Peindre au fusain : techniques abstraites et jeux de couleur

1. Introduction: Dites à tout le monde que je suis Denise Love. Aujourd'hui, nous allons nous plonger dans le monde du charbon de bois. Dans ce cours, nous abordons charbon de bois bien au-delà de l'ordinaire. Nous utiliserons du fusain coloré, expérimenterons des effets d' eau et créerons des marques en gras qui en disent long Je suis ravi de vous guider tout au long de ce voyage. Nous allons créer des échantillonneurs abstraits. Nous verrons comment fonctionne et réagit le fusain coloré, puis nous nous lancerons dans la création pièces abstraites plus grandes qui seront aussi uniques que vous Que vous soyez un artiste chevronné ou un débutant, c'est pour vous. Explorons. Expérimentons, et créons quelque chose de vraiment incroyable. Alors prenez vos charbons de bois et plongeons-nous dans le vif du sujet. 2. Projet de classe: Êtes-vous prêt à mettre à l'épreuve vos nouvelles compétences en matière de charbon de bois et à créer quelque chose qui vous est propre ? Votre projet de classe consiste à adopter les techniques que nous avons explorées et à intégrer votre créativité personnelle dans une œuvre abstraite plus vaste J'adorerais que vous partagiez les samples que vous avez créés pour expérimenter avec les couleurs et les marques, puis la plus grande pièce qui les a inspirés N'oubliez pas que ce projet vise à favoriser l'expérimentation N'hésitez donc pas à essayer de nouvelles choses et à laisser libre cours à votre créativité. Vos œuvres abstraites au fusain témoignent de votre parcours artistique et des compétences que vous avez acquises dans ce cours. 3. Fournitures: Parlons des fournitures que nous allons explorer en classe. Dans ce cours, je veux me concentrer sur le charbon de bois et sur la façon dont nous pouvons pousser le charbon plus loin que nous ne l'aurions jamais cru possible et créer délicieux résumés en utilisant simplement J'ai gagné de très gros blocs de charbon. Je les adore. Voici quelques-unes de mes pièces préférées pour créer. Je les ai sortis. Je les aime parce qu'ils sont très doux. Ils mettent beaucoup de poudre, de graphite et de charbon de bois au fur et à mesure. Et ils sont très doux , solubles dans l'eau et ils sont magnifiques lorsque vous ajoutez de l'eau. Après cela, j'ai découvert qu'ils créaient des bâtonnets de charbon de couleur. Je l'ai aimé parce qu' il y avait plus de couleurs. Ils sont beaucoup plus durs que les bâtons Derwin. Ils ne se mélangent pas aussi bien à l'eau. Ils sont solubles dans l'eau, mais vous pouvez voir où vous les avez marqués même après avoir ajouté de l'eau. Alors que la victoire, cette poudre se sépare vraiment parfaitement dans l'eau. Je pense que pour les grands lavages et les grandes touches de couleur, ce serait parfait pour les lignes, les marques et les objets que vous n'avez pas besoin d'eau pour séparer en jolis lavages ce serait parfait pour les lignes, les marques et les objets que vous n'avez pas besoin d'eau pour séparer en jolis C'est beaucoup plus difficile. L'autre chose que j' adore, ce sont les crayons à charbon teintés de nombreuses couleurs différentes crayons Derwin sont disponibles dans Ils seront parfaits pour faire des marques, affiner détails et simplement ajouter un peu d'intérêt. Nous les avons. Une autre chose que je veux que vous considériez est de la poudre de charbon de bois. Il y a de la poudre très fine là-dedans. Tu veux porter un masque. Habituellement, lorsque vous jouez avec des poudres, vous ne les respirez pas Il est si fin qu'il se fond à merveille pour créer des aquarelles en poudre au charbon de bois. Quand on parle d'aquarelle, Derwent propose des aquarelles teintées de charbon Elles sont plus dures que mes autres aquarelles. Même lorsqu'on les mouille, elles sont encore un peu plus dures. Le lavage des couleurs est très subtil. J'ai fabriqué certaines de mes propres aquarelles au fusain. La façon la plus simple de le faire est de vous procurer certains de vos tubes d'aquarelle préférés et de mélanger un peu de poudre de charbon avec cette couleur. Et je vous montre comment faire. C'est super simple. J'ai aussi une petite cuillère que tu peux utiliser. J'en ai quelques-uns. L'une d'elles ressemblait à une Martha Stewart, cela dit des souvenirs à ce sujet Ce ne sont que de très petites cuillères. Mais vous pouvez utiliser une cuillère en plastique pour cela, vous n'avez pas besoin de quelque chose de spécial. Il se trouve que vous pouvez utiliser une petite cuillère en plastique pour le retirer. J'ai aussi acheté un couteau à palette parce qu'en gros, vous ne faites un peu d' aquarelle prémélangée, un peu de poudre de charbon de bois. Vous les mélangez pour obtenir une belle couleur anthracite. Ensuite, si vous l'aimez suffisamment, vous pouvez en mélanger une plus grande quantité et les mettre dans vos propres petits bacs à aquarelle et les avoir pour les projets et les objets que vous souhaitez créer J'ai créé plusieurs couleurs pré-mélangées de la poudre de charbon. Mettez-les dans des récipients. J'ai déjà fait plusieurs couleurs. Quand j'ai vraiment eu envie d'y jouer , c'est une option. Deuxièmement, tu peux créer le tien. J'adore jouer dedans. C'est essentiellement l'aquarelle mélangée poudre de charbon de bois qui lui donne une assez bonne qualité fumée Je vais travailler sur aquarelle Canson Heritage J'adore ce papier, il est 100 % coton. Il s'agit d'une presse à charbon de 140 livres, 23 x 31 centimètres, soit environ 9 pouces sur 12 pouces. Et j'adore la façon dont le papier aquarelle en coton réagit aux aquarelles et à d' autres C'est différent d'un papier en pâte de bois ou d'un papier destiné aux étudiants. Mais utilisez n'importe quel papier que vous avez sous la main pour expérimenter et jouer. J'utiliserai du ruban adhésif pour peindre mon papier. Ensuite, je les colle sur un panneau d'art en carton dur. Les gens me demandent toujours ce que c' est, alors je voulais juste vous dire que ce sont des panneaux d'art en carton dur Vous pouvez les obtenir en plusieurs tailles, esperluette les fabrique et vous pouvez également vous procurer des marques, probablement sur différents sites ou à la quincaillerie J'adore coller des objets avec du ruban adhésif. Ils sont suffisamment petits ou pratiques pour que je puisse sont suffisamment petits ou pratiques pour que je puisse les déplacer de ma table lorsque je veux faire sécher et que je peux toujours travailler sur d'autres choses. Ils sont fantastiques. Ils sont disponibles dans de nombreuses tailles différentes. Ce sont mes fournitures de base avec lesquelles je vais créer en classe aujourd'hui. Je veux que vous rassembliez tous les fusains que vous possédez déjà, ou que l'un d'entre eux semble intéressant Venez certainement jouer avec certains d'entre eux avec moi. Et le charbon en poudre est excellent pour fabriquer le vôtre. J'ai donc hâte de voir ce que vous allez créer en classe aujourd'hui avec toutes ces idées. Commençons donc. 4. Échantillonnage de couleurs: Voyons comment créer des échantillons de couleur à de tout le charbon de bois que nous avons partir de tout le charbon de bois que nous avons réussi à rassembler dans notre réserve. Ou si vous essayez certains de ceux que j' utilise ici en classe, je vais me concentrer sur les très grands bâtonnets de charbon Derwent C'est la toute première chose qui m'a vraiment enthousiasmée avec le charbon de bois sous forme de gros blocs. Ensuite, j'ai trouvé les blocs de couleurs créatifs contenant 12 couleurs. Au lieu des six, je me suis vraiment dit qu'il y avait plus de couleurs. Ensuite, j'ai aussi la collection de crayons à fusain Derwin. Ce sont ceux sur lesquels je me concentre en classe aujourd'hui. Je l'ai réduit à certains de mes favoris. Cela ne veut pas dire que c'est tout le charbon de bois qui existe. Il y a toutes sortes de charbon de bois. Il y a d'autres crayons à charbon, il y a du charbon de vigne. Beaucoup de charbon de bois est noir. Je veux me concentrer sur certaines d' entre elles qui contiennent des couleurs. Ils seront foncés et anthracite, mais peut-être pas seulement du anthracite noir. Et je veux voir à quoi ils ressemblent. C'est mon journal de peintre, mon journal couleur de peintre, et j'utilise le bloc-notes à aquarelle. Il fait neuf heures sur douze. Ce que j'aime, c'est que c'est un beau papier aquarelle épais Il contient des pages blanches comme celle-ci qui sont déjà remplies et vous êtes prêt à peindre vos différents matériaux. Et puis il y a un joli séparateur pour que tout soit propre au verso de la page qui le précède. J'en ai quelques-unes maintenant, et de temps en temps je sors un ensemble de fournitures et je me dis, oh, d'accord, testons la couleur de tout ce que j'ai Dans cette collection en particulier, j'ai des aquarelles faites à la main, disons toutes mes pièces d'or J'ai trouvé mon livre de Daniel Smith dans un autre livre, mes aquarelles Et j'ai mes aquarelles de Cura Taki dans un autre livre. Vous pouvez donc voir à quel point c'est pratique. Tu peux les fabriquer toi-même. C'est juste une feuille de papier aquarelle de 9 x 12. Tu peux dessiner des blocs et d'autres choses. Je les ai même mis en deux ici pour pouvoir mettre tous mes crayons sur cette page Je viens d'écrire ici avec mon stylo Posca à pointe fine de sept millimètres parce que c'est ce que j'avais sur mon bureau Tu peux le faire avec un crayon. Vous pouvez le faire avec n'importe quel stylo que vous voulez en épingle. Je veux juste essayer à quoi ressemble chacune d'entre elles ici. Je vais colorier certaines d'entre elles ici. Ensuite, nous pouvons revenir avec un peu d'eau, disons un peu d'eau ici. Nous pourrons voir, si nous ajoutons de l'eau à cette pièce, à quoi ressemblera-t-elle ? Je les adore parce qu'ils sont solubles dans l'eau et qu'ils donnent une très jolie aquarelle. Oui, regarde, regarde cette couleur. C'est une si belle couleur. Je ne sais pas exactement quelles sont toutes les couleurs. Je suis sûr que je pourrais le rechercher en ligne, mais je sais que j' ai six sticks. Nous allons donc simplement choisir ces six et voir ce que nous avons obtenu. Je vais aller de l'avant et faire la même chose avec mon jeu de couleurs et mes crayons Je vais accélérer les choses et je vais toutes les faire ici pour savoir par quoi commencer. Et je peux ensuite commencer à planifier les pièces que je souhaite créer. La plus grande différence aussi, sur ces derwent extra chunky, j'espère qu'ils proposeront une autre série de couleurs, la plus grande différence par rapport à ces couleurs créatives Elles sont plus dures, elles ne sont pas aussi molles que cela. C'est bien pour les lignes que vous voulez tracer et peut-être pour les marques et pour faire des plans et des choses comme ça. Mais c'est moins bon pour, je ne sais pas, gros blocs que j'aime bien obtenir avec ceux-ci Je voulais juste souligner que cela vous permettra également de voir quelles sont les différences entre les différentes marques. Si vous trouvez une autre marque de charbon de bois en gros morceaux que vous pensez que j'aimerais bien, mentionnez-la certainement parce que j'adore les gros morceaux comme celui-ci C'est bon. Je vais y aller et je vais accélérer un peu les choses. Préparez-les toutes pour nous. Je pense que c'est du graphite, même s'il est dit que c'est un ensemble à fusain. Je pense que c'est du graphite. C'est bon. Parce que c'est un crayon. D'accord. La plus grande différence entre les deux est celui-ci, super soluble dans l'eau, très doux et épais, sont beaucoup plus durs, ils se mélangent moins Lorsque vous ajoutez de l'eau, c'est comme si vous pouviez voir les lignes que j'ai tracées encore dedans. Ou comme ces lignes se fondent pour donner un aspect lisse à l'eau , les deux lignes que je pense être du graphite ne sont pas du tout solubles dans l'eau C'était bon à savoir avant de commencer. J'adore ces chiffons de nettoyage en microfibre. Vous en avez besoin dans votre salle d'art si vous ne les avez pas déjà. Ils sont dans l' allée du nettoyage de différentes choses. Mais je les adore me débarrasse des matières calcaires, surtout lorsque je ne veux pas me lever , courir et me laver les mains toutes les deux minutes lorsque je travaille avec le charbon de bois, dois me laver les doigts ici Je ne vais pas étaler du fusain sur du papier là où je n'en avais pas l'intention. Elles sont géniales. Très bien, voici notre bâton , nos crayons, notre échantillon de couleur Maintenant, nous pouvons voir à partir de ces trois types de médiums exactement comment ils vont se mélanger et comment ils vont se comporter avec l' eau qui y est ajoutée, et nous pouvons voir ce que nous pouvons obtenir avec ces morceaux Très bien, je te reverrai en classe. Je veux que vous alliez de l'avant et que vous fassiez les mêmes échantillons sur tous vos fusains que vous avez actuellement, afin que vous ayez un ensemble complet de couleurs parmi lesquelles choisir Et je te reverrai en classe. 5. Aquarelles au charbon: Une autre chose dont je voulais parler avec le fusain est l'aquarelle au fusain Ce sont tous des charbons secs que j'ai utilisés ici. J'ai également trouvé dans l'une de mes boîtes que je reçois chez Sketch Box, certains de ces fusains teintés qui sont déjà mélangés dans C'est un petit ensemble de six. Il peut y avoir, peut-être plus de couleurs. Je ne sais pas, je n'y ai pas regardé récemment, mais je me suis inspirée après les avoir achetés car j'ai créé mes propres aquarelles au graphite. En gros, pour fabriquer des aquarelles au graphite et au charbon, vous avez besoin de poudre de charbon ou de poudre de graphite. Si vous optez pour le graphite, j'ai une série complète de poudre de charbon de bois de la série Graphite est fondamentalement la même. C'est juste une poudre moulue très fine que nous pouvons utiliser. Si vous voulez créer le vôtre, vous pouvez envisager de créer votre propre cours d'aquarelle au fusain que j'ai proposé Il suffit de remplacer le charbon par du graphite. Mais en gros, vous ajoutez une solution de gomme arabique. Cela dit, quatre cuillères à soupe de gomme arabique pour une cuillère à café de miel et une cuillère à café de glycérine Ensuite, vous retirez votre poudre , votre poudre colorée. Ensuite, vous ajoutez de la poudre de charbon de bois, puis vous la mélangez à votre propre aquarelle. Je l'ai fait avec plusieurs couleurs. Après m'être inspirée et avoir créé les aquarelles au graphite, j'ai créé des aquarelles