Numérisez votre art dans Procreate - étape par étape

1. Introduction: le jour où j'ai commencé à travailler avec approprié. Mon flux de travail a vraiment changé dans un super compatible et si intuitif. On dirait que tu travailles sur du papier. Bonjour, mon nom est le magasin et artiste et illustrateur Abir, Graphiste De ce dernier, nous allons niveler notre sol en utilisant un après et cassé. Je vais vous expliquer le processus. J' avais l'habitude de numériser mes œuvres d'art traditionnelles et de procréer. Croyez-moi, vous n'avez vraiment pas besoin d'un ordinateur ou d'un ordinateur portable sur une tablette à dessin. Tout ce dont vous avez besoin est un mon rôle approprié et un crayon d'effort. Eh bien, ça peut sembler un peu étrange, mais croyez-moi, le processus est vraiment très simple. Je vais utiliser les aquarelles comme exemple pour la classe, mais vous pouvez utiliser n'importe quel support avec lequel vous êtes à l'aise. Je vais vous montrer comment vous pouvez utiliser différents outils et cette application pour nettoyer l'œuvre et les rassembler pour faire une affaire de paix. La classe couvre un grand nombre de conseils et de techniques de la planification d'une équipe de création de puissance de couleur, création d'éléments, numérisation, les amener à procréer, de nettoyage de l'œuvre d'art, puis de créer un projet. Ensuite, je vais vous donner la meilleure façon d'utiliser vos éléments, créer des projets et de les transformer en balises et de vendre en ligne. Ça sonne beaucoup, non ? Mais ne vous inquiétez pas. J' ai divisé la classe en petits morceaux qui sont simples et faciles à suivre. Je vais également expliquer les meilleures façons d'obtenir des fichiers et de procréer pour obtenir la bonne résolution. Non seulement ça, je vais aussi vous montrer comment vous pouvez faire des changements et même réparer les erreurs que nous faisons parfois sur papier. Cette classe est idéale pour les artistes, illustrateurs et designers passionnés de faire de l'art et aussi de l'argent. Donc, si vous avez une connaissance de base sur les familles de réponse appropriées, ce cours est parfaitement donc qu'attendons-nous ? Allons chercher des trucs. 2. FOURNITURES: façon. Bienvenue au cours. Numérisez votre art traditionnel et générez pour commencer. Je vous raccompagnerai à travers les fournitures dont nous avons besoin pour la classe. Donc, comme je l'ai mentionné précédemment, j'utiliserai des couleurs de mortier pour mon projet dans cette classe. Mais vous êtes libre d'utiliser n'importe quel type de support que vous voulez. La raison pour laquelle j'ai choisi les aquarelles est parce que nous savons que les aquarelles sont assez transparentes et laissent des textures et des tons uniques que nous avons à peine avec d'autres médiums. Et parfois la numérisation des aquarelles peut être un peu difficile. Et je voulais couvrir les complexités maximales que nous pourrions faire face à la numérisation d'urine de nos œuvres. J' ai donc trouvé avec des aquarelles pour être le médium parfait pour cette classe et pour juste le briser . J' ai utilisé des canettes et du papier Excel, des pinceaux erronés, un ensemble de peintures à l'aquarelle, un travail pour l'eau et un double dur. Après les fournitures traditionnelles, nous avons besoin d'un iPad, d'un stylet ou d'une application de procréation crayon pomme. Ah, scanner. J' utilise absent 3 39 et un ordinateur pour faire vos scans. Et en dehors de ces outils, j'ai également utilisé Dropbox pour transférer le feu orteil 3. La planification: e oe. je parle de la façon dont le sang et gourmand Donc premières choses. Nous devons d'abord avoir une équipe pour notre projet. Par exemple, pour cette classe, quand je commençais la classe, c'était presque l'heure d'un ami. Donc le printemps était une équipe que George qui était très simple. Donc, vous pouvez choisir tout ce que vous voulez faire des invitations de mariage, big shot ou quelque chose comme ça. J' ai également fourni une liste de certaines des équipes de votre section contrat. Vous pouvez toujours jeter un oeil et obtenir des idées à partir de là pour l'équipe, pour votre projet pour cette classe. Maintenant, une fois que vous avez sélectionné une équipe, essayez juste de trouver de l'inspiration sur l'équipe. J' utilise généralement Pinterest pour trouver de l'inspiration. Vous pouvez également vérifier sur Splash Start com, qui fournit des images libres de droits. J' ai également fourni les liens vers certains hors des sites Web qui fournissent de belles photos prises par Amazing pour les gaffers à travers le monde. Tu sais, une fois que notre équipe est prête, trois peuvent commencer par penser aux objets sur des tâches que nous voulons intégrer un projet, regarder quelque part hier, non, sur une pièce de papier. Donc, par exemple pour cette classe. J' ai sélectionné des fleurs de Moody pour l'âge des mères hors de l'école comme ça. Donc je sais que nous avons un P. Nous avons une liste d'éléments. Maintenant vient la palette de couleurs joue vraiment un rôle très important dans tout type de projet . J' ai également fourni les liens vers mes planches Pinterest pour les palettes de couleurs, les fleurs, les fleurs âge et l'inspiration printanière. Vous pouvez toujours jeter un oeil à ces planches et obtenir de l'inspiration à partir de là. Et pour vous faciliter la tâche, je vous fournit du feuillage de Florence peint à la main sur l'aquarelle. Bagram scanné à 600 RPD. Si vous ne voulez pas peindre, vous pouvez utiliser ces fichiers et créer vos propres projets dans cette classe. Maintenant, nous sommes prêts avec l'équipe de projet Une liste des éléments sur une palette de couleurs. Passons à notre prochaine vidéo, dans laquelle je vais parler de certains des points clés que nous devons garder à l'esprit lorsque nous numérisons notre travail. 