Mini classe d'aquarelle : un rayon d'un coup et des formes 3D

1. Bienvenue: Bonjour, je suis Joanne, avocate. Et dans ce cours, je vais vous apprendre à faire des dégradés de couleur d'eau en utilisant un seul trait. Aussi, je vais vous montrer comment peindre des figures en trois dimensions est à l'aquarelle. 2. Un gradients de course: Salut, Dans cette classe, je voulais partager avec vous une très belle technique qui vous permet de mélanger deux couleurs en un seul coup. Alors commençons. La première chose que nous allons faire est de prendre un peu d'eau et de mettre de l'eau dans votre palette d'aquarelles, comme ça. Je vais utiliser les deux côtés comme vous pouvez le voir. Et maintenant nous avons notre pinceau rond. On va prendre une couleur. Vous pouvez choisir la couleur que vous aimez. n'y a pas de problème avec ça. Donc je vais prendre un peu de jaune et je vais dans le mélange de ces couleurs. Donc, vous pouvez voir dans l'une des sections de ma palette d'aquarelle. Maintenant, nous allons sortir l'excès d'eau et de pigment dans la brosse de renommée. Et vous pouvez sélectionner une couleur différente. Dans ce cas, je vais sélectionner le magenta permanent. Donc, avec la pointe de votre pinceau, il suffit de taper sur la main permanente. Comme ça. Et maintenant, nous allons louer de l'herbe ou de l'ambrosia en papier et conduire le pinceau, passer d'un côté, de l'autre. Là. On va faire encore une fois. Cette fois, je vais augmenter la quantité de jaune dans mon pinceau. Donc, vous pouvez voir qu'ils mettent plus de pigment dans l'eau. Maintenant, pour dire, je vais prendre certains d'entre eux à l'ordre du jour, que maintenant nous allons positionner ou peindre un pinceau comme celui-ci. Nous allons diriger le pinceau, le travail si beau. Maintenant, avec ces deux couleurs se combinent et se mélangent avec l'eau. Cette technique est vraiment, vraiment importante lorsque nous voulions créer des effets dans ou des couleurs d'eau. Nous pouvons nettoyer cet excès de peinture d'un des côtés juste avec de l'eau là-bas. Et maintenant, faisons-le avec différents types de couleurs. Prenons un peu d'orange. Mettons un peu d'orange dans l'eau. Je peux les mettre manger plus d'orange comme ça pour le rendre plus fort. Parce que dans le premier échantillon était une couleur très, très claire. C' est donc très difficile à voir. Maintenant, on est bleu au bout de mon pinceau. Maintenant. On est prêts. Laissez le pinceau s'asseoir et déplacez-le horizontalement. Comme vous pouvez le voir. Si nous avançons très vite, nous pouvons éviter la situation qui s'est produite dans l'exemple précédent. Donc juste, juste besoin de se déplacer rapidement et propre. Nous avons un très, très beau mélange de couleurs en un seul coup. Maintenant, essayons-le dans la direction des cheveux. Pour servir le PPT. Prenons plus d'orange. Et maintenant, nous pouvons faire, par exemple, nous étions rouges. L' orange et le rouge sont des couleurs harmonieuses. Ils sont proches les uns des autres. Donc, le mélange de ces couleurs est très, très policier et regardons . Très gentil. Maintenant, nous pouvons mélanger le jaune avec une autre couleur. Par exemple, nous avons explosé. Quand on mélange le jaune avec le bleu, pas vraiment. Ils créent du vert. Prenons ça comme un avantage. Pour notre technique. Il y a un très beau bleu. Bleu outremer. On peut y voir du vert. Maintenant, on va essayer l'orange avec du magenta. On y va. Laissez le siège de la douleur, puis commencez à déplacer la peinture horizontalement comme de sorte que vous pouvez également taper un petit peu. Parce que parfois le pinceau devient un peu sec sur les bords. Donc, lorsque vous appuyez sur le pinceau, asseyez-vous dans le papier et continuez à peindre. Quelque chose qui sera utile dans cette technique est quand les gens peignent des pétales de fleurs et des plantes. Parfois, il y a des plantes qui combinent deux couleurs. Ainsi, par exemple, jaune et vert. Et nous pouvons créer des feuilles comme ça. Nous pouvons même réutiliser la peinture plus jaune. Et maintenant l'Ukraine, j'espère que vous aimez cette chose que je veux voir vos expérimentations. Nous avons fait de la technique sur votre combinaison de couleurs. 