Paysages d'hiver doux et rêveurs : un voyage en aquarelle de 10 jours

1. Bienvenue dans 10 jours de peinture hivernale apprenant: L'hiver est une saison de calme et de lumière douce, ce qui en fait le moment idéal pour ralentir le rythme et peindre Bonjour, mes amis. Je m' appelle AninNapil Je suis artiste, professeur d'art et auteur. Il y a quelque chose de vraiment paisible lumière douce de l'hiver , les couleurs tamisées et les moments qui nous invitent à ralentir. Dans ce cours, nous adopterons cette immobilité et la traduirons en aquarelle travers des paysages hivernaux doux et oniriques Au cours des dix prochains jours, nous explorerons en douceur la lumière, l'atmosphère et bien plus encore à l'aide de techniques simples et apaisantes qui vous permettront de peindre avec aisance et intention. Ce voyage consiste à ralentir, à accepter le processus et à trouver la paix à travers de douces peintures hivernales Avant de commencer chaque peinture, je vais d'abord vous présenter la palette de couleurs et les techniques que nous utiliserons ce jour-là. Cela vous aidera à comprendre clairement le processus et à rendre la peinture plus facile et plus détendue. Les leçons sont courtes et faciles à suivre, vous n'avez donc pas vraiment besoin de longues périodes. Vous pouvez peindre en temps réel ou faire une pause chaque fois que vous en avez besoin, ou vous pouvez revenir à une leçon plus tard. Nous nous concentrerons sur les lavages doux, palette de couleurs limitée et le minimum de détails Ce cours est parfait si vous débutez VerticorrTurning après une pause ou si vous recherchez simplement une routine créative apaisante Vous n'avez pas besoin de fournitures sophistiquées ni de compétences avancées, de matériaux verticaux de base et d'une volonté de vous présenter, c'est tout ce dont nous avons besoin Plus important encore, ce défi concerne le processus et non la perfection. Certains jours, votre peinture peut se révéler exactement comme vous l'imaginiez, et d'autres jours, elle peut vous surprendre. Les deux font partie du parcours créatif. À la fin de ces dix jours, vous aurez une belle collection de paysages hivernaux. Maintenant, vous aurez également plus confiance en l'aquarelle et ressentirez un regain de joie dans votre pratique artistique quotidienne Alors prenez vos peintures, trouvez un endroit confortable et commençons ensemble ce paisible voyage hivernal. 2. Un aperçu de ce que nous allons peindre.: Avant de commencer, jetons un coup d'œil à ce que nous allons peindre dans les prochains jours. Nous nous concentrerons sur une combinaison de couleurs douces et des détails minimaux. Il n'y aura pas d' éléments dramatiques ni de surmenage. Toutes les peintures seront douces, simples et belles. Nous allons donc jeter un œil à celui-ci ici. Nous avons ici un ciel vraiment magnifique avec un bleu doux et un orange tendre. Pour rehausser la beauté du ciel, j'ai également ajouté quelques nuages. C'est donc un beau ciel. Et puis pour améliorer cela, j' ai ajouté une montagne enneigée ici C'est donc l'un des tableaux que nous allons faire. Ensuite, nous avons des combinaisons de couleurs un peu plus vives comme celle-ci ici. C'est également une très belle combinaison de couleurs. J'ai utilisé trois couleurs différentes pour le ciel, et j'adore vraiment la lueur qui se cache derrière ces plateaux. C'est ce que je préfère dans ce tableau. Et aussi le plateau enneigé ici. OK. C'en est donc une autre, qui est incluse dans le défi. Le prochain que je veux montrer est, encore une fois, un coucher de soleil éclatant, mais les couleurs ne sont pas trop vives. Encore une fois, il s'agit d'une combinaison de couleurs douces. Tu vois ça ? C'est donc une combinaison de gris et de jaune. Il y a, encore une fois, une lueur derrière les arbres, mais d'une manière plus douce. Et comme sujet de premier plan, nous avons ici une clôture. OK. Maintenant, je vais vous en montrer un autre. C'est un autre ciel minimal. La combinaison de couleurs est le gris et le rose pâle. Tu vois ça ? C'est un simple mélange de rose pastel et de gris pasil. Et ici nous avons du gris pastel et du jaune. Le premier plan est presque similaire. Nous avons un sol enneigé et un motif herbeux. Mais ici, nous avons quelques petites maisons au loin. Ils sont vraiment petits et vous pouvez voir à quel point ils sont mignons. Celui-ci est en fait l'un de mes préférés de la collection. J'adore le résultat , en particulier la combinaison de couleurs. Passons maintenant à un autre favori, c'est une magnifique aurore boréale, une aurore boréale douce et onirique D'habitude, j'ai toujours tendance à opter pour des couleurs vives et audacieuses pour les aurores boréales. Mais pour celui-ci, j'ai essayé une combinaison de couleurs douces et quelques arbres enneigés. Et je pense que le tableau parle de lui-même. Les couleurs sont magnifiques et cela s'est avéré vraiment rêveur Les couleurs et les techniques que nous allons utiliser pour cette peinture sont très intéressantes. Alors restez à l'affût. Passons maintenant à la suivante, c'est une peinture hivernale minimaliste et maussade Vous pouvez voir l'effet atmosphérique que j'ai dans cette peinture. C'est assez facile à faire. Nous allons peindre l' ensemble de l'arrière-plan en une seule couche. Ensuite, nous allons peindre le sol enneigé et ajouter toutes les textures Donc celui-ci va être un autre tableau intéressant. Je ne vais pas montrer la collection d'antiquités pour gâcher la surprise. Sinon, qu'est-ce qui est amusant, n'est-ce pas ? Je vais peut-être vous en montrer quelques autres pour que vous puissiez relever le défi, et vous reviendrez. En voici donc une autre que nous allons essayer. C'est une combinaison de couleurs magnifique, et j'adore les nuages roses dans le ciel, ainsi que la route et ces checkos. Alors oui, nous allons essayer de magnifiques combinaisons de couleurs dans le cadre de ce défi hivernal. Je vais vous en montrer un autre, qui est presque dans la même langue. Mais ici, j'ai ajouté un lac. Ensuite, il y a un arbre ici, semblable au précédent. Ensuite, il y a une combinaison de couleurs différente. Ensuite, nous en avons une autre, une forêt d'hiver rougeoyante. J'adore la lueur de ce tableau. Vous pouvez voir cette partie. C'est beau et on fait rêver. Et aussi sur le sol, vous pouvez voir cette subtile touche de jaune sur le sol. Même ça, c'est un détail magnifique. Donc oui, il y a beaucoup de choses à explorer, et j'ai vraiment hâte de peindre avec vous tous. Alors oui, je vous invite officiellement à ces belles journées magiques hivernales. Joignez-vous à nous et je ferai en sorte que vous passiez tous un moment magique à peindre avec moi. 3. Fournitures artistiques dont vous aurez besoin fort: Très bien, commençons donc par examiner le matériel dont vous aurez besoin Je vais commencer par le papier, comme d'habitude. Voici donc mon papier préféré pour l'aquarelle. Il est de la marque Arches. Et il est écrit du papier aticula du prix du charbon, qui pèse 140 livres et celui-ci est 100 % coton Il existe donc de nombreuses marques disponibles sur le marché. Vous pouvez choisir n'importe quelle marque que vous préférez. Il n'est pas nécessaire que ce soit des arches. Optez simplement pour n'importe quel papier aquarelle de qualité artistique, spécialement conçu pour les aquarelles, Parce que sur le marché, vous trouverez différentes variantes de papier. Il y aura du papier cellulosique. pour vivre une belle expérience de travail à l'aquarelle, il est très important d' utiliser un papier spécialement conçu pour l'aquarelle et de qualité artistique En ce qui concerne le format du papier, je vais opter pour un format A six pour toutes les peintures. Je viens de découper ce papier A4 en quatre morceaux, et c'est le format que vous voyez ici. Vous pouvez choisir une taille différente, de préférence dans la même orientation. Il peut être un peu plus grand ou plus petit. Parlons ensuite de l'aquarelle. Donc, pour l'ensemble de ce défi, j'utiliserai des tubes d'aquarelle Maintenant, voici ma palette de mixage. C'est une palette de mélange en céramique. Vous pouvez choisir la palette de votre choix. Maintenant, au début de chaque peinture, je vais expliquer les couleurs vous aurez besoin pour cette peinture en particulier. Nous parlerons donc plus en détail des couleurs là-bas. D'accord, vous aurez donc besoin vos aquarelles et d' une palette de mixage Passons maintenant aux pinceaux, voici les cinq pinceaux différents que je vais utiliser pour l'ensemble de ce cours, et non cinq. Six, je crois. OK, il y a six pinceaux ici. La première est une brosse de lavage de 1 pouce. Je vais utiliser celui-ci pour appliquer de l'eau sur le fond. Ensuite, le suivant que j'ai ici est le pinceau anti-inondation. Lequel est un pinceau plat d'un demi-pouce. Je vais utiliser celui-ci principalement pour peindre le ciel. Chaque fois que j'ai besoin d'un beau mélange, j'utiliserai celui-ci. Maintenant, j'ai quatre pinceaux ronds différents. La première est la taille 8 pour les plus grandes surfaces. Ensuite, j'ai trois autres pinceaux, taille six, taille deux, ainsi qu'un pinceau de détail pour tous les détails. OK, voici donc les pinceaux que je vais utiliser. J'ai oublié quelque chose tout à l'heure lorsque j'ai parlé des couleurs. En plus des aquarelles, vous aurez également besoin de gouache blanche Si vous n'avez pas de gouache blanche, vous pouvez simplement opter pour l'aquarelle blanche Les deux fonctionneront. OK. Nous utiliserons de la gouache blanche pour ajouter de la neige et des reflets sur certaines de nos peintures OK, donc c'est une chose dont tu auras besoin, que j'ai manquée tout à l'heure. Ensuite, vous aurez besoin de deux pots d'eau. L'une doit rester propre tout le temps, et la suivante consiste à rincer la peinture de votre pinceau. Nous utiliserons donc de l' eau propre pour rendre la couleur plus claire ou pour ajouter de l'eau sur le fond. Pour ce genre de choses, nous aurons besoin d'eau potable. D'accord. Passons maintenant au dernier ensemble de matériaux, nous aurons besoin d'un ruban adhésif pour fixer officiellement le papier Ensuite, vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme. Nous avons juste un petit croquis à faire. D'accord, nous aurons donc besoin d'un crayon et d'une gomme. Enfin, vous aurez besoin d'une serviette en papier pour éponger l'excédent d' eau ou de peinture de notre pinceau Très bien, voici ce dont vous aurez besoin pour relever ce défi de fenêtre douillet Maintenant, préparez toutes les fournitures et rejoignez-moi dans la prochaine vidéo. 4. Jour 01 - Aurores boréales « À jour »: Bonjour, chers amis. Bienvenue au premier jour de peinture de paysages d'hiver doux et magnifiques. Notre peinture du jour est un rêve dans Northern Lights. L'un de mes sujets préférés à peindre à l'aquarelle est les aurores boréales, et je suis heureuse que nous commencions ce défi avec une magnifique peinture sur les aurores boréales Maintenant, nous allons commencer par regarder les couleurs. Vous pouvez voir ici que j'ai utilisé deux couleurs pour le ciel, un ton plus clair et un ton plus foncé. Le ton le plus foncé est l'indigo. C'est une couleur que vous voyez sur le dessus, ainsi qu'entre les deux. Celui-ci est issu de la philosophie de l'art. Optez pour n'importe quel indigo que vous avez. Selon la marque, votre intigo peut paraître un peu bleuté ou grisâtre. C'est très bien. Ne t'inquiète pas pour ça. Celui-ci est un intigo bleuté. Une légère différence de couleur est tout à fait acceptable. C'est donc une couleur que j'utilise. C'est de l'indigo issu de la philosophie de l'art. Passons maintenant à la deuxième couleur, que vous voyez entre les deux, il s'agit en fait d'un mélange de vert cobal et de vert vif Ce sont les deux couleurs. Donc, pour obtenir cette couleur, je vais mélanger vert cobal et du vert carmum Donc celui-ci est un écran à bille. Ensuite, je vais éteindre le voyant vert au cadmium. C'est un vert vif, ressemble plus à un vert fluo OK. Maintenant, je vais passer en revue le mélange de ces deux couleurs. Je vais le mélanger et vous montrer la couleur que je choisis, donc c'est le vert. Maintenant, je vais y ajouter un peu de vert cobal. Tu vois ça ? Vous pouvez ajouter plus cobalscreen ou plus de vert plomb selon la couleur dont vous avez besoin C'est donc une couleur que je vais utiliser pour le ciel, celui-ci et Itko Maintenant, juste au cas où vous n' auriez pas de lumière verte cadmium, vous pouvez toujours créer cette couleur en ajoutant du jaune citron à votre vert cobal Je vais vous le montrer également, car je suppose que beaucoup d'entre vous n'ont peut-être pas de cadmium vert. Donc, ce que vous pouvez faire, c'est choisir un peu de jaune citron , que j'espère que vous avez tous. Maintenant, ajoutez-en un peu dans le vert pâle. Vous allez maintenant obtenir presque la même couleur, j'ai créée plus tôt en mélangeant les deux. Maintenant, il y a une autre option. Si vous ne souhaitez pas utiliser cette couleur verdâtre, vous pouvez utiliser des facettes vert pâle. OK ? Ce ne sont donc que quelques options que vous pouvez utiliser dans votre ciel d' aurore boréale. Mais le choix de la couleur vous appartient entièrement. Tu vois ça ? C'est presque pareil, non ? Il suffit donc mélanger du vert cobal et du jaune citron. Ensuite, vous allez obtenir une couleur exactement la même que celle ci-dessus. Je pense qu'à cet égard, le vert boule est un peu moins prononcé. OK. Maintenant, vous pouvez voir qu'ils sont presque les mêmes. Donc, si vous voulez utiliser une couleur similaire, et si vous n'avez pas de lumière verte au cadmium, vous pouvez ajouter du jaune citron dans de la crème cobal, et c'est une couleur que vous pouvez utiliser pour votre ciel OK, donc les couleurs du ciel sont triées. Pour ceux qui poussent sur la neige, ainsi que pour les pins, nous utiliserons Intico Maintenant, pour ajouter les tons plus profonds et les derniers détails, nous aurons également besoin de quelques peintures grises. C'est donc notre dernière couleur. OK. Vous avez donc parlé de la palette de couleurs. Avant d'entrer dans le processus, essayons rapidement un arbre enneigé. Ce pin enneigé est l'un des éléments majeurs de ce tableau Il sera donc très utile de l'essayer à l'avance. Je vais donc d'abord ajouter un croquis. Je vais opter pour une taille légèrement plus grande, donc c'est facile à comprendre. C'est donc un pin enneigé. Nous n'avons pas besoin de montrer tout le feuillage et tous les détails. C'est donc le genre de forme que je choisis. Tu vois ça ? Il vous suffit donc d'ajouter une sorte de forme à ces barres tombantes Il y a trois sections, une chaque côté, puis une au centre. OK. Continuez donc à les ajouter jusqu'à ce que vous atteigniez le bas. Et au fur et à mesure que vous vous dirigez vers le bas, vous pouvez l'élargir un peu. Donc, dans l'ensemble, nous avons une forme conique, une forme conique longue Je pense que je vais passer à une autre section en bas. Donc une section à gauche, puis au centre, puis à droite. OK, c'est donc la forme que nous allons choisir. Nous ajouterons deux arbres, un plus grand et un plus petit Maintenant, dans la partie inférieure du feuillage, je vais ajouter de l'ombre. Je vais le faire avec mon crayon maintenant. Donc, en gros, cet arbre est entièrement consacré à ces ombres. Lorsque vous ajoutez l' ombre, la forme sera beaucoup plus définie. Ensuite, le long de la partie supérieure, nous ajouterons de la peinture blanche pour montrer la neige. OK, donc en bas, nous allons ajouter toutes les ombres. Je vais peut-être simplement ajouter de la peinture et vous montrer comment vous pouvez le faire très rapidement. Donc, d'abord, je vais choisir du bleu, un ton de bleu clair, et je vais d'abord l'appliquer sur la forme intérieure. Ensuite, nous allons lentement commencer à ajouter toutes les ombres. Il s'agit donc d'un léger ton de bleu outremer, qui ajoute cela à la forme intérieure D'accord, nous avons donc une couleur de fond et le fond est humide. Maintenant, pour le moment, nous allons utiliser un pinceau plus petit, et nous allons utiliser un mélange de rose, de gris et d'indigo Et en bas, nous introduisons des ombres. D'accord, nous allons donc mettre l'accent sur chaque forme que nous avons ici. Maintenant, en bas, introduisez vos ombres et définissez toutes les formes. Il suffit donc de suivre ce croquis au crayon et de définir la forme. Lorsque nous peignons, nous n'entrerons pas dans les détails. Nous allons le faire rapidement. OK. Je veux juste que vous ayez une meilleure idée de la façon de peindre ce pin enneigé. Peut-être pourrez-vous également l'utiliser dans vos futurs tableaux. OK. C'est donc la première vague d'ombre. Maintenant, je vais rendre la couleur plus foncée. Nous pouvons ajouter un peu plus de peinture grise dans le mélange, puis introduire votre deuxième couche d' ombre uniquement par le bas. Nous avons donc un ton moyen et un ton plus foncé. Et en haut, nous avons ce bleu clair. OK. Vous pouvez voir comment la forme devient de plus en plus polie. Maintenant, on dirait un pin. Donc, pour le moment, pour ce pin, nous n'avons pas de couleur de fond. Mais lorsque vous aurez peint votre ciel et que vous ajouterez de la peinture blanche pour montrer la neige, il sera vraiment magnifique. Peut-être que je vais simplement ajouter de la neige sur cet arbre, même s'il n'y a pas de couleur de fond. OK, donc avec le même pinceau, je vais cueillir de la courge blanche Ensuite, je vais l'ajouter sur la première ligne de toutes ces sections. OK, c'est donc une étape que nous allons suivre lorsque nous réaliserons notre projet de classe. Nous pouvons ajouter de la peinture blanche sur toutes les sections de la partie supérieure. Donc, en bas, il y a les ombres et en haut, il y a de la neige. OK. Vous pouvez également lui donner une bonne forme en faisant cela. OK. C'est ainsi que nous allons peindre le pin. Lorsque vous avez une couleur de fond, elle sera beaucoup plus visible. Pour le moment, je ne pense pas que la couleur soit vraiment visible. Ça ne fait rien. Je veux juste que vous vous fassiez une idée avant d'entrer dans le processus. Très bien, nous avons donc parlé des couleurs, et nous avons également essayé un pin enneigé. C'est tout ce dont nous avons besoin. Nous pouvons maintenant commencer le processus. OK, alors préparez toutes les couleurs , et essayons-le. OK, donc j'ai mon article prêt ici. Je l'ai collé sur un tableau. Maintenant, je vais commencer par un croquis. Donc, vous devez d'abord tracer une ligne irrégulière en bas pour montrer le sol enneigé. Je vais donc suivre la ligne inclinée, qui est un peu plus haute sur le côté droit et plus bas sur la gauche OK. Maintenant, je vais ajouter deux arbres, un plus grand et un plus petit Vous pouvez donc choisir autant d' arbres que vous le souhaitez. Cela peut être juste un, deux ou trois, voire plus. Maintenant, je vais opter pour une forme comme celle-ci. OK. Donc, pour l'instant, il vous suffit d'ajouter une forme similaire à celle-ci. Nous pouvons le modifier pendant que nous peignons. Il n'est pas nécessaire que ce soit un croquis parfait. OK. Cela ressemble donc plus à une forme conique. Ensuite, j'ai ajouté de gros groupes de feuillage volumineux de chaque côté. Donc oui, il suffit de suivre le même croquis pour le moment. Vous n'avez pas besoin de faire beaucoup d'efforts. Nous pouvons le modifier pendant que nous peignons. D'accord, donc c'est un croquis. Si vous souhaitez ajouter un arbre de plus de l'autre côté, vous pouvez le faire, ou vous pouvez simplement en choisir deux, un plus grand et un plus court Pour cette peinture, nous utiliserons la gouache blanche pour nettoyer la forme de votre arbre Donc, même s'il n'est pas en parfait état, c'est très bien. Nous pouvons toujours le réparer. OK. Maintenant, j'espère que vous avez les couleurs prêtes pour votre palette. Si vous ne les avez pas prêts, gardez-les prêts. Nous avons besoin d'un peu de vert cobal et d'un peu de vert ou de jaune citron, puis d'indigo Voici donc les trois couleurs dont vous aurez besoin pour le ciel. Maintenant, je vais commencer par appliquer de l'eau de coda. Ensuite, je vais utiliser ma brosse ronde pour appliquer la peinture. Les couleurs sont prêtes ici. J'ai du vert, vert cobal et de l'indigo OK ? Comme nous en avons déjà discuté, si vous n'avez pas de vert, vous pouvez simplement opter pour un peu de jaune citron. OK. Mon papier est donc solidement fixé sur mon tableau. C'est également très important. Vous devez fixer votre papier sur n'importe quelle planche à dessin ou sur toute surface sur laquelle vous pouvez vous déplacer. C'est comme ça que tu vas obtenir ce beau ciel. OK. Maintenant, je vais commencer par appliquer une couche d'eau sur le ciel. Dans la mesure du possible, je vais quitter l'arbre. Je n'y ajouterai pas d'eau. Très bien, j'ai donc appliqué un quart d'eau sur tout le ciel, et j'ai fait de mon mieux pour quitter Maintenant, je vais y aller avec mon entrech. Celui-ci fait la taille 8, et je choisis du vert pavé, et je vais y ajouter un tout petit peu de vert Vous pouvez donc modifier la couleur comme vous le souhaitez. Vous pouvez ajouter plus de vert ou plus de vert cobalt. Cela dépend entièrement de vous. C'est donc le genre de couleur que je choisis. Je voulais avoir un ton fluorescent. C'est pourquoi j'ajoute du vert. Si vous souhaitez utiliser les facettes vertes de Coval, vous pouvez l'utiliser de cette façon Vous pouvez voir ce ton verdâtre. C'est exactement ce dont j'ai besoin pour apporter ces lampes de danse fluorescentes. OK, donc c'est le genre de forme que je choisis. Ce n'est pas une forme très fixe. J'ai ajouté de la peinture au hasard sur le ciel. Maintenant, entre les espaces, je vais ajouter de l'indigo. Je nettoie donc mon pinceau et je choisis de l'indigo avec un ton plus audacieux Ensuite, ajoutez-le sur le dessus. Pour l'instant, ajoutez-le simplement sur votre papier de manière aléatoire. Votre arrière-plan est mouillé, de sorte que la peinture flottera l'une dans l'autre, laissant un beau mélange. OK, donc je laisse l'arbre entre les deux, et j'ajoute de la peinture sur ceux entre les espaces. Également en bas. OK. Si vous ajoutez accidentellement de la peinture sur l'arbre, c'est très bien. Ne t'inquiète pas pour ça. N'essayez pas de nettoyer. Nous pouvons le faire en peignant les arbres. Maintenant, je vais écrire sur mon papier, et vous pourrez voir comment les peintures entrent en contact les unes avec les autres, laissant un magnifique mélange naturel. Habituellement, lorsque je peins des aurores boréales, j'utilise des couleurs très vives et audacieuses. J'avais l'habitude de le rendre beaucoup plus sombre. Mais cette fois, je veux un mélange doux, et je ne veux pas que les couleurs soient trop vives et trop dramatiques. Mais si vous voulez les rendre plus sombres, vous pouvez le faire alors que l' arrière-plan est encore humide. J'ajoute de la couleur à ce coin. J'ai ajouté de la peinture sur le sapin. Ça ne fait rien. Nous pouvons régler ce problème. OK, alors continuez à incliner votre papier dans toutes les directions jusqu'à ce que vous impression d'avoir obtenu un beau mélange Le mélange dépendra donc totalement de la façon dont vous inclinez et retournez votre papier Faites-le dans tous les sens. OK. C'est donc ce qui s'est passé. Maintenant, je pense à ajouter un peu plus de peinture, peut-être un peu d'indico. Dans ce coin et aussi un peu dans le ciel. Je ne recommanderais pas vraiment de le faire, car la plupart du temps je l'ai fait et j'ai ruiné mon ciel. Avant, je travaillais trop et j'ai ruiné mon beau ciel Donc, faites-le uniquement si votre arrière-plan est encore humide. Sinon, laissez-le tel quel. Ne le touchez pas. OK. Vous pouvez voir que la peinture ne flotte pas vraiment. C'est pourquoi je l'ai dit tout à l'heure. Ce n'était pas une bonne décision. J'espère obtenir un résultat décent, car j' adore les couleurs et la façon dont elles se sont mélangées OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Il y a un peu d'eau ici. Je suis juste en train de le diffuser dans le ciel. Dans les moments les plus légers, je ne mets pas beaucoup de pression. Cela ressemble plus à une touche de plume. D'accord. Alors c'est tout. Je vais juste nettoyer l'arbre. Vous pouvez clairement voir que la forme a presque disparu, ce qui est bien. Nous pouvons le réparer. D'accord, c'est donc notre ciel Maintenant, je pense que je devrais commencer à mettre plus de peinture, et je devrais la laisser sécher. Maintenant, juste au cas où votre peinture continuerait de s'étendre, il y a une chose que vous pouvez faire pour l'arrêter. Utilisez un pinceau sec sans peinture, et déplacez doucement votre pinceau d'avant en arrière là où vous voulez maculer un peu ou essayer d' arrêter la propagation Cette astuce empêchera donc votre peinture de se répandre davantage. Maintenant, il nous reste encore une chose à faire avant de le laisser sécher. Et pour cela, j'opte pour un peu d'indico. Ajoutez quelques gouttes d' eau et transformez-la en un ton moyen et utilisez l' un de vos petits pinceaux. Maintenant, nous allons ajouter des arbres en arrière-plan. Les arbres doivent être flous. J'ajoute un peu de peinture gris asphal car je ne veux pas que ce soit trop bleuté OK. Maintenant, alors que l' arrière-plan est encore humide, nous allons ajouter des arbres en arrière-plan. Je l'ajoute plus près de ces deux arbres. Il suffit donc d'ajouter quelques lignes en arrière-plan. En haut, vous pouvez voir qu'il a une forme de pin, et en bas, vous pouvez simplement le remplir. OK, alors ajoutez simplement quelques lignes, et en bas, vous pouvez simplement ajouter de la peinture et remplir cette portion. OK. Les lignes peuvent être plus hautes à certains endroits, et elles peuvent être plus courtes à certains endroits Cela donnera un effet naturel à votre arrière-plan. OK. Nous devons le faire alors que le fond est encore humide. Donc, s'il commence à sécher, vous devrez vous dépêcher un peu. OK, j'ajoute un peu d'écran et je laisse quelques tons taco en bas Ajoutez également quelques lignes entre les deux. C'est bon, alors c'est tout. Si vous souhaitez ajouter d'autres arbres, vous pouvez le faire. Uniquement si votre arrière-plan est encore humide. Sinon, ne prenez aucun risque. Nous essayons de faire croire qu'ils sont loin. C'est pourquoi il a un aspect flou. OK, alors c'est ça. Je pense que la façon dont nous pouvons le laisser sécher est en bon état . Vous pouvez soit utiliser un sèche-cheveux pour accélérer le processus, soit laisser sécher naturellement pendant un certain temps . OK, alors fais une pause et reviens quand le ciel sera complètement sec. OK, c'est ainsi que le ciel s'est transformé. Vous pouvez voir à quel point les couleurs sont magiques. Nous allons maintenant continuer avec les arbres enneigés en arrière-plan Nous avons deux arbres. Nous allons d'abord commencer par eux. Donc d'abord, je vais appliquer une lumière bleue, une lumière indigo. Je vais l'appliquer sur l'ensemble de la forme. Ajoutez donc de l'eau dans votre peinture et donnez-lui un ton plus clair. Maintenant, appliquez-le doucement sur l'ensemble du mouton. À l'heure actuelle, vous pouvez voir que la forme est assez désordonnée. Il n'a pas la bonne forme, ce qui est très bien. Appliquez simplement ce ton clair ou sur le mouton. Ensuite, nous pouvons commencer à ajouter plus d'ombres et de textures pour le faire ressembler à un arbre. Pour le moment, cela ne ressemble pas à un arbre. Très bien, j'ai donc appliqué un léger ton indigo ou sur l'ensemble de la forme Ensuite, je vais opter pour un mélange de rose, de gris et d'un peu d'indigo Je veux que ce soit un gris bleuté, une sorte de couleur. OK, c'est donc une couleur que j'utilise. Mélange d'indigo et d'écran peint. Et j'utilise un petit pinceau. OK. Maintenant, je vais ajouter des textures et des formes sur ce fond humide. Je vais ajouter un peu d'eau sur le dessus. On dirait qu'il a un peu séché. OK, donc c'est à nouveau mouillé. Je commence maintenant à ajouter les formes par le haut. Ensuite, je vais aller vers le bas. Donc, de chaque côté, j'ajoute simplement une forme. OK. Maintenant, en bas, j' ajoute à nouveau la même chose. Nous divisons donc cela en trois sections, une au milieu, puis deux de chaque côté. Tu vois ça ? Donc, de la même manière, j'ajoute une autre forme en bas. Le fond est donc mouillé, donc il va s'étendre un peu, et c'est exactement ce dont nous avons besoin ici. Pourtant, cela ne ressemble pas à un arbre. Maintenant, ce que je vais faire, c'est rendre la couleur plus foncée, et je vais répéter la même chose en utilisant un ton Tako Donc, pour le moment, nous sommes en train le diviser en sections. Nous avions essayé un croquis au début, nous essayons donc de suivre ce processus. Nous avons donc d'abord une forme, puis en utilisant un mélange de Pains gray et intco, nous la divisons en sections Ensuite, nous faisons la même chose avec Pains gray. OK. Maintenant, j'ajoute quatre sections de plomb similaires en bas. OK, donc un de chaque côté, puis un au centre. D'accord, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Ensuite, ce que je vais faire, c'est passer à de la courge blanche Il peut s'agir de courge blanche ou d'aquarelle blanche. Optez pour ce que vous avez sur vous. OK, donc je vais prendre un peu, et j'utilise à nouveau mon petit pinceau pour cet exercice. Maintenant, c'est ce qui va faire toute la différence dans votre arbre. Maintenant, ce que je vais faire, c'est cueillir de la courge blanche avec mon petit pinceau Ensuite, je vais l'ajouter en haut de la page. Je pars donc de là pour passer à toutes les sections, j'ajoute de la courge blanche, je corrige également la forme, et j'introduis de la neige sur ces feuillages Tu vois ça ? Donc, de chaque côté, ajoutez une belle forme courbée et remplissez la partie supérieure avec de la peinture blanche Le fond est encore un peu humide. Cela nous sera très utile, car la peinture blanche ne sera pas trop visible si elle est un peu mouillée, et elle aura cette couleur bleue froide et glacée. OK. Donc, en haut, optez pour des formes plus petites. Ensuite, au fur et à mesure que vous vous dirigez vers le bas, vous pouvez le rendre plus audacieux et plus grand Je fais la même chose ici, en ajoutant cette forme sinueuse de chaque côté. En plus de cela, je corrige également la forme. OK. En fait, lorsque vous ajoutez cette peinture blanche de chaque côté, lorsque vous ajoutez cette forme incurvée, votre arbre sera instantanément plus beau Rien qu'en le faisant lui-même, votre arbre aura l'air poli et aura une finition impeccable. OK. Je vais donc le faire de chaque côté. Ensuite, j'ajouterai de la peinture blanche au centre. Nous avons donc une section au centre, puis de chaque côté. Faisons de même pour toutes les sections que nous avons ici. Je pense que vous pouvez déjà voir la différence ici. Au début, l'arbre n'avait pas l' air très poli. Cela ne ressemblait pas à un arbre. Vous pouvez maintenant voir la différence. Vous pouvez voir tout le feuillage recouvert de neige. Il nous reste maintenant deux sets. J'ajoute de la peinture blanche sur celui-ci, étendant vers le bas. Maintenant au centre et aussi ici, même en bas. Vous pouvez donc continuer à modifier la forme de votre arbre. Vous pouvez le rendre plus grand, plus audacieux ou vous pouvez modifier la forme à votre guise C'est ce qui s'est passé. Vous pouvez clairement voir la différence que cela a fait. Maintenant, de la même manière, je vais peindre l'autre arbre. Celui-ci est beaucoup plus petit. Mais avant cela, si vous souhaitez ajouter un peu plus d'ombres et de textures, vous pouvez revenir en arrière avec des peintures grises et les ajouter en bas. Nous avons donc de la peinture blanche sur le dessus, c'est-à-dire de la neige. Vers le bas , vous pouvez ajouter de la peinture effrayante pour montrer le motif feuillu, les ombres et les textures OK, ne couvre pas la neige, je la laisse rester. Seulement le long de la partie inférieure, vous pouvez introduire un peu plus de peinture pour lui donner un aspect plus fini. OK, je suis vraiment content du premier arbre. Maintenant, de la même manière, je vais également peindre le second . C'est le même processus. La seule différence ici est la taille. Il est plus petit que le premier. Donc oui, j'espère que l'idée est claire. Maintenant, de la même manière, je vais peindre le second. Nous allons donc d'abord appliquer une couche propre d'intigo, une légère couche d'indigo sur l'ensemble de la forme Ensuite, nous allons commencer à diviser les sections. Pour l'instant, nous avons la forme et les sections. Ensuite, nous devons y aller avec de la peinture blanche. Il peut s'agir de courge blanche ou d'aquarelle blanche. Nous allons maintenant appliquer cela à toutes les sections de chaque côté et au centre. C'est à ce moment-là que votre arbre aura une forme appropriée. Si vous voulez rendre le blanc plus intense, vous pouvez choisir un peu plus de peinture et l'ajouter à nouveau. Peut-être qu'à certains endroits, cela peut être plus blanchâtre ou peut-être plus audacieux J'en ajoute un peu plus sur le plus grand arbre. Seulement à certains endroits. Le reste peut rester bleu clair. Je pense que c'est encore plus beau. Il a une touche naturelle. Si nous le rendons vraiment blanc et brillant, il aura l'air un peu artificiel. Je veux ce genre de couleur bleu glacé. Alors laissez-le partir comme il est. OK, donc cette partie est terminée. Ensuite, je vais aller sur le sol enneigé. Et pour cela, je commence par appliquer une couche d'eau sur toute la partie inférieure. Ensuite, nous utiliserons dans ticom et nous commencerons à ajouter des textures sur le fond humide OK, alors appliquez une couche d'eau. Essayez d'être un peu prudent lorsque vous appliquez de la peinture le long de la ligne supérieure. N'ajoutez pas d'eau dans le ciel. Peut-être que tu peux laisser une petite casquette entre les deux. OK. J'ai donc appliqué une couche d'eau. Je crois qu'il y avait du bleu sur mon pinceau. Ça ne fait rien. Je ne poserai aucun problème, car je vais opter pour le bleu. Maintenant, en utilisant mon pinceau rond de taille moyenne, je vais choisir un peu d'indico. Plutôt un ton moyen, ni trop clair, ni trop foncé. OK. Maintenant, je vais commencer à ajouter des textures sur le fond mouillé, en ajoutant à côté l'arbre pour montrer les ombres et toutes les textures. Nous pouvons le rendre un peu plus sombre, je suppose. Je choisis donc plus de peinture, et je l'ajoute à nouveau en bas. OK, maintenant je vais les ajouter le long de cette ligne. Continuez donc à ajouter des lignes, des formes et des textures à l'arrière-plan. En laissant un espace blanc entre les deux, ne remplissez pas la zone antérieure, appliquez un peu de peinture et essayez d' utiliser un pinceau plus petit S'il s'agit d'un pinceau plus gros, vous finirez par ajouter des formes plus grandes et des lignes plus grandes. Et cela couvrira tout l'arrière-plan lorsqu'il est mouillé. Essayez donc d'utiliser le plus petit pinceau et d'ajouter soigneusement des lignes et des formes aléatoires sur le fond en utilisant un ton moyen. OK, j'ai ajouté des formes et des textures. Maintenant, j'ai tamponné mon pinceau sur une serviette en papier. C'est un peu sec, avec un pinceau sec, je les macule pour lui donner un aspect plus doux Je ne veux pas qu'ils soient trop visibles et trop dramatiques. Donc, pour leur donner un aspect plus doux, je les macule avec un pinceau propre et sec. OK. Je suis plutôt content des textures, mais si vous voulez en ajouter d'autres, vous pouvez en ajouter quelques autres, mais ne recouvrez pas tout le papier de blanc. C'est ce papier blanc qui lui donne un caractère enneigé. Cela doit donc rester, n'ajoutez que quelques ombres ici et là. Ensuite, je choisis un peu de peinture blanche, et je vais l'ajouter le long de la ligne supérieure. J'ai l'impression qu'il y a là une ligne forte. Donc, juste pour couvrir cela, j'y ajoute de la peinture blanche. OK, juste un peu pour couvrir cette ligne forte que j' ai en arrière-plan. Cela s'est produit lorsque ces deux sections se chevauchaient. Nous avons peint le ciel, puis nous avons peint le sol enneigé. Donc, lorsque les deux se chevauchaient, nous avons obtenu une ligne entre les deux Je viens donc d'en parler. Ensuite, je vais ajouter des tons plus foncés sous l'arbre. L'ombre n'étant pas très visible, il suffit de l'ajouter encore une fois, peut-être une ligne de plus. Mon arrière-plan est encore humide, donc je profite juste du temps et j'ajoute une ligne de plus en bas. OK, alors c'est ça. Je vais peut-être déposer un peu d'herbe peinte sous l'arbre. Uniquement le long de la zone la plus basse. Ces choses sont donc totalement facultatives. Vous pouvez regarder votre peinture, et si vous pensez avoir besoin d'ajouter plus de textures ou d'ombres, vous pouvez le faire. Sinon, vous pouvez partir par les moyens. Maintenant, il y a encore une chose que je veux faire, et pour cela, je vais y retourner avec de la peinture blanche. Je pense que je peux rendre l'arbre un peu plus beau, surtout en bas. Je choisis donc un peu plus de peinture blanche, et je corrige la forme en bas. En fait, je le baisse un peu. Seulement dans la zone inférieure, le reste va bien. Ça a l'air bien. Donc, seulement ces sections en bas, je les allonge, et je les allonge un peu plus vers le bas. OK. Pareil pour l'autre également, je les prolonge en bas. Maintenant, ils ont l'air d'être debout sur le sol, et vous pouvez voir cette ombre en dessous. Honnêtement, tout à l'heure, c'était un peu bizarre. Ils n'avaient pas l'air d'être debout par terre. Maintenant c'est beaucoup mieux, et je trouve que c'est vraiment beau. Voilà, nous en avons terminé avec notre premier épinglage de cette série hivernale, et j'espère que vous l'avez tous apprécié Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. Et voici le tableau terminé. Vous pouvez voir le magnifique ciel boréal et les arbres enneigés. Essayez-le si vous pouvez l'essayer. J'adore si tu l'as aimé. 5. Jour 02 - Coucher de soleil rose: Bonjour, bonjour. et bienvenue au deuxième jour de peinture de paysages d' hiver doux et magnifiques. Voici notre tableau du jour. Nous travaillerons avec une palette de couleurs très simple et minimale, ainsi que des détails simples pour cette peinture. C'est une peinture vraiment magnifique et digne d'un cadre. OK, alors commençons par regarder les couleurs. Le ciel est un mélange de naf, rose basilic et C'est un mélange épuré de ces deux couleurs. Et puis ici, vers le sol, j' ai utilisé un système de navigation corporatif, marron et peint en gris La palette de couleurs est donc assez simple. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de couleurs pour ce tableau. Si vous n'avez pas de rose pastel ni de gris pastel, ce n'est pas un problème. Vous pouvez facilement les créer. Maintenant, ce sont les couleurs que je vais utiliser. Le rose est appelé rose brillant , puis le gris est appelé gris. Ces deux-là sont d'une marque appelée Shinhan. Maintenant, je vais éliminer ces couleurs pour que vous ayez une meilleure idée Je vais commencer par le rose. C'est donc un rose brillant. C'est un très beau rose. Ensuite, je vais vous montrer le gris que j'ai. Les couleurs pitil ne sont donc pas vraiment courantes. Si vous ne les utilisez pas beaucoup, il n'est pas nécessaire de les acheter. Vous pouvez simplement ajouter de l'aquarelle blanche à n'importe laquelle de vos couleurs et les transformer en couleurs au crayon Ce gris est donc assez clair. Je m'en suis rendu compte pendant que je peignais, alors j'ai simplement ajouté un peu de gris rose au mélange, et c'est la couleur que j'ai choisie. Donc oui, c'est ce que vous pouvez faire pour créer votre propre gris. Choisissez simplement du gris rose, puis ajoutez-y de l' aquarelle blanche Choisissez ensuite le type de valeur tonale que vous préférez, que vous souhaitiez un ton plus clair ou un ton plus foncé, modifiez la quantité de blanc selon ce que vous préférez OK. Maintenant, pour créer votre propre rose pisel, vous pouvez utiliser n'importe quel type de rouge ou de rose, puis ajouter de l'aquarelle blanche à n'importe lequel d' entre eux. OK ? Votre rose dépendra donc du pigment que vous utilisez et de la quantité. Une petite différence est tout à fait acceptable. OK. Vous pouvez voir la couleur ici. Celui-ci indique PR 209 et PW six. PR est un pigment rouge et PW est un pigment blanc, ce qui signifie clairement qu'il s'agit d'une combinaison de pigment rouge et de pigment blanc. Il en va de même pour le gris. PBK est un pigment noir, puis PW six est un pigment blanc C'est donc une combinaison de gris et de blanc. OK. Maintenant, en plus de ces couleurs, vous aurez également besoin de brun ou de Sina brûlée Ensuite, vous aurez également besoin de quelques douleurs grises. Toutes ces couleurs proviennent de différentes marques. Le rose pastel et le gris pastel. Ils viennent tous les deux de Shinhan. Alors mon brun vient de la philosophie de l'art. Alors les peintures grises que j'utilise ici proviennent d'une marque appelée Rembrandt La marque n'a donc pas vraiment d'importance. Optez pour les couleurs que vous avez vous, qui sont presque similaires. D'accord, la couleur finale dont vous aurez besoin est le gris pâle. Nous allons utiliser celui-ci pour ajouter les textures et les détails. Voilà donc notre palette de couleurs pour la journée. C'est une palette de couleurs vraiment simple et minimale. Comme je l'ai dit plus tôt, si vous n'avez pas de rose pisel, ajoutez simplement un peu d' aquarelle blanche sur du rouge ou Ensuite, vous pouvez ajouter du blanc avec pinscrey pour créer un Et en plus de cela, vous aurez également besoin de brun ou de bunsena Donc, oui, c'est notre palette de couleurs. Préparez les couleurs de votre palette et essayons-la. Très bien, donc mon article est prêt ici. Maintenant, je vais commencer par le croquis. Tout d'abord, je vais ajouter une ligne d'horizon un peu en dessous du centre du papier. Je vais maintenant ajouter quelques lignes, des lignes irrégulières pour montrer la pente sur le sol enneigé. Quand j'ajoute ici. Ensuite, je vais en ajouter un autre ici. Nous ajouterons de la peinture sur le sol enneigé, en suivant ces lignes Ainsi, partout où vous souhaitez ajouter une pente ou des ombres, vous pouvez ajouter ces lignes. OK, donc c'est un sketch. Il s'agit simplement d'ajouter ligne d' horizon et des lignes irrégulières au sol. Nous ajouterons des motifs herbeux et des plantes suivant ces lignes OK. C'est donc tout ce que vous devez ajouter. Maintenant, j'espère que vous avez les couleurs prêtes pour votre palette. Nous allons commencer par le terrain. Et pour cela, nous optons pour un mélange de rose, de gris et de brun. OK. Maintenant, je commence par appliquer de l'eau de coda sur le sol. Ensuite, nous utiliserons un mélange de peintures grises et brunes pour ajouter toutes les ombres et les textures. Appliquez uniquement une couche d'eau uniforme. N'ajoutez pas beaucoup d'eau. S'il y a beaucoup d' eau, la peinture commencera à se répandre partout et vous ne pourrez pas ajouter ces lignes. OK. Appliquez donc de l'eau, puis vous pouvez faire passer votre pinceau d'avant en arrière et vous assurer qu'il n'y a pas trop d'eau sur votre papier et que la couche est uniforme. OK. Mon arrière-plan est donc uniformément humide. Nous pouvons maintenant commencer à appliquer la peinture. Donc, comme je l'ai mentionné, je vais opter pour un mélange de peintures grises et brunes. Je prends mon petit pinceau, je choisis un écran de peinture et je le mélange avec du brun. C'est la couleur que je choisis. C'est plutôt de l'ombre brûlée. La couleur ne doit pas être trop grisâtre ou trop brunâtre. Il devrait y avoir quelque chose entre les deux. Je vais essayer d' ajouter cette couleur à l'arrière-plan. C'est trop grisâtre. Il n'y a pas de brun dedans. Je vais donc ajouter un peu plus de brun dans le mélange, et la peinture est également assez foncée. J'ajoute donc un peu d'eau. OK, ça a l'air sympa. Optez donc pour un mélange de gris et de brun. Cela peut être légèrement différent. Ces choses vont parfaitement bien. OK. Maintenant, je vais ajouter de la peinture ici, mais il semble que mon arrière-plan soit presque asséché. Je vais simplement ajouter cette ligne. Ensuite, je pense que je vais rapidement le mouiller à nouveau. Sinon, ce sera une tâche difficile. Je vais juste ajouter rapidement de l'eau et je vais l'étaler sur le fond J'ajoute un peu d'eau uniquement sur le dessus. Le fond est mouillé. Revenons maintenant au mélange d'épingles grises et brunes, en les ajoutant à nouveau à l'arrière-plan. Nous avons donc ajouté quelques lignes en arrière-plan. Je suis ces lignes lorsque j'ajoute ces textures. Nous allons commencer par un ton léger. Ensuite, progressivement, nous continuerons à construire les valeurs tonales. N'optez pas pour le ton plus foncé et la couche de force elle-même. Vous pouvez donc voir ici que la couleur que j'utilise est assez claire. Et j'ajoute une combinaison de lignes plus épaisses et plus fines sur le fond. Maintenant, je vais utiliser un ton moyen, et je fais la même chose, en particulier le long de la première ligne des sections que nous avons ici. Donc, pour que cela paraisse naturel, nous devons jouer avec différentes valeurs tonales Nous devons voir les tons plus clairs , les tons moyens et les tons plus foncés, ainsi que certaines textures plus sombres. Je vais donc opter pour le même mix. Donc, cette fois, le mélange est un peu plus pigmenté. Il n'est pas aussi léger qu'avant. S'il est trop liquide, tamponnez-le sur une serviette en papier. Nous pouvons maintenant ajouter d'autres formes à l'arrière-plan. Auparavant, cela ressemblait davantage à des lignes. Maintenant, je vais utiliser des formes plus aléatoires que des lignes. OK. Vous pouvez donc diviser votre terrain enneigé en différentes sections Et puis en fonction de cela, ajoutez des tons plus clairs , puis des tons moyens. Ces différentes sections sont très importantes pour apporter de la profondeur à votre peinture. Cela donnera une impression de distance. Peut-être que vous ne le sentez pas pour le moment, mais au fur et à mesure que nous ajouterons toutes les textures et les tons plus profonds, vous commencerez lentement à le ressentir. Maintenant, j'ajoute des tons moyens en arrière-plan. Peut-être que nous pouvons le rendre un peu plus sombre. La couleur n'est pas vraiment visible. Nous ajoutons quelques lignes ici. OK, nous avons donc introduit le ton moyen. Ensuite, je vais opter pour un ton plus foncé, et je fais la même chose. Vous pouvez voir comment cela se développe. Vous pouvez maintenant voir ces différentes valeurs tonales de gris et de brun en arrière-plan Parallèlement à cela, vous pouvez également voir le papier blanc. C'est donc une combinaison de toutes ces différentes valeurs tonales et du papier blanc qui donne à votre sol enneigé un aspect encore plus enneigé Ensuite, je vais utiliser un autre ton plus foncé, et je vais ajouter quelques textures sur le fond. Pour le moment, le fond n' est pas si humide. Ainsi, lorsque nous ajouterons ces textures, elles y resteront. Cela ne se répandra pas beaucoup. OK ? Optez donc pour un ton plus sombre. S'il est trop liquide, tamponnez-le sur une serviette en papier, puis introduisez ces textures sur le fond Le papier blanc est également très important. N'essayez pas de couvrir tout ce papier blanc. Donc oui, en haut de ces différentes sections que nous avons créées ici, ajoutez des tons de taco Il peut s'agir d'une combinaison de quelques délits, de petites lignes et de formes aléatoires OK, essayez d'opter pour des formes et des tailles plus petites. Prenez également très peu de peinture sur votre pinceau. Si vous en prenez beaucoup, vous finirez par ajouter motifs plus grands et plus audacieux, dont nous n'avons pas besoin Essayez donc d'utiliser très peu de peinture, et si vous sentez qu'il y en a beaucoup, tamponnez-la sur un essuie-tout, puis ajoutez ces textures Il ne s'agit donc que de la couche de base. Nous ajouterons plus de détails, comme des motifs herbeux et des petites pierres ou lorsque tout sera sec. OK. Alors pour le moment, jouez simplement avec ces tons moyens et ces tons plus clairs. Nous pouvons ajouter le reste des détails au fur et à mesure de notre progression. Notre seule idée est de lui donner un aspect plus naturel et réaliste, un peu comme une texture boueuse y parvenir, nous devons donc jouer avec différentes valeurs tonales de gris et de Et c'est ce que nous avons fait ici. Nous avons mis beaucoup de temps à peindre le sol, mais je pense que le résultat s'est avéré très agréable. Nous pouvons y voir toutes les textures et valeurs tonales. Ensuite, je vais appliquer de l'eau de coda sur tout le ciel, puis nous pourrons commencer à appliquer nos couleurs Nous avons déjà parlé des couleurs. Nous allons opter pour une combinaison de rose et de gris. Vous pouvez modifier les couleurs comme bon vous semble. Ce n'est pas un problème. OK. Maintenant, pour appliquer la peinture, je vais utiliser un pinceau plat. Celui-ci est un pinceau plat d'un demi-pouce, et je commence par un rose pastel. Je vais l'appliquer en haut de la page. Vous pouvez voir à quel point cette couleur est belle. Il peut être un peu plus lumineux ou un peu plus clair. Je viens donc d'obtenir la valeur tonale que vous préférez. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement pareil. Il peut également s'agir d'un orange pastel. Même cela sera une belle combinaison de couleurs. Je vais en ajouter d'autres. Il s' agira donc d'un simple lavage dégradé. Je n'ajouterai aucun nuage ni aucun autre détail au ciel. Ce sera un simple ciel. OK, donc c'est rose. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau, et j'opte pour le gris. J'ai donc une couleur appelée gris dans ma collection. Je vais m'en servir. Si vous n'avez pas de gris, vous pouvez simplement mélanger des aquarelles roses , grises et blanches et créer votre propre couleur Encore une fois, la valeur tonale est totalement fonction de votre choix Il peut être plus clair ou un peu plus foncé. Celui-ci est assez léger. Peut-être qu'une fois le mélange terminé, je le rendrai un peu plus foncé en fin de compte. Vous pouvez voir que celui-ci est vraiment léger. Je pense que je vais juste choisir un peu plus de gris rose, le gris rose normal et je mélange ça avec du gris rendre un peu plus Ok, celui-ci est bien meilleur. Celui que j'ai utilisé plus tôt est vraiment très léger. Alors peut-être que lorsque les couleurs s'assècheront, seront encore plus claires. Maintenant, je vais lui donner un mélange. Il suffit donc de faire passer votre pinceau d'avant en arrière dans une seule direction pour obtenir le meilleur mélange possible. Vous devez le faire alors que votre arrière-plan est encore humide et que vous pouvez voir le mélange des gorges. Maintenant, je pense que je vais ajouter un peu de gris en bas. Cela me semble toujours très léger. Donc, pour le même pinceau, je vais choisir d'autres peintures grises, et je vais les ajouter uniquement le long de la ligne d'horizon. Je pense que cela va rendre mon ciel un peu plus intéressant. Maintenant, c'est magnifique. Je l' ajoute donc simplement en bas de page. Ensuite, je vais à nouveau mélanger cela avec un arrière-plan. Donc, comme je l'ai dit plus tôt, je ne veux pas de nuages ou d'autres détails sur le ciel. Je veux que ce soit un mélange doux. Mais si vous voulez ajouter des traînées ou des nuages, vous pouvez le faire C'est une superbe combinaison de couleurs. Donc, que vous ajoutiez des nuages ou que vous le laissiez tel quel, ce sera toujours très beau. Maintenant, j'ai nettoyé mon pinceau et je vais le mélanger rapidement. Seulement en bas, je veux que le gris soit un peu plus foncé. Pour le reste, je suis vraiment content. Encore une fois, je ne fais passer mon pinceau que dans une seule direction, et c'est tout. C'est un mélange magnifique. Maintenant, laisse-le sécher. En attendant, nous pouvons commencer à ajouter des textures au sol. Pour ajouter les textures, j' utilise un pinceau plus petit, et je vais opter pour un ton plus foncé. J'utilise le même mélange, un mélange de rose, de gris et de brun Et puis, une fois que j'ai appliqué de la peinture sur mon pinceau, je l'applique sur une serviette en papier et je m'assure que la peinture n'est pas vraiment aqueuse Je veux des textures sèches. OK. Maintenant, j'ajoute des textures partout où j'ai ajouté ces tons moyens en arrière-plan. Ces textures n'ont donc pas besoin d'être parfaites. Il peut s'agir de petites textures et de quelques lignes. Continuez donc à les ajouter là où vous avez ces tons moyens en arrière-plan. OK, et n'en abusez pas. Nous n'en avons besoin que d'un peu ici et là, c'est tout, juste pour lui donner un aspect fini. Ils ressembleront donc à des pierres ou des objets sur le sol. OK. Maintenant, ajoutons que partout où nous avons appliqué ces tons moyens. Chaque fois que vous choisissez de la peinture, assurez-vous de la tamponner sur un essuie-tout pour qu'elle soit vraiment sèche OK, maintenant allons-y et ajoutons quelques modèles ici. Je l'ajoute le long de la première ligne. Vous pouvez voir une ligne floue là où j'ai appliqué le ton moyen Je suis donc cette ligne et j'ajoute des textures aléatoires. Essayez donc d'utiliser des textures plus petites. Si vous utilisez un pinceau plus gros, vous finirez par ajouter des textures plus grandes et plus audacieuses Il est donc préférable d'utiliser le plus petit pinceau afin de mieux contrôler le dimensionnement OK, ajoutons-en quelques autres. Ensuite, nous passerons à la partie inférieure. C'est une étape très simple et directe, et vous n'avez pas besoin de beaucoup de mots. C'est la partie la plus intéressante. Vous pouvez simplement utiliser une peinture sèche et ajouter des textures où vous OK. Je vais maintenant passer à la section inférieure, en choisissant plus de peinture. Ensuite, j'ajoute quelques textures ici. C'est donc ici que je vais ajouter de l'herbe et des plantes plus tard. Je veux donc plus de textures ici. J'ajouterai également des pierres, comme des moutons. OK. Ce sont donc les textures que j'ai ajoutées. Je pense que je vais choisir plus de peinture et ajouter quelques petites pierres en utilisant des peintures grises. Vous pouvez voir la différence créée par ces textures. Auparavant, il n'avait pas cet aspect fini et poli. Maintenant, tout semble plus terminé. OK. Maintenant, je vais choisir des peintures grises. Et je vais ajouter quelques petits cailloux et cailloux au sol. Cela le rendra encore plus beau et réaliste. Choisissez donc des peintures grises sur votre pinceau et ajoutez simplement de minuscules motifs comme celui-ci. Tu vois ça ? Optez donc pour une combinaison de tailles moyennes et petites. Ne fais pas trop de choix. Il peut s'agir d'une petite tarte ou d'une forme un peu plus étalée. OK. Ici, j'ajoute quelques petites pierres. Maintenant, il y en a un plus grand. OK, alors optez pour des formes aléatoires. Essayez d'utiliser une peinture qui n'est pas trop aqueuse. Si vous utilisez une peinture sèche, vous introduisez automatiquement une certaine texture. Il semblerait donc qu'il y ait de la neige sur ces rochers. Les rochers peuvent être un peu plus gros si vous préférez. Je vais en ajouter quelques autres. Ensuite, je vais passer à l'herbe. OK, alors c'est ça. Ce sont les textures. Maintenant, je vais choisir d' autres roses et gris. Peut-être que nous pouvons opter pour un mélange de brun et de gris rose, laisser être plus brunâtre. Et je vais d'abord ajouter quelques motifs herbeux de ce côté Alors voilà, je vais y aller avec un plus grand groupe. Ensuite, j'en ajouterai un autre à côté de celui-ci. Ensuite, je pense en ajouter un autre dans la section supérieure. Commençons donc par ceci. Maintenant, pour cela, vous devez utiliser un pinceau bout pointu pour obtenir ces belles lignes longues et croustillantes et ajouter quelques gouttes d'eau Sinon, les lignes auront l' air très sèches et craquelées. OK, alors optez pour un mélange de rose, de gris et de brun. Continuez ensuite à ajouter ces lignes. Je vais donc opter pour un gros cluster ici. Ensuite, juste à côté, j'en ajouterai un autre, peut-être un plus petit cluster. Il y a de nombreux écarts entre les deux. Je vais ajouter d'autres lignes, et je vais le rendre plus dense. OK, c'est donc le premier set. Maintenant, je vais en ajouter une autre ici. Je pense que je vais utiliser des lignes plus courtes, mais vous pouvez composer votre tableau comme bon vous semble. Si vous voulez partir avec un plus grand groupe, c'est très bien. Alors permettez-moi de terminer rapidement. Ensuite, nous pouvons passer au set suivant. OK, c'est fait. Maintenant, avec le même pinceau, je vais ajouter quelques pierres et textures supplémentaires en bas. Donc, ces textures et ces motifs herbeux dépendent entièrement de vous Si vous pensez avoir déjà beaucoup de choses en arrière-plan, que vous n'avez pas besoin d'en ajouter, ou si vous souhaitez en ajouter quelques-unes entre les deux, vous pouvez les ajouter où bon vous semble. Vous n'avez pas besoin de suivre le même endroit la même taille et la même composition. Faites-le selon votre choix. Ensuite, je vais ajouter un motif herbeux ici, le long de cette section supérieure Je vais le réduire un peu pour donner une impression de distance à notre peinture. OK, alors allons-y. C'est bon, c'est fait. Nous avons ajouté tous les textes et le motif herbeux Ensuite, je vais ajouter un peu de paysage lointain. Et pour cela également, je vais utiliser un mélange de peintures grises et brunes, opter pour un ton plus foncé, et nous allons utiliser de très petites formes ici. Essayez donc d'utiliser l'un de vos plus petits pinceaux. C'est vraiment important. Si vous l' agrandissez, votre peinture perdra cette sensation de distance. Vous ne pourrez pas apporter cette profondeur à votre peinture. La taille est donc très importante ici. Ajoutez donc de très petites formes ici. Ce ne sont donc que quelques formes approximatives. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Voici un aperçu plus approfondi. Vous pouvez voir les formes simples. C'est tout ce que tu as à ajouter. OK. Donc, cette partie est également terminée. Nous devons maintenant ajouter les détails de l'horizon. Et pour cela, je vais opter pour un ton moyen de gris épingles. Celui-ci est un ton plus foncé, mais le long de la ligne d'horizon, nous allons opter pour un ton moyen. Ajoutez donc quelques gouttes d' eau dans le gris des pins. Et puis, encore une fois, nous allons opter pour une forme approximative, mais elle sera un peu plus grande que celle-ci. OK. Ajoutons donc de l'eau à Pains Grey. Et allons-y avec un ton moyen. Maintenant, je vais commencer par ce côté. Tout d'abord, je vais ajouter une ligne en bas. Ensuite, j' ajouterai simplement quelques formes sur le dessus pour montrer ces paysages au loin. OK, alors optez pour une valeur tonale similaire, ou vous pouvez même l'alléger N'utilisez pas un ton plus foncé. Gardez cela à l'esprit. Nous allons ajouter quelques petites maisons ici. Donc, si vous utilisez un ton plus foncé, les murs ne seront pas visibles. Faites donc de votre mieux pour opter pour un ton moyen, ou vous pouvez le rendre encore plus clair. OK, c'est donc le premier set. Maintenant, de la même manière, je vais ajouter un autre ensemble sur la droite, puis je vais laisser un espace entre les deux. Vous pouvez soit en faire une ligne continue , soit la diviser en deux sections. Les deux vont bien. Vous pouvez donc le placer plus haut sur le côté gauche. Ensuite, vers le centre, vous pouvez le raccourcir un peu. OK. Maintenant, de la même manière, je vais ajouter un autre groupe sur le côté droit. Je vais le raccourcir au centre. Ensuite, au fur et à mesure que je m'en vais le côté droit, je vais le monter plus haut. OK, alors finissons-en. Oh. Très bien, c'est donc un paysage lointain. Honnêtement, à ce stade, si vous êtes satisfait de votre peinture, vous pouvez l'arrêter ici ou vous pouvez simplement ajouter à nouveau des textures au sol. Si vous pensez qu'il n'y en a pas assez. Il y a des restes de peinture sur mon pinceau. J'ai donc pensé à ajouter quelques textures supplémentaires au sol. Ove est totalement optionnel. Si vous avez l'impression d'avoir assez de textures et de tout le reste, c'est un bon endroit pour vous assez de textures et de tout le reste, arrêter. OK. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire est d' ajouter deux ou trois maisons plus loin, de très petites maisons. Cette étape est également totalement facultative. Nous avons déjà des plantes très loin. Si cela vous suffit, vous pouvez vous arrêter ici ou vous pouvez ajouter de petites cabines au loin. Ce sera la taille. Je pense que ce croquis ne sera pas visible. Passons donc à un ton plus foncé de gris pâle pour ajouter les murs. Il peut s'agir simplement d'un gris pâle ou d' un mélange brun foncé de brun et de gris peint. Vous pouvez choisir n'importe quelle couleur qui sera visible sur votre arrière-plan. OK, alors je commence par ajouter un rectangle. Ensuite, de l'autre côté, j' introduirai l'autre mur de forme tranculaire sur le dessus, puis je remplirai le reste OK. C'est donc la première maison. Je n'ai pas ajouté le toit. Maintenant, je vais passer à la deuxième , juste à côté. Alors peut-être que j'en ajouterai un autre sur le côté gauche. Vous pouvez choisir autant de maisons que vous le souhaitez, mais la taille est très importante ici. Le chiffre n'est pas important. C'est totalement ton choix. La taille doit être très petite pour apporter cette profondeur à votre peinture. Sinon, vous n'aurez pas cette impression de distance. OK ? J'en ai donc ajouté deux sur la droite. Maintenant, je vais en ajouter un autre ici. Encore une fois, je commence par le rectangle. Ensuite, je terminerai l'autre côté. C'est une maison de base très simple. Elles sont très éloignées, vous n'avez donc pas besoin de montrer les portes, les fenêtres ou tout autre détail. Ce simple mur est tout ce dont nous avons besoin. OK, ce sont donc les maisons. Ensuite, je vais nettoyer mon pinceau, et je vais utiliser de la gouache blanche Il peut s'agir de gouache blanche ou d'aquarelle blanche. Il suffit d'opter pour une peinture un peu opaque. N'ajoutez pas beaucoup d'eau. Je sors donc un peu de gouache blanche. Ensuite, nous allons simplement ajouter le toit à l'aide de cette peinture blanche. Comme je l'ai dit, il peut s'agir de gouache blanche ou d'aquarelle blanche. Optez pour une peinture légèrement opaque. OK. Maintenant, ajoutons simplement le toit, et ce sera la dernière étape de cette peinture. Essayez d'utiliser un pinceau plus petit car il est éloigné, et en utilisant un pinceau plus gros, vous n'aurez peut-être pas vraiment le contrôle. Il finira par être gros. OK, alors optez pour un pinceau plus petit ou un pinceau de détail. C'est donc le premier toit. OK. Maintenant, de la même manière, je vais ajouter un toit aux deux autres maisons que j'ai ici. La deuxième maison est orientée dans l'autre sens, et elle est un peu plus petite. Ce genre de petites choses ajoutera donc une touche réaliste à votre peinture. OK. Maintenant, je vais passer à la dernière. La taille et l'orientation sont similaires à celles du premier. D'accord. Ce sont donc nos petites maisons très éloignées. Je pense que dans les deux dernières maisons, le toit n'est pas vraiment visible. J'ajoute donc un peu de peinture. Je vais juste le remplacer par un peu plus de peinture pour le rendre plus visible Et c'est la dernière étape. Ensuite, nous en aurons fini avec notre peinture pour le deuxième jour. Si vous souhaitez ajouter une ou deux maisons supplémentaires, vous pouvez le faire. Je les trouve vraiment belles et mignonnes. C'est bon, alors c'est tout. C'est notre tableau. Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. Voici donc notre tableau du jour. Je ne peux pas vous dire à quel point j'aime ces maisons et le ciel. C'est une belle combinaison de couleurs. C'est aussi simple. Donc oui, si vous ne l'avez pas encore essayé, essayez-le. Je me ferai savoir si cela vous a plu. 6. Jour 03 - lac brumeux: Bonjour, chers amis. Bon retour. Aujourd'hui, nous en sommes au troisième jour à peindre des paysages d'hiver doux et rêveurs, et voici notre magnifique tableau du jour C'est une peinture brumeuse très simple. Maintenant, comme d'habitude, je vais commencer par les couleurs. En regardant le tableau lui-même, vous pouvez voir que tout tourne autour du bleu. Le premier bleu que je vais utiliser est donc le bleu outremer. Je vais opter pour le ton clair. Je vais l'utiliser pour le sol enneigé, ainsi que pour le ciel Celui-ci est donc un briquet bleu outremer. J'ai juste ajouté de l'eau. Maintenant, je vais essayer de supprimer la même couleur en y ajoutant un peu de blanc OK. Celui-ci a donc un caractère plus pastel. Et c'est une couleur que j' utiliserai pour le ciel. Vous pouvez choisir n'importe lequel de ces deux. Vous pouvez simplement ajouter de l'eau, ou vous pouvez également ajouter un peu d'aquarelle blanche OK, c'est donc la première couleur dont vous aurez besoin. Maintenant, en plus de cela, la prochaine couleur vous aurez besoin est l'indigo. Nous utiliserons de l'indigo pour ajouter ces arbres en arrière-plan et également pour la fuite. OK ? Si vous voulez utiliser de l'indigo pour le ciel, c'est très bien. Vous n'avez pas besoin d'utiliser du bleu outremer. Vous pouvez simplement opter pour l'indigo. Il ne s'agira donc que d'un bleu. D'accord. Il y a maintenant une autre couleur dont vous aurez besoin. Pourquoi les peintures sont-elles grises ? Nous allons utiliser celui-ci pour ajouter toutes les textures et les tons plus profonds. D'accord, ce sont donc les couleurs dont vous aurez besoin pour cette peinture. En plus de cela, vous aurez également besoin d' un peu de gouache blanche ou d'aquarelle blanche Vous pouvez voir cette ligne d'horizon ainsi que quelques points saillants de la fuite. Pour ajouter ces petits détails, il vous faudra de la gouache blanche ou de l'aquarelle blanche Donc oui, en plus de l'écran bleu et rose, vous aurez également besoin de gouache blanche ou d'aquarelle blanche J'utiliserai de la guache, mais laissez-moi vous dire que White Watclo fonctionnera également OK, alors préparez toutes les couleurs , et essayons-le. Très bien, j'espère que vous avez les couleurs prêtes pour votre palette Commençons maintenant par le croquis. Je vais d'abord ajouter la ligne d'horizon. Une ligne très légère. OK ? Celui-ci est presque au centre. Vous pouvez le placer un peu plus haut ou plus bas. C'est très bien. OK. Ensuite, je vais ajouter une ligne en bas pour séparer le sol enneigé du lac Une simple ligne irrégulière. OK. Peut-être que vous pouvez également ajouter des pierres pour le rendre plus beau. Peut-être trois ou quatre. Vous pouvez choisir n'importe quelle forme et taille que vous préférez. J'en ajouterai une autre en haut. Alors peut-être un autre ici. Optez donc pour différentes formes et tailles. Cela le rendra encore plus joli. OK, donc c'est un sketch. Maintenant, la première chose que nous allons peindre est un sol enneigé. Et pour cela, je vais opter pour le bleu outremer. Nous allons mouiller la partie inférieure. Ensuite, nous appliquerons une teinte claire de bleu outremer pour faire apparaître toutes les ombres et textures Il en va de même pour les pierres. OK, alors commençons. Je commence par appliquer une couche d'eau sur le sol. OK, une belle couche d'eau douce. N'en ajoutez pas trop. OK, maintenant je vais utiliser ma petite poubelle en fer, et j'opte pour un ton clair de bleu outremer. Et je l'ajoute simplement de manière très aléatoire sur ce fond humide pour faire apparaître toutes les ombres. OK, assurez-vous d' opter pour un ton clair moyen ou simplement de ne pas trop aqueux et ajoutez simplement quelques lignes et formes sur ce fond humide Il en va de même pour la même valeur tonale. Ne fais pas trop sombre. Donc, où que vous en ayez envie, vous pouvez déposer de la peinture comme celle-ci. Nous avons ces petites sections ici, alors j'ajoute de la peinture sur tous ces coins et rainures. OK. N'en ajoutez pas trop et recouvrez tout le papier de blanc. La neige est donc le papier blanc, puis nous ajoutons simplement des ombres et des textures en utilisant un ton bleu clair. Nous avons donc besoin de ces tons bleus ainsi que de la couleur de votre papier. OK, donc c'est un terrain. Ensuite, je vais peindre les rochers de la même manière. Si vous souhaitez ajouter un peu plus de bleu entre les deux, vous pouvez le faire. Comme le fond est encore humide, nous pouvons peut-être ajouter un peu plus de formes et de textures aléatoires. Et si c'est trop, prenez un peu d'eau et badigeonnez-la. OK, donc c'est un sol enneigé. Maintenant, peignons le rocher. Et pour cela également, je commence par un peu d'eau. Juste un petit peu. Ensuite, seulement le long de la partie supérieure, j'ajoute du bleu. OK. Pour celui-ci, nous ajouterons plus tard du noir, non du noir, de la peinture grise en bas. Nous avons donc juste besoin d'un peu d'ombre sur le dessus, et c'est tout. Ce sont donc les rochers et le sol enneigé. On peut peut-être appliquer un peu de bleu sur le dessus, car, vous savez, à l'aquarelle, quand elle sèche, elle a tendance à s'estomper un peu Donc, si vous utilisez un ton très léger, rien ne sera là quand tout sera sec. D'accord, c'est donc le sol enneigé et les rochers. Maintenant, laissez-les sécher, et après cela, nous pourrons peindre le ciel et le lac. C'est bon, donc c'est complètement sec. Nous pouvons maintenant peindre le ciel et le lac. Nous allons tout peindre ensemble. OK. Nous allons donc commencer par appliquer une couche d'eau sur toute la surface. Soyez un peu prudent lorsque vous appliquez de l'eau autour des rochers. Tu peux peut-être sauter cette partie. Pendant que vous appliquez la peinture, nous allons utiliser notre pinceau pour contourner les rochers. Vous n'avez donc pas vraiment besoin d'arroser cette zone. OK, donc je saute la partie inférieure et j'ai appliqué de l'eau sur le reste de la zone. Ensuite, pour le ciel, je vais opter pour un ton bleu clair. Je veux un beau bleu glacé pastel. J'ai donc de l' aquarelle blanche sur ma palette. Je mélange ça avec du bleu outremer. Et c'est la couleur que je vais utiliser pour le ciel. Si vous souhaitez utiliser vos aceds bleus, vous pouvez simplement ajouter de l'eau et opter pour un ton clair Celui-ci ressemble donc plus à un bleu pastel. J'ai ajouté de l'aquarelle blanche. C'est totalement facultatif. OK ? C'est donc la couleur que je choisis. Au lieu du bleu outremer, vous pouvez utiliser n'importe quel autre bleu. C'est bon. Ensuite, je vais l' assombrir un peu plus en me rapprochant de la ligne d'horizon. OK, vous pouvez donc voir un ton clair sur le dessus. Ensuite, il fait un peu plus sombre vers la ligne d'horizon. Je pense que le bleu peut être un peu plus foncé vers la ligne d'horizon. J'ajoute donc simplement plus de bleu dans le mélange. OK. Et je l' ajoute ici. Nous allons donc continuer de la même couleur dans le lac. Et au fur et à mesure que nous atteindrons le sol, j'ajouterai de l'indigo. OK. C'est ainsi que le ciel s'est transformé. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau, je le tape sur une serviette en papier, et j'allège cette partie Donc, la partie où le ciel et le lac s'accouplent, je veux que cette partie soit plus claire OK. Maintenant, je vais continuer avec la même couleur, laissant un petit espace entre les deux, j'ajoute à nouveau cette couleur. Ensuite, je vais cueillir de l'indigo. Maintenant, pour le reste de la zone, je vais ajouter de l'indigo. Ensuite, je vais mélanger cela avec le bleu que nous avons sur le dessus. OK ? Le pinceau que j'utilise ici est de taille 8. Si vous voulez utiliser un pinceau plus petit, vous pouvez le faire. Appliquez-le donc soigneusement le long de la forme du sol et des rochers. OK, vous pouvez voir la valeur tonale que je veux utiliser. Il fait assez sombre. Appliquez donc soigneusement votre indigo. Ensuite, il suffit de faire défiler ou de mélanger les deux couleurs. OK, c'est ainsi que s'est passé le contexte. Vous pouvez voir que ce n'est pas un mélange parfait, et c'est très bien. Vous pouvez également ajouter quelques lignes pour que cela ressemble à de l'eau. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Ensuite, je vais ajouter les détails de l'horizon, et pour cela, j'ajoute un peu de gris rose à ce mix Je commence donc par un ton léger. Nous allons l'ajouter en deux sections. Donc, sur le côté gauche, je vais opter pour un ton plus clair. Si votre peinture est aqueuse, tamponnez-la sur un essuie-tout. Nous ne voulons pas que cela se répande beaucoup. OK. Donc, en utilisant cette couleur, j'ajoute quelques formes sur le côté gauche. Je vais l'ajouter jusqu' au centre du papier. Tu vois ça ? Nous pouvons l'agrandir un peu plus, je suppose. D'accord, c'est donc un côté gauche. Maintenant, d'un autre côté, j' utilise un ton légèrement daco. J'ajoute donc un peu plus d'intco et je le rends plus sombre. Maintenant, avec cette couleur, j'ajoute une forme similaire sur le côté droit. Donc, en jouant avec différentes valeurs tonales, nous essayons de donner l'impression que le paysage sur le côté gauche est assez éloigné, alors que celui-ci est beaucoup plus proche car nous utilisons un ton taco Maintenant, je pense que je vais utiliser un pinceau plus petit, et j'ajoute juste quelques formes sur le dessus. Avec un pinceau plus petit, vous avez un meilleur contrôle. Il suffit donc d'ajouter des lignes et des formes sur le dessus pour donner l' impression qu'il y a des arbres. OK, donc tu peux voir la différence. Sur la gauche, nous avons un ton plus clair. Ensuite, sur la droite, nous avons un ton plus sombre. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau. Et je suis en train de le mettre sur une serviette en papier. Il s'agit donc d'une brosse propre et sèche. Maintenant, vous pouvez voir ici comment la peinture se répand. Pour arrêter cela, je pousse la peinture d'avant en arrière, l'aide d'un pinceau sec, et vous pouvez voir le résultat. Maintenant, la peinture ne s'étale pas beaucoup. Il y a encore une chose que vous pouvez faire, c'est ramasser de la peinture. Tu vois ça ? Il suffit donc de passer votre pinceau propre et sec le long de la ligne d'horizon et de choisir de la peinture à partir de là. Vous avez donc là une belle ligne d' horizon floue. OK. Maintenant, avant que cela ne sèche complètement, nous devons ajouter un peu d' indigo en bas. Cela ressemble plus à des ombres et à des reflets. Alors, utilisez l'un de vos petits pinceaux et choisissez un ton indigo plus foncé. Ensuite, ajoutez-le sous les rochers, peu comme des lignes. D'accord, nous essayons de montrer le mouvement de l'eau ainsi que les reflets. Il suffit donc d'ajouter quelques lignes, en particulier en bas. Maintenant, je vais chercher de l'eau j' éclaircit un peu la peinture et j'ajoute quelques lignes supplémentaires pour mettre une pièce métallique. OK. Maintenant, allégez-le un peu, puis ajoutez quelques lignes en haut, plus près de la ligne d'horizon. Les lignes sont trop audacieuses, je pense que je vais utiliser mon petit pinceau. En fait, la partie inférieure était presque sèche, mais cette partie est un peu humide. Vous pouvez donc voir ici que nous avons des lignes lumineuses plus proches de la ligne d'horizon. Puis, vers le bas, nous l' avons rendu plus sombre. Maintenant, je pense que nous pouvons opter un ton beaucoup plus foncé et ajouter des ombres uniquement sous les rochers. Le reste est très beau. Donc, avec le même pinceau, je vais en choisir peu plus chez IntiCoo, peut-être que nous choisirons Pains gray Je pense que le gris de la douleur est meilleur pour qu'il soit plus foncé. Maintenant, sous les rochers, j'ajoute juste quelques lignes. Juste quelques-uns, n'en ajoutez pas trop. OK. Maintenant, pour celui-ci, d'accord, ce sont les reflets J'adore vraiment l' atmosphère brumeuse que nous avons créée ici Maintenant, nous devons ajouter des textures sur le sol enneigé, ainsi que sur les rochers Mais avant cela, je vais utiliser de la peinture à la courge blanche, et je vais ajouter une ligne le long de la ligne d'horizon Il peut s'agir de gouache blanche ou d' aquarelle blanche. Les deux fonctionneront. Nous n'avons besoin que d'un peu de peinture et utilisons n'importe lequel de vos petits pinceaux. Choisissez donc de la peinture sur votre pinceau, et nous allons ajouter une ligne brisée, une ligne brisée subtile le long de l'horizon. Il ne doit pas être trop proéminent , ni trop gras ni trop épais. OK, alors ajoutez simplement une simple ligne comme celle-ci le long de l'horizon pour le définir. Nous pouvons également faire croire qu'il y a de la neige là-bas. Nous montrons juste ce sol enneigé au loin. OK. C'est donc ça. Si c'est trop, vous pouvez peut-être utiliser un peu d' eau et l' étaler un peu. C'est loin, nous ne voulons donc pas utiliser cette peinture à l' opium blanche crémeuse Il peut être un peu plus léger pour apporter un effet doux. OK. Est-ce que ça a l'air trop mou ? Je pense que je vais ajouter un peu de peinture blanche. Elle n'est pas vraiment visible. Je ne fais donc qu'en ajouter un peu plus. OK, c'est donc une ligne d'horizon. Ensuite, nous allons ajouter des textures au sol et à la roche. Et pour cela, il va falloir nettoyer notre pinceau, et il va falloir passer à des peintures grises. Donc je vais juste nettoyer mon pinceau. Ensuite, je choisis un ton de peinture gris plus foncé. Une fois que vous avez pris la peinture sur votre pinceau, tamponnez-la sur une serviette en papier, puis séchez votre peinture Nous devons ajouter des textures sèches. Je commence par les pierres, et j'ajoute des textures le long de la partie inférieure de la roche. C'est une très petite surface, donc préférable d'utiliser un petit pinceau et d' ajouter vos dakotns le long de la ligne de bas Nous essayons donc de montrer que c' est un rocher noir recouvert de neige. C'est ce que nous essayons de montrer ici en procédant ainsi. OK, donc uniquement en bas, vous pouvez ajouter des textures sèches en utilisant un ton de peinture gris foncé Le reste ne peut pas rester tel quel. Donc, au sommet, il y a de la neige. Et au fond, nous avons la texture rocheuse. Tu vois ça ? De même, je vais ajouter des textures sur l'asphalte des autres roches. C'est une tâche très simple. La seule chose dont vous devez vous assurer c'est que vous utilisez une peinture sèche. Si vous avez l'impression que votre peinture est aqueuse, tamponnez-la sur une serviette en papier, puis optez pour un ton gris foncé , puis ajoutez ces textures aussi simples que OK. Si vous utilisez un pinceau plus petit, vous aurez un meilleur contrôle et ces textures resteront à l'intérieur de la roche. Si vous utilisez un pinceau plus gros, il sera très difficile de contrôler la forme et la propagation. OK, alors utilise un petit pinceau. Il nous en reste maintenant un. En haut, nous avons toujours de la neige, et en bas, nous avons ces textures. Nous pouvons maintenant voir à quoi ils ressemblent en trois dimensions. Tout à l'heure, ils avaient l' air très plats. Maintenant, on dirait que ce sont de vrais rochers. J'en ajoute un peu plus. OK. Ce sont donc les pierres. Maintenant, nous devons également ajouter quelques motifs sur le sol. Celui-ci peut être très aléatoire. Vous pouvez ajouter des textures où bon vous semble. Je vais commencer par ce coin. Donc, sur cette partie, je vais ajouter quelques textures. Comme je l' ai fait pour les rochers. Ensuite, de façon très aléatoire, j'ajouterai des textures ici et là. OK, alors allons-y. Vous pouvez constater la différence instantanée entre les textures créées. Maintenant, tout commence à paraître plus complet. Auparavant, tout était plat et sans vie. Mais maintenant, tout a changé. Il est très beau et plein de vie. Alors oui, certaines étapes peuvent sembler très petites et stupides, mais elles ont un impact important sur votre peinture Vous pouvez certainement voir le résultat ici, en particulier sur les rochers. Avec les textures, cela ressemble plus à trois d. Auparavant, c'était comme une base blanche plate sur le lac. OK, ce sont donc les textures. Si vous souhaitez ajouter de la texture herbeuse ou des pierres au sol, vous pouvez le faire Je pense que je vais le laisser tel quel. Maintenant, il nous reste encore une chose à faire. Pour cela, je nettoie mon pinceau et je reviens à la peinture à la courge blanche Nous allons ajouter quelques petites formes et lignes sur l'eau pour montrer la neige. OK, j'ai donc mis de la peinture blanche sur mon petit pinceau. Et je vais ajouter quelques points et quelques petites lignes. C'est donc la taille que je choisis. Ils ne sont pas trop grands. OK. Cela donnera à nouveau à notre peinture un aspect fini et poli. Il suffit donc d'ajouter quelques lignes et quelques petits points. N'en abusez pas. Nous n'avons pas besoin de grand-chose. Il n'y en a que quelques-uns ici et là. Je vais ajouter une ligne ici. Et je pense que c'est tout ce dont nous avons besoin. Celui-ci s'est avéré vraiment magnifique. En fait, bien plus beau que je ne l'imaginais. Bref, c'est notre tableau du jour. Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. Et voici le tableau terminé. Vous pouvez voir à quel point tous les détails sont beaux . C'était une peinture très rapide. Nous avons terminé celui-ci en moins de 20 minutes. Donc tu sais quoi faire. Si vous ne l'avez pas encore essayé, essayez-le et dites-moi si vous l'avez aimé. 7. Jour 04 - Coucher de soleil de rêve: Bonjour, mes amis. Bienvenue au quatrième jour de peinture de magnifiques paysages d'hiver. Voici donc notre tableau du jour. C'est un ciel de coucher de soleil multicolore et un lac. OK, donc sans perdre de temps, commençons par jeter un œil aux couleurs dont nous aurons besoin. Pour cette voiture, juste un paysage hivernal de rêve. J'ai utilisé trois couleurs pour le ciel. Vous pouvez voir un bleu ici, puis un peu de rose, puis un peu d'orange en bas. Ce sont donc les trois couleurs que je vais utiliser pour le ciel. Pareil pour le lac Asper. OK, donc le bleu que j'ai utilisé ici est bleu vif. Ensuite, j'ai également utilisé un peu d' indigo sur le dessus pour le rendre plus foncé. Vous pouvez opter pour le bleu de Prusse, le bleu outremer ou le bleu de Celui-ci est bleu vif et provient des chevaliers blancs. Maintenant, la prochaine couleur dont vous aurez besoin est l'indigo. Nous l'utiliserons sur le dessus, mais aussi pour le sol enneigé, ainsi que pour le lac OK, c'est donc notre deuxième couleur. Le suivant est rose et orange. Nous utiliserons le rose et l'orange en plus de ces deux pour le ciel. J'utiliserai un rose pastel. Si vous n'avez pas de rose pasil, vous pouvez utiliser un ton de rose clair, ou vous pouvez simplement ajouter du blanc en rose pasil et le transformer en rose pasil OK, c'est donc une couleur que je vais utiliser. Maintenant, la dernière couleur dont vous aurez besoin pour le ciel est l'orange. Nous l'utiliserons le long la ligne d'horizon pour rendre la couleur plus lumineuse. OK. Nous allons donc simplement ajouter du rose avec de l'orange, et c'est ce que nous allons utiliser le long de la ligne d'horizon. Je n'utiliserai pas d'acètes oranges. Je vais opter pour un mélange de rose et d'orange. C'est une très belle couleur, surtout à utiliser dans votre sens du ciel. C'est donc la couleur que je vais choisir. OK. Ce sont donc les couleurs dont vous aurez besoin pour le ciel. Nous utiliserons la même chose pour le lac. Passons maintenant à la dernière couleur dont vous aurez besoin, à savoir la peinture grise. Nous ajouterons toutes les textures, l'arbre et tous les détails de l'horizon à l'aide de peintures grises. C'est donc la dernière couleur dont vous aurez besoin pour ce tableau. Et parallèlement à cela, vous aurez également besoin d' une gouache blanche ou d'une aquarelle blanche Nous ajouterons de la texture enneigée à l'arbre, et pour cela, vous aurez besoin de gouache blanche Voilà donc toutes les couleurs dont vous aurez besoin pour ce magnifique coucher de soleil. Maintenant, préparez toutes les couleurs et séchez-les. Très bien, j'ai donc mon article prêt ici. Maintenant, nous allons commencer par le croquis. Nous devons donc d'abord ajouter une ligne d'horizon , située un peu en dessous du centre du papier. Maintenant, je vais ajouter une ligne irrégulière au milieu de chaque côté. OK, donc la partie supérieure est un sol enneigé. Ensuite, ce que nous avons au milieu, c'est une rivière. Il y a donc une première ligne en haut. Vous pouvez choisir n'importe quelle forme. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme ça. Maintenant, en dessous, je vais ajouter une autre ligne. OK. Nous avons donc une rivière au milieu, puis une terre enneigée de chaque côté D'accord. Maintenant, pendant que nous peignons, nous allons ajouter un ou deux arbres sur le côté droit. Je ne vais pas ajouter le croquis. Je pense que nous pouvons le faire pendant que vous peignez. OK, alors c'est ça. Nous pouvons maintenant commencer par appliquer une couche d' eau sur le sol. Nous avons donc une section en haut et en bas. J'applique une couche d' eau propre sur les deux sections. En utilisant mes poubelles rondes. OK, alors il suffit d'appliquer un peu d'eau. Maintenant, je vais opter pour un ton moyen de bleu marine Alta, et je vais l'ajouter en bas. OK, alors optez pour le ton moyen. Nous peignons une scène de soirée, donc les couleurs peuvent être un peu sombres. Il n'est pas nécessaire qu'il soit trop léger. OK, donc en fin de compte, ajoutez ce ton moyen pour faire apparaître toutes les ombres et textures. Tu vois ça ? Il suffit donc d'ajouter quelques lignes et de la peinture en bas. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. En séchant, il laissera une belle texture. OK ? Donc, en bas, ajoutez ce ton moyen. Maintenant, je vais faire la même chose de l'autre côté. OK. Nous pourrons ajouter plus de textures et de tons plus profonds ultérieurement. Nous utiliserons un écran de peinture pour ajouter toutes les textures. Nous ajouterons des textures séchées une fois celles-ci séchées. Pour l'instant, appliquez simplement un ton moyen de bleu outremer ou une couche humide iTiKoot OK, donc c'est un terrain. Si vous souhaitez ajouter un peu de peinture en bas, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez ajouter de la peinture ou de la texture, vous pouvez le faire car l' arrière-plan est encore humide. OK, alors c'est ça. Maintenant, nous pouvons suivre le ciel. Je commence donc par appliquer une couche d'eau sur tout le ciel. Nous avons déjà parlé de la couleur, donc j'espère que vous l'avez prête pour votre palette. Une fois que vous l'avez prêt, appliquez une belle couche d' eau sur le ciel La partie moulue n'est pas complètement sèche. Donc, lorsque j'appliquerai l'eau, je m'assurerai de laisser un petit capuchon entre les deux. OK ? Lorsque nous appliquerons la peinture et que nous aurons atteint le fond, j'espère que cette pièce aura été complètement essayée. OK. J'ai donc appliqué un filet d'eau sur le ciel. Maintenant, la première couleur par laquelle je vais commencer est le bleu vif. Vous pouvez opter pour le bleu de Prusse ou tout autre bleu que vous avez attrapé Celui-ci est d'un bleu très vif et audacieux , comme son nom l'indique. OK. Maintenant, je vais l' appliquer sur la partie supérieure du ciel. Puis petit à petit, je passerai au rose puis à l'orange. OK. C'est donc un bleu que j'utilise. Je pense que cela peut être un peu plus audacieux. J'ai deux types de bleu similaires sur ma palette. Je ne sais pas vraiment laquelle est bleu vif. Donc oui, peu importe. Vous pouvez choisir n'importe quel bleu vif et audacieux que vous avez. Il peut être bleu de Prusse, bleu outremer ou tout autre bleu, même l'indigo Je trouve que la couleur est assez claire, donc je vais juste choisir beaucoup d'indigo, et je vais l'appliquer sur le dessus. OK, donc nous voulons juste que le bleu soit assez foncé car c'est un ciel nocturne. Optez donc pour le bleu de Prusse ou indigo et appliquez-le sur votre ciel Il est maintenant temps de nettoyer votre pinceau et de passer à la deuxième couleur. W est rose pastel. Mon pinceau était assez bleu, alors je l' ai nettoyé à nouveau et je vais choisir du rose. Celui-ci est plus propre. Tout à l'heure, cela ressemblait plus à du violet. OK, maintenant, je vais mélanger les deux. Nous avons donc un bleu vif en haut, puis du rose en bas. Maintenant, je vais nettoyer à nouveau mon pinceau car il y a beaucoup de bleu dessus. Maintenant, choisissez le rose et ajoutez-le à nouveau sur le fond mouillé. Maintenant, on peut opter pour l'orange. Donc, avec le même pinceau, je cueille de l'orange. Et je vais l'ajouter le long de la ligne d'horizon. Ainsi, chaque fois que vous peignez un ciel nocturne, il est bon d'utiliser des couleurs vives et audacieuses autour de la ligne d'horizon. Cela rendra votre coucher de soleil plus beau et plus réaliste. OK. Ainsi, avec le même pinceau, vous pouvez choisir de l'orange et appliquer le long de la ligne d'horizon. Si vous voulez le rendre plus audacieux, vous pouvez même appliquer un peu de rouge. OK. C'est donc une couche de base. Ensuite, je vais ajouter des nuages en bleu. Alors, utilisez l'un de vos petits pinceaux et optez pour de l'indigo ou le bleu que vous préférez. Maintenant, ajoutez quelques lignes dans le ciel juste à l'endroit où le rose et le bleu apparaissent. S'il y a beaucoup de peinture, tamponnez-la sur une serviette en papier et tracez quelques lignes sur le ciel Je ne vais pas le rendre trop dramatique. Je veux un nuage doux, donc je ne vais plus cueillir de peinture. J'essaie juste d'utiliser le reste de peinture sur mon pinceau . Tu vois ça ? Il y a quelques nuages mous. Ce n'est ni trop dramatique ni trop audacieux. Allez-y de la même manière. OK, c'est donc le ciel. Maintenant, avant de le laisser sécher, je vais ajouter quelques détails sur l'horizon. Et pour cela, je vais opter pour un mélange de brun et de gris pâle. Pour cela, nous avons besoin d'un brun foncé, alors faites du burn cena ou du brun avec un peu de gris pâle et créez un brun plus foncé. Ensuite, ajoutez simplement une forme le long de la ligne d'horizon. OK, je ne vais pas le faire trop gros. Peut-être que d'un côté, je vais l'augmenter. Ensuite, vers le centre, je vais le raccourcir, juste pour créer une impression de distance et de profondeur. OK. Ajoutez donc une ligne en utilisant ce brun foncé, puis sur le dessus, introduisez simplement des formes comme celle-ci. OK, donc c'est un paysage lointain. Ensuite, nous pouvons peindre le lac. Mais peut-être qu'avant cela, nous pouvons ajouter des textures sur le sol enneigé , puis aller au lac OK ? Pour cela, je vais revenir à l'indico, et je vais juste ajouter quelques textures sèches Choisissez donc de la peinture sur votre pinceau, puis tamponnez-la sur une serviette en papier Nous avons juste besoin de textures sèches. Donc, si vous sentez que votre peinture est encore humide, tamponnez-la sur une serviette en papier, moi et moi pouvons Ajoutez ensuite quelques textures sèches le long de la ligne inférieure. OK. Donc, avec cette peinture sèche, ajoutez simplement des motifs et des textures en bas. Ces textures lui donneront un aspect poli et donneront l' impression qu' il y a une certaine épaisseur pour cela. OK. C'est donc une étape très importante lorsque vous peignez un sol enneigé. Tout d'abord, vous devez ajouter les ombres en utilisant un ton moyen. Il peut être indigo ou bleu outremer, selon l'ambiance de votre peinture Si c'est le jour, vous pouvez simplement opter pour le bleu outremer. Que ce soit le soir ou la nuit, il est préférable d'opter pour de l' indigo ou un bleu plus foncé. Ajoutez ensuite ces textures. OK. Maintenant, je vais faire la même chose pour l' autre partie du pays. Honnêtement, je ne suis pas vraiment content du sol enneigé. Je trouve que les couleurs sont assez claires. J'aurais dû opter pour un air beaucoup plus sombre, à mon avis. Ça ne ressemble pas à ces couleurs du soir. J'aurais dû être un peu plus sombre. Quoi qu'il en soit, je vais opter pour le lek, puis peut-être pourrons-nous appliquer un peu plus de peinture sur le sol Je vais donc d'abord utiliser du rose, et je l'ajoute au centre. Ensuite, sur le dessus, je vais devoir ajouter un peu d'orange. Puis vers le bas, je vais devoir opter pour un bleu plus foncé. Donc d'abord, je commence par un peu de rose, et je l' applique au centre. Je parle de la partie centrale du lac. OK, maintenant avec le même pinceau, je vais choisir de l'orange, et je vais l'ajouter sur le dessus. Nous devons donc utiliser les mêmes couleurs que nous utilisons pour le ciel. Ce ne sera qu'une image miroir. Donc, en haut, il faut ajouter de l'orange. Ensuite, au centre, il nous faut du rose. Ensuite, vers le bas, il faut opter pour le bleu. Je vais ajouter un peu de rose, puis du bleu. OK. Pour le lac, je pense que je vais juste utiliser de l'indigo. Je ne vais pas opter pour le bleu vif parce que je veux que la couleur soit assez foncée. OK, donc je prends de l' indigo sur mon pinceau, et je l' ajoute en bas. Tu peux voir la couleur. Il fait très sombre. Je l'ajoute dans le plan. Puis, petit à petit, je vais y ajouter du rose. Il n'est pas nécessaire que ce soit un mélange propre, appliquez la peinture l'une sur l'autre OK. Il peut y avoir des files d'attente sur l'eau. C'est très bien. OK. Alors, étalez doucement la peinture l'une sur autre sans faire trop d'efforts Comme je l'ai mentionné plus tôt, il n'est pas nécessaire que ce soit un mélange propre et parfait. En plus de cela, vous pouvez ajouter des ombres et des reflets le long de la ligne inférieure. OK ? C'est une rivière très petite et étroite, et nous avons utilisé la majeure partie du bleu. Seulement sur le dessus, nous avons un peu d'orange et de rose. Essaie de les faire rester. Ne recouvrez pas tout le rose et l'orange. Soyez prudent lorsque vous ajoutez des ombres et des reflets. OK. Maintenant, je l' ajoute au bas du sol enneigé. C'est ce qui le rend plus réaliste. Maintenant, ajoutons également quelques lignes pour montrer le mouvement de l'eau. Il y a donc beaucoup de peinture sur votre pinceau, tamponnez-le sur une serviette en papier et ajoutez simplement quelques lignes, principalement vers le bas Ne perturbons pas le rose et l'orange. OK, alors tamponnez-le sur une serviette en papier. N'oubliez pas cela. Surtout s' il y a beaucoup de peinture sur votre pinceau. En haut, il n'est pas nécessaire que les reflets soient trop forts. Optez pour un ton plus clair. Mais en bas, on peut ajouter d'autres tons de tacos. Je vais donc revenir à l'indigo, et j'en ajoute un peu en bas pour le rendre plus foncé et plus intense. Parallèlement à cela, j' ajoute également quelques lignes. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de lignes sur le dessus. Concentrez-vous sur le bas. OK, alors optez pour le ton foncé de l'intigo ou de toute autre fleur et ajoutez simplement quelques lignes le long la ligne inférieure et quelques lignes entre les Ces lignes sont très importantes pour montrer le mouvement et la réflexion de l'eau. Sinon, votre lac aura l' air très plat et coulant. OK, alors il suffit d'ajouter quelques lignes en bas. Et c'est tout. C'est donc une fuite. Maintenant, il va falloir attendre que ça sèche. Notre prochaine étape consiste à ajouter quelques textures, puis l'arbre, mais j'ai l'impression que le sol enneigé est très léger La couleur aurait pu être un peu plus foncée. C'est ce que je ressens. Donc, ce que je vais faire, c'est appliquer une autre couche d'eau sur le sol enneigé. Ensuite, je vais introduire un peu plus de bleu. C'est donc la prochaine chose que je vais faire, qui est totalement facultative si vous êtes satisfait de votre sol enneigé, et si vous pensez que la couleur est assez bonne, vous n'avez pas besoin d' ajouter du bleu supplémentaire OK, donc j' ajoute juste une couche d'eau. Ensuite, je vais opter pour un peu de ticom, plutôt sur un ton moyen Ensuite, je vais l'ajouter dans les parties inférieures. Exactement comme je l'ai fait plus tôt, mais cette fois, la couleur est un peu plus foncée. C'est juste différent. Plus tôt également, j'ai utilisé un ton moyen, mais quand il a séché, il est devenu assez clair. J'ajoute donc simplement un ton moyen le long de la forme en bas. Ensuite, je vais l' étaler avec de l'eau. OK, c'est donc une valeur tournante que j'utilise. Il ne fait ni trop clair ni trop sombre. Et je l'ajoute le long de la forme que nous avons en bas. De même, je ferai la même chose de l' autre côté. Seulement parce que j'ai trouvé que la couleur était assez claire. Vous pouvez toujours voir ce blanc frais. Je veux dire, le papier blanc. Lorsque nous peignons une scène de soirée, les couleurs devraient être un peu plus ternes et sombres. C'est la seule raison pour laquelle je fais ça. Mais si vous êtes satisfait de votre peinture, vous pouvez totalement ignorer cette étape. Maintenant, je suis en train de l'étaler. Vous pouvez voir la différence, la partie supérieure, celle que je peins en ce moment, elle est bien plus belle que celle du bas, je trouve. Celui du bas est vraiment blanc. OK. Donc j'ajoute juste un peu plus de bleu ici. Ensuite, je ferai la même chose dans l' autre section que nous avons en bas. OK, donc c'est fait pour ce côté. De même, je vais appliquer une couche d'eau sur l'autre section. Ensuite, j'ajouterai un peu d'intigo sur cette couche humide, puis je la maculerai. OK, donc je l'ai mouillé. Maintenant, je vais y aller avec un peu d'intigo. Maintenant, je vais l'ajouter le long la feuille inférieure et avec un peu d'eau, je vais le maculer doucement OK, c'est fait. Maintenant, laissez-le sécher. Ensuite, nous allons ajouter des textures sur le sol. Et pour cela, je vais opter pour le gris rose. OK, donc une fois que vous avez pris la peinture sur votre pinceau, tamponnez-la sur une serviette en papier Nous avons besoin d' une peinture un peu sèche. OK, maintenant il suffit d' ajouter quelques textures. Je les ajoute d'abord ici parce que c'est à cet endroit que je vais ajouter l'arbre. Et pour la même raison, je vais ajouter quelques textures supplémentaires ici. Pour le reste, je n'en ajoute que quelques-uns en fin de compte. OK. Ce n'est qu'en haut que je vais ajouter l'arbre, je vais ajouter quelques textures supplémentaires. Le reste, c'est juste un peu. OK, alors choisis assez de rose et de gris sur ton pinceau. Une fois que vous avez pris la peinture, tamponnez-la sur une serviette en papier et assurez-vous qu'elle ne soit pas trop humide. Ensuite, ajoutez simplement ces motifs. Concentrez-vous donc d'abord sur la ligne inférieure le long de cette forme de sol enneigé. Ensuite, vous pouvez en ajouter quelques unes ici et là. OK, alors finissons-en. Très bien, nous avons donc les textures, et vous pouvez voir la différence qu'elles ont faite. Maintenant, tout semble complet et poli. D'accord. Maintenant, la prochaine tâche que nous avons est d'ajouter l'arbre, et je vais l'ajouter sur le côté droit. Vous pouvez le placer où bon vous semble. Et pour cela également, je vais opter pour un dépistage de la douleur. Pour ajouter l'arbre, je vais utiliser le plus petit pinceau. Celui-ci est de taille 2, et je choisis un écran antidouleur. Je vais d'abord ajouter un tronc d'arbre. Ensuite, j' ajouterai quelques branches. Vous pouvez donc opter pour la forme que vous préférez. Vous pouvez ajouter vos branches comme bon vous semble. Alors, d'abord, choisissez endroit où vous voulez que votre arbre soit. C'est donc ici que je vais ajouter mon arbre, et je commence par le bas. Ensuite, je vais aller jusqu'au sommet. OK. Ajoutez donc d'abord votre tronc d'arbre. Les textures que nous avons ajoutées ici recouvrent la partie racine, et c'est pourquoi je vous ai dit ajouter des textures supplémentaires partout où vous ajoutez l'arbre . OK. L'arbre que j' ajoute ici est donc un peu fin. Ce n'est pas un arbre très grand. Mais tu n'as pas besoin de suivre la même voie. Vous pouvez ajouter votre arbre comme bon vous semble. Il peut s'agir d'un arbre énorme et plus épais, ou d'un arbre similaire. D'accord ? Finissons donc rapidement le tronc de l'arbre et commençons à ajouter les branches. OK, donc le tronc de l'arbre est prêt. Nous pouvons maintenant ajouter les branches. Vous pouvez les ajouter où bon vous semble. Ajoutez-les dans une belle gerbe biologique pour qu'elles aient un aspect plus naturel OK. Tout d'abord, nous ajouterons les branches les plus épaisses, puis nous pourrons en ajouter des plus fines. J'ai ajouté quelques branches, mais l'arbre semble assez vide, nous devons donc en ajouter d'autres. OK, donc là où vous voulez les ajouter, vous pouvez les ajouter. Il n'est pas nécessaire que ce soit le même que le mien. Ajoutez donc d'abord des branches plus épaisses, puis passez dans votre pinceau plus fin et ajoutez des branches plus fines. OK , donc c'est comme ça que ça s'est passé. Je pense qu'il y a de nombreux écarts entre les deux. Donc, partout où j'ai l'impression qu'il y a beaucoup d'écart, j'ajouterai simplement des branches plus fines. OK, et avec ça, on en aura fini avec l'arbre. Ensuite, nous pouvons ajouter de la texture enneigée sur l'arbre Maintenant, il me reste un peu de peinture sur mon pinceau, donc je vais juste le tamponner sur un essuie-tout et je vais ajouter un peu de texture sur le C'est totalement facultatif. Si vous avez déjà suffisamment de texture, vous n'avez pas besoin d'en ajouter. Seulement parce qu'il me reste de la peinture sur mon pinceau. ce que je fais. OK. J'en ajouterai également quelques-uns de l' autre côté. Ensuite, nous pouvons ajouter les textures de neige en utilisant la peinture blanche. OK, alors c'est ça. Maintenant, nettoyez correctement votre pinceau et optez pour de la gouache blanche ou de l'aquarelle blanche Je vais utiliser de la gouache blanche. Appliquez donc un peu de peinture sur votre palette. Il nous en faut juste un peu. Nous n'allons pas ajouter beaucoup de neige, juste un peu sur les branches et aussi sur le tronc de l'arbre. Et pour cette étape, utilisez n' importe lequel de vos petits pinceaux. Donc, d'abord, je vais l'ajouter sur l'arbre vers le bas. OK, alors ajoutez simplement une forme irrégulière sur un côté de l'arbre. Je l'ajoute sur la gauche. En plus de cela, j' ajouterai également de la texture. Puis quelques-uns sur ces branches. Ainsi, partout où vous avez ces petites poches, vous pouvez ajouter de la peinture blanche plus épaisse. Ensuite, sur les branches, vous pouvez ajouter une fine ligne brisée. Il n'est pas nécessaire qu'il soit trop opaque. De même, je vais ajouter de la neige sur toutes ces branches. Je vais donc d'abord me concentrer sur toutes ces poches. Ensuite, j'ajouterai une fine ligne sur les branches situées en haut. Mm. Vous pouvez également ajouter quelques lignes sur l'arbre juste pour montrer les textures enneigées. Juste quelques lignes sèches. Et c'est tout. C'est ainsi qu'est née notre peinture. Maintenant, si vous avez oublié l'une des branches, vous pouvez y ajouter de la neige. OK, c'est donc notre peinture du jour. J'espère que vous l'avez tous apprécié. Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. Et voici le tableau terminé. combinaisons de couleurs sont magnifiques, et j'adore la façon dont le sol enneigé et le lac sont apparus. Tree n'est pas vraiment mon préféré. Quoi qu'il en soit, si vous ne l' avez pas encore essayé, essayez-le et dites-moi ce que vous en pensez. 8. Jour 05 - Coucher de soleil doux: Bienvenue au cinquième jour de peinture de paysages hivernaux doux et rêveurs, et voici un coucher de soleil de rêve pour la C'est une peinture très simple et minimale, que vous pouvez terminer en moins de 20 minutes. La palette de couleurs est également assez simple. Nous avons besoin d'un gris et d'un orange jaunâtre pour le ciel. Si vous avez du gris, vous pouvez l'utiliser tel quel, ou vous pouvez simplement créer des peintures grises et blanches ensemble et utiliser cette couleur pour le ciel. Je vais juste vous montrer le gris que j'ai. C'est une valeur tonale très légère, donc je ne l'utiliserai pas telle quelle C'est ce que j'ai. Tu peux voir la couleur. Il est assez léger. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter un peu de peinture grise dans la scène, et je vais m'en servir. OK. Celui-ci est donc un gris, un peu plus foncé, qui est évidemment meilleur que le premier. Passons maintenant au ciel, je vais également y ajouter un peu de brun. OK. Créez donc un gris puis ajoutez un peu de brun. Vous pouvez voir la différence. Le premier est gris clair, puis gris foncé et gris brunâtre. C'est donc une couleur dont nous aurons besoin pour le ciel. Nous utiliserons cette couleur pour le ciel, et en plus de cela, nous aurons également besoin d'un orange jaunâtre Et c'est une couleur que vous voyez ici, le jaune cadmium et l'orange. Vous avez donc juste besoin d'un orange jaunâtre. Nous avons donc un gris sur le dessus, puis un peu d'orange jaunâtre. Et au centre, nous avons rendu la couleur plus claire. Ensuite, vers le bas, nous utiliserons un ton plus clair. Ensuite, pour ces arbres, nous opterons un mélange de brun et de gris rose. Et même pour le sol, nous utiliserons une valeur linéaire identique Nous aurons également besoin d' un orange vif à ajouter autour de ces rayons. C'est donc la couleur que vous voyez ici. Celui-ci est orange brillant. Vous pouvez également utiliser l'écarlate. Bon, ça résume toutes les couleurs dont tu auras besoin. Ob est un gris pastel, puis un peu de brun, jaunâtre et d'orange vif Ensuite, vous aurez besoin de brun et de gris rose. Bon, ça résume toutes les couleurs dont tu auras besoin. Gardez-les prêts et essayons-le. Bien, commençons donc par ce croquis. La première chose que je vais ajouter est une ligne d'horizon. Ensuite, je vais ajouter une autre ligne irrégulière un peu en dessous, juste pour montrer une certaine séparation dans le sol. L'autre côté est donc en arrière-plan. Celui que vous voyez ici est au premier plan. OK. Ensuite, je vais ajouter une clôture. Alors d'abord, je vais en ajouter un plus gros. Je veux dire, un plus grand ici. Ensuite, j'en ajouterai quelques plus courts à côté. Il n'est pas vraiment plus court. Il est presque à la même hauteur, mais pour montrer cette perspective et cette sensation de distance, vous devez le raccourcir au fur et à mesure qu'il s'éloigne de vous. OK. Je vais juste en choisir trois ou quatre. Trois, c'est peut-être bien. Ou allons-y avec quatre. Je vais en ajouter une plus courte ici. OK, donc c'est une clôture. Maintenant, pendant que vous peignez, nous pouvons ajouter les cordes. Pour l'instant, c'est tout ce dont nous avons besoin. Maintenant, pendant que vous peignez, nous ajouterons également un paysage ici le long de la ligne d'horizon, dont vous n'avez pas besoin pour ajouter l'esquisse. OK. C'est donc un sketch. Maintenant, nous pouvons commencer à peindre. J'espère que vous avez les couleurs prêtes pour votre palette. Une fois que vous les avez prêts, commencez par appliquer une couche d'eau sur le ciel antérieur Nous commençons par le ciel, puis nous allons peindre le sol enneigé. D'accord ? Donc, pour commencer, j'applique une couche d' eau propre sur le papier antérieur Nous allons peindre le ciel et le sol enneigé ensemble Appliquez donc une belle couche générale. N'ajoutez pas beaucoup d'eau. Nous n'avons besoin que d'un manteau brillant. Alors, mouillez-le uniformément. OK, le papier est donc uniformément humide. Maintenant, je vais faire le tour d' un Runfish de taille moyenne Et la couleur que je vais choisir en premier est un mélange de gris et d'un peu de brun. J'ai déjà un peu de gris sur ma palette, et je vais en prendre un peu. Et puis un peu brun. Je veux donc une sorte de couleur gris brunâtre pour le ciel. Cela peut être un peu différent. C'est tout à fait normal. OK, c'est donc la couleur que je choisis sur le dessus. D'accord. Ensuite, je vais opter pour l'orange. Je nettoie ma brosse et je cueille de l'orange. Celui-ci est d'un orange jaunâtre. Je suis désolée que mon téléphone ait été éteint entre temps. Quoi qu'il en soit, je vais continuer avec un peu d'orange jaunâtre, et je l'ajoute sur le fond mouillé Nous avons donc un gris sur le dessus, puis un peu d'orange jaunâtre. Maintenant, je vais laisser un espace au centre juste pour créer un soleil éclatant Je vais simplement laisser cet espace de côté, puis je vais continuer avec l'orange jaunâtre OK, je vais choisir plus de peinture, en l'ajoutant de chaque côté, tout en laissant un espace au centre. Tu vois ça ? C'est donc votre papier blanc. Essayez de laisser un petit espace au centre pour montrer le soleil qui brille. Maintenant, vers le bas, vous pouvez rendre votre couleur plus riche et plus intense. Ce n'est que si vous rendez cette orange plus intense autour de la ligne d'horizon la lueur sera plus brillante et plus belle. OK, maintenant, je vais encore une fois choisir un peu de gris, et je vais l'ajouter sur le dessus. Il y a un peu de sang dans le coin supérieur. Je suis en train de dissimuler ça. Peut-être pouvons-nous également ajouter quelques traits au ciel. Cela n'est pas vraiment nécessaire. Vous pouvez les ajouter uniquement si vous le souhaitez. Sinon, laissez-le tel quel. OK, c'est donc le ciel. Un peu plus gris, peut-être. OK, maintenant c'est vraiment le ciel. Je ne vais pas y toucher à nouveau. Ensuite, je vais nettoyer mon pinceau, et je le tamponne sur une serviette en papier Ensuite, je choisis à nouveau un peu d'orange jaunâtre , juste un peu, et je vais ajouter quelques lignes sur le sol, juste pour montrer le reflet sur le sol Je ne fais donc qu'ajouter quelques lignes. En laissant un espace blanc entre les deux, ne couvrez pas toute la zone. OK, alors c'est ça. Maintenant, je vais repartir avec Gray. C'est la même couleur que celle que j' utilise pour le ciel, et j'ajoute quelques lignes au sol. Si vous voulez le rendre plus sombre, vous pouvez le faire. Il suffit donc d'ajouter des lignes et des formes sur le sol. Nous y avons ajouté une forme . Vous pouvez peut-être suivre cette ligne , puis ajouter des formes irrégulières et des lignes sur le sol, alors que l'arrière-plan est encore humide. OK, alors optez pour une couleur similaire à celle-ci. C'est un mélange de peintures grises et brunes. Commencez avec un ton et une valeur similaires. Ne faites pas trop sombre au début. Nous pouvons progressivement ajouter plus de textures et de détails en utilisant un ton Taco Mais pour commencer, adoptez un ton similaire. J'ajoute également quelques lignes en arrière-plan. Vous pouvez maintenant voir comment tout cela se met en place. Donc, juste quelques lignes de gris en arrière-plan. Nous avons besoin de cet asphalte jaune. La lumière du soleil se reflète donc sur le sol. C'est pourquoi nous avons ce jaune doré , et en plus de cela, nous ajoutons également des ombres en utilisant un gris brunâtre ou un brun grisâtre. Maintenant, j'utilise un ton moyen, et j'y ajoute quelques formes supplémentaires. Ainsi, lorsque nous ajoutons ces formes au premier plan, en utilisant un ton moyen, cela donnera l'impression que cet endroit est plus proche de nous et que l'autre partie en arrière-plan est loin. C'est pourquoi nous nous concentrons sur cette partie. Nous ajoutons ici plus de textures, d'ombres et de formes. Nous n'ajouterons pas beaucoup de détails en arrière-plan. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Ensuite, avant que l' arrière-plan ne sèche, nous devons ajouter les détails de l' horizon. Et pour cela, je vais opter pour la même couleur, qui est un mélange de rose, de gris et de brun Et je vais ajouter une petite forme ici. OK. Nous devons donc être un peu rapides si votre arrière-plan s'assèche particulièrement. Ajoutez donc une forme ici avec la même couleur grise que vous avez utilisée. Peut-être qu'il fait un peu plus sombre qu'avant. Sinon, il risque d'être trop terne lorsque l' arrière-plan s'assèche. OK, alors ajoutez simplement une forme comme celle-ci de gauche à droite. À certains endroits, elle peut être plus élevée. Je le mets plus haut sur la droite. Essayez de ne pas couvrir l' espace blanc que nous avons dans le ciel. C'est là que nous avons le soleil. Laissons donc cela rester. Maintenant, rapidement, je vais tamponner mon pinceau sur une serviette en papier Et avec ce pinceau sec, je vais appliquer un peu de peinture la ligne d'horizon pour la nettoyer Maintenant, je vais revenir au gris, et j'ajoute à nouveau quelques formes, rendant un peu plus haut sur la droite, et aussi un peu plus foncé. OK. Peut-être qu'à gauche, il ne peut rester dans la même valeur tonale qu'à droite Je fais en sorte que ce soit un peu plus sombre. OK, maintenant, il y a encore une chose que nous devons faire. Nettoyez donc votre pinceau, tamponnez-le entre un essuie-tout et cueillez un peu d'orange Maintenant, nous allons l'ajouter derrière ces arbres pour créer un effet de lueur solaire. Il suffit donc de prendre un peu de peinture sur votre pinceau et les ajouter autour des arbres, uniquement sur le dessus. Cette étape est très simple, mais elle créera une belle lueur dans vos peintures. OK, donc il suffit de cueillir un peu d'orange, les ajouter autour des arbres, uniquement sur le dessus. Maintenant, je vais revenir au brun foncé, et j'en ajouterai un peu plus en bas, en ajoutant également quelques formes sur le dessus. OK, alors c'est ça. Maintenant, je vais nettoyer à nouveau mon pinceau. Ensuite, je vais soulever un peu de peinture en bas pour nettoyer cette ligne. La peinture continue de se répandre. Je ne veux pas que ça se répande beaucoup. Je veux une ligne épurée là-bas. Je fais donc passer doucement mon pinceau en ligne pour nettoyer et arrêter la propagation. Vous pouvez voir la différence. OK, c'est donc une couche de base. Maintenant, laisse-le sécher. OK, alors laissez-nous sécher complètement. Ensuite, nous allons ajouter le reste des détails sur sol enneigé. Nous allons utiliser la même couleur que celle que nous avons utilisée en arrière-plan, mélange de peintures grises et brunes, mais nous utiliserons un ton moyen. Choisissez donc des peintures grises, ajoutez-y un love burnsina ou du brun Ensuite, faites sécher votre peinture. Une fois que vous avez pris la peinture, tamponnez-la sur une serviette en papier, puis commencez à ajouter des textures sèches sur le sol Il n'y a aucune règle ou quoi que ce soit ici. Vous pouvez l'ajouter comme bon vous semble. Je vais me concentrer sur la zone où se trouve la clôture. D'accord ? La couleur que vous voyez ici est donc un ton moyen. Ensuite, je vais répéter la même chose avec un ton plus foncé pour ajouter des textures plus nettes. D'accord ? Nous pouvons également ajouter quelques lignes en arrière-plan. Assurez-vous d'utiliser un ton moyen. Nous n'avons pas besoin de motifs très lumineux et proéminents en arrière-plan. OK. Il suffit donc d'ajouter quelques lignes ainsi que les textures. Vous pouvez voir que les lignes contiennent de la publicité. Ils utilisent un ton moyen. Maintenant, je vais ajouter d'autres modèles en bas. Ensuite, j'opterai pour un ton plus sombre. Optez donc pour un mélange de rose, de gris et de brun. Assurez-vous que le ton est moyen ou trop foncé. Tapotez-le ensuite sur une serviette en papier et faites sécher votre peinture. Ajoutez ensuite simplement des textures pour apporter des fonctionnalités réalistes. OK, alors allons-y. Ensuite, je vais faire la même chose en utilisant un ton taco, puis il ne nous reste plus que la clôture Alors allons-y avec un pantalon gris. Encore une fois, tamponnez-le sur une serviette en papier. Ajoutez ensuite d'autres textures, en particulier là où vous avez la clôture. D'accord ? R OK, ce sont donc les textures les plus sombres. Si vous voulez ajouter d'autres textures, si vous le faites, ou bien allons-y avec la clôture et revenons-y plus tard. maintenant à la grande couche, je vais revenir avec un mélange de rose, de gris et de brun J'ai d'abord utilisé un ton moyen, puis je vais l'appliquer sur ces serrures en bois. Donc, à partir de celui-ci. Cette couleur ressemble plus à de l'ombre d'oiseau J'utilise un ton moyen, et je remplis la forme en utilisant cette valeur tonale Donc pour les trois premiers, je vais juste utiliser cette couleur acétis Et pour le plus gros, nous devons introduire de l' asphalte jaune pour créer de l'éclat. Nous devons créer un effet de chauffage léger sur cette clôture en bois. Commencez donc par la même couleur sur le dessus. Ensuite, sur le côté droit, laissez un espace. Et c'est là que nous allons ajouter du jaune. D'accord ? Je nettoie donc mon pinceau, je choisis du jaune, un ton clair, le même orange jaunâtre que j'utilise pour le ciel, et je l'ajoute à cet endroit sur le côté droit Et pour le reste, je vais juste utiliser du brun. Je veux dire, un mélange de brun et de gris rose. Je vais l'ajouter vers le bas, et aussi un peu vers le haut. Ensuite, je vais tout badigeonner doucement. Donc, juste sur le côté droit, là où la lumière frappe, nous avons une couleur jaunâtre Le reste est de la même couleur que celle que j'ai utilisée plus tôt. Maintenant, avec un pinceau propre, tamponnez-le doucement et maculez-le. Rien que pour celui-ci, je crée cet effet. Pour le reste, je vais juste utiliser un mélange de pins gris et bruns sans aucun effet jaune ou autre. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Ensuite, je vais y ajouter quelques lignes. J'utilise donc un mélange de rose, de gris et de brun. Et j'ajoute quelques lignes pour apporter de la texture. Utilisez n'importe lequel de vos petits pinceaux quand je fais ça. Alors, faites du rose gris et du brun pour créer un air plus foncé Il suffit ensuite d'ajouter quelques lignes sur le rondin de bois. J'ai juste quelques lignes irrégulières. Cela ajoutera une belle texture et ressemblera vraiment à du bois. OK, donc c'est le premier. Pareil pour le second. Il nous en reste maintenant un. Ce ne sont donc que quelques lignes simples, rien d'autre. Et lorsque vous les ajouterez, ils auront une belle texture, une texture semblable à celle du bois. Bon, il nous en reste un autre, le principal au premier plan. Et pour cela également, je vais ajouter quelques lignes, mais assurez-vous que ce n'est pas complètement mouillé. Le mien est encore un peu humide, ce qui me semble normal. Je me concentre donc uniquement sur le haut et le bas. Et j'ajoute quelques lignes. Je ne vais pas toucher la partie jaune. Je quitte cet endroit tel qu'il est. Donc, uniquement en haut et en bas, j'ajoute quelques lignes fines pour créer cette texture. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Maintenant, vous pouvez vraiment voir la lueur. Peut-être pourrions-nous ajouter quelques lignes supplémentaires vers le bas. Et oui, c'est ça. Lorsque nous ajoutons ces textures plus sombres, la lueur est vraiment importante, et je trouve que cela s'est avéré vraiment magnifique. Maintenant, avec le même pinceau, je vais ajouter un autre motif en bas. Je suis en train de le mettre sur une serviette en papier. Et tu vois ces tons plus sombres. Je vais en ajouter d'autres. Donc, où que vous en ayez envie, vous pouvez l'ajouter. Vous n'avez pas vraiment besoin de suivre la même procédure que je l'ajoute. Chaque fois que vous souhaitez ajouter des textures supplémentaires, vous pouvez le faire. OK, ce sont donc les textures. Maintenant, avec le même pinceau, je vais ajouter un motif herbeux Celui-ci est totalement optionnel, mais il donnera à votre peinture un aspect fini et poli. Alors peut-être que tu peux lui donner une montre. Et si vous avez envie de les ajouter, vous pouvez les ajouter où bon vous semble. Utilisez l'un de vos plus petits pinceaux ou un pinceau muni d'un pointeur pour cette pointe et utilisez un mélange de rose, de gris et de brun. Maintenant, partout où vous souhaitez ajouter ces motifs herbeux, vous pouvez les ajouter. Donc ici, je vais y aller avec un grand groupe. OK. Maintenant, je vais également ajouter quelques petits groupes. N'en abusez pas. Nous n'avons besoin que de quelques groupes ici et là. La prochaine fois que j'en ajouterai un ici, vous verrez la différence. C'est un groupe plus restreint. Donc, de la même manière, optez pour différents groupes de différentes hauteurs. Ajoutez-en quelques-uns en arrière-plan, et aussi quelques-uns au premier plan. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Si vous souhaitez ajouter plus de motifs herbeux ou plus de textures au sol, vous pouvez le faire Ensuite, nous devons terminer la clôture. Nous devons ajouter des ficelles reliant tous les poteaux en bois. OK, alors ajoutez des textures et un motif plus herbeux. Et terminez cette partie. OK, donc celui-ci est terminé. Maintenant, pour ce qui est de la dernière étape pour ajouter la ficelle, je vais utiliser un pinceau beaucoup plus petit, comme un pinceau de détail. Vous pouvez également utiliser une épingle, si vous le préférez. Choisissez votre pinceau et optez pour un écran de peinture. Les cordes doivent être très fines. Optez donc pour n'importe lequel de vos pinceaux de détail ou un pinceau miniature. C'est celui que je vais utiliser. OK. Maintenant, je commence par ajouter une ligne. Peut-être que nous pouvons commencer par le premier, le plus gros. Je vais donc d'abord ajouter une ligne autour du poteau en bois. Maintenant, à partir de maintenant, j' ajoute une ligne. Tu vois ça ? Mes lignes sont vraiment fines et nettes. Un pinceau de détail a un avantage. Vous pouvez également utiliser un pinceau à doublure fine. De même, j'ajoute une autre ligne en bas. Et assurez-vous également que votre épingle n'est pas trop sèche. Si la goupille est sèche, la ligne sera vraiment craquelée et sèche Ensuite, j' ajoute simplement une croix, une petite croix à intervalles réguliers. D'accord ? Juste pour que ça ressemble à une clôture. Voir sur celui du bas. Je n'ai qu'une petite croix. Rien d'autre D'accord, de même, nous devons terminer tous les autres. Nous devons connecter le poteau en bois, ajouter une ligne, puis y ajouter une croix. OK, alors c'est ça. Si vous avez presque terminé, je dois juste ajouter une croix sur les dernières ailerons. Quand j'ai commencé avec ce tableau, je n'étais pas vraiment sûre qu'il finirait par être aussi beau. À mi-chemin, je pensais abandonner et tout recommencer à zéro. Mais c'est bien que j' aie fait confiance au processus. Et voici notre magnifique tableau du jour. J'adore vraiment la lueur d'ici. Et avant de terminer, si vous souhaitez ajouter un motif ou une texture plus herbeux , vous pouvez le faire Et voilà. Je peins pour le cinquième jour. Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. Voici donc notre doux et onirique coucher de soleil d'hiver. J'espère que vous avez tous apprécié le processus et que vous avez passé un bon moment à le ressentir. Si vous ne l'avez pas encore essayé, essayez-le. Alumina, tu l'as aimé 9. Jour 06 - Paysage marin enneigé cape: Bonjour, chers amis. Bienvenue dans les six films d'aujourd'hui consacrés à Dreamy Winter Landscapes Notre tableau du jour est un paysage marin enneigé très onirique et maussade Il s'agit d'une peinture simple et minimaliste , que nous pouvons terminer en moins de 20 minutes. Alors, comme d'habitude, commençons par regarder les couleurs. Donc, pour ce tableau, vous n' aurez besoin que de trois couleurs. Le premier est l'indigo. J'ai vu une image vraiment lumineuse d'Intigo pour le ciel. L'indigo est donc la première couleur dont vous aurez besoin. Ensuite, pour la mer, je vais mélanger un peu d'indigo et de bleu turquoise. Le bleu turquoise est donc notre deuxième couleur. D'accord. Le mélange de bleu turquoise et d'indigo est vraiment magnifique. C'est une couleur parfaite pour peindre la mer. OK, donc c'est du bleu turquoise. Maintenant, en plus de cela, vous aurez également besoin d' un peu de pinscrey pour ajouter toutes les textures et les OK, c'est donc notre prochaine couleur. Il vous faudra du gris rose. Donc l'indigo pour le ciel, bleu turquoise et l' indigo pour l'eau. Ensuite, nous aurons besoin d'une vis à peinture pour ajouter toutes ces textures et les pierres Enfin, vous aurez également besoin de courge blanche pour ajouter les vagues OK, alors préparez toutes les couleurs , et essayons-le. Bien, la première chose à faire est d'ajouter l'esquisse Je commence par la ligne d'horizon. Je vais choisir une ligne très légère. D'accord. Ensuite, nous devons ajouter une ligne irrégulière en bas pour montrer le sol enneigé. Vous pouvez choisir n'importe quelle forme. Nous avons juste besoin d'une ligne irrégulière. C'est tout D'accord. Pendant que nous peignons, nous ajouterons de l'épaisseur à ces zones. Je vais changer un peu de forme. D'accord, nous allons donc ajouter de l'épaisseur comme celle-ci également ici. Nous allons le faire pendant que nous peignons. Pour l'instant, c'est tout ce dont nous avons besoin. D'accord ? Nous avons donc déjà discuté des couleurs. Il va falloir opter pour un ton clair d'indigo pour le ciel. Ensuite, pour la mer, nous introduirons un peu de bleu turquoise. Nous allons mélanger le bleu turquoise et l'indigo, et c'est ce que nous allons utiliser pour la mer. D'accord ? J'espère donc que vous avez les couleurs prêtes pour votre palette. Une fois que vous l'aurez prêt, nous pourrons commencer immédiatement. La toute première étape consiste donc à ajouter une couche d' eau à la fois sur la mer et sur le ciel. Nous allons le peindre en une seule fois. Appliquez donc une légère couche d'eau. N'en ajoutez pas trop. Nous n'avons besoin que d'un manteau brillant. D'accord ? Il suffit donc de faire passer votre brosse d'avant en arrière et de vous assurer qu'il n'y a pas de flaques d'eau. Nous avons besoin d'une couche uniforme et brillante. D'accord. Mon ciel et la mer sont donc uniformément humides. Nous pouvons maintenant commencer à appliquer la peinture. Maintenant, la couleur que je vais choisir est un ton clair d'indigo, et j'utilise mon pinceau plat pour appliquer de la peinture sur le ciel. Ajoutez donc de l'eau à l' indigo et donnez-lui un ton plus clair. D'accord. Appliquons-le maintenant au ciel. Il en va de même pour la valeur tonale similaire. Ne fais pas trop sombre. On dirait qu'il y a du violet ou une autre couleur sur mon pinceau. L'intego semble un peu différent. OK, maintenant c'est bon. Il suffit donc d'utiliser une valeur tonale similaire et d' appliquer une couche uniforme sur l'ensemble du ciel Une fois que vous aurez atteint la ligne d'horizon, nous ajouterons du bleu turquoise de la même couleur. D'accord, nous pouvons donc en appliquer un peu plus. Voici notre ligne d'horizon. OK, c'est donc le ciel. C'est une couche simple et plate, sans nuages, sans dégradés, rien Il suffit donc d'ajouter Itko à l'ensemble du ciel. Maintenant, le long de la ligne d'horizon, nous allons opter pour un ton légèrement plus foncé. Dans le même ordre d'idées, je vais ajouter un peu de bleu turquoise. Je mélange les deux. Tu vois ça ? C'est donc la couleur que je choisis. Eh bien, commencez par le bas, puis je vais aller vers le haut. Sinon, les couleurs se répandront beaucoup les unes dans les autres. OK, nous allons donc commencer par le bas, appliquer ça sur le sol enneigé. Passons maintenant doucement au sommet, car nous avons besoin d' une ligne d'horizon floue et nous ne voulons pas que la couleur se répande l'une sur l'autre OK, alors soigneusement, appliquez votre peinture d'avant en arrière. Jusqu'à ce que vous ayez une ligne d'horizon floue, une ligne d'horizon souple Nous ne voulons pas d'une déchirure de ligne nette. D'accord. C'est donc ainsi que s'est passé le contexte. Nous avons le ciel et la mer. Nous pouvons maintenant ajouter un peu plus de tacos, en particulier en bas de page Le long de la ligne d'horizon, la couleur est parfaite. Donc, seulement en bas, j'ajoute quelques lignes, en utilisant à nouveau un mélange de bleu turquoise et d'indigo. Mais cette fois, la couleur est un peu plus foncée. Tu vois ça ? Il suffit donc d' ajouter quelques lignes pour faire apparaître toutes les textures et les vagues, puis de les ajouter en bas. Ensuite, vous pouvez également ajouter quelques lignes entre les deux. Mais n'optez pas pour une peinture trop aqueuse. S'il est trop aqueux, ils se répandront en arrière-plan et la couleur de base disparaîtra entièrement. Donc, si vous pensez que votre peinture est trop aqueuse, tamponnez-la sur une serviette en papier, puis ajoutez ces lignes D'accord. Ensuite, je vais utiliser le plus petit pinceau, et je vais ajouter quelques lignes plus précises, comme d'autres manières, qui ont une meilleure forme. J'utilise le même mélange de couleurs bleu turquoise et intco. D'accord. Encore une fois, si votre peinture est trop aqueuse, tamponnez-la sur un essuie-tout Maintenant, introduisez quelques vagues, en particulier vers le bas. Le fond est encore un peu humide. Donc, les lignes que vous ajoutez s'étaleront un peu. Ce qui est tout à fait normal. Vous pouvez voir comment cela se passe. Je laisse un espace entre les deux et j'ajoute quelques vagues. loin, plus près de la ligne d'horizon, optez pour un ton moyen, et en bas, vous pouvez le rendre un peu plus sombre. Tu vois ça ? C'est ainsi que vous apportez de la profondeur à votre peinture, tons plus sombres au premier plan, tons plus clairs à l'arrière-plan D'accord, ce sont donc les vagues. Maintenant, nous pouvons nous contenter d'essayer, et après cela, nous pouvons être dans le sol enneigé et ajouter les derniers détails OK, alors séchez complètement. Ensuite, repérons le sol enneigé. Et pour cela, nous allons d'abord appliquer une couche d'eau. Alors, utilisez n'importe lequel de vos bras et appliquez une belle couche d'eau brillante Veillez à ne pas ajouter d'eau dans la mer. Suivez donc ce schéma et appliquez une légère couche d'eau. D'accord. D'accord. Cette partie est donc uniformément humide. Pour ce faire, nous allons opter pour le ton clair de l'indigo. Alors, utilisez l'un de vos petits pinceaux, choisissez de l'indigo. Il peut s'agir d'un ton clair ou d'un ton moyen. D'accord. Maintenant, introduisons cette couleur sur le fond humide de manière très aléatoire. Nous avons donc juste besoin de quelques ombres et textures ici et là. Aucune commande particulière ou quoi que ce soit. Il suffit donc de déposer des formes aléatoires en utilisant de l' indigo sur cette couche humide. D'accord. On peut peut-être ajouter un peu de peinture grise. Ça a l'air tellement bleuté. J'ajoute donc un peu de peinture grise à de l'indigo. D'accord. Et ça a l'air mieux. Rendez donc votre bleu un peu grisâtre en ajoutant du gris rose, puis utilisez cette couleur lorsque vous ajoutez ces formes et textures D'accord, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Si vous souhaitez en ajouter d'autres, vous pouvez le faire. Maintenant, laisse-le sécher. En attendant, nous pouvons commencer à ajouter les pierres. Et pour cela, j'opte pour le gris rose. Pour cela, nous avons besoin d' une teinte gris foncé. D'accord. Et essayez également d'utiliser pinceau plus petit ou un pinceau de taille moyenne. Nous allons ajouter quelques petits cailloux. Ils ne sont pas vraiment petits. Nous essayons de leur montrer qu'ils sont loin. D'accord. Optez donc pour gris rose et ajoutez vos pierres où bon vous semble. Et tu peux choisir n'importe quelle forme. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme le mien. Vous pouvez peut-être en ajouter un ici, un en arrière-plan, où vous le souhaitez. Et quelle que soit la forme que vous voulez prendre, faites-le. D'accord. Mais lorsque vous faites cela, essayez d'utiliser différentes formes et tailles pour que cela paraisse plus réaliste. Vous pouvez donc voir ici que l' un est plus petit et l'autre est plus grand et plus long. Donc, de la même manière, ajoutez-les comme bon vous semble. Oh d'accord, donc ce sont les pierres. Maintenant, avec le même pinceau, je vais ajouter de l'épaisseur. Nous en avons un petit morceau ici et un autre vers le bas. Alors d'abord, comblons cette lacune. Il suffit donc d'ajouter de la peinture sur ce coin de manière très désordonnée. Il n'est pas nécessaire que ce soit une forme très correcte. Vous pouvez les ajouter de manière irrégulière et désordonnée. D'accord. Il en va de même ici. Il suffit donc d'ajouter de la peinture et de créer ce coin ou cette fente. D'accord. Maintenant, je vais prendre une serviette en papier, et je tape mon pinceau sur cette serviette en papier pour faire sécher la peinture. Maintenant, avec un pinceau sec, je vais ajouter quelques textures. Donc, pour cela non plus, il n' y a pas de règle ou quoi que ce soit d'autre. Où que vous souhaitiez ajouter ces textures, vous pouvez les ajouter, mais essayez d'utiliser de la peinture sèche. Les textures seront vraiment magnifiques si vous utilisez une peinture sèche. D'accord. Nous pouvons maintenant ajouter quelques motifs supplémentaires avec la même peinture sèche. Cette étape est très simple, mais elle a un réel impact sur votre peinture. Votre peinture aura instantanément l' air complète et polie. Donc, ne sautez pas ça. En plus des textures sèches, vous pouvez également ajouter quelques petites formes, juste quelques petits points ou quelque chose pour montrer les rochers ou les pierres. Maintenant, l'étape suivante consiste à ajouter les vagues. Et pour cela, je vais opter pour de la courge blanche. Et pour cette étape, vous aurez besoin d' petit pinceau ou d'un pinceau de détail. Les vagues que nous ajoutons ne doivent pas être trop épaisses ni trop proéminentes. Essayez donc d'utiliser l'un de vos plus petits pinceaux. Maintenant, mettez de la peinture sur votre palette, ajoutez quelques gouttes d'eau. Ensuite, nous pouvons commencer à ajouter quelques lignes. Je commence par ce côté où se trouvent les pierres. Choisissez donc de la peinture blanche sur votre pinceau et ajoutez simplement quelques lignes fines. Nous n'avons pas besoin d'une longueur ou d' une taille particulière ou quoi que ce soit d'autre. Vous pouvez simplement continuer à les ajouter. Il faut en ajouter beaucoup. Vous continuez donc à ajouter des lignes comme celle-ci. Et puis, lorsque vous en ajoutez un grand nombre, vous obtenez une texture en C. D'accord ? Concentrons-nous donc d'abord sur la zone où se trouvent ces roches. Nous allons ajouter quelques lignes en dessous. Ensuite, nous pouvons aussi l' étendre un peu. OK, alors continuons à les ajouter. Au début, si vous n'avez ajouté que quelques lignes, cela ne sera pas très beau. Mais lorsque vous en ajoutez beaucoup et que vous ajoutez beaucoup de textures, cela sera vraiment magnifique. Donc, continuer ne s'arrêtera pas. Au dessus des vagues, j'ajoute juste une fine ligne. Je ne vais pas ajouter beaucoup de lignes ici. D'accord. Et j'ajoute cette ligne de manière interrompue. Ce n'est pas une ligne très forte et proéminente. D'accord ? Donc, au-dessus de la vague, ajoutez une ligne brisée. Ensuite, sous les rochers, vous pouvez ajouter de nombreuses autres lignes. Oh. Si vous regardez le tableau, je n'ai que quelques lignes. Cela ne suffit pas. Nous devons en ajouter de plus en plus et créer une très belle texture. Alors continuez à les ajouter de manière très aléatoire et étrange. Il suffit donc de passer votre pinceau d' avant en arrière et d'ajouter ces lignes. OK, je me concentre sur la partie inférieure et aussi sous les rochers. Alors peut-être pourrions-nous également en ajouter quelques-unes en arrière-plan, une ou deux lignes. Pas beaucoup. Très bien, alors allons-y D J'ai presque terminé. Vous pouvez voir comment cela s'est passé. Maintenant, regardez votre peinture, et si vous pensez avoir besoin d'ajouter plus de lignes blanches, vous pouvez le faire. Peut-être quelques-uns en arrière-plan ou quelques-uns au premier plan. J'ajoute des lignes plus épaisses en bas . OK, alors c'est ça. Maintenant, il y a une dernière tâche que je voudrais accomplir. Donc pour ça, je nettoie ma brosse. Et je vais y retourner avec un peu de bleu turquoise. Je pense que nous pouvons également ajouter un peu d'indigo. C'est donc la même couleur que nous avons réutilisée, mélange d'indigo et de bleu turquoise. Et j'ajoute cette vague. À l'heure actuelle, la couleur n' est pas très visible. Je suis donc en train de redéfinir cette vague, uniquement ces deux-là, celles du bas. Donc, ajouter une ligne. Ensuite, choisissez de l'eau et appliquez-la doucement sur le fond J'ai donc ajouté la ligne. Maintenant, je vais chercher de l'eau, et je la macule doucement. Tu vois ça ? Maintenant, ces deux vagues sont vraiment importantes. On peut vraiment voir la forme. C'est donc la dernière chose que je voulais faire. Celui-ci n'est pas nécessaire. Ce n'est que si vous voulez ajouter un peu plus de définition à vos ondes que vous pouvez le faire. Sinon, vous pouvez simplement le laisser tel quel. Ce n'est pas une tâche nécessaire. D'accord. Et voilà, nous en avons fini avec notre peinture du jour. Très bien, c'est ainsi que le tableau s'est déroulé. C'était une peinture très simple. Je pense que nous avons pris moins de 20 minutes pour l'ensemble de ce tableau. Donc oui, maintenant il est temps de retirer le ruban adhésif. Et voici un plan simple et enneigé pour la journée. J'espère que cela vous plaira à tous. C'est un tableau très simple, maussade et magnifique. Donc, si vous ne l' avez pas encore essayé et que vous avez du temps libre, essayez-le. Je suis sûr que vous apprécierez le processus et aimerez également votre peinture. 10. Jour 07 - La montagne au loin: Bonjour, chers amis. Bienvenue dans les sept livres d'aujourd'hui consacrés à la peinture de paysages hivernaux de rêve Notre peinture du jour est absolument douce et onirique, tout comme le nom du cours Nous allons donc commencer par regarder les couleurs. J'ai utilisé des couleurs pastel pour le ciel. Comme vous pouvez le voir ici, il s'agit d'une combinaison de bleu pasil et d'orange pasil Le bleu pastel que vous voyez dans cette peinture est un mélange d'indigo et de blanc. Puis vers le bas, plus près de la montagne, j' ai utilisé un orange pastel. Voici donc les deux couleurs que nous allons utiliser pour le ciel. Je veux dire, pour le contexte. Ensuite, pour ajouter les nuages, j'utiliserai également des peintures grises. J'ai des couleurs pastel avec moi, mais je n'ai pas de bleu pastel. option la plus simple consiste donc à mélanger de l'aquarelle blanche avec du bleu Tu peux choisir n'importe quel bleu. Je vais utiliser de l'indigo. Comme je veux un bleu terne, je ne veux pas un bleu vif. Choisissez donc de l'indigo, puis ajoutez un peu d'aquarelle blanche. Et c'est notre bleu. OK. Voici donc la couleur que je vais utiliser. La couleur peut être un peu plus foncée ou plus claire selon la quantité de blanc et de bleu que vous mélangez. C'est tout à fait normal. La couleur suivante que j'ai ici est l'orange pastel. Celui-ci provient de Shen Watercolors. Mais tout comme nous avons créé le bleu, vous pouvez également ajouter du blanc avec orange et créer une couleur similaire assez facilement. OK, ce sont donc les deux couleurs que je vais utiliser pour le fond. Donc je vais juste faire de l' orange avec du blanc. Et tu peux voir la couleur. Ils sont assez similaires. D'accord, alors optez n'importe quel type d' orange au basilic que vous préférez. Encore une fois, selon l' orange que vous utilisez, la couleur peut être légèrement différente, ce qui est, encore une fois, tout à fait correct. OK. Maintenant, la prochaine couleur dont vous aurez besoin est le gris pâle. Dans le bleu pastel que nous avons créé, nous ajouterons un peu de gris rose, et c'est la couleur que nous utiliserons pour les nuages. Donc oui, nous allons d'abord opter pour un mélange de bleu et d'orange, bleu pastel et d'orange. Ensuite, nous ajouterons des nuages en gris. Ensuite, pour les montagnes, tout est gris. Nous utiliserons un ton plus clair pour le fond et un ton Dako pour le fond complet. Maintenant, pour le sol enneigé, nous allons utiliser ton indigo plus clair pour la couche de fond Ensuite, nous ajouterons quelques textures en utilisant des roses et des gris. D'accord, ce sont donc les couleurs dont vous aurez besoin. Gardez-les prêts et essayons-le. C'est bon. Commençons donc par ajouter cette esquisse. Tout d'abord, il faut ajouter une ligne irrégulière pour montrer le sol enneigé. OK, c'est donc notre sol enneigé. Nous devons maintenant ajouter deux couches de montagnes en arrière-plan, l'une au premier plan et l' autre en arrière-plan Je commence donc par celui en arrière-plan. Il y en a donc un en arrière-plan. Maintenant, devant cela, je vais en ajouter un autre. Vous pouvez opter pour n'importe quelle autre forme. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme ça. OK, c'est donc celui au premier plan. Pour celui en arrière-plan, nous utiliserons des tons plus clairs, et pour celui du fond, nous utiliserons des tons plus foncés C'est ainsi que nous allons créer de la profondeur dans notre peinture. D'accord, donc c'est un croquis. Maintenant, nous pouvons commencer à peindre. Nous avons déjà jeté un œil aux couleurs. Je commence donc par un sol enneigé, puis par le ciel. Oh, commençons d'abord par le ciel. Je pense que c'est mieux de partir du haut vers le bas. J'espère donc que vous avez préparé les couleurs pour le ciel. Nous optons pour un indigo pastel et une orange pasil. J'ai un orange pasil avec moi, mais pour créer un indigo pastel, je mets d'abord un peu d' aquarelle blanche sur ma palette OK, maintenant, je vais appliquer de l'eau douce sur le ciel pour le mouiller uniformément La combinaison de couleurs que nous allons utiliser pour le ciel est vraiment magnifique. J'imagine qu'au moins certains d'entre vous ont vu le ciel. Je veux dire, la combinaison de couleurs dans ta vraie vie. Quoi qu'il en soit, essayons-le. J'ai donc rendu mon arrière-plan uniformément humide. Commencez donc par mélanger un peu d' intigo et de blanc. Si vous voulez opter pour un bleu différent, c'est très bien. Il n'est pas nécessaire que ce soit de l'indigo. Nous avons juste besoin d'un bleu pastel , pas trop clair. C'est pourquoi j'ai choisi l'indigo. Je crois qu'au début, j'ai choisi un bleu différent, mais l'indigo est mon choix. OK, c'est donc une couleur que je vais utiliser pour le ciel. Nous allons appliquer cela sur le dessus. J'applique cette couleur sur le dessus du ciel à l'aide d'un pinceau rond. Vous pouvez utiliser le Rundbsh ou un pinceau plat. Ça n'a pas d'importance. OK, c'est donc un mélange d'indigo et d'aquarelle blanche Maintenant, alors que je me dirige vers le centre, je nettoie mon pinceau et j' éclaircit la couleur en ajoutant du blanc. Ensuite, petit à petit, nous utiliserons une orange pastel et nous l' appliquerons autour de la montagne Ensuite, nous les mélangerons. D'accord ? J'ai donc rendu la couleur plus claire en ajoutant de l'aquarelle blanche Maintenant, nettoyons le pinceau. Je choisis un peu plus de blanc pour le rendre à nouveau plus clair. OK, comme vous pouvez le voir en haut, nous avons un ton moyen. Puis, alors que je me dirigeais vers une montagne, j'ai rendu la couleur plus claire. Maintenant, je cueille l'orange pasil. Vous pouvez passer à un orange plus vif ou à un orange plus clair comme ceci. Cela dépend entièrement de vous, et je l'applique à la montagne. La majeure partie du ciel sera donc bleue. Seulement en direction d'une montagne, j'utilise une orange pasil Appliquez-le donc soigneusement autour de la montagne. Je ne fais qu'ajouter un petit détail, tu vois ça ? Maintenant, je vais le mélanger doucement avec le bleu, mais il y a beaucoup de peinture sur mon pinceau. Je vais donc d'abord le nettoyer. Ensuite, je le mélange avec un pinceau propre et sec. Je ne mets pas trop de pression. Je ne passe pas trop de fois mon pinceau. OK. C'est donc une couche de base. Vous pouvez voir les couleurs. C'est une très jolie combinaison de couleurs. Nous pouvons maintenant commencer à ajouter les nuages. Et pour cela dans le bleu que j'ai créé, je vais ajouter un peu de gris rose. Cela ressemblera donc davantage à un bleu grisâtre, et j'utilise un pinceau plus petit Celui que j'ai utilisé plus tôt était un peu plus grand. Il s'agit d'un petit pinceau. C'est la taille numéro deux. Maintenant, je vais juste ajouter quelques stries dans le ciel, quelques-unes sur la droite et quelques-unes sur la gauche C'est donc le premier cloud. De la même manière, j'en ajouterai également un ou deux de l'autre côté. Je ne veux pas que ce soit trop dramatique, alors je vais juste opter pour un bleu grisâtre doux Tu peux voir la couleur. Il ne fait pas trop noir. Et les nuages sont pas trop dramatiques non plus. La forme est très petite et ressemble plus à des lignes. C'est ce que je veux. Je ne veux pas que ce soit trop dramatique et trop chargé. Tu vois ça ? Peut-être que nous pouvons en ajouter un de plus. D'accord, c'est tout. C'est ainsi que le ciel s'est transformé. Si vous souhaitez ajouter d'autres nuages, vous pouvez le faire. J'en ajouterai peut-être un autre. Très bien, c'est donc une belle combinaison de couleurs. Maintenant, laisse-le sécher. En attendant, je vais commencer par un sol enneigé. Nous allons donc d'abord appliquer une eau de coda, juste une couche brillante, pas beaucoup Ensuite, nous utiliserons de l'indigo. Nous allons ajouter les ombres et les textures. OK, nous allons donc commencer par appliquer eau de coda. Juste un coup. C'est tout N' ajoutez pas beaucoup d'eau. Maintenant, utilisez l'un de vos plus petits pinceaux. N'utilisez pas de brosse plus grosse. C'est très important. Si vous utilisez un pinceau plus gros, vous finirez par ajouter de la peinture, qui se répandra partout. D'accord, utilisez donc un pinceau plus petit, de préférence deux, trois ou quatre. Passons maintenant à cette couche humide, cela semble trop dur. OK, donc j'ajoute de la peinture en bas. Optez pour une valeur tonale similaire. Nous pourrions maintenant ajouter quelques lignes et quelques petites formes ici et aussi plus près de la montagne. S'il est trop humide, tamponnez-le sur une serviette en papier, car s'il est trop humide, il se répandra beaucoup et vous finirez par ne plus avoir de papier blanc C'est la couleur blanche de votre papier qui lui donne un aspect neigeux. Il est donc très important d'avoir cette couleur bleue ainsi que la couleur de votre papier, qui est la couleur blanche. D'accord ? Continuez donc à ajouter quelques lignes en arrière-plan et également au premier plan. Peut-être qu'en bas, la couleur peut être un peu plus foncée. Mais au loin, plus près de la montagne, veillez à l'alléger. Tu vois ça ? Nous avons donc un espace blanc entre les deux, ainsi que des lignes et des formes bleues. N'en abusez pas. Allez-y de la même manière. Vous pouvez ajouter des points et petites formes pour le rendre plus naturel. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Maintenant, nous pouvons le laisser sécher. Laissez-le sécher complètement le ciel et le sol. Ensuite, nous pourrons peindre la montagne. Il y a un peu de saignement sur le dessus. Je suis juste en train de le réparer. Il est encore un peu mouillé, il est donc facile à réparer. OK, c'est donc notre ciel. Maintenant, faisons une petite pause. Revenez quand cela sera complètement sec. OK, donc ça a complètement séché. Nous pouvons maintenant commencer par les montagnes. Nous allons d'abord épingler celui en arrière-plan, puis le terrain complet. Et pour celui en arrière-plan, je vais opter pour un ton légèrement sournois. Alors, utilisez l'un de vos plus petits pinceaux et utilisez un ton très clair de vert épingles. Je vais ajouter quelques lignes et quelques petites formes sur cette montagne En laissant un peu de papier blanc entre les deux, vous pouvez l'observer, puis commencer votre montagne. Vous aurez ainsi une meilleure idée de la façon de vous en approcher. Vous pouvez voir les écarts que je laisse entre les deux. C'est la couleur du papier, et ça finira par ressembler à de la neige. Continuez donc à ajouter des formes et des lignes sur la montagne, en laissant un espace entre les deux. Faites-le pour la montagne intérieure. Je laisse les espaces blancs principalement en haut. Vers le bas, j' ajouterai plus de gris et j'essaierai également d' ajouter vos lignes en pente, juste pour donner l'impression que la montagne est également en pente OK. Maintenant, je vais ajouter du gris en bas, et je les ajoute du bas vers le haut. Tu vois ça ? Donc, lorsque vous faites cela, ne mettez pas beaucoup de peinture sur votre pinceau, très peu de peinture et faites très attention la valeur tonale. Optez pour un ton léger. OK, c'est donc la première couche. Maintenant, le cuir est sec. Et après cela, nous pouvons ajouter de la texture. Donc, en bas, j' ajoute du gris, et en haut, il y a des bonnets blancs entre les deux. OK, c'est fait. Maintenant, je vais attendre que ça sèche. Très bien, donc c'est tout à fait exact. Maintenant, pour ajouter les textures, je vais opter pour un ton de peinture gris légèrement plus foncé. Il faut donc utiliser une peinture sèche pour ajouter les textures. Une fois que vous avez pris la peinture sur votre pinceau, tamponnez-la sur une serviette en papier et assurez-vous qu'il s'agit d'une peinture sèche OK. Alors, entrez votre petit pinceau, choisissez la peinture, tamponnez-la sur une serviette en papier Maintenant, nous allons ajouter des textures sèches manière très aléatoire. Et nous n'avons pas besoin de grand-chose. Nous n'avons besoin que d'ici et de là. Encore une fois, je suis le même schéma. Je les ajoute du haut vers le bas de manière légèrement inclinée. Vous pouvez voir les motifs que j' ajoute. Ils ne sont pas trop sombres. C'est toujours un ton moyen, peut-être légèrement plus foncé que la couleur nous avons utilisée en arrière-plan. Je vais prendre un peu plus de peinture. Encore une fois, s'il fait trop sombre, éclaircissez-le, et s'il est aqueux, tamponnez-le sur une serviette en papier Et puis ajoutez ces motifs. Ne couvrez pas tout le fond. Nous devons voir un espace blanc, un espace gris clair, puis des motifs plus sombres entre les deux. Cette montagne est loin. C'est en arrière-plan. N'ajoutez donc pas beaucoup de motifs. Nous voulons que cela reste très simple et minimal. Maintenant, je vais rapidement ajouter d'autres motifs, et avec cela, nous en aurons fini avec la montagne en arrière-plan. Ensuite, il nous reste celui du premier plan. Très bien, c'est donc celui en arrière-plan. Passons maintenant à celui qui est en pleine terre. Pour celui-ci, nous allons utiliser un ton légèrement plus foncé, ajouter quelques gouttes d'eau dans votre pinkcray et le transformer en un ton légèrement J'utilise le même pinceau. Utilisez n'importe lequel de vos pinceaux de taille moyenne ou un pinceau plus petit. Maintenant, je commence par le bas. Vous pouvez partir du haut et venir vers le bas, ou vous pouvez partir du bas et aller vers le haut. Dans les deux cas, cela peut être fait. Donc, encore une fois, la même technique laisse quelques espaces entre les deux, mais pas autant que la couleur, et la couleur est assez foncée. Mon idée est donc d'utiliser un ton moyen sur le dessus. Puis, vers le bas, je veux le rendre plus sombre. Donc, si vous commencez par le haut, optez d'abord pour un ton moyen. Ensuite, lorsque vous appliquez la peinture, laissez des espaces entre les deux. Puis vers le bas, fais-le plus sombre. C'est donc une technique que nous allons suivre sur l'ensemble de la montagne. Maintenant, juste au cas où vous ne seriez pas en mesure de laisser des espaces blancs entre les deux, c'est très bien. Vous pouvez revenir et ajouter des lignes blanches et des formes à l'aide d'une courge blanche ou d'un gant à eau blanche Donc, ne t'inquiète pas pour ça. OK, je vais donc continuer avec une montagne. Je pense que je vais d'abord opter pour un ton moyen. Je vais ajouter ces formes et ces lignes sur le dessus. Puis, vers le bas, j' introduirai un ton plus foncé. Je pense que ce serait plus facile. OK. Ajoutez donc de l'eau dans votre peau et transformez-la en un Ajoutez ensuite des lignes et des formes en laissant un espace blanc entre les deux. Ce ne sont que des formes et des lignes aléatoires. Aucune règle ou méthode particulière ici. Pendant que vous ajoutez la peinture, laissez des capuchons blancs. C'est tout OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Maintenant, de la même manière, je vais continuer, et je vais terminer toute la montagne. C'est une technique vraiment simple et facile, surtout lorsque votre montagne est loin et qu'elle ne nécessite pas beaucoup de détails. Il vous suffit de laisser des formes et des lignes entre les deux lorsque vous ajoutez votre peinture, et cela ressemblera à de la neige sur la montagne. Maintenant, avec le même pinceau, je vais en choisir un légèrement plus foncé , de type Pain Screy, et je vais l'ajouter vers le bas Comme vous pouvez le voir sur le dessus, j'ai un ton moyen, et il y a quelques espaces blancs entre les deux Maintenant, en bas de page, j' introduis un ton taco. Donc, d'abord, j'ajoute la forme. Maintenant, je vais simplement étaler la peinture vers le haut pour mélanger les couleurs les unes aux autres de façon naturelle. Alors d'abord, ajoutons de la peinture. Maintenant, je vais le tamponner sur une serviette en papier. Ensuite, avec la peinture sèche, je vais juste tacher légèrement. Cela créera donc également de la texture, ce qui ajoutera plus de beauté à notre montagne. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Vous pouvez voir avec quelle facilité nous avons peint deux montagnes, l'une en arrière-plan et l'autre au premier plan Et vous pouvez voir la profondeur que nous avons créée ici, simplement en jouant avec différentes valeurs tonales Nous avons presque terminé. Maintenant, juste au cas où vous voudriez ajouter plus de textures et tons plus vifs, vous pouvez le faire Une fois que nous aurons terminé, nous ajouterons également des textures au sol. Et ce serait la dernière étape. C'est bon, les montagnes sont terminées. Maintenant, avec le même pinceau, je vais ajouter quelques textures au sol. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de textures, juste quelques unes ici et là. Alors, choisissez la peinture. Si vous sentez qu'il est liquide, tamponnez-le sur une serviette en papier, puis introduisez simplement quelques motifs. Où en as-tu envie ? Optez pour une combinaison de motifs plus grands et motifs plus petits pour lui donner un aspect plus naturel et assurez-vous de ne prendre qu'une petite quantité de peinture sur votre pinceau et d' opter pour le plus petit pinceau. OK, alors ajoutons rapidement quelques motifs, et finissons-en. En plus des motifs, j'ajoute également des formes plus grandes pour donner l' impression qu' il y a des pierres ou des pierres. J'ai donc pris un peu plus de peinture sur mon pinceau, et j'ai ajouté un motif un peu plus grand en utilisant le ton foncé du gris peint. Quelques-uns ici et là. Je ne vais pas ajouter grand-chose. Et je les ajoute sous différentes formes et tailles pour les rendre plus réalistes. OK, c'est fait. Maintenant, si vous souhaitez ajouter des motifs ou des textures supplémentaires, vous pouvez le faire, et ce sera la dernière tâche. J'ai envie d'ajouter des motifs plus sombres sur les montagnes. Donc, je choisis un peu plus de peinture sur écran, et j'ajoute des textures sèches en utilisant un ton plus foncé. Cette étape est totalement facultative. Ce n'est que si vous pensez avoir besoin d' ajouter d'autres modèles que vous pouvez le faire. Sinon, dites simplement que c'est fait. Je les ajoute uniquement en bas de page. Je pense que le reste s'annonce bien. OK, donc toutes les textures sont là dessus, nous en avons fini avec notre peinture pour la journée. Voici notre tableau. Vous pouvez regarder de plus près tous les détails, les magnifiques montagnes et le ciel. C'est une peinture rapide. Vous pouvez le terminer en moins de 15 minutes ou 20 minutes. Alors essayez-le si vous voulez , et je vous ferai savoir si vous l'avez aimé. Merci beaucoup de votre participation et bonne peinture. 11. Jour 08 - L'heure dorée our: Bonjour, mes chers amis. Bienvenue dans l'univers de la peinture de magnifiques paysages d'hiver. Et voici notre joli coucher de soleil pour la journée. C'est une heure dorée. Vous pouvez voir toutes les belles textures et les détails. C'est un tableau magnifique, et je suis vraiment impatiente d'essayer ce tableau avec vous tous. Alors, comme d'habitude, commençons par examiner les couleurs dont vous aurez besoin pour peindre ce magnifique coucher de soleil sur une fenêtre. La première couleur dont vous aurez besoin est donc un orange jaunâtre. Vous pouvez le voir en arrière-plan. Celui-ci est jaune orange permanent. Si vous n'avez pas une couleur similaire, vous pouvez simplement mélanger un peu d'orange ou d' écarlate avec le jaune que vous avez Donc celui-ci ressemble plus à un jaune doré. Maintenant, la deuxième couleur dont vous aurez besoin est n'importe quel type d'orange. Celui-ci est orange brillant de chez Shinhan. Vous pouvez également opter pour l' écarlate ou le vermillon. OK, c'est donc notre deuxième couleur. Maintenant, en plus de cela, la troisième couleur dont vous aurez besoin pour le ciel est Burn Sina ou le brun. Celui-ci est brun. Cela peut aussi être une brûlure Sina. D'accord, ce sont donc les trois couleurs que nous utiliserons principalement pour le ciel. Puis vers le bas, pour ajouter ces paysages, nous utiliserons des peintures grises. D'accord ? Ce sont donc en fait les principales couleurs dont nous aurons besoin pour cette peinture. En plus de cela, pour peindre le sol enneigé, nous aurons également besoin d'un peu d' indigo pour ajouter toutes ces ombres et cette texture OK. C'est donc notre couleur finale. OK, donc c'est du riz, toutes les couleurs dont tu auras besoin pour ce tableau. Nous aurons besoin d'un peu d'orange jaunâtre, puis d'un orange vif, puis d'un peu de brun ou de Brzena pour ensuite peindre le gris OK, alors préparez toutes les couleurs, et essayons-le. Très bien, commençons donc par ce croquis. abord, je vais ajouter une ligne un peu en dessous du centre du papier. Maintenant, l'élément principal de cette peinture est constitué de deux arbres. Vous pouvez le placer où bon vous semble. Je pense les ajouter sur le côté droit. Je vais donc simplement ajouter une autre ligne irrégulière ici. Juste pour donner l'impression que cet endroit est un peu surélevé. Maintenant, en plus de cela, je vais ajouter les arbres. L'un d'eux va être un peu énorme et encombrant. OK. Et juste à côté, j'en ajouterai un autre, peut-être un peu plus fin que celui-ci. Donc, si vous voulez opter pour un seul arbre, c'est très bien. Ou tu peux en choisir trois. Cela dépend entièrement de vous. OK, c'est tout ce que nous devons ajouter pour le moment, le reste des branches ou les autres choses que nous pouvons faire pendant que nous peignons. OK, alors c'est ça. J'espère que vous avez les couleurs prêtes pour votre palette. Lorsque vous les avez prêts, commencez par appliquer une couche d' eau sur la partie inférieure. Nous commençons par le terrain. Ensuite, nous monterons dans le ciel. OK, alors mouillez-le uniformément. Si vous avez l'impression qu'il y a beaucoup d'eau, faites passer votre brosse plusieurs fois. Et juste pour être sûr, nous n'avons besoin que d'une couche d'eau brillante, pas d'un bassin d'eau. Maintenant, je vais prendre mon pinceau de taille moyenne. Et la première chose que je vais faire est d' ajouter un peu d' orange jaunâtre sur le sol C'est un art doré, et nous aurons cette belle lumière du soleil qui se reflétera sur le sol. C'est donc ce que j'essaie de réaliser en procédant ainsi. Optez donc pour l'orange jaunâtre, plutôt sur un ton moyen et appliquez quelques lignes sur le sol N'en ajoutez pas trop. Juste quelques lignes ici et là, avec suffisamment d' espaces blancs entre les deux. Sur ces lacunes, nous allons introduire un peu de bleu plus tard. Je vais également ajouter quelques lignes en arrière-plan. Faites très attention à la valeur tunale. Optez pour une valeur tonale similaire. Ne le faites pas trop clair. OK. C'est donc le sol. La première couche. Il nous reste encore du travail à accomplir. Maintenant, pour accélérer le processus, je vais utiliser mon sèche-cheveux, et je vais sécher rapidement cet endroit. Ensuite, je peindrai le ciel. D'accord. Nous pouvons maintenant passer au ciel et aux éléments d'arrière-plan. Je commence donc par appliquer une couche d'eau. Encore une fois, une couche d'eau très douce. N'ajoutez pas beaucoup d'eau. Faites donc passer votre brosse plusieurs fois d'avant en arrière, juste pour être sûr de ne pas avoir ajouté beaucoup d'eau. Je crois que j'ai raté cette couleur tout à l'heure. Donc, pour commencer, vous aurez besoin d'une sorte de jaune. Vous allez ajouter du jaune autour du soleil. Cela peut donc être n'importe quel jaune. Celui que je vais utiliser est le jaune de Naples. Optez pour un ton clair ou moyen. Ne le faites pas trop clair. Maintenant, en laissant un espace blanc, appliquez ce jaune. OK. Maintenant, autour de cela, nous pouvons commencer à appliquer plus d' orange jaunâtre que d'orange vif Au centre, nous avons donc besoin d'un ton léger. C'est donc là que j'ai le soleil. Je l'ai ajouté de façon circulaire. Et j'ai laissé du papier blanc au centre. Maintenant, autour de cela, nous pouvons appliquer notre orange jaunâtre. Commencez par un ton léger, puis intensifiez-le progressivement. Sinon, il ne sera pas facile de les mélanger. OK. Nous avons donc un peu de jaune de Naples au centre, puis un orange jaunâtre autour Nous en appliquerons un peu plus, puis nous pourrons passer à l'orange. Optez pour un pinceau de taille moyenne ou un pinceau plus grand. De cette façon, il vous sera plus facile d'appliquer la peinture. S'il s'agit d'un petit pinceau, vous devrez le faire fonctionner plusieurs fois pour remplir l'espace. Ensuite, je cueille de l'orange, et je l'ajoute à une zone restante Au centre, nous avons donc besoin de tons plus clairs, et lorsque nous nous éloignons du soleil, les couleurs peuvent être plus claires et plus sombres. OK. C'est donc une première couche. Nous avons un cercle au centre, qui est le soleil. Ensuite, nous avons un jaune clair, puis un orange jaunâtre, puis un orange plus clair Maintenant, je vais rapidement passer mon pinceau très doucement pour rendre les couleurs un peu plus lisses et douces. Ensuite, je vais rendre les couleurs plus lumineuses. Bon, maintenant ça a l'air plus propre et plus lisse. Ensuite, je vais choisir un peu plus d'orange, un orange plus intense et plus vif. Et je vais l'appliquer sur les coins extérieurs. Donc, ce n'est que si vous rendez les couleurs plus intenses autour du soleil que la lueur sera plus belle. S'il s'agit d'un ton plus clair, cette lueur ne sera pas plus intense. OK, donc je vais ajouter un peu plus d'orange ici. Et je pense qu'avec ça, on peut le réduire. Les couleurs sont très jolies. Ensuite, je vais prendre un peu de brun, et je vais ajouter le paysage en bas. Nous devons le faire avant que l'arrière-plan ne s'assèche. Je passe donc à un pinceau plus petit. Celui-ci fait la taille 6, et je choisis du brun. Nous voulons que le paysage ait un aspect flou, nous devons donc l'appliquer alors que l'arrière-plan est encore humide. OK. Je vais donc l'ajouter ici. C'est juste une forme grossière très aléatoire. Vous n'avez pas besoin de faire beaucoup d'efforts pour le moment. OK. Commencez donc simplement par ajouter une forme rugueuse en utilisant du brun ou du burn ena. Optez pour une valeur tonale similaire. Ne choisissez pas trop de pigments. Vous pouvez l'appliquer sur l'arbre. Pas de problème Maintenant, quand je suis au centre, je cueille de l'orange, et je l'ajoute au centre parce que c'est là que nous avons le soleil. Il est donc évident que la lumière du soleil se reflétera également sur les plantes. Donc, de chaque côté, vous pouvez utiliser du brun et au centre, ajouter de l'aspe orange D'accord, on peut ajouter plus d'orange au centre pour le rendre plus intense. Et sur le dessus, vous pouvez ajouter des formes comme des feuilles et des plantes. OK. Je vais le placer plus haut sur le côté gauche parce que de ce côté, nous n'avons pas d'arbre. Sur la droite, nous avons deux arbres. OK. Commencez donc par l'orange. Ensuite, au fur et à mesure que vous vous éloignez du soleil, optez pour des tons plus bruns et tacos L'astuce pour créer une lueur dans votre peinture consiste donc à utiliser tons plus clairs et des couleurs jaunâtres plus proches du soleil Et lorsque vous êtes loin du soleil, privilégiez les tons taco et les tons plus vifs Donc, ici, j' utilise un ton plus léger. Nous pouvons ajouter un peu d'orange jaunâtre lorsque nous ajoutons ces plantes, ces arbres, ces feuilles et tout OK ? Maintenant, je vais faire la même chose avec un taco tone à l'autre bout Tu vois ça ? Vous pouvez déjà voir une lueur ici. C'est donc une ruse. Lorsque nous peignons également l'arbre, nous suivrons une astuce similaire. Pour l'arbre éloigné du soleil, nous utiliserons des tons plus foncés. Et pour celui qui touche le soleil, je veux dire, plus près du soleil, nous utiliserons tons plus clairs et des tons plus jaunâtres et orangés. OK, donc je vais juste ajouter d' autres motifs feuillus ici On dirait que le fond est déjà asséché. Ça ne fait rien. Ajoutez des formes en utilisant un ton plus clair ou un ton moyen. Ne faites pas trop sombre à ce stade. J'ajoute des feuilles orange jaunâtre ici car c'est plus proche du soleil. Maintenant, ce n'est qu'en bas que nous pouvons introduire un ton taco. Le reste peut rester tel quel. J'adore toutes les couleurs et la lueur d'ici. Je choisis un peu de rose-vert, en le mélangeant avec du brun. On dirait que c'est trop sombre. Seulement dans les coins extérieurs, j'ajoute un ton taco Je ne vais même pas toucher au reste. Je cueille du brun et j'essaie de le maculer. Vous pouvez voir la différence maintenant. Ce n'est donc que lorsque vous ajoutez ces tons plus foncés que les couleurs paraîtront plus éclatantes Sinon, vous ne pourrez pas faire entrer cette lueur dans votre peinture. Donc, sur les extrémités extérieures, introduisez un ton taco, et au centre, laissez vos facettes orange et jaune On dirait que le fond est déjà asséché. Je rends donc mon pinceau un peu humide et je le macule très doucement Je ne veux pas que les couleurs soient trop fortes. Je veux qu'ils aient un aspect flou, alors je les tache. OK, donc avec ça, on en a fini avec le ciel et le paysage en arrière-plan. Ensuite, nous allons utiliser le sol. Nous n'avons pas encore ajouté le bleu sur le sol. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter à nouveau une couche d'eau. Ne prenez qu'un peu d'eau et mouillez uniformément votre arrière-plan. Assurez-vous de laisser un petit espace entre le paysage et le sol afin de ne pas mélanger accidentellement les couleurs. OK. Maintenant, je vais utiliser mon petit pinceau, et nous allons choisir de l'indigo. D'accord, la première couleur que j'ai choisie était le tigo Optez pour un ton intigo plutôt moyen. Ne le faites pas trop clair ou trop foncé. Nous allons maintenant ajouter des ombres sur le sol en utilisant cette couleur. Nous avons donc un peu de jaune entre les deux. Nous n'allons pas couvrir cela. Nous laisserons ces espaces tels quels. Et entre les deux, nous allons introduire quelques lignes en utilisant intigo Okay. Cela peut être très aléatoire. Vous pouvez les ajouter comme bon vous semble, mais n'en abusez pas Nous avons besoin d'asphalte jaune, alors ne le cachez pas. Cela devrait être votre objectif principal. Le jaune appliqué au début est déjà sec, il ne va donc pas se mélanger à votre bleu. Ne t'inquiète pas pour ça. OK ? Introduisez donc quelques lignes très soigneusement, surtout lorsque vous survolez cette zone. Et si le bleu semble vraiment clair, vous pouvez le rendre un peu plus intense. Je pense que c'est assez léger. Quand il sera sec, il sera plus léger d'une tonne. Alors rendons-le un peu plus lumineux. OK, introduisez des lignes, des ombres sur le sol, laissant un peu de jaune entre les deux. Je sens toujours le bleu glisser, alors je vais opter pour un ton de plus, plus foncé, et je vais introduire quelques lignes supplémentaires Si vous pensez que le vôtre est parfait, vous n'avez pas besoin d' ajouter de lignes supplémentaires. Laissez-le tel quel. Je vais ajouter quelques lignes ici et aussi le long de l'arbre. OK, c'est la couleur que je voulais. Celui que j'ai utilisé plus tôt l'était clairement. Je vais donc simplement y ajouter une ligne sinueuse pour créer une pompe De même, j'ajouterai également une ligne en haut à l' endroit où se trouvent les arbres, en ajoutant également quelques lignes en bas. OK, alors c'est ça. Maintenant, la couleur est clairement visible. Tout à l'heure, ce n'était pas le cas. D'accord. Voilà donc notre foule enneigée. Maintenant, nous pouvons tout laisser sécher, puis nous pouvons épingler les arbres. OK, il est donc temps de faire une petite pause. OK, donc ça a complètement séché. Maintenant, avant de commencer avec les arbres, je pense que je vais ajouter quelques tiges et branches en arrière-plan. J'utilise donc mon petit pinceau, et je choisis le brun. Et je vais ajouter quelques fines tiges et branches, pas beaucoup, juste quelques-unes. Donc, d'abord, je vais en ajouter un ici. Je commence par ajouter une ligne droite. Je ne vais pas le faire continuellement. Je vais le casser entre les deux. Ensuite, j'ajouterai également quelques motifs feuillus. OK. Alors d'abord, ajoutez une tige comme celle-ci. Ensuite, vous pouvez ajouter quelques motifs. Celui-ci est donc totalement facultatif. Si vous êtes satisfait de vos arbres en arrière-plan, vous devez ajouter ces branches solaires en forme de tige. Laisse-le tel quel. Le processus est toujours le même. Lorsque vous êtes loin du soleil, vous pouvez utiliser du marron ou un Daco toon Au fur et à mesure que vous vous rapprochez du soleil, la couleur doit être plus orangée ou jaunâtre Donc, ici, lorsque vous ajoutez les motifs feuillus et les branches, vous pouvez utiliser du brun Pour le prochain également, j'utiliserai du brun. Ensuite, en me dirigeant vers le soleil, j'utiliserai de l'orange. OK, donc c'est le premier. J'ai également ajouté un motif feuillu. Maintenant, je vais en ajouter un autre de la même manière. Là-dessus, je ne vais pas ajouter de motifs. Je vais juste le laisser tel quel. Maintenant, ajoutez-en un autre ici. OK. Maintenant, en haut, je vais juste ajouter quelques branches et un motif feuillu. Tu peux voir la couleur. Elle est un peu plus claire que la couleur que j'ai utilisée plus tôt. Maintenant, en utilisant une couleur jaunâtre, j'en ajoute une autre. Peut-être que nous pouvons également ajouter des motifs feuillus. Mais assurez-vous qu'à mesure que vous vous rapprochez du soleil, utilisez une couleur plus claire, qui peut être plus jaunâtre ou orangée N'utilisez pas d'acétas brun. La couleur que j'ai utilisée ressemble plus au brunâtre. J'ai donc ajouté de l'eau, et en utilisant un ton plus clair, j'y ai ajouté des motifs. Juste quelques-uns, nous en avons déjà assez en arrière-plan. Nous n'avons donc pas besoin de beaucoup de motifs feuillus. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Si vous souhaitez ajouter d'autres motifs, vous pouvez le faire, mais faites très attention à la valeur du thon que vous utilisez. OK, ensuite, nous pouvons continuer avec les arbres. Et pour cela, je vais utiliser le pinceau de taille moyenne. Celui-ci est de taille 6. Et je mélange des critiques brunes et roses. OK. Et c'est la couleur que j' utilise pour le plus grand arbre que j'ai sur le côté droit. N'ajoutez pas beaucoup d'épingles, juste un tout petit peu. Appliquez maintenant cette couleur sur l'ensemble de l'arbre. Peut-être que sur la gauche, vous pouvez ajouter un peu d'orange, juste un peu. Je ne fais donc que l'ajouter ici. C'est donc la zone la plus proche du soleil, et je l'ajoute uniquement sur le côté gauche. Le reste peut être tout brun. OK. Celui-ci n'est donc qu'une couche de base. Nous devons y ajouter toutes les textures et tous les détails. Il nous reste un peu d'espace en bas. Et pour cela, je vais opter pour le ton le plus sombre. Je choisis donc plus de gris rose et je l'ajoute avec du brun J'en ajouterai également sur le côté droit et également en bas. OK, alors introduisez simplement ce ton plus foncé sur le côté droit et appliquez-le à l'arrière-plan J'ajoute donc ce ton plus foncé sur le côté droit et également en bas. OK. Donc, dans un premier temps, je vais ajouter une forme irrégulière en bas. Ensuite, je vais remplir cet espace. Il suffit donc d'ajouter une ligne irrégulière OK. Ensuite, remplissez l'espace qu'il vous reste là-bas , puis maculez le tout Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Il n'est pas nécessaire que ce soit un mélange propre. Nous essayons d' ajouter de la texture ici. Il suffit donc d'appuyer et de tirer sur votre pinceau et de laisser des textures comme celle-ci. C'est totalement bon. Il n'a pas besoin d'être propre. OK. Peut-être pourrions-nous ajouter d'autres textures avant que l'arrière-plan ne sèche. Je choisis donc d'autres peintures grises, en les ajoutant au brun. J'en ajouterai d'autres en bas de page. La couleur n'est pas vraiment foncée, je vais donc ajouter à nouveau cette ligne irrégulière. Ensuite, comme je l'ai fait tout à l'heure, je vais pousser et tirer la peinture sur le fond, et je vais créer de la texture. Vous pouvez également ajouter des lignes. Alors, mets de la peinture sur mon pinceau. Je vais le pousser vers le haut. Parallèlement à cela, j'ajoute également quelques lignes. Tu vois ça ? Il suffit donc d'ajouter quelques lignes sur le fond. Cela laissera une belle texture. OK. Vous pouvez le faire sur l'ensemble de l'arbre. Juste quelques lignes irrégulières. Il n'y a rien à craindre ici. Vous n'avez pas besoin de trop réfléchir. Ajoutez simplement des lignes irrégulières. Elles peuvent être longues ou courtes. Ils peuvent être épais ou fins. Ça n'a pas d'importance. OK. Maintenant, de la même manière, nous allons épingler l'autre arbre, puis nous pourrons revenir et ajouter les derniers détails une fois que l' arrière-plan sera sec. L'autre arbre est beaucoup plus proche du soleil, il faut donc introduire des tons jaunâtres et de l'asphalte orange Nous ne pouvons pas opter directement pour le brun et le gris rose. Nettoyez donc correctement votre pinceau et optez une légère teinte orange jaunâtre ou jaune Ensuite, ajoutez-le ici. Il doit être beaucoup plus léger. Donc je vais chercher de l'eau. OK, alors commencez par un ton très clair d'orange jaunâtre ou de jaune et ajoutez-le là où vous avez le soleil OK, c'est une couleur parfaite. Si nécessaire, nous pouvons le rendre plus lumineux plus tard, mais commencez par un ton très clair de jaune ou d'orange jaunâtre Ensuite, je vais choisir de l'orange, et je vais l'ajouter à côté de cette couleur que j'ai appliquée plus tôt. Ensuite, je vais le maculer . Après cela, nous pouvons rendre la couleur plus lumineuse. Donc, sur la zone la plus proche du soleil, la couleur doit être jaune ou orange jaunâtre Ensuite, au fur et à mesure que vous vous éloignez du soleil, nous pouvons ajouter du brun. Ensuite, je choisis du brun, et je l'ajoute à l'autre extrémité, ainsi qu' en haut et en bas. Donc, en haut et en bas, j'ajoute du brun. Puis également sur le côté droit. Ensuite, nous devons tout badigeonner très doucement. Cela ne doit pas ressembler à des sections différentes. Tout doit ressembler à un seul arbre. Comme je l'ai fait plus tôt, j' ajoute une ligne irrégulière en bas et j'applique la peinture du bas vers le haut. Maintenant, je vais continuer cette peinture sur le côté droit. Vous pouvez voir que j'ai laissé un espace entre les deux. À cette lacune, je vais ajouter un peu d'orange. OK, alors choisissez l'orange vif que vous avez utilisé plus tôt et ajoutez-le entre les deux. heure actuelle, les couleurs ressemblent à des sections différentes. Nous devons tout masquer pour qu'il ressemble à un seul arrière-plan C'est donc notre prochaine tâche. Je vais devoir ajouter un peu d'orange, puis un peu de jaune pour lui donner un aspect propre. J'ajoute donc de l'orange à côté du brun. Maintenant, je nettoie ma brosse. Ensuite, je choisis un peu d'orange jaunâtre, que je rajoute juste à côté du soleil Donc, ici, nous avons besoin d'un ton vraiment léger. Fais attention à ça. N'introduisez pas votre brun et votre orange partout. Vous pouvez déjà sentir la lueur ici, mais je pense que je dois enlever un peu de peinture d'ici. Il y a du brun là-dedans. J'ajouterai à nouveau l'orange. OK. Donc, juste à côté du soleil, il faut opter pour un orange ou un jaune jaunâtre Ensuite, vous pouvez ajouter de l'orange, brun, puis des tons plus foncés. C'est une astuce pour créer cette lueur dans votre peinture. C'est donc une couche de base. Vous pouvez voir à quel point c'est beau. Ensuite, je vais ajouter des textures sur les deux arbres. Ce n'est pas grand-chose. Nous allons simplement ajouter quelques lignes à l'arbre. Ainsi, sur toutes les zones éloignées du soleil, vous pouvez opter pour un ton moyen ou un brun plus foncé et simplement introduire des lignes irrégulières. OK. Et lorsque vous les ajoutez plus près du soleil, optez pour une couleur un peu plus claire. Alors adoptez cette mélodie plus sombre. Avec cela, j'ajoute également quelques lignes à l'autre arbre. Ou peut-être finissons-nous simplement le premier. J'ajoute donc de l' orange au mélange, et je vais ajouter quelques lignes sur cet arbre ici. Donc oui, il est très important de jouer avec différentes valeurs tonales, surtout si vous voulez créer cette lueur dans votre peinture Maintenant, je vais passer à la suivante, la plus grosse. Et pour cela, nous pouvons simplement utiliser un ton brun plus foncé et nous pouvons simplement ajouter les lignes. Ce ne sont que des lignes irrégulières. Il n'y a rien à craindre ici. Ajoutez-les comme si vos mains tremblaient. OK ? Vous pouvez voir le type de lignes que j'ajoute. Elles peuvent être longues ou courtes. Juste quelques lignes irrégulières désordonnées. C'est tout ce dont nous avons besoin. Vous pouvez clairement voir la différence qu'ils ont faite. Maintenant, de la même manière, je vais également ajouter des textures à l' autre arbre. Près du soleil, je n'ajoute pas grand-chose. Je ne les ajoute que sur le côté droit. Je pense que le reste semble plutôt bon. Nous n'avons pas besoin de plus de texture. OK, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Vous pouvez voir la lueur et toute la texture. Ensuite, nous allons ajouter des pierres au sol, et c'est notre dernière tâche. Alors, utilisez l'un de vos petits pinceaux et choisissez des peintures grises. Ensuite, ajoutez simplement des textures sèches sur le sol comme ceci. Il n'est pas nécessaire que ce soit une pierre entièrement peinte. Vous pouvez laisser un peu de casquette entre les deux. Il semblerait donc qu'il y ait des textures de neige dessus. C'est le premier rocher. De la même manière, partout où vous souhaitez les ajouter, vous pouvez les ajouter. Ils peuvent être de différentes formes et tailles. J'espère que vous pouvez voir les taches blanches, qui sont en fait de la couleur de votre papier. De cette façon, vous n'avez pas besoin d'y ajouter de textures blanches supplémentaires. Tu vois ça ? Vous pouvez donc ajouter des pierres et aussi des textures. J'en ajouterai quelques-uns au premier plan et aussi quelques-uns en arrière-plan Vous pouvez voir la différence qu'ils ont faite. Maintenant, de la même manière, je vais en ajouter quelques autres. Vous pouvez également ajouter des textures sèches. Donc, lorsque vous peignez ces rochers, le minimum de peinture sur votre pinceau. Ne choisissez pas beaucoup de peinture et essayez d'utiliser une peinture un peu sèche. Si vous sentez qu'il y a de l'eau sur votre pinceau, tamponnez-le sur une serviette en papier, puis ajoutez ces textures et ces pierres Lorsque la peinture de votre pinceau est presque sèche, elle laissera une belle texture qui semble vraiment naturelle. OK, j'ajoute des textures en arrière-plan. Je pense que je vais ajouter quelques pierres supplémentaires. J'adore vraiment cette partie du tableau. J'ajouterai une grosse pierre en bas. Ensuite, je pense ajouter un groupe de roches en arrière-plan. Si vous êtes satisfait de votre peinture, vous pouvez l'annuler. Vous n'avez pas besoin d' ajouter de pierres supplémentaires. OK. Ce sera donc la dernière tâche, et avec cela, nous en aurons fini avec notre peinture du jour. OK, c'est fait. Enfin, je vais ajouter quelques textures supplémentaires à l'arbre. On dirait qu'ils ne sont pas vraiment visibles. Je vais donc opter pour des facettes grises et je vais ajouter quelques lignes supplémentaires, principalement sur le grand arbre ici J'ajoute donc quelques lignes plus épaisses, exactement le même type de lignes que celles que j'ai ajoutées plus tôt. Elles sont plus épaisses et plus foncées. OK. Peut-être pouvons-nous en ajouter un ou deux sur l'autre triaspob, en particulier en bas et en haut C'est bon, alors c'est tout. Au départ, quand j' ai commencé, je pensais ajouter quelques branches. Mais je trouve que celui-ci est très joli tel qu'il est. Je ne vais donc pas ajouter d'autres branches. Si vous souhaitez ajouter des branches, vous pouvez le faire. Ou vous pouvez simplement le laisser tel quel. OK, alors maintenant il est temps de retirer le ruban adhésif. Et voici notre coucher de soleil doré en hiver. Vous pouvez voir toutes les belles textures. L'arbre est vraiment magnifique tout comme les rochers au sol. Tu essaies si tu peux l'essayer. Je suis sûr que tu vas l'adorer. 12. Jour 09 - Coucher de soleil coloré: Bonjour, chers amis. Bienvenue au neuvième jour de la peinture Dreamy Winter Landscapes Et voici notre tableau du jour. C'est une belle combinaison de couleurs, et je suis tellement contente du résultat obtenu. Alors, comme d'habitude, commençons par examiner les couleurs dont vous aurez besoin. Comme vous pouvez le voir ici, nous aurons besoin de trois couleurs pour le ciel, commençant par le violet en haut, puis un rose pastel, puis un orange jaunâtre vers le bas Voici donc les trois couleurs dont vous aurez besoin pour le ciel. Ensuite, pour le paysage en arrière-plan, vous aurez besoin de rose, de gris et de brun. OK. Voici donc les couleurs dont vous aurez besoin pour le ciel. Je vais les cracher un par un. Donc celui-ci est violet. C'est du violet permanent de chez Shinhan. C'est donc la première couleur dont vous aurez besoin pour le ciel. Ensuite, le second est un rose pastel. Au lieu du violet, vous pouvez également utiliser du bleu sur le dessus. Cela fera également une belle combinaison de couleurs. OK, donc c'est violet et rose pastel. Le suivant est orange jaune permanent. C'est un orange jaunâtre. Voici donc les trois couleurs dont nous aurons besoin pour le ciel. Maintenant, pour les éléments du paysage, vous aurez besoin de quelques roses, gris et bruns ou bruns Donc celui-ci est gris pâle. Ensuite, vous aurez besoin d'un peu d'ina brune ou brûlée. Je ne pense pas avoir assez de brun ici, alors je le mélange juste avec Burn Sienna Vous pouvez opter pour le burn sina ou le brun. OK, maintenant il vous faut une autre couleur. Vous pouvez voir ici ce globe orange derrière les arbres. C'est ce qui rend le coucher de soleil plus beau, la couleur que vous voyez ici. Donc, pour ajouter cela, vous aurez besoin de n'importe quel orange vif. Celui-ci est à nouveau orange brillant de chez Shinhan. Vous pouvez utiliser du vermillon ou toute autre couleur similaire. Juste un orange foncé vif. C'est tout OK ? Maintenant, enfin, vous aurez besoin d' une autre couleur. O est le bleu outremer. Nous utiliserons un ton moyen de bleu outremer pour ajouter toutes les ombres au sol Bon, donc du riz, toutes les couleurs dont tu auras besoin pour ce tableau. Nous aurons besoin de violet, de rose, d'orange jaunâtre, puis de peintures grises et brunes Ensuite, nous aurons besoin d' un orange vif et enfin d'un peu de bleu outremer. Alors, préparez toutes les couleurs et laissez-les sécher. OK, commençons donc par le croquis. Nous devons ajouter un arbre. Je vais juste choisir un arbre, et je vais l'ajouter sur le côté droit. Je commence donc par ajouter une ligne, puis un arbre. OK, c'est donc la taille que je choisis. Vous pouvez le rendre plus épais ou plus fin. Cela dépend entièrement de vous. C' est donc la forme de base de l'arbre. Maintenant, je vais juste ajouter une ou deux branches pour le moment. Nous pouvons ajouter le reste au fur et à mesure que vous peignez. Je vais donc simplement ajouter les branches principales pour le moment, en y ajoutant une. Nous aurons des branches plus épaisses qui seront les branches principales. Ensuite, nous ajouterons quelques fines branches. Donc, le suivant, je vais l'ajouter ici. Je pense que pour le moment, ces deux éléments sont tout ce dont nous avons besoin. Ensuite, je vais ajouter une autre ligne ici. C'est donc la ligne d'horizon. OK. Maintenant, ici, nous allons ajouter des ombres et tout le reste. Et en arrière-plan, nous ajouterons quelques plantes. OK. C'est donc un sketch. Nous pouvons ajouter toutes ces choses au fur et à mesure que nous peignons. Nous n'avons pas besoin de les dessiner. Donc pour l'instant, il vous suffit d'un arbre et de la ligne d'horizon. Maintenant, je vais commencer par peindre la partie enneigée. Donc, d'abord, je vais ajouter un peu d'eau ici. Je l'ajoute uniquement dans la partie inférieure, en ajoutant également un peu d'eau dans l'arbre. OK. Je n'ai pas ajouté d'eau sur la partie supérieure. Je l'ai laissé sec. OK ? Maintenant, je vais prendre ma crèche de taille moyenne et opter pour le bleu outremer Je vais opter pour un ton moyen. Sinon, quand il sèche, tout paraîtra très clair et pâle. Choisissons donc un ton moyen. Nous avons donc la bonne valeur tonale lorsqu'il sèche. S'il y a trop d'eau, tamponnez-le sur une serviette en papier. Maintenant, je vais ajouter des formes et des lignes aléatoires sur le fond humide. Je me concentre d'abord sur la partie inférieure. Ensuite, nous pouvons ajouter quelques lignes sur la partie d'arrière-plan. Ajoutez également un peu de bleu sur l'arbre. Il suffit maintenant d'ajouter des formes, des lignes et des patchs plus ou moins grands . Je ramasse un peu d' eau sur mon pinceau. On dirait que le fond s'est asséché. Je les macule donc rapidement pour leur donner un aspect plus doux. OK, donc, adoptez une valeur tonale similaire. Ne le faites pas trop léger. Ajoutez des lignes et des formes, mais n'oubliez pas de laisser un grand espace entre les deux. C'est très important lorsque vous peignez de la neige. Maintenant, avec une valeur tonale claire, j'ajoute quelques lignes dans l'échantillon d'arrière-plan. Je ne vais pas y ajouter d'eau. J'ajoute simplement quelques lignes, juste quelques lignes, pas beaucoup. OK. C'est donc ce qui s'est passé. Vous pouvez voir ici que la partie avant semble un peu surélevée et que l'arrière-plan semble un peu éloigné. C'est exactement ce que nous essayons de créer ici. OK. Passons maintenant au ciel et à l'arrière-plan. Je vais juste ajouter un peu plus de bleu dans l'arbre. OK, alors c'est ça. Ensuite, allons-y avec le ciel. Nous avons parlé des couleurs. J'espère que vous les avez prêts sur votre palette. Une fois que vous les avez prêts, commencez par appliquer une couche d'eau. Nous avons donc besoin de couleurs pour le ciel. En plus de cela, nous aurons également besoin d'un peu de brun pour ajouter tout le paysage en arrière-plan et d'un peu de gris rose Maintenant, lorsque vous appliquez de l'eau, essayez de laisser une petite partie de l'arbre au bas. Pour être précis, laissez partie où nous avons appliqué du bleu sur l'arbre. N'ajoutez pas d'eau dans cette zone. OK. J'ai donc rendu le ciel uniformément humide. Maintenant, la première couleur que je vais choisir est le rose. Ensuite, en haut, j' ajouterai un peu de violet, et vers le bas, j' introduirai un peu d'orange jaunâtre Donc, d'abord, je vais choisir du rose pastel, et je l'applique en plein centre. J'utilise un runrsh go de taille huit avec une taille similaire ou supérieure. De cette façon, nous pouvons appliquer de la peinture sur une plus grande surface assez rapidement. Je le rends un peu plus lumineux. OK, donc c'est du rose pastel. Maintenant, je l'applique jusqu'en haut, puis nous pouvons simplement appliquer du violet dessus. Donc, avec le même pinceau, je cueille du violet, et je l' ajoute sur le dessus. Il semble que c' est trop brillant. J'ai nettoyé mon pinceau et j'essaie de le mélanger rapidement. OK, nous avons donc du violet sur le dessus, puis du rose. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau. Ensuite, je choisirai un peu plus de rose, un rose vif, et je vais l'ajouter à nouveau. Je trouve que les couleurs ne sont pas trop vives, alors je l'ajoute encore une fois. OK. Maintenant, je vais opter pour un orange jaunâtre, en ajoutant cela Maintenant, à ce stade, je dois faire très attention. N'ajoutez pas de peinture sur le sapin. Il s'est asséché. Donc j'ajoute juste de la peinture autour de l'arbre. OK. C'est donc orange jaunâtre Maintenant, vers le bas, je vais le rendre un peu plus lumineux. Je vais donc choisir une orange plus intense, et je vais terminer cette zone. Honnêtement, je ne suis pas vraiment contente des couleurs, surtout celles du haut, le violet et le rose. Je trouve qu'ils sont assez ennuyeux. Donc, une fois que j' aurai fini de remplir cette partie, je pourrais ajouter une couche supplémentaire sur le dessus, juste pour la rendre un peu plus lumineuse. Si vous êtes satisfait des couleurs et du mélange, vous n'avez pas besoin d' ajouter d'autre couche. Tu peux le laisser tel quel. Pour moi, je pense qu'un peu plus violet peut l'améliorer et aussi un peu de rose. C'est donc ce que je vais faire ensuite. Je vais nettoyer mon pinceau. Alors je vais choisir de la violette. Je vais appliquer cela sur le dessus. Ensuite, j'ajouterai également un peu de rose pasil. Quelle belle combinaison de couleurs, et je trouve que les couleurs sont bien plus jolies que celles de Heier Maintenant, il y a un peu d'espace ici. Je vais le remplir de rose. Je peux y voir un espace blanc. Donc j'ajoute juste un peu de peinture et je macule le tout Vous pouvez voir comment j'ai quitté l'arbre. Vous verrez comment cela va se passer lorsque nous commencerons à ajouter du brun sur l'arbre. Ensuite, je vais passer à mon petit pinceau et opter pour du brun. Nous allons ajouter le paysage alors que le fond est encore humide. J'ajoute également un peu de gris rose pour le rendre un peu plus foncé. OK. Maintenant, ajoutons le paysage. C'est juste une forme aléatoire. Nous devons l'ajouter alors que le fond est encore humide. C'est la seule chose. J'utilise du brun ici. Si vous n'en avez pas, vous pouvez également opter pour du burn ina. Ajoutons donc une forme très basique ici, en utilisant un pinceau plus petit. Et n'optez pas pour une peinture vraiment aqueuse. La peinture s'étendra beaucoup si elle est trop aqueuse et vous n'obtiendrez pas une petite forme comme celle-ci OK, alors utilisez un petit pinceau et assurez-vous également que votre peinture n' est pas trop aqueuse. Maintenant, je vais continuer la forme jusqu'à ce que j'atteigne l'autre extrémité. Mais au centre, je les raccourcis, et à chaque extrémité, ils peuvent être un peu plus hauts, juste pour leur donner une touche réaliste. OK ? Vous pouvez voir à chaque extrémité, elles sont un peu plus hautes, et au centre, elles sont plus courtes. Maintenant, je vais le mettre un peu plus haut sur le côté. OK, alors ajoutez simplement une forme comme celle-ci. Elle peut être beaucoup plus grande. Cela dépend entièrement de vous. Mais essayez d'obtenir une valeur tonale similaire D'accord. Maintenant, avec le même plat, je vais cueillir de l'orange. Alors d'abord, nettoyons-le et passons au vermillon ou à tout autre effet orange foncé Et ajoutons-le autour des arbres, uniquement au sommet. Cet onglet donnera instantanément à votre peinture un éclat de coucher de soleil. Alors ne sautez pas ça. Une fois que vous avez ajouté cette forme en utilisant du brun, optez tout de suite avec de l'orange et ajoutez-la uniquement sur le dessus. Vous pouvez voir la différence que cela a fait. Belle balade. C'est donc une astuce très simple. Chaque fois que vous peignez un coucher de soleil, vous pouvez ajouter de l'orange autour des arbres pour lui donner une lueur instantanée. OK, j'adore la combinaison de couleurs et le résultat obtenu. Maintenant, avant cette hausse, je pense que je vais juste l'augmenter un peu plus, uniquement sur le côté gauche. Je vais donc y retourner avec un mélange de brun et je vais le faire un peu plus haut sur la gauche. Ensuite, j'ajouterai à nouveau l'orange. OK, alors c'est ça. C'est notre ciel. Maintenant, laissons le temps d'essayer. OK, ça a complètement séché, et les couleurs sont vraiment magnifiques. Ensuite, peignons l'arbre. Ou peut-être que je vais simplement ajouter quelques textures en arrière-plan. Il semble tout à fait vide. Je choisis donc un mélange de brun et de gris peint. J'ai des restes de peinture ici, que j'ai utilisés pour le paysage Donc, si votre peinture est mouillée, tamponnez-la sur une serviette en papier et faites-la sécher Maintenant, il suffit d'ajouter quelques textures sèches en arrière-plan. Optez pour de petits motifs. Cette zone est assez éloignée. Essayez donc d'utiliser une valeur tonale similaire et un type de texture similaire Ne le rendez pas trop grand et trop visible. Alors, appliquez très peu de peinture sur votre pinceau, faites-le sécher, puis ajoutez quelques petits motifs OK. Parallèlement à cela, j'ajoute également quelques motifs en bas. Ajoutons-en quelques-uns maintenant, puis nous ajouterons le reste plus tard. OK, donc je vais choisir un peu plus de peinture, en ajoutant de minuscules lignes et points Même s'il existe quelques modèles simples et désordonnés, vous pouvez voir la différence qu'ils ont fait Maintenant, je vais ajouter des motifs similaires en bas. Ici, elle peut être plus grande et plus visible car cette zone est beaucoup plus proche de nous. Mais pour l'instant, je vais juste en ajouter un peu. Ensuite, une fois que j'aurai fini avec l' arbre, j'en ajouterai d'autres. OK, donc je vais m'arrêter là. Maintenant, je vais opter pour du brun. Et je vais peindre le sapin. Peut-être que nous pouvons opter pour le brun et le gris rose, un mélange de brun et de gris rose. Si nous utilisons des facettes brunes, elles seront trop brillantes. Allons-y donc avec un mélange de rose, de gris et de brun. Comme je l'ai dit plus tôt, si vous n'avez pas de brun, optez pour le burn ina. Nous avons le détail de la neige en bas. Commençons donc par le haut. OK. Assurez-vous simplement qu'il est complètement sec avant de commencer à peindre votre arbre. Maintenant, je commence par le haut. Tu peux voir la couleur. Il fait très sombre. Il peut être un peu plus léger si vous préférez. OK. Maintenant que vous atteignez la partie enneigée, soyez un peu prudente. Maintenant, à partir de là, je vais d'abord ajouter une ligne irrégulière. Une sorte de ligne brisée désordonnée, pas une ligne droite, pas une ligne sinueuse, une sorte de ligne brisée irrégulière OK. Je vais continuer ainsi jusqu'à ce que j'atteigne le fond. Tu vois ça ? Il y a donc de la neige sur le côté gauche. OK, c'est donc un élément majeur. Une fois que vous avez terminé cette partie, le reste est assez simple. Vous pouvez simplement remplir cet arbre en entier et ajouter les branches. Plus tard, une fois que nous aurons tout terminé, nous pourrons ajouter des plaques de neige à l'aide de gouache blanche Ou si vous le pouvez, vous pouvez également laisser des majuscules entre les deux, comme ceci. Seulement si vous le pouvez, nous allons de toute façon ajouter des plaques de neige à la fin à la gouache blanche OK, j'ajoute de minuscules lignes et points pour le rendre plus naturel OK. C'est donc la partie enneigée de l'arbre Maintenant, je vais remplir l'arbre en entier. Je vais également ajouter les branches, les plus grosses. Ensuite, pour les plus petits, j' utiliserai un pinceau plus petit. OK, alors finissons la forme de base de l'arbre. Oh d'accord, donc c'est un arbre et quelques branches. Il me reste un peu de peinture sur mon pinceau, alors je vais juste ajouter d'autres motifs en bas Ces motifs n'ont donc pas besoin d'avoir une forme ou une taille particulière ou quoi que ce soit d'autre. Vous pouvez simplement les ajouter où vous le souhaitez. En bas, je vais également introduire des motifs plus grands pour donner l' impression qu'il y a des rochers et des pierres. Tout ce que vous avez à faire est d'ajouter des formes irrégulières et désordonnées , qui ressembleront à des pierres ou à des rochers. Tu vois ça ? Ne recouvrez pas toute la forme, laissez des espaces entre les deux. Vous pouvez également ajouter des motifs en arrière-plan. N'en abusez pas. À tout moment, vous avez impression d'avoir ajouté suffisamment de textures et de motifs, il suffit de le noter. N'en ajoutez plus. Ensuite, je vais ajouter quelques branches supplémentaires sur l'arbre. L'arbre semble bien vide. Je vais donc utiliser ma taille numéro deux onrech et je vais ajouter autant de branches que possible Optez pour de jolies formes irrégulières lorsque vous ajoutez ces branches, ne les ajoutez pas toutes de la même manière. Et plus il y aura de branches, plus votre arbre sera beau. Alors ajoutez-en autant que vous le pouvez. OK, j'ai donc ajouté suffisamment de branches. Vous pouvez voir la différence que cela a fait. Au début, l'arbre était complètement vide. Maintenant, j'ai ajouté suffisamment de branches, mais je n'ai pas encore terminé. Je vais utiliser un pinceau beaucoup plus petit, et je vais ajouter quelques petites branches, des branches super fines. Lorsque vous ajoutez ces branches, ajoutez-les comme si votre main tremblait, afin qu'elles aient une forme très naturelle OK, alors continuez et ajoutez autant de branches que possible pour que votre arbre soit le plus beau possible Boum. OK, j'ai fini d'ajouter les branches. Ensuite, je vais utiliser de la courge blanche pour ajouter des textures enneigées à l'arbre Si vous n'avez pas de gouache blanche, vous pouvez également utiliser de l'aquarelle blanche Veillez simplement à ne pas ajouter trop d'eau. Il faut que le blanc soit visible. Nous devons donc utiliser la peinture de manière plus épaisse. OK, donc je vais chercher de la peinture directement dans le tube, et j'ajoute des lignes et des petits points sur l'arbre. Tu vois ça ? Nous n' allons pas ajouter grand-chose, quelques lignes sèches et des points. C'est ça. OK. De même, nous ajouterons également de la neige sur les branches, uniquement sur les branches principales. Je n'ai pas la patience d'ajouter de la neige sur toutes les branches. Je vais donc me concentrer sur les plus gros, comme celui-ci. Peut-être un peu plus là-dessus. Vous savez, nous en avons un en bas. Donc, sur cette poche, j' ajoute un peu de peinture blanche. C'est ça. Si vous devez ajouter de la neige sur toutes les branches, cela prendra une éternité, et elles sont très petites, ce n'est donc pas une tâche facile. Maintenant, il y a encore une chose que nous pouvons faire avec cette peinture blanche. Nous ajoutons juste quelques arbres fins en arrière-plan, mais ma peinture est très sèche, alors j'ajoute quelques gouttes d'eau. OK. Cela n'a pas besoin d'être trop visible et il faut aussi utiliser un pinceau très fin comme celui-ci. Choisissez un peu de peinture blanche et quelques gouttes d'eau. Il suffit ensuite d'ajouter quelques arbres fins en arrière-plan. Cette étape est totalement facultative. Ce n'est que si vous pouvez les ajouter de manière fine que vous pouvez les ajouter. Sinon, ne les ajoutez pas. Ne le faites pas trop épais et trop proéminent. OK, je vais en ajouter quelques autres. Et avec cela, nous en aurons fini avec notre peinture du jour. Maintenant, au cas où vous voudriez ajouter des textures supplémentaires sur le sol ou des textures enneigées sur l'arbre, vous pouvez le faire, ou quelques branches supplémentaires Et si tu as l' impression d'avoir terminé, tu peux décoller le ruban adhésif avec moi. Et voici le tableau terminé. Vous pouvez voir notre soupe ou un magnifique coucher de soleil. Les détails sont tout simplement époustouflants et la combinaison de couleurs est également incroyable. Vous pouvez voir la lueur autour des arbres. C'est pourquoi j'ai dit que orange peut faire toute la différence. Donc, oui, c'est tout pour la journée. Si vous ne l'avez pas encore essayé, essayez-le. Alumin, si vous l'avez aimé. Euh, 13. Jour 10 - Coucher de soleil violet: Bonjour, chers amis. Bienvenue sur le tableau final de la série Dreamy Winter Landscape Et voici notre paysage de rêve pour la journée. C'est une très belle combinaison de couleurs, et nous y avons de jolis détails. OK, donc sans perdre de temps, commençons par regarder les couleurs, puis passons à la peinture. Le compagnon de couleur est donc plus ou moins similaire à ce que nous avons essayé plus tôt dans notre peinture précédente Nous avons du violet, mais pour ce tableau, nous allons utiliser un peu plus de violet. Dans le précédent, nous n'en avons utilisé qu'un peu sur le dessus. Alors nous n'avons pas besoin de rose pour cela. Au lieu de cela, nous avons besoin d'un peu de rouge pour ajouter les nuages. OK. Puis vers le bas, comme vous pouvez le voir ici, vous aurez à nouveau besoin d'un peu d'orange jaunâtre Ensuite, quelques roses, gris et bruns pour les détails du paysage et aussi un peu d'orange pour ajouter de l' éclat au paysage Ensuite, pour la route, encore une fois, vous aurez besoin de quelques roses et gris, donc oui, sont les couleurs dont vous aurez besoin pour cette peinture Maintenant, juste au cas où vous ne voudriez pas utiliser le violet pour le ciel, vous pouvez le remplacer par du bleu. Vous pouvez choisir le bleu de votre choix. Donc, intra Volet, peut-être que vous pouvez utiliser bleu ou simplement vous en tenir au violet Le choix vous appartient totalement. Donc oui, vous aurez besoin de violet, orange jaunâtre, puis de rouge, puis de peintures grises et brunes et aussi d'orange Enfin, pour ajouter des textures de neige à l'arbre, nous aurons également besoin d'un peu de gouache blanche ou de salon blanc OK, donc c'est du riz, toutes les couleurs dont tu auras besoin. Commençons maintenant par ajouter l'esquisse. C'est un croquis assez basique. Nous allons commencer par ajouter une ligne. OK, maintenant une autre ligne en bas pour séparer la route du sol enneigé. OK. Ensuite, nous devons ajouter un arbre. Lorsque nous peignons, nous ajouterons des ombres et des textures ici. C'est donc tout ce dont nous avons besoin pour le moment. La majeure partie de cette peinture sera le ciel. Ensuite, nous devons ajouter l'arbre et quelques cabanes éloignées. Je vais donc ajouter les cabanes sur le côté droit et l' arbre sur le côté gauche. Tu peux le retourner si tu en as envie. OK. C'est donc la taille que je choisis. Ils sont super petits. C'est là nous allons apporter le sentiment de distance dans notre peinture. S'il est grand, il semblerait qu'ils soient proches. Ensuite, nous devrons ajouter de nombreux détails. Donc, en les rendant petits, nous donnons l' impression qu'ils sont loin. De plus, nous n'avons pas besoin d'ajouter beaucoup de détails. OK, j'ai donc ajouté trois cabines, une plus grande, les deux plus petites. Ensuite, je vais ajouter l' arbre sur le côté gauche. Si vous souhaitez ajouter plusieurs arbres, c'est très bien. Ce n'est pas un problème. J'ajoute une forme irrégulière. J'ajoute juste la forme pour le moment. Nous pouvons ajouter le reste des détails au fur et à mesure que nous peignons. OK, c'est donc le sketch. Ensuite, nous pouvons commencer à peindre. Je commence par un sol enneigé. Tout d'abord, je vais appliquer une couche d'eau avec un presch. On dirait qu'il y avait du brun dessus. OK, donc je vais juste ajouter une couche d'eau. Maintenant, pour ajouter les textures et les ombres au sol, je vais utiliser un mélange de violet et d' un peu de bleu outremer. OK. N'ajoutez pas beaucoup de violet, juste un peu et un peu de bleu outremer. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques lignes et textures en bas. Vous pouvez voir comment je l'ajoute. Ajoutez-les du bas vers le haut et obtenez une valeur tonale similaire Ne le faites pas trop sombre et trop clair. Ajoutons-en également un peu à côté de l'arbre, et aussi sur l'arbre. OK. C'est ainsi que s'est produite la couronne enneigée. Assurez-vous de choisir une valeur tonale similaire. S'il fait trop clair, lorsque l'arrière-plan s'assèche, il ne sera pas visible. OK. Maintenant, je pense que je vais ajouter quelques lignes supplémentaires entre les deux, puis nous pourrons le laisser sécher. J'ajoute donc quelques ombres et textures supplémentaires. OK, peut-être que nous pouvons choisir un ton légèrement plus foncé et ajouter quelques lignes supplémentaires pour le rendre plus visible, en particulier dans la zone la plus basse. C'est là que nous avons également toutes les ombres et les dakotns à côté de l'arbre C'est bon, alors c'est tout. Ensuite, je vais passer au ciel, puis à la route. Nous avons déjà parlé des couleurs, alors j'espère que vous les avez prêtes dans votre palette. Une fois que vous les avez prêts, commencez par appliquer un peu d'eau sur tout le ciel à l'aide d'un pinceau propre. Si tu peux essayer de laisser de côté les maisons, d'accord. Et laissez également un petit espace entre les deux lorsque vous atteignez le sol enneigé. Nous venons de peindre cette portion, il est donc possible qu'elle ne soit pas complètement sèche. Donc, pour plus de sécurité, il est bon de laisser un petit espace entre les deux. Maintenant, je commence par le violet. J'utilise un pinceau rond de taille 8, et je l'applique sur le dessus. Peut-être que nous pouvons le rendre un peu plus lumineux. OK, c'est une jolie couleur. J'adore cette violette. Ça vient de Shinhan C'est ce qu'on appelle le violet permanent. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau, et avec un pinceau propre, je l'allège. OK. Commencez donc par ajouter un ton violet vif, puis éclaircissez-le à l'aide d'un pinceau propre. Ensuite, je vais opter pour le jaune orange permanent, et je l'ajoute vers le bas, en laissant un espace entre les deux. OK. Ici, nous devons laisser l'arbre de côté. N'appliquez pas de peinture sur l'arbre, en particulier sur la partie inférieure. La partie supérieure est parfaite car c'est là que nous allons ajouter de la neige. Il vaut donc mieux laisser cette zone de côté. Maintenant, j'applique cette couleur autour de ces cabines. Si vous voulez le rendre un peu plus lumineux, vous pouvez le faire. Je trouve que la couleur est assez terne. Peut-être que nous pouvons le rendre un peu plus lumineux en ajoutant un peu plus de peinture. Je l'ajoute sous forme de quelques lignes. Ainsi, il y aura des textures et des nuages dans le ciel, ce qui le rendra plus beau et un peu dramatique. OK, ensuite, je vais choisir un peu de rouge, et j'ajouterai quelques lignes. Juste quelques unes entre les deux, encore une fois pour rendre notre ciel plus intéressant. Maintenant, avec la même couleur, je vais ajouter quelques nuages entre les deux où nous avons du violet et du jaune-orange. Pas beaucoup, un ou deux nuages. C'est ça. Peut-être que nous pouvons en ajouter quelques-uns ici. Ainsi, lorsque vous ajoutez les nuages, vous devez vous assurer que l' arrière-plan est toujours humide. S'il commence à sécher, ce n'est pas une bonne idée d'en ajouter. OK. Parce que les nuages doivent être mous, ils doivent être flous. Ce n'est que lorsque votre arrière-plan est encore humide qu'ils auront un aspect flou et doux S'il fait encore humide, vous pouvez ajouter quelques nuages supplémentaires où bon vous semble. J'en ajoute un peu sur le dessus. J'adore vraiment cette combinaison de couleurs, en particulier les nuages sur la partie violette. Maintenant, vers le bas, je pense que je vais en ajouter quelques autres autour de la cabine. Pour qu'il y ait moins de coucher de soleil. D'accord, donc c'est comme ça que ça s'est passé. Maintenant, j'opte pour le brun. Nous devons ajouter le paysage en arrière-plan. Cela doit également être fait lorsque le fond est encore humide. Optez donc pour le ton plus foncé du brun ou brûlez Sina. Maintenant, ajoutez des formes autour de la cabine. Si vous voulez continuer jusqu'à l'autre bout, vous pouvez le faire. Ou si vous ne les voulez que de ce côté, vous pouvez simplement les ajouter ici et les arrêter à mi-chemin. Tu vois ça ? Il suffit donc d'ajouter quelques lignes juste pour donner l' impression que certains arbres sont grands, d' autres sont courts. OK. Maintenant, je vais continuer comme ça jusqu'à l'autre bout. Nous pouvons également ajouter un peu d'écran de peinture entre les deux pour le rendre plus visible. Tu vois ça ? Je l'ai donc raccourcie vers le côté gauche, et elles sont plus hautes autour de la cabine. Ce genre de petits détails le rendra donc plus réaliste. Ne les ajoutez pas de la même façon. Ensuite, je choisis un écran rose, et je les ajoute en bas. J'aime beaucoup la combinaison de couleurs du ciel, en particulier les nuages rouges, qui apparaissent sur le fond violet Ça a l'air vraiment magnifique. D'une certaine manière, je vais continuer à ajouter ces arbres. Entre les deux, j'ajoute également quelques lignes. Ainsi, lorsque vous ajouterez ces lignes, s'étaleront un peu et ressembleront à un arbre éloigné. Nous n'allons pas ajouter beaucoup de détails ici. Ajoutez simplement quelques lignes entre les deux. N'en ajoutez pas trop, ajoutez-en quelques-uns entre les deux. Les autres peuvent être des plantes plus courtes. OK. C'est donc ce qui s'est passé. Maintenant, rapidement, je vais nettoyer mon pinceau, et je passe à un peu d'orange. Et je vais l'ajouter autour de ces arbres pour créer cette lueur derrière eux. Nous l'avons également essayé dans d'autres peintures. Je pense que lorsque j'ajoute de l'orange, les arbres se répandent. Ils ne ressemblent plus à des arbres. Je reviens donc à certaines peintures grises, un mélange de peintures grises et brunes. Et je vais ajouter quelques lignes supplémentaires ici parce que celles que j'ai ajoutées plus tôt sont à peine visibles. Je n'en ajoute donc que quelques-uns entre les deux. Et je ne vais pas ajouter d'orange. Je pense que nous en avons assez là-bas. OK, alors c'est ça. C'est le ciel et le sol enneigé. Maintenant, avant de passer à la racine, je vais ajouter quelques textures. Il reste déjà un peu de peinture sur mon pinceau, un mélange de gris et de Je pense que je vais le rendre un peu plus foncé en ajoutant du gris peint. Donc, une fois que vous avez pris la peinture, tamponnez votre pinceau sur une serviette en papier pour vous assurer que la peinture est sèche Maintenant, avec cette peinture sèche, je vais ajouter quelques textures au sol. OK, alors il suffit de le tamponner sur une serviette en papier. Maintenant, depuis le bas, ajoutez des textures vers le haut. De la même manière que nous avons ajouté ces lignes plus tôt. OK. S'il y a beaucoup de peinture sur votre pinceau, tamponnez-le à nouveau sur votre serviette en papier, puis continuez à ajouter ces textures du bas vers le haut OK. Continuez donc jusqu'à ce que vous soyez satisfait des résultats. L'ajout de ces textures est une étape très petite et simple, mais elle donne à votre peinture un aspect complet. Sinon, il n'aura pas ce look fini. Donc, même si vous n'ajoutez pas grand-chose, ne sautez pas cette étape. À certains endroits, vous pouvez ajouter des points et des petites lignes, ainsi que des textures sèches. OK. Pour l'instant, n'en ajoutez pas trop. Si nécessaire, nous pouvons les ajouter ultérieurement. OK. C'est donc ce qui s'est passé. Ensuite, nous pouvons poursuivre la route. Je commence par ce reste de peinture sur mon pinceau. J'ai un mélange de peintures grises et brunes. C'est ce que je vais ajouter en premier. Ou peut-être pourrions-nous ajouter un peu d' intigo à l'ensemble de la route. Comme un ton intigo moyen. Il suffit de l'ajouter à l'ensemble de la zone. Ensuite, nous pouvons ajouter un peu de gris rose dessus. Maintenant, lorsque vous ajoutez du gris rose, laissez un peu de capuchon entre les deux. Maintenant, cet indigo entre les deux donnera l'impression d'une vraie route enneigée. OK, alors laisse un peu d' indigo entre les deux. Lorsque vous ajoutez du gris pâle, vous pouvez le rendre plus foncé dans tous les coins et en bas. Ajoutez également des formes et des textures entre les deux pour le rendre plus réaliste. Tu vois ça ? Nous avons donc un peu d' indigo entre les deux, un ton très clair, et aussi des peintures grises. Vous pouvez voir la couleur de la route ainsi que les belles textures que nous avons ici. On dirait une vraie route. D'accord. Maintenant, je vais tamponner mon pinceau sur une serviette en papier, et avec cette peinture grise, je vais ajouter quelques textures supplémentaires Je ne vais pas ajouter grand-chose. Nous en avons déjà assez ajouté. Seulement à certains endroits, je souhaite introduire quelques textures, en particulier en bas. OK ? J'ajoute donc simplement des textures plus épaisses ici. C'est bon, alors c'est tout. Maintenant, laissez-le sécher. OK, donc ça a complètement séché. Ensuite, je vais passer aux cabines. Je vais donc d'abord peindre le toit, et pour cela, je vais opter pour un ton gris rose clair. J'ajouterai cette peinture en bas. Ensuite, je le fais simplement glisser vers le haut. Nous avons donc juste besoin d' un peu d'ombre ici. Il n'est pas nécessaire de le peindre complètement. OK. Il en va de même pour l'autre. J'ai donc mis très peu de peinture sur mon pinceau, et j'ai juste ajouté quelques ombres sur le toit. C'est ça. Le reste, on pourra le peindre plus tard. En attendant, nous allons commencer par l'arbre. Pour l'arbre, nous avons besoin d'un mélange de peintures grises et brunes. OK, alors fais des peintures grises et brunes ou brûle du sina. Nous avons juste besoin d'un brun plus foncé. Tout d'abord, nous allons peindre la partie inférieure. C'est là que nous avons les détails de la neige. OK. Nous avons donc laissé un peu d'espace ici. Tout d'abord, je vais ajouter une ligne irrégulière. Ensuite, je remplis le côté droit. Donc, sur la gauche, il y a de la neige. Il y a de la neige sur l'arbre. C'est ce que nous essayons de montrer ici. Et sur le côté droit, j'applique simplement la peinture. OK ? Nous allons maintenant continuer avec le brun. Mais avant cela, nous pouvons également ajouter des textures sur la partie inférieure où il y a de la neige. J'ajoute donc juste quelques points et quelques petites lignes, juste pour le rendre plus réaliste. OK. Alors c'est tout. C'est tout ce dont nous avons besoin. Ensuite, je vais continuer avec le reste de l'arbre. Alors, ajoutez d'abord le tronc d'arbre de base, optez pour une forme irrégulière pour le rendre plus beau. OK. Le tronc de l'arbre doit donc être plus épais. Ensuite, vous pouvez ajouter une ou deux branches épaisses, puis des branches plus fines. Vous pouvez peindre l'arbre comme bon vous semble. Il peut être beaucoup plus épais ou plus fin, et il peut avoir n'importe quelle forme. Ces choses dépendent entièrement de vous. OK. Alors d'abord, allez-y et ajoutez le tronc de l'arbre. C'est donc notre arbre, le tronc principal. Maintenant, je vais ajouter une ou deux branches épaisses. Le premier que je vais ajouter ici. Donc, comme je l'ai dit plus tôt, vous pouvez ajouter les branches comme vous le souhaitez. Il n'est pas nécessaire de suivre la même forme et la même épaisseur. Ajoutez-le comme bon vous semble. OK. Maintenant, je vais ajouter quelques branches supplémentaires. C'est bon, alors c'est tout. J'ai fini d'ajouter toutes les branches. Vous pouvez voir à quel point l'arbre est devenu beau. Ensuite, nous allons peindre ces cabanes. Je vais donc commencer par un brun légèrement plus foncé. Je mélange des peintures grises et brunes. Et je vais l'ajouter sur l'un des murs. Ensuite, en utilisant le gris pâle, nous pouvons également ajouter des dakotns. Nous avons juste besoin d'un brun foncé. Si vous avez un brun similaire, vous pouvez l'utiliser directement. OK. Celui-ci est donc un mélange de pins gris et bruns, et je l'ajoute sur le premier mur. Ensuite, en utilisant des épingles grises, j' ajouterai quelques tons de tacos. OK ? C'est donc la couleur que j'utilise. J'utilise un petit pinceau ici. Appliquez donc soigneusement cette peinture sur l'ensemble du mur. Maintenant, je vais ajouter la même couleur sur ce mur. Je ne vais pas montrer d'autres détails comme les fenêtres ou les portes. Nous pouvons simplement supposer qu'ils sont peut-être là de l'autre côté. OK. Maintenant, avec le même pinceau, je vais choisir un peu de peinture grise, et je vais l'ajouter sur l'un des côtés, juste pour ajouter des tons tacos J'ajoute donc un écran anti-douleur sous la ligne du toit et également sur la gauche. OK ? Maintenant, de même, je vais également peindre l' autre cabine. Maintenant, en utilisant un brun foncé, je vais remplir les murs restants. Nous devons partir. Il suffit donc de les renseigner avec une valeur tonale similaire. J'ai pensé que ce mur pouvait être un peu plus sombre. Donc j'ajoute juste un autre analgésique, et c'est tout. Voici donc les cabines. Maintenant, pour la dernière tâche, je vais prendre de la courge blanche, et je vais ajouter des textures blanches sur l'arbre pour montrer les taches de neige sur l'arbre Choisissez donc très peu de peinture sur votre pinceau et ajoutez des textures sèches où bon vous semble. Donc, sur l'arbre, j' ajoute juste des textures, des textures sèches. Ensuite, nous pouvons ajouter des plaques de neige plus épaisses sur ces poches ici. OK. De même, je vais également l'ajouter aux autres branches. Vous pouvez voir la différence que cela a fait. Ne sautez donc pas cette étape. Optez pour la peinture sèche. Il peut s'agir d'une courge blanche, d'une aquarelle blanche et d'ajouter des lignes et des textures à l'arbre Maintenant, au cas où vous n'auriez pas pu conserver cette zone blanche en bas plus tôt, vous pouvez l' ajouter avec de la courge blanche, de l'aquarelle blanche OK, maintenant je vais ajouter un peu de blanc sur cette poche et voir sur celle du haut. Ajoutez également des textures sur les branches. N'ajoutez pas la neige sous forme de ligne continue très épaisse. Ajoutez cela de manière brisée, et nous n'avons besoin que de quelques lignes textuelles, pas de lignes opaques épaisses et continues. OK. Alors c'est tout. C'est de la neige. Cela a rendu notre arbre vraiment beau et très enneigé. De plus, j'ai oublié de mentionner qu' il faut utiliser un pinceau plus petit pour ne pas ajouter accidentellement beaucoup de peinture sur l'arbre. OK. C'est donc un arbre. Nous avons ajouté suffisamment de neige sur l'arbre. Maintenant, avec le même pinceau, je vais ajouter quelques lignes sur la route. Je choisis de la peinture blanche sur mon pinceau et je l'applique sur une serviette en papier Nous n'avons pas besoin d'une peinture opaque épaisse et aqueuse, optez pour une peinture sèche et ajoutez simplement des textures et des lignes sur la route Nous n'avons besoin que de quelques bribes. Nous n'avons pas besoin de grand-chose. Tu vois ça ? Il suffit donc d'ajouter de petites formes et des textures, et c'est tout. De plus, nous en avons terminé avec notre dernier tableau de la série. Il est maintenant temps de décoller le ruban adhésif. Très bien, voici donc un magnifique tableau pour la journée. C'est vraiment beau et rêveur. J'espère que vous l'avez tous apprécié. Si vous êtes là pour essayer, vous savez quoi faire. Essayez-le et dites-moi ce que vous en pensez. Merci beaucoup de votre participation et bonne peinture.