Mélangons nos propres pastels à l'aquarelle : couleurs chaudes

1. Bienvenue dans ce cours: Vous aimez les couleurs pastel ? Et si je vous disais que vous pouvez mélanger vos propres tons pastel, vous n'aurez donc pas besoin d' acheter de nouveaux pigments. C'est exactement ce que nous allons faire dans ce cours. Comme vous avez soutenu mes précédents cours de mélange de couleurs, je vais lancer une série de tutoriels sur le mélange de pastels, commençant par les couleurs chaudes, notamment les rouges ou les roses, les oranges et les jaunes Nous allons commencer par la formule de base qui consiste à mélanger ces teintes crémeuses. Testez différents pigments, créez les versions atténuées, ajustez les tons pastel ternes, partagez des recettes de couleurs alternatives et recréez même des pastels prêts à l' emploi Ensuite, nous appliquerons ce que nous avons appris, recolorirons certaines des peintures de Sargent et créerons ces mini-études de composition Vous pouvez soit vous concentrer sur le mélange des couleurs et simplement créer de nombreux échantillons, soit aller plus loin et travailler sur les versions simples ou compliquées de nos études Quel que soit votre niveau de compétence, vous pouvez vous joindre à la fête. Pour récompenser les efforts que vous rester avec moi tout au long du cours, je vous ai préparé un cadeau. Alors, prenez votre matériel, téléchargez le guide du cours et découvrez comment réclamer votre cadeau dans la vidéo suivante. Euh 2. Un cadeau pour vous d: Notre objectif pour ce cours est de mélanger couleurs pastel et de créer de nombreux échantillons, avec différentes nuances de rouge crème, d'orange et de jaune Différentes options s'offrent à vous pour votre projet de classe. Vous pouvez prendre une photo de vos échantillons, comme le ferait également une copie numérisée Soyez créatifs et utilisez différentes formes. Par exemple, ces oiseaux font des versions simples de nos études de composition ou vont plus loin et travaillent sur des études complexes. Vous pouvez également partager une photo de tout ce que vous avez fait dans ce cours. Ne t'inquiète pas. Vos efforts seront récompensés. J'ai préparé un livre électronique contenant plus de 50 échantillons de magnifiques couleurs pastel. Vous pouvez demander le vôtre une fois que vous aurez terminé ce cours, que vous aurez téléchargé un projet, partagé vos réflexions par le biais d'une critique honnête du cours et que vous m'aurez envoyé un e-mail pour que je puisse vous le renvoyer. Cela vous enthousiasme-t-il ? Génial. Préparons notre matériel dans la vidéo suivante. 3. Veuillez les préparer: OK. Je suis très heureuse de partager avec vous mes découvertes pour ce cours, mais laissez-nous d'abord préparer notre matériel. Il te faudra du papier pour aquarelle. Pour la plupart des démos, j'utiliserai ce papier aquarelle 100 % coton Bao Hu, mais vous pouvez également utiliser des notes d' étudiants, comme le bloc-notes Mart de ce mois-ci à l'aquarelle. Les couleurs pastel sont facultatives, mais vous aurez besoin de couleurs primaires et peintures blanches à l'aquarelle ou à la gouache J'ai ici du rouge de quinacridone, jaune cadmium clair et du bleu palo J'ai deux types de blancs blanc chinois et le blanc titane. J'ai également pressé gouache blanche ici comme alternative Et si vous n'avez pas couleurs pastel, c'est très bien. Je veux juste vous montrer des pigments de remplacement et les utiliser pour comparer nos propres teintes plus tard. Peu importe les pinceaux que vous utilisez, prenez simplement ceux qui sont suffisamment confortables pour mixer et ceux que vous connaissez déjà. Ces pinceaux sont avec moi depuis 2018 et ils fonctionnent toujours. Et, bien sûr, une palette pour mélanger vos couleurs, un bocal à eau et un chiffon ou une serviette en papier pour rincer vos pinceaux De plus, Algra utilise des pinceaux plats plus tard pour nos études de composition simples et ce joli papier aquarelle en forme de ticket de pot et de datte Mais n'importe quel papier fera l'affaire. En fait, ce sont des brouillons. Ça n'a pas d'importance. Nous sommes là pour apprendre et non pour créer un chef-d'œuvre. Donc, une fois que votre matériel sera prêt, je vous verrai dans la prochaine vidéo et commençons. 4. Roses pastel / rouges: Commençons par un mélange neutre de pain à la quinacridone, c' est-à-dire qu'il y a juste assez d'eau et de peinture pour obtenir Ajoutez ensuite de l'eau au mélange. Vous obtiendrez immédiatement une version pastel en maximisant la transparence des aquarelles Mais il arrive que cela ne fonctionne pas, car c'est trop transparent. Dans ce cas, vous pouvez mélanger vos couleurs avec n'importe quel blanc. Disons le blanc chinois. Dès que nous le mélangeons à notre rouge de quinacridone, il devient opaque et se transforme en ce joli Voyez la différence entre celui mélangé à de l'eau et celui mélangé à du blanc. Ensuite, nous avons ici le blanc de titane. Cette poêle est un peu sale, mais elle est en bon état. Vous pouvez nettoyer le vôtre au cas où cela vous dérangerait. Il a l'air un peu plus terne que celui mélangé à du blanc chinois Mais réutilisons-le plus tard. Et si vous n' avez pas ces pigments blancs ? Mais vous avez plutôt une couleur pastel de la même famille. Par exemple, nous avons ici un cocktail à la rose d'Ome. Utilisons-le pour transformer notre rouge de quinacrodone en un ton pastel Bien entendu, le ratio des pigments jouera ici un rôle important. Vous pouvez également utiliser blanc