anthracite très similaires à celles-ci. Ce que j'ai découvert, c' est comme ajouter de la poudre noire dans votre peinture. Comme le noir, comme vous pouvez l'imaginer, il apparaît simplement dans une teinte plus foncée peu importe ce que vous faites. Mais pour aller plus loin, vous pouvez également utiliser certaines de vos aquarelles préférées. Laisse-moi juste en trouver un peu ici. Vous pouvez prendre certaines de vos aquarelles préférées, en mettre sur un petit tampon, ajouter un peu de poudre de charbon et vous pouvez mélanger vos propres aquarelles. Aquarelles anthracite. Nous en avons juste mis un peu. J'ai un petit scooper ici. Peut-être un peu de poudre de charbon. Vous n'aurez qu'à jouer sur la quantité suffisante. Peut-être que tu en veux plus, peut-être que tu en veux moins. Ensuite, prenez un petit couteau à palette et mélangez le tout. Cela va lui donner une impression d'obscurité, de fumée. Cela va simplement changer l'apparence de la peinture. Si nous utilisons une couleur normale et que nous l'essayons, je veux juste que vous voyiez certaines des différences que cela pourrait vous apporter. La couleur normale va ressembler à ceci. Ensuite, la couleur que nous avons, laquelle nous avons mis de la poudre de charbon dans laquelle nous avons mis de la poudre de charbon de bois, ressemblera à ceci. Et vous pouvez voir qu'il va avoir cette sensation de charbon foncé et fumé Vous pouvez transformer n'importe quelle aquarelle en aquarelle anthracite. Ensuite, j'en ai fait plusieurs ici simplement parce que je voulais créer mes propres aquarelles. Je me suis dit : « Oh, j'aime tellement ceux en graphite. Je suis sûr que je vais tout autant aimer ceux au charbon de bois. Vous pouvez voir à quel point ils sont délicieux , à quel point ils les assombrissent et les rendent plutôt beaux. Je voulais juste vous donner plus d'idées sur la façon dont vous pouvez créer avec du charbon de bois sans qu'il ne s'agisse que de bâtonnets de charbon. Mes aquarelles semblent un peu plus douces ou pigmentées. Je ne sais pas Ils se relâchent et se mouillent un peu plus facilement que ces victoires Elles ont l'air gentilles et difficiles. Je ne sais pas si j'ai utilisé plus de pigments ou ce qu'ils ont fait pour les rendre si durs. Juste pour vous donner une idée des différentes choses que vous pourriez essayer pour pousser plus loin votre travail au charbon de bois. La façon la plus simple de le faire est de choisir certaines de vos aquarelles prémélangées préférées et de la poudre de charbon de bois mélangée. Ensuite, au fur et à mesure qu'il sèche, vous verrez une certaine granulation, peut-être un peu Ça aura juste l'air plus sombre. Il aura cette qualité qui incitera les gens à le regarder et à dire que c'est très intéressant ce qui se passe dans ces couleurs. Je voulais vous lancer cette idée, puisque nous parlons de charbon de bois. Et vous pouvez créer vos propres aquarelles au fusain pour jouer, en plus de travailler avec les bâtons Alors maintenant, ce n' est pas aussi limitatif que ce que vous auriez pu penser lorsque vous avez commencé. N'est-ce pas cool ? Très bien, alors allons-y et je te reverrai en classe. 6. Échantillonneurs: J'ai pensé que ce serait amusant de faire de nombreux échantillonneurs juste pour explorer chaque type de matériau que nous avons ici et voir comment cela fonctionne Et si cela nous plaît et si nous voulons faire ce que nous voulons éventuellement faire à l'avenir, vous pouvez les traiter comme un seul gros morceau et simplement en faire de gros morceaux avec votre charbon de bois. J'adore faire ça. Vous pourriez traiter chacun de ces éléments différemment et dire, eh bien, ici, je vais faire quelques blocs. Et là, je vais faire un crayon. Et là, je vais faire de l'aquarelle. Tu vois ce que je pense ? Nous pourrions faire comme des séries de deux où nous testerions différentes méthodes par petits doubles. Tu avais comme des petits sets de deux. Je veux juste que tu commences à réfléchir et peut-être à faire preuve de créativité dans ce à quoi tu penses. Nous allons faire quelques résumés. Je veux que cela reste peut-être un peu plus simple. Ne mettez pas trop de choses ici au point d'avoir dépassé tout ce que j'ai fait. Mais je vais jouer avec ces deux premières couleurs ici, parce que je les adore. C'est comme une lavande. C'est comme du jaune. Je pourrais les mélanger. J'ai mon chiffon en microfibre pour me nettoyer les doigts si j'en ai besoin Ensuite, je pourrais commencer à arroser un peu d' eau ici et à voir ce que nous obtiendrons Par exemple, j'adore ces pièces abstraites minimalistes que nous pouvons réaliser. Je pourrais publier une partie de cette annonce et revenir ici avec un peu d'eau supplémentaire. Comme une pièce juste là, si je le voulais. J'adore ça. Passons à autre chose et voyons ce que nous pouvons créer. Ce ne sont que de petits résumés minimalistes testant les fournitures. On dirait l'une de ces statues sur l'île de Pâques, où se trouvent ces grandes statues, les têtes. C'est toujours le cas. Je ne peux pas oublier ça Très bien, essayons de créer des couleurs. Je les ai ici. Que pouvons-nous en faire un peu différemment ? Peut-être pourrions-nous mettre quelques couleurs ici. J'aime ce rouge, peut-être cette orange. Maintenant, si je dois y mettre de l'eau, ça va devenir drôle. Parce que maintenant j'ai plusieurs couleurs ici. Mais voyons juste ce qu'il fait. Soyons simplement courageux. Oh mon dieu. C'est bon. Laissons-le faire son travail là-bas, puis nous pourrons en revenir dessus. Je dois revenir ici. Je note toujours cette tête. Vous voyez, ce que je vous montre également ici c'est pour que vous puissiez continuer à les retravailler si vous n'aimez pas ce que cela a fait Laisse-moi y retourner et essayer autre chose. Nous pouvons revenir ici et déplacer ce charbon de bois. Nous n'avons pas à nous contenter de ce que nous avons fait avec de la peinture acrylique. C'est très intéressant. Utilisons une aquarelle que vous avez mélangée. Je vais utiliser celui-ci que nous avons utilisé comme exemple juste pour commencer ici. Regarde comme c'est joli. Je pourrais mélanger ça avec quelque chose que j'ai déjà mélangé. J'ai ces couleurs, ne me demandez pas ce que c'est. Je les ai fabriqués il y a longtemps alors que j'expérimentais. Choisissez vos favoris et créez-en quelques-uns, c'est ce que j'ai fait, puis je ne suis pas sûre de savoir quels étaient ceux-ci, si jamais j'en ai envie à nouveau. Dommage que ce soit un joli violet. Tu sais ce que je pourrais faire maintenant que je joue un peu plus avec ça ? Permettez-moi de m'assurer qu'ils contiennent un peu d'eau, pour qu'ils soient déjà activés. Je suis vraiment obsédée par ces petites taches délicieuses où vous commencez par une couleur, puis vous revenez et vous commencez à d'autres couleurs à côté, et puis vous avez une délicieuse marque que vous pouvez faire en plus, parce que je sais déjà que j' adore ça et que je suis obsédée par ça Allons-y et je vais en créer une aussi, avec les couleurs que j'ai trouvées ici. Rien ne dit que tout ira parfaitement ensemble. Qui sait à quoi je pensais en mélangeant certains d'entre eux. Mais je vais juste jouer et voir ce que nous obtiendrons si nous le faisons. J'adore ça. Expérimenter, c'est fou, abandonne ça Va voir ce que tu auras. Oh, regarde celui-ci. C'est déjà très beau, je ne sais même pas d'où viennent certains de ces trucs. plupart du temps, vous ne savez pas combien de fois je regarde quelque chose et je me demande je l'ai fait autant de fois que je le fais. OK, faisons-en une autre. Qu'est-ce que nous n'avons pas expérimenté ? Nous n'avons pas expérimenté ces petites victoires. Laisse-moi les sortir. Faisons ça en bleu. Tu vois, elles sont tellement dures que c'est peut-être la solution parfaite pour les minimalistes très légers, qui ne seront pas aussi pigmentées que, disons, les autres. C'est amusant d' expérimenter différents styles pendant que nous le faisons. C'est quelque chose d' intéressant et de différent. Arrêtons de me régler le problème. Maintenant, nous pouvons les regarder et nous demander, accord, que pourrions-nous en faire d'autre ? Sont-elles terminées ? L'avons-nous aimé tel qu'il était ? Voulons-nous y ajouter d'autres éléments ? Est-ce que je veux revenir en haut et y ajouter quelques points pour vraiment faire ressortir autre chose. Prenons ce à quoi cela ressemble, du brun chocolat, et revenons et commençons à jouer en plus de ce que nous avons déjà créé ici. Le but de ce genre de choses est de vous habituer à jouer avec les matériaux. Si vous n'avez pas l'habitude d' expérimenter avec le charbon de bois , imaginez que c'est pour vous aider à jouer avec les matériaux et à découvrir comment les utiliser Ce qu'ils font si vous faites ceci ou cela, c'est une mousse verte. Vous pouvez alors déterminer quels outils sont bons pour épandre de l'eau et quels outils sont bons pour fabriquer de l'écorce. Lequel pouvez-vous faire tout cela avec quelles couleurs souhaitez-vous utiliser ? Parce qu'ils sont tous noirs et enfumés. Ce n'est pas comme si vous alliez obtenir des couleurs grandes, éclatantes et différentes. Sauf quand tu mélanges le tien, comme celui-ci, en ayant l' impression que ça pourrait être un gros morceau juste là. C'est ainsi que vous accédez à de plus grandes œuvres d' art et que vous vous déplacez dans différents domaines. Voyons voir, je cherche à peu près cette couleur, Heather Mist Maintenant, nous pourrions revenir ici et y mettre de jolies marques. Tu vois, on dirait que c'était cette couleur. Regarde comme c'est joli. Je pourrais revenir ici avec quelques lignes. Découvrez à quel point les crayons sont bons pour marquer les détails. C'est ce que je veux faire avec les crayons. OK. Je les adore aussi. Est-ce que j'ai besoin d'autre chose là-bas ? Je ne sais pas, ce n'est pas mon préféré, mais c'est très intéressant de voir ce que ça fait. Je pourrais revenir avec quelque chose de gros, particulièrement comme cette marque sont parfaits pour cela parce qu'ils conservent leur forme, ils ne s'écaillent pas et ne se décomposent pas. Alors que les plus gros, les plus gros et les plus épais sont ici, ceux du loyer sont si mous qu' ils s'effritent et se cassent lorsque vous marquez des OK, c'était intéressant. Tout ce monde ici a l'impression : et si on prenait un gros morceau de charbon Il arrive ici avec une grosse note. À ce stade, je veux que tu expérimentes avec Mark. Ce n'est pas trop délibéré, je veux même que tu te mettes un chronomètre et que tu dises , d' accord, je vais le faire pendant 5 minutes. Cela limite presque le temps pendant lequel vous pouvez vous arrêter et réfléchir à des choses qui vous viennent l'esprit lorsque vous faites ce genre de choses. Et c'est ce que je veux que tu fasses. Je veux que tu te débrouilles par tes propres moyens dans la création. Regarde comme c'est joli. Si tu trouves que ce que je fais n' est pas beau, peu importe. Ce n'est pas à moi de juger ce que tu fais. C'est ce qui te fait du bien, c'est ce qui me fait du bien. Je veux juste que vous commenciez à expérimenter et voir ce que vous pourriez créer si vous faisiez ceci ou cela J'aime bien ces lignes. C'est aussi de cette façon que vous déterminez, oh, j'aime ces marques ou j' aime ces marques et j'aime ces marques sur ce crayon moyen, quel que soit le format que vous avez. Celui-ci est vraiment joli ici. Revenons avec cette couleur mousse claire. On peut gribouiller légèrement ici. Appuyez un peu pour obtenir peu plus de puissance. Tu peux revenir ici avec quelques marques. Ça me plaît. Ça me plaît. J'aime à quel point c'est léger et inattendu, quel point j'aime ça aussi à ce stade. Je m'intéresse aux médias mixtes. Si vous vouliez faire du post-capin ou quelque chose amusant en plus de cela, vous le pourriez certainement Je vais résister parce que je veux que tout reste du charbon de bois. Regarde ce gros truc. Voyons ce qu'ils font. Si seulement nous le voyions. Tu ne le vois même pas. Si j'y étais retourné avec un stylo Posca à petits points blancs, cela aurait été intéressant, mais cela ajoute une texture intéressante Tirez ça vers le haut et regardez-le. Cela a changé ce qui s'y passait. Mais vous voyez à quel point la quantité de pigment que vous avez mise sur votre pièce est légère , fine et presque minimaliste quantité de pigment que vous avez mise sur votre pièce C'est très intéressant de voir comment tout cela fonctionne. J'ai besoin que celui-ci sèche. C'est bon. Nous y voilà. J'adore ça. J'ai du charbon de bois ici de différents poids, moyen, clair et foncé. Je me demande si je n'ai pas fait certaines de mes choses préférées que je fais normalement avec un stylo à encre Si je ne pouvais pas le faire avec du fusain, tournez le crayon, vous maintenez le trait beaucoup plus fin, vous le maintenez plus fin, comme si vous créiez ce point au fur C'est une petite chose intéressante à découvrir. Ensuite, nous pourrions revenir et je pourrais fabriquer mes petites perles que j'aime tant. Tu sais, j'aime mes crayons très lourds et gras, type 14 ou 12 Je savais que j'allais aimer ce charbon de bois. Regarde comme ils sont jolis. OK, c'est super amusant. Ensuite, nous pouvons regarder cela et nous demander que voulons-nous faire d'autre ici ? Voulons-nous de grandes couleurs bloquées ? Peut-être que je le fais avec le gros charbon de bois. J'aurais peut-être aimé ça dans ce rouge plutôt que dans ce jaune. C'est pourquoi nous fabriquons peu ces pièces. J'essaie de ne pas faire exploser des objets. Je savais que je l'avais juste gâché pour le cinéma. Mais la plupart du temps, j'essaie de mettre de la poudre sur du papier, une serviette sur ma table C'est bon. Je vais les laisser au. Eh bien, c'est moi qui ai commencé. Je vais juste en mettre un peu. En ajoutant simplement à ce que nous avons fait là-dedans, nous pourrions faire une sorte Et si on le faisait ? Qu'est-ce qu'on a là ? C'est de l'ardoise. Ça pourrait faire des points. Je suis une dodo girl. Nous aimerions quelques points. Oh, oui. OK. Regarde ce que font les jolis points quand tu arrives là-haut avec les points. J'adore ça. C'est bon. Nous savons quel projet je vais réaliser aujourd'hui. C'est drôle à chaque fois que je donne un cours, et j'en ai fait beaucoup, j'y ai pris des moments différents dans ma vie. Pendant un certain temps, j'ai porté des formes de ce numéro et maintenant je suis dans des couleurs blobby qui se mélangent progressivement Et je les aime