Peindre des fleurs d'hibiscus expressives à l'aquarelle | Manushree Mishra | Skillshare

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Peindre des fleurs d'hibiscus expressives à l'aquarelle

teacher avatar Manushree Mishra, Watercolour Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:25

    • 2.

      Fournitures d'hibiscus

      3:04

    • 3.

      Préparer une palette de couleurs

      8:44

    • 4.

      Appliquer un fluide de masquage

      3:01

    • 5.

      Peindre des fleurs d'hibiscus Partie I

      9:19

    • 6.

      Peindre des fleurs d'hibiscus Partie II

      6:20

    • 7.

      Peindre des bourgeons de fleurs

      2:09

    • 8.

      Ajouter des offres

      9:24

    • 9.

      Projet final I

      9:58

    • 10.

      Projet final II

      8:09

    • 11.

      Projet final III

      9:01

    • 12.

      Réflexions finales

      0:50

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

550

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Je suis si heureux de vous avoir ici pour explorer les joyeuses fleurs d'hibiscus en vrac !

Voici ce que nous apprenons dans ce cours :
dans la première section de ce cours, nous discuterons de toutes les fournitures et nous pencherons ensuite pour mélanger et créer notre palette de couleurs. Nous examinerons également comment obtenir un mélange optimal de peinture à l'eau pour nos lavis de couleur

Dans la section suivante, nous allons peindre nos fleurs d'hibiscus lâches, nous allons apprendre les notions de valeurs plus claires et plus sombres et comment en tirer parti pour créer des saignements et des fleurs maîtrisées également appelées technique d'aquarelle mouillée sur mouillée.


Ensuite, nous explorerons différentes options pour ajouter des détails à nos fleurs grâce à la technique de l'aquarelle humide sur

sèche.Enfin, nous combinerons tous nos apprentissages pour créer notre dernière branche d'hibiscus et nous examinerons brièvement comment créer un sens d'équilibre et de mouvement dans notre composition. La branche présentera différentes étapes de la fleur d'hibiscus du bourgeon à la floraison

complète.Ce cours est pensé pour être apprécié par des artistes de tous les niveaux et en temps réel afin que nous puissions nous joindre à chaque étape et compléter toutes les fleurs. Alors, qu'attendez-vous ? Prenez de l'aquarelle et une boisson de votre choix et laissez-nous peindre des fleurs d'hibiscus à l'aquarelle : )

Veuillez noter que si vous avez des questions, vous pouvez toujours laisser un message pour moi ici ou sur Instagram @thewhimsicalcreative et je serai heureux d'y répondre.

Vos questions, commentaires et commentaires sont les bienvenus pour moi.

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Teacher Profile Image

Manushree Mishra

Watercolour Artist

Enseignant·e

Hello, hello!

I am so happy that you’re here!
I am Manushree a watercolour artist from India. I create florals that bring in a sense of calm, peace and positivity. I adore vintage colours and that's what you’ll find plays a huge role in my florals. I am a cat mum to a darling tuxedo cat named Felix :)

I was always the kid who would be tucked away in a corner of their home with painting supplies and a huge creativity book, whereas that kid in me never really grew up my love for art just kept compounding over the years and even though as I was pulled towards the corporate world in lieu of adulting, the art crept in and continues to blossom every day.

