Transcription
1. Introduction: Vous êtes-vous déjà
demandé ce qui rend l'art
abstrait si captivant ? Et si je vous disais qu'il y a
en fait des règles derrière tout cela. Si vous apprenez, vous
savez comment les utiliser, comment les plier
et comment les casser pour en
faire quelque chose qui vous
est propre. Je suis Ana Bon Sun. Je suis artiste. Je suis un passionné
professionnel. J' explore l'art
de différentes manières J'ai repoussé les limites
et j'ai enseigné aux
autres à faire de même, à libre cours à leur créativité et
à laisser aller la perfection. Je suis très heureuse de vous
proposer ce cours car créer de l'art
abstrait ne consiste pas seulement à semer le
désordre, à semer le chaos. Il s'agit de le maîtriser. J'ai déjà été à ta place. Je me demandais pourquoi
il y a une œuvre d'art se
démarque alors que
d'autres ne le sont tout simplement pas. J'ai commencé à le découvrir, en
regardant
des artistes
abstraits à succès, et j'ai découvert qu'il existe
en fait des règles ou principes qu'ils respectent et qu'ils utilisent dans
toutes les œuvres d'art Des règles que vous pouvez même utiliser
dans l'art figuratif. Vous pouvez même utiliser la photographie. Ces règles sont essentielles pour donner vie à votre
art abstrait. Rendez votre art abstrait
plus attrayant pour les autres. Les choses que j'ai découvertes, je les ai simplement inscrites dans des règles et je les ai intégrées
au cours pour vous. Dans ce cours, nous
allons
commencer par examiner simplement les règles. Parce que lorsque vous connaissez les règles, vous pouvez les contourner et
les enfreindre. Ensuite, nous allons faire des exemples. Je vais faire
un jeu intuitif ,
puis vous montrer
comment vous pouvez passer d'un jeu
intuitif à l'incorporation des règles et à la création de
belles œuvres d'art. Ce cours s'adresse à tous. Vous pouvez être un débutant
complet, mais vous pouvez également avoir certaine expérience de la création
artistique ou même de l'art abstrait. Dans le cadre d'un projet de classe,
vous allez créer une œuvre d'art
adaptée à votre style artistique. Mais
intégrez certaines règles pour rendre votre œuvre d'art
plus attrayante. Peu importe le
type d'outils que vous utilisez, il s'agit de
votre parcours artistique. Il s'agit de votre résultat final, et il s'agit de vous amuser. J'ai hâte de commencer, j'ai hâte de voir le cours, allez, partez aventure avec moi,
et nous allons commencer.
2. Projet du cours: Votre projet sera une œuvre
d' art abstrait
réalisée dans votre style, réalisée d'une manière qui correspond à votre parcours artistique réalisé avec les outils que vous souhaitez utiliser. Mais incorporez
certaines règles, peut-être juste l'une d'entre elles. Peut-être enfreignez simplement l'une
des règles de votre part. Vous pouvez télécharger votre projet en vous rendant dans la section projet
et ressources. Sous-projet. Renseignez les informations et publiez. Chacun partagera une œuvre d'art
différente. N'hésitez pas à vous rendre dans la section des projets et à
voir ce que les autres ont réalisé, vous
inspirer, à les
commenter. J'adorerais aussi
que vous laissiez un commentaire. Non seulement cela fera de
moi un meilleur professeur, mais cela aidera également les autres à trouver ce cours plus facilement. Il vous suffit de vous rendre
dans la section des avis, d'
appuyer pour laisser un avis. J'ai hâte de voir votre œuvre d'
art dans la section des projets.
