Peindre avec de la gouache : capter de beaux couchers de soleil

1. Bonjour et bienvenue: Bonjour à tous. Bienvenue à mon premier cours sur Skillshare. Je m'appelle Mahesh Fatima. Je suis un développeur Angular de profession et un artiste autodidacte par cœur. Vous pouvez me retrouver sur Instagram en tant qu'œuvre d'art parfaite. Dans ce cours, nous allons créer ces deux magnifiques peintures de couchers de soleil en utilisant le médium, bon sang. Nous allons peindre ces projets en trois étapes simples. Dans un premier temps, nous allons esquisser ensemble les éléments de base. Ensuite, nous allons commencer par l'arrière-plan. Enfin, nous ajouterons des éléments tels que des nuages, des arbres, des montagnes et bien d'autres. Après ce cours, vous aurez la confiance nécessaire pour peindre n'importe quel type d'atterrissage en dégradé. Et en ajoutant quelques éléments, vous pouvez créer de magnifiques peintures de votre choix. Nous allons également discuter du matériel dont vous aurez besoin pour commencer. Alors fais tes premiers pas avec moi et à bientôt en classe. 2. Matériel nécessaire: Jetons rapidement un coup d'œil aux fournitures nécessaires pour commencer. La première chose dont vous aurez besoin, ce sont les couleurs du goulash. Ici. Je vais utiliser Gosh Set. Vous pouvez utiliser toutes les couleurs vives que vous avez. Pour la palette de mixage, je vais utiliser la même chose. La prochaine chose dont vous aurez besoin est un ruban adhésif, du ruban washi. Ici, je vais utiliser ce nombre limité de pinceaux. Tout ce dont vous avez besoin pour avoir une grande et une petite brosse plate. J'ai un pinceau plat numéro huit et numéro zéro. Pour les pinceaux ronds, j'ai 012 et le numéro trois. Donc, en gros, vous aurez besoin d'un mélange de pinceaux plats et ronds. Vous pouvez utiliser tous les pinceaux dont vous disposez. Passons maintenant au papier. Je vais utiliser des papiers de toilette 300 g/m² de la marque Is et Sangam. Vous pouvez également utiliser n'importe quel papier aquarelle. Donc, en gros, vous pouvez utiliser n'importe quel papier, mais je vous suggère d'utiliser du papier de plus de 160 g/m². Enfin, un pot d'eau et un mouchoir ou un morceau de code. Et c'est tout ce dont tu as besoin. Alors préparez votre matériel. Et je te verrai dans la prochaine leçon. 3. Coucher de soleil avec des montagnes: Permettez-moi de vous présenter rapidement les couleurs. Ici. Nous aurons besoin de ce bleu primaire, de ce bleu Prusse, de ce jaune primaire, de cet orange, de ce vert, de ce blanc, de ce noir et de ce bois brûlé. Bon, commençons donc ce projet par une simple esquisse de ce que nous allons peindre. Je vais d'abord commencer cette esquisse par la ligne d'horizon. Ensuite, je placerai mes montagnes dessus. Un peu comme ça. Et deux arbres sur le côté gauche également. Nous en avons donc terminé avec notre croquis. Maintenant, peignons dessus. Prochaine. Commencez par ce type. D'abord. Je suis prête avec mes couleurs. Je vais donc mélanger mon bleu avec un peu de blanc et un tout petit peu, une touche d'ombre brûlée pour atténuer l'éclat. Voici cet échantillon de couleur. Maintenant, je vais juste appliquer ce mélange sur le papier. Un peu comme ça. Maintenant. Ajoutez plus de blanc dans le même mélange et mélangez par mouvements de va-et-vient. OK, j'espère que c'est clair. Maintenant, je suis assez satisfait du mélange. Passons donc à la partie suivante. Mais ça, j'ai mon jaune principal ici. Je vais y ajouter un peu d'orange et de blanc. Un peu comme ça. Maintenant, je vais juste appliquer ce mélange en bas. Et nous allons répéter le même processus. Encore une fois. Je vais utiliser le blanc pour atténuer l'éclat et créer un dégradé plus clair, comme nous l'avons fait précédemment. Je vais donc m'arrêter ici. Et entre ces deux couleurs, j'utiliserai du blanc pur, qui est du blanc de titane. Et je vais le mélanger uniformément. Un peu comme ça. J' utilise donc un pinceau humide et j'utilise simplement mouvements de va-et-vient pour le mélanger uniformément. J'espère que c'est clair. 4. Montagnes et pâturages: Ajoutons un monté. Donc, pour cela, j' utilise un peu de bleu de Prusse mélangé à du blanc. Comme vous l'avez vu, nous avons deux montagnes qui nous différencient. Et celui-ci est loin de nous, donc nous ne pouvons pas le voir correctement. C'est pourquoi nous avons utilisé une couleur plus claire pour montrer cet effet flou. J'utilise mon pinceau plat, mais si tu veux, tu peux aussi utiliser ton pinceau rond. Ajoutons maintenant plus de bleu de Prusse dans le même mélange. Et je vais le placer au-dessus de mon croquis. Donc, en gros, cette montagne est bien visible par rapport à la précédente. C'est pourquoi il est plus sombre et beaucoup plus proche. D'accord, je vais donc remplir ces zones rapidement. Mourez complètement. Pendant ce temps, leur rate est raide. Donc, pour cela, je vais utiliser à nouveau mon pinceau plat. Et sur ce, je vais appliquer une couche de noir comme celle-ci. Maintenant, je vais ajouter un peu de vert dans le noir. Et il ne l'a fait que sur des zones extérieures comme celle-ci. Maintenant, je vais utiliser le vert frais et lui donner un bon mélange. Cela ressemble un peu à ça. Il est maintenant temps d' ajouter quelques points forts. Donc pour cela, je vais utiliser mon jaune primaire uniquement dans la partie centrale. D'accord. Je vais juste lui donner un mélange propre et agréable. D'accord. Et oui, nous en avons fini avec nos prairies. 5. Nuages: Il est temps d'ajouter quelques nuages. Donc, pour cela, je vais utiliser mon blanc, orange, mon bleu de Prusse et un peu de noir. Lorsque vous mélangez toutes ces couleurs, vous obtenez la couleur gris foncé. Mais ici, je vais utiliser plus de blanc pour atténuer son éclat. OK, nous avons donc la couleur parfaite. Et maintenant, je vais ajouter des nuages aléatoires comme celui-ci. Bonjour, j'utilise mon petit pinceau plat. Je vais en faire un peu au hasard, c'est vrai. Ce sont des médicaments comme couche de base. N'oubliez pas d'ajouter de minuscules nuages au hasard. Je sais que ça a l'air plutôt plat en ce moment. Mais ne vous inquiétez pas, nous placerons le surlignage dessus. Cela aura l'air parfait, des nuages moelleux. Juste pour suivre le même processus. Maintenant, il est temps de placer les points forts. Donc pour cela, je vais utiliser un peu de blanc dans le même mélange. Je vais le placer sur le côté droit comme ça. Ne vous inquiétez pas, ajoutez simplement des points forts au hasard . Maintenant, je passe à ma brosse ronde. Et je vais répéter ce processus une fois de plus. Cette fois, j'ajouterai plus de blanc dans le même mélange. Donc, en gros, vous n'avez pas à appliquer cette couleur gris plus clair partout. Juste pour info, sur les stores supérieurs, uniquement. Un peu comme ça. Maintenant, utilisez un pinceau propre et humide pour obtenir un mélange lisse. Assurez-vous de ne pas en faire trop. Ajoutons une couche supplémentaire. Mais cette fois, je vais y ajouter mon jaune citron et un peu d'orange. Maintenant, répétez le même processus comme VM l'a fait plus tôt. En gros, j'ajoute une première couche avec cette couleur orange foncé. Ensuite, j'ajouterai un peu de blanc et j'y placerai les reflets. Maintenant, je vais utiliser un pinceau humide pour mélanger les deux. Infirmière. Et oui, ça ne l'est toujours pas. C'est ? 6. Arbres et buissons: Il est temps d'ajouter notre dernier élément. Donc, pour cela, je vais remplir la forme de base. Ici. J'ai utilisé une ligne droite comme forme de base que vous pouvez utiliser si bien. Quelle forme ? En plus de ça ? Je vais ajouter quelques petits points comme celui-ci. OK, ajoutons maintenant ceci à un projet. Comme vous pouvez le voir, j'ai commencé par une ligne, et maintenant je vais utiliser des traits fins et points pour placer nos buissons comme ceci. J'espère que vous ne rencontrerez aucune difficulté en peignant cela, car c'est assez simple et facile à peindre. Juste une touche finale avec quelques points très fins. Passons maintenant aux arbres. Donc, pour cela, je vais ajouter deux lignes droites comme celle-ci. Et je vais utiliser ce genre de traits obliques comme celui-ci. D'accord ? Ce sera donc notre structure de base. Et nous ajouterons quelques traits par-dessus, comme nous en utilisons habituellement dans les palmiers. D'accord. D'accord. Alors peignons-le ensemble. Oui, j'ai fabriqué les branches. Maintenant. Je vais commencer à remplir ces branches avec quelques traits très fins, tout comme nous remplissons les branches de la police, s'il vous plaît. D'accord. Et je vais juste remplir toute cette section avec ces détails sur l'éther. Lorsque vous vous dirigez vers la fin, assurez-vous d' avoir élargi ces extrémités. Et remplissez également ces zones restantes de bits et de traits. Juste comme ça. Comme vous pouvez le voir, je vais répéter le même processus, mais cet arbre aussi. Je vais ajouter deux produits. Et avec cela, nous en avons terminé avec notre projet de premier ordre. Il suffit de décoller le ruban adhésif et de voir à quoi il ressemble. Voici le look final. J'espère que vous avez aimé le peindre. 7. Silhouette de coucher de soleil: Permettez-moi donc de vous présenter rapidement les couleurs. Ici. Nous allons diriger ce bleu outremer, une ombre brûlée, un blanc, jaune primaire, un orange, un rouge, un jaune et un noir. OK, commençons par notre croquis. C'est notre photo de référence, et je vais juste m'en tenir à l'esquisse. Je ne vais pas ajouter tous les éléments, vais simplement esquisser les éléments principaux ou de base. Un peu comme ça. Voilà à quoi ça ressemble. Je suis prête avec mes couleurs. Maintenant, commençons par ce gars. Pour cela, je vais utiliser mon bleu outremer avec un peu de blanc et une touche d'ombre brûlée. Je vais juste le mélanger rapidement. Voilà à quoi ça ressemble. Ok, je vais donc recouvrir la partie supérieure avec ce mélange comme ceci. J'en ai donc terminé avec ma première couche. Maintenant, je vais ajouter plus de blanc dans le même mélange. Et voici l'échantillon de notre deuxième couleur. Ajoutons donc la deuxième couche à. Cela ressemblera à ceci. Maintenant, je vais répéter le même processus une fois de plus. En gros, je vais ajouter progressivement plus de blanc dans le même mélange pour former un beau dégradé. Cela ressemblera à quelque chose comme. Donc. Maintenant, je vais juste laver mon pinceau et utiliser ce pinceau humide pour le mélanger en douceur. Passons maintenant à l'étape suivante. Ici. J'ai mon orange, et maintenant je vais y ajouter un peu de rouge pour bien mélanger. Cela ressemble un peu à ça. Bien, appliquons donc une fine couche de ce mélange sur le dessus de notre croquis. Maintenant, je vais ajouter mon jaune chaud dans le même mélange et le même mélange et l'appliquer par-dessus cette couleur orange foncé. Un peu comme ça. Cette fois j'ajouterai du jaune citron dans le même mélange et nous répéterons le même processus. En gros, plus vous utiliserez la variation de couleur dans la peinture, plus elle aura un aspect réaliste. Et aussi, nous obtiendrons un beau mélange de dégradés. Il est maintenant temps d'ajouter du blanc pur, qui est du blanc de titane, entre ces deux couleurs. Et nous allons y renoncer. Mélange très agréable et doux. D'accord ? Voici donc l'aperçu final de notre ciel dégradé. 8. Nuages: Notre ciel était maintenant complètement sec. Expliquez le cloud. Donc, pour cela, je vais utiliser mon blanc de titane ici. Je ne vais pas utiliser beaucoup d'eau, juste un peu d'eau ou le pinceau humide suffit pour obtenir cette belle texture. Je vais juste utiliser des lignes aléatoires, en gros, des lignes longues et courtes pour donner l' illusion de nuages épars. Je suis juste en train de suivre la différence, peu importante, pour me faire une idée de l'endroit où je dois placer ces nuages. N'oubliez pas d'ajouter de minuscules nuages ici et là. Je vais également ajouter quelques pinces ici. Il suffit de regarder ces textures sèches. C'est tellement beau, n'est-ce pas ? OK, donc ici, je vais utiliser plus d'eau pour placer notre point culminant. Donc pour cela, je vais marcher avec une consistance plus fine juste pour lui donner un mélange léger. Un peu comme ça. Maintenant, je vais utiliser du jaune citron et du jaune chaud pour donner cet effet de coucher de soleil à notre peinture. Enfin, je vais jouer du blanc dans la partie centrale. Et oui, c'est fait. 9. Silhouette et lignes électriques: Il est temps de peindre des silhouettes. Donc pour ça, je vais utiliser mon noir. Et je vais commencer par remplir ces zones d'abord. C'est donc assez simple. Laisse-moi t'expliquer. Tout ce que vous avez à faire est de remplir abord ces principaux éléments et de laisser le reste. D'accord ? Je vais juste accélérer ce processus. J'espère que cela ne vous dérangera pas. OK, donc j'ai terminé. Peignons notre dernier élément. C'est aussi une ligne électrique et un lampadaire. Maintenant, je vais juste retracer rapidement mes différences un peu comme ce bookmaker. Donc, pour ces petits câbles d'alimentation, je vais utiliser deux lignes horizontales. Et l'un est petit, donc Gil en plus, comme ça. Lampadaires, je vais utiliser du jaune citron comme couche de base. Ensuite, je vais ajouter une couche d'orange sur les coins et bien mélanger à l'aide d'un pinceau humide. Maintenant, je vais utiliser du blanc comme surligneur par-dessus et le mélanger uniformément. D'accord. Il est temps de passer au pinceau de finition. J'ai mes zéros, zéro pinceau. Et avec cela, je vais ajouter quelques lignes électriques. Donc, pour le câble d'alimentation Tick, je vais utiliser des demi-cercles sur les bords, un peu comme ça. D'accord. Ajoutez-en également un autre au câble sur le côté gauche. Il est temps d'ajouter une ligne électrique supplémentaire. Et je vais les attacher ensemble comme ça. D'accord ? Maintenant, je vais également ajouter quelques lignes à haute tension teintées. Je veux juste ajouter des traits aléatoires comme celui-ci. D'accord ? Ajoutez également un câble aléatoire de ce côté. Et oui, c'est fait. C'est l'heure. Décollez le ruban adhésif. Et voyons à quoi ça ressemble. C'est tellement beau, n'est-ce pas ? J'espère que vous avez apprécié cette séance. 10. Envelopper les choses ! ! !: Merci à tous et à toutes d'avoir participé à cette session. J'espère que vous avez aimé peindre avec moi. Téléchargez également vos projets. Et n'oubliez pas de laisser un avis. Dites-moi également quelle graisse est votre préférée ? Les miens sont des nuages duveteux. D'accord. Je vais donc vous faciliter la tâche en vous proposant des options telles que la fusion de dégradés, sensation de profondeur ou de petits détails , comme l'ajout de boulons dans les coins, etc. Peut-être quelque chose d'unique avec votre propre perception. En attendant, bonne peinture.