Peindre des fleurs de cerisier à l'aquarelle et au crayon

1. Bienvenue dans ce cours: Salut, les gars, et bienvenue en classe. Je m'appelle Camilla, et je suis un aquarelliste du Danemark. Et dans cette classe, nous allons regarder un sujet très branché après que 19 qui est en train de mélanger . Quelle cause avec des crayons. Oui, ça va être si amusant. C' est une technique que j' aime vraiment utiliser. Donc, il a été si différent, exploré et le pour voir comment il fonctionne les uns avec les autres. On va faire des échantillons comme ceux-ci. On va le faire à la fois sur Humphrys et Corpus pour voir comment ça marche avec différents papiers et, euh, dire que ça marche différemment. Donc c'est une bonne chose de le tester. Et en tant que projets de classe, nous allons créer un motif très élastique. Et c'est des fleurs de cerisier si sûr inspiré, et j'adore ce multi aimé fleurs de cerisier. Eso Il va y avoir tellement de plaisir et j'ai hâte de commencer, alors nous allons prendre un pinceau et aller 2. Outils et matériel: Maintenant, avant de commencer, regardons quelques matériaux pour le projet. Tout d'abord, bien sûr, nous avons besoin d'un papier. C' est des boîtes d'aquarelle sur papier. Et, euh, je regarde deux choses différentes une fois. C' est rugueux et chaud. Presse rugueuse est un beau papier texturé, et nous allons tester cette technique avec les différents papiers. Ensuite, nous avons des peintures. J' ai Daniel Smith ici sur le I dans les troupes. Um, c'est cool. Macaron grandit, et je suis votre utilisation de nouveau combo sh et un peu de Ben Dik Browne. Et après avoir filmé ça, j'ai ajouté un peu de sève verte. Eh bien, je vais utiliser mon palais pour ça. Demandez juste de presser la peinture dans le pantalon ici, et je vais m'en servir. Et vous pouvez totalement le faire et juste le laisser sécher. Et vous pouvez avoir ces peintures pendant une longue, longue période. C' est totalement avec elle. Je vais juste utiliser ce pinceau. C' est un pinceau à huit manches synthétiques. Il a un bon flux MM à elle. J' adore ce pinceau et je l'utilise beaucoup. Pas besoin d'autres brosses dans ce projet. bien sûr, l'eau et les tissus comme toujours. Bien. Mets-le là des années. Et puis pour ce projet. Bien sûr. Nous avons besoin de crayons, et j'ai une portée ici, euh, commence de l'âge et puis ils deviennent plus doux à neuf B. Et je vais juste les tester en mer. Laquelle ? Je suis parfait pour le projet. Ainsi, vous pouvez voir quel type vous avez besoin. Si vous avez seulement un HP qui est tout à fait bien. Vous pouvez travailler avec ça aussi. Mais nous allons les tester et ils viennent dans une boîte comme ces Eso Vous pouvez voir cela beaucoup plus à choisir. J' ai juste pris une belle gamme pour voir la différence. Alors nous avons besoin d'un magasin. C' est pour les gros flingues, crayons de taupe. Vous pouvez utiliser tout ce que vous avez à portée de main et bien sûr, un caoutchouc. Ma petite fille en a pris une bouchée, mais à part ça, c'est parfait et c'est tout 3. Tontons cette chose: Maintenant que nous sommes tous prêts avec des matériaux, nous pouvons commencer à tester cette technique. Je vais juste faire quelques échantillons ici, et c'est un beau papier de presse texturé. Et je vais juste sortir ah, petit peintre juste quelque part que c'est des zones épaisses dans des zones minces pour qu'on puisse voir comment la peinture interagit avec les crayons. Et je vais faire une aquarelle d'abord Swatch ici et ensuite je vais ajouter un crayon dans un peu. Je vais juste faire une nuance sur une presse chaude à grain fin aussi. Nous allons voir comment la texture diffère beaucoup de la presse froide. Papier texturé brut. C' est presque comme si la peinture était juste au-dessus du papier et ne faisait pas de savon dans le papier. C' est presque comme si la peinture était juste au-dessus du papier et ne faisait pas de savon dans le Il sera donc super intéressant de voir comment il interagit différemment avec les crayons. Et je vais les faire très grossièrement, et je vous suggère de faire la même chose. C' est toujours agréable de tester vos matériaux pour voir comment