tellement. Ah oui, c'est une bonne idée. Très bien, pour le moment, jetez un œil à nos petits échantillonneurs qui essaient chacune de nos différentes fournitures Une fois que vous avez trouvé le style qui vous plaît. Si c'est celui-ci par exemple, je veux que tu en fasses tout un tas, que tu t'entraînes et que tu joues. J'adore celui-ci et j'adore le. C'est dans cette direction que je pense que je vais aller. Cela aurait probablement été mon préféré un an parce que j'utilisais l'aquarelle claire très minimaliste. Voyons comment il se mélange, comment il fonctionne et ce que nous pouvons créer. J'aurais suivi cette voie il y a un an. Mais l'année prochaine, je ferai peut-être quelque chose de complètement différent. Je vais les séparer. Ce seront mes petits échantillons et des exemples de ce que je pourrais avoir envie de créer, si vous le souhaitez, des aquarelles colorées contenant de la poudre de graphite. Allez-y, mélangez quelques couleurs vous-même. Vous pouvez vous procurer ces petites demi-casseroles sur Amazon ou vous les procurer au magasin d'art, ou vous pouvez simplement en préparer quelques-unes et les avoir sur votre palette d' aquarelle prêtes à être utilisées je pourrais continuer à l'utiliser sur ma palette jetable si je voulais qu'elles soient bien mouillées. Choisissez quelques-unes des couleurs que vous préférez. Parce que je vais les utiliser même si je ne me rappelle plus quelles sont ces couleurs. J'utilise Senilia et Daniel Smith. Ce sont peut-être des couleurs de Daniel Smith. Mais regardez comme c'est joli. J'espère même pouvoir le faire encore une fois, plus grand. Nous verrons. Je te verrai en classe. 7. Abstracts en demi-page: J'ai pensé que ce serait amusant d'en créer plus grands à partir de ces résumés. En commençant par des lignes et des marques, puis en revenant et en y ajoutant de l' aquarelle et de l'eau. Et juste pour voir en quoi nous pouvons transformer cela, je vais simplement me lancer et me lancer. Celui-là a fait un grand L, n'est-ce pas ? Je vais aller chercher un peu plus d'eau ici et voir où on peut aller avec quelque chose comme ça. pourriez y revenir et en marquer un peu plus parce qu' il fera très sombre quand vous monterez sur le dessus comme ça, parce qu' il est encore mouillé. C'est très intéressant ce que nous pouvons créer. Quand nous le ferons, il se peut que je revienne avec un crayon sur le dessus, très inspiré par nos petits samplers Voir les pièces ici. Revenons-en avec ces braises rougeoyantes C'est ce que j'ai fait, il faut juste adoucir ce point. Découvrez comment ils se mélangent. Et toute cette poudre se transforme en une jolie aquarelle. Et ce n'est pas le cas des plus difficiles. Les plus difficiles, vous pouvez toujours voir des lignes là-dessous, vous pouvez simplement aller chercher de l'eau. Toutes les lignes font leur propre truc et s'en vont. Je vais peut-être en faire un autre. Quand je te le disais, j'avais l'habitude de les configurer , de les appuyer et de les faire exploser. Vous ne voulez pas que de la poudre soit partout sur toutes vos surfaces de travail , car vous aurez désordre à chaque fois que vous créez des objets. Mais si vous avez des serviettes que vous pourriez poser ici et retirer cette poudre, vous réduirez les dégâts. Donc , si vous vous lancez dans ce petit résumé amusant, déplacez tout. , si vous vous lancez dans ce petit résumé amusant , déplacez tout. La première ou les deux premières que vous ferez, vous n'aimerez peut-être pas en faire six à la fois, ne vous contentez pas d'en faire une seule. J'utilise mon pinceau Raphael Soft Aqua number zero Quill pour les déplacer , car c'est le pinceau que j'aime le Maintenant que nous l'avons fait, c'est en fait mon préféré. Parfois, il faut entrer dans le rythme, laisser les choses bouger et regarder les vraies ridules qui s'y trouvent. Je le tiens très loin en arrière, laisse le crayon faire son propre travail et il entre dans ce charbon humide, le lâcher et faire de bonnes choses. J'adore ça. Je n' aime pas celui-ci, mais j'adore celui-ci. C'est bon. Il s'agit d'une pâte à tartiner super facile et minimaliste. Nous pouvons enlever la poudre de nos doigts parce que je vais décoller ce ruban adhésif. Oublions cela. Si vous aimez le style minimaliste dans lequel nous créons ces petites aquarelles minimalistes au fusain, faites-en un tas Il faut un peu d'entraînement pour noter vos notes, façon dont vous tenez votre crayon et l' apparence que nous voulons réellement donner aux marques une fois que nous aurons terminé. Il ne s'agit pas d'une œuvre d'art jetable. C'est quelque chose que je pourrais continuer à ajouter des couches par-dessus. Je pourrais ajouter quelque chose à cela. Je ne vais pas le remplir aujourd'hui. Je vais le garder. Peut-être le ranger, le découper et utiliser dans d'autres choses que je veux faire aujourd'hui, je suis en train de le combler, ce qui en a fait une bonne journée de peinture de trois minutes. Elles sont rapides et assez faciles à faire. Regarde comme c'est joli. C'est ce que je recherche maintenant. Très minimaliste Toute une série que je pourrais faire comme ça avec différentes marques et différentes formes et voir ce que nous pourrions obtenir. C'est une idée assez précise que je vais économiser, pensez-y. Je pourrais marquer Make en haut. Je vais peut-être opter pour autre chose. Ce sera un. Pensez-y plus tard. Celui-ci le sera. Découvrez à quel point cela a l'air amusant en tant que petite série. Très bien, j'ai hâte de voir si tu essaies cette petite technique. Et je te reverrai en classe. 8. Abstrait au fusain à l'aquarelle au fusain: J'ai pensé que pour ce projet, nous pourrions prendre de l'ampleur. Très inspiré par ce petit sampler que j'ai créé. Les différentes couleurs, peut-être quelques lignes d'aquarelle Voyons voir, avec ceux que j'ai préfabriqués où j'ai juste mélangé des couleurs préfabriquées avec de la poudre de charbon Voyons ce que nous pouvons créer. Et ne me demandez pas quelles sont ces couleurs parce que je les ai fabriquées il y a quelque temps, mais ce sont juste des couleurs mélangées à ma poudre de charbon. J'avais cette couleur que nous avons créée alors que je vous montrais comment je l'ai fait. Je pourrais juste ajouter une partie de cette couleur. C'est l'une de celles où je commence à deux endroits et je me dirige vers le milieu. J'essaie un peu, j'essaie de penser à la composition au fur et à mesure que je m' agrandis et de voir dans quelle direction ou quelle forme je veux aller. Maintenant que j'ai posé ces deux-là, je vais peut-être m'y prendre un peu plus doucement de cette façon Si je n'ai pas la même quantité d'espace tout autour, je n'ai pas peur de les découper. Allons-y avec un peu de ce vert. Ça me plairait. C'est comme si de l'or vert mélangé à du charbon de bois, c'est ce à quoi cela ressemble pour moi. Je ne suis pas sûr que c'était ce que c'était, mais il semble que c'est ce que c'était. J'aime l'or vert. J'ai souvent envie d'utiliser de l' or vert, et parfois l' or vert ne m'aime pas, mais dans celui-ci, je me dis  : ouah, regardez comme c'est joli. Ensuite, il y a eu cette jolie turquoise sarcelle ou n'importe quelle autre couleur que j'ai choisie C'est plutôt joli. Il y a un peu de lavande. Peut-être