Transcription
1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Nadine. Je suis
un aquarelliste de Melbourne, en Australie Merci de vous joindre à moi
aujourd'hui pour ce moment amusant, Alison. Et ce que je voulais faire aujourd'hui, c'est pencher un peu
plus sur le mouillé et le mouillé. J'adore donc peindre mouillé ou mouillé. Je n'aime pas avoir une page
entière mouillée qui me fait peur et je n'
aime pas ce processus Ce projet d'aujourd'hui est conçu pour vous montrer que
vous pouvez simplement travailler dans petites zones humides et mouillées et
obtenir une sensation de douceur vraiment agréable. Nous visons également les bords souples
et durs. C'est ce que l'on entend souvent
lorsque les gens parlent retrouver les arêtes perdues
et les arêtes dures et souples. C'est ce que nous allons faire un
peu dans cette leçon. Nous allons parcourir le tableau étape
par étape. Ce n'est pas particulièrement
difficile. Il y a encore beaucoup
de couches
encore mouillées et mouillées, donc cela donne du ton de la couleur pour être
satisfait du résultat final. Nous recherchons donc un
toucher vraiment doux dans cette peinture. Il faut donc
boire un peu de café et attendre,
attendre que les choses sèchent. Quand tu seras arrivée à la fin,
ce serait génial si tu pouvais une photo de
ta peinture dans
la section des projets pour que
je
puisse y jeter un œil et que je sois toujours heureuse de te faire commentaires. Alors allons-y.
2. Fournitures: Le matériel pour le cours d'aujourd'hui. La photo de référence est la
mienne. Vous pouvez le télécharger directement depuis
le site Skillshare Je peins sur des arches de 300
grammes appelées papier
presse et je
peins à plat sur une planche, mais je ne le colle pas avec du ruban adhésif. Vous aurez besoin d'un crayon HB ordinaire et d'une gomme à effacer. Pour les
peintures, j'en ai un tas, vous n'en avez pas nécessairement
besoin de toutes, mais pour le
corps principal de l'oiseau, j'ai de l'ocre jaune
ou vous pouvez utiliser J'ai de l'ombre brûlée, d'un vrai brun orangé, un peu de brun vandyk Et pour les canards forts, j'utilise un peu d'
indigo de Daniel Smith Maintenant, dans le bec, j'ai utilisé un peu de rose
permanente et d' ocre jaune, mais c'est tellement insignifiant que vous pourriez probablement vous en
tirer
en utilisant simplement de l'ocre jaune sur le Je n'
irais certainement pas acheter un gros tube
de rose permanente. La couleur de fond que vous pouvez mettre dans la couleur de votre choix. J'ai utilisé French Ultra de Windsor et Newton
simplement parce qu'en fait, j'aime la façon dont
il granule. L'autre produit, vous
n'avez pas besoin d'acheter, mais j'ai une petite
tache de gouah
blanche le fond de l'œil.
Vous pouvez utiliser titane ou du blanc de
Chine pour cela Pour ce qui est des pinceaux,
j'en ai quelques-uns, donc j'en utilise trois en fait. J'en ai un tout petit pour les détails et je vais mettre chiffres dans
la section des matériaux, un
peu plus grand, un,
c'est celui dont vous avez
vraiment besoin, il vous plaira Ce que j'ai choisi
ici est quelque chose qui a une belle forme qui permet de former ces
plumes en un seul coup. Essaie de te trouver
quelque chose d'assez gros. Et puis encore une fois, vous n'êtes pas obligée de l'avoir
, mais juste à la fin, j'ai soulevé quelques
veines dans
les plumes et il ne s' agit que
d'une brosse synthétique rigide. Encore une fois, je vais mettre les détails à ce sujet dans la section des matériaux. part cela, vous aurez
besoin de votre palette, d'un verre d'eau
et de quelques mouchoirs, nous passerons au croquis.
3. Croquer: OK. Donc, pour le croquis, comme les méthodes, restez
très simple. Je ne m'inquiète pas pour tous
les motifs de l'oiseau. Je ne m'
inquiète pas non plus pour
les pieds . Si vous voulez
les mettre dedans, bien sûr, allez-y, mais
je ne vais pas m'embêter. J'ai besoin que tu
fasses attention à la forme du visage
et particulièrement au bec Je ne sais pas pourquoi, mais je trouve
nos becs un peu délicats, peut-être parce qu'il ne
les voit pas parce qu'ils sont
sous toutes les plumes, faites attention à En fait, je n'
en mets pas le fond. Je ne pense pas.
Je pense que je vais ignorer cela, mais vous voulez mettre
cette courbe ici. Faites briller la forme des yeux et la seule autre chose est la position
des épaules. Je me donne une idée de l'
endroit où ils se trouvent et probablement endroit où se trouvent les plumes
ici en bas. Si vous ne voulez pas l'
esquisser vous-même, j'ai inclus
un modèle à quatre modèles que
vous pouvez télécharger depuis la section des matériaux
du site Skillshare.
Passons à la peinture.