3. Formes à trois dimensions: Salut. Dans cette classe, je voulais partager avec vous quelques techniques pour faire des figures en trois dimensions à l'aquarelle. La première chose que nous allons faire est de dessiner avec un porte-crayon cinq ans. Nous avons besoin des cinq ans que nous allons utiliser notre cercle, qui sera une sphère, pyramide cube sur cylindre. Ces années phi représentent toutes les formes que nous sommes capables de pieds dans la nature. Ainsi, par exemple, si nous prenons une sphère avec un cylindre, nous pouvons représenter un arbre. Donc, cet exercice nous aidera à utiliser les techniques précédentes des classes précédentes pour représenter la joie et la direction du travail dans le monde naturel. Nous allons commencer le blé sont pinceau rond avec la pointe. On va au fourre-tout ou à l'aquarelle jaune. Et maintenant, nous devons tester l'intensité de cette couleur. Pour cela, nous pouvons utiliser un morceau de papier supplémentaire. Et nous pouvons tester à l'intensité est juste. Nous allons donc commencer à imaginer que le plaisir déteste dans la mésosphère, plus ou moins dans ce domaine. Donc, nous devons mettre la partie sombre ou intense de la couleur et le côté opposé, comme ça. Ici, nous allons appliquer essentiellement un gradient de lavage où la partie sombre sera de ce côté et le briquet de ce côté de la sphère. Maintenant, on va mettre de l'eau sur notre pinceau. Et nous allons commencer à estomper cette couleur. Dans cette direction. Il est important de suivre la forme de notre sphère. Faire ce genre de cercles de cette façon. Avec un peu plus d'eau. Nous pouvons rendre la couleur encore plus claire. Et nous pouvons laisser un petit peu de blanc du papier pour créer l'illusion d'un côté brillant ici. Là, nous l'avons. Maintenant, nous convertissons le cercle en sphère. Est important de prendre des comptes que nous pouvons faire les nuances avec la même couleur. Donc de cette façon, je vais finir avec mon pinceau et le jaune. Et maintenant, nous allons appliquer certaines des techniques que nous utilisons dans nos classes précédentes. Nous allons louer un coup ici et une couleur très intense. Et maintenant avec l'eau sur notre pinceau, nous allons estomper la couleur. On peut nettoyer cette petite quantité de couleur. Un peu intense. Comme ça. Maintenant, nous avons une ombre parfaite. Voici va peindre avec la couleur suivante, la deuxième sphère. De la même manière. On va en haut, il suffit de taper avec votre pinceau. Nous pouvons tester avec ou deuxième papier à l'intensité est dans la bonne quantité. Et nous allons faire exactement la même chose. Nous allons peindre les sombres dans cette direction comme ça. On peut pousser la couleur. Donc vous pouvez voir que je pousse la couleur à l'endroit. Je veux qu'il soit plus sombre. Et nous faisons plus vieux ou pinceau. Je décolore la couleur de cette façon. Là. Maintenant. Nous allons ajouter un peu plus d'eau pour estomper encore plus la couleur. Nous allons créer ces côtés lumineux de la sphère dans cette zone, même zone ou sphère précédente pour créer la même illusion. Et maintenant on peut mettre plus d'eau comme ça. Maintenant, nous allons peindre cette troisième sphère. Et on va attendre que cette sphère orange sèche. On va peindre la troisième sphère. Nous lisons. Parce qu'ils sont rouges, c'est plus intense. La gamme de couleurs que nous pouvons obtenir ces plus larges. Ici, je déguste juste l'intensité de la couleur que je veux jouer. Maintenant, je vais peindre les sombres. De cette façon. Nous allons pousser cette couleur dans l'autre direction que nous voulons. Et maintenant, comme vous pouvez le voir avec l'eau ou le pinceau, je suis juste l'expansion de la couleur est important pour éviter de mettre de l'eau immédiatement. Si nous avons besoin, par exemple, de créer. Les dégradés varient d'une manière très lisse. J'essaie de le faire ici. Et comme vous pouvez le voir, je touche juste l'eau, un petit peu d'eau parce que j'ai juste besoin d'une petite quantité pour créer mon gradient. Maintenant, j'ajoute encore plus d'eau. Au moment où j'atteins le côté le plus lumineux de ma peur. Maintenant, nous pouvons en créer sur les ombres. Par exemple, pour l'orange, nous allons juste arrêter. Et nous allons louer avec notre pinceau d'un côté, puis