Montage pour YouTube : les bases du montage vidéo dans Final Cut Pro

1. Introduction: Le montage d'une vidéo est vraiment l' endroit où tout est réuni. Peu importe la qualité des lumières, des caméras ou même des événements qui se produisent dans la vidéo. Si vous l'omettez dans le montage, cette vidéo risque de ne pas fonctionner très bien. Dans ce cours, nous allons donc démystifier le montage vidéos Youtube pour les Quoi de neuf, Daniel est là et je suis photographe, vidéaste, et je crée du contenu pour vous apprendre à créer votre Dans ce cours, vous allez apprendre à créer des vidéos pour Youtube. Que vous consultiez des journaux, des critiques, didacticiels ou que vous cherchiez simplement à apprendre à éditer des vidéos en général. Ce cours est conçu pour vous donner une planche rebondissante pour commencer votre voyage Nous allons commencer par examiner la structure générale de la plupart des programmes de montage sur le marché. Ensuite, nous allons passer à organisation de vos clips afin qu'ils soient facilement accessibles au fur et à mesure que vous progressez dans le processus de montage. Enfin, nous allons voir placer tous les clips que vous avez choisis sur la chronologie pour les organiser dans l'ordre que vous souhaitez et créer votre vidéo finale. Nous parlerons également des coupes, des transitions et de la manière d'ajouter du B roll à votre vidéo afin de soutenir votre histoire principale. Et si vous ne savez pas ce que je viens de mentionner signifie, eh bien, nous allons tout démystifier dans ce Ce cours est conçu pour les créateurs débutants qui souhaitent faire leurs premiers pas dans le monde du montage vidéo. Il existe de nombreux programmes d'édition sur le marché aujourd'hui. Et dans ce cours, nous allons utiliser Final Cup Pro. Cela dit, quels que soient les programmes que vous déciderez d'utiliser, vous aurez encore beaucoup à apprendre de ce cours, car nous examinerons termes fondamentaux que vous pouvez transférer d'un programme à un autre. Il y a donc certainement quelque chose pour vous tout au long du cours Nous allons travailler sur la façon dont j'ai créé ma propre vidéo d' introduction sur Youtube afin que vous puissiez acquérir de l'expérience et pas seulement des connaissances théoriques. À la fin, vous aurez au moins votre première ébauche pour votre propre vidéo d'introduction. Si cela correspond à ce que vous recherchez pour éditer vos propres vidéos Youtube, ou si vous souhaitez simplement découvrir les coulisses de la création de ces vidéos, rejoignez-nous pour ce cours et je vous verrai dans la prochaine leçon. 2. Projet de classe: Bienvenue et merci d'avoir décidé de suivre ce cours avec moi. Je pense que ce sera un excellent cours ensemble. Je pense qu'il y a beaucoup à apprendre ici et je suis très heureuse de pouvoir vous accompagner tout au long du processus avant passer à tout ce que nous avons prévu pour le cours. Je voudrais juste prendre un moment pour parler du projet de classe. L'idée du projet de classe est que vous puissiez acquérir de l'expérience pratique. Je ne veux pas simplement parler de ce que nous faisons pendant le processus de montage. Je veux que tu sois capable de faire quelque chose aussi. Ainsi, à la fin de ce cours, vous serez capable de trouver quelque chose de tangible, quelque chose qui ressemble à que j'ai fait et c'est ce que j'ai fait à la fin de ce cours. Le projet défini pour ce cours est que vous allez éditer votre propre vidéo d'introduction à votre chaîne Youtube Maintenant, tout au long du cours, vous allez apprendre comment j'ai édité la vidéo d'introduction de ma propre chaîne Youtube Et je veux que tu sois capable de faire d'ici la fin de ce cours. Donc, à la fin de chaque leçon, nous allons résumer le sujet de la leçon. Et chaque leçon comporte une partie à la fin appelée « ton tour ». est donc à votre tour que je vais vous dire quoi faire sur votre vidéo, sur votre logiciel de montage vidéo. Ainsi, au fil du cours, vous serez en mesure de trouver quelque chose à la fin du cours pour montrer que vous avez suivi ce cours et que ce sera l'intro de votre chaîne Youtube Cela étant dit, je pense que ce serait une bonne idée de commencer par suivre le cours dans son intégralité afin d' avoir un aperçu général de ce à quoi ressemble le montage, des coulisses du montage. Et puis revenez et utilisez cette classe juste comme pointeur, vous savez, pour obtenir un détail et un autre à partir d'ici. Et bien sûr, chaque cours est intitulé, de sorte que s'il y a quelque chose qui vous manque section une section ou une leçon en particulier, vous puissiez le trouver facilement. Je pense que ça va être vraiment passionnant. Donc, si vous cherchez un moyen de sortir cette vidéo de votre système, bienvenue ici. Je suis heureuse de vous accompagner tout au long du processus. Allons-y et commençons par première leçon. Rendez-vous en classe. 3. Introduction à Final Cut Pro: Avant de passer directement au montage, je veux que nous examinions le programme que nous allons utiliser. Encore une fois, nous utilisons Final Cut Pro et nous allons examiner ce programme. Juste pour avoir un aperçu rapide de la structure générale de tous les programmes d'édition. Je tiens à dire que la plupart des programmes d'édition sont configurés de la même manière. Vous auriez généralement le même genre de choses. Par exemple, disons chronologie. Vous avez besoin d'un calendrier pour chaque programme, vous allez donc en avoir un. Le truc, c'est : où est-ce que ça va être ? Et la plupart du temps, ils sont généralement installés aux mêmes endroits, mais si ce n'est pas le cas, si vous utilisez un programme différent, n' hésitez pas à prendre les noms que je donne et à découvrir où il se trouve dans votre programme. Voici donc Final Cut Pro. Il s'agit d'une présentation générale du programme. Voilà à quoi ça ressemble. Il n'y a rien ici pour le moment, mais nous allons ajouter des éléments. Je veux juste te montrer à quoi ça ressemble. Donc, en haut à gauche, nous avons la partie qui concerne la bibliothèque et le navigateur. Donc, la bibliothèque, de la même manière que le nom sonne, est l'endroit où vous avez tous les documents, toutes les images audiovisuelles, vous savez, peu importe ce que c'est, la musique, le son, le son, les octets sonores que vous allez utiliser pour votre montage. C'est là que nous les conservons. Tout entre dans la bibliothèque. Le navigateur est l'endroit où vous pouvez parcourir les fichiers. Donc, si vous avez un fichier vidéo et avant de le placer sur la timeline où vous allez le modifier, vous voulez simplement voir de quoi il s'agit. Obtenez-en un aperçu. Cliquez simplement sur le fichier vidéo ici et il vous montrera le contenu de ce fichier. Maintenant, juste au milieu se trouve notre fenêtre d'aperçu. Donc, si je clique sur la vidéo, parce que je veux voir de quoi il s'agit, cette fenêtre d'aperçu est l' endroit où la vidéo va apparaître. C'est là que tout va apparaître. Et comme vous pouvez le voir, j'ai mis mon visage là en ce moment, juste pour que vous puissiez, vous savez, avoir un aperçu de ce à quoi cela ressemble. Et c'est un peu ce à quoi cela ressemble lorsqu'une vraie vidéo est en cours de lecture. À droite, nous avons la fenêtre de l'inspecteur. Au fait, je dois juste mentionner que dans toutes ces fenêtres, vous pouvez simplement cliquer sur les lignes associées au pouce sur le bord du pouce, cliquer et faire glisser. Cliquez pour réarranger, arranger et tout ce genre de choses amusantes. fenêtre de l'inspecteur est donc l'endroit où vous pouvez apporter des modifications à un média sélectionné. Par exemple, si j'ai une vidéo et que je souhaite peut-être modifier le volume de cette vidéo en particulier, c'est dans la fenêtre de l'inspecteur que je le ferai. Cela me permet également de faire des choses comme l'étalonnage des couleurs Beaucoup de ces bonnes choses se produisent Et bien sûr, au fur et à mesure que nous avancerons dans la série, je vais vous montrer exactement ce qui s'y passe. Et, tu sais, tu vas voir toutes ces choses. Et maintenant, pour la partie principale, je pense que ce sont les parties principales. C'est ici que tout se passe. Cette fenêtre, ici, et vous pouvez voir qu'elle est la plus large, occupe le plus de biens immobiliers, c'est notre fenêtre chronologique C'est là que nous avons créé une série d' événements qui se dérouleront dans la vidéo que vous créez. Par exemple, la vidéo que vous êtes en train de regarder a été créée sur une chronologie. C'est-à-dire que je dis A, je dis, je dis C, puis je les assemble selon la chronologie. Je peux créer un clip de A, un clip de B et un clip de C et les assembler sur la timeline. Maintenant, bien sûr, je peux aussi enregistrer A, B et C, puis les réarranger et faire en sorte que le point C se passe avant A. C' est ce qu'on appelle le montage non linéaire Cela signifie, vous savez, que je suis capable de changer l' arrangement des choses. Tout cela se passe dans le calendrier. C'est donc une sorte de généralité de ce à quoi ressemblent la plupart des logiciels de montage vidéo Et ceux-ci sont appelés éditeurs non linéaires. Encore une fois, comme je l'ai mentionné, car vous pouvez enregistrer ABC, puis le réorganiser pour qu'il soit CAB, CBA ou BCA Quoi qu'il en soit, nous allons travailler dans cet espace et, bien sûr, je vais expliquer les choses au fur et à mesure que nous avancerons dans le cours. Alors, assieds-toi pour la prochaine leçon. Nous allons commencer à importer des éléments, ou nous allons commencer à examiner le fonctionnement des bibliothèques et de toutes ces bonnes choses. À voir la prochaine leçon. 4. Créer une bibliothèque: Dans la leçon précédente, j'ai fait un bref résumé pour vous montrer l'anatomie des logiciels de montage vidéo et les différents éléments qu'ils contiennent. Eh bien, dans cette leçon, nous allons commencer à introduire des éléments. Nous allons commencer à transférer certains médias dans notre logiciel de montage afin que vous puissiez réellement voir comment les choses se passent réellement. Revenons maintenant en arrière et jetons un coup d'œil ici avant de commencer le montage. L'une des choses auxquelles j'ai vraiment recommandé que vous vous habituiez est assurer que vous disposez d'une sorte de système d'organisation de vos médias. Par exemple, je vais vous montrer à quoi ressemble le mien. Vous pouvez le constater pour tous les médias. Et n'oubliez pas que dans ce cours, nous faisons une introduction à une chaîne YouTube, c'est ce que nous faisons, n'est-ce pas Et donc pour chaque fois que je suis déjà sortie, vous pouvez voir le nom ici. J'ai 2032 et ce ne sont que des chiffres que je tiens en compte. Et il porte également le nom YouTube channel intro. C'est donc le nom du dossier qui va contenir tout ce qui concerne la création de cette vidéo YouTube, cet intervalle entre les chaînes YouTube. Vous pouvez donc voir que je les ai numérotés. Et la première chose à faire, ce sont les premières images brutes. J'ai toutes les images brutes. C'est là que tout se passe. Et je vais cliquer sur cette vidéo brute pour que vous puissiez voir ce qu'elle contient. Il y a une flèche, il y a un bureau, il y a un iPhone, et je sais que vous ne savez peut-être pas encore ce que sont la flèche et le Bureau, mais si nous suivons avec moi, je vais leur expliquer cela un peu plus tard, mais la flèche vient d'une seule caméra. Je vais faire un aperçu ici pour que vous puissiez voir à quoi cela ressemble. Je vais juste y aller et c'est cet appareil photo. C'est la vue que nous allons avoir la caméra fléchée. OK, je vais vous montrer la caméra B-roll. Et l'idée est également la même. Vous pouvez voir ici si je le déplace, vous pouvez voir qu'il s' agit d'une caméra différente, donc c'est à peu près le deuxième angle. Et puis j'en ai aussi un qui dit iPhone. C'est parce que j'ai également enregistré avec mon iPhone. J'en ai donc deux ici. Tu peux le voir. Donc je vais juste aller de l'avant et vous en montrer un aperçu. Cela ressemble un peu à la caméra fléchée, mais vous pouvez voir qu'elle est différente à la fois en termes de qualité et d'angle. Le fait est que je veux que vous créiez un système que vous utilisiez pour organiser tout le son, les vidéos, et sur le mien, vous pouvez voir que nous avons les images brutes stockées au même endroit avec différentes caméras. Nous avons des ressources vidéo dont nous ne disposons pas actuellement, mais nous pouvons en ajouter ici si nécessaire. À l'avenir, nous aurons donc des ressources audio. ressources audio peuvent inclure des éléments tels que extraits sonores et peut-être des effets sonores, des extraits sonores et peut-être des effets sonores, ou peut-être une chanson que je souhaite écouter pendant la diffusion de la vidéo. Je vais mettre cela dans les ressources audio, les ressources photo, c'est logique. Ensuite, pour le fichier de bibliothèque de projet, chaque fois que vous démarrez un nouveau projet, lorsque vous commencez à effectuer un nouveau montage vidéo dans Final Cut Pro, il crée une nouvelle bibliothèque, un nouveau projet. Et encore une fois, je vais vous montrer à quoi ressemblent ces éléments dans Final Cut Pro. Mais j'aime généralement le stocker quelque part dans le dossier contenant tout ce qui a trait à la vidéo que nous sommes en train de créer. Cela signifie que vous souhaitez organiser correctement vos vidéos sur votre ordinateur avant ouvrir votre logiciel de montage. Croyez-moi, cela vous fera gagner beaucoup de temps. Cela atténuerait beaucoup de stress. J'ai été dans des situations où j'ai littéralement enregistré une vidéo et je l' ai jetée sur mon ordinateur, dû sortir, revenir. À mon retour, je ne savais pas où se trouvait ma vidéo, je n'ai donc pas pu la modifier. Ça m'a fait perdre du temps, ça m'a coûté du stress. Je veux juste vous dire de vous épargner cela, de vous procurer une sorte de système d'arrangement. N'hésitez pas à copier le mien si cela vous convient, remettre dans notre logiciel de montage et nous allons procéder à une importation. Il existe maintenant plusieurs manières d'effectuer une importation. Vous pouvez voir qu'il y a une flèche juste ici. Il a le pointeur vers le bas destiné à l'importation, mais j'ai essayé de cliquer dessus et nous ne pouvons pas cliquer pour le moment. La raison en est qu' aucune bibliothèque n'est ouverte. Maintenant, je vais vous expliquer rapidement comment Final Cut décompose ses structures de manière amusante. Final Card utilise ce système d'arrangements à plusieurs niveaux. Si vous voulez créer une vidéo, si vous voulez créer des projets, la première chose qu'ils attendent de vous, c'est que vous créiez une bibliothèque, une bibliothèque qui contiendra tous les dossiers. Une bibliothèque qui va contenir toutes les informations, audio, photo, vidéo, quel que soit le cas, une bibliothèque. Maintenant, après la bibliothèque, Photoshop va commencer à vous rencontrer pour créer des événements. Maintenant, c'est à l'intérieur des événements qu'il y a différents événements. À titre d'exemple, je pourrais créer une bibliothèque dont le nom est « Comment modifier un cours vidéo ». Mais ensuite, il y a différentes leçons au sein de la classe. Je dois donc créer ces événements. Telles sont les leçons qu'il contient. Il a donc d'abord besoin d'une bibliothèque, puis d'un événement. Et troisièmement, elle a besoin de ce que l'on appelle des projets. Désormais, c' est dans les projets que l'édition, les plus petites modifications, fonctionnent Cela signifie peut-être que je veux mettre la classe un, la classe deux et la classe trois. Je peux créer un projet complet et des mini-projets pour cette première classe, puis un projet pour la classe deux, puis un projet pour la classe trois Et c'est donc en quelque sorte ainsi que cela fonctionne. Encore une fois, je vais vous montrer toutes ces choses afin que vous ne travailliez pas uniquement sur des connaissances théoriques. Je vais donc lancer File New et créer une nouvelle bibliothèque. Je vais me lancer dessus. Et bien sûr, cela va me demander où est-ce que je veux stocker la bibliothèque ? Comme je l'ai déjà mentionné, je souhaite stocker cette bibliothèque dans les fichiers de ma bibliothèque de projets que j'ai précédemment créés dans le document d'introduction de la chaîne YouTube Je vais donc le stocker ici nommer et appuyer sur Enregistrer. Nous avons maintenant une bibliothèque de projets. Vous pouvez maintenant voir que notre bibliothèque de projets a été sélectionnée ici, mais en même temps, vous pouvez voir sur la droite que l'inspecteur a commencé à prendre vie. Tout comme je l'ai déjà mentionné. L'inspecteur pense qu'il a pris vie grâce à différentes informations concernant la bibliothèque. Il s'agit de demander des choses différentes en ce qui concerne la bibliothèque. Cela ne m' inquiéterait pas trop le moment, car nous n'avons vraiment rien fait à la bibliothèque. Dans la prochaine leçon, nous allons commencer à parler de ce qui est réellement important. Les images dans la bibliothèque 5. Importer dans FCP: Allons-y donc et commençons à importer. Vous pouvez maintenant voir que le logo du média d'importation est apparu ici ou que l'icône est apparue ici. Nous pouvons cliquer dessus pour importer. Nous pouvons continuer et cliquer sur celui-ci ici. Et vous pouvez voir que lorsque vous le survolez, il est indiqué « Importer du contenu multimédia depuis un appareil ou depuis un appareil photo », quel que soit le boîtier Vous pouvez également appuyer sur Fichier et continuer , puis sur Importer et médias. Au fait, il y a quelques raccourcis clavier et je vais les parcourir au fur et à mesure de nos leçons ici. Et vous pouvez voir que pour celui-ci, pour l' importation, se trouve la commande I. Je vais donc cliquer les importations et cela ouvre notre fenêtre importante. Donc, tout ce que vous voulez faire ici, c'est d'aller de l'avant et de localiser le fichier sur lequel vous allez travailler. Dans ce cas, 2302 soulignements correspondent à l'intro de la chaîne YouTube. Donc, tout ce que nous avons à faire est d' aller de l'avant et de le localiser. Maintenant que c'est parti, j'ai localisé mon dossier. Il peut être tentant de simplement cliquer sur le fichier, puis sur Importer la sélection Mais ce serait une bonne idée si nous pouvions réellement passer en revue les éléments secondaires juste pour savoir quels sont ces éléments et pour que le processus d'édition se déroule sans heurts. Encore une fois, l'avantage de toute cette histoire d'édition, c'est qu' il y a beaucoup de préédition qui intervient dans l' ensemble du processus. Vous devez effectuer un travail de pré-production qui consiste à arranger les choses, en vous assurant que vous êtes prêt à partir lors de la phase de montage à partir lors de la phase de Vous n'avez aucun problème et vous n'allez pas revenir en arrière pour apporter des modifications et tout ça. Allons-y donc et examinons tout cela. Comme vous pouvez le voir ici, la première question me pose souhaitez-vous ajouter des événements à un événement existant ? Maintenant, dans ce cas, Final Cut Pro continue et crée, crée automatiquement un événement pour vous, crée un événement et date l' événement en fonction du jour. Donc, bien sûr, c'est ce qu'il a fait là-bas. Vous pouvez soit l'utiliser, soit créer un nouvel événement, puis nommer votre événement et tout cela. Personnellement, je ne m'en préoccupe pas. Je suis d'accord avec cette journée. Je vais aller de l'avant et le faire. Maintenant, ce sont les fichiers. Ça parle de fichiers. Voulez-vous le copier dans les fichiers de la bibliothèque du projet que vous souhaitez laisser en place La raison pour laquelle Final Cut Pro demande cela est que vous pouvez parfois travailler sur un disque dur externe ou que les dossiers existent, les vidéos sont stockées, elles sont en fait stockées sur un disque dur externe. Il s'agit donc de demander si vous voulez laisser les fichiers à l'endroit où ils sont stockés ? Dans ce cas, ils se trouvent sur ce disque dur externe, ou souhaitez-vous les copier dans le fichier de bibliothèque de ce projet ? Cela signifie donc qu'il créerait un double fichier de l' original et le déplacerait dans ce fichier de bibliothèque de projet. Je ne veux pas faire ça. Je n'ai pas besoin de faire ça. Si j'insère une carte SD dans mon ordinateur, Final Cut Pro sait qu'il ne peut pas fonctionner avec une carte SD, car les cartes ne sont pas assez puissantes pour supporter le poids du montage. Final Cut Pro dirait : « Hé, tu dois déplacer ce fichier hors de cet endroit. Cela ne dirait donc pas que je ne veux pas partir si j'ai trouvé l'endroit où je me trouve actuellement, c' est-à-dire trop faible pour que je puisse travailler. Il va se déplacer cet automne. Cela vous donnera la possibilité de déplacer ce fichier à l'endroit de votre choix. Probablement dans la bibliothèque. Voilà donc ce que cela signifie. Maintenant, la prochaine chose qu'il vous demande, c'est si vous voulez utiliser les mots clés. Maintenant, pour tous ceux qui utilisent un Mac, vous savez probablement que vous pouvez simplement choisir un élément, cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et y ajouter des balises. Il s'agit donc essentiellement de vous demander vous souhaitez utiliser les balises associées à ce document que vous souhaitez intégrer dans Final Cut Pro pour que nous puissions les utiliser dans le cadre de l' identification de cette vidéo en particulier. Si vous voulez que cette dette soit prise en charge à partir des tags de recherche ou qu'elle soit également visible à partir du dossier. Maintenant, bien sûr, j'ai fait quelques arrangements. Ce sont eux ici. Dossier brut, ressources vidéo, ressources audio. Si vous voulez que nous importions ces étiquettes d'identification et les introduisions personnellement dans Final Cut Pro, oui. Il va donc faire tout cela pour moi et créer d' autres arrangements dans Final Cut Pro. La prochaine étape est d'analyser la vidéo personnellement, je ne m'occupe pas trop de ça . C'est la partie supérieure où il est indiqué si vous voulez équilibrer les couleurs ou trouver des personnes. Encore une fois, Final Cut Pro a cet effet qui lui permet regarder à travers le visage des gens et d'identifier leur visage, ce qui est couramment utilisé dans les documentaires. Je n'en ai pas besoin. Ce n'est pas un documentaire demande s'il faut équilibrer les couleurs. Non, je n'en ai pas besoin. Je veux faire toutes les retouches de couleurs moi-même. Je dois faire n'importe quoi de tout ça. Donc je ne vais en prendre aucun. Ensuite, transcodez, créez des médias optimisés et des médias proxy Personnellement, je crée généralement des médias proxy. Et cela s'explique par le fait que les fichiers sont volumineux. Vous voulez créer une vidéo de trois minutes, mais à cause de toutes les erreurs qu'elle contient, vous finissez par créer une vidéo de 10 minutes Ces voyelles deviennent donc de très gros fichiers. Ce qu'est un média et une proximité optimisés, en particulier la proximité, pourrait vous convenir , c'est qu'il vous faudra ce fichier de 10 minutes, disons que celui-ci est un fichier de trois Go. Cela supprimerait certaines informations, les rendrait peut-être légèrement floues, diminuerait légèrement la qualité, puis en créerait une réplique plus petite Ainsi, lorsque vous éditez, votre ordinateur ne subit pas autant de travail. Il ne s'agit pas d'éditer un fichier de dix Go. Il édite maintenant un fichier d' un seul Go parce qu'il en a créé une copie Et gérer un fichier d'un seul Go est plus facile que de gérer un fichier de dix Go. C'est donc ce que cela fait Et puis c'est ce avec quoi vous travaillez, les modifications. Et bien sûr, lorsque vous exportez, vous pouvez voir que c'est « hey, link on my LinkedIn », un fichier gig, le relier directement au fichier original De cette façon, vous exportez dans la qualité d'origine par rapport à votre seul concert J'espère que cela a du sens. Ensuite, il se demande simplement quel type de codec il va intégrer Il s'agit d'options plus avancées. Je dois dire que les codecs sont relativement avancés puisque nous travaillons avec des logiciels pour débutants J'ai l'habitude de choisir un proxy de progression qui fonctionne pour H.264, c'est un peu ce que vos téléphones enregistrent. Il s'agit donc simplement demander laquelle de ces options voulez-vous choisir ? Je fais du ProRes. C'est de meilleure qualité, ça marche pour moi. Ensuite, il pose des questions sur la taille du cadre. Donc, le cadre, dans quelle mesure aimeriez-vous que je divise le support original s'il s'agissait de dix Go et je vous conseille de réduire la taille du cadre à 50 % Cela signifie que la prochaine vallée créée pour le proxy durera environ cinq concerts. Et bien sûr, vous pouvez voir qu'il y a toutes les différentes options ici. Vous pouvez donc le faire non seulement en pourcentage, mais également en dimension. Analysez le son, ne touchez généralement pas à ceux-ci. Encore une fois, je veux faire tout le montage audio moi-même afin que l'ordinateur ne me gâche pas les choses et que je n'y jette même pas un œil. Vous pouvez les parcourir car certains d'entre eux sont très utiles, comme cela permet de supprimer les chaînes silencieuses. Cela