ils fonctionnent ensemble. Si vous voulez faire des médias mixtes comme ça, et cela vaut pour Ah, crayons, crayons, mais aussi pour les épingles et les pinceaux. Si vous avez ça, ou si vous avez juste fait du bateau, pas de nouvelles choses cool. Vous pouvez totalement tester ça aussi. Oui. Et maintenant, de façon. Laissez ça sécher. Et maintenant nous sommes prêts à entrer avec un crayon. Je vais juste faire ces marques avec le premier de deux vieilli au crayon HB. Alors je vais faire un crayon 5 B. Ils peuvent voir qu'il devient plus sombre. Avec la douceur de la brosse, le crayon. Et en fait, j' adore vraiment ces brosses douces. Forcer les cuisines, euh , et le , et le, euh, beaucoup plus vivant que les pinceaux chauds. Mais les pinceaux chauds sont parfaits pour les croquis légers. Et je les utilise beaucoup pour faire mes premiers croquis parce que quand vous faites vos appels d'eau dessus , vous ne pouvez presque pas voir les marques de crayon. Mais vous pouvez voir que je fais juste mes cinq dernières pages sur la presse chaude et aller et ensuite on peut les comparer les uns aux autres. Maintenant, regardons les échantillons ici. J' ai eu la presse chaude sur le dessus et l'entreprise vers le bas et comme vous pouvez le voir les deux crayons H presque si légers que vous ne pouvez pas les voir. Et ça ne marchera pas pour notre projet. Donc nous allons discuter de celui-là. Le HB est visible mais toujours très léger. Eso je vais utiliser ça comme mon croquis initial, et je vais utiliser mes cinq B. C'est beaucoup plus facile à voir. C' est, hum, de l'ombrage sur notre skitch. Comme vous pouvez le voir, la presse chaude est plutôt plate par rapport à la presse froide, qui a beaucoup plus de texture. Comme vous pouvez le voir, la presse chaude est plutôt plate par rapport à la presse froide, Je vais faire une presse froide, je crois. Mais nous verrons comment cela fonctionne avec le crayon d'abord et l'aquarelle sur le dessus. Oui. Et maintenant, nous allons faire nos premiers échantillons au crayon. Oh, et c'était mon chat. Je passe juste à l'extérieur du cadre. Désolé pour ça. Elle dort à la fenêtre, donc je ne voulais pas me réveiller. Elle dort à la fenêtre, Je vais faire mes crayons ici. Marquages au crayon, comme avant, Mais crayon avant l'aquarelle cette fois. Et ce qui m'intéresse particulièrement, c'est de voir comment, euh, l'eau va si l'eau va tacher le crayon parce qu'il y a beaucoup de graphite ici. Hum, donc ça pourrait, euh, rendre l'eau grise et tellement. Et vous pouvez voir comment le graphique, j'ai presque couché sur le dessus des collines, les grains dans le papier et les lettres si cool. Et cela donne une belle texture aux coupables. Et ici, nous avons la presse chaude, et c'est super lisse. C' est presque comme du papier à copier, tu sais, et des carnets de croquis réguliers. Hum, et je pense que la presse chaude fonctionne très bien avec les médias mixtes et surtout nous, parce que tu ne et je pense que la presse chaude fonctionne très bien avec les médias mixtes et surtoutavec nous, parce que tu neleur dis pas autant que les coupables. Tu vois, ça ressemble exactement à quand on roule sur du papier ordinaire. Maintenant, on va le tester avec notre Je vais peindre. Donc je vais emmener Michael Press ici à nouveau et juste chercher de la belle peinture ici et faire une nuance en prenant un peu plus d'eau. Ouais, et ça comme un échantillon super rugueux. On ne va pas faire attention à ça. Nous voulons juste voir comment il interagit les uns avec les autres et voir s'il y a une différence entre poser le crayon d'abord ou l'eau d'abord. J' essaie de le balancer un peu ici, juste d'essayer de travailler avec le crayon pour voir si je peux obtenir une réaction du crayon et on ne veut pas de réaction. Oh, peut-être qu'on veut que je ne le veuille pas. N' est-ce pas ce projet euh donc je vais faire le processus difficile Eh bien, et cela a accéléré cette vidéo, ces vidéos un peu, parce que pas si intéressant de voir quelqu'un échantillon. Mais je pense qu'il y a beaucoup de choses intéressantes à tes connaissances ici. Donc je voulais te montrer de toute façon, mais