3. Règle 1 : varier en taille: Pour cette première règle, je vais montrer deux feuilles de papier et je vais
dessiner des points. Pourquoi ? Parce que j'adore les points. Je les aime presque
autant que j'aime les rayures. Ils sont assez faciles à réaliser. Parce que l'art abstrait est si difficile à montrer parce que
chacun a son propre style, sa propre voix. Je vais juste faire quelques
points pour prouver mon point de vue. Parce que quand on
regarde ça, ça a l'air beau, ça a l'air bien,
ça ressemble à un motif en pointillés Mais ce n'est pas vraiment quelque chose de vraiment spécial
quand on le regarde. Maintenant, je vais
faire la même chose. Je vais dessiner quelques points. Mais je vais
appliquer la première règle. La première règle de l'
art abstrait est la très grande taille. Lorsque j'aurai terminé cet article, vous verrez ce que je veux dire et pourquoi il est si important
de varier les tailles. Je vais maintenant
dessiner un point plus grand. pas vraiment précis, c'est
juste pour prouver mon point de vue et l'art abstrait n'est jamais
vraiment précis. Encore une fois, quelques petits points
pour remplir le papier. Si vous comparez les deux, vous verrez deux dessins
différents. L'un avec tous les points égaux, et l'autre avec des points
presque égaux
et un point plus grand. Pour presque tout le
monde, tout le monde est différent, mais la plupart des gens
choisiraient simplement la bonne solution parce que leur œil se déplace
simplement vers la direction, vers le changement qui se
produit dans tout. Voici la taille qui change tout et l'œil se tourne
immédiatement vers celle-ci. Il y a certains points
sur lesquels il faut se concentrer au milieu des
mêmes formes. La première règle serait de très grande taille pour rendre votre œuvre abstraite ou tout autre
type d'œuvre d'art, très grande taille, afin de la rendre plus
attrayante pour le spectateur.
4. Règle 2 : varier en forme: Eh bien, je vais utiliser
cette première feuille de papier, sinon
vous
me verrez dessiner à nouveau des points. Maintenant, pour m'ennuyer, je
vais utiliser le premier, et je vais aussi passer au suivant avec
des points. Eh bien, pas seulement des points. Je vais aussi créer
des carrés parce que la deuxième règle est de
ne pas trop grossir. La deuxième règle est
de varier la forme. Maintenant tu me vois des points, et tu me vois dessiner des carrés. Attends, tu regardes
les deux ensemble. Vous voyez immédiatement
la différence. Avec le second,
je vais me déplacer. Il suivra les carrés du deuxième tableau
ou du deuxième dessin. Le second est plus
intéressant à regarder. Et si je combinais les deux
premières règles ensemble ? Je vais maintenant
créer un petit carré. Je vais faire un gros squa pour
former un carré, et ainsi de suite je vais
ajouter les jolis points Maintenant, je combine la première
et la deuxième règle et généralement cela fonctionnera
comme la meilleure option. Mais si vous les comparez maintenant, vous penserez probablement que le premier n'est pas aussi
attrayant que les deux autres. Mais avec les deux, vous pouvez
vraiment choisir ce que vous
préférez parce que je préfère le second. Pourquoi, je vais
vous le montrer dans la prochaine règle.
5. Règle 3 : la règle des tiers: Je vais prendre une feuille de papier
supplémentaire pour vous
montrer pourquoi il est possible que vous
préfériez celle qui n'
est que la deuxième règle variation
à l'autre. Je vais dessiner une grille. Je vais diviser mon papier, horizontalement
et verticalement. La seule chose que nous faisions lorsque nous voulions dessiner
quelque chose d'important, c'est ce
que nous faisions
quand nous étions enfants. Nous dessinons quelque chose en
plein centre. C'est quelque chose qui nous pousse
naturellement à le faire, mais est-ce la meilleure option ? Et si je prenais une autre
feuille de papier, et que je
dessinais à nouveau une grille. Je vais diviser mon article en deux tiers, puis
encore une fois en trois. C'est une règle que vous utilisez également
avec la photographie, et vous pouvez en fait l'utiliser avec peinture
abstraite ou de la peinture de
paysage. Maintenant, je vais déplacer mon s et le placer
là où mes lignes se croisent. Intéressant Eh bien, si vous dessinez,
par exemple, la plage, vous dessinez une plage en dessous, et vous dessinez le ciel au-dessus, un tiers et deux tiers. C'est généralement la chose la
plus attrayante, ou vous aimez la plage, l'eau, puis le ciel. Ce sont les choses qui
nous attirent le plus. Et si nous utilisions la
même chose dans notre résumé ? Je vais vous en montrer
un que nous avons fait avec In Shape. Si je trace une grille dessus, je le ferai en rouge pour que vous
puissiez voir la différence. Je vais le diviser
en trois. Encore une
fois, ici, vous verrez. J'en ai un dans cette
grille, dans celui-ci. Eh bien, ce n'est pas comme deux. Aucune règle ne
dit que vous devez obtenir une seule partie du réseau. Vous pouvez avoir deux boîtes. Maintenant, mon I se déplace naturellement du haut au kilomètre
jusqu'au tiers inférieur. C'est moins intéressant
parce que je peux régner en troisième position, mais tous les trois sont pareils. Celui-ci devient en fait plus intéressant non seulement en
raison de sa taille, mais aussi parce qu'il se trouve
dans les tiers inférieurs. J'ai divisé les
tiers inférieurs et les deux tiers. Celui-ci est également divisé, mais il est plutôt divisé en deux parties. C'est pourquoi il est généralement
plus intéressant d' utiliser une grille en règle générale.
