Transcription
1. Bonjour et bienvenue !: sommets enneigés, Deep Blue Lake, achat d'arbres et de verdure autour de la nature mère à son meilleur. La profondeur de ce tableau obéit, déclenche une partie de votre âme chaque fois que vous le regardez, j'ai cette peinture accrochée à mon mur depuis quelques années maintenant. Et je connais la joie qu'il apporte à chaque fois que je l'ai regardée. Et c'est pourquoi j'ai décidé d'enseigner cette peinture pour que vous puissiez aussi expérimenter la même chose. Salut, je m'appelle Deb et je suis un artiste, le mieux crié l'Inde. J' enseignais l'art professionnellement depuis cinq ans. J' ai changé ma profession d'employé
d' entreprise à un autre à plein temps pour acheter votre spécification, poursuivre mon intérêt pour l'art et éduquer les autres sur l'art. Si vous voulez en savoir plus sur moi, vous pouvez visiter mon schéma devrait profil ou se connecter avec moi sur Instagram. Je suis tellement excité de vous inviter à ce cours où je vais vous apprendre comment créer ces sommets enneigés en trois dimensions. Les techniques sont vraiment très faciles. Avec juste un peu de pratique, vous serez en mesure de le maîtriser très bien. Et vous serez en mesure de créer les becs de neige très facilement. Dans cette classe, nous allons parler de la façon dont vous pouvez apprendre à créer cette peinture sur une toile et décorer votre espace ou un cadeau, vos proches. En utilisant les mêmes techniques, j'ai créé des toiles d'au moins cinq pieds de long, comme vous pouvez le voir dans ces images. Je vais vous montrer toutes les fournitures d'art que j'utilise pour créer cette peinture et les conseils étape par étape Toro pour créer cette peinture de paysage à couper le souffle. Si vous avez suivi mes autres cours, vous saurez à quel point je me concentre sur des techniques que vous pouvez utiliser pour créer des projets futurs ou des peintures. Et dans cette classe aussi je vais vous parler chaque détail travailler avec l'acrylique et créer un chef-d'œuvre étonnant. Vous me verrez mélanger les couleurs, appliquer des épingles, chacun de mes coups de pinceau, tous
mes mouvements dans la création de ce tableau. Et je vais partager avec vous beaucoup de trucs et astuces en cours de route. Ce cours est assez grand, Ramy. Donc, si vous êtes quelqu'un de nouveau pour les peintures avec précision, vous pouvez certainement essayer parce que cela augmentera votre confiance pour gérer ce médium. Si vous n'avez pas mangé en acrylique depuis un certain temps, vous pouvez choisir de nouvelles techniques dans ce cours. L' approche étape par étape de cette classe peut être suivie par n'importe qui et tout le monde. Tout ce dont vous avez besoin est votre Toile, quelques couleurs acryliques, votre intérêt pour Ott, et votre temps à consacrer à ce verre. Donc j'ai vraiment hâte de te voir à l'intérieur du verre.
2. Comment aborder cette peinture sur un grand toile !: Alors dans la classe d'aujourd'hui, je vais t'apprendre à nettoyer la perspective de ce côté, les scanners, qui fait 11 x 14 pouces. Vous avez donc le choix de n'importe quelle taille E1. Mais ce que je veux surtout faire dans les cours de SIG, c'est une peinture assez facile, ce
qui signifie que vous allez vouloir apprendre les techniques. Vous pouvez le supprimer sur n'importe quelle ambassade de 1a. Et je veux vraiment vous, que faites-vous pour essayer de le créer sur un grand qui était comme ça. Donc vous devez faire est de pratiquer cette tasse évanouissante de régimes et de regarder le commerce complet de New York sur. Peut-être des devoirs. Gang résiste à moins que vous obteniez un coup de lui parce que vous devez faire des choses pour vous apprendre cette semaine est due techniques pour être en mesure de créer sur un gros N plus un est la couverture de neige est une belle technique. Je le suis. La deuxième technique est de créer que ce sont les verts et tout. Donc, ce sont les deux principales techniques que vous devez apprendre dans cette classe. Avant de le lire le long de ce visage gammas, c'est deux par trois pieds. J' ai inclus ces scatterers. Et donc cette alimentation sur la loi américaine dit m est au moins cinq à six fois pour obtenir une poignée de ce gain g. Donc, une fois qu'il a fait une poignée, cela étant aussi, vous pouvez réellement le mettre sur des sites Web comme qui peut ne pas avoir à travailler sur cette pièce x. Autrement dit, vous pouvez utiliser quelle que soit la taille que vous êtes à l'aise. Mais vous devriez certainement essayer. Parce que je sais que cette peinture est comme sur l'épaisseur du silicium. Il est si facile que vous pouvez facilement créer sur un des normes militaires. Tout ce dont vous avez besoin est un plus grand dit brossé qui va derrière parce que comme Atlas, en fonction de la taille que vous utilisez. Et la plus grande raison pour laquelle ce sont
les deux seules choses clés dont vous avez besoin pour combattre ce séq génomique BMD. Ok, donc cela dit,
je veux que vous appréciiez vraiment ce cours, techniques de l'
apprenant, faites-le 23 fois, obtenez un flux de hacker et bien. Et ce tableau n'était pas nécessaire, honneur, parce que je le suis parce qu'il peut en fait épuiser plus d'espace si bien comme une pièce de théâtre. Je l'ai porté depuis très longtemps et j'aime regarder ce tableau à chaque fois. Ainsi, il peut être étendu pour lire votre espace ou événement offert à vos amis. Et il a examiné quel cadeau passionnant pendant cette saison chargée. Alors profitez vraiment de cette inondation, faites-le et faites-moi savoir comment ça se passe.
3. Fournitures d'art acrylique: Salut. Dans cette vidéo, je vais vous montrer toutes les fournitures d'art dont vous auriez besoin pour créer la peinture d'aujourd'hui. Alors voici mon tableau de toile. J' utilise un tableau de toile pour cette classe. Il s'agit d'une toile de 11 sur 14 pouces. D' accord ? Et vous allez avoir besoin de peintures acryliques. Donc, je vais utiliser ce Spivey
acrylique, couleurs acryliques de la joie. Et la couleur principale dont vous avez besoin pour cette classe est celle-ci jusqu'au bleu. Et je suis vraiment heureux que cette marque que j'utilise, la bague décolorée directement, mais je sais que beaucoup de marques n'auront pas cette affaire faire callow directement présent en elle. Donc, si vous n'avez pas ce genre de ce que vous pouvez faire, vous pouvez mélanger bleu
prussien adoptant et le blanc ensemble pour préparer cette couleur. Évidemment plus de blanc, très moins de pression et des listes de myrtilles de rêve sombre. Donc, c'est comme l'une des couleurs principales que nous allons utiliser dans la classe d'aujourd'hui. Et les autres couleurs dont vous avez besoin sont le blanc, le noir. Blanc noir. Et à part cela, vous avez besoin de couleurs, bleu
acier, vert foncé. Nom de famille du hangar. Et tu as besoin de cro, jaune. Et tu as besoin d'un brun foncé. Parfois, il s'appelait des obligations, le CN aussi. Donc, quelle que soit la marque que vous utilisez en conséquence, vous pouvez choisir les couleurs un peu différentes ne fera pas beaucoup de différence, mais la couleur la plus importante est la couleur de cette peinture. D' accord ? Et puis tu auras besoin de brosses acryliques. Donc c'est la branche que je vais utiliser pour cette taille de toile. C' est la taille 10. Et je garde un trop petit pinceau rond. E1 est un peu plus grand et un autre est un peu plus pinceau liner pour faire les ridules et autres choses. Donc ce sont les trois pinceaux que je vais utiliser et le couteau, la chose la plus importante pour ça, pour ce tableau, c'est un iPad que je vais utiliser pour créer les textures des montagnes, des pics de neige. D' accord ? Et avec ça, vous avez besoin d'une photo en verre, de sons, papiers de
soie et d'une assiette pour mélanger votre peinture. Donc, je vais utiliser ça, rejouer pour la classe d'aujourd'hui. D' accord, alors maintenant au point où si vous voulez créer ce tableau sur une toile de grande taille, tout ce dont vous avez besoin est,
est à peu près la même chose, juste une toile de grande taille, quelle que soit la taille que vous voulez travailler sur. Donc, pour la taille que je vous ai montré celle sur laquelle j'ai travaillé, qui est trois pieds sur deux pieds. Pour cela, j'ai utilisé le couteau de taille. Ok, vous pouvez voir la différence de taille. Donc c'est exactement ça. Cela fonctionnera exactement de la même manière sur les grands escrocs latéraux. Et j'ai utilisé ce pinceau, qui est assez grand. Il est facile de couvrir une plus grande surface sur une toile de plus grande taille. Et vous pouvez l'utiliser parce qu'ils ont insisté sur le pinceau aussi. Donc ce sont les trois choses dont vous auriez besoin si vous voulez travailler sur le grand côté Cadmus. Donc, pour apprendre cette peinture, je recommande certainement l'essayer sur asthme à l'intérieur de Canvas ou même plus petit si vous avez quelque chose et apprendre les techniques et puis vous pouvez l'essayer sur la grande diapositive latérale. D' accord, alors on se voit dans la prochaine vidéo pour commencer notre peinture.