I feel am a student of life, I love learning new things (have learned so much... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, mes adorables amis. Je suis si contente de vous avoir ici. C' est le monastère, l'artiste derrière le fantasme créé. Et je suis de retour avec ma cinquième classe Fisher. Dans cette classe, nous allons apprendre à peindre, à perdre ses fleurs visqueuses. Ces fleurs magnifiques se produisent dans différentes couleurs, droite, du blanc aux pings aux beaux rouges brillants. Et ils sont un symbole d'amour et d'affection entre la famille et les amis. Alors, dans ce cours, je vais vous emmener dans un voyage capturer ces belles beautés dans nos carnets de croquis. Nous commencerons ce cours en comprenant et en préparant notre palette de couleurs. Nous allons en fait apprendre à préparer les rouges et les Swatch afin que nous obtenions le plus de mélanges d'imprimés blancs sur papier. Et puis nous allons commencer à peindre sont classe visqueuse que nous aimerions ces, les esquisser et nous allons peindre les défauts du commerce électronique dans toutes ces différentes variations seront également construire quelques octets. Et puis, enfin, nous allons leur ajouter des détails. Et une fois que nous aurons fini avec cela, nous allons combiner tout cela et créer ce projet final, qui va être une branche des défauts visqueux qui comporte cinq étapes dès le début. Laissez cela le stade de bourgeon et comment il s'ouvre en un bleu plein. Alors j'espère que vous vous joindrez à moi et prenez des fournitures d'aquarelle et commencez avec le verre. 2. Fournitures Hibiscus: Avant de commencer, examinons rapidement toutes les fournitures que nous utiliserons aujourd'hui. Falstaff, nous avons nos pinceaux, IB utilisant ces rondes, les rushes de Princeton à partir de là direction a vu. J' ai deux numéros six, un numéro huit et un numéro quatre, vous pouvez utiliser toutes les pressions de Don que vous avez. Assurez-vous simplement que vous utilisez un couple de tailles différentes sera également à l'aide d'un crayon pour esquisser légèrement. J' utilise le distributeur de stabler, il simplement h grille. Ensuite, nous avons nos aquarelles, donc nous allons utiliser deux nuances différentes de fils. J' utilise ces deux de Winsor Newton aquarelles professionnelles. Ceux-ci sont vintage, un profond et élicité. Vous pouvez utiliser tous les tarifs que vous avez. Ils vont très bien fonctionner. Pour nos verts, Nous avons trois couleurs. Autrement dit, le premier est de nouveau de Winsor Newton, équilibre hydrique professionnel. C' est Bowman lui-même propre. Alors au nom de Green sous-marin de Daniel Smith. Et enfin, nous avons un super usé et usé deux de San Antonio. C' est verdâtre, ambre. C' est aussi l'un de mes gènes préférés. Encore une fois, n'hésitez pas à utiliser les feuilles vertes que vous avez. Vous n'avez pas besoin d'avoir ces mêmes feuilles. Mais je jaune, on utilisera de nouveau l'ocre jaune de Daniel Smith. Vous pouvez utiliser n'importe quel jaune sur 2.5 et la perte en utilisant un pas au-delà de ce glissement profond Doc Brown. C' est de nouveau Winsor Newton de leurs CD Kaufman. Vous pouvez ignorer cela si vous ne voulez pas couper vos couleurs au cas où vous le souhaitez quand découvre une chose, vous pourriez envisager d'utiliser ce manuscrit. Et contre la dernière chose que nous avons est encore une peinture facultative, qui est un goulash blanc. Vous pouvez le faire, sautez. Cela va nous aider à créer des faits saillants vers la fin d'un BMD, mais quelque chose qui peut être facilement ignoré si ce n'est pas quelque chose que vous avez. Ensuite, nous avons R doit inclure celui-ci est de VB0, c'est de chewing-gum. Et puis j'ai aussi cet applicateur qui et vous pouvez voir qu'il a une belle redémarré au cas où vous n'avez pas cela, vous pouvez toujours utiliser une brosse forcée pour qu'elle ne soit pas ruinée par la nourriture musulmane. Parce que de toute façon, c'est un vieux pinceau et vous ne l'utilisez probablement pas. La prochaine chose est le papier que les gens utiliseront sont les dissensions, aquarelle, le papier d'artistes en 300 g/m², Cent pour cent de carbone. Il a également un très beau grain fin à elle. Vous pouvez utiliser, encore une fois, toutes les personnes que vous voulez, juste assurez-vous qu'il est d'au moins 300 GSM pour mélanger les couleurs sera à l'aide de l'eau de Javel sédiments. Vous pouvez utiliser une méthodologie ou un pallide en plastique, tout fonctionne bien, peu importe ce que vous êtes le plus à l'aise avec. Ensuite, nous allons également avertir la charge fraîche de l'eau de l'équipe. Et enfin, nous aimerions avoir une serviette en papier. Personnellement, j'essaie d'utiliser cette éponge réutilisable à la place de cela. Et vous pouvez même utiliser une parcelle, donc c'est tout pour nos fournitures. Commençons maintenant avec notre classe. 