dans un peu rapide, euh, euh, façon de les concède. Quelque chose d'intéressant se passe ici. C' est presque comme si le crayon repousse presque la peinture sur cette presse chaude ici, ici et ici, et c'est super intéressant. C' est presque comme si c'était deux aimants qui ne fonctionnaient pas vraiment ensemble. Je vais juste faire une comparaison ici aussi. Jambe le serait-il sur les autres échantillons de presse chaude Première cour mis vers le bas, um, dans cet exemple, vous pouvez voir le crayon de deux âges un peu mieux qu'avant, donc il est totalement possible d'utiliser un crayon chaud, mais je vais toujours commencer avec le HB, je pense, je pense, et vous pouvez voir qu'il est un peu plus visible ici. Euh, les coupables ont une belle texture, et le cadeau chaud lisse sur repousse presque les peintres dont nous avons parlé avant. Donc je vais certainement faire de l'entreprise. J' adore la texture, et la presse chaude pourrait être intéressante pour autre chose. Mais pour ce processus, et, euh, euh, je pense que c'est tout pour l'instant, nous allons avec Chopra en commençant avec un crayon HB et en entrant avec un 5 B. Je pense que le 9 B est pour accoster. Il n'a pas tordé comme je le craignais , mais je pense qu'il fait encore trop sombre pour notre projet. Et une autre chose dont nous devons faire attention, c'est de garder notre magasin de crayons parce qu'ils l'ont fait . Vous êtes à plat très, très facile. Donc nous avons notre Chapman juste à côté de nous pour plus de détails, et c'est tout cela. Le test dont nous avons besoin. Maintenant c'est Ah, prends des crayons et commence à dessiner 4. Esquisser dans un crayon: Alors maintenant, nous sommes tous prêts à partir. Nous testons notre technique, et nous avons tous les matériaux. Et je commence juste avec un crayon HB sur papier pressé à froid, comme on l'a compris artistes tout à l'heure. Sauf si vous voyez que c'est une super belle texture, ce papier. Et c'est en fait un papier rugueux, comme vous l'avez peut-être remarqué dans les matériaux. Mais c'est encore une presse froide, juste avec plus de dents. Et je peux vraiment aimer ce papier par rapport aux Corporates ordinaires ? Parce que, euh, si vous voulez faire de la texture, vous pouvez juste aller vraiment de la texture. Sinon, j'aime le processus chaud. Eh bien, je vais juste esquisser dans un fond de terreur ici. , Et si vous,je ne connais pas vraiment les fleurs de cerisier par cœur. J' ai peint beaucoup de fleurs de cerisier, donc j'en connais beaucoup. J' ai peint beaucoup de fleurs de cerisier, Mais tu peux aller trouver des photos de référence. Non, je recommande unspool ash, un site où vous pouvez trouver des images qui sont libres de couverture, droite, et ils sont beaux, et vous pouvez simplement chercher des fleurs de cerisier et juste faire défiler et trouver quelques gros plans sur les fleurs de cerisier et différents angles sont hors des fleurs afin que vous puissiez voir comment ils regardent et fonctionnent. Et vous l'avez dessiné et ne copiez pas les images, et c'est juste ennuyeux. Tu veux juste penser à une composition et aller avec ça ? Mais regardez les formes des fleurs et voyez comment elles se bouclaient et comment l'apparence des déclarations et comment la direction qu'elles se déplacent le long. Ils sont comme ils ont regardé ensemble sur une branche. Et puis vous pouvez travailler à partir de ça. Euh, si vous ne savez pas comment, euh, travailler avec des images comme celles-ci. Si tu as peur des droits d'auteur et des trucs comme ça, j'ai un cours là-dessus. Donc, vous pouvez totalement vérifier cela et voir encore plus de sites qui ont des images pré et comment vous pouvez les utiliser. Je vous montre même comment vous pouvez combiner des images si vous voulez, pour que vous puissiez vérifier ça. Je vous montre même comment vous pouvez combiner des images si vous voulez, Mais en ce moment, qui va se concentrer sur est d'obtenir ces fleurs ici, et je pense que leurs seins sont un si beau motif ici au printemps amour d'aller au Japon pour voir la saison Sakura, que ce serait incroyable. , Cette composition,je vais en faire une très, euh, très