6. Règle 4 : varier le ton: Nous avons varié en termes de formes et de tailles, et une troisième était comme la règle des tiers
utilisateurs. Mais maintenant, je vais
regarder autre chose. Maintenant tu vois du blanc
et tu vois du noir. Ce sont les extrémités opposées
des tons que vous pouvez utiliser, comme un ton foncé et
un ton très clair. C'est ce que vous voyez
se produire ici. Et si j'ajoutais l'un des tons
moyens au mix ? Je ne vais pas seulement
utiliser le ton le plus clair, le blanc et le ton le plus foncé Non, je vais maintenant
utiliser un ton moyen. Je vais utiliser un gris. Bien entendu, il existe une variation. Dans les tons, vous pouvez avoir
un spectre de tons, mais je vais juste
vous montrer le blanc, le gris et le noir. Regarde la différence maintenant. C'est exactement pareil. Tu as les points sur le papier. Mais avec le gris, c'est
plus atténué, en fait. C'est comme la musique parce que
c'est moins fort, la musique grise, que c' est le cas lorsque vous
regardez la musique noire. Le noir est vraiment
dur sur le papier, et le gris est
en fait plus subtil. Et si je
variais réellement le ton ? J'aurais
toujours le blanc. C'est l'arrière-plan en ce moment, et j'utiliserais le gris
parce que c'est plus subtil, mais je voudrais augmenter un peu
le volume. Je vais également
utiliser du noir. Regarde ces trois-là. Avec celui-ci, j'ai à la fois le bruit le bruit fort. Ce n'est pas comme le ton terne, le gris ou celui qui est très
bruyant, le noir, mais je les ai combinés, et le fait de varier les tons les rend
plus attrayants à regarder. Toi, je passe immédiatement
à celui du milieu. Bien sûr, vous pouvez varier
en différents types de
gris ou de couleurs
noirâtres, en
différents types de couleurs blanchâtres Vous pouvez en fait varier la couleur. Be Tones n'est pas seulement en
noir, blanc et gris, il existe également en couleur. Beaucoup de gens pensent que je n'aime pas les variations
en noir et blanc. J'aimerais avoir des couleurs. Eh bien, ici, j'ai
trois couleurs différentes. C'est assez de variations, ce
serait amusant, n'est-ce pas ? Mais parfois, il est encore plus amusant d'utiliser la même
couleur, pas le bleu, le rouge et le vert, mais d'
obtenir trois verts différents. Pourquoi cela serait-il plus
attractif dans son ensemble ? Tout est vert, puis
trois couleurs différentes sont utilisées. Eh bien, je vais vous montrer. Je vais prendre mon
téléphone et mettre en mono. Sois ici, tu
vas avoir les couleurs, je vais
balayer et je vais les
mettre en mono Tu vois ? Comme ils sont en
noir et blanc, le ton est presque le même. Il n'y a pas grand-chose de différent, donc c'est vraiment ennuyeux
à regarder si vous
voulez simplement utiliser des couleurs. Eh bien, laisse-moi prendre le green. Ensuite, je vais prendre
le vert moyen, et je vais prendre
le vert plus clair. suite, ça
va être plus attractif car j'
ai des tons différents. Vous utilisez également les tons
dans les couleurs. Je vais prouver mon point de vue en optant simplement pour un vert différent. Il y a une lumière et
une lumière. Les deux sont assez similaires. C'est bon Vous avez
quelques variantes, mais c'est quand même beaucoup plus
amusant si je retire celle-ci
et que je vais en mettre
une plus légère. Par exemple, maintenant je
vais mettre le blanc. Tu vois la différence. Trois options différentes s'
offrent à vous. Mettons cela à l'
épreuve et peignons.
