Mise en page de magazines et conception professionnelle utilisant Indesign CC

1. Introduction au cours: Bienvenue dans la mise en page de mon magazine et design professionnel à l'aide du cours InDesign CC, où vous apprendrez à créer des magazines très attrayants dans nombreux secteurs et genres. m'appelle Erin, et je vais vous guider tout au long de ce cours sur la création d'une mise en page réussie de magazines. J'ai travaillé pour une maison d'édition prospère en activité depuis plus de dix ans. Nous comptons sur Adobe InDesign CC pour notre travail de mise en page afin de créer des mises en page convaincantes à partir de magazines, de journaux et de livres. Nous avons créé des milliers de designs au fil des ans. J'ai enseigné professionnellement Adobe InDesign Creative Cloud à des centaines d'étudiants dans le monde entier. Mes créations, mises en page, livres et magazines sont distribués dans le monde entier. Ils continuent de bien faire jusqu'à ce jour en regardant ce cours, vous obtiendrez des connaissances d'initiés sur la façon de rendre mises en page de magazines réussies pour n'importe quel secteur d'activité imaginable. J'ai conçu ce cours pour tous ceux qui souhaitent apprendre Adobe InDesign CC afin de créer des mises en page professionnelles avec lesquelles les lecteurs interagissent. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de comprendre les fondamentaux de la conception de magazines. Vous allez ajouter du texte, des images et des graphiques à une mise en page et vous créerez en toute confiance des conceptions réussies. Nous allons commencer par apprendre comment configurer InDesign CC pour éviter les erreurs courantes, vous comprendrez mieux le processus et comment travailler avec le programme. Une fois que vous aurez fini, je vous montrerai comment ajouter du texte, des polices, des images et des graphiques, le tout à partir de zéro. Nous aborderons les détails de la manipulation et du placement des images. Vous recevrez des connaissances utiles pour réussir. Ensemble, je vais vous guider tout au long du processus étape par étape. J'ai conçu ce cours pour tous ceux qui ont besoin créer leurs propres mises en page de magazines. L'étudiant idéal est celui qui doit concevoir un magazine pour lui-même ou pour ses clients. C'est quelqu'un qui est prêt à acquérir une nouvelle compétence précieuse. La seule condition requise est que vous ayez un ordinateur et que vous ayez une installation active d' InDesign CC avec laquelle travailler. De nombreux étudiants ont utilisé mon approche et créé leurs propres mises en page InDesign. N'hésitez pas à consulter la description du cours, et j'ai hâte de vous voir à l'intérieur des cours. 2. 2 clics de souris: Lorsque nous utilisons InDesign, il y avait quelques conventions que vous devez comprendre concernant le clic de la souris et l'utilisation du clavier. Permettez-moi de zoomer ici juste un instant. Lorsque nous sommes dans InDesign et que je clique sur gauche à l'aide du bouton gauche de la souris, vous entendrez un son de clic spécifique. Vous verrez apparaître une petite icône à l'écran. Et le clic gauche de la souris est généralement ce que vous utilisez pour la plupart des activités. Cependant, InDesign étant un programme puissant, vous devez également comprendre le clic droit sur votre ordinateur ou votre ordinateur portable. Si vous cliquez avec le bouton droit de la souris sur quelque chose, une sorte de menu apparaîtra généralement en fonction de ce que vous avez fait. Et c'est un son différent, et c'est aussi une icône différente. Reportez-vous maintenant aux instructions du fabricant de votre ordinateur pour savoir comment cliquer avec le bouton gauche et comment cliquer avec le bouton droit à l'aide de votre souris ou de votre pavé de suivi sur votre ordinateur ou votre ordinateur portable. Cela est vrai que vous soyez sur un Mac ou un PC. Maintenant, l'autre chose que vous devez savoir sur nos raccourcis clavier, si vous allez dans le menu, ce soit sur Mac ou sur PC, vous verrez non seulement les éléments de menu, mais vous verrez beaucoup d'instructions ou d'éléments qui peuvent réellement vous aider à être plus efficace et plus efficace. Prenons par exemple l'enregistrement de fichiers. Je vais toujours essayer de me rappeler d' expliquer le raccourci clavier, vous montrer où il se trouve dans le menu et d'aller le plus lentement possible de cette façon que vous puissiez mieux comprendre et tirer le meilleur parti de ce cours. Si vous voyez ici ce petit symbole de feuille de trèfle se trouve sur le Mac, c'est-à-dire la commande, la touche Commande et S. Sur le PC, ce serait la touche Ctrl. Et S, il y a un symbole de commande sur le Mac, symbole de contrôle sur le PC. La flèche vers le haut est universelle entre les deux. Cela signifie que le décalage, l'enregistrement en tant que copie signifie cette petite flèche vers le bas avec un hachage Alt sur le PC et une option sur le Mac. S'il existe d'autres options ou contrôles, partagez-les avec vous au fur et à mesure. Juste pour mieux vous familiariser avec l'utilisation du clic gauche et du clic droit et générer tous les raccourcis clavier, comme la commande D ou le contrôle D sur le PC. Voyez qu'il peut être plus efficace et efficace dans votre utilisation d'InDesign. 3. 3 préférences: Pour être efficace dans l'utilisation d'InDesign, vous devez définir quelques préférences dans le programme pour que les choses se produisent sur Mac. Si vous accédez à InDesign Word dans le système de menus, cliquez ici et accédez aux préférences. Vous serez en mesure d'y arriver. Et sous le PC, les préférences se trouvent généralement sous le menu Edition. Et en bas, vous avez fait référence à votre installation spécifique d'InDesign pour l'emplacement du menu des préférences dans la préférence InDesign. manière générale, vous pouvez proposer un grand nombre d' options déconcertées qui vous permettent configurer InDesign pour qu'il soit plus efficace lorsque vous l'utilisez. Il y a quelques éléments comme l'apparence du fond gris, le fond blanc et tout ce que je suggérerais d'utiliser l' obscurité moyenne afin que cela n' affecte pas trop votre perception de la vision. Sous Type. Je laisserais toutes les valeurs par défaut ici à moins que vous n'ayez besoin de les modifier. type avancé ne gâche certainement pas ça. À moins que vous ne sachiez ce que vous faites. La composition, c'est pas grave. Mais les unités et les incréments sont importants. Que vous utilisiez InDesign en unités standard de pouces ou en unités métriques en millimètres, choisissez celle dont vous avez le plus besoin. Certaines personnes utilisent des points ou des picas pour les règles. Je recommande vivement de rester en pouces car, ou en millimètres selon l'endroit où vous vous trouvez, car ce sont les plus faciles à comprendre. De plus, les grilles vont être importantes ici. Nous allons devoir ajuster la grille pour nous assurer que notre disposition ne présente pas de désalignement bizarre. Et les grilles ici, quand nous aurons ce set pour le Letting, que nous expliquerons plus tard. C'est là que vous changez cela. Tout le reste ici est plutôt bon. La seule autre clé est la gestion des fichiers. Vous pouvez créer des liens lorsque vous placez des textes et des fichiers de feuilles de calcul qui apparaîtront plus tard. C'est donc ici que vous pouvez configurer la réaction d'InDesign et il est beaucoup plus contrôlable lorsque vous définissez correctement la configuration dans les préférences. 4. 4 fichiers: Pour utiliser InDesign, vous devez créer un nouveau fichier. Bien que les préférences et tous les autres paramètres soient importants, création d'un nouveau fichier est énorme. Lorsque vous ouvrez InDesign pour la première fois, cet écran peut vous être présenté pour différents préréglages, qu'il s'agisse de lettres, d' iPad Pro Web ou d'un vaste éventail de préréglages déconcertants, quel que soit le cas. Ce sont là les options possibles. Je vais fermer cette fenêtre ici. Au lieu de cela, je vais passer à la méthode lente mais directe et plus compréhensible. Si vous allez dans Fichier Nouveau et Document ou Commande N sur Mac et Control N nancy sur le PC. Il existe deux autres options pour créer un livre ou une bibliothèque. Ceux-ci ne font pas partie de ce cours, mais vous pouvez fusionner plusieurs documents InDesign avec une option livre. Cela peut être utile pour votre mise en page, selon que vous travaillez avec plusieurs personnes. Mais pour l'instant, nous allons utiliser le document. Lorsque le panneau de document apparaît, vous êtes confronté à un tas d'options différentes ici, à des fonctions de mise en page personnalisées, à différentes tailles. Beaucoup d'entre eux sont destinés aux livres, en particulier les six livres par 9,55 par 8,5. Mais ce que je recommande de faire, c'est d'utiliser pouces ou des millimètres selon l'endroit où vous vous trouvez. Je n'ai pas de préréglages ici pour le moment. Dans ce cas, nous allons utiliser les 8,5 pouces par 11 pouces. Vous pouvez également changer de deux millimètres et InDesign le convertira automatiquement pour vous. C'est très pratique. Nous allons commencer par l'orientation portrait. Sauf si vous avez spécifiquement besoin d'une orientation paysage pour votre mise en page. Nous allons seulement configurer une page pour commencer parce que c'est un peu complexe et que vous voulez toujours laisser des pages en face. Sinon, il sera plus difficile de comprendre la mise en page telle qu'elle apparaît dans votre livre. Nous allons commencer par une colonne car je vais vous montrer comment configurer des colonnes, votre gouttière de colonne, faire défiler vers le bas. Vous avez des marges. Celles-ci sont donc importantes dans votre mise en page, car marges seront déterminées principalement par votre imprimante, où vous souhaitez placer les choses le long du bord. Le saignement et la limace que le fond perdu est l'endroit où nous pouvons pousser du texte et des images jusqu'au bord du papier. Le papier est découpé. L'image, ou même le texte va jusqu'au bord du papier. Et de cette façon, vous obtiendrez ce joli look. La limace est généralement gérée par votre imprimante. Donc, quiconque fait votre impression, demandez-lui de quel type de limace ai-je besoin ? Si vous ne savez pas ce qu'est une limace et votre imprimante ne parle pas d'une limace, assurez-vous simplement que tout est à 0 ici. Et si vous ne vous inquiétez pas du saignement, si vous créez simplement une copie numérique et un fichier numérique, le fond perdu reste utile. La limace est utile. Mais ce que nous allons faire, c'est que nous allons mettre en place un saignement de 0,125 pouce ou environ trois millimètres. Lorsque nous le faisons, cela nous permettra de placer une image et couper sur le bord du papier pour qu'elle soit professionnelle et propre. Ensuite, tout ce que vous faites est simplement de cliquer sur Créer. Maintenant, une fois que nous avons créé le fichier ou que nous aurons créé le fichier, vous allez zoomer ici et nous allons simplement passer au coin supérieur. Vous pouvez voir le bord du livre blanc. Le papier commence toujours en blanc. Vous pouvez voir cette ligne rouge ici. Il s'agit du bord perdu du bord de l'image ou du texte qui sera coupé. Et voici la marge. Si, par exemple, vous créez cette mise en page et que vous vous rendez compte, je dois faire une différence ou un changement. Vous pouvez réellement accéder à Fichier, puis à Configuration du document. Ensuite, vous pouvez reconfigurer votre document selon vos besoins. Peut-être devriez-vous modifier vos marges en haut. Vous pouvez changer cela autour de vous. Ce lien est également ici. Lorsque tous les paramètres sont identiques en cliquant sur ce lien et que vous cliquez sur le bouton haut, la marge change simultanément pour gagner du temps. Il arrive parfois que vous souhaitiez une marge différente en haut et en bas en fonction de ce que vous faites pour votre mise en page et vous pouvez ajuster votre fond perdu. Veuillez vous référer à votre imprimante pour obtenir les côtés corrects du fond perdu et les marges qui vous indiquent de conserver tous les éléments actifs à l'intérieur de la mise en page. Cliquez sur OK ici. Et également dans la mise en page, vous pouvez effectuer un ajustement page par page. Dans les marges et les colonnes. Les marges ici sont les mêmes que celles que vous pouvez ajuster. Vous pouvez à nouveau les relier, les monter ou les descendre comme votre cœur le désire. Vous avez des paramètres globaux dans la configuration de vos documents. Ensuite, vous avez des paramètres page par page dans la marge et les colonnes pour créer votre nouveau fichier dans InDesign. 5. 5 5 de personnaliser Indesign: Pour utiliser InDesign de manière plus efficace, vous voudrez personnaliser votre espace de travail. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai une liste complète de panneaux, y compris des pages configurées pour être visibles pour le moment. Mais lorsque vous démarrez InDesign pour la première fois, il est probable qu'aucun de ces éléments ne soit visible depuis la barre de contrôle jusqu'aux pages de la barre d'outils ou quoi que ce soit d'autre. Afin de configurer InDesign pour être plus efficace dans ce type de mise en page. Ce que vous voulez faire, c'est aller dans Window et commencer à activer les choses. Si vous perdez la barre d'outils supérieure, c' est-à-dire la barre de contrôle, vous ne voulez certainement pas perdre cela. Vous ramenez cela et cela vous permettra de contrôler tous vos objets. Si vous accédez à Fenêtre, puis que vous activez les outils, voici la barre d'outils ici. Vous devez avoir la barre d'outils honnêtement pour être efficace et faire passer les choses sous tout le reste. Il y a des outils, des utilitaires, des types, toutes sortes de choses. Mais curieusement dans InDesign, tous les panneaux ne seront situés dans l' option fenêtre du menu. Au lieu de cela, sous type, il y a plusieurs éléments dont vous aurez besoin. Paragraphe de caractères potentiellement onglets, voire glyphes. Les glyphes étaient plutôt amusants. Il affiche tous les glyphes de police dont vous avez besoin pour votre mise en page ou réduisez cela pendant un instant. Vous pouvez également voir comment je rétrécit les choses. Si vous cliquez sur les deux chevrons de droite, vous pouvez agrandir le panneau. Ensuite, vous pouvez réduire le panneau. Vous voyez également ces hachages ici. Vous pouvez cliquer, faire glisser et ajouter cela au regroupement, il s'agisse d'un groupe séparé ou que vous puissiez les regrouper en un groupe différent. C'est un peu pratique. Vous pouvez les sortir. Vous pouvez les ancrer, vous pouvez déplacer ce groupe de panneaux et il s'accrochera sur le côté ici, en retirant les choses d'une certaine manière. Mais vous voudrez que les styles de paragraphe, les styles de caractères, les paragraphes et les caractères soient configurés, ainsi que toutes ces différentes options, car ce type de mise en page comporte beaucoup de travail ces différentes options, car ce type de mise en page comporte beaucoup de travail. Et aussi le panneau des pages. Une fois que nous avons commencé à étendre notre conception, c'est ainsi que vous pourrez voir l'intégralité de votre document au fur et à mesure qu'il se développe. Et j'en expliquerai plus tard. Également. Pour ces styles de personnages et tout s'affichent, vous pouvez accéder au menu et cliquer, mais vous n'avez pas vraiment envie de le faire car le menu prend beaucoup de temps. Mais à la place, vous remarquerez dans chacun de ces groupes chacun de ces petits onglets est disponible. Vous pouvez donc répartir les choses en différents groupes, ce qui peut être très pratique. Parce que si vous souhaitez rassembler les styles de paragraphes et les paragraphes, vous ne pouvez avoir que deux onglets plutôt que les quatre styles de caractères afficheront leurs deux onglets. Donc, selon ce que vous faites, cela peut devenir un peu occupé. Et ce sera votre style personnel de votre façon de travailler. Vous effectuerez des calques, des longueurs et des propriétés avant vol ultérieures sont très pratiques. Comme vous pouvez le voir ici, il y a beaucoup d'options. Également sous l'élément de menu Fenêtre. Vous pouvez réellement accéder à Workspace. Et vous pouvez voir tous les différents espaces de travail disponibles pour activer les choses. Et ils sont tous prédéfinis en fonction ce qu'InDesign et adorent les designers InDesign pensent que vous pourriez avoir besoin. Vous pouvez également, une fois que vous avez configuré votre espace de travail, vous pouvez accéder au nouvel espace de travail Windows et créer une chaîne Smith. Vous pouvez réellement enregistrer l'emplacement de votre panneau et personnalisation de votre menu ici. De cette façon, vous pouvez créer un nouvel espace de travail pour vous-même lorsque vous utilisez cet espace de travail. J'ai donc l'espace de travail Bob Jane Smith. Vous pouvez également supprimer cet espace de travail si vous le souhaitez. De cette façon, vous pouvez contrôler l'affichage de votre document, façon dont vos panneaux apparaissent. Donc, pour une raison quelconque, vous fermez accidentellement tout ça. Vous pensez, mon Dieu, je dois perdre beaucoup de temps à ouvrir tous ces différents articles et configurer les panneaux et les outils. Mais si vous enregistrez votre espace de travail ici, cela vous fera gagner beaucoup de temps à l'avenir. Croyez-moi, je l'ai fait. De plus, si vous appuyez sur la touche Tab, vous remarquerez que tous les panneaux disparaissent. Et si vous appuyez à nouveau sur la touche de tabulation, elles réapparaissent. Il est très facile de le faire accidentellement. De plus, la disposition de vos panneaux est également visible ici. Je passe toujours à Windows et à l'espace de travail. Mais si vous avez un écran assez grand, car cela ne fonctionne que sur des écrans plus grands, vous pouvez accéder aux éléments de menu Bob et Jane ici. De plus, lorsque InDesign est écrasé et trop petit, vous remarquerez que certaines options de votre panneau disparaissent. Vous pouvez y accéder avec des panneaux de commande personnalisés. Vous pouvez également utiliser le menu déroulant. Il existe de nombreuses options à gérer, surtout si vous utilisez un écran d'ordinateur portable plus petit, InDesign peut être très difficile d' utiliser un petit écran d'ordinateur portable. De plus, dans l'interface ici vous pouvez voir qu'il n'y a pas d'erreur pour le moment, vous découvrirez des erreurs telles que sur un paramètre de type et les panneaux de contrôle en amont. Vous pouvez également publier des publications numériques. Il se passe beaucoup de choses ici, y compris votre niveau de zoom, la page sur laquelle vous vous trouvez, toutes sortes de choses pour vous permettre de contrôler votre interface dans InDesign. 6. 6 6 interfaces de zoom: Comprendre comment effectuer un zoom avant et arrière d' InDesign est essentiel à l'efficacité. Selon le type de souris dont vous disposez, ou l'interface du trackpad ou de l'effaceur comme sur les ordinateurs portables et les ordinateurs portables Lenovo. Il y a beaucoup de choses à faire. Vous pouvez simplement aller voir, zoomer et dézoomer. Et la touche de raccourci est la commande égale sur le Mac et Control est égale sur le PC. C'est en fait Command Plus, mais ils ne font tout simplement pas le changement. Leur zoom arrière est Command moins. Vous pouvez adapter votre paie ou votre contrôle moins sur votre PC. Vous pouvez insérer la page dans la fenêtre avec la commande 0 sur Mac et Control 0 sur le PC. Permettez-moi donc de démontrer ces contrôles ou commandes zéro, commande plus ou contrôle plus et moins. Ce n'est pas grave, mais ce n'est pas très efficace. Vous pouvez également voir les commandes de niveau de zoom ici, sur la gauche. Mais ce que je recommande vivement, c'est d'obtenir un ordinateur avec un trackpad. Si vous avez un ordinateur de bureau qui n'est pas livré avec un trackpad, vous ne pouvez vraiment pas recommander et vous appréciez vraiment de pouvoir effectuer un zoom avant et arrière. Parce qu'en ce moment je fais défiler avec une souris magique sur Mac. Il y a des souris comme les fabricants biologiques et d'autres fabricants pour PC qui sont très efficaces pour cela, vous pouvez faire défiler ou cliquer sur les défilements du curseur de glissement . Mais si vous devez constamment cliquer sur le curseur dragon défile à droite ou en bas. Vous allez perdre beaucoup de temps dans votre conception. Au lieu de cela, si vous utilisez le zoom pincé ou si vous ne pouvez tout simplement pas avoir de pavé de piste pour quelque raison que ce soit , Command Plus, Command Moins seront efficaces. Mais si rien d'autre, vous voulez vraiment une souris qui vous permet de faire défiler vers le haut et vers le bas, voulez vraiment une souris qui vous permet de faire défiler vers le haut et vers vers la gauche et la droite. Parce qu'une fois que vous aurez mis en page et que vous avez plusieurs pages, si vous devez constamment faire des allers-retours et faire défiler d'avant en arrière, le gaspillage de temps sera phénoménal. Vous passerez littéralement des heures et des heures à déplacer votre souris juste pour déplacer ces curseurs et ne rien faire pour accomplir votre travail. Donc, même si cela ajoute un peu de coût, je ne peux pas assez insister sur la puissance d' un zoom pincé comme sur un smartphone, un appareil intelligent ou un pad. Et puis aussi une souris que vous pouvez faire défiler. Et cette possibilité de faire un zoom avant et arrière et de faire défiler autour vous permettra d'économiser d'innombrables heures lorsque vous travaillez dans InDesign. 7. 7 personnages cachés: Une autre fonctionnalité d'InDesign qui est importante pour connaître nos grilles et nos snaps. Permettez-moi de créer une zone de texte ici. Un texte juste pour une compréhension pratique. Maintenant sous vue, si vous faites défiler vers le bas sous l'élément de vue, il y a des règles dont vous pouvez voir ici qu'elles disparaissent. Vous voulez absolument laisser les règles allumées. Vous pouvez les obtenir avec Command R ou Control R sur PC. Mais les extras comme la gorge du bord du cadre montrent également un filetage de texte qui ne sera plus important plus tard. Afficher les images assignées, la hauteur, hyperliens, tous ces autres éléments. Mais les Grilles et Guides sont super, très pratiques. Cependant. L'accrochage des guides et des guides intelligents vous montrera également la grille de référence en un instant. Ces guides intelligents, ce qu'ils font c'est que si vous voyez la marge ici, je déplace cette boîte, je regarde, saute, saute. Vous devez vraiment observer cela en déplaçant votre souris ou votre trackpad et en déplaçant un objet à côté des marges. Mais quand on bouge des choses, il est très utile de le faire accrocher. Il existe également un centrage vertical et horizontal invisible . Si vous faites glisser votre boîte en particulier, remarquez cette ligne rose qui apparaît ici. De plus, lorsque je me déplace verticalement, cet accrochage garantit que votre boîte est centrée verticalement ou horizontalement. Et maintenant, cette boîte est exactement au centre de la page selon InDesign. De plus, vous pouvez avoir des marges différentes. Peut-être que si vous avez votre colle ou votre bordure de reliure, je vous montrerai simplement des marges et des colonnes très rapides. Serrure Alon, puis à l'intérieur. Faites des marges de reliure étranges ici. Maintenant, lorsque vous vous déplacez vers la gauche et la droite, vous pouvez voir qu'il y a une ligne violette pour le réglage horizontal. Mais lorsque nous allons à gauche, il y a la ligne complète de la page. Cette ligne violette qui apparaît vous montre que maintenant je suis au milieu des marges plutôt que de glisser ici. Cela se place au milieu de la page. Comme vous pouvez le constater ici, la différence est subtile. Il y a la marge pour la marge centrale , puis la marge de page. Vous devez donc jouer un peu avec ça. Mais allumer les extras les grilles et les guides, ainsi que le verrouillage et l'accrochage sont super, très utiles. De plus, cette grille de référence, lorsque nous effectuons un zoom avant, vous vous souvenez de l'école primaire où vous dites qu'ils sont en fait de K à 12 ou où que vous soyez, l'école secondaire, les jours où vous aviez réglé le papier de ligne. Ce papier à lignes grossier sera utile lorsque vous souhaitez configurer votre texte de manière à ce que vos textes soient tous alignés sur les grilles. Il est vraiment très utile de contrôler à quoi ressemblent vos paragraphes et tout. C'est donc quelque chose que nous allons faire. Je vais vous montrer très vite. Et les styles de paragraphe créeront un retrait et un espacement de style de paragraphe. Laissez-moi bouger. Accrochez-vous. Permettez-moi de le déplacer pour que vous puissiez voir que cet écran d'enregistrement est un peu exigu. Mais dans ce style de paragraphe, nous pouvons aligner tous nos textes sur ces lignes. Et maintenant, nous pouvons rendre notre texte beaucoup plus aligné qu'auparavant. Sachez simplement que pour afficher ces lignes réglées si vous le souhaitez. Si vous accédez à Afficher les grilles et les guides et que vous masquez ou affichez une grille de référence, c'est très utile. De plus, si vous allez dans Afficher les grilles et les guides et afficher la grille de document, vous pouvez obtenir cette très belle grille ici. C peut faire plus d'alignement et ressemble papier millimétré avec des lignes plus épaisses puis des lignes plus fines. Vous pouvez changer cela. Dans les grilles des préférences InDesign. Vous pouvez affecter la grille de référence et les incréments de la grille. De cette façon, vous pouvez tout faire. Il y a les lignes de grille à chaque centimètre et subdivisions. Vous voulez peut-être dix subdivisions. Si vous pouvez le faire passer dix subdivisions au lieu de huit, accédez aux grilles de préférences InDesign. Je vais revenir à huit subdivisions, c'est à vous de choisir. Et votre exigence de mise en page. La grille de référence est destinée au texte. La grille de document est un aspect papier millimétré. Vous pouvez arrêter cela avec une apostrophe de commande ou de contrôle. C'est très, très pratique. Si vous accédez à Afficher les grilles et les guides, je vous recommande de mémoriser le point-virgule de la commande Maj ou le point-virgule de contrôle Maj sur le PC, ainsi que l'option Afficher la grille de document. Ils sont très pratiques à mémoriser. La commande apostrophe ou l'apostrophe de contrôle sur le PC. Cela fait une grande différence votre efficacité en ce qui concerne le zoom avant et le zoom arrière. Une autre chose, si vous allez à taper et tout en bas, vous pouvez afficher des caractères cachés. Cela vous montrera en fait les retours de chariot, les espaces et tous les autres personnages intéressants qui peuvent vous aider ou l'université, vous avez beaucoup de problèmes. L'un de ceux qui peuvent vous causer des problèmes comme Type, Insertion, Break Character et saut de ligne forcé. Ce saut de ligne de force est très puissant. Mais la plupart du temps, lorsque vous recevez des documents de personnes, particulier ceux écrits en mots ou mots Microsoft, ce saut de ligne de force vous causera beaucoup de chagrin d'amour. Je vais vous montrer comment corriger ces problèmes plus tard, mais attention à ce saut de ligne de force normalement, vous voulez simplement utiliser les retours chariot pour choses ou les retours chariot pour les choses pour faire nouvelles lignes parce que peut vous causer des problèmes. Le petit tilde est la marque de césure. Il y a beaucoup de marques invisibles cachées différentes qui peuvent faire en sorte que votre document agisse bizarrement. Et la façon de le découvrir est simplement de taper puis d' afficher ou de masquer des personnages cachés. Et vous serez en mesure de le faire beaucoup plus facilement et de vous épargner beaucoup de chagrin lorsque vous modifiez du texte dans InDesign. 8. 8 Créer des boîtes de texte: La création de zones de texte dans InDesign est l'une des premières choses à faire dans votre mise en page une fois que vous aurez la barre d'outils ici, et je la place toujours sur le côté gauche pour commodité. Vous pouvez également le remodeler ou le réajuster avec le petit. On les appelle des chevrons ici. Et si vous manquez le menu d'outils, il est disponible sous Fenêtre et outils. Mais pour accéder au menu Outils, il vous suffit d'accéder à l'outil Type que T ici. Il est également accessible avec la touche T. Comme vous pouvez le voir ici, il est écrit Tapez Tool, puis entre parenthèses t. Vous faites cela et il vous suffit de cliquer et de faire glisser le curseur. Vous avez maintenant créé une zone de texte. Zone de texte. Vous pouvez taper n Juste comme ça. Maintenant, il y a beaucoup de choses dans la zone de texte. Ce que je recommande, c'est toujours appuyer sur la touche Escape. Une fois que vous tapez quelque chose, vous ne touchez pas accidentellement un W ou quelque chose, appuyez toujours sur la touche Echap lorsque vous avez fini modifier cela vous évitera beaucoup de problèmes. Pour ajuster la zone de texte. Utilisez l'un des ajusteurs d'angle. Vous pouvez voir que la souris change de clic et déplacement pour ajuster le coin, pour faire pivoter jusqu'à l'espace rien. C'est l'un des défis d' InDesign, c'est que la souris passe de 1234 modes et un très petit espace. C'est ce qui rend l'utilisation d'un trackpad avec InDesign assez difficile car il faut être très lent et précis par rapport à une souris, ce qui est beaucoup plus facile à utiliser avec InDesign. Il s'agit d'un élément de préférence personnel, mais j'aime utiliser une souris pour cette activité. Cliquer et faire pivoter également. Vous avez peut-être remarqué ici que l' angle de rotation contrôle. Vous pouvez 0 ce méchant garçon et le rendre. De plus, si vous maintenez la touche enfoncée, cliquez et commencez à tourner et appuyez sur Maj, ce qui vous permettra de faire pivoter votre boîte et des incréments de 45 degrés. C'est très, très pratique comme vous le remarquez, je peux mettre du texte sur le côté ou à la verticale ou tout ce dont vous avez besoin. Leurs contrôles de zone de texte sont très pratiques. Il y a aussi les contrôles du milieu. Je ne les utilise pas autant parce que lorsque vous faites un zoom arrière, ces contrôles ne sont parfois pas aussi accessibles. Il y a aussi une boîte à filetage ici. Et quand vous avez une longueur, il y a une autre boîte menaçante. Et il y a également le cadre de zone d'édition cliqué. Vous pouvez donc régler la rondeur de la boîte. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire dans InDesign uniquement avec des zones de texte. Dans ces zones de texte, vous pouvez faire beaucoup d' autres choses avec la verticale et même passer le curseur ici, faisant glisser pour créer une ancre dont nous parlerons plus tard. simple création d'une zone de texte est donc l'une des choses les plus fondamentales que vous pouvez faire dans InDesign avec un outil T, et vous cliquez toujours sur l'outil Texte. Cliquez et faites glisser le curseur. Ce n'est pas comme Word ou open office ou quelque chose comme ça, où il suffit de cliquer et de commencer à taper. Cela ne fonctionne pas. Seulement lorsque vous êtes à l'intérieur de la boîte et que vous clignez des yeux. Pouvez-vous taper quelque chose ? Également ? Si vous n' avez besoin que d'un espace réservé, vous pouvez taper puis remplir avec du texte réservé, ce que nous ferons dans cette classe et est très pratique. Pour que vous puissiez travailler sur votre mise en page sans même avoir le texte prêt. Vous pouvez réellement effectuer votre travail de mise en page avec cette option. 9. 9 Placer les documents de liaison: Une autre option que vous pouvez utiliser lorsque vous placez du texte dans un fichier InDesign consiste à utiliser l'option Place et Lien. Pour que cela fonctionne là où vous pouvez lien vers un document actif, vous devez vous assurer dans les préférences, ce soit dans les préférences du menu InDesign ou sous Modifier et Préférences. est que vous devez aller jusqu'à Gestion des fichiers en bas du menu. Lorsque vous accédez à Gestion des fichiers, vous remarquerez 123 dans la section des liens. Cette case n'est pas cochée. Vous pouvez réellement lier un lien hypertexte à un document. Par conséquent, si le document est modifié, cela mettra à jour le fichier dans InDesign. Je vais vous montrer ce que tout cela signifie pour vous. Les avantages et les inconvénients sont les avantages et les inconvénients. Nous activerons les liens lorsque vous placez des textes et des fichiers de feuilles de calcul. Il est évident que rien n'a changé, mais je vais vous montrer comment cela change. Pour ce faire, nous allons aller dans Fichier, puis placer ou commander D sur le Mac et Control D sur le PC. Cliquez sur Placer. Et vous surferez jusqu'à ce que vous trouviez votre exemple de document ou votre document texte où qu'il se trouve. Vous pouvez voir ici que j'ai exemple de document Word juste à titre d'exemple. Et je vais simplement cliquer sur Ouvrir. Et puis vous verrez ce curseur de souris de forme étrange. Et ce que c'est, c'est que cela vous montre le texte et où il va se trouver. Donc, pour le placer au départ, tout ce que vous faites est de cliquer sur maintenir, faire glisser, puis votre texte apparaîtra. Notez que cette petite boîte d'avertissement rouge est appelée texte surdimensionné. Et vous verrez une erreur ici. Cela signifie que le texte est plus grand que cette zone. Voulez-vous vous assurer de l'étendre jusqu'à ce que tout votre texte apparaisse ? Maintenant, cela n'est pas différent du processus de collage. Mais ce qui est important ici, c'est que vous pouvez voir dans le coin supérieur gauche, il y a une petite icône de chaîne pouvez voir dans le coin supérieur gauche, il y a une petite icône de chaîne censée être une chaîne, au moins elle va zoomer. Il ne s'épanouit jamais. Mais cette petite icône de chaîne indique que ce fichier est lié. Donc, si je clique sur les liens, tout d'un coup sur le panneau des liens ici, si le panneau liens est disponible, allez simplement dans Fenêtre, puis liens et cette fenêtre et les liens qui vous obtiendront le fenêtre de liens ici. De cette façon, vous pouvez voir que le fichier est lié. Pourquoi est-ce important maintenant ? Parce que vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris , puis modifier l'original si vous trouvez une faute de frappe ou quelque chose du genre, apportez mon document Word ici et jetez un coup d'œil. Le chien brun endormi et endormi. Oh mon Dieu, j'ai sauté par-dessus le renard endormi énergique. Super. Il suffit de sauvegarder ce fichier et nous reviendrons dans InDesign et le récupérerons. Ce fichier qui est maintenant en ligne et j'ai édité dans Word et en utilisant fonctionnalité de tous les mots mis à jour dans InDesign. Il s'agit maintenant d'une fonctionnalité vraiment, vraiment sympa. Cependant, chaque fois que nous effectuons beaucoup d'édition et de mise en forme, comme ajouter un style de paragraphe ou un style de caractère ou disons, je veux peut-être mettre en gras ce texte pour quelque raison que ce soit. Ensuite, je vais dans le document Word. Est-ce qu'il y aura du texte en gras ? Je commanderai Enregistrer ou contrôler Save, Save, Save ici. Maintenant, regardez ce qui se passe dans InDesign, dum, Dum, Dum. Assurez-vous de toujours cliquer sur Escape. Au fait, lorsque vous travaillez dans des zones de texte, voyez ce petit triangle jaune, un symbole d'avertissement. Cela signifie que mon fichier n'est pas lié et que j'ai une erreur. Je vais vous montrer cette erreur ici. Je peux cliquer dessus. La seule erreur est que cette erreur s'affiche dans le panneau de contrôle en amont. Faites toujours attention à cela. Mais dans le panneau de contrôle en amont, j'ai une erreur lorsque mon document est modifié en dehors du lien dans InDesign. C'est donc un désordre. Donc, tout ce que vous faites est de cliquer sur le petit avertissement. Et des modifications ont été apportées à la version importée, vous perdrez ces modifications. Mise à jour quand même. Regardez les gens audacieux. Cliquez sur Oui, il est importé. Et voilà, j'ai perdu mon ampoule. L'avantage de pouvoir utiliser Word. Dans votre document pour utiliser des mots olives, le pouvoir est génial. Vous pouvez donc créer des liens vers des documents. Peut-être que quelqu'un travaille sur un dossier. Ils n'ont pas encore tout à fait rédigé les textes. Et vous voulez simplement du texte réservé. C'est super, super pratique. Ensuite, chaque fois que la personne qui travaille sur son document Word est terminée, vous pouvez le réimporter dans InDesign. Mais non, si vous avez effectué une modification ou des modifications ou quoi que ce soit du document et que ces modifications disparaîtront. Le pro est donc que vous pouvez conserver un lien direct vers un document Word ou un document texte, ou une feuille de calcul qui peut être modifiée dans le texte. L'inconvénient que vous pouvez casser ou provoquer une erreur dans votre fichier InDesign et vous perdrez tout autre formatage dans ce fichier. Donc, quelques avantages et inconvénients. Mais vous devez savoir que vous pouvez aller au-delà du collage. Au lieu de cela, vous pouvez placer un document texte actif dans votre fichier. De cette façon, des changements peuvent être apportés. Une autre façon de relier le lien consiste à accéder au panneau Liens, encore une fois, le panneau Liens se trouve sous Fenêtre. Des liens ici. Vous pouvez ensuite cliquer avec le bouton droit de la souris, puis relier ce fichier et mettre à jour le lien. Allez sur Lien, vous pouvez même rompre le lien. Disons que vous avez ce texte ici et que c'est génial, mais j'en ai marre de voir ce document Word gâcher mon fichier. Donc si je clique avec le bouton droit de la souris et que je clique sur Dissocier voila, le lien est supprimé. Je ne peux plus modifier ce document Word et le faire apparaître dans InDesign. Mais je n'ai pas de problèmes avec les gens qui modifient le document Word, puis cela gâche ma mise en page InDesign. J'espère que c'est un peu déroutant, mais une fois que vous avez essayé de lier des fichiers et de créer des liens, il est très utile et assez puissant de pouvoir le faire, que vous modifiiez avec Illustrator, recherche et pont. Vous pouvez même le trouver dans le Finder pour vous montrer où se trouve ce document dans le monde sur votre ordinateur. Vous pouvez aussi agrandir n'était pas ici, cette petite boîte. Ensuite, cette petite boîte vous donnera plus d'informations sur le fichier, le lieu, date, tous les autres éléments qui apparaissent dans la zone d'information ici. Il existe également la liaison, la suppression, la reliure, la liaison, la mise à jour du lien et la modification de l'original. Il y a quelques icônes. Si vous ne souhaitez pas cliquer avec le bouton droit de la souris sur ce menu et que vous souhaitez être piloté par les icônes. Vous pouvez y aller juste ici. Je recommande cependant d'apprendre à cliquer avec le bouton droit de la souris, car il est plus rapide de cliquer avec le bouton droit et de lire que déduire ce que signifient ces petites icônes dans le monde. J'espère que cela vous paraîtra logique quant à la façon de lier des documents à InDesign. 10. 10 Alignement des textes horizontaux: Dans InDesign, vous avez de nombreux choix pour l'alignement horizontal du texte. Que signifie l'alignement horizontal du texte ? Eh bien, cela signifie que dans votre texte, vous pouvez avoir ce qu' on appelle du texte à bord déchiqueté. Ou le bord du texte se promène comme ça et voyons voir, je vais fermer ça ici. Vous pouvez donc voir que le bord du texte est déchiqueté. Vous pouvez sélectionner votre texte. Ensuite, allez à, si cette barre d'outils ou ce contrôle est visible, est ce qu'on appelle le texte aligné à gauche. Si vous souhaitez un texte non déchiqueté, vous pouvez cliquer ici. Et cela permettra d'aligner correctement votre texte ou de justifier le texte. Si, par exemple, vous souhaitez envoyer du texte antérieur, vous pouvez simplement centrer le texte et vous obtiendrez cet effet ici. Mettez un autre retour de voiture ici juste pour rendre intéressant, rien ne se passe là. Vous pouvez également centrer justifier le texte. Ou le texte va littéralement sur le bord des deux côtés, les marges gauche et droite. Mais le texte est centré. Vous pouvez aligner le texte à droite. Normalement, vous ne le feriez pas pour de longs blocs de textes, mais pour les légendes et autres petits objets que vous allez placer contre une image ou un graphique ou quelque chose d'assez utile. Il y a juste le texte entièrement justifié où cela étend le texte tout au long de l'écran. Cela est courant dans votre texte dans les colonnes ordinaires et dans les textes, les magazines et les journaux, etc. Et c'est pour cette taille de texte, évident que ça ne fonctionne pas. Mais si je réduis ça à une colonne où, hé, jouons avec ça juste un peu sur ce mot ne va pas marcher. Propene Deus. Donc, oui, donc ça ne fonctionne pas là, mais vous avez une idée, c'est à quoi ressemble une chronique de journal ou de magazine. Et permettez-moi d'élargir ce texte ici. Sélectionnez. Ça a l'air bizarre. Ensuite, il y a l'autre option pour le bord droit du texte. C'est un peu différent de ce type. L'alignement à droite s'aligne à partir de la colonne vertébrale. La ligne de la colonne vertébrale ne sera pas visible tant que vous n'aurez pas accédé au panneau Pages. Nous ajouterons quelques pages ici et je vais vous montrer l'effet. C'est assez lisse. Nous allons mettre le texte ici, puis le mettre ici. Vous ne pouvez plus voir cet effet sur une seule page, mais il est très facile de voir cet effet ici. Je vais sélectionner cette case. Je vais aligner le texte loin de la colonne vertébrale ou vers la sécante de la colonne vertébrale, voir ici que le texte du côté droit est vers la colonne vertébrale. Nous pouvons éloigner le texte de la main gauche de la colonne vertébrale. Même si cela ressemble à, hé, ça ressemble à un texte aligné à gauche. En fait, regardez ça. Je vais déplacer cette zone de texte vers l'autre page. Regardez ce qui se passe. Remarquez que le texte s' éloigne de la colonne vertébrale. Indesign a l'option que vous pouvez dire, hé, quelle que soit la zone ou où se trouve ma zone de texte, je peux m'aligner loin de la colonne vertébrale ou d'une ligne vers la colonne vertébrale. Faisons ça ici. Laissez-moi me débarrasser de cette zone de texte. Il suffit d'appuyer sur la touche de suppression, de la vérifier. Nous pouvons nous aligner vers la colonne vertébrale de ce côté ou faire glisser le texte l'autre côté et regarder ce qui se passe. livre revient à l' alignement vers la colonne vertébrale. Que vous ayez besoin d'aligner les bords déchiquetés réguliers, de la gauche, aligner au centre, de l'aligner à droite ou d'aligner vers la colonne vertébrale. Ou justifiez avec la dernière ligne alignée à gauche. Justifiez avec la dernière ligne alignée, centrée. Ou justifiez toutes les lignes qui, dans le gros texte, n'ont aucun sens parce que c'est moche. Mais dans les textes de colonnes, les magazines et les journaux, cela fonctionne. Et ensuite, si vous êtes inquiet aligner vers la colonne vertébrale, vous avez de nombreuses options pour aligner votre texte. Il fonctionne donc avec votre style et votre mise en page dans InDesign. 11. 11 Alignement des textes verticaux: Une autre chose que vous pouvez faire dans InDesign est aligner verticalement votre texte dans une zone de texte. Maintenant, la curiosité à ce sujet est qu'il ne s'agit pas d'un élément d'édition de texte. Il s'agit plutôt d'un élément de mise en page. Comme vous pouvez le voir ici. J'ai une zone de texte dans laquelle le texte est aligné en haut du cadre. Mais supposons que je souhaite placer le texte au milieu de ce cadre pour quelque raison que ce soit, si votre écran est suffisamment large lorsque vous cliquez un seul clic sur la zone de texte. Parce que si vous double-cliquez dans la zone de texte, vous finissez par modifier le texte. Alors, touchez Escape. Et au lieu de cela, cliquez sur cette case. Et si votre zone de contrôle est suffisamment grande, vous verrez une ligne, haut, un centre, un bas et une justification. Alors regardez ce qui se passe lorsque j'ai aligné le haut. Rien ne se passe car il est déjà aligné. J'ai aligné le centre. Le texte apparaît au centre de la zone. Ensuite, j'aligne le bas. Le texte apparaît en bas de la zone, puis cochez celui-ci. Justifiez, verticalement répartit le texte. En règle générale, vous ne voulez pas l'utiliser car vous allez utiliser des styles de paragraphe et des ajustements ici pour corriger le texte afin de ne pas le faire. Je recommande donc simplement une ligne en haut, au centre et au bas, et de rester à l'écart de la justification verticalement car cela affecte d'autres aspects de votre texte. Si, pour une raison quelconque, votre panneau de contrôle n'est pas assez large et que vous ne pouvez pas le voir. Si vous allez dans le menu objet et que vous passez à Options du bloc de texte objet, qui est la commande B pour garçon sur Mac et le contrôle B sur le PC. Pour les PC, vous pouvez venir ici et vous pouvez jouer avec l'alignement du texte dans le menu de justification verticale. Si vous êtes sur un ordinateur portable, il est fort probable que vous ne puissiez pas voir ces barres de contrôle. Au lieu de cela, vous allez dans les options du bloc de texte. Et maintenant, vous pouvez aller au centre, en bas et justifier. Notez que si le texte ne bouge pas lorsque vous sélectionnez cette option, il est probable que l'aperçu ne soit pas sélectionné. Vous devez vous assurer de tourner, d' activer et de désactiver l'aperçu. Je le laisse toujours allumer à moins qu'il y ait une raison pour laquelle je ne veux pas voir ce que je fais. De cette façon. Le texte se déplace et vous montre comment aligner le texte en haut et en bas de la zone. Donc, si vous avez un écran suffisamment large pour voir les contrôles d' alignement vertical de votre texte ici. Ou allez dans le menu Objet et accédez à Options du bloc de texte qui vous offriront toutes les différentes options pour aligner votre texte verticalement dans votre zone de texte. 12. 12 Gestion de l'image des textes: Dans InDesign, vous pouvez également remodeler et réaligner votre zone de texte. Comme vous pouvez le voir ici, je peux redimensionner en utilisant le coin. Si vous survolez le curseur de la souris juste en dehors de ce coin, il passera d'une tirette diagonale à une icône de rotation. Et vous pouvez voir que je tourne, vous pouvez voir l'angle affiché à l'écran ici. Vous pouvez généralement le rapprocher de 0. Si vous ne parvenez pas à l'obtenir exactement près de 0, il y a l'élément de rotation de l'objet ou de la boîte ici. Où voulez-vous peut-être faire pivoter le texte dans une certaine mesure. C'est très pratique. En plus du déroulement vers le bas, vous pouvez venir ici pour le faire pivoter. Une fois encore. Vous pouvez maintenir cette case enfoncée, glisser autour, maintenir la touche Maj et elle pivotera par pas de 45 degrés. Et il est très difficile de l' utiliser avec un trackpad car le trackpad n'a tout simplement pas la sensibilité de tous les mouvements fins de la souris. Vous pouvez aller ici pour aller à 0. Mais il existe également un autre moyen de modifier le texte, c'est-à-dire de fausser la zone de texte. De cette façon, le texte devient rhomboïde et déformé et vous pouvez le faire, mais remarquez que le texte lui-même se déforme. Sachez donc que vous pouvez modifier la zone de texte de 0 degrés. Vous pouvez le modifier, le faire pivoter, vous pouvez le mettre à l'échelle. Vous remarquerez également ici, lorsque je déplace la zone de texte, que les numéros de position changent et que les numéros de largeur et de hauteur ont changé. Donc, si vous avez besoin d'un espace très précis dans votre zone de texte, vous pouvez le faire. La hauteur et la largeur sont réglables. Il y a un miroir et tourne à 90 degrés dans le sens des aiguilles d'une montre. LinkeDans le coin, il y a beaucoup d'options que vous pouvez faire et modifier avec votre zone de texte. Maintenant, quelque chose à prendre compte lorsque vous tournez avec les zones de texte. Parfois, lorsque le texte, oups, c'est très facile de le faire. Lorsque la zone de texte est vraiment entassée ou étroite, il peut être difficile ou difficile de cliquer sur le bord central pour la mise à l'échelle. C'est facile sur le dessus, mais parfois, ces boîtes, en fonction de la résolution de votre écran, peuvent devenir incollectibles. Donc, normalement, pour des raisons d'efficacité, je clique toujours sur la boîte d'angle de cette façon, je peux me mêler la fois à l'alignement horizontal et vertical uniquement lorsque je ne le veux pas ou que c'est le dimensionnement Ce n'est que lorsque je ne veux pas jouer avec les deux, est-ce que j'utilise le bas ? Mais souvent, je n'utilise pas toujours les bords droit et gauche parce que le lien ou les liens menaçants ici, ici et ici se gênent parfois. Soyez donc conscient que la plupart des fois, vous devez faire très attention aux accapareurs du centre. C'est ce qu'on appelle des poignées, ces petits carrés carrés bleus qui permettent de redimensionner cette boîte. N'oubliez pas que certains problèmes rendent difficile la rotation de cette zone de texte dans InDesign. Il s'agit donc de différentes façons de gérer votre bloc de texte. Il y a toutes sortes d'autres options nous parlerons plus tard. Mais voici les bases pour faire pivoter votre bloc de texte et faire exactement ce que vous voulez dans InDesign. 13. 13 colles de texte: Une autre chose que vous voudrez faire avec vos textes, en particulier avec la mise en page des colonnes, est de créer des colonnes dans votre zone de texte. Encore une fois, il s'agit d'un élément de mise en page, non d'une véritable activité d' édition de texte. Donc, si vous êtes dans votre texte et que vous double-cliquez dessus, vous verrez dans les contrôles ici qu'il n'y a pas d'outil de réglage de colonne. Cliquez plutôt sur Echap. Cliquez ensuite sur votre zone de texte. Et j'espère que si vos écrans sont suffisamment larges, vous verrez le nombre de colonnes et le contrôle de colonne. Pour configurer vos colonnes, il suffit de cliquer vers le haut et créer le nombre de colonnes que vous souhaitez. Et vous pouvez développer cette zone de texte ici. Développez cette zone de texte ici, et nous copierons mes textes de cette façon, nous pourrons en voir suffisamment ici. Vous pouvez également augmenter la gouttière des colonnes. Donc, si vous vouliez déjà étaler un peu vos colonnes , vous souhaitez réduire vos colonnes pour la valeur par défaut quand vous le souhaitez. Ne fermez pas vos colonnes car elles deviennent très difficiles à lire. Certaines mises en page comportent même quatre colonnes en fonction de la densité de votre texte. Si, pour une raison quelconque, vous ne pouvez pas voir le contrôle de colonne ici. Ce que vous pouvez faire est d'aller à commande Options d' objet et de bloc de texte B. Vous pouvez maintenant avoir un nombre fixe, une largeur fixe, colonnes de largeur flexible, toutes sortes de choses. Je recommande simplement d'utiliser un nombre fixe de colonnes, car sinon, les défis peuvent être assez importants. Une fois que vous entrez dans ce genre de choses c'est un peu plus avancé. Vous pouvez également équilibrer les colonnes. Donc, le texte se déplace en fait. Si c'est le cas, nous allons simplement vous montrer ici. Notez que les colonnes ici restent équilibrées par rapport à si nous revenons , oups, désolé, je ne veux pas utiliser de raccourci là. Accédez à Objet, Options du bloc de texte à nouveau, Commande B sur Mac, Contrôle B sur le PC. Et vous pouvez déséquilibrer les colonnes. Et nous verrons ce qui se passera lorsque je fais glisser ce curseur vers le bas. Vous pouvez voir que vous vous retrouvez ici avec cet espacement gênant. Cela n'a pas l'air normal. Normalement, vous ne voyez jamais cela dans la mise en page car cette grande boîte vous mettrait peut-être un graphique ou des informations sur l'auteur ou quelque chose pour remplir cet espace. En règle générale, à moins que vous n'ayez une page de mise en page ou quelque chose qui nécessite textes d' espaces blancs traditionnellement, je ne dirais pas qu'il n'y a jamais d'espaces blancs, mais reproche, allez à Objet, Cadre de texte Options, et utilisez simplement l' équilibre des colonnes. Et cela déplacera les colonnes pour que votre texte soit correctement équilibré. En fonction du nombre de colonnes dont vous disposez InDesign fera de son mieux pour corriger ce problème. Mais c'est quelque chose que vous devez prendre en compte dans la mise en page et les styles que vous devez utiliser. Il existe maintenant d'autres règles de colonne, des options de ligne de base. Il y a beaucoup d'autres choses plus détaillées ici qui, une fois que vous devenez plus compétent dans InDesign, cela signifiera plus pour vous. Mais pour l'instant, je me suis concentré sur un nombre fixe de colonnes. Trois, peut-être quatre, selon la taille de la police, la densité du texte et la longueur du mot que vous allez connaître avec les fichiers texte que vous recevrez. Lorsque vous entrez dans votre mise en page InDesign, vous pouvez vous assurer que cela semble vraiment bien. Maintenant, avec la disposition des colonnes, vous pouvez double-cliquer sur IT ou, désolé, Modifier, sélectionner Tout ou commander un contrôle sur le PC. Et maintenant, nous pouvons passer à une mise en page classique où vous avez laissé justifié. Le seul problème, c'est que vous allez vous retrouver avec beaucoup de césure parfois dans votre texte. Mais si vous cliquez sur Escape, cliquez sur le rien pour ne rien avoir sélectionné et cliquez sur W. Vous pouvez voir qu'il s' agit d'une mise en page classique dans les magazines, les journaux et les livres non fictifs. Je veux dire, même Bibles, littéralement tout. C'est la mise en page la plus courante vous verrez, car ironiquement, il est en fait plus facile de lire lignes courtes plutôt que de très longues lignes. Il est beaucoup plus consommable pour les gens. Encore une fois, cliquez dessus, appuyez la touche W pour effacer l'écran ou l'aperçu. Et vous pourrez voir uniquement l'effet de l'apparence de votre texte lorsqu' il comporte des colonnes et quand il est laissé justifié. colonnes normalement déchiquetées tout simplement pas fière allure dans les magazines. Certains magazines que je reçois réellement. Je sais que c'est super rare, voire jamais de voir le bord déchiqueté dans les journaux. Les journaux ne font généralement pas cela. Certains magazines le font, mais cela dépend du style que vous expérimentez. Ainsi, les colonnes de luminaires obtiennent vos textes, alignez-les. Et ensuite, vous serez en bonne voie vers une mise en page professionnelle. 14. 14 de l'image de texte: Une autre chose que vous voudrez potentiellement faire est d'ajouter un peu de bordure à votre bloc de texte. Maintenant, il y a d'autres leçons qui parlaient de la gestion des couleurs plus complexe, mais je voulais simplement vous donner les bases pour que vous puissiez commencer à faire votre mise en page lorsque vous travaillez là-dessus. Ce que vous faites, c'est que lorsque vous n' avez rien sélectionné, cliquez ici sur l'espace blanc de votre écran. espaces blancs signifient qu'il n'y a pas de cadre ou de rien. Un clic sur votre boîte , puis venez simplement ici, vous avez à la fois une couleur de remplissage et une couleur de contour. Remplissage signifie tout l' arrière-plan de la boîte. Contour désigne la ligne autour du cadre. Ce sont des noms de style plus anciens, donc le trait n'a pas de sens, mais il le fera dans un instant. Ce que je vais faire, c'est que je vais créer cette cellule, disons un trait vert autour de la boîte. Vous ne pouvez pas le voir ici, mais quand je zoome, vous verrez ce beau trait autour de la boîte. Maintenant. Si vous souhaitez sélectionner la case et augmenter l'épaisseur du trait, vous pouvez le faire, vous pouvez la réduire. Vous pouvez effectuer un zoom arrière ici et supposons que vous souhaitiez un fond de couleur unie. Disons que le cyan, c'est plutôt sympa. C'est assez difficile à lire, mais ce n'est pas le but de l'objectif ici. Vous pouvez augmenter la taille du trait. Je vais effacer l'arrière-plan pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Mais également dans votre zone de texte, vous pouvez modifier le style. lignes solides, épaisses et épaisses, des points japonais, je suis en pointillés, ondulés. Je veux dire, il y a tellement de choses que vous pouvez faire dans InDesign avec vos blocs de texte pour les rendre intéressants. Maintenant, bien sûr, sachez que votre texte va entrer en collision avec les bords ici. Il va donc falloir ajuster vos marges. C'est une autre chose avec les zones de texte, mais vous avez la possibilité de créer des lignes fines ici, ou voyons quelles autres options ici. Je veux dire, des diamants. Vous pouvez devenir vraiment, vraiment fou avec votre design. Vous n'avez donc pas à dessiner toutes ces choses. Tout est intégré à InDesign. Vous pouvez donc créer ce que vous voulez. Je veux dire, là, je veux dire, vous pouvez ajouter des effets, toutes sortes de choses à vos boîtes. Sachez donc qu' il y a beaucoup d' options pour vous. Typiquement, peut-être une ligne solide, épaisse et épaisse, mais ne deviens pas trop folle car il va devenir difficile de lire et de voir ce texte. Mais vous offre au moins quelques options pour changer l'apparence de votre boîte. Donc, si vous voulez un cadre autour de votre texte, vous pouvez le choisir comme vous le souhaitez. Vous pouvez même faire des lignes minces, épaisses, minces, je veux dire, simplement époustoufler le nombre d'options qui vous sont disponibles pour créer des lignes de trait autour de votre boîte. Et puis remarquez qu'il est difficile de lire le texte ici , vous devez donc faire attention à vos marges. Et si vous souhaitez ajouter une sorte de couleur d'arrière-plan à votre texte, vous pouvez également le faire. Il existe donc un nombre infini d'options pour modifier l'apparence de votre zone de texte et d'InDesign. 15. 15 adresses de Marges des indices: Une autre chose que vous allez vouloir faire avec votre texte est de faire quelques indentations. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai une petite ligne de trait autour de ma zone de texte. Mais les textes se trouvent presque exactement contre la ligne de trait. Alors, comment puis-je y remédier ? Relativement facile une fois que vous savez comment le faire ? Lorsque nous effectuons quelques ajustements ici, la colonne est déséquilibrée. On y va. Ce que vous voulez faire est de double-cliquer dans votre zone de texte, d'aller dans Modifier et de sélectionner tout. Nous allons sélectionner tous nos textes. Et maintenant, nous allons faire quelques indentations. Et ces outils sont ici. Si, pour une raison quelconque, vous ne pouvez pas les voir. Vous pouvez également accéder au panneau de paragraphes. Et vous pouvez le faire pour accéder au panneau de paragraphes. Vous devez aller dans Fenêtre, mais pour taper et faire apparaître le panneau de paragraphe ici. Mais je vais vous montrer qu'il y a beaucoup d'options, alors ne vous inquiétez pas de la façon de le faire. Tout fonctionne de la même manière. Mais vous pouvez créer des retraits de marge gauche. Et puis la marge droite et dense. De cette façon, le texte s' éloigne du Box Edge. Maintenant, appuyez sur Echap et V sélectionnez ce texte développé. Vous pouvez voir ici qu'il y a un écart assez important, donc ce n'est pas trop attrayant. Ce que vous faites pour obtenir cette marge sur la gauche, c'est que nous allons taper, Désolé, Object, Options du bloc de texte. Et nous allons réduire un peu la taille de notre gouttière. Pas à 0, mais très proche. Parce que lorsque nous avons cette marge gauche et droite, pour éloigner notre texte du bord de la boîte. La seule façon d'y parvenir est vraiment logique. Cliquez sur Escape, cliquez hors de la boîte, appuyez sur W pour voir à quoi il ressemble sur la page. C'est littéralement la seule façon de rendre cela vraiment décent, c'est d'éloigner le texte du bord. Vous pouvez le faire. J'ai frappé Escape w pour que vous puissiez tout voir à nouveau. Sélectionnez notre texte pour ajuster le retrait gauche, le retrait droit. Ils sont différents des marges. marges ne sont qu'une suggestion de l'endroit où vous placez votre texte sur le Bach ou sur la page. Mais l'indentation ici vous permet d'éloigner le texte du bord du bloc de texte. De plus, il y a des chances que vous vouliez un retrait de première ligne, et c'est ici. Cliquez sur, cliquez sur. Et cela ressemble beaucoup plus à du texte normal. Cliquez hors de la boîte et cliquez sur Échapper. Ou vous avez des textes denses et ce qui est normalement lisible. Il y a des chances que vous ne souhaitiez pas avoir 0 indention dans le texte. J'ai vu cela dans certaines mises en page et c'est à peu près illisible et irritant. Lorsque vous sélectionnez avec Commande a ou Contrôler a sur un PC, donnez-vous un peu d'indentation à 0,125, retrait est plus que suffisant. Vous ne souhaitez pas utiliser de retrait de 0,5 ou demi-pouce dans votre texte. Vous l'avez peut-être appris à l'école, mais croyez-moi, c'est vraiment mauvais dans la mise en page de magazines et de journaux. Dans les livres, les gens le tolèrent, mais ça a l'air mal. Donc, ne faites rien de plus d'un quart de pouce, honnêtement. Parce que c'est toujours un énorme retrait. De plus, vous mangez plus d'espace. Je ferais juste un retrait de 0,125 ou environ trois millimètres. Et cela vous donnera une belle allure. Laissez-moi me débarrasser de ce plan ici juste pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Cela vous donnera un joli look. Il vous donne un avantage professionnel, juste assez de retrait pour le rendre visible, mais pas trop. Reportez-vous au guide de style de la personne pour laquelle vous faites de la mise en page. Ils vous diront exactement ce qu'il faut faire. Ou si vous avez juste besoin de faire le choix vous-même et que vous volez sur votre propre vaisseau, alors une bosse de 0,125 et une bosse sont parfaitement correctes. Il existe d'autres options telles que l'ajout d' espace avant d'ajouter de l'espace entre les paragraphes. Vous pouvez donc espacer les paragraphes dans la mise en page. Ne faites pas cela à moins d'avoir une raison très précise, car cela rend la lecture très difficile. Alors, ne faites pas l'espace avant. Vous pouvez faire un espace après. Je veux dire, c'est toutes sortes d'options que vous pouvez faire. Mais soyez attentifs, c'est plus professionnel. Écoutez, si vous utilisez simplement un retrait de première ligne, il se peut que certains journaux techniques aient un espace auparavant, et vous ne pouvez utiliser aucun retrait. Mais encore une fois, ce n'est pas attrayant visuellement. Ce saut de ligne ici ou cet espacement, ce n' est pas un saut de ligne n' est qu'un espace, n'est pas aussi facile à voir visuellement, même s'il est partout, rend vos textes très désordonnés. Au lieu de cela, 0 cette chose est sortie. Il suffit de faire un 0,125 et la bosse peut être 0,175 si vous avez vraiment besoin de cassures visuelles ici. Mais lorsque vous voyez ces sauts de ligne multiples, cela semble désordonné. Commandez donc un ou Contrôlez un sur un PC. Et voilà. C'est ainsi que vous gérez votre indentation à gauche et à droite, ainsi que la création du retrait de première ligne pour votre texte dans InDesign. 16. 16 Alignement de la marge optique: L'un des défis d' InDesign et de mise en page est de faire passer tous les bords de vos traits d'union dans l'espace. Qu'est-ce que cela signifie ? Eh bien, si vous effectuez un zoom arrière, vous verrez toutes ces césure. Donnez au texte un aspect déchiqueté sur le bord. Pour un design professionnel, vous ne voulez pas le faire. Ce que vous voulez faire, c'est un simple clic sur la zone de texte et accédez au panneau de l'histoire. Je sais que cela n'a pas beaucoup de sens pourquoi on appelle ça l'histoire. Mais ce bloc de texte s'appelle une histoire. Comme si vous disiez à votre enfant de quatre ans que vous avez une histoire. Ensuite, il vous suffit de cliquer sur la zone d' alignement des marges optiques et regarder ce qui arrive à tous ces éléments. En fait, ils espacent un peu , puis ils traînent dans l' intestin sont un peu plus. Et il lui donne un aspect plus attrayant visuellement. Parce que maintenant, lorsque nous effectuons un zoom arrière, vous remarquerez les apostrophes, les traits d' union et les points, ainsi que tous les signes de ponctuation qui traînent sur le bord. Assurez-vous toujours d'activer l' alignement de votre marge optique. Il vous donne un look plus professionnel. Il y a aussi une autre raison à cela. Et c'est à dire réduire le retrait de première ligne. Et nous allons rendre cela énorme, en réalisant une écriture vraiment écrite. Allons le rendre encore plus grand, plus grand. Supposons que notre texte commence par cette citation ici. Maintenant, ce n'est pas un bonnet. Ce n'est pas vraiment la façon de le faire. Laissez-moi le faire correctement pour vous donner une idée de ce que vous allez chercher ici. Laissez-moi entrer ici. Tirez. Oh, oui, c'est génial. 12. On y va. Laissez-moi entrer dans le paragraphe et je vais vous montrer ce que vous voulez faire de ce type. Capuchons Up. Ne vous inquiétez pas de ce que je fais en ce moment. Je voulais juste vous montrer le look et la raison de cela. Mais disons que vous avez cette citation qui commence, Oh, ouah, c'est vraiment bizarre. Regardez ça. Que se passe-t-il ? Comment se fait-il que cela soit accroché au bord. Je vais vous montrer dans un instant. Déposez des taxis, deux personnages. On y va. Si, pour une raison quelconque, ne vous inquiétez pas, nous vous le montrerons dans une autre leçon. Mais si, pour une raison quelconque, vous avez commencé avec une citation et que vous n'êtes pas allé au panneau de l'histoire. Vous désactivez l' alignement de votre marge. Vous voyez à quel point c'est étrange, là où la citation pousse beaucoup dans ce qu' on appelle le bonnet de chute. Ce n'est pas une bonne apparence. Au lieu de cela, vous pouvez cliquer sur votre texte et effectuer les ajustements. Mais vous voulez activer l'alignement optique. De cette façon, les guillemets restent à l'extérieur du bord, sont presque à mi-chemin du bord de votre bloc de texte. Laissez-moi cliquer sur Escape w. De cette façon, vous pouvez zoomer ici. Vous pouvez voir que le marché des cours traîne à la limite. Maintenant, c'est peut-être quand vous commencez, vous pensez, oh, c'est moche, je ne veux pas faire ça. Mais c'est ce que font tous les designers professionnels pour vous donner ce joli look. Et vous verrez que le bord de ces traits d'union reste ici. Si je mets une période ici, cette période se détache légèrement. Et cela vous donne un aspect beaucoup plus professionnel en alignant mieux le texte et en laissant les marques de ponctuation pendre quelque peu dans les gouttières et dans les marges. Et la façon de le faire est avec l'histoire. Il est donc très facile de voir quand quelqu'un ne sait pas comment utiliser complètement InDesign. Ou ils essaient de faire de la mise en page avec Word. Word ne fait pas d' alignement optique de marge que je connais. Et pas d'autres programmes. Cet alignement optique ou cet alignement de marge optique vous rendra donc alignement de marge optique vous rendra différenciable sur le marché et vous donnera l'aspect professionnel que vous voyez dans tous les magazines haut de gamme et journaux. 17. 17 Capitalisation de suivi: Une autre chose que vous voudrez faire lorsque vous travaillez sur votre texte et un InDesign consiste à ajuster la location et le suivi. Que signifie laisser et suivre ? Il y a des mots bizarres dans des textes. Eh bien, ces choses viennent de l' époque des textes anciens où les gens faisaient des aménagements avec des machines à écrire. Et ensuite, les petits blocs de textes sont l'espacement entre les lignes, qui est ce que l'on appelle interligne est professionnellement appelé « location ». La location peut être réglée. Laissez-moi supprimer vos options ici. Permettez-moi de sélectionner tout le texte ici, commander a et de sélectionner le texte. Et vous verrez que dans la zone de contrôle supérieure, nous avons la taille de police. Mais aussi cette chose qui semble être prononcée en tête, mais c'est en fait un prêt prononcé. Et ce que vous pouvez faire, c'est cet effet. Permettez-moi de zoomer un peu ici pour que vous puissiez voir l'effet ici. Cela permet d'ajuster l' interligne entre votre texte. Si vous devez étirer votre texte vers une boîte pleine et un cadre plein, vous pouvez jouer avec l'éclairage. Mais quelle que soit la taille de police de base et la disposition de votre corps de texte principal, vous souhaitez être cohérent dans votre mise en page. Tu ne veux pas avoir de folie ici. Et peut-être à la page suivante, lettrage à l'étroit, ça va paraître absolument horrible. Sachez donc simplement que tout ce que vous utilisez, avec le corps du texte dans la conception de votre magazine livre ou de votre journal, concordez avec votre location. Une bonne règle consiste à ne pas dépasser 50 % de la taille de votre police ou de votre point de police. Autrement dit, si vous avez 12 polices, vous ne voulez probablement rien de plus de 18 polices. La location vous permet de lire cela visuellement assez facilement. Si vous sélectionnez le texte et que vous manœuvrez, vous laissez tomber à la même taille de point que vos textes. Cela ressemble à une Bible où elle est folle, alter dense. C'est vraiment difficile à lire. Je ne recommande jamais que la location et la taille des points soient exactement les mêmes. Cela peut également être ajusté dans le panneau de paragraphe. Si vous ne pouvez pas ou désolée, pas le panneau de paragraphe, le panneau Caractère. Le panneau de caractères, si vous ne pouvez pas voir ce contrôle ici, est sous type et caractère ici. Le personnage est là. Et vous pouvez augmenter la taille des points. Le minimum que je recommande est d'ajouter au moins deux points de location à votre texte, quelle que soit la taille des points de votre texte. Et cela vous donne suffisamment d'espace visuel. Sans devenir trop fou, vous arrivez à 12 polices et 16, vous permet de remarquer que le texte semble un peu gappy et diffusé. En fait, ce n'est pas trop mal. Il le rend visible et lisible, en particulier pour les lecteurs, en fonction du genre ou de l'endroit où ils peuvent être un peu plus âgés ou avoir des problèmes de vision ou autre, c'est quelque chose à considérer. Donc, quel que soit le style que vous recherchez, la laisse vous permet contrôler l' interligne de votre texte. Une autre chose que vous pouvez jouer avec des textes, je veux dire, il y a des options infinies et infinies ici. C'est ma direction. Oh mon Dieu, ça ne va pas marcher. Laissez-moi essayer un autre espace. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons créer une zone de texte pour vous. Nous allons asseoir vos marges. Nous allons créer une zone de texte ici. C'est ma merveilleuse direction. C'est génial. Maintenant, totalement ennuyeux. Sélectionnez ce texte. Nous allons centrer le texte ici. Et puis nous allons augmenter un peu cette taille de police, mais ça n'a toujours pas l' air si excitant. Ce que nous allons faire , c'est que nous allons sélectionner à nouveau notre texte Commande a ou Contrôler a sur un PC, c'est Modifier. Et nous avons fait le Select All. Et maintenant, ce que nous allons faire, c'est jouer avec ce qu' on appelle le suivi. Nous allons donc augmenter le suivi. Et ce que cela fait, c'est d'ajuster l'espacement entre les caractères, y compris l' agrandissement des espaces ici. Vous ne voulez jamais doubler d'espace dans les textes. C'est surtout après les règles. Ne doublez pas l'espace après les règles, s'il vous plaît. Cela vous donne l'air super, super recrue, mais vous pouvez augmenter la location dans votre texte ici. Vous pouvez également modifier le style. Gras, italique selon votre police et vous pouvez faire beaucoup de choses avec cela. Vous pouvez également modifier s'il s'agit de majuscules, de majuscules, d'exposants, d' indices. Je veux dire que le nombre d' options est vraiment illimité. Si vous voulez que les petites capitalisations fonctionnent vraiment, vous devez capitaliser mon merveilleux titre. Et les petites casquettes, c'est génial. Les petites majuscules ne sont généralement pas disponibles dans Word, c'est une chose spéciale. Les styles de polices ne prennent pas en charge les petites majuscules Donc, si vous avez une sorte de texte de script fou, parfois ils le supportent, parfois pas. Il fallait juste être très bien conscient de cela. Donc, si nous sélectionnons notre texte, je veux dire, vous pouvez devenir fou comme vous pouvez le voir ici. Ne vous inquiétez pas que je déplace la souris trop vite. Mais cela vous donne une idée. Si vous voulez vraiment que ce look cool étire les choses car ce texte étiré dans un titre est beaucoup plus facile à lire. Ensuite, lorsque le prêt est réglé sur 0, ironiquement avec cette police, il est beaucoup trop bourré. Au lieu de cela, peut-être définir les deux points positifs 50. Assurez-vous qu'une fois que vous arrivez à 200. Ce texte étiré a l'air vraiment, vraiment bizarre dans ce cas, c'est bon. Mais soyez très attentif car lorsque vous sélectionnez le texte, vous lancez jusqu'à 200, c'est génial. Que diriez-vous de 500 ? Maintenant, il y a tellement d'espacement entre ces lettres que vous, le cerveau des gens, commencez à penser qu'il s'agit de lettres individuelles. Et ce ne sont pas vraiment des mots. Il faut faire très attention à ne pas trop passer par-dessus bord. C'est un superbe look. Je vais vous montrer un petit tour ici et Gill Sans lumière. Si vous vouliez créer une affiche de film cool, Gill Sans Light est une excellente façon de faire. C'est l'une des astuces utilisées dans les affiches de films. Mais attention à ce que de cette façon, la location énorme n'ait tout simplement pas l'air si bien que la location et le suivi vous permettent d'effectuer des ajustements. Et le style, les petites majuscules et les petites majuscules, sont autant de choix que vous devez faire dans votre mise en page. Et je ne peux pas vous dire une bonne ou une mauvaise façon parce que tout le monde fait quelque chose de différent. Il vous donne une touche stylisée. Les petites majuscules vous distinguent vraiment autres personnes, car la plupart des gens devraient sélectionner ce texte, modifier la taille des points. Mais dans InDesign, vous devez choisir des petites capsules et voilà, vous l'avez. Ceux-ci vous donnent donc quelques idées pour laisser et suivre et contrôler le cap dans votre texte. 18. 18 Texte du chemin vertical: Une autre chose que vous voudrez peut-être faire avec votre texte est de créer du texte vertical dans InDesign, ou même de taper le long d'un tracé courbe. Le nombre de choses que vous pouvez faire avec du texte ne se limite qu'à votre imagination. Une fois que vous avez compris comment faire cela. Pour obtenir ce texte vertical ici, vous faudra créer un tracé ou une ligne. Dans la barre d'outils sur le côté gauche, il y a un outil de ligne accessible par la barre oblique inverse. Ce que vous faites, c'est de sélectionner l'outil de ligne ici, puis de cliquer. Ensuite, au lieu de faire glisser au hasard, maintenez la touche Maj enfoncée et cela forcera la ligne à être 450 ou 90. Développez la ligne ici. Maintenant, nous ne voulons pas faire de caresser ou quoi que ce soit sur la ligne. Nous allons vouloir une ligne invisible. Ne perdez pas cela parce qu' une fois que vous cliquez, c'est un peu difficile à trouver. Ensuite, vous accédez à l'outil Type, mais au lieu de l'outil de type , cliquez avec le bouton gauche et maintenez la touche enfoncée. Et vous allez tirer, choisissez l'outil Type On a Path. Et vous remarquerez que le petit curseur qui montre le type sur un outil de trajectoire a ce petit pointillé en forme de S à travers lui. Ensuite, sur cette ligne , vous remarquerez que lorsque je m'en approcherai, je verrais un tout petit plus tout est petit dans InDesign. Vous cliquez sur ce bouton et nous allons maintenant saisir le titre. Maintenant, ce n'est pas trop excitant. Vous auriez pu le faire simplement tourner une zone de texte. Accrochez-vous. Maintenant, ce que vous voulez faire dans Nouveau titre, double-cliquez dessus, c' est que vous voudrez justifier toutes les lignes qui vont étirer tout le texte. Toujours pas très excitant, mais accrochez-vous. Ensuite, ce que vous faites une fois que vous votre texte ici, c'est que vous voudrez taper, taper sur un chemin d'accès, et c'est là que la magie se produit. Donc, au lieu de l'effet arc-en-ciel, vous voulez faire l'effet marchepied et vous assurer qu'il est centré ici. Si vous faites en haut ou en bas, cela n'agit pas un peu drôle mais centré sur la ligne de base alignée du tracé, pas d'espacement. Vous pouvez même retourner le texte si vous voulez devenir fou. Cliquez sur OK, évidemment, ce texte est un peu petit. Nous allons donc double-cliquer sur le texte, aller dans Modifier, sélectionner Tout ou Commande a, puis remonter cette police. Oui, tu y vas. C'est ainsi que vous créez du texte vertical dans InDesign. Si vous sélectionnez ce texte et que vous ne parvenez pas à faire Justify complet, supposons que vous le laissez à gauche justifier au centre, à gauche déchiqueté, x. Vraiment bizarre. L'astuce est de justifier toutes les lignes. Et il étire ce texte. Ensuite, vous pouvez effectuer toutes sortes de choses comme sélectionner le texte de la ligne, aller dans Modifier, Copier, puis Modifier, Coller. Et puis vous pouvez le faire, dire que pouvons-nous faire ici pour s'amuser ? On peut peut-être réduire ce texte à 50 %. Il s'agit du curseur d'opacité. Ensuite, nous pouvons modifier, copier, modifier, coller, puis faire glisser cette ligne ici. Je vais juste essayer de l' espacer uniformément. Maintenant, nous allons baisser ça à 20 %. Ensuite, nous allons modifier, copier, modifier, coller. Et ensuite, nous viendrons ici. J'espère que je ne gâche pas ça. Voyez si nous pouvons le faire. Ensuite, nous allons baisser l'opacité à 5 % ou quelque chose de vraiment, vraiment bas. Vous pouvez obtenir cet effet vraiment cool très rapidement en copiant des objets et en les estompant. Je veux dire, la limitation dépend vraiment de votre créativité et de votre vision. C'est juste des choses comme ça. Je veux dire, vous ne le ferez qu'une seule fois, mais sachez juste que vous pouvez faire toutes sortes d'effets. Salomé, oups, laissez-moi cliquer et faire glisser pour sélectionner tous ces éléments en même temps. Cliquez et faites glisser le curseur pour les déplacer. C'est génial. Mais qu'en est-il de ce texte courbé assez lisse. Ce que vous faites, c'est d'aller sélectionner l'outil Plume ou avec la touche P. Sélectionnez l'outil Plume, cliquez sur, relâchez, puis cliquez sur, maintenez-le enfoncé et faites glisser. Et cela crée une courbe. Et puis relâchez. Ensuite, cliquez sur maintenir et faites glisser à nouveau. Et cela crée un chemin courbé sur lequel vous pouvez maintenant taper. Maintenant, si vous accédez à l'outil Type, choisissez le type sur un chemin. Vous allez déménager ici et vous verrez le petit avantage qui apparaît. Maintenant. Nous pouvons taper sur un chemin le long d'une courbe. Oups, équipage. Vous y allez. Vous pouvez maintenant taper sur un chemin courbé et rendre votre texte vraiment amusant. Si vous souhaitez ajuster cette courbe au lieu de l'outil de sélection directe avec l'outil V et l'outil Echap, vous avez besoin ou l'outil de sélection normale, vous devez utiliser l'outil Sélection directe sur cette trajectoire. Et je recommanderais de zoomer avant. Et lorsque vous placez la souris sur cette trajectoire, vous pouvez sélectionner le chemin. Et maintenant, ce n'est qu'avec l'outil de sélection directe. Vous pouvez bouger. Et ce n'est pas facile à faire car il clique sur le texte. Vous pouvez modifier la courbe du tracé. Vous pouvez déplacer votre chemin. Vous pourriez faire toutes sortes de choses. Maintenant, un problème est lorsque vous arrivez à la fin de ce chemin et que votre chemin de texte se termine ici. Si vous rendez votre chemin trop petit, vous risquez de faire disparaître le texte. Alors, laissez-moi taper ici et je vais regarder ce débordement. Je dois annuler cela avec la touche de suppression ou de retour arrière. De cette façon, je peux contrôler l'espace maintenant, ajustant une courbe une fois que vous l'avez créée, cerceaux, faciles à supprimer. Une façon de résoudre ce problème lors de l'édition, annulez la commande Z sur Mac, Contrôlez Z sur un PC. Une fois que vous avez créé ce chemin, il est un peu difficile, comme vous l'avez vu, d'ajuster la zone de texte sur le chemin. Ce que je ferais, c'est que je créerais mon chemin général, créerais mon texte, puis je jouerais avec. Parce qu'une fois que vous avez atteint un, passant, pour la sélection directe, une fois que vous avez un peu gâché avec cela et que vous avez sélectionné le chemin, il est très difficile de se coincer il est très difficile de se coincer le type. Donc, si vous avez besoin de refaire votre courbe de type, allongez votre chemin car une fois les revenus augmentés, c'est vraiment très difficile à modifier. Maintenant, avec une clé, vous pouvez sélectionner le chemin, c'est difficile à trouver. Vous pouvez sélectionner la trajectoire complète, puis modifier les courbes. Ou vous pouvez appuyer sur Escape et v, vous pouvez déplacer tout le chemin. Vous pouvez frapper un, puis vous remarquerez, oh tirez, tout est en mouvement. C'est parce que tous les points sont sélectionnés. Vous pouvez voir que c'est solide ici. Vous devez cliquer dessus , puis survoler jusqu'à ce que vous voyiez le chemin. Cliquez ensuite sur la poignée individuelle. Et maintenant, vous pouvez le déplacer et y inclure ces coins. manipulation des courbes est un peu difficile, mais une fois que vous en avez pris le coup, utilisez l' outil de sélection directe, déplacez les poignées, cliquez dessus, puis cliquez sur des poignées individuelles. Ensuite, vous pouvez vous amuser à créer du texte incurvé, textes verticaux et des textes qui font exactement ce que vous voulez. 19. 19 Filmer le texte: Lorsque votre texte dépasse la taille de la zone de texte, un petit avertissement s'affiche ici. C'est juste ce petit carré rouge avec une petite flèche. C'est très difficile à voir. Mais vous verrez également que vous avez une erreur en bas, ce qui indique que vous avez un texte surdéfini. Ce que je vais faire, c'est que je vais agrandir cette boîte et prendre des photos pour n'importe quelle raison que ma mise en page me demande juste de conserver cette taille de texte. Que dois-je faire ? C'est ce qu'on appelle le threading de vos zones de texte. Ce que vous faites, c'est que vous appuyez sur Escape et vous accédez à l' outil de sélection ou à la touche V. Ensuite, cliquez sur, cliquez bouton gauche une fois sur cette boîte rouge. Et vous verrez que le curseur de votre souris se transforme sous une forme différente. Ensuite, tout ce que vous faites est de cliquer et de faire glisser. Et voilà, wow, ce n'est pas très excitant dans le texte étiré. Ajoutons d'autres textes à cette expérience pour qu'elle soit un peu meilleure, n'est-ce pas ? Oh, tire. Maintenant, ma zone de texte est composée de colonnes. Et ce n'est pas des colonnes. Cela ne va pas bien. Ce que je vais faire, c'est simplement ajouter deux colonnes. Oui, ce n'est pas mal, mais peut-être que ma conception m'oblige à réduire ce texte. J'ai encore eu cette erreur. Développez un peu le texte. Vous y allez. Maintenant, l'un des défis est de savoir comment savoir si ce texte est joint à ce texte ? Ce que vous faites, c'est que vous allez dans le menu Affichage ici, puis vous allez à ou sommes-nous des extras ? Oui, on passe sous les extras. Afficher les fils de texte. Rien ne se passe maintenant tant que vous n'avez pas cliqué sur cette case. Et cette ligne indique ici le filetage de texte. Vous pouvez maintenant avoir beaucoup de textes enfilés dans votre boîte. Je vais commander une copie. Je vais commander coller finira par une certaine oubli sur le texte défini. Ensuite, nous viendrons ici et cliquez sur Expand. Et oui, ajoutons deux autres colonnes. Comme vous pouvez le voir , j'ai fait une erreur. La taille des colonnes ici est différente de celle d'ici. Corrigeons donc ce 2.1. Alors, que sont mes 0.1667.667166700 ? Vous y allez. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup de clics à prendre en charge. Et maintenant, vous pouvez voir que ce texte traverse tout cela. Donc, si moi, F et une nouvelle ligne de texte vers cette section, vous pouvez voir le changement de texte dans toute la mise en page. C'est très pratique. Ainsi, comme vous pouvez le voir, ce thread de texte provoque le texte et se déplace entre les deux zones. Ou si je supprime ce paragraphe, le texte est automatiquement marqué. Le threading de texte est un outil très puissant. Maintenant, il y a d'autres choses comme, Oh, vous devez casser un fil ou faire ça. Le meilleur moyen est de le faire le plus simple sans scripts ou quoi que ce soit. Il suffit de sélectionner votre texte. Cliquez ici, maintenez la touche Maj enfoncée, puis cliquez avec le bouton gauche à la fin du thread, puis sur Modifier, Couper qui brisera la menace. Comme vous pouvez le constater, il n'y a plus de texte ici. Et comment savez-vous qu'il n'y a vraiment pas de texte ici. Vous allez dans Type, faites défiler vers le bas pour afficher les caractères masqués. Une fois que vous avez fait cela, si vous zoomez beaucoup, vous verrez ce signe de livre. Ce n'est pas un hashtag sur les réseaux sociaux. Mais ce signe de livre indique que c'est la fin du fil conducteur de l'histoire. Et maintenant, si vous cliquez sur cette case et que vous appuyez sur la touche Supprimer, cliquez sur cette case et appuyez sur la touche Supprimer. Si vous avez votre texte ici. Mais qu'est-il arrivé à ce texte ? Nous avons pris dans l'espace avec Cut. Nous pouvons maintenant passer à Edit and Coller. Ensuite, nous obtenons une zone de texte et nous pouvons l' agrandir un peu. Nous ne voulons pas passer tout le long de la page. Nous allons monter les colonnes et nous y allons. Maintenant, pourriez-vous vous lier à l'autre ? Bien sûr que vous le pouvez. Supposons que vous vous retrouviez avec deux sections de texte ici. Et vous dites, hé, vous savez quoi, je dois lier cette boîte à cette boîte. Donc, tout ce que nous coulons, vous pouvez le faire. Il suffit de cliquer sur la petite boîte de liens située en bas à droite de ce cadre. Et puis cliquez simplement, voyez-vous où cela me permet de vous montrer. Le curseur de la souris ressemble à un symbole de chaîne. Cliquez ici. Ensuite, cela va automatiquement enfiler votre texte dans votre document et le rendre beaucoup meilleur et plus facile à contrôler. Ainsi, lorsque vous remodelez et redimensionnez votre texte, ou peut-être devrez-vous modifier la taille de la police du premier paragraphe, quoi que vous souhaitiez faire. Maintenant, tout est très interactif et vous pouvez contrôler le thread de votre texte. 20. 