4. La couche de base: Nous nous sommes arrêtés en déballant ma toile. Ok, maintenant, dans la toute première étape, nous allons prendre le collectif et le blanc sur notre assiette. Et tout ce que je vais faire, c'est prendre un pinceau plat, nous
prendre des tourbillons, ce qui est proportionnel à votre toile. Et tout ce que je vais faire, c'est gérer les coups et tout n'a pas d'importance. Tout ce que vous avez à faire est complètement évité toute la toile avec ce D presque. Considérez cela presque comme JSON, le canevas, mais au lieu d'utiliser un juif blanc, donc je l'imprime juste sur le marché. Ce sera donc notre arrière-plan pour toute la peinture. Comme vous pouvez le remarquer, je peins de haut en bas, mais ça n'a vraiment pas d'importance. Tu peux le peindre comme tu veux, quelle que soit la direction que tu veux prendre. Amusez-vous dans ce processus car il n'y a vraiment rien d'autre que simplement utiliser une éruption cutanée sur la toile et appliquer la couleur. En ce temps-là était était mort. Ce qu'ils aiment généralement faire est faible âge sur le côté de la toile ainsi, qui est probablement un ou deux millimètres de large. Mais si vous travaillez dans une rue à Canvas, vous pouvez peindre quelle que soit l'épaisseur que vous avez sur le côté de la toile. Et si vous peignez sur un papier, vous pouvez ignorer cette astuce. Ça les fait juste pour moi. Cela rend juste ma peinture vraiment cool quand elle est peinte sur le côté. Maintenant, nous allons commencer à peindre nos étapes réelles sur la toile. Donc ce qui s'est passé maintenant est dans ce, pendant ce temps de couverture de la toile, outil a complètement séché maintenant comme vous le savez, acrylique étant des choses, étant dit, conduire assez vite. Alors maintenant je vais peindre les nuages dans le ciel, mais mon blanc ne va pas se fondre dans le T Laissez l'arrière-plan. C' est pourquoi j'applique doucement une couche très mince
jusqu' à me moquer de l' horizontale pour que je sache jusqu'à combien je peux utiliser comme ciel. Donc, comme vous pouvez le voir à partir du peu de changement de couleur, combien j'ai ajouté le T et maintenant je ramasse juste un peu de blanc. Ne prenez pas trop et créez très doucement les nuages. Maintenant, vous voyez, puisque j'ai une largeur d en arrière-plan, le blanc est une sorte de se fondre avec le, avec l'accord. Et ce n'est pas vraiment important au poids. Donc le poids est à peu près mélangé dans le ciel. Et c'est ainsi que vous créez un nuage très réaliste, moelleux qui n'est pas encore très proéminent, semble très réaliste. Je tiens mon pinceau
vraiment, très doux. Comme vous pouvez le voir. Je ne mets pas beaucoup de pression parce que si vous mettez beaucoup de pression, le blanc sera blanc dominant, mais nous ne voulons pas de blanc très proéminent. Alors allez très doux et qui est le bas de leurs courbes ? Il suffit de le mélanger un peu avec le
sarcelle pour qu'il soit plus blanc sur la zone extérieure et vers la zone intérieure. C' est un peu mélangé avec l'accord, avec l'arrière-plan. N' importe quel vaisseau qui veut donner à vos nuages. Cela ne doit pas nécessairement être exactement semblable à ce que je fais. Et maintenant tout ce que je fais est de continuer avec la même brosse sans laver AT attaché un peu de blanc et je
donne juste un outil horizontal dans le plan horizontal ci-dessous où essentiellement peindre le lac. Après l'ajout de blanc garder l'édition montrent plus de l'érudit Docker pour le fusionner avec le calque inférieur. Donc, j'ai mélangé un peu de blanc avec le fond que vous pouvez clairement voir la différence dans le suivi de la zone du ciel. C' est beaucoup plus léger. Et maintenant, nous avons lié à créer des lignes d'eau, qui est horizontal, des négociations blanches, mais pas très important. Donc, vous pouvez voir dans le, vers le centre de la toile, j'ajoute toutes les blagues blanches. Je ne les emmène pas vraiment jusqu'au site, restant dans la même zone. Même compromis cependant, toile et en ajoutant du blanc, mettez-le en coups. Agent de bébé installé très lâchement. Num, sève vert sur et avec la même brosse sans la laver, nous avons eu la brosse. Je prends juste un blanc et propre. Je vais juste l'ajouter en dessous de la ligne horizontale juste pour donner la déviation de l'ombre des arbres qui vont monter sur le dessus un peu plus tard. Donc nous aurions pu le faire plus tard aussi, mais je voulais juste le faire à un seul pour que nous n'ayons pas à revoir cet endroit. D' accord. Maintenant, j'ai pris un peu de noir sur mon assiette. Encore une fois, j'utilise la même brosse. Je n'ai pas regardé mon drap. Donc, sur la même branche et ramasser un peu de noir et la création de la montagne siloé. Donc vous voyez que le noir est du sang mensuel à cause de tout le palais déjà présent dans mon pinceau d'avant. Et j'utilise l'âge de la brosse plate pour créer le, le contour de la montagne. Mais si vous sentez que c'est un peu difficile pour vous de le faire, vous pouvez également utiliser la petite brosse pour créer le contour, puis le remplir avec un, avec une brosse plate. Donc tout ce que je fais, c'est prendre un peu de noir et ajouter du haut. Et je n'ai pas trop de faisceau pour intégrer la brosse si vous voyez que ça me donne des lignes brisées. Ce n'est pas vraiment une couleur unie parce que nous ne voulons pas ajouter trop de noir. Donc juste assez noir pour pouvoir couvrir la zone supérieure de la montagne. Va lentement ici, assurez-vous de ne pas sortir de la ligne. Maintenant, on ne va pas aller jusqu'au fond. Juste un peu vers la conversation. J' ai ajouté un peu de noir. Comme vous pouvez le voir, encore une fois, je n'ai pas trop de peinture dans mon pinceau. Maintenant, j'ai pris un peu de détails sur la même brosse. Je ramasse un peu de T et mélange ce haut noir avec le fond bleu. Parce que vous pouvez voir la zone inférieure de la montagne. C' est la couleur de l'acier de la rangée arrière. Tout ce que j'essaie de faire, c'est de mélanger ce noir au bleu. Donc par Raphael Bras nez droit parce qu'il aura beaucoup de noir. Vous ne voulez pas autant de noir, parce que si vous avez tellement de noir, vous, ce sera très difficile pour vous de le blâmer. Donc, l'OMPI a alimenté la brosse et nous ne lavons pas parce que nous ne voulons pas thème absolu que nous voulons un peu de noir pour être là. Et puis tout ce qu'on fait, c'est d'accepter beaucoup d'affaires et de les mélanger. Quelle est la zone inférieure ? C' est tout pour cette journée.
