Météo en plumes : dessiner un joli perroquet Kawaii dans Procreate

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis Ginny, et dans ce cours, nous allons à nouveau dessiner cette jolie illustration kawhi d'un adorable perroquet Au cours de ce cours, vous vous familiariserez avec de nombreuses fonctionnalités utiles telles que l'outil de mise en forme rapide, l'outil liquéfié, la recolorisation avec référence, les masques de découpage et les modes de fusion, et vous apprendrez les bases du dessin à l'infracret de nombreuses fonctionnalités utiles telles que l'outil de mise en forme rapide, l'outil liquéfié, la recolorisation avec référence, les masques de découpage et les modes de fusion, et vous apprendrez les bases du dessin à l'infracret. À la fin, vous dessinerez non seulement une adorable illustration dont vous serez fier, mais vous vous sentirez également très confiante en utilisant Procreate Passons maintenant un peu de temps à dessiner. 2. Schéma: Commencez notre cours en décidant d'abord du type de canevas que nous allons obtenir BSM Ils utilisaient un canevas carré de Procrite avec nos 2048 pixels de largeur et de hauteur en pixels DPI à 300 et profil de couleur sont ceux de SSRDB avec ce faible nombre Quand tout est prêt, chauffons. Jetons un coup d' œil à nos nouveaux Kendas et poursuivons notre partie préparatoire. Allez dans le cadre du projet et donc arrêtez et nous téléchargerons tout ce qui est mentionné pour ce cours. Lorsque vous l'avez fait, allons d'abord dans notre bibliothèque de pinceaux, et nous allons sélectionner le pinceau pour cette première partie. Nous sélectionnerons ce crayon plat Dell que vous avez téléchargé ou si vous souhaitez utiliser un autre pinceau, par exemple, dans le dossier de croquis, vous pouvez le sélectionner Lorsque le pinceau est sélectionné, passons à notre palette de couleurs. Nous allons passer à la palette de couleurs que vous avez téléchargée. Nous allons passer sous la palette en bas et les undercards en haut pour voir les noms des couleurs, puis sélectionnons des couleurs foncées. Par exemple, choisissons cette couleur rouge foncé. Maintenant que c'est fait, passons également à nos couches. Nous allons passer à la couleur de fond. Encore une fois, en entrant dans cette palette de couleurs que vous avez téléchargée, nous sélectionnerons cette couleur principale d' arrière-plan. Maintenant, quand tout est réglé, passons à notre canevas, et commençons par créer un cercle en plein milieu de notre canevas. Une ligne, allons-y avec une grande forme comme celle-ci. Maintenez-le à l'extrémité et maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour vous assurer de créer un cercle parfaitement arrondi. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, allons-y et mettons-le au centre Fais-le, nous irons à notre Aoki en haut à gauche. Nous passerons selon une méthode uniforme, nous passerons sous capture et activerons la capture dans les paramètres Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre canevas. Nous allons tenir notre culotte Apple dans un espace vide, et nous rechercherons ces deux lignes oranges, l'une verticale et l'autre Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, continuons directement en accédant à nos couches , puis nous créerons une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec notre cercle Nous avons le résultat comme ça, continuons en créant une ligne droite allant du haut vers le bas. Nous le tenons à nouveau au bout avec notre crayon Apple et maintenons l'un de nos doigts sur l'écran pour nous assurer qu'il est bien droit. Ensuite, une fois de plus, nous irons sur notre ok en haut à gauche et nous chercherons une ligne orange, qui est notre ligne orange verticale. Positionnons la forme que nous avons créée sur cette ligne et, une fois que nous l'aurons une fois de plus, nous appuierons nouveau sur notre icône plus pour créer une nouvelle couche sur le dessus. Cette fois, nous allons passer sur l'axe horizontal et créer une autre ligne droite de la même manière que précédemment. En tenant notre crayon Apple, en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran, puis en nous dirigeant vers notre Aoki pour positionner cette ligne au centre Nous cherchons cette ligne orange sur l'axe horizontal, et quand nous l'aurons ainsi trouvée, revenons à nos couches et nous fusionnerons ces trois couches ensemble. Nous allons placer un de nos doigts sur le calque du haut et un autre sur le calque du bas et faire un mouvement de pincement comme ça. Lorsque nous l'aurons, nous irons également sur notre icône et nous passerons sur le curseur d'affichage pour sur le curseur rendre la visibilité un peu moins Une fois le résultat obtenu, tapotons sur le calque , et créons un autre calque par-dessus en tapant à nouveau sur le plus ca. Maintenant que nous avons ce petit schéma, créons un autre petit schéma qui nous aidera à créer notre esquisse. Tout d'abord, définissons ici le prix que nous devrons créer pour notre oiseau. Retournons d'abord à nos aires de jeu une fois de plus. Nous nous assurerons d'avoir la nouvelle couche sur le dessus et une fois que nous l'aurons, nous utiliserons le même pinceau et la même couleur que ceux que nous avons actuellement. Vers le haut, nous allons créer une forme de la plus petite forme du cercle. Créons la plus petite forme comme ça, maintenons-la à la fin. Si vous devez l'ajuster, vous pouvez tenir tout ce que vous tenez en ce moment , puis déplacer votre Apple Pencil d'un côté à l'autre. Nous aurons besoin d'un peu d'espace en haut et nous n'aurons pas besoin d'aller bien au-delà de cette ligne que nous avons sur la partie centrale. Passons donc à une forme comme celle-ci, et si nous devons l'ajuster, passons à l' option cercle en haut. C'est notre mode d'édition, et nous allons déplacer la forme pour qu'elle soit au centre. Si vous n'êtes pas sûr d'être au centre, si vous voulez vous assurer que vous l'êtes, tapotons d'abord sur l' écran et accédons à notre Aoki Encore une fois, en utilisant l'uniforme et en le claquant, nous pouvons aller chercher cette ligne orange verticale et positionner notre forme de cette façon Maintenant, lorsque nous serons satisfaits de tout, appuyons sur OK pour sortir de ce mode, et c'est la forme que nous allons utiliser pour le chauffage. Passons donc au corps. Pour le corps, d'abord, allons vers le côté gauche. Nous allons aller légèrement plus bas que la forme que nous avons créée, et avec une ligne, nous allons créer une forme d'ellipse. la même manière que précédemment, en créant notre forme, en la maintenant , ainsi que les extrémités, nous devrons l'ajuster légèrement. Soulevons notre crayon Apple et passons à cette option d' agent en haut. Vous pouvez voir que nous avons quelques notes ici lorsque nous sommes en mode édition, afin que nous puissions y accéder et ajuster la feuille que nous avons créée. abord, allons-y, rendons-le un peu moins arrondi et nous allons le positionner sous un angle différent. Nous devrons le positionner un peu sur un axe diagonal comme celui-ci et le faire de cette façon. Vous pouvez passer un peu de temps ici et l'ajuster comme vous le souhaitez. Lorsque nous avons de tels résultats, tapotons sur l' écran et passons du côté opposé pour créer la deuxième partie de notre corps. Pour cette partie, allons-y et une fois de plus, créons une pipe de la même taille que celle que nous avons sur notre gauche, la même manière que précédemment, nous tenons notre crayon Apple au bout de la ligne, et nous allons utiliser notre outil d'édition situé en haut pour ajuster son emplacement Allons-y donc d'abord et faisons que cet objet que nous avons créé soit un peu plus proche de lui, et nous le positionnerons de manière à ce qu'il soit un peu plus haut que peu plus haut que la première forme que nous avons créée. Nous devons également l' incliner et pour l'incliner, nous pouvons soit saisir l'un de nos nœuds et le faire glisser, soit passer directement entre les nœuds, y tenir notre crayon Apple et le faire pivoter comme nous le souhaitons. Passons donc un peu de temps ici et abordons la situation de cette façon. Et quand nous l'avons, tapons sur l'écran. Et passons en bas pour créer une forme un peu particulière ici. Donc, pour l'instant, allons-y et créons la ligne qui ira de cette façon. Nous allons commencer par aller de gauche à droite passant par le milieu de la partie inférieure du cercle principal. Nous pouvons procéder à une petite réduction et à travers cette réduction, nous partirons d'un côté et créerons un jargon dans lequel nous pourrons créer n'importe quelle ligne bancale que n'importe quelle ligne bancale Ce sera une petite succursale juste ici. Donc, si vous voulez le créer plusieurs fois, essayez-le, vous êtes invités à créer tout ce que vous voulez créer ici. Lorsque nous avons cette première ligne, ajoutons-y de l' épaisseur en répétant la même ligne mais en la déplaçant légèrement vers le bas. Une fois que nous l'aurons, dirigeons-nous vers cette partie que nous avons ici et nous créerons un petit t. Pour la queue, nous dépasserons légèrement les cadres de notre cercle, alors allons créer une petite ligne allant dans ce sens. Vous pouvez le créer de cette façon, une ligne droite comme ça et quand nous l'aurons, dirigeons-nous vers cette intersection que nous avons juste au milieu, puis en descendant légèrement plus bas et en commençant à créer une forme descendant de cette façon. Maintenant, quand nous l'avons placé du côté opposé, je crée une autre forme comme celle-ci. Ainsi, lorsque nous obtenons un tel résultat, nous avons tout ce dont nous avons besoin pour notre oiseau. Passons donc à la partie suivante, où nous allons créer un petit croquis. 