Partagez votre art : Instagram pour les créatifs

1. Bienvenue !: Hé, je suis Liz. Je suis illustrateur alimentaire, éducateur en ligne et coach créatif. Je suis tellement heureux de vous accueillir ici au studio Prints and Plants pour la classe d'aujourd'hui, partager votre art ; Instagram pour les créatifs. Je sais qu'en tant que créatifs, nous entendons cette phrase tout le temps, partageons votre art. Bien que cela soit assez simple en théorie, quand vient le temps de partager votre travail sur une plateforme comme Instagram, des sentiments d'hésitation peuvent s'installer. Dépassement d'une longue liste de questions comme, que dois-je poster ? Quand dois-je poster ? Ma communauté souhaite-t-elle voir le processus ou simplement le produit final ? Quel est l'algorithme ? Est-ce que ça a encore changé ? Enfin, comment créer du contenu attrayant ? Je sais que ça peut ressembler beaucoup, mais je ne veux plus qu'Instagram vous intimide, et je ne veux certainement pas que cette liste de questions vous empêche de partager votre art avec le monde entier. C' est pour ça que j'ai fait ce cours. Je suis ici pour vous montrer qu'Instagram peut être un outil puissant pour développer votre entreprise créative, mais plus important encore, je veux vous montrer comment Instagram peut être un outil pour construire une communauté véritable, authentique et durable qui a investi dans vous et votre travail créatif. Parce que cet algorithme, il change constamment. Bien qu'il y ait des tactiques pour essayer de le battre, ce n'est pas mon approche, au lieu de cela, dans cette classe, je vous apprends à utiliser Instagram comme un outil authentique pour partager votre histoire, partager votre art et construire une communauté. En plus d'utiliser Instagram pour mes propres impressions commerciales créatives et plantes au cours des trois dernières années, j'ai également passé près de deux ans à créer le contenu Instagram pour une entreprise alimentaire locale dans le nord du Nouveau-Mexique. Aujourd'hui, je combine toutes les choses que j'ai apprises de ces expériences pour vous dans cette classe. Ce cours est destiné aux débutants, mais même si vous êtes sur Instagram depuis un certain temps, je pense que vous allez enlever de nouvelles idées et idées que vous pouvez commencer à intégrer dans votre contenu créatif. Des légendes, des hashtags, des histoires, des bobines, en passant par la mise en scène, nous couvrons tout, alors bouclez-vous. Parce que vous êtes peut-être encore assis là à penser, accord, mais par où est-ce que je commence ? Que dois-je poster ? J' ai créé un téléchargement gratuit pour vous appelé, ce que les messages ; 30 Instagram invite pour les créatifs, que vous pouvez télécharger via le lien dans la section projets et ressources. Parce qu'à la fin de la journée, le monde a besoin de votre art et il est temps pour vous de le partager. Alors, vous êtes prêt ? Allons plonger dedans. 2. Partagez votre projet de classe: Pour votre projet de classe, vous imprimerez la feuille de calcul du calendrier de contenu Instagram à partir de la section Projets et ressources. Vous remplirez ensuite un mois de contenu sur la feuille de calcul en fonction de ce que vous apprendrez dans cette classe, et partagerez une photo de votre plan dans la section projet de classe. Je sais que cela peut sembler accablant en ce moment, mais je vais le décomposer pour vous tout au long de cette classe que ce soit totalement gérable et faisable. En plus de télécharger une image de votre feuille de calcul de calendrier de contenu, vous partagerez également une capture d'écran d'un message que vous créez sur votre compte Instagram, fonction de ce que vous apprenez dans cette classe. Ce post peut être soit un post de grille, un article de histoires ou les deux. Si vous avez des questions, hésitez pas à les déposer dans la section de discussion. J' ai hâte de vous entendre et de voir vos nouvelles compétences Instagram en action. Dans la prochaine leçon, je vais vous dire quels matériaux vous avez besoin pour ce cours. On se voit là-bas. 3. Rassemblez votre matériel: La liste des matériaux pour cette classe est courte et douce. Pour ce cours, vous aurez besoin d'un stylo ou d'un crayon, de feuilles de papier vierges pour les notes et les idées, de l'imprimable Instagram Content Calendar PDF, inclus dans la section Projets et Ressources, d'un téléphone avec l'application Instagram, et une vision créative et une volonté de partager votre histoire. Dans la prochaine leçon, nous allons parler de la façon dont Instagram n'a pas à être écrasant ou déroutant, pas si nous le regardons d'un point de vue différent et le traitons comme un dîner vraiment amusant. 4. Changez de perspective: Je vois Instagram comme un dîner vraiment amusant. C' est une chance de rencontrer tant de gens cool et créatifs. Vous pouvez parler aux gens dans la cuisine en apéritifs, vous pouvez parler à la personne assise à côté de vous à la table du dîner, puis après le dîner, vous pouvez aller vous mêler avec les gens près de la cheminée en sirotant du thé. C' est devenu un dîner très élaboré et long, mais vous comprenez mon point de vue. Il y a tellement de gens que vous pouvez rencontrer sur Instagram et il sert d'introduction tout comme un dîner, et cela éveille la curiosité pour apprendre à mieux vous connaître et à mieux connaître la personne à qui vous parlez. Instagram est comme votre bonjour à la fête, la poignée de main, la brève introduction. C' est là que vous pouvez commencer une conversation sur votre travail et l'histoire derrière votre travail. Cette conversation invite votre auditoire à en apprendre davantage de vous. ce moment, vous pourriez être assis là doutant de la puissance d'Instagram, une application pour créer de vraies connexions. Je t'entends totalement. La plateforme peut se sentir submergée par des pressions pour développer votre compte, vendre tout le temps, ou simplement parler de chiffres, et bien qu'elle soit un outil puissant pour développer votre entreprise, elle est également un outil puissant pour répondre aux nouveaux et construisez votre entreprise en construisant des relations réelles, authentiques et durables. De cette façon, vous pouvez partager votre travail de manière authentique avec des personnes qui aiment votre histoire, votre créativité et qui veulent vous accompagner dans votre voyage. Comme je l'ai mentionné dans l'introduction, beaucoup de mes amitiés actuelles dans la vraie vie ont commencé par un simple message sur Instagram, tout comme lors d'un dîner. Cette plateforme est tout au sujet de la connexion. Nous allons plonger dans les nombreuses façons d'établir ces liens tout au long de ce cours. Dans la prochaine leçon, nous discuterons des avantages d' un compte professionnel sur Instagram et de la façon d'en créer un. 5. Créez un compte professionnel: Si vous dirigez une entreprise créative ou que vous envisagez de développer votre pratique créative personnelle en entreprise, je vous recommande de changer votre compte personnel en compte professionnel. Sinon, si vous créez un tout nouveau compte à partir de zéro pour votre entreprise, configurez-le en tant que compte professionnel dès le début. Certains des principaux avantages de cette opération sont que vous avez accès à des informations qui vous permettent de voir la démographie de votre communauté Instagram, les heures et les jours où votre communauté est sur la plateforme, ainsi que l'engagement avec votre contenu, vos publications et vos histoires. Deux. Vous pouvez ajouter un bouton de contact. Vous pouvez inclure une adresse e-mail ou un numéro de téléphone pour faciliter la communication avec vous. Trois. Vous pouvez ajouter un lien d'intégration de boutique à une plateforme comme Shopify, où vous vendez vos produits. Quatre. Vous avez la possibilité de faire de la publicité et de faire messages promus sur Instagram si vous choisissez de le faire. Il existe deux façons de configurer votre compte en tant que compte professionnel. Premièrement, si vous avez un compte personnel que vous souhaitez transférer dans un compte professionnel, alors dans votre compte personnel, accédez à votre page de profil et cliquez sur l'icône des paramètres, qui est ce symbole d'engrenage. Faites défiler votre liste d'options et appuyez sur le lien « Basculer vers le profil professionnel ». Assurez-vous que vous n'avez pas défini votre compte en tant que compte privé. Il vous demandera votre profil Facebook et une page Facebook pour vous connecter pour votre entreprise. Remplissez ces détails. Pour ce faire, vous devez être administrateur de la page Facebook. Instagram vous demandera ensuite vos coordonnées professionnelles, les écrira pour vos clients, y compris votre adresse e-mail professionnelle, votre numéro de téléphone et une adresse physique si vous avez un magasin physique avant. Une fois que vous avez fait les étapes ci-dessus, vous aurez officiellement un profil d'entreprise Instagram. Wohoo. La deuxième façon de configurer votre compte en tant que compte professionnel est de démarrer un tout nouveau compte sur Instagram. Mais vous voyez que le processus est le même. Vous configurez en tant que compte personnel, puis passez immédiatement à un compte professionnel. J' ai inclus un lien vers les étapes Instagram pour cela dans la section Projets et ressources, si vous avez besoin de précisions supplémentaires. Dans la leçon suivante, nous parlons de cette question constante, que dois-je poster ? On se voit là-bas. 6. Publiez sur votre grille: La grille de photos sur votre page de profil Instagram ressemble à votre poignée de main lors de ce dîner. Il s'agit d'une introduction à votre approche créative, vos œuvres d'art et à la façon dont vous servez le monde de façon unique. Votre grille sur Instagram n'est pas seulement votre introduction, c'est aussi votre histoire. C' est votre boutique pour vos produits et services. Si vous êtes un créateur qui est un artiste de studio, c'est aussi votre portfolio visuel. Vous pouvez utiliser ces trois thèmes : histoire, boutique et portfolio comme guide lors de la publication sur votre grille. Dissocions chacun de ces éléments. Numéro 1, histoire. Je suggère de diriger vos messages Instagram avec votre histoire créative parce que les gens se connectent avec vous, l'humain derrière le produit ou le service, avant qu'ils ne se connectent avec ce produit ou service. Les gens achètent des gens qu'ils connaissent et en qui ils ont confiance Les gens se connectent à des histoires. Des histoires sur la façon dont vous avez commencé votre parcours créatif, des histoires sur les raisons pour lesquelles vous faites ce que vous faites et des histoires sur votre processus créatif. Dans son livre Marketing Made Simple, Donald Miller affirme qu'il y a trois étapes pour établir une relation client. Un, la curiosité, deux, l'illumination, et trois, l'engagement. Partager votre histoire en premier dans votre grille créera la curiosité. Fournir de la valeur à votre audience les aidera à acquérir de nouvelles connaissances et à se sentir éclairés, ce qui les amène à vous faire confiance et à votre travail. Lorsque votre public vous fait confiance, plus susceptible de s'engager auprès de vous, de votre travail créatif et de votre entreprise créative en rejoignant votre liste de courriels, achetant votre produit ou en vous inscrivant à votre cours. C' est là que Instagram devient également votre boutique ou la vitrine de vos services et offres. C' est pourquoi vous voulez traiter les messages à votre Instagram bon, aussi professionnellement, et intentionnellement que vous le feriez un magasin de briques et de mortier. Par exemple, si vous vendez des produits physiques comme des œufs, des empreintes ou des torchons, vous voulez les vendre et les montrer avec des photos stellaires. Vous pouvez ajouter un décor et des éléments visuels pour mettre la scène comme de belles fleurs à côté du sac, une tasse de café à la vapeur à côté de l'imprimé, ou des produits frais à côté du torchon. Pensez à la façon dont vous styliseriez, ou un propriétaire de magasin styliserait l'affichage de vos produits dans un magasin. Recréez ce sentiment dans les photos que vous prenez pour vendre vos produits sur Instagram. Si vous vendez un produit comme un cours en ligne, vous pouvez créer des publications pour vendre votre cours qui présentent de belles photos ou des extraits vidéo de vous filmer la classe. Vous pouvez créer des publications qui incluent une courte leçon du cours. Vous pouvez créer des publications avec une photo qui vous montre l'enseignant derrière le cours, et l'histoire de la raison pour laquelle vous avez choisi de créer ce cours, comment le contenu vous a aidé dans votre parcours et comment il servira vos élèves. Quoi que ce soit que vous vendez à travers votre entreprise, montrez-le avec beauté et votre style. Si vous possédez une boutique en ligne comme Shopify, par exemple, vous pouvez lier cette histoire à votre compte Instagram. Une fois que votre histoire est liée, vous pouvez étiqueter les produits de vos photos, ce qui permet à votre communauté de cliquer facilement sur la photo et de taper directement pour acheter l'article sur votre site. Pour ce faire, vous allez dans votre profil et cliquez pour ajouter une publication à votre grille. Ensuite, vous devez sélectionner l'image qui contient le produit que vous souhaitez promouvoir. Ensuite, vous cliquez sur « Suivant ». J' ai ce sac fourre-tout en cactus imprimé à la main. Vous cliquez sur « Suivant ». Faites toute modification que vous voulez faire, cliquez à nouveau sur « Suivant ». Vous pourriez écrire votre légende. Le mien serait beaucoup plus impliqué avec juste cela, mais juste par exemple le saké. Il y a ça. Vous pouvez étiqueter des personnes, mais ici vous pouvez voir que vous pouvez également étiqueter des produits. J' ai cliqué dessus, et maintenant je vais cliquer sur le produit. Il me donnera quelques suggestions de ma boutique. Mais je vais en fait chercher directement pour le sac fourre-tout de cactus, et là il est en bas. Les deux autres sont différents produits et hors stock, donc ils sont grisés. Mais ce bas est des sacs fourre-tout en cactus, donc je vais choisir ça. Alors maintenant vous pouvez voir qu'il est étiqueté, il a le prix. Si quelqu'un clique sur la photo, il peut simplement cliquer sur cette étiquette directement, et il va les amener directement dans ma boutique pour acheter, ce qui est si simple et rat. Cette balise ne sera une option que si vous avez été approuvé pour les achats Instagram. Si vous avez postulé et que vous n'avez pas encore été approuvé, ne vous inquiétez pas. Je pense qu'il m'a fallu environ deux ans pour finalement être approuvé pour le bouton boutique sur Instagram. J' ai été rejeté deux fois sans aucune clarification quant à la façon de le réparer. Puis soudain, le mois dernier, j'ai été approuvé. Continuez et continuez à essayer, vous y arriverez. Si vous n'avez pas encore ce bouton boutique et que vous publiez des photos de vos beaux produits, pas de soucis. Il suffit de créer un lien vers votre produit ou votre site Web dans votre bio. Numéro 3, Instagram est un portfolio visuel pour votre œuvre d'art. Il est toujours important de partager systématiquement le travail que vous créez. C' est une bonne règle de base de poster une image de votre art soit en cours de fabrication, soit en cours de réalisation, au moins tous les six messages. Mais idéalement tous les trois. De cette façon, votre travail sera toujours présent dans la rangée supérieure de votre grille. Ceci est particulièrement important pour tous ceux qui sont nouveaux sur votre page, afin que lorsqu'ils apparaissent sur votre profil pour en savoir plus sur vous, ils puissent immédiatement avoir un aperçu de votre travail créatif. Il est également extrêmement important d'avoir vos œuvres d'art avant et centrées, afin que les marques et les entreprises puissent facilement trouver et comprendre votre style visuel lorsqu'elles recherchent des partenariats d'artistes sur la plateforme. Vous pouvez être encore plus précis avec vos publications et créer un guide solide pour vous aider à écrire du contenu en sélectionnant 3 à 5 thèmes parapluies ou sujets que vous pouvez faire pivoter dans vos publications de la grille. Par exemple, pour les estampes et les plantes, mes cinq thèmes sont généralement des scènes de studio avec, disons, une photographie d'une photo de derrière les coulisses d'une illustration en cours. Nourriture, disons une photo d'une recette, une source d'inspiration, ou une illustration en cours. Produit ; photos ou photos de style de vie de produits qui sont disponibles dans ma boutique en ligne. Éducation. Ça pourrait être une photo derrière les coulisses de moi filmer est la classe Skillshare. Il pourrait s'agir d'un travail en cours dans le studio faisant la promotion de mon coaching créatif individuel, ou d'une photo de certains de mes matériaux préférés avec un petit blurb de légende sur les raisons pour lesquelles je les aime et pourquoi je les suggère à d'autres créateurs. Enfin, la pleine conscience et la présence. Il peut s'agir d'une photo de nourriture, d'une photo de la nature ou d'une œuvre d'art que je suis en train de créer. Tous ces thèmes sont liés à mon activité créative. J' utilise ces thèmes comme guide pour mon contenu. Par exemple, si je publie tous les jours de la semaine, je peux désigner les lundis comme scènes de studio. Les mardis comme nourriture, les mercredis comme produit, jeudis comme éducation, et les vendredis comme pleine conscience. Si je poste trois fois par semaine, je pourrais désigner lundi une scène studio, mercredi est la nourriture, vendredi est produit. Puis le lundi suivant que l'éducation, mercredi comme pleine conscience, puis commencer le cycle de thèmes parapluie à nouveau avec le vendredi un studio scènes. Prenez un moment maintenant pour réfléchir à une liste de thèmes liés à vous et à votre pratique créative ou à votre entreprise. Par exemple, si vous êtes un paysagiste, vos thèmes peuvent être, un, paysages tels que des photos de paysages inspirants. Deux, dans les coulisses. Cela pourrait être des photos de studio ou des photos de votre peinture. Trois, peinture. Il peut s'agir de photos de vos matériaux, de photos de processus, de vidéos de processus ou de peintures à vendre. Quatre, citations. Citations sur la nature, citations sur la créativité et citations sur le paysage qui vous inspirent. Cinq, voyage. Des photos d'endroits que vous avez été avec des paysages qui vous inspirent, ou des images d'endroits que vous voulez peindre. Vous pouvez effectuer un remue-méninges sur une liste de thèmes et écrire vos choix définitifs sur la feuille de calcul du calendrier de contenu Instagram dans la section Projets et ressources comme guide pour vos publications sur la grille. Nous allons plonger plus en profondeur dans ces thèmes parapluies, ainsi que quand et à quelle fréquence publier votre leçon de contenu dans le plan. En passant, pour les jours que vous choisissez de publier sur Instagram, je recommande de ne poster qu'une fois sur votre grille par jour afin de ne pas bombarder votre communauté. Le nombre de fois où publier vos histoires par jour est, eh bien, une autre histoire, et nous le couvrirons dans la leçon des histoires. N' oubliez pas que Instagram est une question de connexion et narration autant que d'un ami en magasin. Par conséquent, une bonne règle est de servir votre communauté plus que vous ne l'avez demandé pour les achats. Un rythme solide est de créer un poste de vente ou une demande pour trois postes dans lesquels vous servez. Le service dans votre grille peut ressembler au partage de votre illustration. La beauté et la joie que vous créez et offrez au monde est d'une immense valeur dans le service. Une astuce rapide sur la façon dont vous travaillez pour relever les défis créatifs. Donnez à votre public un aperçu des coulisses de votre studio. Fournir une réponse à une question commune que vous obtenez sur votre pratique créative, ou sur une vente de studio. Pour mieux comprendre le contenu que vous souhaitez publier pour servir votre public, prenez le temps de réfléchir aux personnes que vous suivez actuellement sur Instagram et au contenu avec lequel vous aimez interagir. Notez des notes de tous les threads que vous trouvez. Cela pourrait être des photos derrière les coulisses, il pourrait être de belles photos de produits, il pourrait être de courtes vidéos de vos artistes préférés parlant de leur processus, ainsi de suite etc Il suffit de chercher ce que vous trouvez convaincant, ce que vous vous trouvez commenter, et vouloir en voir plus. Commencez à incorporer ce thème dans votre propre flux Instagram. Mais ne vous enlisez pas trop en comparaison. Faites de cela un bref exercice. Passez assez de temps dessus pour vous inspirer. Dans la leçon suivante, nous plongons dans la façon de créer de belles images pour vos messages. 7. Créez une imagerie convaincante: Parce qu'Instagram est une plateforme visuelle, la photo est ce qui pousse les gens à approfondir leur connaissance de votre histoire. C' est la première étape dont Donald Miller parle dans son livre Marketing Made Simple et cette étape est la curiosité. Une belle photo comme une image dans les coulisses de votre studio ou une superbe nouvelle tasse de votre collection peut susciter l'intérêt de quelqu'un qui fait défiler son flux Instagram. Cela peut susciter juste assez d'intérêt pour les amener à lire la légende, puis cliquez sur votre profil pour en savoir plus. Pour créer des photos qui éveillent l'intérêt et la curiosité, pensez d' abord à votre créativité et à votre esthétique créative. Peut-être avez-vous déjà créé des lignes directrices de marque pour votre entreprise qui guident vos décisions visuelles, ou peut-être avez-vous une idée générale du sentiment que vous voulez partager par le biais de votre entreprise. Par exemple, peut-être que vous voulez que votre entreprise créative se sente élégante, raffinée et chic, ou peut-être que vous voulez qu'elle se sente simple, ludique et amusante. Si vous vous sentez débordée ou coincée ici, je vous recommande de sélectionner trois mots pour guider votre esthétique créative. Par exemple, lorsque j'ai fait le rebranding pour Prints & Plants, je me suis concentré sur trois mots, simple, joyeux et terre. Je veux que mes images, illustrations et services apportent de la joie, la simplicité rafraîchissante et de la présence à ma communauté. L' avantage de connaître l'aspect et la convivialité de votre marque pour les entreprises est qu'elle assure la cohérence de votre communauté et de votre profil. Il donne à vos adeptes une solide compréhension de votre look, de votre esthétique et de votre approche. Rendre vos images belles et cohérentes, mais cela dit, ne la rend pas trop parfaite. chose la plus importante est de rester authentique pour vous, votre créativité et votre entreprise créative. Votre image de marque peut se développer, évoluer et devenir clair au fil du temps grâce à la publication et au partage de votre travail. Ne sois pas trop accroché ici. Il suffit de commencer à poster. Si vous voulez approfondir ce sujet, vous pouvez explorer les étapes fondamentales de l'image de marque dans mon article de blog, How To Brand Your Creative Business, que j'ai lié dans la section Projets et ressources. Je recommande également fortement le livre, How To Style Your Brand par Fiona Humberstone. Une fois que vous avez une idée de l'apparence de votre marque, il est temps de prendre des photos et de réaliser vos images. Le moyen le plus simple et le plus direct de prendre une photo est avec votre téléphone. Pas besoin d'appareil photo fantaisie. La plupart des téléphones de nos jours prennent suffisamment de photos de haute qualité pour créer une belle représentation de votre travail sur Instagram. Il est facile à transporter avec vous et prenez un clin d'œil rapide, une photo dans les coulisses ou une séance photo de produit mise en scène. Viser à utiliser la lumière naturelle lorsque cela est possible. Si vous avez une fenêtre dans votre maison ou un studio qui laisse entrer la lumière naturelle, même un petit patch installe votre station photo là. Il donne une sensation de douceur et de dynamisme à vos images. Si la lumière naturelle n'est pas une option pour votre sujet ou la mise au point de votre photo, aucun problème. Souviens-toi, ça n'a pas besoin d'être parfait. C' est là que les filtres peuvent être utiles. Une application que j'ai utilisée et que beaucoup de créatifs apprécient s'appelle Vsco, qui a de nombreux filtres gratuits avec la possibilité d'acheter plus de filtres si vous le souhaitez. J' ai toujours été satisfait des options gratuites. Vous pouvez ajuster les paramètres de votre photo dans l'application pour la rendre plus lumineuse ou plus douce, même si l'éclairage n'était pas idéal lorsque vous avez pris votre photo. Alternativement, vous pouvez également utiliser les filtres dans Instagram. Lorsque vous sélectionnez la photo à publier, vous avez la possibilité d'ajouter un filtre et de modifier la photo. Typiquement, j'aime utiliser le filtre Clarendon parce qu'il ajoute une touche de luminosité à la photo. Vous pouvez ensuite modifier, ajuster la luminosité, le contraste, chaleur et la netteté de la photo pour être encore plus détaillé. Une autre astuce que j'aime incorporer pour obtenir un bon filtre sur ma photo est de sauter dans mes histoires et de prendre une photo avec un filtre là-bas. Ensuite, j'enregistre cette photo sur mon téléphone et la poste sur ma grille. Par exemple, je peux sauter sur mon profil et plutôt que de télécharger une photo que j'ai prise sur mon téléphone, je peux prendre cette photo à travers mes histoires Instagram pour obtenir un filtre. Je vais juste comme si j'ajoutais et après un moment, vous verrez mes filtres apparaître comme une option. Ils sont là. J'aime vraiment utiliser le filtre d'automne, qui est celui-ci par Soy Diego. Vous pouvez voir ici que juste égayé tout. En fait, je vais tourner mon appareil photo pour celui-ci et juste prendre une photo ici dans mes histoires. Je vais prendre cette photo et ensuite je peux la sauvegarder en cliquant sur cette flèche en haut. Donc, ça économise dans ma bibliothèque. Maintenant, je peux sortir. Je n'afficherai pas ça dans mes histoires. Je peux descendre ici sur ma grille pour poster quelque chose et là il est dans ce filtre, et maintenant je vais l'éditer pour le tourner comme ça, et zoomer un peu, et le déplacer juste un peu. Ensuite, je pourrais l'éditer un peu plus. Mais ça a le filtre de l'histoire. Donc, s'il y a un filtre que vous aimez vraiment dans les histoires, c'est la façon de l'utiliser dans votre grille. Parlons de la photographie de style de vie. Comme pour partager votre histoire créative personnelle, vous pouvez également partager l'histoire de vos produits. Les gens aiment imaginer comment ils pourraient utiliser le produit que vous créez. Qu' il s'agisse d'un sac fourre-tout, carte de voeux ou d'une tasse. Votre communauté veut voir, savoir et comprendre comment le produit que vous vendez, qu' il s'agisse d'une tasse faite à la main ou d'un cours en ligne, peut les aider dans leur vie quotidienne ou dans leur propre parcours créatif. Jetons d'abord un coup d'oeil aux images des produits physiques. Si vous êtes un peintre, un illustrateur, un céramiste ou tout autre produit créatif à vendre. Une excellente façon de raconter l'histoire est de créer une bibliothèque d' images de style de vie mis en scène de vos produits en action. Il y a quelques façons de le faire. Le premier est de prendre vos propres photos. J' aime réserver un matin ou un après-midi sur mon calendrier pour photographier de nouveaux produits ou des échantillons provenant du partenaire imprimé à la demande avec lequel je travaille. Je rassemble des accessoires tels que des plantes du jardin, des fleurs ou du café dans une tasse lumineuse. Je reçois ensuite une grande feuille de papier blanc ou j'utilise mon bureau, qui est blanc, et photographie l'installation d'en haut à la lumière naturelle. J' utilise un appareil photo professionnel pour ces photos parce que je les utilise aussi sur mon site Web, mais une caméra de téléphone fonctionne très bien. Une alternative ou un ajout à photographier des images de style de vie de vos produits est de créer des maquettes. C' est un processus super amusant. Une maquette est généralement un fichier PSD Photoshop qui vous permet de placer directement votre produit, impression, illustration ou motif dans la photo. Vous pouvez trouver des maquettes sur Creative Market ou Pexel en recherchant des maquettes. Vous pouvez ensuite insérer vos produits ou modèles, enregistrer les images sous forme de jpegs et les utiliser comme bibliothèque pour les publications sur votre flux Instagram. Cela donne à votre communauté un très grand sentiment de voir vos produits en action et comment ils pourraient les utiliser dans leur propre vie. Par exemple, j'ai créé cette maquette de revue à l'aide d'un modèle du concepteur de motifs de surface Bonnie Christine. Elle avait un journal vierge et je suis entré et j'ai ajouté le modèle que j' avais créé pour montrer aux gens à quoi cela ressemblerait sur le journal quand ils l'ont commandé. J' ai créé cette maquette de style de vie de journal en utilisant un modèle gratuit de Pexel, donnant à quelqu'un une idée de ce que ça pourrait être d'être d'être dans un café en utilisant ce journal avec mon imprimé dessus. J' ai également créé cette maquette de literie à l'aide d'un modèle de Pexel pour montrer mes motifs sur la literie à la maison afin de donner aux gens une idée de ce que cela pourrait être d'utiliser ce design tous les jours. Soyez créatif et amusez-vous beaucoup avec ceux-ci. La beauté de faire de nombreuses maquettes et de prendre de nombreuses photos de style de vie de vos produits est que vous avez alors une bibliothèque que vous pouvez continuer à tirer encore et encore au fil du temps. Une fois que vous avez créé l'imagerie une fois, elle est prête à partir et à partager votre travail encore et encore. Voyons maintenant comment créer cette imagerie si vous vendez un objet non physique comme un cours en ligne. Disons que vous donnez un cours en ligne sur la peinture à l'aquarelle. Vous pouvez partager de belles photos de vos matériaux, de votre atelier et de vos peintures en cours pour montrer des extraits de ce que votre communauté apprendra dans la classe. Vous pouvez montrer une photo de vous pour donner à votre communauté l'occasion de mieux connaître et de renforcer la confiance avec vous, l'enseignant derrière le cours ou vous pouvez partager des photos de vous dans le processus de tournage et de création du cours pour susciter de l'enthousiasme et de l'élan au sujet du lancement du cours. Ce ne sont que quelques idées d'imagerie pour vous aider à partager des services qui ne sont pas nécessairement des produits physiques. N' oubliez pas de vous partager. Ne soyez pas si accroché à vos produits et services que vous oubliez de montrer qui vous êtes. Les gens veulent savoir qui est derrière la marque, l'entreprise et la créativité. Les gens veulent te voir. Comme quand tu discutes avec quelqu'un à ce dîner, tu veux voir son visage pour savoir à qui tu parles. Cela renforce la confiance et une relation plus profonde avec vous, la personne qui à son tour construit plus de confiance et confiance dans les beaux produits et offres que vous créez. Allez-y et saupoudrez quelques photos de vous-même dans votre grille de temps en temps. Ce n'est pas forcément des photos professionnelles. Ils peuvent être un selfie rapide de vous dans votre studio, une photo de vous appréciant la nature, ou une photo de vous travaillant sur une nouvelle œuvre d'art. Je recommande de partager une photo de vous tous les six messages et certainement avoir une image des produits ou services que vous vendez au moins tous les six messages. Cela signifie que quelqu'un verra à la fois vous, le créatif derrière l'entreprise et vos offres dans les premières rangées d'images de votre page de profil. Prenons un moment pour parler de plusieurs messages photo. L' avantage de plusieurs messages photo est que si quelqu'un doit faire défiler son flux plusieurs fois par jour, chaque fois qu'il fait défiler votre post multi-photos, il verra une image différente. Par exemple, lorsque j'ai partagé un article dans les coulisses sur la remarque de mon entreprise, j'ai créé un post multi-photos. Par conséquent, quand les gens l'ont vu pour la première fois dans leur alimentation, ils ont vu la première photo. Quand ils ont défilé une deuxième fois, ils ont vu la deuxième photo. La troisième fois qu'ils l'ont fait défiler, ils ont vu la troisième photo, et ainsi de suite. Un autre avantage du post multi-photos est qu'il invite plus de curiosité pour quelqu'un à cliquer sur le post et à parcourir toutes les photos en une seule fois. Cela peut approfondir le sentiment de connexion et d'engagement qui peut ensuite amener la personne à cliquer sur votre profil et à en apprendre davantage sur vous et votre entreprise. Rappelez-vous, à la fin de la journée, ne vous inquiétez pas de rendre chaque image parfaite. Les gens ne veulent pas parfait et cette pression sur vous n'en vaut pas la peine. Faites de votre mieux, publiez avec intention et concentrez-vous sur la belle authenticité. Concentrez-vous sur le partage de votre histoire, de votre créativité et de votre vision créative, et surtout, concentrez-vous sur la connexion avec votre communauté. La pratique fait des progrès et vous vous améliorerez à mesure que vous publiez au fil du temps. Vraiment, la toute première image que j'ai posté sur mon entreprise Instagram était ceci. Plus récemment, je me suis amélioré avec les installations plates, l'éclairage et la photographie. Mais cela est venu par des essais et des erreurs, et l'intention, et l'action de poster et d'apprendre encore et encore et encore. Alors sortez et postez. Vos gens attendent de vous entendre. Dans la leçon suivante, nous explorons ce qu'il faut écrire pour vos légendes Instagram. 8. Créez vos légendes: Parlons maintenant des légendes postales. Votre audience s'est arrêtée sur votre billet en raison de la belle imagerie que vous partagez, et maintenant ils sont prêts à plonger plus profondément pour être éclairés en lisant cette légende. C' est l'espace pour continuer à communiquer avec votre communauté. Dans la légende, vous pouvez simplement partager un autre niveau de votre entreprise, votre créativité, de votre histoire et de vous. N' oubliez pas que les gens se connectent à des histoires, alors partagez votre histoire dans la légende. Sois réel, sois authentique. Vous pouvez partager une histoire dans les coulisses dans votre studio, vous pouvez partager sur l'inspiration derrière votre dessin dans la photo, vous pouvez partager une astuce pour créer une peinture. Avec chaque légende que vous écrivez, demandez-vous avant de créer et de partager, comment suis-je au service de ma communauté avec ce post ? Comment est-ce que je veux que ma communauté se sente lire ceci et voir cela ? Cela reflète-t-il ma créativité, mon métier créatif, moi ? En plus de partager votre histoire, la légende est un endroit puissant pour offrir de la valeur gratuite à votre communauté et l'amener plus profondément dans votre histoire. Rappelez-vous, c'est un bon rythme que pour chaque poste que vous vendez un article ou un service, vous l'équilibrez avec trois publications qui offrent une valeur gratuite à votre personnel. Comme nous l'avons mentionné dans la publication de votre section de grille, la valeur de votre légende peut ressembler à une histoire sur votre illustration. Une astuce rapide sur la façon dont vous naviguez dans les défis créatifs. Raconter une histoire dans les coulisses de votre processus de studio, en fournissant une réponse à une question commune que vous obtenez sur votre pratique créative, informations sur un lancement ou une vente de studio à venir afin que vos abonnés soient les premiers à connaître quand cela se produira. Incluez toujours un appel à l'action, également connu sous le nom de CTA, dans votre légende de publication. J' aime généralement le faire à la fin de la légende, mais il peut aussi être puissant de l'inclure dès le début. Un appel à l'action peut être aussi simple qu'à la fin du post où vous avez partagé que vous fêtez l'achèvement d'un projet, vous demandez : « Quelle est votre façon préférée de célébrer ? Faites-le moi savoir dans les commentaires. » autre appel à des actions pourrait être, « Déposez un pouce vers le haut si vous êtes d'accord », à la fin d'une légende où vous partagez à quel point vous êtes excité au sujet de votre prochain déjeuner de collection. « Qu'est-ce que tu aimes le plus dans cette saison ? » À la fin de la légende, où vous partagez votre dernière collection de mugs en céramique avec une histoire sur les raisons pour lesquelles vous aimez l'automne. « Visitez mon site Web pour en savoir plus, à la fin d'une légende où vous partagez comment votre communauté peut travailler avec vous dans le cadre de votre entreprise créative. Ou, « Téléchargez mon cadeau sur la vente de votre art pour approfondir ce sujet », à la fin d'une légende dans laquelle vous partagez votre parcours vers l'entrepreneuriat créatif. Bien sûr, vous voudrez lancer votre appel à des actions liées à votre activité créative et à votre histoire spécifique. Un appel à l'action est important car il invite votre communauté à s'engager dans votre poste et à entamer une conversation plus approfondie. Tout comme lors de ce dîner, après avoir partagé un peu sur vous, vous retournerez la question à la personne à qui vous parlez, pour en savoir plus sur elle et l'inviter à une conversation plus approfondie. Dans la leçon suivante, nous plongons dans le monde des hashtags. 9. Choisissez vos hashtags: Parlons des hashtags dans la légende. Incluez des hashtags à la fin de vos publications pour plus d'opportunités pour les gens de vous trouver et d'être initiés à votre travail créatif. J' inclut des hashtags à la fin de ma légende et les sépare du texte principal en utilisant une série de points. Cela crée une salle de respiration visuelle pour permettre aux gens de lire le contenu. Pour diviser une légende longue et séparer les hashtags, vous pouvez séparer le texte en paragraphes avec des points comme vous le voyez ici, ou vous pouvez télécharger une application appelée GramSpacer pour Instagram pour diviser la légende avec des espaces au lieu de points. Je n'ai pas encore utilisé cette application, mais j'ai entendu de très bonnes critiques. Une bonne façon de décider des hashtags que vous utiliserez est de vous asseoir avec chacun des thèmes parapluies que vous avez créés dans la leçon de grille un à la fois, et de remuer une liste de mots ou d' expressions pertinents que les gens pourraient rechercher pour trouver que thème. Par exemple, pour mon thème général de la nourriture, je pourrais noter des mots et des phrases comme l'agriculture, l' alimentation saisonnière, l'agriculture, la nourriture locale, recettes, le dîner et le jardin. Une fois que vous avez réfléchi à des idées et que vous êtes à court de nouveaux mots, passez à la barre de recherche dans Instagram et tapez les mots que vous avez écrits pour rechercher d'autres hashtags. Par exemple, #food ou #agriculture. Lorsque vous recherchez le hashtag que vous avez déjà en tête, vous pouvez voir des hashtags similaires que les gens recherchent en rapport avec celui que vous avez pensé. Cela peut vous donner plus d'idées de hashtag pour votre thème parapluie et vos messages. Vous pouvez également voir combien de messages ou de tags sans hashtag. Personnellement, je recommande de ne pas utiliser de hashtags qui ont des milliards de messages car il peut être trop général et trop difficile de vous trouver, par exemple, #food. l'autre côté, je recommande de ne pas étiqueter celui qui a moins de 100 messages parce qu'il est trop petit. Encore une fois, il est trop difficile de vous trouver, sauf si vous créez un hashtag spécifique à votre marque, votre produit ou à une collection que vous avez créée. Je recommande de sélectionner des hashtags qui ont une gamme moyenne de publications associées afin que les gens puissent trouver votre compte et commencer à suivre votre incroyable parcours créatif. Lorsque vous placez chaque hashtag dans la barre de recherche, notez les hashtags associés que vous souhaitez utiliser. Je recommande de choisir environ 30 hashtags pour chacun de vos thèmes parapluie. Lorsque vous aurez terminé de faire ce processus avec chacun de vos thèmes, vous aurez une banque de hashtags à tirer facilement pour vos publications. Je vous recommande de les taper dans un document sur votre ordinateur et/ou dans une application de notes sur votre téléphone. Ensuite, vous pouvez facilement les copier et les coller dans vos messages à chaque fois afin que vous n'ayez pas à répéter ce travail à chaque fois que vous allez sur Instagram. Lorsque vous copiez vos hashtags enregistrés, vous pouvez ajouter des hashtags supplémentaires qui sont pertinents pour votre publication. Par exemple, si je devais créer un post avec le thème parapluie de nourriture un mardi et que l'image était une photo de moi dessinant un poivre, alors je copierais ma liste de hashtag alimentaire, et je pourrais aussi ajouter #foodillustration, #foodillustrator, #sweetpepper, #pepperdrawing, #fooddrawing et #foodart. Instagram permet 30 hashtags dans le post, bien que beaucoup ne soient pas toujours nécessaires. Vous pouvez choisir combien vous souhaitez utiliser, et 10-15 s'est avéré être une bonne moyenne pour commencer. Après avoir créé une publication et le partager sur votre grille, partagez-la immédiatement dans votre histoire à chaque fois. Cela donne aux gens de multiples occasions de trouver votre travail et votre poste. Dans la leçon suivante, nous plongons dans Instagram Stories. Excitée ? Moi aussi. 10. Partagez en stories: Les histoires Instagram sont comme la date du café avec la personne que vous avez rencontrée au dîner. Lors du dîner, votre grille ou de la photo dans le flux Instagram, vous avez eu une introduction à cette personne et c'était la poignée de main, juste assez pour éveiller la curiosité pour vouloir en savoir plus. Ensuite, vous leur demandez de prendre un café, d'apprendre plus sur leur histoire, et qui ils sont en tant que créatif et une personne. Donc ce rendez-vous café est comme vos histoires Instagram, c'est le prochain niveau de construction d'une relation avec cette personne. Instagram Stories sont cet espace pour un niveau de connexion plus profond pour vos abonnés actuels. Oui, les gens peuvent certainement trouver votre profil à travers les histoires et faire, mais c'est un espace où il peut être préférable de se concentrer sur le partage une autre couche de votre histoire avec votre public actuel. Que devriez-vous poster sur Instagram Stories ? C' est un endroit idéal pour partager des vidéos simples. Par exemple, vous pouvez filmer simplement avec votre téléphone, des vidéos rapides, des sommets des coulisses dans votre studio. Vous pouvez partager une série de courtes vidéos qui montrent une journée dans la vie pour votre pratique créative, ou en tant qu'entrepreneur créatif. Vous pouvez emmener des gens avec vous dans vos histoires si vous voyagez pour un marché d'art ou si vous voyagez simplement pour le plaisir. Vous pouvez partager un extrait de votre vie quotidienne en dehors du studio, comme votre randonnée préférée ou une recette que vous aimez actuellement goûter dans la cuisine. Maintenant, vous ne voulez pas vous éloigner trop de votre objectif créatif ou de votre entreprise, mais c'est là que vous pouvez commencer à approfondir tant que personne derrière votre créativité. Ce qui est bien dans les histoires, c'est que tu n'as pas besoin d'être parfait. Je sais que cela peut se sentir intimidant de vous enregistrer ou de poster une vidéo dans les coulisses, mais les histoires sont un endroit idéal pour pratiquer parce qu'elles ne durent que 24 heures sur Instagram. n'y a pas besoin de s'attacher à l'obtenir juste. C' est un endroit puissant pour partager la réalité et les réalités de votre créativité et de votre entreprise. Les gens se connectent aux gens, et les gens sont imparfaits. Lorsque nous laissons aller la perfection et que nous acceptons le processus, nous ouvrons la porte à une plus grande connexion avec notre communauté. Lorsque vous publiez dans vos histoires, votre public sera à la hauteur de votre énergie. Donc, si vous êtes vraiment excité par le lancement de votre produit, votre public sera également enthousiasmé par le lancement de ce produit. Si vous êtes super excité par votre nouvelle collection ou sortie, ne diminuez pas votre passion, partagez votre enthousiasme, votre communauté est là pour vous encourager, et participez également à l'excitation. Deux questions qui viennent beaucoup avec des histoires sont, une, devrais-je poster des photos ou des vidéos ? Deux, combien d'histoires dois-je poster chaque jour ? Personnellement, je vous recommande d'utiliser une variété de photos et de vidéos dans vos histoires. Trop de vidéos de vous parlant d'affilée, et votre communauté pourrait perdre de l'attention. Trop de photos d'affilée pourraient conduire à la même chose. Au lieu de cela, si vous modifiez le rythme, disons deux vidéos, une photo, une vidéo, puis deux photos pour partager une journée dans les coulisses dans la vie de votre pratique créative, alors vous avez un intéressant la cadence dans une variété d'engagements qui se produisent, ce qui est un moyen puissant pour votre public de se connecter à votre histoire sans qu'elle devienne trop monotone. Ce qui est beau dans les histoires, c'est que, contrairement à votre grille avec des photos autonomes où il est le plus efficace de publier une fois par jour, les histoires sont vraiment attrayantes si vous publiez plus d'un extrait par jour. Chaque histoire permet 15 secondes de contenu. Vous pouvez bien sûr enregistrer une vidéo plus longue, mais elle sera divisée en incréments de 15 secondes lorsque vous la préparerez pour publier la vidéo dans vos histoires. Vous pouvez enregistrer votre vidéo directement dans Instagram Stories ou sur votre téléphone, l'enregistrer dans votre album photo, puis la télécharger dans vos histoires plus tard. Lorsque j'enregistre une vidéo pour Instagram Stories, je vise généralement que la durée soit d'une minute ou moins. Cela signifie que lorsque je le télécharge, il ne sera pas divisé en quatre segments, ce qui ressemble à une quantité de temps gérable d'une communauté pour se connecter au contenu. Cela ne veut pas dire que je ne vais jamais plus d'une minute. Quand je suis vraiment excité par un sujet, j'ai tendance à filmer une vidéo beaucoup plus longue. Mais quand c'est le cas, il peut être plus utile de transformer cette vidéo plus longue en un segment Instagram Live ou de la télécharger sur IGTV. Nous allons couvrir les deux dans les leçons ultérieures de cette classe. Similaire à l'affichage sur votre grille, filtres peuvent être utiles pour vos histoires. Mes filtres préférés, filtre d'automne par Soy Diego, et ambiance vintage par Marina Braun. filtre d'automne donne un look vraiment lumineux à la photo ou une vidéo, et une ambiance vintage donne cette ambiance plus douce. Il y a des filtres super intégrés automatiquement dans votre compte, mais la façon dont j'ai trouvé ces deux favoris était juste prendre note quand j'ai regardé les histoires de quelqu'un d'autre, et j'ai aimé l'éclairage ou le look de leurs vidéos. J' ai regardé près du haut de leur histoire pour savoir quel filtre ils utilisaient, puis j'ai cliqué dessus pour le télécharger gratuitement sur mon compte. Une fois qu'il est dans votre compte, il apparaît comme une option lorsque vous accédez à Créer une histoire. Comment créer un engagement avec votre public et vos histoires ? Il y a tellement de façons de le faire. Encore une fois, nous pouvons considérer ces méthodes comme de multiples portes ou points d' entrée pour que votre communauté puisse se connecter avec vous à un niveau plus profond. Plongons dans certaines de ces options d'engagement. Un, hashtags, vous pouvez ajouter hashtags à vos histoires comme vous pouvez les ajouter à vos posts de grille. Vous pouvez inclure jusqu'à 10 hashtags dans l'histoire. Personnellement, je n'aime pas les hashtags pour distraire de l'image ou de la photo, donc après les avoir tapés, je les réduit si petits que vous ne pouvez pas les voir visuellement, mais ils sont toujours intégrés dans le post et donc recherchables. Comme nous l'avons discuté avec les publications de la grille, vous pouvez utiliser une variété de hashtags de la banque que vous avez déjà créés à partir de vos thèmes parapluies. Deux, autocollant, c'est là que des fiançailles vraiment amusantes peuvent entrer. autocollants dans vos histoires peuvent être des invitations pour votre public à interagir directement avec votre article, semblable à la façon dont ils le feraient dans un commentaire sur votre bon article. Plongons dans certaines de ces options d'autocollants. Sondages, j'aime utiliser les sondages pour amener ma communauté dans mon processus lorsque je crée un nouveau produit ou une nouvelle classe. Par exemple, si je conçois un nouveau calendrier mural, je peux montrer deux options d'illustration pour la couverture avec un autocollant de sondage qui lit, quelle couverture préférez-vous ? Je vais donner les options, les scapes d' ail et les fraises. Ensuite, mon public peut facilement cliquer sur le choix dans le sondage qu'ils préfèrent. J' obtiens leurs résultats, ce qui m'aide à apprendre ce que mon public aime, et aide mon public à se sentir plus engagé et à faire partie de mon histoire et de mon processus créatifs. Plutôt cool. Vous pouvez utiliser les sondages pour diverses questions afin d'impliquer votre communauté dans votre processus, exemple, quelle couleur préférez-vous ? Bleu ou rouge ? Quel sujet de classe voulez-vous voir ensuite ? Instagram ou Etsy ? Quel produit souhaitez-vous voir ensuite ? Des empreintes ou des cartes ? Les sondages, par opposition aux questions que nous discuterons ensuite, peuvent aider votre auditoire à décider plus clairement et rapidement d'une réponse. Si j'ai posté un autocollant de question qui dit, quelle couleur voulez-vous pour ce design ? Je n'obtiendrai peut-être pas beaucoup de réponses parce que cela peut sembler trop ouvert et accablant. En offrant à votre communauté deux options de choix, vous lui donnez un coup de main pour simplifier les choix, pour prendre facilement une décision. sondages n'ont pas à porter uniquement sur votre processus ou votre entreprise, ils peuvent également être juste pour s'amuser avec vous en tant que personne derrière le travail. Vous pourriez poser des questions amusantes comme, que ferais-tu pour le dîner ? spaghettis ou hamburgers ? Quel genre de livre préférez-vous ? Fiction ou non-fiction ? Lequel aimez-vous le plus ? Café ou thé ? Ce sont des questions amusantes pour faire participer votre public, mais d'une manière où vous apprenez également à mieux vous connaître tant que personnes en dehors des sujets d'art et d'affaires. Un moyen plus ouvert d'engager vos audiences est l'autocollant de question. Les questions sont un moyen puissant d'obtenir des commentaires de votre communauté, les inviter à une conversation ou d'entamer une conversation plus longue avec elle dans les SM. Comme pour les sondages, j'aime poser des questions liées à mon processus de création ou à ma planification, comme quel cours en ligne voulez-vous voir ensuite ? Quelles sont vos plus grandes questions sur Instagram ? Quel est le défi auquel vous êtes confronté actuellement dans votre entreprise créative ? concerne les questions, je vous recommande de poser des questions liées à quelque chose que vous venez partager ou de discuter dans un segment d'histoire menant à la question, afin que votre public puisse se rapprocher et mieux comprendre le sujet de manière plus approfondie. Par exemple, je pourrais poster deux ou trois segments d'histoires qui sont des vidéos de moi partageant quelque chose comme, hé amis, cette semaine j'ai vraiment eu du mal à commencer cette nouvelle illustration, c'était juste intimidant de commencer. Une chose que j'aime faire quand je me sens comme ça, c'est de mettre de côté 10 minutes pour faire intentionnellement de mauvais art. Je vais m'asseoir et savoir que tout ce que je dessine, je vais jeter. Cela supprime la pression pour que je puisse tout simplement commencer, et exceptionnellement après 10 minutes, je continue avec de nouvelles énergies et idées. Parfois, j'utilise même quelque chose de la mauvaise session d'art. Après ces 2-3 vidéos où je partage cette astuce, je posterais une photo de l'illustration en cours sur mes histoires avec un autocollant de question qui dit, comment se débloque ? Des curseurs. C' est un moyen très simple et facile de créer un engagement sur votre article. Si vous publiez une photo d'une œuvre d'art que vous créez ou une courte vidéo avec un conseil sur le marketing créatif, vous pouvez placer un autocollant curseur sur l'image ou la vidéo. Ensuite, les gens peuvent simplement glisser l'emoji, et je le garde généralement comme les yeux de cœur pour dire, « Oui, c'est beau. » Ou, « Oui, je suis totalement d'accord », ou en désaccord s'ils ne le glissent pas ou ne le glissent pas vers le milieu. Mais vous pouvez également modifier les emoji liés au contenu sur lequel vous publiez. Mais avec le curseur, votre communauté peut facilement et simplement contribuer à votre entreprise, votre processus et à votre histoire créative. Cela semble vraiment simple parce que c'est le cas, mais c'est aussi une méthode puissante parce que tout niveau d'engagement est une étape pour votre communauté s'investisse davantage dans vous et se sente incluse dans votre créativité. Comme nous l'avons discuté dans les messages de la grille, si vous avez une boutique en ligne où vous vendez vos produits, par exemple, Shopify, alors vous pouvez connecter votre magasin et les produits à votre compte Instagram. Ensuite, vous pouvez utiliser l'autocollant produit dans vos histoires, ce qui rend super facile pour les gens de cliquer sur votre image et d'aller directement sur votre site pour acheter. Donc, une fois que vous avez ce bouton Boutique activé qui est connecté à votre boutique en ligne, c'est vraiment incroyable parce que lorsque vous allez poster vos histoires, je vais utiliser ce cabas de cactus comme un exemple à nouveau, je peux sélectionner cela. Il vous montrera la date à laquelle vous avez pris la photo ou l'avez postée. Je vais vraiment supprimer cela afin que ce n'est pas dans le chemin. Ensuite, vous venez ici à cette icône d'autocollant. Donc, vous pouvez voir tout de suite, j'ai produit répertorié parce que je suis lié, donc je vais sélectionner cela. Ensuite, il va chercher des produits dans ma boutique. Je vais juste taper cactus tote, puis il apparaît pour que je puisse le sélectionner et puis il montre le nom, puis je peux le sélectionner là. Puis une fois que je l'ai posté, quelqu'un clique dessus et ils peuvent passer directement à l'achat. Alors faisons ça très vite que je teste. Je vais le partager à mes histoires. Maintenant, une fois qu'il est chargé, je peux sauter ici comme si je visitais, cliquer dessus, voir le produit et ensuite ils peuvent acheter juste là, super slick. C' est donc le bouton Shop. Ce bouton ne sera une option que si vous avez été approuvé pour Instagram shopping. Encore une fois, rappelez-vous dans notre section de post de grille, si vous n'avez pas encore été approuvé, continuez à essayer, vous y arriverez. L' autocollant de musique est juste amusant. Si vous êtes totalement bloqué sur votre chanson préférée en studio pendant que vous imprimez un sac fourre-tout ou fouettez tasse après tasse, puis partagez une vidéo de vous travaillant à vos histoires avec cette chanson incluse. Cela peut donner à votre public une étincelle de joie et de connexion à votre processus. Peut-être qu'ils aiment cette chanson aussi, ou découvrent qu'ils l'aiment parce que vous l'avez partagée. C' est une façon amusante d'ajouter un peu plus de votre personnalité à vos messages. L' autocollant musical n'est pas disponible sur tous les comptes, mais ayez de la patience. Au fur et à mesure que vous continuez de croître de façon organique et authentique, nouvelles options seront disponibles. Similaire à la connexion de la boutique et au bouton pour moi, l'autocollant musical n'était disponible que récemment sur mon compte. Alors continuez, vous obtiendrez plus de fonctionnalités à mesure que vous grandissez. Mentionnant d'autres créatifs, comptes, collaborateurs et personnes dans vos histoires, les appelle dans votre entreprise. Vous pouvez utiliser l'autocollant @mentioned pour les étiqueter, ou vous pouvez aussi simplement taper @, le symbole at, puis commencer à taper leur nom de compte et le sélectionner, cliquez dessus pour les appeler dans votre histoire. Ceci est bénéfique pour de nombreuses raisons. Si vous avez une collaboration avec une entreprise, alors vous voulez montrer un produit que vous avez conçu avec elle, sorte que vous les taguez dans le post. La société recevra une notification indiquant qu'elle a été marquée, cliquez pour voir les articles de l'histoire, puis le plus souvent, elle partagera votre histoire dans ses propres histoires. Cela expose votre entreprise créative et votre compte à leur audience, ce qui peut conduire à un plus grand nombre de personnes à vous et à votre travail. Il est également radin de marquer d'autres comptes parce que vous faites la promotion du travail qu'ils font. Par exemple, lorsque je reçois des légumes de fermes locales et que je fais un dessin inspiré d'eux, je vais prendre une photo du dessin, légumes ou des deux, la poster dans mes histoires et étiqueter la ferme avec appréciation pour le travail qu'ils font. Ensuite, mes adeptes peuvent aller consulter leur compte en cliquant sur leur nom dans mes histoires, et s'ils sont locaux, ils peuvent aller acheter chez eux au marché fermier. l'autre côté, un compte peut vous étiqueter dans ses histoires. Lorsque cela se produit, vous recevrez une notification dans vos messages directs indiquant que vous avez été marqué. Vous pouvez sauter là-dedans, vérifier le post et puis il y a la possibilité de le partager directement à votre propre histoire. Alors cliquez sur cela et fait. Donc, une fois que vous l'avez partagé dans votre histoire, vous avez partagé le tag de votre travail et leur compte. Il s'agit de promouvoir et de soutenir les uns les autres en tant que créateurs, créateurs, entrepreneurs et personnes. Quand une personne se lève, nous nous levons tous. Glissez vers le haut, comme l'autocollant produit est une autre fonctionnalité puissante car elle permet à votre communauté de visiter directement le produit, service, la classe, l'organisation ou tout lien dont vous discutez directement à partir de votre histoire. Il élimine le nombre de pas entre eux en entendant vous rave à propos de la chose radicale et en fait aller vérifier. Ils n'ont pas besoin de cliquer sur votre biographie pour obtenir le lien, ils peuvent simplement glisser vers le haut dans vos histoires. Encore une fois, cette fonctionnalité n'est pas disponible pour tous les comptes, mais à mesure que vous grandissez de manière authentique, vous y aurez accès. Si vous ne le faites pas, pas de soucis du tout, je n'ai toujours pas encore la fonctionnalité Swipe Up, et je fais encore beaucoup de ventes de mes produits via Instagram. Lorsque les gens sont aussi enthousiasmés par votre travail que vous, ils cliqueront sur votre biographie pour le lien lorsque vous leur indiquez que c'est là qu'ils peuvent le trouver. Si vous avez une boutique connectée à Instagram, alors vous obtiendrez la fonctionnalité Swipe Up dans vos histoires pour relier directement à votre boutique, ce qui est vraiment fluide et transparent pour que votre communauté achète vos produits. Bien que vous ne puissiez pas utiliser le balayage vers le haut pour d'autres liens ou promotions, et qu'il est juste désigné pour votre boutique, il est incroyablement utile de lier directement à votre espace car à partir de votre histoire, votre communauté peut glisser vers le haut pour voir le produit que vous parler et l'acheter directement à partir de votre site. Pour la fonction Balayage vers le haut de votre boutique ou de votre produit, nous allons regarder le même exemple de ce fourre-tout cactus. Je l'ai ici. Plutôt que de cliquer sur le bouton Autocollant, je vais cliquer sur le bouton Lien, et vous pouvez voir un lien Swipe Up, je peux lier à un produit. Je vais chercher un sac fourre-tout en cactus. Il est là. Donc c'est lié. Je vais sélectionner Terminé. appel à l'action a donc été ajouté. Maintenant, vous ne serez pas en mesure de voir ça à partir du même compte. Vous ne pourrez le voir qu'en regardant d'un autre compte, et je vous montrerai ce que je veux dire dans une seconde. Mais j'aime ajouter un appel supplémentaire à l'action comme Swipe Up. Ou tu pourrais dire, maintenant dans le magasin. Puis balayez vers le haut. Ensuite, je voudrais juste mettre cela au-dessus de la photo parce que votre lien Swipe Up va apparaître en bas. Je vais partager ça ici. Maintenant, je vais aller sur mon compte personnel pour que nous puissions réellement le voir en action. Je vais fouiller ces empreintes et ces plantes, aller dans les histoires, et maintenant vous voyez qu'en bas il est écrit Voir le produit. Donc, quand je sélectionne cela, cela m'amène dans l'espace où ils peuvent le voir sur mon site Web et l'acheter, ce qui est assez génial. Ils peuvent voir plus de photos de mon site directement. C'est cool ? Les quiz sont une façon amusante d'aider votre communauté à mieux vous connaître et à avoir une approche ludique de votre processus créatif dans les coulisses. Vous pourriez faire une série d'articles d'histoire avec le thème, apprendre à connaître l'artiste. Pour utiliser quelque chose comme des quiz ici, prenons cette photo de la page de mai du calendrier et il y a une tasse de café. Plutôt que de promouvoir directement ce calendrier, je pourrais sauter dans les autocollants et sélectionner le quiz, donc je vais sélectionner le quiz. Il a déjà Devinez mon favori, mais je dirais juste, oui, disons Devinez mon favori. Devinez mon favori et pour ça, ce serait du café. Ce serait le thé et puis je tape lequel est correct pour moi, donc je vais taper A parce que le café est mon préféré, alors je voudrais juste sélectionner fait. Ensuite, il apparaît comme ceci, alors les gens peuvent sélectionner ce qu'ils pensent être correct et cela leur montrera la bonne réponse. Alternativement, vous pouvez simplement lancer les dés sur une question si vous voulez des idées différentes. C'est juste pour le plaisir. Ce sont juste plus dans les coulisses. Les gens apprennent à vous connaître en tant que créatif derrière le travail. Ensuite, je partageais simplement mes histoires et puis les gens pouvaient choisir ce qu'ils voulaient. Plus de questions que vous pourriez remplir serait, vous venez de taper tout ce que vous voulez ici. Pour les vacances, vous pouvez taper dans les montagnes ou l'océan, puis vous sélectionnez , disons, celui qui vous convient. Vous pouvez taper des matériaux d'art préférés , puis vous pouvez avoir plusieurs options, stylos, peintures. Ajoutez une autre option ici, pastels, appareil photo, puis le mien est encore stylos, sorte que ce serait la première sélectionnée. Vous pouvez voir, vous pouvez vraiment mettre dans les types de questions que vous voulez. Une de plus pourrait être ma collaboration de rêve est, vous pourriez faire Marimekko pour apprendre à me connaître un peu. magazine Taproot ou les deux. Je vais supprimer celui-là. C est la bonne réponse , puis je cliquerais sur « Terminé » et puis les gens arriveraient à deviner. C' est juste une façon amusante pour les gens d'apprendre à mieux vous connaître et d'ajouter du jeu à vos histoires. Vous pouvez utiliser l'un ou l'ensemble de ces autocollants dans vos histoires. Mais comme pour basculer entre la vidéo et les photos pour vos histoires, il est avantageux de le changer pour l'engagement. Une autre façon de promouvoir l'engagement avec vos histoires, en particulier avec les extraits de vidéos, est d'inclure un résumé de texte sur la vidéo. Beaucoup de gens pourraient être en train de feuilleter des histoires Instagram sur muet et manquer totalement ce que vous dites. Si vous tapez un simple résumé de ce dont vous parlez et que vous le laissez sur la vidéo, les internautes peuvent toujours communiquer avec le contenu et le message. Il peut également les inviter à désactiver le son de la vidéo pour en savoir plus. Par exemple, dans cette vidéo je parle de l'impression test du calendrier 2021 disponible. Je pourrais simplement taper le résumé ici et la prochaine partie de l'histoire serait la révélation de certaines pages. De cette façon, si quelqu'un me regarde avec son muet allumé, ils ne m'entendent pas. Ils savent encore de quoi je parle. De plus, pour les personnes malentendantes ou apprenant de différentes manières, inclure une option de texte est vraiment bénéfique. Il existe des applications que vous pouvez utiliser pour créer des légendes sur vos vidéos qui dictent par écrit tout ce que vous dites. Une application de légende avec une bonne critique s'appelle Clipomatic et est disponible pour 5$ dans l'App Store. Une fois que vous avez créé et publié vos histoires, enregistrez les meilleures, enregistrez celles que vous créez pour promouvoir une nouvelle gamme de produits, ou celles qui s'intègrent très distinctement dans vos thèmes de parapluie, ou celles que votre communauté vraiment aimé. Lorsque vous enregistrez vos histoires, vous pouvez les publier sur vos faits saillants pour les conserver pendant plus de 24 heures. Nous parlerons plus des faits saillants dans la prochaine leçon, mais cela peut être très utile pour créer une section de votre profil qui attire l'attention sur un lancement à venir ou présente les principaux piliers de votre marque créative ou de votre entreprise. Il y a deux façons simples de sauvegarder vos histoires. Sauver votre histoire est vraiment simple, donc je suis dans ma bibliothèque. Mais disons ici, j'ai encore ce fourre-tout et je dis Cactus Totes dans le magasin. Mais disons que je ne veux pas le poster tout de suite, donc je mets juste le texte ici et puis je clique sur cette petite flèche et cela l'enregistre simplement dans ma bibliothèque. Alternativement, si je poste ceci, sortons d'ici et faisons quelque chose d'un peu différent. Prends ce blanc et dis Cactus Totes et mets ça ici, donc c'est un peu différent. Maintenant, je vais le partager à mes histoires à titre d'exemple. Maintenant, une fois qu'il est partagé, assurez-vous qu'il télécharge. Parce que je l'ai partagé avec mes histoires, il est sauvegardé dans ma bibliothèque, ici dans ma bibliothèque d'histoires, mais aussi quand je vais à des photos, vous pouvez le voir apparaître ici. Maintenant, c'est parce que j'ai autorisé mes paramètres dans Instagram à enregistrer dans l'archive. Ici, dans Archive, vous pouvez voir mes histoires sont archivées ici et vous pouvez aller à la date exacte pour trouver vos histoires dans les Archives, ce qui est assez pratique si vous cherchez quelque chose de spécifique. Vous pouvez également effectuer une recherche par emplacement. Mais je n'identifie pas vraiment l'emplacement dans mes histoires. Mais pour vous assurer que vous êtes configuré pour les enregistrer automatiquement, si vous souhaitez le faire, accédez à vos paramètres. Vous allez dans Confidentialité, allez dans Story, et ici sous Enregistrer, Enregistrer sur la pellicule et Enregistrer dans les archives, alors ici vous lisez qu'il enregistre des photos et des vidéos, sorte que vous n'avez pas à les enregistrer votre téléphone et vous seul pouvez les voir après qu'ils disparaissent. Vous n'avez pas à économiser aux deux, je le fais parce que c'est pratique. Mais vous pouvez simplement enregistrer dans les archives afin que vous puissiez y accéder plus tard. Revenons ici à Paramètres, mais passons à Archive. Allons à cette façon de calendrier pour le trouver, puis nous allons cliquer, le 30 septembre. Maintenant, j'ai ceci, donc vous pouvez voir ici que je pourrais faire quelques choses ici, je pourrais partager cela à mes histoires à nouveau, pratique. Je pourrais le mettre en évidence, que je puisse l'ajouter à l'un de mes faits saillants, que nous abordons davantage dans la prochaine leçon. Mais c'est une chose très pratique à propos de l'archivage, c' est que vous l'avez enregistré pour l'ajouter à vos surlignements plus tard. Même s'il ne dure que pendant une journée dans vos histoires, vous l'avez enregistré dans votre bibliothèque pour y accéder plus tard ou vous pouvez dire, enregistrer des partages vidéo ou promouvoir des affiches, sorte que vous pouvez lancer une promotion sur une histoire plus ancienne. Nous venons de parler de la façon de sauvegarder une histoire d'archive à votre point culminant, mais aussi vous pouvez sauter dans vos histoires en direct ici. J' ai ce post sneak pic d'aujourd'hui du calendrier 2021, disons que je veux ajouter cela aux faits saillants, j'ai un bouton de mise en évidence du calendrier 2021, donc je peux cliquer dessus et puis il est ajouté à cette mise en évidence. C' est une autre façon de sauvegarder votre histoire dans les faits saillants et nous l'abordons davantage dans la prochaine leçon. 11. Publiez dans les Highlights: Parlons maintenant d'Instagram Highlights. Les surlignements sont une autre couche d'engagement sur votre profil Instagram. Après votre biographie, Instagram Highlights sont la première chose que les visiteurs voient à l'arrivée sur votre page de profil. Ils sont à l'avant et au centre, ce qui en fait un moyen puissant de montrer vos principales histoires. Les faits saillants peuvent être comme un aperçu pour le reste de votre flux et pour votre activité créative dans son ensemble. Comme je l'ai mentionné dans la leçon précédente, faits saillants vous permettent de garder vos histoires autour de plus en plus de 24 heures pour qu'elles soient vues par de plus en plus de gens. Cela peut être à la fois une excellente introduction à vous et votre travail pour les nouveaux adeptes, ainsi qu'un autre niveau de profondeur pour votre communauté actuelle afin de développer à quel point ils apprennent à connaître comme, et de vous faire confiance. Alors que vous pouvez créer autant de faits saillants que vous le souhaitez, j'aime personnellement m'en tenir à environ cinq au total pour le garder simple et direct. Un thème que vous pourriez choisir pour faire votre premier point fort sur un lancement à venir. Qu' il s'agisse d'un produit, d'une classe ou d'un nouveau service. Vous pouvez désactiver ce contenu de la première mise en évidence en fonction de votre calendrier marketing et de votre focus créatif. Par exemple, vous avez peut-être une nouvelle collection d'illustrations que vous lancez dans trois mois et vous avez lentement commencé à partager des morceaux les coulisses avec votre communauté et vos histoires. Vous pouvez combiner tous ces extraits dans ce point culminant pour montrer l'évolution et la collection au fil du temps. De cette façon, vous pouvez peindre l'image complète de l'inspiration à la création en passant par la promotion en passant par le lancement du produit. Cet arc d'histoire complet peut donner à votre public un point de connexion avec votre travail et l'excitation à propos de votre lancement. Une fois que vous avez lancé la collection et que vous avez une nouvelle promotion à venir, vous pouvez changer cette première rubrique de surbrillance. Vous pouvez supprimer ce surlignage et en créer un nouveau ou cliquer sur le surlignage, cliquer sur les trois points dans le coin inférieur droit et sélectionner Modifier le surlignement. Vous pouvez ensuite modifier le nom, la photo principale et le contenu de cette mise en surbrillance pour vous concentrer sur votre prochaine promotion. Par exemple, disons que vous avez sorti dans la collection d'illustrations, pris une pause et que vous venez de lancer une nouvelle classe dans deux mois. Vous pourriez faire ce premier point culminant de la série de promotions de votre nouvelle classe. Vous pouvez ajouter les histoires que vous avez créées qui ont attiré votre public pour le thème du contenu de la classe, vous pouvez ajouter les photos des coulisses de votre tournage, vos réponses aux questions de votre public sur la classe et les détails du déjeuner. Vous pouvez laisser ce surlignage en direct comme premier point culminant de votre série pendant quelques semaines à un mois avant et après le lancement afin de continuer à promouvoir votre nouvelle classe. En plus de ce premier survol qui se concentre sur les lancements à venir, vous pouvez créer d'autres faits saillants pour promouvoir et partager vos services que vous proposez constamment. Cela peut être particulièrement bénéfique si vous êtes un créateur qui offre plusieurs services ou produits dans votre entreprise. Par exemple, dans mon entreprise, j'offre des cours en ligne, coaching créatif, des illustrations personnalisées et des produits. Je peux donc avoir un thème pour chacun de ces services et partager des photos et des vidéos de mes histoires qui mettent en lumière la profondeur de ces offres et la façon dont ma communauté et moi-même pouvons travailler ensemble. Si vous êtes une entreprise basée sur des produits et que vous fabriquez une variété de produits comme des peintures originales, impressions de reproduction, du tissu et des sacs fourre-tout, alors vous pouvez baser vos faits saillants sur chacun de ces différents produits. Vous pouvez ensuite montrer l'inspiration pour chaque produit, le processus de fabrication de chaque produit, des photos du produit utilisé et des photos des produits avec des liens de boutique. Alternativement, et l'une de mes façons préférées d'utiliser et de voir les surlignements utilisés est de baser chaque surlignement après vos thèmes parapluie. N' oubliez pas dans la leçon sur la grille que vous avez choisi trois à cinq sujets généraux pour guider votre contenu et vos publications. Vous pouvez créer un surlignement pour chacun de ces thèmes de parapluie. Par exemple, mes faits saillants seraient dans les coulisses, nourriture, les produits, l'éducation et la pleine conscience. De cette façon, je partage toujours mes services, mais je donne aussi une image plus complète de mon approche créative, mes affaires et de ma personne derrière tout cela aussi. Vous pouvez également créer un surlignement appelé Best Sellers pour montrer vos produits les plus populaires. Cela peut inclure les photos et vidéos des coulisses de la création de ces produits, photos de vos clients qui utilisent les produits, des témoignages de ces clients, photos de style de vie des produits en action, et des images avec des liens pour acheter les produits directement. Une autre approche de vos faits saillants pourrait être de créer un point culminant appelé témoignages. Que vous vendiez des produits, des ateliers d' enseignement ou des conseils, les témoignages sont un moyen puissant d'établir la confiance avec votre communauté et de partager les incroyables services que vous offrez au monde entier. Dans cette mise en évidence, vous pouvez partager des images ou même un fond de couleur unie, chacune mettant en évidence un témoignage différent de vos clients. Ce ne sont que quelques idées pour vous aider à commencer avec les faits saillants de votre profil. Quels thèmes choisirez-vous pour commencer ? J' ai hâte de les voir. Vous pouvez noter vos thèmes sur la feuille de calcul principale du calendrier de contenu Instagram comme guide pour vos surlignements au fur et à mesure que vous les créez. Dans la leçon suivante, nous plongons dans les tenants et aboutissants d'IGTV. Lumières, caméra, action. Tu es prêt ? Je te verrai là-bas. 12. Partagez sur IGTV: Si vous avez déjà voulu votre propre émission de télévision, c'est votre chance. IGTV est une autre couche pour poursuivre la conversation avec votre communauté et créer plus d'opportunités d'engagement et de connexion authentique. IGTV permet de télécharger des vidéos plus longues sur votre compte. Cela fait de IGTV un espace idéal pour plonger plus profondément dans un sujet. Les histoires sont comme la date du café avec la personne que vous avez rencontrée à ce dîner, un IGTV est comme le long dîner tranquille. C' est là que vous pouvez plonger plus profondément dans la conversation avec votre communauté en partageant plus sur votre histoire, votre art et en offrant de la valeur gratuite sous forme de vidéos pratiques simples , de conseils éducatifs et en répondant aux questions. Voici quelques idées de ce que vous pourriez poster sur IGTV. Une, courte et douce vidéos éducatives. Quelles questions votre communauté vous pose-t-elle tout le temps au sujet de votre art, votre processus ou de votre entreprise créative ? Créez un court segment qui enseigne une astuce simple pour répondre à leurs questions. Vous pouvez également créer une grille dans une histoire qui demande à votre public, quelle question avez-vous pour moi ? Je vais créer une vidéo de questions et réponses qui répond à toutes vos questions, alors déposez-les ci-dessous. Ensuite, collectez ces questions et créez une vidéo IGTV dans laquelle vous y répondez. Deux, dans les coulisses de votre studio. Vous pouvez créer une courte vidéo qui montre un aperçu de votre processus, vous pouvez partager comment vous trouvez et collectez l'inspiration, vous pouvez montrer comment vous mélangez vos couleurs de peinture, vous pouvez créer une vidéo de vous dessiner votre illustration suivante et parler de votre méthode. Même une vidéo sans narration qui vous montre simplement peindre une pièce d'aquarelle ou faire une tasse en céramique sur la roue du potier peut être incroyablement apaisante, thérapeutique et envoûtante à regarder. Tous sont un service pour votre communauté. Si vous dirigez votre propre entreprise créative, vous pouvez créer de courtes vidéos IGTV qui mettent en évidence différents conseils professionnels qui aideront votre public. Il peut s'agir de vendre vos produits en ligne, de travailler avec des galeries, licences à votre travail, de commercialiser votre travail ou de rédiger des courriels de présentation. Vous n'avez pas besoin de partager tout ce que vous savez dans le segment IGTV, mais vous pouvez partager un peu d'informations qui sert d'introduction à votre sagesse afin que votre public puisse être éclairé et que vous voulez en apprendre davantage. Quand ils auront un avant-goût de ce que vous pouvez offrir, ils voudront probablement approfondir, disons, un cours en ligne que vous offrez. Quatrièmement, si vous venez de créer un corpus d' œuvres que vous partagez sur vos histoires et vos faits saillants, vous pouvez créer une galerie d'art IGTV pour inviter votre communauté à participer à la collection complète, vous pouvez configurer toutes vos œuvres d'art de cette collection dans votre atelier et agissez comme s'il s' d' une galerie où tout votre public joint à vous pour célébrer et voir votre travail pour la toute première fois. Vous pouvez partager des histoires courtes sur un certain nombre de pièces et annoncer qu'elles sont à vendre via le lien dans la description de l'IGTV et le lien dans votre bio. Cinq, vous pouvez offrir un court bricolage ou un bref atelier. Par exemple, vous pouvez partager comment créer un collage photo, comment écrire une courte phrase ou comment mélanger des encres pour obtenir la couleur parfaite. Choisissez quelque chose qui est simple, qui est facilement réalisable par votre public et qui sert d'introduction à un cours ou à un atelier plus long que vous offrez à votre communauté pour plonger plus profondément. Par exemple, j'enseigne des cours de dessin en ligne. Un atelier gratuit IGTV que je pourrais offrir pourrait être axé sur une leçon d'une de ces classes, comme le dessin de contour aveugle. Ce serait un sujet que ma communauté pourrait apprendre gratuitement, mettre en œuvre immédiatement, gagner de la valeur et être suffisamment éclairé pour s'engager dans toute la classe pour en apprendre davantage. Parfois, il y a des hésitations à donner les choses gratuitement, mais offrir de la valeur à votre communauté crée une confiance et des relations durables. À la racine des affaires, et l'art est le service. Lorsque vous offrez une valeur gratuite à votre public, vous n'avez pas à donner tout ce que vous savez, en fait, qui n'est pas durable, mais offrez application, des ressources et de la sagesse qui peuvent aider votre public. Cela montre que vous êtes une ressource précieuse et que vous pouvez aider vos clients dans votre communauté. En offrant une valeur gratuite, vos clients sauront qu'ils peuvent se tourner vers vous pour obtenir des réponses à leurs questions et trouver de la clarté pour aller de l'avant dans leur propre parcours. De plus, lorsque vous vous présentez encore et encore pour apporter de la valeur, qu'il s'agisse d'une image de votre dernière illustration ou d'une courte vidéo pédagogique, votre communauté se souviendra de vous lorsqu'elle a besoin d'un produit ou d'un service. Ils seront plus susceptibles de revenir vers vous pour travailler ensemble en raison de la solidité de la confiance et de l'engagement authentique que vous avez créé. Si vous enregistrez votre vidéo IGTV sur votre téléphone, alors elle sera enregistrée dans votre photothèque. Si c'est plus d'une minute, ce qui doit être pour IGTV, alors quand vous allez sur votre grille pour poster la vidéo, il vous demandera si vous voulez poster un clip plus court ou la vidéo complète sur IGTV, vous voulez poster ceci sur IGTV. Ensuite, vous pouvez créer un titre et une description. Assurez-vous d'inclure des hashtags à votre contenu est consultable et pertinent. Vous aurez alors la possibilité de sélectionner une photo de couverture pour le segment IGTV. Vous pouvez choisir une miniature dans votre vidéo, mais je vous recommande fortement de sélectionner une photo de votre bibliothèque qui correspond à l'aspect et à l'aspect du reste des photos de votre grille. J' aime prendre une photo après avoir terminé l'enregistrement de mon IGTV qui est lié au contenu mais correspond à l'esthétique de mes autres messages. Cela revient à ce dont nous avons parlé dans la leçon de grille sur l'aspect de la marque et l'esthétique de votre créativité et de votre entreprise. Je prends une photo au format portrait parce que cela fonctionne mieux pour l'aperçu IGTV. Ensuite, comme il est enregistré dans ma photothèque, je peux la sélectionner comme photo de couverture pour ce segment IGTV. Une autre façon de publier sur IGTV est si vous créez une vidéo en direct Instagram. Nous discuterons des vies plus en détail dans une leçon ultérieure. Mais après votre enregistrement sur Instagram live video, vous aurez la possibilité de l'enregistrer sur votre IGTV. Ceci est similaire à l'enregistrement de vos histoires Instagram sur vos points forts pour garder le contenu autour plus longtemps. Vous pouvez organiser vos vidéos IGTV en différentes séries. Vous pouvez penser à ces séries comme les émissions sur votre chaîne de télévision créative comme comment le réseau alimentaire a une multitude de chefs et de spectacles différents présentés tout au long de la journée. Par exemple, en vous basant sur les suggestions précédentes de sujets que vous pouviez partager, vous pouvez créer cinq séries intitulées Apprendre, Derrière les coulisses, Conseils professionnels , Ouverture de galeries et bricolage. Lorsque vous êtes prêt à publier votre vidéo IGTV, vous avez la possibilité de sélectionner la série à laquelle vous souhaitez l'ajouter. Combien de fois vous poster à IGTV est à vous de décider. Vous pouvez créer un rythme qui vous fait du bien, auquel vous pouvez vous engager. Rappelez-vous, la chose la plus importante est que vous êtes cohérent parce que les composés de cohérence. Un bon point de départ pourrait être de publier un IGTV par mois et de construire votre contenu à partir de là. Dans la leçon suivante, nous allons plonger dans les bobines Instagram. Je te verrai là-bas. 13. Créez un Reel: À ce stade, je suis assez nouveau à Reels sur Instagram, mais c'est une nouvelle fonctionnalité amusante sur la plate-forme pour jouer avec, et un autre point d'entrée pour se connecter avec votre public. Les bobines sont des clips multi-vidéo de 15 à 30 secondes. Essentiellement, plutôt qu'une histoire Instagram qui est de 15 secondes de la même vidéo, Reels vous permet d'éditer différents clips vidéo ensemble pendant 15 secondes au total de séquences. Vous pouvez définir ce métrage sur de la musique, l' accélérer ou le ralentir, ajouter un effet ou un filtre, et lorsque vous avez terminé de créer le contenu, le partager sur vos histoires ou sur des rouleaux. L' un des avantages de Reels, est que lorsque vous partagez votre Reel, il a une chance d'être vu et découvert par l'ensemble de la communauté Instagram via l'onglet Explorer. Vous pouvez également publier votre bobine sur votre propre flux ou histoire pour le partager avec vos abonnés actuels. Si vous partagez une bobine contenant un morceau, un hashtag ou un effet donné, elle peut également apparaître sur des pages spécifiques lorsque quelqu'un clique sur ce morceau, ce hashtag ou cet effet. Tout cela signifie que les bobines peuvent à la fois créer plus de portes pour que les gens puissent découvrir votre incroyable créativité dans les affaires, tout en créant de nouveaux niveaux d'engagement pour votre communauté actuelle. Quelques exemples du contenu créatif que vous pourriez créer pour votre bobine sont, une bobine présentant des parties de votre processus créatif. Par exemple, dans les 15 secondes, un clip peut être une courte vidéo de vous esquisser, le clip suivant peut être une courte vidéo de vous étirer un Canvas, et le troisième clip peut être une courte vidéo de vous peignant l'image sur le Canvas. Tout cela pourrait être réglé sur une musique optimiste pour que votre communauté enthousiaste et qu'elle comprenne votre processus créatif. Alternativement, vous pouvez créer une bobine présentant le dévoilement d'un nouveau produit, comme une nouvelle chemise avec votre motif illustré dessus. Le premier clip pourrait être une courte vidéo de vous tenant la boîte contenant l'échantillon, le second clip pourrait être une courte vidéo de vous ouvrant la boîte contenant l'échantillon, et le troisième clip pourrait être une courte vidéo de vous en utilisant le, par exemple, porter la chemise. Ce qui suit, est un exemple tiré de la page Instagram des impressions et des plantes de notre bobine, faisant un unboxing de l'arrivée du calendrier de test d'impression et de plantes 2021. Ce que vous verrez, c'est que je n'ai pas mis en place plusieurs clips dans cette bobine, je viens d'avoir une bobine de 15 secondes continue dévoiler le calendrier. Mais je voulais vous donner un aperçu des coulisses de ce que ce dévoilement peut ressembler. Vous pouvez également faire une bobine qui vous montre à l'extérieur de votre studio, par exemple, lors d'une randonnée préférée ou de segments de vos vacances récentes. Vous pouvez inclure des clips de différentes parties de la randonnée, ou un court clip vidéo des endroits que vous avez visités. Vous pouvez également créer une bobine montrant votre ensemble de dessin, de peinture ou de sculpture à la musique apaisante. Les bobines sont un endroit pour présenter votre travail de nouvelles façons ludiques, qui connectent votre public à votre créativité et à votre entreprise créative, d' un point de vue différent et nouveau. D' accord. Maintenant, je vais vous montrer comment faire une bobine. Je vais aller à mon histoire comme si je vais poster, je vais ajouter. En bas, vous voyez l'option pour les bobines, donc je vais sélectionner cela. Ensuite, vous voyez que vous pouvez changer la longueur, vous pouvez faire 15 ou 30 secondes. Je vais garder ça à 15 ans. Vous pouvez sélectionner de la musique que je vais faire dans un instant, pas tout de suite parce que ça gâche cet enregistrement que je fais, mais vous pouvez sélectionner tout ce que vous voulez. Je vais sélectionner cette chanson, que je vais juste vous montrer pour que vous puissiez aller la chercher parce que c'est incroyable. Exprimez-vous, mais c'est la version de Labrinth. Oui, c'est génial. Donc c'est à ça que je vais régler cette vidéo, pas en ce moment, mais c'est comme ça que tu ferais ça. C' est la vitesse de lecture de votre vidéo. Je vais juste faire ça normal, une fois. Vous pouvez ajouter un filtre, si vous le souhaitez ou le laisser éteindre. Je vais laisser tomber pour l'instant. Ensuite, vous pouvez définir une minuterie. Ceci est réglé pour 15 secondes avec un compte à rebours de trois, donc ce serait si on enregistrait en direct. Je vais te montrer à quoi ça ressemble. Maintenant, définissez les minuteries. Une fois que la minuterie est réglée, une fois que je clique sur le vrai bouton ici, il va me compter à rebours. C' est si je filme en temps réel. Mais je vais utiliser des vidéos que j'ai déjà créées, donc je vais supprimer cela et je le fais en appuyant sur la flèche gauche pour revenir à cela. Je vais supprimer. Ensuite, vous pouvez aussi sans la minuterie, il suffit de tenir et d'enregistrer comme vous le feriez dans les histoires. Voir des choses passionnantes à mon bureau. Je ne vais pas faire ça non plus. Je vais sauter ici et choisir trois vidéos à compiler pour cette bobine de 15 secondes. Je vais sélectionner celui-ci, et je vais le raccourcir un peu. Vous pouvez voir en haut, il me montre combien de la bobine cette vidéo va occuper, donc je vais raccourcir à environ un tiers. Sélectionnez « OK ». vais sauter ici et sélectionner celle-ci, la signature, et je vais déplacer ce type là. Mais vous voyez en haut, c'est presque fini. Ma bobine est remplie avec cela, donc je vais cliquer sur « OK » ici après raccourcissement, juste un peu. On l'a raccourci, je vais cliquer sur « OK ». Mais je vais revenir ici à la section amarante et couper encore plus loin, c'est ce symbole de ciseaux. Coupez le dos un peu, puis appuyez sur garniture dans le haut juste ici. Je vais cliquer sur fait pour cela, mais je veux en ajouter un de plus. Vous voyez que j'ai cette grande tache vide en haut à droite. Je vais descendre à ça, et je vais laisser ça pour le reste de la bobine. C' est un dessin numérique, donc je vais cliquer sur « OK ». Ensuite, je venais ajouter ma musique. Encore une fois, je ne vais pas le faire pour l'enregistrement à cause de certains droits musicaux, mais c'est ce que je ferais. Ensuite, je vais cliquer sur la flèche droite pour le voir complètement. Imaginez juste une bonne musique funky jouant. Vous pouvez mettre cette chanson en arrière-plan pendant que vous regardez ça. Ce qui est génial dans cette partie, c' est que c'est comme des histoires. Vous pouvez ajouter le type, donc je pourrais dire des vidéos de traitement du studio, ou vous pouvez ajouter un autocollant, ou vous pouvez griffonner si vous voulez dessiner dessus. Tout comme les histoires, vous pouvez ajouter ces éléments, puis cette flèche en haut au milieu, vous pouvez l'enregistrer sur votre téléphone pour plus tard, ou je vais descendre dans le coin inférieur droit, cliquez sur « Suivant » et puis juste comme IGTV essentiellement, à propos de l'espace de légende, vous arrivez à taper vos légendes. Je pourrais juste derrière les coulisses dans le studio des œuvres d'art à venir. Vous pouvez changer votre photo de couverture, vous pouvez sélectionner à partir d'un cadre de votre vidéo, ou comme nous l'avons mentionné, vous pouvez l'ajouter à partir de votre téléphone. Ensuite, après avoir ma légende et mes hashtags ici, vous voyez ici il dit Partager sur les rouleaux et explorer. Partagez également pour alimenter. moment, nous sommes mis en évidence, cemoment, nous sommes mis en évidence, donc quand nous appuyons sur partage, si je devais appuyer sur partage, il partageait dans l'onglet Reels Explorer, auquel les gens vont en tant que fil. Ils sont donc à la recherche de nouvelles bobines, ils trouvent de nouveaux contenus, ils peuvent faire défiler cela et ils pourraient vous découvrir. En ce moment, les bobines ont une grande visibilité. C' est une fonctionnalité plus récente sur Instagram au point d'enregistrer cette classe, donc il a une grande visibilité et les gens aiment les vidéos de processus d'art. C' est un endroit idéal pour partager votre processus. Je clique sur « Partager » maintenant, il partagerait à Reels et à mon flux personnel. Double opportunité pour les gens de s'engager. Mais en haut à droite, je pourrais aussi le partager avec mes histoires plutôt que mon flux de grille ou l'onglet Reels Explorer. Vous avez l'option là, donc c'est ça. Vous pouvez également simplement l'enregistrer en tant que brouillon pour plus tard en bas, mais c'est ainsi que vous créez et partagez une bobine. Dans la prochaine leçon, nous allons en direct sur Instagram. Tu es prêt ? Allons plonger dedans. 14. Passez en Live !: Instagram Live est un moyen puissant de se connecter avec votre communauté en temps réel. Parce que les vies ne sont pas pré-enregistrées, elles créent un autre niveau d'authenticité qui peut résonner encore plus profondément avec votre public. Votre visibilité peut également augmenter lorsque vous passez en direct, car les vies sont placées avant les histoires régulières sur la barre supérieure du flux Instagram. Si les notifications push en direct sont activées , elles seront également informées que vous allez en direct, si elles se trouvent sur la plateforme en même temps. Ils peuvent ensuite sauter pour vous rejoindre juste là et là. Quand vous allez en direct, vous ouvrez une autre porte pour la connexion et la conversation. Les personnes qui vous rejoignent peuvent ajouter leurs commentaires dans le moment, auquel vous pouvez répondre rapidement. C' est comme si vous étiez dans une conversation en direct avec eux sur la plateforme. sujets sur lesquels vous pourriez vous concentrer pour Instagram Live sont des questions et réponses en direct. Comme l'idée de la leçon IGTV, vous pouvez également créer une grille dans une histoire avec une question à votre public qui dit : « Quelles questions avez-vous pour moi ? Je vais en direct demain ici sur Instagram avec une Q&R pour répondre à toutes vos questions. » Ensuite, collectez ces questions et créez un Instagram Live dans lequel vous y répondez. Alternativement, si vous avez une communauté assez grande et de nombreuses personnes qui vous rejoignent en direct, vous pouvez organiser les questions et réponses en temps réel, où votre public dépose ses questions dans le chat et vous répondez en direct immédiatement et là. Vous pouvez également vous rendre en ligne pour annoncer le lancement d'un produit ou votre nouveau cours. Vous pouvez partager pourquoi vous êtes excité par cette nouvelle version, l'inspiration et le processus menant à ce point. Vous pouvez partager les détails de la version et répondre en temps réel aux questions que les utilisateurs pourraient avoir sur le produit ou le lancement. Vous pouvez également héberger un live plutôt qu'une ouverture de galerie enregistrée. Vous pouvez annoncer des semaines avant la date et l'heure, et inviter votre communauté à y participer. Ensuite, les gens savent que vous allez être en direct à une certaine date, sorte qu'ils peuvent être prêts à vous rejoindre pour voir votre nouvelle œuvre. Dans ce live, vous pouvez partager votre inspiration, votre processus et comment votre communauté peut acheter votre travail via le lien dans votre biographie. Enfin, vous pouvez organiser un atelier en direct gratuit. L' avantage de faire un simple bricolage ou un atelier en direct, est qu'il a l'impression que votre communauté est en fait dans la classe et peut poser leurs questions et obtenir des réponses tout de suite pour obtenir des éclaircissements. Parce que les membres de votre public se joignent en direct pour l'atelier en même temps, cela peut créer un sentiment plus profond de communauté, camaraderie et d'appartenance dans l'espace que vous créez. Je sais que vivre en direct peut être vraiment intimidant parce que, si vous vous sentez comme vous avez foiré, vous ne pouvez pas arrêter l'enregistrement et recommencer à zéro, moins bien sûr que vous le supprimez et recommencez, ce qui est très bien. Mais c'est en fait l'avantage d'aller vivre, parce que cela augmente l'authenticité et l'humanité de vous en tant que personne, la personne derrière le travail créatif que vous partagez. Donc, vivre en direct est un moyen encore plus grand pour quelqu'un de se connecter avec vous à ce niveau d'humain à humain. Quand vous gâchez, génial, ça montre que vous êtes humain et que vous n'êtes pas parfait, et que les gens peuvent se rapporter à ça. Donc vit juste embrasser foiré, embrasser les erreurs. Vous irez mieux au fur et à mesure que vous allez, mais aussi cela crée un tout autre niveau d'authenticité auquel vous connecter. Voici quelques conseils pour aller en direct. Écrivez un plan pour votre sujet. N' écrivez pas un script entier à lire de mot à mot. Il suffit de pointer les trois à cinq points principaux que vous voulez partager afin qu'il joigne votre mémoire, et vous pouvez partager authentiquement à partir de votre vraie voix. Soyez près d'une lumière naturelle lorsque vous enregistrez. Cela donnera une douceur et une netteté à la vidéo afin que votre communauté puisse vous voir clairement. Lâche la perfection, sois toi. Laissez-vous gâcher, trébucher sur les mots, rire quand vous faites une erreur. Personne ne tient un compte du nombre de fois que vous vous sentez comme vous avez foiré, et souvent, les gens ne le remarqueront même pas. imperfection est un autre point de connexion qui permet à votre communauté de vous voir comme une personne, tout comme elle, à laquelle elle peut se rapporter. Une autre astuce est que, lorsque les followers montent sur votre live en temps réel, adressez-les par leur nom si vous le savez, dites bonjour et accueillez-les dans l'espace. Cela aidera votre communauté à se sentir soutenue et perçue lorsqu'elle se présente pour entendre ce que vous avez à partager. Une autre astuce similaire est, lorsque les abonnés commentent pendant votre livestream, adressent leur commentaire, répondent aux questions qui se posent, adressent à eux par leur nom si vous le connaissez, et reconnaissent que vous voyez leur participation à cette expérience en direct. Enfin, la pratique progresse. Les premières vies seront probablement très nerveuses, mais plus vous le faites, plus vous apprendrez et mieux vous obtiendrez. Hey, tu trouveras peut-être que tu viendras aimer vivre. Lorsque vous avez terminé avec votre live, vous pouvez sélectionner Enregistrer pour l'enregistrer sur votre pellicule. Vous pouvez également choisir de le partager dans l'une de vos séries IGTV pour l' archiver pour que les utilisateurs puissent y accéder après qu'il disparaisse du flux principal de l'histoire. C' est un excellent moyen d'aider votre contenu à vivre au-delà de la période de 24 heures du live. Je suis tellement excité de voir ce que vous créez et quels sujets vous choisissez de faire en direct. Dans la leçon suivante, nous parlons de la façon de créer une bio Instagram conçue pour la connexion. Je te verrai là-bas. 15. Créez votre bio: Plongez dans votre bio Instagram. Cela peut sembler un peu étrange de ne parler que de cela maintenant, car c'est l'une des premières choses que les gens voient sur votre profil. Mais la création de votre contenu et le remue-méninges de ce que vous publierez peuvent vous donner de la clarté sur ce que vous partagez dans votre section bio. Votre bio Instagram est comme votre introduction à ce dîner dont nous avons parlé. Quand vous allez à un dîner et que vous rencontrez quelqu'un, vous allez leur serrer la main et donner 1-2 phrases probablement sur qui vous êtes et ce que vous faites, juste pour lancer la conversation. Ces 1-2 phrases sont votre bio Instagram. Commençons par votre photo de profil. Si vous êtes un entrepreneur créatif ou créatif solo, et surtout si le nom de votre entreprise est votre nom comme Lisbon Lea Studios, alors choisissez une photo de vous. Vous voulez que vos communautés sachent qu'il y a une personne derrière toute votre belle créativité et voient un visage avec lequel elles peuvent se connecter. Assurez-vous que la photo n'est pas trop loin ou que les gens ne peuvent pas vous voir clairement. Sélectionnez une belle photo de profil qui montre qui vous êtes. Si vous êtes un duo ou un partenariat d'affaires créatif, sélectionnez une photo de vous deux ensemble. Encore une fois, quelque chose qui est clair, où vous pouvez voir vos visages. Si vous êtes une grande équipe ou une entreprise créative, alors votre logo est probablement le plus efficace pour votre image de profil Instagram car il englobe l'entreprise et son équipe dans son ensemble. Discutons maintenant du contenu écrit ou de la légende de votre biographie. Vous n'avez pas trop d'espace pour écrire beaucoup d'informations, alors gardez-le amusant, gardez-le bref et gardez-le au point. Montrez aussi un aperçu de votre personnalité. C' est un endroit idéal pour partager succinctement ce que vous faites ou offrez et quelque chose d'unique sur vous. Sachez que cette brève introduction évoluera et changera au fil du temps au fur et à mesure que votre parcours créatif et vos affaires évolueront et évolueront au fil du temps. Mettez à jour comme bon vous semble. Pour la dernière partie de votre bio, incluez un appel à l'action. Vous pouvez ajouter un lien dans votre biographie pour que les gens quittent Instagram et plongent plus profondément dans qui vous êtes et votre entreprise, alors appelez-les. Votre appel bio aux actions pourrait ressembler, visitez mon site Web pour en savoir plus, suivi du lien vers votre site Web. Téléchargez mon must lire des livres créatifs freebie, suivi d'un lien vers le freebie. Ce serait idéalement un bref formulaire que quelqu'un pourrait remplir pour se joindre à votre liste de courriels, puis ils obtiendront le cadeau et le retour. Magasinez la dernière collection avec un lien vers votre collection, ou rejoignez mon abonnement mensuel avec un lien vers votre abonnement. Ce ne sont que quelques idées pour vous aider à démarrer. Alternativement, au lieu d'un seul lien, vous pouvez utiliser Linktree, qui est une ressource gratuite pour inclure plusieurs liens pour vos abonnés de plonger plus profondément. Cela peut inclure cinq liens, chacun vers un produit ou un service différent, ou trois liens ou deux, tout ce que vous pourriez avoir plusieurs liens. Ainsi, votre appel à l'action pourrait dire, apprenez-en plus grâce au lien, puis ils multiples options pour explorer votre entreprise créative. Par exemple, dans ma biographie, j'ai récemment changé ma photo de profil pour être moi, pendant longtemps c'était juste mon logo. Mais encore une fois, je voulais que les gens voient la personne derrière le travail. Tu vois que mon profil est de moi. Je dis ce que je fais, un illustrateur alimentaire. J' ai mon compte d'affaires, donc il apparaît comme des artistes comme l'industrie. L' art et la nourriture sont ce sur quoi je me concentre principalement dans mon processus créatif. Donc j'ai ça. Ensuite, j'ai les trois principales choses que j'offre à travers mon entreprise : créer des illustrations de clients pour les clients, enseigner des cours créatifs en ligne, concevoir des produits pour votre maison. Ensuite, les gens peuvent cliquer en savoir plus, ce qui les conduit à mon Linktree. De là, ils peuvent voir ce qui se passe en ce moment et mes affaires. Ainsi, ils peuvent rejoindre la liste d'attente pour le calendrier 2021, ils peuvent télécharger un freebie pour Instagram invite, ils peuvent prendre un cours de gestion du temps, ils peuvent aller sur mon site Web principal, ils peuvent faire un don à une organisation que je crois dans. Il y a cinq façons différentes. D' habitude, je ne garde que cinq liens à la fois, donc ce n'est pas écrasant. Mais il y a cinq façons d'en apprendre davantage sur les différentes choses que je fais. Avec une biographie brève, engageante , amusante et informative, toute personne qui visite votre page de profil ressentira une étincelle de curiosité pour en savoir plus. Cela les conduira probablement à faire défiler vers le bas jusqu'à vos points forts, à votre grille, cliquer sur suivre, puis à plonger dans vos histoires, votre IGTV, et hé, même vous rejoindre quand vous allez en direct. Rappelez-vous plus tôt dans cette classe lorsque nous avons parlé trois composantes de Donald Miller : curiosité, l'illumination et l'engagement. Ce concept en action sur Instagram dans son ensemble pourrait ressembler à ceci. Curiosité. Une nouvelle connaissance deviendra assez curieuse de l'un de vos posts, de vos photos ou de votre biographie pour vous suivre. Lumières. Ils seront éclairés par le contenu et le service gratuits que vous offrez, comme le bricolage que vous venez de faire sur votre IGTV. Puis l'engagement. Ils voudront en apprendre davantage de vous. Ils s'engagent donc à acheter votre cours en ligne, par exemple. Dans la prochaine leçon, nous allons parler de quand publier, à quelle fréquence publier et de créer un calendrier cohérent pour commercialiser votre travail sur Instagram. 16. Créez un calendrier de publication: Plongons dans la création de votre calendrier de publication. Créer un calendrier pour vos publications peut réduire l'écrasement et le fardeau de se demander quand vous publierez, combien de fois vous publierez, ce que vous publierez et si vous vous sentez suffisamment inspiré pour publier. Lorsque vous créez votre calendrier de publication, n'avez pas l'impression d'avoir à publier tous les jours. Si tu veux faire ça et que tu peux le faire, c'est génial. Mais la chose la plus importante à faire lorsque vous créez votre horaire est de trouver un rythme auquel vous pouvez vraiment vous engager à 100 % et commencer là. La principale chose que vous voulez avec votre calendrier de publication est d'être engagé et cohérent, car la cohérence se compose. Par exemple, si vous êtes vraiment inspiré après ce cours et que vous commencez à poster sur Instagram tous les jours, mais alors rapidement réalisé que vous ne pouvez pas suivre ce rythme, donc vous déposez totalement de la plate-forme, alors, votre collectivité va probablement se sentir un peu confus et probablement déçue de ne plus être en contact avec vous de façon cohérente. En créant un plan solide, vous pouvez vous en tenir à vous dès le début, vous vous préparez à réussir. C' est comme s'entraîner pour une course de course. Si votre course doit être, disons, 13,1 miles, vous n'allez pas sortir de la porte et courir toute la distance le premier jour de l'entraînement, vous gagnerez lentement le temps. Sinon, vous seriez trop usé pour continuer à vous entraîner et vous pourriez même abandonner complètement la course parce que c'était trop. Je ne veux pas qu'Instagram se sente comme trop pour vous, je ne veux pas qu'il se sente écrasante parce que ce peut être un outil amusant, simple et puissant pour se connecter avec la communauté et cela peut être fait avec facilité. Pour définir votre horaire, sortez un morceau de papier et regardez votre calendrier actuel. Demandez-vous : « À quoi puis-je m'engager de façon réaliste ? Combien de fois par semaine puis-je poster sur Instagram ? » Sachez que ces réponses peuvent et vont probablement changer et évoluer au fil du temps. Vous pouvez vous enregistrer avec votre horaire en affichant le rythme une fois par saison ou une fois tous les six mois pour vous assurer que c'est toujours bon pour vous. Une fois que vous avez vos réponses, il est temps de solidifier les jours et même les heures que vous prévoyez de publier. Vous pouvez télécharger le calendrier de contenu Instagram dans la section Projets et ressources pour remplir les grandes lignes de la date à laquelle vous publierez. Cela peut vous servir de référence pratique pour aller de l'avant. Par exemple, disons que vous avez répondu, « Ok, je peux réaliste m'engager à publier sur ma grille Instagram trois fois par semaine, et je peux vraiment m'engager à publier sur mes histoires Instagram une fois par semaine. » Ok, super. Maintenant, décidez quels trois jours vous publierez sur votre grille et quel jour vous publierez dans les histoires. Commençons par votre grille. Une façon de décider ceci est d'examiner vos informations commerciales dans votre compte pour trouver les jours et les heures où votre communauté est la plus active sur la plateforme et de laisser cela guider votre rythme. Pour ce faire, je vais vous montrer, vous allez dans votre profil, allez dans cet onglet de paramètres et allez dans Insights. ce moment, ça montre mes sept derniers jours, mes idées. Vous pouvez voir la vue d'ensemble de la portée des comptes, les interactions, vos abonnés, tout le contenu que vous avez partagé, les histoires que vous avez partagées, tout ce que vous avez partagé. Mais ce que je veux plonger dans ce sont plus les moments forts de quand les gens regardent mes messages le plus. Dans la vue d'ensemble, si je vais aux comptes atteints, vous pouvez voir ici, ce sont les comptes atteints au cours de la période de semaine. Vous pouvez voir les impressions, l'activité du compte, le nombre de fois les gens tapent pour accéder à votre site Web, tout ce qui précède. Vous pouvez voir plus de détails ici de votre portée. Mais si vous allez dans les followers ici, le nombre total de followers, c'est là que vous pouvez voir vos suivis globaux, unfollow, vos meilleurs endroits, donc où vos gens sont basés, votre tranche d'âge. Vous pouvez voir la plupart de mes suivis ici est dans le groupe d'âge 25-35 ans. Ici, vous pouvez voir le genre, la plupart des miens sont des femmes identifiées. Puis en bas, les temps les plus actifs, c'est là que nous obtenons de très bonnes informations juteuses. Vous pouvez regarder les jours. Fondamentalement, tous les jours de la semaine, mes adeptes sont actifs. C' est bon à savoir. Mais si vous regardez les heures, vous pouvez voir plus d'une panne. Cela peut vous aider à vous informer quand vous allez poster. Vous n'avez pas à être super strict à faire exactement la même chose à chaque fois. J' aime utiliser cela quand je fais planification des blocs dont nous allons parler dans un instant. Lorsque je fais la planification de blocs et l'écriture de contenu de blocs, j'aime utiliser ceci comme un framework si je planifie mes publications. Mais il y a des jours où je sais que je vais poster ce jour-là parce que pour moi personnellement, je m'engage à afficher le lundi, le mercredi et le vendredi, au moins, sur ma grille. Il y a des jours où la vie se passe, je n'ai pas le poste prévu, mais je sais que je publie ce jour-là donc je pourrais ne pas poster au moment optimal, mais je partage toujours du contenu. C' est juste un petit peu. La vie arrive, ce n'est pas toujours parfait, c'est totalement cool. Mais c'est un très bon cadre à utiliser juste pour vous donner une bonne base de référence. Commençons par lundi. Vous pouvez voir ici la répartition, et si vous cliquez sur la grille, il apparaît avec les chiffres aussi. Vous pouvez voir où les gens sont les plus actifs, ça me semble un lundi, c'est plutôt lié entre 12 h et 15 h, mais je vais y aller avec midi. Ce serait un choix là-bas. Pour mercredi, il est assez droit sur 9:00, midi et 15:00 donc je choisirais probablement 9:00 ou midi. Neuf pour changer un peu pour lundi, mais midi pourrait créer cette cohérence. Puis les vendredis, midi semble être le gagnant, donc je choisirais ça. C' est juste une façon en fonction de vos followers et de l'endroit où ils sont basés, principalement cela affectera cela. Vous pouvez voir les samedis, c'est un peu moins, le dimanche, c' est encore ce milieu de journée. Vous pouvez simplement regarder cela dans votre propre compte Insights au fur et à mesure que vous grandissez. Il suffit de vérifier chaque mois pour voir à quoi il ressemble, et cela peut informer votre planification de contenu dont nous allons parler ensuite. Maintenant que vous le savez, notez les jours et les heures dans votre calendrier de contenu. Maintenant, regardons comment faire ça avec des histoires. Comme nous l'avons discuté dans la leçon sur les histoires, c'est un endroit idéal pour poster dans le moment sur quelque chose sur lequel vous travaillez, une vidéo dans les coulisses ou un aperçu d'un produit à venir. Vous pouvez désigner le jour que vous souhaitez publier vos histoires chaque semaine en fonction de votre horaire. Il peut s'agir du jeudi au déjeuner, vendredi soir ou du lundi matin. Pensez à ce que le temps peut toujours fonctionner pour vous et restez ouvert à ce changement selon le moment où vous avez envie de partager vos histoires. Si vous avez l'impression que vous ne serez pas cohérent sans un jour fixe, alors désignez le jour. Par exemple, disons, « OK, pendant les quatre prochaines semaines, je vais poster sur mon Instagram des histoires une fois par semaine, tous les vendredis soirs. » Voyez ce que vous ressentez lorsque vous suivez, le type de connexions et d'engagement que vous obtenez, puis réévaluez pour ajuster, besoin, après quatre semaines. Comme vous avez l'habitude de publier sur vos histoires, il peut que vous n'ayez plus besoin du même jour et heure chaque semaine, et vous vous sentirez appelé à publier sur vos histoires à différents moments lorsque vous avez une scène studio cool à partager, un nouvel aperçu du travail, ou un conseil créatif à donner à votre public. Créer un calendrier cohérent comme celui-ci vous aide non seulement à créer du contenu, mais il sert également votre public, car il montre que vous vous présentez, que vous êtes quelqu'un à qui vous pouvez faire confiance et compter et apprendre à connaître organiquement au fil du temps. Cela vous garde à l'esprit parce que vous continuez à vous présenter, à vous connecter et à servir. Par exemple, disons que quelqu'un de votre communauté cherche une tasse à donner à son ami pour un anniversaire, un consultant pour son entreprise de création, ou un peintre pour sa prochaine fresque. Ils se souviendront de vous et penseront à vous parce que vous avez été cohérent, et parce que vous les avez servis et que vous avez bâti la confiance au fil du temps, ils seront impatients de travailler avec vous sur le projet. Lorsque vous avez une cadence d'affichage cohérente, il est important de communiquer avec votre public si vous voulez prendre un congé ou un temps loin de la plateforme. Cela peut être aussi simple qu'une grille d'une photo avec une légende qui dit : « Hé amis, je prends une semaine de congé pour obtenir un RNR si nécessaire avec ma famille. Laissez vos questions ou vos hellos à mes DM et je vous verrai la semaine prochaine. » Ou bien, « Hey amis, je fais une pause de cette plateforme pour me concentrer sur mon prochain lancement de collection sans distraction. Je serai sur Instagram pour les trois prochaines semaines, mais vous pouvez me contacter par e-mail. J' ai hâte de vous entendre et j'ai hâte de partager la collection à mon retour. » En partageant votre changement intentionnel de votre rythme habituel, vous continuez la confiance que vous construisez avec votre communauté. Vous communiquez ouvertement pour que votre communauté continue de savoir à quoi vous attendre. Rappelez-vous, les composés de cohérence, alors créez un plan auquel vous pouvez vous en tenir et y aller. Maintenant que vous avez votre plan de publication, nous discuterons de la façon de planifier votre contenu dans la prochaine leçon. 17. Planifiez vos publications: Si vous me connaissez déjà en tant que créatif et professeur, alors vous savez que j'adore planifier. Planifier le contenu de vos publications Instagram peut vous aider à être prêt pour les prochains lancements. Cela peut effacer votre esprit de la lancinante, « Qu'est-ce que je vais poster ? » question afin que vous puissiez vous concentrer sur votre art et travail créatif. Il peut également vous donner une vue d'ensemble de la façon dont les éléments mobiles de votre pratique créative et de votre entreprise s'intègrent. Vous pensez peut-être : « Oui, d'accord, mais j'aime poster au moment où je me sens inspiré. » Je t'entends totalement et il y a de la valeur à ça aussi. Décomposer les avantages de la planification de vos messages par rapport à l'affichage en ce moment. Donc, les avantages de la planification de vos messages sont : que vous obtenez une vue d'oiseau de votre pratique créative et de votre entreprise. Si vous prévoyez des semaines de publications ou des mois de publications, vous pouvez commencer à voir quand et comment vous menez à promouvoir un lancement, quelle fréquence vous affichez votre processus et à quel point vous faites la promotion de votre différents produits ou services. Lorsque vous obtenez la vue de cet oiseau et que vous voyez tout ce qui se connecte, vous pouvez ajuster en conséquence. Si vous constatez que vous omettez complètement un produit ou que vous n'aviez pas pensé à quand publier sur votre prochain cours, vous pouvez voir cela avec amplement de temps pour corriger et planifier le contenu en conséquence. Vous pouvez voir le rapport entre la fréquence à laquelle vous servez votre auditoire et la fréquence à laquelle vous demandez à votre auditoire quelque chose en retour. Rappelez-vous dans la section « quoi poster » de la leçon de grille, la règle de base est de servir trois fois plus que vous publiez. Lorsque vous planifiez votre contenu, vous pouvez voir si vous avez un bon équilibre entre servir et demander. Vous pouvez vous préparer pour de plus grands lancements. Si vous avez une énorme gamme de produits qui sortira dans deux mois, la planification de vos publications peut vous donner un rythme solide et la tranquillité d' esprit pour promouvoir constamment ce lancement avec beaucoup de temps. En tant que créateurs, c'est notre travail de faire notre art. Le marketing peut facilement être son propre emploi à temps plein. Il peut être facile d'être pris dans la création et la production des produits et d'oublier de donner suffisamment de temps pour réchauffer vos communautés avec un lancement et la vente de ces produits. Lorsque vous planifiez votre contenu, vous pouvez avoir l'esprit tranquille que vous commercialisez constamment le nouveau produit et que votre public en sera bien conscient au moment où il sera disponible. L' un des plus grands avantages de la planification de votre contenu est peut-être que vous êtes prêt au cas où l'inspiration ne serait pas frappée. Combien de fois avez-vous créé dans votre studio en pensant  : « Ok, je dois partager quelque chose aujourd'hui. Je dois poster quelque chose aujourd'hui. Mais qu'est-ce que je vais poster dans le monde ? » La planification de votre contenu éliminera ces questions et vous permettra de vous concentrer sur votre travail créatif et votre entreprise. Planifier votre contenu signifie que vous pouvez travailler par lots. Le travail par lots est l'une de mes choses préférées car c'est un moyen si efficace de faire les choses et vous donne plus de temps pour votre pratique créative. Le travail par lots consiste à combiner des tâches similaires ensemble dans un bloc de temps désigné pour tout détruire à la fois. Par exemple, écrire votre contenu Instagram pour le mois le premier mercredi de chaque mois de 9h00 à midi. Boum. Après cela, vous disposez d'un plan, d'un contenu et d'un marketing mis sur la plateforme pour les quatre prochaines semaines. Nous parlerons plus sur le travail par lots pour Instagram sous peu. Maintenant, regardons les pros pour l'affichage dans le moment. Parfois, l'affichage dans le moment peut se sentir plus authentique et plus organique, surtout si vous vous sentez particulièrement inspiré. Si vous aimez vraiment la peinture que vous créez et que vous avez hâte de partager un aperçu de celui-ci avec votre public, votre excitation brillera dans ce post pour assurer. Cela peut être magnétique pour que votre communauté corresponde à votre excitation et se sentir inspirée aussi. Vous pouvez aborder ce qui se passe à ce moment précis dans le temps. Par exemple, s'il y a un grand événement mondial qui affecte la majorité de la population, vous pouvez l'aborder et faire un post pertinent pour lui alors et là. Ou bien, si vous travaillez sur une nouvelle tasse et qu'elle vient de sortir du four, vous pouvez créer un post sur la révélation juste là et là. Cela peut avoir plus d'une sensation vivante et organique. Vous pouvez entrer en contact avec votre public tout de suite dans les commentaires. Lorsque vous publiez dans le moment, vous êtes sur la plateforme, donc lorsque votre communauté commente et s'engage avec votre publication, vous pouvez répondre immédiatement, créant de l'engagement, de la conversation et un sentiment de connexion plus profond. Alors devriez-vous planifier vos messages ou poster dans le moment ? Ma recommandation est de trouver un équilibre entre les deux. Je recommande de créer une structure de postes planifiés, puis d'ajuster au besoin. Regardons trois exemples. Premièrement, vous avez un mois de postes prévus. Votre contenu sera automatiquement publié tous les lundis, mercredis et vendredis. Mais disons que cette semaine vous avez un plan de publication pour mercredi promouvoir votre nouveau lancement, mais la preuve n'est toujours pas arrivée des imprimantes. Vous pouvez remplacer cette publication planifiée par un partage de post dans le moment que vous attendez toujours sur la preuve et que vous avez hâte de le partager dès qu'elle est disponible. Deuxièmement, disons que vous avez un billet prévu pour vendredi pour lancer votre dernier cours, mais un événement mondial majeur se produit et doit être abordé. Vous pouvez annuler la publication planifiée, traiter les événements mondiaux et partager que vous modifiez la date de lancement à une date ultérieure si nécessaire. Troisièmement, vous avez vos messages prévus pour le lundi, le mercredi et le vendredi de cette semaine, mais jeudi, vous êtes dans le studio et vous adorez absolument la combinaison de couleurs que vous venez de créer dans votre peinture et devez la partager. Par tous les moyens, créez un post et partagez-le. Lorsque vous avez la structure des postes planifiés, cela vous donne la liberté et l'espace de tête pour saupoudrer dans les moments vivants d'inspiration aussi. Je pense que le meilleur endroit pour créer dans le moment des messages est dans vos histoires Instagram. C' est l'endroit pour montrer aux gens ce qui se passe à moment-là et les inviter au moment présent en direct. Lorsque vous planifiez vos messages, je vous recommande de sauter sur Instagram au moment de vos messages pendant 10 minutes pour interagir avec votre communauté, répondre aux commentaires, leur envoyer plus d'informations, ou faire un suivi avec le message. Passez 10 minutes à communiquer avec votre communauté et à lui faire savoir que vous y êtes. Parlons de quelque chose de vraiment amusant, de travail par lots. Comme je l'ai mentionné, le travail par lots consiste à regrouper comme tâches ensemble et à les retirer de votre liste en même temps. Donc, nous allons travailler par lots vos messages Instagram. Sortez votre calendrier et trouvez l'heure que vous pouvez bloquer pour écrire tous vos messages pour la semaine ou le mois suivant. Personnellement, j'aime écrire du contenu pour le mois parce qu'il donne une vue d'oiseau plus large pour que je puisse voir toutes les connexions. Mais si tu veux commencer par une semaine, c'est génial aussi. Si vous commencez avec une semaine de contenu, je vous recommande de noter une idée approximative de vos messages pour le reste du mois. Cela n'a pas besoin d'être détaillé ou approfondi par quelque moyen que ce soit. Il peut être aussi simple que l'aperçu d'une nouvelle collection ou la photo d'une impression ou d'une photo de studio. Donnez-vous juste un aperçu approximatif pour voir l'ensemble du mois. Supposons, par exemple, que vous mettiez de côté le premier mercredi du mois de 9h00 à midi pour écrire votre contenu pour le mois à venir. Génial. Maintenant, faisons semblant que vous êtes assis pour écrire pendant ce bloc de temps. Vous avez une tasse fraîche de café ou de thé, votre bureau est clair, vous avez votre fidèle planificateur ou calendrier et vous êtes prêt à le faire. Ayez le calendrier de contenu Instagram PDF à vos côtés pour rappeler vos 3-5 thèmes parapluies que vous avez décidé plus tôt dans cette classe, ainsi que la fréquence et les heures que vous avez décidé de publier. Pour cet exemple, supposons que vous publiez tous les lundis, mercredis et vendredis à 9h00, 12h00 et 15h00. Disons que vos thèmes parapluies sont en coulisses, produits et cours en ligne. Génial. Maintenant, vous avez votre cadre pour commencer à écrire. J' aime utiliser Google Drive, mais dans votre propre système de classement, créez un dossier appelé Marketing et un sous-dossier appelé Instagram. Dans ce dossier, avez un document avec votre banque de hashtags, un document avec vos thèmes parapluies et un document avec votre cadence de publication. Vous pouvez également simplement télécharger votre calendrier de contenu Instagram complet PDF pour avoir tous ces éléments en un seul endroit. Créez ensuite un nouveau document pour le mois à venir de contenu de publication planifié que vous êtes sur le point de créer. Par exemple, j'aime ouvrir un document Google vide et le titre Instagram Posts soulignent période mois, année. Par exemple, Instagram Posts_November.2020. Ensuite, je vais dans le document et j'écris le jour et la date de chaque lundi, mercredi et vendredi de ce mois. En haut de mon document, j'écrirai comme rappel de mes thèmes parapluies. Lundi, dans les coulisses, mercredi produit, vendredi cours en ligne. De cette façon, je suis clair sur ce sur quoi je dois me concentrer. Ensuite, je regarde mon calendrier et vois tous les lancements de cours ou de produits que j'ai à venir, donc je suis conscient du moment et de la façon de les commercialiser dans les messages. Je n'ai pas besoin de dates non pertinentes en haut du document aussi, même et surtout si elles sont d'un mois ou deux mois. Une fois que j'ai tout ça en place, il est temps de commencer à écrire. Commençons par ici. Lundi 2 novembre, pour cet exemple, disons que dans un mois je sais que je lance ma nouvelle collection de tissus. Ce post pourrait ressembler à ceci, à l'arrière de ma tête, je sais que je vais avoir une image d'une photo de fleurs sauvages ou d'une image de mon illustration sur le progrès. Ensuite, la légende pourrait dire quelque chose comme « J'ai été tellement inspiré par toutes les fleurs sauvages qui poussent à la ferme dernièrement. Le mélange de couleurs, les parfums frais, la façon dont ils bruissent doucement dans la brise, ils me ramènent à un sentiment de paix et de sérénité. Leur beauté me donne la permission de me reposer et de profiter du moment. Ils sont un rappel de trouver de la joie chaque jour. Ce nouveau motif est inspiré par ces fleurs sauvages, et j'ai hâte qu'il vous apporte ce même sentiment de paix, joie et de présence dans votre propre maison. Restez à l'écoute pour le lancement de ce modèle dans ma nouvelle collection de tissus. » Ensuite, je mettrais quelques points pour séparer la légende hashtags et copier sur mes hashtags dans les coulisses. J' ajouterais également un motif de fleur sauvage hashtag, un motif de surface hashtag, une collection de tissu hashtag. Selon la collaboration de l'entreprise et les conditions du projet, je les marquerais dans la photo et ajouterais aussi leur hashtag. À mesure que le lancement de la collection de tissus se rapproche, j'allais augmenter le nombre de messages qui y sont liés. Je pourrais remplacer les thèmes de parapluie typiques que j' utilise normalement et me concentrer entièrement sur le déjeuner pendant une semaine à la place. Au fait, vous pouvez totalement changer vos thèmes parapluie. Les thèmes et le calendrier ne sont qu'une structure pour vous donner une base solide. Mais à partir de là, vous pouvez changer au besoin. Nous allons couvrir cela plus en profondeur sur le marché une grande section de lancement. Je continuerais à parcourir le document pour remplir les postes pour le reste des dates indiquées en fonction de mes thèmes et de mon plan marketing. Quand j'avais fini, je lisais à nouveau, faisais des modifications finales, et je me sentais tellement excité que j'ai un plan pour Instagram pour le mois prochain. Une fois que mon contenu est écrit dans le document, idéalement, je prendrais une pause rapide pour m'étirer ou faire une promenade. Ensuite, je suis retourné au contenu et j'ouvre mon application de planification préférée appelée Plus tard. Il existe une grande variété d'applications pour planifier votre contenu. Mon favori s'appelle Plus tard, que vous pouvez trouver sur later.com. Plus tard a un plan gratuit qui offre jusqu'à 30 messages par mois sur Instagram. Vous pouvez programmer les jours et les heures de vos publications dans leur calendrier. Une fois que vous le faites parce que vous êtes lié à votre compte Instagram, l'application publiera automatiquement votre contenu sur votre Instagram sans aucune autre action de votre part. Plutôt cool. Plus tard vous permet également de planifier vos messages Facebook et Pinterest. C' est vraiment sympa d'avoir tout en un seul endroit. Une autre application de planification que je n'ai pas utilisé, mais qui obtient de bonnes critiques est Planoly. Si vous recherchez des applications de planification, vous pouvez trouver l'option qui vous convient le mieux. Maintenant, je vais ouvrir mon compte Plus tard. Ici vous pouvez voir qu'il y a une bibliothèque d'images sur le côté gauche où je peux télécharger les photos et les images que je veux utiliser dans mes messages. C' est très pratique pour charger vos photos et pour le mois à venir afin que tout soit prêt à partir. Disons que vous avez un post dans les coulisses prévu pour trois semaines, mais que vous n'avez pas encore commencé cette œuvre d'art. Pas de soucis. Une fois que vous êtes plus proche de la publication et que vous avez cette image, vous pouvez la télécharger dans Plus tard et la planifier ensuite. Maintenant, je suis dans Plus tard ici et j'ai mon document que nous avons travaillé ensemble juste à côté de Plus tard dans un onglet pour être en mesure d'accéder facilement au contenu. Je vais juste commencer à copier le contenu pour Instagram. Ce que je vais faire ici est pour environ lundi post, nous avons parlé de ce que les fleurs sauvages, voici le modèle. Je vais traîner ça jusqu'à lundi. Nous regardons le lundi 2 novembre à midi. Dit un peu sur l'image. Je vais supprimer cela, je vais sauter ici à lundi, sélectionnez « Copier », « Coller ». C' est tout, je m'assure que c'est correct ici. Parfois, il change comme 12:05. Je viens ici pour m'assurer que le temps est correct. Assurez-vous que c'est sur auto. Au lieu d'obtenir une notification. S' il est activé automatiquement, il sera simplement publié automatiquement sur votre compte. Je peux « sauver » ça ici. Alors, juste comme un conseil rapide, pendant qu'on est ici. C' est prévu, alors laissez-moi sortir de ça. Pendant que nous sommes ici, vous pouvez simplement sauter directement sur votre connexion Facebook, votre connexion Pinterest, et glisser-déposer ce même contenu un peu différent. Pour Pinterest, vous pouvez souhaiter qu'une image de taille différente s'adapte de façon optimale à leur plateforme. Mais fondamentalement, je pourrais simplement faire glisser cela sur mon Facebook et faire la même chose, et changer les liens si j'en ai besoin. Au lieu de linkinbio sur un produit, je lierais directement ce lien ici dans la description de Facebook. Mais pour ne pas trop entrer dans Facebook et Pinterest en ce moment, juste rester avec Instagram. C' est prévu, prêt à partir. Incroyable. Puis mercredi, c'était mon jour de produit. Je vais « Copier » sur cette image de calendrier, saute ici jusqu'à mercredi. « Copier » sur la légende, « Coller », midi, bon, « Enregistrer ». Encore une fois, n'oubliez pas que vous pouvez vérifier vos analyses pour voir dans vos informations, pour savoir quand le meilleur moment pour publier est, quand planifier vos publications. vendredi est le cours en ligne de ma journée d'apprentissage. Je vais copier cette image de Paxil pour mon cours Instagram. Ce que j'ai dans cette légende est un outil pour les créateurs d'avoir des idées sur ce qu'il faut poster. Je les invite à télécharger un freebie via le lien dans ma biographie. Je l'ai sauvé. Maintenant, j'ai ces trois prévus pour la semaine et je voudrais juste passer le mois et préparer ça à partir. Vous pouvez aller ici à la vue Mois pour voir votre horaire. Vous pouvez accéder à Aperçu pour voir à quoi il ressemble dans votre grille avant qu'elle ne soit publiée. Nous avons cette image répétée parce que c'est un exemple. Vous pouvez voir à quoi ça ressemble avec tout. Lorsque vous revenez à l'esthétique de la marque et à l'apparence de la marque, vous pouvez commencer à réfléchir à la façon dont cela se lie dans l'ensemble, ce qui est un autre élément de vue d'oiseau de la planification de vos messages comme celui-ci. Ensuite, je reviendrai à la vue de la semaine. C'est ça. Ensuite, il vous montre ici, je suis sur le plan gratuit, vous avez 27 messages Instagram à gauche, ce qui est génial. Ensuite, il vous montre ici aussi 30 Facebook, je n'ai rien fait ici encore, donc 30 à gauche. Pinterest 30 à gauche. Là, vous l'avez. Très simple, très bon outil. Après seulement une matinée de travail par lots, j'ai maintenant une structure de marketing et de partage mon travail sur Instagram pour me connecter à ma communauté. J' ai plus d'espace et je peux replonger dans le studio. Plutôt radin, non ? Dans la prochaine leçon, nous allons parler de la façon d'ajuster votre plan marketing Instagram pour un grand lancement. 18. Commercialiser un grand lancement: Maintenant que vous avez une structure générale et un plan pour le rythme et le contenu de vos messages sur Instagram, parlons du cas spécifique de si vous avez un grand lancement à venir. Ce grand lancement pourrait ressembler à un parcours phare, à une nouvelle collection, un partenariat de marque avec vos œuvres d'art, un nouvel ensemble de tirages ou à une myriade d'autres projets amusants. Lorsque vous planifiez un grand lancement, vous voudrez changer un peu le plan de votre publication pour être pertinent à la prochaine version. Par exemple, au lieu de parcourir vos thèmes parapluies tout au long de la semaine, vous voudrez remplacer certains de vos thèmes typiques par des publications qui se concentrent sur votre lancement. Disons que vous avez une grande collection de tissus sortant en six semaines. Utilisons ces six semaines pour votre piste, ou pour le grand lancement. Vous pourriez écrire votre calendrier marketing Instagram comme ça. Disons que le 17 novembre est la date de sortie. Six semaines plus tôt serait la semaine du 4 octobre. Au cours de cette première semaine de marketing, vous pourriez inclure un billet sur votre grille sur la collection de tissus et un article sur vos histoires. Les deux publications peuvent être un regard dans les coulisses de votre processus pour créer la collection. Ensuite, au cours de la deuxième semaine précédant le lancement, vous pourriez créer deux poteaux de grille mettant en évidence la collection et un post sur vos histoires. Dans ces publications, vous pouvez montrer plus d'informations sur le processus, apercevoir les modèles et un appel à l' action pour que votre audience se joigne à votre liste de courriels, pour être le premier à savoir quand la collection est disponible. Au cours de la troisième semaine précédant votre lancement, vous pourriez créer deux publications sur la grille, deux histoires et un Instagram Live sur la collection. Le live pourrait présenter un aperçu échantillons que vous avez commandés pour montrer ce qui est à venir. Dans au moins une des publications de la grille, vous pouvez inclure un appel à l'action pour rejoindre votre liste de messagerie afin d'être le premier à connaître la version. Au cours de la quatrième semaine précédant le lancement, vous pourriez avoir trois publications sur la grille et deux publications sur vos histoires. Si vous êtes en partenariat avec une marque pour le lancement, vous pouvez parler de la marque, vous pouvez partager plus sur votre inspiration ou ce que vous espérez que votre public recevra de la collection. Par exemple, un sentiment de joie et de paix dans leur maison, inspiration pour les articles qu'ils pourraient faire avec le tissu, et ainsi de suite. Vous pouvez inclure des appels à l'action pour que votre audience s'inscrive à votre liste de courriels ou vous poser des questions qu'elle pourrait avoir au sujet de la collection. Au cours de la cinquième semaine précédant le lancement, vous pourriez créer trois poteaux de grille et trois histoires. Dans ces publications, vous pouvez mettre en évidence plus de détails sur la date de sortie de la collection et la façon dont votre public peut facilement acheter les articles. Vous pouvez inclure un appel à l'action pour télécharger un freebie, comme une impression d'art avec l'un des modèles, pour que les gens puissent accéder à votre liste de courriel pour être avertis du lancement. Au cours de la sixième et dernière semaine précédant le lancement, vous pourriez partager quatre ou cinq publications sur la grille, une histoire chaque jour de la semaine, et repartir en direct une fois de plus. Chaque jour, vous pouvez mettre en évidence un motif différent de la collection de tissus. Vous n'avez pas à révéler tous les motifs, et en fait, je recommande de garder une bonne poignée de surprise. Mais vous pouvez montrer quelques-uns comme des marques de produits, ces produits étant utilisés dans votre maison ou le tissu étant cousu en de beaux articles de vêtements. Vos histoires pourraient montrer des aperçus plus tangibles dans les coulisses des échantillons. Le live pourrait être une questions-réponses en direct pour répondre aux questions de votre public et les enthousiasmer à propos du lancement. Puis, pendant la semaine de votre lancement, vous lancez. Partagez que la collection est maintenant disponible à l'achat avec des détails clairs sur l'endroit où votre public peut acheter les articles. Partagez régulièrement votre collection lors de la semaine de lancement. Partagez ce sujet tous les jours. N' aie pas peur d'en parler. Une semaine ou deux après le lancement, vous voudrez être sûr de respirer le marketing, à fois pour vous et pour votre public. C' est comme l'expiration ou la pause après beaucoup de travail. Il donne à votre public le temps de se reposer et de recevoir la beauté que vous avez créée et il vous donne le temps de vous reposer avant votre prochain grand produit ou lancement. Le marketing est cyclique. Il est important d'intégrer ce temps de repos et de service après une grande poussée. Cela ne veut pas dire ne plus jamais poster sur la collection. Mais cela signifie que vous comptez en arrière le nombre et le nombre de fois par semaine que vous partagez à propos de ce lancement spécifique. Vous pouvez lentement commencer à incorporer vos thèmes parapluies typiques dans les jours désignés et vous êtes le calendrier marketing que vous ralentissez le buzz autour du lancement. Commencez à vous concentrer davantage sur le service après les nombreuses semaines de promotion et de demande. Dans la prochaine leçon, nous allons plonger profondément dans d'autres façons de construire une communauté solide et durable via Instagram. Je te verrai là-bas. 19. Créez la communauté: Vous pouvez être sceptique que vous pouvez construire une véritable communauté authentique via Instagram. Mais je vais vous dire que j'ai rencontré certains de mes amis maintenant les plus proches via Instagram, et j'ai commencé des collaborations impressionnantes à travers la plate-forme. Ça a toujours commencé quand je tenais la main à la personne ou à la compagnie avec laquelle je résonnais, et s'ils étaient locaux, leur envoyaient un message direct disant : « Hé, je suis Liz. Je suis illustrateur culinaire, et j'adore le travail que vous créez. J' aimerais en savoir plus sur votre histoire. Tu veux prendre un café un jour ? » Puis, le plus souvent qu'autrement, ils étaient d'accord, nous avons attrapé le café et commencé une amitié géniale. Pour les gens qui ne sont pas locaux, j'ai dit la même chose, mais j'ai demandé comment prendre du café virtuellement sur Zoom au lieu d'en personne. Pour les entreprises plutôt que pour les personnes pour lesquelles j'ai une question, je pourrais leur envoyer un message direct qui ressemble à ceci  : « Hé, j'adore le travail que vous faites et les produits que vous créez. Acceptez-vous les soumissions des artistes en ce moment ? » Parfois, je reçois une réponse et parfois je ne le ferai pas, mais cela ne me décourage pas de continuer à tendre la main. Pour bâtir une communauté biologique et durable, vous devez tendre la main, tendre la main, tendre la main. Soyez amical, soyez gentil, soyez curieux, et soyez vous. Communiquez avec les comptes que vous aimez, demandez à cet artiste quels matériaux ils utilisent dans leur studio, dites à cette marque que vous aimez leur dernière collection de tissus, contactez la création locale et dites que vous aimez leur idées et veulent apprendre à mieux les connaître sur le café. Lorsque vous êtes authentique, gentil et que vous tendez la main, vous pouvez créer de véritables amitiés durables et des partenariats d'affaires grâce à cette plateforme. Je sais que ça semble bizarre, construire des relations à travers un écran, à travers l'application, je comprends. Mais rappelez-vous que ce n'est qu'un point de départ. Ce n'est pas le point final, c'est juste l'endroit pour commencer à construire ces relations qui peuvent ensuite continuer à fleurir, épanouir et à s'épanouir en dehors de la plateforme. Il y a tellement de façons de joindre la main sur Instagram car il y a une multitude de points de connexion. Vous pouvez contacter directement les gens via le flux en commentant leur photo, dans votre grille, en répondant aux commentaires que les gens laissent pour vos propres photos, en commençant une conversation avec quelqu'un qui a laissé un commenter un post de votre artiste préféré. Peut-être qu'ils ont commenté le post de cet artiste en disant : « J'adore ce tableau. Je peins aussi, quelles peintures utilisez-vous ? Peut-être que vous êtes aussi peintre, donc vous avez un point de connexion. » Vous répondez à leur commentaire et dites  : « Hé, je suis peintre aussi. Je viens de vérifier ta page et j'adore ton travail. » À travers des histoires. Connectez-vous via Instagram Stories à la fois en publiant sur vos Histoires comme nous l'avons discuté, mais aussi en répondant à tous les messages que les gens vous envoient en réponse à vos Histoires. De plus, passez à d'autres profils, regardez leurs Histoires et interagissez avec leur contenu. Ont-ils un sondage ? Répondez. Est-ce qu'ils posent une question ? Répondez. Est-ce qu'ils postent une belle photo ou vidéo de leur travail ? Envoyez un message et répondez. Sur IGTV, encore une fois, vous pouvez tendre la main en créant vos propres vidéos IGTV et en répondant aux commentaires que votre communauté leur laisse. Mais vous pouvez également regarder et commenter les vidéos IGTV que d'autres personnes de votre communauté créent. Recherchez d'autres illustrateurs, peintres ou artistes, et regardez le contenu de l'IGTV qu'ils réalisent. Peut-être qu'ils offrent des sessions de bricolage gratuites ou une prochaine série d'entre eux travaillant dans leur studio. Allez les trouver, laissez-vous inspirer et engagez avec leur contenu. Grâce à Instagram Live. Quand vous allez en direct, reconnaissez les gens par leur nom, si vous les connaissez, qui passent en direct avec vous. Répondez à leurs questions et commentaires qu'ils envoient pendant votre live en temps réel. Allez également sur les vidéos en direct des personnes que vous suivez et commentez avec votre propre soutien ou vos questions. Attendez la main, faites-leur savoir que vous êtes là et faites un cadeau pour eux. Faits saillants Incluez des sondages et des questions dans vos propres histoires mises en évidence afin que les gens puissent s'engager au fil du temps. Accédez aux faits saillants d'autres comptes, regardez-les et envoyez des messages dans votre réponse avec vos questions, ou pour partager ce que vous aimez dans ce qu'ils créent. Dans votre biographie. Rendez votre bio bref, chaleureux et accueillant. Invitez les gens à en savoir plus ou en incluant cet appel à l'action dans un lien. Mais tu pourrais aussi dire, « DM moi pour dire, hé, j'ai hâte de te connaître. » Vous pouvez accéder aux profils d'autres personnes, lire leur biographie et suivre leur appel à l'action, qu' il s'agisse de visiter leur site Web, rejoindre leurs listes ou de consulter leur dernier lancement de produit. Vous pouvez également lire leur biographie, puis envoyer un message pour vous présenter et partager quelque chose qui a résonné avec vous, soit sur ce qu'ils font, offrent ou aiment. Comme vous pouvez le voir, tous ces points de connexion sont des rues bidirectionnelles. Vous pouvez contacter ces méthodes sur votre propre compte, et vous pouvez contacter par ces méthodes sur les comptes d'autres personnes. Lorsque vous avez l'impression de ne pas obtenir d'engagement sur votre compte, vous devez sortir et vous engager. L' engagement mène à l'engagement. Quand quelqu'un aime votre photo, allez consulter sa page, et aimez et commenter ses messages aussi. Répondez, simple. Répondez à chaque commentaire et DM ; sauf si le DM est vraiment bizarre et d'un utilisateur de spammy, il suffit d'ignorer ceux-ci. Voici d'autres façons de renforcer l'engagement avec votre communauté Instagram. Un, incluez cet appel à l'action dans chaque post. Deux, encore une fois, comme nous l'avons dit dans la leçon sur les histoires, utilisez ces outils dans vos histoires. Posez des questions, l'échelle, le balisage, des quiz, des clips et des vidéos dans les coulisses de votre processus, et vous, le créatif derrière le travail. Trois, cadeaux. Vous pouvez augmenter l'engagement en organisant un cadeau. Vous pouvez offrir un tirage gratuit de votre prochaine collection à un gagnant chanceux qui commente vos messages, en marquant deux de leurs amis et partageant l'endroit où ils aimeraient afficher l'impression dans leur maison. Ensuite, après une période déterminée, comme un jour ou une semaine, vous pouvez sélectionner au hasard le gagnant et annoncer ce gagnant dans un autre message. Quatre, planifiez l'heure à laquelle vous vous mettrez en contact. Faites 10 minutes par jour dans votre calendrier, ou 20 minutes par semaine pour commencer, pour rejoindre directement les gens sur Instagram. Passez ce temps à vérifier les comptes qui interagissent avec votre contenu, comme leurs photos, commenter leurs photos, envoyer des DM pour partager que vous aimez leur travail, poser une question et montrer votre soutien. Tout comme lorsque vous construisez des relations face à face, au fil du temps, ces goûts, commentaires et DM intentionnels vous mèneront non seulement à construire une communauté sur Instagram, mais aussi à partir d'Instagram. Cinq, restez ouvert. Si tu n'as pas de réponse, pas de biggie. Continuez à contacter davantage de comptes avec lesquels vous souhaitez vous connecter. Réessayez plus tard avec ceux dont vous n'avez pas de réponse. Restez ouvert à leurs demandes et questions qui vous accompagnent également. Vous ne savez jamais qui pourrait être votre prochain ami créatif ou collaboration d'affaires. Six, écoutez. Écoutez ce que votre public dit dans les commentaires et dans vos DM. Remarquez les messages et les photos qu'ils aiment et avec lesquels ils résonnent. Écoutez leurs questions, écoutez leurs goûts, écoutez leurs histoires. Lorsque vous écoutez votre auditoire, vous renforcez la confiance dans votre communauté et comprenez ce qu'ils veulent et désirent vraiment. Lorsque vous comprenez cela, vous pouvez servir votre communauté de manière encore plus puissante et authentique. Sept, étiqueter les gens. Marquez les personnes dans vos messages, dans vos commentaires et dans vos histoires. Si vous voyez un message que vous pensez qu'un de vos amis aimerait, étiquez-les dans les commentaires. Si vous créez un post qui est, disons, une photo des coulisses dans votre studio et que vous avez une tasse à café faite à la main dans l'image, tagez le fabricant de cette tasse. Si vous partagez une histoire dans laquelle vous utilisez vos peintures préférées, marquez l'entreprise. Si quelqu'un d'autre vous marque dans une affiche ou une histoire, reparlez-la sur votre compte. Ce sont tous des moyens puissants de se croiser et de se soutenir mutuellement. Si vous commencez tout juste sur Instagram ou que vous avez de la difficulté trouver des gens avec qui vous êtes vraiment excité de vous engager, allez vous inspirer. Accédez à la barre de recherche et recherchez des hashtags qui vous intéressent ou qui sont liés à votre secteur d'activité. Par exemple #oilpainting, #foodillustration ou #surfacepatterndesign. La recherche de ces hashtags vous aidera à trouver de nouveaux artistes et créatifs avec lesquels vous pouvez vous connecter. Consultez leurs comptes, leur travail, allez comme, et commenter leurs publications, et commencez à interagir avec eux et leur contenu. Laissez-vous inspirer et édifier par le travail des autres. On y est tous ensemble. Parlons des chiffres. Il peut être facile de se faire prendre dans les pressions des chiffres sur Instagram ; le nombre de likes, le nombre de followers, le nombre de vues de l'histoire. Mais rappelez-vous que derrière chaque numéro se trouve un être humain, une personne qui cherche des liens, inspiration et de la vraie communauté. Mettez votre accent sur la personne au lieu du nombre. Une petite communauté engagée sur Instagram peut être plus significative et plus puissante que des dizaines de milliers d'adeptes qui ne regardent pas vraiment votre travail et ne veulent pas vraiment s'engager. Servez les gens qui sont déjà là pour vous, et servez-les bien. Plutôt que de vous précipiter et sur le point de recueillir de plus en plus de chiffres, soyez présent aux gens qui sont avec vous, vous soutenant et engageant avec vous dès maintenant. Servez-les, parlez-leur, soyez présents. C' est comme un contact visuel à ce dîner. Vous savez ce que ça fait de dire à quelqu'un que vous êtes des passions créatives à une fête pendant qu'ils regardent sur votre épaule le reste de la pièce, se demandant à qui d'autre est là, à qui d'autre pourrait être le plus important de parler ? Ça ne me semble pas bien. C' est la même chose ici sur Instagram. Donnez votre attention aux gens qui sont ici maintenant. Non seulement c'est une véritable façon de construire des relations profondes, mais aussi ces gens se sentiront tellement vus par vous et tellement entendus par vous, qu'ils se réjouiront de vous à leurs amis qui voudront ensuite venir voir votre fête aussi. Un bon rappel pour cela est le pouvoir d'un. Concentrez-vous sur une personne à la fois, écoutez leur histoire, leurs passions, leurs questions, répondez, engagez. Servir une personne à la fois. À partir de cette intention, vous construirez une communauté solide, authentique et durable. Dans la prochaine leçon, nous allons plonger dans l'importance et la valeur de définir des limites sur Instagram, donc je vous y retrouverai. 20. Définir les limites: Combien de fois sautez-vous sur Instagram pour vérifier une chose, puis 30 minutes plus tard, vous faites toujours défiler. Il peut être vraiment facile de se plonger dans les nombreux messages, les belles images et les histoires de votre communauté Instagram, ce qui peut vous enlever votre temps dans le studio ou travailler sur votre entreprise créative. À la fin de la journée, vous êtes créatif et l'essentiel est de faire votre travail. Oui, il est si important de partager votre travail et de l'utiliser comme pont et moyen de connexion, mais pour ce faire, vous devez prendre le temps de faire votre travail. Pour cette raison, il peut être incroyablement utile de créer des limites planifiées intentionnellement autour de votre utilisation sur la plate-forme. Vous pouvez programmer ces limites dans votre calendrier afin de savoir quand vous serez sur et hors de l'application. Par exemple, vous pouvez décider que vous passerez 15 minutes chaque matin de semaine de, disons, 8h45 à 9h00 et 15 minutes chaque soir de semaine de 17h00 à 17h15, traîner sur Instagram. Vous sauterez également lorsque vous êtes programmé des publications de contenu pendant 10 minutes pour répondre aux commentaires et aux DM qui arrivent tout de suite. Vous pourriez décider de prendre quelques jours de congé complètement et de ne pas vérifier la plate-forme du tout. Notez ces informations dans votre calendrier et définissez des rappels si vous sentez que vous en avez besoin pour qu'elles s'éteignent lorsque votre temps est écoulé. Il existe également des applications et des paramètres sur votre téléphone et votre bureau pour limiter l'utilisation de votre application, si vous estimez que vous en avez besoin comme un outil pour respecter vos limites. Vous pouvez décider de fixer une limite encore plus grande sur la plate-forme pour vacances ou de mettre l'accent sur le temps de studio pour un grand lancement. Vous pouvez choisir de ne pas tout publier pendant ce temps ou de n'avoir que des publications planifiées. Quoi qu'il en soit, n'oubliez pas de faire savoir à votre communauté Instagram que vous vous éloignez un peu de la plateforme afin qu'elle sache à quoi attendre et ne perde pas la connexion avec votre cohérence d'apparaître. Les limites sont vraiment utiles pour rester concentré sur votre propre travail créatif et affaires et ne pas être trop distrait que vous ne soyez pas fait ce que vous avez dit que vous deviez faire. Les limites sont également incroyablement utiles pour limiter la fatigue de comparaison. Il peut y avoir une fine ligne entre l'inspiration et la comparaison sur Instagram. Par exemple, si vous vous sentez particulièrement coincé sur un projet ou doutez de votre créativité, Instagram peut commencer à avoir l'impression de comparer votre travail et votre parcours à ceux de tout le monde au lieu de trouver l'inspiration. Dans ces moments, il est vraiment bon de faire une pause, éloigner pour une promenade ou une randonnée, un délicieux repas ou quelque chose d'autre qui vous apporte de la joie hors écran et de votre studio pour ensuite plonger dans toute la valeur et la beauté, vous avez à offrir. Pour plonger plus profondément dans la définition des limites et un calendrier pour gagner plus de temps pour faire votre art, vous pouvez suivre mon cours de gestion du temps pour les créatifs ici sur Skillshare. Il est également important de définir des limites pour vous-même avec le contenu que vous publiez. Décidez combien vous voulez partager sur vous-même et votre histoire. Vous n'avez certainement pas à tout partager et il peut certainement être un choix très sain pour garder votre vie personnelle personnelle. Cela peut ressembler à des décisions sur la question de savoir si vous partagerez ou non vos enfants ou votre partenaire sur les réseaux sociaux. Par exemple, quelles sont leurs limites avec la plate-forme ? Combien partagez-vous sur ce que vous traversez dans les coulisses ? Ou combien vous choisissez de partager sur votre temps loin d'Instagram ? Vous pouvez décider combien partager. Il peut être très utile d'écrire ces limites personnelles à l'avance afin que vous sachiez ce que vous vous sentez bien dans l'affichage. En outre, si vous dirigez une entreprise créative, il peut être incroyablement important et précieux de noter le contenu qui correspond à votre marque et ce qui ne l'est pas. Par exemple, supposons que vous soyez photographe et que vous créez beaucoup de contenu mettant en vedette vos photos de mariages, de familles et de diplômés. Dans votre vie personnelle, vous avez aussi totalement aimé les films d'horreur et les regarder une fois par semaine. Vous ne voudrez peut-être pas inclure des messages et des histoires sur l'amour du film d'horreur parce qu'il peut bouger la sensation de votre entreprise créative et de votre marque. Cela ne veut pas dire que vous ne devriez jamais partager cette passion personnelle du tout, rappelez-vous, vous voulez toujours vous montrer, mais vous ne voulez pas qu'elle domine votre contenu professionnel ou votre compte. Vous ne voulez pas que ça boue ce que les gens pensent que vous faites ou ce que vous offrez. Alors définissez les limites que vous devez définir en termes de contenu et le temps dont vous avez besoin pour prendre soin de vous-même. Parce que bien sûr, comme vous le savez, quand vous prenez soin de vous puis prenez du temps pour vous-même, vous pouvez mieux servir les autres. Dans la prochaine leçon, nous vous expliquerons comment mener votre communauté Instagram plus profondément dans votre histoire hors de la plate-forme. Je te verrai là-bas. 21. Sortez de la plate-forme: Lorsque vous créez des occasions pour vos abonnés Instagram de plonger plus profondément dans la construction d'une relation avec vous et votre entreprise, vous obtenez de construire une communauté encore plus forte. À la fin de la journée, Instagram est une application, il pourrait disparaître, changer, ou changer au fil du temps de manière imprévisible. C' est pourquoi il est important d'avoir plusieurs façons pour votre communauté de vous joindre et d'être en contact avec vous. Lorsque votre audience Instagram acquiert la confiance avec vous et décide de vous engager, votre histoire et votre entreprise créative encore plus loin. Ils veulent interagir avec vous par d'autres moyens, comme votre page Facebook créative, votre liste de courriels hebdomadaires, vos cours en ligne ou votre boutique en ligne. Cela signifie que si Instagram change ce qu'il fera, alors votre communauté est toujours en contact avec vous et encore plus engagée dans votre travail via d'autres plateformes. Comment pouvez-vous appeler votre communauté sur ces autres plateformes ? Demandez-leur. Fournissez différents appels à l'action dans vos publications de la grille, dans votre biographie et dans vos histoires qui invitent votre communauté hors d'Instagram à en savoir plus. Vous pouvez leur demander d'aimer votre page Facebook ou de rejoindre votre liste de courriels. Vous pouvez leur demander de visiter votre site Web ou votre boutique en ligne, ou votre boutique en brique et mortier. Tous ces moyens sont solides pour continuer à bâtir la confiance et à servir votre public sans seulement compter sur Instagram. Je vous recommande fortement de demander à votre public de se joindre à votre liste de courriels. Si vous envoyez un e-mail mensuel ou hebdomadaire en studio, vous pouvez construire une histoire plus approfondie et une connexion avec votre public là-bas. C' est quand cette date de café des histoires Instagram, ou la date du dîner d'IGTV, se transforme en meilleurs bourgeons ou une relation engagée. Lorsque vous lancez un appel à l'action, vous pouvez diriger votre communauté vers le lien dans votre bio, qui peut être le lien unique vers votre site Web ou un formulaire pour rejoindre votre liste de courriels. Ou comme mentionné précédemment, il peut s'agir d'un lien Linktree, qui comprend plusieurs façons pour les gens de quitter Instagram, et de se connecter avec vous sur de nombreuses autres plateformes. En outre, vous pouvez toujours dire, « DM moi pour le lien. » Cela encourage vos abonnés à vous envoyer un message afin que vous puissiez leur donner le lien directement, et aussi commencer une conversation en demandant comment ils vont, ou simplement pour dire que vous êtes vraiment excité pour eux de rejoindre votre liste de courriels, consultez votre boutique ou visitez votre site Web. Quel que soit votre appel à l'action en ce moment. En amenant votre communauté plus loin dans votre histoire sur Instagram, vous allez continuer à construire cette relation forte, et vous soutenir vraiment les uns les autres tout au long de ce parcours créatif. Très bien, génial. Vous l'avez fait à travers cette classe et êtes maintenant prêt à être un pro Instagram. Dans la leçon suivante, nous parlons de vos prochaines étapes pour plonger plus profondément. On se voit là-bas. 22. Merci et prochaines étapes: Merci beaucoup de me joindre à moi aujourd'hui pour ce cours. J' espère vraiment que vous partez avec de nouveaux outils que vous pouvez mettre en œuvre et une nouvelle perspective d'Instagram qui vous aide à construire une communauté authentique et durable qui vous soutient ainsi que votre travail créatif. N' oubliez pas de télécharger vos projets de classe dans la section Projets et ressources afin que je puisse voir le travail incroyable que vous faites et créez, l'aide des outils que vous avez appris dans cette classe. N' oubliez pas de plonger plus profondément dans ce contenu en téléchargeant votre PDF gratuit que j'ai fait pour suivre ce cours. Il s'appelle, « Que poster : 30 Instagram invite pour les créatifs. » Vous pouvez le télécharger via le lien dans la section Projets et ressources. J' ai hâte de mieux te connaître. Alors traînons sur Instagram, vous pouvez me trouver @prints_and_plants. Si vous voulez en savoir plus sur mon travail en tant qu'illustrateur alimentaire et coach créatif, vous pouvez visiter mon site Web à l'adresse www.printsandplants.com. Si vous avez adoré ce cours, n'oubliez pas de me suivre ici sur Skillshare pour des cours plus créatifs. Rappelez-vous que le monde a besoin de votre art. Alors sortez et commencez à le partager et taguez moi sur Instagram @prints_and_plants afin que je puisse suivre et voir tout le beau travail que vous créez et partagez avec le monde entier. J' ai hâte de te revoir bientôt et jusqu'à la prochaine fois. Restez créatif.