Maquettes de lettrage : Créez de magnifiques messages

1. Bande annonce de Mises en page avec du lettrage: Si vous remettez une lettre régulièrement, ou simplement vous donner une lettre et un groove sur, ou si vous avez eu des années d'expérience, probable que vous ayez besoin de créer une mise en page de lettrage, à la fois ou à deux. Parmi les plus beaux affichages avec lettrage à la main se trouve entre guillemets , messages simples et phrases. Je parle de cartes de vœux, d'estampes d'art de toutes tailles, affiches, de bannières web, et plus encore. En raison de la qualité émotionnelle qu'une pièce de lettre à la main est capable d'atteindre, création d'une mise en page visuellement efficace renforce le message beaucoup plus. Si vous avez déjà eu du mal avec quels styles de lettrage à jumeler, combien d'entre eux à jumeler, comment utiliser des éléments décoratifs ou quels poids et tailles de texte conviennent le mieux à votre mise en page, cette classe vous couvre. m'appelle Taylor et je suis graphiste et letterer à la main. J' utilise ma formation professionnelle en graphisme pour prendre des décisions plus stratégiques dans mes mises en page de lettrage. Je suis ici pour partager mon processus exact. Dans cette classe, vous allez créer de belles citations, phrases et messages lettrés à la main visuellement efficaces , établir une hiérarchie claire pour communiquer votre message, utiliser correctement le style de lettrage, poids et la forme pour améliorer vos mises en page et prendre des décisions d'éléments décoratifs judicieuses au sein de vos mises en page. Avec votre inscription à la classe, vous recevrez également trois PDF bonus pratiques. Un avec 15 citations, vous pouvez obtenir le lettrage tout de suite, un PDF de ressources cliquables pour que vous ayez accès à tout ce qui est utilisé, et un PDF d'éléments d'inspiration avec mes éléments préférés, fleuris, lettrage formes, et styles tous dessinés pour supprimer toute conjecture. Tout ce dont vous avez besoin pour commencer est un stylo, crayon et n'importe quel papier que vous avez sous la main. Appuyez sur inscrire et lui envoyer des lettres quelques mises en page. 2. Bienvenue: Hé et bienvenue à la classe. Je suis si contente que tu sois là. Je voulais juste commencer par dire, que sont les mises en page de lettrage ? Pour commencer, je veux vous donner quelques exemples de ce que nous visons dans cette classe et de ce que vous pouvez attendre de cette classe. Que sont les mises en page de lettrage ? Voici notre premier exemple. Vous pouvez voir que nous avons notre ensemble de lettres. Tout est centré, il est contenu dans un cercle et nous en avons quelques-uns qui s'étendent au-delà. Nous allons faire une dissection complète de quelques-uns des plus forts de ces exemples juste pour que vous puissiez avoir une idée plus approfondie de ce qui se passe dans tous ces exemples. Nous pouvons trouver par où commencer par le nôtre. Voici un autre exemple. Je vais l'écrire à la main. Vous pouvez voir qu'il y a des éléments décoratifs jetés sur tous ces différents styles de lettrage. Il y a différents poids, différentes formes dans lesquelles le lettrage est contenu, différentes textures utilisées, différents angles utilisés, différentes lignes de base. D' où viennent les stratégies de cette classe ? Juste pour vous donner un peu d'expérience sur moi, je suis un graphiste formellement formé. J' ai un diplôme de quatre ans en design graphique. J' ai obtenu mon diplôme en 2008 au Savannah College of Art and Design. Je travaille professionnellement en tant que graphiste depuis huit ans. En raison de ma solide expérience en design graphique et connaissance de la typographie et des mises en page typographiques dans le sens de l'impression. Quand j'ai ajouté sur le lettrage environ trois ans très sérieusement, beaucoup de choses que j'ai apprises en tant que graphiste, j'ai pu rapidement intégrer dans mon lettrage. L' un d'eux était la mise en page, parce que la mise en page est une compétence si importante à avoir lorsque vous êtes graphiste. En prenant ces compétences de mon passé en design graphique et en les associant au lettrage, j'ai des stratégies vraiment fortes que je veux partager avec vous j'ai des stratégies vraiment fortes que je veux partager avec vouset qui feront vraiment une différence dans vos mises en page de lettrage. Ce cours n'est pas un cours sur la façon de remettre une lettre. Si vous êtes à la recherche d'un cours sur juste commencer avec le lettrage à la main, certainement vérifier ma classe de lettrage au pinceau à eau, qui vous donnera une base de trouver votre propre style. Il y a quelques techniques différentes que vous pouvez pratiquer en fonction de ce que vous êtes le plus à l'aise avec et vous donnera un énorme avantage lorsque vous allez trouver votre propre style. J' offre un tas de conseils sur la personnalisation de votre propre lettrage à la main là-bas. Puis rebondir le lettrage, il va juste un pas plus loin. Cet effet rebondissant que vous voyez dans beaucoup de lettrage ces jours-ci. Je vais vous montrer exactement comment intégrer cela dans votre propre style. Ce cours est un cours pour l'utilisation et la préparation de votre lettrage à la main pour des applications réelles. Il peut s'agir de cartes de vœux, d'estampes d'art, d'affiches, de graphismes web, la liste continue et encore. Ce cours est parfait pour tous ceux qui cherchent à améliorer leurs mises en page ou compositions pour leur lettrage. Les objectifs de cette classe sont de créer de belles citations, phrases et messages lettrés à la main, visuellement efficaces , comme vous l'avez vu avec les inspirations au début de cela. Il s'agit d'établir une hiérarchie claire pour communiquer correctement votre message en utilisant le style de lettrage, poids et la forme pour améliorer vos mises en page et prendre des décisions de décoration et d'éléments dans vos mises en page. Dans la prochaine vidéo, nous allons passer trois exemples de mises en page de lettrage réussies et nous allons comprendre pourquoi elles fonctionnent et comment nous pouvons utiliser le même type de techniques dans nos propres mises en page de lettrage. 3. Dissection de la mise en page: Donc, en reprenant là où nous nous sommes arrêtés dans la dernière vidéo, dans cette vidéo, nous allons passer à travers la dissection de certaines de ces mises en page vraiment cool que nous avons vues, afin que nous puissions comprendre comment utiliser les mêmes techniques pour faire ressortir notre mise en page de lettrage encore plus. Dissection de mise en page afin de créer des mises en page efficaces, nous faisons un peu de recherche ici sur la façon dont ceux que nous aimons déjà communiquent avec nous en faisant notre propre dissection visuelle est ce que je l'appelle, aura un bon départ pour nos propres mises en page. Exemple numéro 1, que vous avez vu dans la vidéo précédente. Si nous prenons quelques notes en regardant cela, nous pouvons dire qu'il y a deux variations dans le style de texte. Vous pouvez voir que nous avons le script qui tient à la barre sont mis en place, et nous avons sans serif pour tout le reste. Il y a des lignes incurvées qui concentrent vos yeux vers le centre de ce cercle qui vient juste ici. Donc, ces lignes courbes dessinent vos yeux au centre et vous focalisent immédiatement pour tenir la barre car elle s'étend à l'extérieur du cercle et c'est le seul style de texte différent de tout le reste. Ainsi, le texte arcs en haut et bas est intégré dans les lignes circulaires qui englobent une mise en page complète juste pour concentrer vos yeux beaucoup plus sur le centre et sur la lecture du message. Il y a deux variations évidentes dans l'échelle. Nous avons la grande échelle qui tient et barre, et vous pouvez même dire que n'importe qui peut être assez proche de ceux-ci. Ensuite, tout le reste de la, peut, la, quand la mer est, sont tous échelle similaire, donc taille similaire. mise en place d'un script de maintien et de barre à la plus grande échelle appelle attention immédiate et l'accent, car c'est le plus différent, c'est très clair, c'est le plus grand, il s'étend au-delà de ce cercle et il est défini dans le script, attirant ainsi l'attention sur lui-même immédiatement. Donc, votre première impression quand vous regardez ceci est de tenir la barre. En regardant nos lignes de base et notre décoration, pour que nous abaissons encore plus loin, j'appelle ça comme regarder le squelette de celui-ci. Donc, si nous regardons les lignes de base qui sont définies en magenta juste ici, nous avons une ligne de base supérieure incurvée juste ici. Nous avons une courbe de base inférieure et tout reste