déplacer de l'autre côté et laisser l'eau sur le pinceau du cerveau fonctionner comme ça. Maintenant, nous pouvons le faire avec le rouge et de la même manière. J' arrête juste une aquarelle rouge. Maintenant, juste une petite touche douce dans le journal. Et nous, l'eau sur le pinceau. Laisse-le faire comme ça. On peut ajouter un peu plus d'eau juste pour faire un gradient sur le côté comme ça. Et là, nous l'avons. Donc l'ombre. Maintenant, nous allons appliquer une autre technique pour la pyramide. J' aime cette technique qui est appelée mâles de couleurs. Et quelle est leur couleur est très, très utile parce que les aquarelles sont transparentes. Donc la première chose que nous allons faire est Reaper ou Kohler. Une des flaques comme ça. Et nous avons besoin, dans ce cas, d'une couleur très douce. Alors j'y vais dans mon journal. À l'heure actuelle, il est encore très sombre. Donc vous pouvez voir, d'accord, peut-être qu'ajouter un peu plus d'eau suffira. Essayons maintenant. C' est le quartier. D' accord ? La première chose que nous allons faire est la même chose. On va peindre les sombres à la base de notre pyramide comme ça. On va pousser la couleur aux endroits qu'on veut. Ça. Maintenant, je vais sécher mon pinceau et juste ajouter un peu d'eau. Je vais étendre cette couleur au sommet de la pyramide. Comme vous pouvez le voir, une paupière la même de l'autre côté. Nous pouvons absorber une partie de la couleur et décider, par exemple, je peux juste sécher mon pinceau et absorber la couleur, comme vous pouvez le voir ici en haut de la pyramide. Et maintenant, nous allons la laisser sécher parce que cette technique doit être appliquée en couches sèches. Maintenant, nous pouvons passer aux cinq prochaines années. Pourquoi dans la pyramide est sèche ? Je vais utiliser un peu de vert et je vais appliquer de l'eau pour la rendre très diluée. Maintenant, nous allons tester cette colonne. Et on va peindre le cube entier comme ça. Et maintenant je veux vous montrer une très belle technique pour créer des zones plus légères. La seule chose que nous devons faire est propre ou pinceau. Séchez-le assez bien comme ça. On peut envelopper un pinceau comme ça pour absorber plus d'eau. Et maintenant, nous pouvons juste absorber la couleur dans la zone dont nous avons besoin, par exemple, le haut du cube doit être plus léger. Donc j'absorbe juste la couleur comme ça. Cette technique doit être appliquée lorsque l'aquarelle et blanc. Donc vous pouvez voir que j'absorbe toute la couleur que je peux. Donc on a une couche de peinture. Je peux créer deux tons de couleur. Maintenant, on va peindre le mélange. Ici. Je mélange des couleurs. Par exemple, je suis, je mélange un peu de vert avec un peu d'orange. Comme vous pouvez le voir. Nous allons tester et nous allons appliquer la couleur et comme nous l'avons fait avec Cuba précédente. Maintenant vite, je vais laver mon pinceau et en repousser toute la couleur. Ils vont sécher. Nous allons absorber la couleur. De cette façon. Cette technique est vraiment facile pour vous de créer l'illusion de la lumière. Lorsque nous peignons avec une seule couche de couleur. Et maintenant, pour quatre cylindres, nous allons appliquer certaines des techniques que nous utilisons dans les classes précédentes. Donc, nous allons faciliter, par exemple, ces plus clairs aujourd'hui ont déjà ici. Vous devez jeter tout le pinceau avec l'érudit, comme vous pouvez le voir. Et maintenant, nous avons juste besoin de sélectionner une couleur différente et de mettre cette couleur dans la pointe de votre pinceau à stylo. Maintenant, on va s'asseoir ou au pinceau et le papier. Comme vous pouvez le voir, que c'est la graine et la peinture, peinture, la peinture là et l'enlever rapidement. Maintenant, nous allons nettoyer l'excès de peinture. Maintenant, nous pouvons le faire de l'autre côté. Et nous allons reprendre la couleur, peut-être un peu plus sombre et plus intense. Et maintenant, je vais prendre un peu d'orange. De l'autre côté. Nous pouvons nous tourner vers la direction vers ces plus confortables. Comme vous pouvez le voir ici. Que maintenant, nous pouvons juste ajuster certaines des frontières. Pour que vous puissiez voir. Je vais le faire une fois de plus. On ne pensait pas que le