Paysages numériques oniriques dans Procreate - Adapté aux débutants + pinceaux gratuits inclus !

1. Introduction: Voulez-vous créer de superbes paysages numériques comme ceux-ci tout en apprenant les bases de Procreate ? Alors ce cours est fait pour toi. Bonjour, je suis Julie Ermentrout. Je suis un artiste et designer de surface de Vancouver, au Canada. J'ai adoré le plein air et la nature, le camping et l'exploration tout en photographiant mes aventures. Ces photos et expériences ont inspiré bon nombre de mes œuvres d'art. Dans ce cours, je vais vous expliquer étape par étape la création ces magnifiques paysages numériques tout en vous enseignant les bases de l'application Procreate. Ce cours est idéal pour les débutants, mais c'est aussi un projet amusant et facile pour les utilisateurs de Procreate plus expérimentés. Alors n'hésitez pas à me rejoindre, quel que soit votre niveau. J'ai également créé une palette de couleurs gratuite et des pinceaux que vous pourrez utiliser dans ce cours. Si vous avez déjà votre iPad, vous êtes presque prêt pour ce cours. Alors, sans plus attendre, commençons. 2. Fournitures et projet: Dans ce cours, je vais vous montrer comment les créer pour une peinture numérique inspirée de la nature. Les fournitures dont vous aurez besoin pour ce cours sont un iPad Apple et un Apple Pencil. Et l'application Procreate, que vous pouvez facilement télécharger depuis l'App Store. J'ai également des pinceaux gratuits et une palette de couleurs que j'ai créée spécialement pour ce cours. Vous pouvez les trouver dans la section Projets et ressources. Il vous suffit de télécharger ces fichiers sur votre iPad. Naviguez-les dans votre fichier sortant et cliquez dessus pour les télécharger de la manière appropriée. Votre projet pour ce cours consiste à transférer une ou plusieurs de vos peintures finies dans la section projet du cours. Dans la prochaine leçon, nous passerons directement à notre premier tableau. Alors je t'y verrai. 3. Démo de la lune de croissant: Donc, pour commencer notre première peinture, nous allons cliquer sur ce signe plus puis sur le signe plus noir. Et nous allons créer une toile de 3 000 à 5 000 pixels. Sur la gauche, vous pouvez voir que j'ai sélectionné des pixels. Et je l'ai aussi à 300 DPI et le nombre de couches, j'en ai 112. Ne vous inquiétez pas si vous n' avez pas autant de couches, nous n'en aurons pas besoin pour ce projet. Donc, en commençant par la palette de couleurs que créée pour ce cours, j'ai créée pour ce cours, je vais sélectionner cette couleur bleu plus clair et le pinceau marqueur et l' agrandir le plus possible. Et en commençant par le bas de la toile, je la remplis simplement de cette couleur. Et il n'est pas nécessaire que ce soit précis ici. Nous allons mélanger les choses. Nous allons maintenant sélectionner cette couleur bleu plus foncé en commençant par le haut. Nous allons compléter le contexte. Nous allons juste nous rencontrer au milieu et chevaucher un peu. Nous allons maintenant cliquer sur la petite baguette magique pour les sous-ajustements. Cliquez sur le flou guassien. Vous pouvez maintenant voir que je fais glisser mon stylo vers la droite pour rendre plus flou ou vers la gauche pour le rendre moins flou. J'aime bien être là-bas. Et maintenant, j'appuie sur le signe plus sous les couches pour ajouter une nouvelle couche. Revenons maintenant à ma palette de couleurs, je sélectionne cette couleur bleu très foncé. Il a presque l'air noir, mais il est définitivement bleu foncé. Et en utilisant le même pinceau marqueur. Regardons l'air un peu plus grand. Je vais donc taper avec deux doigts pour annuler et faire glisser la taille légèrement vers le bas. Et maintenant, vous pouvez voir