7. Combiner les règles: Nous en avons une très grande taille. Nous sommes très en forme. Nous avons la règle des tiers, et nous avons le ton. Mais si vous avez ces
trois règles,
toutes ces règles, vous avez du mal à vous souvenir de toutes les règles et à quel
moment les utiliser. C'est pourquoi nous allons enfreindre certaines règles et utiliser certaines règles. Nous allons peindre
juste pour vous montrer ce que la couleur et les règles peuvent faire. Je colle trois feuilles de
papier et je vais juste ajouter des couleurs et des formes. Ici, je vais juste varier en taille, et ici, je
vais varier en forme. Avec le dernier,
tu sais quoi ? Je vais juste utiliser
la règle des tiers. C'est là que je suis tellement distrait si j'utilise
toutes les règles en une seule Je vais commencer par une seule règle, et je vais voir
où cela me mène et je
vais probablement les enfreindre. Je n'ai même pas nettoyé mon pinceau, et j'ai juste choisi la
couleur du milieu, le vert moyen. Ici, j'essaie
simplement de m'en tenir aux règles que j'ai établies au départ
, en ce qui concerne différentes tailles et
les différentes formes. Mais plus tard, vous verrez qu' il est vraiment difficile de
respecter ces règles. Je veux dire, je suis l'artiste, et j'ai déjà du mal à me
conformer à toutes les règles. Mais je suis juste. Je suis le professeur, donc je dois
vous montrer indulgent. Je vais juste choisir
la couleur la plus claire. Je n'ai pas nettoyé ma brosse comme ça. La différence de ton
est peut-être un tout petit peu, mais si je mets
le ton le plus clair
à côté du ton le plus foncé,
il y a quand le ton le plus clair
à côté du ton le plus foncé, même beaucoup de différence. Ici, je vais juste
remplir les espaces vides. Je ne suis pas vraiment initié
aux différentes formes, mais je suis en train de remplir les espaces. Ici, c'est facile parce que
j'ai fait la troisième chose. Waouh. Voyons ce que nous avons. Cela devrait être de l'art abstrait ou trois œuvres
d'art abstrait différentes, et j'ai choisi des tons différents. Oui, je crois que j'aime bien
le troisième surf. De quoi a-t-il besoin ? Laisse-moi voir. Il fait noir et il pourrait y avoir besoin d'une
certaine variation. C'est sur les côtés, c'est juste de la pâte molle ou
comme au milieu Le troisième. Eh bien,
ça a l'air bien. On ne le voit pas
vraiment dans la vidéo. La bonne personne n'a
vraiment besoin de rien. Celui-ci a besoin de quelque chose. Je vais voir si je mets une
chose plus claire sur une chose plus foncée. Cela fait toute la différence. Mais c'est quand même une énorme différence. Je ne sais pas
trop quoi en penser. Si je regarde les tonalités, cela fait une différence. Peut-être qu'un b. Je vais le
modérer avec Medium. Vous me voyez me demander ce que
je fais, que dois-je faire ? Et si je faisais quelque chose
de plus sombre ici quand il fait trop clair ? Voilà à quoi ça ressemble quand j'ai réellement le tableau. Oui, ça a l'air mieux,
mais je suis vraiment contente. Je recommence à enfreindre
les règles. Tu sais ce que c'est que j'enfreins toujours les règles. Je ne suis pas un adepte des règles,
je suis un briseur de règles. Mais quand je suis coincée,
tout d'un coup, je vais me rabattre
sur les règles, car maintenant je vais à nouveau
varier de taille. Regarde ça. La variation