cylindre n'était pas qu'une seule couleur. Par exemple, un peu de bleu comme ça. Eh bien, je mélange du bleu avec du vert. Comme vous pouvez le voir. N'hésitez pas à mélanger toutes les couleurs et à faire des couleurs plus complexes. Et voir les résultats. Par exemple, ici, c'est une très belle couleur. On a fait un petit peu de vert. On va faire exactement la même chose. Ils sont maintenant dans leur conception. Nous devons agir rapidement pour que ces couleurs se mélangent au centre. Il peut absorber une partie de la couleur au centre. Donc vous pouvez voir ici. Maintenant, nous avons deux cylindres. Nous pouvons repartir à notre pyramide. Et nous pouvons simplement utiliser la même couleur que nous avons utilisée. Un peu plus sombre. On va tester ces polaires. Et maintenant sur l'un des côtés, le côté plus sombre de la pyramide, nous allons peindre et créer un dégradé de lavage. Maintenant, nous allons ajouter de l'eau et passer avec cette peinture comme ça. Rappelez-vous que le haut à gauche pour être plus léger. Alors ce sont des zones. Vous pouvez parfaire les bordures de votre pyramide comme vous pouvez le voir. Et c'est tout. Maintenant, nous devons le laisser sécher et voir comment les couleurs siègent dans la pyramide. Donc, nous pouvons maintenant appliquer certains des côtés les plus sombres. Ça reste comme nous l'avons fait avec la pyramide. Donc une fête, c'est que nous allons utiliser la même couleur et ce cube. Alors peut-être que nous pouvons essayer une couleur différente, le cube suivant. Maintenant, pour le prochain cube, nous pouvons utiliser la même couleur que celle que nous avons utilisée pour notre pyramide. Et l'aquarelle quand on utilise des voiles. Les couleurs, parce qu'elles sont transparentes, elles se mélangent d'une manière très particulière. Je veux donc vous inviter à mélanger les couleurs avec les voiles et voir comment ils réagissent. Parce qu'il est très surprenant et très policier parfois certains des cours que vous pouvez suivre sont très, très beaux et complexes. Allons juste un petit peu de cette couleur de l'autre côté. Vous pouvez voir. Et je vais faire un gradient très doux ici. Ici, comme vous pouvez le voir, nous devons nettoyer cette partie aussi. Parfois, lorsque le papier est mouillé, cela arrivera. Donc on va le faire. J'ai donc décidé de le garder plus léger, 10 chiffres, j'ai dit, bon moyen de contrôler la quantité d'eau à l'intérieur de ou aquarelles. Et maintenant pour les nuances, vont utiliser le magenta permanent, qui est une petite touche de bleu. Et nous allons créer ces gradients comme nous l'avons fait. C' est cinq ans. Donc la première chose que nous allons faire est juste de peindre Beta minuscule ici , près, très près de la base du cube. Et maintenant, nous allons pousser ces peintures de l'autre côté pour la diluer de plus en plus. Comme ça. Et ceux-ci créeront l'illusion des ombres. C' est juste un exercice, alors n'hésitez pas à mettre les ombres en place et la direction que vous voulez. Vous pouvez également toucher un petit peu lorsque l'eau porte du poids pour laisser cette couleur passer à travers l'ombre. Cela peut créer un effet très intéressant, comme vous pouvez le voir. Parce que parfois les ombres contiennent un petit peu de la couleur de l'objet. Et maintenant, les cylindres, nous allons faire exactement la même prise ont tendance à être plus pigment. Et de la base, le plus sombre. On va pousser Tabby. Et maintenant, nous allons élargir cette couleur. Comme ça. Il est très important de peindre les ombres parce que les ombres donnent l'illusion d'espaces tridimensionnels. Je veux donc vous inviter à peindre vos propres ombres et à tester comment elles réagiraient. Et enfin, notre pyramide. Prenons un peu plus de pigment. Et avec un peu d'eau, élargissez ces pigments comme ça. Si le papier est trop humide, vous pouvez également sécher le papier avant le prochain lavage. Donc vous pouvez voir que j'applique maintenant plus d'eau pour créer l'illusion des ombres. Là. J' espère que cette classe vous aidera à peindre formes en trois dimensions et aussi à mettre des ombres dans vos peintures. 4. Merci: Votre mission est de peindre vos propres dégradés d'un trait avec les couleurs que vous aimez et vos figures bidimensionnelles.