3. Ébauche: Pour cette esquisse, passons d'abord à nos couches. Nous allons appuyer sur notre icône. Nous allons passer à cette couche où se trouve notre schéma étrange, appuyer sur l'icône N et ajuster l'opacité de cette couche Allons-y avec environ 25 %, et une fois que nous l'avons, tapons sur le calque, et créons un autre calque par-dessus. Et lorsque nous aurons cette nouvelle couche, changeons également la couleur de notre pinceau, afin qu'il soit plus facile pour nous de définir les lignes que nous avons ici. Passons donc à la palette et sélectionnons cette couleur CN foncée. Et nous irons vers le haut et nous commencerons par créer la forme de la tête. Tout d'abord, créons la forme de cette façon, en allant dans la partie supérieure de la tête que nous avons ici, et nous allons nous déplacer légèrement sur le côté pour créer une forme un peu différente ici. Nous créons donc une sorte de forme compressible qui sort un peu de la forme et nous créons quelque chose dedans. Il n'est pas nécessaire d'être très précis sur tout. Nous pouvons créer quelques lignes. Nous pouvons utiliser notre gomme, la réduire et définir ce que nous voulons définir ici Donc, si vous avez créé quelques lignes, vous pouvez effacer les lignes dont vous n'avez pas besoin. Et lorsque vous serez satisfait de tout, passons au côté opposé et créons quelque chose de similaire ici aussi. Donc, tout d'abord, nous répétons la forme que nous avons pour la tête sur le dessus, puis nous nous dirigeons légèrement vers le côté et commençons à créer une forme arrondie et compressible comme celle-ci. Maintenant que nous l'avons , allons-y et travaillons un peu plus sur la partie supérieure. Donc pour le haut, nous allons nous diriger vers cette petite partie juste ici et nous allons créer un petit co. Éloignons-nous donc légèrement de cette ligne que nous avons au centre. Nous allons faire un petit pas vers la gauche. Vous pouvez faire une petite note comme ça, et quand nous l'aurons, nous passerons sur le côté et nous créerons quelques lignes allant dans ce sens. Vous pouvez choisir une forme plus grande avec une forme plus petite, vous pouvez la connecter de la manière que vous préférez. Vous pouvez jouer avec la forme générale que vous avez créée ici. Si vous devez effacer les lignes dont vous n'avez pas besoin, je vous invite à le faire Revenez au pinceau lorsque vous serez prête avec ce détail. Passons au corps et commençons à créer une petite crème anti-vent ici. Donc pour l'aile, nous allons d'abord nous diriger vers cette ligne, nous allons la répéter complètement. Alors allez-y, en allant vers le bas et en commençant à répéter la ligne que nous avons ici. Alors continuez comme ça, et quand nous l'aurons, nous nous dirigerons vers cette partie, vers la partie intérieure de l'ellipse, et nous commencerons à créer une forme un peu particulière Donc, tout d'abord, allons-y et faisons la petite réduction où nous allons terminer notre petite aile Nous partons donc du centre et nous allons créer une petite réduction quelque part ici même Donc, un peu à gauche de notre centre. Et quand nous l'aurons, nous descendrons légèrement plus bas que la forme que nous avons pour les lèvres que nous avons comme lignes directrices, et nous créerons une courbe très arrondie comme ça. Maintenant, lorsque nous aurons la forme, continuons à créer la forme en descendant de cette façon. Nous nous rapprocherons légèrement du côté opposé avec courbes que nous allons créer et nous créerons la forme de notre petite aile. Allons-y, créons quelques bosses comme ça, et quand nous les aurons, nous irons du côté opposé et nous recréerons cette ligne que nous avons ici Suivez la teinte que nous avons pour nos lèvres et continuez à créer la forme et relier à la forme que nous avons sur le dessus Lorsque nous aurons une telle forme, nous irons également à cette intersection et nous continuerons à créer la ligne ici, sur toute la forme que nous avons en haut. Allonger cette ligne que nous avons en haut. Maintenant, quand nous l' aurons, allons-y et travaillons un peu sur les fonctionnalités officielles. Tout d'abord, nous allons nous diriger vers la partie centrale de notre tête. Nous allons faire une petite marque ici, puis nous allons tracer une ligne et créer une forme d'ellipse. Capuchons la ligne à la fin et passons à notre outil d'édition pour l' ajuster légèrement. Nous allons l'écraser un peu, le rendre un peu plus arrondi et le positionner légèrement différemment. Nous devrons le déplacer un peu plus vers le garçon. Nous aurons une forme plus grande ici sur le garçon que nous n'en avons une directement. Si vous souhaitez le faire légèrement pivoter, vous pouvez saisir l'un des nœuds et faire glisser légèrement sur le côté si vous le souhaitez. Faites donc attention à ce que vous créez ici. Nous voulons incliner légèrement la tête, afin de ne pas tout placer directement au centre Nous avons le résultat comme ça, tapons sur notre écran, et continuons à créer notre bec en allant vers le côté gauche comme ça Nous commençons par créer la ligne, sortant légèrement de la forme, comme ça, vous pouvez opter pour une forme plus grande ou plus petite , c'est à vous de décider. Vous pouvez aller un peu au-delà du cadre comme ça, et quand nous l'aurons, nous irons du côté opposé et nous partirons du côté comme ça, en allant vers le bas et nous créerons allant vers le bas et un petit crochet comme ça. Maintenant, connectons-le bien à notre forme de gauche, et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Si vous souhaitez l' ajuster de quelque manière que ce soit, vous pouvez le faire manuellement. Utilise ton pinceau, utilise ta gomme. Vous pouvez effacer cette ligne que nous avons au centre et ce petit marquage que nous avons créé Lorsque nous avons quelque chose comme ça, montons vers le haut et créons de petites narines ici même Optez donc très facilement avec une telle forme des deux côtés et une fois que nous l'avons, c' est parti pour créer les yeux. Pour la glace, très facilement, nous allons passer par-dessus l'un des côtés. Tout d'abord, nous nous rapprochons de la grande taille que nous avons créée, avec une ligne crée la forme du cercle. Maintenir l'un de nos doigts sur l'écran pour le rendre parfaitement arrondi. Et quand nous l'avons fait entrer directement à l'intérieur et créer la même forme ici, mais de plus petite taille. comme ça, en tenant notre crayon Apple si nous devons le déplacer ou l' ajuster légèrement, en nous dirigeant vers notre outil d'édition et en l' ajustant de cette façon. de suite, nous pouvons passer par-dessus et créer un petit surlignage comme ça, et encore une fois, tout de suite, nous pouvons aller vers le haut et rendre cette ligne Nous sommes donc en train de créer une sorte de distinction. Sur nos yeux. Quand nous l'aurons, nous irons de l'autre côté et créerons quelque chose de similaire ici. Allons-y et encore une fois, créons manuellement la forme du cercle d'une taille similaire à celle que nous avons sur le côté opposé. En tenant notre crayon Apple, en maintenant notre doigt sur l'écran pour le rendre parfaitement arrondi. Lorsque nous l'avons, si vous avez besoin de l'ajuster, allez dans l'outil d'édition, ajustez-le légèrement. Si vous devez vous assurer que la taille est correcte, vous pouvez déplacer la forme du côté opposé et l' ajuster ici même en passant entre les nœuds, en réduisant ou en agrandissant la taille et en déplaçant votre Apple Pencil pendant que vous le tenez. Vous avez la bonne taille, remettez ce objet du côté opposé, essayez de le positionner sur la même ligne que celle sur laquelle vous avez votre premier œil et sur le côté, vous pouvez déplacer cette forme légèrement vers le grand, donc nous aurons un peu de chevauchement ici. Lorsque nous avons une telle forme, tapotons sur l' écran et encore une fois, entrons dans cet objet et créons une autre forme parfaite autour du cercle. En tenant notre crayon Apple, essayant de le faire ressembler à ce que nous avons sur le côté opposé, puis en allant vers le haut et en créant un petit surlignage comme ça. Passez par le haut et essayez d'épaissir cette ligne que nous avons ici et de créer un peu de cil ou quelque chose comme ça Une fois que nous l' aurons, continuons à travailler sur notre corps et nous ferons ce qui suit. Passons à cette petite forme que nous avons créée sur le côté et nous allons créer quelques formes similaires à celles que nous avons ici sur le peigne. Allons-y et créons quelque chose comme ça. Nous avons quelques-uns de ces détails. Vous pouvez opter pour différentes tailles avec une rotation différente de ces éléments. C'est à nous de décider quand nous l' aurons, allons-y et travaillons peut-être un peu plus sur cette ligne. Nous allons l'allonger , puis nous allons aller vers la partie inférieure et finir de créer la forme en créant deux petites formes comme ça Encore une fois, vous pouvez suivre cette forme, créer de manière agréable. Si vous devez effacer certaines parties, prenez votre effacement et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Maintenant que nous aurons de tels résultats, revenons à notre pinceau et allons travailler sur Wsarte Donc, pour la queue, nous allons commencer par aller vers cette petite partie, et à partir de là , nous allons commencer à créer la forme qui va à l'extérieur de cette façon. Nous allons créer quelques plumes ici et nous allons probablement en créer quatre. Alors continuez comme ça et commencez à les créer de cette façon, en suivant la première forme que nous avons sur notre petit croquis. Vous pouvez jouer des parties avec la forme générale. Vous pouvez opter pour une position légèrement différente de ces éléments Vous pouvez donc passer du temps ici et peut-être soulever certains d'entre eux plus haut ou plus bas ou les créer de manière plus arrondie si vous le souhaitez. Passez du temps ici et adaptez ces pièces à votre roi. Encore une fois pour l' instant, nous n'avons pas besoin d'être très précis dans nos formes. Nous pouvons tout régler plus tard s'il le faut. Et lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons également à cette petite partie et créons une petite partie de notre queue ici aussi. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, passons également à la partie centrale et nous créerons la différence future dans nos couleurs. Donc, répétons ce que nous avons écrit en bas de page, mais maintenant nous allons créer trois de ces éléments. Continuez comme ça avec une forme plus grande sur la partie centrale et finissez-la en allant du côté opposé et en créant un autre petit détail comme celui-ci. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, travaillons sur notre petite forme de branche. Donc, ce que nous allons faire d'abord, c'est répéter ce que nous avons sur notre peau. Donc, en créant notre ligne, en procédant comme ça, créant un peu d' épaisseur sur cette partie. Donc, en procédant de cette façon et en créant quelque chose comme ça. Terminez la ligne avec un peu de courbure. Si vous souhaitez ajouter quelques détails ici, vous pouvez le faire. Ainsi, par exemple, vous pouvez créer peut-être une petite partie du bois ici. Nous l'avons, allons-y aussi et suscitons un peu d' intérêt pour cette branche en créant des feuilles et peut-être des terrains. Passons d'abord en revue cette partie. Nous allons terminer en créant un élément de courbe. Si vous avez besoin d'effacer certaines parties, effacez-les, revenez au pinceau et créons les feuilles ici même. Allons-y avec des formes très simples comme celle-ci. Créons deux feuilles de cette façon. Si vous le souhaitez, nous pouvons aller remplir les espaces en créant les petites feuilles qui sortent à l'extérieur. Une fois que nous l' aurons, allons également vers la partie inférieure et commençons à créer un petit pitch ici. Pour la pêche, très facilement, nous opterons pour une forme très douce comme celle-ci, créant ainsi quelques ellipses. Et quand nous les aurons, créons de petites feuilles semblables à celles que nous avons ici sur le côté. Par exemple, prenons quelque chose comme ça, et nous pouvons également aller vers la partie extérieure et créer un peu de feuille ici aussi. Maintenant, quand nous l'aurons, passons du côté opposé et créons également la plus grande forme pour la pêche. Alors allons-y et créons quelque chose similaire à ce que nous avons sur le côté opposé. Allons-y avec une forme comme celle-ci. Cartographiez-le. n'est pas nécessaire d'être parfait pour le moment, en allant vers le haut et en commençant à créer les feuilles ici aussi. Maintenant que nous l'avons, dirigeons-nous également vers la branche et créons les pattes de notre perroquet Passons donc à cette petite partie située juste au milieu, et nous adopterons très facilement cette forme. Nous devrons donc créer la forme elliptique qui ressemblera à un petit doigt ici Tu peux y aller avec deux doigts avec trois doigts. C'est à vous de décider combien vous voulez en ajouter ici. Comme nous créons une illustration de dessin animé, deux suffiront amplement Donc, lorsque nous avons cette première forme, dirigeons-nous vers la partie extérieure. Allez donc à cette petite intersection où se trouve le terrain et où se trouve cette petite aile. Et créons quelque chose de similaire à ce que nous avons sur le côté opposé. Alors continuez comme ça et commencez à créer la même forme et la même taille également. Allons donc d'abord le cartographier, puis nous allons prendre notre gomme et nous effacerons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin pour voir clairement ce que nous faisons ici Décidez de la taille si vous devez passer de l'autre côté et d'abord travailler avec vos époques ou bien c'est ce que vous devez faire. Si certains des doigts présents ici sont un peu trop petits ou trop grands, ajustez-les pour essayer de faire en sorte que tous les doigts soient de la même taille les uns par rapport aux autres. Lorsque nous obtenons de tels résultats, nous pouvons également directement aller vers ces petits doigts que nous avons créés et créer les lignes comme ça Plus tard, nous n' oublierons pas de les créer. Faites de même sur le côté opposé pour créer quelque chose comme ça. Maintenant, regardons tout et décidons si nous voulons ajouter des détails ici. Si nous le voulons, nous pouvons par exemple aller dehors ici même et créer des cœurs. Donc, cartographier à nouveau nos petites formes, par exemple, créer des éléments plus petits, puis aller l'autre côté et créer des choses similaires ici aussi. Alors allons-y avec un grand cœur, choisissons-en un plus petit ici et remplissons la zone avec un petit détail sur le fond. Maintenant que nous avons tout cartographié, passons à nos couches et masquons notre couche avec notre petit schéma Donc, ces lignes que nous avons à l'intérieur. Appuyons sur cette coche et voyons ce que nous avons ici. S'il veut ajuster quelque chose, vous pouvez y aller manuellement ou nous pouvons utiliser une option de Procreate pour créer les lignes de la manière que nous préférons sans le faire manuellement Ainsi, lorsque cette couche sera sélectionnée, nous passerons à notre couche magique une, deux. Il s'agit de nos ajustements, en passant sous le régime liquéfaction et en passant sous l'option push Ayez le curseur de taille. C'est la taille du pinceau que nous allons utiliser. Nous pouvons donc y aller et ajuster la taille, et nous pouvons revenir à cet élément et l' ajuster après avoir créé quelques détails. Alors allons-y et jouons peut-être avec quelque chose ici. Nous pouvons donc utiliser notre pinceau et écraser certains éléments. Nous pouvons les réorganiser si nous le voulons. Passons donc un peu de temps ici, et si vous avez des éléments à ajuster, allons-y. J'ai décidé d'agrandir un peu la glace et de jouer un peu avec la courbure de la ligne tracée ici pour notre branche. Si vous souhaitez l' ajuster encore plus, vous pouvez le faire. Mais lorsque vous serez globalement satisfait de ce que vous avez ici, appuyons deux fois sur les réglages du système d'exploitation pour sortir de ce mode. Et si vous avez des éléments que vous souhaitez ajuster manuellement, par exemple cette pièce ou d'autres, prenez votre pinceau et travaillez un peu une fois sur les parties que vous souhaitez ajuster. Si vous devez effacer quelque chose, prenez votre gomme et ajustez les parties à ajuster Maintenant, lorsque nous avons un tel résultat, si vous voyez que vous voulez peut-être aller dans d'autres zones avec votre pinceau et ajuster quelque chose manuellement, vous êtes invités à le faire. Par exemple, nous pouvons y aller et peut-être agrandir un peu ce truc, le terrain que nous avons de notre côté pour équilibrer tout ce que nous avons ici. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, encore plus, vous pouvez le faire. Vous pouvez donc passer du temps ici et tout adapter à votre roi. Et lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, passons à la partie suivante où nous allons aider à nettoyer les lumières 4. Lignes: Commencez cette partie. Tout d'abord, en accédant à nos couches. Nous allons appuyer sur notre icône. Nous allons cliquer sur l'icône AN sur le calque avec notre croquis, et nous allons ajuster la capacité afin de voir clairement ce que nous avons ici, mais cela ne soit ni distrayant ni dérangeant Lorsque nous avons un tel résultat, appuyons sur la couche OSR. Créons une couche supplémentaire sur le dessus en appuyant sur l'icône plus. Passons à notre bibliothèque de pinceaux, et nous changerons de pinceau. Nous allons donc passer à l' encre et au dossier et sélectionner le pinceau technique Pan. Et si nous voulons que toutes nos lignes soient lisses, nous pouvons appuyer sur le pinceau OCer Technical Pan, entrer dans le studio de pinceaux, passer en phase de stabilisation et jouer avec le niveau de rationalisation et de stabilisation Définissez les paramètres de la même manière que vous les voyez actuellement à l'écran ou jouez avec ces options. Regardez comment cela se sent sur votre Si vous êtes satisfait de tout, appuyons sur D et commençons à travailler sur nos lignes. Alors, d'abord, passons à notre curseur avec la taille, et ajoutons-le à environ 20 % Et puis avec la même couleur d'abord avec notre couleur bleu CN foncé. Allons-y et commençons à recréer des lignes. Passons donc au début et commençons par créer une ligne ici. On peut jouer un peu avec l' épaisseur de la ligne. Nous pouvons donc commencer très doucement , puis aller vers le bas et appliquer plus de pression notre pinceau pour créer une ligne plus jolie comme celle-ci Donc, lorsque nous aurons cette première ligne, commençons à créer cette petite forme que nous avons sur le dessus. Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin pour créer une forme plus agréable. Vous pouvez accéder à l' outil d'édition et l'ajuster à partir de là, travailler avec votre pinceau, travailler avec votre gomme, créer de belles connexions, essayer de créer des formes très lisses ici, connecter le tout correctement et vous assurer qu'il n'y a aucun écart dans vos lignes Si vous avez de tels éléments alors que vous avez un élément plus volumineux à l'endroit où se trouvent les connexions, utilisez votre erasa et créez un élément très esthétique en le faisant de cette façon Nous nous efforcerons donc de cette petite forme triangulaire aille vers le côté opposé et crée forme similaire ici aussi, et encore une fois, en travaillant sur la connexion ici même. Maintenant, quand nous l'avons fait revenir à notre pinceau, dirigeons vers le côté opposé et nous commençons à créer la forme ici aussi. Vous n'avez pas besoin de suivre la ligne complète ici. Vous pouvez y aller partiellement afin de maintenir votre ligne où vous souhaitez, puis travailler sur cette ligne et continuer à la créer plus tard. Travaillons donc à nouveau sur nos connexions. Nous pouvons opter pour la plus grande taille du pinceau ou pour une taille plus petite. S'il vous est plus facile d' une taille de brosse plus petite, souvenez-vous tout d'abord de la taille que vous utilisez actuellement. Vous pouvez appuyer sur cette petite poignée sur votre curseur, et vous aurez une petite fenêtre comme celle-ci Vous aurez une icône plus juste là où j'ai un signe moins, et vous pouvez appuyer dessus, et vous aurez une petite marque sur votre petit curseur Ainsi, lorsque vous vous souvenez de la taille, optez pour une taille plus petite du pinceau avec une plus grande taille du pinceau, et ajustez les éléments au niveau que vous préférez ici. Allons-y donc et commençons à ajouter la connexion qui aura l'air bien. Travaillez avec votre pinceau, travaillez avec votre erasa. Une fois que vous l'aurez, revenons à la taille précédente du pinceau de 20 % ou si vous utilisez quelque chose de différent, passez à ce niveau et continuez à créer une ligne, passez en bas. Créez un petit conseil ici. Encore une fois, si vous constatez que certaines lignes ne sont pas trop belles, utilisez votre pinceau, votre gomme et essayez de rendre le tout très, très lisse Quand nous en aurons fini avec le chapeau, dirigeons-nous vers la petite victoire située sur la bonne partie, et recréons-la ici également. On peut y aller comme ça. Nous pouvons créer une forme complète. Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, passer en mode 18 si vous devez ajuster la courbure de la ligne, et nous pouvons aller vers la partie inférieure ici et continuer à créer la ligne ici même. Ou nous pouvons continuer comme ça et passer dans le camp opposé et créer une petite victoire ici. Allons-y de cette façon, nous allons créer la suite de la forme. Donc, maintenons notre ligne en direction cette petite partie et travaillons sur notre connexion. Pour l'instant, nous n'allons pas diriger vers cette petite partie que nous avons à l'intérieur. Nous aurons une couleur différente ici, mais nous allons nous concentrer sur ce petit élément et nous allons ajouter la couleur ici. Allons un peu plus bas que cette ligne que nous avons au milieu, et nous allons commencer par prendre notre pinceau, puis aller vers le bas et commencer à créer ces petits détails ici. Procédez comme ça, en créant une petite pointe et en allant vers le bas pour commencer à recréer ces détails que nous avons sur notre croquis Procédez comme ça, en commençant par relier nos formes, en remplissant notre zone juste en bas et en reliant parfaitement le tout à cette partie. Travaillons sur nos lignes. Encore une fois, je travaille sur les connexions ici, en essayant de les rendre assez triangulaires et en essayant de resserrer les lignes. Cela signifie donc qu'il n'y a aucune lacune dans nos lignes. Si vous voulez que de tels petits éléments sortent de la forme, vous pouvez les conserver, ou si vous ne les voulez pas, vous pouvez vous en débarrasser. Maintenant que nous aurons de tels résultats, passons à la partie inférieure, et nous allons d'abord créer les petits éléments supplémentaires sur le côté. Établissez une belle connexion ici, puis continuons en nous dirigeant vers la queue et en la créant de la même manière que toutes nos lignes ont été créées. Alors allons-y et commençons à créer la moitié de la ligne ici. Créer une belle connexion sur le dessus. Allons vers le haut et nous allons allonger notre ligne et la relier à l'ensemble de la teinte que nous avons sur le dessus Nous allons aller vers cette petite partie et ajouter la ligne ici ou les époques, si vous en avez. Et tout de suite, nous pouvons ajouter de la couleur à cette petite partie parce que nous voulons qu'elle soit dans l' Nous pouvons le faire à cette couche. Nous pouvons accéder à notre icône avec notre couleur en haut à droite et faire glisser la couleur ici même sur cet élément Continuons ensuite en allant vers le bas et en finissant de créer notre ligne ici. Prenez le pinceau et dirigez-vous vers cette petite partie, créez-la ici, créez une belle continuation de la ligne ici. Nous devrons donc travailler un peu sur l'épaisseur du trait, travailler avec votre pinceau, travailler avec votre erasa et continuer à créer les détails sur le bas Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin pour lui donner une meilleure forme ou vous pouvez créer vos détails manuellement de cette façon. N'oubliez pas que nous aurons besoin d'une bonne connexion entre les pièces, alors suivez ces conseils très jolis allez vers le bas et continuez à créer nos détails ici également. Suivez la ligne assez similaire ici. Ce n'est donc pas très différent lorsque nous créons la ligne. Si vous avez quelque chose comme ça, essayez-le une fois de plus. Allons vers le bas et finissons de créer notre queue avec une ligne légèrement plus ronde que nous avons sur notre croquis Encore une fois, travaillez sur les connexions. Si vous avez besoin d'allonger le trait, faites-le, travaillez avec votre pinceau, travaillez avec votre gomme. Tu connais le truc. Lorsque nous aurons un tel résultat, continuons en créant les traits du visage. Donc, pour les traits du visage, avec cette couleur que nous utilisons actuellement, nous allons d'abord passer à notre pinceau et nous diriger vers les parties intérieures que nous avons pour nos réveils et nous allons les recréer Pour continuer comme ça, en tenant notre crayon Apple, maintenant l'un de nos doigts sur l'écran, essayant de faire correspondre la taille à celle que nous avons sur notre croquis, puis en faisant glisser et déposer la couleur à l'intérieur Si vous avez des endroits mal colorés, ajustez-les manuellement pour que la ligne soit Encore une fois, si vous avez besoin de travailler avec votre gomme, faites-le également. Lorsque nous aurons la belle forme, passez du côté opposé et créez quelque chose de similaire ici aussi. Commencez de la même manière, en créant notre forme, tenant notre crayon Apple, tenant l'un de nos doigts, ajustant l'élément juste à l'extérieur et en faisant glisser la couleur à l'intérieur Encore une fois, si nous devons effacer certaines parties , supprimez-les également. en revenir à un pinceau avec une taille légèrement plus grande, nous allons passer deux parties où nous avons une ligne plus épaisse, et nous allons la recréer Nous commençons donc avec une très, très faible pression, puis nous l'augmentons en nous dirigeant vers le côté opposé. Maintenez-le à la fin. Si cela ne vous convient pas, essayez-le une fois de plus. Nous aurons besoin d'une forme assez arrondie. Créons-le donc de cette façon. Si vous devez accéder à l'outil d'édition et peut-être ajuster la courbure de l'élément, vous pouvez le faire et créer une belle forme ici. Lorsque nous aurons un tel résultat, faisons la même chose du côté opposé. Encore une fois, nous partons de l'intérieur, commençant par une très faible pression, maintenant notre ligne jusqu'au bout et en créant quelque chose comme ça. Essayez de le faire semblable à ce que vous avez sur le côté opposé. Donc, si vous avez besoin de l'ajuster, allez dans l'outil d'édition, ajustez-le légèrement, appuyez sur l' écran lorsque vous êtes prêt. Si vous constatez une différence dans votre ligne, vous pouvez prendre votre gomme et travailler sur votre ligne manuellement Alors maintenant que nous avons un tel résultat, changeons la couleur de notre pinceau. Nous allons passer à nos palettes de couleurs, et commençons par la couleur dont le titre est rouge. Avec cette couleur, nous passerons à nos couches, et nous passerons sous la couche d'où nous en sommes actuellement, et nous créerons une autre couche comme celle-ci. Une fois que nous l'aurons, allons à l'endroit où se trouve le bec et nous allons d'abord recréer uniquement la partie inférieure, continuer avec la même taille que celle que nous utilisons pour toutes les lignes que nous avons, allons légèrement comme ça et commençons à créer la forme avec notre Encore une fois, nous ne sommes pas en train de tout recréer ici. Nous allons uniquement vers la partie inférieure pour créer un joli bec Travaillez sur cette connexion ici. Si vous avez besoin d'effacer quelque chose, allez l'effacer, créez une nouvelle fois une belle connexion. Si vous en avez besoin, lorsque nous aurons de tels résultats, créons les narines sur le dessus Encore une fois, passez à notre pinceau et créez des rasages qui ressembleront à des narines Nous optons donc probablement pour les rasages ou les absides ici. Lorsque nous avons la forme qui nous plaît, changeons à nouveau la couleur que nous utilisons pour notre pinceau. Accédez à nouveau à notre bibliothèque de pinceaux et sélectionnons cette couleur orange. Avec la couleur orange, nous allons abord nous diriger vers cette petite partie que nous avons ici et nous allons créer une forme de fermeture ici même. Nous allons comme ça et nous commençons à créer nos propres détails. allant de l'autre côté, tenant notre crayon Apple si nécessaire, accédez à en tenant notre crayon Apple si nécessaire, accédez à notre outil d'édition si nécessaire. J'essaie donc de créer une jolie ligne ici. Cette ligne doit donc avoir la même apparence que si nous la créions avec cette ligne bleue. Donc tout se passe comme ça. Lorsque nous le faisons taper sur l'écran, nous vérifions s' il est nécessaire d'ajuster certaines pièces. Ainsi, par exemple, nous allons ici vers le bas, en essayant d'établir une bonne connexion ici. Si nous avons besoin de voir en