est droit, sauf pour tenir la barre, qui est réglée à un angle. Donc vraiment basique ici, nous avons une courbe, puis nous avons un angle, et ensuite nous avons des lignes droites. n'y a que trois variantes et lignes de base différentes. Les seuls éléments décoratifs utilisés sur ce sont les lignes courbes. Maintenant, il fait usage d'une texture. Mais même si ce style de texte n'était pas là, il serait toujours très efficace et c'est plutôt cool parce que c'est le seul élément décoratif vraiment utilisé ici. La typographie et le lettrage sont ce qui se passe réellement dans la communication, c'est ce que nous voulons, nous voulons que notre message soit lu d'abord et avant tout. Voici l'exemple numéro 2, que vous avez vu plus tôt. Si nous prenons quelques notes sur celui-ci, nous pouvons dire qu'il y a deux échelles de type différentes perceptibles. Il y a très grand, pour vivant et remarquable, puis tous les autres textes sont assez similaires en taille. Donc, tout le texte est contenu entre le texte arc en haut et en bas, très similaire à ce que nous avons vu dans le dernier exemple. Vous pouvez voir ici quel est le point ici et remarquable, tout vous attire dans le centre où se trouve notre plus grand texte. Il y a donc des éléments décoratifs simples qui attirent votre regard où aller lorsque vos lectures. Donc nous avons cet arc là-haut qui vous amène, nous avons ces éléments de ligne qui vous attirent encore plus loin, et ensuite nous savons où lire par ces floraisons très simples ici. Nous gardons tout en noir et blanc pour cette classe pour éviter ce niveau supplémentaire de complexité, nous voulons tout garder aux bases mêmes et obtenir une mise en page vraiment forte et ajouter coloration peut être une distraction d'obtenir un vraiment mise en page forte sortant en premier, sorte que les couleurs devraient toujours être la dernière chose que vous considérez. Cependant, cela aide vraiment avec la hiérarchie si vous voulez un autre niveau de hiérarchie, couleur est un excellent moyen d'introduire cela. Comme vous pouvez le voir ici, il y a un fond lumineux moyen qui attire l'attention sur la mise en page parce qu'il est si lumineux et puis la couleur vive claire qui jaunâtre se démarque vraiment. Donc tous vos mots les plus importants sont mis en évidence dans ce jaune et vous savez tout de suite que les textes tertiaires sont définis beaucoup plus sombres, donc vous allez à ces deuxième ou troisième mots de messagerie les plus importants qui sont dans la mise en page. Enfin, notre première impression quand vous le voyez, c'est d'être vivant, vous voyez vivant d'abord et avant tout. Donc, si nous regardons les lignes de base et la décoration utilisée dans cette mise en page, nous pouvons voir une fois de plus, nous avons deux lignes courbes, nous avons des lignes droites et des lignes inclinées, comme nous l'avons fait dans la dernière mise en page. Encore une fois, des éléments décoratifs très simples. On a quelques fleurs et quelques accents de ligne. Beaucoup de gens pensent que vous avez besoin de jeter beaucoup d'éléments différents et pour qu'il soit efficace, mais en réalité, votre type fait tout le travail pour vous, ce qui est la chose cool parce que c'est que nous travaillons sur est notre lettrage alors laissez le lettrage travaille le plus dur vous n'avez pas besoin tous ces éléments décoratifs pour essayer de frapper votre message à la maison, laisser le lettrage et les mots parler d'eux-mêmes. Exemple numéro 3, c'est le dernier. Si nous prenons quelques notes à ce sujet, nous pouvons dire qu'il y a trois niveaux d'utilisation de l'échelle. Il y a grand, que vous pouvez voir avec des histoires et enterré, moyen, qui incalculables champs herbeux de rires sont placés dans, puis petits, restent sous et plein. Il y a donc deux poids sensiblement différents en cours d'utilisation. Il y a une lumière sur la topographie à petite échelle et il y a un poids lourd sur le type à grande et moyenne échelle. Les angles durs sur beaucoup de floraisons que vous pouvez voir, nous avons ces angles juste ici. Ils s'attachent très bien avec certains des points les plus durs l'on trouve sur beaucoup des grandes et moyennes lettres que je regarde. Ce e ici, le serif sur le s juste ici, même cette petite décoration ici, notre t a des lignes vraiment dures, nous en avons quelques qui viennent du U juste ici. Donc, il est mélangé tout au long. Vous pouvez voir ces angles s'attachent très bien avec ces petits ornements. La messagerie est bien contenue entre le texte arc en haut et le texte arc inverse en bas. Le type de ligne de base incurvée agitant se trouve au milieu tout au long. Donc, vous pouvez voir exactement où votre œil doit aller et où il doit s' arrêter parce que nous démarrons ici et cela vous amène directement dans le message, et nous finissons ici et cela ramène votre œil dans le message. C' est donc la partie passionnante où nous voulons divertir un peu nos yeux. Nous avons les lignes de base les plus distinguées qui sont un peu plus variées. On a une vague juste ici, même si c'est droit, c'est incliné. Nous avons donc beaucoup de variété et beaucoup d'intérêt visuel qui se passe. La première impression de celui-ci est des histoires enterrées. Même s'il lisait des histoires, enterrées, on pouvait les lire de toute façon. Pour moi, c'était des histoires enterrées. Si nous regardons les lignes de base et la décoration du texte, nous avons la ligne de base incurvée , encore une fois, nous avons notre droite et notre angle. Celui-ci a l'ajout de celui-ci ondulé. Nous avons beaucoup de mots dans celui-ci, donc cela aide à tout briser et à le rendre toujours pas écrasant pour le lecteur en raison de la façon dont tout est trié avec échelle, poids, forme et ligne de base. Donc, les éléments décoratifs, même si c'est assez complexe, vous pouvez voir que nous avons vraiment des fleuris et des accents de diamant partout, donc ce sont ces angles et c'est tout. La typographie et le lettrage sont ce qui est vraiment plus en avant que les éléments décoratifs, même si les éléments décoratifs ajoutent certainement beaucoup d'intérêt visuel à cette mise en page. Donc, en résumé, il y a une quantité limitée d'éléments décoratifs différents utilisés. Il y a toujours une hiérarchie claire des messages. C' est la première impression que vous obtenez, vous pouvez dire tout de suite la partie principale du message lorsque vous le regardez. Le type, le style, le poids et l'échelle sont utilisés pour différencier les différentes parties de chaque message. Différentes formes de ligne de base créent un mouvement visuel dans chaque mise en page. Enfin, chaque mise en page a une direction claire pour les yeux du lecteur. En gardant tout cela à l'esprit, nous pouvons aller de l'avant avec nos propres mises en page et nous rappeler ces considérations et comment elles ont fonctionné dans ces mises en page et voir comment nous pouvons les utiliser pour les faire fonctionner tout aussi efficacement dans nos propres mises en page. Si vous cherchez plus d'exemples, vous pouvez cliquer sur les six mises en page typographiques étonnantes pour blog lien sur la feuille de bonus de matériaux qui est venu avec la classe et vous pouvez localiser cela en appuyant sur votre projet droit sous cette vidéo et elle sera sur le côté droit. Vous pouvez y accéder sur un ordinateur portable et un ordinateur de bureau, et ils sont juste là et juste télécharger cette feuille de liens de matériaux, et c'est juste au bas de cette feuille, donc vous pouvez cliquer dessus et j'ai trois autres dissections. Donc, si vous voulez poursuivre cela un peu plus loin, c'est là que vous pouvez le trouver. Dans la vidéo suivante, nous allons passer en revue les matériaux de ce cours, puis nous allons commencer à faire nos propres mises en page de lettrage. 4. Aperçu des matériaux et des bonus: Avant de créer nos mises en page, je veux passer en revue les matériaux que je vais utiliser dans cette classe. Cela semble vraiment écrasant en ce moment et je comprends totalement ça, mais je veux commencer par dire honnêtement que vous avez seulement besoin d'un crayon ou d'un stylo. Toutes ces autres choses sont totalement supplémentaires. N' ayez pas l'impression que vous ne pouvez pas continuer si vous n'avez pas ces matériaux. Je passe juste en revue les matériaux que j'utilise au cas où vous voudriez expérimenter avec de nouveaux matériaux, mais en tout cas vous pouvez complètement compléter ce cours avec juste un stylo et un crayon ordinaire. C' est un ensemble de Microns, c'est vraiment génial parce qu'ils ne saignent pas à travers le papier, et j'aime vraiment ça. Ils viennent dans un tas de tailles différentes. Je me retrouve en utilisant l'o2, qui est un 0,3 millimètre le plus, ce qui m'a poussé à commencer à l'utiliser. Un autre type de stylo appelé Le Pen. C' est très similaire en taille de point à l'o2, ce que j'aime vraiment. Je les reçois dans un paquet de quatre, et de cette façon j'ai un tas de la même chose au lieu d'avoir à acheter un paquet entier et d'obtenir un tas de tailles que je n'utilise pas autant. C' est pourquoi j'utilise le Pen assez souvent, et vous allez me voir l'utiliser un peu tout au long de cette classe. Ils sont vraiment abordables aussi. Je pense que c'est six dollars. Je devrais probablement vous montrer à quoi ils ressemblent aussi, en vous donnant un exemple. J' utilise juste du papier à copier ordinaire dans cette classe et du papier calque, c'est les seuls types de papier qui vont être utilisés. Je vais déplacer ça sur le côté pour vous montrer à quoi ressemblent tous ces stylos différents. Microns, ils ont l'air assez basiques. C' est à quoi ressemble la pointe, puis Le Pen, très similaire, j'aime comme il fait sombre. C' est un noir très riche, donc c'est vraiment sympa. J' utilise aussi ce stylo Tombow Fudenosuk, qui est assez cool quand vous l'achetez. Il est livré dans un emballage japonais qui le rend vraiment spécial, et si vous commencez juste avec un lettrage [inaudible], c'est en fait un stylo que je recommande totalement d'essayer parce que vous pouvez obtenir vos gentils minces, Et puis si vous le maintenez sur le bord et que vous appuyez vers le bas, vous obtenez des trucs vraiment sympas. C' est assez agréable pour expérimenter avec vos thicks et vos minces. J' aime beaucoup celui-ci, et puis j'ai récemment commencé à utiliser ce marqueur de pointe de pinceau Prismacolor, qui a été vraiment cool. Ce Fudenosuke est le milieu entre juste ligne de poids mono et puis celui-ci devient assez grand. Vous pouvez vous voir quand j'appuie, j'ai un bon coup épais, et ensuite j'ai encore les capacités de coups plus fins aussi. C' est à ça que ça ressemble. Quand j'ai besoin de faire un type vraiment géant pour la hiérarchie, j'irai à celui-ci comme mon grand. Il s'agit d'un marqueur de pointe de pinceau Prismacolor. Pour le crayon, je vais juste utiliser un crayon mécanique de base, j'utilise celui-ci depuis toujours. C' est tout ce que je reste, c'est tout ce dont j'ai vraiment besoin. Si j'ai besoin de tracer quelque chose, c'est vraiment facile. Ceux-ci n'ont pas de très longue durée. Gommes à effacer, j'aime utiliser une gomme séparée. C' est juste une gomme clic juste ici. Cela dure très longtemps, et de cette façon je peux juste entrer et obtenir les zones que j'ai besoin d'effacer. Donc c'est la gomme que j'utilise pour toutes mes affaires. J' aime aussi utiliser un stylo blanc Gelly Roll si j'ai besoin de mettre des détails fins dans mes traits noirs plus épais. C' est une façon vraiment agréable d'ajouter ce détail supplémentaire, parce que nous travaillons juste en noir et blanc dans cette classe. Cela a été vraiment agréable d'ajouter ce détail supplémentaire. Si vous voulez utiliser une boussole pour les courbes, c'est très bien. J' aime la remise libre, mais si vous voulez être un peu plus précis, n' hésitez pas à utiliser une boussole. J' utilise juste une règle. C' est une fantaisie, mais ignorez ça. Utilisez n'importe quelle règle dont vous avez besoin. Si vous voulez des lignes plus droites. Comme je l'ai dit, je sors de mes arcs et de mes lignes, mais si vous voulez être plus précis, sortez le vieux souverain. Le papier calque va réellement jouer un rôle assez important dans cette classe. Je recommande d'en ramasser un peu qui est vraiment abordable, et cela va vraiment aider vos mises en page de lettrage parce que vous pouvez ajuster les choses à la volée. Nous aborderons tout ça plus tout au long de la classe. Mais un calque est un excellent moyen d'améliorer vos mises en page très rapidement sans avoir à tout refaire à chaque fois. Je recommande certainement d'obtenir du papier calque. Papier calque, papier à copie régulière, stylo, crayon, c'est vraiment tout ce dont vous avez besoin. Si vous ne pouvez pas faire du papier calque, si vous avez une table légère, cela fonctionnera bien aussi. Donc, ce sont les bases. Parce que tu es inscrit à ce cours, je donne aussi des cadeaux. Tout d'abord, il y a une liste de documents PDF, et c'est un PDF cliquable, vous pouvez cliquer sur tout ce qui est souligné, et tous les documents que nous venons de parcourir ici, sorte que vous pouvez avoir accès à tout étant utilisé dans la classe. J' ai aussi quelques ressources supplémentaires que nous obtiendrons au fur et à mesure que la classe continue. Ce billet de blog typographique est également sur ici que nous avons parlé dans une vidéo précédente. Si vous voulez faire référence à cela, il y a aussi un lien vers cela. Alors que nous passons à nos mises en page, j'ai une liste de 15 citations. Si vous n'avez pas à l'esprit le type de message ou de citation que vous souhaitez utiliser pour votre mise en page, voici 15 que vous pouvez choisir. Que si vous voulez vous entraîner, ils sont là pour que vous n'ayez pas à passer éternellement à essayer de trouver le bon message pour aller de l'avant. Enfin, j'ai cette grande ressource d'éléments d'inspiration, que nous allons référencer au fur et à mesure que nous créons chacune de nos mises en page. C' est juste un tas d'éléments que j'utilise très souvent dans mes mises en page et mon lettrage juste pour vous donner un peu d' inspiration et un peu de départ. Lorsque vous commencez à créer, il y a quelques idées d'éléments décoratifs que vous pouvez ajouter à vos mises en page. J' ai quelques floraisons simples que j'utilise assez souvent dans la mienne. Il y a des formes de lettrage, il y a des arcs, des angles, lignes de base ondulées, puis ici j'ai mélangé des styles de lettrage et des poids. Vous pouvez voir le contraste agréable entre les styles, comme ce que nous avons vu dans les exemples précédents. Ceux-ci sont ici pour que vous puissiez vous référer au besoin. Ce sont les principaux bonus. Vous pouvez y accéder en allant à votre projet juste en dessous de l'écran vidéo principal, puis il sera à droite, et vous pouvez accéder à ceux sur un ordinateur de bureau et un ordinateur portable. C' est là qu'ils sont, alors allez les chercher, et dans la prochaine vidéo, nous allons commencer avec notre processus. 5. Processus: Dans cette vidéo, je veux vous guider à travers mon processus précis lorsque je me prépare à créer une mise en page avec mon lettrage pour la rendre visuellement intéressante et la faire lire par le spectateur ou le lecteur de la façon dont je voudrais qu'ils la lisent. Il est vraiment important que nous transmettions notre message. Quelques choses que je garde à l'esprit lorsque je crée ma mise en page sont que je choisis mes devis. J' ai ma liste de 15 citations ici et la première que nous allons faire, nous allons en faire trois ensemble. La première, c'est que la vie est dure, mais toi aussi. Mon plus grand conseil lorsque vous commencez à commencer est de le regarder pas seulement comme une citation un message ou une phrase ou tout type de message que vous utilisez pour votre mise en page. Quand tu le regardes, regarde-le comme si c'était de la poésie. chose la plus importante est de comprendre ce qui crée le plus d'émotion pour un lecteur. Ce qui se distingue le plus, ce qui va les faire se rapprocher de la plus grande manière émotionnelle. Parce que nous jouons sur les sentiments quand nous lisons quelque chose et nous voulons avoir un sentiment visuel quand nous le voyons. Quand vous le regardez, si vous le lisez comme si c'était de la poésie, quelle partie ou quels mots se distingueraient le plus pour vous, lesquels dois-je mettre l'accent le plus sur le spectateur ? Ici, la vie est dure, mais vous aussi, ici nous avons, la vie est dure, donc nous faisons une déclaration assez importante ici. Tough est un mot important dans cette déclaration, la vie est dure, mais vous aussi. En fin de compte, nous voulons mettre beaucoup d'accent sur vous parce que notre principal message de motivation ici est que vous êtes dur, la vie peut être difficile, mais vous êtes aussi dur. Toi, pour moi quand je lis ça devrait être le plus important. Je vais souligner cela et je dirai que c'est le numéro 1 pour la hiérarchie. Chaque fois que vous créez votre hiérarchie, vous souhaitez entre un et trois niveaux de hiérarchie. Ici, la vie est dure, je dirais que la dure est vraiment importante, mais je ne pense pas que ce soit aussi important que toi parce que c'est comme ça que je termine ma déclaration, mon message principal est que tu es dur. La vie peut être difficile, mais vous êtes aussi difficile. Dur que je vais dire est le numéro 2 et puis le reste est juste soutenir pour ce message. Mais il en est ainsi et la vie façonne le numéro 3. Une fois que j'ai cela décomposé, j'ai déjà un plan de jeu et si nous référons à la vidéo de dissection plus tôt de regarder différentes mises en page et comment ils approchent la première impression principale que vous avez obtenue de chaque mise en page. Maintenant, nous pouvons aller de l'avant et revenir à cela et voir comment d'autres personnes ont utilisé différents éléments décoratifs ou formes, façon ou style pour souligner les principaux points de leur message. Parce que nous savons déjà que vous êtes le plus important et nous savons que celui-ci devrait probablement être le plus grand ou le plus lourd en poids parce que nous voulons que les gens le remarquent le plus. Nous avons également besoin de dur pour être remarqué en conjonction avec vous, mais il doit être évident que dur n'est pas l'objectif principal, vous êtes l'objectif principal, mais c'est toujours important, tout le reste soutient. Maintenant, que nous avons notre hiérarchie, maintenant nous pouvons référencer notre petite feuille d'inspiration et nous pouvons choisir quelques idées avec lesquelles nous voulons jouer parce que cette partie est tout au sujet de l'expérimentation, personne ne reçoit ce dès la première fois. Nous allons jouer avec un tas d'idées différentes sur la façon dont nous pouvons créer une belle mise en page, une mise en page visuelle très efficace aussi. Parce que nous avons cette feuille bonus éléments d'inspiration, nous pouvons passer par et voir quels types d'éléments décoratifs nous aimerions utiliser. Tout cela se résume à vos préférences personnelles, peut-être jouer sur vos forces, choses que vous êtes bon à illustrer ou que vous avez l'impression d'obtenir le message là-bas beaucoup mieux connaître votre style de lettrage et votre style d'illustration. Il suffit de regarder cette liste ou de créer votre propre liste et déterminer quels types d'éléments vous souhaitez commencer à jouer avec. Je sais déjà que j'aime vraiment jouer avec des rubans, donc je pense que certains de mes éléments que je veux utiliser pour cela seraient un ruban. Quoi d'autre ? J'aime toujours utiliser des fleuris, alors peut-être que je vais utiliser une floraison. C' est vraiment important que nous gardions cela très basique comme vous l'avez vu dans la dissection. Toutes ces mises en page vraiment efficaces n'ont pas utilisé beaucoup d'éléments. Peut-être que c'est tout ce que je veux garder pour l'instant, juste un ruban et peut-être quelques fleuris et si je décide d'ajouter quelque chose plus tard, alors je traverserai ce pont quand j'y arriverai. Je veux garder les choses aussi basiques que possible. Ce premier, nous allons rester très simple. En ce qui concerne les styles de lettrage dans les poids, je recommande de garder un à trois styles dans les poids dans votre mise en page. Vous ne voulez pas aller par-dessus bord, beaucoup de gens ont tendance à tout jeter dans l'évier de la cuisine et juste expérimenter et devenir fou et jeter tout là-dedans, mais c'est exactement le contraire de ce que nous voulons faire. garder les choses plus simples permet au message de se retrouver plus fort. Tout le reste soutient. Ici, je pense que je vais le faire, voyons. Je vais beaucoup à ça. C' est l'un de mes favoris aller à, il utilise ce poids léger Sans Serif, tous les casquettes pour mes mots de soutien. Je ferais que la vie est difficile, la vie est, en fait difficile va être numéro 2 et puis, mais alors gardez ces petits et puis difficile, peut-être que je veux aller essayer mon stylo à brosse Fudenosuke ici et peut-être celui-ci est va aussi être un San Serif mais il va être plus épais. C' est comme ça que je vais le faire se démarquer de mon type tertiaire c'est que je vais juste rendre ça plus épais et plus lourd. C' est dur et je sais que puisque mon « vous » a besoin d'être un peu plus fort que dur, peut-être que je vais aller à ma couleur Prisma et juste rendre celui-ci extra épais et peut-être que je vais jeter dans un script juste pour faire ça se démarquer de dur. Maintenant que je sais ou juste avoir une idée de ce que je veux utiliser pour aller de l'avant, maintenant je peux