gauche pour transformer votre couleur en couleur pastel. C'est également une bonne introduction à ce média. Nous avons ici différentes versions de notre rouge pastel mélangé à du beurre, du blanc chinois, du blanc titane, rose pastel et de celui mélangé à de la courge Allez-y, choisissez n'importe quel rose ou rouge de votre palette. Juste pour vous montrer un autre exemple, voici le magenta, le rouge pyl, le rouge cadmium et le rose supérieur dans leurs versions pastel avec du blanc chinois , du blanc titane, un cocktail à la rose et du guash 5. Ratio pigment: Une autre chose à prendre en compte est la quantité de pigment blanc ou pastel que nous mélangeons à la couleur d'origine ou de base. C'est par exemple le mélange que nous avons utilisé pour cette montre. Mais que se passera-t-il si nous ajoutons plus de rose ou de rouge ? De toute évidence, il deviendra plus foncé et penchera vers la couleur de base. Maintenant, lorsque nous ajoutons plus de blanc, il devient plus clair. Et au fur et à mesure que vous ajouterez du pigment blanc, il deviendra également plus opaque, crémeux et naturellement Les trois utilisent ici les mêmes pigments, le rouge de quinacridone Mais en variant le rapport de chaque pigment, vous obtiendrez des nuances différentes. Je l'ai essayé sur deux autres couleurs, le cramoisi et marron de Gansai Tambi. Vous pouvez voir qu'au fur et à mesure que nous ajoutons du blanc, la teinte change, ce qui indique qu'ils appartiennent à la qu'ils Allez-y, essayez-le, créez des échantillons, ajustez le ratio et voyez comment cela se passe Mais 6. Variations de rose: Ensuite, laissez-moi vous montrer que si vous utilisez un pigment différent , vous obtiendrez évidemment un mélange différent. J'ai ici un kit plus simple de Paul Rubin, qui contient différents pigments de la même famille rouge, mais certains d'entre eux sont proches du rouge au rose ou au magenta Essayons-les et voyons quel type de couleurs pastel ils produiront si nous les mélangeons avec du blanc, couleurs pastel ou même du guash Je vais préparer ces couleurs ici. Nous avons le rouge rose, rouge cramoisi, le pêche clair, magenta, le rouge chinois, le rouge garance, puis mélangeons démangeaisons N'hésitez pas à utiliser du blanc chinois ou du blanc titane, ou même une couleur pastel prête à l'emploi de la même famille. Il s'agit de la version pastel de Rose Red. Suivi par le rouge pourpre. Ils sont différents, non ? Vient ensuite la lumière*****, qui ressemble à Opera Rose Puis le magenta dans sa version pastel. Suivi par le rouge chinois, qui est proche d'un vrai rouge, à mon avis. Ensuite, nous avons le rouge garance, qui est un rouge froid. Lequel préfères-tu ? Regardons-y de plus près. Et ici, j'ai même ajouté des pigments comme l'écarlate, le rouge cadmium et le marron Et comme vous pouvez le constater, ils ont tous cet aspect pastel et crémeux. Mais selon le pigment que vous utilisez, vous obtiendrez un résultat différent. J'ai hâte de voir avec quelles couleurs vous allez travailler. N'oubliez donc pas de télécharger une photo de votre échantillon dans la galerie du projet 7. Roses pastel ternes: Plus tôt, nous avons mixé une version terne de notre rose. Maintenant, laissez-moi vous expliquer comment j'ajuste un mélange au cas où il deviendrait trop terne, soit à cause des pigments utilisés soit en ajoutant trop de blanc dessus. Pour rendre également justice au blanc de titane, j'ai nettoyé un peu ma poêle. Je suis désolée pour ça. Maintenant c'est plus propre. Ajoutons-en un peu à notre palette et mélangeons-le avec un peu de quinacridone rouge Ça a toujours l'air un peu ennuyeux. Vous pouvez soit ajouter plus de pigment rose et obtenir un pastel éclatant comme celui-ci. Mais que se passerait-il si vous aviez besoin d'un pastel plus clair ? Lorsque vous ajoutez plus de blanc, il devient plus terne et moins saturé Ce que nous pouvons faire, c'est ajouter un peu de jaune au mélange. Maintenant, ça devient un peu plus dynamique, non ? Mais attention si vous ajoutez trop de jaune, il commencera à se transformer en orange pastel. Entraînez-vous à ajouter un peu de jaune pour obtenir cette teinte. La couleur est une préférence personnelle, alors continuez à l'ajuster jusqu'à ce vous obteniez la teinte que vous aimez. Voici notre échantillon, un mélange égal de rose et de blanc, plus de rose, plus de blanc, un tout petit peu de jaune et plus de jaune dans le mélange Ici, j'ai également expérimenté rose rouge avec un peu de jaune, puis un peu d'orange Et un autre est le rouge chinois avec un peu de jaune et un peu d'orange. Essayez-le et voyons ce que vous avez expérimenté. 8. Roses tamisés: Nous avons déjà abordé les bases de la création d'une teinte pastel. Mais disons que vous aimez les couleurs sourdes. Comment y parvenir ? Et nous sommes en train de remplir ce rose. Utilisons maintenant ce qui reste de notre palette Pour obtenir une version atténuée de notre couleur pastel, une méthode de Shure consiste à la mélanger avec un tout petit peu de sa couleur complémentaire Si vous avez suivi l'un de mes cours de mélange de couleurs, vous devriez déjà avoir une idée à ce sujet. Les couleurs complémentaires se trouvent l'une en face autre dans la roue chromatique. Pour le rose, qui est également regroupé avec le rouge, sa couleur complémentaire est le vert. À l'aide de notre palette limitée, mélangeons le jaune et le bleu pour obtenir vert et ajoutons-le lentement à la flaque rose Tu l'as vu ? Avez-vous vu comment la teinte s'est instantanément transformée en un pastel sourd ? Essayons-le sur notre papier. C'est tellement beau. Je suis fan des pastels sourds. Et si on mélangeait plutôt notre rose avec un vert pastel ? C'est du céladon bi ume. Voyons comment ça se passe. D'accord. De toute évidence, c'est trop, et vous le saurez si la couleur commence à devenir neutre à la place. Rajoutons du rose au mélange, et nous avons ici une autre teinte de rose sourd Bien sûr, vous pouvez également utiliser un mélange vert pratique comme ces montres. Nous avons ici du rouge de quinacridone, mélangé au vert Hooker, au vert permanent, au viridian, à l' olive et au céladon Lequel préfères-tu ? Et quelles couleurs allez-vous expérimenter ? 9. Même famille: C'est vrai. J'adore l'apparence actuelle de notre échantillon Et toi ? Une autre expérience que je vous encourage à faire consiste à mélanger des pigments de la même famille. Supposons que vous ayez ces deux roses très différents, qui ont déjà été mélangés au blanc lors des exercices précédents Essayez de combiner les deux et vous obtiendrez une autre version d'un rose pastel. Qu'en est-il de ces deux-là ? Ça a l'air bien, non ? Mon Dieu, cette couleur est tellement belle. Il s'agit d'une version allégée de celui-ci. Essayez d'explorer les différentes couleurs que vous avez obtenues et essayez de créer leurs versions pastel. Et si on mélangeait tout ici ? Comme ils sont de la même famille, nous n'aurons pas trop peur de mélanger des pastels boueux ou sales Voici un autre échantillon où j'ai mélangé quinacerdon avec d'autres rouges Ici, j'ai ajouté du marron, du vermillon, du rouge mat, de l'écarlate, du magenta, du rouge cadmium et du rouge chinois Avec quelles couleurs allez-vous jouer ? 10. Niveau d'étudiant: J'ai mentionné plus tôt que l'utilisation d'un document de notes d'étudiant est suffisante pour tester vos échantillons J'ai un bloc-notes d' aquarelle Month Mart ici. Pour les exercices précédents, j'ai utilisé un papier 100 % coton. Voyons si la couleur devient terne si vous utilisez un papier plus abordable. Utilisez ce qui reste sur votre palette, peu importe. Remplissons-le car nous avons utilisé la majeure partie du pigment et de l' La couleur me semble toujours correcte. Qu'est-ce que tu en penses ? je vous montre cela, c'est parce que j'ai des amis qui pensent qu'ils devraient toujours utiliser papier 100 % coton lorsqu'ils étudient l'aquarelle Mais il existe certains exercices pour lesquels les notes des étudiants sont utiles. Ne vous laissez pas trop presser et soyez limité par le matériel à votre disposition, d'accord ? Dans certains cas, bien sûr, un papier en coton est le meilleur choix, mais pour nos petites expériences amusantes, notes des étudiants feraient l'affaire. Bien entendu, c'est une autre histoire si vous utilisez un papier qui n'est pas destiné à l'aquarelle, comme un papier à copier ou un papier Oslo 11. Oranges pastel: Passons aux oranges. Bien sûr, vous pouvez toujours utiliser oranges prêtes à l'emploi comme l'orange rouge, l'orange d'automne, le brun, la sienne brûlée et le rouge clair Oui, les bruns font aussi partie des oranges, et je vous le montrerai plus tard Ou vous pouvez mélanger le vôtre en combinant le rouge ou le rose avec le jaune. Voici mon pack d'échantillons Paul Ruben pour les pigments jaunes. Commençons par nos couleurs d'origine ici. Mélangez le jaune et le rose pour obtenir de l'orange. Encore une fois, en fonction de la quantité de chaque pigment, la teinte variera. Si vous voulez une orange jaune, ajoutez plus de jaune. Pour une orange rouge, ajoutez du rouge ou du rose. Et pour une orange neutre, essayez d'obtenir un mélange égal. Mélangez plus d'eau, un échantillon, et vous obtiendrez cette version orange clair À titre de comparaison, essayons le rouge orange et ajoutons de l'eau, et voici à quoi ça ressemble. Ensuite, Brown de Sakurakoi. Les bruns appartiennent également à la famille des oranges. Si vous regardez attentivement cette roue chromatique artistique de Bruce McEvoy, vous verrez qu'elles sont Vient ensuite la Sienne brûlée mélangée à de l'eau. Et enfin, du rouge clair. Tu vois, ils sont proches l'un de l'autre. Expérimentez davantage en mélangeant les autres pigments alternatifs pour produire des couleurs pastel. C'est du rose et du jaune mélangés au blanc chinois, puis du rouge orangé mélangé au guash Pour le suivant, mélangez du brun avec du blanc de titane, puis brûlez à nouveau du Sienna avec de la courge blanche Enfin, du rouge clair avec John Brilliant. Une autre bonne alternative est le beige comme beige naturel et le beige rose de Gansai Tambi Alors, qu'avons-nous ici, une belle gamme de couleurs de teint. L'orange est une partie rose et une partie jaune. Cela signifie que ce rose pastel devrait également être une bonne alternative pour mélanger des oranges pastel. Essayons-le. Je remplirai mon mélange d' orange original, jaune et rose, puis j'ajouterai un cocktail à la rose, ce rose pastel C'est un peu différent, mais cela peut aussi fonctionner. Ajoutez du jaune pour une autre version et essayez d'ajouter du rose pour une autre teinte. Expérimentez en ajoutant plus de ce rose pastel prêt à l'emploi. Cela signifie que nous pouvons utiliser alternativement jaune pastel ou du rose pastel pour rendre le mélange plus léger et plus crémeux J'ai également essayé d'autres pigments de la famille des oranges. Nous avons ici une teinte vermillon avec ses versions neutres, auxquelles ajoutent de l'eau, du blanc titane, ainsi que des versions cocktail John Brilliant et plus Rose Ensuite, nous avons l'orange Pyle transparent, l'orange d'automne et le brun Van **** Avec quels pigments travaillez-vous ? Faites-le moi savoir dans l'onglet de discussion ou partagez une photo de votre échantillon dans la galerie du projet 12. Variations de l'orange: Nous avons déjà essayé des pigments oranges pratiques. Il est maintenant temps de tester différentes combinaisons de jaune et de rouge ou de rose pour créer nos propres oranges. Quels que soient les pigments disponibles, utilisez-les simplement et amusez-vous à mélanger et à assortir les couleurs. Pour moi, les couleurs disponibles sont le jaune citron, le jaune permanent, le jaune indien et le jaune de Sienne Pour le rouge ou le rose, j'ai opté pour une teinte pêche claire, magenta , vermillon, qui est déjà orange en soi, mais utilisons-la simplement puis écarlate Maintenant, mélangez-les, ajustez-les au besoin. Il s'agit de notre première combinaison, puis convertissez-la en une couleur pastel en mélangeant le blanc ou le pastel dont vous avez besoin. Il s'agit d'une teinte à laquelle le blanc chinois a été ajouté. Passons à la deuxième série, jaune permanent plus magenta, une autre sorte d'orange, à droite. Ajustez et ajoutez des pigments pour différentes variations. Maintenant, je mélange du blanc de titane cette fois, et nous allons continuer à en ajouter pour obtenir différentes nuances de cet orange pastel. La paire suivante est rouge indien et vermillon. Mélangez et vous obtiendrez cet orange vif. Tu vois ? C'est tellement amusant de les expérimenter. J'utilise maintenant du badigeon pour produire une orange pastel. Cela montre que vous ne devriez pas sentir limité simplement parce que vous n'obtenez pas exactement la teinte à 100 % que je vous montre Explorez, découvrez et apprenez. Notre dernière paire est Sienna et Scarlet. J'ajoute du Sienna car celui-ci est vraiment transparent Et voici une autre nuance d'orange. Pour sa version pastel, j'ajoute d'abord John Brilliant. Et à titre de comparaison, essayons le pigment rose pastel ou rose cocktail. Ajustez le mélange au besoin et prélevez des échantillons. Ne sont-ils pas magnifiques ? J'ai également expérimenté différentes combinaisons. Ici, nous avons le jaune de Naples profond et le carmin. Et puis nous avons le jaune Hansa et le rose opéra, un peu plus clairs que le premier Ensuite, nous avons le bordeaux et la quinacridone gold. Ensuite, nous avons une lumière rouge au cadmium et une lumière jaune au cadmium. C'est un peu proche des tons de peau. Qu'est-ce que tu en penses ? Quelles couleurs avez-vous utilisées ? 13. Orange sourd: Bien sûr, n'oublions pas comment mélanger les oranges en sourdine. Sa couleur complémentaire est le bleu. Introduisons-le donc dans le mélange. Retouchons ces magnifiques mélanges que nous avons déjà obtenus lors du dernier exercice et ajoutons du bleu. C'est du bleu pâle. Utilisez un peu et créez une version muette. Alternativement, nous pouvons utiliser un bleu pastel. C'est le bleu du roi, proche du bleu verdial Et vous verrez que cela change immédiatement la saturation de cette orange. Mais pas trop, sinon il prendra une couleur neutre. Le plus souvent, brun. Mais cela fonctionne bien si vous recherchez une teinte de teint. Vous pouvez également choisir d'autres bleus comme bleu turquoise ou un bleu foncé comme l'indigo. Ensuite, cela deviendrait évidemment plus sombre. Qu'en est-il d'un bleu granuleux comme l'ultramarin ? Oui, ça marche bien aussi. Explorez vos couleurs. Demande ce qui se passera si je mélange ça aussi. Est-ce que ce sera joli ou pas ? Si c'est le cas, tant mieux. Si ce n'est pas le cas, nous apprendrons certainement quelque chose de nouveau. Oh, et qu'en est-il d'un bleu marin ou d'un bleu marin ? Cela atténue vraiment ce mélange. J'ai également expérimenté d' autres mélanges bleus. , nous avons l'orange d'automne , l'orange cadmium et le rouge clair comparaison, nous avons l'orange d'automne, l'orange cadmium et le rouge clair mélangés à John Brilliant. Pour le deuxième rang, j'ai ajouté un peu de bleu royal, et vous pouvez voir comment plupart d'entre eux ont pris une couleur brunâtre Pour le troisième rang, j'ai essayé le bleu compost, qui est un peu plus clair que le précédent. Et enfin, le bleu céruléen. J'adore la façon dont des morceaux de bleu céruléen, parce que celui-ci est en train de granuler à travers le mélange Qu'en est-il de vous ? Avec quelles couleurs allez-vous jouer ? 14. Jaunes pastel: C'est maintenant l'heure des pastels jaunes, le dernier groupe de couleurs de ce cours Je vais passer en revue cette première partie de la démo puisque vous connaissez déjà la recette de base pour créer des versions pastel de nos couleurs. Je nettoie un peu mon jaune pour éviter les mélanges boueux, et vous devriez peut-être faire de même si le vôtre ressemble au mien C'est à nouveau une lumière jaune cadmium. L'un de mes préférés pour peindre des paysages, des portraits et des fleurs. J'ai préparé cinq flaques de mon jaune ici. Le premier est un mélange neutre, moitié-moitié peinture et eau. Ou tant que vous avez cette cohérence, cela suffira. Ajoutez de l'eau pour obtenir une version pastel transparente. Ensuite, ajoutons du blanc chinois, qui le rend plus opaque. Puis vient le blanc de titane, que je trouve personnellement encore plus opaque que le précédent. Ajoutez du guash pour la prochaine montre, jusqu'à présent, tout va bien. Enfin, essayez