4. Commencer l'œil et le bec: Nous allons donc commencer modestement. Nous allons
commencer par le bec,
l'œil, juste pour vous aider
à y entrer Je vais donc prendre, je
crois, un très petit pinceau. Je vais prendre une touche J'ai une rose permanente ici et un
peu d'ocre jaune Je me mélange juste un tout petit peu. Je veux que ce soit vraiment
très léger au départ. Donc petit pinceau directement
sur la page. Je suis juste en train de brosser mes mouchoirs. Cela tient même
si c'est peu il contient beaucoup d'eau. Donc je vais juste
entrer dans le vif du sujet. En forme de bec Quand j'aurai cliqué sur ce point haut, je vais juste suggérer
quelques plumes Je ne trace pas une ligne continue. Je vais juste faire glisser un peu
mon pinceau que vous
puissiez voir les plumes placées au-dessus de ce
bec. C'est bon. Faites-en quelque sorte très doux, gardez-le très léger au début. Ensuite, je vais en
venir à l'œil nu. Je vais commencer par le fait que j'
ai de l'huile brûlée ici. L'œil est très
foncé, mais dans un premier temps, je vais
le peindre avec du brun. Peinture de consistance assez crémeuse, je veux une peinture assez épaisse. OK, maintenant je vais faire ce que je
vais faire : laver ma brosse. Je vais juste
traîner un peu d'
eau, je ne l' ai pas très bien
nettoyée à l'époque. Je vais juste faire glisser un
peu d'eau en haut et
en bas de l'œil. Peindre la page. Ensuite, je vais
juste toucher pendant que le brun est encore humide alors que le
mb brûlé est encore mouillé. Je vais juste y toucher
et le
laisser s' infiltrer un peu dans
cette page Web Ensuite, je vais simplement faire glisser ce brun vers le bas pour commencer à suggérer cette ligne qui descend de l'
œil au bec Juste doux et subtil au début. Je vais le mettre juste en
dessous du bec. Je ne veux pas
toucher le bec. Je ne fais que traîner vers le bas. Selon la quantité de
peinture que vous avez dans les yeux, cela dépendra de la
quantité de peinture qui saigne. S'il ne bouge pas
du tout, prenez simplement un peu plus de peinture et
jetez-le dans l'œil. Si tu n'as aucune hémorragie, tu peux voir si je l'ai mise dedans. Vous pouvez voir que c'est assez
compliqué au début. J'essaie juste de susciter un peu d' intérêt sans avoir
à travailler trop dur pour cela. Mais c'est pourquoi j'ai commencé
par le brun et non pas directement
dans le noir. Doucement, doucement. Ensuite, nous réglerons cette forme plus tard, lorsque nous la mettrons
dans le noir des yeux Je vais
vous laisser vous arrêter là une minute, puis nous nous
retrouverons dans la figure.
5. Premier lavis sur la tête: Donc je suis en train de sécher ici en ce moment. Peu importe que
vous le soyez ou non car nous n'
allons pas vraiment en parler. Je vais prendre
mon pinceau de la taille suivante. Ils sont légèrement plus grands. Je vais
chercher de l'eau potable. Je vais juste mettre de l'
eau sur le visage. Je suis en train de contourner ce
genre de lune. Je vais tenir le coup et vous
montrer la quantité d'eau que
j'ai prise en faisant attention à
ne pas dépasser mes traits de crayon. Je veux donc
aller jusqu'au bout. Vous verrez pourquoi dans une seconde. Ce n'est pas saturé, mais je suis assez
humide et inégal. Où en sommes nous ? Là-bas. En fait, quand je fais ça, je peux voir que j'ai probablement besoin d'un
peu plus d'eau là-haut. Ensuite, je vais prendre juste
une touche d'ocha jaune et lancer, vous ne pourrez
probablement pas tout
voir très bien sur la vidéo Elle est très légère,
elle reste très laiteuse et commence
tout juste à apporter une
touche de couleur sur la page. Je veux que ce soit léger
sur le dessus de la tête. Donc toute mouillée
et pleine de saletés de taches sur
ces épaules parce que je ne suis pas
encore
prête à y aller , sous le menton Je vais revenir
à mon petit pinceau. Je vais ramasser de l'encre
brûlée maintenant et simplement glisser mon pinceau sur ce
visage et le laisser saigner Je veux un mélange de ces bords durs là où
le produit touche une page sèche et de ces parties
molles qui saignent là où
je viens de le mouiller. N'oubliez pas non plus ce côté, et je vais
l'apporter légèrement. C'est lourd. Je
vais laver ma brosse. J'ai un gros morceau de peinture
dessus . Je vais juste m'adoucir. C'est probablement un peu
plus épais que ce que je voulais là-bas. Donc je l'
adoucis un peu. Ce que je ne veux pas que tu fasses, que tu ne
peignes pas une seule ligne
autour du visage. Je veux que ce soit un peu compliqué. Je vais juste faire une deuxième couche parce qu'il y a toutes sortes de volants et d'
autres choses là-dedans Mais laissez la peinture, laissez la peinture, l'eau
faire le travail à votre place. N'y réfléchissez pas trop, ne vous
inquiétez pas trop à ce sujet. Maintenant que je l'ai appliquée, et qu'elle est encore humide, je vais juste toucher
quelques petits morceaux de peinture parce que
c'est très irrégulier Pendant qu'il est encore
humide, si cela
vous a pris trop de temps et que cela
a commencé à sécher, jetez
simplement un peu plus d'eau avant d'appliquer
ces petites taches. Maintenant, c'est d'un
bleu assez noir là-dedans.