3. Préparer la palette de couleurs: Jetons un coup d'oeil à la palette de couleurs. Donc vous pouvez voir que j'ai toutes les galeries ici, mon Windsor en juin, cinquième, profonde Alizarine pourpre, ambre verdâtre de Daniel Smith, vert sous-marin, et voici Winsor Newton femme et vert sève. J' ai aussi un peu de o et mis de l'équipement ici. Donc, ce que nous allons concentrer en ce moment, c'est comment obtenir la saturation parfaite de la couleur et comment les mélanger ? Et aussi comment regarder la consistance correcte avec des aquarelles. Important pour obtenir la bonne cohérence. Parce que si c'est, disons, si vous avez trop d'eau et que vous mélangez, alors vous pouvez ne pas obtenir les bonnes zones d'arbres. Et si vous avez trop de peinture dans votre mix, alors il sera extrêmement difficile de déplacer les gens de fonds bancaires ne sont même pas sur valide. Donc je partage ce que exactement ceux en ce moment ce que je fais est que je tire un peu de Permanent Alizarin cramoisi et windsor dans cette piscine de couleurs. Maintenant, c'est une très belle cohérence. Fondamentalement, vous essayez d'obtenir cette consistance fluide qui ressemble à C, un miel mince, ok ? C' est comme ça que serait Honey. C' est le genre de cohérence V10 aspirait au kit. Maintenant, je vais aller de l'avant et faire un peu de RCR à notre mélange de grilles. Juste parce que je veux les déplacer un peu. Et c'est ma consistance. Allons-y et regardons ça. Donc, une autre chose que vous voudriez considérer avec les haricots rouges ou les couleurs rouges. Et puis un doris changement de couleur. Ce que cela signifie, c'est écrire la commutation non linéaire. Prenez note de l'agence TBI du scanner. Et juste, nous le regarderons une fois qu'il sera sec et vous verrez qu'il y a une quantité importante de navire. Donc, chaque fois que vous mélangez des taux ou utilisez la lecture, vous peignez un peu d'essai et d'erreur pour arriver à votre bonne cohérence ou le mélange afin que vous puissiez être essuyé, louer une colonne enrichir, mettre à pied sur les gens. D' accord. Donc parce que j'ai vraiment expérimenté avec cela un peu, donc je sais que j'ai besoin de plus de pigment. Donc ce que je fais, c'est que j'ajoute plus d'Alizarine pourpre et plus de sept actes. Et aussi aller de l'avant. Et j'ajoute cette étape au-delà. Donc, en ce moment, la cohérence est un peu à prendre alors ce que c'était. Initialement. On a juste stocké l'amende. Vous devez vous assurer que l'être lointain se déplace bien sur la palette. Maintenant, allons-y et regardons celle-là. Vous pouvez absorber comme le séchage de cette femme, il a beaucoup déplacé dans les dômes de particules apparaissent et comment il ressemble maintenant. Maintenant observons ce qui se passe avec cela. Encore une fois. Équipe saine avant Swatch IV taux pour celui-ci à essayer. Ce que je vais faire, c'est que nous pouvons aller de l'avant et faire assis, les souffrances de la Grande-Bretagne sont vertes. Je vais utiliser cette magnifique ambre verdâtre sur son propre ainsi que Ivan et le mélanger avec un peu de femme finit par la crème et ICP sur son propre. C' est ainsi que les boucles d'or. Magnifique nouveau diplôme. Et puis j'ai ma crème sous-marine, qui est en fait un vert chauffant. Donc vous pouvez voir que mon ambre verdâtre est en béton et que ce vert sous-marin est un fou. Alors tu choisis des gènes à ton père. Mais assurez-vous de choisir la ferme pourpre dans les couples qui avaient il donne tellement plus de variété au public. Voilà à quoi ressemblent ces deux-là. Maintenant, je vais aller de l'avant et prendre 30 minutes, vert sous-marin juste ici. Et puis aussi un peu de verdâtre. Je ne vais pas prendre de petites quantités d'ambre verdâtre. Je ne veux pas ouvrir le sous-marin. D'accord. Donc c'est ce que les détails me laissent juste allumer ça. Et c'est un mélange de verdâtre, ambre et c'est un engagement magnifique. Donc ce sont les couleurs. Et vous pouvez voir une fois que nous avons ajusté la quantité de pigment dans notre début à marcher dans la rue ici, la couleur est devenue beaucoup plus vive, conservant sa saturation même si elle a complètement tourné autour. Donc juste expérimenter un peu et voir quel genre de marques vous donne cette belle couleur orange même après qu'il a séché sur le papier. Donc la dernière chose que nous allons aussi utiliser l'ocre jaune et mélanger la broche un peu de blanc aboyé, mais je vais l'utiliser dans les feuilles. Est-ce qu'ils l'utilisent tout seul ? Et c'est à ça que ça ressemble. Maintenant, juste pour voir comment nos couleurs s'attachent complètement, je vais faire un échantillon ici. Métal réellement peindre une bande de chaque colonne à côté de l'autre, ce bébé dans voir comment magnifiquement le être en mesure de mélanger. Avant de faire cela, je viens d'oublier que été aussi besoin Ananda mélange de morts qui serait un mélange plus dilué de la même Carnap, ADB off, dire constance de lait écrémé. Parce que nous voulons avoir des valeurs différentes. Et les valeurs sont extrêmement importantes dans ce que la couleur. Ainsi, lorsque vous augmentez la teneur en eau, vous obtenez des valeurs plus légères et lorsque vous diminuez la teneur en eau, vous obtenez plus sombre. Prenez des nouvelles avec de l'aquarelle. Donc je vais préparer un soir leur valeur. Ça va être extrêmement léger. Je vais arracher. Vous pouvez voir qu'il va être extrêmement léger. Donc ceci, et cela me donnerait beaucoup de contraste. Maintenant, je vais de l'avant et je peins toutes les couleurs ensemble juste ici pour qu'on puisse voir à quel point elles fonctionnent quand elles se mélangent. Les clés, leur permettant de se fondre les unes à côté des autres. Donc mes quatre échantillons de ce métier. Ensuite, nous avons avons ce mélange d'être sous C et H et tous ont aussi ce beau groupe V-initial, tout d'un coup. Et puis parce que je voulais aussi voir comment les tarifs interagiraient avec les moyens sombres, je vais vous présenter et ici aussi. Et vous pouvez voir que ça va être assez pilote parce que toutes ces couleurs vont bien ensemble. Avec ça. Passons à la peinture sur verre. 