que je vais combler certains de ces petits trous que je suis en train de faire avec de la lavande. Je ne sais pas à quoi je pensais quand j'ai choisi les couleurs à fabriquer. Je crois que je me suis dit : « Oh oui, créons juste un tas de couleurs ». Maintenant, je pense que si je les créais, je serais plus délibérée choisissons une palette de couleurs et ensuite je vais créer des couleurs qui me parlent à partir de cette palette de couleurs. J'en ai fait certaines l'année dernière, parfois l'idée cours sur le charbon apparaît un an plus tard et vous vous dites  : « Oh, faisons certaines des choses amusantes que j'ai inventées ». Utilisons-les. Il suffit de taper une couleur ici, sans rime ni raison Et comment je les déposais. J'étais juste en train d'expérimenter et de me demander ce que ça ferait si je faisais ceci ou si je faisais cela Et s'il y avait certaines de ces boucles que j'ai aimées et que j'ai trouvées si jolies dans l'autre pièce. Et peut-être que nous avions quelqu'un ici parce que je les trouvais vraiment jolis. C'est très bien. C'est bon. Je veux une couleur plus foncée ici. Je crois que je suis en train de disparaître. Tellement jolie. Je pense que je vais aimer celui-ci. J'espère que ça va me plaire. Et tu sais ce que nous pouvons faire. On pourrait en verser un peu On pourrait le goutte-à-goutte, on pourrait faire un peu de drippiesk. Laisse-moi faire un trou dans le dessus d'un morceau de papier. Oh, donc c'est amusant. C'est bon. J'aime bien ça. Arrêtons-nous là où il y a eu une bonne orientation à cet égard. C'est bon. Alors n'oubliez pas quelques petites gouttes. Si vous pensez à des gouttes, j'aime bien J'adore ce que font ces bleus et verts. Ce serait une jolie pièce, juste du bleu et du vert. Très bien, laissons sécher puis je reviendrai haut et peut-être Mark Make, je reviendrai tout de suite. C'est bon. Celui-ci est généralement sec. Maintenant, je vais commencer à créer par Mark dessus. Permettez-moi de les mettre de côté, car d'autre part, je m'en inspire. J'ai vraiment adoré nos swoopies. J'aime bien les points. J'ai aimé les taches de couleur épaisses là-dedans. Je pensais que tous ces éléments faisaient vraiment de cette pièce ce qu'elle était. Je vais faire la même chose pour le plus gros morceau. Je vais essayer de faire tourner un peu le crayon pendant que je les dessine, afin de garder cette belle ligne fine et nette Allons-y. Regarde ça. Oh mon dieu. Tellement jolie. Oh mon dieu. J'adore la façon dont le noir contraste vraiment avec les autres choses que nous avons à faire ici. Nous le donnons comme cette petite étincelle. C'est joli, on pourrait mettre un petit ruban ici. Je pourrais les terminer avec un petit point à la fin. De cette façon, tu sauras que c'était fait exprès. Ensuite, nous pourrions entrer ici avec quelques points fins ou nous pourrions faire de petites feuilles. La plupart du temps, je fais des petites feuilles sur certains d'entre eux. Maintenant que j'y ai pensé , partons de là tels quels. Petites feuilles, vous n' avez pas besoin d'être très chic. peut être comme une ligne sortant de là où vous vous dites : « Oh, c'est quoi ça ? Est-ce une vigne ? Est-ce une feuille ? Ah oui. Vous pourriez aller de l'avant et préparer quelque chose pour votre main. J'ai juste un bâton que j'utilise, c'est un vieux bâton de peinture acheté dans un magasin de peinture, ce qui est le moyen le moins cher, gratuit et facile de le faire, car même si le charbon que nous avons mélangé à de l'eau scelle essentiellement toute cette poudre, cette nouvelle poudre que nous mettons dessus, nous pouvons très facilement l' étaler du bord de notre main pendant que nous travaillons à notre façon à travers notre. Votre main est sur votre pièce, mieux c'est. OK, c'est plutôt bon. Ensuite, j'aime aussi avoir aimé les points. J'ai aimé le gros morceau qu'il contient. Je pense à un gros morceau ici. Ah oui, j'aime bien ça. Ensuite, j'aime aussi certains de ces délicieux pois. Il suffit de choisir une couleur foncée et nous allons faire quelques points ici. Ce n'est que du chardon. Je suis juste que nous allons juste dessiner des points, des lignes hachage ou tout ce que vous préférez faire pour créer des marques tout ce que vous préférez faire pour créer des marques Tout comme pour l' aquarelle ordinaire, je laisse les séparations de couleurs me guider vers le point de départ et d'arrêt d'une marque particulière que je suis en train de faire Quand je fais quelque chose comme ça, j'aime l'or, le blanc et le noir. J'essaie de faire de mon mieux pour m' en tenir à l'approvisionnement que nous avons retiré pour travailler. Mais pendant que tu travailles, si tu commences à te dire, oh, j'ai besoin d'or, oh, j'ai besoin de blanc N'ayez pas peur de l'utiliser et de le faire dans le cadre de vos projets, essayant de rester fidèle au support avec lequel je voulais jouer aujourd'hui. Je ne vais pas faire ça. Il s'agit plutôt d'un exercice de discipline. Vous vous demandez : « Eh bien, qu'est-ce que je peux obtenir si je m'en tiens à ce média en particulier ? Tu apprends plein de choses quand tu fais ça. Lorsque vous sortez votre zone de confort et que vous ne revenez pas tout de suite à ce que vous faites toujours , vous faites tellement de choses, alors vous découvrez des choses qui vous ressemblent, oh, je peux recommencer et je sais que je vais aimer ça. Alors que sinon tu pourrais être comme qui ? Je ne sais pas si ça va me plaire ou non. Je suis nul. Oh, regarde ça. Maintenant, je ne peux pas vous dire à quel point je veux du blanc ici, et je ne pense pas que notre blanc fera vraiment quoi que ce soit pour nous. Si je fais du charbon blanc, j'ai l'impression qu'il faut un petit quelque chose. De quoi a-t-il besoin ? Qu'est-ce que je peux faire ? De quoi a-t-il besoin ? vois, je ne pense pas que nous serons en mesure de le voir si je le fais. Faisons-le sur notre échantillon. Eh bien, tu le vois en quelque sorte. Je regarde ça, tu peux en quelque sorte le voir. Très bien, nous allons le faire, nous allons le faire ici. Juste quelque chose d'un peu différent, peut-être un peu par ici. Il va aussi prendre une partie de l'autre couleur. C'est bon. C'était intéressant. J'aime bien le petit détail que j'ai trouvé là-dedans en m'amusant. Très bien, c'était amusant. Nous pourrions également faire des marques de gribouillage ou quelque chose comme ça. De quoi penses-tu qu'il a besoin ? J'ai besoin que tu votes. Que voulons-nous ajouter ici avant de dire «   OK, j'adore ça ». Je pense que j'aimerais bien gribouiller ici. Je veux quelque chose. Oh, regarde ça. C'était sympa. C'est en quelque sorte le garder blanc et aéré. Regarde ça. Ah oui, oui. Nous y voilà. J'adore ça juste là. Faisons une partie de ça ici. Nous pourrions faire une partie de cette ligne en suivant cette voie. Oh, oui. OK. Maintenant je me sens mieux à ce sujet. Nous avons obtenu un peu de mouvement supplémentaire que nous n'avions pas vraiment remarqué auparavant. Très bien, j'aime bien ça. Très bien, voyons voir. J' ai du joli rose ici. Je ne sais pas Cela peut être fait, cela peut être là où je le souhaite. Je pourrais y ajouter un peu de noir si je voulais qu'il soit retiré de ce côté-ci. Faisons-le comme s'il y avait une deuxième petite paire de vignes. Nous y voilà. J'aime bien ça. Nous y voilà. Nous pourrions y jeter comme quelques petits oiseaux. J'aime les oiseaux avec mes vignes. Cela attirera l'attention les différents domaines et ne fera qu'y ajouter un peu plus d'intérêt à examiner. Oh, oui, tu vois, on y va. Très bien, je vais le remplir, lavons-nous les doigts. OK. Alors il y a autre chose que je voudrais te montrer. Sur une pièce comme celle-ci, on peut faire des bords un bord décalé Je vais décoller le ruban adhésif. Normalement, je parlerais de la finition de ces pièces. J' ajouterais normalement un fixateur pastel doux, car c'est du charbon Je vais donc dehors et je le vaporise avec un fixateur qui fixera le charbon de bois. C'est ainsi que je terminerais. Mais je voudrais continuer pendant que nous sommes devant la caméra et créer quelques contours pour cela Je suis juste obsédée par ces jolis résumés. Ces derniers temps, vous les verrez apparaître ici et là sur beaucoup de choses que je fais parce que c'est ce que je préfère en ce moment. Voici aussi autre chose. Si vous soufflez le fusain, vous le soufflerez sur le bord de votre papier, ce que vous ne voulez pas faire, soufflez-le. Avant de régler quoi que ce soit, je vais me procurer un morceau de papier ciré. Je vais utiliser le papier ciré pour le protéger. Ma méthode préférée pour arracher un bord est d'utiliser mon extracteur à double tranchant Vous pouvez également le faire avec une règle en métal Si vous en avez une assez grande, vous pouvez le faire. Sur ce, je vais les arracher par l'arrière. Je vais regarder le devant et me demander quelle est la distance que je veux atteindre ? Les bords sont assez uniformes à gauche et à droite, je veux donc déchirer à peu près la même quantité. J'ai envie d'intervenir ici à ce sujet. Je pense que je veux peut-être partir. Voyons voir, mesurons simplement cela. Je pense que je veux décoller d'environ un pouce et demi. pouce et demi. Si j' entre dans un pouce et demi ici, c'est très proche. Cela me donne environ un pouce. Si j'entre sur un pouce et demi ici, il y en a 3 pouces ici, et il y en a environ 2,5 pouces là-bas. Je veux vraiment enlever un pouce et demi d' un côté et 2 pouces de l'autre. À un pouce et demi de ce côté, ce serait à peu près ici. Et je ne suis pas très précis ici, je ne fais que regarder ça Tu peux être aussi précis que tu le souhaites. Cet arracheur à double tranchant possède un bord vraiment déchiré et un bord vraiment subtil Et j'opte pour le côté subtil. Il suffit de déchirer le papier vers la règle. Appuyez-vous sur la règle aussi fort que possible. voilà, de l'autre côté, et vous ne voulez pas tout gâcher. Je veux faire attention de l'autre côté. Je voulais en décoller environ 2 ». C'est bon. Je vais retourner ce papier . Depuis que je l'ai calomnié Je ne veux pas acheter charbon de bois là où je n'en avais pas l'intention. Je vais faire environ 2 pouces juste là. Souvent aussi, je déchire le papier avant de commencer à peindre, et je n'ai plus à m' inquiéter à ce sujet à la fin. Mais il ne s'agit que d'un aperçu . Ça me plaît. C'est sympa de le centrer. Si vous ne l'avez pas centré lorsque vous peignez, cela fait environ 2,5, n'est-ce pas ? Il y en a environ deux, peut-être. Je veux décoller d'environ un pouce en haut. OK. Au sommet. À peu près juste là. Je ne veux pas qu'il soit si près des bords qu'il soit presque inconfortable. Mais je ne veux pas qu'elle soit trop éloignée des bords au point de donner l'impression que notre pièce n'était pas assez grande. Je peins intuitivement. Très bien, ce dernier côté est le goutte-à-goutte en bas. Je vais donc m'approcher de très près du bord, mais assez pour pouvoir le saisir et laisser entendre que le goutte-à-goutte a continué Mais je ne veux pas l'être, je veux qu'il y ait assez d'espace. Cela semble donc correct. Ce n'est pas qu'il semble que notre pièce était trop petite. Et il ne semble pas que notre pièce ait besoin de plus d'espace. Très bien, jetez-y un coup d'œil. C'est une jolie pièce. Très bien, c'est notre délicieuse pièce inspirée de notre Je pense que nous nous en sommes plutôt bien sortis. J'ai adoré utiliser nos aquarelles prémélangées à du graphite pour créer cela. J'espère que vous aimerez choisir certaines de vos aquarelles préférées en les mélangeant. J'ai parlé du charbon de graphite, de la poudre de charbon de bois, en les mélangeant à ça pour obtenir cette délicieuse qualité fumée Parce que vous pouvez presque, quand vous vous en rapprochez, vous pouvez voir cette qualité enfumée là-dedans Je veux dire, vous pouvez voir que c'est comme si c'était cette saveur délicieuse qui se cache sous la couleur Tu ne sais pas pourquoi il a cette odeur de fumée. C'est très intéressant. De cette façon, j'espère que vous aimerez créer quelques-unes de vos propres aquarelles au fusain et essayer ce projet. Et je te reverrai en classe. 9. Abstrait au charbon urbain: Pour celui-ci, je me suis dit si ce sont des couleurs anthracite ? Ils ont un peu de profondeur et ils sont vraiment jolis Mais je pense que ce que je vais faire ici, c'est peut-être commencer par réfléchir un peu à la règle des tiers et m'y atteler. Je viens de sortir plusieurs couleurs de cette boîte de couleurs créée qui se mélangent et qui m'ont parlé. Je vais aller chercher de l'eau. Je vais utiliser un balai, un pinceau à plume. Voici mon Princeton Quill Four. Je vais commencer à changer ces couleurs et à leur faire faire quelque chose d' un peu différent de ce que je fais normalement avec de la peinture J'adore la façon dont vous pouvez peindre avec ces fusains et voir définitivement comme ça OK, je suis totalement excitée maintenant. Je me demande si nous revenons avec le noir, tout est mouillé et ce n'est pas aussi facile à déplacer. Et si je prenais le charbon Derwin ? Je vais chercher tous les fusains. Ce que j'aime dans le charbon Derwin, très gros blocs, solubles dans l'eau, ne sont pas aussi résistants que ceux-ci sont des charbons plus doux et j'aime le fait qu' ils soient un peu plus mous et que nous pourrions peut-être en faire d'autres choses. Oh, regarde ça. OK. C'est bon. Allons-y, faisons bouger les choses et faisons des choses amusantes. J'en ai la plus grande partie. En faisant des choses amusantes, j'ai obtenu quelques autres couleurs que nous pourrions revenir, marquer, créer. Et il suffit de se frayer un chemin ici. Je veux en faire un peu plus d'eau. Cela peut nous plaire. Il nous reste du bleu et du vert à ajouter ici. Je peux donc revenir maintenant et ajouter quelques points. Je n'ai pas envie de remplir toute la page, je veux qu'il y ait du blanc. J'ai juste l' impression que ce serait amusant de créer Mark d'une manière intéressante. J'utilise ce papier pour presse à charbon. J'ai commencé à dire quelque chose là-bas et j'ai été distrait. Je suis revenu avec un ruban adhésif super large parce que je voulais pouvoir le décoller. Je pense que c'est une cassette de peintre, mais je n'en suis pas sûr. Il s'appelle STI KK, mais je peux toujours utiliser mon pistolet thermique dessus s'il le faut. Mais je voulais être en mesure d'avoir une frontière gigantesque à ce sujet une fois que j'aurais terminé, c'est pourquoi je l'ai fait. J'ai aussi un peu