5. Texture de neige avec Knife coute: Bon, alors dans cette étape, je vais vous montrer comment créer les sommets enneigés de la montagne. Comme vous pouvez le voir, je suis passé à ma table plutôt que de le faire sur Israël. Parce que si je le fais sur la table, vous serez en mesure de voir comment je le fais. Alors prenez votre neuvième et tout ce que je fais est d'avoir ramassé un peu de blanc sur le backend, arrière de la neuvième. Et ne prenez pas trop de chemin, devenez absolument liste pour que vous et aller sur la montagne, comme vous pouvez le voir, je ne mets pas ma vie trop dur sur la toile. Je le soulève en quelque sorte, en le gardant un peu soulevé de la toile de sorte que pendant que je touche, c'est rampant était des lignes brisées. Et ces lignes brisées sont les lignes que nous
voulons vraiment créer ces pics enneigés. Vous ne voulez pas ajouter de blanc sur la toile. Donc, pour être en mesure d'obtenir cet effet,
tout ce que vous avez à faire est de ramasser des tours et de ne pas mettre trop de pression sur
l'accueil sur le campus et vous voyez ces belles lignes brisées des pics sont couvertes. D' accord ? Donc maintenant, tout ce que tu fais c'est qu'on les divise en deux côtés, non ? L' un est à droite, l'autre à gauche. Donc, du côté droit, nous sommes allés complètement avec du blanc. Et maintenant, sur le côté gauche,
nous entrons avec un mélange de blanc et de till. Donc vous voyez que je mélange un peu de YTM jusqu'à
et que je fais exactement la même chose sur le côté gauche. C' est ainsi que vous créez l'effet tridimensionnel de la montagne. C' est vraiment facile si vous le regardez juste une fois que vous comprendrez à quel point c'est facile et vous pouvez le créer avec n'importe quelle autre combinaison de couleurs aussi, si vous le souhaitez. L' astuce est de ne pas ramasser trop de peinture et de ne pas l'appliquer trop durement sur la toile. Tenez votre couteau vraiment lâche pour qu'il vous donne ces lignes brisées. Dont les lignes brisées sont les, quelle est la clé pour créer ce genre de luminaires des sommets de montagne ? Vous devrez peut-être passer beaucoup de temps pour ramasser la peinture parce que nous ramassons vraiment moins de peinture sur le couteau. Donc, vous devez aller plusieurs banques, mais c'est bon. Mais c'est vraiment important d'avoir moins de sprint. Aussi une autre chose à garder à l'esprit. Vous ne voulez pas couvrir tout le fond noir que vous avez le ou le noir que nous avons fait dans la montagne au départ, n'est-ce pas ? C' est pourquoi les lignes brisées sont importantes pour que les chaussures noires à travers vous ne veulent pas l'appeler la chose noire, juste une exposition hors elle devrait être visible. Vous voyez le blanc sur le côté droit. Le côté gauche. Il donne une telle structure tridimensionnelle de la montagne. Et ça a l'air si magnifique. Donc, nous allons descendre tout ce que nous avons créé. Ce que je fais, c'est que j'utilise l'attribut des différentes textures de la montagne parce que si vous continuez à utiliser un devrait seulement ceux palais alternatif. Bon, maintenant je vais te montrer une chose que j'ai vue. Une erreur courante qui se produit dans mes cours physiques que j'ai remarqué est que les gens qui ajoutent trop de blanc et de bleu et qu'ils cachent en quelque sorte le Noir entier de l'arrière-plan. Donc, si la justice vous est arrivée à faire cela, ce que vous pouvez faire est d'essuyer
complètement votre couteau et juste coller un peu de noir. Et allez juste un peu partout où vous avez besoin d'ajouter un peu de noir. Vous voyez que les âges de mes montagnes sont complètement couverts. Donc tout ce que je fais est d'ajouter un petit peu de noir sur les âges. Mais même au centre aussi, si vous avez besoin d'ajouter un peu de noir, vous pouvez le faire, mais assurez-vous que les couches derrière ont séché. Sinon, il se mélangera avec les lumières et donnera une pièce verdâtre un jour. Donc, je n'ai pas forcément à le faire, mais je fais juste un peu pour vous montrer comment vous pouvez aller avant avec ce processus par un petit peu de noir ici et là. Si tu sens que tu es
trop couvert ton noir . De cette dette.