20 types de polices de caractères: L'une des principales considérations que vous devez prendre en lorsque vous effectuez votre mise en page dans InDesign est choix de vos polices. Il y a environ cinq à six grandes familles de polices standard que vous voudrez prendre en compte lorsque vous regardez votre mise en page, ainsi qu'une infinité d' autres choix, scripts et tout le reste. Ce que nous allons faire, c'est parler de quelques-uns des styles courants pour vous aider à comprendre les différences. Les premiers types de polices sont appelés polices géométriques. Futura est l'un de ces styles de polices, ainsi que l' Helvetica ultra populaire et célèbre ou je pense que c'est comme ça que je ne savais même pas. Mais ce style est très bloc et uniforme avec très peu de style juste assez pour faire le travail. Mais pas plus. Le style sans géométrique. Sans sens des sables. On y va. Le sans serif signifie que ces petits crochets et points au bout des lettres sont appelés sérifs. Ce style de police, il y a deux familles fondamentales. L'un est appelé sans serif sans point, puis l'autre sur la bimbo et Baskerville, ces points sont appelés serif. La première chose que vous devez décider est donc entre les polices Serif et non serif. Dans les livres, magazines et papiers longs, polices serif sont généralement le meilleur choix car elles sont sans doute plus lisibles que les polices San Serif. Tout d'abord, les sans géométriques sont universels, très utilitaires. Mais comme risque de cela, il y a aussi un peu ennuyeux. Si vous voulez être en sécurité, optez pour Helvetica. Vous ne pouvez tout simplement pas vous tromper avec Helvetica, mais cela fera ressembler à tout le reste de votre matériel. Cependant, le texte long, je ne recommande pas polices sans serif car elles sont plus difficiles à lire. Certains prétendront cela, mais si vous ouvrez un livre d'un éditeur ou d'un magazine majeur, sauf si ce n' est pas technique, les polices sans empattement ne sont pas utilisées dans le fil principal du texte. Le style suivant des polices s' appelle les polices humanistes. Ils ont un poids de course variable, un peu différent. Ce style et ici est très uniforme et bloqué. Tout d'abord, c'est le style humaniste. Ils ont un peu différents changements dans l' épaisseur des lettres. Avant qu'elle ne commence un peu mince et ne devienne plus épaisse. Elle est épaisse ici et devient mince par rapport aux soupes et voit si vous utilisez l'Helvetica, le D, vous regardez qu'il n'a pas autant de compression que les polices humanistes. De bons exemples de cette famille de polices ou Myriad Pro ou Myriad Pro. C'est comme ça que je l'ai toujours prononcé, Virginica ou Verdana. Car Dan est très populaire sur les machines PC. Le style suivant auquel vous pouvez aller est l'ancien style. C'est la police de caractères classique que vous allez rencontrer à peu près n'importe où. La police bimbo ou bimbo est un très bon choix. police la plus célèbre est Garamond. Garamond a été conçu il y a plusieurs 100 ans. Et la vieille histoire raconte que lorsque Garamond a créé, personne n'a créé de police pendant 100 ou 150 ans. Est-ce vrai ? Je ne peux pas argumenter cela ou je ne connais pas cette information pour un fait. Mais si vous voulez utiliser une police serif, c'est universel et personne ne vous appellera pour dire tête, c'était un mauvais choix. Garamond est un excellent choix à utiliser. Personnellement, je préfère Minion Pro. C'est juste moi, mais c'est juste mon style et mon goût personnels. Le style suivant s'appelle les polices de transition. Où vous allez entre quelque chose comme sans serif ou quelque chose comme une police serif. Les polices de transition ont toujours les sérifs, mais elles sont un peu plus géométriques et modernes que Garamond. Et un peu de serviteur. Il a pu voir que Garmin a un look de police plus ancien, mais il y a une raison pour laquelle elle a été conçue il y a longtemps. Les polices de transition, les plus célèbres sont Times New Roman ou Roman ou Times. Cette police que vous pouvez voir partout C'est une police par défaut sur beaucoup d'ordinateurs. La vieille histoire dit que le New York Times utilise cette police comme police pour ses textes. Et la dernière fois que j'ai vérifié que l'impression a été prouvée, fausse, mais ne vous inquiétez pas à ce sujet. Vous ne pouvez pas vous tromper avec ça. Ensuite, nous arrivons aux polices modernes beaucoup plus stylisées. Et tout comme Dido ou Dot. Et le Bodoni ou Bodoni. polices, ces gars sont vraiment utiles pour leur donner plus de géométrie, sauver des looks vertueux et nets. La police de base finale que vous allez utiliser est appelée sérifs de dalles. Ils ont des sérifs, mais les séries sont au carré. Ils ont des bords durs comparés aux sérifs très stylisés ici, aux sérifs transitoires et aux sérifs de style ancien. Laissez-moi vous montrer Garamond ici. Regardez Garamond et le style de celui-ci. Je vais zoomer et ensuite nous allons zoomer sur les séries de dalles. Il s'agit d'un look technique classique. Ils sont très spécifiques et vous ne voulez pas toujours les utiliser. Ils ont ce qu'on appelle le look égyptien. la plus célèbre et la plus populaire est une police de machine à écrire par courrier. Il s'agit d'un empattement de dalle, mais il y a des bords arrondis sur l'empattement ici. Donc, si vous voulez que quelque chose ressemble à une machine à écrire, police Courier est la police à utiliser. Maintenant, à partir de ces exemples spécifiques plus de deux, ce que j'utilise le plus souvent dans livres et les mises en page, les magazines et les journaux. Je vais soit avec le serviteur Garamond ces deux dernières années. Je préfère le serviteur car je peux obtenir quelques lettres supplémentaires par ligne ce qui me permet d'économiser le nombre de pages et plusieurs centaines de livres ou de plusieurs centaines de pages. Garamond est classique, mais Minion semble mieux fonctionner pour moi. Il y a aussi des glyphes amusants que je vais vous montrer. Également. Pour une police sans empattement fine et élégante. Il est difficile de se tromper avec Gill Sans, cette police en particulier. Vous pouvez contrôler vos polices ici. Alors que le classique, classique, fort et effacant. Mais cette fine Gill Sans ultra légère est tout simplement unique. Ensuite, nous abordons des choses comme le script français et il y a tellement de styles et de polices scriptées que vous pouvez devenir fou. Mais soyez conscient, même si c'est ce que vous appellez l'écriture cursive, lorsque vous avez beaucoup de cette main écrite, c'est très difficile à lire. Vous voudrez peut-être l'utiliser pour un en-tête ou quelque chose comme ça, mais n'utilisez pas cette police de style pour vos textes principaux. Restez avec vos classiques de base, et vous ne vous tromperez pas. Le script édouardien y était hyper stylisé par rapport au scénario français. Cet édouardien est beau, a fière allure dans un article romantique ou une couverture d'un livre d'amour. Quelque chose d'ancien mais être conscient de cela est très difficile à lire même si, Oh, j'adore ça. Au mieux, vous voulez l'utiliser pour un bonnet, quelque chose comme ça. Sinon, ce sera vraiment, vraiment difficile à lire pour vos lecteurs. Et s'il vous plaît. Même si, pour une raison quelconque le Mac commencé à utiliser une police Comic Sans. À moins que vous ne vouliez vraiment faire en sorte que votre magazine, votre livre, journal ressemble à un élève de troisième année qui l'a conçu. N'utilisez pas Comic Sans. Je suis sûr que quelqu'un dira que je suis à un million de dollars de Comic Sans. Soyez juste conscient que vous vous préparez à un peu d'embarras. Quelque chose d'intéressant à noter aussi. Je vais frapper la touche W. Vous remarquerez que toutes mes boîtes sont alignées de haut en bas. Mais la ligne de base de police, où vous pouvez aller, permettez-moi de dessiner la ligne de base ici. La ligne de base en tant que police entre les différentes polices est différente. Donc, si vous regardez la ligne de base ou le bas de cette police via Tura contre Helvetica. Il est radicalement différent. Si nous emmenons ce type ici, les polices humanistes sont beaucoup plus proches. Et la raison pour laquelle cela vous intéresse, c'est que si vous essayez d'aligner les boîtes et d'aligner vos polices, vous aurez beaucoup de mal à le faire. Essayons. C'est un peu difficile à sélectionner. Allez. On y va. Les polices à l'ancienne, encore une fois, leur base de référence est différente. Les polices de transition, wow, il y a une énorme différence Times New Roman a tendance à être un peu squatter et rouler beaucoup plus haut dans la boîte. Les polices modernes sont très proches, donc c'est quelque chose à prendre en compte. Deux, puis la plaque serif entre les coursiers. Permettez-moi de vous montrer la différence ici. Je vais déplacer cette boîte pour que je mette Courier en place. Ces tailles de police sont toutes les mêmes. Je les ai fait 30 ans. Si je déplace ça ici, si je peux l'attraper. Maintenant, nous allons guider et c'est super, très proche. Ainsi, comme vous pouvez le constater, différentes polices ont des lignes de base différentes de leur point de départ, leur mise à l'échelle, même si elles ont exactement la même taille de point. Soyez donc conscient que vous pouvez vous causer beaucoup de problèmes. Si vous n'êtes pas conscient de ce que vous faites. Encore une fois, appuyez sur la touche W et rien n'a été sélectionné pour enlever toutes les cases et voir ce que vous faites. Et vous pouvez créer les règles en cliquant et en faisant glisser vers le bas ou obtenir une règle d'horreur ou verticale en cliquant et en faisant glisser cette ici pour créer des grilles d'alignement et autres choses. Il s'agit donc des types de polices de base et des familles. Il existe littéralement des centaines de polices sur votre ordinateur. Au fur et à mesure que je fais défiler ici, chaque style a des styles de police différents. Je veux dire, c'est vraiment, vraiment fou. Il suffit donc de considérer lorsque vous effectuez votre configuration et votre disposition. Ne l'utilisez pas en règle générale. N'utilisez pas de polices très similaires sur la même page ou à proximité l'une de l'autre. Si vous choisissez humaniste et Verdana sur la même longueur d'onde ou près l'un de l'autre, le contraste semble très pâteux et faible. En fait, on dirait que vous avez fait une faute de frappe ou que vous imprimez a mal tourné. Au lieu de cela, optez pour beaucoup plus de contrastes visuels comme utiliser Verdana pour votre en-tête et Garamond pour votre texte ou Gill Sans et Minion. N'utilisez pas Garamond et Minion ensemble car lorsque vous assemblez ces deux éléments, ils ressemblent, mais ils sont assez différents de l'endroit où il semble que vous ayez eu une erreur d'impression. Au lieu de cela, Gill Sans et disons Minion, très distinct. Également. Vous pouvez utiliser Gill Sans et c'est le texte supplémentaire. Sélectionnez ce type et si vous avez besoin de vous en tenir, allez avec audacieux, ils vont le mélanger, rendre plus intéressant visuellement. C'est l'une des parties amusantes de la mise en page et du design, c'est de rendre les choses visuellement attrayantes ou attrayantes. Si vous n'avez qu' police à bloc unique il est ennuyeux à regarder. Vous voulez que les gens continuent de lire vos articles et votre texte. Et la seule façon de le faire est de le rendre visuellement intéressant et d'ajouter de la variété. Cela dit, ne faites pas tout votre truc et votre script de gardien ou de frange ou laissez-moi voir, laissez-moi trouver un autre choix fou qui pourrait vous causer beaucoup de chagrin d'amour ici. Brush Script, ne créez-vous pas votre texte et Brush Script ? Ou oh mon dieu, vérifiez que la créature a l'air totalement cool. C'est presque illisible. C'est seulement bon pour un magazine Zoom ou quelque chose comme ça. Donc, même si c'est très amusant, il suffit d'être conscient, surtout avec les personnes qui ont des problèmes de vision, ils risquent de ne pas pouvoir lire cela et ne plus jamais récupérer vos articles. Soyez donc conscient que la lisibilité est plus importante que le style, mais vous pouvez styliser les choses et les rendre lisibles. 21. 21 polles de polices sur votre ordinateur: La sélection de polices dans InDesign est bonne et bien, mais comment ajouter des polices à l'ensemble de votre système informatique ? Selon que vous possédez un Mac ou un PC, il existe différentes façons de procéder. Si vous avez un Mac, il existe un programme appelé Font Book. Si vous accédez simplement à la recherche de projecteurs sur votre ordinateur ou si vous accédez au Launchpad où vous pouvez voir tous vos différents programmes, découvrez comment afficher un livre de lancement dans votre système d'exploitation spécifique ou ne lancez pas les gens, désolé, carnet de polices dans version de votre système d'exploitation spécifique sur votre Mac. Ensuite, vous pouvez afficher les polices et voir tous les différents types de polices sur l' archipel de l'ordinateur minion. C'est vraiment assez lisse. Pour que vous puissiez choisir des choses aussi, laissez-moi monter le serviteur parce que c'est très important à savoir. Il y a des choses appelées glyphes. Où êtes-vous serviteur ? Il est généralement alphabétique. Oui, nous y voilà. Et Microsoft Minion Pro, parfait. Ok, donc, encore une fois sur Mac, j'ai Minion Pro et j' ai toutes les variantes, mais ce n'est pas aussi intéressant que vous voyez ces quatre options, les polices, l'échantillon, la grille, la grille ce que vous recherchez. Et si vous faites défiler vers le bas, réduisons la taille de la police un peu plus petite, élargie. Faites défiler vers le bas Vous verrez ce que l' on appelle les glyphes. Si vous avez déjà vu ces petites icônes soignées dans votre livre, comme la double courbe, une courbe unique pour les sauts de section, petits tourbillons, les flèches ou autre. ne s'agit en fait pas d'éléments graphiques dessinés dans Photoshop ou Illustrator InDesign. Mais au contraire, ils sont littéralement comme la lettre A, Q, R ou F. Vous pouvez littéralement entrer dans ceux-ci et copier les commandes. Ensuite, nous ouvrirons un nouveau document dans InDesign. Je vais créer une zone de texte et je ferai le collage de commande. Et voilà. Vous pouvez littéralement, si vous aimez ces petites icônes et glyphes, vous pouvez commander C, copier. Venez ici, commandez V. Voyons voir, Sue. J'ai aimé, j'aimais la fleur à fleurir. Ça a l'air bien. Donc, si nous voulons utiliser une fleur comme saut de section, nous pouvons sélectionner ce centre, elle, peut-être la mettre à l'échelle. Et il s'agit d'une vraie police intégrée. Cela va donc bien avec votre PDF que vous allez générer. Vous pouvez utiliser ces éléments sur votre ordinateur. Certaines polices comportent des jeux de glyphes ou des jeux d'icônes. Les autres polices ne le font pas. Vous devez faire défiler et les trouver. Je préfère Minion Pro simplement parce que c'est une bonne police à utiliser. De plus, il y a ces beaux glyphes. Maintenant, si vous êtes sur le PC plutôt que sur le carnet de polices, vous allez aller dans le panneau de configuration. Vous devez faire référence à votre système d'exploitation actuel, qu'il s'agisse de Windows 7810 ou même de 11, ou de tout ce que vous utilisez au moment où vous écoutez cette vidéo et que vous regardez cette vidéo. Mais si vous allez dans le panneau de configuration, vous êtes censé y arriver, généralement en bas à gauche et dans la barre de démarrage, tapez simplement Panneau de configuration. Ensuite, vous accédez à la liste L Tous les éléments du panneau de configuration, puis choisissez l'option polices. Vous pouvez commencer à faire défiler le panneau de configuration. bien avec le panneau de configuration, c'est qu'il vous montre des exemples de ce à quoi ressemblent les polices. De cette façon, vous avez une bonne idée que nous n'avons pas besoin de cliquer sur chacun d'entre eux pour les voir. Une des choses intéressantes, à propos d'InDesign, c'est que, disons ces chiens endormis. Si vous sélectionnez cette option et que vous accédez à la police qui contrôle la partie supérieure gauche, la meilleure partie est qu' InDesign vous montrera un exemple de l'apparence du texte. Mais si vous avez sélectionné des textes, la partie la plus précise est que l'ordinateur parcourt et charge la police. Vous pouvez voir à quoi ressemblera cette police tout de suite. De cette façon. Vous n'avez pas besoin de cliquer dessus, de le sélectionner cliquer et de le sélectionner. Il suffit de sélectionner le texte. Et voilà. Un autre point intéressant à noter, voyez cette couleur rose saumon qui indique que l'InDesign ne peut pas afficher glyphe ou de police ou autre. C'est donc un problème à surveiller car même si vous n'avez aucune erreur, permettez-moi de me débarrasser du panneau de police ici. Même si vous n'avez aucune erreur ici. Il s'agit d'un caractère non imprimable dans la police particulière que vous avez sélectionnée. Alors, laissez-moi retourner chez Sbion. Vous pouvez également taper, soit dit en passant, un million régulier. On y va. Maintenant, nous avons le million de glyphes réguliers. Nous avons le chien endormi et la police, Batesville ou Biting Ville, désolés. Vous y allez. Non. Chien, chien de capitale, le chien endormi avec un joli petit glyphe. Il existe de nombreuses façons de le faire. Une fois que vous avez visualisé vos polices, ni le livre de polices sur Mac ni le Panneau de configuration du PC. Vous pouvez consulter toutes les polices de votre système. Et aussi dans Font Book sur Mac. Si vous téléchargez une police, vous pouvez réellement importer la police. suffit de double-cliquer dessus, double-cliquer sur la police de votre système, et l'ordinateur va le charger. Et puis sur le PC, double-cliquez sur votre police et les fenêtres devraient vous demander, Hey, aimeriez-vous charger cette police ? Parce qu'il n'est pas chargé actuellement. Un autre point extrêmement important, ce n'est pas parce que vous avez téléchargé une police ne signifie pas que vous disposez d'une licence pour utiliser cette police. C'est un aspect clé, car si vous ne disposez pas d'une licence d'exportation pour votre police, lorsque vous essayez d' exporter depuis InDesign, InDesign vous avertira que cette police est protégée par des droits d'auteur et vous n' avez pas de licence d'exportation. Ce que vous pouvez faire et la même chose sur le PC ici. Vous pouvez accéder aux informations ici, mais je vais vous montrer sur Mac parce que c'est ce que je cours. Et vous allez dans la partie info de la police, vous pouvez voir tout ce bruit. On dirait du bruit. Mais ce qui est essentiel ici, c' est une copie de Protect NO. Et activez oui. Et en double. Sachez si c'est protégé par le droit d'auteur oui. Et activé, non, vous ne pourrez pas l'exporter. Ainsi, même si vous possédez la police, cela ne signifie pas que vous disposez d'une licence pour utiliser une police autre que de déduire l'affichage ou à des fins personnelles. Dès que vous allez à des fins commerciales, lorsque vous accédez à un site Web, disons, laissez-moi ouvrir un site Web ici, comme font.com. Et ce n'est qu'un exemple. Je n'approuve pas la police ou quoi que ce soit, mais en regardant à travers, disons arc-en-ciel du matin, cela ressemble à une police amusante. Ok, cette licence de police est réservée à un usage personnel uniquement si vous souhaitez l'utiliser dans un projet commercial comme un magazine ou un journal, un livre ou autre, vous devez acheter la police. Maintenant, c'est dire que l'arc-en-ciel du matin est un exemple ou un autre. Mais c'est quelque chose dont il faut être très conscient lorsque vous choisissez des polices. Essayons l'amour sauvage. Cette police est réservée à un usage personnel uniquement si vous avez besoin d'une licence commerciale, ce que je ne vais pas cliquer dessus car je ne sais pas où elle va. Je dois être prudent à ce sujet. Mais vous pouvez voir qu'il existe de belles polices, mais sachez que vous devrez peut-être obtenir une licence pour cette police. De plus, Adobe dispose d'un moteur de polices où vous pouvez en faire encore plus. Et Adobe Fonts est une vaste sélection de polices ici. Vous pouvez voir si vous cliquez sur le plus fin , puis faites défiler vers le bas. Il s'agit de toutes les polices disponibles dans Adobe que vous pouvez utiliser. Je veux dire, c'est littéralement ahurissant. Tirez vers le bas ici. Nous ferons l'amende plus. Faites donc plus d'informations dans la liste déroulante des polices. Cela fait apparaître toutes les polices, au moins que je peux dire dans Adobe Fonts que vous pouvez utiliser et obtenir une licence pour vous enregistrer le problème de savoir si une police est sous licence ou non. C'est une chose à vérifier sur cette police de chemin de course qui est vraiment cool. Vous pouvez également télécharger ou activer la police. Il affiche et vous montre à quoi il ressemble. Mais vous devez afficher des polices similaires. Vous pouvez l'ajouter aux favoris et vous devez l'activer sur votre système pour pouvoir l'utiliser sur votre ordinateur. C'est donc le, sont les différentes façons d'accéder aux polices. Que vous soyez sur le PC à l'aide du Panneau de configuration, que vous soyez sur Mac, que vous utilisiez le carnet de polices et que vous utilisiez les polices intégrées d'Adobe, ce qui est énorme en soi. Il existe de nombreuses façons d' examiner les polices votre système pour rendre votre mise en page cool et attrayante, en retrait dans InDesign. 22. 22 polices dans les documents: L'une des choses que vous souhaitez faire lorsque vous travaillez sur votre conception et mise en page consiste à trouver toutes les différentes polices que vous avez utilisées dans votre document. Je n'ai créé que quelques pages ici où nous avons sélectionné et utilisé quelques polices différentes. Mais après avoir obtenu un document de plusieurs centaines de pages, comment trouver toutes les polices que vous avez utilisées dans votre mise en page ? Eh bien, lorsque vous accédez à InDesign et que vous accédez au menu Type, vous allez dans InDesign et que vous accédez au menu Type, le menu Type, faites défiler jusqu'au quatrième groupe 123 et recherchez, trouvez la barre oblique de remplacer la police. Lorsque vous cliquez sur Rechercher une police oblique de remplacement, cette interface affiche toutes les différentes polices de votre document. Cinq polices et documents, polices et graphiques manquent des types, rien ne se passe là. Vous pouvez voir toutes les différentes polices que vous avez utilisées dans votre document. Et éventuellement s' il y a des problèmes. Donc cette perlée Ville régulière, tout ce que vous faites est de sélectionner cette police. Vous n'êtes pas obligé de vérifier cela parce qu' il ne vous permet pas de le vérifier. Et vous cliquez d'abord sur Rechercher. InDesign fera défiler et vous amènera à la police et la mettra en surbrillance. Permettez-moi de trouver où il a trouvé mon Calibri ou Calibri. Trouve d'abord. Oh, et ça me montre la première instance de la police. Qu'en est-il de la French Script MT Regular ? Cliquez ici et nous y allons. Maintenant, je vais cliquer sur Terminé parce que j'ai trouvé cette police. Et j'ai réalisé que même si script français n'était probablement pas le script français n'était probablement pas le meilleur choix pour la lisibilité, je vais vous montrer comment modifier la police et l'ensemble du document. On y va. Si je choisis French Script, MT Regular. Et je me suis rendu compte que nous devions jeter ces scripts français et j'ai besoin de quelque chose d'un peu plus lisible comme Minion Pro. Vous pouvez faire l' amende en premier et changer. Nous allons d'abord faire l'amende. Et vous pouvez tout changer ou tout changer. Et cela prendra l'interface, prendra cette police que vous avez et remplacera par ce que vous choisissez. Vous pouvez donc littéralement parcourir l' intégralité de votre document et simplement le faire sauter. Je vais choisir Minion Pro. Et je veux aussi utiliser la police régulière. Je clique sur Modifier tout car je suis allé modifier l'ensemble du document. Et voilà, j'ai changé mon document. Bien sûr, c'est trop grand, je dois donc réduire un peu cette taille. On y va. C'est ainsi que vous recherchez des polices dans votre document. Vous pouvez effectuer une police Rechercher, remplacer et trouver des éléments. C'est super, très utile de faire face à ça. Si vous devez trouver vos polices, si vous réalisez que vous avez une police manquante ou que vous rencontrez un problème, cette interface vous indiquera si, pour raison ou une autre, vous recevez un document InDesign ou si vous envoyez un document InDesign et l'une de vos polices est manquante, vous recevrez un avertissement sur les polices manquantes. Et généralement, la police sera mise en surbrillance dans cette couleur saumon barre oblique rose. C'est ainsi que vous pouvez déterminer où se trouvent toutes vos polices et ce que vous pouvez faire à leur sujet. 23. 23 cas de police: Pourriez-vous avoir besoin de faire dans votre conception deux est de changer la casse de votre texte. Dans le cas de tous ces exemples ici, il s'agit peut-être de tout le corps du texte. Mais permettez-moi de créer une zone de texte en allant sur T, maintenant la touche T enfoncée, créant une zone de titre. C'est mon titre incroyable. C'est génial, mais ça ne ressemble pas vraiment à un titre. Une fois que vous pouvez le faire, cliquez deux fois dans la zone, sélectionnez tout votre texte. Allez ensuite dans le menu Type, faites défiler vers le bas jusqu'au quatrième groupe 123 et descendez à l'option Modifier la casse. En cas de changement de casse, vous pouvez réellement prendre le texte et modifier le titre ainsi que les majuscules et les minuscules de votre document. Disons que je voulais tout faire en minuscules pour me débarrasser de tout titre. C'est peut-être bien, mais probablement pas. Allons faire le titre, changement de casse, le casse du titre. Hé, vérifiez ça. Indesign a automatiquement fait de la première lettre de mon texte toutes les majuscules , puis le reste en minuscules. Mais disons que je veux tout mettre en majuscules. Alors allez à taper, changer de casse. Ensuite, nous allons faire des majuscules et être vraiment, vraiment bruyants. Maintenant, cela modifie réellement la casse des lettres, plutôt que d'utiliser le mode majuscules ou majuscules. Cela a en fait changé la frappe ici. Revenons donc au carter de marée. Donc, si nous allons à la case de changement de type, nous passerons à la case de titre. C'est probablement une expérience plus normale, mais si vous utilisez le mode, désolée. Si vous utilisez le mode ici, ou si vous pouvez toutes les majuscules du texte. Cela peut être modifié instantanément en mode toutes les majuscules. modifie pas fondamentalement le texte ici plutôt que de taper le changement de casse, puis de créer une majuscule ou une phrase ou tout ce que vous voulez faire. Soyez donc conscient de cela lorsque vous utilisez les modes ici du texte qui ne modifient pas le texte réel. Alors que l'interface du menu Type, lorsque vous venez modifier la casse et la casse Titre, cela modifie fondamentalement le texte. Vous pouvez également modifier cette case en casse de titre, puis activer les petites majuscules et obtenir leur kit de chemin plus rapidement que de devoir retaper tout ce texte. Vous pouvez donc économiser beaucoup de temps et d'efforts en utilisant l'ajusteur de casse dans le menu type, changeant la casse, puis en utilisant ces types pour modifier le texte très rapidement et définitivement par rapport à les différents modes changent dans le contrôle. 24. 24 pages de maître: Lorsque vous travaillez avec un document long et complexe dans lequel vous souhaitez utiliser des pages maîtresses. Les pages maîtres sont des pages de modèle, ou vous pouvez contrôler les différents en-têtes, pieds de page, l'apparence de la page, tout ce dont vous aurez besoin dans un document complexe, car au fur et à mesure que vous avancez dans votre mise en page, ce que vous découvrirez, c'est que vous voudrez peut-être changer la tête de course, l'en-tête ici, le pied de page, peut-être des glyphes ou des icônes sur le côté chaque fois que votre mise en page le demande. Maintenant, pour ce faire, vous devez faire apparaître le panneau des pages. Le panneau Pages se trouve sous la fenêtre. Ensuite, je recommande vivement laisser le panneau des pages ouvert. Parce que votre document augmente de plus en plus longtemps, il s'agit d'une très bonne interface à utiliser. Maintenant, l'une des particularités l'interface du panneau des pages est que lorsque vous sélectionnez des éléments qui les sélectionnent simplement dans le panneau des pages, il n'y va pas. Et vous verrez ce groupe de pages maîtres, puis vos pages principales ici. Si vous double-cliquez sur les pages maîtres, vous accéderez à l'interface d'édition de la page maître. Cependant, je double-clique ici et vous penserez, ok, super, je suis dans le groupe principal de pages, mais je clique simplement sur la page maître. Cette option permet de sélectionner uniquement la page. Cela ne vous amène pas à l'éditer. La façon dont vous pouvez le dire est que si nous pouvons donner une fessée sur la fenêtre ici, cela s'affiche juste ici en bas, trois pages et deux spreads. Mais ce n'est pas le cas. Je me suis dit : Oh wow, j'ai sélectionné la page maîtresse. Ce n'est pas juste. Vous devez double-cliquer et regarder ce qui se passe ici. Lorsque je double-clique sur voilà, vous pouvez voir un maître ici. Cela indique ce que vous avez obtenu dans les pages maîtres. Vous pouvez également ajouter des pages et supprimer des pages ici. Je reviendrai sur cette page. Dans l'interface principale, j'ajouterai quelques pages, et nous pouvons également le faire. Revenons aux pages maîtres. Et vous pensez, Aaron, quel est le problème ici ? Accrochez-vous. Je vais vous montrer dans un instant. C'est vraiment important. Disons que j'ai besoin d'une sorte de tête de course dans mon texte. Ces pages maîtres seront configurées. Peut-être que je veux juste une sorte de chose, élargissons-le ici et le titre de mon magazine. Et je devrais probablement capitaliser le mon étendu. Et puis des sections sur toutes les fleurs vont ajuster ce qui est correct, feront apparaître le texte. Maintenant, tout ce qui a un, sous le maître, vous verrez de très petites lettres ici. Je vais vous montrer ce que cela signifie dans un instant. Je vais créer un nouvel ensemble de modèles et le maître accèdera à la page Plus Create new. Et puis le maître B dans lequel je suis, ça semble fou. Restez juste avec moi. Je vais voir le A-Master. Je vais cliquer et copier ces gars. Copie de commande ou allez dans Edition, Copie, copie de commande sur Mac Control Copy sur le PC. Et je vais aller sur les pages maîtres B, qui n'ont rien là-dedans. Je vais aller éditer, coller la commande V sur Mac, Control V sur un PC. Cliquez sur, faites-le glisser vers le haut en position. Maintenant, au lieu de tout ce qui concerne les fleurs, nous allons tout savoir sur les oiseaux. Très joli. Maintenant, je vais vérifier ça. C'est assez lisse. Double-cliquez sur les pages et maintenant à droite, j'ai tout sur les fleurs. défilement vers le bas dans le côté droit est également appelé recto. Et sur le côté gauche, on appelle aussi le côté verso. C'est une ancienne terminologie du livre. Et vous verrez ce titre s'afficher tout au long de mon texte. Maintenant, vous remarquerez que lorsque je zoome ici, vous verrez cela comme une ligne que vous pensez  : Oh, je peux cliquer dessus et la modifier. Et pourtant, vous ne pouvez rien y faire car ces éléments se trouvent dans les maquettes. Il s'agit donc d'un modèle. Donc, si vous voulez mettre une ligne ou graphiques sur cet article, vous pouvez le gâcher toute la journée, mais vous ne pouvez pas le sélectionner. Les têtes de course, les réglages et les maquettes sont donc très agréables. Revenez maintenant dans les pages maîtres B. Double-cliquez ici. Et ensuite, tout ce qui concerne les oiseaux. Oui, c'est à peu près. Tout sur les oiseaux nord-américains, parfait. Maintenant, notre première partie du magazine portait sur les fleurs. Maintenant, nous allons dire : Hé, je vais maintenant m'intéresser aux oiseaux d'Amérique du Nord. Ce que je fais, c'est que je vais changer puis sélectionner les pages que je veux. Cliquez ensuite avec le bouton droit de la souris sur les pages actives. Faites défiler vers le bas jusqu'au troisième groupe. Cliquez sur Appliquer le maître aux pages. Cliquez ici, puis appliquez le maître. Nous allons maintenant choisir B. Et quand je choisirai B, regardez ce qui arrive aux en-têtes ici. Choisissez B, appuyez sur. Bon, et maintenant nous avons une section sur le titre de mon magazine. Et puis tout sur les oiseaux d'Amérique du Nord. Et ensuite, cette section est consacrée aux fleurs. Tout ce qui concerne les fleurs. s'agit évidemment que d'un exemple pour vous donner une idée de ce que vous pouvez faire. Maintenant, si vous regardez dans le panneau de vos pages, vous verrez un maître A, puis B, B, B appliqué. Et si je clique sur cette page et que j'y ajoute des pages, ou peut-être que je clique avec le bouton droit de la souris et je peux insérer des pages. Disons que je voulais cinq pages après la page sept. Vous pouvez faire avant qu'il ne commence à appliquer B master m. Et vous pouvez vraiment devenir fou avec ce type. Et maintenant, toutes les pages de mon magazine portent sur les oiseaux. Vous pouvez contrôler beaucoup votre mise en page pour créer des modèles afin de ne pas avoir à ajouter tous ces éléments aux pages. Maintenant, double-cliquez également sur les pages maîtresses. Et disons que B master n' est pas si excitant d'un titre. Si vous cliquez avec le bouton droit sur ce texte, un autre menu d'options complet apparaît. C'est exactement ce qu'est InDesign. Va voir le maître. Options pour B master, ça semble fou. Ne modifiez pas la lettre de préfixe. N'utilisez rien d'autre que les lettres, car cela peut vous causer des problèmes plus tard. Mais le nom, nous pouvons choisir d'être plus utile chez un oiseau nord-américain. Et frappez, OK, maintenant nous avons des oiseaux nord-américains. Et puis le maître, les groupes maîtres. Nous pouvons double-cliquer dessus , puis cliquer avec le bouton droit de la souris dessus. Et les options principales pour ici, encore une fois, quittez le A, ne gâchez pas avec ça. Nous appellerons ça des fleurs. Maintenant, j'ai quelque chose d'un peu plus utile, une fleur d'oiseaux nord-américains. Que diriez-vous de dupliquer cela ? Cliquez avec le bouton droit ? Maître en double. Nous avons maintenant copié ce modèle, donc c'est un peu plus facile. Et nous allons parler oiseaux d'Amérique du Sud dans cette section de mon magazine. Je vais faire défiler, m'assurer que c'est double-cliqué et sélectionné. Maintenant, nous allons appeler ça des oiseaux d'Amérique du Sud. Mais voir Maître n'est pas utile car lorsque vous avez une douzaine de modèles maîtres, master, maître, maître n'est pas utile. Cliquez avec le bouton droit sur les options nouvelles ou principales pour C. Master. Venez ici et faites des essais d'oiseaux. Maintenant, nous avons des fleurs, des Amérique du Nord, des oiseaux d'Amérique du Sud. Et nous pouvons venir voir notre magazine. Double-cliquez ici pour revenir dans vos pages et cliquez sur le bouton Maj pour sélectionner tous vos éléments. Et puis beaucoup de clics ici. Cliquez avec le bouton droit. Accédez à Appliquer le maître aux pages. Ensuite, nous allons reparler des oiseaux d'Amérique du Sud, juste un exemple. Maintenant, vous pouvez voir les lettres C ici, b ici et a ici. Et maintenant, nous avons créé cet ensemble de modèles très utiles où nous avons d'abord parlé de fleurs, mon magazine, de fleurs. Ensuite, nous allons dans la section suivante des oiseaux nord-américains, puis nous défilons et maintenant les oiseaux d'Amérique du Sud. Ainsi, comme vous pouvez le voir ici, les contrôles des pages maîtresses pour les renommer créent des modèles pour vous permettre d' économiser beaucoup de travail. Parce que lorsque vous avez un, un magazine, un livre ou une mise en page de journal de centaines de pages. Et vous n'avez qu'un seul maître et tous ces titres, si tout d'un coup vous décidez, je dois changer ça. Sur une centaine de pages. Vous vous êtes mis en place pour beaucoup de travail afin d'éviter d'utiliser des pages maîtresses. Et cela vous permettra d'économiser beaucoup de temps et d'efforts. Parce que si votre éditeur dit : « Hé, nous ne voulons pas appeler ces oiseaux d'Amérique du Sud. Nous voulons appeler cela des mammifères sud-américains. Et puis voilà, tout d'un coup, toutes mes pages de gabarits sur les mammifères sud-américains, tous sur les mammifères sud-américains. Et je me suis épargné d' innombrables heures et j'ai commis des erreurs et des changements inutiles tout au long d'un document. Lorsque vous disposez d'un modèle que vous devez modifier tout au long de votre document. 25. 25 les pieds de tête en tête en cours: Dans votre mise en page, il y a de fortes chances que vous souhaitiez avoir un élément appelé Running Headers, qui est le texte en haut de votre document, ainsi que les pieds de page. Maintenant, ce qui pourrait être un en-tête en cours d'exécution, littéralement tout ce que vous voulez qui apparaîtra sur plusieurs pages. Un exemple de ce que vous pourriez vouloir faire est d'accéder à l'outil Type. Cliquez ici, cliquez et faites glisser ce document et assurez-vous qu'il est accroché aux marges. Je vais zoomer ici car je vois que l' alignement des marges n'est pas correct. J'ai cliqué sur Escape et je vais faire glisser ça jusqu'à ce qu'il s' accroche au bord des marges. Maintenant, ce que je vais faire, c'est double-cliquer dans la boîte et le titre de mon magazine est superbe. Mais je préfèrerais que ce soit centré. Il peut donc double-cliquer sur ce texte. Normalement, je ferais des styles de paragraphes, mais c'est pour une autre leçon. Nous allons simplement modifier le texte pour le moment. Nous allons cliquer sur Align Center, titre de mon magazine. C'est bon, nous allons le styliser un peu plus. Que diriez-vous de mieux, mieux peut-être de petites capitalisations, puis augmentons le suivi. Étendez ça. Oui, c'est plutôt cool. D'accord. Maintenant, de nombreux magazines ont une section en eux. Nous allons donc sélectionner cette case, aller dans Modifier, Copier, puis Modifier le collage. Ne vous inquiétez pas, je ne le remplacerai pas. Et ensuite, nous viendrons ici et nous le traînerons vers le haut. Et vous remarquerez ces lignes vertes sur la page qui me montrent que les cases sont la même hauteur et qu'elles ont les mêmes centres. Et puis la ligne rose au milieu qui me montre que ma boîte est centrée sur la page. Maintenant, je ne veux plus le titre de mon magazine des deux côtés. Je veux plutôt parler de la première section. Pas très original, mais ce n'est pas le problème. La première section ici est la première section de mon magazine. Peut-être que je peux taper et m'aventurer. D'accord. C'est la première section de mon magazine. Maintenant, je ne veux pas avoir à faire beaucoup de travail pour les copier. Je vais donc détruire mes autres que j'ai créés juste pour les coups de pied, juste pour vous montrer ce qui doit se passer, vous pouvez cliquer avec le bouton droit sur Supprimer le spread maître. Oui. Maintenant, ces gars n'ont plus de maîtres. Et je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et renommer l'aventure. Nous allons simplement faire ce court pour qu'il s'intègre dans cet espace. Maintenant, au lieu de refaire tout ce travail, je vais simplement cliquer avec le bouton droit de la souris sur le maître, et je cliquerai sur la propagation du maître dupliqué. Et ensuite, nous ferons un clic droit. Et nous allons appeler cela plutôt que l' aventure automobile sur la maintenance. Parce que lors d'une aventure automobile, il faudra probablement entretenir votre véhicule. Entretien. Parfait. Nous avons maintenant une section qui peut être utilisée pour les aventures automobiles. Peut-être que les derniers abonnés lisent sur votre conduite vous soyez ou que vous suivez certaines personnes sur la Baja 1000. Ensuite, nous allons avoir dans notre document ou notre magazine une section intitulée Maintenance automatique. Dans votre document ici. Au lieu d' aventures automobiles sur un moment bonnes histoires que les lecteurs peuvent lire. Ensuite, nous allons nous lancer dans la maintenance automobile. Des choses que vous pourriez devoir faire face à cela. Cliquez donc sur la première page, puis maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez sur la dernière page. Cliquez ensuite avec le bouton droit de la souris sur toutes ces pages. Faites défiler jusqu'au troisième groupe, appliquez le maître aux pages, puis accédez à la maintenance automobile. Appuyez sur OK. J'espère que mes sections de mes magazines commencent par l'aventure automobile. Tyler, mon magazine sur un mode d'aventures. Et puis le titre de mon magazine et de la maintenance automobile. en-têtes de course sont un outil courant que vous pouvez utiliser, vous soyez National Geographic, Vogue, le magazine off road de Peterson, peut-être quelque chose d'AAA, de l' Iowa, peu importe ce qu'il soit. Vous devez choisir ce que vous voulez avoir pour vos en-têtes de course à pied dans votre magazine, le cas échéant. Et en fait, mon éditeur vient d'appeler et m'a dit : «  Hé, nous n'aimons pas le texte centré. Nous voulons que le texte soit éloigné de la colonne vertébrale. Oh, tirez. D'accord. Nous allons donc faire du texte non pas vers la colonne vertébrale, mais loin de la colonne vertébrale. La même chose ici. Nous allons nous éloigner de la colonne vertébrale. On dirait un peu plus de magazines. Alors, tirez, nous devons le faire ici. C'est beaucoup de travail, pas à proximité. Il est loin de la colonne vertébrale. Loin de la colonne vertébrale, et voilà. Maintenant, si je parcourt mon magazine, vous pouvez voir les en-têtes loin de la colonne vertébrale, loin, loin. Voici la section maintenance automobile de mon magazine. Parfait. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez modifier votre magazine et le mettre en page très rapidement pour le rendre beaucoup plus intéressant à lire avec Running Headers. Mais il est plus important d' aider les gens à savoir où ils se trouvent dans votre document au fur et à mesure qu'ils le lisent. Que vous ayez une impression ou une version 0x01 comme ils l'appellent, ou un PDF ou n'importe quel lecteur que vous ayez. Cela aide les utilisateurs à comprendre où ils se trouvent dans votre document, car il est important de faciliter la navigation des utilisateurs. Parce que si les gens doivent continuer à parcourir les pages d'avant en arrière pour trouver où ils se trouvent, ils deviennent frustrés. Inconsciemment. Ils ne voudront plus lire vos documents car ils sont difficiles à utiliser, difficiles à utiliser. Au lieu de cela, si vous commencez simplement leur donner quelques chapelures de navigation, comme nous les appelons, pour aider les lecteurs à parcourir votre document, trouver où ils se trouvent. Cela les facilitera beaucoup et cela permettra gens de revenir à vos documents qui disaient que vous n'êtes absolument pas obligé d' avoir des en-têtes ou quoi que ce soit du genre. Mais si votre disposition et votre conception l'exigent, c' est ainsi que vous créez des en-têtes en cours d'exécution. Et puis permettez-moi de démontrer les pieds de page ici très rapidement. Zoomez un peu. Ensuite, nous cliquerons et faites-le glisser vers l'extérieur, créer une nouvelle boîte. Et nous appellerons ce volume un. Pourquoi je ne veux pas appeler le premier volume. Aucune idée, mais c'est exactement ce que nous allons appeler ce volume un. Ensuite, cela s'alignera pour le volume un ici, grand, puis cliquez et faites glisser. Puis la copie de commande Modifier, Copier sur Mac Control Copy sur le PC. Accédez à la mise en page de maintenance automobile, collez-la ici, faites glisser vers le bas. Assurez-vous que mon alignement est juste pour que tout soit parfait. Faites défiler la page. Parfait. Oh mon Dieu, ça veut dire que j'ai fait une erreur. Je n'ai pas vérifié assez près. Alors allons regarder ma mise en page bruyante à la place. Bien sûr, double-cliquez. Faites glisser le curseur. Oh, tirez. Oui, j'ai fait une erreur. C'est donc quelque chose qui est très important à vérifier, c'est de ne pas être paresseux à l'idée de s'assurer que tout est aligné, surtout avant de copier des choses, car maintenant vous copiez des erreurs. Cela dit, une fois que nous reviendrons dans notre mise en page, nous avons maintenant un titre d' en-tête de mon magazine, Automotive Adventures Volume un. Le premier volume peut être. Oh, tirez. Nous ne voulons pas de volume un. Nous voulons dire série 2023. Bien sûr. Ça a l'air bien. Je suis juste en train d'inventer ça, bien sûr. Et la série 2023. Parfait. Maintenant, je peux entrer dans toutes mes pages et j' aurai mes en-têtes de course. Thaïlande, mon magazine, les aventures automobiles, la série 2023, quoi que ce soit qui pourrait vous rendre heureux et faciliter la compréhension, navigation et la marque de votre matériel. Ces en-têtes en exécution ici et ici peuvent faire toute la différence dans la qualité et les performances de la mise en page professionnelle de votre document. 26. 26 pages: y a des chances dans votre mise en page, vous souhaitiez avoir numéros de page dans votre document, que ce soit en haut ou en bas. Ce sont les deux principaux endroits où les gens placent des numéros de page. Mais nous allons vous montrer comment le faire en haut ici. Je vais prendre, oups, allons dans les pages maîtres que vous voulez faire numéro de page est toujours dans les maquettes. C'est vraiment important. Nous allons centrer mon titre ici. Parfait. Maintenant, nous allons créer une autre zone de texte, aller dans l'outil de type T et cliquer et créer une boîte et nous allons le réparer dans un instant. Maintenant que vous avez un curseur clignotant dans cette zone, vous allez devoir accéder à Type, faire défiler jusqu'au dernier groupe, puis accéder à un élément appelé insérer un caractère spécial. Ensuite, faites défiler jusqu'aux marqueurs, puis vous pouvez voir le numéro de page actuel. Vous pouvez utiliser un raccourci Option Shift Command N sur Mac ou Alt Shift Control N sur le PC. Je ne mets pas souvent numéros de page une fois que je les ai placés dans l'en-tête, c'est tout ce dont j'ai besoin. Donc, vous cliquez simplement sur le numéro de page et ensuite vous allez bien, a, comment est-ce qu'un sens ? Eh bien, cette lettre a n' est pas seulement un a, c'est un marqueur spécial car je suis dans les numéros de page des pages maîtresses. Croyez-moi cette séance d'entraînement dans un instant. En fait, je vous montrerai ici dès que nous en ajouterons un autre, nous allons faire glisser cette boîte vers le haut et ensuite je l'alignerai. On y va. Nous allons maintenant copier cette case en allant dans Modifier, Copier la commande C sur le contrôle Mac C sur le PC. Faites défiler vers la droite. Modifiez, collez la commande V sur Mac, Contrôlez V sur un PC et faites-le glisser. De toute évidence, je ne peux pas avoir mon titre d' extrême droite ici. Je vais donc centrer ce type avec un outil de centrage. Je reviendrai sur ce titre, mais maintenant je veux l' éloigner de la colonne vertébrale. Et maintenant, je sais qu'il vend un, mais ne vous inquiétez pas, cela va s'arranger dans un instant. Nous effectuons un zoom arrière. Nous avons maintenant le titre de mon magazine AMA Automotive Adventures A et A. Mais regardez ce qui se passe lorsque je double-clique sur les pages principales. Maintenant, nous avons un 123. Non, tirez, c'est tout. Les pages en cours d'exécution ou les têtes de course sur mes pages maîtres B doivent également être modifiées. Bon sang. Très bien, donc Tyler, mon magazine, entretien automobile, ça va être beaucoup de travail à réparer. Donc, au lieu de cela, je retourne ici et je clique sur cette case , puis sur toute une commande ou un contrôle sur un PC et je sélectionne cette case. Non, Dang, je ne peux pas les sélectionner. Que se passe-t-il si j'utilise Maj and Click ? Maintenant, j'ai sélectionné les deux boîtes. Ensuite, je vais éditer une copie, puis je retourne à la maintenance automobile ici. Ensuite, modifiez, collez. J'ai eu les numéros de page qui se portent plutôt bien. Mais nous devons réparer l'en-tête en cours d'exécution ici. Titre, mon magazine doit être centré. Et la maintenance automobile qui doit être réparée. Double-cliquez sur ce type et centrez-le. Et maintenant, regardez cela au lieu de déplacer une boîte à la fois et de perdre du temps, je peux sélectionner les deux boîtes, les faire glisser vers le haut. Et maintenant, vous verrez au lieu de a, vous verrez B. Mais dans les pages B, vérifiez-le, double-cliquez. J'ai maintenant le numéro de page 234567, et ainsi de suite jusqu' à ce que nous arrivions à la fin ici à la page 12. Comme vous pouvez le voir ici, il est un peu déroutant de voir que la lettre a est une numérotation de page, mais le système InDesign montre que les A et A sont pour le A-Master et les B et B ici sont pour le B numérotations de pages maîtres. Désormais, si vous souhaitez placer les numéros de page hors bord ou au centre de la page ou peut-être en bas. C'est entièrement à vous et à votre équipe de conception et de mise en page. Mais c'est ainsi que vous insérez facilement des numéros de page, mise en page intérieure pour que les choses fonctionnent efficacement et facilement pour vous dans InDesign. 27. 27 Éléments et excédés: L'une des choses que vous allez vouloir contrôler est la césure. Lorsque vous avez des colonnes de texte, en particulier dans une mise en page de magazine ou de journal, vous pouvez constater que vous allez subir beaucoup de césure. Cependant, parfois, vous pourriez avoir triple césure si elle peut commencer à paraître un peu désordonnée. Au lieu de simplement laisser le système devenir fou. Ce que vous pouvez faire est double-cliquer sur votre paragraphe ici. En fait, laissez-moi allumer tous les objets ici. Double-cliquez dessus, entrez dans votre style de corps car vous allez désormais utiliser les styles de paragraphe et passer à la césure. Vous pouvez donc contrôler la césure. La césure limite le nombre de césures autorisées. Quelle quantité de césure, quoi de plus important ? Moins de traits d'union, meilleur espacement. Plus vous avez d'espacement, plus vous aurez de césure, moins il y a de césure, moins la césure est bizarre ou l'espacement aura l'air. Ce n'est qu'un compromis, juste la structure naturelle du fonctionnement des lettres. Donc, on va juste mettre ça au milieu. Et je ne veux pas trois césure. Peut-être que je veux seulement être disponible qui changera la mise en page. Cure d'union avec au moins beaucoup d' options que vous pouvez contrôler. Vous pouvez faire une césure sur une colonne, mettre majuscule des mots, des derniers mots. Quand tu peux vraiment devenir fou avec ça, laissez-moi frapper Escape and Type, et aller cacher des personnages cachés. Vous pouvez donc mieux voir cet effet que de cliquer sur Escape. Toujours appuyer sur Escape, puis sur la touche W. Et maintenant, vous pouvez voir que la césure est un peu plus sous contrôle. Ce n'est pas aussi fou. Eh bien, le texte est toujours honnête. Si vous souhaitez contrôler individuellement la césure, vous pouvez simplement sélectionner un seul paragraphe. Vous n' avez même pas besoin de le sélectionner. Au lieu du panneau Styles de paragraphe, vous pouvez simplement accéder au panneau de paragraphe , puis vous pouvez simplement désactiver la césure. Et vous pouvez voir la différence entre le moment où vous arrêtez la césure. Ce look est très courant dans les journaux, pas autant dans les magazines, les magazines, ou il était censé être l' étalon-or du journalisme. Vous voulez qu'ils soient beaux. Assurez-vous donc d'activer la césure. Maintenant, l'une des choses aussi avec l'alignement sur la grille, vous pouvez réellement activer et désactiver l'alignement sur la grille. Je veux dire, cela ne va pas apparaître ici, mais si pour une raison quelconque vous devez sélectionner cet ajustement d' alignement, vous pouvez le faire dans le panneau de paragraphe. Par conséquent, le panneau de paragraphe est vraiment utile si vous souhaitez modifier votre paragraphe, disons arrêter la césure. Vous pouvez voir que ça n'a pas l'air aussi beau. Mais ce que je voulais vous montrer ici, c'est que si je double-clique ce paragraphe et que je vais dans le panneau Styles de paragraphe, vous remarquerez que les styles de corps plus. Comparez cela à quand je clique dans ce paragraphe ici. Juste un style corporel. Que se passe-t-il ? Eh bien, lorsque vous cliquez sur un paragraphe qui comporte d' autres modifications en dehors du style de paragraphe, cela signifie qu' il y a des remplacements. Vous pouvez cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Vous pouvez modifier le style pour qu'il corresponde, redéfinir le style pour qu'il corresponde, mais il modifiera tous vos textes. Vous pouvez le forcer à appliquer le style, ou même effacer les remplacements. Si je clique dessus, vous verrez que les choses changeront. Cependant, il y a un grand danger à faire cela. Disons que j'ai ce texte qui nécessite, disons des italiques comme, oh hé, je veux le nom d'un navire ou le nom d'un livre. Et vous cliquez ici et vous sélectionnez tout ce paragraphe. Vous verrez ce plus apparaître. Et vous pouvez dire appliquer le style. Rien ne s'est passé. Vous cliquez avec le bouton droit de la souris en appliquant des remplacements clairs, vous vous débarrasserez de l' italique et du gras et tout le reste, potentiellement par inadvertance. Donc, quand vous avez un SMS, vous voyez ce plus, ne vous contentez pas de devenir fou. Cliquez avec le bouton droit et effacer les remplacements car en fonction de votre magazine dans votre texte, il se peut que vous ayez beaucoup d'italiques et de gras différents, toutes sortes de choses dont vous deviez être très, très conscient. Parce qu'il est facile de simplement souffler des choses sans y penser lorsque le texte exige que vous ayez peut-être des caractères gras et plus souvent que vous avez des italiques. C'est une chose très importante à comprendre dans votre mise en page InDesign. 28. 28 styles de personnages: Les styles de personnages sont également un aspect important d'InDesign. En plus des styles de paragraphe, vous pouvez configurer différents styles de paragraphe pour modifier l'aspect de vos paragraphes. Vous souhaitez également envisager de dire un style de paragraphe, en particulier pour des éléments tels que le gras et l'italique. Parce que lorsque vous parcourez votre mise en page, votre magazine et votre journal, votre livre ou ce que vous avez. Au lieu de simplement passer par un texte en italique, vous pouvez en fait entrer dans les styles de caractères. Le panneau Styles de caractères, qui se trouve dans le type. Et ensuite les styles de personnages. Ou si vous voulez simplement accéder aux personnages ou si vous n'allez pas contrôler le style, vous pouvez simplement accéder au personnage. Mais j'y suis allé, je le recommanderais lorsque vous importez du texte dans InDesign et que vous trouvez des textes italiques dont vous devez vous occuper. Ce que je recommande vivement, c'est entrer dans les styles de personnages. Atteindre le plus, qui est le style de création d'un nouveau personnage. Double-cliquez sur ce style, accédez aux formats de base et il affichera des italiques avec ce que vous avez déjà mis en évidence ou vous pouvez choisir l' italique selon vos besoins. Changez le nom du style en texte italique. Très bien, bien. Maintenant, chaque fois que vous avez des textes à faire, italique, vous pouvez cliquer sur du texte en italique et vous pourrez contrôler ce style. Cela est très utile lorsque vous importez du texte et que vous devez apporter des modifications importantes et apporter des modifications susceptibles de supprimer les italiques. Mais ce que vous pouvez faire, c'est que lorsque vous sélectionnez, par exemple ce paragraphe, dans les styles de paragraphe, vous verrez le style de corps plus. Mais lorsque vous cliquez dessus avec le bouton droit de la souris, vous pouvez désormais sélectionner Effacer les remplacements, effacer les styles de caractères ou tout effacer. Donc, si vous obtenez des textiles importés étranges à partir de Microsoft Word, vous pouvez effacer le remplacement, mais cela ne supprimera pas les styles de caractères. Regardez ce qui se passe dans ce texte ici. Regardez ce qui arrive à cet audacieux. Quand j'ai effacé les remplacements, le gras a disparu, mais les italiques sont restés. Parce que j'ai gardé l'italique en tant que style de personnage. Je vais aller dans Modifier, Annuler, Appliquer du textile. Et maintenant ce texte en gras, je vais également sélectionner ce texte. Je vais me pencher sur les styles de personnages ici. Ensuite, je vais créer un style audacieux en cliquant sur Plus, accédant au style de personnage. Vous pouvez également cliquer une fois, puis lentement une fois. Texte gras, double-cliquez, entrez et voyez que le système et récupéré le style gras a frappé. Bon, et maintenant le style de personnage a été appliqué. Donc, si vous devez modifier le paragraphe, disons, et les styles de paragraphe. Votre éditeur a dit que nous allons aller à je ne sais pas, quel que soit le texte Helvetica. Oh, tirez. Il l'a supprimé car Helvetica est différent. Donc, vous allez devoir dire à votre éditeur, éditeur que ça ne fonctionnera pas. On va aller avec Minion Pro. Ensuite. Oui, les textes sont toujours conservés car l'un des problèmes se trouve dans Helvetica. Trouvez Helvetica ici. Je peux juste le taper et ils feront face aux vendeurs. Helvetica. Où sommes-nous ? Téleco léger irrégulier. Il y a Helvetica Regular. Si nous allons dans Styles de caractères et que nous faisons du texte en italique, oh, il le conserve. Je ne pouvais tout simplement pas le voir là. Ce qui est intéressant dans ces styles de caractères, c'est que vous pouvez conserver les styles même lorsque vous modifiez l'ensemble des styles de paragraphe, les styles de caractères remplacent quelque peu les paramètres et le visibilité. Il s'agit donc d'une considération importante. Essayons encore une fois. Nous allons aller dans Styles de paragraphe, passer au style de corps. Le rédacteur dit Helvetica ou mourir. C'est ce que font toujours les éditeurs. Helvetica a frappé. OK, puis faites défiler vers le bas. Ils sont là. Il y a les italiques. Je ne pouvais tout simplement pas le voir sur l'écran. Mais les audacieux ont disparu parce que audace dans Helvetica est peut-être, et c'est un grand défi. Le gras n'est pas appelé gras, c'est ce qu'on appelle un gras différent. Vous devrez peut-être créer un style différent. C'est l'un des défis des polices, c'est parce qu'il y a du gras, il y a du noir, il y a des styles de texte différents. Pour être très conscient de ce que vous avez fait. Lorsque vous apportez des modifications. Vous ne pouvez pas simplement passer en revue volontiers et oh, hé, je vais changer les polices parce que cela pourrait faire sauter tous les italiques que vous avez dans votre texte. Et cela peut vous causer beaucoup de problèmes. L'utilisation de styles de caractères est très utile pour conserver la cohérence de votre texte. Et il est également utile pour faire des Drop Caps et d'autres choses dans InDesign. 29. Captures de goutte: Un autre élément que vous souhaitez considérer est l'utilisation de Drop Caps. Ce que sont les Drop Majuscules, c'est le premier caractère d'un paragraphe est agrandi. Nous allons donc nous mettre en place pour le faire. Le corps paragraphe un bol, c'est un style ici. Mais ce que je veux faire, c'est créer un nouveau style, frapper plus. Et cela crée un style de paragraphe 1. C'est exactement ce que fait InDesign. C'est un peu bizarre, mais c'est exactement ce que vous devez faire avec le style corporel. Capuchon parallèle à une goutte. C'est un peu verbeux, mais ça me dit exactement ce que je dois faire. Maintenant. Je vais y aller et je ne veux pas m'en baser sur quoi que ce soit parce que je ne veux pas changer les choses en ce moment. Vous pouvez faire la base. Faites juste attention à ne pas vous causer de problèmes plus tard. Maintenant que nous sommes dans le style de paragraphe, descendez ici pour déposer les majuscules. Où qu'il se trouve, Drop Caps et Styles imbriqués. Et maintenant, ce que vous allez voir, c'est que nous allons prendre la première lettre et laisser tomber trois lignes et nous allons prendre le premier personnage pour le faire. Maintenant, vous remarquerez qu' il y a un peu d' indentation ici que nous ne voulons pas. Maintenant, je vais passer aux retraits et aux styles. Je vais me débarrasser de l'Indien de première ligne. Donc, les sérifs sur le x Hangout le bord comme il devrait ressembler. Et maintenant ce style de bonnet, nous pouvons aussi essayer différents styles de personnages, peut-être italiques, peut-être audacieux. Ou allons devenir fous et créer un nouveau style. Vu style bonnet. Nous allons choisir une police complètement différente. Voyons le scénario français. Ça a l'air amusant. Si je peux le trouver ici, c'est un peu rapide. Où êtes-vous ? Script d'impression ? Trouvons un scénario différent pour Tana. Écriture manuscrite Lucinda. Ce serait plutôt cool. Ok, style « drop cap » Lucinda, écriture manuscrite, italique. OK, c'est cool. Nous avons maintenant ce texte stylisé. Mais vous remarquerez qu' il y a un petit problème avec le x ce qui peut aussi être un défi, si certaines polices se glissent dans votre texte. Vous devrez peut-être utiliser l'espacement ou toutes sortes d'autres choses. Voyons si nous pouvons résoudre ce problème. Styles de personnages , style bonnet. Peut-on faire quoi que ce soit au sujet du crénage ? Non. Oh, tirez. Et nous ne pourrons pas le faire . Cela peut poser problème. Parfois, certaines polices posent des problèmes et voient si nous pouvons écarter le suivi. On y va. Et nous pouvons aussi changer le fait de laisser le cas, le crénage. Nous ne pourrons pas changer du tout. J'ai 6,17 ans. Il y a toutes sortes de façons. Oh, on y va. Manipulez le suivi. De cette façon, le x n'est pas activé, superposé sur le texte. Donc, certaines choses, en fonction de la police que vous choisissez, vous devrez être un peu judicieux lorsque vous faites des expériences. Oh, vérifiez ça. Majuscules de script vides matures. Mais mon garçon, cette chose est partout, donc ça peut ne pas marcher. C'est donc quelque chose de Mésoamérique. Oh, cool. Ce n'est pas que cette lettre ne signifie rien. J'ai toutes sortes de choses amusantes ici. M. Tout ça a l'air plutôt soigné. Maintenant, certains magazines auront des majuscules beaucoup plus grandes, il suffit de sélectionner le paragraphe ici. Nous allons passer aux styles de paragraphes, ajouterons à nouveau notre style. Nous irons chez Drop Caps. Et parfois, un magazine met une énorme lettre dans la mise en page. Mais visuellement, c'est tellement convaincant d'avoir cette grosse lettre, surtout si vous avez un texte long ici. Juste pour briser visuellement ce mur de texte. De cette façon, lorsque vous faites cela, cela n'a pas vraiment d'importance à moins d'avoir une demande et des styles de personnages, votre éditeur ou celui qui exige que vous fassiez quelque chose de fou ou d'énorme. . Quels que soient les cas, cela va baisser un peu. Vous pouvez contrôler le style du capuchon indépendamment, mais soyez prudent car dans le style de paragraphe, les retraits tombent et se masquent. Vous pouvez le couper en fonction du nombre de lignes et le mettre à l'échelle. Il y a donc beaucoup de considérations différentes que vous pouvez faire. Mais vous pouvez aussi être trop gros. Mais supposons que vous souhaitiez capturer trois, quatre ou cinq personnages. Maintenant, vous pouvez aussi faire des choses. Vous pouvez également l'adapter aux descendants, comme à la p. Si je ne l'échelle pas pour le descendant, excusez-moi. Vous pouvez voir que c'est P qui remplace le texte. se peut donc que vous deviez l'adapter à l'échelle. Vous pouvez l'aligner sur le bord gauche pour qu'il soit un peu plus beau. Il y a beaucoup de variations et d'ajouts que vous pouvez faire dans votre texte afin rendre intéressant la lecture des utilisateurs lorsque vous utilisez les majuscules Drop dans InDesign. 30. Puces et listes numérotées: Un autre élément très courant dans les paragraphes consiste simplement à configurer des listes à puces et des listes numérotées. Vous pouvez le faire manuellement en sélectionnant votre texte, en allant au paragraphe, au panneau de paragraphe, en cliquant sur le petit, il s'appelle en fait un hamburger, ce petit vole ici. Et vous pouvez faire des puces et de la numérotation. Mais ce que je recommanderais, c'est de le faire dans un style car on peut en faire un seul. Mais nous allons, vous le découvrirez avec le temps, que vous devriez réellement faire un style de paragraphe si possible, pour le faire, car vous gagnerez du temps. Parce qu'une fois que vous avez établi le style, il peut se propager dans l'ensemble de votre document, ce qui vous permet de gagner beaucoup de temps. Ce que nous allons faire, c'est créer un style à puces. Nous n'allons pas nous baser sur quoi que ce soit pour l'instant, donc nous n'avons pas le problème des styles imbriqués. Ensuite, nous allons passer la liste à Puces et Numérotation. Et ensuite, vous pouvez choisir le non. Nous allons commencer par une liste d'articles à puces. Et voilà. C'est littéralement comme ça. Laissez-moi déplacer les choses un peu pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Juste comme ça. J'ai créé une liste à puces. Cependant, je n'aime pas l'espacement ici. Donc, au lieu d'un grand onglet, le texte après, ce que je recommanderais est l'espace n, peu près la taille d'une lettre int, ou l'espace EM, la taille d'une lettre M. C'est un peu plus gros qu'un M. Mais de cette façon, les objets sont relativement proches de leurs balles, mais tout de même totalement visibles et utilisables. Maintenant, ce que nous allons réduire ça ici. Donc, l'article 12345. Voici maintenant une autre touche de raccourci. Si vous maintenez la touche Option sur le Mac ou la touche Alt sur le PC, vous placez le curseur et que vous maintenez cette touche enfoncée et que vous voyez votre souris ici, elle est un peu différente. Cliquez sur maintenir, glisser, relâcher, relâcher la souris Lancez l'option ou la touche Alt. Vous pouvez copier et coller sans copier de commande ni coller de commande. Très, très pratique. Mais maintenant, au lieu d' une liste à puces, créons une liste numérotée. Nous allons donc créer un autre style de paragraphe et nous appellerons cette liste numérotée. Nous ne fonderons cela sur aucun style ici, juste pour sauver notre propre problème. Pour les besoins de cette classe, nous allons passer à Puces et Numérotation au lieu de puces. Et au fait, vous pouvez choisir un astérisque. Je veux dire, tu pourrais littéralement devenir fou de toutes ces choses. En fait, vous pouvez pucer, puis mettre un caractère de commande ou un caractère de commande. Vous pouvez ajouter des styles à la puce. Je veux dire, vous pouvez changer l'indentation que vous soyez à gauche ou à droite. Je veux dire, tu pourrais devenir vraiment fou. Mais regardons les chiffres ici. Les chiffres ont le même problème. Permettez-moi de faire défiler les listes numérotées, la numérotation dans la liste, maintenant nous avons la période du numéro de contrôle. onglet. L'onglet que je pense est un peu trop grand. Et mon opinion personnelle, au lieu de cela, je préfère utiliser un espace EM pour rapprocher les chiffres ou supprimer cela ici, puis passer avec un espace n. De cette façon, les articles sont plus proches de leurs numéros. Il existe également d'autres espaces réservés, niveau un, symboles de paragraphe, espace capillaire. Quand on pouvait vraiment devenir fou. Faisons comme un espace mince. Supprimez cela, puis appuyez sur Tab, puis vous pouvez obtenir les chiffres très proches. Mais c'est un peu trop proche à mon goût. Ce peu dans l'espace semble plutôt bien fonctionner pour cela. Maintenant, un autre défi que vous allez relever, disons que la liste des éléments deux est vraiment longue et s'effondre sur le texte. Vous pouvez donc voir ici que cette mise en page a l'air bien, pas si géniale. Nous allons juste dire que c'est pas génial. Ce que vous faites pour résoudre ce problème c'est que vous allez dans votre liste numérotée ici. Ensuite, sous Puces et numérotation, vous pouvez jouer avec le retrait gauche, puis le retrait de la première ligne et rendre le retrait de la première ligne négatif. Peut-être mettre un peu plus d'indentation, rendre le retrait de première ligne négatif. Et maintenant, votre liste a l'air beaucoup, bien meilleure et beaucoup plus professionnelle. Oh, tire. On dirait que l'espacement n'est pas tout à fait correct. Nous reviendrons aux styles de paragraphes. Ajoutons la numérotation. Et nous allons un peu laisser le retrait. Et une intention négative. Oh, tirez, c'est trop loin. Nous allons le faire manuellement. Très bien, alors passez au négatif 0.2. Oh, c'est vraiment proche. Ça a l'air plutôt bien. Comme vous pouvez le voir ici, vous pouvez créer une liste beaucoup plus professionnelle. Ensuite, en faisant tomber vos objets, passez les points de balle. Ce look est terrible lorsque les balles tombent sur le dessus ou que le texte passe au-delà des points de puces. Je recommande de ne jamais faire cela parce que ça n'a pas l'air bien. Au lieu de cela, allez dans le style ici, allez dans les puces et la numérotation. Et encore une fois, nous avons appris qu'environ 0,2, puis le négatif 0,2 fonctionnait à peu près pour une liste numérotée, mais les listes à puces, c'est un peu moins bon. Nous allons donc faire un petit tirage plus gros. Peut-être 0,23. Oui, tu ne peux pas faire ça. Vous devez d'abord faire le négatif, négatif 0,23 et négatif 0,23. Et c'est proche, mais ce n'est pas parfait. Allons avec le négatif 0,2 à 0,2 négatif pour peut-être être 0,24. Parfois, il suffit d' expérimenter un peu . On y va. Bien. Pour les chiffres, le 0,25 fonctionne, mais pour les puces, le 0,22,2 pour le travail. Vous devez donc faire un peu d'expérimentation. Vous vous assurez donc que vos balles vos textes et vos numéros restent là où ils devraient se trouver. Laissez-moi frapper Escape. Cliquez hors des cases, appuyez sur W. Et maintenant vous pouvez regarder le texte. Cela n'a-t-il pas l'air beaucoup plus professionnel là où le texte est retourné et fait ces deux-là. Maintenant, voici une autre chose. Peut-être que les articles de votre liste sont un peu trop confortables. Ce que vous pouvez faire est d'aller dans votre liste numérotée. Et nous allons utiliser les retraits et l' espacement pour que vous puissiez voir le tendon de l'extrémité gauche avant. Mais nous allons mettre un espace après et ensuite espacer les choses après ici. Mais vous pouvez voir qu' il y a un énorme saut. Pourquoi est-ce que c'est ? Évasion ? La touche W. Et vous pouvez voir que notre texte saute au-dessus d'une ligne. C'est là que la ligne, les retraits et l'espacement de toutes les lignes peuvent poser problème. Essayons une première ligne. Solitaire. Non, ça ne va pas marcher. Donc, peut-être qu'on ne doit pas en utiliser. C'est là que vous devez faire une détermination artistique des textes de mots qui s' alignent ou ne s'alignent pas. C'est vraiment un appel difficile. Parfois, les gens ne gênent pas les listes coincées ensemble, et d'autres fois, mais vous ne voulez pas que votre texte soit un peu hors ligne avec un autre morceau de texte dans la page parce qu'il n'a tout simplement pas l'air bien. Je vais vous montrer de quoi je parle ici. Allez et tournez la liste numérotée dans l'espacement Denton. Accédez à une grille linéaire et n'effectuez aucune opération. Maintenant, lorsque nous effectuons un zoom avant, si je déplace cette zone juste à côté, vous pouvez voir que le texte est complètement hors d' alignement avec l'autre texte ici et maintenant il a l'air mal. Votre mise en page ne semble pas du tout professionnelle. Encore une fois, je recommande vivement d' utiliser une ligne sur toutes les lignes à tout moment , puis de régler vos problèmes d'alignement et espacement d'une autre manière en faisant en sorte que votre texte ne soit pas sur la même ligne, n'a jamais l'air bien. C'est ainsi que vous prenez en charge les puces et les listes numérotées dans InDesign. 31. 31 Placer les photos: un des aspects les plus importants de la mise en page des éléments dans InDesign est de placer des images dans la mise en page. Il y a plusieurs façons de le faire, et je vais les partager avec vous. Si vous accédez à votre navigateur de fichiers, qu'il s'agisse du Finder sur Mac ou de l' Explorateur de fichiers sur le PC. Vous pouvez trouver vos photos partout où vous naviguez dans le système. Ensuite, vous pouvez littéralement cliquer, glisser et relâcher dans InDesign. Maintenant, comme vous pouvez le constater, rien ne s'est passé, mais lorsque vous cliquez une fois sur InDesign, cette image apparaît mais elle n'est pas placée. Maintenant, ce que vous faites, c'est de cliquer sur maintenir, glisser jusqu' à ce que vous atteigniez la bonne taille et que vous puissiez relâcher. Mais remarquez près du curseur de la souris en ce moment, il indique 3737%. Cela indique la taille de l'image par rapport à la taille réelle de l'image. Lorsque vous relâchez l'image, l'image est maintenant placée dans le document, mais elle est également liée au fichier d'origine. Pour une raison quelconque, quelque chose arrive à ce fichier. Il est déplacé, renommé, supprimé, ce lien va effectivement rompre. C'est donc quelque chose que vous devez être attentif lorsque vous placez des images dans InDesign. Maintenant, comme vous pouvez le voir ici, j'ai sélectionné cette image et il y a un petit réticule cible ici. Si, pour une raison quelconque, vous cliquez et faites-le glisser, ce que cela fait, c'est qu'il déplace l'image à l'intérieur de ce cadre de sélection sauf si vous avez une bonne raison de recadrer l'image, ne le faites pas car vous allez perdez le contrôle de votre photo. Au lieu de cela, allez dans Modifier, Annuler, Déplacer l'élément, qui est Commande Z sur Mac et Control Z sur le PC. Vous pouvez ensuite cliquer et faire glisser le contour en bleu autour de l'image. Maintenant, pour redimensionner cette image, il s'agit d'un processus en deux étapes. Parce que si vous cliquez et faites glisser simplement, vous n'aurez qu'à découper le cadre de sélection. Encore une fois, commandez Z sur Mac, Contrôlez Z sur un PC. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée et que vous faites glisser le curseur, le rapport hauteur/largeur restera le même. Mais encore une fois, cette partie frustrante de l'image recadrée, que vous devez faire consiste à maintenir les commandes MAC, Commande plus Maj, puis cliquez et faites glisser, ou sur le PC, Contrôle et Maj. Puis cliquez et faites glisser le curseur. Et ensuite, l'image sera correctement mise à l'échelle et ne développera aucun problème de recadrage. Une chose à noter ici est que lorsque vous cliquez et faites glisser du milieu à des échelles différemment, cela agit très différemment. Donc, ce que je recommanderais, c'est toujours d'utiliser le contrôle d'angle pour Command Shift et de faire glisser ou Control Shift et de faire glisser le curseur pour redimensionner votre image. Pour déplacer l'image autour du cadre. Appuyez sur Escape. Cliquez hors de l'image, cliquez sur l'image une fois , puis vous pouvez vous déplacer. Vous pouvez également relâcher et simplement cliquer et glisser pour que l'image se déplace dans le cadre. Il existe également d'autres poignées et commandes pour ancrer des objets. En redimensionnant, vous devez faire attention à ne pas utiliser ces autres outils ou au clic pour modifier les coins. Parce que vous pouvez faire toutes sortes de choses bizarres comme arrondir les coins. Maintenant, arrondir les coins, c'est peut-être exactement le look que vous voulez utiliser. Mais soyez conscient, cliquez dessus. Sachez qu'une fois que vous avez fait cela et que vous le recadrez et que vous faites cela sur votre image, vous ressemblez à un coin arrondi de la vieille école. Il faut faire attention à ça. Mais vous pouvez dans la boîte de contrôle ici, vous pouvez également affecter la mise en forme des coins des images. Vous pouvez utiliser un biseautage de coin fantaisie, arrondi inverse. Vous pouvez faire toutes sortes de choses soignées au biseautage de l'image. Gardez juste à l'esprit la forme de cela. Mais on n'y va pas pour la minute. Également pour faire pivoter votre image. Ce que vous faites, c'est de cliquer sur l'image une fois que vous déplacez la souris juste à l'extérieur du coin. Et c'est très difficile à faire avec un trackpad, car il tendance à ne pas être aussi facile à contrôler qu'une souris. Je recommande vivement que la souris soit placée juste en dehors de l'image, sorte que la souris passe à cette forme différente. Ensuite, vous pouvez faire pivoter l' image tout autour. Vous remarquerez ici ce symbole de degré qui indique les degrés de rotation en ligne de l'image, l'image tourne à partir du centre. Si, pour une raison quelconque, vous obtenez votre photo et que vous ne pouvez pas obtenir le sac silencieux à 0. Si vous accédez à ce contrôle, vous pouvez simplement choisir 0, 30 degrés ou 0 degrés. Appuyez sur Entrée et faites ce que vous voulez faire. Vous pouvez également sortir l'image en losange si vous le souhaitez. Il existe également de nombreuses options pour ajuster votre image. Maintenant, vous pouvez également mettre en miroir ou retourner horizontalement sur l'image. Ou verticalement ne fonctionne pas très bien, n'est-ce pas ? Vous pouvez le faire ici. Je vais cliquer sur votre sauvegarde. Mais vous pouvez également sous The alors qu'une transformation et vous le pouvez, vous pouvez transformer et mettre à l'échelle des objets ici dans le menu Transformation. Déplacer, mettre à l'échelle, faire pivoter, cisailler, pivoter à 90 degrés, retourner à l'horizontale. Si, pour une raison ou une autre, vous ne pouvez pas voir les commandes ici, vous pouvez simplement accéder à Object, Transformer, Retourner Horizontal et retourner votre image horizontalement. Il existe de nombreuses options que vous pouvez utiliser pour contrôler votre image dans cette configuration. Si ce n'est pas disponible ou si vous ne pouvez pas le voir en raison de la taille de votre écran avec le contrôle ici, accédez simplement à Object Transform. Il ne pouvait même pas effacer votre image et cisailler à 20 degrés et faire toutes sortes de choses folles, tout ce que vous vouliez faire avec vos photos. Mais si vous voulez jeter vos photos vers le bas, donnez-les un peu plus uniques dans votre mise en page. Et vous pouvez faire toutes sortes de choses amusantes avec vos photos. Vous pouvez également modifier, couper ou commander X ou Control X sur le PC. Faites défiler jusqu'à une autre page. Cliquez dans l'espace vide. Accédez à l'édition, au collage ou au contrôle V sur un PC ou à la commande V sur Mac. Collez l'image ici, zoomez avant, Maj de commande, réduisez l'image et je ne veux pas que celle-ci soit tournée. Je peux donc réparer la rotation ici, 0. C'est parce que ma photo est retournée. Je vais le réparer encore. Maintenant, je n'aime pas la forme de cette image. C'est là que fonctionne le réglage du cadre de sélection. Donc, au lieu de maintenir Commande et Maj ou Contrôle et Maj enfoncés, je peux simplement déposer et réduire cette case ici. Rétrécissez cette case ici et modifiez maintenant le rapport hauteur/largeur d'une image. Cliquez dessus et faites-le glisser et agrandissez beaucoup. Et là, j'ai eu ma petite photo et je suis peut-être allé mettre la photo ici et ajouter une légende à cette photo, quelque chose que vous voudrez peut-être faire. Ajoutez donc une zone de texte et nous ajouterons simplement du texte ici. Le Snake Snake River surplombe et Jackson Hole, Wyoming. Parfait. Juste pour vous donner une idée de ce que nous faisons avec les images et ensuite le style de paragraphe, nous pouvons en faire une, appelons cette légende. Légende ici juste pour vous montrer ce que vous pouvez faire avec les photos. Aucune mise en retrait, aucune teinture et légende ne sont lâches. Un peu plus petit, 10. On y va. Maintenant, nous avons cette belle petite légende avec notre photo. C'est bien mieux que c'est parfait, non, mais ça vous amène certainement à y aller. Vous remarquerez ce petit graphique collant, selon ce qui se passe dans InDesign et vos cartes graphiques. Parfois, InDesign finit avec ces artefacts bizarres. Il suffit de faire défiler votre page et de revenir, puis il la corrige. Et elle peut voir que vous pouvez placer, tourner, mettre à l'échelle, incliner, miroir, retourner, recadrer. Vous pouvez littéralement effectuer toutes les modifications de base que vous devrez effectuer avec vos photos et images dans InDesign avec l'interface. Vous n'avez pas besoin d'aller dans Photoshop ou un autre éditeur pour effectuer des retouches basiques avec vos photos. 32. 32 liens vs l'intégration: Lorsque vous placez une image dans InDesign, vous pouvez la lier ou l'intégrer. Qu'est-ce que cela signifie ? Actuellement, cette image ici lorsque vous zoomez est bien sûr liée, ne s'agrandit pas. Mais si vous pouvez voir cette petite icône de chaîne, cela signifie que cette image est liée à l'image de mon système informatique. Donc, si par exemple je décide, Hé, je veux renommer ce fichier, cliquer là, j'ai renommé le fichier. Il revient à InDesign et je reçois cet avertissement, ce point d'interrogation rouge, qui me dit qu' InDesign ne sait plus où se trouve cette image sur mon ordinateur. Maintenant. heure actuelle, cette image n'est pas intégrée à l'ordinateur ni au document InDesign. Vous pouvez voir une erreur ici. Ce qui se passe, c'est lorsque vous associez des images à InDesign. Par défaut, toutes les images sont liées au lieu d'être intégrées. Pourquoi est-ce important ? Lorsque vous intégrez les images dans InDesign, vous agrandissez le fichier. Mais le compromis est que l'ensemble du document d'InDesign contient toutes les images. Cependant, avec une mise en page comportant 100 ou 200 images, vous pouvez obtenir un fichier InDesign gigaoctet. Cela peut vous causer de nombreux problèmes lors transfert du fichier à d'autres personnes. Normalement, ce que je recommanderais, c'est ne pas renommer le fichier. Nous l'avons en ligne dans le document et vous verrez que le lien est ininterrompu, mais laissez les liens et vous pouvez ensuite exporter un paquet pour quelqu'un s'il a besoin de modifier le fichier. Si vous souhaitez intégrer complètement ce fichier dans InDesign et ne pas vous inquiéter emplacement de ce fichier sur votre ordinateur ou sur le réseau, si vous accédez au panneau Liens, qui est disponible. sous fenêtre, puis des liens et vous pouvez le voir indiquer Shift Command D sur Mac ou Shift Control D sur le PC. Si vous prenez cette photo, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris. Il y a toutes sortes d'options. Supposons que vous perdiez la photo , mais que vous la trouviez ailleurs. Vous pouvez y renoncer. Vous pouvez copier les liens. Vous pouvez accéder au lien et à l'image. Vous pouvez faire beaucoup de choses. Mais ici, vous pouvez intégrer le lien, BI intégré, en intégrant le lien. Cette image fait désormais partie du document InDesign. L'image originale est, voyons voir, 6,9 mégaoctets. Donc, si j'ai une centaine de ces photos, je peux avoir un fichier par n, c'est trois quarts de gigaoctet. n'y a aucun moyen que vous alliez envoyer un e-mail à ce sujet. Ce n'est tout simplement pas le cas. Vous aurez donc besoin d' un service de transfert de fichiers envoyer ce fichier ailleurs pour que les utilisateurs puissent le modifier. Ainsi, même si l'intégration est pratique et que vous n'avez qu' à vous soucier d'un seul fichier, le fichier peut devenir énorme, donc c'est quelque chose dont vous devez être conscient et c'est aussi un aspect que vous Il faut vraiment être au courant de votre équipe et des personnes qui travaillent avec vous et discuter avec vous. Ce que vous voulez faire. Ce que j'ai toujours fait, c'est juste aimer mes photos non liées ou désolées, intégrées et les laisser comme liées. De cette façon, je n'ai pas autant de problèmes. De plus, je peux éditer cette image en dehors d'InDesign, mettre à jour et n' avoir aucun problème. Il peut modifier cette image dans InDesign ou Photoshop ou n'importe quel outil logiciel que vous utilisez pour modifier ces images. Comme vous pouvez le voir ici, si j'ai une image de 6,9 mégaoctets et une autre photo de dix mégaoctets. Et une autre photo de sept mégaoctets, soit 23 mégaoctets. J'en suis presque au point où il n'y a aucun moyen cet e-mail à quelqu'un pour le lui envoyer. De plus, une autre façon de placer des images consiste à utiliser l' option Placer l'image dans le menu ici. Lorsque vous accédez à Fichier, puis Placez, c'est la commande D sur Mac et Control D sur le PC. Si vous le faites, vous pouvez surfer sur votre ordinateur. Vous pouvez trouver votre image, puis vous pouvez effectuer des options d'exportation et d'importation si vous le souhaitez. Je vais vous le montrer très vite. Modification de la couleur, modification du document. Ce sont des choses avancées. Vous devez poser des questions à votre imprimante à ce sujet. Mais vous pouvez simplement afficher l'aperçu, la commande D et extraire l'image. Et voilà, nous avons une image qui est placée, que vous souhaitiez créer une image liée ou intégrée ou placer une image à partir du système. Plutôt que de cliquer et de faire glisser, nous verrons que nous ajouterons une autre image ici. Choisissez de bons moments pour vous montrer ce que vous pouvez faire. Je vais prendre cette photo ici, le panneau du parc, et encore une fois, je cliquerai et glisserai, cliquez une fois, faites glisser l'échelle vers l' arrière, et voilà. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup d'options pour placer des images et comment vous liez par rapport à Intégrer. Vous devez tenir compte de ce que vous faites, la taille de vos fichiers, vos besoins , de vos besoins ou de votre équipe pour la taille de vos images , car ce document peut devenez très lourde sous View. Vous pouvez également surcharger votre ordinateur. Vous pouvez réellement convertir en affichage rapide pour ne montrer aucune de vos photos. Donc, si vous travaillez sur un ordinateur plus lent, vous pouvez masquer les images ou passer en mode écran sous la vue. Désolé, j'affiche les performances et je passe à l'écran typique, ce qui n'utilise pas autant de mémoire que la visualisation haute performance. Cela est particulièrement vrai si vous avez plus de 100 pages de nombreuses images et graphiques dans InDesign, votre ordinateur peut ralentir lorsque vous avez intégré un tas de ces images. Et InDesign essaie de les faire glisser tout au long de la mémoire. Vous allez devoir faire face à cela d' un grand défi . Alors, il suffit de faire quelques expérimentations. Voyez quelles sont les tailles de fichiers que vous devez gérer. Ensuite, vous pouvez choisir un lien plutôt que l'intégration dans votre document. 33. 33 Opacité et effets: Vous pouvez également contrôler l'opacité et ajouter des effets dans des images à l'aide d'InDesign. Laissez-moi juste faire glisser cette photo ici. Vous pouvez voir qu'il couvre le texte. Mais dans la barre de contrôle ici, vous verrez la fenêtre des effets ici. Que vous souhaitiez appliquer des effets à un objet, créer une ombre portée, ajouter des effets supplémentaires ou exécuter l'opacité. Vous pouvez régler et modifier l' image comme étant transparente sur 0. Et il est complètement opaque comme vous le souhaitez. Si vous souhaitez créer cet effet d'arrière-plan agréable, nous allons le mettre à l'échelle ici. Déplacez cette image, et nous allons en faire une, oups, fausse. Annuler. On y va. Nous allons rendre cela presque complètement transparent là où il n'y a qu'une idée d' un fond de montagne. Maintenant, nous avons le texte et peut-être pourrions-nous parcourir les montagnes. Juste pour vous donner une idée de ce que cet effet d'opacité peut faire pour votre mise en page. Le centre choisira une police intéressante. Je me demande si j'ai une police de montagne. Parcourez les montagnes. On y va. Augmentez la taille 36. Parcourez les montagnes. Et zoomez ici. Et peut-être qu'au lieu de texte noir ou de texte vert, faites-en un texte bleu. On y va. Nous avons maintenant cette transition ici. Vous pouvez modifier un peu l' opacité. Vous souhaitez toujours que cela soit lisible. Mais maintenant, nous avons ce joli arrière-plan où le texte est en transition. Vous pouvez faire toutes sortes de choses avec vos images. Voyons aussi, laissez-moi prendre cette image particulière. Nous allons l'élargir. Vous pouvez utiliser l'ombre portée rapide et facile. Si vous voulez que l'ombre portée apparaisse sur votre image, vous pouvez certainement le faire. Cependant, n'oubliez pas que vous ne voulez pas devenir fou, laisser tomber tout en ombrageant, car cela devient un look surutilisé. Vous voulez le faire pour des raisons très précises. Donc, si vous avez deux images l' au-dessus de l'autre et que vous voulez montrer la profondeur, leur perception ou quelque chose du genre, alors les ombres tombées sont une bonne idée. Arrêtons les ombres tombantes ici. Et de cette façon, vous pouvez obtenir un aspect superposé pour lui donner l'image, une certaine tridimensionnalité. Mais faites attention et ne devenez pas trop fou avec les ombres tombées. Parce qu'en fin de compte, si vous regardez la plupart des magazines professionnels, les gens, puis les concepteurs et la mise gens ne font pas beaucoup d'ombrage. Allons à Effects. Jouons avec l'ombre intérieure. Vous pouvez zoomer ici et me laisser apporter la fenêtre des effets ici. Une chose que vous pouvez faire est d'accéder à Windows et aux effets. Et on y va. Il y a les effets ici. Double-cliquez. Et maintenant, nous pouvons contrôler tous les effets différents comme l'ombre intérieure, l'ombre portée. Je veux dire, vous pouvez aller travailler un effet brillant satiné, multiplier les effets. Vous pouvez en fait plumer l'image et la monter, créer des lignes de plumes autour de celle-ci. Vous pouvez ajouter des plumes dégradées. Je veux dire, la quantité de choses, oups. La quantité de choses que vous pouvez faire dans une image est tout simplement époustouflante. Je devais m'assurer de le sélectionner. Donc, si vous êtes allé mettre cette image en plumes, jetez un coup d'œil à cette image. Je vais vous montrer comment vous pouvez faire transiter cette image de montagne en plumes. Permettez-moi de sélectionner l'image de la montagne. Gardez la fenêtre des effets ouverte. Double-cliquez, allez à la plume dégradée, et maintenant c'est du côté. Mais nous voulons dégrader la plume vers le bas. Voyez comment les montagnes ici, mais elles passent ensuite à l'invisible. Vous pouvez modifier l'apparence de la transition de dégradé, où elle se décompose. Je suis dans la quantité de choses que vous pouvez faire pour cela soit intéressant, c'est énorme et varié. Chacun de ces paramètres possède ses propres commandes. Vous pouvez biseauter le gaufrage. Vous pouvez rendre l'image plus tridimensionnelle. Je veux dire, c'est juste époustouflant. Combien de choses différentes vous pouvez faire à une image pour la rendre vraiment intéressante. Pour que vous puissiez littéralement fermer l'ombre intérieure, aller à l'gaufrage biseauté, augmenter l'aspect gaufré biseauté, n'y allez pas trop. Nous avons maintenant cet effet tridimensionnel avec notre image pour lequel nous n' avons pas eu à aller dans Photoshop. C'est vraiment très agréable de pouvoir faire ça et de faire des effets comme une lueur intérieure. Je peux, juste, comme vous pouvez le voir ici, vous pouvez devenir vraiment, vraiment fou. Pour être attentif. Vous ne voulez pas devenir trop fou et faire paraître les choses horribles et bizarres. Faites juste attention à ce que vous faites car les effets peuvent passer par-dessus bord. Et vous vous retrouverez avec le magazine ou l'article selon lequel, Oh wow, ce gars adore leurs effets InDesign de base. Traditionnellement, il est beaucoup plus facile de simplement laisser tomber votre photo, tout de suite, de la mettre à l'échelle. Sois fait exactement comme ça. Donc Snake River surplombant Jackson, nous pouvons poser ceci ici pour que les gens sachent ce que c'est. Vous pouvez vraiment devenir fou avec votre mise en page dans InDesign, avec opacité, effets et boîtes d'effets. Soyez donc prudent de ne pas y aller aussi, trop fou de votre mise en page. 34. Bordures tracées: Un autre aspect que vous pouvez créer un InDesign est les bordures caressées. Laissez-moi prendre cette photo. En fait, nous allons nous en débarrasser. Laissons tomber un nouveau rendu ici. De cette façon, ce n'est pas si désordonné. Prêt ? Maintenant, un autre fait que vous pouvez ajouter à InDesign dans les images est les bordures caressées. Vous devez sélectionner l'image. Ne double-cliquez pas dessus car il est modifié dans un autre mode. Mais il suffit d'un simple clic sur l'image , puis d'arriver à la couleur du trait ici. Je vais simplement choisir le noir pour plus de commodité. Ensuite, en sélectionnant l'image, vous pouvez augmenter l'épaisseur du trait. Je vais zoomer ici pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Vous pouvez accéder à tous ces styles de lignes si vous voulez créer un effet, des points, des tirets, non pas que vous le feriez jamais, mais simplement en sachant que vous pouvez créer tous ces éléments intéressants vous pouvez rendre les lignes très fines. Vous pouvez changer la couleur lorsque vous pouvez vraiment faire beaucoup. Donc, si vous avez besoin d'une sorte de ligne autour de votre photo, vous pouvez également le faire. Le remplissage, cependant, rien ne se passe parce que bien, la photo est déjà là, alors ne la remettez-la à aucun. Mais sachez que vous pouvez ajouter toutes sortes de bordures à votre photo si vous en avez besoin ici. caressage est donc une capacité à créer une sorte d'effets de bordure. J'ai aussi remarqué les coins ici. Vous pouvez commencer à les arrondir si vous choisissez la fantaisie ou l'arrondi. Vous pouvez donc créer un joli petit cadre autour votre image et créer une sorte d'effets de bordure. Si vous voulez le faire ressembler à ça. Si vous êtes allé à l' escalier et à décaler images pour donner une certaine perception de la profondeur, bordures de caressage et de contour vous permettent de faire beaucoup de choses à vos images pour ajouter un intérêt visuel. Encore une fois, comme tant de choses, vous voulez faire attention à ne pas devenir fou parce que tout comme cette belle image en noir et blanc de Jackson Peak et Nolan Peak ici. Avez-vous vraiment besoin d'y ajouter des coins, des cultures et des rotations ? Probablement pas, mais peut-être un peu arrondi. Peut-être ramenez l'arrondi. Voyez à quoi ça ressemble, ça a l'air plutôt cool, peut-être démodé. Et puis tu décides, Whew boy, ce truc rouge n'est pas blâmé, non, débarrasse-toi de ça. Et puis l'un des défis est, bien sûr, maintenant que j'ai ces images superposées sans tracé autour d'elles, regardez ce qui arrive à la mise en page. Il est maintenant très difficile de voir la différenciation ici. Parfois, si vous avez cette disposition de style, une petite bordure de contour ou peut-être une ombre interrompue facilitera la différenciation des images. Mais vous devez être très judicieux pour créer les bordures des traits, sachant que cela peut vous causer des problèmes impact visuel et simplement rendre les choses bizarres. Soyez donc judicieux et un peu léger avec certains effets de bordure de trait dans InDesign. 35. Emballage de texte: encapsulation de texte autour d' images est l'une des choses les plus importantes et les plus utiles que vous puissiez faire dans vos mises en page InDesign. Lorsque vous avez ce texte et que vous avez cette photo ici, disons que je veux que ce texte commence en haut de la page et que l'image doit être plus grande. Que vais-je faire à ce sujet ? Eh bien, disons que nous l'étendons jusqu'ici. Nous nous débarrassons de ces coins arrondis. La plupart de mes textes sont invisibles. Tirez, qu'est-ce que je vais faire ? Eh bien, il y a l'outil appelé enveloppement de texte. Sur cette photo. Si vous choisissez le panneau d' habillage de texte et que vous pouvez trouver le panneau d'habillage de texte sous Fenêtre. Enveloppement de texte. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup d'options. Actuellement, la sélection n' est pas enveloppée de texte. Vous pouvez sélectionner enrouler le cadre de sélection. Vous pouvez dire faire un tour autour du cadre de sélection. Vous pouvez casser le texte pour qu'il s'écroule. Ou vous pouvez forcer le texte à se trouver en dessous entre les deux. En règle générale, lorsque vous commencez, la meilleure suggestion est de simplement enrouler autour du cadre de sélection. Maintenant, comme vous pouvez le constater, la position dans cette image n'est pas la meilleure. Alors, laissons tomber ça. Whoops, j'ai cliqué sur la mauvaise chose. Facile à faire comme vous pouvez le voir, nous y allons. J'ai donc laissé tomber le texte. Il s'adapte. D'accord, mais c'est un peu bizarre et le texte est peut-être un peu trop proche d'ici. Donc, ce que je vais faire, c'est de me laisser défaire. Déplacons cette image vers le bas. Il a déplacé cette photo jusqu'ici. Remarquez alors que ce texte est beaucoup trop proche. Ce que vous pouvez faire lorsque vous avez le cadre de sélection, c'est que vous voyez ces quatre commandes. Les décalages. Ces décalages vous permettent de repousser le texte. Je vais zoomer ici, et vous pouvez voir ce bord ici. Au fur et à mesure que j'augmente ce bord, cela force le texte à être de plus en plus éloigné. Voyez que vous pouvez contrôler exactement comment la technologie, la proximité du texte du cadre de sélection ou non du cadre de sélection. Juste comme ça. Si je fais glisser cette image ici, j'active l'habillage de texte. Vous pouvez voir que le texte est beaucoup trop près de la zone ou de l'image. Nous allons donc simplement activer ce petit clic ici et forcerons le texte à être plus éloigné. De cette façon, le texte est proche de l'image, mais il n'est pas trop proche. Maintenant, par exemple, permettez-moi de copier cette image dans cette mise en page complète. paie la photo ici, dépose-la là-dedans. Et vous pouvez voir que j'ai déjà copié ce style de l'image en utilisant la commande C sur Mac ou Control C sur le PC. Et maintenant, cette image force le texte à s'enrouler, et elle a l'air plutôt bien. Nous aurons peut-être besoin d'une légende ici. Créons donc une légende et demandons la légende de forcer le texte à ce que vous faites pour l' encapsulation de texte avec une boîte. Et peu importe ce que c'est, c'est vous créez cette zone de texte. Laissez-moi zoomer ici. Et ce sera un peu difficile de commencer car cette page est assez complète. Mais je peux dessiner cette zone de texte ici. Et je vais juste mettre du FiltText. Super, ça ressemble à un gâchis, ne vous inquiétez pas. Maintenant, cette zone de texte de remplissage, nous allons également enrouler le texte autour de celle-ci. De cette façon, nous pouvons pousser le texte jusqu'ici. Nous pouvons agrandir la boîte et peut-être la déposer. Et nous allons parler des chevaux dans la prairie, des chèques et de la maison au coucher du soleil. n'est pas la légende la plus perspicace, mais vous avez l'idée que je peux maintenant utiliser cet habillage pour forcer le texte dans le texte principal à rester à écart afin qu'il y ait suffisamment d' espace pour le sous-titrage. Laissez-moi frapper Escape and W et nous avons la belle légende ici. Nous allons passer aux styles de paragraphes. Nous choisissons Légende, et nous y allons. Maintenant, l'un des défis est que cette image frappe l' Escape, puis w, l'encapsulation de texte est forcée. Voyons, où en sommes-nous sur une publicité d'InDesign, quel point l'enveloppe de texte force le bas à s'éloigner. Mettons donc cette légende un peu plus près. Comme vous pouvez le constater, vous obtenez parfois des erreurs graphiques dans InDesign. Il suffit donc de faire défiler. Cette légende est proche, alors retirez-la simplement, mais remarquez que la légende continue de sauter. C'est parce que j'ai un sous-titrage aligné sur le texte ou les calques de ligne de base. Ce que je ferais dans cette légende de l'image c'est que je n' irais pas ici, mais cela va gâcher tout mon style de paragraphe. Donc, au lieu de cela, j'allais au paragraphe, puis cliquez sur le bouton Ne pas aligner la grille de base. Appuyez sur Escape. Et maintenant, je peux mettre ce texte où je veux afin de le rapprocher ou de l' éloigner. Comme j'ai besoin fonction de l'image et du look que je veux tout en utilisant encore l'enveloppe de texte sur la zone de texte pour contrôlez le texte. En plus du cadre de sélection pour envelopper le texte ici pour le haut. Il y a donc beaucoup d' options que vous pouvez faire avec l'habillage de texte. Voyons donc à quoi ça ressemble. Frappez W, ce n'est pas trop mal. Ce texte est peut-être un peu proche, mais au lieu de le pousser vers le bas, je ferais un clic et glisser-glisser, puis simplement faire glisser le texte un peu vers le bas. Cliquez ici, réduisez cela. D'accord, comment ça ressemble ? Oh, gay, c'est bien mieux. De toute évidence, ce petit mot ici n'est pas si attrayant, nous allons donc régler ce problème. Bien. Maintenant, nous avons une mise en page beaucoup plus belle en utilisant enveloppement de texte afin que le texte ne se bloque pas complètement contre l'image. Il y a beaucoup d'espace. Le texte concerne la vue en colonne. On peut peut-être en faire une touche, un toucher plus grand. Voyons ce qui se passe. On y va. Ensuite, nous allons baisser ça. Mais comme vous pouvez le voir, le mélange autour de ça. Alors, que diriez-vous de recadrer l'image d'une touche, d'agrandir l'image. On y va. Remettez ma légende de près. Maintenant, nous allons toucher W après avoir frappé Escape. C'est là que tu y vas. Vous avez cette belle image encartée avec des textes qui s' enroulent. Vous avez ici une légende qui comporte également des contrôles d' habillage de texte. De cette façon, vous pouvez contrôler le flux du texte autour d'un objet. Vous pouvez faire circuler le texte littéralement au-dessus sous ou derrière ou n'importe où sur votre objet. simplement à l'esprit que parfois, avec le texte qui s'enroule autour de l'image, vous allez avoir un réel problème avec cela. De plus, lorsque vous appuyez sur Echap, assurez-vous d'appuyer sur la touche V, la touche de sélection, car je rencontre des problèmes pour le moment pour une raison quelconque. Indesign souhaite revenir à l'outil de sélection a ou directe. Et cela m'amène à mal bouger ma photo. Toujours appuyer sur Escape, puis v. Ensuite, vous pouvez déplacer votre image et contrôler votre habillage de texte pour que votre mise en page soit belle dans InDesign. 36. 35 couches et regroupement: L'un des défis que vous pourriez rencontrer lorsque vous avez des images et du texte et que tout ce que vous faites dans votre mise en page est ce que vous faites pour me permettre de fermer l'emballage du texte ici. Que faites-vous des choses, mais chronométrées et devant les autres ? J'ai peut-être besoin de cette photo devant cette photo. Pourquoi le texte est-il en retard ici ? Voici comment résoudre ce problème. En couches. L'interface des couches est super, super importante. Si le panneau Calques n'est pas disponible, accédez à Fenêtre, puis à Calques, puis cliquez ici. Désormais, InDesign possède plusieurs couches et plusieurs objets peuvent se trouver sur une seule couche. C'est différent de Photoshop, où chaque calque n'est qu'un seul objet. Indesign est beaucoup plus complexe où vous pouvez avoir plusieurs couches. En créant de nouveaux calques, pouvez prendre notre élément de texte, surligné en bleu. Je pourrais le faire glisser jusqu'en haut ici. Il devient maintenant rouge pour que vous puissiez voir de quoi il s'agit. Il peut cacher mes couches. Je peux sélectionner des articles. Lorsque je sélectionne un article, il est bleu. Je suis peut-être allé mettre ça derrière Snake River. Il y a juste une myriade d'options pour changer la pile en fonction de l'apparence des choses. Maintenant aussi, vous pourriez dire, Hey, y a-t-il une touche de raccourci au lieu de cliquer et de faire glisser autour de moi ? Bien sûr, si vous cliquez avec le bouton droit de la souris sur l'élément que vous souhaitez déplacer, puis que vous regardez autour de vous et que vous trouvez transformer. Vous ne pouvez rien voir ici. Mais ce que nous voulons faire, c'est travailler avec une gamme. Et la portée est la capacité de changer les choses. Mais d'abord, si vous avez un objet derrière, vous rencontrerez un problème lors de la sélection des objets au-dessus et en dessous. Vous pouvez donc maintenir la touche Ctrl enfoncée sur le PC ou la touche Commande du Mac. Et si vous cliquez sur, vous pouvez réellement parcourir l'élément qui s'y trouve. Encore une fois, il s'agit d'une touche de raccourci très importante Commande et cliquez sur ou Ctrl et cliquez sur. Et cela parcourra toutes les différentes couches des objets qui se trouvent dans les environs lorsque vous cherchez des objets pour les trouver. Maintenant, vous pouvez regarder transformer. Transformez à nouveau, sélectionnez l'objet vers le haut et le bas. C'est un vrai défi pour vous, parfois, de pouvoir le faire. Mais si nous allons à portée de gamme, vous trouverez et leurs objets. Il existe des outils pour basculer automatiquement. Disons que j'ai besoin de cette boîte devant, mais je ne veux pas faire cette action cliquante et cliquante. Si vous accédez à Object and Arrangement, vous pouvez avoir le crochet droit de la commande Maj sur le Mac ou le support lumineux Shift Control sur le PC. Ensuite, vous pouvez déplacer les choses devant. Vous pouvez déplacer des objets derrière le support droit , le support gauche et avancer. Maintenant, cela ne fonctionne qu' en une seule couche. Si vous disposez d'un objet et d'un autre calque, ce contrôle ne fera pas avancer l'élément vers la deuxième couche. Il ne modifiera la position dans cette couche particulière. C'est l'une des choses déroutantes à propos InDesign, c'est sûr que je suis allé faire descendre cette chose ou marquer cette chose vers le haut. Mais remarquez que je ne peux pas aller plus loin avec le crochet droit de commande, qui se trouve sous Object. Et arranger, renvoyer en arrière ou CIM en avant. Le support droit et le support gauche de commande ou de contrôle ou le support le plus utile que vous allez utiliser. Mais on ne peut pas faire sauter une couche. Ce que vous devez faire, c'est cliquer et glisser et voir cette fine ligne grise. Vous pouvez maintenant le placer sur un autre calque et vous pouvez déplacer ou sélectionner vers le haut et vers le bas. Vous pouvez modifier la couche selon vos besoins. De plus, si vous avez besoin de cacher une couche, vous le faites, c'est piquer le globe oculaire et vous êtes bon. Vous pouvez masquer un calque entier plutôt que les objets présents ici. C'est super, super puissant de pouvoir le faire. Également. Excusez-moi, il est possible de regrouper des objets. Disons donc que cette image et cette zone de texte doivent être constamment ensemble. Si vous cliquez sur cet élément, puis que vous déplacez, cliquez sur l'autre élément, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis accédez à Groupe ou Commande G sur Mac ou Control G sur un PC. Vous cliquez sur Grouper. Maintenant, vous verrez cette petite ligne pointillée autour ce groupe et regardez quand je clique Escape et que je clique hors du groupe, je vais éloigner cette image. Et j'ai commencé à faire glisser cette sélection d'éléments qui se déplace en groupe. De plus, vous pouvez voir le groupe collecté ici, ou vous pouvez le développer et ajuster le nom de celui-ci. Voyons voir, une rivière aux serpents surplombant la liste. Maintenant, je peux dire ce que c'est réellement. Je peux déplacer ça, je peux même les faire pivoter simultanément. regroupement est très puissant lorsqu'il est associé à des calques pour ajuster le positionnement des calques dans vos mises en page. Et maintenant, vous pouvez mettre des choses derrière vous. Vous pouvez déplacer des groupes. Il y a beaucoup de puissance car lorsque vous en avez, disons un autre élément, vous devez l'ajouter au groupe. Vous pouvez dissocier, vous pouvez vous regrouper. Vous pouvez vraiment, vraiment devenir fou de votre groupe. Et ensuite, si vous devez sortir des choses du groupe, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit de la souris. Allez dans Dissocier. Je ne me souviens jamais de la touche de raccourci parce que je le fais rarement, une fois que j'ai groupé quelque chose et que je reste généralement ensemble. Mais ce que cela fait, c'est que vous pouvez garder des positions relatives. Maintenant, cet élément ici est dissocié de ce groupe, mais ce groupe est son propre groupe. Nous devons donc dissocier ce groupe. Cela peut devenir déroutant assez rapidement, mais quand vous avez beaucoup de choses, suffit de regarder le menu Calque et ensuite vous pouvez voir le regroupement. Ensuite, nous allons le sélectionner et créer un nouveau regroupement. Ensuite, vous avez un groupe dans un groupe au sein d'un groupe. Ne devenez pas trop fou car il sera vraiment très difficile de voir les choses ici. Donc, à moins d'avoir quelque chose de sérieusement complexe, ne vous débrouillez pas sur le regroupement car il est vraiment difficile de trouver où se trouvent les choses dans votre mise en page lorsque le regroupement est empilé dans votre système de couches. 37. 36 de l'image ont soufflé: Une autre chose que vous voudrez faire quand vous aurez une photo, c'est de prendre la photo jusqu'au bord du papier. Maintenant, si vous faites une scène facile où l'impression PDF ne sera distribuée que numériquement, cela n'a pas autant d'importance. Vous pouvez simplement mettre l'image sur le bord et c'est presque fini. Toutefois, si vous souhaitez imprimer, rappelez-vous le fond perdu qui a été configuré dans la configuration des documents afin que l'image soit réellement au bord du papier réel, vous devez faire glisser l'image jusqu'au bord du fond perdu, pas seulement le bord du papier. Et encore une fois, si vous ne vous souvenez pas où c'est, vous pouvez accéder à la configuration des documents Fichier, puis configurer votre fond perdu, ce qui est déterminé par l' imprimerie qui utilise. Assurez-vous donc de vérifier avec eux ce dont ils ont besoin et quel que soit le réglage des saignements lorsque vous prenez votre photo jusqu' au bord. Ce qui se produira, c'est lorsque l'imprimante imprime le magazine ou la brochure ou tout ce que vous utilisez. Cette ligne est l' impression réelle sur laquelle le papier est imprimé et juste le long de ce bord l'ancre peut ne pas paraître aussi attrayante. Ou bien que l' imprimerie imprime cela sur un morceau de papier beaucoup plus gros qui est normalement sorti est fait. Ensuite, une machine de découpe Qj arrive et tranche l'image directement sur le bord du papier. Lorsque vous avez votre document réel et que vous avez votre magazine, l'image va directement au bord du papier et c' est ce qu'on appelle le fond perdu. La raison en est que les imprimantes ne peuvent pas imprimer sur le bord du papier et le rendre beau. Il existe d'anciennes imprimantes qui disent qu'elles peuvent faire l'impression de bord. Je les ai essayés, je les ai achetés et ils ont l'air horribles. Donc, ne pensez pas que Oh oui, ce ne sera pas un problème. C'est juste la nécessité de l'industrie de l'impression c' est qu'il faut obtenir ce beau look à la pointe. Et peu importe ce qu'il y sur les couvertures de livres, les couvertures de magazines , les dépliants, les brochures ou autre chose pour imprimer jusqu'au bout. L'image doit toujours être au-delà du bord de votre document et le bord doit être découpé de cette façon que vous obtenez un aspect net jusqu'au bord du papier , puis les choses ont vraiment fière allure. C'est ainsi que vous prenez soin du saignement d'image, ce soit en haut, que ce soit en bas ou peut-être que vous devriez faire diffusion pleine page où vous allez devenir complètement fou. On va répandre ce type jusqu'à la sortie de moi. Vous pourriez vous déchaîner. C'est une belle scène. Voyons voir, l'herbe est plutôt ennuyeuse. Débarrassez-vous de l'herbe. L'herbe n'est pas efficace dans cette image. Et ensuite, nous allons le recadrer un peu. Maintenant, cette image sera littéralement ce qu' on appelle le double camion. Tout le long des deux pages en face. La gauche, la diversification, la droite, le recto. Et cette image sera littéralement imprimée au bord absolu du papier. Et cela aura l'air incroyable lorsque vous utiliserez cette technique qui consiste à tirer l'image jusqu'au saignement. Encore une fois, assurez-vous contacter l'entreprise avec laquelle vous imprimez, obtenir leurs exigences en matière de purge, envoyer un échantillon avant d'entrer dans votre mise en page de 100 pages et de demander à l'imprimerie de contacter l'entreprise avec laquelle vous imprimez, d' obtenir leurs exigences en matière de purge, d' envoyer un échantillon avant d'entrer dans votre mise en page de 100 pages et de demander à l'imprimerie : OK ? Est-ce que cela répond à vos normes ou avez-vous besoin d'autre chose ? De cette façon, vous n'avez pas beaucoup de rancures et pertes de temps lorsque vous le faites. Vous êtes donc une imprimerie qui ne peut pas l'utiliser. Il suffit de garder à l'esprit ces faits. Parce que si vous n'avez jamais imprimé auparavant et que vous avez dû aller au bord du papier. Cela peut être totalement déroutant. Cela peut être logique et peut-être idiot. Mais ce n'est là que la physique du problème ici. n'y a pas vraiment de moyen de contourner ça. Si vous cherchez un moyen, vous gagnerez probablement un milliard de dollars ou un billion de dollars. Mais d'ici là, vous devez mettre votre image au bord de la lame du papier. Ensuite, l'image sera coupée. Et vous serez prêt à suivre votre mise en page. 38. 37 PPI et CMYK: Un autre facteur à prendre compte lorsque vous travaillez avec images et non du texte est les pixels par pouce, les points par pouce et toutes les exigences d'impression que vous imprimez. l'entreprise peut avoir pour votre photo. Prenez cette photo par exemple. Si vous l'agrandissez trop et que vous le faites exploser éventuellement, cela aura l'air très moche et pixélisé. Vous ne voulez pas cela pour votre image. Vous devez donc être conscient de l'effet de la surdimensionnement d'une image. La façon de le comprendre est d'aller dans Links. Affichez le panneau de liens. Si vous ne trouvez pas le panneau de liens, accédez simplement à Fenêtre, puis à liens. Et vous verrez qu'il y a beaucoup d' exemples de cette image. Cela ne me donne pas beaucoup d'informations, mais ce que vous voulez faire, c'est passer au-dessus du bord. C'est un peu difficile d'y arriver, surtout si vous avez un trackpad et faites glisser ce chemin, sortez. Vous pouvez donc voir tous ces différents éléments en haut. Si vous ne voyez pas cette icône et cette icône, vous devez cliquer avec le bouton droit de la souris. Accédez au premier élément des options du panneau dans ce menu déroulant. Faites défiler vers le haut ou le bas jusqu'à ce que vous trouviez PPI réel, PPI efficace. Ce sont des chiffres très importants, ainsi que le profil ICC et l'espace colorimétrique. Je vais vous en parler dans une minute. Mais une fois que vous aurez configuré ces colonnes, ce qui se passera, c'est que vous pouvez voir le PPI réel ou les pixels par pouce de cette image ici, et c'est 300. Donc, cela devrait être très bien imprimé. Toutefois, il ne s'agit que de la taille du fichier. Si vous survolez cette colonne, le PPI effectif, qui vous indique la taille de ces images sur cette page. l'heure actuelle, il passe à 537 pixels par pouce. Vous aurez donc beaucoup d' espace pour imprimer ici et beaucoup de données. La plupart des imprimeries exigent que vous ayez au moins 300 pixels par pouce. Certains tolèreront la baisse jusqu'à 240 pixels par pouce et l'efficacité. Mais vous devez vraiment en parler à votre imprimerie. Parce que je vais vous donner un exemple extrême. Je vais juste recadrer ça et je vais exploser de cette façon, jusqu'en haut. Maintenant, vous pouvez voir que je n' ai que 96 PPI effectifs. Si vous pouvez avoir l'air aussi horriblement, horriblement pixélisé, ça ne va pas tout imprimer. Non, une imprimerie respectable imprimera ça à moins que vous ne signiez un tas de dérogations disant, hé, ça va mal paraître, ils ne le feront généralement pas parce que cela leur donne un mauvais nom. . Il est donc important d'être conscient de cela. De plus, toutes les images que j'ai dans ce document sont appelées au format rouge, vert et bleu. Toutes les impressions sont effectuées au format CMJN. Cyan, magenta, jaune et noir. C'est rouge, vert, bleu. Si vous envoyez une image RVB à votre imprimante, elle n'est pas imprimée en RVB. Seules les imprimantes bon marché et peu coûteuses font vraiment cela. Et ils ont l'air horribles. Cmyk est là où elle est et c'est ainsi que tout le monde imprime. C'est une chose que vous devez parler à votre entreprise d'impression et leur expliquer l' étalonnage du moniteur et le CMJN, les couleurs standard et toutes les autres choses dont vous aurez besoin lorsque vous imprimez. Parce que c'est un facteur très important, car ce look RVB sur votre écran lumineux n' aura absolument pas la même apparence lorsque le matériau est réellement ou les images réellement imprimées sur le papier. Vous devez donc intégrer vos images en CMJN à l'aide de Photoshop ou d'un autre programme d'édition, d'un autre programme d'édition qui dépasse le cadre de cette classe. Mais il suffit de dire, contactez votre imprimerie, contactez votre imprimerie assurez-vous que quels que soient les profils RVB ou ICC dont ils ont besoin. Et quels que soient les profils RVB dont ils ont besoin pour CMJN, assurez-vous que tout est corrigé et demandez-leur simplement et ils peuvent expliquer le processus leur opération d'impression spécifique à l'impression pour s'assurer que vous avez le PPI effectif correct et la conversion RVB vers CMJN efficace. De cette façon, lorsque vous imprimez votre matériel, obtenez une belle apparence. 39. 38 Ajouter des tables: Un autre élément dont vous aurez probablement besoin dans une mise en page pour un magazine ou un journal est un tableau qui ressemble à une feuille de calcul. Je vais vous montrer comment le faire ici dans les menus ici si vous allez au tableau, puis vous pouvez voir beaucoup d'options pour les ventes incitatives, l' insertion et la suppression. Mais commençons par une table en allant dans la table et en créant une table. Maintenant, dans cette interface, vous pouvez déterminer le nombre de lignes de corps initiales et le nombre de colonnes que vous allez avoir si vous avez des lignes d'en-tête ou des lignes pied de page dont vous pourriez avoir besoin pour le titrage. Donnons-lui une seule ligne d' en-tête juste pour les coups de pied. Et remarquez également ici qu'il peut y styles de tableau comme les styles paragraphe et les styles de caractères. Il existe également des styles de table. Par conséquent, si vous avez plusieurs tables ou des informations complexes que vous devez répéter, vous pouvez utiliser les styles de table à votre avantage. Tu viens juste de frapper Okay. Ensuite, le curseur de la souris change et tout ce que vous faites est de cliquer et faire glisser pour redimensionner votre table d'abord à la taille dont vous avez besoin. Il s'agit des lignes d'en-tête, sexe un ou deux, ou trois. En-tête ainsi que le contenu 1, onglet, onglet, onglet. Ce que je fais, c'est d'entrer ou de sauter entre les cellules. Au lieu de cliquer, de cliquer, de cliquer et de cliquer, vous souhaitez utiliser la touche Tab sur le Mac ou le PC. C'est beaucoup plus efficace. Ensuite, je ne fais que coller les informations. Parfait, donc on va juste s'arrêter là. Maintenant, ce qui est frustrant avec les tables, c' est que lorsque vous touchez Escape, votre curseur est toujours coincé dans la table, et c'est super, super facile de faire une erreur. Normalement, lorsque vous appuyez sur Escape, vos outils retournent à la touche V. Si vous appuyez sur Escape puis sur v, vous allez construire pour entrer et sortir de la table, puis cliquez dessus. Il y a une particularité dans le design. En ce qui concerne les tableaux et les réglages, si vous double-cliquez sur le tableau, vous pouvez ajuster les lignes, les colonnes et les en-têtes. Vous pouvez double-cliquer ici. Peut-être créer un style de paragraphe pour les en-têtes. Je ne sais pas. Voyons voir. Style d'en-tête de table. Ensuite, nous allons faire ce retrait et cet espacement No Style et nous allons passer au centre. Super, et maintenant je peux appliquer ce style à tous mes en-têtes. Bien, vous pouvez donc commencer par là, puis toutes les colonnes et informations de colonne dont vous pourriez avoir besoin et les informations de ligne dont vous pourriez avoir besoin. Disons notre table. Je n'aime pas Gill Sans pour ça. Prenons une paille. Et je ne sais vraiment pas utiliser ça. Que diriez-vous de tirer, en-tête de style table ? Bon sang, où sommes-nous ? Nous sommes plus gentils. Minion Pro, parfait, objectif, Minion Pro condensé audacieux. Comme vous pouvez le voir ici, vous pouvez générer des tables de toutes tailles et densités. Vous pouvez modifier les colonnes et expérimenter ici afin d'ajouter une ligne de tableau. Si vous placez votre souris juste à l'intérieur de la table et qu'elle est vraiment délicate. C'est difficile à faire avec un trackpad. Cliquez ici lorsque la souris tourne vers une flèche droite en noir. Cette opération permet de sélectionner la ligne entière, puis de cliquer avec le bouton droit de la souris et toutes les options d'un tableau apparaissent comme par magie. Que vous souhaitiez effectuer une configuration de table différente, alternez les lignes. Vous pouvez ajouter du texte, remplir des lignes graphiques. Peut-être aurait-on juste besoin d'insérer une rangée. Et nous allons mettre, ajoutons deux lignes à la table. Maintenant, vous pensez, oh non, rien ne s'est passé. Mais regardez dans le coin inférieur droit. Vous verrez également une erreur ici. Je vais frapper Escape, puis V. Sélectionnez ma table. Vous pouviez voir cet avertissement de table surdimensionné et agrandir, et voilà. Maintenant, vous avez votre espace. Tout comme les images et les objets, tableaux agissent de la même manière dans InDesign en ce sens que si vous écrasez l'espace, il coupera en fait des parties de la table. Et vous devez simplement en être conscient parce que sinon vous aurez une erreur de table. Laissez-moi faire défiler ici. Nous détecterons cette erreur dans un instant. Texte du panneau de contrôle en amont au-dessus du texte défini et du bloc de texte. Le bloc de texte ici est surdimensionné, mais ils ne l'appellent pas tableau par rapport au cadre défini, ce qui est regrettable. C'est juste un bloc de texte exagéré. Et une fois que vous entrerez ici et que vous verrez cet avertissement, c'est un petit avertissement en bas à droite. Juste pour agrandir votre table. Si vous souhaitez copier le contenu de plusieurs cellules, sélectionnez-les toutes. Allez dans Modifier, copier ou Commande C. Puis cliquez dans la première cellule, modifiez et collez la commande V ou Contrôle. Oups, ne fais pas ça. Remarquez ce qui s'est passé. Je colle des cellules et j'ai collé des cellules à l'intérieur des cellules. Ce n'est pas bon. Est-il possible de faire quelque chose de différent ? Coller en place ? Non. Il s'agit d'un avertissement. Intéressant. Vous ne pouvez pas coller de cellules à l'intérieur des cellules. Vous pouvez copier le contenu d'une cellule, mais regarder ce qui se passe. Il colle la cellule à l'intérieur. Si vous sélectionnez le contenu, appuyez sur Commande ou sur Control Copy, allez dans une nouvelle cellule et appuyez sur Coller, c'est très bien. Mais si vous double-cliquez ou que vous cliquez, faites glisser et tirez et sélectionnez la cellule entière qui insère des cellules à l'intérieur des cellules. Dans l'ensemble, travailler avec des tables est un peu difficile dans InDesign. Cela peut être une véritable expérience de frustration, simplement essayer de faire face à cela. Également les options de table, configuration de la table C. Vous pouvez ajouter des en-têtes et des pieds de page. Vous pouvez diviser des cellules horizontalement. Par conséquent, si vous souhaitez créer une nouvelle cellule à l'intérieur d'une cellule, vous pouvez également le faire. Je veux dire, c'est vraiment époustouflant. Si, pour une raison quelconque, vous ne trouvez pas toutes les options de votre table, vous pouvez toujours accéder à Aide et taper table ici et aider. Ensuite, vous pouvez accéder à la table Supprimer, sélectionner la table et Type et Tables. Il y a beaucoup, beaucoup, beaucoup de choses que vous pouvez faire ici. Il y a également sous Type de fenêtre et Tables. Va à table. Et il existe une interface complète pour contrôler l'apparence de votre table, le style, les cellules et tout. Si vous voulez créer des styles de table, des styles de cellules ou des tables, il y a tellement de choses que vous pouvez faire à l'intérieur d'InDesign pour aligner ces éléments en bas, haut, peut-être les étaler si vous le souhaitez. pour faire pivoter votre texte. Je vais tellement faire dans la variété ici qui permet faire des tables très intéressantes. Et que vous ayez des bordures sont des en-têtes ou disons simplement que nous ne voulons pas une ligne aussi épaisse pour les bords. Laissez-moi frapper Escape et frapper V C, ça ne fonctionne pas. Vous devez cliquer sur Escape, cliquer hors du tableau, puis cliquer sur V. C'est très frustrant de travailler avec. C'est exactement comme ça que fonctionne InDesign. Il ne s'agit malheureusement pas d'un tableur. Laissez-moi donc appuyer sur la touche W et vous pouvez voir ici des lignes plus minces que nous avons sélectionnées ou des lignes plus épaisses. Vous pouvez vraiment faire beaucoup de choses. Mec, tu vois qu'il est vraiment difficile de choisir cette table. Allez. On y va. Voyez un peu de difficultés là-bas. Nous allons faire de cette ligne peut-être une ligne à trois points, et nous allons créer des lignes pointillées juste pour des coups de pied. Juste pour illustrer cela, peut-être voudrions-nous mettre en avant ce tableau pour les lecteurs. Comme vous pouvez le voir, beaucoup d' options avec des tables. Ils ne sont pas aussi souvent utilisés que si vous effectuez une sorte d'infographie et de collecte d'informations. Mais vous devez absolument savoir comment utiliser les tables, car si souvent, cela apparaîtra si vous avez une liste d'ingrédients ou peut-être quelque chose que vous travaillez sur un top dix quelque chose. Il faut faire un pour et un contre. Qui connaît beaucoup d'options de table ici. J'espère que c'est utile pour vous donner une idée de ce que vous pouvez faire avec les tables. Si vous êtes familier avec les feuilles de calcul et que vous avez utilisé Excel ou Numbers et Mac ou quelque chose du genre, il est probable que vous n'ayez aucun problème à utiliser les tables et InDesign. 40. 39 échantillons de couleur: Au lieu de simplement le noir et blanc, vous allez éventuellement ajouter de la couleur à vos documents et à vos mises en page. La façon de gérer la couleur est d' utiliser le contrôle des nuances de couleur ici. Si vous cliquez simplement sur la couleur de remplissage, vous pouvez afficher l'interface couleur. Et vous pouvez voir toutes les couleurs de base qui s'offrent à vous. Vous pouvez créer autant de couleurs que vous souhaitez et les renommer. Manipulation, disons simplement dans ce champ couleur au lieu de CMJN, qu'est-ce que c'est ? Eh bien, nous allons le découvrir. Sélectionnons la couleur , puis double-cliquez sur la couleur. Et cela vous donnera le panneau qui s'appelle Swatch Options. Ces chiffres représentent le cyan, magenta, le jaune et le noir. Ils n'utilisent pas B pour le noir car B est pour le bleu. Cela vous montre la correspondance des couleurs ou le mélange de couleurs du cyan, magenta, du jaune et du noir pour générer cette couleur. Maintenant, la raison pour laquelle l'impression utilise du cyan, du magenta, du jaune et du noir est que lorsque Nk est posé sur le papier est en fait un processus léger de soustraction. Et quelle que soit la lumière qui reste après la soustraction des couleurs soustractives qui vous reviennent. C'est la couleur que vous voyez réellement lorsque vous regardez votre moniteur et votre écran ici, vous voyez des couleurs projetées qui sont faites en rouge, vert, bleu, celles qui sont beaucoup plus familières. Penser au cyan, au magenta, jaune et au noir est un peu plus difficile. Ce n'est tout simplement pas aussi familier. Mais cela dit, si vous avez des questions, parlez-en à votre imprimante et elles vous donneront de meilleures idées sur ce que vous pouvez faire avec ce jeu de couleurs CMJN. Mais il suffit de dire que vous pouvez nommer avec une valeur de couleur ou décocher cette case et dire les couleurs du titre. Maintenant, quand nous avons cliqué sur OK et que nous passons à nos échantillons de contrôle des couleurs ici. Maintenant, nous avons un nom beaucoup plus convivial intitulé couleurs. Ensuite, vous pouvez double-cliquer modifier et modifier toutes ces différentes couleurs. Merveilleux vert, quel que soit votre besoin. Supposons maintenant que vous devez ajouter une couleur. Ce que vous devez faire, c'est si rien n'est sélectionné, et bien sûr, lorsque vous en parlez pour la première fois , c'est comme ça que cela fonctionne. Mais vous devez sélectionner une couleur , puis cliquer sur le bouton Nouveau nuancier. Et ce qui va faire, c'est copier la couleur que vous venez de sélectionner. Vous pouvez maintenant double-cliquer dessus et ajuster les curseurs pour créer la couleur désirée par votre cœur ou votre mise en page nécessite une nouvelle couleur. De plus, un truc un peu plus facile à comprendre car le noir magenta assigné est aller au RVB, rouge, vert, bleu, vert complet , vert, bleu est blanc. Donc 255 sur une échelle de 8 bits, disons simplement que nous voulons créer une couleur magenta pure ici. Mais remarquez qu'il y a un avertissement ici, ne s' agit pas d'une couleur imprimable. Nous devons abandonner ce petit peu. Oh mon garçon, c'est bien là. C'est une chose avec les couleurs CMJN, c'est qu'elles ne sont pas imprimables et l'espace colorimétrique CMJN est beaucoup plus petit que le RVB. De plus, au lieu de mémoriser ces chiffres, vous pouvez utiliser ces codes hexadécimaux , très populaires sur les sites Web. Maintenant que vous avez choisi votre rouge, vert, bleu, vous pouvez simplement revenir au CMJN et laisser InDesign effectuer les calculs et les conversions à votre place. Nous avons cette belle couleur violette. Super, alors qu' est-ce qu'on en fait maintenant ? Eh bien, ajoutons une zone de texte et je vais vous montrer. Allez donc dans l'outil Type ou appuyez sur T. Développez ceci et c'est ma couleur de titre. C'est un peu petit, évidemment, passons à Minion Pro. Et c'est un titre, il faut donc qu'il soit beau et grand. Super, noir toujours ennuyeux, pas de problème, allons-y. Le texte noir est idéal pour la lecture, mais vous avez la possibilité d'utiliser la couleur. Vous payez pour la couleur. Qu'avons-nous ici ? Les couleurs de mon titre, parfaites. Vous pouvez maintenant voir à quoi ressemble la couleur de votre titre. Débarrassez-vous peut-être des personnages cachés. Ce n'est donc pas si occupé. Et sélectionnez tout ce texte. Et nous allons le rendre centré. Mais nous voulons aussi faire cela, disons Change Case, Title case car il s'agit d'un titre. Et nous allons utiliser de petites capsules. De plus, nous voulons étendre ce mauvais garçon jusqu'à 50 pistes. Et maintenant, nous avons quelque chose de beaucoup plus intéressant à regarder avec une couleur de titre. Maintenant, si vous voulez centrer ce texte et je vais vous montrer choses intéressantes avec des couleurs. Encore une fois, nous allons centrer le texte. Et disons que nous voulons créer une bordure colorée autour ce titre pour quelque raison que ce soit dans notre mise en page, vous allez dans le menu de contour. violet, le violet que nous avons fait auparavant. C'est génial. Maintenant, il a l'air noir, mais lorsque nous zoomons , vous verrez ce joli violet. C'est vraiment bien. Ouah, nous devons modifier cette couleur violette. Allons-y en violet. Et le rédacteur a dit que nous devons avoir 50 cyan, voyons, 60 magenta et peut-être 40 jaunes. Cela nous donne ce genre de couleur brunâtre et bizarre. C'est ce que le rédacteur en chef, c'est ce que nous allons leur donner. Et cette ligne doit être beaucoup, beaucoup plus épaisse. Vous y allez. On peut zoomer, on peut voir cette couleur pourpre brunâtre. Et vous avez la couleur de votre titre ici. bien avec l'interface des nuances de couleurs c'est que vous pouvez renommer les couleurs et obtenir cet ensemble. Il suffit de double-cliquer là-dessus. Maintenant, je dois le signaler ou double-cliquer là-dessus. Je dois souligner quelques autres choses. Type de couleur, utilisez le processus au lieu de la couleur directe. À moins que vous ne sachiez spécifiquement que les tons directs peuvent être réalisés par votre imprimante. Parce que lorsque vous coloriez par points, il s'agit d'une encre spécifique à un endroit spécifique. Et vous devez en parler à votre imprimante. La plupart du temps, les gens utilisent ce que l' on appelle les couleurs de processus, qui sont les accumulations de couleurs de points cyan, magenta , jaune et noir, disons certaines des options de couleur Pantone. Oh mon garçon, ça va s' accumuler et tu auras toutes ces options de couleur Pantone. Si vous avez déjà entendu parler de Pantone, peut-être que votre entreprise ou l' endroit où vous travaillez possède un code couleur Pantone très spécifique qu'ils utilisent pour leur logo et leurs bannières et peut-être certains cercles ou n'importe quoi. Le contrôle des points de couleurs Pantone est un excellent moyen de créer vos couleurs. Mais sachez simplement que normalement vous voulez utiliser une couleur de processus. S'il y a une couleur directe lorsque vous exportez votre document dans un PDF et que vous l'envoyez vers une imprimante et que vous n'avez pas parlé de coloration directe, il vers une imprimante et que vous n'avez pas parlé de coloration directe, y a de fortes chances qu'ils rejettent le fichier car la coloration spot peut ne pas être prise en charge par leur système d'impression. Il s'agit d'un élément que vous devez vérifier auprès de l'imprimante et du distributeur. Si vous ne distribuez qu' un magazine numérique, un PDF tel qu'il était, cela n'a pas d'importance, faites simplement vos couleurs et envoyez-les. Mais rappelez-vous simplement que vous voulez vous avenir et être très, très prudent à ce sujet. Comme vous pouvez le constater, il existe de nombreuses couleurs, systèmes et opérations potentiels avec lesquels vous devez parler à votre imprimante. Il s'agit de sujets avancés. Ne vous y entrez pas si vous ne l'êtes pas familier, restez simplement avec un CMJN et utilisez la triche RVB pour obtenir les jaunes et les couleurs vives et tout ce dont vous avez besoin pour votre mise en page avez un mélange de couleurs réussi dans votre design. 41. 40 lignes de cites: En plus du texte, des contours et des images, vous devrez souvent ajouter des formes à votre mise en page. Permettez-moi de réduire le panneau des pages ici dans votre barre d'outils, vous pouvez voir ces deux rectangles. L'un est un cadre rectangulaire conçu davantage pour placer des objets. Vous pouvez réellement les utiliser interchangeable avec les outils habituels. Mais je veux, je recommande commencer par un rectangle, une ellipse et des outils Polygon, et il sera un peu plus facile à comprendre pour le débutant. Ce que nous allons faire, c'est choisir l'outil Rectangle ici. Et vous verrez que votre souris se transforme en un petit réticule ciblé. Il vous suffit donc de cliquer sur glisser-voila, vous avez créé une boîte. Vous pouvez changer la couleur de cette boîte en allant dans les couleurs de remplissage ici, qu'il s'agisse de rouge ou de vert merveilleux ou de marée bleue, ou encore de magenta ou de cyan, peu importe ce dont vous avez besoin ici. De plus, si vous devez ajouter un trait ou une couleur de contour à cette boîte, vous pouvez devenir fou et ajouter un magenta et un cyan, ce qui ne serait probablement pas si attrayant, mais c'est certainement accrocheur. Maintenant, cette boîte de style, vous pouvez également changer le style d'angle en arrondi ou en encart, ce qui, si vous voulez faire quelque chose de très chic, peut-être biseauter et ensuite vous pouvez augmenter le biseau de la profondeur sur vos boîtes là-bas. Ou vous pouvez simplement retourner sur la plaine Jane Square ici. Maintenant dans un rectangle. Notez maintenant que laissez-moi mettre cette boîte et l'autre page. Tout comme les images, vous pouvez également placer du texte autour de la boîte ou faire tomber la boîte derrière le texte. Vous pouvez donc illustrer un point, mais disons simplement que je veux forcer le texte à s'enrouler autour de cette boîte. Tout ce que vous faites, c'est de sélectionner la case, aller dans le panneau d'habillage de texte, qui est également disponible dans Window Text Wrap ici. Ensuite, il suffit de cliquer sur le contour de base ou sur l'option pour envelopper le cadre de sélection. Et maintenant, vous serez en mesure de forcer le texte autour ce cadre de sélection et de ramasser le texte, peut-être un texte. Et la boîte s'est enroulée tout ce que vous voudriez faire pour votre disposition particulière ici. Et si vous voulez que le texte survole votre boîte, cela ne sera pas très lisible, mais vous avez l'idée. Également sur les calques. Vous pouvez voir où se trouve votre rectangle ici. Je l'ai dans la couche supérieure. Je peux cacher mon rectangle. Je peux vraiment le déposer pour être ci-dessous. Ou il peut le relever pour qu'il puisse complètement bloquer tout ou non selon ce que vous devez faire. Il faut faire attention à cela. Choisir l'endroit où vous voulez que votre texte, endroit où vous souhaitez que vos cases et tout soit superposé. C'est juste quelque chose dont il faut être conscient lorsque vous travaillez avec des boîtes. Si vous avez besoin d'un cercle ou d'une ellipse, vous pouvez choisir l'outil Ellipse. Laissez-moi zoomer ici. Nous allons passer à une autre page. Vous pouvez cliquer et dessiner des ellipses. Maintenant, si vous voulez un cercle parfait, tout ce que vous maintenez est Maj, puis déplacez la souris en diagonale, non pas horizontalement ou verticalement, mais déplacez une diagonale. Ensuite, vous pouvez obtenir le cercle parfait pour répondre aux besoins de vos dessins et graphiques. Encore une fois, vous pouvez choisir vos rouges ou peut-être quelque chose comme ça. Faisons une couleur un peu plus subtile. Peut-être. On y va. Peut-être quelque chose avec une teinte, mais plus teintée, peut-être une sorte de cercle pastel floral, quoi que vous ayez besoin de faire. Vous pouvez donc ajouter ces cercles. Vous pouvez également ajouter des polygones. Je veux dire, il y a beaucoup d'options pour créer boîtes et des cercles dans votre mise en page. Vous pouvez également ajouter des lignes simples à vos graphiques. Si vous passez à l'outil de ligne, qui est la barre oblique inverse de votre clavier. Et vous sélectionnez la ligne. Ensuite, il vous suffit de cliquer et de faire glisser. Et je vais juste faire en diagonale la ligne pour le moment. Et nous ne voyons pas beaucoup de ligne. C'est parce que ma couleur jaune étrange a été sélectionnée ici. Nous allons choisir le bleu. Oh, mais c'est totalement invisible. Que faisons-nous ? Point zéro, c'est trop fin, alors faisons une belle ligne épaisse. Vous y allez. Maintenant, touchez Escape. Et la touche V t, V, qui est la touche Move. Maintenant, nous pouvons réaligner notre ligne, la tracer à travers. Nous pouvons faire à peu près n'importe quoi si vous voulez faire un symbole non entier avec un bleu et une sorte de couleur de vacances là-bas. Vous pouvez le faire. Vous pouvez vraiment construire vos lignes. Une fois encore. Peut-être voulons-nous sélectionner nos lignes et nous avons besoin de lignes pointillées pour traverser l'espace. Comme tout autre élément, vous pouvez faire pivoter ces lignes. Vous pouvez les mettre à l'échelle ou vous pouvez supprimer la rotation à 0. Peut-être devriez-vous redresser cette ligne et la dessiner là. Il y a donc beaucoup d'options. Si, par exemple, vous devez tracer une ligne parfaitement horizontale pour commencer, choisissez l'outil Ligne, cliquez et faites glisser, et vous verrez que cela se déroule. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée, vous obtenez des rotations de 45 degrés avec vos lignes. Et nous choisirons à nouveau la couleur cyan. Nous allons augmenter l'épaisseur. Et voilà. De cette façon. Au lieu de créer une ligne de cadre de sélection, vous créez simplement une ligne droite que vous pouvez maintenant faire pivoter si je peux survoler juste en dehors de celle-ci. Et il agit différemment. Donc, si vous tracez parfaitement votre ligne initialement horizontalement, elle ne générera pas de ligne de type boîte de sélection, ce qui est intéressant à gérer. Mais vous obtenez simplement une ligne simple qui peut être étendue et ajustée de cette manière , puis très soigneusement pivotée. C'est une autre option pour créer des lignes. La différence entre les lignes réside donc dans le fait que les contrôles sont un peu différents, mais le résultat final est que vous obtenez une ligne à travers votre disposition. Donc, tout ce dont vous avez besoin avec des lignes qui délimitent les boîtes, les cercles, les ellipses et tout le reste. Pour vos mises en page de base, elles sont toutes disponibles dans InDesign. 42. 41 formes intérieures: Il est probable que votre mise en page soit nécessaire, vous devrez peut-être ajouter du texte à l'intérieur d'une forme, plutôt que de taper du texte dessinant une zone. Supposons que vous dessiniez un cercle , puis que vous placez du texte dessus et que vous essayez de l'aligner. Au lieu de le faire, ce qui représente deux fois plus de travail, vous pouvez simplement ajouter du texte directement, forme d' intuition, de façon permanente dans Démontrer. Laissez-moi choisir une couleur. Disons que nous allons y aller avec ce cyan. En fait, créons un nouveau cyan qui n'est pas si intense. On y va. Quelque chose d'un peu plus subtil. Maintenant, je vais choisir la boîte qui est la touche M. Je vais simplement dessiner une boîte. C'est génial. Mais au lieu de placer une zone de texte au-dessus de cette zone, ce que nous allons faire est d'aller à l'outil Texte ou à l' outil de type avec la touche T. Et vous verrez le curseur ici. On dirait une zone de texte normale. Mais dès que je survole le texte ou la zone, ce curseur passe d'un carré à une forme de cercle. Maintenant, je peux cliquer ici et taper mon texte étonnant dans cet espace. y a des chances que j' aie besoin d'accorder ce texte spécialement pour qu'il fonctionne mieux dans cette boîte. Ce que je recommanderais, c'est de créer un style appelé texte à l'intérieur de la boîte. Rien de terriblement original, vous donne juste une file d'attente. Ne le basez sur aucun style de paragraphe. Ensuite, passez aux retraits et à l'espacement. Et nous allons donner un peu de gauche et un peu d'écriture. Et je vais vous montrer pourquoi c'est dans un instant. La tête. En fait, non, je ne veux pas cette police. J'ai besoin de quelque chose de plus Minion Pro. Parfait, et je ne veux pas qu'il soit audacieux. Je voulais être régulier. Bien. Je vais zoomer pour que vous puissiez voir ce qui se passe ici. Nous allons maintenant ajouter notre texte réservé en utilisant le type, remplir avec un espace réservé. Et on y va. Comme vous pouvez le voir, j'ai ce texte au lieu d'une boîte. La zone doit être un peu plus grande car le texte est trop près du bord. En fait, c'est plutôt bien. Mais si vous remarquez que le texte est un peu proche des marges. Cliquez simplement dans la zone de texte ici et modifiez votre conception dans votre style de paragraphe. Et fixons le retrait gauche, le retrait droit. Voyons à quoi ça ressemble. Hé, on va quelque part. Maintenant, touchez Okay. Et nous avons une boîte de texte bien meilleure. Maintenant, lorsque nous remodelons cette boîte, le type va bien pour le trajet. Maintenant, sachez que si vous écrasez trop la boîte, vous obtiendrez une erreur de texte trop définie. Vous pouvez voir l'erreur ici. Mais au fur et à mesure que vous développez cette zone, vous pouvez expérimenter votre texte et il sera beaucoup plus facile que de créer. Permettez-moi de vous montrer la différence ici. Nous allons créer une boîte. Il suffit de dessiner la boîte. Et maintenant, nous allons passer à l'outil Texte ou à l'outil Type. Et nous allons taper quelque chose ici. Et nous allons le remplacer textes plutôt que par un style de boîte. Et maintenant, la tentation est de passer ce texte au-dessus de la boîte et l'aligner et de s'en mêler. Et tout. J'ai besoin de déplacer le texte et de déplacer la boîte qui génère beaucoup de travail pour vous. Si vous utilisez l'outil Type et que vous ajoutez le texte à l'intérieur de la zone, cela vous épargnera beaucoup de chagrin d'amour, d'efforts et de temps à cliquer sans rien faire. De plus, si vous manquez une ligne, la boîte légèrement, elle n'a tout simplement pas l'air aussi belle. Et vous deviez choisir la case en maintenant la touche Commande ou Contrôle enfoncée pour sélectionner la case. Comme vous pouvez le constater, beaucoup de travail est très indésirable et complètement évitable si vous utilisez simplement l'outil de type. Et puis, juste à l'intérieur de la boîte, vous pouvez taper à l'intérieur de votre boîte et améliorer votre vie lorsque vous avez besoin d'ajouter du texte à une zone et peut-être appuyez sur Escape, appuyez sur V, sélectionnez notre case. Peut-être que nous ne voulons pas du tout une couleur à l'intérieur, mais nous voulons une bordure autour de notre texte. Allons un cyan ici et montons un peu. C'est là que tu y vas. Maintenant, c'est différent car il s'agit d'une zone et d'un texte dans une zone, puis la création de textes , puis la création d'un contour autour des zones de texte agit un peu différemment, mais le résultat c'est en fin de compte le même. Vous pouvez donc faire une zone de type, cliquez dessus. Et nous allons faire du texte au lieu d' un style de boîte, puis nous allons taper. Remplissez le texte de l'espace réservé ici. Placez ce texte, appuyez sur Escape, puis allez dans notre boîte et générez la couleur dont nous avons besoin pour l'arrière-plan. Il s'agit donc d'une autre façon de générer des textes au lieu d' une boîte de texte : créer la zone de texte et la faire rouler. Mais si vous voulez un cercle, supposons que nous voulions un cercle ou une ellipse avec des textes à l'intérieur. Comment cela va-t-il se passer ? Parce qu'il n'y a pas de boîte à outils de type circulaire. C'est ainsi que vous pouvez insérer du texte dans un cercle. Vous pouvez voir que la souris ici est carrée et qu'elle se convertit en cercle ici. Et maintenant, tapez, insérez un texte réservé. Et voilà que tu y vas. Et nous allons faire des textes à l'intérieur d'un style de boîte. Oui, parfait. Maintenant, le texte est trop réglé. Nous devons commander Shift et élargir un peu le cercle. Oh, ça ne fonctionne pas. Il va falloir modifier nos textes un peu. Juste pour que tout cela rentre à l'intérieur d'ici. Nous allons sélectionner notre texte, cliquer avec le bouton droit sur Effacer les remplacements, et c'est parti. Cela fonctionne totalement. Maintenant que nous changeons de cercle, texte va littéralement pour le trajet. Si vous avez besoin de créer une forme ovale ou si votre texte s'y insère. Chaque fois que vous voulez dire, c'est un outil très utile. Maintenant, allez-vous le faire souvent, peut-être pas. Mais regardez ça. Disons simplement que vous voulez du texte ovale, mais que vous ne voulez pas colorier derrière lui. Cliquez sur le panneau Couleur ici, cliquez sur Aucun. Maintenant, cliquez loin de la zone, appuyez sur Échap, appuyez sur la touche W et vous avez littéralement créé texte façonné à l'intérieur d'un ovale. Les formes ne manquent pas d'options que vous pouvez effectuer et de créer des découpes de texte. C'est vraiment à votre esprit créatif de ce que vous voulez faire lorsque vous créez du texte à l'intérieur de formes. 43. 42 dégradés et effets: Tout comme dans d'autres éléments dans des boîtes délimitantes , circulaires et rectangulaires, vous pouvez créer toutes sortes d'effets. Je viens de dessiner une boîte ici à l'aide de l'outil boîte avec un rectangle ou une touche M. Maintenant que j'ai ma boîte ici, je peux sélectionner ma boîte. Et puis, en haut, je peux aller faire tomber les ombres. Je peux modifier la transparence ou l'opacité de la boîte. Ou je peux devenir vraiment fou et commencer à faire des plumes dégradées à l'intérieur de ma boîte et changer l'apparence des choses. Maintenant, il y a des plumes directionnelles. Il y a toutes sortes de choses que vous pouvez faire pour changer l'apparence de votre boîte, changer la façon dont elle passe de la lumière à l'obscurité. Je veux dire, littéralement tout ce que vous imaginez pouvoir faire ici maintenant, l' une des choses que vous pouvez changer d'avant en arrière est la rapidité avec laquelle la ligne de transition est ici. Mais aussi le type de forme circulaire linéaire ou radiale que vous souhaitez lui donner là où vous pouvez faire une ombre portée. Arrêtons l'ombre portée. Et maintenant, sans l' ombre portée, vous pouvez voir le linéaire, vous pouvez réellement obtenir cette jolie transition de dégradé. C'est l'un des défis de l'ombre portée, c'est que l'ombre apparaîtra derrière la boîte et donnera un aspect indésirable. Si vous vouliez créer cette belle plume dégradée ici, appuyez sur OK, et laissez-moi appuyer sur la touche W. Nous pouvons créer cette belle plume dégradée. Accédez à l'outil Type, cliquez à l'intérieur de cette zone, puis nous allons ajouter du texte réservé de remplissage. C'est un problème. Ainsi, les textes à l'intérieur d'une boîte, la plume de dégradé affecte la zone de texte. C'est malheureusement l'une des fois où le texte va devoir s'asseoir à l'extérieur, l'intérieur de la boîte. Nous allons supprimer la boîte ici. Maintenant que nous avons cette belle forme de boîte, nous allons placer le texte au-dessus de la boîte. Et nous allons le faire. Maintenant, développons le texte, puis cliquez sur Contrôle ou Commande pour sélectionner la case située derrière lui pour que notre dégradé fonctionne ici. Et maintenant, appuyez sur Escape the W. Et maintenant, vous pouvez voir cette jolie transition de dégradé pour le texte. Peut-être devons-nous centrer ce texte dans cette zone chaque fois qu' il affecte vos boîtes. Déplacons la boîte ici et voyons, entrez des plumes de base directionnelles, satin, biseau, gaufrage biseauté. Vous pouvez réellement donner des looks 3D à vos boîtes. Il faut faire attention à cela car ce biseau gaufré vous permet d'augmenter la taille et la profondeur. Vous pouvez le modifier. Et au lieu de faire de l'ombre, vous pouvez devenir normal et le changer en magenta. Vous pouvez vraiment, vraiment devenir fou, comme vous pouvez le voir ici. Maintenant, cela a-t-il du sens dans la conception et la mise en page ? Peut-être, peut-être pas, mais je voulais juste vous donner l'idée que vous pouvez faire beaucoup de dégradés et d'effets différents dans vos boîtes avec ces outils dans les effets ici. Ou si vous souhaitez accéder au panneau de l'interface Effets, vous pouvez accéder à Effets ici. Cela va faire apparaître le panneau d'effets. Et ensuite, pour le modifier, il suffit de double-cliquer. Ensuite, vous pouvez afficher l'interface Effects complète où vous pouvez modifier l'ombrage, la directionnalité, obtenir toutes sortes de looks sans jamais avoir à aller dans Photoshop. qui signifie que ce design convient à la conduite, ce qui est vraiment, vraiment sympa et vous évite beaucoup d'ennuis. Que vous fassiez InDesign mise en page, graphismes ou quoi que ce soit. Indesign est nettement supérieur pour le texte long par rapport à Photoshop. Photoshop n'est pas un bon choix lorsque vous avez besoin de texte multi-pages ou que vous devez vous assurer que le PDF contient du texte incorporé pour le rendre correct et qu'il contient toujours des graphiques InDesign souffle. Photoshop là-dessus. C'est ainsi que vous créez différents effets avec les boîtes, les formes et les cercles. Permettez-moi de vous montrer une autre juste pour vous donner une idée de ce que vous pouvez faire ici. Nous allons créer cette ellipse. Et maintenant, nous l'avons sélectionné, double-cliquez dessus, et cela créera une plume radiale. Donc, vous pouvez soit avoir radial soit vous pouvez me laisser déplacer la boîte ici. Vous pouvez le changer pour avoir cette belle plume d'ombrage. Peut-être changer la transition ici, peut-être la rendre plus légère. Et de cette façon, vous obtenez ce bel effet de plume dégradé dans votre cercle. Ça a l'air génial. Comment ont-ils fait cela ? En quelques clics de cette leçon, vous l'avez obtenu. 44. Densité à l'encre: L'un des défis liés à l'encre et densité des couleurs réside dans les magazines, les journaux et les articles imprimés. Vous ne voulez pas avoir une densité d'encre trop élevée. Qu'est-ce que cela signifie ? Lorsque vous imprimez ? Laissez-moi choisir mon cercle ici. Lorsque vous imprimez une couleur et que cette encre est posée en cyan, magenta, jaune et noir. Laissez-moi défaire ça. Je vais vous dessiner un autre rectangle juste pour vous donner le point ici. Lorsque nous faisons cela et que nous ajoutons couleur du titre, il y a de l'encre cyan , magenta, jaune et noire qui sont posées sur le papier. Cependant, si vous mettez trop d'encre ici, vous l'avez peut-être constaté avec votre imprimante à jet d'encre chez vous que l'encre devient si lourde sur le papier qu'elle commence à onduler. Désormais, une imprimerie de production ou une imprimerie professionnelle , ils ne laisseront pas la densité d'encre devenir trop élevée et ruiner le papier. Ils vous avertiront ou ils vont simplement le réparer pour vous. Mais c'est quelque chose que vous devez absolument vérifier. Ce que je vais faire, c'est que je vais créer une couleur qui enfreint les règles, Rule Breaker. Et nous allons augmenter la densité d'encre vraiment, très élevée. Et je vais vous montrer ce que je veux dire dans un instant. Nous allons laisser tomber le noir. Je vais ajouter de la couleur ici. D'accord. Maintenant que vous voyez ceci, il semble noir sur votre écran. Toutefois, avec un panneau Aperçu de séparation qui se trouve dans la sortie de la fenêtre. Ensuite, Separation Preview. Nous pouvons ensuite afficher ce qu' on appelle l' aperçu de séparation ici, puis activer la limite d'encre. Vous devez maintenant connaître la limite d'encre de votre imprimerie. Celui que j'utilise, on dit généralement que densité d'encre de 240 % est la plus élevée. Et vous pouvez voir que la densité d'encre ici et ici est gris clair, qui signifie pas de violation, mais c'est ultra rouge. Allons voir les photos. Oh, j'ai mes photos. Ils sont un peu plus denses que ce qui devrait être imprimé avec mon imprimante. Même chose avec cette photo. Maintenant. L'imprimante pourrait simplement s'en occuper pour moi. Mais résoudre ce problème est important car si vous ne le faites pas et que l'imprimante suppose que vous êtes super intelligent, elle ne le laissera jamais imprimer pour onduler le papier, mais ils changeront la couleur et c'est quelque chose que vous voulez savoir. Souvent, le réglage est 280 ou 300 et la densité d'encre. Et vous pouvez voir que c'est rouge clair. Et cela signifie que vous avez 100 % de cyan, 100 % de magenta, 100 % de jaune et 100 % de noir. Cela représente jusqu'à 400 % d'encre. Je sais que cela ne semble pas logique, mais chaque couleur a son propre pourcentage et le total n'a pas besoin de s'additionner. En règle générale, la plupart des imprimantes n' autorisent rien de plus de 300. Laissez-moi vous montrer ici. Je vais vous montrer sur cette boîte que nous allons créer un effet de dégradé. Enlevez le dégradé en plumes. Et on y va. Nous avons ce dégradé, une transition linéaire. Maintenant, nous pouvons voir, Voyons, voilà. Bien. Donc, tout d'un coup, il n'a pas un problème aussi important de densité d'encre, mais ici c'est le cas. Si je descends à 240, oui. Maintenant, vous pouvez voir que cette partie de l'encre est fine, mais cette partie de l'encre est tout simplement trop dense. Maintenant, vous pourriez dire, Hey, j'ai toutes ces taches grises et je ne sais pas quoi faire. Si vous regardez sur l' onglet de votre mise en page, vous verrez ce petit support ici disant que dans le climat, c'est vraiment, vraiment important à surveiller , va arrêter cela. Maintenant, la limite ANC semble très bien. Cela vous semble très bien. Mais pour une imprimerie, c'est un problème important dans la limite de l'ANC. Désormais, si vous créez un PDF uniquement pour la distribution numérique, cela n'a pas d'importance. Cependant, ce qui arrivera invariablement , c'est que vous obtiendrez le PDF, vous direz que c'est génial et que vous distribuez, puis vous direz que c'est fini. Mais parfois plus tard ou plus tard, vous pourriez dire : Oh mon Dieu, nous devrions imprimer ceci. C'est tellement bien. Et puis vous avez toutes ces belles couleurs ici. Vous l'envoyez à l'imprimante , puis votre imprimante vous indique que nous ne pouvons pas faire de parenthèses, la couleur va changer. Ensuite, il va falloir y retourner et faire beaucoup de travail. Cet aperçu de séparation est très important si vous pensez que vous allez jamais lancer dans l'impression. Allons-y, on y va. Il y a une sorte de couleur. Et dans le climat. Donc, cette couleur est correcte, pas de problème. J'ai donc changé la couleur un peu plus de magenta ou de Bourgogne ou quelle que soit la couleur qui pourrait être. Mais c'est quelque chose dont il faut être très conscient. C'est un aperçu de la séparation qui est correct. Vous pouvez le voir, et si vous devenez vraiment fou et professionnel, vous pouvez voir les différentes couleurs cyan ou les couleurs magenta sont les couleurs jaunes ou noires de votre mise en page. C'est pour les personnes de mise en page plus avancées. Mais la chose à laquelle vous devez vraiment vous préoccuper, c'est juste la limite ANC. Jetez un coup d'œil rapidement dans votre magazine ou votre mise en page et assurez-vous qu'il n'y a pas trop de problèmes. Et vous voudrez peut-être contacter une imprimerie que vous utilisez et dire : J'ai un peu d'encre au-delà de la limite. Est-ce que ça va être une grosse affaire ? Parlez-lui de cela, d'un e-mail, d'une capture d'écran ou de tout ce dont vous avez besoin. Et ils vous indiqueront si c'est un problème. De cette façon, lorsque vous récupérez votre magazine et votre impression, il semble exactement que vous le vouliez. Plutôt qu'une sorte de changement de couleur. De plus, vos couleurs sont affichées à l'écran. Nous n'aurons jamais, jamais l' impression qu'ils s'imprimeront. C'est là que l'épreuvage doux, étalonnage des couleurs et réduction de la luminosité de votre moniteur peuvent entrer en jeu lorsque vous faites ce genre de choses qui dépasse le cadre de cette classe, Mais c'est suffisant, c'est-à-dire si vous passez beaucoup de temps à faire de la mise en page de magazines professionnels et que vous savez, hé, je dois faire en sorte que ça ressemble exactement à ce que c'est censé le faire. Vous aurez besoin d' un étalonneur de moniteur et vous devrez consacrer beaucoup d' efforts et de temps à vous assurer que les choses s' impriment exactement comme vous le souhaitez. Et l'aperçu de départ et de séparation avec le gestionnaire de limites d'encre est votre première étape dans ce parcours. 45. 44 cites de tirage: L'une des structures dont vous aurez besoin dans votre document et dans votre article dans votre magazine est ce qu'on appelle des citations de tirage. Les guillemets sont des guillemets tirés du bloc principal du texte et décalés et placés quelque part dans la page. De cette façon, vous pouvez attirer l'attention de votre lecteur et l'attirer immédiatement. Disons dans cet article de cette page que cette petite citation est la chose la plus importante que vous voulez. Donc, ce que nous allons faire, c'est simplement sélectionner ce texte, puis modifier la copie. Et ensuite, nous allons frapper Escape. Ensuite, nous allons coller, éditer le collage. Allons éditer la commande Coller V sur Mac, Control V sur un PC. Cliquez sur Coller. Ok, donc on a compris ça, pas encore si excitant. Hit Escape et WC peuvent voir toute votre structure ici. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est prendre cet objet, qui est une zone de texte, aller dans nos calques. Assurez-vous que cette couche est sur le dessus. Ensuite, prenez cette case, activez l'enveloppe de texte. Assurez-vous d'activer l'emballage et nous allons expérimenter un dimensionnement dans un instant. Ensuite, nous devons ajouter un style de paragraphe. Accédez aux styles de paragraphe, puis cliquez sur un nouveau style de paragraphe. Si vous n'avez pas de styles de paragraphe, vous pouvez entrer dans la case à taper. Et puis les styles de paragraphes ici. Parfait. Il s'agit d'un style de paragraphe à double-cliquer, pour le modifier. Tirez un devis, parfait Double-cliquez. Et maintenant, nous allons changer le style, la taille et tout ce qui s'y rapporte, juste pour le rendre plus intéressant, allons-y avec non, ce n'est pas lisible. Gill Sans, parfait. Et nous allons augmenter cette taille de police. Nous allons laisser le lâcher s'espacer automatiquement. Mais nous allons modifier les retraits et la ligne d'espacement , rien sur la grille car cela peut flotter selon ses besoins. Et puis je pense que c'est bon pour le moment, mais nous allons nous débarrasser du retrait de première ligne. Nous ne voulons pas vraiment cela. Nous allons augmenter un peu plus la taille de la police. Cela va être un oubli, mais ne vous inquiétez pas pour le moment. Très bien, touchez Escape. Faites glisser ce texte ici. Nous n'allons pas écraser le premier paragraphe parce que c'est important. Et puis c'est la citation ici et la citation ici. Et jusqu'à présent, c'est bon. Mais que devons-nous faire d'autre pour cela ? Nous devons donner à cela un peu plus d'espace de respiration. Revenez en arrière pour détecter la sangle et augmenter l' espace au-dessus du texte. Et nous allons juste mettre un peu d'espace sous le texte juste au cas où. Jusqu'à présent, c'est bon. Nous allons zoomer ici. Maintenant, nous voulons changer le devis, regardez ici quelque chose. Peut-être un peu plus intéressant. Ce que nous allons faire, c'est utiliser des styles de caractères pour cela. Et nous allons appeler ça des guillemets. Et nous voulons augmenter la taille, disons beaucoup, 48. Et nous allons changer de position pour savoir, ne le faisons pas parce que ça va être un peu bizarre. Mais nous allons changer la couleur ici, changer en couleur là. Et je pense que c'est à peu près tout. Ce n'est pas mal. Nous allons donc le sélectionner. On va faire des guillemets là, mais oh, hé, ça a en quelque sorte gâché ma mise en page. Que s'est-il passé ici ? Ce n'est pas bon. Il suffit de sélectionner un peu ce décalage de la ligne de base. Sélectionnez ce décaler un peu la ligne de base. Et cela fonctionne. Mais mec, ça fait un vrai gâchis sur mon agencement. Que se passe-t-il là ? Eh bien, c'est un problème avec ça. changement de la taille de police est de 27 contre 48. Dans ce Gill Sans. C'est juste un peu le souffle. Ce que nous allons faire, c'est nous débarrasser de cette taille de guillemets et nous allons la ramener à nos 24. Mais tirez, je l' ai laissé tomber en bas. Revenons donc à la taille 27. Et cela nécessite quelques expériences. Vous seriez surpris de voir combien d'efforts déployés dans la mise en page lorsque vous commencez à le voir. Maintenant, cette position est moins neuf. Rentrez ça ici. Et le moins neuf ici, à l'intérieur de la boîte. Ramenez ça jusqu'ici. Et maintenant, nous pouvons augmenter un peu la taille. Et nous ne voulons pas nous débarrasser. J'ai accidentellement dû s'attaquer à toutes sortes de choses amusantes lorsque vous faites la mise en page. Et voilà, ce n'est pas trop mal. Maintenant, si pour une raison quelconque, vous devez avoir, hé, je veux cette citation vraiment grosse, et ça gâche ma mise en page. Ce que vous pouvez faire, c'est simplement copier sur cette boîte. Par conséquent, Commande ou Contrôle C, Commande ou Contrôle V, apportez cette boîte. Et ensuite, nous allons simplement supprimer cela, supprimer cela, mais y mettre un espace. C'est un peu un tricheur, mais ça marche. OK. Maintenant, nous allons rendre ce livre blanc cool, bon. Vous ne pouvez donc pas le voir, mais nous ne voulons pas que ce texte gâche notre mise en page. Allez dans Text Wrap, effacez cela et voyons ce qui se passe. C'est un problème. Le texte a disparu. Pourquoi a-t-il disparu ? Parce que vous avez cette boîte ici qui oblige l' habillage de texte à ne pas fonctionner. que cela puisse être un vrai défi lorsque vous essayez d'y déposer des choses, vous devez presque créer des choses qui sont fondamentalement immunisées contre l'effet Text Wrap. Ce que nous allons simplement faire, c'est supprimer ce texte, agrandir un peu ce texte. Ensuite, prenez notre enveloppement de texte sur le côté gauche et rendez-le négatif. Cela nous permettra d'apporter notre devis aussi près que possible. Augmentez ensuite nos devis. On y va. Ensuite, la même chose avec la petite boîte de guillemets en bas. Vous faites tout ce que vous avez deux groupes. Vous faites tout ce que vous devez faire pour vous assurer que tout fonctionne. Permettez-moi de m'assurer que Tapez Afficher les caractères cachés. Bon, bien. Nous allons réduire cette boîte. Il fonctionne ici. Ensuite, nous allons copier cette boîte. Nous allons utiliser un espace de cours de devis fermé. Ce sont des citations proches. C'est également un problème, car nous avons maintenant un problème où le devis n' est pas totalement fermé. Pour qu'il s'agisse d'un véritable défi. Pour que tout ce genre de travail soit ici. Nous allons retirer ça sur la page et filmer cette citation comme disparaît complètement. Que se passe-t-il avec ça ? C'est parce que notre espacement ici ne permet pas que cela fonctionne. Qu'est-ce qui se passe ? Oh, c'est vrai. Je dois changer le calque, déplacer mon calque. Peut-être devrez-vous mettre un calque complètement séparé et cela nous bloque toujours ce qui se passe ici. Déposez cela, et finalement nous obtiendrons notre devis dans cet espace. Comme vous pouvez le constater, c'est un vrai défi de s' assurer que tout fonctionne bien. Pour obtenir le devis dans l'espace afin que vous puissiez voir où elle est censée être. Alors maintenant, nous allons taper, cacher des personnages cachés, ça l'échappe, et c'est assez proche. Disons-le un peu plus. Je sais que c'est aussi proche que nous allons pouvoir l'atteindre. Passons à l'enveloppe de texte. Laissez tomber l'espace de blocage. Ça gâche ça. Comme vous pouvez le voir, c'est un vrai défi d' obtenir ces choses là où vous voulez qu'elles soient afin qu'elles ne soient pas bloquées par l'enveloppe de texte. qui crée cet effet d'encapsulation, mais nous permet tout de même d'obtenir d'autres objets autour de notre texte. C'est assez difficile. C'est donc l'un des défis d'InDesign, c'est qu'une fois que vous commencerez à réaliser ces structures plus complexes, Sibley devra travailler et trouver des problèmes et résoudre les problèmes. Donc, faire des citations avec plusieurs structures et peut-être une boîte de contour peut être un véritable défi. Et c'est quelque chose pour vous que vous allez devoir expérimenter. Le look et ce qu' InDesign vous permet de faire et ne vous permettent pas de faire. Quelle autre façon de contourner ce défi, Hey, j'ai besoin d'ajouter des citations, mais je continue de les pousser et elles disparaissent. C'est tellement frustrant, InDesign vous fournit en fait un outil pour résoudre ce problème. Supposons que je veuille modifier le style de personnage de mes guillemets et le rendre vraiment, vraiment grand. Comme énorme, super énorme. On y va. Pas de grève. Bien. Maintenant, frappez l'évasion et si je le mets trop près, il disparaît. Et c'est frustrant. Eh bien, ce que nous faisons, c'est cette boîte, vous pouvez dire ignorer les options d'habillage de texte en allant dans Object. Puis Options du bloc de texte, puis Ignorer l'habillage de texte. Et maintenant, cet article peut aller exactement là où vous le souhaitez. Tout comme ce type ne cesse de sauter. Vous allez à l'objet Command B sur Mac, Control B sur le PC. Ensuite, Ignorez l' enveloppe de texte et nous pouvons placer exactement là où vous voulez le placer. Il est donc probable que le problème ait déjà été résolu dans InDesign. Il suffit d'appliquer des guillemets. On y va. Jolie et grosse. Maintenant. Oui, c'est beaucoup mieux. Comme vous pouvez le constater, alors que vous essayez d' abord de faire choses autour de ce problème d'enveloppement de texte, c'est un combat, mais dès que vous arrivez ici, vous allez vers cet objet. Vous accédez à Options du bloc de texte et ignorez l'enveloppe de texte. Et vous pouvez littéralement tromper la règle que vous avez créée en créant quelque chose comme celui-ci. Et maintenant, vous avez une citation beaucoup plus intéressante. Bien sûr, cela peut être en vrai anglais ou en allemand ou tout ce que vous faites. Mais laissez-moi vous dire c'est beaucoup plus intéressant qu'avec un simple mur de texte. Tirez des citations, ajoutez beaucoup d'intérêt visuel. Guidez le lecteur en disant, oh, c'est le moment génial. Pourquoi devrais-je passer du temps lire toutes ces menaces de textes ? Les citations sont la façon de le faire. 46. 45 Table de matières: y a des chances dans votre mise en page, vous aurez également besoin d'une table des matières. Maintenant, la structuration d'une table des matières est une décision totalement artistique, mais il est assez rare d' avoir un catalogue, un magazine ou tout autre endroit où il n'y a pas de table des matières. Désormais, la table des matières est généralement basée sur l'en-tête ou titre de vos articles dans votre magazine. Alors travaillons un peu là-dessus. Voyons ce que nous avons ici. Parcourez les montagnes. Paragraphe Style, corps de paragraphe, gras, ce n'est pas un bon choix. Alors, que diriez-vous de créer un style. Appelons ce titre d'article faute d'un meilleur terme, titre de l'article, c'est plutôt bien. Bon, nous pouvons maintenant utiliser le style de titre de l'article. Laissez-moi frapper Escape. Et nous allons avoir l'article premier, le titre de l'article. Super. C'est quelque chose sur lequel vous devrez travailler et peut-être créer quelques titres de style différents. Je fais cela pour démontrer rapidement ce que vous pouvez faire Commande C sur Mac, contrôler C sur le PC, parcourir les montagnes. Cet article est un peu long. Où vais-je mettre le titre ? Eh bien, c'est exactement ce qui arrive. Je connais l'auteur et je vais supprimer le texte qui roule ici. Et je vais devoir écraser ça parce que je ne me souviens pas non plus que j'avais besoin d'un titre pour chaque article. Rien de mal là. Il est facile de fixer l'article trois. Et c'est un article désordonné ici, mais nous en ferons l' article numéro quatre. J'ai maintenant cet article intitulé diffusé tout au long de mon document. C'est peut-être l'article 40, l'article cinq, n'est-ce pas ? Nous allons donc continuer à travailler là-dessus jusqu'à ce que nous obtenions tout ce que nous voulons. Nous allons sélectionner cette commande Copier ou Contrôler le copier-coller ici. Créez l'article cinq. Nous avons maintenant quelques titres d'articles avec lesquels nous pouvons travailler. Défilons ici le haut de la page ou le magazine. Et j'ai besoin d'ajouter quelques pages d'introduction si bien que nous avons manqué de les mettre ici avant, mais c'est bon parce qu'au fur et à mesure que vous apprenez, vous vous rendrez compte, Dang, que j'ai oublié quelques choses. C'est facile à réparer. Si vous double-cliquez dans le panneau des pages ici, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis insérez des pages. Ne pas utiliser après ou avant une page au début du document. Vous devez ajouter au début du document lorsque vous devez ajouter des pages au début, assurez-vous d'ajouter deux pages ici pour l'encart pour vous assurer que cette position ne change pas. Frappez, ok, et maintenant nous avons, laissez-moi zoomer. Nous avons poussé notre magazine à commencer des articles ici afin d'avoir une table des matières et peut-être une belle page d'ouverture, quelle qu'elle soit. Nous allons maintenant créer une table des matières. Cependant, nous avons également besoin de certains styles de table des matières. Donc, vous allez devenir un peu fou de style, mais c'est tout à fait normal. On va le faire, c'est créer. Pour voir le titre du contenu. Travaillez là-dessus en une minute. Et je voulais juste vous montrer comment les créer. Et nous ferons un autre avantage et double-cliquez pour modifier l' entrée de la table des matières n'ira à aucun style de paragraphe. Tout cela aura du sens dans un instant. Nous avons maintenant un titre d'article, entrée de table des matières. Titre de la table des matières, parfait. Maintenant, sur la table des matières, vous n'avez généralement pas de têtes de course. Nous ferions donc mieux d'y aller et de tout mettre en place. Un nouveau maître. Et ce sera un maître. On va appeler ces blancs ici et frapper OK K. On y va. Revenez maintenant dans nos pages maîtres. touche Maj, sélectionnez, cliquez avec le bouton droit, Appliquer le maître. Et je veux des blancs. Je ne veux pas de meubles de page ici. Bien. Nous sommes maintenant autorisés à ajouter notre table des matières. Ce que nous faisons, c'est aller dans la table des matières de mise en page. Et nous allons générer nos contenus. Nous appellerons ce contenu. Pourquoi pas la table des matières ? Nous allons choisir le titre du contenu de la table des matières de style. Et ensuite, la seule chose que nous aurons dans notre vraie revue courte , c'est : où sont-ils ? Article de tableau. On y va. Titre de l'article. Ajoutez-le à la liste des styles de paragraphes inclus. Mais pour l'entrée, il faut qu'il s'agisse d'une entrée de table des matières. Ensuite, nous aurons le numéro après l'entrée. Dans les conceptions, la valeur par défaut est toujours cet onglet. Je n'aime jamais ça. Au lieu de cela, choisissez le bon onglet de retrait et les numéros de page seront placés à l'extrême droite. Vous ne souhaitez probablement pas enregistrer un intérêt par ordre alphabétique. Ils vont faire un gâchis. Je veux seulement que le style d'entrée de la table des matières soit présent. Et je pense que c'est à peu près tout. Voyons ce qui se passe. Appuyez sur OK. Voulez-vous et nous avons des problèmes de texte exagérés. Oui, nous allons arranger ça. Cliquez et faites glisser le curseur. Et voilà, nous avons de vrais petits trucs, mais nous ferions mieux de réparer ce panneau d'erreur de contrôle en amont. Et alors que notre texte exagéré dans notre article. Rappelez-vous que nous l' avons fait, nous devons nous étendre ici. Maintenant, je n'ai plus de problèmes. Bien. Maintenant, dans la table des matières, vous pouvez voir que ce n'est pas si excitant. Nous devons travailler là-dessus. Maintenant que nous avons créé styles pour les styles de paragraphe ici, au lieu de les régénérer, nous pouvons simplement modifier les styles de paragraphe et les contourner ici. Formats de base, nous allons utiliser la police Calibri, et je ne veux pas l'utiliser. Utilisons quelque chose d'un peu plus classique. Helvetica. Manipulez ça. Table des matières, retraits et espacement, pas d'alignement. Nous n'avons pas besoin de ça ici. Ensuite, les entrées, quand je clique sur l'entrée de table des matières ici, nous allons le faire, nous allons utiliser Minion Pro. Vous pouvez réellement taper cela dans. Je n'ai pas besoin de faire de l'audace. Ce sera très bien. Nous allons laisser l'espacement s'espacer automatiquement, mais nous allons passer aux retraits et à l'espacement et passer à aucun. De cette façon, les choses ne se bloquent pas. Mais nous voulons faire un peu d'espacement avant et d'espacement après. Vous pouvez voir les différences. Le premier article entre en collision, ce n'est pas trop mal. Frappé. Bon, et maintenant, nous avons une table des matières de base. Peut-être devrait-on réduire ça un peu et vous pouvez centrer ou faire ce que vous voulez sur la page. Mais c'est essentiellement comme ça que vous faites la table des matières. Vous pouvez réellement faire des sous-éléments. Donc, si vous avez un article et que c'est peut-être un article très long et que vous avez un sous-article ici, disons l'article numéro trois. Alors que l'article numéro trois, c'est un article assez long. Ce que nous pouvons faire, c'est ajouter une sous-section ici, juste pour vous donner une idée de complexité de vos mises en page. Supprimons le texte et nous allons appeler cet article quatre. Très bien, il va falloir créer un sous-titre ici. Donc article, sous-titre de l'article, super, pas de styles de paragraphe. Et nous allons le rendre assez intense et espacé. Réduisez le retrait de première ligne et augmentez la taille de la police. Et bien sûr, nous devons ajouter de la couleur juste pour le rendre plus intéressant. Maintenant, nous avons un article de sous-titre, c'est bien. Maintenant, nous avons le sous-titre de l'article téléphone tous ces trois de ces quatre. Permettez-moi de changer ça par trois. Maintenant, nous allons faire défiler jusqu'à notre table des matières, étendre cela. Et l'article trois, rien ne se passe. Que se passe-t-il ? C'est parce que nous devons mettre à jour la table des matières. Ce que nous allons faire, c'est aller dans la mise en page. Nous allons modifier notre table des matières et nous devons ajouter le sous-titre de l'article. Au premier niveau. Nous allons dire que pour l'instant, nous allons simplement appeler cela une entrée de table des matières. Encore une fois, je ne veux pas tabuler, mais au lieu de cela, je veux le bon onglet de retrait. Et tout semble bien jusqu'à présent. Alors, touchons OK, voyons ce qui se passe. Pas mal, mais il y a de fortes chances cette sous-position doive aller à droite. Donc, au lieu d'entrer dans la table des matières, je vais faire une sous-entrée de table des matières. On va le laisser juste en fonction de ce style. La seule fois que nous allons le faire, nous sommes cohérents, puis nous retirons et espacons la première ligne et cela semble à peu près correct. C'est plutôt bien. L'espace avant. Non, je ne veux pas gâcher ça. Faisons de l'espace avant, juste pour que ce soit plus évident ici. Bien. Maintenant, nous avons cette sous-entrée de table des matières. Nous devons aller correctement. Nos mises en page vont dans Table des matières sous Mise en page et notre sous-titre au lieu de l'entrée de table des matières, nous voulons passer sous entrée de table des matières. Cela fonctionne plutôt bien. Touchez Ok ? Et tout a changé. Ainsi, comme vous pouvez le voir ici, nous avons créé une table des matières avec un titre de titres d'articles. Nous avons notre article « Voyager dans la montagne ». Nous avons des sous-rubriques. Donc, si vous avez un article très long qui aide les gens à naviguer et à trouver où ils vont. Dans votre magazine. Il existe des éléments plus complexes comme l'ajout points et l'ajout de sous-sections. Vous pouvez également ajouter des sous-sections dans votre magazine. Vous cliquez sur votre page ici, cliquez avec le bouton droit de la souris et vous pouvez effectuer des options de numérotation et de section. Vous pouvez créer des sous-sections dans votre article, votre livre ou votre magazine. Il suffit d'être conscient qu'une fois que vous faites cela, cela peut devenir un peu complexe. Sachez donc simplement que si vous voulez créer une sous-section pour redémarrer votre numérotation, soyez prudent, mais une fois que vous redémarrez votre numérotation, cela peut rendre votre PDF bizarre et vous perdre. Il faut donc être prudent et attentif à la création de sous-sections. C'est généralement destiné aux livres. Bien que certains magazines, comme les revues professionnelles ou les revues scientifiques, le feront. Mais assurez-vous simplement de ne pas vous préparer à chagrin d'amour supplémentaire lorsque vous configurez votre table des matières. 47. Vérification de l'adresse 46: Une chose que vous voulez absolument faire dans InDesign lorsque vous êtes sur le point de sortir votre fichier au format PDF, c'est simplement faire une vérification orthographique rapide. Même si tout le monde affirme avoir vérifié l'orthographe et Google Docs, Word ou Microsoft Word ou tout ce qu'il vous a envoyé. Tant que votre horaire le permet, effectuez une vérification orthographique rapide juste pour vous assurer que tout va bien, car c'est si facile que vous traversez et peut-être que vous frappez accidentellement une clé et inséré un caractère aléatoire dans le, dans le texte. C'est très fréquent de se produire. Afin de vérifier l'orthographe. Vous allez modifier puis orthographier et vérifier la commande orthographique I. Commande I est très pratique. Maintenant, lorsque vous accédez à Command I ou à la vérification orthographique, vous pouvez commencer à chercher. Vous pouvez effectuer une recherche vers l'avant, vers l'arrière. Vous pouvez utiliser votre propre dictionnaire. Vous pouvez rechercher tous les documents que vous avez ouverts dans InDesign, uniquement dans votre document actuel. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec cette vérification orthographique. Et ce que vous allez faire, c'est que vous remarquerez ce port. Il s'agit d'un texte provenant d'un auteur britannique. Et je peux juste choisir de sauter ça. Nous allons aussi sauter ça. Que sont les hindous ? Je n'en ai aucune idée, mais c'est bien écrit dans ce livre. Vous pouvez donc simplement passer en revue et sauter ou changer selon vos besoins. Ou si vous découvrez qu' il y a beaucoup d' exemples de texte où vous en avez assez de sauter. Vous pouvez ignorer toutes les instances, ou vous pouvez tout modifier et ignorer. La vérification orthographique est un outil très important car d'une dernière seconde de vérification contre les fautes de frappe inévitables qui simplement produites parce que la dernière chose que vous voulez faire est créer un magazine, une brochure ou un livre de plus de 100 pages. Et tout a l' air beau. Mais il est chargé de fautes de frappe faciles à capturer à la dernière seconde et s'assurer que tout semble bien sorte que vos auteurs ont l'air bien. Votre produit a fière allure et vous avez fière allure. Votre éditeur va certainement l'apprécier. Notez cependant que si vous avez beaucoup de terminologie technique, il est probable que la vérification orthographique InDesign attrape beaucoup de choses que vous devez choisir d'ignorer. Alors, travaillez avec qui que ce soit votre éditeur, votre imprimante et votre responsable pour vous assurer que vous ne commettez pas une sorte d'erreur et que vous ne gâchez pas des choses. Il pourrait être bon d' avoir celui qui dirige le spectacle assis par-dessus votre épaule quand vous commencez, juste pour vous assurer que vous ne gâchez pas, votre orthographe est en fait correct pour ce que vous faites. 48. 47 Vérifier et emballage préféré: Lorsque vous préparez votre document à générer un PDF, vous devez vous assurer d' effectuer une vérification en amont. Que fait un contrôle en amont ? Cela garantit que tout va bien avant de vous préparer au lancement. Comment trouver le contrôle en amont ? Vérifiez où se trouve le système de menus ? Si vous allez à l'aide et tapez pré-sortie, vérification en amont, c'est l'une de ces choses enfouies. Mais vous voulez vraiment le faire. Vous ne pouvez pas le retrouver. Il suffit d'aller à l'aide avant puis de sortir les contrôles en amont. Vous allez donc à la sortie de fenêtre avant vol et cela est enterré là-dedans, mais c'est quelque chose que vous voulez faire. En regardant cette vérification en amont, vous ne voyez aucune erreur et ce n'est pas très instructif. Ce que je vais faire, c'est que je vais créer des erreurs. Et maintenant, nous avons un texte exagéré qui a un problème. Peut-être que nous avons une photo qui pourrait être assise à mi-chemin du cadre. Toutes sortes de problèmes que vous pouvez régler. faire. Le contrôle en amont est très utile. De plus, une fois que vous avez terminé avec votre document, vous devez vous assurer de faire le package. Ainsi, lorsque vous envoyez tout ce document, ainsi les images et tout ce qui est à quelqu'un, vous souhaitez effectuer des vérifications de paquets, alors vous allez dans Fichier, puis dans le package. Et c'est là que les choses deviennent vraiment, vraiment intéressantes une fois que vous vous occupez de vos problèmes de contrôle en amont. Permettez-moi donc d'annuler cela. Je vais réparer mon bloc de texte pour ne pas avoir d'erreurs. Ensuite, nous retournerons au fichier, puis au package. Et sous emballage, nous pouvons trouver tous les problèmes avec lesquels on pourrait se battre. Vous pouvez voir tous les différents types de polices. Aucun d'entre eux n'est protégé s' ils sont protégés et ils ont un problème de chêne ou non, donc d'accord. Vous allez vouloir faire face à cela maintenant. Vous pouvez également le dire uniquement montrer les problèmes. Mon document ne pose aucun problème. Mais les liens et les images posent des problèmes. Parce que tous ces éléments sont RVB. Si je vais passer à l'impression physique, six images utilisant l'espace colorimétrique RVB peuvent être un véritable problème pour l'impression. Donc, nous voulons vraiment que vous vouliez vérifier cela. Vous pouvez également consulter les pixels PPI effectifs par pouce ici. Si vous êtes un magazine ou une brochure ou quoi que ce soit, il y a beaucoup d'images. Cela va être beaucoup de travail, mais la vérification du colis et la vérification en amont vous aideront beaucoup. Vous pouvez consulter le processus d'encre couleur, tous les paramètres d'impression que vous pourriez avoir. Vous pouvez donc vérifier cela par rapport aux spécifications de votre imprimerie. Si vous utilisez un plugin externe, ce que je ne suis pas. Mais les deux choses qui vous obtiendront toujours, nos polices et nos photos sont liées. Et il suffit également de vérifier le résumé que, sauf si vous êtes spécifiquement autorisé à utiliser des encres ponctuelles, assurez-vous que vous n'avez pas accidentellement ou n'avez pas accidentellement introduit des couleurs d'encre spot dans votre configuration. Dans le cas contraire, votre imprimante va probablement rejeter automatiquement cette option. Et vous allez passer beaucoup de temps à faire des allers-retours. Les quelques minutes qu'il faut pour passer ici sont très utiles. De plus, vous pouvez parcourir vos polices et simplement vous assurer que vous n' avez pas de police très surprenante comme cette mongole, mais normale. Qu'est-ce que c'est ? Je ferais mieux d'apporter la police Fine Place et de m'assurer que nous sommes dans le monde. C'est parce que je ne pensais pas me laisser cliquer sur Done et annuler ici. Oh, oui, c'est vrai. Mon éditeur a appelé et a dit que Dale voulait vraiment utiliser cette police pour quelque raison que ce soit. Maintenant, je dois faire quelque chose d'un peu différent. C'est donc une autre bonne vérification lorsque vous parcourez ce système, c'est que vous rentrez dans la police Find Replace et faites simplement défiler pour vous assurer que vous n' avez pas une petite surprise. qui traînent au fur et à mesure de votre mise en page. De cette façon, votre mise en page reste belle et vous ne devenez pas trop fou et ne faites pas de gâchis. Parce que lorsque vous avez des dizaines et des dizaines de polices différentes dans votre brochure, votre magazine, journal ou tout ce que vous créez, cela commencera à paraître désordonné. Donc, vous ne voulez utiliser que quelques polices et ensuite faire des variations de gras, d'italique et de noir et tout autre. Mais faites attention à cela. Assurez-vous donc d'effectuer la vérification finale de votre colis. Vous avez votre colis ici et cliquez sur package une fois que vous avez terminé. Et le but de créer le paquet est d'envoyer le document entier avec les images et tout ce qui s'y trouve à quelqu'un d'autre pour travailler. Il ne s'agit pas de l'étape générale de génération de PDF, même si elle en fait un. Mais cela crée un paquet. Ainsi, si vous perdez les fichiers ou que quelque chose manque, vous disposez d'un ensemble complet de toutes vos images et de tout ce qui est prêt à être utilisé. Et ils vous avertissent toujours de vous assurer que vous disposez d'une licence et de faire attention à ne pas violer une sorte de droit d'auteur. Ce processus, si votre magazine et tout est assez important et que vous avez des centaines et des centaines de numéros. Ce document de package peut prendre beaucoup temps en fonction de la vitesse de votre ordinateur. Maintenant sur mon bureau ici, nous allons remonter ça et je peux voir le dossier d'exemple de mise en page. J'ai toutes les polices dont j'ai besoin, toutes les photos liées. J'ai mon exemple de PDF et j'ai mon fichier IN D, D, qui est mon fichier InDesign, et un IDML, qui est IDML, qui est un format plus universel pour personnes possédant des versions antérieures d'InDesign. fait d' empaqueter votre document vous permettra de vous assurer que vous avez tout ce dont vous avez besoin au même endroit. Donc, si quelque chose ne va pas, vous dites, oh non, six mois plus tard, j'en ai besoin et il est perdu sur un ordinateur. En emballant cela, cela vous évite beaucoup de chagrin d'amour plus tard. Notez que cette chose est de 46 mégaoctets, n'est pas grave maintenant, mais vous ne pouvez pas l'envoyer par e-mail. Vous devez également être conscient de ces problèmes lorsque vous emballez votre article pour l'envoyer. 49. 49 Exporter le PDF: Après tout ce travail acharné, vous devez enfin générer un fichier PDF ou Adobe PDF. Vous pouvez donc l'envoyer à impression ou à la distribution numérique. Je vais vous montrer comment le faire maintenant. Ce que vous faites, c'est d'aller dans Fichier, puis d'exporter, c'est-à-dire la commande E sur Mac ou Control E sur le PC. Accédez à l'option Exporter, puis recherchez l'emplacement sur votre ordinateur où vous souhaitez l'enregistrer. Vous pouvez désormais générer des impressions interactives et du HTML ou des récifs fluides. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire ici, mais nous allons nous concentrer sur Adobe PDF à imprimer. Ce sera la chose la plus courante que vous ferez probablement. Cliquez sur Enregistrer. Et maintenant, cette interface vous est présentée . La norme que vous allez imprimer deux est déterminée par votre imprimerie. Vérifiez avec eux les deux fois pour vous assurer que le standard que vous utilisez. Affiche le pdf x dash 182001, la norme la plus ancienne mais la plus compatible. Moi, mon imprimante utilise le x dash 32 mille pour ne jamais avoir de problèmes avec ce type ou le X3 2003, mais vérifiez définitivement auprès votre imprimerie avant de partir et de le faire. Assurez-vous de faire toutes vos pages à moins que vous n'ayez besoin de faire autre chose. Et veillez généralement à exporter en tant que pages, non sous forme de spreads, car vous souhaitez des pages individuelles dans votre mise en page. Vous pouvez créer des fichiers séparés que vous pouvez afficher. En général, je préfère afficher mon PDF après l'exportation. Ce que ça fait, c'est que mon ordinateur dit, hé, ouvrez ce truc. Pour ce fichier particulier, j'utilise toujours l'optimisé pour une vue Web rapide. De cette façon, si je fais en ligne, cela ne semble pas avoir d'impact sur mon impression. Calques inclus visibles. Je ne fais aucun objet non imprimé ici. Assurez-vous que la compatibilité Adobe est ancienne pour Adobe, mais elle fonctionne. La compression, c'est le kicker. Vous devez vous assurer d' obtenir les spécifications de votre imprimerie pour vous assurer que les images ou huit, ou 100 ou 1000 pixels PPI par pouce ne sont pas trop volumineuses. Ce que je fais, c'est que j'échantillonne jusqu'à 310310 pixels par pouce. De cette façon, je suis au-dessus de la norme 300 de mes imprimantes parce qu'elles sont si souvent les mathématiques fonctionnent pour atteindre 99 et j'obtiens une erreur. Ce que cela fait, c'est qu' il prend des images vraiment énormes, les compresse à l'aide de l'algorithme JPEG automatique. Encore une fois, vérifiez avec votre imprimante quelle est la condition requise. Et j'aime toujours laisser la qualité au maximum parce que je ne me mets pas dans tous ces efforts, juste pour avoir un JPEG moche écrase les images monochromes et s'aligne, vérifiez la norme ici ainsi que la compression. Marques et saignements. Vous pouvez désormais ajouter toutes les marques d'imprimante, les repères de rognage, le fond perdu, l'enregistrement. Vous devez le savoir auprès de l'imprimerie. Et parce que j'ai peut-être un bord de fond perdu, assurez-vous toujours de vérifier que ce paramètre de fond perdu du document est coché. Si ce n'est pas le cas, vous n'atteindrez vos saignements afin que vos photos ne soient pas au bord. Encore une fois, comme je l'ai déjà dit, vérifiez si votre imprimante en a besoin. En sortie, vérifiez quels types de conversions de couleurs sont nécessaires. Et le nom du profil de sortie avancé. Si vous avez besoin d'un aplatissement spécial de la transparence, il peut toujours atteindre une sécurité haute résolution. N'ajoutez pas de sécurité sauf si vous en avez spécifiquement besoin, car une fois que vous avez fait cela et que vous avez oublié ce mot de passe PDF plus tard, Bonne chance et ouvrez-le. Et ensuite, le résumé vous donne simplement toutes les autres choses que vous allez faire. Mais les parties les plus clés ou la conversion des couleurs de sortie, les marques et les pertes si vous avez besoin des repères de rognage la compression et de l'enregistrement des marques d' imprimantes déterminées par votre imprimante. La compression et les paramètres généraux. Après tout cela, il vous suffit de cliquer sur Exporter et d' attendre que votre ordinateur cuisine. Vous verrez l'icône tourbillonnante ici. Vous devez avoir un peu de patients en fonction de la taille et de la vitesse de votre ordinateur, car cela peut prendre un peu. On y va. J'ai mon PDF, je suis prêt à partir. Permettez-moi de l'étendre ici et j'espère qu'il y a quelque chose à l'intérieur. Bien sûr, des miniatures, yay. Nous obtenons un dossier final. Sachez qu'Adobe Reader ne respecte pas la gauche, la droite, Dennis, lorsque vous avez la première page de votre PDF, assurez-vous qu'elle apparaisse à droite de la page. Je le visualise en aperçu sur Mac, ce qui respecte le recto gauche, droit ou verso. Adobe Acrobat Reader ne fait pas cela. Lorsque vous faites défiler et que vous regardez mise en page de votre magazine au format AP, en regardant deux pages, cela aura l'air foiré, ce qui est plutôt irritant. C'est pourquoi j'utilise le Mac pour ce genre de travail, c'est que je peux voir les spreads gauche et droit qui me paraissent toujours corrects. C'est juste quelque chose à faire. Si vous êtes un utilisateur de PC, assurez-vous que le mode d' affichage dont vous disposez. La première page se trouve à droite. Votre mise en page semble donc correcte. Donc, il y a quelques points à considérer. Lorsque vous effectuez votre mise en page. Faites la vue et les deux pages, et cela fonctionne très bien. Félicitations, après tout ce travail, vous avez terminé la création d'un PDF de la mise en page de votre magazine pour vous assurer que votre matériel et votre communication figurent dans votre quel que soit votre message. J'essaie de le dire aux gens. Il se trouve dans ce PDF. C'est beaucoup de travail, mais vous l'avez terminé avec succès en effectuant toutes ces étapes. 50. 50 Magazine de maison et de jardin: Dans cette leçon, je vais vous présenter un exemple de création d' une page dans un magazine Home and Garden. Cette mise en page vous donnera une idée de tous les efforts qu'il faut faire en utilisant tout ce que nous avons appris pour créer une image merveilleuse. La première chose que nous allons faire est de placer notre photo que j'ai reçue et que j'ai téléchargée depuis mon service. Je vais juste déposer cette photo là-dedans. Nous avons beaucoup de travail à faire ici. Alors jeune femme dans le jardin, mais la photo doit être carrée. Nous allons changer un peu le recadrage. On y va, ce qui regarde en arrière et c'est bien. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est mettre en place l'ensemble du système de pages. Nous avons tout ce dont nous avons besoin. Où allons-nous faire en premier, c'est créer un en-tête courant et ce magazine. Et nous allons faire un texte ici. Et nous allons simplement appeler cette tête de course. Maintenant, exactement ce qu' est cette tête de course à pied dépend entièrement de vous. Nous allons créer un style de paragraphe appelé Running head. Nous allons lui donner la police Gill Sans. Et je vais aller tous les casquettes et la tête de course. Parfait. Et puis, mon cher, j'ai fait une erreur. Essayons encore une fois. Un style de paragraphe. Il est très facile de toucher Escape et de perdre tout votre travail. Soyez donc prudent car je suis en train de voler. Je ne sais pas combien de fois j'ai fait cela dans ma vie. Cas normal, tous les capuchons. Bien. Et nous voulons également un texte blanc, mais nous n'allons pas le montrer pour le moment. J'ai cette boîte ici en cours d'exécution. Et je vais colorer la boîte rouge parce que c'est un magazine. En fait, ne faisons pas le coup. Je vais changer d'avis. Je vais faire la boîte entière et rouge. Parfait, on y va. La tête de course a probablement besoin d'un peu d' espace après le paragraphe, peut-être que l'alignement n'est pas. Voyons voir, voyons, décalons un peu la ligne de base ici. Et je vais vouloir augmenter le retrait juste pour que la tête de course ne s' écrase pas là-dedans. Ce retrait est trop important. On y va. Maintenant, c'est dans le fond perdu, sorte que la page ressemblera finalement à ceci lorsqu'elle sera coupée. Mais nous ne voulons pas de textes noirs un peu moches. Donc, ce que nous allons faire, oups, défaire. J'ai déjà édité ceci, me voyant ce design dans l'en-tête ici. Donc, au lieu de redéfinir cela chez les hindous, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis redéfinissez le style de cette façon, il reprend toutes les modifications mineures que j'ai faites ici. Double-cliquez sur le style de paragraphe, accédez à Couleur du caractère, et nous allons utiliser aucun ou papier. On va juste y aller avec du papier ici. Bien. Maintenant, nous avons notre belle tête de course qui va s'appliquer à nos mises en page. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons cette tête de course. Nous devons maintenant commencer à créer les éléments de notre page. Créez une zone de texte T pour. Et nous allons venir ici. Et nous avons également besoin d'une mise en page à quatre colonnes juste d'après ce que mon éditeur m'a dit. Nous allons donc agrandir cette boîte ici. Et nous allons simplement insérer un type, type de référence, le remplir avec du texte réservé. Bien. Et maintenant, je vais frapper Escape. Cliquez une fois sur ma boîte. 1234. Il s'agit de textes à quatre colonnes. De toute évidence, mon texte est un peu trop long. N'en faisons pas trop ici. Très bien, supprimez tout ce qui est là. Parfait. Maintenant, mon agencement de base va dans la direction que je veux. Ce que nous allons faire, c'est le titre de mon article. Nous allons rendre ça assez grand. Nous allons donc avoir le titre de l'article, l'article. Si je peux épeler le titre, nous allons utiliser à nouveau Gill Sans car c'est exactement ce que mon éditeur m' a dit de faire. Nous allons monter ce mauvais garçon comme je n'avais plus cliqué sur le titre de mon article. Bon article. page. Très bien, triste, ce n'est pas trop mal. Éléments d'une page. Nous allons réduire ça. Nous allons agrandir le tableau de la femme un peu plus grand. En fait, nous devons le rendre beaucoup plus grand car nous voulons qu'il corresponde à la colonne ici. Nous allons donc réduire un peu la colonne. On y va. Et puis ma page d'article devrait s'aligner sur là. Et tirer, j'ai besoin de deux-points, besoin d'épeler correctement l'article d'abord, on va déposer ça. Parfait. Bon, nous avons l' article d'une page. Et maintenant, avec le titre de l'article, je dois aussi créer une boîte de crédit. Et cela va être écrit par texte de Jane Smith. Photos, photos, images américaines. Disons simplement que j'ai donné une licence cette image à partir d'images américaines. Et il semblerait que nous allions également avec le style Gill Sans ici. Donc, au lieu de créer un style, nous allons simplement monter ici. Ça a l'air plutôt bien. Je vais devoir mettre en majuscule tout ce texte. Et nous allons créer une ligne de crédit. Et il va absorber ce style. Donc chaque fois que vous utiliserez une ligne de crédit dans mon magazine ici, nous aurons exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant, nous allons avoir un texte de teaser. Voici l'introduction ou le kicker. Ce texte d'introduction ou de kicker est ce qui va susciter l' enthousiasme des gens à l'idée de lire cet article. Maintenant, nous l'avons rempli, mais souvent nous allons ajouter un texte de kicker ici. Texte Kicker. Il va être beaucoup plus grand et audacieux d' attirer l'attention des gens. Évidemment, j'ai dépassé l'espace de moitié. Vous devez donc travailler avec votre éditeur pour vous assurer que tout cela va fonctionner. On y va. Je n' aime pas ce mot rat. Bow, Cabo. Parfait. Maintenant, nous avons le titre de la page. Nous avons une image, mais nous avons besoin d'une légende ici. Donc, ce que je vais faire, c'est faire défiler, zoomer un peu, appuyer sur zoomer un peu, la touche T, qui est le texte ici. Développez le texte, et voici ma légende d'image de cet utérus dans une garde et pour mon article, parfait. Je vais maintenant placer ce texte au-dessus de la femme dans l'article, mais je ne peux pas le lire. C'est un peu problématique. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons créer une ligne blanche de légende. Nous allons passer à Character Style. rédacteur en chef semble aimer cette entreprise Gill Sans ici. En densité et en espacement, nous allons aller à droite et nous allons changer la couleur du personnage en papier. Voyons maintenant à quoi cela ressemble. C'est encore difficile à lire, mais je pense qu'il sera totalement fonctionnel. On va juste écraser ça un peu. On y va. C'est un peu mieux. Ce n'est pas un style rare. Maintenant, entre ce texte et ma petite tête d'affiche ici, je pense que cette légende ou la ligne de crédit est un peu trop grande. Réduisons donc cela à 10 car idéalement la légende et le crédit ne devraient pas attirer l'attention sur elle-même. À part dire, Hé, nous y voilà. Nous voulons ajouter un objet graphique d'intérêt. Nous allons donc créer une ligne et tout ce que vous faites est d'obtenir l'outil barre oblique inverse et aligner. Nous allons tracer cette ligne vers cet écart. Et vous ne voyez rien ici, mais nous allons augmenter l'épaisseur de la ligne ici et c'est un trait. Mais je ne veux pas de noir solide. Nous allons baisser ce noir à environ 40 % pour en faire des cerceaux gris. On y va. Un pour frapper Escape. Là, on y va. Et maintenant, nous avons une ligne grise. Mais je veux aussi une autre ligne comme un petit en-tête en face. Nous allons plutôt faire lire ça. Nous allons l'épaissir un peu. Appuyez sur Escape, zoomez avant. Déplacez-le pour qu'il soit parfaitement aligné sur le centre de la colonne. On y va. Ce n'est pas trop mal. Il suffit d'ajouter quelques intérêts visuels. Cliquez sur Escape W et nous approchons assez près du titre de mon article. Ensuite, nous allons vouloir un plafond et mon tout premier paragraphe, mais je ne peux pas dire où se termine le paragraphe dans ce texte. Ce que je fais, c'est aller dans Tapez, Show Hidden Characters et Whoa, mon garçon, ce paragraphe est vraiment, très long. Je vais simplement modifier cela manuellement pour des raisons de commodité. Et remarquez que tout ce texte est déchiré. Ce n'est pas si attrayant que ça. Donc, ce que nous allons faire, c'est sélectionner tout mon texte, aller à plus et nous allons simplement appeler ce paragraphe du corps. Et nous allons utiliser Minion Pro car c'est un bon choix pour le texte général. Les retraits et l'espacement à gauche justifient. Diffusez ce texte. Et nous utilisons 12 polices, ce qui est assez gros, mais c'est bon. Retraits et espacement, nous allons tout aligner sur les lignes. Mais maintenant, nous devons nous assurer que notre grille est configurée pour 12, car ce sera l'intégralité de mon Magazine. Nous en avons donc 12. 12 ici. Whoa, que se passe-t-il ? Pourquoi est-ce que tout ça a été éliminé ? Découvrons les rubriques. Est-ce que je peux utiliser 12 pour cela ? Non, je dois aller à 14 heures pour y aller. Et puis il est si facile de faire une erreur. Retournez aux grilles. Vous ne voulez pas la taille du point de la police, mais la taille du point de la location. Et maintenant, toutes mes lignes sont alignées correctement. Si je veux m'assurer d'avoir le bel alignement optique, je vais passer à l'histoire, à alignement de la marge optique et maintenant cela va briser le texte ici. Parfait. Mon éditeur dit, Aaron, que vous avez besoin d'une casquette dans le premier personnage autour du premier paragraphe. Nous allons donc créer un nouveau paragraphe de corps de style, premier paragraphe. Et nous allons descendre pour déposer des bouchons. 123. Oui, ça a l'air plutôt bien. C'est un joli bonnet Drop, très simple. Mais nous allons dire que les couleurs correspondent à cela. Comment allons-nous faire correspondre les couleurs ? Nous ferions mieux de créer un nouveau style de personnage appelé rouge. Personnages rouges et couleur des personnages. Nous allons rendre ce rouge parfait. Et maintenant, nous avons un style de personnage rouge que nous pouvons utiliser tout au long de notre article ou nous rapprocher. Maintenant, notre article va avoir quelques sous-titres. On va ajouter Sub, Sub en avait un. Nous allons créer un style pour le style sous-en-tête. Un paragraphe corps de sous-titre lui permettra d'adapter la casse de style des paragraphes de corps. Nous devons changer de rubrique. Mais en second temps, mon éditeur vient d' appeler et de dire Non, nous voulions utiliser à nouveau le bon vieux Gill Sans pour nos sous-titres que les éditeurs embêtants changent vraiment d' avis constamment, retraits et espacement avant. On y va, bien, donc on a cet alignement. Que se passe-t-il si je fais cela ? Non, nous voulons que tout soit aligné. Je veux que tout soit plafonné pour le sous-titre. Parfait. Nous avons donc un sous-chef ici. Pour cliquer sur Sous-titre deux. Et ouah, quelque part, cet auteur a commis une erreur et n'a pas ajouté son sous-titre trois à leur article. Maintenant, je dois y aller. Il semble que notre article soit un peu trop long, alors élargissons cela ici. Boy, ça va être un problème de devoir travailler avec cet auteur pour modifier les choses pour qu' il s'intègre exactement dans cet espace. Parce que c'est comme ça que nous voulions faire ressembler cette chose. Alors, tirez, nous devons encore presser cet article juste un peu. Cela va devenir un peu problématique. Les auteurs vont probablement être irrités, mais nous travaillerons avec eux pour assurer que le texte s'intègre dans l'espace. Parce que c'est l'un des avantages de la publication. Vous pouvez vraiment inventer les règles au fur et à mesure. Nous avons nos sous-têtes ici, mais tirons, faisons sauter un peu plus ces sous-têtes. Puisqu'il s'agit d'une couleur de caractère de sous-titre d'article vert. Et faisons du vert. Ce vert est vraiment sombre. Alors, allons bien frapper. Et nous allons entrer dans l'en-tête ici, en vert. Et nous allons faire, appelons ça. Alors que cela, où ai-je créé cela ? Nous pouvons le changer en sous-position verte. Le sous-titre vert est beaucoup sombre et il sera plus facile à lire. Nous allons maintenant modifier notre style de sous-titre. La couleur du personnage va changer cela. Et maintenant, tous nos sous-titres ont changé d'un coup plutôt que de devoir passer par la suite. C'est pourquoi utilisez un style de paragraphe de base. Maintenant, nous avons également besoin d'un byline qui est un texte sur la personne qu'il s'agit d'un article, il s'agit de quelques informations sur la personne qui a écrit cet article. Parfait. Et notre byline sera probablement une biographie byline. Et encore une fois, nous allons finir dans ce terrain Minion Pro ou Gill Sans Pro. Super. Mais il n'y a pas de place ici. Donc, ce que nous allons faire, c'est juste faire pivoter ce byline ici, le mettre contre le texte, et maintenant je pense que c'est fini, mais, oh non, j'ai complètement oublié. Nous devons ajouter une citation à cette chose. Crud. Que faisons-nous maintenant ? Eh bien, cette taille de texte à 12 est juste trop grande. C'est ce qu'on appelle l'éditeur et dit éditeur, nous devons réduire cela parce que nous avons besoin d'espace pour une citation de tirage afin de rendre cela encore plus beau. Et laisser ça va être un problème. Nous devons donc modifier les préférences de conception. Grilles. Et nous allons changer le réseau mondial à 12. Nous avons donc beaucoup plus d'espace ici. Nous devons également modifier le paragraphe du corps. Cela devient assez fou juste pour satisfaire cet éditeur pour nous rendre heureux. Nous avons donc besoin de notre citation de poteau. Cette phrase ici, au moins une partie de la phrase. Nous allons faire une nouvelle phrase ici et OT, et cette brillante phrase vous donnera une idée du quota de nos sondages. Nous allons maintenant simplement coller le texte. Nous allons développer le texte et nous allons appeler cette citation en créant un nouveau style de tirage de guillemets basé sur le corps du paragraphe, car cela pose des problèmes. Et nous allons augmenter considérablement la taille de la police. Nous allons changer la location en auto. Et nous n'allons pas faire d'espacement du tout. Et laissez-le flotter librement. personnage de base de ce poème va être assez gros. Et jusqu'à présent, c'est bon. Mettons notre citation de poteau dans l'article. Et quoi, quel gâchis. Eh bien, il est évident que nous devons faire du texte sur notre poteau. Devis, Nous allons activer l'habillage de texte. Et on y va. Mais je dis à l'éditeur, hé, maintenant nous avons de la place pour toutes les citations, que faisons-nous ? Eh bien, vous ne pouvez pas voir le texte entrer en collision aussi près. Donc, lorsque vous êtes une citation de poteaux, nous déterminerons d'abord l'alignement exact pour nous assurer que c'est le bon. On y va, bien, bien. Et nous allons vouloir un peu d'espace sur le côté droit pour que le texte n'entre pas totalement en collision. Ça n'a probablement pas l'air bien de couvrir la boîte là-bas. Il va donc falloir étendre tout cela. Réduisez un peu cet espace. C'est mieux, je pense que oui. Maintenant, nous allons vouloir de belles citations, bons guillemets ici. Ce que nous allons faire, c'est créer une autre zone de texte et simplement utiliser des guillemets d'ouverture. Mais nous allons faire passer ces méchants garçons à un niveau super énorme, ce qui signifie que c'est vraiment, vraiment énorme. Maintenant, nous voulons coloriser ces guillemets en rouge. Mais ce guillemets n'est tout simplement pas assez grand. Va ici. 144. Oui. Le guillemets, wow, où est-il ? Il est bloqué par l'enveloppe de texte. Je ne peux même pas le voir. C'est tellement grand. Ce que nous allons faire, c'est de changer le mode de cette boîte ne pas entrer en collision avec cette citation. Nous allons donc passer à Object, Options du bloc de texte et ignorer l'habillage de texte. Nous pouvons donc obtenir notre guillemets ici. Mais nous ne voulons pas que notre guillemets soit devant le texte. Nous voulions être derrière le texte. Donc, notre guillemets ici va devoir déposer et cliquer et continuer jusqu'à ce que je trouve où est mon texte. On y va. Maintenant, le guillemet se trouve derrière le texte. Cela fonctionne un peu mieux, mais c'est un peu trop dense. Nous allons donc baisser la densité à leur bien. Maintenant, je vais cloner ce guillemets et nous allons passer à la citation spatiale. C'est beaucoup de travail pour y parvenir. Un devis. C'est un problème. Obtenir les bons devis intelligents à activer est un véritable défi. Vous cherchez à sélectionner ce texte, allez à aucun, faites disparaître ce texte. Apportez ce guillemets , c'est facile de gâcher ici. Une fois que vous avez défini votre zone de texte, ce que vous voudrez peut-être faire est cliquer et il est très facile de commettre accidentellement une erreur est de maintenir Commande ou Contrôle enfoncé jusqu'à ce que vous cliquesiez et obteniez la bonne case ici. Bon, on y va. Une citation un peu stylisée, peut-être un peu plus basse. OK ? Et j'ai dit à l' éditeur, à l'éditeur, que notre texte peut être un peu plus grand. Oui, bien. Parce que notre lectorat a du mal à lire des textes plus petits. Nous allons augmenter la taille de la police. Très proche, mais c' est le paragraphe du corps. Nous devons nous assurer que le paragraphe d'en-tête est maintenant 11 juste pour pousser le texte. Et maintenant, nous pourrons peut-être mettre un graphique ou quelque chose ou apporter ce texte que nous avons supprimé à l'origine, disant à l'auteur que nous devons entrer en tapage. Et hé, pouvez-vous écrire 20 mots supplémentaires pour remplir l'espace ? Comme vous pouvez le voir, nous sommes rapidement devenus fous. Mais cette ligne supplémentaire en plus d'une ligne de crédit est beaucoup trop épaisse. Nous allons donc entrer ici. Au lieu d'être régulier. Nous allons utiliser la lumière et nous allons descendre à 8. C'est beaucoup mieux. Tirez. Facile à faire par la ligne 8. Bien. Et puis ce texte est trop éloigné. Ce que nous allons vouloir faire, c'est faire glisser le byline vers le bas. Nous avons tout prévu ici, mais nous allons le personnaliser. Allez à droite, alignez ici, puis faites simplement un zoom avant, écrasez la boîte jusqu'à ce qu'elle soit juste à la bonne position. Nous allons cliquer sur Escape, cliquer sur Nothing, cliquer sur W. Et voyons à quoi ressemble l'article. Que pensez-vous ? Il faut vraiment un peu plus de travail. Mais maintenant, nous avons notre titre ou notre tête de course ou une photo sont des citations ouvertes ou des informations. Nous pourrions probablement déplacer notre boîte un peu, mais ça gâche les choses. Donc, nous n'allons pas déranger ça pour l'instant. C'est un peu d'intérêt graphique. Nous avons un sous-titre ici. Il s'agit de notre plan de base pour la maison et le jardin d'une seule page pour ce style de magazines. J'espère que cela vous donne une idée du travail qu'il faut pour créer ce style d'article de base avec quelques sous-titres, une casquette, un kicker ou une intro, le titre, une sorte de tête de course, une ligne de crédit ligne par ligne et tout ce qui s'y trouve. 51. 51 Magazine de l'industrie: Dans cet exemple, je vais vous montrer la mise en page d'un magazine de l'industrie. Cet article porte sur les femmes sur le lieu de travail, les défis auxquels elles sont confrontées et certains des avantages qu'elles possèdent et travaillent. Ce que j'ai fait, c'est que je suis allé à ma source d'actions et j' ai ici cette femme dont j'ai besoin pour cette source. Et puis j'ai une autre femme ici dont j'ai besoin pour ce cerceau source. On y va. Élargissons cela. Bien. Maintenant, j'ai mes deux femmes ici qui vont faire tête d'affiche et mon article ici avait besoin de répartir ça, probablement de la rendre un peu plus petite. De cette façon, ils ne sont pas trop grands. Nous allons expérimenter notre design ici. Mais nous devons d'abord ajouter quelques en-têtes et pieds de page et ce qu'on appelle des meubles de page. Nous allons donc en parler et nous allons faire informations sur l'industrie, cliquez avec le bouton droit de la souris avec la commande. Et les chances sont notre corps de base. Voyons voir, faisons un style de paragraphe. Nous appellerons ça des meubles. Meubles. Et tout va se passer en Helvetica. Un bon pari sûr. Des informations sur l'industrie, bonnes. Et ensuite, il va falloir copier ça ici. Déposez cela jusqu'à la page et nous verrons, Voyons voir, nous allons appeler ces informations commerciales, d' accord, maintenez Option ou Alt clic glisser vers le bas. Ensuite, nous allons aligner à gauche et nous voudrons notre type de numéro de page. Remplissez un marqueur de caractères spécial, numéro de page actuel. Et nous allons évoluer ici. Et mon magazine de l'industrie. Parfait. Maintenant que nous avons ces informations, les copierai sur l'autre page. Maintenant, nous allons devoir les retourner parce que je ne veux pas de numéro à l'intérieur, donc nous allons mettre ça ici, mettre ça là. Et puis cela devrait être sur le bord extérieur. Au lieu de cela loin de la colonne vertébrale. On y va. Informations sur l'industrie ici, zoom avant. Nous avons nos meubles de page, informations commerciales, nos magazines industriels, numéros de page, tout est configuré pour que nous soyons prêts à réussir. Bien. Nous allons parler de femmes dans les coopératives de travail. Faisons tous les titres sur le lieu de travail. Nous allons aller avec notre colle sans serif. Et nous irons à nouveau avec Helvetica. Bon et ennuyeux, mais très efficace. Il faut que cela soit un peu plus important. Gagnant-gagnant sur le lieu de travail. Maintenant, le titre est évidemment un peu trop grand et mon image doit être recadrée ici. Donc, nous allons passer de l'évasion v. Nous allons déplacer cette femme ici. Ce titre va bien, c'est un peu trop gros. Nous allons donc réduire cela jusqu'à ce qu'il soit adapté. Bien. Nous allons faire du style dans ce lieu de travail. Nous avons besoin de plus grandes femmes sur le lieu de travail. Ensuite, dans ce genre d'être plus petit. Non, trop petit. 36, cool. La ligne de base est trop basse, donc nous allons aller trop haut et il faudra expérimenter ici. Bien sur le lieu de travail. Joli. Très bien, nous allons réduire cela juste un peu pour générer un peu plus d'espace. J'augmente la taille de cette image. Maintenant que nous l'avons, avons besoin de la ligne de sangle ou du kicker si c'est au-dessus du cap. Ajoutons donc ces informations et nous allons simplement remplir un peu de texte avec un espace réservé. Et nous allons faire preuve d'audace. Voyons audacieux. Ensuite, nous allons à Helvetica. Il laisse tomber Helvetica. Nous allons maintenant utiliser global sans serif. C'est un meilleur choix là-bas. Bien. Nous avons donc l'article, accord, nous sommes presque prêts à faire du rock. Nous allons maintenant remplir la base d'articles et nous allons écrire rapidement et rapidement notre article. Maintenant que notre article est écrit, il n'était pas si puissant. Nous allons faire de cet article un article de quatre colonnes. Bien. Jusqu'à présent, c' est très intéressant. Nous voulons ajouter, disons que nous avons besoin d'ajouter un peu d'intérêt visuel ici. Ces deux femmes sont un peu contrastées, leur couleur. Donc, ce qu'on va faire, on va la déposer, l'élever. On y va. Bien. Ensuite, nous allons couper le haut de ce cadre pour qu'il n'ait pas l'air si étrange. Joli. Nous avons donc notre article, mais notre premier paragraphe a probablement besoin d'un bonnet. Nous allons donc créer un nouveau style premier chapeau para drop cap. Et nous le ferons. Nous allons donc descendre pour laisser tomber les majuscules 123. Bien, mais nous allons en faire un nouveau style de personnage et un personnage sans empattement. Bien, et nous allons utiliser le bon vieux Helvetica. Joli. présent, nous avons des informations sur notre industrie. Notre article va évidemment être trop long pour cet espace. Nous devons créer un paragraphe corporel afin de pouvoir jouer avec ce dernier paragraphe du corps. Cela devrait être serif simplement parce que vous ne voulez pas lire texte sans empattement est très désagréable. Maintenant, la mise en page ou Etsy affiche les personnages cachés. Vous pouvez donc voir où se trouvent les retours d'un chariot. On y va. Une bonne, évidemment, ce reflux de texte n' a pas l'air bien. Ce que nous allons faire, c'est le paragraphe du corps va faire des retraits et des espacements, pour justifier la gauche, bien. Et le premier paragraphe baisse, je vais à la base que sur mon paragraphe corporel. Donc, je n'ai pas à devenir fou d' éditer beaucoup de choses. C'est bien. Cliquez sur Escape, et nous voulons aligner notre texte. Voyons l'alignement optique de l'histoire. Bien. Il me suffit maintenant de sélectionner le reste de mon texte. Accédez à Styles de paragraphe, accédez au paragraphe du corps. Donc, tout se met à niveau. Nous sommes bien allés. Cette partie est notre grande citation. C'est le grand article à emporter. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons cliquer dans cet espace sans espace. Et nous allons sortir ça. Et nous allons créer une citation de tirage de style. Et c'est toujours le cas. Maintenant, ne nous basons sur rien, car nous voulons que cela se démarque, nous utiliserons le bon vieux Helvetica. On ne peut pas se tromper avec le bon vieux Helvetica. Maintenant, ce code va tomber dans le texte. Eh bien, il ne fait rien. Que se passe-t-il ? Nous avons besoin d'un enveloppement de texte, donc nous allons activer l'habillage de texte et forcer cette citation de poteau pour que le texte soit enroulé autour de lui. y a de fortes chances que nous ne voulions un trait d'union dans notre citation de poteaux qui ne va pas le regarder. Tout ce que nous allons faire, c'est que nous allons étendre ça ici. Bon, bien ou tirez des citations pour y arriver. Joli. Maintenant, nous allons vouloir une sorte de style là-dessus. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons appuyer sur Entrée. Ensuite, nous allons venir ici, puis appuyer sur Entrée. Et ce que nous allons faire, c'est que nous allons écrire une ligne cette phrase. Nous allons centrer cette phrase. Ensuite, nous allons nous aligner un peu plus longtemps à gauche. Si je peux taper. Cool, bien. Maintenant, nous avons un peu plus de style, mais nous avons besoin d' espace au-dessus de ce type. De cette façon, le texte n'entre pas en collision. Et nous devons tirer ça un peu. Et maintenant, nous devons ajouter les guillemets réels ici. Nous allons créer une zone de texte. Et nous allons vouloir les citations intelligentes. Donc, si vous appuyez sur l'option et le support ou Alt et le support et obtenez votre devis intelligent ici. Et nous devons monter de cette façon. On y va. Cela fonctionnera-t-il ici ? Non, ce n'est pas le cas. Ce que nous devons faire, c'est rendre cette boîte invincible. Les options du bloc de texte d'objet permettent d'ignorer l'enveloppe de texte. Je vois que le texte est un peu problématique. Je ne veux pas ce noir solide. Je vais vouloir une sorte de gris. Je peux soit faire la couleur grise soit la rendre semi-translucide. Faisons donc qu'il soit semi translucide. On y va, c'est bien. Ensuite, nous copierons cette case avec Option ou Copie Alt. Nous allons choisir là-dedans. Ensuite, nous ferons le crochet d'option Maj ou le crochet Maj Alt. Et ça me donne les citations intelligentes de clôture. N'utilisez pas de guillemets carrés. Ça a l'air vraiment, vraiment mauvais. Donc, nous allons mettre ça ici, nous allons mettre ça là-dedans. Bien, c'est bien. Nos articles sont évidemment trop longs, donc nous allons devoir travailler avec le pilote pour y remédier. Mais je suis sûr que l'écrivaine sera plus qu'un minimum aux modifications de son article parlant de ces défis, non ? Donc, c'est plutôt bien. cette dernière partie de l'article, vous pouvez voir ce mot abandonner ici. Cela n'a pas l'air trop beau, nous allons donc modifier l'article en fonction de l'espace. Et puis cette dernière partie de l'article, nous voulons souligner l' importance de cet article. Et nous allons également laisser de la place à un byline ici. Nous allons créer un rectangle et dessiner un rectangle autour de mon texte. On va remplir ça de bon vieux jaune. Mais évidemment, nous devons pouvoir voir les tiques. Alors appuyez sur Escape , puis V allez dans Calques. Les calques, les calques et non les liens sont là. Et déposez notre rectangle vers le bas jusqu'aux rectangles par ici. Mais nous voulons que cette couleur s'estompe un peu. On y va. Cela fonctionne plutôt bien. Bien. Nous allons maintenant mettre fin à byline indépendant au texte. Cet article est écrit par un genou à elle et à son NAND. Comme si je pouvais lire cela correctement. Et nous allons passer aux styles de paragraphes et au sens serif global. Réduisez un peu ça. Elle réside à San Diego, en Californie. Parfait. OK. Voyons comment nous regardons ici. Les femmes dans l'espace de travail, vous avez des espaces blancs ici. Ce n'est pas vraiment génial. Nous allons donc étendre cela et le faire tomber un peu. Et je veux que ce soit plus excitant. Donc, nous allons tout plafonner, le mettre à l'échelle un peu trop longtemps. Nous allons devoir parler à l'éditeur de la modification de ce texte. Bien. Et puis on le veut, on va quitter ce bord déchiqueté. Mais nous ne voulons pas de césure là-dedans. Nous allons donc simplement au panneau de paragraphes. Cliquez sur le hamburger pour créer le Flyout. Passez à la césure et terminez simplement toute césure parce que je ne veux pas de césure dans mon kicker ici. Juste parce que c'est un peu désordonné. Effectuons un zoom arrière et touchons Escape et W. Et regardons notre mise en page. Que pensez-vous ? Pas trop mal. Cet espace est vraiment utile, mais cette femme doit être un peu plus alignée ici. Elle est peut-être là, et nous pourrions réellement augmenter cette autre femme. Beaucoup et beaucoup d'options. Mais bon, vérifiez ça. Voyez cette femme ici. Comment elle est en quelque sorte découpée en arrière-plan. Ce qu'on peut faire, c'est cliquer sur elle et parce qu'elle est photographiée sur un fond blanc pur, on peut aller à l'objet puis couper le chemin et vérifier ça. Au lieu d'aller sur Photoshop, accédez à Options et choisissez, détectez les arêtes. Et voilà. Au lieu d'aller à Photoshop et de souffrir et de travailler beaucoup. On peut mettre à l'échelle cette femme un peu plus et l' avoir comme littéralement recadrer un peu dans la mise en page. Ce n'est pas trop mal. On va couper le haut de sa photo, agrandi un peu parce que c'est toujours lisible. Et peut-être devrait-on envoyer du texte ici. Les défis sont immenses, mais les surmonter est gratifiant. C'est une autre citation de poteau que nous allons utiliser parce que nous venons de trouver ça. Ensuite, nous devons copier à nouveau nos boîtes de devis ici. Copier le collage. Amenez-les juste un peu ici. Ça a l'air bien. Cool. Mais nous avons fait du gris deux fois, faisons du jaune. Nous allons ajouter de la couleur à cela pour qu'il ne soit pas si ennuyeux. Whoops. Il va y avoir deux ondes lumineuses qui peuvent se construire. Voyez ce tournage, les jaunes ne vont pas marcher. Alors choisissons le vert. Et maintenant, nous devons le rendre semi-translucide. Verte à nouveau, sélectionnez tout, passez au vert. Déjà gratifiant. Voici donc notre article de base. Je n'aime pas ces citations par rapport au texte. Passons le planer juste à l'extérieur. Juste pour qu'ils embrassent leur beau milieu de travail. les femmes sur le lieu de travail, article de l'industrie. n'est pas souvent nécessaire que ce soit aussi attrayant ou sexy qu'un magazine hip-hop Vogue ou un autre magazine lifestyle. Mais cette disposition pour les magazines de l'industrie est parfaitement acceptable et cela ne vous posera aucun problème. Je peux voir un problème. Les informations commerciales ne sont pas alignées à gauche. À. Bien sûr, j'ai fait une erreur là-bas. Assurez-vous donc de l'ajuster à gauche. Appuyez sur Escape. Double-cliquez sur ma page. Effectuez un zoom arrière. On y va, pas mal, appuyez sur Escape et W, pour se débarrasser de tous les objets. Et maintenant, nous avons un article intéressant ici. Mais peut-être la fin. Ce n'est pas si excitant que ça. Centreons ça. Qui, non, ça ne va pas marcher. On va faire l' ancien espace ou quelque chose. Disons le lieu de travail. Nous allons vouloir utiliser la police. Nous voulons être un peu plus intéressants visuellement. On y va et on peut laisser des espaces blancs et c'est tout à fait correct. Peut-être qu'on retire ça ici. Que pensez-vous ? Pas trop mal. Cette partie de l'information de l'industrie semble être hors d'alignement. Bien sûr, zoomez, appuyez sur Escape, appuyez sur W. Quand il copiez-le et collez d' un côté à l'autre, vous devez vous assurer de corriger toutes ces informations. Alors cliquez sur Escape, cliquez hors de rien, appuyez sur W, et voilà. Vous avez une mise en page de magazines de l'industrie totalement fonctionnelle. Il se peut que cette image soit un peu trop proche. Bien, cool. Vous avez donc des options. Vous avez un moyen d'extraire quelqu'un d'un arrière-plan, supposant que l' arrière-plan soit propre. Au lieu d'entrer dans Photoshop, InDesign a la capacité de couper des choses, ce qui représente un énorme gain de temps. Cet article, filmez ça. Oups. Nous allons zoomer ici. Cela n'a pas l'air bien. En fait, c'est un peu trop près de la boîte. Cliquez sur Escape W pour voir ce qui se passe. Nous aurions peut-être besoin de l'AS pour éliminer cela. Escape, cliquez ici, appuyez sur Coller, déplacez cette boîte et rétrécissez en ville. Tirez-le à travers. On y va. Touchons W et regardons la mise en page et maintenant c'est mieux. Oui, vous ne voulez pas que rien collision ou paraisse gênant. Donc, parfois, vous devez modifier un peu les choses. Mais comme vous pouvez le voir ici, cela fonctionne totalement pour un magazine de type industriel. 52. 52 Magazine de voyage: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment créer une diffusion de magazine de voyage. C'est quelque chose pour amener quelqu'un à aller quelque part ou à enseigner à quelqu'un un endroit. J'ai déjà téléchargé quelques images d' une ruine du Moyen-Orient. Et j'ai deux images une carte que je veux ajouter à ma diffusion. Comme spread signifie à la fois les pages de gauche et de droite ou les pages verso et recto. Tout d'abord, juste pour commencer, je vais avoir l'image de mon héros ici. C'est ce que j'appelle mon image de héros. Celui qui compte le plus. Je vais répandre ce type très loin. Il va manger beaucoup d' espace juste parce que c'est super, super spectaculaire. Et nous devons réduire un peu cela et le recadrer. De plus, nous voulons que cela aille jusqu' au bord du fond perdu. Il va falloir faire glisser ça jusqu'au bord ici. Comme vous pouvez le voir, c'est juste sur le bord, non pas sur le papier, mais sur le fond perdu. De cette façon, nous pouvons recadrer et ajuster ainsi le papier, couper la coupe, couper l'image. De cette façon, l'image se dirige vers le bord de la page. L'image suivante que nous allons faire est l'image rapprochée d' un lieu particulier. On va encore faire traîner ça. Zoomez ici. Je veux que ça m'assure qu'il coupe le sang ici. Et je veux que les images soient contre les autres. On y va. Si cela ne fonctionne pas pour vous, assurez-vous d' aller dans Afficher les grilles et les guides et les guides et les guides intelligents, ce qui vous évitera beaucoup de problèmes. Maintenant, je veux une boîte d'informations sur cet emplacement. Je vais créer un cadre. J'ai l'outil pour cadre rectangulaire. Et je vais juste cliquer et faire glisser et le faire grossir et ensuite je vais travailler un peu dessus. Très bien. Il est Scape. Montez à l'échelle. On y va. Bon, bien. Je veux une sorte de vin violet profond. Je n'ai pas de couleur de vin ici, mais je vais en faire une. Alors créez-en, copiez-en un, appuyez sur Plus nouvelle nuance, double-cliquez sur Nom avec. Berg, et voyez si je peux l'épeler. Et Bergen, D, ça sonne bien. Très bien, un peu plus sombre. On y va. Jolie petite couleur bordeaux. Nous allons avoir des textes dans ce cadre, donc c'est quelque chose que je dois ajouter très rapidement. Nous allons ajouter ce texte, un type de remplissage avec un texte réservé. Ok, super. Mais quelques problèmes avec celui-ci. C'est illisible. Au lieu de cela, faisons en sorte que la couleur du papier soit bonne. Maintenant, c'est un peu trop exigu ici. De plus, nous avons besoin d'un titre ou d'un titre à ce sujet. Disons donc que la FIS de ce marqueur de charbon historique est importante parce qu'elle est ancienne et que vous devriez le visiter. Très simple. Bien. Maintenant, nous allons y arriver, disons Gill Sans. Nous voulons que ce soit léger. J'ai besoin que cela soit un peu indenté sur les côtés gauche et droit. Assurez-vous d'utiliser le même niveau d'indentation et de le faire monter. Je ne veux pas de traits d'union ici. Je n'ai jamais vraiment voulu faire de césure et quelque chose comme ça, à moins que vous en ayez absolument besoin. Je vais donc entrer dans le paragraphe, cliquer sur césure, et c'est un peu problématique. On y va. C'est beaucoup mieux. Maintenant, je vais appuyer sur Entrée et je suppose que je dois supprimer le reste de mes informations ici. Sélectionnez ce texte et passez le texte en 3125, comme je l'avais fait auparavant. 3125, bien. Cette information va devoir disparaître. Continuez. Bien. Très bien, j'ai mes informations et ma description ici. Ce texte va être un peu trop gros, donc je dois le ramener à 11.2. Laissez-le évoluer. Ensuite, je vais peut-être mettre C triple w dot visiter mon ancien site .com. Également les sites historiques W, W W. Mais au lieu de ce serviteur que nous allons utiliser pour le texte général. Je vais changer ça. Nous avons donc à nouveau une police Gill Sans. Maintenant, vous n'avez plus à utiliser la police Gill Sans. C'est juste mon choix particulier. Mais une chose que j'ai remarquée ici, c'est que le texte est déchiqueté, n'est-ce pas ? Et je ne veux pas ce regard. Je dois m'assurer de l'aligner à gauche. Même si le texte est techniquement proche du bord, il est trop près du bord du fond perdu. J'ai besoin de le faire un peu pour m'assurer qu'il ne tombe pas de la page. Maintenant que j'ai mis en place mes textes ici, je veux ajouter un peu d'intérêt visuel. Ce que je vais faire, c'est aller dans mon carnet de polices et je sais que Minion Pro a un joli petit carré ici. Vous pouvez faire la même chose sur le Mac en allant dans le panneau de configuration, regardant toutes les polices et en saisissant la police Minion Pro qui fait défiler. Et j'ai juste aimé la place ici, alors je clique dessus. Copie de commande sur Mac, Copie de contrôle sur le PC. Retournez dans ma mise en page, allez dans Modifier, Coller en place ou Coller sans formatage. Notez que ma ligne a un problème ici. Voyez cette boîte rose. C'est parce que j'ai collé en place un texte Gill Sans. J'ai donc besoin de sélectionner cette case 12, puis de changer la police sur celle que je veux, Minion Pro. Et maintenant, j'ai reçu cette jolie petite boîte que je peux copier pour entendre. Bien et peut-être mettre quelques espaces. Nous ajoutons maintenant un peu d'intérêt visuel aux gens pour créer le look. De plus, dans cette boîte ici, j'ai remarqué mon indentation où la césure n'est pas correcte. Je vais à l'histoire, active l'alignement optique et maintenant le texte semble beaucoup plus aligné sur cette image. Maintenant, voyons le, nous avons l' image du héros là-dedans. Nous allons probablement avoir besoin d'une sorte de légende. Allez dans l'outil de type, saisissez ici, puis nous allons le faire, nous devrons peut-être faire un style de paragraphe ici, sans serif dans l'ensemble. Ce sera le cas, nous allons aller avec Gill Sans cette fois. Et c'est là que nous allons commencer par un emplacement historique. Ensuite, nous aurons besoin d'un texte général Phil ici. Bien sûr, ce noir n'a pas l'air très bien. C'est un peu difficile à lire. Nous allons choisir un livre blanc. C'est mieux. Bien. Livre blanc ici, d'accord, bien. Mais le titre de cela devrait être des majuscules. Intéressant. Joli. Ce n'est pas si mal. Il y a probablement une période ici. Bien. Bon, maintenant, nous avons une légende sur notre image. Et nous devrions également ajouter un crédit à l'image que le photographe ne s'énerve pas. Et nous respectons bien sûr leurs droits d'auteur. Voir le photographe Francisco. Et nous allons faire ce papier texte et nous allons passer sans serif. Et nous allons le serrer dans le coin. Nous devons à nouveau changer cela en papier. On y va. Et le photographe Francisco, qui légende généralement beaucoup plus petites Shift, tourne, glissez-le ici, faites-le glisser vers le bas, et voilà. Copie de commande. Et Francisco avait son bon ami. Rica, a une orthographe intéressante au nom de Ricky. Faites tourner ça et les photographes d' Enrique vont obtenir le crédit pour qu'il ne soit pas coupé dans le saignement. On y va. D'accord. Donc, nous avons compris cela, nous avons nos informations ici. Et nous avions une page de titre ici grand site historique avec une autre photo de héros. Et c'est ici que nous entrons dans l'article. Ce que je vais faire, c'est rester dans les marges ici juste pour être en sécurité. Et nous allons ajouter un type de remplissage avec du texte réservé. Super, mais notre article est beaucoup plus long, donc nous allons également le remplir avec du texte réservé. Saisissez le remplissage avec un texte réservé. Bien. Nous allons relier ces deux-là à l'aide de cette boîte ici. Cliquez une fois, cliquez deux fois et maintenant ils sont liés. Comment puis-je le savoir ? Je passe à Afficher les grilles et les guides sans afficher les fils de texte supplémentaires et je peux voir qu'ils sont connectés. Quand je commence à jouer avec des trucs comme un travail beaucoup mieux. Le premier paragraphe devrait être un ensemble sans empattement. Et je vais vouloir laisser tomber la casquette. Je vais donc passer au paragraphe. Et où est-ce que tu dépose des capuchons ici. Casquette imbriquée style un aussi. C'est plutôt bien. Mais nous voulons aussi coloriser cette couleur de personnage que Bourgogne fonctionnait plutôt bien pour nous. Donc, nous irons ici. Frappez OK, Nice. Et je devrais probablement avoir un peu d'espace. Ce texte doit être plus grand. Joli. Ok, donc c'est plutôt bien, mais la casquette ne s'est pas déroulée pour le trajet. Ok, maintenant nous avons notre article, mais nous avons besoin de plusieurs colonnes, mais regardez ce qui se passe ici. Affiche le texte de notre en-tête. Nous allons devoir annuler cela, le découper, supprimer le texte, le coller vers le bas et voir où nous allons le faire glisser vers le bas. Cliquez ici, collez, faites glisser notre boîte, redimensionnez cette boîte. Cela nous permet alors de contrôler l'espacement. Et il s'agira d'une mise en page à trois colonnes, 123123. Très bien, ça a l'air bien. Et maintenant, bien sûr, nous avons besoin d'une carte car il s'agit d'une pièce historique. Donc, ce que nous allons faire, c'est qu'il va falloir le dire à l'auteur. Nous avons dû couper leur article ici. tragique, mais nous vivrons avec ça. Ensuite, j'obtiendrai ma carte. localisation d'Israël ruine juste parce que c'est le premier lieu historique aléatoire que j'ai pu trouver. De toute évidence, cette carte n'est pas si attrayante. Nous allons régler ça dans un instant. Nous le faisons, c'est aller à l'outil cadre, l'outil cadre ellipse. Nous allons cliquer et faire glisser et cela va prendre un peu d'expérimentation. Appuyez sur Escape, appuyez sur V, sélectionnez l'image, bien. Modifiez, copiez. Cliquez ensuite sur le cadre, puis modifiez, collez à ce rythme notre image dans le cadre. Maintenant, ce n'est pas parfait. Nous allons régler ça. Double-cliquez sur l'image. Maintenez la touche Maj de commande Option ou Alt Control Shift Cliquez sur le coin, redimensionnez-le. Maintenant, je peux déplacer ça là où j'ai besoin que ce soit bon et que j'ai probablement besoin d'être un peu plus grand. C'est exactement comme ça que cela fonctionne. Parfait. Supprimez cette case, déplacez-la ici, mais elle couvre toujours tout. Ce que je vais faire, c'est aller aux effets de dégradé ici, plume de dégradé. Et je vais choisir une plume dégradée, mais je vais faire des plumes à dégradé radial. L'atténuation est trop importante là où je ne vois pas vraiment la carte. Donc, ce que je vais faire, c'est continuer ici. J'ai besoin que la carte ait une densité solide. On y va. Ça a l'air plutôt décent. Et ensuite, nous allons simplement laisser cela tomber la page et cela ira dans le fond perdu, mais c'est toujours lisible, mais il couvre le texte. Par conséquent, si nous allons aux couches et que nous prenons cette carte, faites-la glisser vers le bas. Maintenant, le texte est en fait au-dessus de la carte. En fait, c'est plutôt bien. Comment nous regardons ici, évasion. Déplacez nos pages, appuyez sur W. Très bien, pas trop mal. Maintenant, nous avons juste besoin de quelques numéros de page et d'autres choses ici, donc nous allons appuyer à nouveau sur W, aller aux pages. Je vais tourner les pages maîtres et créer des meubles. Nous allons y aller avec. Les styles de paragraphe, feraient simplement un type sans serif. Insertion, marqueurs de caractères spéciaux, numéro de page actuel et magazine voyage, aventure. Nous devons le centrer dans notre espace parce que je ne veux pas qu'il soit décliné avec le texte. Copie de commande ou Copie de contrôle. Venez ici, collez-le à nouveau, placez-le au même endroit, mais sélectionnez-le pour qu'il soit éloigné de la colonne vertébrale. Et puis, oh non, les numéros de page sont dans la mauvaise position. Nous allons donc couper le numéro de page, coller le numéro de page ici et un espace, puis retourner dans et un espace, puis retourner notre magazine et voir ce que nous avons. L'un des problèmes est que cela fonctionne ici, mais cela ne fonctionne pas ici. Nous avons donc juste besoin d'une page maître blanche. Nous allons donc dupliquer la propagation. Et nous allons appeler cette option principale avec le bouton droit de la souris. Et nous allons appeler ça des blancs juste parce que je ne veux pas gâcher ma belle mise en page. Bien. Ici, vous pouvez voir le a. Nous allons cliquer avec le bouton droit sur Appliquer le maître aux pages. Et nous allons y aller avec des blancs B. Ne vous retrouvez donc pas avec une superposition moche et une ruine ou une belle mise en page. Et zoomez juste un peu, réduisez tout pour que vous puissiez voir le look, zoomer et mettre à l'échelle sur Escape w, Pas trop mal. Donc, très rapidement, j'ai créé une mise en page un en-tête de texte, une image de héros. Les légendes d'image encadrées créditent un peu de légende à ce sujet, des informations sur le site et carte intégrée avec une transition agréable. Nous avons donc le texte pour ajouter des intérêts visuels avec quelque chose en plus des rectangles. Nous avons pris soin de nos numéros de page ici, mais nous pouvons voir ces deux-là et cela ne fonctionne pas tout à fait. Ce que vous retournez à A-Master va zoomer avant. Nous allons vouloir ajouter un point, alors nous allons taper, insérer des marqueurs de caractères spéciaux, des symboles, juste la puce de base. On y va. Nous allons le copier ici. Et la balle, et voyons à quoi ça ressemble. Nous y allons, c'est beaucoup mieux. Comme vous pouvez le voir ici. Nous avons rapidement fait une mise en page d' un article de magazine de voyage historique qui va jusqu'au bord du fond perdu avec une belle image de héros. Insert. J'ai mes numéros de page. Je n'ai pas mon sacrifice sur mes numéros de page ici. Et nous avons tout ce dont nous avons besoin pour la propagation. Nous pouvons envoyer. Mais le rédacteur vient d' appeler et a dit : «  Hé, vous devez créer une section ici, bon sang. Les éditeurs le font toujours. Nous allons maintenant créer un petit en-tête ici. Disons que nous allons sélectionner tout cela. Et le rédacteur a dit que nous avons besoin bourgogne pour ce texte de départ. Pas de problème. Et il doit probablement être audacieux. Et bien sûr, la première lettre doit être en majuscules. Et cela fonctionne toujours totalement. Joli. Nous avons maintenant ce bel article qui est également coordonné en couleur avec le capuchon, le sous-titre et le graphique ici. C'est donc certainement un exemple de ce que vous pouvez faire très rapidement pour créer une belle mise en page pour votre livre de brochures de magazines ou tout ce dont vous avez besoin pour que cela soit beau. Vous pouvez même le placer dans un autre endroit. Je suis allé le placer au milieu parce que je l'efface en quelque sorte. Vous avez le soleil là-bas, vous ne voulez pas vous bloquer. Parfois, peut-être pourrions-nous simplement poser ça ici. De cette façon, vous pouvez voir l'image entière sans la légende interfère avec le reste de l'image. Autre chose que nous devons faire dans la mise en page est corrigée toute la disposition des paragraphes. Ce que nous allons faire, c'est entrer ici et un style de paragraphe et sélectionner tout notre texte jusqu'à cette partie ici. Et nous allons créer un péristyle corporel de base Minion Pro, permettant de suivre et de mettre en retrait et d' espacer le retrait de première ligne. Nous y allons et nous sommes partis justifier. Faites juste un peu plus de retrait pour ce magazine en particulier. Très bien. Et sélectionnez le reste de ce paragraphe de corps. Bien. Nous avons maintenant ce qu'on appelle une veuve et un orphelin ici. Voyons si nous pouvons rassembler cela. Lorsque vous rencontrez ce problème avec une sorte de mot qui traîne, venez ici pour suivre et ramenez-le manuellement. Cela va se débarrasser de ce mot moche qui se pose tout seul. Et vous obtenez le même genre de choses ici, ça va être un peu plus difficile à réparer. Ce que je ferais, c'est que j'étalais le texte. De cette façon, vous n'aurez pas deux ou trois mots, mais plutôt plusieurs mots. Vous pouvez donc effectuer manuellement le suivi et résoudre ce problème. Maintenant, en regardant cette sous-section, je n'aime pas toute la césure. Alignons à gauche et justifions cela. Et nous allons passer au paragraphe, la petite césure de hamburgers. Et je vais juste arrêter la césure et voir à quoi elle ressemble. D'accord, c'est beaucoup, beaucoup mieux. C'est beaucoup plus attrayant. Maintenant, nous allons rejoindre Escape W. Sélectionnez notre histoire, histoire incontournable. Assurez-vous que l'alignement optique est à nouveau allumé. Et touchez Escape, réduisez ça. Appuyez sur W, assurez-vous que tout le reste est aligné. Et c'est une mise en page beaucoup plus attrayante. Nous pouvons également prendre cette boîte, faire l'alignement optique de l'histoire. Nous devrions probablement faire la gauche justifiée juste pour lisser un peu les choses. Et cela le rend beaucoup plus professionnel. Une autre chose aussi, nous pouvons double-cliquer ici, accéder aux styles de paragraphe, modifier le style, et voici un super voyage pro ou un astuce pro. Va justifier, aller à moins trois, puis plus dix. Cela permettra en fait au texte se mélanger un peu plus. Veillons à ce que ce texte ne dépasse pas la même chose dans ce paragraphe. Pour voir les styles de paragraphes ici. J'ai une justification moins 300 plus dix. Cela permettra de lisser le texte et prendre soin des espaces bizarres et gênants qui apparaissent parfois dans cette mise en page de style. Comme vous pouvez le voir ici. Il faut un peu d'efforts. Nous pouvons, je pense que c'est le cas, nous devons également régler celui-ci. Juste au cas où nous ferons le, oups, je ferai les styles de paragraphes ici. Justification moins trois plus 10 %. Le moins 3 10 % sur l'ajustement de la justification n' est qu'une chose que j'ai capturée avec expérience au cours des années . Et cela semble très bien fonctionner. Maintenant, tous les textes semblent encore plus étendus, mais pas trop répartis là où vous avez espaces gênants entre les mots. C'est une belle mise en page qui devrait très bien fonctionner pour n'importe quel style de magazine de voyage ou quoi que ce soit comme ça, que vous pourriez faire. 53. 53 Magazine de mode: Dans cette mise en page, nous allons travailler sur un article de magazine de mode sur un mannequin. Je ne sais pas exactement qui est ce modèle que j'ai téléchargé depuis mon site de service. Mais elle va maintenant devenir le modèle dont parle ce magazine. Ce que nous allons devoir faire, c'est placer son image et choisir d' être une image en taille réelle ici. Mais vous remarquez que, oh, j'ai besoin d'un saignement dans mon document au début, il n'a pas été configuré. Passons donc à la configuration du document et assurez-vous que mon fond perdu de 0,125 se réplique tout au long de mon document. Parfait. Prêt, donc on va venir ici. Nous allons amener l'image au fond perdu. Et puis, oh wow, tu ne peux pas aller jusqu'ici. Eh bien, il suffit de recadrer l'image, zoomer un peu, continuer à agrandir jusqu'au milieu. De cette façon, elle est une image en taille réelle sur cette page. Maintenant, sur cette page, c'est là que vont se trouver le texte et l'article de fond. Nous allons définir quelques styles de paragraphes ici. Tout d'abord, ce sera du texte sans empattement, et nous allons utiliser la base d'Helvetica et 12 points, un bon point de départ. Et nous allons également utiliser texte serif pour le corps principal et comme base. Et nous allons commencer par un bon vieux, fiable et voir si nous pouvons le trouver ici. Minion Pro, ça va marcher. La taille est un peu importante pour commencer. On y va. Maintenant aussi, avant que nous ayons besoin de passer ici, allons configurer les pages maîtres. Nous allons donc créer un maître, exemple double-cliquez ici, créez une page maître. Nous appellerons cela les blancs juste pour des raisons de sécurité. Et KSI a besoin de quelque chose. Le A-Master que nous allons zoomer ici. Nous allons ajouter un type de numéro de page. Insertion, marqueur de caractères spéciaux, numéro de page actuel. C'est audacieux. Je ne veux pas d'audace, je veux de la normale. Et puis mon magazine de mode. Il a évidemment dépassé mon espace ici. C'est un peu gros, alors réduisons cela en un peu. Magazine Spell correctement, magazine. Il s'agit alors de l'édition Tuber 2023 sur laquelle nous travaillons. Nous allons faire ce texte ici, peut-être un gris clair. Et nous allons le laisser tomber à un gris moyen. Parfait. Ça a l'air bien. Cliquez ici et assurez-vous de choisir hors de la colonne vertébrale pour l'alignement. Maintenez la touche Option sur Mac ou Alt, ouops ou Alt sur le PC et copiez-la. Et cela doit probablement être un peu éloigné des textes. Bon, un petit peu. On y va. Maintenant, nous avons quelque chose à travailler. Nous avons donc quelques écritures de meubles. Nous appelons cela un simple tapez ça. Entretien avec le thé si élaboré. Maintenant, tout continue d' arriver aussi audacieusement condensé. Et ce qui se passe, c'est que mon texte par défaut ici commence à condenser en vrac pour une raison quelconque. Nous allons donc commencer régulièrement là-bas. Nous allons l'agrandir un peu, ajouter quelques italiques, et nous n'allons pas faire grand-chose jusqu'aux textes réels, comme l' éditer et créer beaucoup de styles. instant, nous avons l'idée ici. Maintenant, on va y réfléchir. Voyons donc. Oui, c'est bien. Nous allons donc faire de cette façon un mauvais garçon. Ensuite. Nous allons tout aligner à droite, c'est vrai. Alignez-le juste pour les coups de pied. Et puis à l'extérieur. Cela doit être encore plus grand. Ensuite, la pensée parce que l'extérieur est l' élément essentiel de l'article. Là, on va penser dehors. Mais c'est un fossé trop important. Je vais donc ajuster la ligne de base. Les lettres sont rassemblées. Bien. Des cerceaux, un peu trop, ont frappé Escape. Et v peut être capable de bouger ça beaucoup. Là. On y va. C'est notre espace. Et maintenant, nous avons besoin de notre petit teaser ici. C'est, disons, vous savez quoi ? Faisons ça. Juste un peu de texte ici, remplissez-le d'un espace réservé. Et nous allons l'avoir Serif. Nous ne voulons pas de retour de chariot. Et cela va être un peu rude sur le texte. Peut-être ferons-nous ce petit teaser semi audacieux, joli, petit teaser semi audacieux, joli juste pour donner les gens à partir et les intéresser à cela. Nous n'avons besoin que de textes pour combler cette lacune, puis nous commencerons à travailler là-dessus. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons créer cette énorme zone de texte car cet article est composé de plusieurs pages. Et nous allons remplir cette zone de texte sachant qu'elle remplacera ici. Ce que nous allons vouloir faire, c'est prendre ces deux cases, faire un enveloppement de texte, activer l'habillage de texte. Faites glisser cette sauvegarde vers le haut. On y va. Maintenant, nous forçons nos textes à s' écarter du chemin. Nous avons besoin d'un enveloppement de texte sur cette zone pour simplement forcer le texte à l'extérieur. Et ces trois boîtes avec, oups, avec leur enveloppe de texte, doivent l'être, ne le faisons pas simultanément, car cela pose problème. Manivez-le jusqu'à 0,125. Et nous allons faire cette boîte, cette boîte. Tirez. C'est l'un des problèmes. Je dois mettre cette boîte sur le devant. Donc, ce que je vais faire, c'est cliquer avec le bouton droit de la souris et Arranger, Bring to Front. Ensuite, remarquez que cette zone de texte est en haut. Commande ou contrôle. Cliquez sur cette case, cliquez avec le bouton droit de la souris, arrangez, mettez en avant. Et maintenant, je peux cliquer sur les deux. Et je peux ajouter mes espaces pour que mon texte n'entre pas en collision. C'est bien mieux, mais il s'agit d'un article à trois colonnes, IL-23. C'est un peu indenté. Cela n'a pas l'air aussi beau que je le souhaiterais. Donc, ce que nous allons faire, c'est apporter cela. Bon sang, je suppose que je dois travailler un peu là-dessus. Nous allons donc entasser tout ça pour qu'il n'entre pas en collision avec la colonne. Et il va falloir réduire un peu ce texte parce qu' il ne correspond pas. On y va. Maintenant, l'extérieur n'est pas suffisant au mauvais endroit. On y va, on pense dehors. Et nous allons choisir la ligne de base, ajuster un peu, rendre la pensée un peu plus petite, n'est-ce pas ? Est-ce que non, nous ne voulons pas que ça saute là-dedans. Augmentez les espaces pour que le texte ne saute pas vers le haut. Augmentez cet espacement ici. C'est juste un peu parfait. Bon, on y arrive. Maintenant, cette quantité de textes nous allons commander a ou Contrôler a pour sélectionner le tout. Nous allons aller à gauche justifié. Il pourrait y avoir un paragraphe. Cliquez sur le menu ici, développez. Justification. Faites un moins trois et un plus 10%. Cela rendra tout plus beau. Appuyez sur Escape. Cliquez sur le texte goto story, alignement optique de la marge. Et je vais vite parce que c'est littéralement à quelle vitesse vous devez travailler. Encore une fois, nous allons sélectionner tout ce texte. Allez au paragraphe et à l'indentation de première ligne. Cette conception nécessite une indentation un peu plus grande, note de texte supplémentaire. Mais dans ce premier paragraphe, nous voulons un plafond de chute. Encore une fois, nous pouvons le faire dans le panneau de paragraphes et passer à Drop Majuscules et 123. Bien, parfait. Mais au premier paragraphe, nous ne voulons pas d'indentation car ce n'est pas l'idée d'un plafond de chute. Mais faisons en sorte que ce soit vraiment, vraiment gros 45. On y va. C'est beaucoup plus attrayant. Maintenant, le texte s'étend au-delà de cela. Nous allons devoir étendre notre page. Whoops. Nous allons sélectionner notre page ici, ajouter une page supplémentaire, et notre texte continuera. Cliquez ici sur le texte surdimensionné, il suffit de cliquer et de voir ce qui se passe. Il s'agit d'un article à trois colonnes et il y aura plus d' informations ici. Évidemment, l'article serait beaucoup plus long, donc nous allons le rendre plus long, comme si ça devrait être cool. C'est beaucoup plus normal que je ne m'y attendrais. Oups, une chose que nous avons ratée, c'est la ligne de crédit ici. Nous devons donc ajouter une ligne de crédit. Nous allons donc suivre les mots de Joanne Smith. Mais nous voulons un texte sans empattement ici et ce sera trop gros. Et ensuite l'espace, l'espace. Photographies de Smith. On y va. J'aime bien ce nom. C'est vraiment cool. Maintenant. Est-ce que ça va rentrer dans cet espace ? Pas question. De plus, j'ai besoin d'un rap. Eh bien, passons à l'emballage de texte. Activez l'enveloppe de texte. Ok, on va réduire ça. Il va falloir que ce soit deux lignes exactement comme il est. Oh, tirez, on ne veut pas que son nom soit divisé du tout. Nous allons déposer ça juste pour qu'il soit là. Ils ont le mérite, mais c'est à peu près tout. Comment nous regardons ici, bien. Penser dehors, penser grand. Ce type, que se passe-t-il avec ça ? Vous avez touché Escape ? Allez à W. C'est parce que cette boîte est trop grande. Rétrécissez cette boîte. Maintenant, nous ne gâchons pas la mise en page. Qu'est-ce qu'on va faire d'autre ici ? L'article passe à la page suivante et continue en fait sur la page suivante. Il y a beaucoup d'articles sur cette femme ici. que nous allons faire. Nous avons donc cet article très long. C'est plutôt bien. Voyons de quoi d'autre avons-nous besoin ? Le oui a continué. Le texte se termine ici et vous ne savez pas s'il meurt, il manque un point. Mais ce que nous allons faire, c'est d'ajouter du contenu. Et ça ne va pas convenir. Voyez comment nous pouvons maintenant, nous y allons. Et nous allons faire en sorte que l'italique continue. Et on va le rendre gris. Juste pour que ce n'est pas le cas, ce n'est pas trop grossier. Ensuite, cela se poursuit à partir de la page deux. On y va. Non, ce genre de trucs est un peu foiré. Ce que nous allons devoir faire, c'est de faire un saut de page forcé ici pour nous assurer que Insérer un caractère de rupture, saut de page. On y va. De cette façon, cela ne saute pas par-dessus. La suite ne devrait pas être mise en retrait. Allez au paragraphe ici, réduisez l'indentation à rien. Vous ne voulez pas faire toutes ces belles mélodies avant d'être à peu près sûr de votre mise en page. Parce que cela peut être beaucoup de travail pour vous causer des ennuis. Voyons comment nous regardons ici. Cela doit être déplacé un peu plus tard. Joli et dépose-toi juste au toucher. Si nous pouvons faire une liste déroulante. On y va. Je n'ai pas gâché ça. Le magazine de mode pense un peu dehors ici. Et cela semble gênant, bien sûr, parce que nous n'avons pas nos colonnes et nous avons probablement besoin d'une sorte de citation. Retrouvons notre citation de poteau ici. Donc cette femme a dit que ça va frapper Escape. Je vais créer un collage de zone de texte. Et bien sûr, il manque. Ce texte va être énorme. On va donc aller jusqu'à 72 ans. C'est peut-être un peu trop. Allons au 48. On y va. Je réduit ça ici. Nous ne voulons pas du tout manger dans la césure dans nos citations de sondage. On y va. On va aller très clair avec Jane avec ça, non ? Mais nous allons rendre ce texte, les citations grises, juste pour les faire ressortir comme ça. Et Gray, on y va. Nous allons activer le texte, enrouler et ajouter un peu d'espace de représentation à tout ce qui est ici. Je vais tirer cette citation et l'écraser, sachant que c' est probablement à cause de Zona, ça n'a pas causé de problèmes, parfait. Mais nous devons également activer l'alignement optique de l' histoire. Donc, ça reste allumé. Ma citation. Parfait. Maintenant, nous avons cette jolie citation. Il a probablement besoin d'un peu plus d'espace respiratoire. En haut, un peu plus en haut. On y va. Maintenant, comment ça ressemble ? Oui. Très bien. Et peut-être que vous avez des publicités ou quelque chose dans le texte. Je veux dire, tout ce que vous pourriez mettre sur cette page. Mais nous commençons à avoir l'air plutôt bien. Nous avons nos textes justifiés, nous avons nos Drop Caps. Que sont les byline et les crédits ? Nous avons le petit teaser, le titre ou les textes. Nous avons notre titre et notre interview de célébrités. Allons le presser vers le bas. On y va. Jouons juste un peu avec cette mise en page. Bien. Assurez-vous de ne pas gâcher nos citations continues et tirées ici. Ce n'est pas trop mal. commence à ressembler à un magazine de mode, honnêtement. Vous avez le modèle ici, qui que ce soit, notre très long article qui continue à la page suivante et continue ici. Et ensuite, nous aurons de l'espace pour la publicité ou tout ce que nous pourrions y mettre, aidera les concepteurs et saura que cela va être et voir son annulation. Cliquez sur le cadre, effectuez un zoom avant, accédez à Texte, cliquez sur le cadre. On y va. C'est un espace publicitaire. Centre-le. Je cliquerai sur le centrer. Montez à l'échelle. Et sachez qu'il va falloir y mettre du jaune clair. Et ensuite, nous pouvons faire plus d'espace publicitaire dans notre magazine, car c'est ainsi que les magazines sont payés, c'est avec un espace publicitaire et peut-être un petit espace publicitaire pour bébés ici. On y va. Alignez-les pour qu'ils ne soient pas bizarres. Maintenant, nous avons un fond d'espace publicitaire, une petite section de l'espace publicitaire. Mon magazine de mode, voyons voir, octobre. commence à avoir l'air plutôt bien. Je pense que nous n'en sommes qu'à peu près. On a tout mis en place, a la vue d'ensemble, répandu ici et on se répand ici. Et quoi que nous ayons pour la publicité, disons au moins pour la passe initiale, c'est prêt à aller voir la rédactrice en chef pour qu' elle regarde ça et donne quelques commentaires dans la mise en page. 54. 54 Magazine de l'architecture: Dans cette mise en page de magazine, nous allons travailler sur un magazine d'architecture qui parle de doublure, de maison et d'ambiance. Dans ce contexte, j'ai une sélection de photos que j'ai obtenues auprès de mon fournisseur et je pense avoir quelques gagnants lesquels je vais commencer à travailler avec lesquels je vais commencer à travailler pour commencer à créer cette mise en page. Nous allons commencer à parler d'une communauté balnéaire et d'un petit mélange d'éclairage pour montrer différentes maisons à différents endroits. Mais ce que je vais faire c'est que je vais recadrer un peu cela pour mettre l'accent sur les maisons plutôt que sur l' espace négatif du ciel. Mais lorsque ce document est configuré pour la première fois, je dois m'assurer de le configurer, je crois un à cinq. De cette façon. Mes photos peuvent aller jusqu' au bout. Et je peux avoir beaucoup d'impact ici pour créer l' ambiance de mon éclairage. Voyons maintenant, nous allons parler d'éclairage. Nous avons donc besoin de lampes. Des lampes là-bas. Et la bobine T parce qu'on ne sait jamais ce que peut avoir une maison. Glissant aux fruits. Whoops, on y va. Ok, nous allons agrandir un peu cette photo. Et nous allons le recadrer pour qu'il soit carré. Recadrez-le et faites-le carré. On y va. Et nous allons double-cliquer pour le déplacer à l'intérieur de l'espace. Il suffit de trouver ce petit thème à la plage ici. Et nous allons déplacer cela et nous laisserons ces photos prendre la marge. J'ai donc besoin de prendre de l'ampleur. Nous allons arriver à la marge, mais nous allons laisser cette image saigner. Nous devions venir ici. Nous voulions aligner les images pour qu'elles fonctionnent correctement et qu' elles correspondent et s'accouplent. Sinon, ça a l'air un peu désordonné. On y va. Bien. Oups. Vous pouvez voir que c'est juste un peu au-delà de ce qu' il devrait être. Donc, vous ne voulez pas être bâclé. Mettez tous ces efforts là-dedans. Bien. Nous allons vouloir agrandir cette commande, cette option et cette option. Il redimensionnera l' image à l'intérieur du masque. Et nous allons faire baisser ça. On y va. Nous avons notre première série d'images et nous devons maintenant placer nos autres images. Prenons la piscine car c'est à ce moment que notre héros image de l' autre côté de la mise en page. Je vais couper ça un peu parce qu'il y a beaucoup d'espace négatif là-dedans , ce qui n'est pas vraiment idéal. Donc, il va falloir travailler ça un peu. Malheureusement, le photographe s'en prenait davantage la réflexion dans la piscine que dans les bâtiments. Nous ferons donc de notre mieux pour travailler avec cette image et la rendre plus convaincante. Maintenant, nous y avons, voyons voir. Nous avons les scanners, nous avons l'escalier qui va entrer et faire de ces gars des petits carrés. Cela va prendre une minute. piscine, la salle de chronométrage, cette maison est assez folle. Un de ces lieux de luxe ne s'en plaindrait certainement pas. Intérieur luxueux. Oh, oui. Nous allons y aller avec 1234. Et nous avons besoin d'une cinquième image. Oh, la chambre, j'adore cette chambre. Bon, maintenant, nous allons avoir toutes ces images. Configurez, appuyez sur Escape. Et nous allons les laisser prendre de l'ampleur. Et nous devrons faire des expériences ici. Très bien, donc on a la salle à manger, on va faire traîner la chambre ici. Et nous devons vraiment laisser cela aller jusqu'au bord du saignement parce que c'est ce que nous voulons avoir le soin. On y va. En apportant ça à leur échelle. Bien, j'ai eu les snaps. Maintenant, il va falloir qu'il s'agisse d'une boîte du milieu. Nous allons mettre ce joli petit balayage mural entre les deux, à l'échelle. haut. On y va. Nous allons le recadrer un peu , puis déplacer le scan à l'intérieur du cadre. Allez-y. Et ensuite, nous allons prendre les escaliers. Nous allons recadrer ces escaliers un peu plus bas. Je pense que nous allons couvrir un peu la salle à manger parce que nous allons avoir besoin place pour notre numéro de page ici. Ok, Scape. Déplacez cela, assurez-vous que les écarts sont corrects. Et tout est question des lanternes et de l'éclairage. Nous devons avoir la lumière là, mais c'est encore trop grand car j'ai besoin de place, bouffées, d'espace pour mes pages. Ce sera tout à fait le défi. Une chose que vous remarquerez dans la conception vous montre que le bas est une, toutes ces images sont dans le même espace, ce qui est super, super pratique. Et on y va. Maintenant, il n'y a pas assez de place pour la page, alors qu'allons-nous faire ? On va écraser la salle à manger ici. Alors, évadez-vous. Déplacez tout vers le bord. Bien, et il y a juste assez de place pour les informations sur la page ici. Nous allons augmenter un peu ce mauvais garçon. Laissez-le tomber de la page. Malheureusement, le photographe qui a fait ça. On y va. Nous devons obtenir la partie intéressante du bâtiment à l'image. Très bien, on y va. Nous allons maintenant créer notre titre, mais ce titre va être beaucoup plus complexe. Nous allons avoir des citations ouvertes et fixer l'ambiance. Nous allons avoir besoin d' un peu de coloration et comme il fait sombre la nuit, nous allons peut-être aller avec un bleu, mais essayons plutôt un violet. Une sorte de violet. Et que peut faire un violet ? Nous avons un violet plus foncé. Oui, c'est plutôt sympa. Nous allons donc augmenter un peu la taille de notre police. Oui, c'est cool. J'aime bien ça. Définir l'ambiance la nuit. Nous devons maintenant copier cette option. Les copies choisissent, et nous allons dire humeur. Oui, c'est cool. Faites-le pivoter. Joli. Cela va devoir, va falloir être énorme parce que ce design, nous allons l' écarter juste un peu et le suivi, sympa. Et ensuite, nous allons vouloir que ce soit un peu plus doré ici. On va appeler ça doré. Golden n'a pas besoin d'être aussi fort. Ça va être un peu difficile à trouver. Donc ce que je vais faire, rouge, vert, bleu, donc pas de bleu, ça va devenir jaune. Ok, et ce que nous allons faire, c'est retourner au CMJN et ensuite assombrir jusqu'à ce qu'il y ait un peu d'orange. Et on y va. Il y a notre humeur dorée. Nous devons l'agrandir un peu parce qu' une citation disparaît tout simplement. Ce n'est même pas au bon endroit. Donc, l'option Copier. Nous allons faire des boucles. Nous allons supprimer complètement le devis. Retournez ces gars pour les faire glisser. Cette suppression ici. Rendez la citation vraiment grande. Vous y allez. Définissez-le là-dedans en copiant maintenant, nous avons besoin l'option devrait dire. C'est donc le crochet gauche Option Shift à génial, cette citation fermée. C'est plutôt cool. J'aime bien ça. Maintenant, nous avons vraiment besoin de notre article. Maintenant. Nous allons ouvrir avec notre en-tête ici, juste pour nous assurer que toutes nos pièces et pièces sont correctes. Et nous devons créer les informations de teaser pour amener les gens à lire ce type de texte avec un espace réservé. Excellent, retirez-le un peu. Et nous allons vouloir augmenter la situation. Nous allons créer un style de paragraphe, et nous allons simplement en faire un style serif. Cette fois, nous allons utiliser Adobe Garamond Pro. C'est un bon choix. Voyons donc voir. Ensuite, un peu de texte sur au-delà. Ce ne sera pas trop long. De plus, il doit être beaucoup, beaucoup plus grand. On y va. Nous travaillerons avec l' éditeur et l'auteur pour nous assurer que ce texte est vraiment logique. Nous ne voulons pas de traits d'union. Allez à la césure de paragraphe, débarrassez-vous des traits d'union. Les gens. Faites évoluer ce jus pour que le mot tombe. Il ne va pas coopérer. Malheureusement. Que se passe-t-il là ? Est-ce qu'on l'élargit ? Non. Malheureusement, la façon dont cet espacement fonctionne sur cet objet. Très bien, nous voulons aussi du texte violet. J'aime ce violet doré dans le texte de cette façon. Et maintenant, nous allons consulter notre article principal ici. Nous avons notre espace de texte, nous allons taper notre article, et il va remplir l'espace. Ensuite, nous voulons un autre bloc de texte qui va remplir cet espace et taper. Insérez, remplissez de caractère, et maintenant nous devons créer un lien. Cliquez ici pour créer un lien. Et il s'agit d'un ensemble de colonnes unique. Et puis il s'agit d'un jeu de deux colonnes. On y va, mais l' article n'est pas si long. De plus, nous avons des choses à voir avec cette chose. Très bien, donc tout va être justifié. Et nous allons avoir des en-têtes. En-tête 1, nous avons besoin d'un style de paragraphe car nous allons avoir plusieurs en-têtes. Nous ne voulons le faire qu'une seule fois. Style d'en-tête, format de base, manivelle ce mauvais garçon, fait tout casquette. Et nous allons être audacieux que c'est peut-être semi-audacieux. Et nous voulons à nouveau cette couleur orange ou dorée, qui fonctionne plutôt bien. Bien. En-tête pour appliquer notre style d'en-tête, pas mal, pas mal. Dans notre paragraphe de corps ici, nous pourrions aussi bien créer notre paragraphe corporel maintenant. Format d'insertion de paragraphe du corps. Et nous avons besoin de quelques retraits, de première ligne. Nous allons lui donner un quart de pouce. C'est bon. Sélectionnez tout le long ici, appliquez notre paragraphe corporel. Bien. Il s'agit d'un paragraphe assez long, donc nous allons travailler avec un pilote là-dessus et en-tête, h3, style d'en-tête. Et des tirs qui vont couper là. C'est bon. En-tête pour style d'en-tête. Bien. Ok, dans cette section, nous allons travailler avec le pilote. Je ne veux pas supprimer tout l'article. Nous allons supprimer cette phrase. Travaillez avec l'auteur. Bonne tête cinq, Header Style cinq, très belle allure jusqu'à présent. Cela ne fonctionne pas très bien. Nous allons juste modifier le texte un peu. Supprimez-vous là. Et nous voulons que notre photo aille jusqu'au caniveau. Mais cela signifie que la piscine va disparaître. Mais ce n'est pas un magazine de piscine. C'est un magazine sur l'architecture et l'éclairage, n'est-ce pas ? Comment allons-nous jusqu'ici ? Il a l'air plutôt bien. Assurez-vous d'activer l'alignement optique de l' histoire. alignement optique de l'histoire là-bas. Cool. Déplaçons un peu l'ambiance et laissons un peu d' espace pour que les lecteurs puissent lire. Vous avez besoin d' espaces blancs dans votre design. Parce que si vous entassez tout complètement plein et que vous ne quittez pas d'espaces blancs, cela rend difficile la lecture des gens. Nous avons maintenant besoin de meubles ou de numéros de page là-dessus. Voyons voir, nous allons vraiment le faire, nous devrions sauver cette architecture de magazine. C'est génial. Allons voir notre A-Master. Nous allons dupliquer cela. De cette façon, nous avons des blancs juste au cas où nous aurions besoin de blancs ici. Et c'est vrai. Et nous allons faire quelque chose intéressant avec les numéros de page. Cette fois. Nous allons les mettre hors de bord. Nous allons leur donner le type, l'insertion, caractère spécial, les marqueurs, le numéro de page actuel. Et on va rendre ça doré. Et nous allons rendre le numéro de page vraiment, vraiment gros. Les marchandises zooment un peu. Ce sera bien, ça fonctionnera beaucoup pour travailler un peu avec ça dans la conception. Mais une fois que nous nous y engageons, cela aura l'air magnifique. Puis, oups, texto. Où est passée ma zone de texte ? Bonne page. C'est beaucoup trop gros. Réduisez un peu ça et nous allons le centrer. Nous allons donc centrer ce type aussi. Ainsi, au fur et à mesure qu'il s'agrandit, tout fonctionnera bien. Maintenant, nous allons avoir un problème d'alignement ici pour déterminer exactement où ça atterrit. Donc, ce que je vais faire, c'est zoomer et je vais mettre ce E sur le bord, mais je veux le faire glisser et cliquer sur la règle pour l'aligner pour que je puisse arriver là où je veux la faire. Parfait. Et nous allons copier ça. Zoom arrière, avant, zoom, arrière, collage, glissez-le vers le bas. De cette façon, nous pouvons voir que tout est correctement aligné. Maintenant, tant que tout est aligné verticalement, nous allons zoomer avant. Zoomez ici, cliquez et faites glisser le curseur pour créer cette règle. Cliquez ici. Et c'est une très bonne simulation de la pression de la création d'un magazine parce que j'ai plus de 100 pages à faire dans ce magazine d'architecture. Ce magazine est prévu vendredi, et c'est mercredi. Je ne travaille que sur la page deux ou trois. Ça va être assez rude, les gars. On y va. Page deux, page trois, fixant l'ambiance. Maintenant, c'est par un magazine d' architecture, donc nous n'avons personne pour qui nous allons être l'auteur, mais tout le magazine a envoyé un photographe. Nous avons déjà payé le photographe. Voyons à quoi ça ressemble. Jolie, plutôt sympa, mais nous avons besoin d'un intérêt graphique entre les objets. Nous allons donc zoomer. Et il va falloir créer une jolie petite ligne qui traverse la plupart du temps. Et ça va être une ligne dorée. Nous aurons peut-être besoin de 3.4.5. Voyons voir. Je ne veux pas qu'il soit ombré, mais je veux un dégradé directionnel parce que je voulais dégrader et je vais retourner le dégradé. Je vais retirer ce dégradé. Bon, bien. L'opacité est bonne. On y va. Nous avons maintenant une belle ligne d'identification de dégradé qui passe en transition. Et nous allons faire une ligne de soeur pour cela aussi. Nous allons copier cette ligne, nous allons coller cette ligne. Voyez où il apparaît. Zoomez un peu, débarrassez-vous de nos pages. Survolez juste à l'extérieur, commencez à tourner en maintenant la touche Maj enfoncée. Et maintenant, nous allons réduire cette ligne ici. Augmentez la ligne, choisissez de créer une certaine différenciation, mais je pense que je voulais croire cette ligne jusqu'au bord de cette page particulière. Chaque fois que nous le faisons sur les deux pages, ce serait un bon choix. On y va. Maintenant, nous avons des centres d'intérêt graphiques. Hit W. Qu'est-ce qu'on a ? C' est une petite erreur. C'est un peu trop proche. Zoom arrière. Nous allons enregistrer le fichier. Mes retraits sont vraiment, vraiment gros. Je n'aime pas que ces retraits soient trop gros. Je vais donc revenir dans le paragraphe du corps et ça va probablement gâcher beaucoup de choses. Mais c'est juste comme ça que ça se passe. Allons avec un 0,1875 que nous avons eu de la chance. Je n'ai pas payé le prix de ne pas avoir les retraits dans la bonne taille. Évolutionnez-le. Oh, oui, que pensez-vous de ça ? Je pense que nous sommes très près d'être sur notre magazine. Nous avons ici les meubles de page de base, meubles de page, des en-têtes, or, tout est correctement aligné. Nous avons ce joli en-tête ici. Je peux probablement travailler sur la pose juste un peu plus. Je pense que cela doit être audacieux. On y va et on le fait monter. L'alignement semble être désactivé, donc je vais frapper W. Oui, bien sûr. L'alignement est là, l'alignement est là. Et notre Cochon Latin parle ici. Zoomez un peu, évadez-vous, cliquez hors du gris, appuyez sur la touche W. Et on dirait où tu es presque fini. Ils perdent le bord couperont le bord de ces images. Ils sont là-dedans. Cette photo est fixée, elle est plutôt jolie. Tout est parfaitement aligné là et là, vous l' avez qui ressemble à un paramètre de base. Mais baissons un peu le titre vers le bas. Oups, tu m'as manqué. Nous allons donc tout déplacer. Maintenant que nous avons tout ensemble, ce que nous pouvons faire, c'est que le clic droit a grandi. Et de cette façon, quand je bouge, ça bouge ensemble parce que j'ai tout le reste fixé comme je le veux. Je vais le déplacer un peu. Oui, c'est plutôt cool et on peut le faire augmenter. Même très pratique. Définir l'ambiance. Oui, tu y vas. On dirait donc que nous avons mis en page une mise en page sur un magazine architectural de page sur un 120 pages avec des en-têtes dans du texte en retrait, images d'alignement des histoires sur le fond perdu. L'en-tête va passer par ici. Jolies bordures et parfaites, elles sont de tailles différentes, photos pour vous donner une sensation différente et un style intéressant au titrage. Ce n'est pas seulement un horizontal ennuyeux et droit. De plus, il ajoute également un petit mouvement pour aller régler l'ambiance qui vous ramène à nouveau et vous suivez le texte, puis vous rebondissez sur les images. Ce n'est donc qu'un excellent exemple de quelque chose que vous pourriez faire avec un magazine d'architecture dans vos compétences de mise en page de magazines InDesign. 55. 55 Félicitations: Félicitations d' avoir terminé ce cours sur la mise en page de magazines à l'aide d' Adobe InDesign CC. J'espère que vous avez apprécié toutes ces leçons. Je sais qu'il y a beaucoup de jargon et de complexité à cela, mais considérez cela comme un bon point de départ pour votre processus d'apprentissage continu. Même si j'utilise InDesign, Creative Cloud et InDesign original depuis plus de dix ans. Il y a encore des choses que j'apprends tous les jours. Ainsi, même si ce cours vous a donné un aperçu complet de ce dont vous avez besoin pour créer des pages et mises en page de magazines réussies. Ne pensez pas que vous savez tout parce que croyez-moi, peu importe le nombre de choses que vous pensez savoir dans InDesign, il y a toujours autre chose pour vous rendre plus efficace et créer des designs meilleurs et plus attrayants. Merci beaucoup d'avoir regardé. Je m'appelle le style Aaron Linn. Profitez de votre travail InDesign de la famille de produits Adobe et découvrez mes autres cours pour vous aider à mieux créer vos propres graphismes, conceptions et lectures. Merci beaucoup et bonne chance.