Mélanger dans FL Studio x Stock Plugins Module Module 1 - Organisation

1. Bienvenue: Bienvenue dans le mixage dans FL Studio en utilisant la classe de plugin store. m"appelle sub l September et je suis producteur de musique, fait de l"ingénierie créateur de côlon. Je fais de la musique depuis près de dix ans maintenant. J'ai produit des titres qui sont le SAB Netflix. Tu vois, j'ai créé ce cours pour les débutants. C'est pourquoi nous n' utiliserons que des plugins d'origine. Il s'agit de la version 2. J'ai décomposé le cours en différentes classes afin que vous puissiez facilement suivre ce cours. Nous allons nous concentrer sur l'étape fondamentale du processus de mélange. C'est rho, être organisé, vous a montré comment exporter des fichiers stéréo, des fichiers mono créant de la violence ou en jouant du panoramique et du nivellement afin que lorsque nous arrivons à la section plugin, tout soit propre et c'est facile d'écouter le mix. Donc si vous le lisez pour améliorer votre mixage ou apprenez à installer des plug-ins pour obtenir des mixages prosodiques. Je te verrai au premier cours. 2. Ressources de projet: Salut, bienvenue. Avant de commencer, je voudrais vous présenter les ressources du projet. Ici, vous pouvez voir ces fichiers de travail acharné de la clé de la chanson pour vous, qui est en do mineur, et du BPM, qui est de 100 battements par minute. Double-cliquez, vous allez utiliser le vent droit pour ouvrir ce fichier. Et lorsque vous avez terminé d'extraire le fichier, vous avez ici des stems instrumentaux. Voici les étapes. Ensuite, vous avez un deuxième dossier qui contient les hampes vocales de votre coffre séparément. Mettons ce Volcker séparément parce que je voulais exporter en mono lorsque j'exportais les voix et j'ai exporté le stem PID séparément parce que je voulais les exporter en tant que fichier stéréo. Dans la prochaine conférence, je vais vous montrer comment exporter correctement hampes mono et stéréo afin que tout soit organisé. Vos modificateurs ou modifications de vos fichiers stéréo sont des wilds stéréo. Rendez-vous à la prochaine conférence. 3. Préparer des fichiers stéréo, mono: Bon retour parmi nous. Dans cette conférence, je vais vous montrer comment exporter stems stéréo et mono dans Alpha Studio Nous allons commencer par le projet beat. Pourquoi exploitons-nous les vagues, barrages au lieu de tout mélanger ici même sur ce gros projet, nous voulons économiser la puissance du processeur, donc nous ne voulons pas que notre système gère des instruments visuels tels que pureté nexus en même temps tout en essayant de gérer la demande de mixage de plugins fait, Allons-y. Appuyez sur l'outil de sélection pendant l'année. Suivez ma souris, surligné. Et puis d'un à quelque chose comme 5958. Super, jouons. Ensuite, nous avons un peu d'espace. C'est parfait. La deuxième chose que nous allons nous assurer que c'est sur le point E, c'est un mélange chaleureux. Juste ici, comme vous pouvez le voir déjà maximum toutes les pistes que vous sélectionnez ou Commande sur un Mac si le volume est comme ceci ou le niveau de ce type, sélectionnez simplement Alt, cliquez dessus avec le bouton gauche de la souris. Il passe par défaut, cliquez dessus avec le bouton gauche de la souris. Il passe par défaut pour tout mélanger. Nous allons nous assurer qu'il n'y a aucun plug-in sur la piste principale. Par exemple, s'il y avait un plug-in ici, devait fonctionner comme ça. vous suffit de cliquer dessus pour désactiver les effets au lieu de tout supprimer au cas où les effets seraient les mêmes. Maintenant, tout est mélangé pour qu'il n'y ait aucun effet. Toutes les pistes sont affectées à des pistes de mixage distinctes. C'est beau. Donc, ce que nous allons faire maintenant, nous allons aller dans Fichier, sélectionner Exporter et sélectionner fichier wav. Après avoir sélectionné le fichier wav, nous allons sélectionner un dossier, peut-être créer un nouveau dossier pour les termes de ces bits comme nous l'avons fait ici. Au lieu de matériel, je vais juste dire H w et cliquer sur Enregistrer. À la minute où je clique sur Enregistrer, cela va apparaître sur le mode. Vous pouvez dire «  sélection de chanson », c'est parfait. L'équipe avec le reste coupé avait déjà assez d'espace, ici vous allez sélectionner le fichier wav. Vous le réglez sur 24 bits, assurez-vous qu'il s'agit d'un rééchantillonnage de qualité stéréo. Nous allons le régler sur, je dirais 64, ce qui est de haute qualité. C'est peu à exporter, rééchantillonnant HQ pour tous les plugins, mais je n'en ai pas. Cela n'a pas d'importance dans ce cas. J'aime bien enregistrer des marqueurs de playlist, même si je n'en ai pas sur ce projet. Et c'est très important. Activez les pistes de mixage fractionnées L'activation de cette option garantit que vous exportez vers des camions séparés en tant que pistes individuelles. Enregistrez les informations de tempo. J'aime bien l'activer également, et nous sélectionnons Stat. Passons maintenant aux projets Volcker. C'est donc le chargement, le chargement, le chargement, le chargement du projet vocal . Donc, cette fois, ce que nous allons faire, je vais simplement dire Nouveau dossier. Refaisons HW. W et enregistrez dans un nouveau dossier avec quelques pauvres, puis nous appuyons sur Enregistrer. La seule chose que nous allons changer cette fois, c'est de passer de la stéréo ici au mono. Ne dites pas mono gauche uniquement ou mono droite uniquement sauf si c'est ce que vous devez faire. Mais nous allons sélectionner Mono apparié. Vous voulez vous assurer que ces ondes ont été imprimées sous forme de fichiers mono afin importer stations de travail audio numériques telles que Pro Tools ou Logic Array. Un pn joue comme des combats mono, mixeur Split suit tout comme il est parfait. Nous allons sélectionner Stat. C'est fini, juste comme ça. Une autre chose que vous verrez lorsque vous exportez vos stems, par exemple, vous remarquerez qu'il y a certains fichiers dont vous n' avez pas besoin juste pour nettoyer votre dossier Steam. Assurez-vous de vérifier ces termes avant de les envoyer à un ingénieur de mixage ou avant de commencer à travailler avec eux. Par exemple, si notre studio exporte le fichier comme current, c' est-à-dire les pistes sélectionnées pendant cette opération d'exportation et que vous allez le supprimer. Il y a également eu une année de master. Je l'ai supprimé. Passons à la piste instrumentale est énorme courant également supprimé. Sous-basse portante, maître de piano. Supprimons ce master one. Maintenant, ce ne sont que des tiges, tout est organisé. Dans la prochaine conférence, nous allons donc commencer à importer et à organiser nos projets afin d'avoir un flux de travail fluide. Je suis très heureux de vous voir lors de la prochaine conférence. 4. La navigation: Bon retour. Dans cette conférence, nous allons commencer à faire ménage en important nos troncs d'onde, comme vous l'avez vu dans la section ressources, tout est organisé pour vous, s'il vous plaît, avant de continuer le téléchargement ces fichiers parce que je veux que vous suiviez le processus afin que vous puissiez tirer le meilleur parti de ce cours. Nous allons d'abord mettre en place nos efforts de la manière que nous préférons. La première chose que vous allez voir est qu'il y a toutes les pistes par défaut prêtes à être placées dans un fichier. Comme vous pouvez le voir ici, lorsque vous dites Nouveau à partir du modèle, vous pouvez voir au minimum qu'il y a un projet vide avec For saints à k, c'est le projet qui va aller avec, nous allons cliquez sur Vider avec force. Et comme vous pouvez le voir, il n'y a rien sur le séquenceur pas à pas. Lorsque vous ouvrez la table de mixage ici, vous pouvez voir qu'il n'y a rien d'autre que ces 1234 astuces d'envoi vide séparées ces 1234 astuces d'envoi vide afin que nous n'ayons pas à créer nous-mêmes un x central. Donc, avant d'aller plus loin, je veux juste vous montrer rapidement la navigation des efforts à faire au cas où vous êtes nouveau dans le logiciel. D'accord, ici vous pouvez voir que c'est votre panneau de menu en haut à gauche de FL Studio, juste ici. Vous pouvez voir qu'il y a un fichier au zoo où nous pouvons exporter nos fichiers WAV, toutes ces bonnes choses. Et nous avons importé, c'est là que nous pouvons importer des modificateurs. Supposons que vous téléchargiez un multi-pack depuis quelqu'un et que vous souhaitez l'utiliser dans FL Studio, vous pouvez importer ce fichier midi à l'aide de l'entrée. Ici ils enregistrent, vous pouvez enregistrer votre projet, soit le FLP, qui est par défaut, soit un fichier zip, qui est celui qui est toujours utilisé car il enregistre tout dans ce fichier. Bien, même si vous ouvrez alphas Studios dans un autre studio, vous pouvez toujours accéder à toutes les barres d'ondes que vous avez utilisées dans ce projet. Cela est donc enregistré pour enregistrer votre projet. Et c'est l'enregistrement rapide qui est Control S en haut de Save Comme c'est celui que vous allez utiliser pendant que vous travaillez, il vous suffit de Control S ou Command S pour dire rapidement pendant que vous êtes en travaillant sur vos projets, accord, ici vous pouvez voir ce nouveau limiteur de voies respiratoires de base. C'est le modèle par défaut que vous voyez lorsque vous ouvrez FL Studio pour les modifier, nous allons passer aux options très rapidement et nous allons passer à Général. En bas à droite, vous pouvez voir mon curseur ici. Il indique le modèle par défaut. C'est un limiteur de largeur 808 de base. Les gens faisaient toujours des battements et des efforts pour le faire. Je dirai que c'est bien de l' avoir par défaut, mais j'aime avoir le M2 qui envoie par défaut afin que lorsque j'ouvre l'examen FOR student, je n'ai pas à passer par l'ouverture et la modification du modèle. Je vais donc sélectionner M2 avec force et comme modèle par défaut. Très bien, projet de démarrage, je peux dire projet par défaut, qui est ce modèle par défaut. C'est parfait. Et maintenant, lorsque vous sélectionnez fichier, il est écrit Mu. C'est vide avec un faux sens que celui par défaut, non ? Oui, tu dois revenir en mode sauvegarde juste au cas où le courant serait coupé. Pour nous. Par exemple, ici en SA, partout où l'on appelle délestage de charge, où le pouvoir disparaît simplement sur vous. Vous pouvez ouvrir FL Studio et cliquer sur Revenir au dernier ramassage. De cette façon, vous pouvez avoir une chance de récupérer votre projet juste à côté du fichier, nous avons coupé et copié, coupé et copié simplement. Vous allez simplement l'utiliser pour couper et coller des motifs et tout ce qui se trouve dans FL Studio. Et voici Ed, c'est là que nous pouvons importer des instruments visuels, toutes ces bonnes choses comme votre Nexus, votre TDL, comme vous pouvez le voir ici, c'est là que vous ajoutez des plugins et des motifs. C'est ici que vous pouvez apporter des ajustements à votre patron. Et ici, nous avons une vue. C'est ici que vous pouvez décider si vous voulez voir le piano roll, sélectionnez Piano Roll, sélectionnez P anaérobe, c'est parti. Très bien. Sélectionnez la liste de lecture. Voici la liste de lecture. Ok, maintenant c'est parti. Nous ne verrons que le séquenceur pas à pas, mais il s'agit de channel rec, qui est un séquenceur pas à pas. Cliquez dessus, c'est parti, activez-le , c'est de retour. Et vous pouvez également faire la même chose ici. Je n'ai pas vu cette liste de lecture, voir le piano. Il s'agit du navigateur. Donc ici, vous pouvez le désactiver pour plus d'espace. Imaginons que vous travaillez sur un mix, activez-le si vous en avez besoin, n'est-ce pas ? Et c'est ainsi que vous gérez les efforts à accomplir. Je veux juste m'assurer que nous sommes sur la même longueur d'onde. Bon, dans le prochain cours, nous allons vraiment commencer à importer les fichiers. Ok, on se voit dans le prochain. 5. Importation et organisation de tiges, de pistes d'autobus: Salut, bon retour. Dans cette conférence, nous allons commencer à importer et à organiser nos fichiers STEM. Allons d'abord ouvrir la liste de lecture. Suivez mon curseur juste ici. Nous allons sélectionner une liste de lecture de vue. N'oubliez pas qu'il existe également un panneau d'indices qui vous indique ce que c'est. vous suffit donc de le survoler et de voir qu'il s'agit votre liste de lecture, cliquez sur Afficher la liste de lecture. Alors qu'allons-nous faire maintenant ? Nous allons ouvrir la fenêtre de notre navigateur avec nos stems. Nous allons donc ouvrir les termes relatifs aux instruments. Veuillez suivre ceci. Très bien, je vais donc mettre en évidence tout cela. glisser-déposer sur la première piste va vous demander, voulez-vous créer des clips audio ? que les pistes audio, les pistes d'instruments de ces stems, d' accord, je veux créer des pistes audio, sélectionner des pistes audio. Très bien, maintenant passons de la boîte à paires ici, juste à côté du bouton Play, de Patton au mode chanson. Bon, jouons du piano et c'est une piste séparée. Sur une piste séparée. Donc, avant même d'importer les Volcker's, codons d'abord ces stems de beats par couleur , puis ajoutons d'autres fichiers. Ici, vous pouvez voir qu'il y a Keq. Ensuite, juste à côté pour donner un coup de pied au piano. Nous ne voulons pas que cela déplace les choses vers la gauche et la droite dans la table de mixage, vous pouvez simplement sélectionner la piste, maintenir, Alt ou Commande, utiliser la flèche du clavier. Poussez-le vers la droite si vous voulez déplacer le camion vers la droite. Ok, super. Ici, vous pouvez voir ces entrées énormes, qui sont le trajet du canal d'entrée. Nous avons oublié de supprimer celui-ci, revenir à la playlist, sélectionner le camion pour supprimer. C'est parti. Maintenant, même à partir de la table de mixage, c'est parti. Nous allons sélectionner une sous-base de 0,9 point. Nous voulons le déplacer vers la droite. Maintenez également une commande enfoncée sur un Mac et poussez-la vers la droite. Voici un autre instrument, la commande Alt Helix jumelée. Déplacez-le vers la droite. OK, il suffit de maintenir la touche Alt gauche, droite pour la déplacer sur la table de mixage. Ok. Le piano se déplace vers la droite, juste après ce piano. La caisse claire du club, déplace-la juste à côté du coup de pied. Le terme juste à côté de la caisse claire, les chapeaux hauts, juste à côté du terme, accord, sur la vox affecte. Il peut être juste à côté de la base, c'est bien. Les cloches juste après le piano. Très bien, ce que je vais faire maintenant, je vais aller au camion 14, qui est une voie vide. Tiens encore une fois. Déplacez-le vers la gauche, vers la droite , entre les effets Vox et la base secondaire. Peu importe. Peut-être que ce sera un shaker ou un nouvel arrangement ou n'importe quel arrangement que vous préférez. Encore une fois, je vais faire un clic droit dessus et je vais dire bus de batterie, ou je peux dire batterie. Alors laissez-moi simplement renommer à nouveau le bus de batterie. Changeons la couleur et faisons-en un bleu plus foncé. Appuyez sur Entrée. Super. Alors pourquoi faisons-nous ce quartier qui va être une piste de batterie, de basse des Orcs. Nous allons l'utiliser comme cette astuce qui peut influencer toutes les pistes. Supposons que nous voulions faire une automatisation sympa et simplement laisser tomber chaque fois que vous coupez le haut pendant la lecture de la chanson, nous pouvons utiliser cette astuce pour filtrer toutes les batteries en même temps. OK, nous allons aller sur kick, sélectionner la piste de kick, maintenir la touche Ctrl et faire glisser jusqu'aux effets Volcker. Nous avons sélectionné toutes les pistes de batterie. Et puis sans rien toucher, allons sur notre tapis de souris et allons cette flèche sur le nouveau camion qui a créé et cliquer-droit sur l'itinéraire de l'année vers ce Shrek et nouvel itinéraire vers cette piste uniquement. Je veux que la batterie aille sur cette piste et cette piste envoie le signal au master. Donc, si nous sélectionnons route vers cette piste, cela enverra un signal à cette piste et enverra un signal au maître. Nous allons donc avoir un signal foiré, un double signal en quelque sorte. Nous allons donc sélectionner l' itinéraire vers cette piste uniquement. Itinéraire vers cette piste uniquement. Un super truc. Renommons-le. Je ne sais pas ce qui s'est passé. Le nom n'est plus là. Encore un thrombus, N2. Maintenant, jouons de la batterie. Pour couper le son des noyades. Je peux simplement couper le son de cette piste. Il n'y a plus de médicaments. Très bien, codons par couleur les tambours tiennent également Control, glissons, cliquent avec le bouton droit, changent de couleur, couleur près de cette piste de bœuf. Maintenant, nous allons voir les pistes d'instruments ou les paires de sous-bases, le piano et tout le reste, et nous allons leur faire la même chose. Nous pouvons le faire à l' envers parce que je veux que vous soyez ouvert d'esprit lorsque vous suivez le cours. Ma préférence est de toujours garder l'esprit ouvert. Vous pouvez être limité à faire quelque chose d'une seule façon. Pour plus de flexibilité. Allons sélectionner tous ces camions. Contrôlez, sélectionnez toutes ces pistes. Changeons de couleur face à face. Faisons en sorte que ces instruments soient roses. Et pendant qu'ils sont sélectionnés, nous allons cliquer avec le bouton droit sur le camion vide juste à côté. Cliquez droit sur la flèche. Ne cliquez pas sur cette piste. Cliquez avec le bouton droit sur cette flèche juste ici. Racine uniquement sur cette piste. Boum. Très bien, maintenant nous allons renommer ce voyage. Nous disons musique. Autobus. Quand je dis que c'est la voie de bus, tout ce qui se trouve à l'intérieur du bus est affecté par ce qui arrive au bus. Pensez-y de cette façon. accord, nous allons donc en faire une couleur proche de cela, payant moins cher pour quelque chose comme rouge violet pâle pour le simplifier visuellement, ce que nous allons faire ensuite, nous allons faire un clic droit sur cette piste et sélectionnez le séparateur. Il y a une ligne claire entre les instruments et le district ira à la drum bass. Aussi, nous sélectionnons le séparateur, super trucs. Maintenant jouons. Voici comment les choses se passent dans la playlist. Mais ne t'inquiète pas pour ça. Concentrons-nous maintenant sur la table de mixage. Bon ? C'est donc une boîte à musique, mais sa couleur n'est pas très claire. Allons-y encore une fois et faisons-en un beau, beau, j'aime bien. Séparons le thrombus avec les instruments, accord, et créons une ligne ici. Quand je fais un clic droit sur la piste de basse juste à côté de ce bus. Et il a juste séparé et il vient de se séparer de ce voyage qui est juste à côté du bus musical. Une chose que vous ne devriez pas suivre dans ce cours, ne pas suivre toutes ces étapes sans dire, est de ne pas suivre toutes ces étapes sans dire, d' accord, choisissons un emplacement pour enregistrer ce projet. Nous allons dire Enregistrer et mixer avec des plug-ins classiques pour le cross, mixer avec des plug-ins classiques, F, l, cos, c'est notre projet. Passons du fichier de chanson FL Studio au fichier de chanson compressé, appuyez sur Enregistrer. C'est en cours de chargement. Je ne veux pas que cette conférence soit super Loma. Ok, donc pour la prochaine conférence, deuxième partie, où est-ce qu'on importe et organisons-nous les pistes vocales ? Rendez-vous à la prochaine conférence. 6. Organiser des tiges de vox: Bon retour. Il est maintenant temps d'importer les pistes vocales. Nous allons donc aller sur notre playlist, faire un petit zoom arrière. Passons maintenant aux hampes vocales. Ok, nous allons juste les faire glisser et les déposer sur la piste 14. Vous souhaitez créer des clips audio pour tester vos connaissances ? Lequel allez-vous sélectionner et pour quelle raison ? Interdigitated l'a édité. Nous allons sélectionner le 4D de vos pistes, voulons créer des pistes audio car une pour importer les fichiers dans la liste de lecture en même temps, assigner automatiquement ces pistes à des pistes de mixage uniques. Maintenant, nous allons récupérer les voix dans le mix. Nous allons commencer par créer une piste de basse. Nous allons dire, c'est un chef de chant pour le chant, utilisons une couleur vive. Parce que le chant est la star du spectacle. Nous allons sélectionner le jaune. Je ne sais pas si la couleur est jaune maintenant. Très bien, sélectionnons, allons-y, faisons tout en direct. Je n'aime pas les olives, pas assez brillantes pour ma voix. Sélectionnons le vert forêt. Et il nous a fait, sauf que nous allons frapper séparateur. Cliquez avec le bouton droit, pourquoi frappons-nous le séparateur ? Nous cliquons sur séparateur ici pour créer une ligne, une ligne claire, mais c'est une piste de basse, cette piste juste à côté, séparée et maintenant nous avons des séparateurs entre les deux, comme vous pouvez le voir ici, ce sont des pistes. Ces pistes sont faciles à voir. C'est ce qui fait la beauté de l' organisation de son travail. La prochaine chose que nous allons faire, nous allons sélectionner cette piste, la première commande de sélection de piste. Nous survolons cette flèche du boss vocal, dessus avec le bouton droit de la souris. Route vers cette piste. Seulement, pas un itinéraire vers cette piste parce que cela va dupliquer le signal va envoyer un signal au maître, envoyer un signal à son camion. Ce n'est pas ce que nous voulons, n'est-ce pas ? Itinéraire vers cette piste uniquement. Boum, c'est beau. Nous avons donc ici le crochet, qui est le rail du couvercle, et nous avons le contre l'Ouest. Combien de beaux. Sélectionnons un gain, maintenons la touche Ctrl et faisons glisser pour sélectionner. Changeons de couleur. Faisons en sorte qu'il soit plus clair que le vert forêt. Encore une fois, dès que la couleur, j'aime que les choses soient super claires quand je travaille. Ok, super. Ce sont des pistes vocales, clairement. Moi-même. Let's Control S pour enregistrer et sauvegarder notre progression ou notre gain. Maintenant que nous avons fini d'importer et d'organiser nos stems, c'est le moment de faire un peu d'équilibrage parce que nous voulons être en mesure d'écouter notre mix et de porter des jugements décents. Prenez des notes et notez peut-être quelques idées sur la façon dont nous allons aborder ce mix. Pour ce faire, clairement, nous devons équilibrer le mixage, styler certaines pistes à gauche et à droite, parce qu'en ce moment tout joue au centre du mixage, donc tout est superposé. Bon, donc avant d'ajouter des plugins ou un pour adopter cet état d'esprit de mixage. Oui, cela semble être une perte de temps parce que vous êtes excité, vous voulez juste ajouter des plug-ins, ne tombez pas dans ce piège. une session où vous n'avez qu'à organiser votre projet, à configurer, à tout, à équilibrer , à configurer vos niveaux, panoramique à gauche et à droite, faire un panoramique à gauche et à droite, et vous assurer que vous pouvez écouter le mix aucun effet avec Dan qui organise le projet. Maintenant, dans la prochaine conférence, nous allons commencer à mixer, jouant avec tous les mangeoires. Rendez-vous à la prochaine conférence. 7. Niveaux et bronzage: Salut, bon retour. Il est maintenant temps de clarifier le mix. Comme je l'ai dit, nous n' ajoutons pas de plugins avant d'évaluer le mix et juste bien écouter le mix et d'avoir une idée et de la façon dont nous allons aborder ce mix. Je voudrais vous présenter ces techniques. Sélectionnons cette section de crochet de neuf à 17 très rapidement, laissez-moi vous montrer les outils. Il s'agit d'un outil de grille d'accrochage et c'est votre outil Plume. C'est là que vous pouvez lancer l'automatisation. Mais revenons à l'outil sélectionné. Nous sélectionnons de neuf à 70 et jouons. Très bien, à partir de maintenant, un à deux regardons comment baisser le volume et augmenter le volume différemment. Je vais d'abord jouer le coup de pied en solo. Nous allons cliquer dessus avec le bouton droit pour le sélectionner, puis cliquer à nouveau avec le bouton droit pour le désélectionner. Allons jouer. Lorsque vous l'activez sur le fader, vous repoussez ce son. Plus vous le poussez, moins vous l'entendez parce que c'est loin. Et puis quand on tend le faded up, on le met en avant. Encore une fois. Réfléchissons-y pendant que je fais ça, OK, jouons le coup de pied et poussons le en arrière, ce qui revient à le baisser. Pousse-le vers le haut. Super. Nous parlons donc d'un champ stéréo en un à deux, vous voyez, nous avons deux haut-parleurs, la gauche et la droite. La distance entre la gauche et la droite est le champ stéréo par rapport au K. Lorsque nous déplaçons un instrument donné vers la gauche, nous déplaçons le son un peu plus vers le haut-parleur gauche. Eh bien, disons que si nous avons cinq instruments qui jouent au centre mort sans être douloureux, ils jouent en compétence pour cet espace. Mais lorsque vous faites un panoramique vers la gauche et un autre vers la droite, vous créez maintenant de l'espace et nous remplissons cette théorie des champs. Vous avez maintenant un mix de conception plus large, plus intéressant. Nous allons présenter ce jeu de noms. Très bien. Très bien, je ne vais pas m' occuper de ça, Ned. Nous allons vous présenter les chapeaux hauts. accord, comme vous pouvez le voir, exporté cela avec automatisation pour une raison, mais je vais l'utiliser pour créer un exemple. Bon, jouons et poussons vers la droite. Poussez-le vers la gauche. Maintenant, nous le déplaçons. Juste avec ces instruments. Le mix est un peu plus large et maintenant réinitialisons-le. Et c'est ainsi que vous utilisez pending pour créer de l'espace dans le mix, le processus de mixage, nous faisons de la place pour tout le monde dans le mix. Bon, nous allons donc commencer par la section batterie. Baissons tout, sélectionnons tout ce qui a tendance à baisser. Et nous allons introduire les sons un par un. Allons jouer. Oui. Très bien, super. Moins neuf. C'est le piège R&B Hip-Hop. Donc environ moins neuf ou laissez-le là. Donc je vais juste mélanger ces touches car apporter la caisse claire apporte plus de sons, non ? La tête haute est d'environ 25 décibels. Ça a l'air bien, comme tu peux le voir ici. Moins 21. Très bien, apportons également d'autres sons. Je vais juste le faire. Ok, ce cri et épinglons-le un peu à gauche. Le terme, Mettons-le à droite un peu, juste 25 pour cent comme vous pouvez voir l'indice en vous disant presque pourquoi vous ajustez. Seulement 25 ans. Oui. Cela amène la base à activer le bus musical. Très bien, premièrement, en fonction de la base de gauche à droite au cœur de la piste, nous ne payons pas ça. Pourquoi est-ce que ça ? Baissons juste un peu ça. Et il télécharge un peu plus. Très bien, ça me semble bien. Faisons comme si les parents les refusaient. Très bien. Juste là. Connaître Andy. Ça me semble bien. Ne t'inquiète pas pour les chiffres. Assurez-vous qu'il vous écoute à nouveau, c'est facile à écouter pour apporter les pianos. Est-ce que ça peut descendre ? Bon ? Ils ont tendance à être réduits à nouveau. Apportez plus de sons. Pas de seigle, le printemps, le chant. Tu sais, tu n' as pas à être sérieux à propos de cette étape, c'est juste me dire que je suis un financier , j'écris ce genre de choses. Ouais, ouais. Nous allons juste tourner à droite. Faisons quelque chose comme 40. En criant, je voulais rivaliser avec ma voix principale à l'université. Moi-même, presque. Johnny. Baisse un peu. Ce puits, tournons-le vers la gauche, juste 25 mauvais appels là où j'ai presque travaillé sur moi-même. Johnny m'a surpris moi-même. Donc, le seul moyen a désactivé la boucle, en arrêtant cet iPhone. Si c'est bon, c'est censé être juste à côté de la batterie. Déplaçons-le à côté de la batterie. Changez la couleur. Essayons celui-ci. Très bien, super, c'est tout près. Oui, c'est la couleur. Désélectionnons-le pour qu'il soit envoyé à cette piste, nous allons simplement cliquer sur cette flèche sélectionnée. Cliquez avec le bouton droit sur envoyer au bus de batterie uniquement pour acheminer vers cette piste uniquement sélectionner beau. Allons jouer. Ça. Des collègues de mauvaise qualité et presque moi-même. Johnny m'a attrapé quand je me suis fait un long chemin avec presque jamais de raster lu. Soirée groupe. Merci. Et ne t'éloigne jamais de Baby Abby, je suis le seul travail. Je ne sais vraiment pas ce que tu as trouvé. Bon. Mais rien n'est écrêté parce qu' il y a quelque chose que nous devons nous assurer que vous regardez pendant que vous mixez pour que rien ne dépasse 0 dB, vous obtenez une limite de 0 dB. On ne franchit pas ce point quand il s'agit de 0 dB numérique, est distorsif, le son n'est pas clair. Il est très important de s'occuper de ce que nous mixons avant d'ajouter des plug-ins, car maintenant nous écoutons un tract clair. Est-ce pour l'écouter ? Ou peut-être jouer autour de moins six dB. Maintenant c'est décent. Donc très bien. Bon, maintenant nous sommes prêts à traiter ses sons et à ajouter des effets. Notre projet s'annonce bien. Tout est organisé. Nous savons où trouver des objets, n'oubliez pas d'économiser. Nous sommes prêts à commencer le mélange de fond de teint, qui s'occupe de la section du tambour. C'est tout pour cette conférence, je vous verrai dans la section des fondations. 8. Merci: J'espère que tu n'as pas suivi. Maintenant que nous en avons terminé avec cette section de ce cours, qui est l'entretien ménager. Nous sommes prêts à appliquer des effets et tout le reste. Donc dans la prochaine classe, la phase de mixage de base est juste un terme inventé, qui construit et mélange la base dans ce cas, ce sera la batterie qui s'assurera que le drame frappe bien, tout est parfait avant d'ajouter la musique et les voix, j'ai développé ce cours en différents modules afin qu' il soit facile à digérer et suivre car cela peut être décourageant parfois, suivre un cours d'une heure complète impression que c'est trop de travail. Dans la section suivante, nous allons commencer à créer et mixer notre section batterie. Je suis excité et je te verrai dans le prochain cours.