6. Verts distants: Maintenant, dans cette étape, nous allons créer certains des verts. Donc, nous allons commencer par faire les verts lointains, qui sont juste au fond de la montagne. Donc pour ça, je vais choisir elle couleurs vert foncé,
step cream, chrome, jaune, et un peu de brun, lier Sienna. Donc ce sont les quatre couleurs que nous allons utiliser. Et un peu de retard aussi peut-être que j'ai déjà sur la plaque. Maintenant, je commence avec ma petite brosse et noir et la création toujours en ligne juste au-dessus du lac. Maintenant, une fois que la ligne noire est ramassé un peu plus de ligne croissante sur le dessus. Donc, je vais surtout dans la direction horizontale à ce stade. Et maintenant, avant de terminer la zone où tout ce que je vais faire est de
descendre et de défricher les deux gros morceaux de terre sur le lac. Alors dessinez-le bien. Nous allons au petit pinceau pour que vous sachiez où la terre va être. Peu de gens voient les deux pointeurs pointer l'un vers l'autre. Ils ne sont pas au même niveau. Si vous voyez la gauche est un peu plus haut que la droite. D' accord. Maintenant, remplissez-le doucement complètement avec du noir. Bon, maintenant les portions sont complètement recouvertes de noir. Maintenant, passez à notre brosse plate pour voir que c'est à peu près que je l'ai gardé dehors. J' utilise noir, vert et de plus en plus tampons sur le dessus de cette ligne être créé. Donc vous verrez que je suis juste tamponner mon pinceau très doucement pour créer cette feuille externe sur les lointains. Maintenant, tout ce que vous avez à faire est juste de changer les couleurs et textures va automatiquement se former avec un pinceau plat. Alors maintenant, j'ai pris un peu de jaune. Donc, à chaque fois que vous choisissez n'importe quelle couleur pour être bleu, ce genre d'images Gardez à l'esprit que vous devez ramasser vraiment moins plié. Parce que si vous prenez beaucoup de faisceau, alors la distinction ne tombera pas. Aussi c, je passe entre les couleurs. Donc, dans certains endroits, je vais avec le jaune. Donc je ne prends pas une couleur et je vais de gauche à droite. Donc, je fais juste quelques couleurs dans certains domaines, donc, et j'ajoute un peu de Sap Green puis somme de vert foncé et je ne vais pas laver ma brosse. Donc, ce qui se passera en conséquence est que toutes les couleurs vont commencer à se mélanger les unes avec autres et commencer à donner peu de couleurs différentes aussi à des bases différentes. Nous voulons que ce soit réaliste. C' est pourquoi nous n'ajouterons pas trop de couleur
en un seul endroit et continuerons à visiter toutes les couleurs. Rappelez-vous aussi une chose à ne pas faire avec force sur votre toile. Donc, tout en faisant ce support de pointe brosse
très, très lâche de sorte que les appareils sont formés. Juste pour être formé sur l'herbe des verts. Vous avez vraiment besoin de tenir votre brosse lâche. Et c'est ainsi que vous allez créer des textures
étonnantes et étonnantes de sol vert ici. Donc, j'ai un peu de jaune et ma brosse et je le tape juste. Il a littéralement bitume là pour ajouter des petites touches de jaune. Maintenant, avec un peu de reste vert sur mon pinceau. Je suis beaucoup avec la brosse sèche et faire quelques coups ci-dessous dans la zone de l'eau pour montrer la réflexion. Dans cet état, vous ne voulez pas avoir trop de pinceau Antonio. Si vous avez trop d'Espagne pour, vous pouvez juste l'essuyer sur le papier de soie comme moi que vous avez très peu de tours. Et vous donnez juste ces traits verticaux de la ligne horizontale vers le bas. Encore une fois en faisant la réflexion, assurez-vous
également d'utiliser le type de
couleurs similaire que vous avez ajouté sur les poutres sur le dessus. Donc, partout où il y a plus de jaune, j'ajouterai plus de jaune sur la partie réfléchissante aussi. Non, je choisis tout à fait. Liste. Et juste entre les arbres que nous avons fait, il ne sera pas trop visible. Juste entre tous les arbres qu'on a fait. Je ne suis pas trop. Et comme je l'ai fait dans les agrafes précédentes de juste ajouter peu de flottabilité Anna dans la zone de déviation aussi bien. Partout où j'avais brun sur la zone supérieure. Comme vous pouvez le voir, je répète les étapes ici et là où j'ai envie
d'ajouter un peu plus de couleurs pour comprendre le concept et ensuite essayer de le faire à votre manière. N' a pas besoin d'être exactement ce que je fais, vous pouvez ajouter un peu différentes couleurs où vous voulez. Rappelez-vous également lorsque vous ajoutez les chaussures de bâton, un nœud en ajoutant tellement que l'année est complètement terminée. À travers toutes mes photos, vous pouvez voir que vous pouvez voir le calque derrière aussi peu. Donc, ce qui signifie que vous ne devriez pas ajouter trop de peinture en faisant cela. Très moins de peinture. Et vous allez très doucement. Et c'est ainsi que toutes les couleurs sont visibles ou le laser visible. Et les textures semblent. Bon, maintenant on a fini de créer tous les verts. Maintenant, passez à votre brosse fine, petite brosse ronde. Et tout ce que nous allons faire, c'est mélanger un peu de noir et de brun et créer une couleur claire, marron foncé. Et nous allons créer toutes les branches très doucement
sortant à travers les buissons verts en dessous de la montagne. Alors fais autant de branches que tu veux faire. Et ne les faites pas aux chiens parce qu'ils sont à distance. Désolé pour ma main couvrant la plupart des techniques. Mais il n'y a pas beaucoup de technique ici. Comme vous pouvez le voir ici. Tout ce que je fais comme enlever quelques lignes et diviser les extrémités en deux. Et c'est tout. Nous en avons assez fini avec cette étape. Dans la prochaine étape, nous allons créer les mêmes greens sur ces deux terres noires que nous avons créés en bas.