Je vais le chercher. J'ai un peu
d'indigo dans mon puits. Je vais prendre un
peu d'indigo aqueux et jeter un peu
. Nous pouvons continuer
à y revenir. Vous n'êtes pas obligé de le faire maintenant, vous n'avez pas à
tout intégrer, vous pouvez
simplement commencer par en acquérir un petit peu. Dans. Dès que tu commences à
y réfléchir, où dois-je aller ensuite ? Il est temps de sortir
et de le laisser sécher. Avant de sortir, je vais mettre un peu de
cet indigo sous du lait
très laiteux, juste sous le menton
, pendant que nous sommes encore mouillés, parce que ce
sera une ombre relativement dure. Je vais juste commencer
à créer cette couleur. Maintenant, si je peignais
cela pour moi-même, je continuerais à me
déplacer dans le corps. Mais parce que je
veux y aller étape par étape, je ne veux pas te faire ça. Je regarde juste,
j'ai quelques points durs
que je n'aime pas. C'est pourquoi je fais preuve de souplesse ici afin que, lorsque
j'ajoute les ailes, je puisse toujours les
faire parler entre elles. Sortez de là, laissez-le sécher
complètement et ensuite
nous continuerons.
6. Ailes arrière: OK. Cela fait environ 10
minutes et je suis à sec. Maintenant, nous allons
passer à la partie amusante. J'en consomme. Je me suis emparé. Il s'agit d'un pinceau de taille 12, il est
donc beau et grand. Choisissez un pinceau qui a une belle forme
pour pouvoir faire entrer ces plumes
par le dos. Maintenant, je vais mouiller partiellement le
haut de l'aile, donc je veux un peu de mouillé et
mouillé par endroits Ensuite, je vais laisser ma page sèche
en bas. Ma peinture est
pressée assez fraîche, mais j'ai aussi un bout de papier brouillon parce que je veux tester l'intensité de ma peinture
avant de passer sur ma page. Je suis en train de
patiner parce que c'est amusant, mais ça peut mal tourner. Alors arrête de parler, commence à peindre. Je vais
mouiller partiellement, comme nous l'avons fait autour la tête en passant par les épaules OK. Maintenant, je ne
vais pas mouiller ici, rester au sommet. Je vais prendre mon gros pinceau, et nous allons
commencer par ces deux plumes d'
ailes en bas. Je vais utiliser un mélange de
ce que je vais utiliser ? Je vais utiliser une partie de mon tumba brûlé et de mon
fourgon****, je crois J'en touche juste deux aux deux. Je veux juste tester sur mon article quel coup ça va
faire avant de partir. Peut-être plus, peut-être que j'ai besoin d'ocre
jaune là-dedans aussi. Cela contient beaucoup de peinture, c'est pourquoi je peux m'en tirer en faisant quelques traits
puis en passant à ma page. Renversez une plume, il vous faudra
plus de peinture que ça. Je me suis trop amusé après avoir
dit ça. Deux plumes. Ensuite, je vais commencer par
celles qui vont sur le dessus, en
arrivant maintenant aussi mouillé sur mouillé. Je vais prendre un
peu plus d'ocre jaune pour essayer de le faire correspondre à la couleur. Maintenant, je vais tourner légèrement
ma main sur le côté et
entrer dans ces épaules parce que
je veux des coups aléatoires. Sans trop y réfléchir. Maintenant, je vais passer à
mon pinceau central, mon plus petit pinceau, et
je vais faire le ménage Donc, prenez l'excès d'eau. Je voulais ne
pas trop réfléchir, mais ensuite je dois donner du sens à
ces formes. Donc, si je peux en mettre quelques-unes dedans. J'ai donc toutes
ces belles hémorragies. Pendant qu'il est encore humide, je vais prendre
un peu de mon indigo, tourner mon pinceau sur le côté et en mettre
quelques-uns parce que quand je
regarde l'image de référence, sont bruns, mais j'ai
ces points bleus ici. Je dois faire en sorte que cela fonctionne pour ce que j'ai
devant moi. Avant qu'il ne sèche, je
vais juste
ajouter quelques taches d'
indigo sur place. Je veux juste
voir si je
dois simplement apporter une touche à
celui-ci. Et de ce côté.
Je ne veux pas le
faire aussi, il est assez maigre Cet oiseau était à
mi-chemin de sa mue, il était
donc assez mince D'accord. Je n'ai donc pas vraiment
abordé les conseils, mais cela n'a pas d'importance. Je ne
peux pas y faire grand-chose. Je pourrais étendre un peu ce point. Nous y voilà. Élargissez-le
juste un peu plus. Cela dépendra donc de vos
coups pour savoir si vous devez
rattraper votre retard dans de tels endroits. D'accord. Alors je vais m'
en sortir, laisser sécher. Ensuite, nous allons commencer
à travailler dans le visage.
7. Développer le visage: Cela fait
probablement 10 minutes, peut-être un peu moins,
mais je suis en train de sécher ici. Quand
j'y réfléchis, il se peut
que je doive trouver un équilibre entre
ce petit noir ici ce petit chiffre de
ce côté également,
mais je ne prendrai pas cette décision
tant que nous n'aurons pas fait le reste. Trop tôt. Trop tôt. C'est bon. Nous voulons donner un peu
de force à la couleur du visage et nous
allons laisser ce côté blanc. Je parle des
lumières qui arrivent par ici. Je pense qu'il faut d'abord
mettre de l'indigo dans les yeux, peindre dans le noir des yeux. J'ai mon plus petit pinceau et je vais juste
peindre cette forme. Ensuite, je vais faire glisser mon pinceau et je vais
juste faire glisser cet Indigo le long de cette ligne. Je le répète. Ensuite, je vais prendre
mon pinceau de taille moyenne et je vais jeter de
l'eau sur le visage. Je pourrais même toucher
ce petit bout d'indigo où nous nous trouvions juste
sous le bec Maintenant, je garde un peu de papier
sec entre le bord
et l'endroit où je suis en train de mouiller , car
il est assez mouillé Ensuite, je vais prendre un
peu de mon ocre jaune. Mets-le dedans dans un premier temps. Agréable, humide et mouillé,
il reste souple à la hauteur. OK. Je vais prendre, alors.
Qu'est-ce que je vais faire ? Je pense que je vais
prendre mon petit pinceau. Je vais prendre un
peu de mon tumba brûlé, et exactement la même chose
que nous avons faite ici C'est juste un avantage vraiment désordonné. Je dois aussi apporter
une touche de l'autre côté. De ce côté, en
bas, c'est plutôt sec. Juste pour ajouter une touche de
ce côté. de même pour ne pas tout
peindre avec des traits
vraiment désordonnés. Ensuite, nous allons
renforcer. J'ai besoin d' un peu de force de ce
côté pour le mettre dans l'ombre. Je vais commencer par un
peu de mon indigo et toucher juste sous cet œil,
sous le bec, en revenant, je vais essayer
de garder la lumière sur le dessus, en
y un peu de
lumière en sachant que nous pourrons revenir
et en faire plus plus tard Pas besoin de tout mettre dedans maintenant. Je veux creuser les ténèbres
plutôt que d'y aller
trop vite. Je vais juste mouiller mon pinceau l'
inondant un peu
pour garder la lumière. À travers cette partie du visage. Et puis je vais ajouter,
je crois, un peu plus d'encre
brûlée autour de l'œil. Donc, vous savez, et comme ça sèche, je peux déjà voir qu'
il fait bien trop clair. Donc plus d'indigo. Garder cette lumière. Et je suis vraiment en train d'inonder. Je suis vraiment en train d'inonder le papier parce que je veux
qu'il soit beau et doux. Je vais sur le côté.
Chaque fois que je lave mon pinceau, je peins mon
mouchoir pour qu'
il ne soit pas trop mouillé. OK. C'est vraiment un peu
désordonné autour de cet œil. Cette première couche
de peinture semblait donc assez
foncée et effrayante, mais elle
commence déjà à se dissiper. Je vais chercher un
peu plus de gobelet brûlé. Il y a probablement des rangées
permanentes par ici, mais je vais plutôt opter pour
l'ombre brûlée. Vous pourriez y mettre un peu de rose ou une touche de
rose. Je ne vais pas me donner la peine
de rester simple. Sous le bec, pour apporter
cette couleur. L'important ici, c'est
que tout est mouillé ou très mou et que nous pouvons l'
accumuler si nécessaire. Cette lumière est ici importante
pour donner un peu de dimension au
visage de cette ombre. J'ai dit que j'
ignorais le bec. Au lieu de cela, je crée
juste une ombre en dessous. Il suffit de faire glisser doucement
mon pinceau. Je vais faire glisser
un peu de la même couleur juste en dessous de l'endroit où se
trouvent ces plumes sur le dessus du bec Ensuite, je vais
renforcer un peu d'indigo. Je vais juste le renforcer
en dessous de l'
endroit où se trouve le bec Ensuite, je dois faire attention à ce
que je prenne
un peu d' avance. Je vais juste
laver ma petite brosse, adoucir un peu. C'est juste une brosse propre
et humide qu'il suffit de faire passer, s'inquiétant un peu du bord. J'aime bien l'idée de renforcer
cette arête Encore une fois, je suis encore mouillée en train de rajouter un peu d'encre
brûlée Ils s'
accumulent lentement un peu autour du sommet. Je commence à m'installer. Maintenant,
pendant que tout cela sèche, je vais me
renforcer ici, ce qui n'est pas vraiment le cas dans
la référence, mais je veux que ce soit plus foncé
sous le menton. Je vais donc prendre mon petit pinceau juste parce que je ne
veux pas toucher à endroit où je viens d'être mouillée. C'est trop de peinture. Je vais donc l'
inonder un peu. Continuez simplement à laver ma
brosse et retirez-la. Je suis donc complètement sèche
ici, et je dois tu peux attendre que le visage soit sec avant de le faire
si tu as
peur de le toucher, mais
tu devrais avoir raison. Il devrait y avoir assez d'espace. Et j' utilise le petit pinceau juste
parce que je veux ciseler cette forme par-dessus l'
épaule et ici OK, alors je vais laver mon pinceau et peindre
à l'extérieur
de ce bord mouillé. Je peins donc le
papier ici, puis viens à la rencontre. C'est juste qu'il est plus facile de
faire une transition plutôt que de commencer ici
et de traîner la peinture vers l'extérieur, vous pouvez finir par
courir après votre queue J'ai tendance à peindre de l'
extérieur et à toucher le bord mouillé lorsque je veux passer
du foncé au clair. Quand je m'assois, encore une fois avant te laisser t'arrêter un moment, pour
adoucir ce côté. Je voudrais trouver un
petit équilibre entre les deux. Maintenant, je n'ai pas encore atteint
le bord du gouffre. Ça ne me dérange pas vraiment, mais je vais
mettre un peu de cette même couleur juste
par-dessus l'épaule. Je pense que je vais prendre mon pinceau moyen et le
mouiller à nouveau. Cette fois, je vais m'
étendre un peu sur le tranchant de mon crayon par-dessus
cette épaule. Je vais juste ajouter un peu d' indigo,
voir ce que ça fait. Lavez ma brosse,
déplacez-la un peu. Maintenant, je peux tout ranger et
retrouver bord du crayon
que j'ai oublié de
ramollir par-dessus l'épaule Donc je fais juste glisser mon pinceau
humide sur ce bord, donc ce n'est pas vraiment difficile Pincez mon pinceau, adoucissez OK. Je vais probablement y aller, ce que
je peux aussi faire, je vais peut-être prendre un
peu de ma camionnette. Je vais juste répéter que
toutes mes petites taches ont disparu et que je ne
veux pas en peindre trop, mais je peux juste en ajouter
quelques-unes pendant séchage et peut-être aussi
des taches noires. Donc un peu d'indigo. Mais cette fois, consistance
vraiment dentifrice Cette obscurité était donc vraiment laiteuse. Maintenant, j'ai une peinture légèrement
plus résistante. N'en abusez pas. Je vais donc les
laisser s'installer. J'ai ensuite fait sécher du papier, donc je vais juste le
ramollir un peu. Je ne veux donc pas
devenir trop fou là-bas. OK, sors-en de là.
Laissez-le sécher pendant 10 minutes. Revenez et
ajoutez plus de détails.
8. Ajouter l'arrière-plan bleu: Je suis donc à nouveau complètement sèche maintenant, j'ai changé d'
avis et j'ai décidé de
faire apparaître un
peu de bleu sur fond derrière l'oiseau,
peut-être au milieu du dos
autour de la tête. Donc pour faire ça. Tout d'abord, j'
ai effacé mes traits de crayon J'en ai laissé quelques-uns ici, doucement, juste pour que je puisse déterminer la forme que
je recherche là-bas. J'ai nettoyé mon gros pinceau
et mon petit pinceau. J'ai de l'eau potable et j'ai fait le plein. Je vais
utiliser un peu d'ultra français. J'ai éliminé un
tas d'ultra français. Ce que je vais
faire, c'est
mouiller le pigment plus que je ne le
souhaite. Assurez-vous donc que mon pinceau est propre, puis je vais
contourner l'oiseau le plus
près possible du
bord du crayon. Je fais cela pour
pouvoir décider, eh bien, vous savez, du niveau de détail que je dois mettre dans le
reste de l'oiseau. J'ai un burin de
cette forme. Donc je suis assez mouillée. Il y a pas
mal d'eau ici. Oui, je dois le faire. Je
ne fais pas souvent de fond, donc c'est plutôt sympa avec celui-ci car il est
tellement clair de ce côté. C'est agréable d'avoir le contraste. Maintenant, je vais préparer une grosse
flaque d'eau avec mon French Ultra. En fait, je pourrais utiliser, je pourrais passer à un pinceau
moyen entre les deux. Nous verrons comment nous y prendre. Je veux juste peinture
vraiment laiteuse au départ. Il y a donc beaucoup d'eau dedans. Alors je vais commencer par ici. Est-ce que c'est le cas, je pense. Je pense que ça ressemble
plus à du cobalt. Qu'
est-ce que j'en ai extrait ? Eh bien, nous optons pour
ce que c'est de toute façon. Je pense que c'est French Altra. Je mets juste un peu de
pigment sur cette page web. Vous ne voulez pas passer
trop de temps à trop y réfléchir, vous devez vous y
atteler puis en sortir. Oui, je pense
que cette granulation est
probablement de l'ultra français, alors je vais passer
à mon petit pinceau Peut-être que le moyen
serait mieux. Voyez ce que vous ressentez, voyez ce sur quoi vous avez le plus
de contrôle, parce que je dois maintenant intégrer cela,
choisir la forme. Tant qu'il est encore humide. C'est pourquoi je l'ai vraiment inondée, parce que je
ne veux pas qu'elle sèche sur moi à mi-chemin. Je peux déplacer un peu le
pigment. Tu dois travailler assez rapidement. C'est bon. Puis, ici,
autour du visage. Je vais l'incliner. Je vais essayer. J'essaie juste de ne pas mettre la
main sur la page mouillée. Ce que je veux faire, c'
est sur le bout du fil. Ensuite, je vais faire glisser mon
pinceau pour suggérer
quelques plumes Le bleu passe juste un peu, mais je dois changer de direction. Des plumes en bas, elles
remonteront ensuite de cette façon. Juste un peu
de froissement. Maintenant, il y a encore beaucoup d'
eau sur la page. Je vais probablement en éliminer une
partie
parce que j'en ai besoin pour
déplacer le pigment, mais je ne veux pas commencer à
faire des choses folles maintenant Maintenant, ce que je vais faire, incliner légèrement
ma page et évacuer l'eau qui
se trouve
sous le menton. C'est un bon endroit
pour le faire parce que je vais probablement y
ajouter de la couleur. C'est bon. Je dois maintenant combler
certaines de ces lacunes. Donc,
pour pouvoir le manipuler, mon pinceau pour pouvoir le manipuler doit être plus sec que ma page Je ne peux donc
pas introduire d'eau maintenant, sinon cela
nuirait au lavage. Maintenant, je vais peut-être aller voir. Je vais prendre un pigment légèrement
plus fort. Je vais juste toucher une peinture
un peu plus résistante juste sous le menton. Encore moins d'eau sur mon pinceau que sur la page pour
pouvoir y mettre un peu plus de
pigment. Je pense que je voudrais qu'il fasse
un peu plus sombre de ce côté. Je colle mon pinceau dans peinture
très épaisse et le jette
juste pendant que
la page est encore humide En le répandant. Je peux toujours jouer ici
tant que je garde mon pinceau au sec. Je déplace le
pigment,
puis je peins simplement mes mouchoirs. Pendant que ça sèche, une
chose que je vais faire, je vais en mettre un
peu, c' est trop brossé ici, trop blanc. Je vais d'abord peindre
avec de l'eau. Je viens de recevoir mon petit
pinceau, c'est plus facile. Je vais juste jeter un peu de mon acro jaune et un peu de mon ombre brûlée pour
choisir cette forme Euh, hein. Ensuite, je vais prendre
une touche d'indigo et mettre un
peu de noir. J'essaie de montrer
que cette plume
est posée sur le dessus Peut-être juste en toucher plus. Je suis juste en train de laver mon
pinceau et d'adoucir cet indigo dans le mélange
jaune-brun qui se trouve en dessous Si j'ai besoin de renforcer
cela plus tard, je le peux, mais je dois m'en
sortir et m'accorder 10 bonnes minutes
pour 10 bonnes minutes
pour ne rien
faire d'autre tant que le fond ne
sera pas complètement sec. OK.
9. Finir le visage: OK, il y a deux choses que je
vais faire ici en pleine figure. abord, je vais ramener un peu de lumière sur le devant de l'œil J'ai
donc mon petit pinceau. Je vais juste
peindre, je suis complètement sèche, donc je vais juste mettre le pinceau humide juste au
coin de l'œil. Lavez ma brosse, séchez-la. Si rien ne bouge, vous pouvez toucher votre mouchoir sur
la page Web pour vous aider. Mais j'ai tendance à
trouver qu'il suffit de
continuer à y aller quelques fois. Certains papiers se soulèveront
mieux que d'autres. Ce sont des arches,
donc ça se soulève bien. Si vous ne pouvez pas
soulever de peinture, vous pouvez simplement prendre une touche de gouache
blanche et y mettre un
surligneur. Si vous décollez trop, cela n'a pas d'importance, car
vous pouvez simplement y retourner et
en rajouter. Ce pinceau devient donc un peu épais au bout
quand je l'appuie. J'ai donc probablement
décollé plus que je ne le voulais. OK, donc j'y suis parti
plus que je ne le voulais. Donc, je vais
lui donner une minute pour le faire sécher, puis je vais le
remplir
à nouveau là où je le veux
vraiment. Je viens donc de
prendre un peu d'indigo. C'est juste une suggestion
de lumière. Ensuite, quand c'est sec, je
pense que je suis plutôt sec. Vivons sur le fil du
rasoir, je vais voir. Je vais prendre une petite
entaille et mettre
un petit surlignage directement
dans mon tube, du guash blanc Je vais juste faire
apparaître une petite tache juste à l'arrière
de l'œil. Maintenant, je dois renforcer
certaines choses. J'ai besoin de plus de quelque chose dans
le bec. Je vais le faire. Je vais garder la vie
de ce côté-ci, mais j'ai besoin de me renforcer
un peu ici. Je suppose que j'ai utilisé au départ un peu de rose
permanente et d'ocre jaune Je vais me donner un autre mélange
de ça, juste un tout petit peu. Peignez mon mouchoir pour
ne pas avoir trop d'eau et voyez si je peux venir
renforcer le ton. Il suffit de le tirer vers le bas. J'
ai des mouchoirs là-dedans. Juste un peu
plus de pigment, lavez mon pinceau et estompez-le, puis diluez le pigment tel que je l'ai mélangé de cette façon Alors je vais déposer un peu plus de pigment le bord mouillé sur
le côté droit. Juste un petit peu, mais je pense
vraiment que c'est
probablement plus fort. Il y a beaucoup de
couleurs ici. Je vais juste vendre
mon petit pinceau. Je ne vais pas
peindre sous le lit, mais je ne vais pas vraiment
toucher jaune et le rose
où je viens de le mettre. Mais juste pour
mouiller un peu. Je vais juste
renforcer mon numéro brûlé. Grâce à cette jointure. Je pense juste qu'il en faut
un peu plus. Alors fais-le un peu, c'est un peu
trop propre là-bas Si, lorsque vous êtes en train de salir,
vous avez soulevé trop de peinture, vous suffit de revenir en arrière et de la
jeter sur la page Web OK. Il va faire glisser
une
petite paupière vers le haut
pour faire glisser la suggestion à ce Maintenant, je pense que j'ai
probablement envie d'
essayer encore une fois le Let's do it. Un peu plus d'indigo. Juste pour accentuer, je veux que cette lumière
ressorte un peu plus Voyons si nous pouvons y arriver. Ne touchez pas le bec en vous
approchant du bec. Je n'ai pas reçu assez de pigment. Il suffit de mettre un
peu plus de peinture. Adoucir le bord. Faites-le glisser
en haut sur ma page sèche. Encore une fois, vous l'
enfilez, vous le déplacez
, puis tout disparaît. Il suffit d'en toucher davantage. Je pense que j'ai probablement besoin d'
une touche de ce
côté. Je vais juste mouiller
l'autre côté du bec et y mettre un peu d'épis Juste une touche d'indigo. ne suis même pas sûre que
tu pourras
voir . Alors
je pense que je veux probablement un peu plus de
cette couleur ici aussi. Même accord que celui que nous avons
fait de ce côté-ci, en buvant un peu d'eau Je veux juste un peu plus de
couleur. Mouillé dans mouillé. Juste pour souligner que ce
côté est dans l'ombre. Joli et doux. Peu
importe si je laisse une lumière le long de ce bord. Juste assise et
voir si c' assez, peut-être un peu plus je viens de prendre un peu d' umba, je vais juste
ajouter ça aussi, une touche de chaleur sur
le visage maintenant C'est probablement suffisant. Je vais en sortir,
laisser sécher, puis nous allons
faire quelques détails supplémentaires sur
le corps, puis c'est terminé.
10. Quelques détails finaux sur le corps: OK. Nous sommes dans la dernière ligne droite. Je dois faire quelques
détails sur le corps. Je veux un peu
plus d'ocre jaune, je pense. Je vais prendre
mon pinceau moyen. Mon eau est un peu bleue. C'est bon. Je vais juste
me mouiller par ici. Je veux juste réchauffer cette partie de l'épaule
au niveau du cou. Je jette un peu d'ocre
jaune dessus. Ensuite, je vais renforcer
l'ombre qui se trouve sous
le cou. Commencez par un ocre
jaune un peu plus fort. Je pense que je vais utiliser un
peu de mon brun transparent. Désolé, ce n'est pas de l'ombre
brune transparente. Ensuite, comme je ne peux pas entrer dans
cet espace avec ce pinceau, je vais passer
à mon tout-petit. Découper cette forme. Alors je vais y
déposer un peu plus d' indigo maintenant. C'est juste un peu plus
fort là-dedans. Maintenant, alors j'en ai envie. J'ai envie de courber un peu la
tête. Je vais juste utiliser un ton
légèrement plus foncé de mon ocre jaune pour obtenir
une sensation de trois D. Je veux tout faire mouillé et mouillé, alors je vais prendre
mon petit pinceau. Je vais juste mouiller le long cette jonction entre l'
ocre jaune et le thé français. Encore une fois, cela n'est pas conforme
à la référence. C'est en faisant ce qui fonctionne
pour le tableau que j'ai
ici plutôt que de m'
attarder sur le contenu de la référence. Je vais prendre une touche d' ocre
jaune et une touche
d'ombre brûlée, un peu un mélange des deux Je voudrais juste m'attarder un
peu sur ce point. Je vais accéder à la page Web. Et en faisant attention
à ne pas peindre dans le bleu. Je pourrais vraiment essayer. Voyons voir si cela fonctionne. Je vais le garder
allumé en haut ici. Au fur et à mesure que je viendrai ici, nous essaierons
peut-être d'y ajouter un peu d'indigo
également. Voyons voir. À la poursuite de ça, je m'assure d'avoir de
l'eau le long de ce bord Prends un peu plus de
mon ocre jaune, mon ombre brûlée, mets-le dessus Ensuite, je vais prendre
juste une fraction de mon indigo. Je vais juste le faire glisser
doucement vers le bas. C'est probablement un peu mieux. J'ai un peu la jonction
entre mon bleu et mes oiseaux, là aussi. Encore une fois, et si vous n'avez pas eu assez de taches et d'objets
au départ alors que c'est humide, vous pouvez en ajouter d'autres. Il m'en faut un peu plus, ma tête
est d'un ocre très jaune. Mes ailes ici sont
très brûlées. Je vais juste ajouter un peu
d' ocre jaune
juste sur l'épaule Probablement les deux épaules. Juste pour les équilibrer, faites-les
correspondre un peu mieux. Il y a du bleu là-bas.
Mets-le dessus. Encore un petit peu. Vous avez peut-être obtenu
le même montant dans les deux cas, mais le mien a
juste besoin d'un peu plus. Je pense que je vais encore une fois, pour que cela parle
un peu plus, je vais ajouter quelques points d'indigo supplémentaires. Je ne veux pas trop
d'eau sur mon pinceau. Juste quelques suggestions
du patron sans
aller trop loin. Certains d'entre vous voudront
aller trop loin. Certains d'entre vous adoreront tous ces motifs et voudront les
mettre dedans et c'est très bien Tu fais ce que tu aimes. Je vais juste renforcer un peu
cette épaule. Je viens d'accéder
à la page Web. Je veux juste définir légèrement
cette forme. Je vais aller chez moi.
Je voudrais ciseler quelques plumes Je viens de ramasser un tout petit peu de pâte complètement sèche, un tout petit peu d'indigo et un tout petit
peu d'ombre brûlée. Je vois que cette plume apparaît
probablement comme ça. Ensuite, je vais laver ma brosse. Adoucissez ça, peut-être
recommencez maintenant que j'ai
la forme que je veux. Je mets la forme, puis je ramollis
juste ce bord. Je veux le côté
dur de ce côté, puis je le veux
souple de ce côté. J'ai l'impression que cela ne
vient probablement que
de quelques petits détails. J'ai l'
impression que je peux m'en sortir
en tapant une ligne ici Ensuite, je vais le rendre
légèrement plus fort. Cela dépendra des
coups que vous avez effectués lors
de ce premier lavage pour savoir si vous pouvez les
mettre dedans ou
où vous les avez placés. Si vous ne pouvez pas en mettre, alors ne vous contentez pas de
ciseler celui-ci De cette façon. Alors je pense que
je pourrais me renforcer. Oui, je vais juste en
ajouter un peu plus. Je pense que je veux que ce soit un
peu plus brun. Mets-y un peu plus d'ombre
brûlée. Puis un peu plus
de mon indigo juste pour le rendre un peu plus fort. Vous constaterez peut-être qu'une fois complètement sec, vous aurez besoin de vous
renforcer. Mais laissez-le probablement pour le moment. Je vais devenir un
peu plus forte, une dernière fois parce que je veux que ce soit une dernière
fois, je suis en train de sécher là. Je vais passer
directement sur du papier sec plutôt que de faire
le mouillé et le mouillé. Juste un
peu plus de pigment. Alors je vais juste m'
attarder là-dessus. J'essaie de décider si j'en ai
besoin d'un peu. J'ai un peu perdu cette épaule. Je viens de faire la même
chose que là-bas,
encore une fois, vous n' en aurez peut-être pas besoin. Je vais juste
renforcer cela un tout petit peu. Une dernière chose que tu
peux faire si tu en as besoin. Je ne sais pas si
j'en ai vraiment besoin, mais je vais le faire quand même. Je vais prendre
ma brosse dure, nettoyer, enlever l'excédent, puis je vais juste
faire glisser quelques petites veines à travers
quelques feuilles, quelques plumes. Il suffit de continuer à
le laver pour le soulever. Vous n'avez pas besoin de passer tout le
long de la plume. Et je pense que pour ne pas jouer du violon, arrêterais là
11. Un mot de clôture: Merci de vous joindre à moi
pour la leçon d'aujourd'hui. J'espère que tout au long de
ce cours, vous avez constaté que le mouillé et le mouillé ne doivent pas nécessairement
être terrifiants et que vous pouvez travailler sur de
très petites surfaces, restant
assez contrôlées, et
obtenir de très bons résultats doux. Et je pense que celui-ci,
probablement le plus délicat,
c'est de trouver le fond nécessaire pour appliquer la couleur
et nettoyer
le linge sans le Mais j'espère que vous êtes
satisfait du résultat final, et je vous demanderai de
publier une photo de votre peinture dans la section
projet pour moi. Et si vous avez des questions, je suis toujours heureuse d'y répondre. Alors, demande-toi.
Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist
