Narration : écrire des histoires courtes interconnectées : théorie et atelier

1. Introduction: Bienvenue à l'écriture d'histoires, à la rédaction de nouvelles interconnectées, la théorie et à l'atelier. Aujourd'hui, nous allons parler nouvelles interconnectées, de leur nature, de leurs différences rapport aux autres types de récits connectés tels que les séries, manière de les relier et manière dont vous pouvez les utiliser dans votre propre travail. De plus, nous travaillerons sur la connexion et définirons les pièces, afin que vous puissiez travailler avec moi pendant que je travaille sur mon propre projet Je m'appelle Kit Campbell. Je suis un auteur hybride, ce qui signifie que je publie à la fois de manière traditionnelle et indépendante. J'ai également été rédactrice indépendante, directrice d'une presse indépendante, formatrice livres et conceptrice de couvertures très occasionnelle Ce cours fait partie de la série Writers Motivation, une série de livres, cahiers d'exercices et de cours conçus pour aider les rédacteurs comme vous trouver les processus qui vous aideront le mieux à atteindre vos objectifs d'écriture Ce cours est donc conçu pour les auteurs plus expérimentés qui souhaitent essayer une nouvelle structure d'histoire. Si vous êtes un nouvel écrivain ou si vous n'avez jamais terminé une histoire, vous trouverez peut-être certaines parties de ce cours un peu difficiles. Il peut être utile d'essayer d'abord l'un de mes autres cours, dont beaucoup sont conçus pour les écrivains débutants. Ce cours est également conçu pour les romanciers qui veulent essayer d' écrire des nouvelles, mais qui trouvent l'idée d' un encombrement réduit un peu intimidante ou pour les auteurs de nouvelles qui aimeraient essayer quelque chose de plus long sans se lancer dans un roman pour le Ainsi, à la fin de ce cours, vous aurez une nouvelle compétence, un espace dans lequel vous pourrez essayer cette nouvelle compétence, et vous pourrez ajouter des dimensions supplémentaires à votre travail. Le projet de ce cours sera d'élaborer un plan pour un projet de nouvelle interconnecté. Nous allons donc sélectionner les objectifs de ces projets, comment choisir, puis choisir les liens qui fonctionneront, puis nous verrons comment décrire ces histoires également. À la fin du cours, vous comprendrez ce que sont les nouvelles interconnectées et comment les utiliser dans votre propre écriture, et vous aurez un plan utilisable que vous pourrez utiliser pour commencer à écrire votre propre projet . Commençons donc. 2. Que sont les histoires courtes interconnectées ?: Tout d'abord, qu'est-ce qu'une nouvelle interconnectée ? Dans leur description la plus simple, les nouvelles interconnectées sont une sélection de nouvelles qui ont un fil conducteur entre elles. Ce lien peut être ténu, peut-être uniquement réalisé par l'auteur lui-même ou se répercuter sur tous les aspects de chaque histoire La connexion peut être un œuf de Pâques amusant ou essentielle à l'histoire ou aux histoires dans leur ensemble. Nous parlerons plus en détail des niveaux de connexion dans une section ultérieure. Que pouvez-vous faire avec des histoires courtes interconnectées ? Encore une fois, nous y reviendrons plus en détail dans la section suivante. Mais comme beaucoup de choses liées à l'écriture, nouvelles interconnectées peuvent être utilisées à différentes fins, en fonction de vos objectifs d'écriture personnels. À une extrémité, vous pouvez les écrire pour le plaisir afin de voir ce que vous pouvez créer au fil du temps sans aucune limite, si ce n'est votre imagination. Si vous écrivez depuis un certain temps, vous voudrez peut-être essayer quelque chose de nouveau. Par exemple, l'exploration de nouvelles structures et de nouvelles formes d'histoire. Ils peuvent être utiles pour compiler des recueils nouvelles cohérents Et dans leur forme la plus pure, vous pouvez raconter des histoires complètes biais de nouvelles interconnectées sous une forme connue sous le nom roman composite ou de cycle de nouvelles Vous vous demandez peut-être ce qui distingue les nouvelles interconnectées des autres formes de narration interdépendantes, telles que les séries ou La longueur est un élément essentiel. Les histoires courtes interconnectées sont dans le nom des histoires courtes. Vous pouvez essayer des nouvelles ou des romans interconnectés, mais la forme perd un peu de son essence lorsqu'elle est longue Cela commence à ressembler à une série à ce moment-là, même si cela peut être peu conventionnel Les nouvelles interconnectées ont leurs liens, dont nous parlerons plus loin dans la prochaine leçon, mais elles ne racontent pas nécessairement une histoire longue cohérente, bien que beaucoup le fassent. Ceux qui racontent une histoire complète le font généralement en un seul volume sans que l'histoire soit répartie sur plusieurs œuvres de longue durée. Et les nouvelles interconnectées sont souvent utilisées pour explorer certains aspects d'une histoire, tels que le monde ou les personnages, sans trop se concentrer sur l' intrigue principale, s'il y en a une. Les séries sont presque toujours composées de nouvelles ou de romans et ont un récit continu qui est raconté tout au long de l'œuvre Alternativement, dans le cas d' un mystère, d'un thriller ou d'une série romantique, la série peut avoir une intrigue indépendante dans chaque livre, mais un ou plusieurs personnages principaux qui sont suivis au fur et à mesure qu'ils grandissent et changent Une série est une œuvre unique divisée en plusieurs parties. Ils étaient particulièrement populaires à la fin des années 1800 et au début des années 1900, lorsque les versements étaient souvent partagés dans les journaux et les magazines, et ils ont connu une résurgence Bien que chaque épisode puisse être une histoire courte, ils n'ont pas de sens en eux-mêmes. Et dans la section suivante, nous explorerons les moyens de relier vos nouvelles. 3. Connexions: Dans cette leçon, nous allons examiner fils susceptibles de relier vos nouvelles. Nous allons passer commande de la connexion la plus faible à la plus élevée. Tout d'abord, il y a le genre, c'est-à-dire les tropes et les sujets abordés par une histoire. J'ai un cours sur le genre, si vous en avez besoin, mais j' imagine que la plupart d'entre vous savent ce qu'est le genre. Je dirais également que genre n'est pas assez fort pour créer à des nouvelles interconnectées lui seul des nouvelles interconnectées sans une seconde forme de connexion. Si l'on veut créer un recueil de nouvelles, où les histoires n'ont aucun lien entre elles, genre peut être un bon lien. Après tout, la plupart des gens ne lisent pas les recueils si les genres sont omniprésents, avec une romance à côté d'un thriller, etc. Ensuite, nous avons le thème. Votre thème est le message ou l'idée principale qui traverse votre histoire. Cela peut être essentiellement n'importe quoi. L'amour vainc tout. Sois fidèle à toi-même. La famille est plus profonde que le sang. La plupart des histoires ont un thème. Pour les nouvelles connectées, vous pouvez écrire une variété d'histoires le même thème ou sous forme de variations sur ce thème. Par exemple, si votre thème est l'amour vainc tout, vous pourriez écrire une histoire centrée sur le premier amour, sur un vieux couple qui a passé 50 ans ensemble, sur un couple aux prises avec la perte d'un enfant Comme le genre, le thème est une connexion plus souple. C'est une voie plus solide, mais encore une fois, vous pourriez écrire histoires très différentes sur le même thème Cependant, le thème se marie bien avec certains des autres éléments dont nous parlerons, et vous les comparez toutes les histoires ayant le même thème ou ayant un thème en arc de cercle plus large qui traverse toutes les histoires ensemble Notre élément suivant, ce sont les personnages. Pour des histoires courtes interconnectées, l'utilisation d'un seul personnage ou d'un collectif sont deux options qui s'offrent à vous. Les personnages sont les personnes qui peuplent le monde. J'ai utilisé des citations parce qu'il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse de personnes au sens traditionnel du animaux, des êtres magiques, parfois même des bâtiments et des décors peuvent être des personnages. Un lien avec un seul personnage peut consister à prendre un personnage et à écrire des histoires sur différents moments de sa vie. Quand ils sont tombés d'un arbre à cinq ans, quand ils ont eu leur meilleur ami, leur chien, à huit ans. Quand ils ont découvert qu'ils étaient l'enfant prophétisé quand ils avaient 11 ans, leur premier amour, l'université, le mariage, la défaite du Seigneur des Ténèbres, vous avez compris Vous pouvez également voir une série de nouvelles qui ont chacune le même personnage, comme les histoires le même personnage, comme les Miss Marple d' Agatha Christie Ils ne se concentrent pas tant sur le personnage lui-même que sur le lien entre des histoires du même genre. Quant aux personnages collectifs, ils sont souvent associés à d' autres liens dont nous parlerons sous peu, comme un lieu ou un événement. Vous pouvez axer chaque histoire sur un personnage différent qui vit dans la même ville sauter sur un bateau de croisière ou concentrer sur une seule famille au fil des générations. Notre lien suivant est le lieu, qui est un lieu pertinent pour l' histoire ou les histoires. C'est différent d'un décor, car le lieu qui le lien ne doit pas nécessairement être celui où se déroule l'histoire. Cela peut donc être le cas. Notre lien géographique peut être dû au fait que les personnages principaux de chaque histoire ont grandi dans la même ville ou que tout le monde a vécu quelque chose au même endroit, ce qui influence le présent de l'histoire. Mais il peut également s'agir d'une ville dans laquelle se déroulent toutes les histoires ou de ces événements influents. Si vous écrivez un cycle de nouvelles ou un roman composite, lieu est souvent un lien commun utilisé pour relier toutes les histoires entre elles. Ensuite, nous avons les événements et les objets en tant que connexions. Ils peuvent être facilement combinés avec d'autres liens tels que le lieu ou le personnage. Dans le cas de récits interconnectés, un événement est quelque chose qui imprégnera chaque nouvelle individuelle Par exemple, si notre événement correspond à la Seconde Guerre mondiale, nous pourrions écrire une histoire du point de vue d'un fermier en France, d'un résistant, d'un soldat allié piégé derrière les lignes ennemies, d'un soldat nazi qui commence à avoir des doutes, d'un Juif piégé en Allemagne. Pour renforcer les connexions, nous pourrions prendre toutes ces personnes et les placer dans une ville spécifique. Et à partir de là, vous pouvez également ajouter un thème comme, exemple, toujours faire ce qui est juste. Pour prendre un exemple de roman composite publié, examinons How high we go in the dark de Sakoya Nagamatsu L'événement central qui est au cœur de chacune des nouvelles qui composent le grand roman est une pandémie induite par le climat. Dans le cas d'histoires interconnectées, un objet peut être une amulette maudite qui tombe entre différentes mains, chaque histoire racontant l' histoire d'un nouveau propriétaire ou d'une épée magique, d'une statue, d'une œuvre d'art L'objet et l' événement ne sont peut-être pas le point principal d'une histoire particulière de la collection, mais ils constituent le lien qui traverse toutes les histoires. Ensuite, nous explorons un sujet ou un thème. Maintenant, vous pourriez dire, Kit, quoi cela diffère-t-il du thème dont nous avons parlé il y a peu de temps ? Nous avons utilisé l'amour conquiert tout comme exemple lorsque nous avons parlé de thème Si nous devions plutôt faire une exploration, nous pourrions utiliser l'amour comme base, puis peut-être avoir une histoire sur le premier amour, une autre sur l'amour toxique et une autre sur l'amour platonique L'idée ici est de prendre une chose et de l'utiliser pour écrire des histoires sous différents angles. Pour rendre les histoires plus connectées, il est facile d'ajouter d'autres éléments qui peuvent être plus évidents pour les lecteurs, tels que des personnages, des lieux ou des événements. L'amour en temps de guerre. Des familles dans une ville qui stagne . Tu as compris l'idée. Mon dernier fil de connexion dont nous allons parler est l'intrigue. Votre intrigue est la série d'événements de votre histoire. Que se passe-t-il du début à la fin ? Eh bien, c'est un élément plus essentiel dans de nombreuses formes d'histoire. C'est en fait l'une des connexions les plus difficiles à utiliser pour des histoires courtes interconnectées. Parce que les nouvelles interconnectées couvrent souvent un large éventail de personnages et d'événements, l'intrigue principale est souvent perdue derrière le contenu de chaque histoire individuelle. Si vous vous concentrez plutôt sur l'intrigue, elle commence à se transformer en roman traditionnel Les romans composites et les cycles ont souvent une intrigue qui lie l'histoire, mais le plus souvent, ils sont basés sur le personnage, lieu ou l'événement l'intrigue étant davantage placée en arrière-plan. Maintenant que nous avons passé en revue les fils que vous pouvez utiliser pour créer des histoires courtes interconnectées, comment les mettez-vous réellement en pratique ? Notre première étape consiste à déterminer quel est votre objectif final. Nous expliquerons plus en détail pourquoi vous voudrez peut-être écrire des nouvelles interconnectées dans la section suivante, mais certaines connexions fonctionnent mieux pour différents objectifs. Ensuite, nous choisissons notre ou nos connexions. Comme nous l'avons vu, les connexions fonctionnent bien ensemble et il est possible d'en utiliser plusieurs dans un seul projet ou de s'en tenir à une seule. Une fois que nous connaissons nos objectifs et la manière dont nous voulons les atteindre, il est temps de raconter vos histoires. Et je recommande vivement de les décrire. En fonction de vos objectifs et de votre relation, il peut être difficile de s' assurer que chaque histoire fait ce qu'elle doit faire sans une sorte de planification préalable. Cela étant dit, dans certaines situations, vous pouvez ignorer cette étape. Encore une fois, nous en parlerons dans la section suivante. Une fois que vous savez ce que vous écrivez, allez-y et écrivez-les. Ensuite, modifiez-les en veillant à ce qu'ils fassent ce qu'ils sont censés faire pour votre vision. Il peut être utile de lire les histoires dans l'ordre dans lequel elles entrent pour s' assurer qu'elles ont du sens dans leur contexte, et que le fil que vous suivez prend tout son sens au fur et à mesure. Une fois que les articles sont prêts à être publiés, vous êtes libre d'en faire ce que vous voulez, qu' il s'agisse de les utiliser pour votre propre éducation et votre plaisir ou de les publier. Et dans notre prochaine section, nous expliquerons pourquoi nous pourrions vouloir écrire des nouvelles interconnectées. 