haut, nous allons zoomer sur notre canevas et c'est ce que nous ferons. Et puis encore une fois, revenons à notre pinceau, passons à ces petites parties, et nous ajouterons la couleur ici aussi. Faisons un très beau lien avec cette feuille que nous avons ici, le conseil que nous avons créé, et allons-y et commençons à créer les détails ici. Si nous avons besoin de quelques tentatives, nous ferons autant de tentatives que nécessaire. Si vous devez faire pivoter votre canevas pour créer ces détails, vous pouvez également le faire. Et avec la même couleur, nous irons également à l'endroit où la partie inférieure et la piste ont été créées. Alors allons-y et créons les détails. Encore une fois, si vous devez faire quelques tentatives, allez-y. Nous n'avons pas besoin de répéter ce que nous avons ici dans cette cage. Nous pouvons le créer un peu plus petit si vous voulez vous assurer que les lignes sont belles et lorsque vous serez satisfait de tout ici, nous devons également effacer cette petite partie parce que nous n'en avons pas besoin. Revenons à notre liste, passons à cette liste où se trouvent nos lignes bleues, en saisissant notre gomme et en allant très hardiment vers cette petite partie et en l'effaçant Maintenant, lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, nous passerons à nos couches, et nous fusionnerons ces deux couches. Nous savons donc comment procéder. Nous devrons effectuer un mouvement de pincement comme celui-ci, et lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, créons une couche supplémentaire sur le dessus et changeons la couleur en rouge foncé. Avec cette couleur rouge foncé, nous allons créer notre petit bâton. Alors allons-y et commençons à le faire de la même manière qu'avant. Encore une fois, vous pouvez y aller partiellement ou vous pouvez créer le tour complet. Et lorsque vous avez la première ligne, abaissez légèrement et créez l'épaisseur de cet élément en créant une ligne similaire à celle que vous avez aujourd'hui. Encore une fois, vous n'avez pas besoin d'être en pleine forme ici. Si vous devez vous arrêter à un moment donné, allez-y et faites ce que vous devez faire. Encore une fois, vous n'avez pas besoin de répéter les mêmes choses telles que vous les avez sur votre croquis. Si vous voulez changer quelque chose, vous pouvez le faire. Lorsque nous aurons le résultat qui nous plaît, regardons-le de loin. Allons vers le côté opposé et fermons également la forme ici. Ensuite, glissons et déposons immédiatement la couleur à l'intérieur. Entrez dans notre icône en haut à droite, dragon et déposez la couleur. Si nous avons certains éléments, par exemple cette petite partie du bois, nous allons la recréer ici Allons-y, ajoutons la couleur lorsque nous serons prêts avec les lignes, puis nous examinerons tout et déciderons si nous devons ajuster certaines parties ou non. Par exemple, nous pouvons allonger légèrement cette partie, mais nous allons l'affiner un peu plus que ce que nous avons indiqué sur notre croquis Alors, par exemple, allons-y avec quelque chose comme ça. Et quand nous aurons un tel résultat, nous ajouterons la petite jambe que nous avons ici. Donc, pour la jambe, revenons à notre liste et nous créerons une fois de plus une couche de plus sur le dessus. Nous passerons la couleur au rouge, et avec cette couleur, nous allons créer les détails que nous avons ici. Nous devrons donc nous assurer que nous nous dirigeons vers cet objet que nous avons comme bâton, et nous devrons nous assurer que nos et nous devrons nous assurer doigts le saisissent Donc, suivez le bâton avec les courbes. Créez donc les lignes lorsque vous obtenez le résultat que vous souhaitez. Passons également à la partie intérieure. Et si vous vous souvenez, nous avions quelques lignes ici. Nous devrons donc créer la malédiction intérieure et nous devrons le faire sur les deux formes que nous avons créées pour nos doigts ou sur toutes les formes que vous avez créées. Quand nous l'avons d'un côté, passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Donc, en partant de l'arrière comme ça et en commençant à créer la forme. Je vais sur le côté opposé et crée la deuxième forme ici aussi. En allant vers les parties intérieures et les huit lignes qui créeront la texture de nos petites jambes ici. Lorsque nous avons un tel résultat, nous devons également aller jusqu'à cette petite ligne que nous avons en bleu. Alors, allez dans nos couches, allez dans la couche où se trouvent nos lignes bleues, en sélectionnant notre couleur bleu foncé , et nous devrons la connecter à notre petit bâton. De cette façon, nous pourrons ajouter la couleur à l'intérieur plus tard. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons à nos couches, et nous combinerons les couches avec le bâton et avec notre pièce ensemble. Nous gardons donc nos petites jambes juste en haut parce que nous en aurons besoin plus tard. Passons donc à liste de ces deux choses et faisons un mouvement de pincement comme ça. Lorsque nous obtenons un tel résultat, nous avons fini avec nos lignes épurées. Passons donc à la partie suivante où nous allons commencer à ajouter les couleurs. 5. Couleurs: Commencez cette partie d'abord en accédant à nos couches et nous masquerons nos couches avec la sauge, notre schéma et tout le reste. Nous appuyons sur nos cases à cocher ici et nous avons le résultat comme ça Maintenant, pour ajouter les voitures au set, nous pouvons utiliser une option de Procrit qui nous aidera à le faire sur des couches séparées Appuyons d'abord sur la couche où se trouvent nos lignes, et nous utiliserons l' option référence. Quand c'est comme ça, passons sous la couche avec les lignes et créons une autre couche ici. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, passons une fois de plus à notre palette de couleurs, et commençons par cette couleur principale du corps. Nous allons faire glisser la couleur vers la partie intérieure et nous allons recolorer tout ce que nous avons ici Nous pouvons conserver notre petit gain avec la couleur séparée si nous le voulons dès maintenant et nous pouvons passer à nos couches, créer une autre ici et changer la couleur en jaune-vert. Avec cette couleur jaune-vert, nous allons monter dans notre aile et nous ajouterons la couleur ici même. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, nous avons activé les couleurs de base Il est donc temps d'ajouter les couleurs aux traits du visage. Pour les traits du visage, revenons d'abord aux nôtres. Nous n'avons plus besoin de référence sur cette liste, nous allons donc passer à cette couche, nous appuyons dessus. Nous allons sélectionner une référence dans la liste. Revenons ensuite à notre couche principale où se trouve la couleur du corps, et nous allons créer une autre couche ici. Maintenant, tapotons sur cette couche et utilisons l' option masque de découpage De cette façon, nous resterons dans les formes ici. Maintenant, pour nous assurer que nous recréons correctement les éléments, nous allons afficher notre couche avec notre esquisse Nous appuyons donc sur cette coche Vous ne voyez pas les détails pour le moment, car ils sont à l' origine de notre forme et de la couleur de notre corps. Donc, grammons cette couche. Alors sélectionnez-le d'abord, et nous le saisirons et le ferons glisser au-dessus de toutes les couches que nous avons. Maintenant, lorsque nous avons une telle position, revenons à la couche que nous avons créée et à la couche avec cette petite flèche ici. Et nous allons passer à notre palette de couleurs, et nous allons commencer à sélectionner différentes couleurs. Alors, d'abord, sélectionnons ces couleurs de bec et de patte, et nous allons recréer la partie supérieure de notre Optons donc pour une taille légèrement plus petite du pinceau afin qu'il nous soit plus facile de créer ces détails. En nous dirigeant vers la ligne que nous avons indiquée plus haut avec le croquis et en continuant à créer la forme ici même procédant comme ça, puis allant vers le bas , nous devrons suivre toute la route que nous avons ici et fermer la forme. Nous pourrons donc glisser-déposer la couleur à l' intérieur de cet objet. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, créons la forme que nous avons ici, pour nos yeux. Pour ce faire, nous devrons d' abord accéder à notre palette de couleurs et changer la couleur en utilisant la couleur avec les yeux du titre. Passons à ces parties que nous avons les yeux rivés sur notre crâne et recréons-les du mal à voir ce qui se passe ici, mais nous allons essayer de créer une belle forme dès maintenant, et une fois que nous l'aurons, nous ferons glisser la couleur à l'intérieur. Lorsque nous aurons un tel résultat, si vous ne voyez pas ce qui se passe ici, nous pourrons revenir sur cette petite partie plus tard, et pour le moment, nous pouvons ajouter la couleur secondaire ici même à la forme que nous avons pour la tête. Revenons à nos couches, revenons à la couche que nous avons pour couleur principale et nous allons créer une autre couche ici. Il sera automatiquement découpé et nous passerons à notre palette de couleurs et changerons la couleur en orange corporel Avec cette couleur orange, nous pouvons accéder à notre bibliothèque de pinceaux, puis à l'aérographe et au dossier pour sélectionner le pinceau doux et fade Nous allons régler l'opacité de ce pinceau à environ 35 %, et nous pouvons très bien utiliser une taille légèrement plus petite du pinceau pour les éléments que nous avons ici, et nous pouvons ajuster la couleur ici Nous créons donc un peu de couleur différente ici et nous créons de cette façon. Nous allons donc garder un peu de couleur juste ici, sur le dessus de notre bec, en reprenant la forme principale, c'est-à-dire la partie centrale et en ajoutant la