4. Appliquer le liquide de masquage: Donc, avant de commencer à peindre sont classe Héphaïstus, nous allons prendre ce liquide de masquage et mon applicateur doit inclure. Vous pouvez utiliser une vieille peluche à la place. Ce que vous pouvez faire est juste de le tremper dans un peu de savon à vaisselle afin que les poils ne soient pas joints par le liquide musulman parce que le liquide musulman est notoirement connu pour ruiner les bus. D' accord. Nous allons donc aller de l'avant et nous allons appliquer notre liquide de masquage à ce meilleur de chaque fleur, qui est le beau Beston central, ce qui leur donne un défaut visqueux qu'ils ont l'air. D' accord. Donc, je vais de l'avant et appliquer la mosquée et le liquide et nous allons l'appliquer directement du populaire. Donc je vais tremper mon applicateur et ensuite j'essaierai de l'appliquer le mieux possible. Vous vouliez garder la consistance petite tique. Je ne veux pas qu'il soit dix ans. Et juste comme ça. Et tu n'es pas un public que j'ai dessiné. Ces hauts visqueux coulent très légèrement. C' est une étape facultative. Vous pouvez ignorer cela aussi. Cependant, je vous recommande fortement de le faire simplement parce que je pense que le croquis donne beaucoup de conseils, surtout avec peut perdre Florence. Donc c'est quelque chose qui nous aiderait certainement à le savoir. Celle-là, juste là. J' essaie de le faire en un seul coup. D' accord ? Et puis un numéro ici, ça bouge assez court. Tu ne peux pas rester actif. Et cela, et nous avons aussi quelques visites et la stigmatisation ici. Donc je vais l'ancrer à avance quand ça va. Et puis nous avons le dernier ici. Et c'est tout. On a fini. J'ai donc laissé sécher un liquide fracassant avant de passer à l'étape suivante, qui va de l'avant et libère nos aquarelles sur celles-ci. 5. Peindre des fleurs Hibiscus partie I: Ok, alors commençons. J' ai deux pressions ici, r1, j'ai en fait chargé avec cette lumière awash ou aquarelle. Et puis j'en ai un autre que je suis en train de charger avec ce lavage de Dhaka juste ici. En plus de s'assurer qu'il coule bien. Je pense que c'est parfait. Maintenant, je vais y aller et tout d'abord, avec mon briquet de lavage. Commençons à définir le Pettus, Lucy. D' accord. Donc une autre chose que vous devez garder en compte car nous voudrions laisser beaucoup d'espace blanc entre les deux. C' est encore une fois, une caractéristique des flux lâches, ce qui le rend beaucoup plus intéressant si vous laissez écrit des pièces qui sert de point culminant dans le sol. Donc c'est ce que je fais. Q et ensuite, en utilisant mes coups de pinceau, juste humilier Julie. Créez ces boutons. Et parfois, la couleur ne coule pas de sorte que vous pouvez juste l'assortir doucement. Comme ça, d'accord ? Pour celle-là. Et encore une fois, alors que tout est génial et juste ajouter ce kilo, this.gov, faites-le. Et pour le cracher comme ça, j'ajouterai du rouge plus foncé ici, comme ça et un peu ici aussi. Et maintenant pour cette spective, je nourris que j'ai des eaux américaines gère tremper dans certains marchés et faire mon lavage plus léger. Maintenant, pour ce pétale, je vais créer comme ça, en m' assurant de laisser des espaces entre les deux. Et encore une fois, en utilisant cette couleur plus foncée intensifie le centre. Et comme ça ne coule pas bien, je vais aller de l'avant et le pousser un peu. K. Et enfin, nous avons notre dernier vétéran, qui est celui-ci. Donc, je vais dans ceci et pour celui-ci, je vais en fait ajouter une couleur plus foncée vers les bords aussi, les bords de la chambre et le centre. Cela que l'informatique lui donnerait à nouveau beaucoup de profondeur. Donc nous avions fini avec ce dieu Héphaïste, je vais enlever les verts de porte à nouveau. Nous voulons présenter des écrans alors que tout est mouillé pour obtenir ces fleurs. Alors je prends un autre pinceau et je le trempe dans notre mélange d'herbe danoise et de vert sous-marin. Et je vais le présenter ici. Et je le trempe dans le vert sous-marin seul. Juste parce que je veux un traumatisme et étant coloré, nous avons déjà une tige être traiter était un accident vasculaire cérébral très doux. Maintenant, pour les feuilles, j'ai aussi besoin d'un peu de mélange de cet orque. Ok, et maintenant pour un œil laisse, je trempe mon pinceau dans le mélange de vert sous-marin et d'ambre verdâtre. Et je vais ajouter cette couleur jaune entre les deux, comme ça. Et cela va aussi de l'avant, verdâtre, ambre. Et je l'ajouterai aussi sur les bords de cette feuille. Pour le prochain congé, je vais aller de l'avant avec verdâtre et nous verrons que vous pouvez réellement créer un rayonnement des couleurs que vous utilisez pour les feuilles. Pour notre dernier. Avant de nouveau avec le mélange de vert sous-marin, verdâtre dérouler. J' ajouterai OCO et le clinicien le fera juste pour lui donner plus d'intérêt. Donc, c'est fait. Passons à notre prochaine saveur. Si je prends juste une seconde ici, si vous sentez que tenir tant de pressions vous confond, j'ai un plongeon. Vous pouvez toujours choisir différentes tailles pour différentes couleurs qu'ils auront une meilleure mort, se souvenant de laquelle est de quelle couleur, ok ? Ou ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez mettre de côté le vert. Pourtant, nous travaillons sur les bits de portée de la mouche, puis les briser. Personnellement, j'ai beaucoup pratiqué, donc je ne trouve aucun problème à tenir trop de pinceaux. J' ai l'air de me rappeler lequel a quelle couleur et laver. Ok, alors allons de l'avant avec le prochain cours. Depuis que mon briquet Bush essayait, j'en ai ajouté un peu plus, je suis parti. Je vais aussi voir comment mon Dhaka lave à nouveau la