Transcription
1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Nadine. Merci de vous joindre à moi pour la leçon d'aujourd'hui. voici une autre où nous
combinons des détails très lâches, mouillés
et fins, ce qui est vraiment ma façon
préférée de peindre. Nous allons donc faire
une paire de macareux. Et j'espère que dans celui-ci, vous vous entraînerez beaucoup
à mélanger et à mouiller dans mouillé Nous n'avons pas eu peur de
jeter beaucoup d'eau sur la page, et nous allons la rendre
vraiment très humide. Il y a aussi beaucoup
de petits détails autour du visage, des oiseaux. C'est donc une leçon assez longue simplement parce qu'il
faut beaucoup appliquer une couche, laisser sécher, mettre
une couche, la laisser sécher. Mais dans celui-ci, je veux vous
montrer certaines de mes activités, les détails auxquels je prête attention et
qui,
selon moi font
vraiment une grande différence
dans le produit final. Nous allons donc passer revue la photo de référence, le
croquis, les matériaux, puis étape
par étape la peinture, et j'espère qu'à la fin, vous n'aurez plus autant
peur de consommer beaucoup d'eau. Commençons donc.
2. Fournitures: Matériel pour le cours d'aujourd'hui. Donc, d'abord, la photo de référence. Maintenant, ce sont en fait deux photos que j'ai
collées ensemble. J'ai le lien
pour les deux. Ils proviennent de Pixabay, dans
la section des matériaux. Je vous ai également donné un modèle dans lequel je les ai collés ensemble, si vous préférez l'utiliser. Pour le papier, j'utilise arches de
300 grammes
appelées papier presse, et je peins
à plat sur une planche, sans le coller avec du ruban adhésif. Vous aurez besoin d'un
crayon HB et d'une gomme. Pour ce qui est des peintures, j'en utilise un tas. J'ai donc principalement Daniel Smith, pas pour une raison particulière, mais j'ai du rouge Pyrol et Hansa moyen
ou vous pouvez utiliser du
jaune cad et du rouge cad J'ai acheté de l'Indigo
de Daniel Smith. Maintenant, je
pense que cette marque est importante car elle donne un
très beau noir foncé. Certains autres
sont un peu trop bleus, donc j'ai tendance à préférer
Daniel Smith Indigo. De plus, j'ai de l'oxyde brun
transparent de Daniel Smith
ou vous pouvez utiliser Burnt Sienna qui
fonctionnera très bien Je n'ai plus de Burnt Sienna, donc je l'utilise à la place J'ai un ocre jaune Winsor et
Newton que vous pourriez utiliser de la Sienne crue Et j'en ai aussi juste pour les yeux, tu
n'en as vraiment pas besoin. J'ai peint les yeux en vert, alors j'ai juste utilisé
du vert sève de haricot holebean uniquement parce que j'étais enthousiaste, je l'ai vu au magasin et je
l'ai acheté Je dois donc m'en servir. N'importe quel vert ferait
l'affaire, ou vous pourriez
mélanger du jaune et
du jaune avec du jaune. Ça n'a pas vraiment d'importance.
J'ai aussi un peu de gouache blanche que je
vais utiliser juste pour mettre en valeur
le fond de l'œil Pour ce qui est des pinceaux,
j'en utilise trois. J'ai deux
petits enfants, tellement petits. Eh bien, j'ai commencé avec une taille 2. Je l'ai perdu et
c'est donc une taille 3. Ensuite, j'ai une taille 5, donc ce ne sont que des synthétiques
ronds Et puis j'ai
ce très beau pinceau à écureuil de grande taille 12, qui fait beaucoup de bien,
retient beaucoup d'eau
et contient beaucoup de peinture C'est donc bien si vous pouvez également avoir un pinceau
plus gros pour cela. À part ça, tu auras besoin de
ta palette, de quelques mouchoirs. Et j'utiliserais
pour cela quelques pots
d'eau parce que
nous utilisons beaucoup d'indigo, vous allez vous salir très rapidement Je recommande
donc
deux pots pour cela Nous allons donc passer à l'esquisse.
3. Croquer: OK, alors voici le sketch. C'est une photo à partir de
laquelle j'ai fait un croquis. Maintenant, quand j'ai décidé comment les
associer aux deux images, je les ai retournées de différentes manières, et c'est ainsi que j'ai décidé
parce que j'aime les avoir, surtout quand je
suis en arrière-plan, elles se chevauchent un
peu plutôt que les
avoir côte à
côte sans les toucher Je ne me donne pas la peine de dessiner toutes
les rayures sur les becs. Donnez-vous simplement une
indication de l'endroit où se trouve le blanc autour de la partie noire
plus foncée ici. Ne vous inquiétez pas
des détails des plumes.
Restez vraiment simple. En fait, je l'ai dessiné
beaucoup plus sombre que habitude, juste pour
que vous puissiez le voir lorsque je le peins Mais dans les endroits
particulièrement blancs,
essayez de garder vos traits de crayon un peu clairs.
Esquisse très simple. Je vous ai fourni un modèle sur le
site Skillshare que vous pouvez
télécharger si vous le souhaitez.
Passons à la peinture.
4. Commencer les têtes ads: OK, je vais commencer par faire petit
tour en noir sur le dessus de la tête et
dans le cou. Commencez par cet oiseau sur le côté gauche. Maintenant, je veux garder un
peu de lumière sur le dessus. Donc, plutôt que de me lancer
directement dans le pigment, je vais d'abord peindre
avec de l'eau
, puis y déposer un
peu de pigment. J'ai donc un petit
pinceau ici, sur le côté également. Je vais aller chercher de l'eau, et je vais juste me
mouiller sous le cou ici. Je vais rester en
dehors de tout ça. Il fait assez sombre ici, mais je vais rester en dehors
de là pour le
moment . Je vais donc vous lancer. C'est assez serré, vous n'avez donc pas encore à vous inquiéter
d'être lâche. D'accord. Juste un petit moment et une
simple pression sur le dessus de la
tête.
Je vais le chercher. J'ai de l'Indigo ici. Maintenant, je suis heureuse qu'il
fasse un peu plus sombre sous le cou ici. Je vais donc mettre
un peu de peinture sur cette page mouillée. Déplacez-le un peu. OK. Maintenant, il va falloir qu'il fasse plus sombre, mais je préfère rester clair au début
, puis passer à la vitesse supérieure. C'est un peu ce dont
j'ai besoin pour être léger. Je vais donc voir si
ma page est toujours humide. Non. Il fait vraiment chaud ici à
Melbourne en ce moment. Donc ma chambre, mes papiers
sèchent très vite. L'idée était donc
d'y mettre de l'eau et de la laisser s'écouler, mais elle a partiellement séché trop rapidement. Donc je vais juste ajouter
un peu d'eau. Mettez ce petit éclair
noir sur le dessus. Arrête-le. Il y a
juste un tout petit peu de noir
sur le dessus. J'ai raté. Je n'ai pas vraiment trouvé la
bonne forme . Donc je suis juste en train de
laver ma brosse. Je vais juste le retirer. Cela fait longtemps que je ne l'ai pas peint
pendant les vacances de Noël, donc évidemment, il est un peu rouillé OK, je vais juste faire glisser
ça un peu vers le bas. Maintenant, avant que cela ne sèche complètement, j'en ai une prise très épaisse, donc de la
consistance du dentifrice Indigo maintenant Je vais juste faire glisser
le joint entre le papier
humide et le papier sec. Pour obtenir ce genre de
petite différence de ton. Et puis pareil, je peux
ranger l'endroit où je suis venu ici, donc j'ai une peinture vraiment épaisse Et j'aime bien
ce petit bleu parce que j'
ai d'abord mouillé la page, puis laissé tomber le pigment et j'ai ces petits saignements
ici Je vais voir si je
peux potentiellement en conserver certaines,
car j'aime bien elles aient besoin d'être
beaucoup plus sombres ici. Mais ma page est déjà sèche, donc je vais m'
en sortir. Et je vais juste
faire la première partie de
cette prochaine offre, de la même manière,
parce que je veux un peu cette prochaine offre, de la même manière,
parce de
lumière sur le dessus. Peignez d'abord avec de l'eau. Déposez un peu de pigment dedans. Je voulais juste garder
cette lumière sur le dessus. Ensuite, je vais faire la même chose où
je vais me faire une tape vraiment noire. Il se peut que je finisse par
terminer dans cette optique. C'est très bien. Mais je ne prends pas ces
décisions avant la fin. Je fais juste glisser ma peinture à consistance
dentifrice. Il suffit de le faire glisser à travers ça. Celui-ci était
plus facile que celui-ci plus d'espace dedans.
En ce moment, j'aime bien ça. Encore une fois, une partie devra
probablement être assombrie, mais je veux juste y remédier
au début pour me débarrasser la peur de
regarder la page blanche. Ensuite, nous allons entrer. Nous allons être un peu plus souples maintenant dans les coulisses Je vais en
sortir et laisser sécher 5 minutes. Eh bien, oui, j'ai probablement besoin de
2 minutes ici parce qu'
il fait très chaud, puis nous
reviendrons et ferons les ailes.
5. First Wing Fast and Furious: OK, je suis sec maintenant. Et cette partie est plus amusante. Nous allons commencer avec
cet oiseau droit, nous allons faire l'aile. C'est bon. Maintenant, ce que nous
allons faire pour vous faciliter les choses, je vais à nouveau peindre
avec de l'eau, d'abord sous le cou,
ici, puis là-haut. Maintenant, je vais mettre un
peu d'eau sur l'aile, mais je ne vais pas tout
peindre. Je vais mettre de l'eau inégale. Oh, j'ai dépassé ma ligne de
crayon là-bas. Ça va me mordre,
mais je ne peux pas m' embêter à
attendre qu'il sèche C'est bon. Donc, je dois... puis-je capter la lumière là-bas ?
Il y a un peu d'eau là-dedans. C'est bon. J'ai un gros pinceau maintenant, donc ça ira bien et vite. Je vais commencer par
le conseil ci-dessous. J'ai des zones de peinture très épaisses et
crémeuses sur mon
pinceau. Je dois respirer. Et je peins quelques traits puis j'
entre dans cette eau. Il va falloir remettre un peu de ordre dans
cette forme. Et en laissant entrer le pigment. Laisser l'eau déplacer
ce pigment. D'accord. Peut-être un peu plus
à venir là-dedans. Maintenant, cela devient difficile
ici parce que ce pinceau est assez gros, donc je ne peux pas. Je
veux pousser jusqu'
aux bords avec ça
parce que je vais tout gâcher. Je cherche juste ce pinceau
taille 2 que j'ai eu il y a une minute. Tu sais quoi ? J'ai eu ce pinceau et il y a 5 minutes, maintenant
je ne sais plus où il se trouve. Je vais juste en prendre
une autre pour mettre
de l'ordre dans ces formes. Je viens juste en dessous
pour ranger cette forme. Je pense que c'est une taille 3. Petit pinceau en tout cas.
Juste un peu plus de contrôle. Alors je trouve que c'est une tragédie quand tu
fais ça parce que je vais essayer
de m'en débarrasser. Je dois laver tout
cet indigo. Oh, toute cette peinture. D'accord. J'aurais pu utiliser un autre pinceau,
mais tu sais, c'est vrai Donc, ce que je vais faire maintenant, c'est mettre
un peu d' eau sur cette page. Et puis, à certains endroits, je vais juste toucher
légèrement quelques points, juste pour que ce pigment
bouge un peu. Donc ce que je recherche, c'est
ce genre de chose ici. Si je touche, si j'y vais
trop fort, tout va saigner. n'est pas ce que je veux. Je vais opter pour un truc un peu plus
subtil que ça. Maintenant, je vais
revenir à mon petit pinceau, et je vais juste
peindre un peu d' eau ici pour essayer d'
être un peu plus contrôlée. Je vais juste chercher.
Donc là, là où je touche, c'est le genre de
chose que je recherche. C'est vrai. Alors maintenant, ça s' étend
peut-être un peu
plus loin que je ne le souhaiterais. Donc, pour y faire face, je vais simplement ajouter un peu d'eau et
la laisser refluer. Dans l'autre sens. C'est l'une des raisons d'utiliser l'aquarelle C'est cet effet que je n'arrivais pas à obtenir si j'
utilisais de l'acrylique ou des huiles. C'est ce qui est amusant.
Je vais juste en toucher un peu plus.
Laisse-le faire tout seul. Laissez-le faire ce qu'il veut. Viens. Maintenant, il se peut que j'ai
trop de Blancs ici. Il se peut que je
doive en fermer certaines, mais je ne veux pas m'en
mêler pour le moment. Ce que je peux voir ici, est que
j'ai une vraie tache
de peinture très épaisse morceau de peinture qui
n'a pas vraiment d'importance, mais qui sèchera avec une consistance
différente. Vous pourrez voir cet éclat
grumeleux une fois qu'il sera sec, alors je vais juste en retirer
une partie,
ce que je peux faire tant que mon pinceau est plus sec que la page Je ne veux pas y introduire
plus Je dois donc m'en
sortir et laisser sécher. Ensuite, nous allons faire un petit
coup d' aile sur ce type et un petit saignement
dans la poitrine ici Ensuite, nous allons commencer à faire
quelques petits détails. Alors sors-en de ça
et laisse-le sécher.
6. Deuxième aile: OK. Je suis en train de sécher là-bas en ce moment. Donc, ce que nous allons faire,
c'est entrer dans cet oiseau. Je veux faire deux choses. Je
vais faire entrer cette aile. Pour cela, je vais
utiliser ce petit pinceau. C'est une taille 5, parce
que je pourrais utiliser un pinceau plus gros, mais je pense que je vais le
faire trop Je vais aussi en
prendre. Je vais aussi avoir quelques saignements
dans la poitrine ici Je vais donc reprendre
ce gros pinceau. Prends un mouchoir. Maintenant, et surtout, j'ai nettoyé mon eau. J'ai changé les deux pots, donc je suis
belle et propre maintenant. Je vais y jeter
un peu d'eau. Un jeu d'échecs, juste pour le
rendre un peu humide. Oh. Donc pas de chaleur. Alors je vais me procurer un pinceau à bavoir de
cette taille. Je vais prendre un peu
d'indigo très épais. Je vais mettre mon pinceau
sur la page et
trouver la forme du vent. C'est une poussée, une poussée vers le bas. J'essaie de ne pas
gêner l'appareil photo. Je devrais juste régler mon téléphone. Ce n'était pas ce que
je voulais faire. Il va donc falloir que je fasse le ménage. Normalement, je veux
que ça se fasse d'un seul coup, mais j'ai hésité quant à la position de
ma main Alors maintenant, je vais
devoir mouiller mon pinceau. Ce n'est pas terrible, mais ce
n'était pas ce que je voulais faire. Très bien, alors je
vais juste traîner un peu d'eau. Trois. Et laisse-toi guider un peu. Maintenant, parce que j'ai
parlé et fait cela, ma page est épuisée, donc je vais juste y jeter
un peu plus d'eau. Ensuite, ce que je
vais faire, assombrir avec
mon petit pinceau Je vais prendre de l'
indigo épais, le jeter ici. Je veux être plus sombre
de ce côté. Je ne veux pas
introduire trop d'eau avec cet Indigo. Je peins donc mon
pinceau sur mes mouchoirs juste pour éliminer cet excès d'eau. Je suis juste en train de le remettre sur ce côté du cou pour que vous ne
puissiez pas voir la jointure Ensuite, ce que je vais faire,
c'est toucher l'eau que je
viens de mettre sur la poitrine Oh, ce n'est pas ce que je voulais faire. Je voulais peindre avec de l'eau. Je viens juste d'entrer. Donc, comme nous l'avons fait ici, je
veux juste quelques petits saignements, mais je ne veux pas une poitrine
entièrement noire Je veux juste un
peu de mouvement. Je vais juste le réduire
à un peu plus
de la
forme d'une telle taille Découper cette forme. Maintenant, si vous le faites
et que rien ne se passe, vous pouvez simplement obtenir peinture à
consistance
vraiment dentifrice et la toucher
dans ce joint Si vous n'avez pas assez de
pigment pour qu'il bouge. Il suffit de voir cette jolie mine souple. Ici, moins c'est plus. N'en faites pas trop car vous ne
pouvez pas l'enlever. Maintenant, quand je regarde ça,
ce qui s'est passé
ne me
dérange pas, sauf que ce
petit détail m'embête, cette petite faille et
ce petit blanc Donc, avant
de laisser sécher ça, je vais juste faire le ménage ici Ma page est donc assez
sèche maintenant. Donc je vais juste corriger
cette forme là, puis je
vais juste passer à Little Divot Je ne sais pas pourquoi. C'est
marrant de voir ce qui vous attire les yeux et
que vous n'aimez pas, alors je vais juste le
resserrer. On n'obtient jamais une forme aussi belle
quand on corriger ce qui est censé
être un simple coup de pinceau, mais parfois c'est nécessaire Très bien, c'est très
subtil, pas grand-chose. Je n'ai pas vraiment fait
grand-chose là-dedans, mais c'est là que je dois
sortir et laisser les choses sécher. Ensuite, nous pourrions commencer, je crois, dans le visage, un
peu dans le bec Nous allons en faire une partie avant
de passer à l'observation. Très bien, sors
et laisse sécher.
7. Commencer le bec: OK, donc je vais
commencer maintenant par le bec. Je veux peindre les bandes, certaines de ces bandes,
mais je ne fais pas
trop attention à la
référence, un peu, pas trop, mais je veux la
peindre sur une page mouillée, mais je veux me
faciliter la tâche, afin de pouvoir
voir où je veux aller Je vais me mouiller un
tout petit peu d'ocre jaune laiteux Je suis en train de peindre. J'
ai mon petit pinceau. En fait, j'utilise une taille 3 parce que je ne
trouve toujours pas où je mets la taille 2. Embout inférieur, embout un peu plus clair
sur le bout supérieur. En fait, je vais garder un peu de papier sec entre
le haut et le bas. Je ne suis pas vraiment en train de joindre
ces deux formes. Je ne veux pas que ce soit saturé et humide. Ensuite, ce que je vais
faire, c'est un peu de rouge
Pyrol pour mettre en valeur
le jaune. Je vais prendre
un mélange des deux. Je veux donc une sorte de rouge qui tend vers l'
orange, vraiment, je suppose. Je ne veux pas trop
d'humidité sur mon pinceau. Ensuite, je vais
peindre sur cette page Web. Donc des rayures et puis la
même chose sur le dessus. Donc, en redescendant, j'ai juste besoin de ranger ce
petit bout en haut. Je ne peux pas faire ça
en regardant assis ici. Je dois tourner la page
pour qu'il soit bien rangé. En fait, j'
ai plus de saignements en
bas qu'en haut. Je vais juste tracer une
petite ligne pour voir le haut et
le bas du bec Mais ça ne m'
inquiète pas trop. Ce que je vais faire, c'est que je
vais maintenant prendre un peu
de Hansa Yellow directement Je ne peux pas en trouver
un peu plus. Je prends un peu
de mon Hansa Yellow, puis je vais juste
mettre le jaune entre les deux, et je pourrais voir s'il peut toujours et je pourrais voir s'il peut toujours le faire bouger un peu avec
ça en bas aussi Mmm. Alors je prends le jaune très pratique. Ensuite, je mouille mon
pinceau, je le sèche et je le fais glisser dans ce
jaune parce que je veux aussi
mettre un peu de plomb
dans ce haut Et puis, juste parce qu'
en bas, mon rouge saignait un peu, je soulève juste un peu de peinture pour redéfinir
les rayures qui s'y trouvent Maintenant, il y a du violet
et d'autres choses là-dedans. Je ne vais probablement pas m'inquiéter
à ce sujet juste pour que
la leçon soit assez
simple. Mais si cela vous intéresse, vous pouvez certainement le mettre dedans. Maintenant, je regarde juste vers le haut pour
voir où vient mon bec.
J'aurais probablement dû atteindre le bord de l'endroit où se trouve cette partie pâle avant que
le bleu ne commence C'est probablement un peu plus
propre que ce que j'avais prévu, mais peu importe Je vais m'en
sortir. Je vais faire de même ici. Donc, bien sûr, lorsque vous en faites deux, vous devez essayer de les
faire se ressembler. Bien qu'il s'agisse de
deux photos différentes, les becs ne
semblent pas identiques Je travaille avec ce que
j'ai devant moi, donc je vais les faire paraître un peu plus proches que
dans la référence. Donc jaune laiteux ocre, en haut et en bas, en gardant
le haut et le bas séparés Maintenant, je commence par les bandes
du bas simplement parce que si elles
s'étendent trop loin, c'est un peu moins alarmant
si elles se trouvent en bas. OK. Et les bandes supérieures. Je n'ai pas reçu assez de peinture, alors. Donc je ne pense pas qu'il y ait
assez de rouge là-dedans. Je vais juste
prendre un peu plus de rouge. Essayez de garder ma brosse
relativement sèche. Ensuite, je vais
faire de même avec le jaune, juste pour
l'équilibrer avec le jaune du haut. Je prends un peu de jaune. Ensuite, je vais le manipuler un
peu en le soulevant simplement. Je fais glisser ma brosse humide à travers. OK, je pense que j'en ai probablement besoin . Il y a plus de rouge
là-dedans qu'ici, mais je ne veux pas
trop jouer du violon pour le moment Je pense que je vais attendre qu'il soit sec avant d'en faire trop. Je vais juste
ranger le rouge. Je m'en
rapproche encore une fois. Un petit peu, et
je vais juste faire glisser un peu de peinture rouge. Dans la jointure, là. Je pourrais y faire
un peu plus parce que je
n'y suis pas parvenu grand-chose. Je ne veux pas vraiment
entrer dans cette partie
du bec avant que
tout soit sec. Je vais mettre un
peu de peinture dans le petit bout jaune qui se trouve ici. Maintenant, je vais le
peindre avec du jaune Hansa, puis je vais ajouter
un peu de brun
transparent, ou vous pouvez utiliser Burnt
Sienna pour Je vais donc vous montrer pourquoi. Je vais peindre
cette partie jaune dedans. Je vais faire les deux. Et je ne veux pas, il y a tout ce genre de froissements dedans Je ne veux pas m'embêter. Je
ne veux pas faire ça. Donc, pour contourner cela, je vais prendre mon brun
transparent, et je vais juste frapper
pendant que la peinture est mouillée, quelques petits bouts de brun
transparent dedans Et laissez cette eau la
déplacer un peu. Et cela
me donnera cet intérêt sans avoir à y prêter
trop attention. J'en ai mis un peu plus
sur cette diapositive. Juste avec un peu d'eau pour le
ramollir. Moi. Donc je n'y ai pas vraiment
réfléchi. J'ai juste mis un
peu de peinture. D'accord. Je vais m'
en sortir et laisser sécher. Nous allons rester à l'
écart des as et revenir aux corps, puis nous reviendrons
sur tous les détails. Sortez-en et laissez-le sécher. JE
8. Corps principal avec la technique Humide sur humide: OK. Nous
allons à nouveau nous détendre maintenant, alors nous allons entrer dans les corps et commencer
à ajouter quelques couches. Je vais donc
prendre mon lit frais. Assurez-vous que c'est propre, et je vais juste y
jeter un peu d'eau. Revenez sur ce ventre et les échecs. Maintenant, je dois me tenir à l'écart
de la poitrine de celui-ci.
C'est en ciselant ça Nous allons en mettre
quelques couches ici. Ne vous inquiétez donc pas trop. Je descends un peu, un peu d'eau s'infiltre dans une jambe Alors, ajoutez-en un peu. OK. Je vais acheter un
peu d'ocre jaune Et je vais le mettre
dans la partie inférieure. Est-ce que le ventre est là ?
Désordonné. Je vais aller chez moi. Je ne veux pas
peindre la jambe, mais je vais juste ajouter
une touche d' orange qui n'était pas orange. Je n'ai pas eu assez de
rouge à l'époque pour simplement suggérer cette jambe et de
l'autre côté également. Parce que les jambes sont
dans la référence, et peut-être que je vais mettre
l'orteil de cette façon un peu plus délicate quand on ne peut pas
vraiment voir ce qui se passe. Ce n'est pas de cela qu'il s'
agit, donc je ne m'
embête pas trop , je vais
acheter un peu d'Indigo. Tant que c'est encore mouillé, je
vais le jeter dedans,
tellement sympa que je veux que tout
cela soit vraiment mouillé et mouillé. Ne réfléchissez pas trop, il
suffit de le mettre en place. Je vais faire de
même de l'autre côté. Mais ce que je veux
faire, c'est faire attention, tu peux attendre que
celui-ci sèche. Mais comme c'est
ennuyeux à regarder, je vais jeter
l'eau dessus maintenant. Je vais juste faire
attention à ne pas toucher ce ventre là-dedans Même chose, en ajoutant d'abord un
peu d'ocre jaune je vais essayer de
prendre de l'orange cette fois et suggérer qu'
il y a peut-être une petite jambe qui descend là-bas C'est vraiment désordonné, prends de l'
Indigo, mets-le dedans. OK. Ensuite, je vais mettre l'eau un
peu plus haut. Je pense que je veux un peu
plus de chaleur ici, alors je vais prendre un
peu plus d'acres jaunes, puis je jette de
l'eau dessus Donc je suis vraiment rude. Il suffit de l'enfiler. Si vous montez trop haut
avec l'eau, vous pouvez simplement prendre un
mouchoir et le tamponner. OK. Et puis je
vais en avoir besoin, il va finir par faire plus sombre ici. Je vais juste en ajouter
un peu plus de ce côté. Et puis je pense que je vais probablement
devoir faire de même ici, un peu plus d'
ocre jaune sur la poitrine Des éclaboussures partout. Et je vais juste
m'asseoir ici et veiller
à ce que rien ne passe
là où je ne veux pas. OK. C'est donc très bien de voir tous ces
petits saignements désordonnés C'est très bien. C'est
ce que tu veux. Essayez de ne pas être trop rangé. L'autre truc à surveiller pour les appartements
de peinture
s'est affiché sur mon ordinateur. Si
l'eau commence à s'accumuler, j'ai bouclé mes pages, surveillez et assurez-vous que cela ne prend pas une mauvaise direction Vous pouvez
donc simplement déplacer un peu la
peinture et l'eau Pour que je n'aie pas de rivière ou de pigment vraiment foncé ici. Cet écart se comblera plus tard,
alors ne vous inquiétez pas à ce sujet. Je n'aime pas vraiment
me détendre. Je peux y voir
un petit inconvénient. Nous n'avons toujours pas construit
ce bâtiment ici, mais nous le ferons
dès la fin. adoucissant maintenant, je
pense que j'en veux un peu plus Comme je regarde ce produit sec, impression que
j'ai probablement
besoin d'un peu plus d'indigo dans
celui-ci ou d'un peu plus d'indigo mouillé dans celui-ci Il suffit de le mettre
vraiment en désordre. Maintenant, si vous découvrez que vous dites qu'il y a
trop de pigment là-haut, vous pouvez faire tomber de petits morceaux
d'eau dedans pendant le séchage pour forcer la floraison et déplacer
le pigment. Je n'en ai pas trop
là-haut, donc je n'en ai pas besoin, mais vous pouvez faire des
choux-fleurs pour ça,
alors vous pouvez simplement y alors vous pouvez simplement jeter plus d'eau et le laisser faire ce
qu'il Je pense que je
vais peut-être y ajouter peut-être
que quand j'ai jeté cette eau dessus mon jaune
a disparu un peu plus parce que vous devez vous rappeler que
lorsque vous faites cela, il va sécher beaucoup plus légèrement qu'il n'y
paraît en ce moment,
nous pouvons continuer à en ajouter des couches. Mais parfois, c'est
bien de le renforcer
un peu au début. Je commence à faire des
bêtises, je le sens. Je vais en
ressortir et je
sais que je l'ai déjà dit
100 fois, mais nous devons laisser les choses sécher. 10 bonnes minutes, je veux m'assurer que c'est complètement fait avant de me
remettre dans la figure.
9. Les détails du visage: OK. Maintenant, je m'excuse avance, cela
va être un
peu ennuyeux, car nous
devons faire beaucoup de détails maintenant et il faut beaucoup
enfiler et laisser sécher les choses. abord, nous allons
contourner la forme
ici sur le bec, un peu d'oca
jaune parce que je veux le mettre, puis le
sortir et le laisser sécher Pour vous faciliter la tâche, je vais
simplement peindre le tout en ocre jaune
laiteux Donc, peu
importe que je passe à la partie qui sera un
peu bleutée. Je vais le faire en
haut et en bas. OK. Alors je vais
penser aux yeux ici. Maintenant, ils ont ce que je vais
faire pour me faciliter la tâche, je vais peindre.
Qu'est-ce que je vais faire ? Je pense que je vais d'abord peindre
le petit bout noir. Je vais donc
prendre de l'Indigo. Je vais peindre
cette petite sorte de triangle incurvé ici. Je suis passé au papier sec. Mais ensuite, je veux laver mon pinceau et y
mettre un peu d'eau parce que je veux faire
sortir le pigment sur les bords pour obtenir
un joli petit effet. Je vais peut-être en prendre une
photo pour que vous puissiez voir Et en bas. C'est la même chose. Je
peins donc dans cette obscurité, juste en
regardant la référence. OK, puis je
prends de l'eau et je jette dedans pour que
je puisse pousser vers l'extérieur OK, donc je vais faire la
même chose avec celui-ci. Je vais peindre dans cette
petite forme, puis déposer un peu d'eau
pour forcer le pigment vers le bord et celui
vers le bas. OK. Maintenant, j'en ai marre
de ça, je suis sec ici Nous allons donc faire
exactement la même chose maintenant avec cette tache sombre, mais je veux que celle-ci soit
plus claire que celle-ci. Donc, dans un premier temps, je vais peindre indigo
vraiment laiteux
sur le dessus. Ensuite, je vais peindre
la partie inférieure en noir. Maintenant, je vais
laisser un espace entre du haut et ceux du bas pour pouvoir
les peindre en même temps. Si votre main n'est pas
assez stable pour pouvoir les peindre
toutes les deux sans les
toucher de haut en bas, peignez
simplement
celle du haut,
laissez-la sécher, puis peignez celle
du bas. Vous n'êtes pas obligé de
les faire en même temps. Mais maintenant je vais
passer à une peinture plus épaisse. Voyez les défis, je
sauvegarde quelque chose comme ça, et cela signifie que
je ne dois pas y toucher. Mettez un peu plus d'eau dans celui-ci. J'ai donc juste fait tomber un peu
plus d'eau dedans pour
m'aider à me déplacer un peu trop au sec. En fait, je pense que c'est
probablement trop léger. Donc je vais juste lui donner
un peu plus de pigment. C'est une si petite zone, peu importe si
elle n'est pas tout à fait sèche, c'est très bien. Je vais attendre de voir
comment ça sèche. Maintenant, nous allons faire la même
chose avec celui du bas. Pas trop de pigment. Je vais juste l'
adoucir un peu, donc je vais juste prendre un peu d'
eau et je la jette dessus. J'ai vraiment du mal
avec cette pièce chaude, qui fait que tout
sèche très rapidement. Jeter un peu plus d'eau dessus. Puis celui du bas. J'apprécie ça. Encore une fois, il sèche trop vite.
Je veux un peu plus de pigment. Je vais juste ajouter
un peu plus de pigment
avant qu'il ne sèche complètement Je ne m'inquiète pas trop à propos de la lumière
qui se trouve là-bas. Nous allons le remplir avec
l'ombre, donc je ne vais pas
trop m'y attarder. OK, on va voir comment ça sèche. Maintenant, je vais
entrer dans les yeux. Vous pouvez voir à quel point c'est clair au départ
qui semble assez sombre. Vous pouvez voir à quel point
cette lumière a déjà disparu. Nous avons assez de fléchettes pour
y aller, donc je ne vais pas m'
inquiéter pour le moment,
mais elles sèchent assez légèrement Maintenant, dans les yeux, généralement pour les yeux gonflés,
regardez, vous pouvez utiliser Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement utiliser
un lavage à plat de l'Indigo. D'habitude, je le fais un
peu vert. Je ne
veux pas vraiment que tu aies trop de couleurs dans ta palette. Vous pourriez donc utiliser. J'ai de la sève verte ici que je peux mélanger avec un
peu d'indigo, vous pouvez utiliser
tout ce que vous
avez. Et il suffit de peindre un
cercle pour l'œil. Et je m'incline Lorsque vous
essayez de peindre un cercle, il est bon d'incliner la
page vers le haut vers vous Si vous le peignez à plat, vous aurez mal à
lui donner un aspect circulaire. J'en ai juste laissé tomber un peu plus. Commandez là-dedans, puis je ferai
de même avec l'autre. OK. Alors maintenant, je veux commencer par les
sombres ténèbres qui se trouvent en dessous. Je vais donc me tenir à l'
écart de tout ce qui est mouillé. Mais je vais y aller. Je vais faire couler un
peu d'eau ici. À l'approche, je n'ai pas vraiment
envie d'y toucher. Je vais essayer de ne pas toucher bout du bec
que nous venons de peindre Mais je vais
laisser cette touche à l' Indigo
qui est
déjà là. J'ai d'abord peint à l'eau, puis j'ai
touché le pigment qui se
trouvait déjà sur la page. L'indigo peut saigner pendant des jours, suffit d'utiliser la peinture
déjà présente pour obtenir cette forme Il suffit de regarder ce qui se passe en dessous. Je
vais apporter ça. Juste là. Ensuite, je
vais maintenant me procurer de l'Indigo un peu
plus fort
dans mon palais. Donc consistance du dentifrice. Je vais passer sous
cette pointe jaune et
sous les pointes qui ne sont pas très pointues. Jette un peu d'
eau dedans et
laisse-le faire tout seul.
C'est juste pour le ramollir C'est le cas. Je conduis, je
lave et sèche ma brosse, et je suis juste en train de retrouver
ce bord vers le bas. OK, je vais faire la
même chose sur celui-ci. Je peins donc avec de l'eau. Puis je touche à cet Indigo. Tu n'es pas obligée de
faire ça. Je trouve juste que parfois ça te donne un effet plus agréable, juste de beaux saignements doux Ensuite, si vous voulez passer
directement au pigment, je vais choisir un pigment
légèrement plus fort. Passez sous cette mèche jaune, lavez mon pinceau et
adoucissez-le. OK. Alors je vais jeter
un petit coup d'œil à cette ligne. Jusqu'à présent, j'ai acheté
un peu d'Indigo. Je vais juste peindre. C'est vraiment mince
pour les deux. Ensuite, je vais laver ma brosse. Séchez-le et
faites simplement glisser mon pinceau humide sur cette ligne, juste pour le
faire saigner aussi doucement OK. Maintenant, je ne peux rien
faire d'autre tant
que ça ne sèche pas. Donc, ce que je vais faire, vous laisser vous
arrêter une minute, puis nous reviendrons
et éliminerons ces corps, puis nous
reviendrons dans la figure.
10. Création de la profondeur th: Maintenant, nous allons
faire quelques ombres ici, mais avant cela, je vais juste ajouter l'orange
autour de
l'œil et de la pupille, afin qu'ils puissent ensuite travailler dessus pendant
que le produit sèche Alors prends ton petit pinceau, et je veux juste un anneau
orange autour de l'œil. Encore une fois, vous
devrez probablement l'amener, l'
incliner vers le haut pour le faire entrer. Nous avons encore un peu de
saloperie à mettre dans les yeux, donc je voudrais juste aller
un peu plus loin. Puis celui du bas. Ensuite, je vais juste peindre en petit cercle pour les gens. C'est vraiment difficile à voir
sur la référence, je suppose juste qu'il y a
un peu de place quand il fait sec, nous allons ombrager le dessus pour nous allons ombrager le dessus pour
ne pas avoir l'air surpris. Mais pour l'instant, juste un cercle
d'indigo épais et droit. Commencez par le centre et poussez vers l'extérieur sinon vous le peindrez
plus grand que prévu. Oui, c'est assez proche. OK. Maintenant, nous
allons faire deux choses. Tout d'abord, nous allons nous concentrer sur les
ailes que nous avons manquées ici. Je vais d'abord
chercher de l'eau. Je vais juste peindre
un peu plus bas. Ensuite, je vais
prendre de l'indigo très épais et y mettre cette aile. Au début, l'idée de peindre était de saigner un peu, mais je n'ai pas vraiment
touché mon bord mouillé. Je vais
donc simplement laver
mon pinceau, Je vais
donc simplement laver mon pinceau y verser un peu d'eau
, puis me lever et le toucher. Juste pour que je saigne
un peu. Très bien, maintenant nous
devons définir cette forme. Encore une fois, l'ombrage
et la référence que j'
ai pour vous ne sont pas corrects parce que j'ai collé
deux photos ensemble Je dois donc inventer ça maintenant. J'ai effacé mes traits de crayon pour voir ce qui se passe Je vais juste
mouiller une page. Assurez-vous que votre grosse brosse est également à
portée de main et propre. Nous en aurons besoin
dans une minute. Alors je n'ai pas encore tout
à fait comblé cet écart, mais maintenant je vais
prendre mon indigo, et je vais
entrer, ranger
cette forme et entrer pour ciseler la forme de
la poitrine qui
s' Lave ma brosse. Taquinez ça. Fais attention, car
si tu vas trop loin, tu ne pourras pas y remédier comme je suis probablement
allé un peu loin. Il y a du rangement là-haut. OK. C'est bon. Ensuite, je vais chercher de l'eau, et tu vas juste
l'aider à se répandre. Si vous voulez juste qu'il soit vraiment lancé, je vais chercher
mon pinceau à ours parce qu' il ne s'étale pas assez. J'ai donc vraiment
envie de l'inonder maintenant. Je peins donc jusqu'à ce côté parce que je ne veux pas que le pigment coule
puis s'arrête sur un bord dur. Je veux qu'il se répande de
cette façon et qu'il disparaisse. Maintenant, gardez un œil sur l'endroit où
vous faites glisser votre linge. Et je vais lancer parce que je ne veux pas que l'ocre jaune
disparaisse complètement. Je vais aussi
y ajouter un
peu d'ocre jaune . C'est donc un peu sale. Maintenant, je vais
légèrement adoucir ce bord, mais pas encore, mais j'en ai maintenant besoin d'
un peu pour qu'
ils s'équilibrent. Je vais donc me mouiller. ne me dérange pas, vois, j'ai quelques
points forts ici. C'est très bien Il
peut y avoir un peu de désordre là-dedans Je veux donc me renforcer. Je cherche donc
à faire correspondre cela à cela, en ajoutant un peu plus ocre jaune et en
l'
adoucissant sur le bord OK. Et maintenant, c'est
beau et désordonné là-dedans. J'en ai besoin pour le
moment, ces visages n'appartiennent pas à ces corps. J'ai besoin de
la même chose, mais je dois être un
peu plus prudente. Je vais donc prendre un
peu d'eau, contourner le jaune. Je suis dans le bas
du visage. Donc, en restant dans le
tiers inférieur du visage, il se peut que
je peigne
directement à travers cela. Et nous allons ajouter une touche d'indigo
ici, douce maintenant. Là-bas. Alors, apporte-moi un mouchoir propre. Puis un peu de mon ocre jaune. En plus de ça, mouillé et mouillé. OK. Ensuite, nous allons faire la même chose
derrière les yeux. Je peins d'abord avec de l'eau, et je porte cette bordure pour
ne pas trop trancher. Ajouter un peu plus de pigment. Donc tout est mouillé et mouillé. Moins c'est plus au départ. Et probablement aussi
un peu à l'avant. Je vais donc d'abord le mouiller, en y ajoutant un
peu de pigment Je vais laisser
un petit éclair blanc sur le dessus. Ensuite, je dois ajouter un peu
de cet ocre jaune. OK. Alors je veux adoucir. Je veux qu'il y ait de la lumière
sous les yeux. Je vais juste m'adoucir
ici . Je veux garder
la lumière en dessous. Je suis donc en train de nettoyer ma brosse, sécher et de
la récupérer un peu Mais je vais venir
mettre une touche d'indigo sur
tout le bas de ce bec C'est vraiment de l'indigo laiteux dedans. Mais là où nous étions. Maintenant, il ne fait probablement
pas assez noir, mais je veux
attendre d'avoir fini de regarder avant de me décider. Cela doit probablement s'assombrir. Mais cela en dit un
peu plus à ce sujet maintenant. Maintenant, je dois faire la même
chose sur l'autre face. Je vais donc mouiller le quart
inférieur, la base passant un peu à
l'arrière de l'œil par-dessus le
devant. Mon objectif est de laisser de la
lumière sous les yeux. Prends mon peu d'indigo.
Très laiteux au début. Je pourrai en ajouter plus tard si
j'ai vraiment du mal à décoller. C'est pourquoi je fais en sorte que ce soit
plutôt léger pour le moment. OK. Et je vais venir me
laver en dessous, donc renforcer cette obscurité, puis tout le
bas de ce bec Je n'ai pas encore mis
mon oka jaune. Je vais le faire dans une seconde. L' ordre
n'a donc pas vraiment d'
importance. Fais-le dedans. C dans un peu de
jaune Oka par là. Il fait déjà trop clair, mais ça va. Nous allons
faire quelques rondes. C'est bon. Maintenant, ce que je vais
faire pendant que ça sèche, assombrir
la partie supérieure des yeux J'ai donc du
vert sève et de l'indigo. Si vous avez déjà suivi l'un de
mes autres cours
sur les oiseaux , c'est pareil
pour tous. Je fais presque toujours la même chose juste
pour m'en empêcher. Un regard fou. Et
puis certains d'entre vous accordent beaucoup plus d'attention à
la référence et font un bien meilleur travail que moi Et j'adore ça. J'adore ça. Mais je suis un peintre paresseux
et une créature habituée, donc je vais continuer à
faire ce que je fais normalement. Alors, dans la moitié supérieure, lave mon pinceau. Et calmez-le de manière à ce que
le seul endroit où j'ai la lumière soit dans la partie
inférieure de l'œil Je cherche donc juste à
passer un peu de l'obscurité au clair. Si en le taquinant, cela le
rend trop clair, vous pouvez simplement faire retomber un peu d'
indigo sur le dessus Ensuite, je vais faire
la même chose sur celui-ci, mais vous pouvez déjà voir qu'il
n'a pas l'air si sauvage. OK, donc ma moitié supérieure est verte
et ma moitié supérieure indigo. Et je vais aussi prendre une petite touche d'indigo, et je vais
en quelque sorte m'inscrire. Je viens donc de tracer
une ligne indigo qui relie le bleu à
l'orange et au
vert jusqu' en haut, juste une ligne devant, juste pour relier
le tout. Et puis sur l'
autre, même chose. Enfin, pour terminer,
j' attendrais probablement que vous soyez sûre qu'il est sec à 100 %
avant de le faire, mais je voudrais terminer
une chose pour vous. Je vais donc faire
apparaître une petite tache agache juste à l'arrière
de chaque œil, pour que l'œil soit terminé Maintenant, nous avons besoin d'une couche
supplémentaire renforcer les ombres,
puis nous aurons terminé. Mais je vais
sortir et laisser ça se régler, puis nous reviendrons
avec un autre round.
11. Touches finales: OK, ce que je veux
faire maintenant, c'est juste renforcer un peu. Nous allons donc retourner
là où nous sommes déjà allés, donc je suis bien au sec ici. Je vais d'abord
jeter un peu plus d'eau avec mon gros pinceau. Je vais en fait ajouter ici plutôt que de me fier
à l'ocre jaune En fait, je vais
prendre un peu de mon brun transparent
et un peu de mon indigo. Tu pourrais utiliser Bent Sienna. Juste pour rendre le noir
un peu plus charnu. Je ne sais pas si c'est
le bon terme, mais il est un peu plus fort. C'est bon. Je vais donc
laver mon petit pinceau et juste du thé. Juste un peu de
cette chaleur là-dedans, juste pour lui donner un peu de chaleur. Et encore une fois, en
le faisant mouillé à mouillé, on obtient ces jolis saignements doux et
peu contrôlés, et c'est
ce que nous recherchons Et maintenant, parce
que je veux que cela aille de pair avec cela, je vais lire un peu
la même chose juste
en bas de la page. Donc, bien mouillé et désordonné, un
peu de brun, un
peu d'indigo Je n'ai pas acheté d'Indigo à l'époque. Passez à mon petit pinceau. Je passe juste à
cela pour pouvoir passer directement au bord
des laveuses,
afin de ne pas avoir
trop de lignes différentes Mais ça ne me dérange pas de voir.
Vous pouvez voir où s'arrête ce lavage et
une partie de cela est juste. Mais tu n'en veux pas
trop. Adoucissez ça. J'espère que vous pouvez voir la différence que fait
le brun, mais maintenant je dois
faire la même chose. J'en veux un
peu en face maintenant. Nous allons donc faire
exactement ce que nous faisions auparavant. Mouiller pour que nous soyons beaux et doux
, puis ajouter un mélange
de brun transparent et d'indigo trop En fait, ce que je devrais faire, c'
est le tester sur le petit bout de
papier que j'ai assis à
côté de moi avant de
passer au tableau. Fais-le. Ne
poursuivez pas tout droit. Et je vais me renforcer. Je veux un peu
plus sombre sous cette partie. Ah, ce n'est toujours pas assez. Je vais juste entrer.
Juste un peu plus maintenant. OK. Et ce que je
peux faire, c'est qu'il y a un petit flash de
lumière autour du visage. Donc, si je m'assure que mon pinceau
est plus sec que ma page, alors qu'elle est encore humide, je peux simplement le toucher, ce que vous pourriez faire
lorsqu'il est sec avec un synthétique rigide, mais j'aime bien
l'effet Maintenant, je vais faire la
même chose de ce côté. OK. J'y suis presque,
je vais juste me renforcer pour les deux. Je suis sec ici maintenant. Je
vais y aller, presque à sec. Je vais vraiment me renforcer juste en dessous du jaune. J'ai donc fait sécher le
papier avec mon Indigo, lavant mon pinceau, en le séchant et en le taquinant OK. Je vais aussi le faire
sur celui-ci à la menthe, mais je veux aussi renforcer l'obscurité en dessous parce que j' imagine que le bec
projetterait une ombre en dessous Je suis donc complètement sèche là-bas,
donc je peux redescendre, enfiler, l'adoucir. Je suis juste en train de laver ma
brosse et de la taquiner pour m'asseoir dans le
linge en dessous Ensuite, je pense aussi que j'ai besoin que ce soit un peu plus foncé, puis que la tête soit
plus claire là-haut. Je vais prendre du
papier sec , c'est ce que
je disais
au début, de
passer beaucoup de temps à
laisser la lumière,
mais parfois il faut je disais
au début, passer beaucoup de temps à
laisser la lumière, en fermer une partie. Alors je suis juste en train de
laver ma brosse. Adoucissez ce dos,
adoucissez celui-ci. Pratiquant. C'est de l'entraînement, de
déposer le linge
dans celui qui se trouve en dessous.
C'est une bonne compétence à posséder. Il faut juste
être un peu patient. Laver, en m'
assurant
que je n'en ai pas, je poursuis cette ligne
pour qu'une fois qu'elle sèche, je n'aie pas de ligne où l'on puisse voir que le
lavage est arrêté C'est bon. Je
vais juste m'assombrir ici. Passons directement à ce qu'il soit sec maintenant. Fais vraiment ressortir
ce jaune. OK, je pense que c'est
là que je vais m'arrêter. Oh, en fait, c'est ce que
j'ai dit que j'allais faire. Je vais juste faire passer mon pinceau. Je vais juste passer mon
pinceau le long de ce bord. Brosse humide, juste deux. J'avais un blanc très net
et éclatant, ce qui pourrait vous plaire. Je veux juste l'
adoucir un peu. Je laisse donc l'ombre de cet oiseau
saigner légèrement,
pour obtenir une ligne un peu
plus douce, et je pense que c'est là que
je vais laisser
12. Un mot de clôture: Maintenant que nous sommes
arrivés à la fin, j'espère que le principal
point à retenir de ce cours est se familiariser avec l'
utilisation d'une grande quantité d'eau, dans ces zones
humides et humides où vous pouvez voir que vous pouvez y jeter beaucoup d'eau et de pigments Vous pouvez prendre un certain temps à le
bousculer, et tout ira bien. Tu sais, je n'aime pas
avoir une page entière mouillée. Cela me fait peur, mais j' aime avoir beaucoup d'eau dans ces petites zones où c'est un peu
plus facile à contrôler Je sais donc que certains d'entre vous
feront un background. J'adorerais voir ce que
tu en feras. Vous savez, en particulier, vous voyez les
photos gonflantes avec petites marguerites dans l'
herbe au premier plan Je serais donc curieux de voir
si quelqu'un s'y attaquera. Donc, si vous êtes
satisfait de votre peinture, vous pouvez prendre une
photo et l'afficher
dans la section projet pour que
je puisse y jeter un œil. J'aime toujours voir
ce que vous faites et suis heureuse de répondre à vos questions
et de donner votre avis. Alors merci de m'avoir rejoint.
Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist
