Marathon de l'aquarelle - 2e Mois - Été et plages

1. Introduction: Quand c'est l'été, je ne peux que penser à aller un endroit de pêche et passer tout le temps à tremper dans le sable du soleil, l'eau avec mes meilleurs gens. Mais au cours des deux dernières années, je n'ai rêvé d'y aller qu'à cause de moments incertains. Je viens donc d'apprendre à venir pour la classe qui peut nous aider à revivre tous ces mouvements en travaillant à travers le moyen le plus beau et facile d'accès, les aquarelles. Hé les gars, la science avec Kaurna que l'artiste instructeur. D' autre part, un professeur de Skillshare de Delhi, en Inde. Beaucoup d'entre vous peuvent déjà me connaître et aux gens qui me rejoignent pour la première fois, je vais par le nom illustration aquarelle obtenu plus tard sur Instagram, la plupart de mes œuvres exposées là-bas. J' ai divisé cette classe en quatre couches différentes Santos couleur rose, où nous comprenons sur les matériaux. Ensuite, ce serait comment vous pouvez créer votre propre palette de deux feuilles pour l'été. Les règles suivantes que nos techniques où nous comprenons quelle est la différence entre comment quand nous peignons à l'eau, puis les vagues et les ondulations. Donc, ce sont la base pour notre eau de plage ou tout type de peinture d'été début, nous serions la largeur. La quatrième et dernière année comprend six types différents de peintures. Chacune des peintures est exclusive l'une de l' autre et a une durée d'exécution moyenne de 10 à 15 minutes, adaptée à tout artiste de niveau débutant. Alors prenez une boisson froide et commençons par notre première leçon. 2. Matériaux: Discutons de tous les matériaux dont nous avons besoin pour compléter la peinture. Tout d'abord, 67 bande poignée d'un demi-pouce ruban que j'utiliserais. J' utilise une AD pétrissable. Alors alors un crayon, c'est le crayon de monographie, et vous pouvez utiliser n'importe quel crayon de votre choix. Ce sont les trois principaux pinceaux. Commencez comme ma taille 8 brosse a attrapé un pinceau optimal et un état de brosse plat trois par quatre pouces. Vous pouvez utiliser n'importe quel autre statut de pinceau disponible avec vous comme la taille, au cas où vous n'avez pas de pinceau optimal. Et la pointe de cette brosse peut être équivalente à celle que j'ai dans ma brosse optimale. Lawrence Vous pouvez également aller à la tête avec la brosse de doublure comme cette pile peut également être utile. Ensuite, c'est le genre de papier que nous utiliserions. Je vais de l'avant avec 300 arcs GSM, 18 et 22, 26 centimètres. Je diviserais ce papier en deux moitiés égales, ce qui signifie commencer à, nous ferions deux petites mini peintures sur un seul papier. Et j'utilise actuellement ces trois nuances pour vous montrer que nous allons utiliser quelque chose de similaire dans notre peinture. Mais oui, les couleurs seraient discutées plus tard dans la partie suivante où je serais même vous guider à travers ce qui est mon choix 12 couleurs pour n'importe quelle plage ou n'importe quel type de peintures anciennes. Alors je gardais deux bocaux d'eau à portée de main. L' un est le premier approvisionnement en eau et l'autre est pour laver mes brosses. Je garderais un mouchoir à portée de main. Et je vais faire une sorte d'échelle qui peut vous aider à tracer des lignes. C' est tout du point de vue de l'approvisionnement, c'est passer à la leçon suivante où je vous guiderais à travers les 12 couleurs de choix pour ces étés et plages. 3. Palette à l'aquarelle: Donc les gars, dans chacun des tableaux, je vous ai déjà dit que nous commençons avec instructions sur les couleurs que je vais utiliser. Mais cette leçon particulière, j'ai inclus dans ce, afin que je puisse vous dire comment vous pouvez créer votre propre palette d'aquarelle pour tout type de leçon, vous pouvez aller avec seulement deux statut en forme de L de votre peuple avec vous. Je fais cette palette pour moi-même. Vous pouvez également voir quelle est la meilleure couleur que vous voulez choisir et choisir et en conséquence, vous pouvez toujours aller de l'avant et peindre. Je vais me diriger avec mon compost bleu et 10 kilos ont pris la voix. Ce ne sont pas deux couleurs que je vais de l'avant. Une fois que j'ai le tabouret dans mon évasion quotient, alors j'adorerais les couleurs dures comme le jaune parce que je voulais montrer un peu de coucher de soleil et un peu de dynamisme à la peinture. Par conséquent, j'ajoute une nuance chaude, qui est mon bonjour. Une fois que j'ai ajouté cette nuance, j'allais de l'avant et j'en ajouterais une de plus sur une feuille. Bien que cette nuance orange peut bien sûr être créé avec l'aide de Valmy alien, ou une nuance rouge que vous pouvez cacher. J' ajoute aussi notre formule sur l'ombre pour moi-même. Mais vous pouvez, bien sûr, le remplacer par une nuance orange. Vous pouvez avoir les trois premières feuilles et ensuite aller tête avec une épave et des corpus si vous voulez, vous pouvez également organiser votre palais en conséquence. Les six nuances que j'inclurais seraient mes hommes meurent Kay Brown. Salut, j'aimerais ajouter quelques couleurs. Donc, une fois que nous avons les couleurs C, temps les couleurs vives ou D ajoutées à la palette. Et c'est le premier serait le brun Nike. Vous n'avez pas la moitié d'une marque IQ peut aller de l'avant avec la CPR. Tu ne veux pas dire toutes les couleurs que je te montre en ce moment. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle forme disponible avec vous. Et mignonne la palette qui est plus proche de celle-ci. Comme je vous l'ai dit, chaque peinture viendra avec son propre ensemble de couleurs que je vais utiliser dans cette peinture particulière. Mais ce genre de palette que vous pouvez toujours aller de l'avant et utiliser pour vous-même au cas où vous allez de l'avant avec n'importe quel type de peinture d'été. Une fois cela fait, vous pouvez ajouter un peu plus de votre MSU de sienne brûlée. Il y a une très belle couleur et nous en avons vraiment besoin quand vous peignez des drogues ou n'importe quel type d'arbres. Par conséquent, la sienne brûlée serait l'une des couleurs que j'aimerais ajouter. Encre échantillonnant des choses, du sable. Donc, tous ces sont les couleurs que j'aime r del quand je vais de l'avant et peindre toutes les plages ou la saison d'été. Une fois que cela est fait, je voudrais avec le suivant, qui est soit vous pouvez avoir bleu cobalt ou qui peut aller la largeur de la tête quand si bleu sont des rails, vous pouvez également aller la largeur de la tête ou jaune-bleu. Donc ce sont les trois options que je vous donnerais pour ajouter ce haut. Je vais de l'avant avec le principe. J' en ai pris ou plus sombre valeur, donc bleu et je suis en train d'ajouter à ce peuple. Alors le prochain serait mon bleu prussien. Le bleu de Prusse est une nuance plus foncée que le bleu Winsor que nous avons. Dans le cas où vous ne voulez pas ajouter push et bleu, vous pouvez également ogive avec indigo, mélanger votre largeur si bleu et indigo et obtenir une couleur qui est plus proche de votre bleu prussien. De cette façon, vous pouvez ajouter une autre couleur de votre choix dans votre palette. Selon moi, je pense que d'avoir des couleurs sont assez bonnes pour ajouter à n'importe quel type d'une palette de votre choix, ces 12 couleurs, donc peut vraiment vous aider à aller de l'avant avec n'importe quel type de peinture que vous faites. La prochaine startup que j'ai ajoutée est gris de mon Payne. Une fois que j'ai ajouté mes peintures grises, je vais de l'avant avec mon vert. Maintenant. C'est le jaune-vert vif de Sennelier. Vous pouvez aller à la tête avec n'importe quel vert clair qui est disponible avec vous. Le dernier serait le vert olive que j'inclurais dans ma palette. Ce sont les 12 feuilles début haut aimerait inclure et avoir comme partie de mes pêches d'été chaud genre de peintures. Vous pouvez également aller lire un bulletin qui est similaire à celui-ci et l'utiliser pour vos propres peintures. Je ne vais pas utiliser seulement ces couleurs. Il y aurait beaucoup plus de couleurs que je vais utiliser. Et mon coton fait un ensemble de peintures, qui sont 600 chiffres. Mais je dirais que dans le cas où vous êtes impatient de n'importe quel type de palette qui comme go faire pilote, où vous pouvez utiliser toutes ces couleurs pour peindre n'importe quel type d'une saison estivale brillante, dynamique, alors quelque chose de similaire peut être créé. Allez-y et juste pris écrire votre résumé et V2. Ce serait quelque chose que j'aime ajouter puisque j'aime ces couleurs complètement et donc j'ai ajouté ces après avoir fait ces 12 feuilles. Nous allions donc aller de l'avant avec nos techniques avant de passer à notre première leçon. 4. Techniques: Ce spot technique va essentiellement vous montrer trois façons différentes dans lesquelles vous pouvez peindre de l'eau. Le premier est comment peindre de l'eau. Le suivant serait comment peindre votre pièce. Et le troisième serait comment Pinker repousser. Allons de l'avant avec le premier. V sera majoritairement en utilisant trois couleurs différentes. Statut de votre compost bleu, puis vous êtes sur mesure turquoise. Et le dernier soit en p indigo ou il bip gratter des livres, articles que les gens utilisent pour compléter cette peinture. Allons de l'avant et commençons à faire une méthode humide sur sèche. Pourquoi je ne veux pas aller de l'avant avec mouillé sur mouillé parce qu'il ya un très petit morceau de papier et les couleurs vont se déplacer selon votre mouvement de l'eau et donc peut-être plus de mouvement de l'eau et de la couleur par rapport à ce que je veux vraiment. Et je ne peux pas garder ces espaces blancs que je veux de l'aide étrangère, vous verrez une sorte de tableau. Quand je suis en fait approcher quelque chose comme l'eau a l'un des sujets. Allez-y et commencez à ajouter votre Taylor turquoise et quelques-uns de ces espaces. Une fois que vous avez ajouté leurs bobines de rotor de queue, je vous demande d'ajouter quelques valeurs plus sombres et quelques endroits où vous pouvez toujours commander les valeurs de D, faible, turquoise. Vous pouvez argumenter la valeur du bleu compost ainsi que vous pouvez utiliser votre indigo ou votre, il est génial d'ajouter les valeurs plus sombres que vous le souhaitez, Vous voulez aller de l'avant avec. Une fois que vous en aurez fini, nous allons de l'avant avec notre deuxième tableau. Et la deuxième peinture sera absolument sur les vagues. Les vagues seraient très, très belles et comment vous le faites. En fait, je vous guiderais à travers ça. Il y a tellement de différence entre la peinture ou les vagues et repoussant l'eau. Mais à peine ce n'est une approche que quelqu'un a pris ses données. Par conséquent, je viens de parler pour vous faire cette différence. Comment vous pouvez peindre vos ondulations et comment vous devriez rose laisse toujours un grand vieux par rapport à vos ondulations. Par conséquent, la répulsion se produit plus dans une eau calme, alors que vos vagues sont plus quand vous peignez réellement l'océan ou que vous peignez un c. La seconde est tout sur la peinture des vagues. A, Je vous l'ai dit, Je vais avec ma brosse plate de la ci-dessous, j' ai gardé ou valeur plus foncée et que je vais vers le coup supérieur est la valeur plus légère. Regardons de plus près maintenant que nous procédons à notre peinture, comment nous voulons ajouter les feuilles. Si tu vois, je laisse des espaces blancs et je vais juste y aller. Et moyen facile d'ajouter si donné alors que je suis vers le bas, je vais avoir ma base plus large, alors que je vais vers le haut, je vais avoir ma taille plus petite. C' est ainsi que vous devez peindre un menu Waves. Approchez ce tableau et allez de l'avant et ajoutez d'autres de vos Taylor turquoise. Prenez les bobines de logo et aller vers le haut, assurez-vous d'ajouter une certaine quantité de votre indigo ou de gris de Payne dedans. Cela vous aiderait vraiment à modifier les valeurs mieux que si vous n'utilisez que deux couleurs ensemble. J' ajoute aussi une certaine quantité de mon bleu ou vous pouvez dire le gris de mon Payne même sur l'autre tableau. Certaines des parties que je vois ont des bords durs, donc j'utilise simplement mon pinceau de mélange pour le mélanger avec l'arrière-plan. C' est ainsi que je l'ai utilisé et cette technique de mélange que les gens utilisent très souvent dans beaucoup de nos autres peintures. Donc, vous verrez comment nous allons à ce sujet. Commencez à ajouter des valeurs plus sombres dans les zones. Est-ce que tu m'as observé l'ajouter ? Et une fois que vous continuez à avoir ces, assurez-vous que pendant que vous allez vers le haut, ils doivent être de plus en plus petits par rapport à lorsque vous êtes vers le bas. Vous voyez que quand j'obtiens une certaine quantité de mon bord dur, j'allais de l'avant avec un pinceau mélangeur et je le rendais plus uniforme. Rendre uniforme et le rendre plus doux est ce qui est le plus important. Encore une fois, regardons de plus près vers le haut. Oui, la plupart des vagues semblent plus mélangées. C' est tout à fait bien. Vous n'avez pas besoin de vous inquiéter, c'est vers le haut haut de fer, vous absorbez les milieux d'eau d'une meilleure manière par rapport à la zone supérieure. Vous pouvez avoir des lignes plus légères ou plus petites de turquoise valeurs de lunettes, peu importe ce que vous choisissez, vous mettez alternativement utiliser indigo sont énormes et une couleur de plus comme le sélénium, bleu à rose. Ces vagues, c'est la couleur alternative que je préférerais. Au cas où j'aurais besoin d'aller de l'avant avec ce genre de peintures, j'ajouterai juste une ou deux petites lignes pour montrer les vagues d'une meilleure façon. Vous verrez à quel point nous allons magnifiquement vers le haut et le mélanger avec la couleur du bleu compost, plutôt que d'avoir d'autres nuances plus profondes dans les vagues dans la dernière, c'est de peindre vos ondulations. Je vais avec la valeur de l'Évangile vers la zone inférieure et pourquoi. C' est le haut. Je ferais de plus en plus comme ajouter plus, arroser, faire. C' est comme ça qu'on va y arriver. Vous pourriez sentir que cette section technique a l'air vraiment, vraiment énorme. Il pourrait penser que ces techniques semblent très, très différentes par rapport à ce que nous allons faire, a une approche pour les peintures plus petites, oui. Mais c'est fondamentalement une base pour tout type de peinture de déchets et l'avenir avait n'importe quelle sorte d'ondulations ou de peinture à l'eau dans votre avenir, nous pourrions approcher même ces types de peintures et l'avenir à partir de ce CD monotone main, voulez -vous que vous vous étayiez sur cet article avant d'aller avant et d'essayer plus loin sur les autres articles, voyez -vous comment les vagues se produisent dans l'eau ? Nous avons plus d'espaces blancs par rapport à ce que nous avons eu pendant la section des vagues. Je garderai plus d'espaces blancs dans ce cas, plutôt que d'avoir les espaces plus sombres. Donc, j'allais de l'avant maintenant et ajouter des valeurs plus sombres, ainsi que de lever ma couleur à l'aide de mon pinceau à carreaux partout où cela est nécessaire. C' est la brosse humide drapeau que j'utilise pour soulever les colonnes. Parce qu'une façon très, très simple dans laquelle vous pouvez soulever vos couleurs. C' est-à-dire, de cette façon que nous allons utiliser assez souvent dans l'une de ses peintures dans les futures mains. Cette partie des ondulations reste très, très importante pour nous car nous sommes vers le bas de la peinture. Il est bien sûr, sombre ou vous pouvez dire que les vagues seront plus grandes en taille et plus foncées par rapport à quand nous allons vers le haut, elles seraient plus petites, aussi pleines qu'elles seront plus minces parce qu'elles sont vers le haut et nous ne pouvons pas absorber notre semence tout ce qui est à une distance très bien comparé à quand nous la voyons plus près de nous. C' est comme ça qu'on va y arriver. J' ajouterais bien qu'une couche de plus de mon indigo dedans et ajouterais un peu d' une NICU le rendrait en fait plus réaliste. Allons de l'avant avec cela et quelques-uns des endroits et vous verrez combien de triptans et cosmiques deux énorme prendre. Je vais même maintenant je suis quelques bateaux vers la zone supérieure quand j' ai fait toute la partie peinture pour la répulsion. Et puis j'ai couvert ma ligne d'horizon. Une fois que la ligne d'horizon est couverte, nous pouvons la parcourir pour peindre quelques oiseaux et la rendre plus réaliste et plus uniforme. Allez la tête avec un peu de bleu de compost, puis mélangez-le avec votre fond. Wow, je suis tellement content du résultat final et de son apparence en ce moment. Je pense que c'est l'un des très bons moyens dans lesquels vous pouvez réellement regarder comment se promener avec leurs techniques San, travailler encore petit et obtenir un grand jardin de résultat aller de l'avant et arrêter grand coup et toujours ne pas être en mesure pour obtenir la voie finale ou obtenir la meilleure façon dont vous peignez des vagues sont que vous peignez triples ou que vous voulez peindre, l'eau, va petit. Cela vous aide vraiment à sortir avec votre papier et à économiser beaucoup votre papier par rapport à lorsque nous travaillons avec une taille réelle sur un papier format A3, cela nous donne beaucoup moins de possibilités d'économiser réellement nos conseils papier. Je vous demanderais d'aller avec ça. Je vous demande à tous de prendre cette section technique d'abord et ensuite seulement de poursuivre vos peintures qui vous aideront à construire et à travailler sur vos peintures plus tard. Il y a six tableaux sur le temps d'exécution moyen de 10 à 15 minutes. Donc, ça devrait être plus facile pour vous. actif peut facilement s'intégrer dans votre régulière Si vous, et il peut travailler et aller facilement. Appelons simplement cela comme type 1, type 2, et type 3 types de peintures ouvrières et écrivez simplement, quelles sont les vagues ? Rippled stat assis, et jetez un coup d'oeil final. Passons maintenant à notre première leçon où nous allons peindre des vagues et en utilisant la deuxième technique, la plupart des dB utiliseraient deux couleurs différentes, marron d'état, indigo, ainsi qu'une certaine quantité d'européenne, donc bleu ou tout autre livre qui est disponible avec vous pour se promener. J' espère que vous apprécierez la peinture et la prochaine sera plus sur vos palmiers. Et nous continuerons avec cet été et les plages. 5. Projet 1 Lazy soir: Discutons des couleurs que nous utiliserions philosophes pour peindre des choses pour favoriser le bleu compost, bleu Winsor a alors été CNR Taylor, turquoise, sépia, et le dernier va comme notre jaune, Sennelier, jaune. Vous pouvez également aller de l'avant et utiliser l'indigo. Si K Nous ne voulons pas utiliser la RCR, c'est à vous, que vous voulez utiliser et que vous ne voulez pas utiliser pour moi, j'ai remplacé ma sépia par indigo dans ma deuxième peinture. Allez-y et essayez juste de faire des cadeaux avec l'aide de votre crayon, tout ce qui est disponible avec vous. J' utilise mon crayon de monographie et j'ajoute quelques vagues. Maintenant, je vais de l'avant et juste prendre de l'eau sur mon papier. C' est une technique humide sur mouillé. Nous ferions le prochain test, mouillé sur la technique sèche. Chaque peinture a un peu d' auto, d'apprentissage automatique sombre que vous pouvez emporter. Et vous seriez en mesure de comprendre ce que les couleurs mouchetaient avec ces CD. Nous avons déjà fait en profondeur le mouillé sur sec dans notre premier terme, Martin, CD verre. Et vous pouvez aussi aller de l'avant et jeter un coup d'oeil si vous n'avez aucune chance, et c'est le premier et les CD, puis essayer de jeter un coup d'oeil. Vous seriez en mesure de mieux comprendre celui-ci. Commencez par une certaine quantité de votre jaune que comme vous dites Alia jaune, puis commencez à ajouter votre brun. Une fois que vous avez ajouté votre brun, alors vous pouvez aller de l'avant et ajouter une certaine quantité de bleu. Maintenant, j'aimerais utiliser le brun et le bleu ensemble parce qu'ils ne réagissent pas et me donnent une autre couleur ou des mélanges boueux. Assurez-vous donc que pendant que vous ajoutez ces couleurs afin qu'elles se mélangent parfaitement. J' utilise mon bleu Winsor vers la zone supérieure, puis lentement, ajoutant régulièrement vers la zone inférieure. Je vais ensuite laver ma brosse et bien mélangé avec le fond de la peinture du ciel. Si vous voyez cet ensemble de la peinture semble transparente. Le mélange semble absolument transparent. n'y a pas de mélange boueux que vous obtenez. Dans ce cas, c'est absolument bien et il n'y a pas de brun, Noirs, etc, que nous voyons. Je vais de l'avant et j'enlève juste quelques peintures supplémentaires que j'ai appliquées initialement. Ici, je veux montrer à mon fils et j'utiliserai mon blanc pour le faire. Ou blanc titane, selon ce qui est disponible avec vous. J' incline mon papier et puis encore une fois ils sont plus fins pour que le blanc se passe tout seul. Nous n'avons pas besoin de faire quoi que ce soit. C' est la meilleure partie avec des aquarelles. Tu n'as pas à faire quoi que ce soit. Il fait tout seul. Allez-y et commencez à ajouter une certaine quantité de vos couleurs sur votre papier. Quand votre papier est en train de sécher Pour bien que les vagues. Mais quand vous devez peindre les vagues d'abord, appliquez une certaine quantité de votre brun sur les gens. Juste la façon dont j'imagine que vous pouvez aller de l'avant avec sienne brûlée ou tout autre brun qui est là, mais vous appliquez une citation unique de lavage, puis allez la tête et appliquez un peu de vache bleue. Tu dois appliquer le bleu que je montrerais. Je le montre exceptionnellement en dehors du papier d'abord parce que je veux que vous le compreniez mieux sur d'autres papiers graphiques et que vous ne l'appliquiez ensuite que sur votre papier. C' est l'endroit où nous pouvons nous tromper et je ne veux pas que vous y alliez. Par conséquent, il suffit d'appliquer une partie de votre victoire. Tellement bleu comme ça. Encore une fois, nous pourrions aller de l'avant et appliquer le bleu Winsor comme ça. Comment tu vas avec ça sur ton papier, vas-y. Le déjà dessiné vagues maintenant sur le dessus de celui-ci appliqué le bleu Winsor. Où que vous fassiez, appliquez votre graphite. C' est ça. Et je pense que vous seriez en mesure de le comprendre comme je l'ai fait ici. C' est simple, facile, rien de grand chose. Données, trois à quatre vagues que nous allons peindre. C' est tout. On ne va pas compliquer davantage le sujet. Et tu n'as pas fini dans cette affaire. Une fois que cela est fait pour vous assurer que vous venez de ramasser les couleurs supplémentaires de partout où vous pensez qu'il est nécessaire de montrer les vagues d'une meilleure façon. Et puis nous devons aller de l'avant et commencer à ajouter un petit soleil vers la zone supérieure. Comme je l'ai gardé la zone près du soleil complètement blanche. La chaleur est toujours brillante. Ils sont dehors au soleil. Même l'eau doit être assez brillante. Et l'endroit où vous voulez peindre votre fils ou autour du soleil. Et c'est tout. Je suppose que je suis plutôt content du résultat. Je vous verrais dans la prochaine leçon où nous allons peindre un rivage rocheux comme si j'utiliserais le même ensemble de couleurs que nous utilisons en ce moment. Par conséquent, rien de plus n'est nécessaire. Je vous ai déjà dit que j'ai remplacé la largeur du sépal et Nico. Vous pouvez également utiliser CPL pour vous-même. Donc c'est à vous de décider ce que vous voulez y aller. C' est tout. Ou bien vous pouvez aussi aller de l'avant avec la Nike brun, tout ce qui vous semble bon. C' est tout la terre. Alors passons à autre chose. 6. Projet 2 Rocky Shoreline: Donc celui-ci va être sur le deuxième projet. C' est un rivage rocheux que nous allons peindre. Nous utiliserons le même ensemble de couleurs que nous utilisons. Et à moins de peindre et juste mélanger quelques roches vers le côté droit. Je vais absolument de façon très, très facile de rencontrer ces roches plus petites et plus grandes. Il suffit de faire une combinaison de ces roches. N' essayez pas d'ajouter seulement les plus grosses roches et ne pas avoir les plus petites roches parce qu'avec l'écoulement de l'eau, vous aurez la rupture et usé cause de laquelle il y aura peu de roches plus petites et peu plus grandes. Une fois cela fait, vous devez commencer par votre profondeur jaune permanente. Vous pouvez également aller de l'avant avec l'orange si vous n'avez pas cette couleur. Orange, je dirais mélanger un peu de brun dedans et ajouter une certaine quantité de votre sienne brûlée. Si vous voyez, je suis juste en train de mélanger et de faire correspondre certaines de mes couleurs, puis d'ajouter sur mon papier. Maintenant, il va être un exercice très, très simple et facile où j'utilise ma taille huit est rattrapé pinceau puis en ajoutant les couleurs à l'aide de ma brosse, c'est une technique humide sur sèche. Mes peintures sont mouillées et je vais de l'avant et ajouter sur du papier sec. C' est comme ça qu'on va y arriver. Je changerais les valeurs de la couleur. Dans certains des endroits que vous observeriez que haut ont plus d'un jaune. Et quelques-uns des endroits que j'aurais plus de ma marque. Comme nous continuons à peindre ces zones, nous commencerons à ajouter un peu plus de notre sienne brûlée vers la zone supérieure. Une fois que vous avez ajouté plus de votre sienne brûlée aux marchandises de cette zone supérieure, allez-y et commencez à ajouter plus de sienne brûlée aux mots dans le coin supérieur droit, puis changez les valeurs de celui-ci. Autrement dit, vous allez aller de l'avant, laver votre brosse, obtenir un peu d'eau douce, puis avoir un peu de jaune avec elle. Deux mots ne raccourcissent pas la ligne va être simple, facile et intéressant processus. Laissez-moi vous dire que c'est l'une des choses les plus faciles à payer que vous puissiez penser. Faire. On appelle une vision médiale que nous avons quatre roches howard et que nous sommes en train d'absoudre. Je vois du haut que c'est généralement un genre de situation où vous êtes parti en vacances et que vous faites une sorte de balade ou quelque chose du genre dans la mer et que vous observez ce genre de littoral. Oh mon Dieu, il fait juste ta journée, non ? C' est ce qui s'est même passé avec moi quand je voyageais main nous étions aux Maldives pendant ce temps et c'était l'une des