que je crée une petite forme de montagne, puis que je la remplis, en faisant simplement glisser de cette couleur vers le haut. Nous avons maintenant ces formes de montagnes. Je vais retourner dans ma bibliothèque de pinceaux et choisir l'un de ces arbres que j'ai créés. Vous pouvez sélectionner l'une de ces quatre formes d'arbre. Et nous allons juste ajuster un peu la taille, l'agrandir un peu et commencer à taper. Maintenant, ils changeront légèrement de taille en fonction de la pression. Je l'ai configuré de cette façon dans les paramètres du pinceau. Alors, sois juste conscient. J'en ai fait quelques-uns. J'y suis retourné et j'ai juste sélectionné un autre pinceau. Et maintenant, je ne fais que taper à nouveau. Encore une fois, pour en revenir à un autre de mes pinceaux, je vais utiliser les quatre juste pour créer de la variété. Et il suffit de taper jusqu'à ce qu'elle soit solide et que vous ne voyiez plus la ligne de cette montagne, vous continuez à ajouter ces arbres jusqu'à ce qu'elle soit bien remplie. OK, je pense que ça a l' air plutôt bien. Maintenant, je vais revenir aux couches et appuyer sur le petit signe plus. Ajoutez une couche supplémentaire à nos illustrations. Maintenant, je vais cliquer dessus en maintenant le bouton enfoncé et faire glisser sous la couche arborescente. Maintenant, je vais retourner à mes pinceaux et sélectionner ces étoiles à brosser. Nous allons simplement sélectionner la couleur blanche dans notre palette. Maintenant, j'ai ajusté la taille, juste une touche, et maintenant je tape juste autour de la toile pour ajouter quelques petites étoiles en arrière-plan. Maintenant, je vais sélectionner mes autres pinceaux en forme d' étoiles et vous pouvez voir ils sont un peu plus foncés et plus grands. Je vais donc en ajuster la taille et continuer à le changer et à le toucher pour lui donner de la variété. Et j'appuie sur le côté positif des couches pour ajouter une nouvelle couche. Maintenant, je sélectionne cette couleur très jaune clair reviens aux pinceaux et je sélectionne à nouveau mon pinceau marqueur. Maintenant, je vais dessiner une forme de cercle vraiment pas très bonne et la maintenir enfoncée. Ensuite, tapez avec un doigt pour créer une forme de cercle parfaite et remplissez-la. Maintenant, de retour dans mes calques, je vais balayer vers la gauche pour dupliquer cette couche de lune, et je l'ai juste remplie avec une couleur aléatoire. Peu importe la couleur. Maintenant que l'outil de déplacement est sélectionné, je déplace simplement ce deuxième cercle pour découper les formes de la lune. Ajustez donc ce deuxième cercle jusqu'à ce que la partie jaune ressemble à celle que vous souhaitez donner à votre lune. Ensuite, je clique sur l'outil de sélection et ajout automatique est activé, il suffit de taper sur cette forme de cercle violet. Maintenant, sans rien toucher d'autre, retournez dans votre couche et sélectionnez la couche inférieure. Et maintenant, vous allez balayer avec trois doigts vers le bas et cette petite boîte de dialogue copier-coller apparaît , puis vous allez cliquer sur les découpes. Vous pouvez maintenant revenir dans les couches balayer vers la gauche sur ce cercle violet et le supprimer. Et maintenant, nous avons la forme de notre croissant de lune. Maintenant que notre couche en forme de lune est sélectionnée, je vais cliquer sur l'outil flèche, descendre jusqu'à la capture et activer la capture. Maintenant, je vais juste le déplacer jusqu'à ce qu'il tombe au milieu de cette ligne verticale. Ensuite, je vais cliquer sur les réglages et sélectionner Bloom. Et puis faites glisser ma poêle pour augmenter la floraison. Vous pouvez voir ce qui se passe ici. Il y a d'autres ajustements que vous