Masterclass sur la photographie et la vidéographie aériennes par drone

1. Cours Promo Vid: Hé, les gars, bienvenue à ce cours. Will. Vous apprendrez tout ce que vous devez savoir sur les drones volants et comment capturer airs cinématographiques incroyables, vidéos et des photos. Dans ce cours, je couvrirai tout, des meilleurs drones pour acheter deux techniques de vol et de tournage éprouvées qui vous donneront les meilleures images possibles. Chaque fois que vous pilotez votre drone, mon nom est retrouvé, et je fais voler des drones professionnellement depuis plus de quatre ans. Maintenant, je possède une société de médias spécialisée dans la capture de drones aériens et la photographie pour clients dans certains des endroits les plus incroyables sur Terre. Dans ce cours, je veux partager avec vous les compétences qui m'ont pris des années à acquérir pour vous accélérer dans l'apprentissage de capturer des images aériennes époustouflantes et même démarrer votre propre compagnie de drones aériens . Si c'est quelque chose que vous désirez, vous n'avez pas besoin d'une connaissance ou d'une expérience préalable, et j'ai conçu ce cours pour s'adapter aux nouveaux pilotes de drones ou aux personnes qui ont une certaine expérience dans le pilotage d'un drone. Mon but est de vous donner tous les outils nécessaires pour vous démarquer en tant que pilote de drone aérien et photographie. Dans ce cours, je vais couvrir les exigences de sécurité de base et les implications à comprendre avec les médicaments, comment choisir le bon drone pour vos besoins et les techniques essentielles de vol de drones et les angles de caméra à maîtriser. En plus de ces sujets, partagez également un cadre complet de planification et d'exécution de vos prises de drone pour produire la meilleure vidéo et images possible avec les outils que vous avez. Cela inclut le processus d'édition et la façon de faire sauter vos séquences et vos photos aux clients potentiels. Orteil. Être pilote de drone vous permet d'être créatif et de partager des perspectives, et jusqu'à récemment, n' était pas possible. drones ont changé le jeu pour la vidéo et la photographie. Chaque fois que je suis sur un tournage, cette vidéo de drone est la vidéo la plus recherchée parce qu'elle est si unique par rapport au respect typique du sol avec le bon guidage. Devenir pilote de drone professionnel est extrêmement simple, et je suis sûr que nous pouvons vous y rendre en un rien de temps. Alex Ford partage un guide complet et simple pour obtenir la meilleure vidéo aérienne et photographie qui vous permet de vous démarquer des autres pilotes de drones. Tous mes points d'enseignement seront illustrés par des images aériennes pour mon propre travail de drone capturé au cours des quatre dernières années à l'aide de drones G I, y compris le Fantôme Maverick, et inspireront Siri. Je suis vraiment excité de vous voir se joindre à moi dans cet espace passionnant et de vous donner tous les outils dont vous avez besoin pour sortir seul et commencer à créer de superbes vidéos aériennes et photos. 2. 1 Introduction: Hey, les gars, merci beaucoup de vous inscrire à cette classe de maître sur la création de vidéo aérienne et photographie dans ce cours, je veux vous emmener d'un débutant à quelqu'un qui est un expert hors vol aérien antennes, cinématographiques, alambics aériens ainsi que le processus de montage. Prenez vos images à un niveau incroyable que les clients sont prêts à payer avant de commencer le cours. Je voulais vous donner un bref aperçu de ce que nous allons couvrir qui, espérons-le, vous donnera un guide pour naviguer dans le contenu et éventuellement sauter les sections dans lesquelles vous avez peut-être déjà beaucoup de connaissances, mais vraiment en se concentrant sur ces domaines clés qui vont vraiment amplifier vos compétences en fonction de votre niveau est que dans la première partie de ce cours, je vais partager quelques informations clés sur la sécurité et la réglementation. Bien que ce n'est peut-être pas le contenu le plus stimulant par rapport aux techniques de tournage cinématographique, il est extrêmement important. Et il y a beaucoup d'informations que je vais partager dans ces sections sur la sécurité et vous empêcher de vous blesser, blesser d'autres en volant des avions et certaines choses importantes à surveiller quand il s'agit règlements qui peut vous empêcher d'obtenir de lourdes amendes. Ils sont mis en place par différents organes directeurs. Après avoir fini avec la sécurité et la réglementation, on va sauter dans le remorquage. Quel drone est le drone parfait pour vous ? Je vais couvrir quelques options de drone différentes pour acheter le lien de certaines ressources. Mais partagez aussi comment le but de ce que vous filmez va vraiment dicter quel drone que vous allez vouloir acheter va ensuite passer dans les contrôles du drone. Et je vais vous donner un aperçu de la façon de contrôler réellement votre drone. La plupart des chambres disposent d'un contrôleur standard. Donc, même si vous n'utilisez pas ces drones spécifiques que je montre dans le cours , cela devrait toujours s'appliquer à vous et au drone que vous utilisez. Après un aperçu des contrôles, on va apprendre à voler. Donc, même si vous êtes un débutant qui n'a jamais décollé avec un drone avant, nous allons passer de l'atterrissage à des manœuvres de vol de base, choses à surveiller. Et puis je vais vous élever jusqu'au vol en pensant au tournage. il y a donc une grande différence entre voler votre drone et voler pour filmer et prendre des photos. Donc j'ai fait une transition de quelques compétences de vol de base et de choses à pratiquer à réellement voler et filmer un contact incroyable. Tout au long du parcours, je vais sauter entre photos et vidéos. Il est très différent de prendre des images vidéo étonnantes que de prendre des photos différentes. Donc je vais diviser les sections et me concentrer spécifiquement sur chacune de ces sections séparées. J' ai aussi divisé le tournage en deux parties de base. L' un se concentre sur l'obtention de coups simples de base pendant que vous volez et l'autre sur la façon d'obtenir manœuvres complexes. Beaucoup de gens pensent que ce sont les manœuvres complexes qui vont faire ressortir leurs images . Mais dans ce cours, vous allez apprendre que c'est plus la composition et la façon dont vous les assemblez qui vont rendre vos images belles au lieu d'être un pilote incroyable avec la maniabilité la plus incroyable. La dernière pièce de ce puzzle aérien est d'apprendre à éditer vos photos et vidéos. Beaucoup de gens ne veulent pas s'occuper de l'édition, ce qui est tout à fait correct, mais je vous recommande fortement de passer par cette section car avoir une compréhension générale de la façon d'éditer des photos et des vidéos va vraiment amplifier la façon dont vous tirer et votre oeil pour obtenir les meilleurs coups possibles. Teoh soit utiliser tel quel ou utiliser pour d'autres personnes pour éditer ou emmener dans votre salle d'édition et faire du contenu vraiment incroyable pour les spectateurs ou les clients qu'ils vont certainement adorer. Et c'est l'aperçu général de ce cours. Donc on va sauter droit dedans, vous mettre en sécurité d'abord, puis vous faire passer à travers le vol, le tournage et la création de contenu incroyable . J' espère vraiment que ce cours vous donnera tout ce dont vous avez besoin pour devenir pilote aérien incroyable , cinéaste, photographe ou quoi que vous voulez utiliser vos drones, s'il vous plaît n'hésitez pas à me tirer des questions ou commentaires si vous en avez et j'espère que vous aimez apprendre à devenir cinéaste et photographe aérien dans ce cours 3. 1 nouvelle sécurité et registres: Hé, les gars, bienvenue dans la section sur la sécurité et la réglementation, même si je suis sûr que vous êtes impatient d'apprendre quel drone acheter, comment voler et les techniques de tournage couvrant la sécurité et la réglementation du vol de drones est extrêmement important. Les drones peuvent causer des dommages graves et des blessures à l'insu approprié. Et j'ai entendu d'innombrables histoires de gens écrasant leurs drones sur le premier vol, ce que je veux éviter de vous arriver. J' ai divisé cette section en deux parties. La première partie qui couvre la réglementation est un aperçu du côté juridique de ce que vous pouvez faire et vous ne pouvez pas faire quand il s'agit de drones volants. Ces règles varient en fonction du pays dans lequel vous souhaitez voler, mais suivent des directives similaires . Dans la plupart des cas, vous devrez consulter votre orteil de l'organisme de réglementation local, apprendre les règles dans le pays que vous cherchez à voler. Cela inclut la LGFP. Si vous êtes aux États-Unis ou transférez le Canada si vous êtes au Canada, cette section vous aide à éviter les amendes inutiles et à savoir quelles règles, cas échéant, s' appliquent à vous lorsque vous pilotez votre drone. La deuxième section portera sur les meilleures pratiques en matière de vol de votre drone en toute sécurité l'air n'est pas nécessairement une exigence pour toute loi ou réglementation, mais mieux à suivre. Pour éviter les accidents, vous blesser ou d'autres personnes autour de vous, et éviter les avions qui pourraient voler dans votre région. Je veux faire la différence entre la sécurité et la réglementation. Dans ce contexte, les règlements couvrent ce que vous pouvez et ne pouvez pas faire légalement. De nombreux opérateurs choisissent de voler en dehors de ces paramètres, mais ils volent toujours en toute sécurité. Voler en toute sécurité est extrêmement important, mais suivre les directives de sécurité peut toujours ne pas signifier que vous travaillez à l'intérieur de la zone réglementée. Bon nombre des règlements que je vais aborder sont basés sur les normes réglementaires de la FAA aux États-Unis et de Transports Canada au Canada. ne s'agit pas d'un cours autonome sur la réglementation et la sécurité, et je ne couvre en aucun cas toutes les lois et règlements qui s'appliquent aux drones. Mais ce sera une excellente ressource, vous donnant les informations essentielles sur le partage où vous devez regarder pour obtenir tous les détails nécessaires pour voler votre drone légalement et en toute sécurité. lois et règlements sur les drones sont encore très nouveaux, et les organes directeurs essaient de rattraper la technologie en mouvement rapide pour assurer la sécurité du public, mais aussi permettre aux gens d'utiliser ces incroyables outils. Les règles et règlements sont en constante évolution, alors assurez-vous de vérifier les règles et les règlements actuels dans votre région et leur application à vous. Fournissez un lien dans la section des ressources deux règlements communs sur les drones que je couvrirai dans ce cours. Je fournit également un lien vers les principales règles que vous devez suivre. Si vous voulez juste dessiner, pilotez votre drone pour le plaisir. Le premier élément à déterminer du point de vue de la réglementation est la catégorie pilote de drone que vous êtes. De nombreuses règles sont différentes, selon que vous pilotez votre drone à des fins récréatives ou que vous faites un vol commercial . Au Canada, par exemple, un dépliant récréatif n'a pas nécessairement besoin d'un permis spécial pourvu qu'il respecte des lignes directrices spéciales sur le vol d'une personne à des fins commerciales. Quelle est la définition de loisir et commercial est assez grande, cependant. Si vous pilotez votre drone pour vous amuser et affichez