7. Trees Pine: Très bien, alors dans cette étape, nous allons créer les pins sur la terre du côté droit. Donc je vais m'assurer que vous le regardiez très attentivement d'abord, puis commencez à le faire. Ainsi, vous pouvez apprendre les techniques de création du pin en le regardant d'abord. Donc tout ce que je fais est de commencer par créer la branche principale du binaire. Ok, maintenant passer au pinceau appliqué. Et il est surtout devenu noir et gris foncé parce que nous allons créer un Doppler. Alors maintenant, ça va monter dans une structure pyramidale. Donc, je commence à partir du bas en montant, ou vous pouvez aussi commencer par le haut. C' est très bien, juste pour lui donner la forme. Moi, j'aime commencer par le bas pour que je sache combien aller. Mais tout ce que je fais comme subissant
horizontalement en zigzag et continuer à monter. Et l'image que j'essaie de créer est à peu près la même que ce que j'ai fait dans les buissons en arrière-plan, qui est essentiellement payé de tamponner avec l'âge de la brosse plate. Comme vous pouvez le voir comme je monte, la, la largeur de l'arbre d'achat est un peu réduire pour aller conique au sommet. Très moins de pression sur la toile à nouveau et aller très doux. Je sais que je le fais assez vite, mais vous pouvez juste le regarder rapidement avant de commencer à le
faire pour que vous ayez une idée complète de la façon dont je le fais. Comme je me déplace plus haut vers le haut de la brosse plate, c'est un peu difficile à faire avec une brosse plate. Alors passons à la petite brosse pour aller vraiment doucement sur le dessus et pour que ce non, il ne sort pas trop et je peux faire une pointe pointue sur le dessus. Remarquez également une chose que je suis une sorte d'exposition en expansion de feuilles sur le côté. Ceux-ci sont tous pour donner la forme du binaire. Ok, donc la structure est à peu près faite. Maintenant, nous allons faire le second. Et pour celui-ci, je commence sur le dessus avec la petite brosse. Ainsi, vous pouvez voir des façons de Bouddha de le faire à partir du bas, aller plus haut ou à partir du haut descendant, vous pouvez faire ce que vous le sentez optimal. Mais la seule chose que j'ai remarqué dans mes cours physiques est que lorsque les gens commencent à faire à partir du travail, ils n'ont aucune idée de la façon d'aller plus large en descendant et tout en atteignant l'objectif vraiment beaucoup plus que ce qui est nécessaire. C' est pourquoi je suggère toujours de commencer par le bas pour que vous sachiez combien il, l'expansion
complète de l'arbre doit être fait et ils nucléates commencent progressivement à aller sur le dessus. Bien sûr, nous venons de l'approche descendante. Et à peu près la technique est juste la même. Et à ce stade, nous faisons seulement noir, surtout noir avec un peu de vert. Donc vert n'est pas donné beaucoup visible. Ok, alors sachez que les structures de Bouddha sont à peu près terminées. Je vais commencer à prendre un peu de jaune sur la même brosse sans la laver et commencer à donner un peu de photos. Maintenant, pour la zone supérieure de nouveau, je suis passé à cette petite brosse pour ne pas sortir avec une brosse plate. Donc, la façon de créer le binaire et de lui donner forme et texture est de faire un calque vraiment sombre. Et en plus de cela, vous allez avec le ton plus clair et ajoutez un peu de texture sur le dessus dans la même direction, la même manière que vous avez fait le précédent. Tout ce que nous allons faire est d'aller sur le dessus avec des couleurs plus claires. Encore une fois, vous ne voulez pas remplacer complètement la couleur d'arrière-plan. Vous voulez aller avec,
avec le ton plus clair listes vraiment de sorte que la cochlée précédente est visible à travers elle. est là que ça commence à paraître vraiment sympa, tu ne veux pas couvrir tous les noirs que tu as fait à l'arrière. Dès que j'arrive vers le bas, je passe à ma brosse plate parce qu'il est plus facile d'
aller avec une brosse plate sur une zone plus large que moi, la petite brosse. D' accord. Maintenant, la même chose sur le deuxième arbre maintenant, au-dessus de lui, avec encore plus de hangar, nous utilisons plus de jaune. Et faire exactement la même chose que vous faites avec les différents arbres. Souviens-toi quand tu fais ça aussi. Mais ne vous couvrez pas complètement derrière nous. Ok, un peu. Maintenant, j'ajoute quelques retouches finales à l'arbre et juste étendre certaines des feuilles sur le côté pour qu'il ne ressemble pas à une ligne droite sur le côté. Donc, sur le site que les feuilles devraient s'étendre un peu sur les deux côtés. Donc c'est la petite retouche que je donne, juste pour donner le champ holistique de l'arbre pour que vous sachiez, l'ancienne structure de l'arbre semble bien. Ce n'est donc qu'une étape facultative. Vous pouvez juste ajouter un peu. Et que nous arrivons à la fin de l'étape 4.