4. Les points à considérer: d' accord. Avant de commencer à peindre, je voulais en parler. Le point important que nous devons garder à l'esprit pour de tels projets où nous avons besoin de numériser notre œuvre, et le premier point que je veux mentionner ici est, toujours utiliser le même type ou la même marque de papier pour votre art traditionnel lorsque vous en particulier numérisation de vos œuvres d'art. Par exemple, dans celui-ci, j'ai utilisé des aquarelles, et j'ai utilisé des canettes et exceller comme ce bureau pour mes peintures ou élément. Dans le cas où vous avez utilisé différents papiers, la texture et les éléments seront différents, ce qui n'aura pas l'air cohérent et ne vous donnera pas les bons résultats. Comparons aux papiers ici. C' est Skansen Excell, qui n'a pas beaucoup de dents. Il a une texture assez lisse, je dirais sur l'autre papier, je veux vous montrer comme une marque locale, que j'ai utilisée pour un travail de pratique, et vous pouvez voir la différence entre les textures puisque nous allons scanner ces papiers à une très haute résolution, sorte que la texture sera très visible lorsque vous numérisez votre illustration. C' est la raison pour laquelle j'insiste beaucoup sur l'utilisation du même type de papier pour votre livre d'art . Bon, donc le prochain point à considérer est la planification de la palette de couleurs. Donc, si vous allez travailler sur un projet, planification d'une palette de couleurs vous aide vraiment à obtenir les résultats souhaités dans n'importe quel projet . Donc, quand je commençais par cette classe et que c'était presque le printemps, alors le printemps était l'équipe que j'ai choisie, et j'ai pris une certaine inspiration de Google et Pinterest, et je voulais juste utiliser des couleurs douces pour que vous puissiez voir que la glace lavé quelques douleurs sur j'ai mélangé certains verts bleus ensemble pour faire ressortir Ce sont de belles nuances et, je pense mois, je pense mois, certains hors de ceux que j'aime vraiment, mais ce n'est pas nécessaire d'utiliser exactement même couleurs. C' est juste une idée que j'en utiliserai un peu. Les couleurs sont peut-être, vous savez, faire quelques variations à ces nuances. Donc, faire un nuancier ou une palette à l'avance aide vraiment à obtenir les résultats parfaits que vous voulez voir. Donc, après la palette de couleurs, je dirais que le point le plus important est de peindre ou de dessiner vos éléments séparément. La raison pour laquelle je dis que c'est dynamique. Nous sommes en train de numériser des œuvres d'art. Nous devons supprimer le fond blanc arrière du papier, et si l'un des éléments se chevauchent ou s'ils se touchent, cela devient très difficile pendant que nous numérisons ou nettoyons nos œuvres. Donc, en créant tous les éléments séparés, il est très facile de nettoyer le livre d'art. Et deuxième avantage, je dirais, comme vous pouvez faire plusieurs projets, il était dans les mêmes éléments que vous pouvez créer. Vous savez, différents projets, comme une carte de vœux sont différents de Lover Bouquet, par exemple, sont lus sur. C' est comme si tu séparais tous les éléments et les gardais en couches, ce que je te montrerai dans les prochaines vidéos. Alors vient ensuite le quatrième et dernier point qui est, éviter d'utiliser des bras très, très légers. La raison pour laquelle je dis ceci est quand nous scannons nos illustrations, même si vous utilisez le GP le plus élevé, j'aime 1200 FBI ou 6 600 FBI. Pourtant, il y a des chances quand vous allez nettoyer l'arrière-plan. Vous allez perdre quelques informations sur votre œuvre d'art, donc je vous recommande fortement d'utiliser quelques termes moyens sont les médecins sont toujours bien, mais ne pas utiliser des tons très clairs que vous pouvez voir. Celui-ci est très, très léger qui est très proche du blanc. Donc, je ne recommande pas d'utiliser de tels tombes parce qu'ils vont augmenter la quantité de travail. Et ça va être très, très fastidieux tout en nettoyant votre œuvre dans la procréation ou tout autre outil. Bon, donc maintenant nous avons couvert tous les points importants dont nous avons besoin pour nous occuper lors de la création de tels projets. Comme Jumper ferait notre prochaine vidéo dans laquelle je vais vous montrer le processus, comment j'ai créé ces motifs sur papier. 5. Peindre les éléments 1: Donc, avant de commencer à peindre, je crée généralement un nuancier qui m'a aidé à garder mon palais en synchronisation. Donc je vais regarder quelques couleurs comme le rose, rouge, jaune, bleu, le vert et mélanger certaines de ces couleurs pour en créer de belles nuances. Pensez à vous remercier. Alors maintenant que j'ai mon enfant couleur prêt, je vais juste faire quelques splotches et de grands arrière-plans en utilisant certains hors de ces nuances, qui peuvent être utilisés dans nos illustrations ou dessins numériques car les arrière-plans donnent des textures différentes et tout. Maintenant, je vais utiliser humide sur la technique humide en appliquant de l'eau et puis en y ajoutant un peu de couleur afin que je puisse obtenir autant de réguliers d'attribution d'effets que je peux afin que je puisse vous montrer les complications que nous pouvons faire face à ma numérisation ou à l'art, puisque plus de dollars est l'un des moyens les plus transparents que nous utilisons. C' est donc la raison pour laquelle j'ai choisi les aquarelles comme exemple pour cette classe. Je vais aussi ajouter des formes abstraites, ou peut-être des cœurs comme ça, ce qui donnera une sensation très mignonne. Mais je suis juste en utilisant une couleur douce et, comme vous le savez, que ce que les couleurs ont tendance à éclaircir après leur sec sur le papier, sorte que vous pouvez voir qu'il semble plus sombre maintenant. Mais une fois qu'ils seront secs, ils auront l'air très légers. Ces petits coups, qui font à l'aide de la brosse plus petite, peuvent être utilisés comme charges pour des bouquets ou des arrangements floraux. Il suffit donc d'essayer différents coups, pinceaux, pinceaux différents, couleurs différentes et vous serez surpris de voir comment ils peuvent être utilisés dans le monde numérique. Non pas que je sois heureux avec les arrière-plans et les éléments abstraits comme ceux-ci. Je vais passer à autre chose et créer des fleurs et du feuillage. Je ne suis pas très doué pour faire perdre des fleurs. Donc, chaque fois que j'ai un doute, je commence avec une simple fleur sur cinq pétales, puis je passe avec quelques fleurs compliquées . Maintenant faire quelques roses par le départ avec point au centre et puis, euh, euh, créer des formes de voir pour la plus grande brosse comme maintenant je vais ajouter d'autres fleurs, comme des pivoines ou des formes aléatoires qui ressemblent à des fleurs. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits. Ils ont juste besoin de ressembler à Florence ou à quoi que votre équipe se rapporte. Alors n'hésitez pas à créer vos propres trucs sur. Profitez du processus. Et maintenant je vais ajouter ah, vaisseau de fleurs comme marguerite ou ainsi sur des baies, des charges et des petites saveurs très aléatoires. Pour que vous puissiez voir que je fais toutes ces fleurs. Je n'ai vraiment aucun projet à l'avance. Mais si vous voulez, vous pouvez toujours vous référer à quelques belles photos des amoureux ou tout ce que vous peignez sur , Planifiez, listez-les correctement. Et puis même si vous n'êtes pas à l'aise avec perdre la peinture, vous pouvez simplement utiliser vos croquis, puis commencer à peindre pour faire vos croquis, puis commencer à peindre. Donc, tout est à propos de ce que vous êtes à l'aise avec. Et maintenant, puisque nous avons besoin d'une base, sont des tiges ou peut-être des bâtons où nous voulons placer nos baies et charges. Donc, je vais juste utiliser notre couleur brune pour faire des bâtons aussi simples, très aléatoires comme ceux-ci. Enfin, je vais juste ajouter quelques sentiments comme ça, qui ressemblaient à des bourgeons, qui seront utilisés pour ajouter des espaces si nécessaire. 6. Peindre des éléments 2: Alors maintenant que nous en avons fini avec les fleurs et sont des arrière-chambres abstraites, passons aux feuilles et au feuillage et croit de loin que j'utilise le radiant mélangé avec un peu de bleu sur un peu de vert, donc c'est complètement votre choix. Peu importe ce que vous voulez utiliser, vous pouvez simplement jouer avec vos couleurs et créer des traits aléatoires et créer belles feuilles. Et si tu veux, tu peux aller à mon tableau Pinterest. Je l'ai répertorié dans la section à propos de cette classe, où vous pouvez trouver l'inspiration pour les vidéos, feuilles et le feuillage et d'autres choses que nous utilisons cette classe dans mon sport Pinterest afin que vous puissiez juste avoir un mot à eux et juste avoir un regardez et laissez-vous inspirer, puis créez vos affaires. Ensuite, je vais faire des feuilles rondes comme nous avons dans l'eucalyptus, et ensuite je vais faire des feuilles, qui sont très longues, comme dans les palmiers, et vous pouvez voir que je suis très lâche avec mon coups, et je ne suis pas trop inquiet pour les détails et tout cela parce que je fais tous ces éléments dans une tuile lâche. La meilleure chose que j'aime dans la numérisation de mon œuvre est que je peux jouer avec les éléments autant que possible. Je peux utiliser le même ensemble d'éléments et plusieurs projets comme, par exemple, je peux utiliser les mêmes éléments et cartes de vœux et invitation à la lecture pour faire un secteur de lecture . En dehors de cela, je peux aussi jouer avec les couleurs. Je peux également apporter les modifications à leur taille de forme. C' est supplémentaire, et si je ne suis pas satisfait d'un élément, je peux facilement l'ignorer. Je ne l'utiliserai pas dans mes projets sur. Assurez-vous simplement que les éléments que vous fabriquez sont maintenus à distance, ce qui facilite le nettoyage de la salle des sacs sur notre livre lui-même. Maintenant que j'en ai fini avec les fleurs d'âge et les arrière-plans abstraits, je vais faire une ou deux bannières, un oiseau sur un écureuil. Donc, pour cela, je vais juste utiliser mon crayon pour faire un croquis léger et puis je vais les colorer , puisque ce n'est pas tout travailler ensemble ou ah, cours de croquis. Donc, je ne vous donne pas les bases sur la façon d'esquisser et de colorier ces éléments. Vous pouvez toujours vous référer aux quatre Pinterest sont. Il y a beaucoup de classes sur le partage de compétences lui-même. Comment faire des bannières, comment orteil faire des fleurs lâches, en utilisant des aquarelles et d'autres médiums afin que vous puissiez toujours vous référer à ces classes. Donc faire deux bannières, une avec la couleur rose et une autre avec la verte juste pour avoir plus d'options au cas où je veux. Ne vous faites pas équipe différente sont utilisés dans différents projets, donc j'aurai plus d'options dans ce cas. Alors maintenant, j'en ai fini avec les bannières. Je vais faire une planche, puis un carré et pour la planche, je vais commencer par le contour en utilisant la nuance rose faisant une forme de plume appelée. Peut-être que c'est le tableau le plus facile que j'ai toujours aimé peindre avec des aquarelles que vous avez confiné dans mon flux instagram. Je veux dire, c'était le plus facile. J' aime vraiment faire de tels mots. Et puis j'aime conduire pendant un certain temps et je vais commencer par l'école et commencer par couleur brune, faire une forme d'amande pour la tête sur, faire la même forme pour le corps. Mais dans la direction opposée sur Dhere vient le détail. Vous pouvez toujours sortir si vous n'êtes pas à l'aise avec commencer directement avec le pinceau. Juste d'abord, faites un croquis et puis couvrez-les maintenant, en ajoutant de la nourriture sur les oreilles et croyez-moi, c'est la première fois que peindre une école comme ça, et je ne sais pas si ça va ressembler à un malade carré ou non. Mais de toute façon, je vais faire de mon mieux pour, tu sais, obtenir les meilleurs résultats. Et dans d'autres leçons, je vais vous parler de la façon dont vous pouvez faire des ajustements à votre art traditionnel. Et vous pouvez également apporter quelques changements dans la forme. Donc, notre taille hors de vos éléments en utilisant simplement la procréation, vous n'avez pas besoin d'un autre outil du tout. Maintenant, nous sommes prêts avec les éléments. Passons à une prochaine radio dans laquelle je vais vous montrer comment un scanner ces livres d'art et comment je les exporte orteil I parent que dans procréer 7. Paramètres de numérisation: Maintenant, je vais parler de la façon dont je scanne mes illustrations. Le scanner que j'utilise est absent. On a eu 39 qui peut scanner jusqu'à, je pense, 4800 d p I, ce qui est assez élevé. Mais nous n'avons pas besoin de cette haute résolution. Donc, je vais juste ouvrir le logiciel fourni avec le scanner lui-même. Chaque scanner est différent, donc je vais juste parler des choses de base que nous devons garder à l'esprit. Donc, la première chose est la résolution de votre œuvre. Cela dépend du type de projet sur lequel vous marchez. Il est fortement recommandé d'utiliser au moins 300 db eyeing comme résolution pour votre travail pour ce type de projets. Mais c'est tout à fait votre choix personnel ou la demande de votre projet. Quelle que soit la résolution que vous voulez conserver, vous pouvez simplement sélectionner ici et d'autres paramètres. Je ne touche vraiment pas. Puis j'ai frappé scan et j'ai ce pop là-haut. Je peux choisir plein dessus. Je ne vais pas enregistrer tous les fichiers, donc je vais juste nous sélectionner 300 BP I dossier et appuyez sur OK, et la dernière chose est le format de l'image afin que vous puissiez choisir J. Peg sont actifs. Normalement. J' ai utilisé si parce qu'il est perdu moins de fichier et la qualité des images sont mieux que J pack . C' est ce que je ressens. Une autre chose, ce sont les fichiers Jay Peak. Si vous les ouvrez et les fermez beaucoup de fois, ils ont tendance à perdre leur qualité, et les fichiers sont beaucoup mieux que leurs combats sans perte. Et encore une chose, les dossiers. Un peu plus lourd. Puis Jeff Backfire s'est tenu à importer et exporter les fichiers prend un peu plus de temps qu'elle choisit. C' est la seule chose. Donc maintenant vous pouvez voir que tous les fichiers sont enregistrés dans le dossier où j'ai sélectionné dans le logiciel. Alors maintenant que ce personnage prêt, je vais orteil, les télécharger dropbox orteil, puis je vais vous montrer comment j'importe les fichiers pour procréer. 8. Importer dans Procreate: d' accord. Il est donc temps d'importer les fichiers pour la procréation. Donc, quand vous ouvrez la procréation, vous verrez toutes les œuvres de cette ancienne. C' est une galerie hors. Vous êtes tout le monde que vous avez fait jusqu'à présent dans la procréation. Et il y a quelques options en haut pour importer les fichiers à partir de vidéos, sources dont je parlerai plus tard. Donc, tout d'abord, je vais juste vous montrer que j'ai dropbox dans mon iPad comme ça. Et tous les fichiers y sont enregistrés, comme je l'ai montré dans ma dernière vidéo. Donc maintenant, nous avons différentes méthodes par lesquelles nous pouvons transporter nos fichiers pour procréer. La première consiste à aller dans Dropbox et à l'exporter directement pour procréer. Un autre comme vous pouvez l'enregistrer, un iPad dans la règle de l'appareil photo. Je vais vous montrer les deux méthodes et vous expliquer quelle est la différence entre les deux ? Il y a donc trois sombres dans le coin supérieur droit. Si vous cliquez sur ceux-ci, vous obtiendrez cet écran de problème où vous avez cette option d'exportation, et là vous obtiendrez la même image et il y a une autre option qui est de copier pour procréer . On va les utiliser tous les deux. Donc, je vais sélectionner Enregistrer l'image forcée de sorte qu'il enregistre le fichier dans la règle de la caméra et une autre copie d'unité à procréer, qui prendra directement ce fichier particulier pour procréer et ouvrir l'application de procréation comme ceci . Et maintenant vous pouvez voir que nous avons obtenu ce fichier dans la procréation dans le même format que sont numérisés document Sonal. Il est ouvert ce document et nous voulons vérifier les propriétés de ce document. Cliquez donc sur l'outil de plage en haut, dans le coin gauche. Ceci est l'outil de plage et là vous aurez ce canevas sous lequel vous verrez des informations de canevas lorsque vous ouvrez que vous obtiendrez toutes les informations sur ce canevas, les dimensions de pixel, dimensions physiques et DPR. Vous pouvez voir que c'est 300 b p I, qui est ce que nous avons besoin. Donc, c'est l'une des façons d'importer le fichier à procréer et l'autre est d'aller à galerie et de cliquer sur cette option d'importation dans le coin supérieur droit. Vous obtiendrez toutes ces options où vous considérez Dropbox cochée et sélectionnez votre fichier. Cela peut prendre un certain temps parce que les fichiers sont très lourds. Donc, cette question de l'importation de fichiers pour la procréation est assez similaire à la précédente dans laquelle il prendra directement le format Inter du fichier, ou J retour ancien tout ce qu'il est sur avec la même résolution et les mêmes dimensions de pixel radicalement pour procréer afin que vous puissiez voir les mêmes informations ici. 300 dB I et même taille sur la toile. Ce sont donc les deux méthodes que vous pouvez importer vos fichiers pour la procréation. Il y a une autre question qui utilise après important concéder cette option photo. Nous vous emmènerons directement à la pointe de l'appareil photo , arrêtez l'iPad. Donc, disons que je vais simplement aller à ma règle de caméra et sélectionner la dernière image enregistrée que j'ai enregistrée Dropbox. Maintenant, regardons les informations de cette toile et vous verrez que la taille de la toile est la même. Les dimensions physiques sont également les mêmes, mais le P I est descendu à 64 de 300 ce qui n'est pas une très grande différence, mais il importe quand même, et la plupart des projets s'il y a une exigence hors avoir au moins 300 yeux DP. Donc, si votre projet a besoin d'au moins 300 bps résolutions, il n'est donc pas recommandé d'utiliser les images d'un couteau à roulettes. Il est préférable de prendre vos photos directement à partir de Dropbox sont soit aller à Dropbox, exporter votre fichier de Dropbox à approprié sont aller à la procréation et utiliser l'option d'importation dans la galerie, un fichier important de Dropbox. 9. Outil de sélection - Éléments simples: d' accord. Alors maintenant que nous avons important ces fichiers Karen et la procréation, commençons à nettoyer les illustrations, l'outil le plus important dans le nettoyage de l'œuvre dans la procréation, un outil de sélection. Donc d'abord et d'abord je vais juste donner un bref sur le tabouret, puis nous allons commencer à diriger vers la tarte pour donc aller à l'outil de sélection pour lisser sur le symbole S ici sur le côté supérieur gauche. Lorsque vous cliquez sur Outil de sélection, vous obtiendrez quelques options ci-dessous pour faire une sélection sous différentes formes comme automatique, rectangle à main levée et ellipse. Parlons donc d'abord de toutes ces options pour commencer avec l'Ellipse. Donc, si je clique sur les lèvres, je peux faire une sélection en forme de circulaire ou d'ellipse. Ensuite, je disons que j'ai sélectionné un rasoir et élever toute la sélection, ou nous pouvons également apporter des modifications à la sélection. abord, je vais juste annuler cette action en tapant avec deux doigts parce que nous ne voulons pas effacer ça. Et maintenant, je vais juste changer la couleur de l'arrière-plan pour quelque chose de sombre ou peut-être noir afin que lorsque nous soulevons l'arrière-plan du papier blanc, nous puissions facilement identifier les changements que nous faisons. Maintenant vient l'outil de sélection rectangulaire. C' est tout à fait le même que l'Ellipse. Mais juste cela, cependant, la forme est différente. Ainsi, lorsque vous sélectionnez cette option, vous pouvez faire la sélection en forme carrée ou rectangulaire et faire vos modifications comme ça. Alors vient ensuite à Freehand Tool, un nom de famille suggère que vous pouvez faire cette élection avec la main libre et faire ce que vous voulez faire avec cette sélection juste comme ça. Et enfin, nous avons la sélection automatique, que j'ai utilisé le plus de toutes les options car il fournit le moyen le plus rapide de travailler ou grandes surfaces. Maintenant, la façon dont les livres de sélection sont lorsque vous gardez votre crayon sur votre toile n'importe où, il sélectionnera les couleurs similaires. Et si vous faites glisser les crayons vers la droite ou la gauche, vous pouvez voir le seuil qui change sur le dessus, et il fera la sélection en fonction de ce seuil. Donc, ma suggestion est de ne pas utiliser cette option sur les propriétés très légères ou quand vous êtes des pièces sont très, très petites. Maintenant, si je sélectionne l'arrière-plan blanc, vous pouvez voir qu'il sélectionnera la plupart des éléments car les couleurs que j'ai utilisées et l'illustration sont très légères. C' est la raison pour laquelle je ne recommande pas. L' utilisation de la sélection automatique pour de telles semaines est l'endroit où les couleurs sont claires sur les éléments de celui-ci. C' est plutôt, je suggère, pour de telles pièces où les couleurs sont assez transparentes ou les tons sont très légers, bien que les éléments soient de très petite taille. Dans ce cas, je recommande d'utiliser la sélection FREEHAND à une autre chose que je veux vous montrer est impliqué dans la sélection automatique. Disons que je veux juste ce fond et que je voulais diriger tous les autres éléments qui sont présents sur ces caméras. J' ai donc fait une sélection en utilisant les outils automatiques et je sélectionne impliqué, ce qui implique la sélection. Et maintenant, je peux simplement utiliser un rasoir et c'est toute la zone sélectionnée et vous n'utilisez pas cette pièce. C' est ainsi que nous utilisons l'outil de sélection pour nettoyer l'illustration. Et maintenant, au cas où vous voulez faire quelques changements dans les couleurs, vous êtes saturation. Vous pouvez simplement aller à cette magie, qui est l'option d'ajustement et sélectionnez l'équilibre des couleurs de saturation de teinte nos appels à partir d'ici , par exemple, je sélectionne simplement la teinte, la saturation et l'option de luminosité de ici. Et nous obtenons ces briquets ici pour que nous puissions faire les changements. Nous pouvons utiliser les curseurs et faire vos changements de désir comme ceci. Maintenant que nous avons vu comment la sélection et les ajustements sont utilisés, je vais accélérer un peu la vidéo et nettoyer l'illustration sur cette page. Donc, d'abord, je vais utiliser la sélection automatique pour sélectionner l'arrière-plan et enregistrer mon illustration autant que possible alors, en utilisant le Raisa, je vais élever le fond blanc. Suivant. Je vais utiliser le rectangle pour cette partie blanche et juste propre de cela, aussi, aussi, maintenant que j'ai retiré la majeure partie de l'arrière-plan du papier. Mais quand même, je peux voir des points blancs près des bords de ces salles de bains colorées. Pour simplifier ce processus, je vais faire une chose. Ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner la sélection automatique et ensuite aussi comme Bhutto grandes backrooms en utilisant le seuil maximum comme ça et je vais inviter la sélection. Donc, j'ai bulldozed Bagram sélectionné. Je vais inviter la sélection, puis je vais utiliser le rasoir et soulever ces points blancs très facilement afin que vous puissiez voir comment nous pouvons basculer entre différentes techniques et outils et rendre le plancher de travail si simple. Honnêtement, j'ai rarement utilisé pour l'étagère maintenant pour mes projets, car à chaque nouvelle version, procréation est à venir avec tant de capacités. Je veux dire, je suis vraiment heureux d'avoir investi dans mon iPad sur la procréation, et maintenant que la zone près des bords est propre, je vais sélectionner chaque élément en utilisant la sélection à main levée, puis glisser vers le bas avec trois doigts et sélectionnez couper et coller, qui va coller chaque élément sur un calque séparé. Et c'est ainsi que j'ai placé tous les éléments séparément afin que nous puissions les utiliser dans différents projets sur savez-vous, jouer avec eux séparément comme nous le faisons et pour la boutique. Et pour l'instant, je vais juste garder ces petits éléments sur une seule couche, et nous séparerons les douves selon les besoins à l'avenir. Je pense qu'une fois que tous les éléments sont collés sur les couches respectives, nous pouvons supprimer l'air d'origine parce que nous n'en avons plus besoin. Et une autre chose que je veux mentionner ici, c'est quand nous marchons sur des fichiers plus volumineux, ce sont les incendies à haute résolution. Le nombre maximal de fusées éclairantes est limité, alors gardez toujours cela à l'esprit et gardez simplement vos couches en marche si nécessaire. Une autre chose, c'est qu'on a fini avec la première pièce. Maintenant, nous allons passer à la suivante, sur laquelle nous avons des fleurs qui sont peu complexes. Dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment je travaille sur des pièces complexes comme celles-ci. 10. Masque des calques - Éléments complexes: d' accord. Donc, dans la vidéo précédente, je vous ai montré comment vous pouvez utiliser la sélection automatique pour supprimer l'arrière-plan du papier éléments avec de grandes surfaces sont avec des valeurs de couleur saturées élevées. Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment vous pouvez nettoyer les éléments complexes avec des valeurs de couleur plus claires et des formes complexes comme cette Rose Hill. Donc, avant de passer à autre chose, je veux juste vous montrer ce qui se passe si j'utilise la sélection automatique dans ce cas. Donc, disons que si j'essaie de sélectionner un élément en utilisant la sélection automatique, vous pouvez voir qu'il sélectionne presque tout. La raison étant les couleurs sont très légères et proches de la salle de bain blanche. C' est la raison pour laquelle j'ai choisi les aquarelles comme exemple pour cette classe. Donc je peux vous montrer toutes les complexités auxquelles nous pouvons faire face dans la numérisation de nos œuvres. Et même si je fais quelques changements dans la luminosité sont la saturation du panneau d'ajustements. Pourtant, vous pouvez voir que je ne suis pas en mesure de faire la bonne sélection comme je le veux. Donc, dans ce cas, ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner un seul élément en utilisant l'outil de sélection FREEHAND comme, par exemple, ces règles. Donc, je l'ai fait avec trois doigts coupés et collés ou pas séparément. Je vais cacher l'air d'origine et changer la couleur de la salle arrière, orteil noir ou n'importe quelle couleur foncée. Je vais cacher l'air d'origine et changer la couleur de la salle arrière, Maintenant, nous pouvons facilement travailler sur une seule pièce quand la mienne, puis nettoyer le fond blanc du papier. Et maintenant, je vais vous montrer comment utiliser un masque de calque pour faire les sélections parfaites. abord, je vais renommer ce calque en rose, et quand vous cliquez sur ce clou de temps ici, vous aurez quelques options. Il suffit de sélectionner le masque, qui va créer un masque de calque juste au-dessus du calque de rose. Maintenant, pour simplifier cela, ce masque est fondamentalement un calque qui nous aidera et révélant sont cacher une partie la couche ci-dessous. Donc, je vais choisir un pinceau dans la bibliothèque, et je vais choisir le stylo studio de penser que je sens les bords hors. Cette pression est parfaite pour nettoyer nos œuvres d'art. Maintenant, si vous sélectionnez la couleur noire et assurez-vous que vous êtes sur le masque clair et commencez à peindre sur les règles, il suffit de vérifier deux fois. Si Armando calque droit afin que vous puissiez voir qu'il a commencé à masquer l'illustration. Ou vous pouvez voir élever l'œuvre d'art Excell. Et si je choisis la couleur blanche, il révélera le livre d'art qu'il fonctionne. Sinon, je vais te montrer ça. Cachons ça. Forcé en utilisant la couleur noire. C' est juste qu'il a vraiment utilisé ça sur l'ADN. Maintenant, en utilisant du blanc, il le révèle à nouveau. C' est ainsi que le masquage fonctionne dans la procréation. C' est le concept simple hors maître que nous avons dans le magasin aussi. Donc, je pense que si vous avez déjà travaillé avec le masquage de la boutique, vous seriez conscient alors que ces concepts. Donc maintenant, nous allons utiliser la couleur noire, et je vais effacer tout le blanc qui n'est pas nécessaire et une autre solution rapide à un large. Tout le dur travail ici est que je vais peindre avec du noir sur les bords de la rose seulement qui finira par séparer les règles du fond blanc. Et quand j'en aurai fini, je te montrerai comment on peut. Alors maintenant que nous avons séparé la rose du fond indésirable, je vais marcher les deux couches que comme le roeselaere et la masse claire en pincant avec deux doigts. Et maintenant, à l'aide de l'outil de sélection automatique, je vais sélectionner uniquement le fond blanc et élever le blanc indésirable entier comme nous l'avons fait dans la vidéo précédente. Et, eh bien, je ne vais pas enlever ce blanc ici parce que je l'aime comme ça. Mais il est complètement une articulations personnelles si vous voulez supprimer ou telle idéologique, toujours aller de l'avant et commencer. Donc, parfois, quand nous avons enlevé tout le Bagram, nous sommes encore avec quelques petits points comme celui-ci. Donc, je vais utiliser un petit rasoir et les soulever manuellement. Ou bien vous pouvez aussi faire une chose. Vous pouvez utiliser la sélection automatique et sélectionner vos tirages ou fleurs quel qu'il soit. Et puis dans Ward cette élection et utiliser la gomme pour effacer ça. Et maintenant, je vais accélérer un peu la vidéo et nettoyer d'autres éléments en utilisant les mêmes techniques. Et maintenant voici une autre saveur complexe avec de minuscules étamines sur le dessus, qui sont vraiment Dina. C' est pour ça que cette pièce va prendre beaucoup de temps. Mais croyez-moi, si vous pensez que la quantité de travail est trop importante et que la procréation sera la même dans n'importe quel autre programme, comme pour la boutique ou n'importe quel programme que vous pourriez utiliser. Plutôt, je dirais que travailler sur la procréation sur de telles pièces est beaucoup plus facile parce que c'est comme si vous travaillez sur du papier avec votre crayon ou votre stylo. Pas comme si vous deviez ouvrir l'ordinateur portable et vous asseoir sur la table avec votre tablette Ben ou quelque chose comme ça. Donc ce n'est pas si complexe. Vous pouvez travailler où vous voulez faire avec cette application, - et maintenant nous avons tous les éléments nettoyés et nos propres couches séparées. Je vais juste renommer chaque couche. Dans la vidéo suivante. Je vais vous montrer quelques techniques sur la façon d'apporter des changements à votre art traditionnel ou de corriger erreurs que nous faisons parfois sur papier. 11. Modifier une œuvre et corriger les erreurs: D' accord, les gars. Ainsi, dans les vidéos précédentes, nous avons appris comment supprimer l'arrière-plan papier et nettoyer nos illustrations et les placer sur différentes couches. Maintenant, dans cette vidéo, je vais partager quelques conseils supplémentaires sur la façon dont vous pouvez éditer votre œuvre en utilisant différents outils comme la guerre pour laisser les spectres sur la façon dont nous pouvons également corriger certaines erreurs que nous faisons parfois sur le papier. Comme vous le savez, les médiums traditionnels ne sont pas toujours pardonnants. C' est là que vous êtes toujours utile, où nous pouvons corriger nos erreurs très facilement. Donc je vais te montrer tout ça ici. Maintenant, regardant cela peut déposer si vous avez remarqué en peignant que j'ai fait une erreur, et c'est que j'ai oublié de donner la main à ce beau calmar malade. Je ne sais pas comment ça s'est passé, mais de toute façon, je peux vous montrer comment je vais arranger ça. Je ne sais pas comment ça s'est passé, mais de toute façon, Mais avant de passer sur les mains, je vais faire un changement de plus. Autrement dit, je voulais juste rendre son corps un peu plus petit par rapport à la tête parce que comme nous le savons que personnages mignons, les personnages de dessins animés mignons ont leur tête beaucoup plus grande en taille par rapport à leur corps. Alors Forest al, arrangez juste de commencer et ensuite on passera à chapeau. Mais avant d'effectuer de telles modifications, assurez-vous que vous avez toujours une sauvegarde. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais faire un double calque sur la couche carrée et que je vais verrouiller. Ondo, cachez-le pour qu'au cas où je ferais des erreurs ou gâcherais l'art, je puisse toujours revenir à ce lecteur de secours et y travailler à nouveau. Donc, maintenant, nous avons repris un retour. On peut travailler sur cette couche sans s'inquiéter beaucoup maintenant je vais séparer sa tête du corps en utilisant la sélection FREEHAND. Je dois être très prudent là où le corps et la tête de se toucher parce que je ne veux pas couper la partie d'un corps sur, Prends-le avec la tête. C' est donc la seule chose dont nous devons nous occuper pendant que nous utilisons la sélection à main levée . Maintenant que j'ai sélectionné la tête, je vais glisser vers le bas avec trois doigts et couper et coller, qui va accélérer la tête sur un séparément. Donc, nous avons sont la tête de l'écureuil sur une couche séparée, et nous pouvons facilement jouer autour, faire des changements sur le corps ou la tête tout ce qui est calme. Alors maintenant, je vais à la couche du corps sur, vais faire quelques changements, rendre un peu plus petit. Je pense que je dois séparer bien que tous les jours aussi, sorte que j'ai plus d'options pour jouer avec. J' ai donc la queue et la tête sur des couches séparées, ce qui me donne plus de liberté pour jouer et faire des changements au besoin. Et comme vous pouvez le voir que pendant que j'essaie de redimensionner la queue d'une manière ou d'une autre, elle ne convient pas. Donc maintenant, je vais utiliser le travail auquel on peut trouver en dessous quand vous avez votre aérodrome sélectionné . C' est l'outil de travail, donc quand vous cliquez dessus, vous obtiendrez ce type de maillage hors structure et vous pouvez simplement toucher les notes, faire des changements, les déplacer, et si son maillage avancé électoral, cela me donne plus de notes, ce qui me donne plus de souplesse. Apportez les modifications à la forme qu'un sélecteur comme je fais ici. Vous pouvez voir que je suis juste en train de toucher les nœuds, les déplacer et de faire les changements souhaités et maintenant il me semble parfait et maintenant il est temps de lui donner la main. Donc, si j'utilise simplement un pinceau et que je peins les mains, cela ne donnera pas vraiment le bon champ, parce que nous ne pouvons pas obtenir la texture de couleur d'eau que nous avons obtenu sur le papier avec un pinceau numérique. Alors maintenant je vais vous montrer comment obtenir la bonne texture. Alors maintenant, commençons par prendre la couleur avec laquelle nous voulons peindre. Donc, je vais juste utiliser le compte-gouttes pour bien mérité, sélectionner la couleur de son corps. Donc, disons va prendre la couleur marron plus foncé, puis sélectionner un pinceau sur. Idéalement, je devrais choisir un pinceau qui n'a pas de texture, donc prendre un pinceau, qui est assez plat et qui n'a pas de texture du tout. Donc, cela aura signifie obtenir les bons résultats, faire une couche séparée pour les parents de ce engagé je moi-même, n'importe quoi. J' ai la bande passante pour faire les changements plus tard maintenant faire une copie hors de lui en faisant glisser avec trois doigts, copier coller et le prendre de l'autre côté, retournant horizontalement pour faire une autre main. Et maintenant on a ses mains, il est temps d'obtenir la bonne texture. Donc, pour cela, je vais utiliser l'option de masque d'écrêtage. Donc d'abord, je dois décider quelle couleur je vais utiliser. Notre je pense que je vais utiliser la texture de sa tête. Le Doc Brown a gagné celui-là. Donc, il suffit de prendre l'outillage manuel gratuit, faire une sélection comme celle-ci et copier et coller. Donc je viens de faire une nouvelle couche avec un peu de la texture Abeilles ici, Ondas le déplaçant vers les mains, les gardant sur le dessus de la main comme ça. Mais avant ça, je dois faire une copie de plus pour l'autre main. Donc je vais juste dupliquer ce calque, le ramener vers le bas, retourner, le faire descendre sur le dub de l'autre parce que nous avons besoin du masque de coupure pour chacun d'eux. Donc nous avons deux copies et ne regardons pas le courrier et la mosquée retournée. Et maintenant, vous pouvez voir ce regard la bonne texture sur la main. La même chose que je vais faire avec ça, c'est la main. Alors non, le calmar Earless Ready ? Non, je vais marcher toutes ces couches pour que ces Quirinal s'assoient sur une seule couche Alors comparons les deux repas carrés ici, l'ancien et celui-ci et vous pouvez voir qu'il semble beaucoup mieux qu'avant. Donc maintenant, nous sommes tous ensemble sans éléments. Souhaitons une prochaine vidéo dans laquelle je vais vous montrer comment vous pouvez créer plusieurs projets avec les mêmes éléments de mise en valeur. 12. Échantillon Project-A échantillonne une couronne simple: D' accord, les gars. Donc maintenant, nous avons nettoyé nos éléments et les enregistrer sur des couches séparées. Utilisons-les et créons un exemple de projet pour cette classe. Je vais juste faire une lecture très simple, mais vous pouvez créer autant de designs sont des projets que vous le souhaitez. Donc, la première chose est que nous avons besoin d'une nouvelle toile pour un nouveau projet et la taille et la résolution dépendent de votre choix ou du projet. Donc, disons que je vais utiliser 2000 par 2000 pixel canvas. Et depuis que je travaillais sur 300 GPS tout en choisissant une toile qui a une résolution de 300 bps, j'ai déjà fait une toile ici. Celle-là. Alors quand est-ce que celui-là va vérifier si la résolution est 300 ? Oui, c'est le cas. Donc on va travailler sur ce campus maintenant. Maintenant que nous avons les caméras prêtes, amenons les éléments ici. Pour cela, je vais aller à ma toile originale où tous les éléments sont conservés sur différentes couches. Andi, je vais ouvrir le panneau de couches ici. Vous pouvez sélectionner plusieurs calques en les balayant de gauche à droite, comme je le fais ici et maintenant une fois que les calques sont sélectionnés, il vous suffit de les faire glisser dans la galerie, ouvrir le nouveau canevas et de relâcher votre sélection ici. Comme ça, de cette façon. Ce qui se passe, c'est que tous les éléments sont populaires sur cette toile sur les couches respectives. Et une autre chose que je veux mentionner ici est celle qui est importante. Disons que je veux que le conseil soit de grande taille pour mon projet, et j'augmente la taille comme celle-ci sur le nouveau campus. Et si je ne gagne pas un peu, je peux voir qu'il devient brumeux parce que la qualité qu'il a perdu une partie de la qualité. J' espère que vous pouvez voir ça à l'écran. Eh bien, il y a un rapide corrigé pour cela, et c'est, si vous revenez à la toile originale sur select ou à l'élément que vous voulez prendre dans une plus grande taille, je vais juste dupliquer celui-ci. Disons que nous voulons la carte dans une plus grande taille dans les nouvelles caméras, puis augmenter la taille de l'élément sur la toile originale, puis copier et coller sur la nouvelle toile comme nous l'avons fait auparavant. Donc maintenant nous avons une plus grande planche, et si disons bien, comparez ces deux mots, et je vais juste augmenter la taille de la plus petite planche et ensuite nous comparerons. Donc maintenant, juste augmenter la taille presque orteil fermé le plus grand oiseau. Juste essayer d'ajuster les oiseaux sur la bande était parce que le côté des petits oiseaux sont assez semblables au campus. Donc, si vous pouvez voir à l'écran, je ne sais pas si vous pouvez le remarquer ou non. Si vous regardez le I,par exemple, par exemple, l'œil du deuxième oiseau ci-dessus est assez croustillant et a des bords plus propres. Cela peut ne pas être tout à fait visible à l'écran pour vous, mais vous pouvez toujours essayer cela sur votre iPod et voir la différence vous-même. Bon, donc maintenant, pour retourner au détail, il suffit d'utiliser la deuxième planche et de la rendre un peu plus petite parce qu'on n'en a pas besoin. Andi, je vais juste faire un cercle en utilisant l'outil de forme rapide qui vient de procréer. Les 4,2 mots en faisant juste un cercle très aléatoire qui s'est attardé à la fin. Il faudra le plus proche possible, en forme de ceci, et puis vous pouvez simplement utiliser la forme d'édition à partir du haut et apporter des modifications aux moutons au besoin . Comme ça, il est livré avec quelques notes que vous pouvez simplement passer à autre chose et apporter les modifications à votre forme. Et maintenant, il est temps de placer tous les éléments sur ce cercle pour faire une belle lecture. Merci. - Je pense que la portée est prête. Ajoutons du texte au centre. Je perds la couleur noire sur le pinceau de script, que j'utilise la plupart du temps bien, au printemps droit car c'était une équipe hors de cette classe et nous avons fini. 13. Créer des maquettes et vendre en ligne: Bienvenue de retour. Je suis si heureux que nous ayons couvert tant de choses et atteindre la dernière vidéo de ce cours où je vais parler de la façon dont vous pouvez utiliser votre illustration à l'huile et créer de beaux produits sur les marques . En utilisant simplement la procréation, vous entendez un tas d'impression sur le site à la demande sur lequel vous pouvez télécharger votre illustration sur Onda haute résolution ou ils peuvent être appliqués à divers produits comme les marques ci-dessous les cas font. Il couvre les spectres de tranchants et vous possédez juste une commission sur chaque vente de votre produit. Il vous suffit de télécharger votre illustration. Tout est pris en charge par les oh, ces entreprises, vous n'avez pas à vous soucier de la fabrication d'expédition quelque chose comme ça. Donc, par exemple, c'est une image que j'ai trouvée sur, um, splash dot com, qui fournit des images libres de redevances afin que vous puissiez obtenir de telles images pour vos illustrations sur différents sites Web. Liken splash pixels point com sur aller choisir Sabih et beaucoup d'autres sur braquages parler. Si vous voulez juste payer pour de bonnes images, vous pouvez également aller à eux. J' ai importé cette image dans la procréation et vous pouvez voir que je viens de faire cette peinture sur un papier de coton local , et je l'ai scanné. Et puis j'ai nettoyé les bords, puis je l'ai réparé dans le support de cadre, et vous pouvez voir, comme à quel point il est beau. C' est donc un exemple. Un autre que je veux vous montrer, c'est celui-là. C' était juste un art abstrait aléatoire. Vous pouvez dire que j'étais juste en train de jouer avec des couleurs comme les bleus, les verts et les jaunes et j'ai fait quelques splotches comme ça, puis je l'ai scanné, amené à procréer et nettoyé l'arrière-plan, en utilisant les mêmes techniques que j'ai expliqué avant, j'ai créé cette pièce en utilisant la mosquée de découpage, et elle est disponible sur mes sociétés comme boutique. Eh bien, c'est ainsi que nous pouvons créer des produits impressionnants ou des œuvres d'art à partir de nos peintures à l'huile. Je recommande donc de ne pas jeter nos vieilles peintures, que vous n'aimez pas vraiment, plutôt de les scanner et de les transformer en des produits impressionnants. Vous ne savez jamais lequel de vos vieilles pièces peut se transformer en de beaux produits 14. Brièvement du projet et réflexions finales: maintenant sur le projet pour cette classe, tout ce que vous avez à faire avec créer quelque chose sur papier en utilisant votre choix hors vidéo traditionnelle, ce soit des aquarelles, soit parce que nos marqueurs sont quelque chose comme vous travaillez avec, obtenir scanner et l'amener à procréer et créer je vais enfin abeilles hors de lui. Vous pouvez également créer des motifs répétés sans faille, en utilisant les mêmes motifs que ceux que vous pouvez voir à l'écran. J' ai une autre classe sur la procréation, que j'ai expliqué que comment vous pouvez créer des modèles répétés sans faille en utilisant simplement procréation. Je suis tellement excité de voir vos projets dans cette classe. Veuillez télécharger votre projet dans la galerie du projet. Ou vous pouvez également partager la même chose sur Instagram et me tagger à la plate-forme marquée le shell. Et vous pouvez également utiliser le hashtag marqué le partage de compétences shell. Rendez-vous dans ma prochaine classe