facile. Ce ne sera qu'un des seins de la Terreur. Je pense que souvent les motifs simples sont les plus efficaces. Mais je vais disperser ces fleurs, comme vous pouvez le voir sur certaines photos de référence. C' est comme ça qu'ils regardent sur les branches. Donc j'essaie d'imiter ça et d'obtenir une composition agréable et dynamique et de laisser certaines des fleurs être derrière les autres pour donner Parfois dans la dimension tirer tout le travail chaud, travail chaud, euh, dimension, Bien sûr, euh, et laissez certaines fleurs être devant, ouvrir et résoudre les sur le côté pour que vous puissiez regarder les pédales latérales, hum, hum, sous un angle et assurez-vous d'ajouter des fesses aussi bien. Vous voulez vraiment obtenir ça aussi vraiment que possible. Non pas que ce soit ce n'est pas le dessin botanique, parce que je vraiment je n'ai pas la patience pour cela Et les félicitations à ceux qui le font, mais avec les petits enfants, illustrations botaniques qui tout simplement pas possible dans 10 ans. Peut-être que j'aimerais essayer. Oh, et il y avait des randonnées saseidx. Ou à ce sujet, je vais juste ajouter d'autres fleurs. Vous et vous pouvez voir que j'essaie vraiment d'utiliser l'espace ici. On ne veut pas qu'ils soient tous dans une file d'attente. Vous pouvez juste, euh si vous n'êtes pas sûr de la façon de travailler, essayer de prendre du recul et regarder votre page et voir où voulez-vous plus de fleurs pour obtenir un bon carburant organique ? Et j'essaie de vous voir, mais je tiens le pinceau. Très perdue. Euh, juste pour avoir une belle balançoire au crayon, et j'ajoute une branche ici et je tiens toujours leur assez haut sur le crayon pour que je ne sois pas trop orienté sur les détails, et c'est un poids. Si vous le faites avec votre Bruxelles, eh bien, vous pouvez obtenir le coup le plus lâche. C' est vraiment sympa d'aller couvrir que dans mon prochain livre sur Looks florals, um peut aller sur mon site et s'abonner à une newsletter. Si vous voulez en savoir plus à ce sujet, ou instagram fonctionne toujours Ah, ici peut voir à la fin de ma branche. Je veux ajouter d'autres mégots sur les feuilles. Si vous regardez certaines des références, vous pouvez voir que c'est souvent dans la pointe des branches que vous avez les plus petits mégots et qui fonctionne avec ces branches latérales aussi bien. Et je vais juste ajouter un peu plus de fleurs parce qu'il y avait un espace vide qui avait besoin de quelque chose. Euh, sinon nous aurions juste une fleur qui coule, juste vieille par elle-même, juste en ajoutant un peu. Mais vous et vous pouvez voir comment la composition évolue lentement dans le devient plus intéressant avec le plus de détails. Et c'était tout pour le crayon HB, et je vais dans mon cinq b. Alors ajouter un peu d'ombre, euh, ici sur la branche et d'ajouter, surtout quand le cerveau avec les branches je vais incliner mon brosse o cheville mon crayon pour obtenir un peu plus, euh, définition et l'obtenir un peu plus doux et vous pouvez expérimenter avec vos crayons et voir comment vous pouvez faire différentes marques avec lui. Je vais juste faire du shopping un peu pour l'obtenir bien, bien sûr, sûr, magasiner pour faire les détails parce que nous ne voulons pas un crayon à rabat pour faire des détails. Ce serait juste que je foirais les détails. Et je ne vais pas rédiger tous les détails. Nous avons tout au crayon HB, mais je vais utiliser ce crayon plus doux pour me calmer. Il suffit de dessiner les parties les plus importantes. Um, où les endroits où nous voulons notre je dois aller pour que vous puissiez voir que je ne suis pas juste que je ne dessine pas toutes les pédales ou quoi que ce soit. J' essaie juste de conduire l'œil dans les fleurs et surtout celles qui sont en face de la composition. Nous voulons créer une dimension à notre branche, et c'est ainsi que nous le faisons. Et on dit toujours à l'aquarelle aussi. Donc amarrer nos sombres encore plus et c'est une façon de le faire là-dedans. Choisissez au crayon. Il crée juste une composition plus intéressante. Si vous n'avez pas un crayon plus dur ou plus doux comme celui-ci, vous pouvez repasser votre crayon HB avec votre crayon HB. Alors, euh, faites-le un peu plus défini. Et vous pouvez même totalement couches crayons de peinture, lettres. En fait, une excellente technique, et vous pouvez travailler avec juste aller ajouter un peu plus de détails ici au cerveau aussi, quelques branches latérales pour créer un peu plus d'intérêt. Et je m'excuse encore pour les ombres là-bas. C' était encore, mon chat. Je l'ai enlevé. Maintenant, euh, j'ai un autre papier ici qui n'avait pas de fleurs ou quoi que ce soit. Donc je vais juste ajouter un peu de possession, quelques fleurs qui tombent ici, euh, euh, juste pour créer un peu plus d'intérêt pour notre composition. Et vous ne voulez pas en faire trop avec cette technique, il s' agit vraiment de la garder lâche et grossière et juste de s'amuser avec elle et de ne pas surtravailler quoi que ce soit. Pas trop de réflexion. Nous voulons juste nous amuser et créer de belles pédales. Tu vois, je fais juste des pétales simples ici, tombant du pont, ce qu'ils ont tendance à faire quand on peut tout avoir blanc sur l'herbe. Quand tu le vois dans la vie. La vraie vie, c'est si beau. C' est presque comme la neige. Je rentre avec mon 5b à nouveau. Juste une petite ombre ici et une définition, et c'est tout ce que nous allons faire avec notre croquis. Maintenant, nous allons peindre sur Marco 5. Donner vie à notre ébauche: maintenant, la technique que je vais utiliser pour cela est en fait l'un de mes favoris. C' est un super sketchy. Ah, je suis allé sur la technique de Whit. Vous pouvez voir que j'y vais avec une brosse humide, juste ajouter de l'eau à ma fleur ici. Juste ajouter un peu de peinture directement à partir d'une casserole, en fait, et juste tapoter dans une couleur, et je ne vais pas le remplir ou quoi que ce soit. J' ai juste un peu de couleur dans l'eau, et je ne fais pas attention à mon eau non plus. Vous pouvez le voir très grossier avec mon eau, juste ajouter de la peinture à mon milieu de la fleur. Nous allons laisser le crayon parler là-dedans et juste ajouter la couleur pour lui donner un bel effet aquarelle. Mais quand on utilise un crayon, on voulait pouvoir respirer. Sinon, nous pourrions juste, vous savez, ne pas l'utiliser, mais nous voulons un crayon est choisi et vous pouvez voir à quel point la texture du papier a vraiment brillé à travers les marques de crayon. Laissez-nous belle et agréable. La texture du papier est belle. C' est donc un exercice de ne pas trop penser. Eso si vous avez une journée où vous avez juste besoin de vous détendre et avoir un peu de plaisir pour vous-même. C' est parfait. Et on ne veut pas. On ne veut pas colorier toutes les fleurs. Ce n'est pas un livre de coloriage. Nous voulons, euh que la couleur parle d'elle-même. Je vais juste ajouter un peu de calme à certaines fleurs juste pour lui donner un peu de soleil. Euh, et donnez-lui un peu d'intérêt. Et vous pensez peut-être que nous utilisons très, très peu de techniques dans ce domaine, et c'est vrai, c'est Ah, en fait, le but de ceci. Nous voulions être simples et belles. C' est plus. J' ai un cours là-dessus. Si vous avez un grand intérêt, il campagne, couper des fleurs de coton dans celui-ci. Maintenant, je vais dans un séparateur, et c'est pour montrer ces feuilles qui tombent dans la direction de ceux-là et parce que j' aime les splutter. Et j'ai juste utilisé les couleurs que j'ai utilisées dans mes fleurs aussi. Vous pouvez voir comment il est imprécis chili avec aussi la chute des feuilles à la maison. La douleur dépasse les lignes et c'est OK. Tu pourrais juste éclabousser avec de l'eau pour diluer les éclaboussures de peinture et donc la plupart du sang ? Parce que je le sais et c'est beau. Donc c'est OK maintenant je vais avec un Van Dyke brun, un de mes bruns préférés et juste ah, laissant entendre un peu brun dans cette branche. Et tu n'as pas besoin de ça. Vous avez beaucoup plus beau doc dans la texture dans le crayon. Mais j'aime, euh, ça avait une définition. J' ai pensé que c'était un peu trop gris et je voulais du canard. Mais je le fais très légèrement et juste en utilisant la pointe de la brosse, et c'est