8. Des camions verts - Partie 1: Très bien, donc dans cette étape, nous allons créer tous les buissons sur l'objectif et créer les reflets de celui-ci. Donc cette bande va être à peu près la même que
l' étape où nous avons fait les buissons de fond en dessous de la montagne. C' est donc à peu près le même mélange de couleurs dans la technique de tamponnage, puis en créant les réflexions ci-dessous. Donc, je ne vais pas vous dire beaucoup sur votre, Je vais juste donner des petits conseils ici et là, mais profiter de regarder et de le faire vous-même. Donc, puisque cette terre est beaucoup plus proche, j'ajoute un peu de blanc. Blanc est une couleur que je n'ai pas bien ajouté, en ajoutant fenêtre derrière la couche et comme dans celui en dessous de la montagne. Mais toujours Bien sûr, j'ajoute un peu de blanc pour mélanger le blanc avec le vert pour le rendre vert clair, même avec le jaune aussi. Rappelez-vous, tout ce que vous faites est d'ajouter différentes couleurs à différents endroits. Vous n'ajoutez pas la même couleur tout au long. C' est ainsi que vous montrez la grappe de buissons. Et maintenant, allez dans les directions verticales à partir du haut et créez les reflets des lèvres. Nous suivrons la combinaison de couleurs par le haut. Ça n'a pas besoin d'être exact. On peut juste rendre ça vraiment sympa. Nous commençons à répéter exactement le même état sur le côté gauche. Un conseil rapide que je voulais donner en tout en fonction la taille de la brosse que je n'utilise pas le large côté. Je n'utilise pas tout le temps en conséquence pour m'assurer que vous ne faites pas trop ou trop peu. D' accord. Donc on a fait la même chose sur le côté gauche. Prêteur quand sur le sujet traité les buissons et nous avons imprimé les réflexions vers le bas dans des réactions verticales. Maintenant, nous allons faire quelque chose de plus que nous n'avons
pas fait dans le derrière un buisson est en dessous des montagnes. Tout ce que je vais faire, c'est garder ma brosse plate de côté et passer à ma brosse ronde, petite brosse ronde, et faire une autre couche de texturation parce que ces terres sont à peu près à l'avant, à droite. Nous allons donc ajouter un peu plus extrême avec un petit pinceau et en créant de petits points. De cette façon, nous allons ajouter plus de définition. Fais les buissons dans celui-ci. Alors faites-le dans la direction que vous voulez,
quelle que soit la zone que vous voulez, comme vous pouvez le remarquer, je ne le ferais pas dans toute la région parce que si vous
le faites partout, la beauté de ces petits points que je crée disparaîtra. Donc, c'est à peu près comme les fleurs sauvages qui poussent dans les buissons. C' est donc ce que je vais faire du côté droit, ainsi que du côté gauche. Les couleurs que j'utilise dans cette bande sont couleurs beaucoup plus claires parce que notre fond est assez sombre, donc nous ne voulons pas utiliser trop de couleurs sombres. Donc je mélange le jaune, le blanc et le vert ensemble pour obtenir le ton plus clair. Il suffit de continuer à créer des pensées qui peuvent vous donner le résultat souhaité.
9. Des cames vertes - partie 2: Nous continuerons à faire exactement la même chose sur le côté gauche de la terre. Alors continuez à créer de petits points sont, je ne suis pas vraiment en utilisant beaucoup de vert. C' est surtout jaune et blanc. Poids moral dans certains endroits plus cassé jaune, blanc dans certains endroits. Alors continuez à changer les couleurs. Ne continuez pas à utiliser un c'est mélanger. Quelque temps, je ramasse le jaune parfois afin que vous
obtiendrez une variété de couleurs tout en créant ce genre de fleurs. D' accord. Maintenant, je passe à mon pinceau fin pour créer certaines des branches. Tout comme nous l'avons fait dans le, derrière une rangée de buissons sous la montagne. Alors mélangez le brun et le noir et créez des branches. Un des conseils de création de jus ont une bonne quantité d'eau sur votre brosse tout en ramassant la couleur qui le
fera voyager flux vraiment lisse et vous pouvez créer le dangereux vraiment bien. Maintenant bien créer la branche du tronc principal de l'arbre. Nous voulons faire une ligne droite tout le chemin de haut en bas ou donné. Donc décomposer à certains endroits. Le dos donne l'air vraiment parce que, vous savez, certaines des feuilles viennent en fait devant. C' est ainsi que vous, c'est ce
que vous essayez essentiellement de faire en créant le groupe et les lignes. Bon, maintenant je crée toutes les petites branches qui sortent du buisson. Maintenant, nous allons créer une branche entre les branches que vous créez. Ça donne juste l'air vraiment sympa, comme beaucoup de branches qui sortent. Alors amusez-vous dans l'étape bien que Hadoop ait beaucoup que vous aimeriez créer. Il n'y a pas moins ou plus que vous avez envie d'ajouter. Vous pouvez le faire plutôt que de me suivre exactement. Utilisez votre propre imagination. Ou si vous avez des photos, vous pouvez également vous référer à cela. Mais il suffit de jouer et de créer d'autres branches en arrière-plan. Ça fait plein de branches. Donc, nous en avons assez fini avec cette étape.
10. Rocks, eau et mots finaux: Bon, maintenant nous sommes arrivés à la dernière étape de la peinture. Et maintenant, nous allons créer une petite terre entre ces deux terres des deux côtés. Donc, le concept est à peu près le même. Vous ajoutez d'abord un peu de noir pour créer la structure du terrain. Et puis vous allez sur le dessus avec le vert et le jaune pour créer ce modèle laisse des luminaires et créer les buissons. Et enfin créer les réflexions et les bancs. Tellement ce que nous avons fait lors de la création de la réflexion. J' utilise ma petite brosse plutôt que la brosse plate parce que je ne le fais pas, j'ai l'impression d'avoir un peu plus de contrôle sur ce que je fais si j'utilise ce modèle rationnel parce que c'est plus petite surface. Donc, je ne voulais pas utiliser cette brosse plate pour celle-là. Mais encore une fois, en fonction de la taille de la toile que vous utilisez. Si vous utilisez une très grande taille, vous pouvez utiliser la brosse plate. C' est 11 x 14 pouces. Comme je l'ai
dit, avec une petite brosse, j'ai plus de contrôle sur le nettoyage des déflexions. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais créer quelques réflexions supplémentaires sur les terres secondaires. Juste pour améliorer les couleurs un peu plus à partir de non, c'est juste verdâtre. Donc tout ce que je fais est d'ajouter différentes couleurs juste en dessous de ce jaune, plus, en ajoutant plus de jaune sous le vert, en ajoutant plus. Déflexion. Ça a l'air très magnifique. Tout ce que vous voyez sur le dessus. J' ai attendu un jour, mais on va se concentrer sur la zone pour le procès avant de sombrer les branches. C' est pourquoi je le fais maintenant. Parce que si vous le faites immédiatement, il pourrait être mélangé avec les verts. Alors laissez le triangle vert. Maintenant, je vais créer un agrafage très intéressant de la peinture qui va élever votre peinture
à un niveau complètement différent tous ensemble. Donc tout ce que vous faites, c'est juste ajouter une ligne noire entre la terre et le reflet. Donc si vous remarquez que je n'additionne pas la ligne droite fade, mais je suis juste en train de la faire fuir. Boom la ligne. Et je le fais aller en accord avec la terre, le fond de la terre. Et plus tard, nous viendrons y ajouter des Brooks, ce qui est si facile que ça peut sembler si compliqué, mais avec quelques étapes faciles, nous allons mettre à jour des rochers incroyables. Donc c'est la même chose avec l'arrière que nous allons faire sur le côté gauche et atterrir aussi. Et cette même terre à aussi bien, donc maintenant après avoir ajouté tous les noirs, vous mélangez un peu de lavage de votre brosse propre et juste prendre un peu de blanc et brun. Et tout ce qu'on va faire, c'est aller en diagonale. Regarde le coup que j'utilise. Et tu vas y ajouter quelques lignes. Ce ne sera pas très clair. Alors faites-les un peu, vous savez, se fondre dans le noir derrière. C' est pourquoi nous le faisons immédiatement après cela dans le noir avant que le noir sèche complètement. Donc, vous ajoutez juste ce genre de lignes entre les deux d'une manière très abstraite. Et ça va donner une si belle apparence des emplois. Sortir de la terre que nous utilisons est noir, c'est aussi le brun. Noir et blanc le rend mais léger de sorte que vous pouvez le voir plus comme un blanc. Donc, après avoir terminé les terres et les rochers complètement secs, puis mélangés et de l'eau. L' eau est donc un peu importante dans ce tableau. Bon, alors maintenant ramasse ton blanc mélangé avec de l'eau. Et tout ce qu'on va faire, c'est créer des lignes droites pour créer les lignes d'eau. Ok, donc maintenant c'est la seule ligne que je fais complètement une ligne droite juste au bas de la montagne. Mais après cela, nous ne ferons que des lignes brisées. Donc on ne va pas faire comme une ligne horizontale entière, de gauche à droite. Ok, donc je vais juste le décomposer et créer d'autres lignes. Vous avez remarqué que certaines personnes ont essayé de faire des lignes ondulées aussi, mais en quelque sorte je sens que les lignes droites semblent beaucoup mieux que les lignes ondulées, mais je laisse la décision à vous. Si vous avez l'impression que les lignes ondulées sont, vous aimez le look de la ligne ondulée. Vous pouvez le faire parce que ça a l'air joli aussi. D' accord ? Donc cela dépend vraiment de vos propres choix personnels, quoi que vous ayez envie de faire, vous ne pouvez pas le faire. Faites une ligne droite ou une ligne ondulée. Et avec ça, nous sommes presque arrivés à la fin de ce tableau. J' espère que vous avez vraiment une bonne idée ou une bonne compréhension de ce tableau. Les techniques sont vraiment faciles. Ce sont à peu près deux techniques que vous devez apprendre à maîtriser ce tableau. L' un est la création des pics à neige, autre est de créer l'excuse de feuille avec votre brosse plate et une petite brosse et de créer le pin. Comme vous pouvez le voir qu'il est vraiment facile de tout faire si vous suivez simplement toutes les étapes que j'ai mentionnées dans cette classe. Et je recommanderais de l'essayer deux fois. Et ensuite tu devrais l'essayer sur un grand Denver. Et si tu fais ça, n'oublie pas de le partager avec moi. Je veux dire, vous pouvez aussi partager la petite peinture que vous faites. J' adorerais voir comment vous faites. Comment vous avez créé cette belle peinture. Ceci a été l'une des peintures les plus demandées de la mort d'huile. J' ai aussi beaucoup enseigné cette peinture dans les cours de physique. Et les gens aiment cette peinture parce que je pense en quelque sorte le dynamisme de cette couleur sarcelle que les savants aqui toujours si attrayant. Je l'ai sur mon mur et j'adore le regarder tout le temps. Alors faites-moi savoir comment vous aimez la classe. Montrez-moi votre projet de classe, comment vous créez cette belle peinture, comment vous l'accrochez sur votre mur. Donc partager, cliquez, Prenez une belle photo et partagé sous les projets. Merci d'avoir rejoint cette classe et je vous verrai dans la prochaine classe. Prenez soin d'avoir une très belle semaine créative à l'avance.
Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator
