Transcription
1. Bienvenue: Eh bien, bonjour à tous. Je m'
appelle Carrie Sanders, je suis artiste, enseignante
et créatrice ici dans la
belle
ville de Farmington, dans l'Utah, dans les montagnes du nord, et nous sommes en pleine période de vacances
ici Et j'ai créé pour
nous aujourd'hui ce père Noël amusant, excitant et joyeux,
qui rit Et c'est un cours destiné aux personnes qui
ont une certaine expérience. Si vous n'avez jamais peint auparavant, suivez d'abord l'un de mes autres
cours et revenez. Tu auras de meilleurs résultats. Nous allons faire des choses comme mélanger nos propres tons de peau, et nous allons faire du
surlignage et de l'ombrage, du
glaçage, mouillé sur mouillé Nous vous proposerons toutes sortes de
techniques d'aquarelle géniales qui vous aideront dans votre
parcours artistique pour les années à
venir Vous savez, j'ai commencé à publier
mes cours en temps réel, ce qui vous permet d'
arrêter et de démarrer, accélérer et de ralentir
les vidéos pour vous offrir la meilleure expérience possible,
vous avez le contrôle. J'enseigne
depuis de très nombreuses années de
nombreux étudiants et j' adore
inculquer l'art aux Et j'ai eu la chance
d'être prise en charge par un grand magasin de bottes et de faire publier
mon livre et de le
diffuser à travers le pays, ainsi que des paquets de modèles. J'ai participé à de nombreux concours artistiques
au fil des ans et j'ai remporté des prix pour mon art personnel
au cours de mon parcours artistique personnel. Et je partage cela avec vous afin
que vous compreniez que l'art a occupé une place importante dans
toute ma vie. Et je suis très heureuse d'être ici aujourd'hui pour
partager mes compétences avec vous. J'adorerais que tu te joignes à
moi dans l'un de mes cours. Voici quelques cours de vacances
que j'ai derrière moi. Vous pouvez en savoir plus sur ce que j'
ai à
disposition en allant simplement haut de cette page et en
tapant mon nom
dans la barre de recherche Carrie Sanders et tout ce
que j'ai sur Skillshare s'afficheront et
vous pourrez
y jeter un coup d'œil et voir si quelque chose De plus, si cela ne vous dérange pas chercher ce bouton
et de simplement me suivre, vous recevrez une petite notification
chaque fois que je lance un nouveau cours et vous pourrez y jeter un œil et voir si
cela vous convient Si ce cours vous semble
intéressant et
que vous voulez vous plonger dans Jolly
Santa Claus avec moi, passons à la vidéo
suivante où nous parlerons de notre projet de classe
. On se voit là-bas.
2. Projet du cours: Très bien, mes
amis et artistes, votre projet de classe est de
terminer un joyeux père Noël Et vous pouvez le faire simplement en suivant ma vidéo étape par étape. Vous pouvez les accélérer, les ralentir, les arrêter et les démarrer, faire tout ce
dont vous avez besoin pour en faire la meilleure
expérience possible pour vous. Lorsque tu auras terminé
ton père Noël, tu pourrais prendre un
moment pour choisir
et rechercher ce bouton sur
cette page de Skill Share, et tu pourras facilement le télécharger dans notre galerie de classes ci-dessous Cela me permettra de
recevoir une petite notification
indiquant que vous avez terminé le cours et que je pourrai y aller et faire des commentaires
sur votre article. Et rien d'autre que de l'amour, les gars. Pas de jugements sévères ici. Non Cela permet également aux élèves de voir ce que les
autres ont accompli. Tu sais, c'est un peu
comme faire un gâteau, et tu donnes à tout
le monde la même recette, et tu donnes à tout
le monde la même recette,
et le résultat est un
peu différent. Et c'est parce que
tu es unique. Vous avez vos propres talents
et capacités,
et j'adorerais absolument et sincèrement voir ce que
vous avez accompli. Veuillez donc prendre un moment pour télécharger dans
notre galerie de cours, et j'ai hâte de voir
ce que vous avez accompli.
3. Fournitures : H Bienvenue à tous. Je suis tellement heureuse que tu sois là, et que nous puissions faire ce joyeux père
Noël ensemble. Ce sera un portrait vraiment
amusant à faire. Et passons directement
au matériel dont
vous aurez besoin. Sur cette page de
Skill Share, je
vous ai fourni un PDF
du patron. Donc, si vous pouviez l'imprimer, et ensuite vous aurez
besoin d'un papier calque pour le tracer , vous aurez besoin d'un morceau
de papier graphite ou d'une boîte à lumière
pour l'appliquer sur votre papier aquarelle, et je vais
vous en parler dans un instant Aujourd'hui, je vais utiliser du papier pressé
à chaud 100 %
coton de 140 livres. Vous pouvez utiliser du papier pressé à froid. Il a un peu plus de mordant sur
le papier, et
c'est très bien. C'est juste ma
préférence personnelle aujourd'hui. Mais je vous
recommande vivement de toujours utiliser papier aquarelle de
140 livres pour votre œuvre Vous obtiendrez le meilleur résultat. Il interagit le mieux avec
votre eau et votre peinture. Il s'étend, se contracte
et fait exactement ce dont
nous avons besoin. Alors, offrez-vous un très beau papier aquarelle de 140
livres C'est mon crayon préféré, et il nous en faudra un petit
ici et là. Il s'agit du palomino à ailes noires, et vous pouvez bien sûr utiliser le crayon
de votre choix Je vais partager avec vous les outils que je préfère utiliser. Et si vous voulez effacer quoi que ce soit sur du papier
aquarelle, veuillez toujours utiliser
une gomme pétrie C'est très doux et
facile à appliquer sur votre papier, sinon une
gomme en plastique souple serait suffisante. Et puis pour nos pinceaux d'aujourd'hui, je
n'en utiliserai pas une grande
variété, mais quelques-uns. Vous aurez donc
besoin d'un grand appartement pour faire notre historique. Vous aurez besoin d'une
brosse angulaire pour faire la barbe. Ensuite, vous aurez besoin
d'un pinceau de détail. C'est un paquebot.
C'est celui que l'on devrait. Je recommande donc quelque chose
qui a
des cheveux un peu plus longs comme celui-ci,
c'est ce qu'il faudrait. Et puis, pour les rondes,
je dirais choisir une variété que vous
avez et d'utiliser celle avec laquelle vous êtes
à l'aise. Je vais en utiliser
une variété partout. J'ai un quatre,
un six, un huit, un dix et un autre six, et ces deux, comme vous pouvez le
constater, ont des conseils différents. Celui-ci est très pointu. Et il y a un but
à cela dont, vous savez, j'ai peut-être besoin. Je ne sais pas Alors
je l'ai sorti. Et puis, bien sûr, des
mouchoirs pratiques, mon outil préféré de tous Et vous aurez besoin d'un peu d'eau pour vos peintures
restent bien mouillées d'un beau
réservoir d'eau propre et d'une
serviette, d'une serviette de magasin. Et allons-y et passons en
revue notre palette. Allons-y et revoyons
notre palette pour aujourd'hui, et nous mélangerons
nos propres tons de peau. Vous pouvez donc remplacer certaines de ces couleurs.
Bien sûr, tu peux. Cependant, en fonction de
votre niveau d'expérience, vous voudrez vous en tenir
assez à ce que j'utilise. Ou, vous savez, si
vous savez déjà ce que vous faites avec les tons de
peau et les mélanges, alors, vous savez, n'hésitez pas à choisir ce que vous
voulez remplacer. Je vais utiliser du jaune de Naples, du rouge clair, de la matière brune, du cramoisi
blasé, de la sienne brûlée, de l'ombre
brûlée, du bleu cobalt, du bleu indigo Et puis un peu de blanc résistant aux saignements. Nous en utiliserons beaucoup
pour tous nos travaux en blanc, et je préfère cette
méthode à la gouache blanche parce qu'elle est beaucoup plus opaque et qu'elle permet de mieux faire le travail, rapidement et avec plus de
blanc, à mon avis Ensuite, vous aurez, bien sûr, besoin d'une palette pour mélanger. Allez-y
, réunissez-les, et nous appliquerons ensuite
notre modèle. OK, les gars, j'ai
imprimé le patron que je vous ai fourni sur
cette page de Skill Share. Ensuite, je le trace sur du
papier
calque et je suis prêt à l'appliquer. Je viens de le placer sur mon morceau de
papier aquarelle à l'endroit où je le voulais Je vais en fait mettre un bord collé autour de
mon papier aquarelle, alors je l'ai fait glisser un peu dessus Maintenant, je viens de glisser un morceau
de papier graphite en dessous et de m'assurer que vous
avez le bon côté vers le bas pour
appliquer le motif Il suffit de le tester
s'il le faut. J'ai choisi d'utiliser un
stylet pour appliquer mon motif, car cela
préserve l'intégrité
de mon motif et je peux le
réutiliser encore et encore Mais bien sûr, vous
pouvez utiliser un crayon, un stylo, ce que vous voulez, ce avec quoi
vous êtes à l'aise. À ce stade, je vais
appliquer le motif en
passant par-dessus les lignes,
et je vous le dis à l'avance, je vais juste
faire une ligne pointillée,
un trait pour la barbe et pour
le chapeau, car je ne veux pas grandes lignes dont je
dois m'inquiéter plus tard Donc, si tu veux d'abord
me regarder, c'est bon. Je vais
accélérer la caméra pour cette partie parce que,
avouons-le,
c' est vraiment ennuyeux de voir
quelqu'un appliquer un motif. Ensuite, je
te verrai dans un instant. J'ai déplacé l'appareil photo vers le haut pour
que vous puissiez voir de près où j'ai placé l'indication du
motif C'est assez léger, mais c'est pourquoi nous avons un crayon. Si vous avez besoin d'
en remplir davantage, vous le pouvez. Il est beaucoup plus facile de retirer un trait au crayon si nécessaire
qu'un trait en graphite. Je ne voulais pas me laisser emporter
par lignes
de graphite,
si ce n'est pour m'
assurer que les yeux le nez et la bouche étaient bien
placés. Alors allez-y,
appliquez votre motif, je vous verrai
dans la prochaine vidéo, et nous allons commencer à
peindre. Je ne peux pas attendre.
4. Laver le visage et les joues: Qui est prêt à plonger
dans M. D'accord, nous allons mélanger
nos tons de peau Aujourd'hui, je vais incarner
un père Noël à la peau caucasienne. Je mettrai mes formules pour teint dans la liste des fournitures. Donc, si vous souhaitez avoir
une couleur de peau différente, j'en ai
quelques-unes pour vous. Il y a un teint plus foncé et plus un
teint moyen. Mais si vous
me suivez sur cette pièce, nous allons
commencer par du jaune de Naples. J'ai une feuille de
papier de rechange ici pour le tester. Vous aurez donc
besoin d'un bout de papier aquarelle sur lequel vous pourrez également tester le vôtre, assurez-vous que nous l'obtenions
exactement comme vous le souhaitez La clé d'une belle
peau, les gars, c'est l'eau. Nous allons utiliser beaucoup d'eau parce que nous utilisons très,
très peu de pigments. Cependant, nous réalisons beaucoup de vitrages. Le vitrage ajoute donc une couche
au-dessus d'une autre couche et modifie la valeur de couleur
globale. Et c'est ce que nous allons
faire en grande partie aujourd'hui. Il s'agit donc probablement de
98 % d'eau de Naples et de jaune de Naples, 2 %. Et je vais ajouter à cela un petit feu rouge. Et je veux un ton de petit
doigt très clair à cause de ses joues et de son nez rose vif Si je faisais un portrait
normal, j'utiliserais probablement
un support rouge cad, et c'est très bien de l'utiliser aujourd'hui
si vous le souhaitez également. C'est votre œuvre,
faites-vous ce que vous
voulez faire ? Il suffit de tester ça. N'oubliez pas qu'il va
faire sécher un briquet d'une valeur, et que ce ne
sera que notre premier lavage complet. Nous allons juste passer en revue tout ce qu'il y a sur son visage. Et cela va
activer notre papier, faire passer un peu
d'humidité et nous
donner une petite base. J'utilise mon pinceau angulaire. J'aurais besoin d'un plat normal. Ne t'inquiète pas si tu mets sa moustache ou son chapeau, c'est bon. Nous
allons couvrir cela. Donc, pas de soucis. D'accord. Génial. C'est une très
bonne couleur de base. Prenons ce bleu cobalt. Je prélève la plus petite
quantité sur le bout de mon pinceau pour l'
ajouter à notre teint Je vais en ajouter
un tout petit peu plus. Vous pouvez toujours en ajouter d'autres, mais vous ne
pouvez pas en retirer, n'est-ce pas ? Oui, nous allons ajouter
juste une petite ombre sous son chapeau, aller en ajouter un tout petit peu plus. Sous le chapeau et sur le côté
ombragé de son visage. Génial. Et en fait, je vais en
ajouter un tout petit peu autour sa narine et de la région de ses narines de
sa narine et de la région de ses narines.
Bien. OK, donc en ce qui concerne
notre matière brune, il s'agit probablement, oh, d'une eau à 98 %, d'une peinture à 2 %. Et vous m'entendrez utiliser
des ratios tout au long de mon cours. Je pense que cela vous aide à
comprendre ce que j'utilise, ce que je fais, et ensuite
vous pouvez choisir de le
faire ou non. C'est ton tableau. Je veux que tu en sois
heureuse et que tu fasses ce qui te met à l'aise. Je vais
commencer par
ajouter de la couleur ici
dans cette zone ombrée. Et votre papier
doit encore être mouillé. Donc, ça va bien se mélanger. Je viens de recevoir une brosse à eau. Et je vais utiliser beaucoup de
mouchoirs pour surveiller
la
quantité d'eau sur mon pinceau. Génial. Maintenant, revenons
à un peu plus de matière brune. Je m'en tiens plus
au bout de mon pinceau maintenant. Et allongeons-nous un
peu sur ces jolies joues. Maintenant, tout au long. Je vais faire attention
à un petit
point surligné sur cette joue. Vous avez remarqué que j'ai essuyé, touché mon mouchoir, et
ça enlève cette peinture. De plus, je ne vais pas
fermer cette petite zone ici. Je vais vouloir que ça ressemble à une partie de sa joue, à
sa joue entière OK, donc je
prends un peu coin de la
rue, encore une fois mon pinceau. Et nous allons faire
la même chose maintenant. Avez-vous remarqué que j'ai
retourné mon pinceau ? Donc, ce coin où il y a de la
peinture est maintenant là-haut. Je vais en chercher
un peu plus. Génial. Fais-les tomber. De l'eau sur mon pinceau. Va juste
adoucir un peu ça. C'est encore humide, donc ça
se mélange très bien. Mais je ne fais
que souligner ce point fort lorsque je peux m' tenir à un petit
point fort. Encore une fois, je garde un
petit espace ouvert ici, dans cette
cavité nasale là-haut. Bien. Comment allez-vous ? De plus, nous allons garder
un petit espace entre la joue et la
joue rose, si cela vais voir si je peux
définir un
peu plus pour que vous puissiez voir de
quoi je parle. Et nous allons essayer de
maintenir cela parce qu'il y a juste un petit point surligné, une
petite zone surlignée. Alors voyez comment sa joue arrive
jusqu'ici, mais nous maintenons
cette joue rose Et c'est un peu la même chose
ici, en fait. Je ne pense pas l'avoir signalé. Je viens de le faire, donc
maintenant tu peux le voir. En fait, la joue arrive
jusqu'ici, mais nous allons faire
cette joue rose là-dedans. Et je fais juste une belle ligne parce que mon papier était mouillé Génial. D'accord, donc je
garde un œil sur ces jolis points forts,
ces petits trucs insolents Passons au nez. Encore une fois, je ramasse juste un petit bout sur le
coin de mon pinceau. Et je vais faire la
même chose, comme nous l'avons fait sur les joues,
avec ça. Je vais retourner mon pinceau Si l'un d' vous est un peintre
à péage à l'époque,
cela s'appelle le fait de flotter, où vous avez de l'eau sur la moitié de votre pinceau et de la peinture
sur la moitié de votre pinceau. Je ne sais pas si vous vous en
souvenez, mais oh, le bon vieux temps où
nous faisions de la peinture à péage. Je vous dis quel
âge j'ai, n'est-ce pas ? OK, super. Maintenant, je vais juste
nettoyer ça un peu. J'utilise un pinceau de bonne taille, donc c'est un peu gros pour son petit nez, mais c'est vrai. Donc je vais juste nettoyer
ça un peu. Mais je vais
juste en apporter un peu. Nous ne voulons pas vraiment boucler cela avec une boucle complète. Donc, tant qu'il est encore humide, abaissez-le. C'est normal d'aller
dans les narines. Et nous allons également
en parler. Enfoncez un petit collier
directement dans le front,
retirez-le un peu. Un peu d'eau sur mon pinceau. Ouais. Bien. Je vais arriver avec
le numéro six,
et nous
allons juste y ajouter
un peu de nouilles , comme j'aime à le dire Oui, je vais prendre un
peu de cette sienne brûlée Et
il se peut que je le mélange un
peu avec de la matière brune, pour qu'il devienne un peu plus rose. Ouais, un peu plus de
rose. Et je vais approfondir un
peu
cette ombre sous le chapeau. Tu vas adoucir
ce bord avec de l'eau. Hé ! Faisons-en un peu plus sur les joues
ici, sur la plage Regardez-vous en train de mélanger les couleurs. Bon travail, les gars. OK, je
vais le démonter. Maintenant, je ne veux pas vraiment me mettre
dans la joue. Je veux juste garder
une petite longueur d'avance. Laissez-moi voir le
plus petit espace , si c'est possible. Sinon, ce n'est pas la
fin du monde. Les gars, voici ce qui est heureux. Voici ce à quoi vous pouvez vous accrocher. Au moins je m'
y accroche. Voici le père Noël. Il ne s'agit pas d' une commande d'un être cher qui doit
être parfaite ou d'un membre de votre famille dont
vous savez que son nez a
une forme spécifique ou que son œil a une forme spécifique. Voici le Père Noël. C'est donc fantaisiste. Il n'est pas nécessaire que ce soit
parfait. Au patron. Tu vois ce que je veux
dire ? un excellent endroit pour
apprendre à faire un portrait, Franchement, c'est
un excellent endroit pour
apprendre à faire un portrait, car
la pression est faible. Le père Noël s'en fichera. Tu vois ce que je veux dire ?
C'est totalement bon. Très bien, je viens de
ramasser un peu plus de cette matière brune
et de la Sienne brûlée Il s'agit probablement de 98 % d'eau. Et nous allons commencer
à nous étendre un peu autour de cette cavité orbitaire,
autour de l'œil. Je vais donc passer sur
le côté du nez, et nous allons maintenir une surbrillance au-dessus du
centre de l'œil. Je vais donc m'allonger un peu de ce
côté de l'œil et peut-être même un
peu plus bas autour de cette partie de l'œil. Maintenant, l'eau, souvenez-vous, l'
eau sera notre meilleure amie. Adoucissant. Génial. Maintenant, remarquez que j'ai laissé une ligne
assez nette juste là. Vous devez avoir des lignes
nettes sur le visage. Sinon, vous avez un visage plat. Et oui, j'ai dit plat, pas gras. Nous avons donc besoin de certaines de ces lignes de contour,
les gars. Alors, on y va. Nous allons le
refaire. Et adoucissez-le, abaissez-le de cette façon. Nous allons utiliser ce
côté de l'œil. OK.
Mets-le ici au centre de
l'œil, cet œil intérieur. Peut-être un petit peu. C'est notre côté ombragé,
donc peut-être un peu plus. Nous maintenons donc
notre point fort. Maintenant, entrons avec de l'eau. Adoucissons cela. Ce n'est pas grave si vous
montez dans le sourcil. Ça va être couvert. Juste de l'eau. Et bien. Maintenant, encore une fois, je vais laisser ligne
assez dure ici et
là. Et c'est génial. Cela définit. Voyez comment cela enfonce l'œil dedans et laisse notre cavité
nasale à l'extérieur. C'est ce que nous voulons qu'il fasse. C'est bon. Maintenant, même mélange. On va faire le tour du nez. Juste autour du
nez, de la narine. Faisons la narine elle-même. Tirez ça vers le bas. Notre moustache le
couvrira probablement, mais nous allons quand même la
mettre dedans Cela ne couvrira pas la lèvre supérieure. Et allons-y et
insérons également notre lèvre inférieure. Juste un bon lavage léger. N'oubliez pas que nous sommes à
98 % d'eau ici. Je vais juste commencer par le mentionner. Non, nous n'en voulons
pas sur les dents. Et le mien est allé un peu trop loin, alors
je m'en sors. D'accord. Bien. OK. Je
vais juste adoucir ça un peu. OK. Je ramène mon petit cercle
juste là. OK. C'est bon. Ajoutons un peu de notre
lumière rouge sur nos joues Nous allons glacer ces
joues plusieurs fois. La clé ici est toujours d'en ajouter, mais vous ne pouvez pas l'enlever. Alors doucement et vas-y. Il s'agit donc d'une couleur fortement
pigmentée. Je suis 9055-9082 sur ce ratio. Maintenant, je vais chercher de l'eau. Et je ne fais que m'adoucir. Maintenant, je voudrais mettre
un accent sur la
partie supérieure de la joue, donc vous pouvez mettre un
peu de ce carton rouge si vous en avez besoin Mais essayez de conserver
ce point fort. Si tu le perds, c'est bon. Nous allons ajouter un peu de blanc. Mais si tu peux
le garder, tant mieux. Et encore une fois, nous allons garder
cette petite section ouverte. Ça va mener
jusqu'au nez, pour ainsi dire. Oui, allons-y. Bien.
5. Yeux et nez: Passons à l'autre côté. Lumière rouge de voiture, 98 %
d'eau. Quelque part entre 95 Je vais le garder. Garder ce petit
espace ouvert là-bas. Garder cet espace ouvert. Je vais en parler,
en le gardant à portée de main. Je vais garder mon
point fort ici. Winning out. J'ai toujours l'air si mignon. Tout rose. Génial OK, faisons-le le nez. Tu
connais le truc maintenant. D'accord, et je vais l'
apporter un petit peu. Je vais garder ce point fort. Que dit le poème ?
Il a le nez d' une cerise. Allons-y. Maintenant, nous allons en fait le
faire pendant que c'est encore humide, nous allons adoucir
ce résultat net et simplement le baisser. Allons-y. C'est donc une ligne assez
dure, une ligne dure, mais elle est ouverte en bas, et elle est principalement ouverte en haut. Le mien est un peu
trop ouvert, je crois. Ensuite, je vais en parler. Génial. Et pour en faire un peu
plus sur son front. J'ai toujours l'air si mignon. Bien. OK, il est temps pour nous d'ajouter un peu plus contour de chaque
côté de l'œil. Allons donc chercher un
peu de notre Sienne brûlée. Peu importe cette fois.
Juste la Sienne brûlée Ce sera donc une couleur plus foncée. Et recommençons par là. Remarquez que je me courbe. Suivez toujours le contour de l'
objet que vous peignez. Adoucissement à l'eau. Sortir. Ce ne seront que de
petites rires, donc je commence juste à donner
cette petite indication. Pendant que nous sommes ici, nous
pouvons aller
de l'avant et avoir un peu
d'ombre. C'était le petit contour, amplifié au milieu, alors
passez à l'œil intérieur Salut OK, adoucissons ça. Nous ne voulons pas perdre le point fort au
milieu de l'œil. Il y a généralement un
petit reflet juste au
coin de l'œil. Je vais donc passer à Si vous mouillez quelque chose et que vous le
touchez avec votre mouchoir en papier, cela aide à obtenir un
effet plus fort. Allons-y. C'est
ce que je voulais voir. Bien. Je vais adoucir
un peu les choses. Oui, j'aime bien ça. OK. Et il n'y en avait pas plus que
Sienna, 98 % d'eau. Et en disant. Allons un
peu plus loin dans le vif du sujet. En bas, moi au
coin de l'œil. Bien. Une seule chose Je vais juste le
soulever un petit peu. Juste là, ouais. Juste là. Voyez comment il a
décollé juste là. OK. B Sienna et tout le contour et fais ressortir quelques petites
rides, petites rides de rire Bien. Très bien, prenons
notre sienne et approfondissons le contour du nez Faites tout le
tour juste au cas où quelque chose transparaîtrait un
peu lorsque nous faisons notre moustache Probablement pas, juste au cas où vous
voudriez continuer. Hum. Maintenant, nous voulons maintenir
une bonne visibilité sur le dessus des narines Mais nous voulons remarquer que
je courbe ma ligne. Nous allons raser un
peu
ces narines, en les incurvant Adoucissant. Et juste en dessous de notre pièce. Comme s'il y avait une petite ombre autour de ce petit nez de cerise, et je vais également la faire
tomber en dessous. Et je vais en apporter
un peu, d'accord. OK, laissons sécher maintenant, puis nous arriverons
avec de l'ombre brûlée. Je vais passer à ma ligne de brosse numéro
un. Je ramasse de l'ombre brûlée. C'est un mélange 9010. Et je voudrais indiquer
la ligne principale qui lui
passe par l'œil. C'est donc sa paupière
qui est fermée. Assurez-vous de mettre une petite ampoule ou une petite ampoule ronde
au coin de son œil. Passons
à Burnt Sienna. Allons au 9010. Donc,
ici, un peu plus fort que par le passé. Quatre. Et les gars, je ne sais pas
si vous l'avez remarqué, mais je suis dans ma peau. Je le fais rouler entre mon
pouce et mon doigt en le tirant vers le haut. Ce que ça fait, c'est tirer mon
pinceau jusqu'à une pointe très fine. De cette façon, je le fais ici
même dans ma palette. Cela me donne une belle pointe
fine sur mon pinceau. Oui,
finissons ces lignes. OK. Et je pense que c'est normal de mettre quelques
petites lignes de rire. Et nous allons
les adoucir dans une minute, mais
mettons-les dedans. OK. Et faisons-le ici. Maintenant, j'en ai l'impression. OK. Génial. Nous allons donc commencer
à placer les choses dedans. Cela nous aide.
Pareil pour les narines Commençons par Burnt Sienna. Nous reviendrons
avec quelques chiffres. Mais encore une fois, nous cherchons ici
la forme et le placement. Même s'il a la
tête inclinée vers l'arrière, nous ne voulons pas
regarder ses narines,
tu sais, alors fais-le Quand j'ai créé son visage,
tu aurais dû voir tous les
selfies que j'ai pris de moi avec la tête inclinée vers l'arrière et
sur le côté, la bouche ouverte J'ai supprimé toutes les preuves. Et si tu essaies de m'accuser, je nierai tout. Oh, mon cher. Très bien, nous
allons donner Passons maintenant à 98 %
d'eau. Et ce n'est pas que nous
voulons décrire les narines, mais nous voulons
les définir un peu plus Et comme nous les avons ombrées, nous pouvons ressortir
sur le bord extérieur et approfondir un peu cette
ombre. Oui Et cela donne une
définition au nostrum C'est donc une bonne occasion de leur donner la forme
que vous souhaitez. Ensuite, je le sors un
peu dans l'ombre. Ouaip. J'aime bien ça. OK. Et
puis si tu en as besoin, tu peux. C'est juste de
l'eau sur mon pinceau, adoucir un peu OK. Génial. C'est bon. Nous allons changer de vitesse
pendant un moment. J'ai choisi une peinture grise en faire une peinture à 95 %
eau et 5 %. Et je voudrais juste vous faire sourciller parce que
cela va
nous aider à réaliser le reste de
notre portrait. Nous allons donc simplement les mettre
légèrement. OK.
6. Yeux et nez partie 2: En utilisant mon numéro quatre, je vais
entrer dans Burnt Sienna, nous allons appliquer une
autre couche C'est donc comme une eau à 98 %. Et il est temps pour nous de
simplement modeler le nez, et c'est presque terminé. Nous y arrivons donc. Maintenant, comme nous avons
cette joue ronde ici, il faut qu'elle soit entourée d'une
petite ombre Et on va avoir une moustache. Nous allons avoir besoin d'une petite
ombre derrière ça. D'accord ? Adoucissons un peu
ça avec de l'eau. Bien. Et même situation ici. Approfondissez un peu cela. Cela aide à faire ressortir nos
joues. Cela donne également
du contour au nez, c'est
ce que
nous recherchons. C'est bon. Et puis
revenons ici, et nous allons laisser un petit triangle ce
teint clair. Trop d'eau. Et je vais juste en
parler un petit peu. Et se rencontrer, c'est
presque le cas. Os orbital. Je suis en train de l'
adoucir avec de l'eau, voir comment je vais laisser ce
petit point fort Parce que ça fait partie de son nez. Et tout cela fait partie de
ce
petit moment fort qui
se trouve juste là. Ouaip. Génial. Maintenant, je vais juste
ajouter une touche autour de ses petits yeux ridés La plus petite quantité, juste pour les
mélanger un peu, leur
donner un peu d'importance Peut-être un peu plus ici. C'est notre côté ombragé, il peut
donc être assez profond
par rapport à l'autre côté. Ça va droit
sur la joue. Je vais laisser
une zone surlignée, c'
est-à-dire la laisser plus claire. Je ne vais pas descendre jusqu'au bout. Juste un peu de
lumière réfléchissante. Si vous avez déjà fait des portraits, il y a presque
toujours une petite zone de lumière réfléchie le long de
la joue et du menton Très bien, alors
regardez votre zone ici, là où se trouve l'orbite, et voyez si vous
devez simplement souligner la profondeur de cette
ombre et vous
assurer de laisser
une petite zone blanche,
pas blanche, mais une
zone claire autour de l'œil. Maintenant, nous sommes
vraiment pointilleux. Maintenant, nous ne faisons que souligner, mais vous pouvez voir à quel point cela
façonne vraiment bien cet œil. Et je vais mettre un
peu de contour en dessous parce
que cet œil est fermé. Il rit, ses
joues sont relevées. Oui, je
préfère ça. Ouais, ouais, ouais Bien. D'accord. Passons
à l'autre œil. OK, nous n'aurons pas besoin d'
en faire autant avec cet autre œil. Il est incliné vers le haut, donc la
lumière frappe de ce côté. devons toujours être conscients
de notre source de lumière lorsque nous faisons un portrait. OK, et gardez cette petite lumière juste autour de l'
œil. Adoucis-le juste au toucher. Bien. Ouais J'en ai vraiment envie. Ma ligne était un peu fine. Je voudrais approfondir
ce point. Un peu Je vais mettre l'accent sur
ces lignes de rire. Donc dedans ? Mais ça ne tombe pas dans
la joue. Je vais. C'est un peu bon. Génial. Et j'aime bien ce petit
point fort qui se trouve juste là. Alors touchez-le. Ce « Oui Voyons voir. N'importe où ailleurs. Adoucissez ça. Il suffit de le toucher. Juste des nouilles, les gars, continuez
à regarder votre pièce et à voir
où vous devez la toucher Adoucir, renforcer. Adoucissez un
tout petit peu. Un ouvert. Ouais Bien. Très bien, je vais
ajouter un
petit mot ici avec ce Jerry Nose. D'accord. Bien. Laissons l'air si secs et nous allons entrer
et glacer les joues J'arrive avec mon numéro quatre qui
décroche au feu rouge. C'est 9055-98 selon ce dont vous avez besoin pour votre pièce et le degré de rougeur
que vous voulez donner à ses joues Et encore une fois, il n'est
pas nécessaire que ce soit votre dernier glaçage. Tu pourrais en ajouter d'autres. Donc, quoi que tu
veuilles faire. Je vais m'en tenir
principalement au bord extérieur. De l'eau. Je vais y aller et en mettre un tout petit peu sur toute
notre Sienne brûlée juste à côté de la
joue Génial. Rien à voir avec le nez ? Je vais m'en tenir aux
bords extérieurs sur les côtés, principalement. De l'eau. fais tomber ce V. Oh, mon dieu, elle est tellement mignonne Je m'amuse bien. J'espère que
tu t'amuses bien aussi. D'accord, et ensuite
cette vérification ici. Et de l'eau. Et comme nous l'avons
fait pour l'autre côté, je vais en ajouter un peu
juste à cette zone des narines Eh bien, à côté de la
narine, je dois dire. Juste un tout petit peu.
Cela les lie, vous
donne une certaine continuité. Bien. Très bien, recule. Jetez-y un œil et voyez si vous devez
ajouter du rouge n'importe où. J'entre dans ma Sienne brûlée. C'est probablement 955. Et je vais juste
renforcer cette ombre ici et ici. Alors ouvre-le un
peu. C'est vers le bas. Bien. D'accord. J'arrive avec mon
pinceau et un spray anti-douleur. Je me suis assuré que tes
yeux soient complètement secs avant de passer à cette étape. Mais nous allons
faire cette paupière. Nous l'avons déjà posé une fois. Je le fais pour que vous l'
ayez comme guide. Mais cela peut aussi ajouter de la profondeur. Maintenant, nous allons ajouter le
moindre soupçon
de cils qui apparaissent. Maintenant, ne fais pas de cils aux filles. Rendez-les un peu grumeleux. C'est juste une indication qu'
il ferme les yeux. Désolée, je dois
encourager mon conseil d'administration. Je veux garder ce
petit
cœur rond dans le coin de son œil. Bien. Des petits triangles, en quelque sorte, pas également espacés, tu sais ?
C'est juste un petit indicateur. D'accord. Génial.
Maintenant, la dernière chose que je veux faire est
d'approfondir ses narines Et je ne veux pas le faire
avec cet indigo foncé. Je vais
entrer dans l'ombre brûlée. Il s'agit probablement d'un 9010. Et quand même, je ne vais pas
faire trop sombre, les gars. Comme je l'ai déjà dit,
ce n'est pas comme nous voulions le
regarder dans le nez, même s'il a la
tête inclinée vers l'arrière, donc c'est un peu comme ça Inutile de le
souligner. Ce n'est pas le problème. C'est tout Maintenant, je vais ramasser un
peu de matière brune. Nous sommes en train de peaufiner
notre numéro un. Ça va être un 9010. Je vais juste
faire le moindre indice sur le côté de son nez Et je n'y vais pas, je
vais le
laisser ouvert en bas
et en haut. Je voulais juste souligner
ce nez comme une cerise. Vous pouvez également le faire sur
vos joues si vous le souhaitez. Je ne pense pas que je vais
le faire. Peut-être que celui-ci est un peu faible par ici. Je vais l'alléger. Ouais Celui-là n'en a pas besoin. D'accord.
Respirez profondément, les gars.
7. Garniture de chapeau et barbe: Nous pouvons
maintenant descendre jusqu'à la bouche et commencer par là. Maintenant, les dents
ne sont jamais blanches, n'est-ce pas ? Nous ne voulons donc pas
avoir des dents d'un blanc éclatant. J'aime les faire juste dans une teinte
bleue
très claire sous l'ombre. La plus petite quantité est donc environ 99
% d'eau. Juste un soupçon de cobalt. Et je ne vais
pas le réduire complètement. Voici l'ombre
sous sa moustache. Beaucoup d'eau. Pendant que
nos dents sèchent, avant de pouvoir entrer
dans la bouche, ajoutons
un peu de notre gris ici. Nous allons
me laisser passer à un
gros pinceau. Je vais
utiliser mon pinceau d'angle, et je vais en apporter
une partie. Douleurs grises. J'aime utiliser du gris ou du
bleu sous mon blanc. Alors, comment faire
ressortir un moment fort ? Et le blanc est un point fort, non ? Eh bien, vous le faites en
mettant du noir derrière tout cela. Nous devons donc toujours commencer par quelque chose de plus foncé que le blanc si nous voulons que notre
blanc ressorte. Il s'agit d'un mix 955. Je suis en train de le laver.
N'oubliez pas que le lavage est une seule valeur,
tous de la même couleur. Si vous le voyez sur votre rouge, il est fort probable qu'il apparaisse. Je fais donc assez attention. Ce sera notre chapeau. Bord. Et voici
notre petit pompon. Construisez un puits pour que nous
puissions également
faire pousser cette barbe. Hum. Ne vous inquiétez pas d'avoir les bords
exacts autour de cette barbe. C'est ce que les
Blancs vont faire. Pour cela, je m'en fous si mon lavage est
totalement rentable. Si j'ai ici un
peu plus foncé, un peu
plus clair, c'est bon. Cela ne fera qu'ajouter de l'
intérêt à la barbe. Mets-toi très prudemment à
côté du visage. Maintenant, est-ce que je pourrais
juste passer par-dessus ma moustache ? Oui, mais j'aime faire les
différentes parties de l'anatomie séparément parce que cela donne l'impression
que c'est
une pièce séparée. Attention à la casquette
rouge ici. Maintenant, cette zone sera
en fait réservée à la barbe. Je vais juste le
monter jusqu'au bout. Maintenant, je vais
faire la moustache, en faisant attention à ma Génial. OK.
Laissons tout cela sécher. Tout devrait être sec maintenant. J'arrive avec un
feu rouge, mon numéro quatre. C'est 9010, peut-être 955. Et nous allons le mettre
dans la zone de la bouche. Fais très attention
à tes dents. En fait, on peut passer
directement à la lèvre. Et la lèvre supérieure. OK. Maintenant, pendant que c'est encore humide
là-haut, je vais entrer et
ajouter un tout petit peu de cobalt. C'est comme de l'eau à 99 %. Cela ramasse
la plus petite quantité sur le bout de mon pinceau Et nous allons passer juste
en dessous de ces dents. Il s'agit d'une excellente technique mouillé
sur mouillé. Je ne suis pas en train de caresser. Je tape sur mon pinceau, touche
juste
un peu de bleu. Laissons-le grandir pendant une
minute, voyons ce qu'il fait. Et je vais taper un peu au
centre de la langue. Je ne vais pas jusqu'
au bout des lèvres. Je ne veux pas que ça me
tombe sur les lèvres. Et je vais en
faire un petit peu sur le côté et un peu
ici aussi. Je sais que ça peut paraître un peu drôle en ce
moment. C'est bon. Nous allons jouer
avec. Très bien, je vais donc adoucir cette touche. Donc, je reste loin de la lèvre
en la gardant au milieu. Je vais en chercher un tout petit peu plus. D'accord, on
va laisser sécher ça. Ça va être une bonne première couche. Eh bien, ça l'est. Je vais encore en ajouter
une infime quantité
sur ces dents. Si tu ne mets pas une petite ombre
à tes dents, elles
ressembleront à des dents de bouc. Ils auront l'air
de se démarquer. OK, donc vous savez
que pendant le séchage, j'ai ajouté une autre couche de
rouge sur mes joues et mon nez Je voulais juste qu'il
soit un peu plus rose. Mais c'était une
préférence personnelle pour moi. OK, c'est sec maintenant. Je vais venir
avec du bleu cobalt 955. Et j'arrive tout en
arrière, et encore une fois, sur les côtés, en gardant
la forme des lèvres. Et un peu plus
bas au milieu. Et ce que nous faisons, c'est que
nous commençons à façonner une petite
zone surlignée de cette langue. Ensuite, je vais
prendre le bout de mon pinceau et
suivre le bord de cette lèvre très légèrement, pour former
une fine ligne. Vous souhaitez conserver cette zone
surlignée. OK. Un peu plus maintenant. Fais très attention,
ralentis et vas-y. C'est bon. Maintenant, je vais
entrer avec de la matière brune. Il suffit d'ajouter un peu de forme aux looks ci-dessus. Juste à l'arrière. Oui, nous allons laisser un point fort ici. Baisse-le un peu. Génial. Voyons
comment nous nous en sortons. OK. Maintenant, prenez des mouchoirs propres et
utilisez une brosse à eau. Nous allons en fait surligner cette langue là
où nous l'avons laissée en rouge. Je suis en train de courber ma ligne. Et dans l'autre sens aussi. Vous voyez comment ça prend de l'ampleur ? Maintenant,
si vous en prenez trop, nous pouvons toujours revenir en arrière
et l'ajouter à nouveau. C'est bon D'accord. Laissons cette zone sécher
complètement pour le moment.
8. Red Hat et arrière-plan: Choisir le feu rouge de ma carte
est probablement un mélange 85 15. Et nous allons
aller de l'avant et intégrer tout cela dans une seule valeur. J'utilise mon pinceau angulaire. Génial. OK. Maintenant je
vais me rincer. Et je vais entrer
avec mon numéro huit. Je vais donc mettre de l'
indigo ici, là où se trouvait le
gris de la douleur. Et c'est probablement une 955. Et tant que c'est encore humide, je vais juste en
toucher un peu juste à l'endroit où il
pourrait être ombragé. Probablement pas ici en haut, mais en bas, vers
la zone ombragée Juste autour de cette petite balle. OK. Et je vais juste laisser ça agir avec l'eau et
le rouge pendant un moment. Et n'oubliez pas que notre fourrure
blanche va le recouvrir. Alors ne soyez pas stressé et de
toute façon. Tout va bien. La seule chose que je ne veux pas
vraiment voir se produire, c'est que je ne veux pas que
ça monte trop haut. Je vais en quelque sorte
le maintenir en place ici. Très bien, alors en
attendant que ça sèche, finissons le mélange. Allons chercher un peu
plus de notre rouge. Je vais juste m'en tenir à
mon pinceau numéro huit ici. OK, revenons. OK, revenons. Et je veux dire, je suis un peu sous la barbe. OK. Et je vais juste le façonner
un peu en rouge. C'est juste de l'eau
sur mon pinceau. Là-bas. Je me suis amélioré. Je vais juste le
secouer un peu en rouge. est un peu foncé pour moi, donc je vais
juste choisir un peu de rouge. Arrosez le long. C'est vrai. Ce bord se trouvera
sous la barbe blanche, donc lissez-le un peu
. Bien. C'est bon. Maintenant, nous allons le laisser sécher pour ne pas nous
barbouiller les bras,
mais nous devons revenir
et terminer la bouche Assurez-vous que tout
est suffisamment sec pour être touché avant de
revenir en bouche, surtout si vous êtes comme moi
et que vous portez du blanc. Très bien, je
vais ajouter un peu rouge à sa
jolie petite bouche C'est une 955 et je
vais juste l'ajouter à ses lèvres. Je vais agrandir
un peu cette lèvre. Je laisse toujours ce point fort
au milieu. Je préfère que ce soit plus gros. Je
me sentais trop petite pour moi. OK. Et puis Ooh Passons à 98 % d'eau et appliquons un peu de ce rouge dans les zones sombres Je ne veux pas perdre
ce beau moment fort pour
lequel nous avons travaillé si dur. Hum, c'est juste de l'eau, mais je vais passer en revue
les zones surlignées juste pour les
épingler un peu Bien. Non, je vais
juste prendre une touche bleue. Tout petit sur le
bout de mon pinceau. Beaucoup, beaucoup d'eau. Je
vais y retoucher. Juste en bas au milieu. C'est humide, donc ça va fleurir un peu, c'est
ce que je voulais faire. Un peu ici,
dans les coins arrière. Bien. OK. Je peux
laisser ça pour le moment. Nous reviendrons. Maintenant,
une note sur le rouge. S'il ne fait pas assez sombre pour vous, c'est le moment d'appliquer une
autre couche de rouge Si c'est
comme ça que tu l'aimes, tant mieux. Parfois, il sèche
légèrement, et j'ai besoin d'une autre
couche, mais je vais bien. Si tu es doué. Nous allons aller de l'avant
et intégrer notre contexte. C'est donc
à ce moment-là que vous devez décider de la quantité de neige vous souhaitez ajouter, le
cas échéant,
car nous le faisons pendant qu'il est encore humide afin de faire fleurir
les flocons de neige Je vais ajouter un peu de neige mais pas
autant que ce que vous voyez ici. Alors prenons cette décision, et sortons notre blanc. Et nous allons préparer
un joli puits de votre bleu et de votre indigo, et nous allons commencer par
le fond. Bien, nous allons utiliser
une technique humide sur mouillé, et nous allons donc commencer par mouiller notre arrière-plan N'entrez pas dans votre rouge, alors laissez un petit hallo autour vous ou
laissez votre petite boule
gonflée Nous allons aborder
cela en sections, afin que ce soit plus facile à gérer. Peut-être juste ce dernier trimestre. N'oubliez pas que votre peinture
va couler partout où passe
l'eau. La peinture coule là où passe l'eau. C'est pourquoi vous devez faire très attention à
votre eau ici. OK, maintenant nous allons
prendre un peu de cet Oba Blue et commencer
à le déposer dedans. Tu vois, ça commence à disparaître. C'est
exactement ce que nous voulons qu'il fasse. D'ici là. Maintenant, je
vais m'en occuper. parce que nous voulons
travailler assez vite. OK. Oui, je vais en
chercher une partie, je vais y aller. Je vais commencer par m'éloigner de mon
cobalt et le réduire. Pour mélanger. Je vais adoucir cette limite où nous nous arrêtons pour qu'il soit
facile de reprendre le dessus. Bien. Je veux un bon mélange entre ton cobalt
et ton indigo. Il suffit de travailler un peu
avec eux, de
les réduire, de
les mélanger un peu Génial. Hé, fais-le comme tu le souhaites. Je veux qu'il fasse un peu
plus sombre dans le coin. C'est un peu plus lourd sur
le rose. Bien. J'aime bien ça. Maintenant,
j'ai couvert le visage. Je vais pulvériser
un peu le chapeau pour que,
lorsque la neige l'
atteindra, elle se répande. Mais tu vas diluer
ta peinture. C'est le blanc résistant aux saignements. J'utilise mon numéro quatre. C'est mon plat préféré
. Je vais le réduire
un peu plus. Je vais appliquer cette
peinture mouillée, et elle poussera. Cela commence à
ressembler à des flocons de neige. Très bien, allons-y et
continuons. Mon chien. Mm. Vous voulez
juste un peu ces mélanges ? Je fais tomber ça. Oh, n'est-ce pas joli ? J'adore ça. C'est vrai. Maintenant c'est la lettre de Hein. OK. Ensuite, je
couvre juste la zone de la barbe pour
qu'elle n'y pénètre pas. Peu importe si
c'est le cas, mais je
vais juste l'éclabousser un
peu. Peu de neige. Maintenant, il n'est pas nécessaire qu'elle soit mouillée et elle ressemblera toujours à de la neige. J'aime juste la façon dont il
se répand lorsqu'il est mouillé, et puis il
ressemble vraiment à des flocons de neige individuels Je suis donc un peu
pointilleux à
ce sujet pour cette pièce. J'adore la façon dont il s'étale, et chacun a un aspect différent, comme un vrai
flocon de neige, ce que j' OK. C'est bon. Maintenant, je m'en fous qu'il
ait coulé dans la zone de ma barbe. Cela ne me dérange pas du tout, mais je veux me débarrasser de
cette auréole autour du chapeau. Ici, la barbe ou le chapeau vont couvrir
la fourrure, nous allons la couvrir. Donc je vais le retourner
pendant qu'il est encore humide. Et je vais juste encourager
cela à me rapprocher un
peu plus de mon chapeau. C'est un petit pinceau et
il suffit de ramasser de la peinture. C'est une 955. Et je vais
juste encourager
cela un peu. Maintenant, si ce halo blanc ne vous dérange pas,
laissez-le tranquille. Il est facile de s'en
débarrasser lorsque votre peinture est mouillée. Ce n'est pas un problème. OK. Génial.
9. Garniture de chapeau blanc et barbe: OK. La dernière zone se trouve ici. OK, laissons ça
sécher complètement. Prenez mon pinceau à
lino numéro un et un
peu de bleu cobalt, et ajoutez-y une touche de rouge Il s'agit probablement de 98 % d'eau. La plus petite quantité. Nous voulons ajouter un indicateur
entre les dents. Peut-être ses dents latérales.
Ils ne s'afficheront probablement pas. Je serai probablement sous sa
moustache, mais juste au cas où. Ensuite, je vais ajouter un
t-shirt, un peu plus ombragé. Encore une fois, nous voulons
enfoncer ces dents sous la moustache Je ne vais pas tracer la ligne entre
les dents jusqu'en haut. Je veux juste que ce soit
un petit indicateur. Ensuite, nous allons
faire un petit trait autour de cette lèvre inférieure. C'est ce mélange de rouge et de bleu. J'essaie juste d'approfondir un peu
cette ombre, mais pas au point qu'
elle paraisse d'un bleu pur. Bien. Non. C'est bon. Je vais
utiliser mon numéro quatre. Nous allons prendre un
peu de blanc. Je vais en essuyer la plus grande partie jusqu'à l'aide d'un pinceau sec et brillant. Ajoutez un petit indice sur
la prunelle de sa joue. Alors je l'ai ramassé, je l'ai
essuyé, ai
essuyé un peu plus, juste lui donner une touche
de brillance Nom sur celui-ci. C'est un peu bon sur le nez, ici sur
le dessus du nez. Et puis pareil, j'
en viens à cette peinture sèche. Même chose sur la lèvre. Bien. OK. Je dirais qu'il faut regarder le visage
une dernière fois, voir s'il y a
autre chose que vous voulez faire. Nous allons aller de
l'avant et passer
à un peu de travail blanc. Je travaille avec White. Et ce sera exactement
le contraire de ce que nous avons fait en ce qui
concerne nos ratios. Ce sera donc 80 %
de peinture,
20 % d'eau, en utilisant mon numéro
quatre, environ 80 % de peinture, 20 % d'eau. En d'autres termes, nous voulons simplement que cela soit
réalisable. Et nous allons commencer par poser certains de ces sourcils. Et nous avons déjà
notre jolie sous-couche. J'aime
commencer par le bord extérieur juste pour donner une forme à
la forme. J'aime bien ça. Ensuite, vous pouvez
entrer et en ajouter quelques autres. Nous ne voulons pas perdre
tout ce gris. C'est ce qui distingue
notre blanc. Et le blanc va
sécher un peu plus clair. Nous pouvons donc entrer et ajouter juste quelques
sourcils surlignés une fois qu'ils sont secs. C'est vous qui décidez à quel point vous
voulez que les sourcils du Père Noël soient touffus ? J'en ai vu de toutes sortes. Lorsque j'ai créé le mien
en faisant quelques recherches, j'ai vu des sourcils vraiment touffus J'en ai vu qui pouvaient presque être peignés ou tressés,
je dois vous le dire, mais je vais juste faire le
mien un peu moelleux, pour ainsi dire. D'accord. Et puis j'aime entrer et prendre la
forme de mon chapeau. Maintenant, remarquez que je suis
en train de prendre le dessus. Cela provient du
pressage et du levage. Et j'aime bien
commencer par le bord extérieur, et je veux qu'ils suivent
des voies différentes. Je vais devoir
retourner ma planche, les gars. Ne vous inquiétez pas, nous n'allons pas appliquer cette technique en
entier, le bord extérieur où nous voulons
obtenir un petit aspect vaporeux OK. Maintenant, autour de son visage, vous pouvez en avoir
quelques-unes sur sa peau, mais faites très attention. J'ai tendance à faire plus de coups
latéraux. Donc ça a l'air un peu festonné, mais tant que ce n'est pas,
tu sais, un motif,
tu vas Sinon, ils poussent sur vous et très vite
vous perdez son visage. Maintenant, lorsque nous abordons
ces points sur le rouge, soyez prudent, c'est-à-dire surveillez votre pinceau et voyez s'il
capte beaucoup de rouge. Et si c'est le cas,
rincez-le, séchez-le. Nous allons passer
à un plus gros pinceau, mais je me suis dit que pendant que nous
aurons sorti ce petit pinceau, venons-y. Rinçons-le bien. Passons à la moustache. Non, j'aime bien commencer par
le bas. Encore une fois, nous recherchons
cette forme. Fais attention. Il va falloir que je
change un peu les choses. OK, ça nous permet de démarrer. Cela ne veut pas dire que c'est tout que
nous allons faire
pour la moustache J'aime juste commencer, puis je vais le
façonner un peu plus, le laisser
sécher et en ajouter plus,
voyez ce que je veux dire. Allons-y donc et
passons à un pinceau plus gros. J'ai encore un mélange de 80 à
20 sur la peinture, 80
% de peinture, 20 % d'eau. C'est donc très épais. Et je suis passé au
numéro huit. Et nous allons faire
assez de choses au milieu. Bien. Maintenant, laissez une partie de votre gris, et nous
allons intervenir et y ajouter
un peu d'ombrage
pour
lui donner plus de profondeur et de dimension Laissons cette zone sécher. Passons au fait que j'
aime commencer par
le milieu , là où il y
aura le plus de blancs. Tu vois, je vais dans les deux sens. C'est la
partie relaxante, n'est-ce pas ? C'est comme si tu ne pouvais pas
tout gâcher. Pas de stress. Oh et je suis juste en train de l'enfiler. C'est une sorte de brosse sèche. Je n'ai pas ramassé
d'eau ni même de peinture. Je suis juste en train de
le retirer de mon pinceau. Mais je m'en tiens à
cette bande centrale où elle
sera davantage mise en valeur. Bien. OK, on
va laisser sécher ça. J'aimerais commencer par orienter
de la bouche vers
le bas. Assurez-vous de
courber vos traits autour de la courbure du
menton, de la bouche OK, ça va nous aider. Ensuite, nous allons passer
à J'aimerais
commencer par le bord extérieur. Maintenant, je ne vais
pas savoir où se trouvent les poils de
chaque côté du
visage avant plus tard. Donc je suis au courant, mais nous
allons attendre une minute. Je façonne juste la barbe. Ce ne sera pas la forme finale, mais nous ne faisons que
commencer. OK. D'accord, je vois que je dois
venir un peu Je vais donc en
ajouter juste là. Oui, je
préfère ça. En fait, je pense que je veux qu'il apparaisse un peu plus ici. Alors prenez du recul, les gars, et regardez
votre barbe de loin et voyez si c'est la forme que vous voulez qu'elle
ait. Nous y voilà. OK. Maintenant, je vais
diluer un peu la peinture . J'
ajoute de l'eau. Ce sera plutôt 30 % d'
eau, 70 % de peinture. Et c'est vous qui décidez si vous
voulez que cette barbe soit
frisée ou droite Mais on commence juste
à les poser les uns sur les autres, en laissant un peu de gris. J'aime que le mien soit ondulé. Je vais en ajouter un
peu autour de la bouche, et j'y reviendrai avec
un petit pinceau
aussi, mais je
voulais juste en déposer un peu. Vous pourriez en créer
qui sont des repères frisés. J'en ai vu beaucoup.
J'en ai fait certaines. Je vais m'en tenir à Wavy
aujourd'hui. aujourd'hui Tu peux y aller.
10. Cheveux et barbe: Et nous allons entrer, et
nous allons remodeler le fond. Nous sommes juste en train de le mettre en place, les gars. N'est-ce pas amusant ? Oh, c'
est une pièce tellement amusante. C'est tellement relaxant. OK, nous voulons suivre le
bord de cette barbe. Ai-je des cheveux là-bas, de la barbe là. Nous en
évaluons juste un peu plus. Bien. C'est bon. Oui, je suis
content de cette forme. Maintenant, s'il fait sec,
nous pouvons revenir. Et si vous êtes
satisfait de la forme, retouchez simplement où vous le souhaitez. Je cache une partie du
rouge qui transparaît, d'
autres, je veux juste
qu'il soit bien blanc. Tu sais, je l'ai
aussi. Parfois, si vous le regardez sous
un angle différent, vous le voyez différemment. J'ai, genre, une
ligne droite juste là, ce que je ne veux pas. Donc je vais le gonfler ici. Nous y voilà. Et puis
au milieu, là où je voulais vraiment
blanc, ajoutez-en un peu plus. OK. D'accord. Puis autour de son visage. Bien. Même chose ici, sauf si vous êtes bon
si vous avez terminé. Génial. Je ne vais pas lui
toucher la peau ici. Je fais juste
tomber quelques cheveux. H Mais d'accord. Maintenant, voyez comment je
touche, j'appuie, je soulève. Je vais juste en ajouter
quelques gros. Touchez, appuyez, soulevez. Touchez, appuyez, soulevez. Juste pour ajouter de la variété. Bien. S'en tenir au blanc au 70, 30, 70 % de peinture, en remplissant ici et
là des traits de
différentes
longueurs et largeurs de traits Donnez simplement à toutes vos marques une touche de variété ou d'intérêt pour plus de profondeur. C'est bon. Et puis,
vers le bas, si vous voulez en faire
sortir, vous le pouvez certainement. Encore une fois, sachez que vous
allez passer du rouge au blanc. Cela pourrait probablement se
transférer sur votre brosse. Ouah, il y a une boule de peinture. OK, prends du recul et
vois où tu dois remplir ou ajouter ce que je dois
faire autour de sa bouche. Je suis juste en train de
me concentrer ici, et nous devons travailler un peu sur la
moustache Je vais donc
changer de pinceau pour ça. Et j'ai l'impression que je dois
pousser ses sourcils un peu, maintenant
que j'ai sa barbe dedans, ils sont un peu clairsemés Je vais choisir un numéro six, un
peu rond de taille moyenne. J'utilisais un huit auparavant, donc cela
nous donnera une certaine variété. OK, donc j'ai beaucoup de
gris autour de sa bouche. J'adore ces petits poils. Oui, je préfère ça
autour de la bouche. Je vais également aborder certaines
d'entre elles. Nous allons les colorer
un peu
et les mélanger pour qu'ils
n'aient pas l'air d'avoir
été ajoutés. OK, c'est le moment de vous débarrasser des taches que vous n'aimez pas ou qui,
selon vous, auraient besoin d'une deuxième couche. C'est assez difficile de
cacher ce rouge. Donc, si vous voulez
les revoir une fois de plus,
c'est votre chance. D'accord. C'est mouillé, donc je
vais faire très attention, mais je voulais juste travailler un peu sur
cette moustache J'aime une moustache plus épaisse, donc je veux qu'elle ait l'air
d'être sur le dessus de la barbe Maintenant, nous allons faire en sorte que cela se démarque. N'oubliez pas comment
faire
ressortir un point fort en le cachant quelque chose de
sombre. Nous allons donc entrer
et mettre un peu d'ombre derrière tout cela. Mais je
préfère ça ? OK. Génial. Là-bas, j'aime les
sourcils touffus ou les moustaches touffues. Et maintenant, je vais aborder
ce front et
y donner un petit coup. Bon sang,
les gars, nous avons presque terminé.
Celui-ci est tellement rapide. Waouh. OK. Recule, six pieds. Découvrez s'il y a un autre endroit où vous souhaitez ajouter du blanc
avant de passer
à notre dernière petite
touche d'ombrage sur le blanc Ensuite, nous aurons terminé. Laissons donc ce blanc sécher
et vous y jetterez un œil.
11. Projet d'ombres sur la barbe et de signe: OK, les gars, dernière étape. Avant cela, je
voulais juste vous faire savoir que lorsque j'ai pris un mètre
de recul et que j'ai jeté un coup d'œil à la mienne, j'ai senti le besoin
d'ajouter une touche d'originalité. J'ajoute donc un peu
de blanc ici et ici, ici et ici et un peu ici et ici
sur ces deux narines, juste pour correspondre aux
joues et au Et c'est tout ce que j'ai fait.
Je me suis donc retiré. Je vais utiliser mon numéro six. Et un petit peu. Ce sera une peinture à 98 % à l'eau, 2 % à l'indigo. Maintenant, vous pouvez utiliser
le gris de Payne. Mais maintenant que nous avons ce
magnifique fond bleu, je pense qu'il va se refléter
sur le blanc de sa barbe, et nous allons
juste le toucher légèrement. Et je fais juste attention, j'
utilise juste le bout de mon pinceau parce que je ne fais pas de marques
plates ni de coups de pinceau. J'utilise le bout de mon
pinceau pour mettre un peu d'ombre
ici et là, ce qui s'approfondit,
donne à la fourrure l'
impression qu'elle a de la texture Et je ne vais pas faire grand-chose, et je vais m'éloigner
du centre parce que c'est
là que tout est vraiment mis en valeur. Donc, juste un
petit indice ici et là. Et je suis sortie et j'ai
nettoyé mon eau. Si vous ne l'avez pas
encore fait, c'est probablement très laiteux et cela aura
un impact sur votre peinture. Alors prends une seconde et va
nettoyer cette eau. Voyez en quoi cela fait une
telle différence. Oh, j'adore ça. OK, en ajoutant un tout petit peu
dans cette zone centrale. Et maintenant, je vais
améliorer un
peu plus l'ombrage C'est toujours un mix 982. Mais ce que je veux dire, c'est que je vais me
renforcer là où c'est. Je vais donc ajouter : « C'
est là que le chapeau
se termine et que ses cheveux sont une petite ombre là ».
Une petite distinction. Faisons-le de l'
autre côté. Bien, bien. C'est bon. Maintenant
que c'est sec, je veux juste que le bord inférieur soit un peu plus foncé. Ça va en ajouter un
peu plus. Ouais, j'aime bien ça. Juste
un tout petit peu par ici. OK. Passons maintenant
à notre petit pompon. Bon, passons
à notre petit pompon. Eh bien, il y avait une grosse
tache au milieu. OK. Maintenant, le bord inférieur va être un
peu plus ombragé. Cela va
nous aider avec la profondeur et aussi avec la
dimension, le contour. Je vais laisser le
haut tout blanc. Bien. OK, je vais juste en prendre un tout
petit peu ici et là. Certainement un peu en dessous. J'ai du mal à voir sous
l'éblouissement de mes lumières. Allons-y. Vous
devez le ramollir, il suffit de mettre de l'eau sur votre brosse. C'est trop, il suffit de le
toucher ou adoucir avec de l'eau. Oh. Cela peut sembler fort en
ce moment, mais ce n'est pas grave. Elle va sécher un
peu plus légèrement, mais il n'y a pas encore d'ombrage sur le reste de la barbe. Donc c'est comme se sentir un peu
fort. C'est juste. Maintenant, pour ce qui est de la barbe, j'ai tendance à aller là où
il y a déjà une zone. Je veux qu'il reste
super léger à 98 %. Beaucoup d'eau. Je dirais donc ici
un peu là-bas. Tout
ce que nous faisons, c'est approfondir une ombre qui s'est
déjà accumulée. Mais tu n'as pas besoin d'
être super prudente. Ouais. Il suffit de le toucher
s'il est trop grand. Beaucoup. Nous. Il se peut que je
doive passer à une brosse plus petite. OK, je
passe au numéro quatre. Mon pinceau préféré, comme tu le sais. Oui, tu as juste un peu
plus de contrôle dessus. Tu essaies de créer
ces petits espaces. Maintenant, la meilleure façon de
décider quand s'arrêter est de prendre du recul fréquemment et de le regarder de loin. Et parce que tu ne
veux pas que ça prenne le dessus sur toute ta
belle barbe. Mais vous pouvez voir que cela lui donne
vraiment de la profondeur, et c'est
ce que nous voulons qu'il fasse. C'est bon. Maintenant, ça me dérange
vraiment, alors je dois venir
le réparer J'avais de la lumière dans les yeux
et j'en ai trop couché. Si cela vous arrive, prenez
simplement un peu de blanc, recouvrez-le d'eau,
ramassez-le avec blanc, adoucissez-le. Je préfère ça ? OK. Une dernière fois. Laissez-le sécher. Reculez de six pieds
et voyez s'il y a un autre
endroit où vous pourriez
ajouter de l'ombre à votre barbe. Je vais juste ajouter une
touche de cette même couleur. Nous faisons cet
indigo, je vais juste ajouter une touche à
ses yeux, à ses sourcils. Tout est donc continu. Génial. Comme ce
battement. Nous l'avons fait. Je suis très heureuse que nous ayons pu terminer
cette pièce si rapidement. Mon Dieu, c'
était tellement amusant à faire. Merci beaucoup d'avoir
passé votre temps avec moi. Je sais que votre temps est précieux et j'espère qu'il a été bien utilisé. J'espère que vous avez non seulement
apprécié le processus, mais aussi que vous avez
pu perfectionner vos compétences ou peut-être apprendre quelque chose de nouveau en
matière de portrait et que cela en
valait Signez toujours votre œuvre d'art. Signons ensemble notre œuvre d'art. Sois vraiment fier de
ce que tu as fait. Je suis tellement fière de vous, allons-y
et signons nos œuvres ensemble, les gars. C'est bon. Merci encore.
Je vous verrai dans la prochaine vidéo où nous
terminerons ce cours.
12. Félicitations et bloopers: Eh bien, félicitations à
tous. C'est toi qui l'as fait. Tu as terminé
ton joyeux père Noël. Je suis très heureuse que
vous ayez suivi ce cours, et j'espère vraiment que
cela vous a été bénéfique et que
vous avez appris quelque chose nouveau ou que vous avez perfectionné
vos compétences, autant plus que nous
mélangeions nos propres tons de peau et que nous
faisions des choses un peu plus simples. Vous savez, si vous
connaissez quelqu'un qui bénéficierait de ce
cours ou qui l'
apprécierait, pourriez-vous prendre un moment
pour chercher ce lien sur
cette page de Skill Share
et le lui envoyer,
et vous
bénéficierez tous les deux de Skillshare,
qui est plutôt cool De plus, si vous souhaitez
rechercher ce bouton et me suivre, vous
recevrez un petit ping chaque fois que je propose un nouveau cours, et j'
adorerais que vous
me rejoigniez bientôt. En parlant de ça, voici
quelques-uns de mes cours de vacances. J'en ai un certain nombre
ici sur Skillshare, et vous pouvez simplement aller
en haut de cette page, taper mon nom dans
la barre de recherche, Carrie Sanders et
tous les cours que j'ai actuellement sur Skill
Share s'afficheront,
et vous pourrez y jeter un œil et voir si quelque chose vous intéresse Si vous souhaitez découvrir le monde de
Carrie Sanders, hésitez pas à
vous rendre sur mon site Web, carsanders
art.com Et vous pouvez voir certaines
des choses que je fais professionnellement et dans
mon monde artistique personnel, manière
un peu plus approfondie ici. Et merci encore de m'
avoir rejoint, les gars. Je suis très reconnaissante que vous ayez passé
du temps ici avec moi. Oh, je crois que c'est l'
heure des bêtises. Je veux dire, d'accord. Joyeuses fêtes à tous. Prends soin de toi. Je crois que j'
ai le nez de cerise. Le Père Noël et moi sommes comme ça. Eh bien, félicitations,
les gars. C'est toi qui l'as fait. Tu as terminé ton
Holly Holly Jolly. Ce n'est pas Holly. Il est juste joyeux Et en éclaboussant, nous allons
faire de la couleur que nous allons faire. Et c'est tout. Qu'
est-ce qu'on va faire ? Je ne sais pas Je ne sais pas C'est Holly Jolly Christmas. Bill Santas est partout. Réunissez-vous, ma fille. Clochette, sonnette. Non Arrête de chanter. Arrête tout simplement. Ce n'est pas
bon. Jingle, jingle
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