toujours mon huit pinceau. Comme vous vous en souvenez, je n'utilise qu'une seule brosse avec ça. Je ne suis pas dans les moindres détails. N' importe quoi. Tous les détails dans les marques de crayon. J' y vais avec un peu de vert triste , juste pour une couleur contrastante. Je l'ai pensé et j'ai pensé qu'il avait besoin d'un peu de vert. Um, ce n'est pas tous partager une branche de sein que Huskies laisse de belles feuilles vertes, mais nous sommes artistes et libres d'utiliser notre imagination bien, comme nous le voulons. Donc c'est le ou le privilège, et nous aimons que je fais juste un peu éclaboussures avec le vert aussi, juste pour titre ensemble. Et, euh, je pense que c'est vraiment, vraiment charmant maintenant. Et je vais juste entrer avec un peu plus de peinture pour rendre le milieu des fleurs un peu plus fort, a dit Asai avant d'amarrer vos chiens. Il venait de faire une petite marque avec mon brossé sur une pédale juste pour lui donner un peu de couleur . Mais n'a toujours pas la chaussure crayon que vous pouvez voir. C' est un beau mélange de crayon et d'aquarelle, et je vais en fait aller avec mon neuf être ici juste à une petite ombrage sur les fleurs parce qu'ils avaient besoin d'un peu plus sombre voir. Et dans le test, on a pu voir à quel point il était sombre. Vous pouvez voir à quel point c'est un joli contraste. Donc, les marques de crayon antérieures et très belle couleur d'eau douce, et je suis très prudent parce que c'est super Doc sur. Nous ne voulons pas que ça domine, et nous voulons que ce soit un crayon de magasin, une houle. Si vous avez une sorte de crayon terne, ce sera Ces marques seraient baveuses et trop grandes, alors assurez-vous d'avoir un crayon pointu à portée de main et assurez-vous de ne pas surmenage. Ce que je craignais que je ne travaillerais plus cela et c'est une ligne douce entre le surtravail et parfait. Parfois, vous avez juste besoin de prendre du recul et regarder votre image pendant le processus, et parfois il est vraiment bon de dormir dessus. Je suis très mauvais à ça. Mais d'accord, les experts disent que c'est une bonne chose de poser votre crayon un pinceau et de dormir dessus, et demain on dirait que vous savez quoi faire. Je suppose juste que cette fleur soit neuve pour que vous puissiez voir ce que je fais. En fait, je pose mon crayon. J' ai presque plat pour obtenir quelques belles marques qui sont douces. Si j'utilisais la pointe de mon crayon, il deviendrait très dur, encore sombre. Mais,de Mais, plus tôt et de plus en plus dur. Et j'utilise cette technique pour les déclarations. Mais les ombres sur le côté Était-il juste en utilisant la pointe de mon crayon ici juste en zoomant et en montrant le résultat ici et c'est tout pour l'instant, c'est notre projet de classe. Donc je vais juste finir ça et je te verrai dans une seconde 6. Récapitulé: Merci beaucoup d'avoir pris ce cours avec moi. Ça a été si amusant. Et j'adore cette technique. Et j'espère que vous l'aimez aussi et que vous allez exploser encore plus. Et si vous, euh, ne sautez et essayez le projet de classe, s'il vous plaît posté dans la galerie du projet et je vais m'assurer de venir et le posté sur instagram si vous êtes là et me tech et utiliser mon hashtag qui est un peu c'est Camilla tops pour l'art inspiré. Très bien, c'est ici pour que vous puissiez le voir et assurez-vous de l'utiliser. Donc je suis sûr de le voir. Et si vous, euh , , intéressé par plus de cours, j'ai 10 cours de plus en ce moment. Eso, tu peux juste vérifier ça. Il y a beaucoup de fleurs et de voyages, de croquis et bien plus encore. Alors assurez-vous de regarder ça. Et si vous ne me suivez pas, appuyez sur le bouton de suivi ici. Je ne me souviens pas. Lisez-le quelque part ici. Euh, ce serait génial. Et laissez un avis si vous aimez la classe. Ce serait aussi incroyable. Et j'aime les pieds en arrière. Donc, si vous avez des questions, écrivez-les dans la section des commentaires, et je m'assurerai d'y répondre si je peux. Sinon, je dirai juste que je ne peux pas. Mais je m'assure de répondre de toute façon, et je pense que c'est tout pour l'instant, donc je te verrai la prochaine fois.