des couleurs pastel prêtes à l'emploi comme Bige ou John Brilliant et jouez avec les couleurs Je vais d'abord parler de John Brilliant. Mélangez et testez. J'ai aussi Natural Bige de CuritaKegansi Tambi. Essayons ça. Suivi d'une nouvelle version mixée avec Rose Bage par Gansai Tambi Il n'y a pas beaucoup de différence, non ? Et puis j'ai ici le rouge jaune vif de Paul Rubens, mais je pense qu'il en va de même pour John Brilliant Et enfin, du jaune vif provenant du même pack d'échantillons. Il est plus proche du jaune que l'autre. Je suis sûr que vous avez un pigment jaune dans votre ensemble de base, alors allez-y et jouez avec eux. Voici d'autres jaunes que j'ai convertis en couleurs pastel en y ajoutant pigments blancs, du beige et du quash Nous avons de l'ocre jaune. Nous avons du nickel jaune azur et de l'or quinacrédone 15. Variations du jaune: En regardant notre échantillon, j'aime le plus ceux mélangés au beige, alors testons les autres jaunes du pack d'échantillons pour voir à quoi Nous avons un jaune citron permanent, une lumière jaune permanente, un jaune permanent profond. Sienne jaune et jaune indienne. Certaines de ces couleurs peuvent également ressembler aux vôtres, mais uniquement avec un nom différent. Je vais essayer de tester la couleur d'origine. Il s'agit de citron permanent, suivi de leur version pastel en mélangeant ici les différents pigments beiges. Ajustez au besoin en ajoutant du beige ou du jaune. Faisons de même avec le pigment suivant, lumière jaune permanente, la couleur de base d'abord, la version pastel, puis ajustons pour voir d'autres variations. Du jaune permanent vient ensuite, une couleur profonde, en effet. Convertissez-le en une couleur pastel et un échantillon. Ensuite, nous avons le jaune indien. Ajoutez du beige, continuez à ajuster et produisez différentes nuances. C'est tellement relaxant. J'espère qu'il en va de même pour vous. Enfin, la Sienne jaune. Il s'agit d'un jaune transparent est facilement maîtrisé par Bige Continuez donc à ajuster comme bon vous semble. Allez-y, observez vos jaunes, mais voici d'autres pigments que j'ai essayés avec blanc chinois pour leur version pastel Gambogova, jaune citron, jaune Naples profond, jaune hansa clair, quinacerdone doré, jaune nickel azo, jaune permanent profond et jaune ocre . Quelles couleurs allez-vous essayer ? 16. Jaune tamisé: Il est maintenant temps de mélanger les jaunes atténués. En consultant notre roue chromatique ici, ses couleurs complémentaires sont le violet. Nous avons ici notre couleur de base : la lumière jaune cadmium. Essayons de le mélanger avec de la pervenche, un violet pastel. Ajoutez-en un peu et testez. N'oubliez pas de ne pas trop mélanger sinon vous obtiendrez cette couleur jaune sale. remplissant la flaque d'eau, je suis arrivée ici et ajouté du blanc chinois au mélange Maintenant, ce que nous avons ici, c'est du violet minéral. Ajoutez un peu de cette couleur et essayez-le sur du papier. J'ai également ici du violet de carbazle, qui tache Assurez-vous donc d'en utiliser un tout petit peu si vous avez également ce pigment. Je suis également curieuse de voir la version atténuée de ce jaune profond permanent Je vais donc remplir ma flaque d'eau ici et la mélanger à de la courge blanche Essayons d'abord de combiner la pervenche avec elle. Tu vois, c'est une version atténuée par rapport à cette montre que nous avons faite plus tôt. Il est si facile de salir les jaunes, alors soyez prudent lorsque vous ramassez vos pigments De nouveau jaune pastel profond permanent, désormais mélangé à du violet minéral. Si vous n' avez pas ces violets, vous pouvez bien sûr mélanger les vôtres en utilisant une palette limitée Rose plus bleu, plus jaune pastel. C'est un jaune très doux que nous avons obtenu ici. Pour en faire une version plus légère et plus propre, nous pouvons rajouter du jaune au mélange. Cela peut sembler sale par rapport aux autres échantillons que nous avons créés précédemment, mais ces couleurs peuvent également être utiles pour peindre des ombres Voici d'autres jaunes mélangés leurs couleurs complémentaires comme le violet outremer, le dioxas, le violet et la pervenche, et vous pouvez voir la différence entre celui où nous venons d'utiliser du blanc Nous avons le jaune titane, ocre jaune et la reine NacerdoneG Prenez simplement les jaunes et les violettes de votre palais 17. Recréer des pastels: Maintenant que nous en avons fini avec le rouge ou le rose pastel, orange et le jaune, voyons maintenant comment nous pouvons recréer une couleur pastel Par exemple, nous avons John Brilliant ici, et nous sommes curieux de savoir si nous pouvons recréer cette couleur en utilisant les pigments déjà disponibles À titre de comparaison, voici un échantillon de John Brilliant. Nous avons fait nos pastels chauds plus tôt, mais il n'y a aucune couleur proche de celle-ci, alors par où commencer ? Tout d'abord, faites une recherche rapide sur les pigments utilisés dans John Brilliant. Ici, nous pouvons voir qu' il est composé de PO 20, PW six et PY 37. Mais que signifient ces codes ? Si c'est la première fois que vous les rencontrez, c'est bon. Je sors juste avec mes couleurs. Nous pouvons également vérifier le nom du pigment représenté par chaque code. Dans ce cas, le PO 20 est de l'orange cadmium, PW six est du blanc de titane et le PY 37 est du jaune cadmium au milieu ou D. Je n'ai pas de cadmium orange, mais j'ai du cadmium rouge orange. J'ai une lumière blanche en titane, et j'ai une lumière jaune cadmium, ni profonde ni moyenne. Voyons si en utilisant ces pigments, nous pouvons toujours imiter l'apparence de John Brilliant Mélangez et expérimentez, ajustez si nécessaire et demandez-vous si cela fonctionnera. C'est un peu proche, n'est-ce pas ? Mais que faire si vous n' avez pas ces couleurs ? Revenons à notre palette limitée, rouge quinacidone, le jaune cadmium clair, bleu sel et nos pigments blancs Si vous n'avez pas d'orange au cadmium, eh bien, nous savons que l'orange est rose et jaune. Alors faisons-le. Et au lieu de la lumière en titane , utilisons plutôt du badigeon Mélangeons et découvrons-le. Cela fonctionnera-t-il comme alternative ? C'est un oui pour moi. C'est assez proche. Ajustez selon vos besoins, ajoutez plus de rose ou de blanc, puis testez. Cela ne fait que montrer à quel point le mélange de couleurs peut être puissant. Vous n' avez pas vraiment besoin d'acheter un nouveau pigment chaque fois que vous avez besoin d'une nouvelle couleur, mais vous devez affiner vos compétences en matière de mélange des couleurs, ce que nous faisons actuellement Ajoutez plus de blanc et voyez si nous pouvons nous rapprocher de John Brilliant. OK, ça suffit pour cette couleur. Passons maintenant au rose coquillage. Celui-ci est de Shinhan. Faisons une recherche rapide, et la recette du rose coquillage est le PO 73, PyroLeonge et le PW six, le blanc titane Je n'ai pas Pyle Orange. Et si nous utilisions simplement notre palette limitée ici ? Et si on utilisait du blanc chinois à la place du titane ? Ajoutez un peu de quinacridone rouge. C'est assez loin du rose carapace. Mais si vous avez fait tous les exercices plus tôt, vous devriez déjà avoir une idée de ce qu'il faut mélanger ici pour vous rapprocher du rose carapace. Oui, tu l'as compris. Un tout petit peu de jaune. Regardons et voyons. Hmm. C'est un peu plus proche de cette couleur, non ? Je pense que cela pourrait fonctionner. OK, essayons une autre recette. Rouge rose, blanc titane et un peu de jaune. Mélangez et voyez. N'est-ce pas amusant de jouer avec les couleurs ? Ne vous découragez pas, cependant, si vous pouvez mélanger la couleur que vous souhaitez dès le premier essai fait maintenant plus d'un an que je joue et j'étudie le mélange des couleurs J'ai donc déjà une idée de la quantité de chaque pigment nécessaire pour obtenir la teinte que je souhaite. De plus, j'ai fait quelques études avant de filmer ce cours, alors continuez. Essayons de recréer un pigment différent. C'est du Bige naturel de Gansai Tambi. La recette de celui-ci est l' blanc de titane PW 6 et l'oxyde de fer jaune TY 42. Faisons une recherche rapide pour trouver des pigments alternatifs à l'oxyde de fer jaune, et l'IA suggère ici de l'ocre jaune Le plus souvent, l'ocre jaune est inclus dans les ensembles d' aquarelle de base J'ai ici mon ocre jaune sale. Recréons cette couleur en mélangeant blanc de titane et de l'ocre jaune Le premier essai Me semble un peu ennuyeux. Ajustons et ajoutons plus d'ocre jaune. Et je pense que cela pourrait fonctionner. Mais que si vous n'avez pas d'ocre jaune Revenons à notre palette limitée et utilisons de la lumière jaune cadmium. C'est trop vif, alors je vais ajouter un tout petit peu de rose et de blanc. Cela pourrait fonctionner, mais voyons ce qui se passera si nous ajoutons un peu de bleu. Ajustez le cas échéant. Comme vous pouvez le constater, j'ai ajouté plus de bleu que prévu. Qu'est-ce que tu en penses ? Cela fonctionnera-t-il ? Que pensez-vous de Rose beige de Gansai Tambi ? Je pense que nous avons déjà accidentellement mélangé ça ici. Où nous avons ajouté plus de rouge de quinacredone au mélange. Enfin, un cocktail à la rose. Voyons si nous pouvons recréer cette couleur. Malheureusement, je ne trouve pas d'informations en ligne sur la recette de ce pigment en particulier, alors utilisons simplement ce que nous avons. Essayons le blanc chinois avec un peu de quinacredone rouge. De toute évidence, c'est trop loin d'un cocktail à la rose, alors ajoutons un peu de jaune. Qu'est-ce que tu en penses ? Cela servira-t-il d'alternative au cocktail à la rose, ajustez-le au besoin, continuez à expérimenter et à analyser Vous serez étonné de ce que vous allez apprendre avec ces exercices. J'ai également essayé d'autres combinaisons pour John Brilliant. Nous avons du magenta et du jaune hansa, magenta et de l'ocre jaune, de l'orange Pyl transparent, orange Pyl transparent courge et du jaune permanent foncé et cramoisi Et je pense que les deux derniers sont les plus proches de John Brilliant. Pour le cocktail Rose, j'ai également essayé le magenta et le jaune permanent profond, le jaune Opera et Cadm clair, le Crimson Lake et l'ocre jaune, Crimson Lake et l'ocre jaune puis le pain à la quinacridone et Toutes sont mélangées à de la gouache blanche, et je pense que les deux dernières se rapprochent le Qu'en est-il de vous ? Quelles couleurs avez-vous expérimentées et quelles versions pastel recréez-vous 18. Projet pastel 1: Appliquons ce que nous avons appris en réalisant ces mini-études de composition. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez également peindre de simples oiseaux comme ceux-ci et utiliser les couleurs qui vous plaisent ou ouvrir le guide du cours, où vous trouverez une version plus simple de ces peintures abstraites Nous utiliserons les œuvres de John Singer Sargent comme référence C'est le document que j'ai mentionné plus tôt. Je les loue pour les projets parce que je les trouve tellement mignons. C'est un papier aquarelle en forme de ticket créé par Potentate. Mais vas-y, prends le matériel à ta disposition, d'accord ? Je vais également utiliser des pinceaux plats maintenant pour éviter trop me concentrer sur les petits détails que l'on peut voir sur la photo de référence. Bien, pour la première étude, utilisons la nature morte avec des jonquilles de Sargent avec des jonquilles Nous allons nous concentrer sur les grandes formes et recolorer cette peinture en utilisant les variations pastel que nous avons essayées et mélangées plus tôt Notre objectif ici est de tester les couleurs et de classer quelque chose qui ressemble davantage à un projet fini qu'à de simples échantillons Mais tout va bien si vous voulez uniquement faire échantillons et vous concentrer sur l'étude, le mélange des couleurs, d'accord ? Commençons par le jaune pastel pour la base des fleurs. Ajoutez ensuite un peu de rose pour donner une couleur chair à la table. Lorsque nous atteignons le bas, ajoutez du bleu pour désaturer ce brun pastel, ce qui compliquera notre étude Incorporez un orange pastel et appliquez là où se trouvent les ombres des fleurs. Encore une fois, concentrez-vous sur les formes abstraites. Si vous plissez les yeux, cela s'estompera et les formes sombres apparaîtront vraiment Ensuite, donne un brun plus foncé. Nous devons utiliser des couleurs contrastées pour que les formes ressortent. Cela signifie également que nous ne nous contentons pas mélanger et d'utiliser des couleurs pastel tout le temps, d'accord ? Pour varier, ajoutez plus de rose à ce brun foncé et peignez négativement autour des fleurs. Ne vous embêtez pas avec la forme des fleurs. Maintenez maintenant le pinceau plat en position verticale et utilisez la pointe pour tracer des lignes en arrière-plan. Mélangez l'orange, le rose et le jaune, puis peignez ces deux formes ici, qui sont, je crois , des verres à vin, mais ne vous inquiétez pas trop pour les détails. Peignez simplement les grandes formes que vous voyez. Passons maintenant aux ombres. Utilisons à nouveau le brun et définissons le vase qui contient les jonquilles Concentrez-vous sur l'endroit où se trouvent les ombres. Ajustez les couleurs pour obtenir différentes nuances selon les besoins. Copiez ensuite le reflet et utilisez la même orange que celle que nous utilisons sur les lunettes. Maintenant, ajoutons plus de jaune et en un seul trait. Essayons de définir quelques pétales. Une suggestion ferait l'affaire. Pas besoin que ce soit trop réaliste, d'accord ? Nous allons maintenant revenir en arrière et ajouter d'autres ombres que nous voyons sur la table. J'espère qu'à ce stade, vous comprendrez qu'en utilisant une palette limitée, le processus de décision est d' autant plus facile que nous n'avons pas besoin décider de la couleur à choisir car nous sommes limités à quelques couleurs seulement. Ça a l'air bien maintenant. Une touche finale, et c'est terminé. Comment s'est passé votre projet ? Avez-vous choisi la version simple ou la plus compliquée, quelle que soit votre choix, laissez-nous la voir et partagez-la avec d'autres. Alors allez-y et téléchargez-le dans la galerie du projet. 19. Projet pastel 2: Pour le deuxième projet, je continuerai à utiliser Guache pour créer les versions pastel de mes couleurs Nous examinons maintenant l'étude du paysage de Sargent sur le lac de Garde de San Vigilo Vous verrez que j'ai modifié l'emplacement de certains éléments pour qu'ils correspondent à l'orientation portrait du papier. Mais n'hésitez pas à copier le tableau tel quel. Encore une fois, voici une version simplifiée de l'étude. Allez-y et consultez le guide du cours pour référence. Commençons par le rose pastel en arrière-plan. Couvrez la moitié de la zone d' arrière-plan, ajoutez du rose au mélange et comblez les trous. Ensuite, je recouvre le sol avec l'orange qui figure déjà sur ma palette depuis notre projet précédent. Mais lorsque nous atteignons le bas, utilisons la couleur brunâtre pour compléter le premier plan Mélangez ensuite un rose sourd et utilisez-le pour représenter une montagne lointaine en arrière-plan Ce n'est pas vraiment évident, mais ça ferait l'affaire. Pour la texture du premier plan, utilisons l'orange et le rose et faisons légèrement glisser le pinceau sur le papier pour plus de complexité Commencez par l'orange, puis passez au rose plus tard. Je peins délibérément des formes abstraites ici, mais je fais également attention à l'endroit où les placer, et il me manque la photo de référence pour le faire. Ensuite, je veux recréer cette couleur. Je vais donc mélanger mes trois couleurs primaires et ajouter cet arbre au milieu. forme est très simple, suffit donc d'utiliser le côté du pinceau, de le faire glisser vers le bas et vous obtenez un arbre Il n'est pas nécessaire que ce soit direct aussi, d'accord ? J'adore son apparence. La composition est quasiment la même. Mais en utilisant des couleurs pastel et en recolorant cette étude, cela la rend encore plus fantaisiste Ajoutez des buissons et des ombres au milieu. Et maintenant, nous pouvons travailler sur le feuillage en utilisant de l'orange. Vous pouvez également modifier la façon dont vous tenez le pinceau pour créer des marques organiques aléatoires. Gardez simplement à l'esprit la forme générale du feuillage. Ensuite, utilisez à nouveau la couleur brune pour peindre le tronc. J'applique maintenant une légère pression sur mon pinceau et je travaille sur les textures. Ajoutez d'autres ombres, regardez la photo de référence pour vous aider à vous décider, et c'est fait. Que pensez-vous de celui-ci ? Vous aimez le paysage ou avez-vous préféré l'exercice Nature morte ? 20. Projet pastel 3: Notre dernière référence, Morning Walk by Sargent again, est un peu plus compliquée que les précédentes, puisqu'elle inclut désormais une figurine, mais je vous encourage vivement à relever ce défi et à vous concentrer sur le mélange des couleurs, d'accord ? Vous pouvez également opter pour une version abrégée plus simple. Préparez-vous en dessinant les grandes formes et en divisant la zone de peinture. Il n'est pas nécessaire que ce soit une réplique exacte, d'accord ? Ces lignes ne nous aideront qu'à décider où les couleurs se terminent ou se rejoignent, mais rien de plus. Nous ne peignons même pas le visage, pour que tu puisses te détendre. Commençons par un fond rose foncé. Et au fur et à mesure que nous montons, ajoutez du blanc au mélange pour effectuer cette transition douce. Utilisez un gros pinceau plat et ne vous souciez pas trop des détails. Faisons de même de l'autre côté. Maintenant, nous pouvons voir quelques reflets des nuages ici, nous pouvons donc utiliser de la gouache blanche et peindre ces formes Ensuite, chargez votre pinceau rose pur et peignez quelques reflets. Ajoutez du jaune au rose pour un orange vif et de la couleur dans ces formes. Encore une fois, faites de même de l'autre côté. Et tout comme nous l' avons fait avec le rose, nous allons ajouter du jaune et créer cette transition. Maintenant que nous atteignons le sommet, ajoutons du rose et comblons les lacunes. De cette façon, il ne s'agit pas d'une grande forme plate et nous pouvons nous entraîner davantage à mélanger les couleurs en variant les nuances que nous utilisons sur le fond. Maintenant, utilisons ce qui se trouve sur notre palette et complétons cette forme. Passons à la figure, commençons par une couleur pastel, orange, proche de la chair. Plissez les yeux pour voir les ombres sur la robe. Et puis, si nécessaire, nous pouvons également passer à un pinceau plus petit et peindre les formes que nous voyons. Pour le visage, il suffit d'utiliser cette orange, d' ajouter de l'eau si besoin. Et pour les gants, faudra ajouter du bleu au mélange et lui donner une couleur foncée et neutre. Une simple suggestion de la main suffira. J'utilise également le côté du pinceau et je l'incline légèrement pour dessiner la petite forme. Nous pouvons peindre les cheveux avec la même couleur. Maintenant, prenez un orange plus clair pour la décoration des cheveux et ajoutez à nouveau du bleu au mélange d'orange pour obtenir la couleur de l' ombre projetée dans son parapluie Ensuite, utilisez la même couleur de peau pastel pour certaines parties du parapluie, puis définissez les ombres sur sa robe en ajoutant une autre couche de cette couleur brunâtre Ce que nous faisons ici, c'est vraiment tester nos compétences en matière de mélange des couleurs en passant d'une couleur à l'autre. Ensuite, remplissons l'orange. Utilisez le pinceau pour dessiner des suggestions de graminées en arrière-plan. Il est maintenant temps de créer de la texture en arrière-plan. Jouez avec les couleurs de votre palette, maintenez et faites glisser votre pinceau sous différents angles, et remplissez l'arrière-plan de formes abstraites. Utilisez la photo de référence pour vous aider à déterminer endroits qui nécessitent une texture ou une profondeur supplémentaires. Comme cette partie inférieure où je l'ai rendue un peu plus foncée en utilisant un mélange brun rosé Vous pouvez également définir certaines caractéristiques du visage en vous concentrant uniquement sur les ombres, mais vous êtes libre de sauter cette étape, d'accord ? Dernière touche, et c'est fait. Voici nos trois mini-études. Lequel est ton préféré ? Ils sont si mignons et élégants lorsqu'ils sont colorés au pastel. Et ces projets nous ont également donné de nombreuses occasions de mettre en pratique nos compétences de mixage. Avant de partir, je vous verrai dans la prochaine vidéo, et je vous donnerai quelques conseils sur ce que vous pouvez faire à partir d'ici. 21. Avant votre départ: Excellent travail en complétant ce cours. Avez-vous trouvé votre teinte préférée ? Faisons un rapide examen. Nous avons appris qu'en mélangeant n'importe quel pigment blanc ou même son équivalent pastel, vous obtiendrez votre teinte crémeuse de base. Ensuite, nous pouvons ajuster le ratio ou le rendre moins terne, ou même créer sa version atténuée. Je partage également avec vous des couleurs alternatives avec lesquelles vous pouvez jouer afin ne pas vous sentir obligée de produire les nuances exactes que j'ai mélangées Pour appliquer ce que nous avons appris, nous avons également travaillé sur ces mini-études de composition. Vous êtes libre de choisir de partager avec nous la version simple, la version la plus compliquée ou simplement une photo des échantillons que vous avez créés N'oubliez pas de partager votre projet dans la galerie du projet, et apprécions ce que nos camarades ont créé. Faites-le et laissez un commentaire honnête sur le cours , puis envoyez-moi un e-mail pour réclamer votre exemplaire gratuit de mon livre électronique Pastels Maintenant que vous connaissez les bases du mélange de tons pastel, essayez d'autres pigments et faites de nombreux échantillons J'ai d'autres cours de mélange de couleurs, et j'espère vous y voir. Et ensemble, rendons ce monde un peu plus coloré avec nos œuvres d'art.