Modes de police rapides

1. Introduction à des mods rapides: Je conçois des graphiques de T-shirt pour les entreprises de vêtements de surf, les marques de plein air et les marques de pêche. Je m'appelle Ray Dombroski et je dirige aussi une entreprise appelée The Vector Lab. Il vend des textures, des modèles et des outils de gain de temps aux graphistes. Cette classe s'appelle Fast Font Mods, et je vais vous montrer mes méthodes rapides pour créer un type et un lettrage personnalisés, basés sur des polices régulières. Je démarre une nouvelle marque de T-shirt et je vais vous montrer les étapes à suivre pour créer un logo de polices de caractères. Vous pouvez suivre et créer un type personnalisé pour vos propres T-shirts, marque ou projets. Merci d'avoir regardé. 2. Outils et matériel: Pour ce cours, la liste des matériaux de mes outils est en fait assez courte. C' est un Macintosh, j'ai un iMac et j'utilise Adobe Photoshop CC et Adobe Illustrator CC. Je vais aller et venir entre Illustrator et Photoshop. L' autre chose avec Adobe est, parce que j'avais un abonnement CC, j'ai également accès à Typekit, qui vous donne accès à une tonne de polices, c'est vraiment pratique et très rapide. Un autre outil que j'utilise beaucoup sont Field Notes. J' aime ces nouveaux, sont un peu surdimensionnés par rapport aux anciens. J' utilise un stylo Muji noir, fait juste une très belle ligne et c'est bon pour esquisser. Le dernier outil est un téléphone intelligent avec une caméra, j'ai un iPhone. Fondamentalement, nous en avons besoin pour prendre des photos de nos petits croquis miniatures, et aussi prendre des photos de textures. J' y reviendrai dans une minute. 3. Pinterest: Si vous avez déjà suivi un de mes autres cours, vous savez que j'aime commencer sur Pinterest. C' est là que je recueille l'inspiration au fil du temps. Si jamais je vois quelque chose sur le web qui me semble intéressant, je l'épinglerai à un tableau. J' ai un tas de planches différentes, les principales sont l'inspiration du design graphique, type et le lettrage et les T's. C' est là que j'épingle différentes images d'inspiration que j'aime vraiment donc voici l'inspiration du design graphique. Il n'y a que des milliers et des milliers d'idées là-dedans. Si tu es coincé, ça te donnera un endroit où aller comme le lancement. Revenons en arrière et ce que j'ai déjà fait, c'est que j'ai choisi ce que je pensais pour ce cours. J' ai juste un certain nombre de broches ici, donc je vais les examiner et vous dire ce que je pensais. Tout d'abord, voici type de lettre scriptée et il semble que c'est probablement un millésime. On ne sait jamais ces jours-ci avec Photoshop, les gens peuvent rendre les choses vieilles assez facilement. Mais il y a quelques raisons que j'aime vraiment ça et laissez-moi zoomer un peu pour que vous puissiez le voir un peu mieux. La seule chose que vous remarquerez est que certaines zones ont rempli avec l'impression, comme cette petite zone ouverte et R, l'autre chose que vous remarquerez est l'endroit où les lettres se connectent n'est pas un point pointu. C' est un peu un rayon à ça. Cela est dû probablement à quelques choses, cela peut être dû à l'outillage. S' ils ont utilisé une fraiseuse pour graver ces lettres pour l'impression, cette fraiseuse a un rayon de sorte qu'elle ne peut être que si serrée. L' autre chose est qu'il s'appelle gain d'encre et que lorsque vous imprimez en fonction du matériau, l'encre s'étalera un peu. Ça va peut-être remplir ces petites zones et ramollir certains de ces rayons. Il donne moins d'apparence d'ordinateur si vous pouvez y parvenir avec vos conceptions. Retournons ici. C' est Herb Lubalin, je l'appelais Herb Lubalin parce que je ne savais pas, mais je pense que son nom est Herb Lubalin et je ne pense pas que nous allons tirer quelque chose directement de sa référence, mais c'est juste mon tout temps morceau préféré de type, je l'aime juste. Si vous pouvez trouver des choses comme ça, assurez-vous de les garder pour que vous puissiez y retourner et les regarder. Celui-ci est probablement vraiment difficile pour vous de voir, mais j'aime cette police de script de pinceau ici. Je pense que je sais vraiment quelle police c'est, donc nous pourrions finir par utiliser quelque chose comme ça, mais nous allons aussi le changer. On ne va pas avoir l'air de renverser le design de ce type. Voici quelque chose que cela semble être vrai vintage, probablement un emballage de produit impressionnant. Encore une fois, vous remarquerez où se trouvent les connexions aux lettres. Il y a un rayon. C' est plutôt cool, c'est peut-être un jour moderne, quelqu'un vient de le peindre sur ce vieux camion. Je ne sais pas si c'est vraiment vrai vintage, mais j'aime le type qui passe par la fougère là-bas. Voyons voir, Chillll. Je pense que c'est évidemment le design moderne. Encore une fois, les connexions entre les lettres sont toutes arrondies, semble assez impressionnant. Encore Duxbak. C' est un vrai millésime d'un magazine. Il y a quelques trucs cool qui se passent ici. L' Utica Corp, où il chevauche le type principal, la lettre, les couleurs tournent de sorte qu'il passe du noir au blanc. En outre, le type de marque à l'intérieur de cette swash sous le type. Ce truc est génial. Probablement pas faire quelque chose comme ça, mais ressemble à une police de style lettre noire. Encore une fois, les connexions aux lettres sont toutes arrondies. C' est de type très précis, il n'y a pas de bord rugueux, mais semble plutôt cool. Voici un beau design, vous avez peut-être vu celui-ci avant. Je ne sais pas, ça a tendance à apparaître beaucoup comme sur ma page Pinterest. La seule chose que vous remarquerez est qu'il y a de la texture à l'intérieur du type. Vous voyez beaucoup de ça ces jours-ci, mais je pense que c'est toujours une technique assez valable maintenant. La raison pour laquelle les gens ont commencé à imiter ce style est qu'il ressemble un vieux timbre d'encre ou tout simplement à un mauvais travail d'impression imparfait. Ce genre de texture est vraiment bon pour la conception de t-shirt. Toute texture est en fait bonne pour la conception de t-shirt parce qu'elle se brise comme les zones vraiment solides et quand vous pouvez le faire, il vous donnera juste moins d'encre sur votre chemise. Ce sera plus une impression douce, donc la texture est toujours bonne. Voici un autre exemple de cette texture, même chose. J' aime vraiment ce type Mexicana ici. C' est probablement plus comme une police de caractères à contraste élevé et les zones amincies ont été tellement éclaircies qu'elles disparaissent réellement, mais c'est toujours très lisible, donc j'adore ça. Dettes Ex Machina, ils ont toujours des trucs vraiment cool. Encore une fois, cela ressemble à la même police. Je peux essayer d'incorporer quelque chose de similaire. Évidemment, on va le changer. La raison pour laquelle j'aime cela comme une pièce entière est que le script est évidemment comme un script au pinceau, un look peint à la main. Le lettrage san-serif lui-même semble un peu imparfait. Peut-être qu'ils l'ont mis en forme dans illustrateur parfaitement avec une police parfaitement faite. Puis ils ont dessiné la main dessus, je ne suis pas sûr, mais il a un peu d'imperfection et il correspond au script. En tant que composition, il a l'air vraiment agréable. La raison pour laquelle j'aime ça, c'est que la swash sous le script. Il a juste l'air vraiment cool et vintage et sera probablement un style qui reste autour pour toujours. Si vous voulez vérifier l'un de ces ou mes autres tableaux d'épingles sur Pinterest, je vais laisser des liens et vous pouvez les suivre, et vous pouvez voir toutes les choses que j'ai épinglé et j'espère qu'ils vous inspirent, et j'espère, vous pouvez trouver votre propre des choses qui vous inspirent et l'intègrent également dans votre travail. 