meilleures expériences que j'ai eu. C' était un glissement stérile que nous avons fait. Oh mon Dieu, l'un des meilleurs que je dirais. Maintenant, nous commencerions à ajouter une partie de notre anti K Brown dans quelques-uns des domaines afin qu'ils deviennent plus sombres en valeur. Une fois que vous avez ajouté la route du Cap de nuit, allez-y et ajoutez un peu offert ici et il y a quelques gouttes. Je dirais ne pas essayer d'ajouter beaucoup d'efforts. Pendant que vous ajoutez ce Van Dyke brun, nous voulons montrer la lumière et l'ombre. La lumière et l'ombre ne se produiront que lorsque vous ne cachez pas beaucoup de cette couleur sur le papier. C' est vraiment, vraiment important car vous l'ajoutez et utilisez un pinceau de mélange pour mélanger les couleurs. Une fois que vous avez ajouté les couleurs, et une fois que vous commencez à mélanger vos couleurs, assurez-vous qu'elles ont l'air même et plus organique dans la nature par rapport à ce qu'il peut ressembler ou il pourrait ressembler si vous ne le mélangez pas bien, c'est mon seulement demander à vous les gars. Alors laissez votre papier sécher. Si tu vois à quel point mon papier est sec et je vais cacher quelques éclaboussures que tu es là dedans. Vous pourriez même simplement prendre cette étape si vous n'êtes pas très confiant, juste comme je le fais et peu d'endroits où je reçois plus splat va, j' irais de l'avant et j'utiliserais mes tissus, je l'enlèverais. Au cas où vous n'êtes pas très confiant de cette étape. Vous pouvez également éviter cette étape et nous commencerons à faire quelques lignes pour peindre nos cordes. Ils auraient l'air plus rocheux dans la nature. C' est comme ça qu'on s'en sort que je pense que je suis assez d'accord avec la façon dont il se présente maintenant. Une fois que cela est fait, ajoutez un peu plus de votre mariage. Je garde brun, mélange un peu plus de vous pendant la nuit cube ronde et commence à ajouter ces roches. Cela aide vraiment à montrer la lumière et l'ombre dans Great Wave. Dans quelques-uns des domaines, vous aurez plus de lumière du soleil déjouer, d' où votre drap de la roche avec le plus léger tandis que et peu d'autres zones, la lumière ne sera pas aussi vraie. Par conséquent, il y aurait plus d'ombres et ce ne serait pas dot-com. C' est comme ça qu'on va y arriver. Je suppose. Alors. Continuez à modifier ces valeurs et voyez comment je le construit lentement. C' est l'aspect le plus important de ce tableau. Repose, je suppose que ce n'est pas si difficile. Peu de zones que vous les mélangez, peu de zones que vous ne viderez pas clé par tonne, si dur bord. Il n'y a pas de règle en tant que telle que vous devez mélanger chaque endroit dans quelques-uns des domaines que vous verrez, j'utilise même mes doigts pour mélanger. Donc, c'est un mélange. Comment je vais à ce sujet à PAG ces roches pour ajouter ces lignes. Simple, facile, intéressant, mais très, très beau une fois que toute cette peinture vient à la vie et qu'il avait fait avec la zone de la mer. Si vous avez absorbé mes coups de pinceau de très près, je ne me mêle pas dans tous les domaines. Je me contenterais de toucher à mon travail clé de l'oppression, aux EIM et à quelques autres domaines. Je ne touche pas à ma mémoire cache. Je veux vraiment modifier les valeurs et garder certaines des idées aussi difficiles que je vous l'ai dit. Et peu de l'ADS soft. C' est comme ça que j'aime marcher à travers ce tableau. Je vais maintenant le laisser à ce stade. Et encore une fois, pour revenir à toi quand on doit commencer à peindre notre eau, tu peux juste suivre comment je continue à marcher le long de ces rochers. Et puis la moitié du grand Tang. Une fois que vous avez terminé, mettez le rivage rocheux, laissez sécher votre papier, puis commencez à ajouter votre bleu de compost. C' est le bleu de Magellan Mission Gold, vous obtiendrez ce genre de bleu dans beaucoup des autres couleurs. Et je dirais les marques de colonne, vous n'avez pas besoin d'aller de l'avant avec la même couleur que je possède. Vous pouvez également mélanger et faire correspondre cette couleur en utilisant n'importe quelle bobine de couple, en ajoutant du blanc et parfois vous obtiendrez une couleur qui est quelque chose de plus proche de celle-ci. Donc, chaque fois que vous n'avez pas besoin d'avoir assez de couleur. Mais si vous le pouvez, c'est l'une des très belles couleurs. Démarrer est très pratique au cas où vous voulez peindre n'importe quel type de paysage marin. Donc, je dirais que vous pouvez garder cela à portée de main avec vous et même peindre avec cet envoyé de pari couleur. Vous sentez que vous voulez peindre de beaux paysages urbains comme celui-ci. Donc, ce serait ma suggestion. Robe aussi. Vous pouvez toujours essayer mix-and-match, montrer que l'une de vos couleurs sont utilisées pour façonner l'état plus proche de la forme que j'utilise actuellement. Alors j'utilise ma turquoise Taylor. Beaucoup de choix ou encore, toutes très belles couleurs. C' est Daniel Smith. Vous pouvez même utiliser le savant de Sennelier. J' ai eu cette couleur particulière d'envoyer votre plus tôt, mais maintenant je n'ai pas trouvé cette nuance que d'envoyer des mains LEA. J' ai dû y aller avec Daniel Smith. Alors allez-y et commencez à ajouter les valeurs plus sombres vers la gauche, puis mélangez-la avec une certaine quantité de votre grippe de compost. Si vous voyez que je continue à commander mes valeurs même pour ma zone océanique, c'est parfait. Vous pouvez aussi le faire de la même grande. Et certaines des zones que vous pouvez laisser en blanc. Nous pouvons utiliser notre pinceau de mélange pour le rendre meilleur. n'y a pas de meilleure façon que je dise. Vous pouvez peindre votre scape. Pour être franc, j'ai essayé de nombreuses façons de peindre. C' est humide sur sec. Je voulais que les couleurs soient plus vives comme je le dis, séchées à la main, mouillées sur sèches. Mais j'ai même fait non, on a fini l'heure du coucher à d'autres cours sur le paysage marin. C' est, des vagues d'aquarelle. Un. Et les vagues d'aquarelle sont 2. Donc, ces deux classes sont axées sur la peinture des eaux et comment vous pouvez construire sur ce genre de. Vous peignez, je dirais à quel point vous pouvez vraiment peindre de l'eau. Vous devriez prendre ces pertes si vous avez toujours de la difficulté à peindre de l'eau, cela peut vraiment vous aider à construire sur. Une fois que c'est fait, commencez à ajouter certaines de vos valeurs plus sombres et mélangez-la avec votre pinceau. Si tu vois, je garde mon pinceau à portée de main. Et j'ai un pot d'eau qui a de l'eau propre. Bocal. Je le garde vraiment propre pour que je puisse l'utiliser quand et quand nécessaire. Je pense que je suis assez heureux et satisfait de la façon dont cela s'est avéré. Je dirais qu'à ce stade, je ne veux pas vraiment y toucher beaucoup plus. Si c'est ainsi que vous voyez que mon papier reste mouillé pendant une plus longue période de temps. C' est seulement parce que j'utilise du papier Arches 300 GSM. Si vous voulez également utiliser quelque chose comme un 300 ans et alors vous obtiendrez des effets similaires. Et je reste dans un endroit très sec. Donc, j'aime utiliser 300 GSM. C' est le minimum que j'utilise. Maintenant, j'ai pris un peu de lavage blanc ou vous pouvez aussi aller tête où titane blanc, qui est de couleur opaque. Il a beaucoup de capacité et commence à ajouter comme je le fais vers mon rivage. Une fois que cela est fait, alors vous pouvez même le mélanger un peu avec l'aide de votre pinceau de mélange, vous me verrez faire dans quelques idées. Ajouter un peu d'eau Jo White comme nous progressons. C' est un excellent moyen de montrer la forme de l'océan. Pour être franc, j'ai utilisé expédié dans beaucoup de mes autres peintures sur vos tests ne doc pas vraiment joli. Alors allez-y et essayez de faire quoi ? Trouvez-le pour avoir absolument incroyable. Je voulais continuer à ajouter un peu plus de blanc et utiliser mes doigts pour le mélanger. Ouais, je pense que c'est la meilleure façon de se fondre. Je l'ai fait dans beaucoup de mes autres peintures maintenant. Et vous devez l'avoir observé dans autour des rochers sont essayés de faire plus de Y parce que c'est l'océan formé. Donc, ce qui se passe, c'est que votre eau viendra s'écraser et jaillir vers ces rochers que vous avez déjà fait, et ensuite ils vont s'y briser. Donc quand ils cassent ce manche blanc, l'océan se forme. C' est ce que nous voulons montrer à travers ces peintures et c'est ce qui est le plus important. Une fois que c'est fait. Examinons de plus près comment nous allons ajouter davantage de la forme océanique dans la zone maritime. Commencez donc par ajouter une certaine quantité de votre formulaire de portion, même dans votre CAO. Et continuez lentement à ajouter certains d'entre eux de plus en plus au fur et à mesure que vous progressez, vous voyez que cela va être particulièrement intéressant parce que ce qui arrive, c'est que nous sommes tellement enlevés par le fait que vous peignez la mer et l'océan. Ça change vraiment ou ça m'aide vraiment à méditer si bien, je ne peux pas poursuivre heureux de mon cœur pour refactoriser tout ce bonheur que je reçois de ces peintures. Et j'espère que vous pourrez aussi voir à quel point cette peinture complète arrive maintenant. Je suis tellement heureux et je suis tellement, tellement excité de partager ce processus, les gars. Je dis toujours que si vous partagez les connaissances, c'est la meilleure chose que vous puissiez faire. Quand je partage mes connaissances avec vous les gars, c'est l'un des plus excitants et c'est l'un des plus prétendants que le bonheur genre d'écorce. Ça m'arrive. Un de mes heureux mais là où il est, ouais, partager le processus. Ok, Ajoutons maintenant des valeurs plus sombres de brun ici et il y a plus de points. Et j'utilise ma brosse de taille optimale d'escorte six. C' est un très beau pinceau. Je l'ai utilisé alors beaucoup de mes autres peintures, il a attrapé une très belle astuce et c'est comme ça que nous allons à ce sujet. Allez-y et continuez à peindre vers le côté droit et ajoutez un peu plus de technique de brosse sèche ici. Je n'ai pas de couleur sur ce pinceau. J' ai tamponné toutes les épingles supplémentaires. Et puis ces techniques de brosse sèche, une fois que cela est fait, puis retirez la bande à un angle, puis jetez un oeil final à votre peinture. Je pense que vous seriez aussi satisfait d' avoir été en mesure de finir ce genre de peinture et c'est tout. se voit dans la leçon suivante. 7. Projet 3 Tree Palm: Discutons des couleurs. Jaune permanent, profond, jaune permanent, orange, corpus et coupon. Vous pouvez utiliser n'importe quel autre bleu disponible avec vous. Ensuite, c'est la sienne brûlée. Puis mon échantillonnage, bleu prussien et jaune permanent. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel statut de choix de couleur disponible avec vous. Ce sont les couleurs que j'utilise particulièrement pour compléter ce tableau. Aller de l'avant avec la valeur la plus légère qui est mon jaune, puis ajouter une certaine quantité de mon orange dedans. Une fois que j'ai ajouté l'orange, j'allais de l'avant et commencerais à ajouter une certaine quantité d'opéra. Si vous voulez des valeurs plus légères ou que vous voulez commander les couleurs du ciel, C'est absolument possible. Allez-y et ajoutez simplement une certaine quantité de votre ou para sur le côté droit. Mais vous pouvez également le remplacer par du carmin ou toute autre couleur qui rendrait ce gars plus ressemblant à des valeurs tonales différentes. Au cas où vous ne voulez pas un tel dynamisme, je commencerais à ajouter une certaine quantité de mon bleu cobalt vers la zone supérieure. Et une fois que j'ai ajouté ce bleu cobalt, je voudrais juste aller de l'avant et le mélanger avec le fond que j'ai. Allez avec une certaine quantité de votre eau pendant que vous mélangez vos couleurs avec obtenu dans jaunes vibrants et puis vous avez cet opéra et d'autres couleurs orange. Mais fais en sorte que tu n'aies pas de mélange Doty. Partout où vous commencez à obtenir notre mix sale, vous pouvez aller de l'avant et le mélanger avec un peu d'opéra. Eh bien Pereira et bleu donne une belle scie à bulles chaque fois que vous pouvez aller de l'avant et le mélanger, travailler avec votre opéra. Ce sont des commutateurs centrés sur IP intelligents. Vous pouvez toujours essayer de vérifier par vous-même que les mélanges de colonnes vous donneront une certaine quantité de mélanges boueux que vous pouvez éviter. J' aime toujours ajouter Oprah partout où je sens que mes couleurs sont plus en plus boueuses et qu'elles ne sont pas absolument vibrantes ou qu'elles ne sont pas comme je le voulais. Par conséquent, vous pouvez voir que je vais aller sur ces zones et commencer à ajouter une certaine quantité de mes autres couleurs tout de suite. Je pourrais avoir mon ouvreur directement du tube comme je le voulais. Une version très saturée. Vous pouvez bien sûr aller tête et ticket sur votre palette, puis commencer à ajouter sur votre ciel. Je vais maintenant aller de l'avant et ajouter un peu de bleu vers le coin inférieur droit. Et dans d'autres endroits pour le rendre un peu plus sombre. Et puis mélangé avec l'aide de mon type de brosse de mélange que ma taille huit est appelée une brosse de voyage. Le papier Lego sèche. Et puis vous pouvez voir à quel point votre ciel s'est avéré magnifiquement. Et c'est exactement comme ça que je voulais. Vous pouvez le rendre une nuance plus légère, vous pouvez aller une nuance plus foncée. Tout dépend de la façon dont vous voulez jouer avec l'utilisation PI de votre Kahlo. J' ai été mouillé à sec. C' est l'une des raisons pour lesquelles j'ai attrapé ce genre de peinture. Maintenant, si vous allez avec humide sur mouillé, vous pourriez avoir besoin de deux couches pour obtenir le même genre d'effet. Une fois cela fait, allez la tête et essayez de dessiner notre palmier. Une fois que vous avez ajouté le palmier, puis passez dessus avec votre couleur brune. Et c'est le CNOT de liaison que j'ajoute. J' utilise la sienne brûlée Winsor et Newton. J' adore cette couleur. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel de vos CAN de sang qui est disponible sur votre palette. Et même je mélange un peu de jaune permanent profond dedans pour qu'il semble plus intéressant. Mais c'est comme ça que j'ai peint. Vous pouvez également aller avec un lavage plat qui est seulement avec l'os CNOT que vous aurez pris sur le bulletin de vote. Vous n'avez pas besoin de mélanger et de faire correspondre la potence. Alors tout de suite, je vais de l'avant avec un palmier plus petit et puis j'ajouterais une certaine quantité de mon vert olive. J' adore ce vert olive. Vous pouvez également aller de l'avant avec le vert sève si vous n'avez pas ce vert olive. Et puis commencez à ajouter les feuilles du palmier. Une fois que vous ajoutez les feuilles du palmier, vous serez en mesure de comprendre que comment magnifiquement les couleurs, de sorte que nous allons continuer à couler. Maintenant, peindre exactement deux ou trois lignes où vous seriez marquer, mais les feuilles sont très, très importantes. Cela nous aide à faire travailler le cadre exactement comment nous voulons peindre notre arbre. Vous pouvez également utiliser un crayon pour ce faire. J' étais assez confiant pendant que j'ai appliqué la couleur. C' est l'une des raisons pour lesquelles je suis allé de l'avant et j'ai commencé à appliquer les couleurs. Maintenant, je vais de l'avant et vous pouvez voir notre carburant de chien, mais vous seriez en mesure de voir ce que j'utilise et ne vous inquiétez pas. Il suffit d'étendre vos feuilles vers la main gauche, vers la droite. Je vais de l'avant et je fais juste des coups obliques vers la gauche, puis quelque part des coups obliques vers la droite. C' est comme ça que vous continuez à l'étendre pendant que vous les arrêtez. À partir de la partie initiale dactylographe ou tronc d'arbre de l'arbre, il y aurait plus de plus en plus grand. Et une fois que vous l'avez terminé vers la fin de cette branche, vous la rendriez plus ténor et plus petit. C' est comme ça qu'on y met fin. Ce sera simple, facile, remplissant les espaces les plus importants. Et puis p le mettrait en évidence avec quelques-unes de nos valeurs Dakpo. Vous pouvez toujours créer des valeurs plus sombres en mélangeant une certaine quantité de bleu. C' est comme ça que je le fais d'habitude. Et à ce stade, vous pouvez voir comment je continue d'avoir ces petites, petites lignes car ça affaiblit mon palmier. Je n'irais pas à la tête et même ajouter plus de lignes, Tatas, des lignes en pente pour toutes les branches que je vais peindre. Et pour vous assurer que toutes ces lignes montrent que vous créez une manière que vous pouvez. Autrement dit, maintenant c'est l'un des moyens très faciles dans lesquels l'un des palmiers peut être peint. Alors allez-y et commencez à faire ces petites lignes. Je suis presque sûr de ça. Vous seriez très heureux une fois que vous en aurez fini. À ce stade, je vais juste vous permettre de vérifier comment je le fais. Et puis répété sur votre peuple. Nous allons ajouter ces lignes. Aller de l'avant pour les deux diminuer. D' où juste être plus concentré la moitié des patients. C' est la période de temps plus longue où vous devez être plus patient et vous devez vraiment continuer. N' utilisez pas vos patients à ce stade. Je dis toujours cela, que la colonne d'eau n'est gratifiant que si vous allez travailler en partenariat avec ce médium, sur les partenariats avec ce médium ne peut se produire que lorsque vous pensez que c'est quelque chose que je veux créer. Je suis, je tombe amoureux de l'espace et donc je dois lui donner ma meilleure chance. Il y a beaucoup de fois où je sens qu'il ne va pas comme prévu et ce tableau n'est pas comme tel que je voulais qu'il aille. Mais croyez-moi, après avoir terminé le tableau, je suis tellement heureux du résultat. Tu dois être avec leurs pensées. Qu' est-ce qui est le plus important ? Je continue de commander les valeurs de l'arbre, laisse un bert donc, Ne vous assurez pas que vous êtes également en train changer les valeurs de lit et obtenir le résultat final. Bonjour. Salut. D' accord. Salut. Il est temps de modifier les valeurs des palmiers. Allez-y et commencez à ajouter des lignes plus longues pour les palmiers. Et puis encore plus difficile vers la main gauche, vers la droite, commencez à ajouter plus de lignes. Et puis je pense que vous seriez en mesure d'obtenir le résultat final. Eh bien, allez la tête et même des lignes dures vers la zone supérieure. Assurez-vous que vous obtenez le stock de valeurs. Eh bien, les valeurs de taco sont très, très importantes alors que vous êtes les lignes parce que cela aide vraiment beaucoup à changer l'humeur de la peinture. Je dirais pourquoi commander les valeurs vous dit vraiment qui aura grandi en tant qu' artiste par rapport à donner seulement des lavages plats à n'importe quel type de peinture. C' est là que je pense que lorsque vous grandissez, vous aimeriez changer les valeurs. Vous aimeriez changer la façon dont vous mélangez et faites correspondre vos couleurs. Je dis toujours que vous n'avez pas besoin de posséder toute la zone verte. Pratiquement, vous pouvez le voir ici avec tout vert et le mélange de peu de données bleues est mon bleu prussien, ou même vous pouvez aller avec du bleu cobalt. Vous obtiendrez les valeurs plus sombres dont vous avez besoin. En fait pour moi, pousser et Luke me donne plus de valeurs sombres côté main, gardez-le très pratique pour moi. J' ajouterais même ces petites valeurs pour les autres parties de l'arbre, puis j'y jetterais un coup d'oeil final. Et j'en suis assez sûr. Vous seriez heureux avec Tom. Il est en train de démarrer. Allez-y et commencez à ajouter certains de vos robots. Une fois que vous avez fini avec votre arbre. Maintenant, il est temps de modifier même les valeurs du tronc de l'arbre. Je mélange une partie de mes liens Sienna dans le bleu prussien pour obtenir cette valeur de taco. Ou le tout brun que je dirais ce que j'ai fait. Il suffit de commencer à ajouter vers la main gauche, continuez à l'étendre pour mettre le stockage, à droite. C' est comme ça que j'ai ajouté. Encore une fois, je commence par la droite et continue de l'étendre vers la gauche. Ce sont essentiellement de petits, petits types d'ombres ainsi que si vous voyez le cocotier. Puis ce genre de lignes qui apparaissent sur l'écorce du cacaoyer. C' est ce que nous essayons d'ajouter pour lui donner plus de réalisme ou de réalisme. Et il peut réellement ressembler à un statut oui ou à un arbre existant. Et c'est absolument un palmier à l'huile de noix de coco, que vous voulez montrer dans votre peinture. Maintenant, c'est toujours la façon dont vous devriez aller de l'avant et continuer à ajouter plus de détails dans votre peinture. Mais ce n'est pas que chaque fois que nous ajoutons autant de détails, il y a des moments où nous pourrions ignorer beaucoup de détails et il y a des moments où nous pourrions aller de l'avant et continuer à ajouter ce genre de détails. Je vais avec mes doigts, je le mélange un peu pour que ça ait l'air plus naturel. Comme vous le savez, j'aime utiliser mes doigts étaient en peignant. Les gars, croyez-moi, je le sais. Que les doigts peuvent être utilisés pour résoudre bien votre peinture, je sais que peu d'artistes utilisent même leurs doigts, font ce que nous avons payé. Donc, pratiquement, il peut réellement vous donner tellement de perspicacité sur votre peinture et il peut vraiment bien mélanger vos couleurs. Ou il peut vous donner les effets exacts dont vous avez besoin, juste que vos mains seront un peu désordonnées, mais c'est absolument bien quand vous voulez poursuivre quelque chose comme aquarelles et les aquarelles meilleurs modèles qu'il est un moyen qui peut être lavé. Par conséquent, depuis Allez-y et lavez-vous les mains une fois que vous avez terminé avec votre peinture, je prolonge l'esprit un autre arbre avec encore les valeurs plus sombres que j'ai fait pour mon palmier d'accueil et puis commencer à ajouter la Pure Food. petits bateaux sont dus à votre ciel. Le côté gauche semble un peu plus vide côté de la main serait aller de l'avant et commencer à ajouter ces taches. Je doperais quelques petits bateaux et je ferais un peu de corps. Maintenant, si vous voulez peindre ce genre de poètes, j'ai tout ça, mon premier marathon, et c'est les bourgeons du mois 1 et donc qui jours. Et nous avons peint de beaux six tableaux avec une leçon de bonus que j'ai ajouté dans la dernière. Alors allez-y et essayez ceux qui ont été achetés. Je pense que vous seriez en mesure de peindre ça vraiment, vraiment d'une manière simple. Et j'utilise juste la pointe de mon pinceau pour ajouter les taches. Une fois que nous aurons terminé, nous irons de l'avant et jetons un coup d'œil sur un tableau. Et 10, procéder avec admixed. Écoutez, les gars, au fait, si vous ne voulez pas utiliser vos doigts, vous pouvez aussi utiliser votre brosse humide comme ça pour mélanger vos couleurs. 8. Projet 4 L'île perdue: Donc, nous allons d'abord discuter les couleurs en tant que composts. Bleu. Donc bleu est mon bleu prussien, vert olive, sienne brute. Et le dernier est ma sienne brûlée. Ce seront les couleurs que j'utiliserai pour compléter ce tableau. Je vais de l'avant et je commence par une de mes lignes d'horizon. Je place ma ligne d'horizon environ un tiers du papier que vous pouvez voir du haut. Et puis j'allais de l'avant et juste faire la ligne courte qui est plus proche vers le côté droit. Je commencerais à travailler rapidement ma zone Cloud, allant de l'avant et en utilisant ma brosse taille 8 à partir d'un SCADA. Et j'ajoute juste de l'eau vers la zone Nuage. Vous pouvez également aller de l'avant et utiliser une brosse de lavage comme celle-ci, qui doit être de quatre pouces pour ajouter les nuages. Une fois que vous avez terminé, après avoir ajouté les nuages, nous allons de l'avant et commencerons à peindre l'eau. Mais le premier aspect important pour peindre la zone Nuage, nous serions tout à fait aléatoire. Mais ce tableau, il n'y a pas de façon particulière que j'ajouterais le Cloud est quelques espaces que je croirais en vélo et quelque part où j'ajouterais le bleu, je serais en train de modifier la valeur du bleu. Lavez le pinceau, et ajoutez simplement une certaine quantité de bleu pendant que vous allez vers le bas, les valeurs deviendront plus légères. Vous pouvez également aller de l'avant et changer votre brosse si vous ne voulez pas à l'aise en utilisant un pinceau taille huit, parce que vous pourriez obtenir des coups plus épais ou plus larges que vous ne voulez pas les mains, vous pouvez aller de l'avant utiliser la taille six, la taille quatre, brosse, tout ce que vous vous sentez plus à l'aise avec. Allez-y avec ça. Cela vous aiderait vraiment à renforcer votre confiance. En tant que débutant, je dis toujours ceci, ce qui fonctionne le mieux pour vous, cool avec ça. n'y a pas de règle difficile et rapide d'utiliser cette brosse particulière. Et tous les pinceaux que j'utilise sont conformes à ce que j'ai en termes de taille de la peinture que je fais pour cette classe particulière. Si la taille de la peinture change, la taille du pinceau peut également changer dans une certaine mesure. Allez-y et retirez certaines des couleurs et laissez certaines des boîtes blanches. Si vous voyez, je prends juste ma brosse humide et je continue à enlever les couleurs supplémentaires du papier. Une fois cette partie terminée, je vais aller de l'avant et commencer à peindre l'eau avec le bleu de compost. Le bleu de compost est l'une de mes couleurs préférées pour peindre l'eau. Et c'est l'un des très bons ou grands moyens que vous pouvez commencer à peindre votre eau. Si vous n'avez pas ce genre de bleu, vous pouvez aller de l'avant et le faire choisir une certaine quantité de votre voix. Et juste pour ajouter un peu de Dennett blanc, essayez d'avoir un moyen transparent pendant que vous ajoutez ou bien si vous n'avez pas, allez-y et utilisez du blanc de titane. Je vais de l'avant avec mon ambre brut et j'ai commencé à ajouter ces lignes courtes. Cette partie de la zone signée que je peins en ce moment est absolument aléatoire. Vous pouvez aller avec n'importe quelle couleur qu'il est disponible avec vous. n'y a pas de raison particulière d'utiliser cette sienne brute. Vous pouvez également aller la tête avec de l'ocre jaune et un peu de brun dedans et obtenir une couleur qui est similaire. C' est tout aussi très bien pour moi. Je vais avec mon VIN si bleu et ajouter ici vers la zone supérieure, puis juste le réclamer comme je ne veux pas mon ciel et l'eau à regarder, voir. Par conséquent, il suffit de faire cette petite partie. Cela vous aiderait vraiment à travailler cela d'une meilleure façon d'aller avec une valeur plus foncée maintenant par rapport à ce que j'ai fait audio et ensuite simplement le mélanger avec mon bleu de compost. Maintenant, ce processus particulier de mélange, que vous pourriez prendre un peu de temps à comprendre. Parce que c'est l'une de ces façons que vous pouvez avoir une peinture parfaite si vous pouvez bien mélanger, il y a beaucoup d'endroits où vous trouverez vraiment facile de travailler sur des peintures à l'aquarelle. C' est l'une des raisons pour lesquelles j'ai toujours inclus beaucoup de leçons sur le mélange et comment vous devriez marcher avec des aquarelles d'une manière beaucoup plus lisse et humide sur mouillé. Mais la plupart de ces peintures sur lesquelles nous ferions notre mouillé, sec, aussi, comme en ce moment pendant que nous peignons l'eau, elle est mouillée sur sec et nous mélangeons juste les deux couleurs. Wet sur sec signifie que vous prenez de la peinture humide que j'applique sur du papier sec. C' est ainsi qu'il est mouillé sur sec, c'est un processus très, très simple et facile à suivre. Allez-y et commencez à ajouter une certaine quantité de votre sienne brûlée maintenant sur la rive depuis la droite, c'est principalement le signe que vous voulez. Et en ajoutant une valeur doc de notre Winsor, bleu sur le dessus de la zone d'eau, puis en le mélangeant avec notre compost, bien que je l'ai déjà essayé, mais il semblait juste que le Kahlo s'est évanoui. Donc je l'ajoute une fois de plus, juste nettoyer la zone supérieure où je peindrais mon île. commence avec une certaine quantité de mon jaune. Vous pouvez également aller de l'avant et ajouter un peu de jaune et ce bobines. Vous pouvez également aller de l'avant avec une partie de votre sienne brute. C' est aussi parfaitement bien. Allez la tête et avait une certaine quantité de votre salle de vert dans la couleur qui est, ou le dominant sur le dessus des gens. Données majeures jaune ou tout type d'orange, tout ce que vous voulez aller bien avec cela. Et maintenant, je vais de l'avant et j'ajoute un peu plus de ma sienne crue. Une fois que j'ai la sienne crue, vous verrez que le blâme se passe très bien. Île, que vous voulez rose sort vraiment sympa. C' est facile et simple. Juste quelques gouttes de ton vert olive. Nous lui cacherions quelques endroits pour qu'il devienne sombre. Juste un moyen que j'ajoute maintenant. Et vous pouvez voir à quel point une ou deux touches de la brosse peuvent changer beaucoup dans une peinture. Continuez à ajouter ces couleurs au fur et à mesure. Pour HDR, il n'y a pas de meilleur moyen de cacher les couleurs. Ce sera une façon très, très simple dans laquelle vous continuez à ajouter vos peintures à Paypal. Certains des endroits resteront toujours dans la couleur qui fait plupart du temps de sienne brute ou tout autre jaune que vous avez utilisé. Et peu d'endroits où je sens que j'ai plus de vert, je l'enlever à l'aide de ma brosse. Une fois que j'ai enlevé les garnitures supplémentaires, je laisserais cette partie sécher, puis commencer à ajouter votre formulaire, ou vous pouvez dire la forme océanique, ce qui arrive à cause de la mise en cache et des vagues de chargement. J' utilise ma quash blanche pour ajouter la tache. Vous pouvez également aller de l'avant et utiliser votre quash blanc pour ajouter ces zones autos, vous pouvez aller avec votre couleur d'eau blanche opaque que lorsque vous tapez votre blanc pour ajouter ces. J' ai également utilisé mon blanc de titane dans de nombreux endroits. Pour venir à penser cette partie de la peinture, blanc de titane est à nouveau opaque par rapport au blanc chinois, qui est transparent. Bien que pour les aquarelles, je dis toujours que la transparence va si très, très important, mais encore des données à des moments où nous avons besoin de peindre l'océan et les vagues et l'eau où je préfère le blanc, parce que parfois il est très, très difficile de préserver le blanc sur le papier. Par conséquent, cela vient comme un grand sauvetage. J' utilise mes doigts pour le mélanger un peu comme je le sens, il est devenu plus dur bord. Par conséquent, juste le mélange m'aide à le rendre plus logiciel et Luke, par rapport à ce que j'ai habituellement. Une fois cela fait, le mot commence à ajouter une certaine quantité de nos valeurs plus sombres. Maintenant, que signifie la valeur stop-go ? J' allais de l'avant et mélanger une certaine quantité de mon bleu avec le brun que j'ai déjà. Ensuite, ajoutez quelques-unes des ombres de ces Océan formé ou vous pouvez sauver ces vagues. Cela aurait vraiment dû donner un regard réaliste à la vague. Juste en ajoutant un peu de mon collier sur les gens avec l'aide de ma brosse. Je n'utilise que le bord de mon pinceau pour ajouter les ombres. Il va être absolument aléatoire maintenant puisque nous voyons l'ensemble de cet oiseau de loin, parce que l'île est à peu près une distance que le rivage ou vous pouvez dire le chargement et les vagues jaillissant qui me donne pendant mon sable peut être vu avec, donc nous avons besoin d'un peu d'ombres à ajouter à ces vagues. Allons de l'avant et éclaboussons une certaine quantité de ce brun sur la zone de sable. Une fois que vous avez ce brun foncé sur la zone de sable, vous sentirez que vous obtenez un très beau résultat Donc avec ce plateau. Mais oui, ce genre de catastrophes est également possible. Alors gardez le tissu cardiaque à portée de main avec vous-même, que vous pouvez enlever tout paiement supplémentaire qui devenu un problème pour vous une fois que vous avez ajouté sur le papier papier est vraiment, vraiment utile à tout moment dans le temps. Je l'ai vu absolument tout au long de mon voyage à l'aquarelle. Allez-y et continuez à ajouter un peu plus de ligne, une ou deux gouttes ici et là. Et juste ajouter des valeurs plus sombres dans la zone inférieure de cette petite île que nous voyons la distance du chasseur. Encore une fois, j'essaie de le fondre avec mes doigts. Une fois qu'il est fait de papier sécher, puis ils déplacent leur angle de brevet jour. J' espère que vous seriez vraiment heureux après avoir vu ces deux tableaux parce qu'ils sont juste le cœur de cette classe. Je dirais qu'il y a tellement de couleurs contrastées et que beaucoup de beauté est ajoutée avec ces deux peintures. Je vous rencontrerais dans la prochaine leçon où nous ferons une autre belle peinture, mais un oiseau plus complexe. Donc, nous allons juste jeter un coup d'oeil sur votre peinture et ensuite vous rencontrer dans la prochaine leçon. 9. Projet 5 Paradise: Discutons des couleurs. C' est permanent jaune clair, jaune permanent, orange, vermillon, sienne brûlée et indigo. Vous pouvez utiliser le gris de Payne au cas où vous n'auriez pas d'indigo. Il suffit d'aller de l'avant et de placer une ligne, essayez de la placer un peu en dessous pas à 50 pour cent, faites-le plus comme 60, 40, ou 45 à 55 et 45 pour cent. C' est comme ça que nous plaçons une ligne et ensuite nous en dessinons avec la pièce d'hypoxie. Une fois que cela sera fait, je vais ajouter des palmiers et le fond que nous aurions une sorte de plan foliaire. C' est comme ça que nous allons aborder ce tableau. Ce sera vraiment excitant, EC et quelque chose que vous pouvez toujours attendre avec impatience lorsque vous peignez des plages de l'océan, de l'eau. Et il a fondamentalement tous les éléments. Je vais dessiner une petite maison en arrière-plan. Ce serait dans les valeurs du Dakota. Par conséquent, vous n'avez pas besoin de détailler beaucoup. Il ne s'agit que de deux à trois lignes que vous devez ajouter, puis une certaine quantité de feuillage pour l'arrière-plan. Une fois que vous avez terminé avec cela, commencez à ajouter les couleurs. Comment allez-vous à ce sujet ? On s'en va, on va vite à la couleur orange. Et une fois que j'ai ajouté la couleur orange, j'irais avec mon vermillon. J' utilise les couleurs de différentes marques. Parfois chez PwC, parfois c'est Sennelier et parfois c'est du métal inoxydable, Winsor et Newton. Donc, quoi que ce soit disponible avec vous, j'aimerais que vous y alliez. Vous n'avez pas besoin d'avoir toutes ces couleurs pour votre peinture. But avec tout ce qui semble bon avec vous ou tout ce est disponible sur votre bulletin de vote, puis commencez à ajouter du jaune et sur le soleil. Maintenant, la tête et le signe est toujours plus léger en valeur par rapport à ce que nous sommes vers le haut et vers le bas. Parce que autour du soleil, la lumière serait plus élevée et elle serait plus brillante. Par conséquent, ce jaune fait commencer à fonctionner. Une fois que j'ai ajouté le jaune, je commencerais à ajouter une certaine quantité d'Emiliano dans et autour d'elle, essayez de bien le mélanger avec le fond. Le mélange est très, très important dans ce cas, je vais à nouveau avec humide sur sec. La plupart de mes peintures sur cette affaire ont été mouillées sur sec. Et vous avez peut-être beaucoup appris avec ce mouillé sur sec m'aide à mettre ce dynamisme dans ma peinture. Par conséquent, j'avais fait beaucoup avec humide sur sec avec toutes ces peintures que vous avez faites. Même dans le premier cours d'add-on terme, qui est tout sur les boutons de peinture et de hautage. Nous sommes allés de l'avant et avons ajouté la seule peinture humide sur papier sec. C' est comme ça qu'on va y arriver. Commencez à ajouter une certaine quantité de votre chemise orange vers la droite. Et quand vous allez vers le bas, une certaine quantité de votre femme sur ce million de couleur est très jolie. Et chaque fois que vous ajoutez dessus, vous verrez qu'il vous donne une très belle feuille. Une chose que je dois vous dire est que chaque fois que vous allez de l'avant avec n'importe quelle note d'artiste signifie que vous obtiendrez un excellent résultat ou vous obtiendrez le résultat qui est requis en termes de luminosité et en termes de couleur. Chaque fois que vous ajoutez la couleur sur votre papier, assurez-vous qu'il est de qualité artistique, alors il serait une nuance plus légère. Si vous allez de l'avant avec la note d'étudiant, vous devrez peut-être faire trois couches pour obtenir la même quantité de dynamisme. Par conséquent, vous pouvez également aller de l'avant avec la note d'étudiant, mais le dynamisme que vous pourriez ne pas être constant. suffit de regarder dedans, aller avec un autre plus tôt si vous voulez. Et je pense que ça t'aiderait vraiment. Vers le milieu, je vais de l'avant avec le jaune comme je veux que le reflet du soleil soit constant au milieu. Par conséquent, le jaune m'aide vraiment à travailler avec ça. Et puis vers le côté, j'ajoute plus de millions, un million ou la couleur orange. La couleur orange est meilleure lorsque vous ajoutez, car il est plus facile d'ajouter des valeurs plus sombres, mais vous ne pouvez pas revenir aux valeurs plus claires du jaune ou de l'orange. Il vous donne un Android mondain. C' est une valeur plus sombre de notre médiane. Allez-y et commencez à ajouter une certaine quantité de jaune est un très petit papier. Par conséquent, il ne faudrait pas beaucoup de temps pour travailler sur. Par conséquent, je pense que vous devriez aussi être heureux de la façon dont vous allez de l'avant et travaillez avec. Je suis assez excité et heureux quand je vois cette peinture se produire parce qu'il est comme petit, facile, rapide et il s'intègre dans votre régulier vous a montré que ce qui est le plus important quand nous peignons quelque chose, vous ne devriez pas être toujours égal. Mon Dieu, je dois le peindre. J' ai besoin d'une demi-heure à 45 minutes. J' en ai besoin autour de moi. Tant de temps pour travailler sur la pile ne devrait pas être dans votre esprit. Tu devrais aller avec une mine libre et tu devrais être en mesure de régler ça. Je vais avec ma brosse plate, ramasser toutes les couleurs supplémentaires que j'ai ajoutées vers le milieu de la peinture. Ça va être un processus. Vous pouvez également éviter cette étape. Si vous ne voulez pas cette cellule où chercher votre feuillage, mais j'aimerais avoir ce regard humide pour mon feuillage. Par conséquent, je vais de l'avant et je fais ce processus petit et facile. Cela ne devrait pas prendre beaucoup de temps. Cdc, donc paquet clé et continuer à ramasser les couleurs comme vous le voyez, je suis maintenant en train d'ajouter quelques valeurs plus sombres vers la gauche deux marchandises troisième, à droite. J' utiliserais un pinceau plus fin. Maintenant, j'utilise ma brosse optimale SCADA pour agir sur l'eau totale. Il a des lignes droites. Si vous n'avez pas cette valeur taco de l'indigo, vous pouvez également aller de l'avant avec le criblage ou vous pouvez aller la tête pour même le noir. C' est aussi très bien. n'y a pas de problème à utiliser ces couleurs puisque cela était disponible avec moi et donc je suis allé de l'avant avec. Si vous voyez, je viens juste de partager quelques lignes vers le chien là-bas aussi. Je vais vers le bas, j'ajouterais plus de répulsion que vous pouvez toujours absorber alors qu'il est vers le fond, les ondulations sont plus proches de nous. Ce que je vais suivre pour cette peinture particulière. Ensuite, continuez à ajouter un peu plus. Satisfait. Une fois cela fait, nous allons de l'avant et commencerons à ajouter du feuillage, ainsi que le pli de paume pour le haut là-bas. Laissez le papier sécher maintenant et puis les gens commencent à ajouter notre feuillage. C' est un processus très, très simple. Alors va avec ton pinceau. Je vais de l'avant avec notre pinceau de mélange, c'est la science huit. Et un pinceau de peinture, qui est la taille 6, a attrapé notre optimal. Les deux sont de SCADA. Alors allez-y et commencez à ajouter ces petits points ici et là. Vous pouvez même modifier les valeurs de votre couleur si vous le souhaitez. Gardez-le. Avez-vous aller de l'avant avec la valeur plus sombre seulement vu à nouveau que je laisserais à vous comment vous voulez travailler. Je vais d'une manière très, très simple et ajouter de petites lignes, des mois, plus de points qui disent que je vais de l'avant avec un ajout a pris ma surface de la peinture. C' est la deuxième couche que nous ajoutons. Nous avons déjà ajouté que notre première année d'apprentissage unique est également plus grande que ce cas. Une fois que vous avez ajouté cette couche, nous allons de l'avant et ne pas améliorer les lignes pour votre maison. Et ils avaient les palmiers. Donc, les garde-robes nous donnent vraiment ce sentiment d'être du côté battant. Donc, oui, j'adorerais ajouter les palmiers. Allez-y et ajouter un peu de feuillage dans quelques-uns des domaines, puis ajouter le pancréas à nouveau, aller à prépayer processus simple. Nous allons aller une ou deux lignes droites et ensuite étendre du haut à l'aide de quelques lignes pour pinto DO feuilles des arbres. C' est simple, intéressant, comme je le dis toujours, tous les projets sont gardés vraiment simples pour que tout débutant ou même un premier plus chaud puisse essayer de le tenter. Vous pouvez faire ces peintures dans les 10 à 15 minutes qui habituellement le temps d'exécution du temps d'attente moyen pour chacun d'entre eux. Par conséquent, cela ne devrait pas être un problème pour vous lorsque vous peignez ces belles fermes ou ces belles petites peintures faciles. Allez-y et ajoutez juste quelques feuilles à vos limites. Ils sont à distance donc vous n'avez pas besoin d'ajouter beaucoup. Vous pouvez dire des lignes ou beaucoup de détails à elle. Cela peut être fait en une seule couleur et c'est votre indigo. Je vais de l'avant et je fais de petites lignes, puis je l'étend un peu. Je vais garder un ou deux petits points, absolument perdre, ce qui le rendrait plus intéressant. Puis continuez à peindre le prochain palmier. C' est comme ça qu'on va y arriver. Ouais, je sais que ça semble si difficile initialement vd, c'est même vraiment facile quand on commence à faire taper le courage de tenter. Le piratage des cartouches paient très important. Si vous avez ce courage, vous seriez en position de peintre CDC. Tu dois juste t'asseoir. Ok, donc maintenant c'est le dernier début des trois palmiers, faut peindre et puis je suppose qu'on est sortis, c'est tout pour ce tableau. L' AKI pourrait aller de l'avant et simplement ajouter un peu de la carcasse blanche à notre ADI Sun. Et puis, en allant de l'avant, faites, mais le reflet et l'eau, ils entendaient ça. Donc, tout ce que nous avons besoin de faire du repos, je suppose que la plupart de ces spots sont fantastiques pour moi et je suis heureux avec les détails que nous avons fait. Je ne vais pas le détailler d'autres détails signifie que vous allez ajouter de plus en plus de détails sur un petit AT sombre ne rendrait pas plus difficile pour vous d'aller de l'avant et de travailler de plus en plus. Par conséquent, que ce soit comme nous sommes pour le week-end, compris. Enfin, nous allons jeter un oeil à l'autre partie de la peinture où nous allons aller de l'avant et jeter un oeil à la deuxième partie bien qu'il s'agisse majoritairement d'un bot ou d'une route. Nous allons peindre près de l'océan. Ce sera une autre grande, je dirais, référence à vous ainsi qu'un chargement pour vous parce avons généralement pas fait les règles correspondent à leur date. Et peindre des racines serait un sujet amusant, intéressant et facile pour ce CD particulier. En plus d'un excellent apprentissage pour vous que vous pouvez utiliser dans n'importe laquelle de vos futures peintures. Allez-y et jetez un oeil. Utilisez votre blanc de titane si vous en avez. C' est aussi opaque dans la nature comme je le fais en ce moment pour couvrir le gris ou les marques de graphite que j'ai déjà sur le soleil et se reposer d'autres parties, ce soit actif est signé, puis cacher un peu de votre réflexion sur l'eau, PAPA. C' est comme ça qu'on va y arriver. Je vous l'ai déjà dit et nous allons nous rencontrer dans la prochaine leçon. 10. Projet 6 Une belle trajectoire: Discutons de la déco citoyenne Kano, jaune vif, holocrine verte, lumière jaune permanente ou tout ce que vous voulez prendre. Et quand si bleu et bleu paon, sont les couleurs que j'utiliserais pour compléter toutes ces peintures. Salut, nous allons juste aller de l'avant et faire ma ligne d'horizon d'abord pour ce gars main hadrien, puis je ferais ma récompense, ainsi que la colline sur laquelle cette route passe essentiellement. C'est ça. C' est PUT être un peu d'une route sinueuse. Par conséquent, si vous ne l'obtenez pas à la première fois, Allez la tête, c'est leur contenu. Encore une fois, essayez de le faire. Vous seriez en position de le clouer. C' est simple. Juste la partie courbe pourrait être un peu plus difficile. Le premier objectif, c'est difficile même pour moi. Donc, lui, en tant que débutant, je ne dirai pas que c'est très facile pour vous. Par conséquent, il vous faudra peut-être deux tentatives pour ajouter cette route. Une fois que vous aurez fini avec cette partie, alors ce sera vraiment simple. Il suffit d'ajouter une zone plus vallonnée au quantique. Et puis on commence à peindre notre pire genre. Un aspect important de cette peinture est que toute cette peinture est principalement inspirée des marais. Donc, où je suis allé environ cinq ans il y a et c'était un endroit où les Hilts pour rencontrer l'océan ET la porte semble tout simplement fantastique. C' est là que j'ai senti que je devais être motivé par la nature et par les endroits que j'ai déjà visités. Par conséquent, je suis allé de l'avant et je voulais peindre celui-ci. Allez-y, ajoutez un peu de bleu sur cette zone de gars. Vous pouvez également utiliser le bleu paon. Vous pouvez utiliser un mélange de bleu paon et de bleu Winsor que j'utilise. Donc je vous laisse ce que vous voulez vraiment aller de l'avant et utiliser pour votre ciel. C' est simple de trois gouttes de couleurs ici et là. Et lorsque vous allez vers le bas, hélium le rend plus léger en valeur par rapport à l'époque où vous travailliez vers la zone supérieure. Je pense que vous trouverez cela très simple à ce stade. Seulement une partie importante que vous pourriez trouver un peu difficile sur votre pied, la peinture de votre feuillage parce que nous allons de l'avant avec beaucoup de détails dans ce. J' allais de l'avant et commencerais à ajouter une partie de ma profondeur jaune permanente. Vous pouvez également prendre n'importe quel jaune qui est disponible avec vous mélanger un oiseau d'orange qui est supérieur à 5% offert. Et puis vous auriez quelque chose comme ça. Va la tête et a eu ta couleur vert clair. Vous pouvez utiliser un collier vert clair. Vous n'avez pas besoin de cette couleur particulière de Sennelier. Comme je le dis toujours, vous n'avez pas besoin de ce jaune vif, vert. Allez avec n'importe quelle couleur qui est disponible avec vous ou bien vous pouvez même mélanger votre jaune avec un peu de vert olive ou toute autre nuance foncée de vert. Et puis vous pouvez obtenir une forme similaire, utiliser vers la zone supérieure, puis le mélanger avec une partie de votre vert olive et voir comment magnifiquement les couleurs se fondent dans l'autre. Ils ont fière allure ensemble. Encore une fois, je vais mouiller sur sec pour le ciel. J' ai été mouillé sur mouillé. Nous allons utiliser ces deux techniques et cette peinture particulière parce que la dernière peinture, et ce n'est pas une peinture complexe, mais plus de techniques seront utilisées dans cette comparaison à toutes les peintures que nous avons fait alors. Maintenant, nous ferions plus du bâtiment. Et cela a bien que nous allons peindre des routes et pas aussi bien que la zone océanique. Donc, dans l'ensemble, il va être plus d'apprentissage dans ce tableau final, tout notre marathon de colonne d'eau, le mois faire. Ainsi qu'il y aurait quelques petits et importants aspects que je couvrirais dans cette prise de force particulière ou tutoriel. Vous pouvez dire que vous devez enlever les peintures supplémentaires que vous voyez ici à l'aide de votre brosse humide. C' est ainsi que vous pouvez créer des textures sur votre terrain ou n'importe quel type de zone de colline. C' est l'un des aspects que j'aime utiliser et beaucoup de mes autres peintures, en plus de flatter une partie de votre eau claire sur le papier humide ou sur les couleurs que vous avez déjà appliquées. Cela aide vraiment à ajouter ces textures comme nous voulons toujours. Si ma couleur va quelque part différemment par rapport à ce que j'ai déjà prévu. J' aimerais utiliser mes doigts pour l'enlever et ensuite simplement faire glisser la variable de couleur. Ce n'est pas forcément, je vais de l'avant mais mon bleu de paon un peu plus et ensuite ajouter à ce gars, vous pouvez utiliser celui-ci. Vous pourriez ne pas aussi. Si cette étape venait juste, je voulais ajouter plus de drame à mon ciel. Un dodos gars, vraiment simple. Donc, vous n'avez pratiquement pas besoin de beaucoup de couleurs à ajouter à ce gars. Cette peinture est petite, par conséquent, il n'y a pas besoin d'aller de l'avant et de la rendre de plus en plus complexe. Nous allons juste explorer un peu en termes de techniques. Juste comme je le fais en ce moment, en ajoutant la couleur bleue et en allant lentement de l'avant et en y ajoutant des valeurs plus sombres. C' est ainsi que nous continuons à ajouter les couleurs à notre peinture, et c'est ainsi que cela fonctionne. Ok les gars, maintenant il est temps de regarder de plus près comment j'ajoute l'olecranon sur deux parties de ma région vallonnée. C' est beaucoup plus de gouttes que je dépose sur la partie totale de ma peinture de Hill. Et il s'ajoute lentement. Une ou deux gouttes ici et là, puis quelques valeurs plus sombres. Vous pouvez utiliser votre bleu paon pour ajouter leurs tacos. Argues mélanger avec votre vert olive, puis ajoutez-le. Et c'est ainsi que nous pouvons toujours faire des valeurs plus sombres plutôt que posséder tout le vert dont vous avez besoin sont toute la pile bleue dont vous avez besoin. Il suffit de mélanger et de faire correspondre vos couleurs et d'obtenir les couleurs dont vous avez besoin. J' utilise la pointe de ma brosse, montrer dur ce point dans le temps que je veux ajouter petit, petit feuillage qui semble plus vert et ils ont l'air très, très attrayant qui s'asseoir ici dans cette partie de la peinture feuilles, nous allons aller de l'avant et commencer à ajouter d'autres choses sur le côté droit de la colline pot, qui se trouve juste en dessous de la route. Et continuez à ajouter plus de ces valeurs de taco que nous allons vers le bas, ce serait plus Doc je suis V serait, je pense, plus de valeurs sombres par rapport à ce que nous avons fait plus tôt. C' est comme ça que je vais à ce sujet maintenant, j'ai utilisé dans le but de ce tableau. Vous pouvez aussi aller à la tête avec le gris de Payne si vous voulez peindre votre route, je laisserais cela à vous la couleur que vous voulez choisir et l'avoir. J' utilise maintenant mon pinceau de mélange pour mélanger un peu de ces valeurs de taco dans l'arrière-plan. C' est comme ça qu'on va. Je vais juste au-dessous et ajouter plus de valeurs de Taco. En regardant de plus près en utilisant la pointe de ma brosse, c'est absolument aléatoire. Vous n'avez pas besoin de penser pendant que vous ajoutez ces couleurs. C' est la nature et la nature a son propre caractère aléatoire. Alors que j'étais type migraine arctique, cette chute lorsque vous tombez de l'eau sur le ciel ADF, C'est pourquoi je suis maintenant à nouveau aller de l'avant et peindre le ciel un peu plus. Mais si vous n'avez pas fait cette erreur, n'allez pas la tête et encore, peignez le ciel comme je le fais tout de suite, mais ce genre de problèmes se produisent pendant que vous peignez. Donc c'est bon. Vous pouvez toujours aller ici peindre à nouveau et ensuite ajouter les couleurs. C' est absolument bien. Et même ramasser les couleurs des endroits que vous vouliez. Juste comme je l'ai fait pour ma devise zone de ce vert particulier vers la droite. Alors commencez à ajouter votre indigo plus blanc pour la route, j'utilise indigo plus blanc. blanc est essentiellement le lavage ou le blanc de titane, selon ce que vous voulez utiliser. Cela obtient plus d'un support opaque que vous utiliserez pour compléter cette partie de la peinture. J' allais vraiment lentement pendant que j'ajoute le score. Partie. La moitié. Un coup d'oeil de plus près et je serais de retour une fois que nous avons besoin de deux feuilles de fer plus sur les orteils à orteils. Audit acheté à l'idée. Je suis plutôt content de la façon dont ma route s'est déroulée. Maintenant. Il est absolument lisse et il n'y a pas de problème que j'ai vu une main, je le laisserais sécher. Pendant ce temps, j'ajouterais petites lignes comme de petites, petites plantes, et cetera, avec deux filles, absolument aléatoire. Au cas où vous allez au sommet d'une colline, vous verrez ce genre de buissons. Vous verrez ce genre de petites plantes ainsi que les feuilles séchées envoyer tout cela, ce qui est que généralement ils ont l'air plus naturel quand vous l'ajoutez à n'importe quel type de peinture. C' est l'une des raisons pour lesquelles je vais, soit vers le bas comme vers le haut, l'idée de ce tableau ou bien si beau, mais que nous allons découvrir à travers ce tableau. Je vais laisser ma racine sécher avant de passer pour le blanc jusqu'à ce que je veux pirater. Habituellement, ce sont les moines qui sont là pour tout type de route pour marquer que la tige est suspendue là et à gauche ainsi qu'à droite. C' est donc une autre partie que nous ferions. C' est le hasard, parfois mois des plantes sauvages, que j'ai ajouté. Donc, vous n'avez pas besoin de penser beaucoup pendant que vous allez de l'avant et l'ajouter. Ici, les artistes de valeur blanc, vous devrez garder la perspective de l'esprit bouton, ce qui signifie que où allez-vous du bas ? Votre ligne serait ticket. Et pendant que vous allez vers le haut, vous vous alignez avec un peu plus mince qui sont assis en termes de perspective, que vous garderez dans votre esprit et de repos. Je ne pense pas que ces données soient quelque chose de plus que je dois vous dire parce que la plupart des choses que vous avez déjà faites, exception de certaines de mes fleurs, si petites, petites lumières que je veux ajouter à mon truc rose. Encore une fois sur les parties vertes qui de la région de la gorge. J' espère que vous trouverez cela intéressant pour vous car il semble un peu ennuyeux pendant que je vais à l'Ouest, la main inférieure, comme appris à ajouter ces gouttes intelligentes, intelligentes de faits saillants. Je reviendrais vers vous quand maintenant nous devons commencer par tactile, alors vous pouvez continuer avec cette idée. Commençons à ajouter quelques faits saillants. Ces faits saillants une petite étincelle gouttes que je vais ajouter à ma peinture. Ce sont de petites, petites fleurs sont, vous pouvez dire quelques fleurs aléatoires, feuilles, plantes, etc, ce qui est là sur n'importe quel type de chemin aléatoire que vous voulez suivre. Notre rôle douloureux que vous allez de l'avant et prenez. Et puis continuez à ajouter ceci à la partie inférieure ? Ils sont plus visibles bande que vous êtes plus proche de lui et alors vous trouverez loin de lui ils ont tous l'air plus sur le vert. Pendant que vous allez regarder la zone supérieure, ils seraient plus petits. Vous pouvez également utiliser Plateau ceci. Je vous laisserais le soin de savoir quelle méthode vous voulez utiliser pour ajouter ce genre de petites gouttes de smartphone. Si les gouttes deviennent plus grandes, vous pouvez toujours utiliser votre tissu pour ramasser les couleurs. J' ai utilisé un patch off. Tu es la façon dont j'ai fait un peu d'éclaboussures. Et puis je l'enlèverais à nouveau avec le Lakoff pourrait mouiller si vous voyez. Oui. Donc, cela arrive dans n'importe quel type de peinture et c'est correct aussi. Je veux dire, j'ai même ce genre de petites erreurs qui se produisent. C' est ainsi que n'importe quel grand ou intermédiaire ou même un artiste avancé continue d'apprendre le troisième, avoir quelques accidents heureux et c'est tout aussi bien. Ordinateur pendant que vous peignez, parce que vous êtes toujours en train de peindre. Vous ne serez pas cette fois où ces accidents se produiront ou quand ces accidents se produiront. Comprenez-vous quand ces accidents se produiront ? Vous ne pouvez pas obtenir le résultat final sont ensemble. Stock en ajoutant un peu de votre orange sur le côté gauche de cette peinture si vous voyez l'orange, semble agréable. Donc je pense en quelque sorte que j'ai quitté cet endroit comme des stylos blancs, je me demande de l'effacer un peu plus. J' ai donc ajouté le vecteur orange, mais j'ai l'impression que j'ai raté un peu. J' ajouterais cette couleur et la rendrais plus uniforme. Je dirais juste enlever leur manga Patton jour, une fois que vous peignez est sec et jetez un oeil à elle, vous seriez heureux de le voir. 11. Cours bonus: Discutons de toutes les couleurs dont nous avons besoin pour compléter la peinture. Le premier est bleu royal à prussien, tambour rouge, quand je garde brun, composts de sienne brûlés, écraser bleu et blanc. Bonjour les gars. C'est la leçon bonus que je montrerais en ce moment. Ce sera une très petite peinture rapide. C' est un papier de taille A5 que j'ai pris. Vous pouvez également opter pour un papier de format A6 plus petit. Nous allons utiliser une boussole et c'est une fenêtre qui fait face à ceux voir, vous pouvez observer. Belle vue de cette fenêtre. C' est comme ça que nous allions. Et en choisissant celui-ci, nous devons dessiner 2,5 cercles, puis ajouter deux lignes avec lui afin qu'il n'y ait pas de problème. Pendant que nous allons aller de l'avant et peindre la fenêtre. Je ne veux pas que vous ayez du mal dans cette affaire. Par conséquent, Sanchez a appris à utiliser la boussole, mais vous pouvez toujours aller la tête et l'essayer avec votre main levée. Freehand vous donnera beaucoup plus d'informations sur la façon dont vous devriez dessiner une zone particulière ou comment vous devriez la dessiner. En ce moment, si vous voyez, j'ai juste eu du mal et je commence juste que je ne veux pas que la fenêtre soit si petite de l'intérieur vers l'extérieur. Par conséquent, je suis allé de l'avant et juste tourner vers principal et autre demi-cercle pour en faire un peu produit. Tout cela est comme l'essai et l'erreur, et vous trouverez toujours assez incroyable quand vous allez de l'avant et commencez à le peindre, parfois vous trouverez que ce OEM n'a pas exactement comment nous voulons le dessiner et puis vous allez de l'avant et changez comment vous le ferait. Donc, ce sont les aspects que vous devez garder à l'esprit pendant que vous peignez celui-ci. Et c'est un peu de perspective et notre esquisse urbaine et né sur elle, je dois dire que c'est juste que vous devez garder à l'esprit. Nous irons d'une manière très, très simple pendant que nous peignons cette partie. Une chose importante est que vous devez comprendre comment vos lignes se déplacent de l'intérieur vers l'extérieur. Ils convergeront tous vers un seul point, qui est appelé comme point de fuite. C' est la règle, comment tu vas y arriver. Si vous n'êtes pas au courant du point de fuite, alors j'ai 12 pertes. Autrement dit, vos paysages dans les 15 minutes, vous pouvez aller tête et bien sûr vérifier ce cours. Nous en avons une partie dans laquelle je démontre qu'est-ce que le point de fuite et comment ils vont se rencontrer ? Et un seul point de données est à l'horizon ou en haut quelque part. Vous utilisez juste besoin de savoir qu'il doit y avoir un point de fuite à toutes ces lignes doivent aller et fait. C' est comme ça que ça marche. D' accord. C'est une partie de la perspective que je vous ai racontée. Et ensuite, c'est comment on va peindre ça. Je ne veux pas couvrir tout ce qui est habituellement couvert dans les esquisses urbaines parce que ce n'est pas une esquisse urbaine placards plus sur la façon dont nous allons de l'avant et peindre nos océans. Je voulais juste y inclure un style de vieille ville. Pourquoi ? Parce que ce sont certains des bâtiments et tout ce que nous devrions toujours peindre quelque chose qui est nouveau pour nous et nous devrions expérimenter avec elle. Je n'ai inclus cet élément dans aucune de mes autres classes. C' était donc une occasion parfaite de l'inclure. Et j'espère que ça vous plaira. Allez-y et commencez à dessiner quelques lignes une fois que vous êtes satisfait de ces lignes, juste pour vous assurer que vous avez des lignes plus larges à gauche et à droite. Pendant que vous allez vers le haut, il a plus de la zone de brique. Par conséquent, je le rends juste plus petit. Alors qu'à gauche et à droite je sens qu'il y a, sont plus des pierres que nous ferions. Bien sûr, mélanger et assortir beaucoup de couleurs. Et cela, je vous ai déjà parlé des couleurs initialement. Et je pense que c'est tout en termes de couleurs que nous allons utiliser. Alors, sentez-vous libre et allez-y. Utilisez ces couleurs pour obtenir réellement un excellent résultat final. Et continuons à ajouter ces lignes post. Une fois que vous avez terminé, nous commencerons avec la partie de dessin. Je pense qu'on va encore se mouiller sur le sec. J' ai son chien si mouillé sur sec. Et à peu près ma première classe de CD Martin, qui était oiseaux et argent aujourd'hui au cas où vous vouliez essayer quelque chose de mouillé sur sec. Allez-y et faites ça. La plupart d'entre nous sont mouillés sur mouillé. Wet on dry a un très, très bel effet que nous ignorons parfois. Et c'est l'un des aspects que je voulais couvrir. Alors que nous avons fait des peintures plus petites et des peintures plus petites sont celles où nous pouvons toujours essayer humide sur sec. Nous n'avons pas besoin de beaucoup d'espace pour expérimenter. Par conséquent, c'est le timing parfait et c'est l'endroit parfait où les choses devraient être essayées et travaillées. D' accord. Je suppose que c'est tout. Alors observez moi parfois j'applique des nuances plus sombres d'abord, puis quand je prolonge, je fais étendu avec de l'eau. Pourquoi je fais ça ? Parce que tous nos bâtiments sont généralement altérés, signifie qu'ils ont usé et ne sont pas bizarres. Et à cause de cette usure d'un bâtiment particulier ou de pierres particulières, Il y a beaucoup d'amis, et cetera, ce qui arrive. Il y a beaucoup de vidéos qui ont passé, donc ils ne sont pas une seule couleur et ils ne vous donneront aucune sorte d'une seule nuance lorsque vous essayez de les voir. Si ce genre de chose que vous attendez avec impatience, alors vous devrez mélanger et assortir quelques couleurs. Je dirais que si vous voulez une nuance plus claire, alors allez avec le jaune de Naples. J' utilise un peu de mon orange et mon brun. Mon brun est ma sienne brûlée, brun rouge, ainsi que brun vernaculaire. Ce sont les couleurs qui sont comme pour ma peinture, mais le jaune de Naples vous ne pouvez pas ignorer parce que le jaune de Naples et l'ocre jaune peuvent former une base pour tout type d'un vieux bâtiment. Je l'ai fait dans beaucoup de mes autres peintures, que vous pouvez voir sur mon profil Instagram, où vous allez absorber qu'il y a beaucoup de bâtiments altérés qui sont là. Alors ne vous inquiétez pas, je pense que vous pouvez toujours aller avant et vérifier et comprendre comment vous voulez le peindre. Tu veux des nuances plus claires, tu veux moins d'ombre. Allez avec des couleurs plus claires. Vous voulez des valeurs de Taco. Allez avec des couleurs plus sombres. n'y a pas de guichet unique que vous cultivez en utilisant des couleurs plus claires et plus foncées et certains vont à ce sujet comme vous le souhaitez. Je pense que je vais juste finir cela et ensuite ajouter un peu de couleurs plus sombres vers les zones latérales. Une fois que j'ai ajouté les couleurs plus sombres la plupart du temps soit ce serait un mélange de quand je donne mal. Si vous ne les avez pas en brun Nike, allez-y et mélangez un peu de votre indigo avec votre autre brun que vous avez. Il peut être brûlé du sienne ou toute autre marque que vous utilisez. Vous obtiendrez une nuance plus foncée comme cet utilisateur, nuance plus foncée dans cette zone, où qu'il soit mouillé. Une chose à ce stade dans le temps que vous devez savoir est que toujours utiliser les couleurs dans l'E/S, qui est de valeur plus légère, ainsi que vos couleurs doivent se répandre là-bas. C' est la seule chose que vous devez garder à l'esprit pendant que vous peignez cette antenne de pièce le long de votre peinture pour sécher. Une fois qu'il a séché, nous commencerons avec les autres feuilles. statut signifie que vous êtes amené à ajouter les formes et les tailles à ce bâtiment côté droit ressemble juste à une ouverture, non ? Nous ne voulons pas que cela indique simplement le temps d'exécution sur une chose qu'il devrait examiner. Et c'est là que ça compte vraiment. Maintenant qu'il est important d'ajouter les valeurs plus sombres ainsi que les petites lignes et tout ce qui ajouterait cette perspective et cette profondeur dans le tableau. La profondeur est vraiment, vraiment important quand on pense à n'importe quelle peinture. Si vous n'ajoutez pas de profondeur, il aurait l'air absolument plat. Et pour quoi que ce soit, nous ne voulons pas qu'il ait l'air forfaitaire. Ok les gars, alors en ce moment nous sommes à un stade où nous devons ajouter de la profondeur. Si vous voyez pourquoi la profondeur a été légère, je ne fais pas de lignes dedans. L' endroit où j'utilise mon escorte, Prusse optimale et il a une très belle astuce. J' ai utilisé ce pinceau assez souvent et beaucoup de mes autres peintures. Et si vous n'avez aucune sorte de ramifié comme ça, allez-y et utilisez un pinceau de taille 0 ou un pinceau de taille unique qui est passé belle pointe. Et vous pouvez ajouter des lignes plus petites. Si vous observez, je ne couvre pas toute la zone de façon plate avec ces lignes. J' ajoute ces lignes et peu de zones et peu de zones, je le laisse vide. C' est comme ça que j'aime l'ajouter, mais vous pouvez, bien sûr, essayer comment vous voulez y arriver. Et peint pour moi. C' est comme si chaque zone ne serait pas également cimentée. Chaque zone n'aura pas le même type de pierres et chaque zone n'aura pas la même quantité de lumière et de lueur ou quantité égale de, je dirais les couleurs de la pierre. Par conséquent, assurez-vous simplement d'ajouter ces lignes. Ils ne ressemblent pas complètement à des lignes à chaque visite du ministère a pris une perspective donnée qu'il y a des briques, il y a des étals, et c'est ce qui compte dans l'ensemble de la peinture. Nous fixons ce trou de la fenêtre uniquement sur la base de la perspective. Et la perspective est l'aspect le plus important lorsqu'il s'agit de croquis urbains. Chaque fois et chaque endroit que vous n'allez pas complètement peint. Parce que si vous voulez capturer tous les détails, il deviendrait si réaliste et pas ici pour créer le réalisme. Nous sommes ici pour pratiquement donné l'impression que ce magasin de chevaux de brique particulier ressemble à un rappel encore, et avec l'aquarelle, vous pouvez enregistrer les couleurs devraient couler. Vos couleurs devraient en fait raconter toute l'histoire. Et c'est ce qui compte juste ? Maintenant. Allez-y et commencez à ajouter ces lignes à nouveau comme je dis, si vous m'observez tous vous, quand j'ajoutais les couleurs, je suis allé très vite avec l'ajout de mes couleurs. Alors que maintenant, quand j'ajoute mes lignes, je vais lentement. Je prends mon temps. Je l'absorbe et je l'ajoute seulement. C' est un aspect très, très important d'une peinture à l'aquarelle. Vous devez savoir exactement quand vous devez ralentir et quand vous pouvez aller vite avec la peinture. Pourquoi je dis maintenant que vous devez ralentir un peu avant ajouter l'une des couleurs ou avant d'ajouter l'une des formes, parce que ce n'est pas le moment de fixer et juste aller tête et faire n'importe quel type de ligne que vous voulez. Nous voulons des lignes droites. Nous voulons des lignes tordues ou nous pourrions avoir besoin d'une sorte de longueur moins longue. Peu d'autres endroits restent vides. Toutes ces choses quand vous faites qui nécessitent beaucoup de compréhension et cela signifie beaucoup de patients. Donc c'est une sorte de peinture où je dirais que vous avez besoin en fait d'une bonne quantité de patients pour que cela se produise. Il deviendrait vraiment difficile de gérer l'ensemble de la peinture. Un peu de gory, vos patients, c'est très facile. Je dirais que c'est juste que vous avez besoin d'un peu de temps pour commencer à le peindre. Quand j'ai commencé avec mon voyage d'esquisse urbaine, je ne savais pas au départ par où commencer, comment commencer ou pas. Vous devriez commencer avec des choses plus petites comme une fenêtre ou acheté ou quelque chose comme une lampe, tout ce que vous n'essayez pas non plus de faire grand et vous êtes juste comme, Oh mon Dieu, je dois peindre ceci et c'est comme ça que ça devrait marcher. Fais juste pourrir autant. Allez-y, absorbé tout ce que vous voyez et essayez juste de peindre ça. Si vous pouvez peindre ce que vous absorbez, reposez-vous, tout va tomber en ligne. Vous n'avez pas besoin de vous inquiéter beaucoup dans ce cas. Continuez à ajouter quelques lignes plus que vous l'absorbez. Et puis une fois cette partie terminée, maintenant, j'allais de l'avant et j'ajouterais juste un peu plus de profondeur. Faites la commande comment j'agis à certains des endroits en ce moment aussi, je continue à peindre essentiellement le côté extérieur de la zone de la fenêtre qui a besoin de regarder un peu plus sombre. A cause de cette obscurité, tu t'absous. Cette fenêtre bouge à l'intérieur. Si vous résolvez maintenant la fenêtre, je peux sûrement le dire. Vous pouvez voir que la fenêtre semble regarder dedans et elle n'a pas l'air juste. Plein, peinture plate, il a sa propre dimension et c'est ce que les marqueurs et une peinture à l'aquarelle, vous devez ajouter sa profondeur et sa dimension. Si vous n'ajoutez pas de profondeur et de dimension, je pense que l'ensemble de la peinture semble si plat que vous seriez comme, Oh mon Dieu, je n'ai pas ajouté le Dakota du Sud. Il manque quelque chose et cette partie manquante est l'aspect le plus important. Je pense qu'à ce stade, je dirais que la plupart de ma peinture que j'ai faite, oui, vous pensez peut-être qu'on est juste à mi-chemin, mais quand même, je peux dire que la plupart de ma partie de peinture est faite parce que c'est plus détaillant à ce stade. La peinture ressemble absolument à la liaison. Il a l'air de prendre une fenêtre. Oui, on doit peindre le ciel et l'océan. C' est parfaitement bien, mais la majeure partie de l'aspect difficile majeur de la peinture que nous avons couverte. Et c'est pour ça que c'est absolument important. Dans ce cas. Allez-y et peignez d'autres lignes sur le côté humide. C' est tout à fait correct si vous peignez même sur le mouillé, assurez-vous juste que votre pinceau n'a pas beaucoup de couleur dedans. Sinon, il va juste le faire ressembler à une floraison et nous ne voulons pas de meurt de floraison. C' est un aspect important. Ne faites pas beaucoup de fleurs au cours de l'année. Vous avez franchement fait un travail si fantastique. Je ne veux pas que vous le gâchiez. Quoi qu'il en soit, c'est un excellent résultat qui est arrivé et nous avons juste besoin d'ajouter d'autres lignes, et cetera, pour le rendre plus réel et réaliste. Bien que, je n'insiste pas beaucoup sur le réalisme, mais je pense que nous sommes si proches et il ressemble juste à un parfait, parfait la perspective de C et une fenêtre qui fait face à la mer. Salut. Bien que je remplisse certaines des zones avec des couleurs plus sombres, je ne vais pas de l'avant et juste ne lave pas ma brosse. Utilisez la pointe de ma brosse pour enlever les couleurs de quelques zones que vous voyez en ce moment je le fais, Hank, ça ressemblerait à une pierre ou à Dieu. Je veux dire, c'est l'un des facteurs importants de l'aquarelle. Vous pouvez toujours soulever des aquarelles de votre papier. Et c'est la marque, le rend tellement plus intéressant que, tant qu'aquarelle, je dirais que ce sont quelques-uns des aspects importants que j'attends toujours avec impatience lorsque je travaille sur n'importe quel type de peinture à l'aquarelle. Plus je travaille, plus je comprends la nature de l' aquarelle et comment je devrais travailler avec elle. Parce que plus je peux travailler avec elle, mieux je peux travailler avec mes aquarelles et utiliser le genre de techniques qui sont réellement importantes ou elles sont en liaison avec les aquarelles et les aquarelles pour d'accord pour noter, je dirais qu'en fait nous maintenons encore de cette peinture se réunissent. J' utilise un peu de mon bleu royal. Et vous pouvez également aller avec n'importe quel type d' un bleu plus léger pratiquement ne rencontrent pas ce collier gars. C' était juste qu'il était disponible sur ma palette et je voulais quelque chose de plus léger en valeur. Par conséquent, je suis allé de l'avant avec cette couleur. Vous pouvez également aller de l'avant avec Cerium ou toute autre couleur disponible. Utilisez cette couleur pour aller tête et payer ces pièces. Ne vous inquiétez pas. Allez avec tout ce qui est disponible. J' aime juste dire ça parce que je le ressens très fortement. Quelles que soient les couleurs des pinceaux, quelles que soient les couleurs disponibles lorsque vous l'utilisez, vous ne voulez pas aller de l'avant et acheter toutes les couleurs importantes et plus encore avec les pinceaux coûteux pour commencer votre voyage. C' est ce que vous feriez quand vous progressez dans votre voyage. Mais apprendre, il ne sert à rien d'investir autant d'argent sur ces pots. Et donc, je vous demande d'aller de l'avant avec tout ce que vous avez avec vous en ce moment. Allons de l'avant avec la couleur plus foncée de l'océan. Et c'est l'une de mes couleurs préférées. C' est essentiellement des combos bleu de Magellan Mission Gold. Vous obtenez également utiliser turquoise, ajouter un peu de blanc dedans, et ensuite vous pouvez obtenir quelque chose qui est similaire à celui-ci. Maintenant, vous pouvez utiliser cette couleur ou encore, comme je l'ai dit, que vous pouvez utiliser le bleu prussien, vous pouvez utiliser n'importe quel autre bleu qui est disponible sur votre bulletin de vote. Il n'y a rien qui vous empêche d'utiliser les autres couleurs. Que vous sentez que vous avez déjà ou que vous seulement tous, vous devez juste penser que je dois faire une peinture qui ressemble à ce que je vais résoudre et c'est ce qui compte. Nous pouvons voir que l'océan est en arrière-plan et que vous regardez par la fenêtre. Et c'est ce qui compte. Je vais de l'avant avec une valeur plus sombre, et c'est essentiellement mon bleu prussien, comme je vous l'ai dit. Je ne le mélange pas avec mon c et crée l'horizon. Maintenant, cela semble plus approprié et ça semble, encore une fois, ça donne beaucoup plus de profondeur à mon océan. C' est ce qui compte aussi pour mon évasion Osha. Une fois que je l'ai ajouté, j'allais de l'avant et juste ajouter quelques lignes du bleu prussien. Il montrerait les vagues que nous voulons montrer pour notre zone d'eau. Et parce que les ondes sont continues et que les ondes continues, vous remarquerez qu'elles apparaissent en petites lignes telles qu'elles sont à distance. D' accord ? Une fois que tout est que, à distance, vous ne absorberez pas en réel qu'ils sont des vagues agricoles, et cetera, la conscience. Vous devez avoir l'impression que c'est une vague que vous avez absorbée. Et cette impression à ce stade compte le plus. Allez-y et peignez bien l'océan car j'utiliserais ma couleur blanche et c'est essentiellement mon lavage. Ou vous pouvez également utiliser votre blanc de titane pour ajouter la tache. Une fois que vous ajoutez cette forme océanique, je pense que cela ajoute vraiment au charme de la peinture et que Kailey dirige le blanc de l'océan dont nous avons vraiment besoin pour compléter cette partie du tableau. J' utilise mes doigts avait beaucoup d'endroits, alors allez-y, utilisez vos doigts. Je pense que cela peut être utilisé à tout moment pour n'importe quelle peinture. Et ça a l'air vraiment, vraiment incroyable. Pratiquement, vous pouvez l'essayer et vous pouvez l'observer. Vous verrez à quel point il a l'air magnifique et à quel point vous pouvez le mélanger. Vos doigts peuvent réellement mélanger vos couleurs vraiment bien dans encore mieux que le pinceau parfois. Oui, je ne nierai pas le fait que c'est vraiment vrai. Alors allez-y et faites ça. Ok, donc j'en ai particulièrement fait neuf si vous voyez, même pour les croquis urbains, vous avez beaucoup de temps en termes de petits croquis, avez-vous besoin de temps pour finir parce qu'il n'y a pas beaucoup de croquis et plus encore. Et tout le point est, mais le seau de couture que vous pouvez esquisser fonctionne pratiquement tout le Royaume-Uni convertir sur. Vraiment gentil. Si vous voyez en ce moment, j' ajouterai juste quelques reflets blancs à mon immeuble. Vous pouvez même l'ajouter, vous pouvez même l'ignorer. n'y a pas de règle stricte et rapide selon laquelle vous devez aller de l'avant et faire cela. C' est tout à fait bien. Vous pouvez le laisser et ne pas diriger USA Jelly Roll stylo si vous n' avez pas de blanc pour marcher autour de 10. Donc c'est vendu. Pourtant, vous payez pour sec complètement. Et une fois que vous avez terminé avec cette totalité de la boîte, puis retirez la bande et la mangue ou vous avez terminé. Je pense que vous aimeriez cette leçon de bonus. C' est quelque chose de différent de ce que nous avons fait, leur date dans n'importe laquelle de nos autres classes. Vas-y et essaye-le. J' espère que tu pourras le clouer. n'y a rien, mais c'est difficile que ce parc. C' est juste que vous devez garder la perspective et votre esprit pendant que vous peignez ce croquis de fenêtres. Je suis à Goa en ce moment et je peux pratiquement voir ce genre de fenêtres quand je vais aux formats de groupe, eu pratiquement à scanner la scène. Donc oui, nous faisons quelque chose que vous pouvez voir et observer. 12. Conclusion: J' espère que vous avez aimé peindre les six belles peintures inspirées de la mer et de la plage pour cette saison estivale. Dans le cas où vous avez aimé quelque chose sur cette classe pour me laisser ou commentaires car c'est une grande source de motivation et cela m'aide également à comprendre ce que vous aimez même dans les futures classes. Deuxièmement, au cas où vous êtes sur les réseaux sociaux, ne me taggez comme illustration à l'aquarelle sombre plus tard sur Instagram afin que je puisse partager toutes vos peintures sur mes histoires. C' est la deuxième classe du marathon à l'aquarelle. Si vous avez pris cela comme votre premier, alors je vous demande d'aller de l'avant et de vérifier la première classe, qui est tout sur la peinture met Hansel Hotez, ne pas oublier de télécharger les projets de classe dans la galerie de projet.