décoloration, qui se dessèche aussi. Donc, je vais lui introduire un peu plus d'eau. Vous devrez peut-être le faire en fonction des conditions d'échec de parfois cela signifie sec beaucoup plus tôt et parfois il ne sèche pas autant. Donc des bacs de données. Je vais le faire pour celle-là que je vais te donner. Je vais créer un pote avec cette couleur rouge foncé, qui est celle-là. Donc, en fait, vous pouvez maigre régime presque avec ce collier. Alors encore, je vais utiliser le lavage du curseur. Ensuite, pour apporter une chaussure de lavage plus foncée. Alors pour mon prochain morceau, qui est celui-ci. Aller de l'avant avec le lavage plus léger. d' abord vous donner ces creux et ensuite je vais vous présenter le dot-com obtenu. Puisque ça ne te bouge pas. Je vais aller de l'avant avec mon lavage plus léger et lui donner un léger match pour qu' il se marie comme ça. D' accord. Encore une fois, mon briquet s'assèche donc j'ajoute plus d'eau. Ils le font. D' accord. Pour ce pari. C' est une très grande centrale, mais vous pouvez voir. Et j'essaie aussi d'améliorer ce f2 de chaque mieux où que je sois. Création d'un coup de pinceau. Et juste en gardant à l'esprit le peu de statut. Encore une fois, je vais faire quelque chose pour ajouter plus d'intérêt à notre étage. Lisser à nouveau et faire la même chose. Maintenant rapidement, nous allons de l'avant avec notre vert à nouveau pour faire un peu de fantaisie propre et anglais. Je vais le présenter pour les choses avec donner la tige. Remarquez comment je garde cette fine courbée parce qu'elle rend la fleur plus naturelle. Plutôt que de voir si vous deviez avoir une tige droite. Maintenant, j'ajoute un peu de, oh, allez vers le centre. Et puis je vais aller de l'avant avec verdâtre, ambre et un peu de statut vers DHS. Et pour la manche. 6. Peindre des fleurs Hibiscus partie II: Donc à partir de celui-ci, je vais d'abord en fait légèrement avec mon pinceau, créer un contour de la crachation. Juste pour qu'il me guide dans SMS moi. Quand je fais ça. Et faites la même chose pour celle-là. Et je vais aller de l'avant avec une autre literie. Et cette fois, je vais juste le garder super léger et ne pas lui introduire ce rouge foncé et juste le laisser être. Et pour notre prochain morceau, qui est le premier test, je vais en fait ajouter son doctorat et beaucoup moins de groupes, beaucoup de listes. Juste comme ça. Viens et vas-y et quai alimenté. Vous remarquez que j'ai laissé un peu d'espaces blancs entre les deux. Passons à nos feuilles. En ce moment, il est encore mouillé, alors j'essaie de créer des feuilles et de nous faire prendre des devants. Comme ça. Ce rouge. Ajoutons juste un peu de jaune. Et celui-ci, je commence le matériel et je termine sur le côté n. Même pour les feuilles. Il suffit de remarquer que je donne toujours laisse une légère courbe. Et ils ne sont pas seulement du commerce à travers. Donc, ce que je veux dire par là, c'est que si vous remarquez cette feuille, ça va un peu banal ce code. Encore une fois, ce genre de courbes rend très naturel et pas très rigide. Allez-y rapidement et utilisez cette lecture pour créer ce modèle à l'esprit. Et ces minuscules feuilles, cette plus petite laisse Lake, ainsi vint. Et maintenant je vais aller de l'avant et créer cet endroit. C' est juste destiné en premier pour notre prochain, mais j'utilise le lavage plus léger comme ça. Et encore une fois, je vais utiliser un lavage plus sombre pour une autre vidéo avec juste ce numéro 18. Alors mettez cette masse utilisera ma SSH, laissant un peu de blanc entre les deux. Encore une fois. Juste pour qu'il devienne, pour la prochaine 50 commence. Et celui-là, je vais y aller, ça pourrait se passer comme ça. D' accord ? Donc, ce bit est aussi fait. Je suis très heureux avec la couche de poussière, ce hangar. 7. Peindre des bourgeons de fleurs: Pour les naissances, le jogging, faites-le. Qui nettoie, forcé tellement pour tout ce que tu ne ferais pas Bouddha, les gens. Qui pensez-vous qu' ils goûtent ensuite introduit à nettoyer ? Maintenant, étape 3, nous allons ajouter des détails à ceux-ci. 8. Ajouter des fonctions: Ok, donc maintenant que nous avons fini avec ça, passons à l'étape suivante, qui est que je vais en fait aller de l'avant et que les lignes de ventilation sont définies et que vous déplacez ce liquide de masquage que nous avons eu une brûlure. Maintenant que nous en avons fini avec notre évanouissement signifie la vidéo Hephaestus Floss. Allez-y et ajoutez les jours. Je suis allé de l'avant et j'ai enlevé le liquide musulman avec un peu d'Elisa. Commencez. Donc, quand nous ajoutons ces jours-ci, vous devez prendre en compte les zones où il y a peut-être une ombre ou il pourrait utiliser une certaine quantité de définition. Les étamines seront certainement faites en couleur un peu plus foncée. Donc, pour ajouter des RDD, ce que je vais faire, c'est que je vais faire une valeur plus sombre du même mélange vague que nous utilisions avant, ok ? Et assurez-vous qu'il fait très, très sombre. Et vous y arriverez en utilisant très moins d'eau et beaucoup de pigment 2pi. Alors commençons par celle-là. Amenez un quai ici. D' accord. Et ne pense pas trop, ajoutez-les. Ces détails Swift coups. Je pense que j'en ai assez fini ici. Donc, nous en avons assez fini avec les détails sur notre flux. Maintenant, nous allons aller de l'avant et ajouter des détails, faire des tiges et des feuilles. J' ai donc mon pinceau plein de raisonnement Schoenberg. Et ajoutons quelques détails à nos feuilles. Vous pouvez choisir de leur donner quelques lectures et certains