Peindre avec moi : des fleurs abstraites dans l'échinacée de Gouache

1. Introduction: Salut là. C' est Burchenal. Dans cette classe est appelée peinture avec moi fleurs abstraites et quash. Alors qu'est-ce que Gosh Eh bien, j'ai entendu ça appelé l'aquarelle opaque, et c'est de l'aquarelle en ce sens qu'elle est soluble dans l'eau et activée par l'eau. Techniquement, c'est de l'aquarelle. Mais j'ai beaucoup de pigments de couleur qui sont opaques et qui ne sont pas lavés à froid. Alors, c'est quoi l'affaire ? Eh bien, façon la plus simple que je comprends c'est lavages comme la couleur de l'eau avec du blanc ou de la craie ajouté, comme l'aquarelle. Wash utilise également la même gomme arabe que son agent liant. Cependant, les pigments et laver notre plus grand dans la taille et le nombre que dans l'aquarelle. Et cela donne une densité beaucoup plus élevée d'écraser, ce qui le rend plus épais, plus lumineux et plus lourd que la couleur de l'eau et surtout opaque. Et je vois surtout opaque parce que parfois j'ai un peu de lavage qui est translucide jusqu'à ce que vous ajoutez le blanc, puis il devient opaque si brièvement les caractéristiques de lavage par rapport à l'aquarelle. Selon la raison pour laquelle j'aime peindre et laver notre que contrairement à l'aquarelle, qui doit être peint en général, de la lumière à l'obscurité pour préserver vos lumières lavages opaques, et il agit plus comme de l'acrylique en ce que vous pouvez peindre de l'obscurité à clair, ou comme des tons sombres ou moyens trop foncés pour la lumière. Ou quoi que vous vouliez le peindre. Et cela me rappelle l'acrylique en ce que les techniques que je connais avec un acrylique s'appliquent raisonnablement bien au lavage. Une autre caractéristique de lavage que je trouve vraiment agréable est la quantité illimitée de mélange avec l'aquarelle. Tant qu'il est mouillé, vous êtes bon, mais si vous continuez à essayer de planifier cela, les choses commencent à sécher. Vous allez rencontrer des problèmes insolubles si vous le poussez ainsi avec le lavage, bien que vous puissiez le laisser sécher, vous pouvez revenir en arrière. Vous pouvez mélanger un peu plus. Je trouve aussi que lavé être est plus vibrant, et j'aime la couleur vibrante. Et donc il y a ça aussi. Ce temps de mélange ouvert est vraiment agréable, surtout quand vous faites portrait, il est ou floraux ou tout ce qui est un peu difficile sur le juste obtenir la transition juste juste, son lavage traditionnel. Je ne sais pas comment cette information applique votre lavage acrylique, parce que je n'ai jamais utilisé une fille quash. J' utiliserais probablement des acryliques avant d'avoir l'habitude de boucler look lavé comme je profite de l'OpenGL à tout moment de lavage traditionnel. Et je ne comprends pas comment ça serait pareil avec l'équipage qu'il a lavé. Mais quiconque a utilisé un lavage acrylique qui prend sa classe. Si vous avez plus d'informations à ce sujet, veuillez poster dans la discussion, puis laissez-nous tous connaître votre expérience et ce que vous pensez. Donc, si peindre avec moi et obstruer les fleurs et laver sonne bien, j'espère que vous apprécierez. Et le long de cette classe Merci. Hein ? 2. Matériel: J' ai donc les marques suivantes de quash. Combinez Windsor et Newton, et, et, euh, je viens de ramasser la marque Korean Dash et d'autres font des marques que j'ai essayées. Mon favori est de loin ceux dont vous avez besoin de goulash designer pour un droit de raisons . Quand je me préparais pour cette classe, il allait recommander ceux qui urinent ensemble de couleurs primaires, que j'avais choisi sur Amazon pour moins de 22 dollars. Mais quand je veux crier, sauter mon chiffre pour vous, j'ai réalisé que c'est maintenant 40$ qui peut être plus cher que vous voulez investir dans un nouveau média. Donc, avec cela à l'esprit, je recommande que Karan t s palette que je viens d'acheter comme un plus flexible, sur option abordable parce qu'il a beaucoup de couleurs et il est seulement $32 il est livré avec une belle brosse, et c'est la marque que je vais utiliser dans cette classe. Donc j'ai utilisé moins cher, euh, laver des marques comme le terrain de jeu royal. Je pense que c'est, ou pas sûr de comment ça se passe, mais je dirai que ce n'était pas une bonne expérience, euh, à mon avis. Si vous voulez un relativement, vous voulez vous assurer que vous utilisez une marque relativement professionnelle pour les meilleurs résultats. Toute la marque d'achat était vraiment agréable de travailler avec frais, mais je n'étais pas fou des couleurs. Mais aussi, j'aime réactiver ma peinture, utiliser à partir d'une palette, et ça ne fonctionne vraiment pas très bien de cette façon. Vous voulez vraiment l'utiliser frais du chef si vous voulez utiliser toute la liaison. Mais une chose à propos de toute la bine est que ce jeu de 18 couleurs que j'avais ramassé était toute légère rapide. Et c'est génial. Si vous envisagez de vendre vos peintures originales ou d'exposer vos œuvres en dehors d'un carnet de croquis pour la longévité de votre travail, vous voulez vous assurer que vous connaissez la solidité de vos peintures à la lumière. L' ensemble primaire de Windsor et Newton, que j'aime, est livré avec la lecture That's Not Life demandé. Et donc je suis en train de remplacer mon palais par un rouge permanent, notre rose permanente, qui est comme Fast et Windsor Newton étant une marque professionnelle professeur va énumérer toutes leurs informations pigmentaires et lumière Des informations de solidité sur leur tube, donc c'est vraiment utile aussi. Je ne suis pas sûr de la solidité de la palette que je recommande. Ce clan ça va classe cette marque Karan Dash comme je viens de mettre des montres dans la fenêtre. Et j'aime attendre six mois pour voir à quoi ça ressemble avant. Considérez que, Ah, allume plus vite si je sais et que ça ne donne pas vraiment d'informations sur les pigments, donc je ne sais pas pour cette partie. Donc, si vous votre budget le permet, je recommande d'acheter ceux qui urinent primaire envoyé remplacer le rouge, qui n'est pas léger rapide avec le chef de rose permanente pour utiliser votre rouge primaire. part cela, si vous avez un peu d'annulation, allez-y et utilisez ce que vous avez. Si vos résultats ne sont pas satisfaisants, comme vous le souhaitez, vous pouvez considérer votre marque et la mise à niveau est votre budget le permet. En outre, un autre conseil que j'ai est que si vous avez un tube de titane, blanc ou zinc, lavage de réveil. Vous pouvez ajouter l'un de ces deux vos aquarelles et les utiliser une courge. Je sais, non ? Vous êtes les bienvenus. C' est mon astuce. Vous avez une aquarelle préférée et vous avez un tube de lavage blanc titane. Mélangez-les ensemble et utilisez-le. Il squash. Et je pense que ça a bien fonctionné pour toi. Ok, donc pour les pinceaux, je vais utiliser mes petites-filles et mes gros pinceaux ronds coûteux. Je pense que c'est comme une taille 12. Je vais utiliser le pinceau qui est venu avec cette palette de tableau de bord Karan, qui est une taille huit et assez plus petite, probablement Pimentel Aqua pinceau pour le détail parce que les lavages faits avec de la craie et il est gritty et a ces pigments plus grands. Euh, c'est vraiment rude sur vos pinceaux, donc vous ne voulez pas utiliser votre sens des pinceaux aquarelle Lorsque vous peignez avec lavage, je recommande d'utiliser des brosses acryliques ou synthétiques ou des enfants et des brosses coûteuses l'air arrangements abstraits au sol que nous allons faire, donc la rugosité de vos coups sera un avantage. Tant que vous avez une petite, moyenne et grande brosse ronde, vous devriez être en mesure de compléter ces peintures partielles sans aucun problème du tout. Donc je vais utiliser un cancer de 9 x 12 pouces et du papier aquarelle Excel. Je trouve cela peu coûteux et satisfaisant pour le travail. Je le ramasse, jusqu' à pad de 39 par 12 pouces feuilles d'aquarelle £140 feuilles d'aquarelle pour moins de 5$ à Wal Mart. Et je pense que c'est une bonne affaire. L' autre chose est une micro fibre dire ou couleur d'eau. Pas de microphone désolé de l'hôtel ou des serviettes en papier. Elle a contrôlé l'eau sur votre brosse et un récipient d'eau pour utiliser l'eau continue sont moins de 10$ sur Amazon, et c'est un vrai système agréable. Vous pourriez avoir votre eau propre d'un côté et votre eau sale de l'autre côté. Et puis il y a des richesses sur le fond que vous pouvez nettoyer votre brosse vraiment bien, et vous ne allez jamais confondre ça avec votre tasse de café et boire accidentellement votre eau de peinture . C' est donc le système que je recommande à mes étudiants. Et comme je l'ai dit, vous pourriez les ramasser pour moins de 10$. D' accord, d'accord. J' espère que vous apprécierez ce cours et que vous créerez un tableau dont vous pourriez être fier . Si vous appréciez la classe et que vous avez une expérience positive, je vous demande que vous soyez un examen positif et ou envisagez de suivre la sur les médias sociaux. Cela ne vous coûte rien, mais cela fait une grande différence sur Internet. De plus, si vous vouliez poster une copie de votre peinture finie dans la section finale du projet, cela m'aiderait également à développer du contenu. Parce que j'essaie de rendre ces cours aussi conviviaux que possible et sans les commentaires, il est difficile d'évaluer si j'enseigne son efficacité ou non. Ok, donc je te verrai dans le prochain module. Où nous allons esquisser sont la composition et le blocage dans notre couleur. 3. La composition: Bonjour et bienvenue retour cours est Brendan Nolan. Ce cours est appelé peinture avec moi obstruct florals dans le lavage et nous allons travailler sur ce retour en Asie. Alors que je développais la composition pour cette classe, j'ai fait quelques Rutgers afin que je puisse trouver le meilleur type de méthodologie utilisée pour enseigner. Je voulais rendre cela assez simple pour les débutants. Et donc, au cours de cela, j'ai réalisé un bon nombre de peintures. Et la raison pour laquelle je le montre aussi. Tu entends ça ? Que je veux que tu comprennes que ton tableau va être légèrement différent. Les choses sont abstraites. Vraiment. Quel type de couleur porte cette composition est la couleur. Et c'était vraiment ce qui m'excitait à propos de cette classe et faire un plancher abstrait était que je voulais vraiment capturer ce genre d'un schéma de couleurs de la connaissance ist. Et si vous ne savez pas, ne découvrez jamais les schémas qui seraient lorsque vous avez des couleurs qui sont adjacentes les unes aux autres sur la roue de couleur. Et en fait, mon style est très coloré. Donc, si vous regardez ça, vous pourriez voir que j'utilise tout l'arc-en-ciel. Mais la majorité de la peinture, il se concentre vraiment autour de cette couleur turquoise cobalt sarcelle . Ouais, violet sur les roses. Et j'aime vraiment le jeu du rouge et orange et jaune, puis le rose et ainsi dans ce module sera esquisser notre composition lâchement et bloquer dans une certaine couleur et juste passer sur le schéma de couleurs. Donc ce sera du cobalt jusqu'à, ou la turquoise fera mélanger nos couleurs. Bien que je suppose que dans ce grand cendre c'est de la science. Mais ce sera une couleur turquoise, puis un violet plus vers un violet rouge. Et puis tu es un peu orange, des roses et des jaunes, et ça va être très coloré. Et puis nous allons aller avec des formes géométriques, alors gardez ça là. Mon Donc, en fait, vous suivez avec moi. Le vôtre va être un peu différent, et c'est parfaitement bien et désiré, en fait souhaitable. Comment ça serait amusant si le tien était exactement le même que le mien ? Ce ne serait pas si amusant. Alors ne vous attendez pas à ce que votre peinture ressemble exactement à la mienne, juste vous. Donc, je dois tirer un papier aquarelle ici et amour fois que j'aime bien utiliser, crayon ou si vous pour esquisser mon design, Ma composition, Ma composition, Orel utilisé la couleur de l'eau. C' est quoi ? À portée de main. Donc, puisque c'est vraiment une sorte d'abstrait, je vais aller avec cette aquarelle et on va faire cette composition. Et donc j'ai essayé de faire cela un simple est possible pour vous. Donc la première chose à faire est de dessiner dans nos cercles pour les têtes Emon Isha et ensuite le genre de forme que nous allons suivre pour la jupe. Et puis nos voleurs allaient être des diamants, puis deux lignes pour la base, et ce sera légèrement au centre et environ 1/3. Donc, si vous imaginez ce papier, ce rectangle, c'est un 9 sur 12. Mais quelle que soit la taille que vous avez, si vous imaginez qu'être divisé en tiers, nous allons mettre notre premier cercle dans ce quadrant. Donc en fait, je vais juste mon major tout cet homme, vous pouvez le voir. Imaginez que ce n'était pas là. Tu sais, on va en placer un ici face à cette façon, et ça va être un cercle. S' il vous plaît, n'apparaissez pas Circle Et puis un cercle ici. Et puis ils vont avoir une jupe et ensuite sont basés sera hors centre et fondamentalement chevauchant ceci et qui semble joli. Vas-y. Et maintenant, nous allons dessiner les formes comme des diamants. On va juste des dessins et des diamants hors de la page et juste pour l'équilibre et la symétrie sont venus l'influencer pour aller en diagonale ici 10 et j'aime utiliser trois compositions. Ce numéro impair deux secondes. Et si je faisais la décoration de la maison ? Et je me sens juste comme des chiffres impairs ou plus facile à traiter pour les yeux ? Parce que si vous faites des paires, vos yeux sont constamment à la recherche d'arracher les choses. Alors fais 135 juste, euh, quelques diamants. Et c'est donc ma proposition. À ce stade, j'espère que ce n'est pas trop compliqué pour vous. Jetez un oeil en arrière. Vos compétitions seront légèrement différentes de la mienne. C' est abstrait. Donc ce n'est pas censé être parfait ou, euh, la même chose. Alors je pense juste à mentir en descendant ici. C' est juste en bas, alors toutes ces croyances ont des tiges. C' est juste une idée qu'ils vont être là-dedans sur ce serait ma composition. Donc, la première chose que nous faisons est rincée avec de la couleur. Et alors que je développais cette composition pour cette classe et que je travaillais à travers le processus que j'allais suivre dans cette classe, je ne me suis pas rendu compte que ce qui fonctionnait mieux pour moi de faire mon expérience en premier ? Parce que, pour moi, c'est une partie vraiment importante de tout ça. Une autre photo pourchasses. Nous allons avec les trois parties vraiment importantes de cette composition. Waas mon vraiment comme le mieux était le qui a eu lieu en arrière-plan. Donc depuis que j'utilise ce grand es Brams, ils ont un bon rapport sexuel, mais je vais le réparer avec un peu de vert pour le rendre plus secret. Et je vais aller avec la première chose que je vais faire, c'est mélanger ma couleur de chambre suivante. C' est drôle. Rend mes verts et bleus et obtenir un tour sage. D' accord. Et voici une autre chose. La couleur n'a pas besoin d'être parfaite. C' est plus intéressant. Ce n'est pas parfait. Ensuite, nous allons jeter dans le jaune et des violets et juste tirer ça autour si bleu et vert. Et je vais m'assurer que tu peux voir ça. J' utilise le pinceau. Il est venu avec cette palette qui n'est pas assez sombre. Commit Mix dans un peu de blanc à ce que ce blanc est venu avec cela. D' accord avec ça. Et donc la première chose que nous sommes Juifs bloquent en arrière-plan cette couleur turquoise mélangeant beaucoup de lui. Vas-y. Je donne ce Karama Sheets. Et donc je pense que nous en avons parlé dans les matériaux. Mais ce que j'aime sur les lavages, vous n'avez pas à vous soucier de tout couvrir, parce qu'à la fin, tout couvre assez bien. Je vais utiliser un pinceau plus gros pour que je puisse aller un peu plus vite là-dessus. Tu crois que tu peux obtenir ça pour moins de 5$ à Wal Mart ? Ils sont comme des créoles. Une marque ou quelque chose comme ça. N' utilisez pas de pinceaux pour cela parce que l'essentiel est de faire venir cette turquoise en arrière-plan et la turquoise que j'utilise se penche un peu vers le grand côté . Souviens-toi qu'il faut, tu sais, se détendre. Mettez ces drogues au pinceau et ne soyez pas fou de quoi que ce soit. Donc, une chose que je me souviens quand j'ai peint en acrylique et cette peinture nous laver un peu rappelant qu'il est que vous êtes la douleur va passer par une étape laide. ne peut pas se décourager par ce à quoi ça ressemble pour le moment parce que ça va être mieux à la fin et façonner leur rugueux. C' est floral abstrait. Rien ne va être parfait. Maurin Parfait. Le mieux en ce qui me concerne, ce qui le rend plus facile, non ? Et comme je l'ai dit, pour moi, ce qui porte cette composition est la couleur. En fait, ces couleurs et c'est ce qui m'a inspiré à faire ce cours et à me laver. Aimez-vous vraiment Quashed parce que c'est si vibrant. Une chose que je voulais Dimension waas que dans la section des matériaux, j'ai parlé de mon lavage préféré étant ceux qui dans le nouveau concepteur quash. Mais comment j'ai découvert que le rouge ce n'est pas comme le mieux. Et puis j'ai recommandé que vous remplaciez ça par, euh, Perm. C' est permanent ? Rose et moi qui était une erreur, pas permanente Rose permanente Rose n'est pas un bon substitut à ce rouge primaire qui pourrait remplacer cette primaire. Le rouge est en fait qu'on est foutus sur le magenta. Euh, le meilleur substitut. Et dans ce coréen, la palette de cendres. Même si j'ai eu ce test rapide de ma vie s'évanouit dans la fenêtre, j'ai déjà découvert que le magenta n'est pas comme la poussière. Et donc, à partir des fins de cette démonstration ou de cette classe de lavage de peinture, il sera délibérément voler pour nous utiliser. Donc je vais continuer à l'utiliser dans ce cours. Mais si vous l'avez fait, la ressource est de mettre à niveau votre lavage. Si vous vous souciez de la solidité de la lumière, que si vous aimez cette peinture à la fin, vous pourriez vouloir cracher. Oh, mais vous voulez vraiment vous changer de ce magenta avec quelque chose qui ressemble plus Fast et le chanteur Newton quand après le magenta foncé, je pense qu'il remplit le projet de loi bien et qui est assis juste ici. Sinon, il l'attrape, vous montre. Mais ça marche. Oh, monsieur. Je pouvais voir et pas Euro. Attention à ce que je fais. veux juste m'assurer que j'ai tout bloqué et que je voulais commencer par l' arrière-plan parce que quand je m'entraînais, il semble que ça s'est mieux développé pour moi. Les problèmes ne couvrent pas ça. Plus vous ajoutez de blanc, plus la peinture sera opaque si vous constatez qu'elle ne couvre pas Pence Alliance aussi bien que vous le souhaitez. Mais vous n'êtes pas vraiment inquiet à ce sujet en ce moment dans ma marche dans les couleurs principales parce que je vais revoir ça vers la fin. Mais vous pourriez avoir plus de poids à votre mélange, et ça le rendra plus opaque. Ce n'est pas les couleurs de ce tableau. En fait, ça fait quelques semaines que j'ai développé cette composition pour ce cours. J' espère que plus de travailler sur cette vidéo, mais peut finir par avoir à peindre à nouveau. Donc je m'en souviens. Mais je me souviens que c'est beaucoup mieux quand j'ai commencé avec l'arrière-plan. Pour quelque raison que ce soit. Ok, donc j'ai mon truc au sérieux. Et maintenant, je veux ajouter un peu de jaune génial sur cette zone et ici en bas, juste pour donner un peu de dimension et d'intérêt à la batte. Ouais, donc je vais juste faire ça d'habitude. J' aime juste le tamponner là-dedans et s'amuser. Le ciseau sort un peu pour que je ne perde pas mon jaune, mais en même temps, je ne veux pas de Teoh. Que ce soit bizarre. Dit d'utiliser des choses aléatoires ici, mais des trucs que vous n'obtenez pas que vert là-dedans jaune, que des choses vertes qui sont arrivées au jaune à l'arrière-plan des travailleurs. Et je ne suis pas préoccupé par mes bandelettes de naissance. Tellement de volonté. Je suis une sorte de soucis. Je pensais te parler de ça ici. Pas vraiment sûr que j'aime ce qui se passe là-bas, mais je ne vais pas insister à ce sujet maintenant parce qu'ils le font. Tu sais que je vais mettre les pédales ici, et ça sera surtout couvert de toute façon, donc je ne vais pas m'inquiéter pour ça maintenant. ce moment. Je vais juste marcher dans ma couleur. J' ai des jeunes quand ils sont probablement crier sur l'équilibre de la personne ici. Faites-vous confiance parce que je ne veux pas que vous vous rapportiez à ce jaune vert. Mais si vous voulez avoir un peu, hum, transition le bleu et le violet obtenir un peu de violet dans cette zone et ça vous a fait un peu plus vers les vues violettes. Un peu plus de jouer dans cet article. Non, c'est sympa, non ? Vous avez juste des doutes que là-dedans vous prenez un peu de poids et doutez que là-dedans et puis je suis juste un peu mélangé, oui, oui, comme nous l'avons fait avec le jaune. Je ne veux pas me débarrasser de tout le violet, mais tu veux le faire fondre dans l'arrière-plan, donc ce n'est pas un gros blob violet ici, rivalisant avec n'importe quel peu. Donc je veux prendre une minute pour vous encourager à la fin de ce cours, si ça ne vous dérange pas aussi. S' il vous plaît poster la photo de votre peinture finie sur. La raison en est que j'essaie de rendre ces cours aussi débutants que possible. Oh, et c'est vraiment dur, Teoh. Si c'est efficace et non, je ne vois pas quelques résultats. Et ça m'aide à être un meilleur professeur. Si je peux voir le produit littéralement apprécier cela. Maintenant, je vais juste inventer ce vert pour un vert moyen avec un peu de vert et peu de blanc et juste me mettre comme un vert moyen. Et puis je vais peindre ces diamants avec le poids moyen de l'équipage vert parce qu'ils veulent commencer à être opaques ? C' est un peu plus tard que je veux, mais tout va bien maintenant. Je fais juste obstruer ces couleurs. Je ne suis pas fou de quoi que ce soit en ce moment. Vous ne le sauriez pas par cette démonstration. Ce paiement moi ? Je mets juste ces formes de diamant. Mais je déteste mes couleurs. J' ai vu une mer comme celle-ci. Mais tu sais quoi ? Vous pouvez le réparer juste en attendant sur le dessus Toute personne de l'eau comme sur le dessus et nettoyer. Laisse-toi. Tu aimes mon, je ne veux pas de mon Yellowstone. Le très propre que je vais obtenir avant d'aller au jaune. Ok, les yeux. Donc juste commencer les formes de diamant, représentant les feuilles. Vous n'avez pas besoin d'avoir des bords courts. C' est juste une représentation. Donc on en a 33 et ensuite on en a quatre. Je ne sais pas ce qui s'est passé là-bas, mais je vais ajouter des semaines de plus. Cette façon est hors de la page. J' ai donc un nombre impair. Une sorte de numéro pair. Ok, donc avec l'Asie, je peux vous parler un peu de la façon dont on va peindre ça ? Mais en gros, nous allons avoir le rouge, très rouge, peu dans un demi-cercle avec comme, un peigne en forme droite. Et puis on va construire de l'orange, puis le jaune au sommet sera jaune et rose. Ok, c'est qu'on va finir. Et puis après que la peinture progresse, cela va obtenir des violets plus profonds. Je vais ajouter de la couleur tout autour de la peinture. Donc au début, on va juste bloquer dans quelques couleurs. Commencez par mon Oh, je vais faire ce magenta avec ce rouge parce que je voulais être roulé un peu rouge rose parce que je ne sais pas, j'aime ça, c' est pourquoi. Mais c'est juste une sorte de composition que je vais juste essayer de faire cette forme, qui est qu'il y a un fond, puis, vous savez, libérer parce que tout va être qu'on va passer dessus. Mais juste obtenir ces formes bloquées là comme ça, et même commencer avec mon mettre ces formes ici aussi. Ces pédales. Mais tu vas aller Teoh NFO après cette jupe. Et je pose juste la brosse et j'appuie, impressionnant. Je le pose et je le tire en arrière et je fais juste une forme de pétale avec ma brosse. Et j'espère que ce n'est pas difficile pour vous. Et je viens de ramasser mais pourpre. Bref, on est juste et on a ses premières pédales Plett là-dedans, juste la poser et la tirer. Je veux juste mettre un peu de rose là-dedans pendant que je l'avais sur ma brosse ou nettoyé, et je vais aller dans le Nous allons sauter au-dessus de l'orange et juste dans ce jaune vif parce que vous ne mélangez pas avec ce rouge pour être déjeuner. Viens juste autour du bord. Souvenez-vous de ça. C' est juste le blocage de la scène, tu sais ? Donc ça n'a pas besoin d'être joli. Tu es plus gentil. Ça va développer la composition plus au fur et à mesure que nous continuons. Je ne vais pas mélanger un peu de poids avec ce violet. Donc j'ai une belle rose qui sur le dessus, et ce sera juste le fond. Laissez-moi commencer à développer ses fleurs un peu plus. Et le module suivant, des choses comme ça. Alors maintenant, entre ces fleurs, tu sais où c'est Attendre. Je vais couvrir ça avec mes recherches. Réel. Juste pour qu'il n'y ait pas ce Regardez-moi juste là. Vous pourriez également utiliser le vert si vous le vouliez, mais j'ai juste besoin d'arrière-plan pour droite ce deuxième début leur chemin en repassant tout cela , Juste marcher dans les couleurs initiales et ok, je sais que je serais ce violet dans la fin. Donc je vais mettre un peu de violet ici. Tu sais, il y a que je vais bloquer dans l'eau avec ce bleu marin ici. C' est un blanc juste le visage. La vraie vie. J' aime que les fleurs soient juste une base de splendeur. Base claire comme ça. Vous pouviez voir les tiges de fleurs. Donc ça marche pour moi dans ce dessin de sa composition. Donc, vous voulez obtenir que là-dedans un peu plus profond ici avec ce serait dans les spectacles côté d'être profond autour des coins. Très bien, donc ce sera notre premier blocage d'une couleur Mettre des tiges instantanées. Je suppose que je viens d'utiliser toutes les couleurs orteil étonne pour jeter quelque chose sur votre pellet et l'utiliser . Ouais, ce sera génial. Ok, donc ce serait le blocage initial sur scène est vraiment sec s'il y a quelque chose qui vous dérange vraiment. Eh bien, comme si ça me dérange en ce moment, mais tout ça disparaîtra plus tard, donc tu n'as pas à t'en inquiéter trop. Mais si ça bogue que vous aimez en ce moment, vous pouvez juste prendre un peu de lavage opaque et blanc, juste un peu de donner tous ceux à la fin. En fin de compte, ça va marcher en ta faveur et je serai vraiment jolie à la fin. Toutes sortes de venir à travers et la ligne des volets. Bien, bien sûr. En bonne santé. Ok, je te verrai dans le prochain modèle où on va. Teoh, France, et Dimension à nos éléments. En ce moment, ça a l'air plutôt désordonné et c'est un floral abstrait, donc ça va passer par des phases moches. Mais c'est bon. Vous savez, nous reviendrons et nous mettrons quelques faits saillants et quelques petites bouchées, et juste dimensionner et travailler la couleur autour et faire un peu de processus. Et le processus va croquis bloquant dans la couleur quand je reviens à deux ombres. Et puis j'ai eu quelques faits saillants avec la couleur autour de la peinture et juste faire tout ce processus sur, hum, ce que nous ferons ensemble. Et à la fin, tu sors avec quelque chose qui est, tu sais, vraiment fabuleux. Je pense que je les aime vraiment tous. Ils sont tous différents. Les vôtres seront différents, mais ils sont toujours très jolis. Et j'espère que vous apprécierez cette classe et je vous verrai dans le prochain module par 4. Dimension: Bonjour, classe et bienvenue, Brendan Ole. Et cette maison est la peinture avec moi ont frappé les planchers, lavage des oeufs et travailler sur cette peinture de reconnaissance. Donc le dernier sera avec vous, en quelque sorte divisé notre en quelque sorte divisé notre surface en troisième. Et nous avons mis notre premier cercle de reconnaissance fleur dans cette intersection, puis qui en a mis un autre l'un sur l'autre et puis celui-ci ici et idéalement, il aurait été confronté. Ils étaient tous confrontés à des directions différentes. Mais c'est bon. Et, euh, la façon d'abord verrouillée dans les couleurs, à commencer par le fond, qui est un Chicago turquoise. Jusque-là, vous savez ce que votre annulation pourrait avoir à faire avec le bleu et le vert et ma demande Eh bien, la plupart du temps opportun vers un côté vert. Mais ici qu'il s'est penché vers le côté butin. C' est parfaitement bien aussi. Et notre schéma de couleurs que nous gardons à l'esprit cela va être principalement cette analogie ist schémas de couleurs de ce bleu turquoise et ce genre de violet rouge et cet écran d'herbe et ces roses, la plupart de notre être vous serez ces couleurs. Donc c'est séché. Et quel genre de travail. Je ne l'ai pas enfoncé ou serré. C' est bon. Je ne deviens fou de rien. Non, je remets le papier en forme. Donc c'est encore plat. Bush n'est pas un vrai laissez-moi lui. Alors deviens trop mauvais. Nous avons commencé avec cette grande ronde, probablement dans la taille. C' est un six, mais c'est probablement un 12 et c'est l'air, cri bon marché comme sont juste, vous savez, vous savez, pinceaux en fibre de Crayola, parce que les lavages difficiles est difficile. Oui, arraché n'aime pas vos brosses. C' est un peu plus clair comme Sandy, pas de le couper. Et il est des textures, petits coeurs, même quand il est votre dépense un pinceaux aquarelle juste utiliser des pinceaux bon marché, et cela est floral abstrait, donc il ne va pas être méchant. Euh, donc le premier blocage de la couleur nous utilisons ce gros pinceau pour juste obtenir de la couleur à côté la couche suivante et cette couche. Nous allons ajouter de la dimension et de l'intérêt à notre peinture, et nous allons commencer par, hum, hum, ajouter des ombres et des reflets. Une chose que j'ai oublié de mentionner est généralement bien, ces peintures réactivent vraiment bien, mais la plupart du temps quand je paie, je mets une petite goutte ou deux d'eau sur la peinture juste pour le faire fonctionner. Tu pourrais le rater avec la bouteille comme ça. Il suffit de l'activer. Mais j'ai eu l'impression d'en avoir besoin avec ça, mais je le ferais maintenant. A l'origine, cela peint. Je suis venu avec un badigeon ici, et j'ai mis un pantalon plein et mis, hum, les primaires des autres. Tu dois savoir que je ne les utilise pas dans ce cours parce que tu ne veux pas utiliser de peinture que tu n'as peut-être pas. Donc, nous descendons à une petite agression. C' est la brosse Il est venu avec cela, et il est une taille autour de la taille 81 chose. j'ai regardé l'autre vidéo, Quandj'ai regardé l'autre vidéo, c'était que vous ne connaissez peut-être pas ces coups de pinceau , et donc je voulais vous encourager à pratiquer. Si vous n'êtes pas un morceau de papier, cette pratique, hum, frappe avec votre pinceau. Si vous n'êtes pas, hum, aise avec eux avec les pédales et que vous avez juste posé comment avez-vous pu voir ça ? Je vais essayer et on pourrait le voir. Vous le tuez et vous le tirez et cela vous fait libérer notre forme de pétales et ceux qui ont les coups feront quand nous ferons les pétales d'une fleur. Rien de compliqué. Et comme nous devenons plus petits et la taille de la brosse, ces traits seront plus petits et laissons simplement le pinceau faire le travail. Ce camion n'a pas besoin d'être parfait. Donc on va commencer par mélanger un écran bleu, plus foncé et utiliser ça pour aller le long d'un côté des feuilles d'Oliver. Donc ça fait un bleu. Je n'étais pas vert, et je vais m'en servir aussi. Je commence juste un côté de mon bail comme ça. Je t'ai fait ça sur toutes les feuilles. Vous avez remarqué que certains d'entre eux sont pointus. C' était pointu. C' est l'autre. Certains des travailleurs courbes. C' est bon. Peu importe. Vas-y avec. Maintenant, on va se mélanger au vert jaunâtre et utiliser cette dame de couleur limpide pour faire la même chose de l'autre côté de ce congé. Gardez quand vous pouvez faire ces formes. J' ai choisi de les faire dans la rue avec des diamants, mais vous pouvez les faire en forme de larme ou en fait des formes. Si tu aimes ce que tu as envie de faire de la loi déjà. Alors maintenant, nous entrons dans notre agonie. L' Asie. Nous ne allons pas simplement taper la couleur parce que nous avons établi l' arrière-plan là-bas. Mais nous allons faire est juste la pointe de la brosse. On va faire des points. Ça va être la guerre des points. Et vous voulez être conscient parce que les peintures quoi ? Ne pas toucher les points ? Parce que sinon les couleurs le mélangeront plus que vous le souhaitez. Donc, on va commencer par la pourpre juste le long du bord ici. Et ils devaient travailler jusqu'à ce plat majid rougeâtre rouge dans ce genre de centre en forme de cône comme ça. Et puis on va faire le tour avec l'orange, et ensuite on finira avec le jaune vif, et alors que ça roule un peu plus, on va mettre du rose en haut. Ok, donc tu commenceras par le violacé que je vais me pencher plus vers le bleu sur ce violet. Non, je voulais être le rougeâtre. Vous voulez être plus d'un violet bleuâtre et nous allons juste utiliser ne vous pointez juste touche d'un particulier ici. Brossez la base de ce qui sait ce manteau que, euh, la reconnaissance connaît. Et gardez ces petits points séparés. Donc tu as de la dimension. On a juste touché quelques points, et ça va faire face à la ferme de notre maison. Notre règlement. Maintenant, on a fait le violet. On y va avec cette couleur magenta rougeâtre. Oh, j'ai sorti ça parce que c'est la notion de merveille. Un nouveau credo de coin designer, magenta, que je pense que vous devriez remplacer ce primaire par. C' est la lumière colorée vite. Et c'est à peu près la même couleur. C' est du magenta ici ? C' est vrai, mais c'est, genre, rapide. Ok, donc c'est une jolie couleur. Juste nous met stocks dans le souvenir de ne pas toucher le violet est pour la dimension, mais s'ils ont touché, il ira bien. Désolé pour ça. Vous avez un parking dehors ? Mais probablement mes grands enfants. Oui, ils sont tous en pente, tu sais, essayant d'avoir cette vidéo. Ok, je m'excuse pour ça. Ok, donc c'était le rouge, alors la couche suivante sera cette orange et j'utilise l'orange cette fois, mais je pourrais en faire un peu plus ou blesser avec le jaune. Juste les choses fatiguées ensemble pas que ce n'est pas assez grand, mais il introduit juste la couleur pour non. Et vous voulez garder à l'esprit cette forme ronde parce que c'est une sorte de ce qui rend la mécanisation si mignonne. Ok, donc maintenant on travaille juste avec la forme de ces fleurs qu'on met dans nos points violets de temps en temps le rouge profond. Et maintenant on met juste des fléchettes orange. Être attentif, n'est-ce pas ? Il ne peut pas s'arrêter pour que les couleurs ne soient pas nécessairement planifiées en ce moment. Oui, c'est ce que vous aimeriez, mais ce qui le rend vraiment mignon, c'est ces petits points que j'aime les points. Droit sur quoi ? On a l'orange sur mon pinceau. Je vais juste commencer à porter cette couleur autour de ma peinture par pendant une de mes études et orange, il avait voulu faire le tour des tableaux. Je vais aussi faire un peu, euh, dimension en mettant une petite ligne orange dans ce laisser peut-être ici en soulagement. Pensez à la façon dont n'importe où vient de prouver. Toujours comme, amenez cet élément orange dans d'autres zones de sa peinture. Peut-être. Ok, donc maintenant vous êtes au jaune, et je veux vraiment Jimmy une sorte de jaune vif en haut de tout ça. Donc je vais arranger ça comme ça jaune avec du blanc tout au long de mon chemin. Ok, pour être et vous pourriez voir un peu, mais donc c'est un gros gros gros et des points, et c'est bon. Ça va rendre un peu plus difficile, mais dans mon rose, parce que mais sec Juste parce que je veux maintenir cette forme ronde et ils le feront probablement , car il conduit un peu plus jaune vif ici. Je veux juste penser à une sorte de rayonnante allant du violet au rouge à l'orange au jaune, et ensuite il aura des reflets roses à la fin. J' aime faire grossir l'exaltation. Ok, je suis un laisser conduire parce qu'ils ne veulent plus travailler et risquent de gâcher ces couleurs. D' accord. Jusqu' à présent, nous avons une pauvre petite ombre. Un petit point culminant déplacé la couleur autour de l'orange. Non, tu descends ici à l'eau et tu mets ces Demas. J' ai oublié de le faire dans le dernier module. Alors soyez Voyons voir dans divers tableaux que j'ai utilisés, vous savez, des oranges et des roses. Et c'était mignon ici, êtes-vous un bleu foncé de Rina qui allait le faire pour que ça n'ait pas vraiment importance. Ça va finir mignon d'une façon ou d'une autre. Mais je pense que bien, je pense que depuis que je suis devenu violet sur lui, je deviens violet. Vous commencez à travailler ces tiges. Incas pense juste à se connecter facilement, utilisé au dessin réel. Tu sais, traîner là-bas, des chrétiens là-dedans. Donc nous avons commencé à mettre un peu d'ombre et là sur l'eau, je vais approfondir ça un peu juste parce que c'est ce que nous faisons dans l' ombre et peut adoucir ce bord. Parce que c'est comment ? On a tout simplement mis en place pour ne jamais retourner sur ces pédales. Nous avons parlé en quelque sorte de formes qui vous utiliseront. Prenez votre brosse ronde et vous l'étalez et regardez en arrière. Et ça fait un peu comme des moutons, et vous devriez pratiquer que c'est un accident vasculaire cérébral que vous utilisez souvent vous n'êtes pas familier avec, vraiment ? En utilisant un pinceau plus petit et en passant sur ces médicaments d'abord dans la couleur plus foncée pour une certaine dimension d' ombre, puis une couleur plus claire. Et j'aime mon econ. A devrait être vers le côté droit sur le violet, donc je ne sais pas où. Viens comme avoir un bon gros coup là-dedans. Mon petit je l'aime beaucoup, et j'aime vraiment ce qui s'est passé quand nous avons ajouté que Attendez d'essayer de se débarrasser du bord et couvrir que trop et coups étant des couleurs différentes. Ça va marcher pour ta faveur, alors ne t'inquiète pas. Je pense que ça fait assez de peinture parce qu'on va peindre encore et encore. Burnham, comme c'est sur le pinceau, juste en train de rouler autour d'un tableau. Il suffit de le mettre tous les deux de l'utilisateur bégaiement ailleurs dans la peinture dans une salle de dragon et le suivant j'allais. Je voudrais mettre dans quelques vallées de mise en évidence, des pédales dans un conduit, avec le point culminant sur le visage. Quelques faits saillants dans la base, mais j'en ai besoin pour attendre qu'elle sèche, donc nous le ferons dans le prochain module 5. Final: D' accord. Bonjour et bienvenue. Classe, voici Brendon. Eh bien, ce coût est de peindre avec moi des fleurs abstraites dans la douleur de l'assassinat au lavage. Donc, dans le dernier module, nous avions commencé à avoir une certaine dimension en mettant quelques points forts et les lumières, et nous allons continuer que dans ce module douleurs pendant un peu d'armée. J' accélère la partie peinture du processus parce qu'ils ne veulent pas vous ennuyer. Mais je pensais que je voulais le faire en temps réel pour que vous puissiez voir les étapes laides qu'il traverse sur son chemin vers ce beau petit concept. Et donc, euh, l'autre chose, la raison pour laquelle j'ai dû arrêter et le laisser sécher, c'est que je voulais commencer à mettre points forts en mettant des jaunes plus brillants, jolis roses, et, euh, cette texture dans cette tête de l'ECO-Asia. En ce moment, il fait un peu sombre, et j'avais besoin des couches sous-couchées pour conduire. J' ai donc voulu vous montrer cette texture que nous espérons finir avec cette seconde Asie. Et donc ces petits points, je pense que c'est une chose curieuse au monde. J' adore ça. Et celui-là est vert et violet. Et donc, à la fin se terminera avec que, euh, vers les dernières couches utilisera encore plus petit pinceau à minuscules points. Ok, donc je vais rafraîchir mon poids, désespérant un peu plus. Et depuis que nous sommes partis de ce tableau depuis un moment, ce sont des pizzas qui vont donner quelques gouttes orteils. Activez ces couleurs. Ont-ils eu une chance ? Nettoyer mes fesses d'eau ? Tu iras bien. D' accord. Donc maintenant, je veux commencer à mettre dans quelques zones plus légères et je vais Teoh, J'aime finir ma peinture avec les derniers faits saillants que Aaron Poids. Mais pour l'instant, c'est un peu dilué. Ce serait OK d'ajouter un peu d'arrière-plan. Teoh. Hum, quelques faits saillants. Je veux dire, Lady Yellow est ce que je pense. Et puis, bien sûr, le donc on ne sait pas couvrir quoi ? On vient de faire ces belles couleurs sombres. Mais nous voulons commencer à ajouter une certaine dimension et le contraste, qui est humide à la fin, Rend une peinture plus excitante. Et est-ce que juste joli look, en fait, donc toutes ces couches se réunissent pour juste faire la peinture. Donc je vais passer à travers et juste mettre un peu de blanc, mais pas comme dans la finale, mais c'est juste sous live pour le rose et le jaune que je veux apporter dans ce tableau. Et je suis un début à mettre dans les faits saillants sur la base, qui est juste un droit dans la rue latérale de ce côté et vous savez, trois. Non, viens par là. Juste votre brosse fait des coups. Donc je veux revenir à cette tête de reconnexion. C' est un peu humide. Ouais, ce petit peu horrible. Ne voulez pas que ce soit aussi humide et commencez à ajouter que c'est un jaune amarré ici casser commencer à venir propre. Qu' est-ce qu'il y a déjà ? Et juste parce que. Alors quoi ? Termes des faits saillants ? J' aimerais utiliser les jaunes. Eh bien, jaune et blanc. Joli. Je pense que c'est avec beaucoup de soin. Ok, donc probablement rencontré. Mettez n'importe quel mélange dans ce jaune pour obtenir les jaunes ici. N' avez-vous pas besoin d'ajouter de la dimension de contraste à ces pilules ? D' accord. Et puis je vais faire travailler cette peinture, et ce sera ce choix de calcul de corde magenta. C' est joli. 01 chose que j'ai remarqué. J' arrive au nouvel équipement pour ne pas manquer les réglages de mon appareil photo. Je ne sais pas comment ils fonctionnent, mais la vivacité de ce tableau n'est pas à travers la vidéo, je dois juste vous dire que c'est beaucoup plus vibrant que ce que vous voyez. Si vous faites une erreur, il suffit de le tamponner avec un bout en papier. Euh, peinture est beaucoup plus cybernétique. En fait, c'est presque pire dans ta vie. Travail, Mathes, roses. Pouvez-vous laisser les points mes eaux un peu ? Ma couleur est un peu de papier devrait un peu trop humide. Tu ne veux pas être ça quoi ? Alors qu'est-ce que je fais quand c'est arrivé ? Il suffit de toucher la serviette en papier à la base, pas où la couleur est, mais il suffit d'attirer cette eau et vous pouvez voir qui rend un peu différent parce que je ne cherche pas à avoir le blob regarder dans la façon dont certains fléchettes délicates pensent ici . Ok, Maintenant, dans Assam rose à ces cascades, c'est juste comme vous vous sentez sobre à nouveau commencé à tirer cette couleur autour des roses de peinture et juste le mettre tomber dans divers endroits où il semble qu'il avait un rose et ajouter une certaine dimension. Et parfois j'aime répéter ces points. En fait, j'aime vraiment les points et hein ? Mettez bien ici pour l'équilibre. Mettez-le sur le vert. Fais ce livre. Ok, donc on travaille un peu sur ces pédales, donc il met en évidence le rose là-dedans. Twits finissent plus d'amour. Attendez. Ne va pas être un peu plus intentionnel avec ces pédales se réunit tout comme la dimension. Mais je veux ce rose et juste une sorte de lui donne un fait que le but plus sombre pourpres en arrière-plan. Oh, ouais, un peu plus de pénalité. Ok, regarde ce tableau. Je pense à développer le contraste, la dimension et le détail pour l'amener de l'endroit où il est à un endroit plus proche de cela sur ce qui indique que je suis à ce tableau, donc juste un peu de regarder autour et de voir quels domaines peuvent être améliorés. Et je pense que cela pourrait avoir un peu plus de contraste. Faites-le en ajoutant quelques points blancs ici. Laisse-moi me rencontrer, commencer à m'occuper, mais juste autour. Je vais aussi en ajouter un peu plus. J' ai aussi remarqué que dans cette composition j'ai ce petit peu étalé plus. Vous pourriez ne pas. Mais si tu le fais et que tu es comme moi et que tu penses que ça a besoin de quelque chose, mets un peu de vert là-dedans. Un peu comme des feuilles. J' ai l'impression qu'il a besoin de quelque chose. Faire ça Essaie la verdure cet espace peu Pas que Durkin. D' un côté vert, cette tonne encore sur le contraste de la douleur le rend intéressant et la signature de travail . Faites-le commencer. Et j'utilise toujours ça la brosse parce que ça va, met un lion ici. Séparation des intérêts empilables un peu. Sauf que vous accentuer moments les pédales qu'ils voulaient essentiellement. Et je vais juste aller et venir avec l'obscurité dans la lumière, l'obscurité dans la lumière et différentes couleurs et refroidissement. Il regarde. Je pense que quelque chose sur le mien a appelé. Tu voudrais ajouter un peu de jaune dans mon econ ? Anxieux parce que je l'ai aimé. J' aime la façon dont le jaune est un peu comme, tu sais, un petit film ici. Là, au code vraiment mis en place ce violet. Pas trop, parce que fort pour cette composition. Mais prenez cette couleur autour de la police de Vic, n'est-ce pas ? Oui. Les gens ont besoin d'un peu et ont toujours été en mesure de voir que sous les couches de pose viennent à travers peinture pour l'intérêt pour la dimension et l'excitation. Mettez ce jaune autour de ma peinture en commençant à être jolie. Non, ça sèche orange. Dr. Pour en avoir un. En revanche, elle fait un tableau ou plus excitant, faites cela. Impressionnant. Votre sortie. droite. - D'accord . En fait, j'ai l'impression que j'approche de la fin de ce tableau. J' aime ce que je vois, et j'espère que tu aimes ce que tu vois aussi. Maintenant, ce que j'aime faire dans la phase finale, c'est de faire mes derniers détails et les reflets blancs. Et c'est là que je brisais la brosse plus petite, faire mes détails et les reflets blancs. Donc, pour commencer ici, travaillez mon chemin vers le bas. Ce sont mes plus belles pauses. Les marées, où que je pense, font qu'elles ont le plus d'impact sur ces petites pensées. - Donc, beaucoup de ça est juste intuitif où je pense que vous voulez que ça laisse un peu plus d'attention à. C' est là que je mettrais le poids et j'aime ça, ça marche quand ils pensent que c'est bon. Et je vais mettre Scrabble bien que ce bleu dessine autour du, um, um, déplacer la couleur autour de la peinture était de tendre créer un peu d'excitation. Je pense qu'ici j'aime que Quashie puisse juste travailler sur le début violet et ça va apparaître. Mettez le je vois aller ici Pratique bleu autour du modèle d' utilisationde l'indice utilisation de ce bleu marine foncé ultra grands sorties et pédales Misha, Un peu d'intérêt. Que se passe-t-il ici ? Regarde ici, là-dedans. Rentre à la chasse partout. Donc je pense que la dernière chose que je te voulais avant que tu ne m'appelles ça, c'est que je veux prendre un peu plus cette orange parce qu'ils n'ont pas beaucoup de ça là-dedans. Pleine que autour de la formation. Mélangez-le avec ce jaune. Une belle orange vif. Je vais juste commencer ici, trouver un peu plus de couleur là-bas comme ça. Tire cette couleur autour de la douleur jusqu'à ce que nous soyons bleus. C' est ça. Ça a l'air plutôt bien. J' aime ça. C' est mignon, coloré, et j'espère que vous avez apprécié ce cours et j'aimerais voir votre interprétation. Certains d'entre vous vont Teoh faire un meilleur produit que moi. et j'ai hâte de voir que je suis si excité. Et je vous remercie d'avoir suivi ce cours. Et si vous l'avez apprécié, s'il vous plaît envisager de laisser une critique positive et ou d'aimer vous abonner, suivre tout ce genre de choses que vous faites sur les médias sociaux vous coûtera. Rien ne signifie beaucoup dans le monde Internet, et cela m'aide vraiment à reconstruire ma carrière artistique. Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. J' espère que ça vous a plu. Et j'espère que vous l'êtes. Sergent, assez avec votre peinture finale que vous allez poster dans la section finale du projet. Une dernière chose que je voulais vous avant nous parce que j'ai juste l'impression qu'elle en a besoin. Ça pourrait ruiner toute la peinture. Je ne sais pas si je veux réparer un peu de poids partout, comme des éclaboussures. me rappelle que c'est un peu expressif du Çame rappelle que c'est un peu expressif dupetit canard, le souffle de bébé. Et c'est comme ça que je fais avec ouais, je pense qu'il a un petit quelque chose et je reçois et les gens probablement bons avec ça aussi. Vas-y parce que tu sais quoi ? Pourquoi ne pas l'aimer ? Merci d'avoir pris mon espoir de coût. Vous avez apprécié ce cours. Et si tu aimes ce qui s'est passé et que tu aimes tes résultats, la prochaine classe que j'ai l'intention de faire sera les trois roses et ensuite je finirai avec des marguerites. À la prochaine fois. Au revoir.