votre vidéo pour vous, tube FAA ou Transports Canada pourrait considérer cela comme une opération à usage commercial parce que vous faites la promotion sur une plateforme en ligne. Mais généralement, commercial fait référence à toute personne qui fait voler son drone pour de l'argent la prochaine catégorie qui est généralement un facteur pour les règles que vous devez suivre est le poids de votre drone. Si vous utilisez un petit drone de moins d'un kilogramme, vous pourriez être exempté de suivre les directives requises pour quelqu'un qui utilise un drone de 35 kilogrammes. Le troisième point et probablement le plus important pour toutes les autorités, est l'emplacement. Vous le pilotez. Les aéroports sont de loin les zones les plus sensibles, et la loi vous oblige à rester loin. En règle générale, vous devez être à plus de 10 kilomètres de n'importe quel aéroport pour pouvoir piloter votre drone. De nombreux drones ont en fait des restrictions intégrées, sorte que vous ne pouvez pas décoller physiquement près ou autour d'un aéroport à la hauteur que vous volez. C' est aussi un facteur important pour la réglementation. La plupart des avions volent à plus de 300 pieds ou 100 mètres au-dessus du sol, à l'exclusion des aéroports en activité. Donc, selon l'endroit où vous volez, la plupart des drones sont réglementés pour voler en dessous de 300 pieds ou 100 mètres. S' il y a un aéroport près de vous, ces plafonds d'altitude seront beaucoup plus bas et pourraient être jusqu'à la surface. Une chose que beaucoup de gens ne se rendent pas compte, c'est que même s'il n'y a pas d'aéroport typique près de chez vous, il y a des hélicoptères d'intervention d'urgence, des il y a des hélicoptères d'intervention d'urgence, desplates-formes de transport aérien hospitalier et des hydravions dans des zones et d'autres zones qui ne le sont pas nécessaire, nécessairement un aéroport désigné. Il y a une tonne de grands outils en ligne appelés Airspace Viewers, où vous pouvez voir votre pays et tous les différents types d'espace aérien dans cette zone donnée . ce moment, j'utilise un outil que j'utilise pour le Canada parce que c'est là que je vis. Et ça me montre tous les types d'espace aérien désignés, et ça me donnera des détails pour chacune de ces zones. Donc, vous pouvez voir ici qu'il y a essentiellement des espaces aériens de classe B c D E f, et si je veux voir tous les différents, utilisons l'espace aérien de D. Vous pouvez le voir là, ou voir ici, qui est les principales zones de contrôle ou aéroports. Il s'agit donc de toutes les zones de contrôle maritime au Canada. Donc si je dois voler dans cette zone, alors je peux juste planer partout où je veux regarder où je vais voler. Disons simplement que c'est là, et si je pars de la superposition, si je survole, cela me donnera quelques détails que c'est un espace aérien chic, les espaces aériens élégants désignés entre 800 pieds et 2500 pieds. Et c'est une zone de contrôle. Donc c'est réglementé si je veux voler dans ces paramètres, si je survole cette zone, cependant, vous verrez qu'il change son espace aérien encore classe. Mais maintenant c'est SFC à 2500 pieds. SFC est une surface de surface, donc notre niveau de surface de service donc fondamentalement à partir du sol, et donc cela signifie qu'il est recouvert à la marque de 2500 pieds est tout réglementé, donc c'est l'espace aérien réglementé. Si je veux juste soulever mon drone du sol si je suis ici, , ça semble aller. Mais je veux aussi vérifier l'autre endroit désigné. Il s'agit donc d'un espace aérien de classe D de classe E. On dirait que c'est partout, donc tu pourrais être comme, Oh mon Dieu, Oh mon Dieu, je ne peux pas voler mon drone n'importe où. Mais si vous survolez ces zones, vous verrez la facilité de classe dans les airs. C' est pour les avions de ligne commerciaux de 2200 pieds au-dessus du sol à 18 000 pieds. Donc tu n'arriveras probablement pas à monter ton drone, donc la plupart de classe est juste en haut dans les airs. Donc, vous n'avez généralement pas besoin de vous soucier de la classe e injecter que dans la classe F je dois m'inquiéter. Vous verrez qu'il y a beaucoup de surface Teoh 3000 pieds juste là et d'autres niveaux élevés. Je vais donc mettre un lien vers quelques téléspectateurs différents de l'espace aérien, selon votre pays. C' est une grande chose qui a tous été liée pour le Canada. Mais il y en a une tonne. Ce sont des choses formidables pour la région où vous cherchez à voler pour vérifier l'espace aérien , l'urine, puis déterminer quelles mesures vous devez prendre pour obtenir les approbations si elles sont nécessaires pour cet endroit particulier. Si vous volez dans des zones de contrôle, qui sont essentiellement des aéroports aériens Odomes et que vous voulez voler ici, vous devrez obtenir la permission de la tour qui contrôle l'espace aérien. Cela implique souvent d'abord d'obtenir un permis ou de contacter directement la tour pour demander la permission de voler où que vous vouliez voler, afin qu'ils sachent. Ok, votre opération se passe ici, trafics vont être là pour que vous puissiez aussi longtemps que vous restez bien dessous de 100 mètres, alors vous devriez aller bien. Mais si vous êtes dans cet espace aérien contrôlé, vous avez besoin de la permission de ce corps de contrôle pour voler légalement. Mis à part le survol des avions, la prochaine restriction importante et préoccupation pour les organismes de réglementation est la proximité avec le grand public . En règle générale, vous êtes légalement tenu d'être à plus de 30 mètres des personnes, des bâtiments et des routes qui ne sont pas associés à votre exploitation de drones. Si vous vivez dans une zone urbaine, cela peut être très difficile et, dans certains cas, impossible sans quitter les limites de la ville. Maintenant, ces règlements que j'ai couverts ne sont que quelques-unes des principales règles que vous devez suivre. Si vous devez respecter l'un de ces paramètres ou toute autre réglementation existante, vous aurez besoin d'un certificat d'exploitation aérienne spécial délivré par l'autorité de la circulation aérienne de votre région. Il s'agit d'un document exhaustif où vous démontrez vos procédures de sécurité, plans d'action d'urgence, exemples de trajectoires de vol, vos levés avant vol et d'autres procédures que vous avez l'intention de suivre pour un vol sécuritaire. Sinon, si vous voulez juste vous amuser à piloter votre drone, vous devez vous assurer que vous volez en dehors des zones sensibles et bien à l'écart du grand public 4. 2 procédures de sécurité: et la section précédente, j'ai couvert les principaux règlements qui s'appliquent aux drones volants Dans cette section. Je veux aborder les procédures de sécurité importantes que je vous recommande de suivre avant chaque vol pour vous protéger contre les blessures, garder les autres en sécurité autour de vous et pour éviter d'autres aéronefs survolants, ce qui constitue une préoccupation majeure en matière de sécurité pour pilotes de drones. Je sais qu'il y a beaucoup de gens là-bas qui exploitent leurs drones sans nécessairement avoir permission. Et pour être honnête, beaucoup de gens s'en sortent. Personne, cependant, cependant, qui pilotent leurs drones ne veut un accident, blesse quelqu'un ou un accident avec un avion. Donc, ce guide est destiné à vous d'utiliser un cadre pour avoir un vol en toute sécurité. Il ne vise pas à vous couvrir des restrictions légales dans votre région, donc je vous suggère toujours de consulter les règles qui s'appliquent au vol de drones dans votre région. La première chose que vous voulez considérer est l'espace aérien dans lequel vous volez. Il y a plusieurs outils de visionneuse d'espace aérien en ligne que vous pouvez utiliser pour comprendre cela. Un exemple en est le présent guide pour le Canada. Il montre toutes les classes d'espace aérien sur une carte, et vous pouvez comprendre quoi ? Espace aérien ? Urine, selon votre localisation. L' élément clé de ces guides est de déterminer comment les aéronefs à basse altitude voleront dans l'espace aérien dans lequel vous volez afin que vous ne voliez pas près de leur altitude. Le deuxième facteur à prendre en considération est les dangers potentiels dans votre zone de vol et les environs. Cela peut inclure des bâtiments, des routes, des poteaux téléphoniques, des arbres ou toute autre chose qui pourrait vous causer un écrasement. Typiquement, vous devriez être à plus de 30 mètres des bâtiments de personnes des routes. Si vous perdez le contrôle de votre drone, cela vous donnera un tampon pour éviter de blesser les autres. Le quatrième élément à utiliser comme guide de sécurité est d'avoir un spotter. Lorsque vous pilotez votre drone plusieurs fois, vous regarderez un écran. Lorsque vous filmez et prenez des photos, vous pouvez facilement perdre la trace de l'endroit où votre drone est réellement dans l'air. Dans le cas où votre flux d'écran découpe, vous n'avez peut-être aucune idée de l'endroit où se trouve votre drone et de la façon de le ramener là où vous êtes. Un observateur peut maintenir la ligne de visée visuelle de contact avec votre drone et identifier où vous êtes. Et en cas de problème peut vous guider vers la sécurité. La dernière directive de sécurité que je voulais partager était d'atterrir votre drone. Beaucoup de gens volent dans des zones qui n'ont pas d'atterrissage facile et exigent que vous attrapiez votre drone à la main . Il y a des tonnes de personnes qui subissent des coupures sévères et des blessures à cause de cela. Une rafale d'erreur de l'opérateur de vent et d'autres facteurs peuvent provoquer le drone de se déplacer soudainement et avoir une des hélices pour attraper votre doigt, ce qui n'est pas amusant. Si vous prévoyez de faire une prise de main, utilisez des gants de protection pour éviter les blessures. C' est tout pour la section sur les directives de sécurité de base. Ce ne sont là que quelques-uns des principaux domaines de sécurité que je recommande de suivre. Je voulais également partager avec les gens inquiets au sujet des amendes et se faire prendre voler leurs drones illégalement, que les autorités ne troll les médias sociaux, YouTube et d'autres plateformes pour trouver la vidéo des opérations de drone clairement illégales. Il ne s'agit donc pas seulement de se faire prendre au moment où vous volez, mais aussi si vous avez l'intention de publier votre vidéo ou vos photos n'importe où, cela ne vaut peut-être pas le risque. La prochaine section sera d'entrer dans les meilleurs drones à utiliser et comment voler 5. 3 Drone à acheter: maintenant que nous avons la sécurité et la réglementation hors de portée, nous pouvons nous lancer dans les trucs amusants, commençant par différentes options de drone et quel est le drone parfait pour vous ? n'y a pas de meilleur drone pour acheter le meilleur drone pour vous dépend vraiment de ce que vous prévoyez l'utiliser et de votre budget. Essayez-vous de devenir un opérateur de drones professionnel et de prendre vos vidéos sur grand écran ? Ou êtes-vous juste un amateur qui veut mettre des vidéos sur YouTube et s'amuser à voler ? Si vous êtes un voyageur et un randonneur et que vous voulez utiliser votre drone pour les endroits où vous allez, vous allezavoir besoin de quelque chose de petit et compact plutôt que allez, vous allez si vous avez strictement besoin, ah, drone haute puissance pour le commerce fins, vous pourriez ne pas avoir besoin de quelque chose. Une petite taille de drone est quelque chose que je considère comme l'un des facteurs les plus importants à considérer pour les nouveaux pilotes. Je suis très active. Je fais beaucoup de randonnée, et avoir quelque chose que je peux facilement insérer dans mon sac à dos avec mes effets personnels est essentiel. Sans ça, il n'y a aucun moyen que j'apporte un gros drone avec moi, et je n'aurai pas une tonne de coups que je ne veux pas obtenir. Si j'avais un drone qui ne sera pas petit et compact. La marque de drones que je recommande toujours et qui a une tonne d'expérience avec est D. G I. Ils sont les leaders du jeu de drones et ont les modes de vol intelligents les plus avancés, y compris un retour à la maison où le drone volera si elle perd connexion avec la télécommande. drones DJ I sont prêts à voler hors de la boîte et sont certainement un pas au-dessus de leur concurrence dans la mesure où il est utilisé. Stabilité dans la qualité de l'image de l'air et le logiciel d'accompagnement aller. Donc, si vous êtes un professionnel qui veut gagner de l'argent, créer des vidéos de drones ou des amateurs qui veulent un drone facile à voler qui prend de superbes vidéos et photos. DJ I est un endroit idéal pour commencer. DJ I fabrique également des caméras étonnantes, et d'après ce que j'ai vu, là, la meilleure qualité au meilleur prix et à la meilleure taille. Donc, si vous allez avec ma recommandation, je voulais fournir trois drones d g I que je peux certainement recommander en fonction de votre budget. Cela pourrait vous indiquer le drone exact que vous pouvez vous permettre et que vous voulez acheter le DJ I maverick, le DJ Phantom et le DJ que j'ai inspiré à nos trois drones que je recommande fortement. Le Maverick est extrêmement compact et capture des vidéos et des images incroyables. Compte tenu de sa taille, je l'ai utilisé pour suivre les poursuites en hors-bord et toutes sortes de coups de feu à grande vitesse . C' est en fait le drone que j'ai probablement le plus utilisé en raison de sa capacité compacte, quand je fais de la randonnée sous le ski et d'autres activités où la taille compte vraiment . Les drones Phantom sont également d'excellents outils et viennent dans une taille juste. La qualité que vous obtenez du Phantom est un petit pas au-dessus des images et de la vidéo du non-conformiste. Les pieds sur le cadre sont également beaux orteils ont pour les atterrissages de sécurité, protégeant la caméra ou accrochant la main. Si cela est nécessaire pour votre vol, je préfère toujours personnellement le non-conformiste plutôt que le fantôme en raison de sa taille et de sa qualité comparable . L' inspiration à est le troisième drone que je peux certainement recommander, mais c'est un énorme saut des deux autres DJ chez Jerome. Ce drone est conçu pour le travail commercial, plus que la mouche récréative, il est un peu plus compliqué à voler. Il pèse beaucoup plus et votre risque de voler est juste beaucoup plus grand avec le poids supplémentaire et l'étiquette de prix attachés. Le coût de l'inspiré à est également très important, et généralement vous achetez une combinaison cardan de caméra séparée comme le X five s, ce qui vous donne une qualité de niveau cinéma et des images qui sont comparables au campus DSLR. Pour résumer les facteurs clés pour l'achat d'un drone sont votre budget, votre utilisation prévue et votre besoin de portabilité ? J' ai inclus un lien vers l'opposition mettant en évidence ces facteurs à prendre en compte pour l'achat d'un drone, et mes recommandations dans la section ressource de la section suivante vont sauter dans les compétences de vol de drones ainsi que dans le tournage et la prise de photos. 6. 4 commandes de drone: Maintenant que vous avez choisi un drone qui correspond à vos besoins, il est temps d'apprendre à voler. Si vous avez déjà un drone ou si vous savez comment piloter votre drone, la section peut être utile de sauter, mais je vous encourage à consulter la liste de contrôle en amont dans la section des ressources, car cela peut vous aider. Chaque fois que vous configurez votre Joan pour vous assurer que vous n'oubliez rien, votre premier vol doit être dans une zone ouverte à l'écart des personnes, bâtiments et des routes, ainsi qu'à neuf kilomètres de n'importe quel aéroport à proximité. J' utilise le DJ I Maverick pour cette formation de vol, mais tous les drones D J ont les mêmes commandes, et la plupart des autres fabricants utilisent également une configuration similaire. Je voulais couvrir les boutons de la télécommande de base et ce que chacun fait pour démarrer les choses sur la télécommande dramatique deejay. Vous trouverez le bouton d'alimentation, qui allume le drone comme la plupart des produits G I. Vous devez appuyer une fois sur le bouton, puis appuyez et maintenez-le enfoncé pendant quelques secondes pour mettre sous tension. Le bouton retour à la maison permettra au drone de revenir automatiquement à l'endroit qu'il a décollé du manche gauche contrôle l'altitude et la rotation du drone. Déplacer le joystick vers le haut augmente l'altitude. Déplacer le joystick vers le bas diminue votre altitude. Théo. Déplacer le joystick dans la position droite fera pivoter le dessin vers la droite, et déplacer le joystick vers la gauche fera pivoter le drone vers la gauche. Le manche droit contrôle les drones ou est en marche jusqu'à ce que le mouvement poussant vers le haut sur le joystick fasse avancer le drone vers l'avant. Pousser vers le bas fera reculer le drone, et aller d'un côté à l'autre déplacera le drone non plus. Side parents, où les drones face à l'écran d'affichage de la télécommande afficheront des informations telles hauteur, distance et la durée de vie de la batterie pendant le vol. C' est donc une bonne chose à surveiller en tout temps. Vous avez également votre appareil mobile attaché à la télécommande, ce qui vous donnera votre écran d'affichage et d'autres informations. tournage pertinent et le vol de votre drone qui est tout pour la section de la section suivante allaient effectivement décoller et apprendre à voler 7. Vols, 1er vol et pratique: dans la section sur les compétences de base en vol, vous apprendrez comment décoller de la terre, comment fonctionnent les différentes commandes de vol, les jauges à l'écran et les différentes options de mode de vol. Maintenant que nous comprenons ce que font les contrôles, nous pouvons nous lancer dans l'avion. Une fois que vous avez établi une zone de vol sûre et alimenté votre drone ainsi que la télécommande , vous voulez attendre que votre signal GPS soit suffisamment puissant. Une fois que le GPS a un signal assez fort, vous pouvez décoller. Enlevez d'abord, poussez les deux joysticks vers l'intérieur et vers le bas. Cela devrait activer les hélices pour commencer à tourner. Une fois qu'ils tournent, vous pouvez relâcher les deux joysticks puis décoller. Vous allez simplement tenir le joystick gauche, et le drone devrait se lever du sol. Relâchez le joystick lorsque vous êtes à environ 10 pieds dans les airs et laissez-le stationner là pendant quelques secondes. Ensuite, lorsque vous êtes prêt, tirez le joystick vers le bas et entraînez un atterrissage en amenant le drone jusqu'au sol jusqu'à ce que les jambes ou le train d'atterrissage touchent le sol. Maintenez le joystick gauche jusqu'à ce que les hélices cessent de bouger, et maintenant vous avez officiellement terminé votre premier feu. Faites-le encore quelques fois jusqu'à ce que vous soyez à l'aise avec les décollages et les atterrissages, puis vous pouvez passer à l'étape suivante. Maintenant que vous savez comment décoller la terre, vous pouvez vous entraîner un peu plus de mouvement une fois que les drones dans l'air s'entrainent à tourner le drone et à changer l'orientation avec le joystick gauche en appuyant sur la gauche et la droite sur cette gauche George vous pouvez également vous entraîner à utiliser le joystick droit sur déplacer le drone dans le plan horizontal appuyant sur la gauche et la droite en arrière et en avant, um, dans la direction que vous voulez aller. C' est toujours une bonne idée de décoller et d'atterrir avec le drone face à vous afin que vous soyez confiant sur ce que le joystick de la main droite va faire quand vous choisissez la direction que vous vouliez aller. Passez du temps à vous entraîner à voler le drone sur le plan horizontal. Une cause fréquente de plantages provient du vol latéral ou reculé lorsque vous n'avez pas vue de la caméra. Si vous pilotez votre drone en regardant le moniteur, il est facile de perdre la trace de la distance que vous couvrez Vous pouvez également voler légèrement hors de l'accès que vous pensiez sur, et des objets peuvent apparaître dans le chemin des drones très rapidement. Si vous volez latéralement ou en arrière, assurez-vous de voler avec votre drone en vue ou faites des vérifications toutes les 3 à 5 secondes pour vous assurer que votre trajectoire de vol est complètement dégagée d'obstacles. Voici un exemple d'un de mes vols où j'étais en train de filmer un bateau près du rivage. Ce qui s'est passé quand je tournais, c'est que je me concentrais essentiellement sur le fait que le bateau restait dans le cadre et que mon drone venait au coin de la rue et finissait par entrer dans un chemin légèrement latéral afin que je ne puisse pas nécessairement voir le côté de les objets devant moi. Je pensais voler parallèlement à la rive entre le bateau et les rochers. Mais ce qui se passait en fait, c'est que je volais à environ 45 degrés, éloignais du bateau, me rapprochais avec des rochers, puis je me jetais dans les rochers à pleine vitesse. Maintenant, je suis heureux de signaler qu'il y avait, étonnamment assez de gens sur les rochers et qui ont entendu le drone s'écraser Heureusement, je ne les ai pas frappés et ils ont pu récupérer le drone et il n'y a pas eu trop de dégâts. J' ai dû le renvoyer à la DG. Je dois faire des réparations. Mais dans l'ensemble, assez chanceux considérant aurait pu perdre complètement le drone. La principale chose à retenir de cette section est juste de vérifier constamment la trajectoire de vol de vos drones. Et ne comptez pas seulement sur votre moniteur car il peut échouer. Maintenant que vous savez comment piloter votre drone et que vous avez eu de l'entraînement à le faire, je veux vous aider à faire progresser vos compétences de vol et vous aider à vous entraîner à voler pour créer de superbes vidéos. chose la plus importante à garder à l'esprit est que tout peut devenir un tir. Alors faites de votre mieux pour voler aussi doucement que possible et pratiquer des virages en douceur et sans soudure. Ce que je veux dire par là, c'est que si vous obtenez un tir spécifique sur l'emplacement A et que vous devez voler vers l'emplacement, soyez pour le début du prochain coup. Que vous voulez voler là-bas dans un chemin très lisse est que vous pouvez obtenir un tir pendant cette transition qui peut être utile tout en utilisant le vol en douceur pendant ces périodes de transition. En outre, vous aide à pratiquer le vol en douceur dans l'ensemble et vous donne une option supplémentaire d'utiliser un nouveau clip que vous n'aviez peut-être pas prévu d'obtenir. Si vous faites tourner et branler le drone à la nouvelle position, alors vous perdrez cette chance d'obtenir ce segment comme un tir et ne développerez pas cette pratique supplémentaire quand vous pourriez le faire. L' une des techniques essentielles à comprendre pour exécuter meilleurs virages et manœuvres est d'utiliser les deux joysticks en tandem, se concentrant sur le joystick gauche pour contrôler la netteté de votre virage et le joystick droit pour contrôler le vitesse de votre tour. C' est une excellente technique à pratiquer et deviendra extrêmement utile pour filmer des objets centraux d'intérêt pendant le suivi et faire tout ce qui nécessite plus manœuvre qu'une ligne droite parfaite. Et ce sont vos drones de base. commandes de vol de la section suivante vont acquérir des compétences de vol plus avancées et voler en gardant à l'esprit le tournage. 8. 6 paramètres de drone et caméra pour le tournage: Maintenant que nous avons une bonne compréhension du contrôle de notre drone, je veux entrer dans le tournage et les paramètres de photographie ainsi que les techniques de vol spécifiques pour le tournage. L' une des choses les plus importantes à penser avant de régler les paramètres de votre appareil photo est le but de votre prise de vue. Vous aviez prévu de faire une courte vidéo ? Vous créez une vidéo pour un client spécifique ? Tu vas monter ta vidéo ? Le but et les détails de tout produit final que vous allez créer vont sculpter ce que vous allez capturer le produit final que vous voulez créer, et savoir ce que c'est rationaliser le processus et réduire la quantité de temps de tournage et de montage. Le montage est une grande partie du cinéma, et le fait de savoir comment monter améliorera vos compétences en matière de tournage et de vol, car vous développerez une meilleure compréhension de ce qui semble bien. Dans une dernière vidéo, Je vais obtenir Maurin montage dans une section ultérieure, Mais une suggestion que je ne ai est de regarder orteil d'autres vidéos et de faire un peu d'analyse sur ce que les prises de vue sont les meilleurs ou ce que vous aimez. trajectoire de vol la plus longue et les autres éléments de la prise de vue que vous pensez être cool à répliquer. La première chose que vous souhaitez définir lorsque vous modifiez vos paramètres est la résolution que vous filmez. Typiquement, les drones ont une option de filmer en quatre K ou 10. 80 p avec une variété d'options de cadence. Je recommande toujours de filmer à la plus haute résolution possible. De cette façon, même si vous réalisez une vidéo de faible résolution, vous aurez une image plus grande à utiliser, et vous aurez une zone tampon sur laquelle vous pouvez zoomer sans perdre de qualité. Vous avez également la possibilité de modifier les paramètres de la caméra, y compris la vitesse d'obturation I s o une ouverture. Si vous n'êtes pas familier avec ces paramètres, vous pouvez filmer sur un système automatique. Mais l'apprentissage des réglages manuels améliorera certainement la qualité de vos séquences. J' ai un cours qui couvre ces paramètres et comment les utiliser à votre avantage. Donc, si vous êtes intéressé à obtenir des connaissances plus détaillées, assurez-vous de vérifier cela. L' une des choses les plus importantes que vous voulez faire après votre décollage est de mettre l'accent sur les drones D G. G. I. Cela consiste simplement à appuyer sur la zone sur l'écran sur laquelle vous souhaitez vous concentrer. J' ai entendu parler d'une tonne de pilotes de drones qui oublient cette étape, et nous finirons toute une journée de tournage sans y penser. Et quand ils arrivent à la salle de montage, ils ont remarqué que toutes leurs séquences étaient hors de portée, ce qui est fondamentalement impossible à réparer. Ainsi, chaque fois que vous décollez, appuyez sur cet écran pour définir votre focus. Une autre zone que vous voudrez ajuster est votre cardan. Le cardan est ce qui stabilise votre métrage, et vous pouvez contrôler le mouvement de haut en bas à l'aide de la molette de défilement désignée sur votre télécommande. J' aime ajuster mes réglages de gimble pour être super lisse, ce qui affecte la vitesse à laquelle il va commencer à écrire. J' aime aussi ajuster la vitesse pour être un peu plus lente pour permettre des coups de panoramique agréables et lisses. Avec cela à l'esprit, je veux passer en revue quelques techniques de tournage clés. Je commence toujours un tournage avec les types de tir les plus basiques d'abord. Une fois que je les aurai dans le sac, je passerai aux manœuvres plus complexes. Souvent, ce sont ces types de plans simples que je finis par utiliser dans la vidéo finale, et les manœuvres les plus avancées ne fonctionnent souvent pas comme je le voulais, parce que vous risquez plus d'avoir des bosses et des imperfections. Donc avoir ces photos simples faites et dans le sac vous donne vraiment une bonne sauvegarde. Les clichés clés que vous allez vouloir pratiquer et clouer d'abord sont d'établir des clichés, fermer des clichés, des diapositives, des clichés pour placer le logo et encadrer le texte. Je vais entrer dans les détails de chacun de ces plans de base dans la section suivante. 9. 7 prises de base: En ce qui concerne la vidéo de drone, je classe les prises aériennes en deux catégories. Basique et complexe. Les prises de vue de base sont des mouvements extrêmement simples de vol et de caméra, mais sont toujours incroyables lorsque vous les mettez dans une vidéo. Complexe. Les tirs impliquent un vol plus dynamique, ce qui nécessite un niveau de compétence de vol plus élevé et un facteur wow dans le mouvement réel de vos tirs. Beaucoup de débutants pensent que ce sont les clichés complexes qu'ils ont besoin d'obtenir pour avoir une grande vidéo. Mais ce n'est certainement pas le cas. Votre image et ce que vous filmez viennent toujours en premier, et le mouvement de vol arrive en deuxième position. Il peut améliorer votre tir pour ajouter un mouvement complexe, mais il peut également ruiner votre tir si vous n'exécutez pas ce mouvement de façon transparente. Avoir des mouvements lisses sans tremblement ou gigue est la grande différence entre les vidéos de drones amateurs et professionnelles. Chaque fois que je suis sur un tournage, je vais toujours clouer ces coups de base d'abord et ensuite passer du temps à obtenir les plans les plus complexes , sachant que j'ai ces sauvegardes des simples prises de vue et dans mon sac, le premier coup de base que j'aime obtenir établissent des coups de feu. Ceux-ci poussent généralement sur un point d'intérêt, apportant quelque chose dans le cadre ou l'entrevue. Ils sont utilisés pour démarrer une vidéo ou établir un nouvel emplacement. Chaque fois que je ressens quelque chose, je commencerai par faire quelques vols en ligne droite vers et loin de ce que je filme. Cela me donne quelques options et vérifie que magasin important la liste tout de suite. Les clichés de fermeture sont généralement juste l'inverse de ces clichés d'établissement et sont utilisés pour mettre fin à une vidéo ou à une scène de sorte que vous pouvez souvent les obtenir avec vos plans d'établissement car ils sont juste le contraire de ces balles. Donc, si vous tirez dans un sujet ou un endroit pour votre tir d'établissement, alors vous pourriez faire une traction juste après. Et utilisez ça comme atelier de fermeture. Le prochain coup finalement obtenir sont quelques diapositives différentes. C' est un autre plan de base que j'utilise beaucoup et implique juste le drone volant latéralement face au point d'intérêt. Une astuce qui améliorera considérablement vos séquences aériennes est d'utiliser le terrain et les objets qui vous entourent pour ajouter de la perspective dans vos prises de vue. Un exemple de ceci est cette photo où j'ai volé juste au-dessus d'un arbre sur un plan tiré de capturer ce magnifique lac. Comparez cela à voler extrêmement haut et loin de n'importe quel objet au même endroit. Voler près de cet arbre crée un point de référence beaucoup plus apparent pour que le spectateur puisse voir que le drone se déplace réellement. Cela rend le plan beaucoup plus dynamique et cinématographique. Si vous n'avez pas d'objets autour de vous, vous pouvez toujours voler plus bas vers le sol. Il est vraiment mettre en évidence le mouvement des drones. Quand la plupart des gens obtiennent un drone, ils veulent voler aussi haut que possible. Mais je pense en fait que ce sont les tirs à basse altitude qui semblent généralement le mieux parce que le mouvement en vitesse est beaucoup plus apparent. Je ne veux pas enlever l'importance de ces tirs en haute altitude. Ce qui m'amène à ma prochaine étape. C' est toujours une bonne idée d'obtenir tous les différents plans de base que vous pouvez à différents angles et altitudes. L' une des parties les plus attrayantes des séquences de drones est de voir différentes perspectives que vous n'obtenez généralement pas du contraste au sol. Ces clichés volants bas avec les clichés de haut en bas à partir de points de vue plus élevés ont vraiment l'air bien , obtenir les clichés de base que j'ai décrits précédemment à différentes hauteurs, , angles de caméra et orientations est extrêmement utile lorsque vous allez à éditez vos séquences. J' aime toujours placer mon drone dans des zones différentes, face à des angles différents, de sorte que tout ce que je vois dans le cadre semble différent autres photos que j'ai prises. Cela ajoute de la variété et du contraste à votre vidéo et aide à configurer la scène pour tout ce que vous filmez. Ensuite, lorsque vous arrivez à la salle de montage, vous pouvez choisir les angles que vous aimez le plus et choisir les différentes photos que vous avez prises lors de la prochaine prise de vue. J' aime obtenir nos photos où je peux vouloir un endroit logos ou texte dans le cadre. Je vais encadrer la photo, en imaginant ce qu'est le logo et où je le veux et essayer de ne pas avoir de détails dans le fond couvrant cette zone. Cela remonte à la planification de ce que vous voulez capturer et le but pour lequel l'utiliser avant de commencer à photographier. Le fait de savoir que je fais une vidéo pour une certaine entreprise et de savoir que je veux avoir leur logo dans la vidéo garde cet esprit que je veux leur logo dans une vidéo et j'ai besoin d'obtenir une photo pour compléter cela. La principale chose à penser quand il s'agit de placer le logo est juste d'avoir un espace agréable, ouvert et propre où il n'y a pas beaucoup de détails, sorte que lorsque vous placez votre logo dans le cadre, il n'y a pas trop de choses dans le dans le cadre pour interférer avec les détails du logo. Et ce logo est le point de mire. Une fois tous ces plans de base terminés, je commencerai à devenir un peu plus technique avec mon vol et mon tournage. Vous pourriez très facilement faire des vidéos cinématographiques simplement en utilisant ces plans de base que j'ai couverts. Mais pour prendre vos images aériennes au niveau supérieur, nous allons plonger dans des techniques de tournage et de vol plus avancées. Après nous avons discuté de la photographie de drone entrera dans un kit d'outils créatifs plus avancé pour les photos volantes vidéo. 10. 8 Photographie fixe: sont un excellent outil pour capturer de superbes photos aériennes. C' est un défi de se concentrer sur l'obtention de superbes vidéos et photos en même temps. Beaucoup de gens qui se concentrent sur la vidéo oublient de prendre des photos parce qu'il faut du temps capturer différents angles dans les mouvements de vol, puis passer du mode d'enregistrement vidéo pour obtenir des photos fixes sur des drones D J. Il y a une simple icône de caméra ou de vidéo que vous pouvez appuyer pour basculer entre le mode photo et vidéo. Il existe également différents paramètres pour le mode vidéo et le mode photo que vous pouvez sélectionner. Je vais obtenir MAWR dans les effets et les résultats de différents paramètres dans une section ultérieure. Je suggère toujours de me concentrer sur le médium qui est important pour vous d'abord et de ne pas vous accabler , essayant d'obtenir des photos et des vidéos en même temps, souvent des moments qui peuvent conduire à de mauvaises images et de mauvaises photos. Mon approche est généralement de capturer mes manœuvres vidéo de base d'abord, puis une fois que j'ai vu tous les différents points de vue pour revenir en arrière et obtenir des images fixes des perspectives que j'ai trouvé le plus attrayant aussi pause à la fin de ce que j'identifie comme un tir, ou si je repositionne le drone pour une autre trajectoire de vol et passe en mode photo et capture une image fixe à ce point, si cela semble utile, obtenir une bonne photo aérienne suit un processus similaire comme grand vidéo. Nous allons plonger plus en profondeur dans la section composition. Mais les éléments clés à rechercher incluent la recherche d'angles uniques, contraste des couleurs et l'identification de toute symétrie dans le paysage à utiliser à votre avantage. L' utilisation de différents paramètres de l'appareil photo permet également d'améliorer vos photos, que je vais couvrir dans une section ultérieure. Deux des erreurs les plus courantes que les gens font avec Ariel. Pourtant, les photos oublient orteil Focus l'appareil photo sur la zone que vous voulez mettre en évidence et ayant une faible vitesse d'obturation. Si le drone bouge, vibre ou s'attaque au vent, votre image peut apparaître un peu floue. Si vous avez une faible vitesse d'obturation, nous reviendrons sur tous ces facteurs et beaucoup plus dans certaines sections ultérieures du cours. Mais je veux juste donner un aperçu rapide de certaines choses clés à surveiller. Si vous vouliez prendre des photos en même temps que vous filmez dans la section suivante, nous allons couvrir des mouvements de vol plus complexes pour le tournage et certains de mes mouvements de drone cinématographique préférés qui vont rendre vos vidéos incroyables. 11. Voler complexe: il existe une variété de techniques de vol complexes qui feront vraiment ressortir vos images . L' ajout de mouvements fluides et dynamiques avec des perspectives uniques capte vraiment l'attention des gens et améliore la beauté d'un endroit ou d'une vidéo. Ces techniques nécessitent des compétences de vol plus avancées pour exécuter sur Ne prendre de l'entraînement Plus vous obtenez de temps de vol, plus vous aurez un meilleur contrôle sur votre drone pour exécuter les trajectoires de vol les plus complexes et obtenir une antenne étendue coups de feu. Généralement, vidéos produites utilisent des clips qui ne durent pas plus de quelques secondes, ce qui contribue à maintenir l'attention des spectateurs en ajoutant de la variété à une vidéo. Mais avec l'âge de Gimbels et le tournage en douceur, cinéastes sont en train de se briser. Ces règles de tirs courts et simples orteils ont des séquences plus complexes et plus longues en une seule prise. Avoir un tir long et continu peut être plus impressionnant si l'emplacement est correct. Le tournage des angles Smooth et Frame change dans toute la boutique. Certaines des techniques de tournage et de vol les plus complexes que je vais aborder dans cette section donneront à l'éditeur la possibilité de couper ces clips en segments plus courts ou de les utiliser comme une coupe longue acceptée. Il y a aussi des choses comme la montée de vitesse, qui ont l'air vraiment cool, avec des tirs prolongés plus longs et lisses. Un tir très populaire. Doute utilisé si vous avez un point d'intérêt comme une maison ou un site d'événement, est de faire ralentir un cercle lent autour du point central, en gardant la caméra face au point d'intérêt pour la prise de vue. J' aime aller gentil et lent, concentrant sur chaque tour en un mouvement continu sans aucun saut notable, comme discuté dans la section Apprendre à voler. Vous obtenez généralement de meilleurs résultats si vous utilisez votre joystick droit dans une position, ce qui dictera la vitesse, puis utilisez votre joystick gauche. Pour que le drone tourne en douceur et en continu, vous devrez ajuster vos commandes en fonction de la serré que vous voulez que votre cercle soit et de la vitesse à laquelle vous voulez que votre drone vole. Voici un exemple d'un point lisse de tir inter, où je garde le drone lisse dans un virage continu et maintient le rayon du drone au point d'intérêt cohérent. Une autre grande technique qui ajoute beaucoup de professionnalisme à vos prises aériennes est les ajustements de gimble . Utiliser votre gimble pendant le vol est un excellent moyen de transformer un plan de base en un plan beaucoup plus dynamique. Un bon exemple de ceci est le gimble montante vers le bas plan que vous verrez dans beaucoup de vidéos immobilières . Quoi que tu fasses, Gimble bouge. Je veux m'assurer que les réglages de votre gimble sont ajustés de sorte que le mouvement soit lisse et stable que possible. Vous pouvez ajouter des mouvements de Gimble à n'importe quel orteil. SMA. Ou le mouvement dynamique. Voici un exemple d'ajout de gimble Pan Tau un point d'intérêt. Tir en cercle. Ceci est certainement un plan plus complexe et ajoute un autre élément qui pourrait ruiner complètement le tir si vous n'avez pas la casserole cardan complètement lisse. Dans la section technique de tournage de base, nous avons appris comment créer des plans et comment ils sont parfaits pour ouvrir une vidéo ou démarrer une nouvelle scène. J' ai partagé à quel point les coups de pouce et de traction de base étaient géniaux à cet effet. Un coup d'établissement plus dynamique, avancé, que j'aime vraiment, vraiment, est le gimble rapide Pan révéler. Son tir fonctionne mieux lorsque vous le volez relativement au-dessus du sol et vous volez plus vite pour faire cette révélation. Vous allez le voler tout droit en avant avec la caméra orientée vers le bas, puis déplacer lentement le cardan vers le haut pour révéler la scène. Vous voulez ajuster vos réglages de gimble pour être un peu plus lent pour vous assurer que vous avez un panoramique agréable, lisse et continu. Cela fonctionne très bien comme une scène d'introduction et vous donne un endroit propre agréable pour placer un logo ou un texte . Lorsque la révélation se produit, la prochaine technique de tournage avancée que je veux partager est le suivi des sujets. Ce sont probablement les types de tirs aériens les plus difficiles, car ils sont toujours différents et nécessitent une combinaison de toutes vos compétences de vol de drones pour exécuter en douceur et toute transparence. La première étape clé pour tout tir de suivi est de planifier la trajectoire du sujet et trajectoire de vol que vous souhaitez emprunter. Il est très facile de se faire prendre en surveillant le sujet et le tir, puis d'oublier les dangers qui vous entourent, ce qui peut conduire à un accident. Une fois que vous avez planifié votre trajectoire de vol et la trajectoire du sujet que vous suivez, vous pouvez entrer dans les détails de vos angles de cadre et de caméra. L' un des meilleurs conseils que j'ai appris pour filmer des objets en mouvement est de toujours placer le sujet dans le tiers arrière du cadre. Cela permet un tampon si votre vitesse n'est pas calculée parfaitement pour avancer dans le cadre sans qu'ils se déplacent hors du cadre. Il est beaucoup plus facile de ralentir votre vitesse pendant que vous volez que c'est de rattraper un sujet qui se déplace trop vite Lorsque vous suivez un sujet comme n'importe quel tir, il est toujours bon d'obtenir des angles différents et de capturer les coups de suite plus simples avant vous entrer dans les manœuvres d'atelier plus complexes. Lorsque vous suivez un sujet, une excellente façon de faire ressortir la publication du sujet est de voler le plus près possible d'eux, avec un peu d'espace entre eux et l'arrière-plan. Tout ajout d'un mouvement et de garder votre appareil photo concentré sur le sujet les séparera de la scène et capturera vraiment la capture. L' œil du spectateur. En général, je préfère voler plus bas au sol pour vraiment montrer la vitesse à laquelle vous volez. C' est génial d'obtenir les plans scéniques élevés pour le contexte, mais plus vous pouvez atteindre le sol, plus le mouvement de votre vol est rapide, et le sujet apparaît vraiment qu'il y a une quantité infinie d'autres types de prises de vue cinématographiques vous pouvez créer avec votre drone. J' ai inclus une liste étendue dans la section des ressources de ce cours que vous pouvez référencer Teoh ou même l'apporter avec vous à un tournage pour pratiquer différentes techniques. Les grandes choses qui à propos des conseils que je vous ai déjà appris sont qu'il y a une quantité infinie de combinaisons. Il suffit d'utiliser ces types de plans seuls, de fournir un point d'intérêt avec un cardan de cardan ou de suivre un sujet en cercle ne sont que quelques exemples de la façon dont vous combinez des techniques que vous avez déjà apprises. Donc, en apprenant les clichés et les techniques de vol dont j'ai parlé, vous avez appris un arsenal d'options pour créer des clichés aériens cinématographiques. Je suggère fortement à tout pilote de drone ou opérateur de caméra d'avoir une liste de tir ou un plan de base avant piloter votre drone. Penser aux photos que vous voulez obtenir et où vous allez les utiliser vous aidera à obtenir les coups dont vous avez besoin efficacement. Une fois que vous avez les photos que vous avez planifiées, vous pouvez toujours ajouter des trucs supplémentaires et juste être créatif et avoir du plaisir à voler pour des photos plus spontanées. Utiliser votre paysage et mettre vos compétences de pilotage à l'épreuve est beaucoup plus amusant et peut récolter des récompenses tant que vous savez que vous avez déjà terminé vos photos essentielles dans la section suivante. Nous allons plonger dans les paramètres de l'appareil photo, puis éditer vos séquences pour faire une différence sur la qualité de vos vidéos ou photos. 12. 10 paramètres de caméra: dans cette section, je vais couvrir un aperçu de base des trois paramètres principaux de l'appareil photo que vous pouvez régler lors du tournage ou de la prise de photos en mode manuel sur votre drone. Cela inclut la vitesse d'obturation, Aperture et I S O. Si vous saviez drone le tournage et la photographie, il pourrait être préférable de simplement garder les paramètres de votre appareil photo à automatique. Cela vous permet de vous concentrer sur le vol et de cadrer les meilleurs clichés possibles et de ne pas avoir choses supplémentaires à craindre. Lorsque vous commencez à être plus à l'aise avec le contrôle de votre drone et la capture de superbes photos avec le mouvement, vous pouvez commencer à ajuster les paramètres de votre appareil photo. La modification des paramètres de l'appareil photo est un meilleur moyen d'exposer votre scène et d'optimiser la qualité de vos images. Je ne vais pas sauter dans les détails ici, car il y avait beaucoup d'informations en théorie qui pourraient expliquer. Mais aux fins de ce cours, aller couvrir les bases de ces trois paramètres que vous avez un aperçu facile à suivre de la façon de les ajuster manuellement. I eso est le premier réglage à ajuster. Vous voulez toujours définir l'eso pour être aussi bas que possible. Je vais changer la luminosité d'une scène. Il s'agit d'un mécanisme d'amélioration numérique qui est idéal à utiliser, mais qui peut également ruiner votre tir s'il devient trop élevé, en fonction de votre drone ou de l'appareil photo que vous utilisez. Si vous êtes isil devient trop élevé et les environnements sombres, vous pouvez commencer à obtenir du grain dans votre image, alors faites toujours de votre mieux pour régler le I s aussi bas que possible. Ou vérifiez les paramètres de votre appareil photo pour voir ce qui est utilisable. L' ouverture est un cadre important, une vidéo aérienne et la photographie. Cela modifie la distance focale de votre scène. Lo ouverture. Cela signifie qu'il y a une petite zone qui sera mise au point contre une grande ouverture ou un nombre élevé de F , ce qui signifie qu'il y aura une plus grande zone qui sera mise au point. Il n'est pas aussi facile de remarquer les points focaux lorsque vous volez haut du sol, mais l'important est que vous mettiez l'accent avant de tirer. Beaucoup de gens oublieront de le faire, et le point focal pourrait être très proche de la caméra, photos vivantes légèrement floues et essentiellement inutilisables. Si vous filmez des choses malades loin après avoir décollé et que vous êtes vraiment haut du sol. La principale chose à noter ici est que c'est la distance entre la caméra et l'objet que vous voulez considérer. Donc, si vous filmez à une certaine distance d'un objet et que vous volez votre drone très haut, nous sommes vraiment loin. Vous souhaitez réinitialiser votre point de mise au point pour vous assurer qu'il se réinitialise car la distance entre la caméra et votre sujet a changé la vitesse d'obturation. C' est un autre paramètre important pour la vidéo aérienne et les photos. En règle générale, je garde ma vitesse d'obturation au-dessus de 120 car il y a des moments où je tourne des vidéos et des photos où il peut y avoir des vibrations causées par le vol du drone. AH une vitesse d'obturation plus élevée réduira la quantité de flou de mouvement dans votre vidéo et vos photos causée par des secousses et des vibrations indésirables. Ceci est particulièrement important pour les photos parce que souvent, si vous prenez une photo, vous ne voudrez pas ajouter de flou qui pourrait être causé par le mouvement du drone. Chacun de ces trois paramètres modifie la quantité de lumière laissée dans le capteur et affecte la luminosité de votre image. Vous voulez toujours exposer votre cadre pour que vos ombres et vos reflets soient visibles vos blancs ne soient pas trop brillants et que vos sombres ne soient pas trop sombres. Comme je l'ai mentionné, il y a beaucoup plus de théorie en détail que je pourrais aborder à propos de ces trois paramètres. Mais si vous voulez simplement garder simple et que vous voulez tirer en mode manuel, alors espérons que ce guide vous donnera un bref aperçu de l'orteil. Laissez-vous faire ça. Typiquement, je vais commencer par eso l'obtenir agréable et faible, puis passer à la vitesse d'obturation, régler cela et puis changer l'Apertura pour faire les touches finales et exposer ma scène. Je vais mettre un lien vers une ressource qui résume ce que je viens de couvrir qui peut vous aider si vous voulez jeter un autre coup d'oeil. Sinon, nous allons passer à la section suivante, qui implique la composition et le cadrage de vos photos. 13. 11 Compétition et cadrement: maintenant que nous avons couvert tous les types de techniques de mouvement et de caméra pour créer des vidéos et des photos vraiment cinématographiques. Je voulais discuter de ce que je considère comme l'un des facteurs les plus importants de la cinématographie aérienne , c'est-à-dire la composition et le cadrage de vos clichés, l'emplacement que vous choisissez et la façon dont vous cadrez vos clichés est vraiment ce qui le distingue des autres séquences de drones. Lorsque vous choisissez un endroit où voler, vous devriez chercher un endroit aux couleurs variées et aux paysages complexes. Voler dans un champ vide n'a tout simplement pas le même facteur de wow qu'un lac de montagne, par exemple. Les conditions météorologiques affecteront également considérablement la qualité de vos séquences. couchers de soleil ne sont pas toujours un moment extrêmement populaire pour le film et prendre des photos parce que la lumière est si unique et beaucoup plus douce qu'au milieu de la journée, où il y aura beaucoup d'ombres jetées. En général, j'aime éviter de filmer à midi parce que les ombres sont les plus dures et c'est juste qu'il est difficile d'obtenir des images plus belles quand on tourne à ce moment-là. façon dont vous encadrez vos prises de vue est également très importante, recherche de motifs dans votre scène et l'ajout de symétrie rend vraiment vos images et vos séquences plus agréables et uniques à l'œil du spectateur. C' est vraiment perceptible lorsque vous filmez des photos lorsque vous bougez. S' il y a un chemin naturel, rivière ou une chaussée et que vous obtenez une traction droite ou une poussée vers le haut, il semble beaucoup plus agréable de voler complètement parallèlement au sentier ou au paysage que d'avoir une sorte de léger angle par rapport à ce chemin. La composition prend certainement du temps pour développer un couteau, ou je regarde toujours d'autres images aériennes et essaie de disséquer ce qui me plaît, puis appliquer ces principes à mon tournage et à mon vol trop coûteux. Améliorez mes capacités. Beaucoup de ces règles dont j'ai parlé sont formidables à suivre, mais je vous encourage aussi à les briser parce que le fait d'être créatif et différent est toujours quelque chose que je cherche, une valeur ajoutée et un facteur wow à vos vidéos. Vous voulez toujours vous assurer que vous voulez raconter votre histoire et faire connaître votre point de vue. Et être créatif fait souvent le meilleur travail, même s'il ne suit pas nécessairement une règle spécifique dans la section suivante, nous allons commencer à discuter des prochaines étapes de la maîtrise, maîtrise des images aériennes incroyables. Et c'est le montage, qui est une étape clé pour transformer un mélange aléatoire d'images ou de séquences vidéo en un chef-d'œuvre que les gens veulent regarder du début à la fin. 14. 12 retouches P1: piloter un drone et capturer des antennes cinématographiques étonnantes nécessite certainement de l'habileté et de la planification . Mais c'est le montage qui transformera vos séquences en quelque chose que les gens aiment vraiment regarder. Comprendre comment éditer et combiner des métrages améliorera grandement la façon dont vous photographiez et votre œil pour obtenir de superbes séquences aériennes dans cette section. Je vais partager mon processus d'édition et le décomposer en un guide simple et facile à suivre pour vous. Appliquez le métrage que vous capturez. Être un bon éditeur prend certainement du temps et de la pratique, mais il y a quelques techniques de base et des conseils que vous pouvez suivre qui feront une énorme différence sur la qualité des vidéos que vous créez. Quand j'apprenais à éditer, il y avait tellement de choses que j'aimerais apprendre au début. Je n'avais pas de formation formelle et j'étais complètement autodidacte, et il y a eu une tonne d'erreurs que j'ai commises en chemin. Il a fallu du temps pour affiner mes compétences et créer des vidéos que les gens voulaient vraiment regarder et que les clients étaient prêts à payer. Je vais partager beaucoup de choses que j'aimerais apprendre dès le début pour accélérer vos compétences en montage et faire passer vos vidéos au niveau supérieur, peu importe la vidéo que vous créez. L' objectif principal du processus d'édition est de créer une séquence de clips qui met en valeur vos séquences. Vous voulez attirer l'attention de vos spectateurs à chaque changement de clic et laisser une impression durable à chaque personne qui voit votre vidéo, selon le type de vidéo que vous réalisez, cela peut se faire de différentes manières. Mais il y a certains principes qui vont vraiment améliorer n'importe quelle vidéo que vous travaillez, papa, tes vidéos. Il y a beaucoup d'options logicielles différentes que vous pouvez choisir. Je ne vais pas entrer dans les détails sur les options logicielles de différence dans ce cours. Mais vous ne pouvez pas suivre mon autre cours sur la façon de faire des vidéos et a commencé YouTube chattel, qui va dans ce détail, expliquant certains des gratuits et payants, ajoutant aux outils d'édition et décomposant le processus d'édition vers le bas pour débutants complets. Ce que je vais dire à propos des logiciels, c'est que vous n'avez pas besoin du logiciel le plus cher pour faire des vidéos coûteuses. Certaines personnes utilisent des programmes gratuits comme le high movie faire des vidéos incroyables. C' est parce qu'ils savent bien l'utiliser, et ils sont bons pour composer une séquence. chose la plus importante à penser lors du choix de votre logiciel est quel programme serez-vous le plus à l'aise ? Si vous êtes débutant, vous pouvez commencer avec un programme plus basique et apprendre ces bases avant de plonger dans un outil avancé où vous ne pourrez pas utiliser la plupart des fonctionnalités incluses. Ou vous pouvez utiliser un programme plus avancé afin que vous n'ayez pas à faire de changement plus tard. Et c'est beaucoup plus facile d'apprendre un programme que d'apprendre un programme, puis de mettre à niveau, de changer et d'apprendre l'ensemble du processus et des fonctions d'un nouveau programme. Ce choix est entièrement à vous, et il n'y a pas de mauvaise ou de bonne réponse. Dans le cadre de ce cours, j'utiliserai Adobe Premiere Pro. Toutes les techniques et les principes que j'enseigne peuvent certainement être appliqués à différents programmes, et c'est plus le concept que je partage par rapport au programme réel et au logiciel que j'utilise pour vous montrer qui va amplifier votre 15. 13 retouches P2: La première chose que je fais après n'importe quelle prise de vue est d'importer mes séquences dans mon programme d'édition et disposer tous mes clips sur ma timeline va ensuite frotter à travers mes falaises, couper les sections des clips qui sont des prises de vue utilisables et supprimer les clips et les sections de falaises qui ne sont pas utilisables pour la vidéo que je fais. Après avoir parcouru tous vos clips, vous aurez un tas de séquences utilisables, puis vous devrez affiner le projet que vous réalisez. J' étais comme commencer une nouvelle séquence pour laisser tous les clips utilisables sur une séquence au cas où je voudrais revenir en arrière et chercher d'autres séquences plus tard. Tout au long des dépenses vidéo sur votre projet, vous devriez avoir une idée de la durée que vous visez. Il y a une tonne de recherches à partir de vidéos et de vidéos promotionnelles sur YouTube. Examinez votre portée d'attention et la majorité des téléspectateurs peuvent retenir une attention moyenne des téléspectateurs pendant au plus deux minutes. Donc, en général, pour n'importe quelle vidéo que vous réalisez, vous voulez la rendre plus courte que deux minutes. Je dis toujours aux étudiants et aux clients que plus votre vidéo est courte, mieux beaucoup de gens pensent que c'est plus de travail pour faire une vidéo plus longue, mais souvent c'est l'inverse. Et faire une vidéo plus courte est beaucoup plus difficile parce que vous devez transmettre le même message dans un laps de temps plus court. Donc, vous devez vraiment être méticuleux avec quels coups vous utilisez réellement, et vous avez probablement fermé la même quantité de séquences, donc vous avez coupé les orteils et supprimer beaucoup plus. Faire une vidéo plus courte vous oblige à utiliser les meilleurs clips absolus de ce que vous avez et ce qui se traduira par une vidéo de meilleure qualité globale. Une autre partie importante dans la mise en valeur de votre vidéo est la musique. Choisir une chanson qui correspond à l'humeur de votre vidéo est la musique essentielle à son atmosphère, l'excitation et le sentiment à n'importe quelle vidéo. Une bonne musique augmentera considérablement l'impact de chaque prise de vue et a vraiment aidé les gens à ressentir la vidéo que vous avez créée. Selon l'endroit où vous envisagez de publier votre vidéo, vous pouvez suivre certains paramètres pour éviter les problèmes de droits d'auteur. Quand il s'agit d'utiliser le remorquage de musique grand public. Évitez ceux-ci. Vous pouvez également utiliser des bibliothèques de musique d'origine qui n'auront pas de problèmes de droits d'auteur. Je vais fournir un lien vers cela à deux ces bibliothèques et de musique que vous pourriez vouloir considérer dans la section des ressources de ce cours. La musique est un composant que je ne prendrais pas à la légère. bonnes vidéos pourraient être vraiment affectées si la mauvaise musique est choisie Assurez-vous donc de sélectionner votre piste soigneusement en fonction du ton et du style de votre vidéo. L' étape suivante que j'aime suivre lorsque je suis en train de modifier consiste à organiser mes clips dans la chronologie. Je vais placer mes clichés d'établissement au début de ma séquence, placer mes clichés de gloire ou mes climats d'apogée au milieu, puis mettre un choc que je pourrais utiliser pour une scène de clôture près du chemin. Vous pouvez vraiment organiser vos falaises de différentes manières. Selon ce que vous voulez, votre produit final ressemblera. Vous voudrez peut-être voir les choses chronologiquement par emplacement, ou suivre une ligne d'histoire spécifique. Une technique qui va toujours garder à l'esprit est de commander vos clips d'une manière qui construit le public est l'intérêt lentement les conduire dans un voyage vers les meilleurs moments et les meilleurs coups que vous avez capturés sur votre chaussure. Cela aidera à retenir l'attention des gens et crée un peu d'histoire menant à ces clichés glamour que vous avez créés. J' aime aussi mettre quelques photos les plus étonnantes au début de ma vidéo pour m'assurer que j'attrape vraiment les gens, parce que les gens vont décider s'ils veulent regarder votre vidéo dans les 5 premières secondes. que j'attrape vraiment les gens, parce que les gens vont décider s'ils veulent regarder votre vidéo dans les 5 premières secondes. que vous le voyez. Donc, vous voulez toujours avoir des clips vraiment accrocheurs au début, puis construire l'attention et l'excitation des gens jusqu'à votre genre de gloire. Principales prises de vue prolongées quelque part au milieu de votre vidéo. Dans la section suivante, je vous expliquerai comment mettre la touche clé sur l'organisation de vos clips à la musique, couper les choses, pour avoir l'air professionnel et organiser vos différents clichés pour se fondre en toute transparence. 16. 14 retouches P3: Maintenant, ils ont vos clips sélectionnés dans l'ordre et dans un ordre général que vous voulez les faire jouer, commencer à travailler vers votre chef-d'œuvre final. Vous vous plaignez également votre piste musicale dans la chronologie sous vos clips. L' un des meilleurs conseils que j'ai jamais appris en cinématographie était la courte durée de chaque clip dans une vidéo. Il y a quelques variations, et cela dépend aussi de l'humeur de vos vidéos, mais généralement, clips ne devraient durer que 2 à 4 secondes chacun. Si vous êtes nouveau dans le domaine de la production vidéo, cela peut vous surprendre, mais en suivant cette règle, vos vidéos seront instantanément de qualité débutante à quelqu'un qui peut être pris au sérieux dans le film. Juste pour le compte rendu, chaque règle et production vidéo peut être brisée, et souvent les meilleures vidéos enfreignent les règles. Mais apprendre ces fondamentaux sur l'enseignement et les mettre en pratique vous donnera un cadre pour écraser les vidéos et comprendre comment faire de vos séquences le meilleur absolu. Avoir cette connaissance et savoir quand c'est le bon moment pour enfreindre les règles va venir avec le temps, alors essayez de rester dans ce cadre, et ensuite vous pouvez commencer à construire votre liberté créative après avoir obtenu ce noyau, ces compétences de base maîtrisées. Je sais que quand j'ai commencé, je ne voulais pas perdre un morceau ou un segment d'un clip vidéo que j'ai tourné. Et mes vidéos étaient vraiment longues parce que je voulais juste garder tout comme je pensais que c'était génial. Et savoir et apprendre comment faire des coupes et quoi couper est une partie vraiment difficile production vidéo parce que vous développez presque ce lien avec vos séquences. Mais laisser cela aller et vous forcer à sortir des clips et à rendre votre vidéo beaucoup plus courte et concise va vraiment améliorer la qualité globale. Je peux vous garantir qu'une fois que vous aurez surmonté cet obstacle de lâcher des images que vous aimez vraiment pour des raisons personnelles, vos vidéos deviendront vraiment exponentiellement meilleures. Ce que vous voulez faire avec vos séquences est aligné. Les coupes entre l'effondrement au rythme de la musique devient un signal audio pour le spectateur et de voir les écrans basculer dans les mêmes tempes. La musique crée un flux naturel et fluide entre les prises de vue. Si je devais donner à un nouveau film un cinéaste, le conseil le plus simple pour faire une grande vidéo. Je leur dis de faire une vidéo de 1,5 minute, dont chaque clip d'environ deux secondes, et de s'assurer que toutes les coupures arrivent au rythme de la musique. Juste suivre ce conseil devrait leur permettre de créer quelque chose qui semble semi professionnel. Souvent, vous pouvez étirer des clips aériens un peu plus longtemps, mais quand même, en règle générale, plus court est mieux. Vous n'avez pas besoin de transitions fantastiques et de fusées d'objectif et de quoi que ce soit de cette nature. Comme je l'ai déjà dit, gardez les choses simples et laissez vos belles photos être au centre de votre vidéo. Donc maintenant, vous devriez avoir votre séquence complète avec vos séquences découpées en clips courts dans l'ordre où vous voulez qu'elles soient affichées et avec les coupes au rythme de la musique. Selon votre projet, vous pouvez ajouter des titres d'introduction, des logos et des titres de clôture à votre vidéo. Lorsqu' il s'agit d'ajouter des titres, il est généralement préférable d'éviter les titres par rapport aux zones détaillées de votre cadre. Trouver une zone propre et ouverte pour mettre un titre le rend plus facile à lire et semble que le plan a été conçu spécifiquement pour le titre. C'est certainement quelque chose à penser lorsque vous filmez . Si vous voulez avoir des logos ou des titres dans votre vidéo, l'autre chose importante à penser est le mouvement du vol ou de la caméra. S' il est préférable d'utiliser des clips statiques ou des clips là où votre drone volait en ligne droite, n'importe quel mouvement latéral fera ressortir votre texte comme un élément Payson étranger et ne se fondre pas dans votre scène. Dans la section suivante, je vais couvrir la façon de peaufiner vos vidéos personne professionnalisme supplémentaire en utilisant la correction des couleurs et des placements de titre. 17. 15 retouches en couleur P4: À ce stade du processus d'édition, vous devriez avoir votre séquence vidéo couper la musique avec une variété de clichés différents. Vous pouvez être complètement satisfait de votre vidéo à ce stade et prêt à exporter et à télécharger sur n'importe quelle plateforme sur laquelle vous souhaitez la partager. Mais si vous cherchez à obtenir un facteur sauvage supplémentaire à vos séquences, vous pouvez manipuler les couleurs pour faire briller votre vidéo. Selon le mode sur lequel vous réglez votre appareil photo sur votre drone. Il déterminera combien de correction des couleurs sera nécessaire dans le programme d'édition. Si vous filmez dans le cadre standard que votre métrage peut sembler bon comme il est avec des couleurs vives et des contours nets. Une fois que vous avez eu une certaine expérience avec votre drone, vous pouvez commencer à jouer avec un profil d'image différent. Ces profils de couleur peuvent rendre votre métrage unique ou la rendre encore pire. Mais stockez plus d'informations afin que vous puissiez améliorer l'image et les couleurs lorsque vous modifiez la vidéo. En poste. Tout type de filmeur professionnel utilisera un profil de couleur plat pour filmer avec. Cela maximise la quantité d'informations contenues dans le fichier et vous offre la plus grande flexibilité dans le processus d'édition pour ajuster les clips, la couleur et la luminosité. Ça n'a peut-être pas l'air bien quand tu le filmes, parce que ça va avoir l'air beaucoup plus plat et vraiment pas comme Riel ou vif. Mais ce que cela fait est de vous donner beaucoup plus d'informations de sorte que lorsque vous le prenez en poste, vous pouvez vraiment frapper chaque couleur, avoir beaucoup plus de personnalisation et le faire paraître encore mieux que si vous venez de le filmer dans un format régulier. Tout type de cinéaste professionnel utilisera toujours un profil de couleur plate pour filmer avec. Cela maximise la quantité d'informations dans le fichier et vous donne la plus grande flexibilité dans l' édition du processus pour ajuster les clips, la couleur et la luminosité. En tant que débutant, je ne m'inquiéterais pas de filmer dans un profil plat. abord, développez vos compétences en tant que pilote et éditeur avant de vous attaquer à ce côté de l'équation. Si vous êtes prêt à passer vos séquences au niveau supérieur et que vous voulez faire ressortir vos couleurs , alors c'est ainsi que vous réalisez cela. Filmer dans un profil de couleur plate semble très peu attrayant à première vue sur le moniteur. Mais ce que vous obtenez d'un profil plat est beaucoup plus d'informations sur la caméra avec une plage dynamique plus élevée . plage dynamique est la différence entre les reflets les plus brillants de votre cadre et les ombres les plus sombres de votre cadre. Si vous avez une scène avec un contraste élevé, vous pouvez remarquer que les brights sont soufflés ou blancs. Mais cela est dû au fait que votre capteur ne peut essentiellement pas gérer cette quantité de plage dynamique des ombres sombres aux reflets vraiment lumineux. L' utilisation d'un profil d'image plus plat indiquera au capteur de ne pas s'inquiéter des couleurs vives et juste se concentrer sur obtenir abs beaucoup de plage dynamique et d'informations dans la prise de vue que possible . Ensuite, lorsque vous emmenez ce métrage dans la salle de montage, vous pouvez l'ajouter les couleurs pour rendre, euh, vivante et aussi obtenir cette plage dynamique supplémentaire ou des informations dans votre prise de vue. Voici quelques exemples de métrages bruts filmés dans différents profils d'image et de ce que les versions modifiées ont pour effet d'apporter ces modifications dans Premiere Pro. Vous pouvez le faire manuellement dans le panneau Portées de l'arborescence des limites ou utiliser. Nous allons beaucoup de filtres fondamentalement qui ont toutes les informations pour changer les couleurs intégrées , sorte que vous n'avez pas à vous soucier de changer les choses manuellement. Nous allons également avoir beaucoup plus de détails et d'informations que les monographies premier et luminaire ou les logiciels d' édition ont, sorte que vous pouvez vraiment entrer dans différentes couleurs et changements. Et quand vous ajoutez cela dans votre logiciel d'édition, cela va faire vraiment éclater les choses plus que la personnalisation que vous feriez dans le logiciel lui-même. Dans la section des ressources, j'ai inclus un lien vers un let gratuit que vous pouvez utiliser pour les drones de D. G. I. G. I. Si vous décidez de filmer dans un profil d'image plat dans le panneau Couleurs de l'arbre de lumière, vous pouvez ajuster la balance des blancs, l'exposition, contrastes, les reflets et les ombres de l'image. Vous pouvez également ajuster la saturation, ce qui est un moyen courant de rendre les couleurs plus vives. Il y a d'autres ajustements plus avancés que vous pouvez explorer, mais nous ne les aborderons pas dans le cadre de ce cours. J' ai également fourni le paquet de laisser que vous pourriez acheter à un lien de la section de ressources. Si vous êtes intéressé à utiliser un tas de différents profils de couleurs et d'avoir plus de variété , vos options en fonction de votre scène et comment vous avez tourné le pied. Ajouter à vos vidéos. Une fois que vous avez ajusté vos couleurs dans votre vidéo de manière à ce que vous voulez, vous pouvez exporter votre vidéo et télécharger le fichier vidéo sur la plate-forme que vous souhaitez dans la section suivante. Nous allons couvrir le processus d'édition de photos pour obtenir la meilleure qualité de vos images fixes aériennes en utilisant la salle de lumière. 18. 16 Édition des stills: plupart des drones sur le marché prennent de grandes images et dans les paramètres intégrés, faire des images belles directement hors de l'appareil photo. Si vous êtes satisfait de la qualité de vos images et que vous ne voulez pas prendre plus de temps à l'édition, et cette section pourrait ne pas être utile pour vous. Mais si vous voulez avoir le niveau de contrôle supplémentaire pour rendre vos photos plus uniques et professionnelles, c'est quand l'édition de vos photos est vraiment utile, peu comme ce que j'ai discuté dans la dernière section sur le classement des couleurs. Si vous souhaitez personnaliser vos photos à l'aide d'un outil de fin, c'est mieux de filmer dans un format brut et un profil de couleur plate. Pour la même raison que j'ai expliqué plus tôt, il existe un certain nombre de programmes de retouche photo différents que vous pouvez utiliser pour éditer vos photos. Mon outil d'édition préféré comme faras manipulant des lots de photos et d'édition de couleurs, est Adobe Light room. C' est le programme que je vais couvrir dans ce cours. Adobe Photo Shop vous offre également des fonctions similaires pour manipuler vos fesses photo plus conçues pour changer la photo elle-même, comme si vous vouliez supprimer une partie de la photo ou si vous voulez fusionner différentes photos ensemble. Un autre grand programme à utiliser est Adobe Illustrator, qui est un excellent programme pour l'édition, le texte et les éléments graphiques. Tous les programmes Adobe peuvent s'intégrer en toute transparence, et vous pouvez envisager d'acheter la suite Adobe complète, qui vous donne accès à tous les programmes, y compris Adobe Premiere Pro. Ok, donc je veux juste vous donner un aperçu rapide sur la façon d'éditer vos photos en utilisant la salle de lumière . C' est une pièce lumineuse. C' est une photo que j'ai éditée. Vous pouvez voir la photo originale que j'ai prise ici. Photo donc éditée, photo non éditée. Hum, et je vais revoir le processus sur la façon de le faire très rapidement. Il y a beaucoup de détails et je suppose que vous pouvez faire plus d'air que vous les gars. Mais voici le moyen rapide sur la façon d'éditer dans la salle lumineuse. Donc, la première chose que vous allez vouloir dio est d'aller à vos photos et ensuite les importer dans salle de lumière afin que vous finissiez ici, euh, et puis fondamentalement passer de la bibliothèque au module de développement, qui est l' endroit où vous faites tous vos ajustements à votre photo donc je vais réinitialiser cette photo pour qu' elle passe à la version non éditée. Donc, c'est la photo brute que j'ai prise de la caméra semble assez vierge, assez aplatie, peu attrayante. Et je veux ajouter un peu de saturation, un peu de contraste et des choses entières. Donc c'est comme ça que je fais. La première chose que je fais est de passer par l'exposition. C' est un peu surexposé, donc je vais juste faire tomber cette eau un peu. Et essentiellement, tous ces outils sur le panneau de droite sont ce que vous pouvez ajuster et jouer avec pour corriger les reflets de couleur et toutes les autres choses. Donc, je vais juste faire mon chemin dans toute cette zone. Je veux un peu plus de contraste, ça va changer le Vous remarquerez le changement ici sur le compteur. Ça va étaler les blancs des ténèbres. Les faits saillants sont un peu élevés, donc je vais déplacer ces ombres. Je veux vraiment faire ressortir les ombres, donc je vais faire tomber ça. Les blancs sont les zones les plus brillantes sur les photos, donc je suis d'accord avec ça. C' est comme ces zones ici. Des sombres. Je veux faire plus de contraste, E pour que tu vois comment ces rochers étaient comme, boum. Les zones les plus sombres des photos sont sortis. clarté aide la netteté. Ça va vraiment ajouter de la définition à vos photos. Donc j'aime le coup de pouce toujours ce petit peu. D. Hayes va éclaircir un peu les choses pour que vous puissiez le voir. Vraiment ajouter C'est une belle saturation des couleurs. Beaucoup de gens en font trop. C' est ce qui rend vraiment les couleurs globales dans les photos. Pop. Si tu y vas si tu en fais trop, ça va avoir l'air trop bizarre et passé. Ellie. Donc, j'aime ajouter un peu de saturation vraiment dépendra de la photo. C' est ta courbe de ton maintenant, vraiment commune. C' est ta courbe de ton maintenant, Vous pouvez faire tout ce que vous voulez ici, mais un truc de photographie vraiment commun est d'ajuster votre courbe de tonalité en forme de s et ce que cela fait est vraiment, hum, amplifie la séparation entre les sombres et les lumières  ? C' est un peu exagéré, je dirais. C' est un peu exagéré, Donc, je suis en fait réinitialisé ceci comme ça, et ce que je veux faire est en fait apporter mon son de point culminant un peu comme ça, ce qui est bon pour moi. Alors maintenant vous pouvez voir ces photos déjà à la recherche riel. On retourne à l'original une seconde. Vous pouvez voir que c'est un peu différent, et la dernière chose que je voulais vous montrer, c'est les changements de couleur que vous pourriez faire, qui sont vraiment cool. C' est ce qui va vraiment séparer votre photo en dehors de l'pour d'autres photographes. Donc, fondamentalement, vous avez votre saturation de teinte et vous lumineux. Vous pouvez changer les couleurs, toutes les couleurs de vos photos. Donc si je regarde ces turquoise et bleus, tu verras que je les change dans cette partie. Si vous regardez les zones vertes sur la photo maintenant, vous verrez que je peux faire un plus jaune ou il peut faire beaucoup plus de verts. C' est comme, Wow, c'est très vert. La prochaine chose que je pourrais faire est d'ajuster la saturation. Donc, si je veux juste rendre les couleurs individuelles sur la photo plus saturées, je peux le faire en sélectionnant simplement. Donc voici l'aqua qui va rendre juste gênant, plus saturé. Ou je pourrais faire la même chose au blues. C' est vraiment saturé ? Juste les verts. Vous pouvez y voir tout ce qui est vert, les photos sont vraiment saturées, donc je vais juste mettre tout juste pour réparer les verts. Tout le reste est OK. La dernière chose est que la lumière lumineuse rend vos couleurs individuelles plus vives ou plus foncées. Si tu regardes les bleus ici sur cette photo, tout va faire sombre ou ils deviendront vraiment, vraiment légers. Donc je vais laisser celui-là. Ingênant. Je pourrais changer un peu, mais encore une fois, j'aime juste jouer avec ça pour voir ce qui semble le mieux vert va garder ça beau et brillant . Et c'est fondamentalement tout. Donc, vous pouvez voir avant et après Il y a la photo avant et il y a la photo après. J' ai volontairement pris cette photo dans un profil de couleur plate afin que je puisse obtenir plus de gamme dynamique. Et quand je vais au montage, je peux faire les ajustements pour le rendre vraiment pop et briller. Une autre chose vraiment géniale que vous pouvez faire dans la chambre lumineuse est en fait enregistrer vos presets. Enregistrez donc tous les paramètres que vous avez faits ici, sorte que vous ne le faites pas à chaque photo. Et pour ce faire, vous allez dans le module de développement frappé nouveau préréglage. Je vais juste appeler ce drone un. Et ce sont tous les paramètres qui vont être sauvegardés. Donc je ne vais pas sauver les corrections d'objectif ou transformer tout le monde ou ce genre de choses . Mais tout le reste va être sauvé. Je vais créer ça. Et ça va apparaître ici dans mon panneau de préréglages pour que vous puissiez voir que j'ai une tonne de préréglages différents que j'utilise en fonction de la photo et que j'ai prise. Mais en ce moment, voici celle que je viens de faire. Et quand j'importe mes photos, tout ce que j'ai à faire au lieu d'ajuster tous ces paramètres est de réinitialiser tout cela ici. Alors maintenant tout est revenu à la normale. Ceci est la photo originale est va venir dans mon, um, mon panneau à mon panneau prédéfini et aller de l'avant et cliquez sur ce préréglage que j'ai créé. Et boum, j'ai fini. Je peux appliquer ça à d'autres photos. voici un autre que j'ai pris dans la même séquence que celle qui est faite. Et c'est donc un excellent outil. Vous pouvez également exporter ces paramètres prédéfinis, puis les importer dans des emplacements de remorquage tels que Premiere Pro pour ajuster vos paramètres vidéo pour vraiment les personnaliser. Écoutez, vous voulez vos photos, je vais vous lier à un déjeuner gratuit qui est essentiellement une salle de lumière prédéfinie dans la section des ressources. Je vais également ajouter un lien vers mes 10 presets préférés de 2018 que vous pouvez acheter si vous voulez le faire. Et ce sont ces profils de couleur détaillés que vous pouvez ajouter à vos photos pour les rendre incroyables. Donc, si vous êtes intéressé, vous pouvez soit faire le vôtre ou vérifier ceux que j'ai inclus dans la section des ressources . 19. 17 fermeture: merci d'avoir pris le temps de faire confiance à mes conseils, recommandations et à mes instructions. J' espère sincèrement que ce cours a été utile à vous et à votre mission de devenir pilote aérien. Il y a tellement de choses que j'ai appris au cours de mes années de drones volants, et j'espère que mon objectif de suivre rapidement vous a passé beaucoup de courbes d'apprentissage qui m'ont pris années est vraiment rentable. Si vous aimez ce cours, s'il vous plaît laissez-moi savoir en lisant un bref commentaire. Donner ce cours de cinq étoiles signifie beaucoup pour moi. Non seulement ne montre pas aux autres que ce cours vaut la peine, il me dit que j'aide réellement les gens, ce que je veux vraiment dio. Si vous cherchez plus de ressources gratuites et d'inspiration, assurez-vous de me suivre sur YouTube, où je partage beaucoup de vidéos dans les coulisses, journaux et comment deux et tutoriels pour créer du contenu étonnant. J' aimerais aussi voir certaines des vidéos que vous créez, et YouTube est un excellent moyen de le faire. Je vous souhaite tout le meilleur sur votre voyage de drones aériens, et j'ai hâte de voir les photos et vidéos que vous créez en ligne