Mélanger les tons de peau : mini-cours sur 3 mélanges de base + sauce secrète pour un carnet de croquis et un croquis urbain

1. Projet de bienvenue et de cours: Bonjour, tout le monde. Je m' appelle Carrie Sanders, je suis artiste, enseignante et créatrice Et au fil des ans, mes étudiants se sont posé une question courante. Kari, comment mélanger les tons de peau ? Et ma réponse est toujours la même. Eh bien, cela dépend parce que tout le monde a un teint différent et que l'éclairage est toujours différent. Il n'y en a donc pas deux pareils. Ne vous inquiétez pas, car aujourd'hui, dans 10 minutes environ, je vais vous montrer comment mélanger trois tons de peau de base , clair, moyen et profond que vous pouvez utiliser avec succès. Et à partir de ces trois mélanges de base, vous pouvez les adapter aux tons chauds ou froids ou à une variété de valeurs qui répondront à vos besoins. Au final, je vais vous montrer le secret que j'utilise chaque fois que je fais des croquis d'herbes ou que je joue simplement dans mon carnet de croquis, ce qui vous fera gagner beaucoup Votre projet de classe aujourd'hui sera de parcourir cette feuille de travail avec moi. Je vous accompagnerai à chaque étape et je créerai cette fiche de référence à laquelle vous pourrez vous accrocher et vous y référer encore et encore. Oh, mon dieu, 10 minutes, on ferait mieux de se dépêcher. Commençons. 2. Feuille d'exercice et mélange de peaux claires: Je vous ai fourni un PDF comme celui-ci où vous pouvez faire vos exercices ici et le conserver comme référence. Et pour ceux d'entre vous qui ne sont pas en mesure de l'imprimer vous-même sur du papier aquarelle ou de l'apporter un magasin local pour l' imprimer sur du papier aquarelle, vous pouvez le tracer sur votre papier aquarelle Je vais donc simplement vous donner un bref aperçu de la façon de procéder. Il suffit de le coller sur votre papier aquarelle, de glisser un morceau de graphite en dessous et d' avoir votre bord droit à portée Je vais juste passer les lignes à l'aide d'un stylo, et ces lignes apparaîtront sur mon papier aquarelle, et Walla, nous serons prêts à peindre Je vais donc accélérer la caméra et franchir cette étape. Allons-y et commençons par mélanger nos tons de peau clairs dans cette première section. Nous allons ensuite placer de l'ocre jaune, de la lumière rouge et du bleu ultra-clair dans ces trois premiers carrés, et nous allons simplement le faire dans leur forme la plus pure afin de nous faire une idée de ces valeurs de couleur et de la façon de les utiliser Maintenant, notre mélange de base sera de ocre jaune et du rouge clair Je vais donc bien mélanger un peu pour préparer une partie et nous y ajouterons nos valeurs à partir de là. Une fois que vous en aurez préparé une partie , nous verrons ce que cela fait lorsque vous en réduisez les valeurs en utilisant simplement de l'eau. Nous allons donc nous lancer et commencer par aller droit au but. Allons-y et inscrivons cela dans notre premier carré. Maintenant, ajoutez juste un tout petit peu d'eau. Et je n'ai pas nettoyé ma brosse. Je viens de plonger dans l'eau et vous pouvez voir qu'il faut plus de légèreté. Encore une fois la même chose. OK. Faisons-le encore une fois. Trempe-le dedans. Et vous pouvez voir comment cela devient de plus en plus léger en utilisant même mélange de base et en ajoutant une touche d' eau à votre pinceau, et vous pouvez obtenir quatre valeurs différentes. Vous pouvez également le descendre de cinq ou six niveaux supplémentaires. Maintenant, certaines personnes ont une teinte plus jaune sur leur peau, alors reprenons notre mélange de base et ajoutons-le dans notre premier carré Cela nous aidera simplement à nous rappeler que nous commençons par notre mélange de base dans chaque section. Mais cette fois, ajoutons un peu plus d'ocre jaune. Ajoutez ça. Vous pouvez voir comment cela y ajoute une petite touche jaune Maintenant, nettoyez votre pinceau, prenez un peu de ce mélange de base. Supposons qu'ils aient une nuance plus rose, ou que vous vouliez ajouter un peu de rouge à leurs joues ou au bout de leur nez ou quelque chose comme Il suffit donc de prendre un peu de cette lumière rouge et de l' ajouter à votre mélange de base, et vous verrez que vous obtenez une couleur un peu plus rosée Maintenant, certaines personnes ont une peau claire un peu plus foncée ou une nuance bleue Encore une fois, revenez à votre mélange de base. J'y vais un peu plus , parce que nous allons faire deux carrés Maintenant, il suffit de prendre la plus petite quantité de ce bleu outremer, et vous verrez qu'il approfondit votre peau claire et lui donne cette nuance lui donne Je vais y aller, il fait un peu plus sombre. Et mettons-le ici. Magnifique. Et tu peux aussi le prendre. Supposons que vous ayez besoin d'une nuance bleue, mais que vous ne vouliez pas qu'elle soit aussi foncée J'ai plongé dans l'eau, et je le réduis simplement en ajoutant de l'eau à mon pinceau. Et on va laisser sécher ça. N'oubliez pas que tout sèche avec une valeur de briquet. Et maintenant, vous avez plusieurs façons d'obtenir un teint clair en utilisant simplement deux couleurs et en l'approfondissant avec du bleu outremer si nécessaire 3. Mélange de peau moyenne: OK. OK. Passons à notre teint moyen, et nous allons commencer par mettre nos trois premières taches, de l'ocre jaune, un lézard cramoisi Et ici, nous allons mettre notre bleu outremer. Allons-y en utilisant uniquement de vraies couleurs, sans mélanges. Allons-y et mélangeons notre mélange de base pour un teint moyen en utilisant de l'ocre jaune, puis une touche d' alizarine J'utilise juste un peu plus le coin de mon pinceau. Allons-y. Et un peu d'ombre brûlée. Encore une fois, vous pouvez voir que je n'utilise que le coin de mon pinceau. Lentement et vas-y. Vous pouvez toujours en ajouter d'autres. Mais si vous en consommez trop, vous devrez soit le diluer soit simplement ajouter d'autres éléments. Je vais juste ajouter une touche de plus. Ce sera notre base, et à partir de là, nous pourrons passer à des tons plus clairs et plus foncés. Nous voulons donc davantage une belle valeur moyenne. OK, et nous allons aller de l'avant et mettre ça ici. Bien. Maintenant, à partir de là, atténuons les choses. Il suffit d'utiliser de l'eau. Nous allons plonger dans l'eau. Je suis juste en train de mettre de l'excédent sur mes mouchoirs. Et reprenons une autre valeur, en plongeant dans l'eau. Et encore une. D'accord. Et encore une fois, comme pour la lumière, vous pouvez la réduire encore plus en ajoutant simplement de l'eau si vous le souhaitez. Maintenant, allons-y et prenons la même base. Et commençons par là. Disons que vous avez quelqu'un qui a une nuance plus jaune Ajoutons-y donc un peu d' ocre jaune. Nous avons maintenant une base moyenne avec de l'ocre jaune. Disons que vous avez plus de cette nuance rouge. Ajoutons donc un peu de notre lézard et de notre cramoisi. ramasse juste avec le coin de mon pinceau, un tout petit bout Ça ne prend pas grand-chose. Juste pour égayer ça avec un peu de rose Passons ensuite à notre nuance bleue. Je pense donc que je vais simplement laisser cette base là-bas puisque c'est la dernière chose que nous ferons. Je vais juste en ramasser un peu avec le coin de mon pinceau. Apportez-ça. Laisse-en un peu plus. Allons-y. Vous pouvez voir comment cela l'amène à une teinte plus foncée dans les limites de notre valeur moyenne. Et si vous voulez cette nuance bleue, mais qu'elle semble trop profonde, vous pouvez la tremper dans votre eau en la diluant. 4. Mélange de peau profonde: Allons-y et mélangeons notre teint plus profond. Nous allons utiliser du sépia, de l'ombre brûlée, du violet, de l'alizarine cramoisie Allons-y, placons-les sur la rangée supérieure ici et gardons-les dans leur forme pure afin que vous ayez une idée de ces valeurs de couleur. Bien, notre mélange de base pour une peau profonde sera composé de sépia et d'ombre brûlée, donc je vais juste bien mélanger un peu Et probablement un peu plus d' ombre brûlée que de sépia, car le sépia est assez foncé Elle peut prendre le dessus rapidement. Génial. Allons-y et mettons ce mélange de base ici dans le premier, puis nous pourrons le plonger dans l'eau , le plonger à nouveau dans l'eau et le plonger une fois de plus dans l'eau. Génial. Vous pouvez voir les différentes valeurs que vous pouvez obtenir simplement en l'abaissant avec de l'eau. Maintenant, réutilisons notre mélange de base ici en bas. Et à partir de là, disons que vous avez quelqu'un qui est un peu plus du côté des tons bleus. Donc je vais prendre ça. Et je ne vais pas ajouter de bleu cette fois. Nous allons ajouter un peu de violet. Ça ne prend pas grand-chose. Vous pouvez y voir la différence. Vous ajoutez juste une touche de plus. OK. Ça y donne une petite nuance violette. En fait, j'aurais dû le mettre là. Mettons-le ici pour ne pas nous embrouiller. Eh bien, c'est sous notre violet. Et prenons notre base et ajoutons juste une touche de lézard et de cramoisi pour donner une petite teinte rose Et utilisons notre base une fois de plus et ajoutons un peu d'ocre jaune au cas où ils auraient peau profonde avec une nuance plus jaune Nous y voilà. Et tu peux voir ton point jaune. Nous avons donc notre mélange de base. Nous avons notre édition violette, notre édition Lizard Crimson et notre édition jaune ocre. Génial. 5. Gagner du temps secret: Lorsque je fais des croquis urbains ou que je fais simplement mon carnet de croquis à l'intérieur et que je ne veux pas avoir à me soucier de transporter et d'emballer une variété de peintures, je vais vous montrer deux peintures différentes que j'adore utiliser L'un ou l'autre. Je n' utilise généralement pas les deux. C'est de la matière brune. Allons-y et mettons-le à fond. Le voilà donc sous une forme pure. Plongez dans votre eau. Et trempez à nouveau. Et vous pouvez voir que cela donne une belle couleur de peau plutôt rose. Je vais y aller encore une fois. Et une autre méthode probablement plus couramment utilisée est la sienne brûlée Tout le monde l' a probablement dans sa palette. Mais allons-y et imprimons ici de la Sienne brûlée sa forme pure, puis trempons-la dans de l'eau Et restons-y encore une fois. Vous pouvez voir que ces deux couleurs vous feront passer du profond au plus clair et n'importe où entre les deux. Voici donc mes deux conseils à utiliser dans votre carnet de croquis lorsque vous jurez notre peinture en plan urbain , et vous ne voulez pas les mes deux conseils à utiliser dans votre carnet de croquis emballer emballer