contours échouent si vous en avez envie. D' accord. C'est un coin ici. Maintenant, combien de détails à ajouter est quelque chose qui est très Posner. Et tu devras prendre un but. Certaines personnes aiment beaucoup de détails. Certaines personnes préfèrent un léger détail. Donc socioculturel, tout ce qui se sent le plus agréable, profitez de la nourriture pour vous. Il suffit de créer ça. D' accord. Maintenant, la prochaine chose qu'on va faire, c'est donner ces fleurs aux déclarations. Et en fait, je vais aller avec la couleur plus claire. Parce que nous avions conservé cette largeur blanche avec du liquide de masquage. Nous avons les droits à gauche et nous pouvons entrer avec une couleur plus foncée, plus claire et de montrer magnifiquement. C' est ce que je vais faire. Et essayez de laisser des espaces autour. Mais c'est bon si vous n'avez pas beaucoup de droits en dessous. C' est aussi très bien. Et les peindre de manière coli. Vous ne voulez pas qu'ils soient très hétéro, mais vous voulez qu'ils se débrouillent toujours un peu plus naturel. Et puis on en a un très court et entêté ici. On va rencontrer le centre de l'obscurité. Ok, maintenant on va attendre que ça sèche. Et au fur et à mesure qu'il sèche, j'irai avec le gouverneur de Dhaka et je commencerai à définir la vapeur. Juste le toucher trop légèrement près de ses bords et amarré grossièrement les centres rouges. D' accord. Et ajoutez-y plus de couleur. Jetons un coup d'oeil à celui-ci. Je vais le rendre plus sombre. Prenez cela en donnant plus de définition. Cette couleur plus foncée. L' impression crée ces quatre points. Comme ça. Une organisation ou si elle monte. Impressionnant. Et on va le laisser à ça. ça courrait, tu vas faire la même chose. Déplacement de la définition. Donc créer ces quatre points et aimer être une fille pour s'en soucier, et juste créer environ quatre points. Vous ne voulez pas avoir à être extrêmement précis à ce sujet. Pour celui-là, je vais le rendre plus sombre au fur et à mesure qu'il descend. Et encore une fois quatre points. D' accord. Et puis on a celui-là. Encore une fois. Ancrage en bas, définissant comme Eyed Girl. Et ça va faire des points par défaut. Et c'est comme ça que nous avons notre dernier r1, qui est celui-ci, et c'est assez court. Alors je vais y arriver, c' est Schroeder détourne la marche. Et je vais le laisser comme ça. Je vais juste abandonner ces quatre points et faire ces taches blanches que B avait marquées avec le liquide de masquage, qui est vraiment jaunes iraient. Pour les autres. Je sentais que soit ils étaient en dehors du flux, soit la couleur de fond était assez ravissante. Donc ce ne serait pas un problème. Mais ici, s'il n'avait pas eu un morceau de ces blancs il aurait été très difficile pour nous de mettre des points jaunes. Ok, donc l'étape suivante, nous allons utiliser la lecture. Donc et puis, donc la prochaine étape, nous allons en fait utiliser les jaunes et donner nos déclarations. Leurs produits gras jaunes particuliers comme lu, certains chargent mon pinceau avec une couleur jaune. Et maintenant, je l'adopterais. Et tu ne veux pas être précis. Tu le gardes juste lâche, rude, non ? De même ici, je vais utiliser quelques taches blanches parce qu'ils donnent réellement des points forts. Être chez Lowe, laissant des espaces entre les deux. C'est notre dette. Nous en avons assez fini avec nos flux visqueux. Maintenant, nous allons passer à notre projet final. 9. Projet final: D' accord, commençons avec notre dernier projet de classe. Donc, pour cela, j'ai créé une composition très simple de fondamentalement esquissé dans Benson. Et dans ce, ce que j'ai essayé de faire est que j'ai inclus cinq fleurs différentes, sont plutôt cinq étapes différentes de Farhad discuter inondé. Ainsi, le premier est presque ouvert face à l'avant et le second est vers le site. Vers est légèrement ouvert. C' est une des mauvaises nouvelles qui se déroule toujours. Et puis nous en avons un autre qui est celui-ci. C' est presque qu'il va de son stade bourgeon faire c'est l'état bleu, c'est juste là. Et enfin, nous avons le bug. J' ai donc fourni à l'esquisse une référence dans la section des ressources du projet. Alors assurez-vous de vérifier cela et esquisser sur vos personnes aquarelles. Vous pouvez l'utiliser comme guide ou vous pouvez l'utiliser comme Spock. Faites votre propre créativité. Et vous pouvez créer quelque chose que vous aimez. Vous devriez vraiment créer une composition ou une peinture. Un Goethe plus long favorise le mouvement et donne à vos yeux une orientation douce sur l'endroit où se déplacent. D' ici à là, comme ça. C' est pour ça que j'ai choisi l'arc pour placer mes défauts. D' accord, alors allons-y. J' ai ma couleur rouge ici. Je vais mélanger deux gènes et des bips légaux. Comme on l'a appris. Il y aura beaucoup de morceaux et assurez-vous d' avoir vos pinceaux prêts et chargés avec huit. Alors commençons. La première chose que je vais faire est que je vais revisiter ma repondération valide des couleurs. Donc je commence, je devrais vraiment commencer par le haut forcé. Parce que si je commence à montrer ici, je pourrais finir par taper ces orbites inférieures d'appartements pendant que nous montons les livres. Donc je pense que c'est bénéfique si on commence par le haut, d'accord, donc j'ai mon vert dans ceci, ma valeur plus légère de lire celui-ci, et ensuite la valeur plus sombre dans ceci. Ok. Alors commençons par d'abord ou par v. Puis-je commencer avec les moyens pour nous d'imaginer juste là ? Un peu, je vais faire des shorts rapides pour ces feuilles. Et