signifie que s'il y avait un moment où vous ne parliez pas dans votre vidéo, cela supprimerait ces parties de cette vidéo, car il y a de fortes chances qu'elles soient inutiles. Mais encore une fois, ils ne le sont pas toujours. Donc, vous voulez être sûr de vérifier l'un d' entre eux Et c'est donc en quelque sorte ainsi que cela fonctionne. Et disons que la fenêtre se ferme une fois que vous avez commencé les importations, importez les éléments sélectionnés. C'est ce que je vais choisir et je vais aller de l'avant et me lancer dans ces importations. Et vous pouvez voir que maintenant tout commence à tout peupler. Vous pouvez voir que toutes les vidéos sont désormais intégrées dans Final Cut Pro et que nous sommes prêts ou presque prêts, je suppose, à commencer le montage. Et je vais recommencer. Il s'agit de la section bibliothèque. Il s'agit de la section de navigation. Je vais cliquer sur les parties de la bibliothèque et vous verrez que ces événements sont prêts pour moi, ces tags, la flèche, le film brut en série B. Et si je clique sur une séquence brute, vous verrez ce qui est stocké dans la séquence brute, ce qui est stocké dans la flèche, ce qui est stocké dans le B-roll, ce qui est stocké dans l'iPhone, exactement comme je le voulais Maintenant que nous avons importé nos médias avec succès, notre bibliothèque est opérationnelle. Nous allons commencer à examiner ce qui se passe lorsque nous introduisons des objets et comment, quelle est la dernière étape pour organiser les choses avant de avant commencer à les inscrire dans le calendrier. Dans la prochaine leçon, nous allons parler. Restez dans les parages 6. Créer un projet: Dans la leçon précédente, nous avons parlé de l'importation de médias dans votre bibliothèque. Eh bien, maintenant que nous l'avons fait, que les choses sont réglées et que les choses sont un peu mises en place. Nous avons notre bibliothèque, nos événements, nous allons commencer à regarder. Y a-t-il d'autres choses que nous pouvons faire pour nous aider dans le processus d'édition, dans les étapes de préparation avant de commencer à créer notre projet Allons-y et revenons directement à Final Cut Pro. Comme vous pouvez le voir, nous avons toutes nos vidéos ici. Et comme mentionné précédemment, vous pouvez voir qu'il existe différents angles, différentes caméras, différentes lectures. Et vous pouvez également constater que notre chaîne d'inspecteurs a pris vie. Encore une fois. différentes choses inspecteur peut faire différentes choses ici. Vous avez des choses qui concernent davantage la partie vidéo de la vidéo ou la partie audio, puis simplement des informations générales sur le média que nous examinons. Et vous pouvez en voir le nom, vous pouvez voir les choses qui y sont associées. Toutes ces informations sont donc contenues dans les informations de la vidéo. Maintenant, nous avons différents angles montrant des événements similaires. Et la première chose que nous voulons faire, personnellement, c'est m' assurer que tout va bien. J'aime donc faire un rapide tour d' horizon des vidéos que tout va bien. D'après mon enregistrement, je sais quel est mon angle principal et c'est celui-ci, le 2300 à W3, essentiellement la vidéo W3 Et c'est mon principal point de vue. Je sais que c' est l'angle de mon téléphone parce que j'en vois la qualité. Et au fait, vous allez voir beaucoup de choses dans les coulisses, juste voir la folie qui se produit lorsque vous devez enregistrer des vidéos Et bien sûr, avec celui-ci, j'ai remarqué le BTS. Donc, la première chose que je vais regarder est ma vidéo principale. Je vais y jouer. Vous y jouez en appuyant sur le bouton de la barre d'espace, appuyez simplement sur espace et tout ce que vous avez sélectionné sera joué Trois. D'accord ? Donc, comme vous pouvez le constater, je sais que tout va bien avec celui-ci. Et comme vous pouvez le voir, j'ai fait une caméra, une caméra deux, une caméra trois. Personnellement, j'aime simplement vérifier et m' assurer que tout est enregistré. J'ai actuellement cet appareil photo. J'ai aussi celui-ci ici, et j'ai fait la même chose juste pour m'assurer que tout est enregistré, bien sûr, y compris les micros de cette façon, juste montrés un peu dans les coulisses Alors bonjour. Je vais donc faire de même pour les autres vidéos. Maintenant, vous pouvez voir que je suis passé à la caméra 12.3, puis j'ai suivi un cours Il peut y en avoir deux ou trois. Vous voyez donc cette collaboration là-bas, ces applaudissements. Je l'utilise moi-même pour synchroniser mes fichiers audio. Si j'ai plusieurs caméras allumées, je l'utilise pour synchroniser mes fichiers audio. C'est-à-dire qu'à l'endroit où j'applaudis sur une vidéo, je devrais applaudir dans une autre Je vais vous montrer comment cela fonctionne plus tard dans ces leçons. Mais je vais vous montrer qu'il en va de même pour les autres vidéos. Et pour information, dans Final Cut Pro et dans d'autres programmes, le bloc d' espace sert à lire la vidéo. Mais vous avez des raccourcis clavier et des raccourcis tels que J, K et L. Si j'appuie sur la touche J, la vidéo va revenir en arrière Si j'appuie à nouveau sur la touche J, vous pouvez voir que c'est plus rapide. Je vais appuyer sur L. L fait le contraire. Barre d'espace. Atteignez l'heure L1. Vous pouvez voir que j' entre dans le cadre, appuyez à nouveau sur L. Et vous pouvez voir que cela accélère les choses. Donc, plus j'appuie sur le bouton L, cela accélère les choses, bien sûr, jusqu'à un certain point. Et puis ça, c'est comme ça que ça marche. J'ai donc cliqué sur le fait que la caméra voulait encore trois, puis l'action clap Donc je sais que je porte ce que je dois être. J' ai la bonne vidéo , puis je ferai de même pour la troisième, juste pour m'assurer encore une fois, que c'était un petit peu. Je sais donc que ce sont les vidéos que j'ai. La première vidéo était celle-ci, la seconde est celle-ci. Et le troisième mon téléphone sera probablement le 49 parce que je l' déjà vérifié. Jetons donc un coup d'œil ici. Barre d'espace pour prévisualiser, appuyez sur le L pour vous déplacer plus rapidement. 23. Magnifique. Les trois vidéos dont j'ai besoin pour moment sont la W3, celle-ci, l'autre camp de W3 et la Maintenant, je vais aller de l'avant et créer un projet. Vous pouvez voir ici qu'il est question d'un nouveau projet, il n'y a rien. Et n'oubliez pas que nous avons les bibliothèques, les événements dans la bibliothèque, puis le projet. Je vais donc créer un projet dans lequel nous pouvons aller avant et commencer à travailler sur le découpage. Prendre ces vidéos devant, c'est ce que l'on appelle pro . Il ne me reste plus qu'à cliquer dessus Je peux le faire pour résoudre ce problème simplement en me lançant dans le nouveau projet Ou je peux aussi aller ici, Déposer un nouveau projet. Vous pouvez voir qu'il y a une touche de raccourci, Command N, de nouveaux projets. Il me demande le nom du projet. Y a-t-il un événement et toutes ces choses amusantes. Vous pouvez maintenant avoir des paramètres personnalisés. Je ne vais pas m'attarder là-dessus pour le moment. La plupart des programmes n'ont pas besoin que vous saisissiez tous les paramètres personnalisés. Donc, si vous n'en êtes pas sûr, revenez simplement aux paramètres simples lorsque vous commencez à lui envoyer des vidéos, les paramètres seront automatiquement créés pour vous. Je vais donc passer au nom du projet. Je vais nommer l'intro de cette chaîne. Je vais dire le numéro un. Si je dis « numéro un », c'est personnellement parce que je dois parfois créer plusieurs ces vidéos ou les structurer différemment d'une manière ou d'une autre. Ce n'est pas toujours le cas, mais tout d'abord, pour commencer, je vais cliquer sur OK, et maintenant nous avons notre projet Nous sommes enfin dans cet espace où la chronologie est vivante. Et nous pouvons commencer à découper nos vidéos pour en tirer notre histoire Dans la prochaine leçon, je vais commencer à intégrer des éléments dans notre chronologie pour créer ce que nous voulons dire. À la prochaine leçon. 7. Ajouter des clips à la timeline: Nous allons aller de l'avant et commencer à inscrire les choses dans la chronologie. Nous avons fait du bon travail en créant nos projets. Il est temps de commencer à décomposer les choses et à les inscrire dans une chronologie. Quand il s'agit de mettre les choses sur une chronologie, sachez qu' toute honnêteté, différentes personnes travaillent différemment. Je vais donc vous montrer comment je fais. N'hésitez pas à changer certaines choses que je fais. Donc, pour cette vidéo en particulier, j'ai déjà ma vidéo principale. J'ai mon appareil photo principal. J'ai remarqué celui-ci juste ici. Maintenant, voici le truc au cas où j' oublierais celles que j'ai sélectionnées, car souvenez-vous des trois caméras, trois angles différents. Je veux m'assurer que je les ai tous. Dans Final Cut Pro. Si vous tapez sur un clip donné dans le navigateur et que vous appuyez sur la touche F, vous pouvez voir qu'une ligne verte apparaît juste au-dessus de celui-ci. F signifie que c'est un favori. Ça veut dire que tu as aimé cette vidéo. Vous pouvez maintenant voir que cette vidéo est complètement encerclée en jaune. C'est-à-dire que l'ensemble de la vidéo a été sélectionné. Existe-t-il un moyen de sélectionner juste une petite partie de la vidéo parce que je ne veux peut-être pas toute la vidéo ? Peut-être que je veux juste cette partie de la vidéo et cette partie de la vidéo La réponse est oui. Prenons une autre vidéo. Par exemple, disons que nous avons cette caméra W2, d'accord ? Et vous pouvez voir que lorsque je survole le bord de cette vidéo, une flèche apparaît Si je clique et fais glisser cette flèche, vous pouvez voir que cette ligne jaune commence à se déplacer. C'est ce qu'on appelle notre point final. Maintenant, le point de l'autre côté est l'avant-point. Donc, si je clique sur les points de sortie, je peux cliquer et faire glisser. Et vous pouvez voir qu'il ne sélectionne plus l' intégralité de la vidéo. Il sélectionne une partie de cette vidéo. Et je peux continuer et appuyer sur F. Et si j'appuie sur F, vous pouvez voir que cette partie est mise en favoris Maintenant, ce n'est pas mon préféré. Je n'ai pas cette vidéo comme favorite, alors j'ai juste appuyé sur Control Z et il l'a supprimée parce que je n'ai pas besoin de cette vidéo pour le moment. Au moins. L'idée est que parfois, certaines vidéos, vous avez un point final et un point de sortie, et c'est exactement la partie des vidéos que vous souhaitez sélectionner. Y a-t-il certaines choses que vous souhaitez sélectionner par rapport à la sélection complète. Voilà donc ce qu'est le point final. Comme. J'ai dit, des raccourcis clavier pour tout. Si je clique sur cette vidéo et que je veux que mes points de terminaison soient là où se trouve la ligne rouge Au lieu de faire glisser le pointeur, je peux simplement appuyer sur le bouton. Et vous pouvez voir que lorsque j'appuie sur I sur le clavier, cela crée un point de terminaison que je peux créer. Je peux passer à une autre partie et appuyer le bouton 0 pour créer un point de sortie C'est une entrée et une sortie. Dans ce cas, je veux commencer par toute la vidéo. Je vais donc simplement faire glisser le tout sur les bords de la vidéo. Maintenant, pour moi, ajouter cette vidéo à ma chronologie, c'est très simple. Il y a trois clés dont je veux que tu te souviennes. Il y a un q, un W et un E. J'aurais probablement dû commencer le e parce que l'EAD sélectionne la vidéo, qu' il s'agisse de la vidéo complète ou d'une partie de celle-ci. Une fois que j'ai appuyé sur le bouton E, l'intégralité de la vidéo est supprimée de la timeline, m'a donné l'opportunité de commencer à travailler sur cette vidéo. Il met donc toute la vidéo à votre disposition. Maintenant, il y a la touche W et il y a un Q. Je vais les montrer avec d'autres exemples. Au fait, je vais juste continuer, ajouter celle-ci à mes favoris et aussi cette vidéo à mes favoris. Et je peux voir que nous avons trois vidéos préférées parce que ce sont les trois vidéos pour lesquelles j'avais sélectionné des vidéos. Celles que je vais utiliser sur ce projet en particulier. Je vais donc continuer et dans le cas de cette deuxième vidéo, par exemple , je vais cliquer sur la vidéo. Vous allez sélectionner un clip. Je vais appuyer sur le, je le laisse jouer dans la barre d'espace, jouer avec la barre d'espace pendant un petit moment pour le mettre en pause et appuyer sur 0 Maintenant, vous pouvez voir que dans l'Essex n' ai sélectionné qu'un petit conseil de clip pro Vous pouvez en fait zoomer sur vos vidéos qui se trouvent dans le navigateur à