de bleu ici. Qu'est-ce que je voudrais faire avec cette pensée bleue, qu'est-ce qui ne pourrait pas le voir ? Mais nous allons essayer. Peut-être qu'il y a de grands cercles ici. C'est peut-être l'un de ces éléments que vous remarquerez à mesure que vous vous rapprochez. Je suis d'accord avec ça. Continuons sur cette lancée. Ça m'a plu. Regarde si je le rapproche de l'appareil photo. Voyez comment nous pouvons le voir. Si nous nous rapprochons vraiment et qu'il se concentre. J'aime bien ça. Faisons-le jusqu'en haut. C'est intéressant. Si vous vous approchez suffisamment et que vous pouvez le voir, ce serait amusant. Nous pourrions également prendre notre pinceau mettre un peu de ce charbon dessus et faire des éclaboussures On pourrait essayer ça. J' aime essayer de nouvelles choses. J'essaie de vous donner plein d'idées. Tu vois, d'accord, c'est super amusant. Cela fonctionne à sec et humide. C'est bon. Il s'agit d'un projet simple et rapide. Je voulais juste voir où nous pouvions aller. Maintenant que j' ai tout ça dedans, pourrais revenir avec une partie de ce soulagement. Nous pourrions revenir ici maintenant avec quelques points et faire en sorte que ce soit en trois dimensions. Faisons-le. Soyons simplement courageux et faisons-le. D'accord ? Que voulons-nous faire ? Je veux faire le tour du cercle. Est-ce que je veux ajouter un peu de cette couleur pêche ? Qu'est-ce qui fait du bien ? À quoi penses-tu ? Faisons le tour et allons-y un peu. Ce n'est pas comme s'il devait y en avoir partout. Je peux juste le mettre à quelques endroits, tu comprends, c'est un petit détail qui te dit : « Oh, c'est quoi ça ? C'est tellement intéressant. J'aime bien quand tu as des choses que tu vois en te rapprochant en prime. Il s'agit d'un métal. J' aime l'idée que cela fasse briller un tout petit peu la lumière. Oh oui, tu vois, j'aime bien ça. Ce n'est pas beaucoup, mais c'est là et c' un tout petit élément intéressant à mesure que l'on se rapproche. C'est plutôt cool. Je pense que je vais m'arrêter là. Je pourrais en mettre ici ou là. j'aime bien cet endroit. Comme si moins c'était plus. OK. Je veux voir ce que nous avons maintenant. Si c'est le cas, nous avons peut-être terminé. Décollons simplement le ruban et jetons un coup d'œil. J'ai un petit chiffon en microfibre. Je vais essayer de retirer le charbon de mes doigts. Je ne veux pas que ça soit transféré. Voyons voir si je peux obtenir cette cassette de Oh, yeah. Ouais Eh bien, fais très attention à l'angle. Allons-y. Oh, regarde ça. C'est bon. C'est complètement différent de certaines choses que j'ai créées, mais c'est super cool. Vérifie ça. Et les couleurs dans lesquelles nous avons joué étaient amusantes. J'ai aimé cette inspiration et les couleurs que nous venons d'y intégrer de manière subtile, quelque chose de différent Je voulais juste te donner quelque chose à jouer. Nous avons du mouvement. Nous avons la règle des tiers où j'ai séparé cela et je l'ai placé dans le tiers inférieur. C'est super amusant. Très bien, c'est là que nous avons trouvé notre inspiration. Palettes de couleurs. J'adore ça et je te reverrai en classe. 10. Sprays de finition: Parlons de la façon dont vous pourriez terminer ces pièces. pièces au fusain ou à la craie Les pièces au fusain ou à la craie sont probablement mieux encadrées derrière une vitre Tu peux mettre un fixateur ici, parce que ces morceaux de craie, si je les touche, cette craie se détache toujours de mon doigt si je les touche, cette craie se détache toujours de mon Vous devez faire en sorte qu'il puisse au moins être touché par le cadre pour être encadré sans le maculer avant même de l' avoir D'habitude, je vaporise un fixateur sur des objets crayeux, comme des pastels ou des fusains. J'aime le sénile, fixateur pastel doux qui les parties calcaires en place la plupart des cas, il ne le adhérer de façon permanente, comme si vous pouviez probablement encore le frotter avec votre doigt dessus et l'étaler Mais il va le mettre suffisamment bien en place pour le garder dans une pochette en plastique, puis le prendre et le faire encadrer. Si vous les emmenez à un festival d'art ou à quelque chose comme ça, ils seront suffisamment protégés pour que quelqu'un puisse les ramener chez eux et les apporter à l'encadreur. La raison pour laquelle il n'aimera pas tout pousser en permanence, c' est parce que c'est de la poudre. Et il n'y a aucun moyen de toucher chaque petit morceau de cette poudre et de le coller sur le papier. Mais ce que nous essayons de faire, c'est de définir la couche supérieure. Il sera au moins un tout petit peu protégé contre tout contact accidentel avec lui. Si vous avez un fixateur utilisable dans votre studio et que vous n'avez pas l'autre, mais que vous avez peut-être le fixateur utilisable, serait probablement bon une couche sur votre pièce pour au moins protéger, car elle est conçue pour appliquer une couche protectrice sur quelque chose afin que vous puissiez superposer une couche protectrice sur quelque chose afin que vous puissiez plus de produit dessus Donc, ce serait probablement bien. Je ne vaporise généralement pas de vernis sur les pièces, mais vous pouvez essayer un vernis. Vous voulez un vernis d'art qui ne jaunit pas et qui ne contient pas d'acide. Ce vernis Cryalon Mar est un bon choix, il ne fait pas briller Je préfère le satin ou le mat si vous optez pour un vernis. Mais encore une fois, je prendrais une éprouvette et testerais les différentes éprouvettes que vous envisagez pour voir si vous aimez son apparence et ses effets sur votre pièce. Au minimum, j'aimerais au moins essayer de fixer ces poudres de manière à ce qu'elles puissent être encadrées, mais je n'aime pas vraiment beaucoup de choses par-dessus Je fais donc un minimum de finition sur le dessus de mes pièces. J'espère que cela vous aidera à savoir comment vous pouvez au moins le protéger un peu, puis les ranger dans des feuilles d'art transparentes pour les garder jolies plus longtemps. Très bien, je te verrai en classe. 11. Réflexions finales: Félicitations, âmes créatives. De la première marque sur le papier à vos chefs-d'œuvre abstraits éclatants. Vous vous êtes lancé dans un voyage qui consiste à repousser les limites, à explorer couleurs et à exprimer votre voix unique. En réfléchissant à cette aventure créative, n'oubliez pas que l'art est un voyage de découverte de soi. Vous avez plongé dans le monde dynamique du fusain, en le redéfinissant avec de la couleur, de l'eau et des marques audacieuses Votre art n'est pas uniquement visuel. C'est le reflet de vos émotions, expériences et de l'énergie que vous avez investie dans chaque coup. La beauté de l' art abstrait réside dans sa liberté. C'est la liberté d' enfreindre les règles, la liberté de s'exprimer sans contraintes et la liberté de laisser libre cours à son imagination. Mes chers créateurs, faites en sorte que ces couleurs restent fluides. Ces textures évoluent et votre imagination s'est enflammée. Continuez à explorer, expérimenter et à vous étonner de ce que vous pouvez accomplir. Laissez votre art être la toile de vos émotions, miroir de votre âme et le phare de votre créativité. Merci d'avoir participé à ce cours et de partager votre passion avec le monde entier.