quand on a essayé de lire les nuances de vert désélectionner, nous avons beaucoup de FIT IT. D' accord. Un peu de PCGR Lien faire le reflet de l'Espagne. Et maintenant ce système, simple feuille et serré. Et puis je n'ai pas bougé. Mon faux beurre cueilli juste pour avoir plus d'amplitude de mouvement. Donc j'en ai assez fini avec les gains miniers à cette fin. Et maintenant je vais aller de l'avant et approcher ce bide. Donc je vais rester en train de les créer. J' ai besoin de feuilles, qui sont Meerut. Et encore une fois, j'ai besoin d'un peu de pistolet Dhaka, contrebande la tête et en ajoutant ça. Ajout, en laissant tomber certains dans ces laisse nous. Et Violet a lu et aller de l'avant avec mon plus léger lavage de l'érudit. Et le bourgeon. Laissant un peu d'espace blanc et vous laissant croire à la recherche. Et pourquoi ? Encore une fois, c'est pour vous laisser aller de l'avant avec notre doute. Allez par Neils de la même couleur. Et je vais légèrement tomber commencer comme ça. J' ai l'esprit de garder cet espace blanc ici. Vous pouvez choisir au Canada un petit tour comme ça. Je pense que je suis assez heureux de gonfler et de me joindre à vous faire, et je sens qu'il peut utiliser un peu de verdure f2. Donc je vais lui en donner une de plus. Il a flippé, peut-être dilater ça. D' accord. Celui-ci est à peu près fait. Maintenant, on va passer au disque. Et pour ça, encore une fois, premier charançon, nous aurons ces minuscules feuilles à la base. Donc et à peine toucher mon pinceau et appliquer un peu de pression pour créer ça. Et on va regrouper leurs bases ensemble comme ça. Et puis avec mon rouge plus léger, je commencerai à former les pétales. Et c'est amusant. Et puis nous avons un soulignement. Faire de la soie. Ensuite, nous allons travailler sur le discours. Maintenant, c'est une forme linéaire Q, car il se replie presque sur la floraison. Et C, Laissez ça saigner sur l'écran. Et voir ces peintures, cette course, pas des concurrents. Et puis pour mes batailles derrière, ils seront plus sombres. Le premier ingrédient, le délice de Carnap. Laissant des espaces blancs. Ou ajouter, ce mieux, frapper UNE couleur super sombre comme ça. Et puis j'y ajoute aussi plus. Et ma déclaration va calculer ça. Donc, c'est bien. Je peux aller de l'avant et ombrager la tige. Alors je vais l'être. 10. Projet final: Maintenant, le passage à ce défaut. Donc la même chose. Prends trop profond ou Gardner. Et puis nous l'ajoutons à cet inter. Maintenant, je vais donner des brèches intelligentes comme ça. Et ce sera de minuscules veines sur ces taches. Mais assurez-vous de les créer lorsque le bouton est légèrement laisser et ne pas le faire si c'est trop où il va tout simplement à blâmer et vous n'aurez pas cet effet. Encore une fois, j'attends que ça le rejoigne. Et puis dans la solution régulière, counseling familial, Icky nuancé, non ? Et puis quand le feu vert, Dhaka, faire, créer cette modélisation complète, juste en s'assurant de laisser à tout parce que Cela va être le centre. Encore une fois, en laissant un peu d'espaces entre ces Fédéraux et en attendant qu'il sèche presque. Et je peux aller de l'avant et vous montrer ces petits moyens. Je peux aller de l'avant et juste me précipiter. En fait. C'est un point ou un appareil. Je pourrais créer encore plus minces que dix livres et cracher dans S1. Assurez-vous de laisser un peu d'espace. Très important. J' ajoute juste ce doc sur les tablettes. Au centre. Parfois, allez-y et créez l'étude. Maintenant pourquoi ? Allons vite, augmentons cette belle feuille. Je vais y ajouter des chaussures différentes. Juste pour le rendre un peu plus intéressant. Et vers le centre et le stock O'Connell, comme ça. Et puis ici a été j'ai la teinte système qui va comme ça. Comme il est déjà sec. Je ne peux pas faire grand-chose. Allons-y. Donc, ce n'est pas un problème. Donc, je vais créer le manchon et puis il a un Docker avant. Pour cela, je vais prendre adopté Green Lake certains le définiront plus quand nous ajouterons des détails. Donc c'est bon si c'est non actif, clair. Ok, enfin, j'ai ces feuilles. Alors, complétons ça. J' utilise différentes nuances de n valeurs de vert. Gardons ça intéressant. Et laissant beaucoup d'espace blanc entre les deux. D' accord, on en a assez fini ici. Et puis je lui donne quelques clics intelligents ici et là. Et nous n'en sommes pas assez. D' accord, je nourris heureux avec ça. Je vais le laisser sécher et nous reviendrons ajouter de la déviance. Dois-je laisser les étamines et quelques plus de détails aux spectres du flop. D' accord, je te verrai dans un peu. 11. Projet final III: ce moment, tout est assez sec et nous pouvons aller de l'avant et ajouter déduire. Donc d'abord, je vais commencer par les détails de la piste. Pour cela, je vais prendre un ambre verdâtre très apprécié. Laisse-moi utiliser ces feuilles telles quelles. Et j'ajoute la gondole Docker à celle-ci. Donc je vais juste ajouter quelques petites veines minuscules, fais-le. Et vous vous souvenez de cet automne dont nous avons parlé, le domaine, les plus belles chutes. Donc je vais l'améliorer avec cette couleur plus foncée et voir comment il se passe plus clairement, directement dans la mer à elle, celui-là. Donc ça, on avait une drogue. Donc parfois, si vous pensez que les lignes sont dues, forte criminologie, Norma douce était un gosh ado. C' est ce que j'ai fait ici. Assurez-vous également d'ajouter certains commence à endiguer satisfaisant. Des ombres ici et là. Et quelques commandes Docker ici. Un peu juste pour voir comment il crée juste ce gentleman