4. Pourquoi relier les histoires ?: Dans cette section, nous expliquerons pourquoi nous pourrions vouloir écrire des nouvelles interconnectées. Notre première raison est construction du monde et le développement du personnage. La construction du monde est un terme souvent associé à fictions spéculatives comme le fantastique et la science-fiction, mais en réalité, tous les genres utilisent une partie de la construction du monde, même s'il s'agit simplement d' établir qu' une histoire se déroule dans un lieu réel de nos jours Vous pouvez utiliser des histoires courtes interconnectées pour explorer votre monde afin de mieux le connaître et de même avec vos personnages. Par exemple, vous pouvez explorer des lieux intéressants, des habitudes culturelles, des événements historiques, la mythologie, l'histoire des personnages, pourquoi ils sont tels qu'ils sont, et les motivations des personnages secondaires Eh bien, cela peut être intéressant en soi. Par exemple, imaginez, si vous voulez, un atlas d'un monde fictif raconté sous forme nouvelles ou la vie d'un personnage racontée en petits morceaux. Cela peut également être utile pour des projets plus traditionnels. Je l'utilise depuis des années pour explorer et ajouter de la profondeur à mes romans fantastiques. Des histoires de rencontres importantes entre personnages qui se sont produites avant le récit principal, événements importants de la vie des personnages qui se sont produits hors écran, voire certaines scènes qui existent dans le livre, mais du point de vue d'autres personnages Ces exercices me permettent de connaître mes personnages et mon monde bien plus profondément que je ne pourrais le faire autrement, ce qui me permet de traduire cette profondeur dans les histoires principales. Une autre raison pour laquelle vous voudrez peut-être écrire des nouvelles interconnectées est de créer du contenu supplémentaire pour des histoires qui existent déjà. Si vous êtes un auteur indépendant, vous souhaiterez peut-être créer des aimants pour les lecteurs pour accompagner vos romans ou nouvelles Les auteurs publiés traditionnellement peuvent également le faire, mais on s'y attend généralement dans les espaces indépendants. Les lecteurs adorent obtenir plus d'informations sur les mondes et les personnages qu'ils aiment. Pensez à tous les livres, films et émissions de télévision classiques qui ont des retombées, des récits et des retouches modernes n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas le faire également avec vos propres œuvres. Les aimants pour lecteurs et autres shorts peuvent être utilisés à diverses fins. Vous pouvez en proposer une lorsque quelqu'un s'inscrit à votre newsletter ou en guise de remerciement aux fidèles abonnés de votre blog. Ou vous pouvez les mettre à la fin des romans pour inciter quelqu'un à acheter le livre. L'une des raisons les plus courantes pour lesquelles les gens écrivent des nouvelles interconnectées est qu'ils espèrent raconter une histoire plus vaste par le biais de ce média. œuvres de courte durée composées de nouvelles interconnectées sont appelées romans composites ou cycles de nouvelles et ont souvent un lien tangible qui relie chacune des histoires en un tout semi-cohérent Les liens que vous voyez le plus souvent ces œuvres sont les lieux et les événements. Parmi les romans composites, citons Cloud Atlas, I Robot, The Martian Chronicles, The Red Garden et Olive Kitterige Comme nous l'avons indiqué dans la section sur les connexions, vous pouvez également utiliser des nouvelles interconnectées pour un recueil de nouvelles. Les histoires de ces collections ne sont souvent liées qu'à un seul lien, qui est souvent plus nébuleux, comme le genre ou Les recueils de nouvelles n'ont pas nécessairement besoin d'un lien entre leurs récits, bien qu'ils soient plus cohérents pour le lecteur s'ils le font Enfin, il est parfois amusant d'essayer quelque chose de nouveau. Je le sais quand Nano Mo existait. Je profite souvent de l'événement pour essayer quelque chose qui ne me convient pas, de nouveaux genres, de nouvelles structures, différents points de vue. Personne ne veut uniquement crocheter des écharpes, et parfois, en tant qu' auteurs, nous voulons écrire quelque chose d'un peu plus compliqué ou différent de ce que nous faisons habituellement, et c'est très bien Notre prochaine section sera l'une de nos sections d'atelier où nous parlerons du choix des connexions. 5. Connections Workshop: Bonjour Il s'agit de la première des sessions d'atelier de ce cours. Et dans celui-ci, nous allons examiner la connexion en particulier, exemple la façon dont nous choisissons les connexions que nous voulons utiliser, puis la façon dont nous les configurons pour écrire ces histoires. Je trouve donc que les projets de nouvelles interconnectés répartissent en quelque sorte en deux groupes distincts. La première est l'exploration, puis la seconde, si vous essayez de créer un roman composite ou un cycle de nouvelles, lequel l'idée est qu'à la fin, vous aurez un récit plus ou moins cohérent Mais du côté de l'exploration, vous avez l'exploration du personnage, du lieu, du thème. Et puis, si vous envisagez de faire un roman composite, vous devez en quelque sorte avoir une sorte d'arc qui traverse toutes les histoires pour créer un ensemble plus cohérent La première chose à faire est donc de choisir l'objectif de votre projet. Donc, pour moi, je vais choisir un monde dans lequel je travaille depuis probablement deux décennies. C'est un monde imaginaire secondaire. J'ai écrit une trilogie fantastique épique dedans et une sorte de passage à l'âge adulte autonome Pourquoi un roman que j'ai écrit également ? Et c'est ce que je vais me concentrer, sur ce monde et plus particulièrement sur une sorte de forêt sensible qui occupe la partie nord du continent principal J'ai donc dit dans la partie théorique que j'utilise des nouvelles interconnectées depuis des années pour explorer les histoires. Je l'ai fait pour ces histoires également, mais je me suis vraiment concentrée sur les personnages Vous savez, que faisait ce personnage étant enfant ? Comment se sont rencontrés ces personnages ? À quoi pense l'antagoniste ? Quel est leur plan ? Je l'ai davantage utilisé pour le développement et l' étoffement des personnages que pour le développement des décors , si cela a du sens J'en suis arrivée au point où je cherche à faire connaître ces quatre romans que j'ai écrits au monde, et comment puis-je améliorer mes chances. Comment puis-je inviter des lecteurs à découvrir le monde d'une nouvelle manière ? Mon objectif est donc d' écrire des nouvelles qui se déroulent dans cette forêt sensible que j'ai créée, qui pas nécessairement liées aux romans, pas avec les mêmes personnages, pas à la même époque, pas nécessairement dans les mêmes zones de cette forêt, mais en utilisant cette forêt comme lien de connexion Et puis le but n'est pas d' avoir un scénario cohérent ou quoi que ce soit C'est vraiment une exploration du lieu. Et je joue également avec la possibilité d'ajouter un thème à ces histoires Et si je le fais, je pense que le thème que j' utiliserai sera fidèle à vous-même, ce qui est un thème général et agréable je peux tirer un grand parti Alors que les nouvelles que j'ai louées précédemment dans ce domaine étaient plutôt destinées à moi, vous savez, de courtes vignettes de 500 à 2 000 mots, vignettes de 500 à 2 000 mots le but ici est presque d' écrire des nouvelles complètes que je pourrais publier dans, par exemple, un magazine ou une anthologie C'est donc mon objectif, une série de nouvelles liées à ce monde que j'ai déjà créé dans l' espoir de publier. C'est mon objectif. Et puis, comme nous en avons parlé, les connexions que je vais utiliser sont lieu, puis potentiellement le thème. Maintenant, vos objectifs seront probablement différents et vos relations seront également différentes, en fonction de ce que vous voulez faire. Si vous cherchez à écrire un roman composite, par exemple, vous pouvez regarder, vous savez, un événement que vous pouvez parcourir tout au long de la chronologie avec différents personnages ou peut-être une ville à montrer, je veux dire, villes avec lesquelles vous pouvez faire tellement de choses que vous pouvez vous concentrer sur les types de personnes qui y vivent ou sur la chronologie de la ville ou sur un certain nombre de choses vraiment. Mais avec le roman composite, si c'est ce que vous voulez faire, vous devez vous assurer que le lien entre toutes les histoires est assez fort. Une fois que nous avons choisi notre objectif et que nous avons choisi nos relations, la prochaine chose que nous devons faire est d'examiner la forme complète du projet. Et dans le cas d'un objectif d'exploration, cela est moins important, mais c'est d'autant plus important que les liens sont structurés et que l'objectif doit mais c'est d'autant plus important que les liens sont structurés et que l'objectif doit avoir. Une chose à considérer ici est de combien de nouvelles avez-vous besoin pour atteindre votre objectif ? Avec de nombreux objectifs d'exploration, vous pouvez en faire autant que vous le souhaitez. d'un roman composite, vous devez réfléchir au nombre final de mots de l'ensemble du projet et savoir quel est l'objectif de la longueur finale. Quelle doit être la longueur de chaque histoire ? Et voulez-vous moins de nouvelles ou plus de nouvelles, et comment la transition entre le nombre de récits que vous avez affecte-t-elle la lecture de l'ensemble de l'œuvre ? Je sais qu'il y a beaucoup de choses auxquelles il faut penser en même temps. Donc, ce que je fais normalement à ce stade où j'ai sélectionné mon objectif et mes connexions, c'est de créer un document de planification, et mon document de planification commence par une simple liste d'idées. Et il s'agit essentiellement de n'importe quelle idée qui pourrait être intégrée à l'une de ces nouvelles. Nous avons donc en quelque sorte regardé mon document de planification pour ce projet heure actuelle, il s'agit d'une liste de points contenant des idées d'histoires aléatoires. Et j'ai aussi un Pintrisbard que j'ai fabriqué pour l'accompagner Et encore une fois, c'est en gros tout ce qui a fait vibrer ma muse pendant que je le regardais s'est retrouvé sur ce Pintrisbard Maintenant, je l'ai déjà fait pour cette histoire pour moi-même. Si vous ressentez le besoin de le faire, c' est le moment de le faire avant vraiment vous concentrer sur les histoires qui vont porter sur quoi, combien de temps elles vont durer , combien de temps vous en aurez besoin et tout ça. Donc, lorsque je prépare ces documents de planification où il ne s'agit littéralement que une liste de choses, j'ai des documents d'idées dans lesquels je place les choses au fur et à mesure qu'elles m'intéressent, comme de petites bribes de caractère, de dialogue ou de prémisses que je viens de découvrir dans le monde. Et je les ai juste tous assemblés. Ensuite, lorsque j'ai besoin d' idées pour des articles, je les passe simplement en revue, je retiens ceux qui me plaisent et qui sont pertinents pour le projet en cours et les transfère dans l'autre document. Et puis j' ai aussi des pintrisbards qui sont un peu la Alors voyons voir. J'ai des instructions d'écriture, par exemple, que je vais suivre, puis je les ajouterai sur le Pintrsbard spécifique au projet Je vous recommande d' avoir une sorte de système de rangement Ida. Et je crois que j'ai un cours à ce sujet en fait, que je publierai dans les commentaires si je une sorte de système de stockage Ida sorte que lorsque vous tombez sur des choses qui vous intéressent, vous pouvez simplement les mettre quelque part et les retrouver plus tard lorsque vous en aurez besoin pour quelque chose. J'utilise donc Google Docs , et je sais que vous n' avez pas à me le dire. Et Pintris que, encore une fois, vous n'avez pas besoin d'utiliser. Vous pouvez utiliser ce que vous voulez, ce qui vous convient. Donc, pour conclure, à ce stade, vous devez faire ce qui suit si vous ne l'avez pas déjà fait. Tout d'abord, choisissez l'objectif de votre projet. Deuxièmement, choisissez vos relations. Troisièmement, déterminez la forme de base de votre projet global, puis quatrièmement, rassemblez des idées si nécessaire et placez-les dans un document de planification central. Nous reviendrons également sur ces étapes lorsque nous parlerons du projet plus tard en classe Et dans la section suivante, nous allons créer une autre section consacrée à l'atelier où nous expliquerons comment déterminer longueur de votre histoire et comment nous travaillerons à la définir. On s'y voit ? Pré 6. Atelier de tracés: C'est bon. Après le dernier atelier, nous aurions tous dû faire ce qui suit. Premièrement, nous aurions dû choisir l'objectif de notre projet, qu'il s'agisse d'un projet d' exploration ou d'un nouveau projet composite plus complet. Deuxièmement, nous aurions dû choisir les connexions que nous allons utiliser pour le projet Sad. Troisièmement, nous aurions dû réfléchir à ce à quoi nous voulions que le projet ressemble dans son ensemble, et quatrièmement, nous aurions dû rassembler toutes nos idées en un seul endroit si c'était nécessaire. Je dirais que c' est toujours une bonne idée à faire. Vous n'avez pas nécessairement besoin de parcourir vos documents d'idées et dresser une liste d' idées aléatoires comme je le fais. Il se peut que vous ayez déjà participé au projet en sachant en quelque sorte de quoi parlait l'histoire, et vous pourriez simplement les noter. Mais il est bon d' avoir toutes vos idées et toutes vos notes au même endroit. Comme nous en avons parlé dans la dernière vidéo, je vais faire une sorte de projet d' exploration axé sur le lieu et peut-être sur le thème. Et j'ai décidé d'écrire cinq histoires. Si vous écrivez un roman composite, vous devez probablement penser à la longueur totale des mots, qui se situe généralement entre 50 et 100 000 mots selon votre genre Et vous devrez prendre une minute pour réfléchir à ce à quoi vous voulez que cela ressemble si vous voulez moins de réfléchir à ce à quoi vous voulez que cela ressemble si vous voulez longues histoires, si vous voulez plus de nouvelles, si le fait que les histoires soient plus ou moins d'une longueur égale ne vous intéresse pas vraiment , et si vous souhaitez une variété de longueurs, si vous souhaitez revoir des personnes, des lieux ou des événements ou que tout le monde se présente une fois pour ne jamais les voir encore une fois. Ce sont toutes des choses auxquelles vous devez déjà avoir pensé à ce stade. Ainsi, le processus de publication d' un roman composite fonctionne plus ou moins comme un roman normal, où vous pouvez éventuellement vous adresser à un agent qui le présentera ensuite à un éditeur, ou vous pourriez être en mesure de le présenter directement à un éditeur en fonction du marché. Mais pour les nouvelles d'exploration, qui sont généralement vendues dans un recueil de nouvelles ou sous forme de nouvelles uniques, vous devriez faire une petite étude de marché. Les recueils de nouvelles sont notoirement difficiles à vendre, surtout à faire de manière traditionnelle En général, ils ne sont proposés qu'aux personnes qui ont publié un grand nombre de nouvelles primées ou dont les auteurs sont des romanciers reconnus Donc, si c'est quelque chose que vous voulez faire, vous devrez peut-être y réfléchir un peu plus. Si vous envisagez de publier les articles individuellement, il est utile de faire des études de marché. Le site Web que j' utilise lorsque je fais recherches sur les marchés de nouvelles s'appelle The Submission Grinder. Il est dirigé par des complots diaboliques. C'est très complet et c'est gratuit, ce qui est utile. Et vous pouvez y suivre vos soumissions comme vous le feriez avec des sites d'abonnement tels que Duotrop Vous pouvez effectuer une recherche par genre, puis ajouter des informations supplémentaires, comme, vous savez, s'ils prennent des réimpressions au prix minimum qu'ils paient, si vous connaissez le nombre de mots de vos histoires, vous le mettriez ici Donc, ce que j'ai fait pour établir ma liste de marchés pour ce projet, c'est simplement du search fantasy, le genre. Et cela prendra encore une minute. Oh, c'est un nouveau marché. Tiens bon. Très bien, il vous donnera une liste de résultats. Donc, en effectuant une recherche par genre, ce sont tous les marchés qu'il possède actuellement qui sont ouverts. Il s'agit uniquement de rechercher des marchés ouverts qui acceptent les histoires fantastiques. Celui-ci est nouveau. Je vais l'ouvrir. Vous indique le nom de la presse si elle est ouverte, puis les genres qu'elle accepte. Celui-ci prend de la fantasy, de l'horreur et de la science-fiction, alors quelles sont les limites qu'ils acceptent ? Celui-ci utilise de la fiction flash. Celui-ci prend des romans, des novellas et des novellas. Recueil de nouvelles. Ils publient des livres. Celui-ci publierait également des livres. Et puis quelle est leur douleur par mot s'ils le savent, puis le temps de réponse moyen une fois que vous l'avez soumis. Donc, si vous allez sur une page individuelle, elle vous montre à nouveau le nom, une description, les fenêtres de soumission, si elles ne sont pas ouvertes tout le temps, les genres à nouveau. Cet endroit propose des histoires d' exactement 100 mots, ce qui vous donne 8$ pour celles-ci Oui, donc la longueur, ce qu' ils incluent dans cette longueur. Vous pourriez donc avoir l' impression qu'un endroit peut dire une nouvelle de 1 000 à 5 000 mots et qu' un autre endroit peut dire une nouvelle, soit 2 000 à 6 000 mots. Il s'agit donc précisément du nom que le marché donne à ce type d'histoire, puis du montant qu'il paie. Ensuite, ici, il y a comme des statistiques sur les personnes soumises, vert pour les acceptations, le rouge pour les rejets Le violet est en attente, donc celui-ci n'en a pas car il semble avoir des périodes de lecture distinctes. Quoi qu'il en soit, je vais fermer ça. En voici un que j'ai choisi comme applicable à mon projet. Encore une fois, ce sont les mêmes informations générales que sur le précédent et celui-ci a également remporté quelques prix. Passons donc au sommet. Maintenant, vous ne pouvez pas choisir un marché uniquement en fonction des genres qu'il prétend accepter, car ce n'est pas parce que quelque chose prend de la fantaisie qu'il adopte mon type de fantasy, par exemple. Certaines personnes n'aiment que la fantaisie urbaine ou romantisme ou des choses sur lesquelles je ne travaille pas en ce moment Ne prenez donc que Dark Fantasy ou Hora Jason Fantasy. Vous devez donc examiner de près chaque marché et vous assurer qu'il correspond réellement au projet sur lequel vous travaillez. La meilleure façon de le faire est d'abord de filtrer vers le bas à l'aide du filtre de soumission , puis de se rendre sur le site Web de chaque marché. C'est donc sous le ciel de Ceasless. s'agit d'un magazine World Fantasy secondaire, et vous pouvez ensuite lire quelques exemples d'histoires pour vous assurer que cela fonctionne pour votre projet. Et puis vous pouvez également consulter leur page de soumission. Et les pages de soumission sont très utiles. Il vous indique précisément le type d'histoire qu'ils recherchent ainsi que la longueur d' une histoire qu'ils acceptent. S'ils acceptent les réimpressions, beaucoup d'entre eux ont maintenant une déclaration d'IA S'ils acceptent plusieurs soumissions, c' est-à-dire lorsque vous leur envoyez plus d'un article à la fois, s'ils acceptent des soumissions simultanées, c' est-à-dire lorsque vous avez envoyé le même article sur plusieurs marchés en même temps, puis des questions telles que les droits pour lesquels ils vous mettent sous contrat ? Combien paient-ils et d'autres choses de ce genre. J'ai donc dressé une liste des marchés pour ce projet, où j'ai répertorié le marché, la longueur des articles qu'ils acceptent, genres qu'ils acceptent, le mode de paiement et le mode de soumission, qui se résument en fait à une sorte de formulaire, qui peut être un formulaire directement sur leur site Web qu' ils gèrent eux-mêmes. Il peut s'agir d'un formulaire tiers tel que Mosca ou soumitable, ou d'un formulaire Google Ils acceptent également les soumissions par e-mail, soit avec l'histoire dans le corps du message, soit en pièce jointe. J'ai également répertorié les sites Web, puis toutes les notes applicables auxquelles je dois réfléchir. Celui-ci n'accepte que les soumissions anonymes, je devrais donc supprimer mon nom du manuscrit lorsque je le soumets. Celui-ci n'est pas ouvert actuellement, mais devrait ouvrir ses portes en juin. Celui-ci paie un minimum de 20$ pour chaque histoire. Celui-ci se joue en euros. Tout ce qui est intéressant, comme celui-ci, a un thème. Ensuite, j'ai trouvé 35 marchés potentiels. Et ceux en vert sont ceux qui me conviennent le mieux, et ceux en jaune sont un peu plus ondulés. Ce n'est peut-être pas mon premier choix lorsque je soumets les articles Cela peut donc être utile. Si vous n'êtes pas sûr de la longueur de chaque histoire, vous pouvez voir ce que les magazines de votre genre acceptent et cela peut vous aider si vous n'êtes pas sûr de la durée de votre histoire. Donc, pour ce qui est de la fantasy, beaucoup d' entre eux vont jusqu'à 5 000, mais certains vont jusqu'à plus, 9 000 ou 10 000 Celui-ci est de 22 000 15 000. Je pourrais donc écrire des histoires plus longues si je le voulais. Il y a moins de marché pour flash fiction, mais il y en a deux si je voulais le faire. C'est donc une bonne idée de savoir quelle longueur est acceptable dans le genre que vous essayez d'écrire. C'est bon. Si vous avez des questions sur études de marché ou quelque chose comme ça, veuillez les poser dans les commentaires ci-dessous. Revenons à nos documents personnels et travaillons sur les prochaines étapes. Donc, comme je vous l'ai montré, dans la dernière vidéo, voici ma liste d'idées. Et je suis allé de l'avant et , ici, en bas de la page, j'ai divisé ces idées intéressantes en cinq histoires potentielles. Ce ne sont pas tous les cas. Ce sont juste ceux qui se combinent bien pour former ce que je pourrais considérer comme une histoire. Comme il s'agit d'un mélange de puces et Pinterest, la prochaine étape, une fois que vous avez divisé vos idées d'articles en histoires individuelles, consiste à réfléchir à ces histoires Et je l'ai déjà fait parce que c'est un peu ennuyeux à regarder, et cela m'a pris du temps. Alors n'hésitez pas à mettre la vidéo en pause ici et à le faire vous-même. Le but du brainstorming est de partir de ces idées, une sorte de méli-mélo d'idées, pour élaborer la forme de l'histoire, juste la forme générale de l'histoire afin d' en arriver à un point où vous pouvez esquisser l'histoire un point où J'ai donc parcouru et sélectionné le nombre de mots pour chaque histoire. Je trouve utile de savoir combien de temps je m'attends à ce qu'une histoire dure avant de commencer à la décrire différentes Dans le cadre de cet atelier, nous allons passer en revue deux méthodes de présentation Si vous souhaitez en savoir plus sur le plan, j' ai deux cours de dessin différents. Tout d'abord, l' atelier de dessin dont j'ai parlé tout à l'heure et, deuxièmement, un cours sur différents types de plans si vous n'avez pas de méthode à utiliser vous-même Avec cette première histoire, la première histoire, je pense qu'elle sera plus courte d'environ 1 500 mots. Je vais utiliser une méthode que j'appelle la description des phases, qui consiste simplement à prendre des puces et à me dire cela arrive, puis cela arrive, puis cela se produit, puis cela se produit Tout au long, du début à la fin. En fait, je vais mettre en gras très rapidement pour pouvoir les retrouver plus tard. D'accord. Donc, pour cette première histoire, j' ai choisi Ribra comme appareil de voyage dans le temps assis dans l'eau pour avoir un peu de paix Et puis cette image de Pintr, qui est une sorte de grotte cool avec une cascade dedans, semble un peu mystique Mon accès à Internet est lent. D'accord. J'ai donc mon brainstorming. Celui-ci m'a posé quelques problèmes parce que j' avais le lieu, bien sûr, parce que c'est le fil conducteur de toutes ces histoires Et j'avais une prémisse où les rivières étaient le moyen de voyager dans le temps. Mais comme je n'avais pas de personnage, il m'a fallu une minute comprendre il m'a fallu une minute pour comprendre le sujet de l'histoire. En gros, l'histoire se déroulera à une époque plus ancienne où différents clans étaient en guerre les uns contre les autres. Et le personnage principal sera un guérisseur, qui trouvera quelqu'un blessé dans la forêt et prendra soin d'eux parce que c'est la forêt et prendra leur nature, même s'ils font partie d'un clan belligérant, et ils vont tomber amoureux être découverts et expulsés de leur propre clan essentiellement pour l'avoir trahi Et vu la façon dont cette société est organisée, appartenance à un clan, surtout à l'époque, est très importante. Et sans ton clan, sans ton métier, tu n'as vraiment rien. C'est donc dévastateur. Cette personne va donc partir à la recherche de ce mystique, euh, ce n'est pas le bon mot. Rivière mythologique du temps pour qu'ils puissent revenir dans le temps, vous savez, changer le passé, décider de ne pas sauver cette personne et de rester dans leur clan Et l'histoire va donc être qu'ils le feront. Ils remontent le temps. Ils retournent là où ils ont trouvé cette personne. Mais au lieu de les laisser mourir, ils ne peuvent pas, euh, ils pas aller à l'encontre de leur propre nature, en gros. Donc, même s'ils ont la possibilité de changer le passé, ils ne le font pas, car comme je l'ai dit, l' un des liens que j' utilise est le thème de la fidélité à soi-même. Et quel type de guérisseur a laissé quelqu'un mourir, surtout quelqu'un à qui il tient à cœur C'est donc la forme de base de l'histoire. Alors voyons voir. Commençons par l'histoire où nous trouvons la personne blessée. Et les points présentés ici peuvent être très généraux. Je ne prévois donc pas que cette histoire soit très longue. Il s'agira donc probablement d'une série de petites vignettes, comme une section où ils trouvent la personne, une section où ils soignent la personne, peut-être une sorte de montage. Et puis, genre, une section où ils sont découverts, une section où ils ressentent les émotions d'être exclus. Et puis une section où ils remontent le temps. Dans la dernière section. Mais maintenant que j'en parle, je veux peut-être que ce soit plus long que je ne le pensais au départ. C'est bon. Ces points peuvent donc être aussi spécifiques ou généraux que vous le souhaitez. Tombe dans la vie. Tombe amoureux. Si vous connaissez vos spécificités, notez-les. Si vous avez besoin de les comprendre au fur et à mesure, les plus générales conviennent. Oui, donc je vais faire une remarque ici parce que nous avons besoin d'une sorte de motivation pour qu'ils veuillent changer le passé, d'une sorte d'objectif qu' ils étaient proches et que cette action leur a refusé. En fait, Drama. D'accord. Donc, en gros, ils ont eu des conséquences maintenant pour rien parce qu'ils n'en retirent même rien. De plus, ici, nous devrons introduire le concept de l'heure du fleuve. Cela ne peut pas surgir de nulle part au milieu de l'histoire. Cela doit être établi dès le début. D'accord. Oui, donc l'avantage de la description des phases, c' est que vous pouvez essentiellement faire des allers-retours, vous savez, en pensant à des choses tout à l'heure, vous pouvez en ajouter d'autres Vous pouvez étoffer vos points au fur et à mesure. Il y a beaucoup de flexibilité dans cette méthode. C'est bon. Il s'agit donc d'un formulaire de description très simple Cela ne me donne pas beaucoup de détails, mais cela fait le travail. Et c'est bon pour les histoires plus courtes. J'utilise cette méthode pour tout ce qui est inférieur à environ 5 000 mots. C'est bon. Et puis pour la deuxième histoire, fermons celle-ci. Pour la deuxième histoire, tu dois arrêter de faire ça. Cliquez sur cette partie. OK, donc la deuxième histoire, les idées d' histoires que j'ai utilisées pour construire cette histoire , puis mon âme t'a vue et s'est dit : Oh, tu es là. C'est toi que je cherchais. Et puis l'idée d' un personnage bouclier, un personnage dont le but principal est de protéger quelqu'un d'autre. Et puis j'ai également inclus ceux-ci. Voici donc un personnage, potentiellement, puis un comportement en prétendant que je ne vous aime pas Et j'écris rapidement sur les âmes sœurs qui ont refusé d'être ensemble. Je ne suis donc pas moi-même une grande auteure de romans d'amour, mais j'aime parfois que ce soit une intrigue secondaire majeure de mes histoires Donc, pendant mon brainstorming, je me suis demandé : « Pourquoi ? Pourquoi les amoureux ne seraient-ils pas ensemble ? Et ce que j'ai essentiellement découvert, c'est qu'ils doivent avoir une sorte de désaccord idéologique fondamental. Je me suis donc retrouvée avec un personnage de prêtresse qui voulait la paix et ne voulait pas que les clans se fassent la guerre entre eux et qui était essentiellement un soldat Il y a donc mon conflit idéologique. Et en gros, ils étaient amoureux. Ils ont eu ce désaccord. soldats sont partis à la guerre, et ils ont pratiquement perdu le contact. Mais dans cette culture, tout le monde se lie pour la vie. Il est donc difficile de passer à d'autres personnes. De plus, je ne sais pas si les prêtresses, non, je le retire Les prêtresses peuvent vraiment créer des liens. D'accord, c'est donc le cœur du conflit. Ensuite, l'idée comme l'intrigue de l'histoire, serait que ce personnage de soldat soit chargé de protéger ce personnage de prêtresse lors d'une sorte de voyage et qu'ils devraient réapprendre à se faire confiance, à laisser passer leurs désaccords passés, à mener à bien cette mission, puis à se terminer sur un rythme positif, où peut-être la relation pourrait un rythme positif, où évoluer. quelque part, encore une fois. C'est bon. Je prévois donc que ce sera une histoire plus longue car j'ai besoin de temps pour que la relation se développe J'ai utilisé mon autre technique de dessin principale ici. Eh bien, je ne l' ai pas encore utilisé. Je l'ai créée, qui est une loi en six actes et six. Il s'agit en fait de trois actes, mais un peu plus décomposés que d'habitude, où vous avez des sections qui mènent aux principaux points de l'intrigue. Vous pouvez donc voir que la première étape est configurée. Passer à 0,1 est une opportunité. Il s'agit essentiellement de l'incident déclencheur, deuxième étape, de la nouvelle situation À 0,2, changement de plan. Et ainsi de suite. Je ne vais pas tous te les lire. Tu sais lire. J'ai également noté qu'ici, j'ai besoin d'un arc interne et d'un arc externe. Ce que je dois faire maintenant, c'est décider, tout d' abord, combien de points de vue je veux exprimer Probablement une seule parce que c'est une courte histoire. Quel point de vue alors ? Parce que je ne connais pas mes arcs tant que je ne connais pas mes personnages. j'ai tendance à incarner le personnage du soldat en tant que personnage du point Mais j'ai tendance à incarner le personnage du soldat en tant que personnage du point de vue, parce qu'il ou elle en fait. Eh bien, je suppose qu'une prêtresse par défaut doit être une femme. C'est peut-être toujours une femme. Quoi qu'il en soit, le personnage du soldat a peut-être une histoire plus intéressante, arc plus intéressant. Je pense donc que je vais les faire en tant que personnage de point de vue. Je vais donc en prendre note. Nous découvrirons les genres plus tard. Leur arc interne apprend à être bien plus qu' une simple épée en forme de bouclier L'arc extérieur, c'est à eux de décider où je voulais qu'ils aillent, Sacred Place. D'accord. L' arc extérieur consiste donc à amener la prêtresse en lieu sûr et à revenir Donc, bien sûr, vous devriez avoir un arc interne et un arc externe et, en gros, n'importe quelle histoire. Plus l'histoire est courte, moins vous pouvez vous compliquer, surtout pour une longue histoire courte, vous pouvez créer un arc interne pour lui donner plus de profondeur. C'est bon. La façon dont cette méthode fonctionne implique donc des mathématiques. J'ai donc choisi 7 500 mots comme objectif pour cette histoire. Il s'agit donc essentiellement de 10 %. C'est 25 %. C'est la moitié, c'est 75 % et c'est 90 %. Si tu as besoin de faire le calcul toi-même, j'ai utilisé une calculatrice parce que ce chiffre est insensé. Et bien sûr, vous n'avez pas besoin d'être précis. Je n'ai pas besoin d'avoir un point tournant exactement à 750 mots, surtout parce qu'il ne s' agira pas d'un seul mot. C'est une sorte de ligne directrice, tu sais ? Sur ce point, cela se produit. Sur ce point, cela se produit. Et je trouve cela très utile car mon rythme n'est pas toujours aussi instinctif que je le souhaiterais Cela m'aide donc à savoir, d'accord, je dois être là en ce moment pour que l' histoire se déroule correctement. Donc, si vous avez également des problèmes de rythme, c'est incroyable. Très bien, donc la première étape, la configuration, voici en quelque sorte ce que fait la personne dans sa vie quotidienne normale Alors peut-être que notre personnage de soldat vous aidera si vous savez taper. C'est plus que ça, attends. D'accord. Il serait donc bon d' avoir ici une sorte de situation qui met en valeur la personnalité du personnage principal et fasse une bonne juxtaposition pour plus tard, lorsqu'il changera d'avis Mmm, il se peut que je revienne sur ce point. D'accord. Voyons voir. Donc, soldat et prêtresse, nous La chose importante à noter à propos est qu' il s'agit Vous n'êtes pas obligé de définir puis de vous en tenir à ce schéma. Donc, si vous esquissez un point et que vous vous dites plus tard , vous vous dites : « Oh, cela fonctionne tellement mieux, allez-y et modifiez le plan ». Le but du plan est de vous aider à écrire l'histoire. Et si vous devez le modifier pour vous aider à écrire l'histoire, modifiez-le. Parfois, il est également utile, si vous ne savez pas exactement à quoi devrait ressembler l'histoire , de sauter sur vos points de vue. Alors, disons : « Eh bien, voyons voir. C'est bon. Je vais donc sauter en avant jusqu'au point culminant, puis recommencer à reculons L'arc interne est que le personnage apprend qu'il n'a pas toujours à se battre et qu'il doit aussi faire confiance à cette autre personne dont il peut peut-être tirer des leçons de son point de vue . Le point culminant ici doit donc être celui où ils vont se battre puis décident de ne pas faire à cause de ce voyage Vous pouvez voir à quel point je suis précis. Quelque chose attaque. Mais encore une fois, vous pouvez rédiger votre premier brouillon du plan, puis revenir arrière, le modifier, le développer au fur et à mesure. Parfois, le simple fait de maîtriser les bases stimuler votre créativité et donner libre cours à votre créativité, puis il sera plus facile de gagner des points Donc, comme l'objectif principal de cette histoire en particulier est le voyage, je n'ai pas besoin de revenir. Le fait d'y parvenir peut en quelque sorte être la fin de l'histoire avec la promesse des choses à venir. Oh, ça pourrait aider si je regarde vraiment ce que j'ai déjà fait. Loin. Mmm, hum. Je dirais donc que l'arc interne est peut-être l'arc le plus important dans cette histoire en particulier. plupart du temps, l'arc interne est quelque sorte l'arc de fond. C'est important, mais ce qui au premier plan, c'est l'arc extérieur, l'intrigue, les événements qui se déroulent dans l'histoire. Mais je pense qu'avec ce genre d'histoire, il serait peut-être préférable de se concentrer davantage sur l'arc interne, sur la relation entre les personnages et leurs conflits interpersonnels , puis de laisser le voyage lui-même passer davantage en arrière-plan Il peut également être utile d' avoir une sorte d' histoire où quelque chose est arrivé à ce personnage quand il était plus jeune et qui l'a rendu ultra protecteur Ensuite, nous pourrons également y remédier. Maintenant, dans le contexte, bien sûr, vous ne voulez à aucun moment vider des informations Vous voulez juste des indices ici et là, de petits morceaux, miettes de pain à suivre, mais pas à jeter à la figure des gens. C'est tellement technique. Il s'est passé quelque chose. Hum OK, je vais passer en revue et terminer de le décrire, puis nous en reparlerons D'accord. C'est bon. Alors maintenant, j'ai le flux de base de cette histoire ici. Je peux revenir en arrière et le détailler maintenant ou je peux commencer à écrire l'histoire et en préciser les différents points au détailler maintenant ou je peux commencer à écrire l'histoire et en préciser fur et à mesure. Cela dépend vraiment de moi. Ce sont les deux techniques d' esquisse que nous allons utiliser dans cet atelier, la phase d'esquisse des nouvelles. Littéralement, cela se produit, puis cela se produit, puis cela se produit. Ensuite, les six Act Put 0.1 ici, qui sont plus détaillés et aident à suivre le rythme. Prochaines étapes à partir d'ici. Premièrement, rédigez vos récits, puis lisez-les, puis modifiez-les selon qu'ils font ou non ce qu'ils doivent faire pour votre projet, puis, si nécessaire, déplacez vos récits. L'avantage des nouvelles interconnectées, c'est qu'elles sont très faciles à manipuler Vous savez donc si cette histoire fonctionnera mieux avant celle-ci, vous pouvez simplement la déplacer ou si cette histoire doit être divisée en deux parties, c'est facile à faire. Dans notre prochaine vidéo, nous présenterons notre projet et conclurons le cours. 7. et introduction du projet: Nous sommes arrivés à la section d'introduction et de conclusion du projet du cours. Dans ce cours, nous avons discuté nouvelles interconnectées. Les nouvelles interconnectées sont des nouvelles qui ont un fil conducteur entre elles, qui peut être évident et important ou peut être subtil et peut-être uniquement connu de l'auteur. types de connexion possibles incluent le genre ou les tropes utilisés par une histoire Thème, un message principal qui donne du sens, personnages, individuels ou collectifs, un lieu en tant que cadre ou en tant qu'idée, un objet ou un événement, une exploration d'un sujet ou un thème et une intrigue. Vous pouvez utiliser une ou plusieurs connexions selon vos besoins. Vous pouvez utiliser des histoires courtes interconnectées pour différentes raisons, par exemple pour créer des mondes plus profonds riches grâce à la construction de mondes et plus riches grâce à la construction de mondes et/ou au développement de personnages. Créer des incitations pour les lecteurs en passant plus de temps dans ce que les lecteurs du monde entier adorent. Création de romans composites ou de cycles de nouvelles, qui sont une œuvre d'une seule longueur de roman composée de nombreuses histoires ou simplement pour ajouter une nouvelle forme à votre répertoire d'écriture. Maintenant que nous savons ce que sont les histoires interconnectées , comment établir des liens et comment les utiliser, nous allons mettre nos connaissances en pratique. N'hésitez pas à les faire vous-même ou suivre les sections du cours consacrées aux ateliers. Notre première étape consiste à identifier notre objectif. Sommes-nous en train d'écrire des courts métrages qui seront utilisés pour créer une œuvre plus grande, élargir une histoire ou un monde existant ou simplement essayer quelque chose pour le fun ? Choisissez ensuite votre ou vos connexions. Allez-vous utiliser quelque chose de plus subtil comme thème ou quelque chose de plus évident comme un lieu ? Ensuite, nous choisirons le nombre d'histoires que nous avons l'intention d'écrire et enfin, nous les décrirons en utilisant les méthodes qui vous conviennent le mieux. Vous pouvez faire référence à mon cours de dessin si vous le souhaitez Je l'ai lié dans la description du projet. Les fournitures dont nous aurons besoin pour ce projet sont un bloc-notes ou un ordinateur, ou les deux, tout ce que vous avez tendance à utiliser pour le brainstorming et grandes lignes, ainsi qu'une ouverture d' esprit et une volonté d' essayer Comme toute nouvelle compétence, cela peut ne pas être aussi facile du premier coup et vous donner grâce et patience. Veuillez publier votre ou vos connexions et le nombre d'articles que vous avez l'intention d' écrire ici dans la section du projet. Vous pouvez également publier vos plans si vous vous sentez à l'aise ou simplement un journal pour chaque histoire. Si vous rencontrez des problèmes, veuillez laisser un commentaire et je viendrai vous aider à les résoudre Une fois que vous aurez fini d' écrire vos histoires, ce serait formidable si vous pouviez revenir et partager comment cela s'est passé, les leçons que vous avez apprises ou les problèmes que vous avez rencontrés. Bonne chance et bonne écriture.