l'aide des boutons de commande plus et moins pour voir exactement où vous vous trouvez. J'ai un peu peaufiné les choses. Je vais donc poursuivre et cette vidéo que nous avons sélectionnée, vous pouvez la voir juste là, je vais aller de l'avant et appuyer sur le W. Et je ne sais pas si vous l'avez remarqué, mais juste au milieu, cette vidéo a été ajoutée. C'est juste là. Voilà donc cette vidéo. Je vais y jouer pour toi, en capturant le monde qui nous entoure, y compris le mien. Vous pouvez donc voir qu'il crée un point d'arrêt partout où vous avez cette ligne et y insère une vidéo C'est ce que fait le bouton W. n'est pas ce que je veux. Je vais appuyer sur la commande Z, la supprimer et retourner dans notre navigateur pour obtenir les vidéos que nous voulons. Ainsi, chaque fois que vous zoomez sur des objets de cette façon, si vous voulez revenir exactement à ce à quoi ils ressemblaient initialement, si vous appuyez simplement sur Shift et Z, nous constatons que cela ramène tout à une mise en page générale afin que vous puissiez tout voir OK, donc ce que je veux pour celui-ci, c'est que je veux que toute la vidéo soit sélectionnée. Mais comme vous pouvez le voir, quelque chose est déjà sélectionné et vous pouvez simplement appuyer sur Supprimer au lieu de cliquer sur Option et X. Et vous verrez que cela désélectionnerait tout ce qu'il contient vient d'être effacé Encore une fois. Personnellement, je veux la vidéo complète. Sélectionnez l'intégralité de la vidéo et déposez-la sur la timeline. Je veux le déposer sur la timeline, mais je ne veux pas le déposer quelque part entre les deux, car il s'agit simplement d'une réplique de la première vidéo, sauf sous un angle différent Je vais donc le supprimer avec notre touche de raccourci. Q. Allez-y, choisissez ce mignon. Et si vous remarquez, il l'a en quelque sorte fait tomber juste au-dessus Cela l'a laissé tomber là où se trouvait la chronologie. Mais je vais simplement faire glisser jusqu' au début. Je vais faire la même chose pour notre dernier point de vue. Sélectionnez l'intégralité de la vidéo. Je vais placer mon curseur au début pour qu' il ne tombe pas. C'est quelque part au milieu. Ensuite, je vais appuyer sur Q. Et vous pouvez voir que nous avons les trois vidéos ici. Maintenant que toutes nos vidéos ont été ajoutées à la chronologie, nous allons parler de la possibilité de réduire cette chronologie. Maintenant, c'est la partie que les gens appelleraient généralement édition, sauf que l'édition comporte beaucoup de choses différentes en dessous. Donc, dans cette partie, nous allons aller de l' avant et nous allons réduire le calendrier 8. Découper votre rouleau A: la leçon précédente, nous avons examiné l'utilisation vos raccourcis pour transférer des éléments dans la chronologie. Cette chronologie semble déjà complexe, mais nous allons la simplifier au fur et à mesure de notre parcours ici Au fait, les raccourcis s' expliquent par le fait qu'ils accéléreront considérablement votre processus. Ici, tout tourne autour des micro 15 s, 5 s. Lorsque vous compilez toutes ces informations sur une période de trois heures, vous constaterez que cela vous fait gagner beaucoup de temps. Chaque fois que vous avez plusieurs vidéos montrant la même chose sous différents angles de caméra, c' est ce que l'on appelle plusieurs caméras La réunion porte le nom de multi et de caméras. Mais nous allons juste nous occuper de la seule vidéo ici et travailler avec elle pour aujourd'hui, juste pour que les choses ne soient pas confuses. Bien, maintenant que nous avons la vidéo avec laquelle nous allons travailler dans notre chronologie Cette vidéo s'appelle une ligne. Une ligne est la chronologie principale avec laquelle vous allez travailler. Nous allons donc travailler sur cette vidéo. La première chose que nous allons faire , c'est découper vidéo en fonction du mois d'avril Nous avons également ce que nous appelons le B-roll Le B-roll serait plutôt destiné aux vidéos de soutien. Donc, par exemple, si je veux vous dire comment je me suis promenée, je pourrais vous dire : « Hé, je me suis promenée au centre-ville ou je suis allée à la plage », mais j'ai ensuite une vidéo d' appui montrant je me suis promenée au centre-ville ou je suis allée à la plage », , disons, une plage me montrant en train de me promener sur la plage Donc c'est un peu comme ça que ça marche. Mais en attendant, nous allons être imprégnés du mois d'avril pour pouvoir y parvenir. Je vais donc vous indiquer les raccourcis clavier pour couper et tout ça dans ce programme Mais l'idée est différente selon les programmes. Alors allons-y et jetons un coup d'œil ici. Nous allons beaucoup commencer et arrêter dans notre jeu afin de arrêter dans notre jeu afin pouvoir identifier les points où nous voulons arrêter et couper et tout ce genre de choses Alors allons-y et commençons à regarder cette vidéo. 123. D'accord. Je vais y aller et je vais m' arrêter là. La raison pour laquelle je m'arrête là, c'est d'abord cette partie de la vidéo où c'est flou et où j'entre dans le cadre Je ne pense pas avoir besoin de cette partie de la vidéo, donc je vais la supprimer. Je veux commencer par là où il est écrit caméra 1. Vous pouvez donc voir ma tête de jeu en rouge ici. Je vais appuyer sur la touche retour sur Teal. Je vais juste appuyer dessus et le maintenir. Et ça remonte à loin. Et pour le moment, je ne fais qu'avancer. Je veux juste l'adapter à l'endroit où je le souhaite. Je pense que je vais le faire . Je vais commencer par la première caméra. Je vais commencer par là. Et pour pouvoir éliminer la partie qui se cache derrière tout cela, il y a certaines choses que je peux faire. Je peux aller jusqu'au bout. Vous pouvez voir qu'il a ce petit truc sinueux. Je peux aller jusqu'au bord et le faire glisser. C'est l'une des choses que je peux faire. Je vais le traîner juste pour le saké. Une autre chose est que je peux littéralement faire une découpe dans cette position où nous avons la tête de lecture de ce programme, le raccourci est B, et B signifie lame, même s'il montre un ciseau Certains programmes sont peut-être appelés ciseaux et vous pouvez trouver tous les outils ici. Voici les différents outils fournis avec le programme. Vous avez donc la lame, le zoom, et vous pouvez voir tous leurs raccourcis clavier à côté d'eux. Je vais cliquer dessus. Et ce que je vais faire, c'est continuer et cliquer sur l'endroit précis où se trouve notre tête de jeu Et ce qui se passe, c'est qu'il divise les vidéos en deux parties différentes, la partie avant et le port après. Je vais donc revenir en arrière, appuyer sur un, ou je peux revenir ici, cliquer sur Sélectionner un. Quand je clique dessus, vous pouvez voir qu'il agit d'une vidéo entière en elle-même, juste à part lorsque je rentre dans le cadre, je ne le veux pas. Je vais appuyer sur Supprimer. Et tu peux voir qu'il a disparu. Je vais appuyer à nouveau sur ma barre d'espace pour y jouer. Et tu peux en voir trois. Magnifique, c'est là que je veux que ça s'arrête. Je veux montrer la caméra 1, la caméra 2, caméra 3, puis je veux que ça s'arrête là Et puis la prochaine chose qui va entrer, c'est probablement moi qui parlerai. Juste un conseil. Vous pouvez voir ici qu'il y a des ondes sonores associées à la vidéo à zéro. En ce moment, je vais les désactiver, juste les exagérer un peu n'est pas une très bonne idée si vous comptez enregistrer. Mais juste dans ce cas, vous pouvez voir que cela montre qu'il n'y a que de la surdité dans cet endroit. On dirait que je ne fais rien ici. Et vous pouvez voir les coulisses. C'est littéralement moi qui marche. Merci d'avoir consulté la chaîne My name is. Vous pouvez donc voir que là où nous avons des ondes sonores, c'est là que je parle. Donc je veux aller de l'avant et on va m'éliminer de toutes les impasses. Je vais regarder la vidéo et éliminer les impasses. Encore une fois, le seul outil que nous utilisons ici est l'outil Blade. Sélectionnez, supprimez simplement ce que nous ne voulons pas. Je vais y retourner et je vais juste baisser le volume. Encore une fois, trois. Je vais mettre la vidéo en pause ici. Si j'appuie et maintenez, si je le bats, cela me donne l' outil à lame et si je le relâche, ma flèche de sélection me permet de revenir en arrière. Mais si je tape sur B, il se transforme en lames Je vais juste appuyer sur b et le maintenir enfoncé juste pour accélérer les choses. Appuyez et maintenez, battez, coupez juste là. Je vais passer à nouveau ici, où je vois que mes ondes sonores sont et où je sélectionne ce qui se trouve entre les deux Détruis ça. Jetons maintenant un coup d'œil et voyons ce que nous avons. Une caméra contre trois, non ? Bienvenue et merci d'avoir vérifié le menton. Bien sûr, vous pouvez le constater. Vous pouviez voir ma main entrer et toucher, quelque chose se dirigeait vers l'appareil photo. Avant de le dire, avant de faire le salut. Je vais donc y retourner parce qu'il y a du travail à faire. Je vais y aller. Je vais zoomer dans Command Plus pour zoomer sur une chronologie Et vous pouvez voir que j'ai raté une petite de ces passages muets. Je vais y aller et je vais combler cet écart. Essayons encore une fois. D'accord. Bienvenue et merci d'avoir consulté la chaîne. Je m'appelle Danny. Magnifique. Maintenant, nous avons une introduction, puis Daniel se présente et présente sa chaîne YouTube, ce que vous allez également faire. C'est donc un peu comme ça que ça fonctionne. Il n'y a rien de trop dingue là-dedans. Je vais parcourir la vidéo, je vais faire un zoom arrière pour voir toute ma chronologie. Notre équipe a dit que j' allais regarder toute la vidéo, acheter tout ce que je ne voulais pas. Je vais peut-être vous montrer quelques endroits où je fais des choses. Je vais y jouer un peu plus et voir ce que nous avons sur cette chaîne. Nous allons parler de tout ce qui concerne la création de contenu. Maintenant, vous pouvez voir mes mains tournées vers un appareil photo. C'est parce que j'ai quelque chose qui contient les notes de ce que je vais dire et qu'il était attaché près de la caméra. C'est un tout petit téléprompteur, en fait. Bien sûr, vous ne voulez pas que cela apparaisse dans la vidéo elle-même. Je vais donc supprimer tous les endroits où je me vois prendre la caméra. Jetons un coup d'œil et voyons ici la création liée, accord, comme cela est lié à l'âge, je vais aller de l'avant, je vais faire une découpe juste là Au fait, partout où vous avez un curseur, si vous appuyez sur la commande B, vous y ferez une découpe. Cela signifie que vous n'avez pas à vous changer de ciseaux. Vous n'avez pas besoin de changer de lame pour simplement appuyer sur la commande B. Il y a beaucoup, beaucoup de raccourcis. Vous en avez besoin pendant des heures supplémentaires, mais limitez-vous aux outils de base, car maintenant, au fil du temps, vous pourrez les ajouter à votre arsenal. Alors ne vous inquiétez pas trop. Si vous créez une autre commande V place. Je vais le retirer. Et voyons ce que nous avons ici. Je vais juste jouer depuis le début. Ensuite, je vais accélérer la vidéo et je vous retrouverai à la fin. Je vais recommencer depuis le début. 123. D'accord. Bienvenue et merci d'avoir consulté la chaîne. Je m'appelle Daniel. Et sur cette chaîne, nous allons parler de tout ce qui concerne la création de contenu sans rapport. Si vous souhaitez créer votre propre contenu et que ce n'est pas exactement le cas. Vous pouvez donc voir l' idée de la façon dont cela fonctionne, et encore une fois, je vais zoomer ici parce que vous pouvez voir, je vais juste utiliser mes touches fléchées. Et tu peux voir que tu peux voir ma main revenir tout de suite. Lorsque ce clip démarrera, nous utiliserons mon zoom avant. Et je vais supprimer cette partie là parce que, d'ailleurs, j' utilise juste le son ici. Je peux voir là où il n'y a aucun son et je suis juste en train de le supprimer. OK. Essayons encore une fois. Choses, création de contenu sans rapport. Si vous souhaitez créer votre propre contenu et que ce n'est pas exactement le cas. C'est ainsi que nous allons créer les lits bébé. Tout d'abord, je voudrais supprimer tous ces points muets. Je voudrais aborder des points sur lesquels je ne me pas concentré, des choses comme ça, suis pas concentré, des choses comme ça, mais je m'en tiens à l'ensemble du message et c'est ce que votre ACO va affronter pendant que vous créez vos propres vidéos. À ce stade, je veux que vous marchiez avec moi, créiez votre chariot pour que je joue vraiment en arrière-plan ou ce que vous voulez , que vous créiez simplement un lit bébé et nous partirons de là Très bien, donc je suis allée de l'avant et j'ai fait toutes les coupes que je voulais Au début de la vidéo, si vous avez vérifié, je l'ai fait parce que j'ai l'habitude de le faire. Cette vidéo a duré 3 min et 20 s. Vous auriez pu le voir quelque part en haut. Si je peux le mettre ici, j'ai essayé de le faire, mais sinon, croyez-moi, la vidéo elle-même durait 3 minutes et 20 secondes. Et en fait, nous pouvons jeter un œil ici. Voyons d'après la vidéo originale, vous pouvez voir ici où il est écrit 310. C'est un clip, excusez-moi. D'après la vidéo originale. Revenons-en donc à cela. Disons que c'est 310, mais après la découpe, nous en sommes arrivés à une minute et environ 40 secondes, quelque part entre 40 et 50 Cela montre combien de temps vous pouvez réduire dans votre processus de découpe. Et ce n'est qu'un petit aperçu des coulisses du nombre de personnes qui enregistrent des vidéos qui doivent enregistrer pour créer les modifications que vous obtenez Si vous constatez que vous éditez beaucoup plus de vidéos et que vous pensiez le faire, ne vous inquiétez pas. Ne soyez pas stressé à ce sujet. Cela arrive. C'est au cours du processus de montage que nous revenons, que nous mettons tout sur la table et que nous éliminons tous les déchets dont mettons tout sur la table nous n'avons pas besoin Je suis donc allée de l'avant et j'ai fait mon montage. J'ai supprimé tous ces éléments et quelques points que je devrais vous signaler pendant mon montage. Il y a ce qu'on appelle des marqueurs. Maintenant, mes marqueurs, vous pouvez appuyer sur le bouton de fin. Donc, si j'ai ma tête de jeu ici, je peux simplement appuyer sur le M, M pour Mark, laisser une marque et vous verrez que cela laisse un marqueur. Maintenant, les marqueurs ont pour fonction de vous permettre de laisser une note, je peux littéralement appuyer deux fois sur ces notes et les enregistrer. Je voulais laisser un marqueur ici. Et c'est ainsi que fonctionnent les marqueurs. Et l'idée est que vous pouvez littéralement laisser notes pendant que vous éditez vos fichiers. Donc, soyez simplement conscient de cela. C'est quelque chose qui aide. Jetons maintenant un coup d' œil à certains des marqueurs que j'ai laissés ici. Pour ce marqueur, je vais simplement double-cliquer. J'ai parlé de transition ici. Ici. J'ai dit que Jake était là, et je vais vous montrer comment ils fonctionnent tous les deux. À la fois des transitions et des coupes en J. Mais en attendant, je tiens juste à vous faire savoir que ces marqueurs sont très importants. Maintenant que nous en avons fini avec la vidéo suivante, nous allons commencer à parler des transitions, commencer à parler des transitions, manière de passer d'une couleur à l'autre. Les inconvénients 9. Coupes et transitions: Dans la leçon précédente, nous avons examiné comment découper notre vidéo, comment la découper pour sens à notre histoire fiscale. Nous allons maintenant commencer à voir comment arranger les choses. C'est juste un petit peu pour que les coûts que nous avons indiqués aient du sens et qu'ils ne soient pas gênants Allons-y et lançons-nous directement. Je vais commencer par jouer ce clip ici, trois. Très bien, bienvenue. Vous pouvez voir que je tape des mains, puis je me mets directement à parler Maintenant, l'une des choses que j'ai prises en compte pour cette vidéo est le rythme. Je veux que cette vidéo montre tout à un rythme rapide Nous passons simplement d'une scène à l'autre. plupart du temps, vous voyez cela sur YouTube, c'est quelque chose qui se produit à ce stade, sauf sur YouTube. Donc, pour ce qui est de la SSR, quelles que soient les vidéos que vous réalisez, vous pouvez probablement le faire, sauf que vous cherchez à créer des documentaires Dans de tels cas, c' est un peu plus risqué parce que vous, l'histoire doit se dérouler Mais dans ces vidéos de têtes parlantes où vous ne voyez que mon visage, il semblait que c'était ma tête qui le permettait. Nous allons donc nous en tenir à cela car nous créons une vidéo d'introduction sur YouTube Donc ça ne me dérangera pas d'aller vite , bam, bam, bam. C'est donc ce que nous examinons. Donc, juste après les applaudissements, je me lance Je vais donc regarder un peu plus de cette vidéo et voir s'il y a des choses que nous pourrions changer, rendre les choses un peu plus faciles. Tout ce qui concerne la création de contenu n'est pas lié. Si vous souhaitez créer votre propre contenu, qu' il s'agisse d'une forme abrégée. Vous pouvez donc voir ici que je vais commencer à jouer à partir d'ici, juste moins. Reprenez-le. Sur cette chaîne, nous allons parler de tout ce qui concerne la création de contenu. Si vous souhaitez créer votre propre contenu, qu' il s'agisse d'une forme abrégée. Vous pouvez donc voir qu' entre les deux, si cela vous intéresse, cela passe directement à la vidéo suivante Maintenant, parfois cela fonctionne, d'autres fois cela ne fonctionne pas personnellement. J'aime bien passer à la vidéo suivante en apportant juste un petit changement ailleurs, les découpes par carte Visa, parcours difficiles où vous passiez d' une vidéo à l'autre ou d'un clip à l'autre sans que rien ne facilite la mise en mémoire tampon de cet espace. Et cela peut parfois être très difficile. Il y a donc ce qu'on appelle les transitions. Et la fonction d'une transition est que le passage d' un clip à un autre est aussi simple que cela. Désormais, tous les programmes en ont sur Final Cut Pro. Vous pouvez le trouver quelque part ici sur la chronologie. C'est juste en bas. Et vous pouvez voir que ce signe est un peu comme un signe de fusion où deux choses se rencontrent Donc, si vous cliquez dessus, cela vous donnera un tas de transitions. Maintenant, je dois dire que vous ne verrez pas toutes les transitions de mon côté , certaines d'entre elles ont dû être payées et achetées. Vous devrez peut-être le faire au fil du temps ou, selon le logiciel que vous utilisez, vous trouverez peut-être ce que vous voulez. OK, donc l'une de celles que j'aime personnellement utiliser , est-ce juste une transition de caméra ? Et c'est mon préféré. Et c'est très rapide, le but de cette vidéo, c'est que je veux qu'elle se déroule vite, vite, vite, vite. Donc, tout ce que je dois faire c'est effectuer cette transition, faire glisser vers la chronologie où je le souhaite, et c'est là que je vais la placer. D'ailleurs, vous pouvez voir que si vous survolez la transition, cela vous indique en quelque sorte ce que fait la transition Vous pouvez voir la première, la première vidéo ou la première image. Puis, au fur et à mesure que vous passez à travers la transition, elle passe à la suivante Jetons donc un coup d'œil et voyons à quoi cela ressemble ici. Tout ce qui concerne la création de contenu. Si vous souhaitez créer votre propre contenu, que ce soit sur le rivage, voyez dans quelle mesure cela s'est bien passé. Ce n'était pas juste du punch, c'était comme passer moins de temps à la page suivante Voyons ce qui se passe à la page suivante. Les transitions rendent choses un peu plus fluides. Je vais donc zoomer sur ma chronologie ici. Avec les transitions, vous pouvez augmenter ou diminuer la durée en cliquant sur les bords et en la faisant glisser vers l'extérieur ou vers l'intérieur. Maintenant, si je le fais glisser, je réduis la durée d'une transition. Cela signifie donc que l' effet sera plus rapide. Je viens donc de le faire ici. Jetons un coup d'œil et voyons à quoi cela ressemble. Et encouragez Independance si vous souhaitez créer votre propre contenu. Vous pouvez donc voir que cela s'est passé très vite. J'ai été un peu trop rapide à mon goût. Je pense que je veux un peu plus d'espace tampon là-bas. Allons-y donc et ouvrons un peu plus la question. Voyons voir, connexe. Si vous souhaitez créer le vôtre, j'ai bien aimé que cela fonctionne pour moi. Il fait le travail en douceur. Alors j'adore ça. Je pense que nous nous en sortons très bien là-bas. Je vais donc passer à la fin du prochain clip juste pour voir, d'accord, c'est quelque chose que nous devrions également faire là-dedans ? Nous allons passer par là. Au fait, c'est un autre clip sur lequel j'ai zoomé. Jetons un coup d'œil et voyons ce que nous avons. Il suffit sélectionner des points aléatoires dans le plan pour voir comment un clip passe dans le clip suivant, peut-être même des éléments liés à la technologie Eh bien, tu es sur la droite. Nous allons comprendre les bases de la création. Encore une fois, nous avons un autre cœur. Et le truc, c'est qu'avec les transitions que j'ai, je ne veux pas t'embêter. Je ne veux pas que tout soit comme un swipe, un swipe, un swipe. Une petite quantité pourrait devenir un peu trop importante. Il y a d'autres choses que nous pouvons faire avec les vidéos. Vous pouvez donc le constater encore une fois, nous avons du mal à passer à la suivante. D'ailleurs, si vous appuyez sur la touche S de votre clavier pendant que vous faites défiler la chronologie avec votre souris, vous en aurez un aperçu. Personnellement, je n'aime pas ça. Je m'en tiens à cela. J'appuie sur le bouton S, je l'éteins. Et vous pouvez le voir ici. Vous pouvez voir cette icône ici. Il s'agit de l'icône dédiée au skimming. J'aime donc rester éteinte. Lorsque vous activez le skimming, vous pouvez activer ou désactiver le son, et c'est l'icône juste Donc, si je clique sur S, vous pouvez voir des schémas audio, mais si je ne veux pas le son, je peux simplement cliquer dessus. Et maintenant, nous parcourons sans audio. Personnellement, je n'aime pas vraiment mon écrémage. Allumé, appuie sur le bouton S, je l'éteins. OK. Nous allons donc y retourner. Voyez à quoi cela ressemble. Tu es au bon endroit. Nous allons passer par là. Tu comprends ? OK. Donc, comme je l'ai dit, j'ai eu du mal à attraper. Qu'est-ce que je vais faire avec cette vidéo ? Qu'est-ce que je vais faire pour que ce soit légèrement différent ? Alors compensez en quelque sorte cette coupure. L'une des choses que j'aime faire, c'est juste un petit truc. Je clique sur la vidéo et je vais passer à la partie de la vidéo consacrée à l'inspecteur. Je vais en fait zoomer sur cette vidéo. Voici comment cela va fonctionner. J'ai atteint la balance ou vous pouvez voir qu'il existe de nombreuses options différentes ici. Vous pouvez recadrer la vidéo depuis la gauche et vous pouvez voir qu'elle est recadrée depuis la droite, le haut et le bas Ce n'est pas ce que nous recherchons. Nous pouvons également le déformer. Beaucoup de choses que nous pouvons faire. Je vais appuyer sur Command Z, mais voici ce que nous cherchons : son travail, en essayant de l'étendre. Je veux juste zoomer dessus. J'ai envie de m'y intéresser. Je vais donc aller de l' avant, atteindre cette échelle. Je peux voir que mes cheveux commencent à se déformer. Cela ne pose aucun problème. Ce que je vais faire, c'est avec les valeurs x et y, x est le plan horizontal et y est le plan vertical. Donc je vais aller de l'avant, appuyer sur mon x quand il passe dans le négatif, vous pouvez voir que je me déplace vers la gauche, en positif, vers la droite Alors appuyez sur mon x, descendez bas, négatif, appuyez sur mon y, descendez juste un peu. Maintenant, je vais regarder le clip précédent. Tu peux voir où est mon visage. Je veux garder mon visage dans la même position à tout moment. C'est quelque chose qui pourrait transformer ou gâcher votre vidéo. Parfois, c'est l'une des règles tacites. Je vous conseille donc de garder votre visage au milieu en tout temps. Si ton visage est au milieu. Mais vous pouvez voir que mon visage ici vient d'être quelque part par ici et qu'il change un peu. Je n'aime pas ça avec une nouvelle vidéo, je veux la déplacer arrière en appuyant sur le x. Jetons un coup d'œil. Et vous pouvez voir que mon visage est relativement dans la même position. C'est un peu ce que je voulais et je vais le réduire un peu avec la valeur y et l'échelle Toutes. Je vais également réduire légèrement cette valeur . Nous avons donc cette échelle. Maintenant, jetons un coup d'œil et voyons à quoi cela ressemble. OK, nous allons revenir en arrière et proposer des trucs liés à la technologie. Eh bien, au bon endroit, nous allons maintenant comprendre les bases de la création de contenu. Et vous remarquez que ce zoom donne l'impression que quelque chose s'est passé Les caméras ont zoomé et j'ai l'impression que c'est le zoom qui change Voulez-vous vraiment reconnaître qu'il y a eu des coupures vraiment sévères dans cet espace C'est l'une des astuces. simple fait d'apporter ces petits changements pourrait vous faire économiser beaucoup à long terme. Des vidéos, des petites choses moins distrayantes comme ça Je pense que je vais aller de l'avant. Je vais cliquer sur cette vidéo tout en la réduisant. Ma tête n'est donc pas si grosse dans le cadre. Jetons un coup d'œil ici. Nous ne l'avons pas fait à 01:03 et je peux voir qu'il y a un petit espace noir en haut ici Je vais faire un zoom arrière à partir de là. Vous pouvez voir que je viens de cliquer sur cette année pour effectuer un zoom arrière. Je veux donc voir un peu plus de cadre et de petits changements, de petits changements. Je vais extraire la vidéo pour qu'elle ne sorte pas et qu'elle ne crée pas d'espaces noirs dans le cadre. Parce que si j'appuie trop fort sur le Y, tu peux voir ce qu'il fait. Cela déplace toute la vidéo. n'est pas ce que je veux. Bien, alors revenons y rejouer une fois de plus. Il y a beaucoup de temps à revenir en arrière pour visionner vos vidéos. J'espère que vous l'aurez compris à ce stade, mais ne vous inquiétez pas, ça va mieux. Vous allez plus vite avec ces choses, vos raccourcis, tout cela est là pour vous aider. Essayons encore une fois. Eh bien, tu es au bon endroit. Nous allons commencer par comprendre les bases. J'espère que vous pouvez voir à quoi ça ressemble, un peu plus doux qu'une simple coupure dure. Ce sont toutes des préférences, mais ce sont toutes des choses que j'utilise dans ma vidéo. Donc, la prochaine fois que vous regarderez une vidéo et que vous verrez quelque chose de percutant, il se peut que ce soit une coupure difficile Peut-être que le prochain type de piège que je vais vous présenter est celui qui s'appelle la veste. Maintenant, le Jake est l'endroit où vous pouvez obtenir le son de la vidéo suivante alors que la vidéo précédente apparaît toujours. Bien sûr, je vais te le montrer. Je vais y retourner et le remettre en place pour qu'il rentre dans toute la boîte. Et comme je l'ai mentionné plus tôt, vous pouvez le réduire et faire ce que vous voulez. Mais restons concentrés sur ce que nous devons faire ici. Donc je vais y aller, il suffit de jouer à cette portion, il y en aura plus. Je vais également partager mon moment, comme je l'ai mentionné plus tôt, je veux un pop, pop, pop. Je veux une vidéo rapide. Je veux que les choses bougent très vite. Mais ici, vous pouvez voir simplement en regardant les signaux audio qu'il y a beaucoup d'espace ici. Génial. Donc, ce que je veux que nous fassions, c'est accélérer les choses. Je veux dire, je veux faire une coupe dure, mais parce que je ne pouvais pas faire de coupes difficiles, mais je ne veux pas le faire. Au lieu de cela, je vais faire ce que l'on appelle des coupes en J pour ça, ce que je vais devoir faire, c'est sélectionner ce clip. Je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Je vais l'extraire du scénario. Et bien sûr, vous pouvez voir les raccourcis y trouvent depuis le scénario Et ce qu'il fait, c'est qu'il supprime ce clip du scénario principal, puis il laisse simplement un espace sur le scénario principal Clipsez-le au-dessus, mais en laissant un espace. Ensuite, ce que je vais faire dans Final Cut, c'est réduire cet espace pour que le son, vous puissiez voir que les vidéos se chevauchent. Si j'y mets la tête haute, vous pouvez voir que les vidéos se chevauchent. Ainsi, le son de l' une d'elles arriverait avant que l'autre vidéo ne disparaisse. Maintenant, bien sûr, je vais y jouer. Voyons ce qu'il fait. Toi plus. Je vais également partager mes idées. Il va y en avoir davantage. Je vais également partager que mon insuline est très subtile, très subtile. Il se peut que j'aie besoin d'un peu plus d'espace dans celui-ci. Donc, je vais augmenter l'espace mort dans la première vidéo. Voyons donc à quoi cela ressemble. Ça va être plus. Je partagerai également mes entrailles. C'est très subtil, très subtil. Et c'est un peu comme ça que vous voulez continuer à éditer. Je ne veux pas que tout soit trop évident. Vous ne voulez rien de trop fou, trop distrayant, juste de très J'y rejoue encore une fois. Utilise et ça va être plus, je partagerai aussi mes entrailles C'est très subtil et c'est tout ce dont nous avons besoin. Je vais donc aller de l'avant, faire ces coupes, effectuer ces transitions, que je veuille attraper un J , que ce soit une transition difficile ou une transition, je vais aller de l'avant et les placer endroits où je voulais voir la vidéo. Et vous pouvez le faire sur votre propre vidéo d'introduction sur YouTube Et je te verrai dans la prochaine leçon. 10. Graphique : les tiges et les tiers inférieurs: Maintenant que nous avons fini de découper notre vidéo, d'y ajouter toutes les transitions et d'avoir une idée de ce avec quoi nous allons travailler. La prochaine chose que nous voulons faire, c'est renforcer ce que nous disons, faisons-nous dans la vidéo Voici le truc avec la vidéo. Les vidéos sont une expérience visuelle. Le public qui vous regarde ne veut pas qu' on lui dise ce qui se passe. Ils veulent voir ce qui se passe. C'est tout l'intérêt de faire une vidéo. Si vous voulez décrire, vous devriez probablement faire comme podcasts et des choses comme ça. Mais dans le monde de la vidéo, je veux juste le voir. Comment cela se répercute-t-il dans les vidéos ? Permettez-moi de vous donner un exemple ici. Disons que je fais une vidéo et que dans la vidéo je dis que je m' appelle Daniel. Vous voyez quelque chose d'aussi simple que cela qui a besoin d'une représentation visuelle. Et c'est là que des choses comme les titres entrent en jeu, et c'est ce dont nous allons parler dans cette vidéo. Allons-y, regardons cette vidéo et voyons comment nous pouvons créer ces représentations visuelles de plusieurs choses qui seront mentionnées dans la vidéo. Revenons-y tout de suite. Juste une petite modification que j'ai apportée ici, j'ai en fait ajouté une coupe en J au début de la vidéo. Je vais vous montrer à quoi cela ressemble. D'accord. D'accord. J'ai en quelque sorte mis ces applaudissements à la hauteur de ce que je disais : « Quoi de neuf ? Donc ça donne juste ça. Comme je l'ai dit, l'idée de cette vidéo est que nous voulons obtenir quelque chose qui bouge vite, quelque chose qui bouge vite. Nous devons atteindre tous les points d'action. Et nous parlerons de la conception sonore de SON plus tard et verrons à quel point son peut faire la différence dans la vidéo. Mais pour l'instant, restons concentrés. Nous en sommes encore aux visuels. Allons-y et regardons cette vidéo. Bienvenue et merci d'avoir consulté la chaîne. Je m'appelle Daniel, alors arrêtons-nous là. Je viens de dire que je m'appelle Daniel et je veux que quelque chose apparaisse à l'écran et dise « Je m'appelle Daniel » parce que je viens de faire une introduction de mon nom. Encore une fois, expérience visuelle. Je veux montrer quelque chose au lieu de simplement dire quelque chose. Regardons donc les titres. Des titres, ou essentiellement toute inscription qui apparaît à l'écran. Tout ce qui est écrit à l'écran est appelé titre. Il existe maintenant différents types de titres. Ce sont eux que nous appelons les titres principaux et ce ne sont que des titres J'apparais n'importe où sur l'écran, mais il y a des titres spécifiques que nous appelons les Lower Thirds. Les tiers inférieurs sont appelés Lower Thirds, qu' il s'agisse de titres SEO, mais ils les appellent tiers inférieurs parce qu'ils apparaissent dans le troisième quadrant de l'écran la moitié inférieure ou dans la partie inférieure de celui-ci Je vais vous le montrer parce que c'est ce que nous utilisons lorsque nous faisons des descriptions ou lorsque nous voulons simplement mettre l'accent sur autre chose. Alors allons-y directement. Final Cut Pro, vous trouverez vos titres en haut à gauche de l'écran. Voici notre bibliothèque. Vous avez une bibliothèque de musique et de photos, qui serait la musique et les photos contenues sur votre ordinateur. Je n'utilise rien directement depuis mon ordinateur, pas encore. Vous trouverez ici des titres et des générateurs. Ce sont deux choses que j' entends dans les titres et les générateurs. Sous des titres comme je l'ai mentionné plus tôt, vous avez vos titres, vos titres principaux, puis vous avez les tiers inférieurs. Les titres sont des choses que vous pouvez acheter. Donc, par exemple, tous ceux dont le nom figure ici, j'ai acheté simplement parce que j'ai aimé leur apparence graphique. Mais si vous recherchez simplement quelque chose de simple, et parce que ce cours est un cours pour débutants, je vais simplement vous simplifier les choses. Nous pouvons réellement nous rendre là où se trouvent le bâtiment et la construction. Il s'agit maintenant de la majorité des titres contenus ici dans Final Cut Pro. Et si vous voulez voir à quoi ils ressemblent, n' hésitez pas à les survoler et vous verrez comment ils apparaissent à l'écran pendant que votre curseur les survole . Vous pouvez voir que celui-ci est un petit plus. Est-ce que tout le design est en place ? Personnellement ? Mon préféré, il y en a souvent deux que j'utilise principalement. La première est de leur coûter cher parce que la version personnalisée apparaît vraiment. Cela apparaît vraiment à l'écran. Et puis la deuxième que j'ai ma deuxième préférée, c'est la machine à écrire Et vous pouvez voir comment il le fait. Allons-y, faisons glisser la machine à écrire à partir de là, faites-la glisser et placez-la sur la chronologie ici Maintenant, nous pouvons voir ce qui se passe. C'est Daniel, et nous allons parler sur cette chaîne. Maintenant. Actuellement, il est écrit « Mon nom est le titre », ce qui n'est pas mon nom. Je vais donc cliquer sur cette machine à écrire. N'oubliez pas que lorsque vous cliquez sur un élément, vous souhaitez y apporter des modifications. Notre inspecteur est l'endroit où se trouve la partie inspecteur de l'écran où nous allons apporter les modifications nécessaires. C'est donc là que nous allons aller. L'inspecteur comporte plusieurs éléments différents. Vous pouvez voir que celui-ci indique du texte dessus, et vous pouvez voir les options ici. Je peux changer la police d'écriture. Vous pouvez voir juste là, alors que je fais défiler la page, que la police est en train de changer. Je peux aussi changer le type d' épaisseur de la police, gras, semi-gras, etc. Je peux également modifier la taille de la police, je ne veux pas qu'elle soit trop grande . Je vais donc laisser le cylindre par défaut, l'inspecteur Je peux cliquer ici pour afficher l'inspecteur de textes où il me donne la possibilité de changer le nom C'est là que je vais taper mon nom. Quoi de neuf pour vous tous, je m'appelle Daniel. Allez-y. Mets ça dedans. Maintenant, vous pouvez voir que mon nom apparaît en plein centre. Ce n'est pas ce que je veux. Allons-y, jouons-y et voyons à quoi cela ressemble. Je m'appelle Daniel, et nous allons parler sur cette chaîne. Je ne veux donc pas que mon nom apparaisse au centre. Et je vois bien que mon nom est aussi un peu trop lent à mon goût. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une vidéo rapide. C'est juste un peu trop lent à taper . Ça ne me plaît pas. Nous allons changer tout cela. Donc, tout d'abord, je peux déplacer mon nom depuis le centre. Comment puis-je m'y prendre ? Il y a quelques paramètres différents ici où vous voyez les positions x, y et z. Vous pouvez voir que si je fais glisser le pointeur sur le X, vous pouvez voir qu' il se déplace. Il déplace mon nom de toute façon, faites glisser le y, il bouge toujours, mais dans ce cas, il passe à la verticale. X fait une horizontale. Pourquoi un z vertical fait-il quelque chose de type espace 3D ? Vous pouvez donc voir comment il s'y prend. Je vais donc mettre le z zéro parce que je n'en ai pas besoin. Je vais revenir au pourquoi. Baisse-le un peu. Je voulais un peu un endroit plus bas, déplacer vers x et il se trouve au milieu Maintenant ça montre qu'ils ne sont pas très mignons. D'habitude, des noms comme celui-ci, vous l'avez probablement déjà vu, mais ils sont généralement mis sur les côtés ici juste en guise d' introduction. Salut, je m'appelle Daniel et le nom apparaît. Parfois, le curseur vous permet également de simplement le faire glisser, ce qui est le meilleur moyen, le plus simple. Vous n'avez pas à vous occuper des x, le y fait glisser et le laisser où vous le souhaitez C'est donc là que je le veux en ce moment. Une autre chose est qu'il y a une certaine animation et vous pouvez voir qu'il s'anime tout seul Maintenant, en raison de la durée de ce clip ici, vous pouvez voir combien de temps cela va durer sur la chronologie pendant lequel mon nom va commencer ici et il va rester jusqu' à la fin ici. n'est pas ce que je veux, donc je peux vraiment changer cette durée, en la faisant glisser. Et voyons comment cela fonctionne. Vous pouvez donc voir que dans ce cas, il n'a même pas la chance de terminer la durée. Nous avons donc un problème. Je voudrais le faire traîner un peu plus loin pour que vous puissiez voir où cela se termine, Daniel, car cela apparaît à l'écran. Vous pouvez voir qu'il s'agit de Daniel, puis il disparaît. Le fait est qu'il s' agit d'un tiers inférieur. C'est-à-dire que nous avons créé un tiers inférieur. Nous avons créé un titre qui indique notre nom. Mais c'est un peu basique pour moi. Je ne souhaite pas utiliser ce titre. que soit le programme que vous utilisez, il y aura de nombreuses options de titre . Alors n'hésitez pas à jouer avec ceux-ci, vous amuser avec eux et à voir ce que vous pouvez trouver. Maintenant, pour moi, je vais personnellement en utiliser un que j'utilise habituellement. Et je l'ai acheté auprès de cette société qui s'appelle Motion VFX. J'adore leurs trucs et donc j'utilise leurs trucs. C'est quelque chose que j'ai dû acheter. Je pense que c'est juste ici, dans les fonctionnalités, un ou non, je suppose que c'est dans le didacticiel et le didacticiel. Voilà. Vous pouvez donc voir ici qu'il est écrit Lower Thirds juste là. Et vous pouvez voir qu'il existe différentes options pour les titres. Vous pouvez voir comment fonctionnent les différents titres. Je vais donc simplement faire glisser un titre, le mettre juste là et le rendre aussi court que je le souhaite. Et je vais cliquer sur celui de la machine à écrire. Si j'appuie sur le bouton V, il se désactive. Chaque fois que vous appuyez sur V dans Final Cut, cela désactive un clip ou tout ce que vous avez sélectionné Je vais appuyer sur le bouton V de la machine à écrire, vous pouvez voir qu'il a disparu. Et je vais cliquer sur le tiers inférieur. Et je vais aller voir l'inspecteur où je pourrai apporter des modifications à ce sujet. Vous pouvez donc voir ici qu'il y a un texte de titre. Je m'appelle Daniel. Je l'ai mis dedans et il y a plein de paramètres différents que je peux modifier. Je vais donc y apporter quelques modifications. Comme vous pouvez le constater, j'ai fait ce changement et vous pouvez constater que tout se passe bien. Je vais juste y jouer encore une fois. Je m'appelle Daniel. Et sur cette chaîne, nous allons parler de tout. Vous pouvez donc voir que l'animation entre en douceur , puis qu'elle disparaît également en douceur. Exactement ce que je recherche. Juste quelque chose à garder à l'esprit. La qualité de votre tiers inférieur est vraiment importante. La qualité de votre titre est importante. Gardez donc cela à l'esprit chaque fois que vous choisissez un titre ou un tiers inférieur, éléments tels que les fonds, l'animation de celui-ci. Si vous ne voulez pas d'animation, restez simple. Parfois, je n' utilise même pas l'animation. Je l'éteins, je le laisse entrer et ressortir. Restez simple, toujours ce qu'il y a de mieux. Une autre chose que j'ai remarquée dans la vidéo c'est que juste après avoir prononcé mon nom, après avoir mentionné l'introduction, ou « Mon nom est Daniel », la prochaine chose que j'ai dite cette chaîne est basée sur la création de contenu. Et vous pouvez le voir ici. La création de contenu est-elle liée ? Nous allons parler de tout ce pas lié à la création de contenu. Maintenant, l'une des choses que je veux y faire est encore une fois, une représentation visuelle de cette création de contenu. Je vais donc retourner là où j' ai mes titres et je vais en proposer un. Encore une fois, si vous ne faites que commencer par les bases, vous pouvez certainement utiliser in the Butte et construire et voir ce que vous en avez pour, vous savez, vos différents titres Mais j'en ai un que j'ai déjà utilisé car je vais l' apporter. Je crois que c'est ce type ici. Big Tide est donc appelé Big Title One. C'est donc celui que j'utilise. Et vous pouvez voir un aperçu de ce à quoi ça ressemblera quand je jouerai et que je le ferai de plus en plus interdépendant Vous pouvez donc voir que je dis que la création de contenu pas liée et que cela apparaît en quelque sorte comme ça Je vais juste revenir un peu en arrière. Je veux que le titre arrive dans l'instant. Je constate que la création de contenu ne peut pas augmenter de manière interdépendante Très bien, recule encore un peu. Zoomez sur les éléments liés à la création de contenu. Et vous pouvez voir qu'au moment où je parle de contenu, la création de contenu arrive. C'est donc exactement ce que je veux. Je vais aborder ce titre, m' assurer d'avoir tout en vue. Ensuite, je vais faire quelques modifications de ce titre. J'ai apporté les modifications que je souhaitais, donc je vais y rejouer une fois de plus. Le montage de vidéos consiste à apporter des changements. Tu y joues pour voir ce que tu as fait. C'est tout le jeu du montage. Cela prend donc beaucoup de temps, mais plus on s' y habitue, on s'améliore. Jetons un coup d'œil et voyons ce que nous avons fait. Je m'appelle Daniel, et sur cette chaîne, nous allons parler de tout ce qui concerne parler de tout création de contenu, sans rapport avec cela si cela vous intéresse. Vous voyez donc que nous l'avons fait. Je m'appelle Daniel et sur cette chaîne, nous allons nous tout ce qui concerne la création de contenu. C'est ce que nous avons pour les titres. Faites le tour, jouez avec les biens meubles, voyez ce que vous avez Je vais regarder la vidéo et voir tous les endroits ou les espaces où je dois mettre des titres ou quelque chose où j'ai envie que ce soit descriptif. Accédez à mes titres, rincez et répétez. Accédez à mon titre, sélectionnez ceux que je veux. Mettez-les sur l'écran. Rincez et répétez les titres, les tiers inférieurs. C'est très important. Il est donc bon que tu saches que 11. Utiliser des graphiques pour relater votre histoire: Dans la leçon précédente, nous avons expliqué comment utiliser les titres et les tiers inférieurs pour rendre vos vidéos plus interactives. Au cours de cette leçon, nous allons aller un peu plus loin et montrer comment utiliser davantage de composants graphiques pour rendre les vidéos encore plus interactives. Nous allons revoir certains des extraits de cette vidéo en particulier et voir des endroits où nous pouvons créer quelque chose de créatif. Nous pouvons créer quelque chose à partir de ce que nous avons déjà créé. Encore une fois, la découpe est la base de ce que nous essayons de créer. Voyons donc comment nous pouvons rendre cette découpe encore plus interactive. Je vais aller de l'avant et regarder cette vidéo à partir d'un point que j'ai sélectionné ici. Voyons ce qui se passe ici. Si vous souhaitez créer votre propre contenu, qu' il soit court ou long, mais que vous ne savez pas exactement par où commencer. Donc, si vous êtes intéressé par création de formulaires courts ou longs, vous ne savez pas par où commencer. L'accent est mis sur la forme courte et le poumon pour lui. Il y a quelque chose là-dedans, je pense qu' il y a quelque chose là pour le moment. Sur le plan créatif, chaque fois que je pense au contenu abrégé, je pense à des choses que nous allons probablement consommer sur nos smartphones Je pense donc à faire en sorte que cela ressemble à un smartphone, contenu abrégé E, où les vidéos sont longues par rapport à larges Nous observons donc une vue d'ensemble. Et maintenant, la petite différence que je vais faire, c'est qu'au point où je dis « forme courte », je vais passer à l'une de ces vidéos verticales qu'elle donne cette impression de forme courte Alors allons-y, jetons un coup d'œil et voyons comment je vais m'y prendre. Donc, tout d'abord, je veux marquer mes points d'entrée et de sortie. Si vous souhaitez créer votre contenu, qu' il s'agisse d'une forme abrégée, forme abrégée se trouve ici. Maintenant, ce que je vais faire, c'est supprimer ça à cause de ce que je pense que je vais faire. Je vais découper cette vidéo ici, fendre avec des ciseaux, la lame au rythme Et voyons voir, ORM, ou long. Donc, il est écrit en forme abrégée ici. Et la forme longue commence quelque part ici. Je peux très bien faire une ébauche de bureau, mais voici ce que je veux faire pour ce bureau vidéo entre les deux Je veux en réduire la taille. Nous allons donc aller notre inspecteur, car c'est là que nous apportons toutes les modifications. Accédez à notre outil Inspector et nous examinons les composants vidéo. Je ne suis pas en train de le transformer, je veux le recadrer. C'est ce que je vais faire. Recadrage. Je veux prendre un peu de la gauche et je veux en prendre un peu de la droite. Je vais donc y aller et sortir, et tu pourras voir ce qui se passe ici. J'ai retiré une vidéo de la partie gauche, j'ai retiré une vidéo de la partie droite. Et vous pouvez voir très vite que cela donne impression de regarder quelque chose sur un smartphone. Voilà donc tous les effets. Mais voyons si nous pouvons améliorer les choses en faisant autre chose que ce que nous avons déjà fait. Encore une fois, nous allons revenir en arrière, jouer cette version courte ou longue, mais vous ne savez pas exactement où elle aboutit. Je crois que j'ai aimé le fait j'aime ce que nous obtenons. Allons-y donc. Je vais être, je voudrais en ajouter un peu plus. Maintenant, le moment où je pense est une forme abrégée. Je pense à ce que font les plateformes, concerne le contenu abrégé, nous pensons probablement qu' Instagram Reels pense probablement à TikTok ou à des courts métrages YouTube Je me demande donc pourquoi j' ai mis les logos de ces contenus abrégés que les gens accompagnent sur cet écran en particulier, juste pour lui donner l'avantage, encore une fois, de la forme abrégée Alors allons-y et faisons-le. Et nous allons aller de l'avant et retourner à la bibliothèque ici, c'est notre bibliothèque. C'est tout ce que nous avons dans notre bibliothèque, juste nos vidéos. Et je vous ai déjà dit que chaque fois que vous voulez mettre quelque chose dans la bibliothèque, il vous suffit d'appuyer sur le bouton d'importation. Mais il existe en fait un autre moyen. Maintenant, vous pouvez voir, vous pouvez jeter un œil ici et voir que j'ai effectivement trouvé des logos pour montrer ces espaces de contenu abrégés. Je vais donc procéder à la sélection de ces logos. Celles que je veux. Ce que je vais faire en fait, c'est juste aller de l'avant les faire glisser d'ici et les déposer ici. Et vous verrez qu' au moment où je le fais, vous pouvez voir qu'ils sont tous ici dans la bibliothèque. Vous pouvez donc voir ici que j'ai celui-ci pour Instagram Reels. J'ai celui-ci pour les TikToks, celui-ci pour Facebook ou YouTube et celui-ci pour les courts métrages YouTube Donc ce que je vais faire, c'est les mettre dans cet espace. Et au fait, juste pour que vous le sachiez, vous pouvez superposer les éléments les uns sur les autres que les choses se chevauchent et apparaissent. Donc, ici, la tête de lecture, quand je place la tête de lecture ici, vous pouvez voir que c'est un peu chaotique parce qu'il essaie de montrer un TikTok et Instagram et il essaie de montrer un short YouTube puis un Youtube et ça devient Donc ce que je vais faire, c'est les superposer au-dessus de cette vidéo. Je crois que c'est celle qui se trouve juste au-dessus de cette vidéo qui parle de contenu abrégé Je vais les réduire et m'assurer qu' ils rentrent bien dedans. Alors allez-y et réduisez-les tous. Et je pense que les trois seuls que je vais utiliser sont ceux-ci. Je peux donc continuer et simplement désactiver celui-ci sur YouTube parce que je n'en ai pas besoin pour le moment. Alors allez-y et jouez à cette version abrégée. Maintenant, vous pouvez voir qu' il s'agit d'une version courte, mais qu'elle couvre ensuite l'ensemble de la vidéo. Je ne veux pas que ce soit le cas. Je vais donc cliquer sur chacune d'elles et je vais en fait les réduire et les réduire. Je vais donc redimensionner tous les logos. Cliquez, réduisez-le. Il faut leur donner des tailles similaires juste pour avoir une certaine cohésion Et vous pouvez voir que c' est ce que nous avons en ce moment. La prochaine chose que je vais faire, c'est de les déplacer vers différentes parties de l'écran. Une autre façon de déplacer des objets si vous ne voulez pas vous retrouver dans cette position, la transformation puis la position, la transformation puis la position, est d'appuyer sur l'outil de transformation directement dans Final Cut Pro. Encore une fois, différents programmes ont des éléments similaires. Il suffit donc d'appuyer sur l' outil de transformation et il me permet simplement faire glisser et déplacer des éléments. Assurez-vous simplement d'avoir sélectionné ce que vous voulez, faites glisser et déplacez les éléments. Et pour le TikTok, même idée, glisse-le, déplace-le C'est ainsi que nous y parvenons. Une autre chose est que nous pouvons réellement réduire le volume en partant du dessus Réduisez-le simplement en cliquant et en réduisant la taille. Je veux juste qu'ils traînent pendant que je parle de contenu abrégé Regardons cela une fois de plus sous forme courte ou longue. Mais j'aime bien ce que nous obtenons ici. Je pense que c'est l'idée que je recherchais. Je veux juste qu'ils traînent ici et nous obtiendrons ce que je veux. Maintenant. Bien sûr, cela peut être utilisé chaque fois que vous souhaitez ajouter des photos car ce sont en fait des photos, leurs logos, oui, mais ce sont des photos du logo. Ce sont donc des photos. Vous pouvez donc utiliser cette méthode pour les photos. Vous pouvez également l'utiliser comme extension des vidéos qui soutiennent ce que vous dites dans vos extraits de la ligne principale de votre histoire. Vous pouvez également ajouter des vidéos. Ils les appellent des rangées, comme je l'ai mentionné plus tôt. Vous pouvez donc le faire, puis simplement parcourir les vidéos, voir les endroits où vous pouvez y ajouter des éléments. Et assurez-vous que l'histoire que vous essayez de raconter prend vie 12. Encadrement et animation: Dans la leçon précédente, nous avons parlé ajout de composants graphiques pour raconter l'histoire complète de la vidéo que vous essayez de créer. Dans cette leçon, nous allons étudier l'animation à l' aide de ce que nous appelons le keyframing Une image-clé est un marqueur qui détermine le point de départ et de fin d'une animation Supposons, par exemple, que je veux vous parler de caméra et que la caméra n' est nulle part en vue. Ce serait bien pour moi de créer une petite animation, quelque chose d'excitant. Encore une fois, nous montrons dans la vidéo sans rien dire. Je veux donc vous montrer cet appareil photo, mais je veux l'apporter avec style. Alors regardez cette caméra apparaître à l' écran et regardez-la sortir de l'écran. C'est le keyframing, où il entre en quelque sorte puis sort Tout cela n'est que du Keyframing. Et je vais vous montrer comment créer une image-clé, en revenant directement à notre vidéo ici Si vous souhaitez créer votre propre contenu, qu' il soit court ou long, mais que vous ne savez pas exactement par où commencer, en particulier en ce qui concerne les aspects techniques tels que le matériel photo. Ou vous vous interrogez sur tous les différents logiciels et peut-être même sur certains éléments liés à la technologie Donc, surtout en ce qui concerne le matériel photo, je ne me souviens pas exactement de ce que j'ai dit, mais de l'endroit où il va, surtout si vous recherchez Let's go ahead and play. C'est comme du matériel photo. Avec le côté technique. Comme le matériel photo, en particulier avec les éléments techniques comme le matériel photo. Je voudrais vous montrer du matériel photo pour que, vous savez, d'accord, ce soit exactement ce dont je parle. Alors allons-y et voyons comment je peux fabriquer du matériel photo. Il suffit d'entrer très rapidement dans l'écran pendant que j'en parle et peut-être de disparaître juste après avoir fini d'en parler. Encore une fois, je vais utiliser une méthode glisser-déposer pour effectuer certaines importations. Je vais continuer et j'ai sélectionné quelques appareils photo avec lesquels j' ai travaillé. Et je vais les sélectionner et je vais les glisser-déposer sur la chronologie Encore une fois, c'est nous qui les importons dans la chronologie. Et comme vous pouvez le constater, je les avais préalablement découpés juste pour obtenir la forme de l'appareil photo. Nous allons donc travailler avec ça. Je vais vous montrer l' exemple de l'un d'entre eux. Et puis, bien sûr, je vais multiplier cet effet et vous montrer comment le faire sur plusieurs appareils photo à la fois. Je vais donc simplement désactiver tous les autres. Concentrons-nous sur celui-ci ici. Et voyons où je parle d'année photo, surtout en ce qui concerne les aspects techniques tels que le matériel photo. Donc c'est juste là. Je pense que nous sommes au bon endroit. Jouons-y encore une fois. Comme du matériel photo, c'est tellement bon. J'ai aimé la façon dont il se présente. Bien sûr, vous pouvez voir que c'est trop gros, mais mon outil de transformation est déjà sélectionné. Je vais le réduire , le réduire. Je veux qu'il finisse par être là. Et je vais appuyer sur OK. Et je vais en fait appuyer sur le bouton V pour activer tous ces boutons. Au fait, il suffit de les faire glisser et de les sélectionner pour les activer. Et appuyez sur mon outil de transformation. Où est-ce que je veux que celui-ci soit ? Voyons donc ici. Je les ai donc toutes fabriquées à la taille que je voulais. Je vais y aller et je vais juste les empiler les uns sur les autres pour que, lorsque je mettrai la tête de jeu sur le dessus, vous puissiez voir comment ils apparaissent tous les uns avec les autres. Donc, à ce stade où je parle de matériel photo, j'ai un tas de caméras qui apparaissent à l'écran. C'est un peu l'idée que je recherche. Jetons un coup d'œil ici. Nous en avons donc cinq. Je pense que quatre suffisent parce que nous avons une symétrie de 123,4 J'adore ça. Donc je vais juste les garder là. Je vais donc les désactiver, les sélectionner, appuyer sur le bouton V, les désactiver. Je pense que je peux continuer et supprimer celui-ci. Je ne pense pas en avoir besoin une fois de plus. Nous allons diffuser la vidéo. Des trucs comme du matériel photo. Bien. Vous pouvez donc voir qu' il apparaît simplement. Maintenant, je ne veux pas que nous apparaissions. Je veux qu'il vienne de l'extérieur de l'écran et qu'il entre dans l'écran. Comment allons-nous nous y prendre ? Je vais aller de l' avant et zoomer un peu sur ma chronologie. Donc, la première chose que je veux faire est de sélectionner un point de départ et un point d'arrivée. Voyons donc par où je commence à voir du matériel photo. Vous pouvez voir sur notre chronologie ici devant la caméra que le mot caméra commence à peu près là. Je vais y aller, augmenter le volume. Si nous regardons notre audio, vous pouvez voir que c'est ici que je commence à voir la caméra. Je vais donc mettre une marque, ils vont appuyer sur le bouton de fin, sélectionner notre photo, appuyer sur le bouton de fin. Et juste ici. Alors, comment fabrique-t-on une image-clé ? Encore une fois ? Inspecteur, vous cliquez sur ce que vous voulez et vous entrez dans l'inspecteur. Et maintenant, vous voyez les panneaux sur le côté. Ce sont toutes des marques d'image clés. Ils vous disent qu' une image-clé particulier peut être ajoutée à ces effets en Pour le keyframing, nous voulions que la caméra parte de l'extérieur de l'écran et qu'elle Voici donc ce que nous allons faire. Je vais aller jusqu'à cette cible et y mettre une image-clé Donc, pour ce faire, je vais appuyer sur le bouton Ajouter une image-clé, et vous pouvez voir qu'une image-clé a été ajoutée, elle devient jaune, ce qui signifie qu'il n' y a plus d'image-clé a plus d' Maintenant, je vais revenir à la chronologie ici. En fait, je vais appuyer sur mon bouton de retour, juste 123. Et vous pouvez voir à quoi ça sert. Cela ajoute en fait d' autres points d'image clé. En fait, je vais le faire aussi. Je vais donc appuyer à nouveau sur le bouton de l'image-clé. Nous avons maintenant une image-clé ici et l'autre image-clé où se trouve cette marque Souvenez-vous maintenant que l'image-clé anime le point de départ et le point final Nous avons donc ce point où se trouve la tête de jeu et le point final se trouvera exactement là où se trouve le marqueur Alors, que voulons-nous faire à ce stade ? Je veux en fait augmenter la valeur x pour que ce truc sorte de l'écran. C'est aussi simple que ça. Maintenant, ce qui se passe, c'est entre ce point, le point suivant, cela passe de l'écran hors état Voyons comment cela se passe. Matériel photo. Maintenant, tu l'as vu ? Faisons-le encore une fois , comme Cambridge, toi. Vous pouvez donc voir qu' il sort de l'écran et se précipite dans l'écran Parce que nous avons dit : «   Hé, entre ce point et ce point, je veux faire le trajet à partir d' ici et parcourir cette distance C'est donc en quelque sorte ainsi que fonctionnent les keyframes. Vous pouvez utiliser des images-clés pour de nombreuses choses. Vous pouvez utiliser des images clés pour que les vidéos apparaissent en quelque sorte en zoom avant, en zoom arrière, quelque chose comme ça, en apparaissent à l'écran ou ressortent tout de suite. Je vais donc faire ces effets keyframe. Et je vais le faire pour toutes les autres caméras que nous avions. Jetons donc un coup d'œil ici. Rallumons-les. Et vous remarquerez rapidement que si j'appuie sur le bouton, comme Cambridge, vous pouvez voir qu'une seule des caméras entre précipitamment L'une des caméras est dotée d'une image-clé. Je vais donc le faire pour toutes les autres caméras. Maintenant que je l'ai fait pour toutes les caméras qui apparaîtront à l'écran Voyons à quoi va ressembler le gras. Comme du matériel photo. Vous pouvez donc voir qu'au moment où je parle de matériel photo, un tas de matériel photo entre à l'écran. C'est ainsi que fonctionnent les keyframes. Encore une fois, comme nous l'avons fait précédemment, je vais parcourir ma vidéo, jeter un œil et voir s' il y a d'autres endroits où je voudrais cadrer quelque chose avec des touches. Et vous allez voir toutes ces petites choses dans la vidéo. Et c'est généralement une combinaison de tous ces éléments qui constitue une bonne vidéo. 14. Récapitulatif et fin: Faisons donc un bref résumé de tout ce que nous avons fait jusqu'à présent Nous avons commencé par créer nos découpes initiales. Nos coupes. Nous avons parlé de quelques coupes dures et nous avons également parlé de coupes en J. Nous avons ensuite parlé de la possibilité de faire des transitions afin d'atténuer certaines de ces coupures difficiles et, vous savez, de les rendre un peu plus fluides que ce que nous avions fait au départ. Nous sommes ensuite passés à l'ajout de tiers inférieurs et de titres, puis à la création de composants graphiques supplémentaires afin de mieux raconter l'histoire telle que nous l'avions conçue. Et puis nous avons finalement ajouté des effets sonores. Tous ces éléments sont réunis pour créer une vidéo. Ce sont toutes les différentes choses que en tant que monteurs ou en tant que monteurs de vidéos nous devons réunir en tant que monteurs ou en tant que monteurs de vidéos. Bien sûr, ce cours est un cours très basique à suivre. Les vidéos d'introduction peuvent aller jusqu'à devoir étalonner davantage les couleurs et même créer vos propres effets sonores Mais dans ce cours, je voulais juste m' assurer qu'à la fin de ce cours, vous serez capable de vous asseoir, de découper une vidéo et d'ajouter tout ce dont nous avons besoin pour raconter une bonne histoire. J'espère qu'à ce stade, vous avez pu tirer quelque chose de ce cours. J'espère que vous avez réussi à préparer votre introduction sur Youtube et j'espère voir vos projets dans la section projets de ce cours Et juste comme ça, vous avez suivi un cours sur le montage vidéo. Merci beaucoup d'avoir voyagé avec moi. J'espère que vous avez trouvé une ou deux choses qui vous aideront dans votre parcours de montage. Ou pour ceux d'entre vous qui s' intéressent au montage pour la première fois. J'espère que vous avez pu comprendre les coulisses de ce qui se passe lorsque nous éditons des vidéos. Je tiens simplement à vous féliciter, car vous vous êtes consacré à suivre un cours. Et ce dévouement est certainement l'un des éléments dont vous aurez besoin pour le montage vidéo. N'oubliez pas d'y retourner et de terminer votre projet. J'attends avec impatience de voir ce que vous allez mettre en ligne dans la section galerie de projets de ce cours. Et bien sûr, il n'est pas nécessaire que ce soit une vidéo complète. Il n'est pas nécessaire que ce soit complètement complet. Si vous avez terminé la moitié de la vidéo et que vous avez des questions ou des inquiétudes, n'hésitez pas à la télécharger. Envoyez un message dans la section de discussion de ce cours ou mettez-le même en légende de tout ce que vous publiez dans la galerie de projets de ce cours. Et je me ferai un plaisir de l'étudier et de vous aider tout au long du processus. Si vous voulez découvrir certains de mes domaines de travail pour Poe me an Instagram, rendez-vous sur la page Youtube et faites-moi savoir que vous venez d'ici. C'est toujours un plaisir de rencontrer certains d' sur différentes plateformes Merci beaucoup d' avoir suivi ce cours. Cela a été un plaisir de pouvoir vous accompagner tout au long du voyage. Je m'appelle Daniel, et à la prochaine. Je verrai dans le prochain cours ici.