couleur comme ça Donc, tout de suite, nous pouvons voir que nous avons cette couleur pour l' œil que nous avons créée, et quand nous aurons obtenu un tel résultat, descendons légèrement plus bas ici et créons peut-être un peu de la couleur ici même, très, très subtile Et lorsque nous l'avons, que nous revenons à nos couches, à cette couche où nous n'avons qu'un œil, nous revenons au pinceau que nous utilisions auparavant. Accédez à nouveau à nos dossiers d'encrage, sélectionnez notre pinceau technique, revenez à la couleur de nos yeux et recréez cet œil que nous avons sur le côté opposé Alors, bouclons la boucle, maintenons notre doigt sur l'écran, essayons de faire en sorte que le côté soit similaire à ce que nous avons sur le côté opposé. Lorsque nous obtenons un tel résultat, glissez et déposez la couleur à l'intérieur de la forme. Et si vous devez recolorer le bec ici, nous pouvons y aller avec l'un de nos doigts Nous irons sur notre toile. Nous garderons cette couleur que nous avons pour notre bec. Lorsque vous aurez ce petit objet, que le petit œil le laissera tomber aussi, et que la couleur du dessus sera la couleur dont vous avez besoin, nous lèverons le doigt, nous passerons à cette partie et nous ajouterons la couleur ici même. Maintenant, lorsque nous aurons un tel résultat, nous pouvons revenir à notre liste et masquer notre couche avec nos lignes, les lignes esquissées, et nous verrons que nous avons le résultat comme ça Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, revenons également à notre bibliothèque de pinceaux, encore une fois, passons à l'aérographe et au dossier, pinceau Soft Blend, même niveau d'opacité Nous allons sélectionner la couleur avec les cases de titre, et avec cette couleur, nous allons revenir à notre couche précédente où se trouve l'élément foncé, et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire ici Maintenant, avec une taille légèrement plus grande du pinceau, nous allons nous diriger vers le bas de nos yeux, et nous allons créer les carreaux ici même. donc des éléments très lumineux ici, mais nous essayons de les garder uniquement dans la forme du chapeau, donc nous essayons de ne pas suivre la forme du corps. Vous pouvez donc ajouter autant de couleur ici et passer du côté opposé pour créer quelque chose de similaire ici aussi. Créons-le donc de cette façon. Et quand nous aurons un tel résultat, rendons également cet œil un peu plus étrange et un peu plus mignon En allant dans nos couches, en allant dans la couche où se trouve cet œil, nous saisirons notre gomme et nous irons vers la partie inférieure, et nous effacerons légèrement la partie inférieure Donc, avec une plus grande taille de pinceau, nous allons créer une petite forme comme ça. Essayez d'éviter de créer des angles trop forts. Donc, si vous en avez créé un très pointu , adoucissez-le un peu Et quand vous obtenez un tel résultat, nous avons une sorte de joue et nous avons une petite forme très mignonne juste ici Maintenant que tout est comme ça, allons-y et continuons à travailler sur notre corps. Pour notre corps, passons d'abord à la dernière, et encore une fois, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de chaque couche que nous avons ici, puis nous passerons à la couleur jaune corps. Avec cette couleur, et en accédant à notre bibliothèque de pinceaux, nous allons sélectionner le pinceau que vous avez téléchargé. Il s'agit de notre pinceau intitulé Tipper. Avec ce pinceau, nous allons nous diriger vers le corps juste ici, et nous allons ajouter une sorte d'effet plume Donc, ce que nous allons faire, c'est nous diriger vers le bas, et nous allons créer ces petites formes très particulières ici. Procéder comme ça et commencer à créer les éléments arrondis qu'il contient. Suivez cette forme que nous avons ici. Passons d'abord à cette petite partie que nous avons ce côté et nous essaierons de créer les petits détails particuliers qui se trouvent ici, comme une continuation des éléments de la poitrine. Continuez comme ça et commencez à créer les détails de cette façon. Allez un peu plus bas avec cette partie, en créant quelque chose comme ça, allant vers la gomme, si vous devez travailler sur la forme générale ici et créer une sorte d'éléments qui vont de cette façon En suivant tout ce que nous avons ici, principalement en allant sur les côtés et en commençant à créer des éléments plus épais en allant vers la partie centrale. Continuez comme ça, en commençant par ajouter les détails. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser un motif différent ici avec une position différente de ces éléments, créer des éléments qui seront beaux. Vous pouvez également vous diriger vers le canevas que vous avez , le zoomer dessus, le zoomer et voir ce que vous créez ici. Procédez comme ça et commencez par quelques détails pour créer l'apparence des plumes ici. En bas, vous pouvez utiliser entièrement cette couleur et créer quelque chose de cette façon. Encore une fois, dirigez-vous vers cette petite partie et mettez-la complètement dans l'ombre. Si vous en avez légèrement exagéré, prenez votre erasa et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Regardez tout à distance pour décider si vous devez ajouter plus de détails ou si vous voulez effacer la partie ici avec la couleur. Nous aurons donc un meilleur mélange juste en bas Nous pouvons le faire très facilement en accédant à notre bail, en passant par la couche contenant ces éléments teintés, en passant par notre erasa et nous devrons régler la gomme sur le pinceau très doux Tapons donc dessus et nous pouvons accéder à l'aérographe et au dossier. Sélectionnez à nouveau notre pinceau Soft Blend. Avec la plus grande taille du pinceau et une opacité plus faible, nous pouvons partir du bas à droite et créer un effet de mélange plus agréable Passez donc un peu de temps ici et créez un mélange plus agréable avec Osa à la tête Lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, revenons à notre gomme normale afin que vous puissiez sélectionner le pinceau que vous préférez Quand nous aurons notre gomme normale, allons-y et travaillons avec nos petites ailes Donc pour les ailes, dans un premier temps, nous allons chercher la couche avec notre aile avec ces éléments verts. Nous allons sélectionner le vert, le jaune, le jaune-vert. Nous allons passer à notre pinceau conique, et nous allons passer à cette petite partie, et nous allons recolorer cette partie ici avec cette couleur Donc, il faut procéder manuellement comme ça et ajouter de la couleur à toute la zone que nous avons ici. Si vous l'avez déjà, prenez votre gomme et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Maintenant que nous aurons un résultat comme celui-ci avec la même couleur, tournons-nous vers notre petite queue et recolorons-la également. Allons-y complètement avec notre couleur. Nous pouvons contourner la forme comme ça et ajouter de la couleur à l'intérieur. Donc, en ajoutant de la couleur, nous pouvons travailler avec notre gomme et ajouter de la couleur à cet endroit Si vous voulez peut-être entrer directement à l'intérieur et ajouter manuellement la couleur comme ça, c'est bon. Vous pouvez y aller et le faire de cette façon. Recolorons notre petite queue en les éléments que nous avons ici et en recolorant tout ce dont nous Encore une fois, si vous l'avez fait trop ou si vous êtes allé un peu au-delà des cadres, vous pouvez l' effacer avec votre gomme Et quand nous aurons obtenu un tel résultat, allons-y et continuons à travailler sur nos petites ailes. Tout d'abord, nous allons passer à notre dernière couche et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche principale avec les ailes. Nous allons appuyer dessus et utiliser l'option masque de découpage Maintenant, allez dans notre palette de couleurs pour sélectionner cette couleur bleu-vert. Et avec cette couleur, nous allons recommencer avec le même pinceau que celui que nous utilisons actuellement en allant vers ces parties inférieures, et nous ajouterons la couleur secondaire. Il sera donc probablement plus facile de passer à ces petites parties. Nous partons donc d'ici aller vers le bas et créer des détails similaires à ce nous avons comme forme principale de l'aile. Donc faire comme ça, faire le tour, essayer de fermer la forme et le dragon laisse tomber la couleur à l'intérieur. Si vous devez vous rendre manuellement à certains endroits et recolorer quelque chose ou travailler sur le prolongement des lignes, vous êtes invités à le faire Ainsi, lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons travailler avec notre pinceau et notre gomme sur le motif général que nous avons ici Créons un élément très esthétique. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Encore une fois, allez d'abord vers la partie inférieure et ajoutez la couleur secondaire ici. Nous pouvons donc y aller très facilement en ne créant que l' élément comme celui-ci. Pour continuer comme ça, on commence à ajouter de la couleur à l'intérieur quand on en a fini avec la forme principale. Et lorsque nous serons prêts à accomplir cette tâche, nous commencerons à ajouter quelques détails supplémentaires. Tout d'abord, allons vers le bas, et ajoutons ce petit détail supplémentaire que nous avions sur notre croquis. Donc, si vous en avez besoin, vous pouvez accéder à votre liste et masquer la couche avec votre esquisse pour recréer ce détail ici Passez à la couche où nous ajoutons les détails de notre queue et de nos ailes, et nous allons recréer ce petit partra ici Donc, on va comme ça, on commence à créer notre forme. Si vous n'aimez pas le comportement de ce pinceau, vous pouvez revenir au pinceau avec lequel nous avons créé nos lignes. Ainsi, lorsque nous le sélectionnons, passons à l'endroit où se trouve cette petite partie et recréons-la Nous pouvons nous déplacer comme ça. Nous allons donc continuer à créer cette forme, suivre le tout, et nous la relierons ici à notre première ligne, puis nous ferons glisser la couleur à l'intérieur de cette forme que nous avons créée. Maintenant, lorsque nous avons obtenu un tel résultat, revenons à notre liste, masquons notre couche avec cette jauge. Découvrez ce que nous avons ici. Si nous n'aimons pas son apparence ou si nous avons des éléments sur lesquels nous devons travailler, ajoutons de la couleur à ces endroits ou effaçons la avec notre gomme si nécessaire Si vous constatez que certaines lignes ne sont pas belles, nous pouvons revenir à notre couche précédente où nous avons notre couleur pour la forme principale et nous pouvons revenir à notre couleur jaune-vert et recolorer certaines des lignes que nous avons ici pour les rendre plus belles Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, revenons à nos couches, et passons à cette couche où nous avons la couleur de l'acier. Allons voir si nous devons utiliser notre erasa et effacer les parties ici Encore une fois, travaillez sur les connexions entre les pièces. Quand on a un tel résultat. Allons également ajouter une couleur de plus à ces éléments verdâtres. Tout d'abord, nous passerons à nos palettes de couleurs et nous passerons à la couleur verte, puis nous passerons à nos couches. Nous allons passer sous cette couche que nous avons pour les éléments en acier. Passons à la couche principale où nous avons de la couleur pour nos ailes, et créons une autre couche ici. Nous allons maintenant accéder à notre bibliothèque de pinceaux et au dossier contenant le titre de la peinture. Nous allons passer à la gouache ici, et avec cette couleur, nous allons aller vers les parties inférieures juste ici, et nous allons ajouter un peu de texture ici même Nous allons donc ajouter la couleur secondaire ou la troisième couleur ici, et nous ferons de même pour le vent ici même. Nous créons donc un bel effet d'aquarelle. Si vous voulez vous rendre dans ces petites parties, vous pouvez également y ajouter de la couleur. Maintenant, nous allons revenir à notre pinceau avec le titre effilé, et nous allons ajouter quelques plumes ici, de même, allons-y ici et commençons à modifier avec une taille légèrement plus grande du pinceau. En gros, nous faisons la même chose qu' ici au milieu. Créons donc quelques détails ici avec une taille plus grande, avec une taille plus petite, pour créer les éléments les plus beaux ici. Si vous voulez aller de l'autre côté et essayer de créer quelques détails ici aussi, s'ils sont visibles, allez-y. Si ce n'est pas le cas ici, vous pouvez rester clair comme avant. Maintenant que nous avons un tel résultat, nous en avons presque terminé avec tout ce qui se trouve ici. Allons travailler un peu sur ces petites formes que nous avons pour nos jambes. Pour la jambe d'abord, changeons la couleur de notre bec et de nos pattes et créons une couche supplémentaire Nous devrons aller à la couche où se trouvent les lignes pour les jambes, puis nous irons vers le bas et à partir de là, nous créerons une autre couche. La couche sera située en dessous de la ligne. Maintenant, manuellement à l'aide d'un pinceau, qu'il s'agisse d'une benne ou d'un autre pinceau, effectuez un nettoyage technique ou décidez vous-même, en vous dirigeant vers les parties intérieures et en bordant la couleur ici même Lorsque nous en avons terminé avec le premier côté, allons vers le côté opposé et nous créons la couleur à l'intérieur de ces petites formes ici aussi. Passons donc à tous les détails ici. Faisons en sorte que tout soit recoloré. Une fois le résultat obtenu, revenons à notre liste et affichons notre couche avec l'esquisse Tout d'abord, passons à la partie arrière. Si vous vous souvenez, nous avions un petit plan au début, alors nous allons le dévoiler Alors, où se trouve ce petit cercle ? Et quand nous l'aurons, nous passerons sous notre couche où se trouve la forme principale de la partie centrale. Nous allons créer une couche supplémentaire ici et changer la couleur en bleu de fond. Lorsque nous l'aurons, nous irons également dans notre bibliothèque de pinceaux pour accéder à nouveau à la peinture et au dossier. Cette fois, nous allons sélectionner ce petit pinceau Fresco. Avec ce pinceau d'une ligne, sans rien soulever ici, nous allons écrire la feuille que nous avons pour notre cercle et nous allons faire tour et commencer à ajouter de la couleur comme ça. Vous pouvez aller un peu au-delà des cadres. Nous aurons un résultat plus beau ici si vous le faites Allez-y, encore une fois, sans soulever votre crayon Apple pour créer une seule couche de peinture comme celle-ci. Une fois que nous l'aurons, masquons notre couche avec ce petit schéma. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, décidez si vous aimez la quantité de couleur. Si vous souhaitez ajouter plus de couleur à cette partie, vous pouvez accéder à cette couche que vous avez créée, faire glisser de droite à gauche et utiliser l'option dupliquer Ensuite, si c'est trop intense, vous pouvez cliquer sur l'icône N juste ici, le curseur d'apasité et ajuster le montant au niveau que Par exemple, fixons une valeur d' environ 50 % sur cette couche. Et quand nous aurons obtenu un tel résultat, passons au tube, et nous allons créer nos petits éléments de pitch ici même. Nous devrons donc passer sous notre couche avec les lignes. Donc, pour cette couche révélatrice, nous allons créer une couche supplémentaire ici et nous allons d'abord passer à notre palette de couleurs pour passer de la couleur à la tonalité. Avec cette couleur, nous allons revenir à notre bibliothèque de pinceaux, soit dans le volet technique du dossier d'encrage, soit sur tout autre pinceau que vous préférez Et allons-y et recréons nos petits arguments. Donc, en allant vers le grand, c'est à gauche. Tout d'abord sur notre gauche, et nous commençons à recréer les détails ici Alors allons-y, partons avec les moitiés et commençons à créer les éléments comme ça. Allons-y avec une jolie forme arrondie. Si vous souhaitez l'ajuster de quelque manière que ce soit, vous êtes invités à le faire. Si vous avez besoin de quelques tentatives, créez autant de détails et de tentatives que nécessaire ici. Lorsque vous avez le contour, glissez et déposez la couleur à l'intérieur, ajoutez la couleur vers les parties qui ne sont pas encore colorées, allez vers le côté opposé et créez la même forme ici également. Assurez-vous que la ligne est fermée à la couleur intérieure lorsque vous obtenez le résultat que vous souhaitez, décidez si vous aimez la position de cette petite feuille. Si vous souhaitez le déplacer, par exemple, au-dessus de notre ligne que nous avons ici pour notre bâton, nous pouvons le faire très facilement. Nous pouvons aller sur notre icône en forme de ruban ou en haut à gauche. Nous utiliserons la méthode des mains libres. Nous allons passer à cette petite pièce que nous avons créée. Nous allons l' enrouler comme ça, mais seul cet élément est sélectionné. Nous utiliserons les doigts libres, nous les ferons glisser de haut en bas, et nous aurons cette fenêtre de copier-coller Vous pouvez utiliser l'option couper et coller, et nous aurons ces éléments sur une couche séparée. Vous pouvez le voir ici même sur vos couches. Vous pouvez voir comme si nous avions la sélection From, quelque chose juste ici, et nous pouvons saisir cette couche et la faire glisser au-dessus de tout ce que nous avons. Nous aurons donc les éléments au-dessus de la couche avec le bâton. Si vous voulez ajuster le placement ou si vous voulez ajuster quelque chose ici, la taille, nous pouvons peut-être aller sur notre touche OK, passer à la méthode uniforme, aller sur l'un des nœuds si vous voulez l'écraser, passer au nœud vert si vous voulez le faire pivoter Trouvez donc l'emplacement de cet élément et ajustez-le à votre goût. Par exemple, faisons quelque chose comme ça, et quand nous aurons des résultats comme ça, tapons sur notre ki haut à gauche et nous désélectionnerons tout Maintenant, allons nous occuper des feuilles, passer à nos couches. Donc, lorsque nous terminons cette couche avec le grand angle sur la gauche, créons une autre couche ici et nous ferons glisser cette couche sous la couche avec le calque sur le calque, nous passerons à notre palette de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec les feuilles de tata et nous allons créer les feuilles ici Pour procéder de la même manière que nous les avons sur notre croquis ou si vous voulez expérimenter, nous allons faire des expériences ici. Ajoutez donc de la couleur à l'intérieur lorsque vous êtes prêt à tracer les lignes. Si vous avez quelque chose de cette façon, cela signifie que vous n'avez pas fermé la forme. Faites-le donc glisser de la couleur lorsque vous êtes déjà avec les lignes. Ajustez les formes générales si nécessaire avec votre pinceau et votre gomme, cette façon, en commençant par créer les formes les plus jolies, allant vers le côté opposé et en commençant par ajouter les détails ici Revenons maintenant à nos couches, et passons à cette couche où nous avons notre pitch. Nous allons créer une couche supplémentaire ici. Nous allons faire glisser cette couche en dessous de la couche avec le pitch. Si vous avez créé le groupe, essayez-le une fois de plus. tenant notre couche, en faisant glisser la couche en dessous, et si elle se fixe à la couche précédente, nous devrons appuyer dessus et nous devrons utiliser l'option masque de découpage Maintenant que tout sera réglé de cette façon, lorsque la couche sera libre, nous irons vers cette petite partie où se trouvent les feuilles de cette pêche, et nous les recréerons également. Allons-y, ajoutons immédiatement la couleur à l'intérieur. Si vous voulez aller sur le côté, créez la deuxième feuille ici. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons à cette petite partie et créons-la ici également. Procédez donc de la même manière que nous l' avons indiqué sur notre croquis. Ou, encore une fois, si vous voulez jouer avec quelque chose ici, vous pouvez y aller et faire ce que vous devez faire ici. Encore une fois, si vous glissez et déposez la couleur, et si ce n'est pas le cas, assurez-vous que les lignes sont fermées. Si vous voulez ajouter d'autres feuilles, créez-les, répétez ce que vous avez sur votre croquis ou créez quelque chose de différent. Par exemple, nous pouvons aller ici et créer une autre petite feuille qui sera légèrement plus petite. Et quand nous l'avons, nous pouvons aller vers cette petite partie, par exemple, ou peut-être un peu plus bas et créer une autre petite feuille ici aussi. Si vous souhaitez ajouter d'autres feuilles, vous pouvez le faire. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, jouons un peu avec nos lancers et avec nos feuilles, et nous ajouterons un peu d' ombre ici. Donc, ce que nous allons faire, c'est d'abord aller dans notre liste et nous nous cacherons plus tôt avec nos lignes d'esquisse afin de ne plus en avoir besoin. Nous allons passer à la couche où nous nous trouvons actuellement. C'est notre couche foliaire. C'est bon. Nous pouvons créer une couche supplémentaire au-dessus. Nous allons appuyer sur le calque et utiliser l'option de découpage des masques De plus, nous allons créer des ombres, nous devrons donc changer de mode de fusion. Appuyons sur le CA et changeons de mode de fusion pour multiplier et régler l'opacité à environ 40 % Si nous devons l'ajuster, nous le ferons ultérieurement. Maintenant, quand on l'a de la même couleur, mais avec un pinceau différent. Alors allons-y avec notre brosse conique. Allons là où se trouvent les feuilles, et faisons quelques séparations ici Donc, par exemple, continuez comme ça et commencez à ajouter les détails de cette façon. Si vous souhaitez ajouter d'autres ombres, vous pouvez le faire. Ainsi, par exemple, nous pouvons aller sous notre terrain et créer un peu d'ombre ici. Je vais vers d'autres feuilles et commence à ajouter les détails ici aussi. Si vous voulez y aller et peut-être mettre certaines feuilles complètement dans l'ombre, vous pouvez également y aller. Vous êtes invités à expérimenter un peu et à jouer. Lorsque les feuilles seront prêtes, nous passerons à la couche suivante. Nous allons passer au discours parce que nous sommes toujours là, au bas de l'échelle. Créons une couche supplémentaire ici, tapons sur cette nouvelle couche, masque de découpage, en allant dans notre palette de couleurs, et sélectionnons cette couleur pêche plus foncée Le discours étant de couleur plus foncée, tournons-nous vers cette petite pêche, et mettons-en une partie dans l'ombre. Allons-y, par exemple, comme ça. allant vers la moitié et en créant la grande ombre qui se déplace de cette façon. Si vous souhaitez l' assouplir légèrement, nous pouvons nous charger du pliage. Nous pouvons aussi aller chercher notre tache, et en partant du côté gauche, ici même, sur ce petit terrain, nous pouvons ajouter un peu de couleur locale ici Donc continuer comme ça et essayer de le rendre très beau. Lorsque tout sera ainsi, allons vers le haut et nous commencerons par cette couche que nous avons. Eh bien, en fait, passons au pitch car nous avons sélectionné notre couleur. Créons une couche ici, tapotons sur la couche et utilisons l'option masque de découpage, la même couleur et avec le même pinceau, dirigeant vers l'une des moitiés de notre pitch et en la plaçant dans une ombre Passez d'abord dans notre pinceau et commencez à ajouter de la couleur sur l'un des côtés. Continuez comme ça d'abord jusqu'au milieu, puis ajoutez la couleur sur l'ensemble du terrain. Si vous souhaitez ajouter cette couleur résidente ici, utilisez votre outil de maculage et modifiez-le de cette façon Maintenant, lorsque nous aurons de tels résultats, nous devrons nous en remettre à zéro. Alors, d'abord, passons de la couleur aux feuilles et, en allant vers nos feuilles, entrons dans la feuille avec les feuilles, créons une couche de plus ici, tapotons dessus, découpons le masque, mode de mélange multiple, environ 40 % d'opacité pour Je vais vers eux et j'ajoute la couleur secondaire ici. Allumez-le donc jusqu' au milieu, en vous dirigeant vers le terrain, en ajoutant la petite ombre juste ici, pour commencer à créer quelque chose qui sera beau. Lorsque nous aurons de tels résultats, verrons s' il est nécessaire d'ajouter plus de détails et finir avec nos moutons pour notre petit perroquet ici Allons-y et ajoutons les très jolis petits reflets sur la glace. Alors allons-y et changeons la couleur en glace. Et avec cette couleur, nous irons vers le haut. Nous allons créer une autre feuille d'ici. Nous remplacerons le pinceau par notre pinceau technique, et nous passerons aux côtés où nous avions les points saillants du croquis Allons-y et ajoutons-y la couleur ici. Si vous avez besoin de voir où vous avez mis ces petits points surlignés sur votre esquisse, n'hésitez pas à afficher la couche et à l'utiliser ici Mais nous créons principalement ellipses sur l' un des côtés et ajoutons les reflets au même niveau et sur le même côté de nos yeux Lorsque nous obtenons un tel résultat, nous pouvons également exagérer le peu de confort en créant un peu d' ombre ici Vous pouvez donc voir que ce n'est pas un processus très linéaire. Vous pouvez faire des allers-retours si vous souhaitez ajouter plus de détails. C'est bon. Nous pouvons y aller et le faire. Travaillons avec notre petit comparatif pour terminer le tout, et nous irons vers Ala, où nous avons la forme principale que nous avons pour nos petits perroquets, et nous allons créer une couche supplémentaire ici pour terminer le tout, et nous irons vers Ala, où nous avons la forme principale que nous avons pour nos petits perroquets, et nous allons créer une couche supplémentaire Faisons-le glisser légèrement au-dessus de la couche que nous avons pour cet élément beige. Passons à la couleur du bec et des pattes, puis accédons à notre bibliothèque de pinceaux et sélectionnons notre pointe ou notre pinceau Nous allons nous diriger vers cette petite partie ici, et nous allons commencer à ajouter un peu d'ombre ici. Allez donc dans la partie inférieure et commencez à ajouter un élément joli comme celui-ci. Tu peux y aller et peut-être créer une petite chose comme ça. Donc quelque chose de similaire à ce que nous avons pour nos petites plumes ici. Et quand il se dirige vers le côté opposé et qu' il crée un peu d'ombre ici aussi. Vous pouvez donc passer du temps ici, travailler avec votre pinceau, travailler avec votre gomme, créer une jolie fille Lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, terminons le tout en ajoutant ces petits cœurs supplémentaires que nous avions sur notre croquis. Passons donc à notre liste, et encore une fois, passons au-dessus de toutes les listes que nous avons ici, créant une couche de plus sur le dessus, en changeant la couleur en cœurs, et passons à ce dossier que vous avez téléchargé avec nos simples pinceaux à tiges. Choisissons le cœur que tu aimes ici ou tu peux choisir chacun d'entre eux. Et allons-y et commençons à les ajouter ici. Si vous avez besoin de voir où vous les avez placées sur votre couche avec l'esquisse, masquez cette couche et placez ces petites formes vers petites formes que vous aviez sur votre esquisse. Ajustez la taille du pinceau et effleurez votre toile pour placer les éléments comme vous le souhaitez Sur un axe diagonal, vous devrez raccrocher votre toile. Dirigez-vous vers tous ces éléments et placez-les sur cette couche. Modifiez la taille du pinceau. Tout d'abord, vous pouvez placer les éléments comme ça, et seulement ensuite, lorsque vous aurez tout ce dont vous avez besoin, ajouter de la couleur à l'intérieur. Passons donc également du côté opposé. Ajoutons un petit cœur en haut et en bas. Vous pouvez faire varier l'axe diagonal ces éléments ici en faisant pivoter le canevas une fois de plus. Si vous remarquez que certains éléments sont mal colorés lorsque vous les placez, nous pourrons y revenir plus tard Pour l'instant, concentrons-nous sur notre petit cœur. Ainsi, lorsque vous avez les contours, glissez et déposez la couleur vers cette partie. Donc, un par un, en allant comme ça vers le cœur et en ajoutant de la couleur à l'intérieur. Passons également à nos couches et cachons notre couche avec notre croquis, puis nous passerons à la même couche sur laquelle nous avons tout notre cœur. Nous changerons la couleur en épingle d'arrière-plan et nous remplacerons le pinceau par le pinceau que nous utilisions précédemment. Donc, soit notre pointe, soit notre pinceau technique, et avec la couleur que nous avons choisie et avec ce pinceau, mettons quelques petits points étranges ces espaces vides ici même Essayons de ne pas en faire trop. Ajoutez un peu d' accent ici. Si vous souhaitez sortir des formes et peut-être accéder aux parties inférieures, ajoutez ces détails ici, vous pouvez également le faire. Voyons maintenant si nous avons tout recoloré. Donc, si vous constatez que vous avez coloré d'autres endroits que vous n'avez pas besoin de colorier, revenez à la couche requise et corrigez ce que vous devez corriger. Maintenant que vous aurez terminé cette tâche, examinons tout à distance, et si vous aimez son apparence, nous en aurons fini avec notre classe. Merci d'avoir suivi ce cours. Laissez-nous vérifier si vous l'avez aimé et que vous ne pourrez pas vous abonner aux vidéos Mirka Wi à l'avenir J'ai hâte de voir vos projets.