pouvez apporter. Je vais juste jouer jusqu'à ce que son apparence me plaise. Ça lui donne un peu de lueur. Alors maintenant, j'en suis plutôt content. Notre premier tableau est maintenant terminé. Et c'était assez facile, non. Donc, dans la prochaine leçon, nous allons faire un autre tableau comme celui-ci. Nous vous y verrons donc. 4. Démo de coucher de soleil de montagne: Donc, pour commencer avec cette prochaine peinture, nous allons à nouveau utiliser une toile de 3 000 x 3 000 pixels. Nous ne devrions pas être enregistrés dans votre liste depuis le dernier tableau sous couleurs, sous la même palette de couleurs, nous allons utiliser cette couleur bleu foncé à l'extrême droite. Une fois de plus, à l'aide de notre pinceau marqueur, nous allons commencer à créer d'autres formes de ces montagnes. Je fais glisser le pointeur depuis le coin pour le remplir. Nous allons maintenant ajouter une nouvelle couche. Ensuite, dans la palette de couleurs, sélectionnez la deuxième couleur bleue la plus foncée. Et j'ai presque oublié qu'il faut revenir aux couches et faire glisser la deuxième couche sous la première. Nous allons maintenant dessiner une autre forme de montagne un peu plus haute que la première. Assurez-vous de dessiner jusqu'au bord pour pouvoir le remplir, ajouter une autre couche et la faire glisser en dessous. Maintenant, en utilisant la troisième couleur bleue la plus foncée, dessinez une autre montagne derrière les deux premières et remplissez-la. Maintenant, ajoutez une couche supplémentaire et faites-la glisser en dessous des trois premières. Nous allons maintenant sélectionner la couleur bleue la plus claire et dessiner une dernière très haute montagne derrière toutes les autres. Et encore une fois, assurez-vous d'aller jusqu'au Je vois que vous pouvez simplement le faire glisser et le remplir. Revenez maintenant à votre couche 1 et cliquez simplement dessus pour sélectionner cette couche. Et là, j'appuie simplement avec mon doigt sur ce bleu foncé pour sélectionner la liste des couleurs, revenir dans votre palette de pinceaux et sélectionner l'un de ces pinceaux en forme d'arbre. Maintenant, je tape simplement le long du bord de cette couche bleu foncé pour ajouter une ligne d'arbre. Donc, comme le dernier, je vais utiliser mes quatre pinceaux pour arbres pour créer de la variété. Continuez simplement à taper le long du bord de cette couche bleue. Et je vais juste continuer comme ça jusqu'à ce que tout soit assez rempli et que vous ne puissiez plus voir cette ligne droite. Il suffit donc de continuer à taper et à ajuster la taille des arbres et de créer une très belle ligne complète d'arbres. Maintenant que je retourne à mes couches, appuyant sur le signe plus et en faisant glisser cette nouvelle couche derrière toutes les autres sous les couleurs, je vais sélectionner cette couleur jaune sous la couleur bleue. Je vais revenir à ce pinceau marqueur. Maintenant, je vais commencer à remplir l'arrière-plan avec cette couleur jaune et dessiner un peu vers le haut et vers l'arrière sous les couleurs. Je vais sélectionner cette couleur orange et continuer à ajouter de la couleur. Maintenant, j'y vais, je sélectionne cette couleur bleue. Encore une fois, je vais revenir à cette couleur violacée et la remplir jusqu'à ce que le fond soit rempli de couleur. Maintenant, comme nous le faisions auparavant, je vais passer sous la baguette magique et sélectionner Gaussian Blur, puis faire glisser mon stylo vers la droite pour créer un joli effet de flou. Alors maintenant, j'ajoute une autre couche, mais en la gardant au-dessus de cette couche d'arrière-plan. Maintenant, avec cette couleur jaune très vif et le pinceau marqueur, je vais dessiner un cercle. Et encore une fois, je vais lemaintenir enfoncé puis taper avec un doigt pour créer un cercle parfait. Et aussi, déplacez-le simplement avec mon outil de déplacement. C'est donc un peu dans cette petite vallée entre les montagnes. Encore une fois, comme nous l'avons fait lors de la dernière, je vais utiliser la baguette et cliquer sur Bloom, puis faire glisser légèrement mon stylo, juste pour ajouter une petite lueur à ce coucher de soleil. Nous allons maintenant ajouter de la texture à ces montagnes. Je vais cliquer sur la couleur réelle de cette couche. Ensuite, sous les sélections qui s'affichent, je vais sélectionner Alpha Lock, en appuyant avec un doigt pour sélectionner cette couleur bleu plus foncé. Je vais utiliser ce pinceau en forme d' étoiles pour ajouter un peu de texture à la chaîne de montagnes. J'utilise la couleur en dessous et au-dessus cette chaîne de montagnes pour ajouter des couleurs sombres et claires. Et maintenant, je fais de même avec les autres chaînes de montagnes, mais je laisse seule celle avec les arbres à l'avant. Il suffit donc de cliquer sur la couche et d'activer le verrouillage alpha, puis de taper légèrement avec mon pinceau pour ajouter un peu de texture. Alors maintenant, j'ajoute une nouvelle couche juste au-dessus de cette couche solaire. Encore une fois, en sélectionnant cette couleur jaune très clair. Maintenant, dans ma bibliothèque de pinceaux, je vais faire défiler la page vers le bas jusqu'à celle qui dit éléments. Et puis cliquez sur le pinceau des nuages. Ce pinceau est livré avec votre application Procreate. Je vais ajuster légèrement la taille, puis commencer à ajouter quelques nuages en arrière-plan pour ajouter un peu de texture et des intérêts visuels. Maintenant, ce tableau est terminé et je trouve qu'il est vraiment magnifique. Dans la prochaine leçon, nous passerons à notre prochaine peinture de paysage. Alors je t'y retrouverai. 5. Démo de coucher de soleil: Nous allons donc commencer cette peinture avec une autre toile de 3 000 x 3 000 pixels. Nous allons entrer dans nos couleurs et sélectionner la couleur bleu aqua ici. Sous Pinceaux, nous allons revenir à notre ensemble de pinceaux personnalisés utiliser notre pinceau marqueur habituel et ajuster la taille du pinceau au maximum. Maintenant, je vais tracer une ligne droite sur la toile et la maintenir enfoncée , puis taper avec un doigt pour en faire une ligne parfaitement droite. Maintenant, lâchez-le et faites glisser la même couleur dessus pour le remplir. Nous allons ajouter une autre couche en appuyant sur le signe plus et en la faisant glisser en dessous de la première. Nous allons maintenant entrer dans notre palette de couleurs et sélectionner cet orange foncé dans le coin inférieur droit. Avec le même pinceau, nous allons simplement commencer à remplir le reste de notre toile. Nous allons maintenant revenir aux couleurs et sélectionner cette couleur rose. Et continuez à remplir notre Canvas. Nous allons revenir aux couleurs et choisir le violet foncé. Je vais le remplir pour le reste du trajet. Nous allons maintenant passer à nos réglages et cliquer sur le flou gaussien. Faites glisser votre stylo vers la droite pour créer ce très joli effet de dégradé. Nous allons maintenant sélectionner cette couleur blanche brillante et ajouter une nouvelle couche entre les deux que nous avons déjà créées, continuant à utiliser ce pinceau marqueur. Je vais dessiner un cercle, le maintenir enfoncé et toucher l'écran avec un doigt pour en faire un cercle. Et maintenant, je vais juste faire un glisser-déposer pour le remplir. Maintenant, j'utilise l' outil Move, je clique sur la capture et j'active la capture. Maintenant, je vais juste photographier mon fils ici