de ton est meilleure, mais la variation de taille est meilleure. Eh bien,
j'aime bien cette partie. Je ne suis toujours pas vraiment
sûr de cette partie. Mais nous arrivons à quelque chose. Nous sommes juste en train de déconner
, puis nous en revenons aux règles Tout à coup,
quelque chose se passe Voyez ce qui se passe ici. Oh,
ce n'est pas facile à peindre avec le
téléphone en noir et blanc à la main. Mais oui, ça va de mieux en mieux. Tu regardes les choses comme si
ça s'améliorait. J'utilise le téléphone maintenant
juste pour le regarder et le
récupérer et je peins juste
pour vous montrer quelque chose, mais ce n'est pas quelque chose
que vous devriez faire tout le temps. je ne sais pas quoi faire, je prends le téléphone pour voir s'il fonctionne, s'il ne fonctionne pas Je suis du genre : « Oui, eh bien, je ne le suis pas vraiment, ça a marché. C'était beaucoup mieux, mais je ne suis
toujours pas content. Je vais encore faire des bêtises. C'est ça. L'art abstrait, ça a l'air si facile,
comme des trucs pour enfants. C'est ce que nous disons lorsque nous allons au musée, mais c'est
vraiment un travail difficile. Il faut vraiment se concentrer,
puis recommencer. Peut-être le laisser sécher,
passer à la couche suivante. C'est quelque chose que je n'ai pas fait. Je ne sais pas si c'
était la bonne voie à suivre, j'aurais dû essayer des choses, mais je vois ce que c'est. Oui, j'aime la forme la partie inférieure
qui
s'améliore. Mais maintenant, ce sera
plus, plus ou moins de la même couleur. J'ai vraiment du mal avec celui du milieu.
Cette partie va bien. Cette partie est correcte parce que
j'ai le contraste et je me déplace parce que
j'ai les cercles. Le contraste, là aussi. Quand je le regarde de mieux en mieux,
il a le th, il a
des formes changeantes. Même en taille, ça devient de plus en plus important. Il n'y est pas encore, mais
il est en train d'y arriver. Ça va de mieux en mieux.
Et celui-ci. Il contient toutes les règles. Je veux dire, une variation de ton. Oui, même un peu de
forme, de taille, c'est le cas. Mais je n'en suis pas tout à fait sûr. Je pourrais
y faire quelque chose de plus. Se déplacer. Tu as vu le téléphone, tu as vu le réseau ? La grille fonctionne vraiment car elle la divise déjà en trois. C'est pourquoi je l'utilise également
sur mon téléphone. Encore un petit changement de
forme, voyez ce que cela signifie. Ma peinture s'améliore
simplement en mettant quelques points. Nous arrivons à quelque chose. Et il n'y a pas que des points, c'est un ton différent. Oui, ça devient de
plus en plus intéressant. Ça va un peu mieux. Il bouge, c'est
quelque chose que je veux
parce que sinon, l'
un des tableaux
est Du painting is. Par ici. Je veux dire, ça va avec les couleurs, mais ça donne quand même un peu de piquant
. Pour le rendre un peu plus intéressant. Le ton semble un peu
différent. Cela peut être une légère variation, mais cela peut aussi le faire ressortir
parce que j'adore le rose fluo Eh bien. Voyez ce que cela a fait. Il ne s'agit pas seulement du
changement de couleur, mais aussi de la taille de la pop. C'est dans le tiers supérieur, juste avec une petite
chose, une goutte. Je viens de complètement
changer celui-ci. Oui. Vous voyez la
variation de ton. Tu as besoin de la partie supérieure.
Oui, j'ai choisi le ton. Je l'ai fait. J'ai fait la forme. J'ai fait la taille. Celui-ci, je l'aime bien. C'est facile. Celui-ci est encore un peu
désordonné. Je ne suis pas sûr. C'est trop compliqué. L'
autre est vraiment propre. C'est compliqué, mais je
peux le rendre encore plus compliqué. Prends la table. Et si je faisais aussi quelque chose avec
le rose ? Je vais faire quelques éclaboussures. Oui. Regardez ce qui s'est passé, c'était difficile à taper parce que c'était
probablement un peu trop épais. Vous avez besoin d'un spray, comme une peinture
plus petite ou plus fine. Mais ça pimente les choses. Je ne suis pas sûr que cela ait fait
grand-chose en termes de ton, oui, un peu. Mais le changement de forme. Les éclaboussures ont une forme
différente. Et c'est juste un endroit. C'est amusant. Même la taille, vous ne
voyez pas grand-chose ici, vous voyez ? Sur le ton, ça en a fait un peu. Cela n'a pas fait grand-chose. Non. La troisième règle est toujours là, mais elle l'était déjà. Mais ça a mis du piquant.
Cela a fait quelque chose. Avec celui-ci qui
enfreint réellement les règles. J'avais certaines règles,
mais je n'en étais pas sûre. Mais les éclaboussures
ont fait la différence. Celui-ci est vraiment comique. Celui-ci est vraiment désordonné. Oui, j'aime bien
celui-ci. Elle ne fait que croître. Ce n'est pas le meilleur,
je doute encore. Le dernier. Il y a des éclaboussures là-dedans. En fait, ça ne me dérange pas. Oui, la petite
éclaboussure est sympa. Tu sais quoi ? Je ne
vais pas changer les choses. Peut-être que c'est plus beau quand j'ai des bords nets
et nets. Je vais juste regarder la cassette. Voyez ce qui se passe si je ne
fais que tirer le ruban. Tirer le ruban, tirer
le ruban, tirer le ruban. Je viens de recevoir une partie
du papier dessus. Eh bien, l'une des
raisons pour lesquelles c' est
arrivé, c'est parce que
je ne l'ai pas laissé sécher. Maintenant, le papier et le ruban
sont mouillés et deviennent collants. C'est l'une des raisons pour
lesquelles ça n'a pas marché et je l'ai fait comme un fou. Si vous posez une couche vraiment plate
sur le papier. Je m'en sors bien ici,
c'est beaucoup mieux. Cela dépend également du type de
ruban que vous utilisez. J'étais juste
vraiment impatiente. Mais tu sais. Maintenant je vais apprendre, je sais
quoi faire la prochaine fois. Comme il s'agissait d'un jeu créatif pour moi dans le cadre de ce cours et que ce n'était pas vraiment mon
œuvre d'art. Je vais très bien. Tu sais quoi, je peux
vraiment le réparer
s'il le faut. Je n'en ai pas
toujours besoin. Regarde ça. Tout à coup, je vais parler
d'autre chose dans la cassette, mais regardez, j'ai
des lignes nettes et nettes, et j'ai déjà
un effet énorme parce que les formes sont tellement floues
et organiques, et lorsque vous obtenez les bords blancs
nets, vous obtenez tout d'un coup
un contraste de cette façon Découvrez que les contrastes
fonctionnent vraiment en termes de couleur et de
forme, de taille, de bords nets
et de formes organiques. Parfois, ils ne fonctionnent pas. C'est pourquoi j'ai l'habitude de faire
des multiples en même temps. C'est toujours une sensation
qui me plaît vraiment une dont je ne suis pas sûre et
une qui est vraiment bonne. Mais aussi quand je
retire le ruban, ça a l'air tellement différent. Je ne suis pas sûre et parfois je laisse ça pour une journée et reviens plus tard et
parfois je me dis : «
Eh bien, je vais juste sortir la cassette et voir ce qui se passe. C'est toujours magique. Cela le rend tellement meilleur. Je n'en doutais pas, mais je l'aime beaucoup mieux
avec les bords nets. Je suis probablement encore plus
belle quand elle est maintenant brillante et toute la peinture est
sèche. Regarde ça. Je suis un messager, mais le plus simple a vraiment
l'air bien. Vous voyez, ce n'est pas si
difficile de faire de l'art abstrait. Tant qu'elle connaît les règles, elle n'est pas obligée de les appliquer
à chaque pièce que vous fabriquez. Mais lorsque vous êtes bloqué,
ils sont comme une bouée de sauvetage que vous pouvez utiliser pour améliorer
vos œuvres d'art Montrez celui-ci. Je me déplace parce que j'ai les formes
dans le ton, les points. J'aime bien celui-ci en
petits points roses. Il est parfaitement placé,
même s'il était excellent. Celui-ci était vraiment désordonné. Ouais. J'ai déchiré le papier ici. Non, c'est pas sympa. Je peux le coller. Mon médium pour le rendre
plus beau, celui-ci aussi. Je peux même me changer. Quand je le tords et le tourne, non, j'aime bien celui-ci. Mais les torsions et les rotations
donnent toujours des points de vue différents, ce qui
peut rendre les choses
plus belles si vous Et tout d'un coup, j'ai aussi reçu
une série. Waouh Je suis un artiste magique.
Et toi aussi.
8. Jouer avec les règles: Dans la dernière vidéo que j'ai faite, vous m'avez vue faire
de l'art abstrait, mais j'ai commencé par
appliquer certaines règles. Tu as vu que j'
ai eu du mal. Parce que je me
concentrais juste sur les règles. Je veux dire, je me concentrais
sur ce qui se passait dans ma tête. Ça va t'arriver. Probablement,
cela m'arrive encore. Je veux dire, tu l'as vu. Qu'est-ce qui m'aide à parier si je laisse tomber ? Si je
commence par un jeu intuitif, fais ce que je veux. Ensuite, j'en arrive à un point où ce n'est pas suffisant, je dois ajuster certaines choses, puis mon esprit
entrera en jeu. Alors je peux utiliser les règles. Dois-je agrandir la forme ? Dois-je réduire la taille
d'une forme ? Dois-je ajouter des couleurs
plus foncées
ou ai-je juste besoin d'un peu de lumière ? Vous pouvez également pimenter les choses en utilisant différents matériaux. Parce que différents matériaux
donnent des textures différentes. La forme change,
la taille change, peut-être le changement de ton J'ai commencé à jouer avec des techniques
mixtes. Tu n'es pas obligée. Je veux dire, vous pouvez vous en tenir à n'importe quel support avec lequel vous êtes à l'aise, mais j'ai remarqué que cela m'a aidée. Je vais vous montrer une vidéo ressemble plus à
une vidéo accélérée, mais vous pouvez voir comment je prends les
décisions, j'ai commencé une pièce, puis
je l'ai construite, je l'ai développée, ai commencé à utiliser
certaines règles et j'ai
fini par me contenter de pièces amusantes Donc
9. Réflexions finales: Félicitations d'avoir atteint
la fin de ce cours. J'espère que vous vous êtes amusé à faire de l'art abstrait
et à suivre les règles. J'espère que vous avez pris autant de
plaisir que moi à l'enseigner. S'il y a une chose que je veux tu retiennes de
ce cours, c'est que l'art
abstrait est un équilibre
entre intention et jeu. Ces règles concernant la forme ou
la taille ou la règle des tiers. Tout tourne autour de la fondation. Tout dépend des règles
qui font grandir votre art. R Mais si vous ne vous amusez pas, si vous ne jouez pas de
manière intuitive, vous ne progresserez pas en tant qu'artiste. Trouvez cet équilibre. Faites-le
de la manière qui vous convient. Faites-le d'une manière qui convient à
votre parcours artistique, manière à vous
sentir plus en confiance en tant qu'artiste
et à grandir en tant qu'artiste. J'espère que tu t'es bien amusée. J'espère que vous allez réussir
le projet final. N'oubliez pas de le soumettre, et j'espère que vous créerez encore plus d'art abstrait
après ce cours, et j'espère vous voir
au prochain cours. Pour l'instant, amusez-vous bien.