4. Ébauchez votre idée: Donc, quand je venais avec les idées pour cette marque, j'ai fait un tas de petits croquis dans mon carnet de croquis, puis après avoir fait cette exploration Pinterest, je voulais un logo principal, au moins pour commencer pour cette marque de t-shirt. C' est juste là. C'est ce que nous allons faire. Allons de l'avant et sautons dans Adobe Illustrator et commençons à mettre en place ce design. 5. Typekit et Illustrator: Dans Illustrator, créons un nouveau document. Il suffit d'aller fichier nouveau, et peu importe la taille de votre document. Je commence typiquement à 4 000 par 4 000. Je fais beaucoup de t-shirts. Donc, si vous pensez à un t-shirt à 300 points par pouce, c'est un peu plus de 13 pouces de large, donc ça n'a pas vraiment d'importance, mais c'est comme ça que j'aime commencer. L' autre chose est, je travaille presque toujours en mode RVB. Maintenant, nous avons un document vide. La seule chose que je veux faire est de déposer AirDrop ce petit croquis, et juste AirDrop directement sur mon Mac. Il apparaîtra ici dans mes téléchargements. L' autre chose intéressante est dans Illustrator CC Maintenant, vous pouvez recadrer des images. Donc nous allons juste découper, ce dont nous n'avons pas besoin. C' est une chose pratique avant d'aimer aller dans Photoshop, le faire et le remettre en place. Donc ça coupe un peu de ce travail supplémentaire, et on va le déplacer sur le côté de la planche d'art. Maintenant, la prochaine chose que nous voulons faire, allons juste y aller et taper Mas Bueno. Maintenant, j'ai rendu mon tableau si grand que, police de 12 points régulière, vous ne pouvez même pas le voir. Allons habiller ici. Je sais déjà que je veux diminuer la location. C'est un peu mieux. C' est un bon point de départ. Maintenant, faisons quelques copies de ceux-ci. Allons de l'avant et allons dans Typekit, et essayons de trouver quelques bonnes polices. Ajoutez donc des polices à partir d'Adobe Typekit. Tout d'abord, nous allons chercher le script principal, si vous passez ici aux classifications, vous trouvez le script, suffit de cliquer dessus et il est automatiquement curé vers le bas pour juste les polices de script. J' aime bien ce script Edwin, mais ce n'est probablement pas celui que nous allons utiliser. Comme je l'ai dit, je pense que je reconnais cette police de script de pinceau qui a été utilisée dans quelques images. Cliquons autour et voyons si nous pouvons juste trouver cette belle police de script de pinceau. C' est là, magasin de coin. Je pense que c'est exactement la même police qui a été utilisée sur ces t-shirts que je t'ai montré sur la section Pinterest. Oui. Ça a l'air plutôt cool. Je vois déjà des choses que je n'aime pas à propos de cette police. Mais ça ressemble beaucoup à ce que j'avais imaginé dans ma tête, et à peu près à ce que j'ai esquissé. Alors allons de l'avant et synchronisons ça. L' autre chose, c'est que nous devons trouver cette police de caractères secondaire. Retournons en arrière. L'autre mot que nous allons utiliser est marque. Allons-y et tapons ça. Ce que je veux faire ici, c'est que je veux que la police soit quelque chose d'un peu distinctif ou unique. Allons de l'avant et cliquez sur décoratif. Cela nous donne toutes les polices propres peu bizarres à la recherche. Je vais juste cliquer jusqu'à ce que je vois quelque chose qui attire mon attention. Ok, en voici un que j'aime. Ce nébuleux. Ce qui est cool, c'est que si tu te souviens de cette pièce que je t'ai montrée où un petit espace entre les lettres était rempli d'encre. Cela pourrait être un problème avec cette police en fait, mais j'aime son apparence, et j'ai quelques idées sur la façon dont nous pouvons ouvrir ces petites zones et modifier cette police. Allons de l'avant et synchronisons celui-ci aussi. Ouais, dépassant ma limite, mais je parie qu'ils vont encore marcher, alors revenons à Illustrator. 6. Mise en page et Illustrator: Tapons Brand et voyons ici. Faisons ce script qui était CornerStore. Ce truc a l'air génial. Maintenant, vous remarquez que j'ai mis le lettrage un peu trop près ici et que le M et le B se chevauchent en ce moment. Mais je peux déjà dire que cette police va fonctionner. Pour le type de marque Neplus, ça a l'air génial. Allons de l'avant et commençons notre mise en page. Commençons par ce truc. Je vais laisser une copie en direct du type ici et avec le script ici. Je vais zoomer un peu. Allons de l'avant et convertissons ceci en contour. Il y a plusieurs façons de transformer le type en contours. L' un est Objet, Développer, puis cliquez sur « OK ». L' autre est Type, Créer des contours, dans les deux sens fonctionne. Allons ici et laissez-moi juste double-cliquer pour isoler ça et coller juste là dedans. Maintenant, je vais déplacer la souris un peu pour qu'elle ne se chevauche pas. Il y a quelques choses que je n'aime pas à propos de cette police. Il y a cette petite queue de pinceau juste ici dans le A, pas très enthousiaste à ça. Ça a l'air bien, mais pas ce que je veux. Allons zoomer ici. Vous verrez qu'il y a un peu vacillant juste là. Ajoutons. Je clique simplement sur la touche Option pour basculer entre l'ajout de points et la soustraction de points. Soustrayons ce point et nous allons juste faire glisser cette poignée juste pour obtenir les choses agréables et lisses là-dedans. L' autre chose que je n'aime pas vraiment, c'est à quel point ce s est proche. Je veux presque voir cette poussée de la s se déplacer un peu vers la gauche. Sélectionnez ce s. Avec l'édition des polices, j'aime utiliser cet outil de couteau et juste couper des morceaux. Allons-y, coupez ça, coupez ça et maintenant nous avons coupé un petit morceau. Je veux juste voir cela arriver un peu comme ça, mais nous pouvons le faire avec un coup aussi. Allons-y et traînons juste un petit morceau là-bas et nous allons l'agrandir. Je veux probablement que cette pièce soit la même largeur que l'original. Il a l'air juste. Débarrassons-nous de cette pièce originale. Avant d'entrer dans le jeu, allons-y et lissons où nous avons coupé les choses. On va se débarrasser d'un ou deux de ces points et je vais faire glisser cette poignée, donc tu reviens à la normale. Ajoutons un point ici, débarrassons-nous de celui-ci et faites-le glisser. Ça a l'air plutôt bien. Ça ne ressemble plus à un S, alors ramenons le coup là-dedans. Peut-être si c'était plus une courbe. Je pense que je l'aime un peu mieux. Le type qui a conçu ce type est probablement en train de secouer la tête en ce moment, mais c'est bon. Je pense que ça a l'air bien. L' autre chose que je veux faire est de se débarrasser de ce petit kink en haut de l'e, qui est encore une fois totalement cool, mais je ne suis tout simplement pas dedans, donc je vais faire le même montage de style que nous avons fait avant. Débarrassez-vous de ce petit coup de finition sur le o ici. Débarrassez-vous des points et je fais juste glisser cette poignée pour que tout soit agréable et lisse. Débarrassez-vous aussi de cette partie de cet accident vasculaire cérébral. je pense que cela commence à avoir l'air très bien. Maintenant, l'autre chose que j'aime faire avec Type est que ça a probablement beaucoup à voir avec moi travaillant dans l'industrie du surf paddle avant c'est, j'aime faire ce qu'on appelle Lockups. verrous sont lorsque vous verrouillez Tapez avec des formes. Si je devais mettre un hexagone autour de ça, ou un cercle, ou un ovale, ou une ellipse bizarre, ou un trapèze, mais je vais juste mettre un cercle autour. Nous commençons à obtenir une composition quand nous faisons cela, alors changez-la en un coup. Changer cette façon de course jusqu'à ce que ça semble plutôt bon. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Je veux m'emboîter un peu là-dedans et me rappeler l'autre chose que nous voulons, c'est l'échantillon ci-dessous, donc nous devons laisser de la place pour ça. Ce que je vais faire, je vais l'envoyer à l'arrière et nous allons le changer en gris clair. Nous pouvons toujours le voir, mais cela n'interfère pas vraiment avec l'édition de quoi que ce soit d'autre. Allons à notre couleur, allons-y HSB, Hue Saturation, noir, je pense. Mettons ce noir, comme ça, pour qu'on puisse toujours le voir. Allons de l'avant et allons Commande pour verrouiller cela, donc maintenant si nous essayons de le sélectionner, c' est hors du chemin. J' ai toujours envie de tirer ce point là, je pense que ça a l'air bien. L' autre chose à laquelle je pense est Mas en espagnol, le A a un accent. Voilà l'autre chose aussi. Si, disons que nous n'aimions pas ce S, surtout payé pour une très bonne police, il y a une chance qu'il y ait un glyphe comme une version alternative, surtout avec l'accent en caractères. Parfois, vous pouvez intégrer ces glyphes, et j'ai une fenêtre de glyphes ouverte ici, c'est des glyphes de type fenêtre, si vous ne l'avez pas ouvert. Allons de l'avant et regardons, et assez sûr qu'ils ont des personnages accentués. Oh, c'est là. Nous avons ce A mis en surbrillance, allons double-cliquer sur ce A accentué, là nous allons. Je ne veux pas revenir en arrière et faire ce que je viens de faire à nouveau, allons développer l'objet, et c'est converti en contours, double-cliquez dessus et juste aller à la commande X, se débarrasser de ce truc, la commande V, et voyons juste où il se trouve sur ce A, double-cliquez dessus pour l'isoler, et nous allons juste se débarrasser de A, mais l'accent est toujours là, ça a l'air génial. L' autre chose que je veux faire, c'est si vous regardez ce croquis, nos lettres majuscules sont un peu plus grandes. Je pense que ce sera peut-être cool d'augmenter la hauteur de nos majuscules. L' autre chose que je veux faire en premier, allons de l'avant et dessinons ce swash. Je vais juste recommencer ici, et je maintiens ma touche Maj enfoncée, si je veux une ligne complètement horizontale, et cela m'aidera à y parvenir, et cela le verrouille également sur un axe horizontal. Je ne sais pas comment je vais connecter cet O, tout de même, allons de l'avant et finissons cette chose, couper et puis nous allons le comprendre plus tard, notre marque va s'intégrer là, et en fait ça va paraître mieux que ça. Allons de l'avant et convertissons ceci pour remplir et nous pouvons avoir une idée un peu meilleure à ce sujet. Nous pouvons mettre notre marque ici, commencer à regarder ça. Faisons en sorte que j'apporte ça à l'avant, change-le en blanc. Changeons ce suivi, nous allons vraiment l'espace, le mot marque à part, peut-être même 300. Voyons comment cet O va fonctionner. Je pense que ça commence à avoir l'air bien. Allons de l'avant et convertir ces contours caressés, l'objet se développe, et puis nous pouvons jouer avec le poids un peu. J' aime ça, prenons cette pièce juste pour obtenir une connexion en douceur et cette pièce et ouvrez votre pathfinder et cliquez sur fusionner. Maintenant, il fusionne ces deux morceaux. Maintenant, si vous zoomez de très près, vous remarquerez que nous n'avons pas très bien aligné. Allons de l'avant pour ajouter un point d'ancrage ici, au-dessous et au-dessus, et de ce côté au-dessus, et en dessous, et nous allons juste de l'avant et nous débarrasser de ces morceaux, vous pouvez voir qu'il y a un peu de kink à droite là encore, retirez nos points d'ancrage. Ça commence à avoir l'air plutôt sympa, revenons à ces majuscules, permettons juste de saisir des parties ça, de le faire, et vous devez aller ici et tirer certaines de ces poignées pour compenser. L' autre chose avec ce B, je veux déconnecter où ces deux coups de pinceau se connectent. Allons dans ce B et faisons une petite opération avec un couteau pour qu'on puisse trancher ça. Nous allons aussi les séparer, essentiellement ce que je fais maintenant, c'est que j'ai accéléré le processus afin que vous n'ayez pas à le regarder au ralenti. Mais je fais ce que j'ai fait avant, je découpe les choses pour pouvoir bouger les choses, et mettre tout au bon endroit avec les bonnes proportions, puis je retourne en arrière et répare tous les points et lisse toutes les courbes. Maintenant, on parle. Ça a l'air plutôt bien. La prochaine chose que je veux faire est utiliser notre outil de ciseaux et de couper certaines de ces parties, et de se débarrasser de ces zones de chevauchement, parce que le type maintiendra ce cercle ensemble où ce chevauchement se produit. L' autre chose que je veux faire est de changer ce retour en noir, et mettra également arrondi en bouchons sur cela de sorte que les bords un peu arrondis. L' autre chose est que si vous pensez à ce type, il a été dessiné comme un Brush Script dessiné à la main, le problème avec ce cercle est qu'il est un peu trop parfait. Ce que nous pouvons faire dans Illustrator, c'est aller chercher cet outil, aller chercher cet outil, Il s'appelle l'outil de largeur, et maintenant nous pouvons entrer et nous pouvons réellement éclaircir ou épaissir des parties de ceci, disons que l'une de ces pièces soit un peu plus épaisse et je peux éclaircir ces parties, et cela ajoute juste un peu d'imperfection à cela. Tu n'auras pas l'air tout à fait informatique. Épaississez cette partie, éclaircissez cette partie. La prochaine chose que nous voulons faire est d'aller dans Photoshop et d'utiliser cela pour modifier ce type également. 7. Édition de caractères dans Photoshop: OK, avant d'aller dans Photoshop, je suis toujours Illustrator ici, allons de l'avant et sélectionnons tout ça et passons à la commande C, et on va dans Photoshop, et on va faire un nouveau fichier. Pour cela, passons juste 4000 par 4000 pixels à 300 points par pouce, ce qui devrait être une résolution assez élevée pour la plupart des impressions. Assurez-vous que le mode couleur est RVB, et cliquez sur OK. Collons dans notre conception. Tu sais qu'il y a encore une chose. Je pense que l'accent sur ça est un peu trop grand à mon goût. Alors, allons ici. C' est la chose cool à propos du type d'édition est que vous pouvez juste être vraiment nitpicky et l'obtenir exactement comme vous le voulez. Ouais, ça a l'air cool. Allez-y et sélectionnez-le à nouveau. Commande C, Commande V, Cliquez sur retour. Cachons l'ancienne version. Rappelez-vous que nous avons parlé, dans une police de script, ces correspondances de lettres arrondies. Lorsque vous avez une police et que vous la tapez, il est vraiment difficile pour le concepteur de type de créer ces connexions entourées et c'est juste parce que chaque lettre est une lettre individuelle. Donc, il n'y a aucun moyen de vraiment prédire comment. Je veux dire, ce serait fou, je suppose que vous pourriez probablement le faire si vous aviez assez de glyphes et des combinaisons de lettres séparées pour chaque lettre. Mais un peu trop demander, je pense à un concepteur de polices. L' autre chose que je veux faire est que je veux vraiment éclaircir ce script un peu. J' aime le poids du cercle, donc je ne veux pas changer ça. Nous allons également obtenir cette marque sur sa propre couche séparée. Allons juste obtenir une sélection rectangle de ce go commande C et je vais juste remplir Shift F5. vais remplir le noir, puis aller Command Shift V pour coller cette marque dans un nouveau calque, et je vais juste le laisser tel quel pour le moment. Choisissons ce cercle parce que je ne vais pas trop m'embêter avec ça. Commande X, Command Shift V. Maintenant, nous avons la marque dans un calque, nous avons le cercle dans un calque et nous avons Mas Bueno dans un calque. La prochaine chose est, nous allons juste utiliser la fonction de flou. Nous avons besoin du type Mas Bueno aplati sur blanc. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste aller commande A, commande shift C, c'est une copie fusionnée. Donc, quand je vais Command V, il va le coller avec le fond blanc là-dedans. Allons-y et cachons ce calque précédent. Alors allons-y ; filtrez, flou, flou gaussien, et vous allez simplement le flouter. Je ne sais pas. Vous allez probablement devoir essayer cela quelques fois d'aller-retour pour voir ce qui fonctionne. Si tu en fais trop, tu vas tout perdre. Si vous le faites, ce ne sera pas un grand changement. Donc pour ce type, je pense que mon instinct me dit que j'aime 12 pixels, cliquez sur OK. Maintenant, nous allons y aller ; image, ajustements, seuil, et cela ramène tout à juste un noir et blanc droit, et vous remarquerez déjà que ces petites intersections entre les lettres sont arrondies. Donc, nous sommes déjà en train de réaliser ce que nous avions prévu. Maintenant, si je déplace le curseur vers la droite, il devient vraiment épais et si nous le déplacons en dessous du seuil par défaut de 128, il l'amincit, et je veux l'affiner juste pour avoir quelque chose d'un peu différent, et ça ne va pas regarder tout autant que la police de caractères de base que nous avons commencée. Donc oui, ça a l'air très bien. Maintenant, revenons en arrière et allumons la visibilité de cette marque. Maintenant, évidemment, ça n'a pas l'air bien du tout parce que vous avez ce script arrondi, et puis il a obtenu cette vraie police Serif slabby et ça doit être arrondi. Alors allons de l'avant et brouillons cette marque aussi. Filtrer, flou, flou gaussien, peut-être un peu moins là-dessus. Allons à comme 10 et maintenant retournons sur ce script Mas Bueno pour que nous puissions le voir, et dans le calque de marque allons-y ; image, ajustements, seuil, et vous pouvez voir que par défaut 128, nous perdons toutes ces pièces du milieu. Il y a des petits trous de beignet. Glissons ça vers la droite et ça a l'air vraiment cool. Allons-y et cliquez sur OK pour l'appliquer et c'est à peu près tout dans Photoshop. Donc, vous pouvez simplement enregistrer ceci et c'est votre fichier, mais ce que je veux faire, c'est que je veux ajouter de la texture et je vais vous montrer comment le faire ensuite. 8. Trouver des textures: La façon la plus simple de faire vos propres textures est avec un smartphone, et il y a quelques règles qui sont bonnes à respecter. De cette façon, vous vous épargnerez un peu de travail supplémentaire à long terme. L' essentiel est d'aller à l'extérieur et de chercher des choses comme le bois de béton , la peinture fissurée, et l'autre chose est qu'il est préférable de prendre les photos à l'ombre ou un jour couvert. De cette façon, vous n'obtenez pas d'ombres moulées interférant avec votre texture. dehors de cela, l'essentiel est que vous voulez garder votre appareil photo parallèle à la surface de la texture dont vous prenez une photo, parce que vous ne voulez pas vraiment de perspective dans votre texture en général. 9. Appliquer la texture dans Photoshop: Je vais sur AirDrop la photo que je viens de prendre sur mon Mac et puis l'ouvrir dans Photoshop. Maintenant, vraiment, nous avons seulement besoin de cette texture pour être d'environ 4 000 par 4 000 pixels. Voyons voir. Ce n'est même pas si grand, mais ça n'a pas d'importance. Allons de l'avant et l'échelle jusqu'à 4 000 pixels de large et la prochaine chose que nous voulons faire est de regarder dans nos canaux pour voir quel type de canal a la bonne quantité de contraste. Ce n'est surtout qu'un appel de jugement de votre part. J' aime bien le canal rouge. Allons Commande A, Commande C, cliquez sur RVB et collez dans ce canal. Allons au filtre estampillé Photoshop intégré. Filtrer, Filtrer la galerie et zoomer pour s'adapter à l'écran. Nous pouvons ajuster ces curseurs, j'avais mon équilibre clair et sombre à un et si je baisais la douceur, il y a beaucoup plus de texture. Si je le ramène. Il se perd un peu trop, alors pensez à sept, semble plutôt bien. cliquez sur OK et je veux me débarrasser de certaines de ces grosses touffes de la texture. Allons de l'avant et utilisez notre outil de clone et échantillonnons quelque chose à proximité. Je vais juste peindre quelques uns d'entre eux. ne me dérange pas ces lignes horizontales, mais je pense qu'elles deviennent peut-être un peu distrayantes. Dispartons-les un peu. Maintenant, l'autre chose que nous voulons faire est de flouter cela un peu pour juste se débarrasser de certains de ces petits pixels gris dans les super petites parties de la texture. Le flou du filtre, le flou gaussien et nous allons en fait le flou beaucoup moins que ce que nous avons floué le type. Faisons-le, je ne sais pas, disons 2,1 pixels. Allons le seuil d'ajustement de l'image, et cela va tout transformer en noir ou blanc pur. Je pense que pour cette texture environ 120 semble assez bon. Dans CC en ce moment je pense que cette image est un peu trop grande pour faire un pinceau. Let's go image taille du canevas pixels et recadrera la hauteur jusqu'à 4 000 pixels. Cliquez sur OK, puis sur Continuer. Allons à Modifier, Définir le préréglage de la brosse, et nous appellerons cette texture Mas-Bueno. Cliquez sur OK. Maintenant, vous pouvez voir cela fait un pinceau. On peut revenir dans notre genre. La prochaine chose que je veux faire est d'obtenir tout sur un seul calque et d' obtenir tout juste noir séparé du fond blanc. Dans ce cas, la façon la plus simple de le faire est simplement de cliquer sur vos chaînes, puis de cliquer sur Commande sur votre canal RVB. Revenez à vos calques, faites un nouveau calque, sélectionnez l'inverse, puis modifiez, remplissez et remplissez simplement le calque avec du noir. Maintenant, je peux désactiver ces autres couches. Si j'éteins le dos en blanc, vous verrez maintenant que ce type est tout isolé, donc semble vraiment bon. Retournez sur le blanc afin que vous puissiez voir un peu mieux. Voici comment nous allons appliquer la texture. Allons de l'avant et aller Calque, Masque de calque, révéler tout, qui ajoute un masque de calque. Maintenant, nous pouvons peindre cette texture dans ce masque de couche et cela va frapper la transparence grâce à notre design Mas-Bueno. Allons de l'avant et allons sélectionner, Charger la sélection. Ensuite, nous ne voulons pas de masque de couche six, nous voulons la transparence de la couche six. Il va sélectionner les zones où le type est. Mais maintenant, ce que nous voulons faire, c'est aller sélectionner, modifier, contracter. Essayons 12 pixels. Maintenant, nous avons juste une sorte d'intérieur de ce type sélectionné et il va y avoir un petit coup après avoir ajouté notre texture. Allons à nos pinceaux. Si vous ne voyez pas votre pinceau, c'est probablement parce qu'il est plus grand que le tableau d'art afin que vous puissiez le réduire. Si vous ne voyez toujours pas votre curseur, assurez-vous que le verrouillage de vos majuscules est désactivé. Mettez à l'échelle à la bonne taille et je vais juste cliquer et nous peignons en noir dans ce masque de calque. Assurez-vous que ce masque de calque est mis en surbrillance, puis faites simplement un petit clic et qui frappe une transparence à travers votre conception. Je pense que cela aura l'air un peu mieux si nous contractons cette sélection en fait un peu plus. Je vais juste annuler ça et revenir à sélectionner, modifier, contrat. Allons encore quatre pixels au-dessus de ça. Voyez à quoi ça ressemble. Je pense que ça a l'air très bien. Faisons encore une chose pour le tester et mettons un Calque d'ajustement, Calque, Nouveau Calque d'ajustement, Inverser. Juste pour voir à quoi ça ressemble flippé. Je pense que ça a l'air très bien. C' est à peu près notre design. 10. Conclusion: Si vous avez suivi ce cours sur Skillshare, assurez-vous de poster votre propre projet. De cette façon, vous pouvez obtenir une certaine visibilité pour cela. Si vous avez aimé ce cours, j'ai d'autres ateliers et tutoriels complets sur Skillshare, ainsi que raydombrowski.com et thevectorlab.com. C' est ça. Merci d'avoir regardé.