au milieu de la toile et le faire glisser vers le bas. Donc, environ la moitié est cachée. Je suis juste en train de l'agrandir un peu parce que je le trouvais un peu petit. Donc, pas blanc, revenons aux réglages et à la sélection du réglage de la floraison. Je le fais juste glisser légèrement pour lui donner cette lueur. Maintenant, de retour dans mes couches, je sélectionne cette couche bleue, clique sur la couleur, je sélectionne Alpha Lock. en revenir à mes pinceaux, je vais utiliser ce pinceau Ocean Waves, que vous pouvez retrouver dans les éléments que je vous ai montrés avant d'entrer avec cette couleur bleu clair. Maintenant, je le rends un peu plus petit. commençant par le haut de cette section bleue, vais simplement faire glisser légèrement mon crayon d'avant en arrière sur cette couche bleue. Maintenant, j'ajuste légèrement la taille pour la rendre un peu plus grande. Je vais l'amener plus bas sur la toile. Maintenant, je vais simplement continuer à agrandir le pinceau jusqu'à ce qu'il atteigne le bas de la toile. Maintenant, je vais juste revenir en arrière sur quelques sections pour augmenter la luminosité de ces zones. Donc, pour le réduire à nouveau, je vais juste revenir en arrière, colorier et un peu plus juste devant le soleil pour le refléter dans l'eau. Et continuez simplement à ajouter des vagues ici et là pour lui donner de la profondeur. Il suffit d'illuminer un peu plus ces vagues, surtout juste devant le soleil. Maintenant, sous les couches, nous allons ajouter une couche supplémentaire par-dessus tout et sélectionner la couleur noire dans notre palette, non le bleu foncé ou le noir. Et je vais sélectionner à nouveau le pinceau marqueur et le rendre un peu plus petit. Maintenant, je vais juste ajouter quelques oiseaux très simples en créant simplement ces petits V dans le ciel afin que nous puissions être encore plus petits. En fait, je vais juste zoomer en pinçant et dessiner des petits oiseaux en forme de V dans le ciel. Ajoutez donc un autre petit oiseau en forme de V au-dessus du soleil ici. Et un autre sur la gauche pour apporter un peu d'équilibre. Donc, encore un petit conseil ici. Lorsque vous effectuez un zoom arrière. Si vous pincez très rapidement comme ça, vous pouvez l' étendre en plein écran. Maintenant, notre peinture sur l'océan est terminée. Et nous allons passer à notre dernier tableau dans la prochaine leçon. Nous vous y verrons. 6. Démo Northern Lights: Très bien, nous allons donc commencer avec une autre toile de 3 000 300 pixels. Sous couleurs, nous allons utiliser cette couleur bleu vif avec notre pinceau marqueur. Je vais faire glisser la taille vers le haut et commencer à remplir l'arrière-plan du bas vers le haut. L'arrière-plan de celui-ci sera assez similaire à celui du premier tableau que nous avons peint. Utilisez cette couleur jusqu'à ce qu'elle soit un peu plus de la moitié. Et puis revenez en arrière, sélectionnez cette couleur bleu foncé et remplissez simplement la toile jusqu'en haut. Maintenant, je vais passer aux réglages, sélectionner le flou guassien et faire glisser mon stylo vers la droite pour créer un dégradé. Maintenant, je reviens à mes couches et j'ajoute une nouvelle couche par-dessus. Maintenant, je reviens à cette couleur vraiment bleu foncé. Sous les pinceaux. Je vais sélectionner l'un de mes pinceaux pour arbres. Maintenant, je suis en train d'augmenter la taille jusqu' au bout et en commençant par le bas, je vais juste toucher quelques arbres. Maintenant, je choisis un autre de mes pinceaux pour arbres et je fais de même. La pire façon d' essayer de créer une masse solide d'arbres tout en bas de la toile. Nous allons donc faire la même chose avec ces quatre pinceaux. suffit donc de taper dessus et Il suffit donc de taper dessus et de le remplir jusqu'à ce qu' il soit vraiment assez foncé en bas et presque solide tout en bas de la toile. Assurez-vous donc d'avoir une variété de tailles d'arbres ici. Maintenant, je vais ajouter une nouvelle couche juste au-dessus de ce dégradé à l'arrière-plan. Et je vais sélectionner cette couleur blanche. Maintenant, je reviens à mes pinceaux et utilise les étoiles pour me brosser , en augmentant la taille et en appuyant simplement sur cet arrière-plan pour ajouter des étoiles. Maintenant, je reviens avec mon pinceau à étoiles et je fais de même, variant la pression et la taille à chaque fois. J'ai essayé de les superposer un peu pour leur donner un aspect plus naturel. Maintenant, je vais revenir en arrière et ajouter une autre couche au-dessus de la couche en étoile. Et en termes de couleurs, je sélectionne cette couleur verte très brillante. Pour en revenir à mon pinceau, je vais réduire légèrement l' opacité. Maintenant, je vais simplement commencer à tracer des lignes ondulées dans le ciel. Je vais ajuster légèrement la taille pour ajouter de la variété. Je vais cliquer sur les ajustements , puis accéder à l'outil Liquify. Avec l'option push sélectionnée. Je vais juste commencer à faire tourner mon pinceau et à donner à ces lignes un aspect abstrait et ondulé. Maintenant, je vais les tordre et jouer avec ces différents outils de liquéfaction jusqu'à ce que ça ressemble à ce que je veux. Vous devrez peut-être le faire plusieurs fois pour l'obtenir comme vous le souhaitez. Cela demande un peu de pratique. Maintenant, lorsque vous êtes prêt, vous pouvez revenir aux réglages et sélectionner Motion Blur. Maintenant, le flou ira dans la direction dans laquelle vous faites glisser votre stylet. Donc, en fait, je veux faire un flou de mouvement de haut en bas. Donc, plus je traîne mon stylo vers le bas, plus le flou cinétique s'intensifie. Pour cet effet. Je veux qu'il soit plus au milieu. Tu veux toujours voir les lignes. Et comme je l'ai dit, cela demandera peut-être un peu de pratique. Je vais donc simplement le supprimer et le refaire en utilisant la même couleur verte. Je vais juste redessiner ces lignes ondulées. Et encore une fois, je vais procéder aux ajustements, liquéfier et jouer avec ces outils Liquify jusqu'à ce que cela ressemble un peu à ce que je souhaite. Un conseil est de ne pas exagérer avec l'outil Liquify. Tu ne veux pas que ça ait l'air trop tourbillonnant et fou. Du moins si vous voulez un look plus réaliste. Mais, qu'il s'agisse d'arrière-plan ou de réglages, je vais passer au flou cinétique, puis faire glisser mon stylo vers le bas pour lui donner ces effets de flou cinétique. Et trouver cet endroit idéal. Et je crois que j'ai compris cette fois. Alors maintenant, cette peinture est terminée. Alors rejoignez-moi dans la prochaine leçon où nous terminerons ce cours. voit là-bas. 7. Conclusion: Dans ce cours, nous avons créé ces quatre superbes peintures de paysages numériques que vous pouvez partager où vous le souhaitez pour publier votre œuvre. Si vous partagez votre travail sur Instagram, assurez-vous de me taguer sur Juilliard et de signer pour que je puisse le voir et le partager sur mes stories Instagram. N'oubliez pas de poster votre projet ici sur Skillshare et de me laisser un commentaire si vous avez un moment, cela m'aide vraiment à préparer mes futurs cours. Vous pouvez également me suivre ici sur Skillshare pour être informé de mes nouveaux cours. Pour en savoir plus sur moi et mes œuvres. Vous pouvez visiter mon site web, Julie Aaron designs.com. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours avec moi aujourd'hui. Nous vous verrons dans la prochaine. Actions.