Singh qui est étouffé, en fait besoin de ce pari assez évident, non ? Les abeilles commencent. Donc quelque chose de similaire. Et ici je me nourris, les verts sont manquants, ils sont perdus et égouttés, donc renforcés avec une couleur plus foncée. Ensuite, j'ai ce DEM Hansen venait juste comme ça. Et puis, enfin, mentionner les feuilles ici. Encore une fois. Je vais juste ajouter un peu de choses comme certains de ces fonds. D' accord. Et ici à celui-là, cet éventail, n'est-ce pas ? Donc je pense qu'on en a assez fini. Maintenant, si vous voulez, vous pouvez en fait ajouter quelques détails comme celui-ci vers les bords aussi, bientôt, oCl, tout ce que vous avez envie de faire. Et quoi que vous ressentez, vous savez, ajouterez plus de valeur à ce que vous avez créé. Donc c'est juste un auditeur vague. Là, vous voulez importer. Donc nous en avons fini avec trois, et maintenant nous pouvons aller de l'avant et passer à nos tombes créant des ombres et des offres du dimanche, pieds de page sont des boutons volés. D' accord. Donc pour ça encore, je suis, ce que je vais faire, c'est que je vais prendre la même peur, mais le prochain petit peu de vert le faire. Et cela fera que lorsque Bush cette tendance encore plus de portes, une valeur plus sombre. Mais encore une fois, assurez-vous d'ajouter lentement et n' agissez pas trop de vert judicieusement sur l'ID fournisseur et le créateur. Couleur gris foncé. Si vous voulez en savoir plus sur les couleurs et comment mélanger des compléments, Comment obtenir des neutrons, comment obtenir des couleurs vintage. Assurez-vous de vérifier mon cours solitaire. Nous couvrons tous les aspects liés à la couleur en profondeur et en détail dans ce verre. Et tous ceux qui ont pris leur verre ne tiennent que de super bonnes choses à ce sujet. Donc vraiment utile, il suffit de vérifier. Si vous êtes quelqu'un qui veut améliorer leur connaissance des couleurs un peu et que vous voulez connaître et apprendre sur les canoës d'une manière plus intime. Et le conduit pratique est vraiment bon parce que nous avons beaucoup d'exercices. Le mystère. Ce que je fais ici, c'est que j'ajoute des choses aux journaux. Parfois, je renforce ces petites veines que nous avions créé neuf, pas aller de l'avant et ajouter ces détails à chaque somme vectorielle. Je vais juste le laisser. Parce que encore une fois, faire beaucoup de détails n'est pas quelque chose que j'aime vraiment beaucoup. Mais n'hésitez pas à faire ce que vous voulez alimenter le plus, pas sûr. Avez-vous envie d'ajouter seulement des offres par tous les moyens ? Allez-y et ajoutez ces deux jours. Si vous ne voulez pas ajouter ces détails, c'est aussi très bien. Je me sens très doux et gentil. Mes camarades roupies. Si Non, vous n'ajoutez pas toutes ces dates d'échéance. Donc j'ajoute juste que les jours de dynastie faveurs nourrissent ça. Si j'ajoute un peu de détails, ça va améliorer un aspect tellement Dean de cet étage. C' est là que je me concentre, en ajoutant ces détails. Et enfin, la moitié de ces petits continue. Juste les équipes mûrissent bientôt parmi quelques-uns. Vous décrivant le thème de la journée après. Et elle grandit un peu. Tu sais. Donc je me sens heureux avec ça. Maintenant, je vais faire est que je vais aller de l'avant et commencer à créer l'acier inoxydable pour ça à nouveau, je prends la même traînée fait à un peu de vert pour que ce soit plus doc. Et essayons de créer les étamines Family Wines fift stroke. Donc, pour celui-ci, l'étamine que j'avais esquissé sur MEK en cours pour faire ça droit. Pour celui-là, on l'avait juste ici. Alors que celui-ci et il sort directement du centre et aller léger, vous cassez ceci. Et pour celui-ci, encore une fois, la même légère courbe en sortant du centre et coup de pied. Droit ? Donc, nous en avions fini. Maintenant, nous voulons ajouter des jours pour de petits points, mais c'est le premier. Donc, une façon de le rendre trop parfait, juste ajouté et retiré. Montre-moi juste. D' accord. Donc on en a fini avec. Maintenant. Vab déplacement suivi et ils ajoutent Portes, dynamo ghettos, ceux-ci mutuellement là en cluster allongé. Alors essayez de le maintenir, mais ne pensez pas que vous devez vous y tenir. À la place. Allez-y, repérez certains rejoindre un oui. C' est ce que tu veux et c'est tout. Nous en avons assez fini avec notre projet final de cette classe d'eau visqueuse Lucy. J' ai hâte de voir toute votre période de projets alimentaires que vous créeriez à partir de ça. Et oui, je te verrai dans ma prochaine classe. Merci de vous joindre à moi aujourd'hui. J' espère que tu t'es amusé, heureux de créer Buh-bye. 12. Réflexions finales: J' espère que vous avez eu du plaisir à explorer et à peindre ces belles inhibe classe GUS dans la verticale lâche et le style. J' adorerais voir ton travail de cette classe. Donc, quoi que vous créiez, peut-être une simple fleur, sont de beaux crimes que nous avons créés dans le cadre de notre projet final. Ou même une lecture très visqueuse. Assurez-vous simplement de les télécharger dans notre section Ressources du projet, j'aimerais avoir un coup d'oeil et vous donner des commentaires. Aussi, si vous le partagez sur vos réseaux sociaux, faites-moi DAG à la création fantaisiste sur Instagram. J' ai aussi pour plus de classes et de partage de compétences, qui couvrent différentes belles mouches et le mélange de couleurs abondamment. Donc, si cela vous intéresse, assurez-vous de vérifier cela. Et merci beaucoup de me rejoindre aujourd'hui et je te verrai dans ma prochaine classe. Beaucoup d'amour et de création heureuse.