commencer à présenter mon lettrage. Cette partie est vraiment importante, cette pratique. Je fais cela chaque fois que je fais une mise en page et j'ai toujours l'impression que les choses sont plus réfléchies , plus stratégiques, plus logiques et cela va créer de meilleurs résultats à la fin, peu importe quoi. Dans la prochaine vidéo, nous allons prendre ceci et nous allons l' exécuter du début à la fin. 6. Mise en page simple: En sautant à partir de la dernière vidéo, nous avons déjà nos stylos que nous allons utiliser pour établir le poids différent avec la hiérarchie. nous avons choisi certains éléments et maintenant nous allons commencer à présenter notre lettrage. La première chose que je fais est d'ignorer totalement les éléments, ceux-ci vont venir plus tard, mais il est bon de savoir ce que nous pensons déjà utiliser, donc nous allons juste nous concentrer exclusivement sur le lettrage de cette partie. J' ai mes stylos et en regardant ma petite feuille de référence ici, je pense que je veux essayer deux mises en page différentes pour commencer. J' aime vraiment l'aspect d'un angle parce qu'il y a beaucoup d'énergie derrière cette déclaration. Je vais essayer un calque angulaire, puis chaque fois que j'ai quelques mots tertiaires qui commencent un message, j'aime les mettre dans un arc, donc je veux deux jouer avec ça aussi. C' est juste ma préférence personnelle, mais n'hésitez pas à expérimenter avec tout ce que vous vous sentez à l'aise. Je vais d'abord essayer la mise en page en angle et voir où elle nous mène. J' ai mon LaPen pour mon petit texte, je garde toutes les majuscules, et puis j'ai mon [inaudible], mon arc-en-ciel. Je vais juste l'appeler un tombow à partir de maintenant, pour mon dur qui est mon secondaire en ce qui concerne la hiérarchie. Ensuite, j'ai mon Prismacolor, qui va me donner un poids plus épais, plus lourd pour mon numéro un morceau de lettrage qui est u. Je vais essayer l'angle, et c'est là que je vais prendre mon crayon mécanique et je vais il suffit de dessiner quelques angles pour que je puisse garder les choses en ligne le poids que je voudrais les voir. Je vais juste écrire, « La vie est », obtenir ce gars et peut-être, faire ça beau et grand, « Dur mais toi aussi  », donc ça se sent plutôt bien. J' essaie de réfléchir à l'endroit où j'incorporerais mes éléments à cela. Je pourrais certainement jeter quelques fleuris qui viennent autour et même tout écrire ici. Je veux attirer l'attention sur vous. En fait, ce serait mieux si je fais les petits éléments éclatants, ces gars pour toi parce que c'est une exclamation jusqu'à la fin de ma phrase. Je veux juste m'assurer que mon message est reçu quand vous le regardez et que vous le lisez, je veux qu'il se sente à quoi il ressemble. « vous », puisque c'est une telle déclaration, je pense que ces lignes seraient plus efficaces que ces petites boucles douces. Je sais que c'est quelque chose que je veux intégrer à la place je vais jeter ces lignes. Peut-être que je peux incorporer la somme comme pour l'ombre ici. Si vous avez du mal à savoir où mettre les lignes, j'ai pris un peu de temps pour comprendre où les mettre à chaque fois où je pourrais les dessiner sans avoir à réfléchir. Pensez à votre source de lumière. Si la lumière vient dans cette direction, elle va tout pousser vers la gauche, donc ça va aider. Ça a l'air bien. Je ne suis pas totalement vendu dessus, laissez-moi essayer de le refaire ici, voir à quoi ça ressemble. Peut-être que je vais créer un plus grand contraste et juste l'échelle, donc la taille des choses, alors gardons ceci, « La vie est », en faisant une déclaration, « difficile ». Peut-être que je vais mettre le, « mais il en est ainsi » dans un ruban. ça se sent plutôt bien. J' aime cette mise en page, et je pense que je vais me laisser effacer mes lignes pour chacune d'entre elles avec ma gomme de clic. Assurez-vous que votre encre est sèche avant de le faire autrement, vous frottez tout. Aussi ne soyez pas paranoïaque ou inquiet de la richesse différente de vos noirs parce qu'à la fin de ce cours, je vais vous montrer comment créer un lettrage numérique à partir de cela, et tout sera gagné feuille plate de noir à la fin. ne soyez pas paranoïaque à propos de vos différents stylos ayant des richesses différentes. qui a l'air assez bien, je me sens bien à ce sujet. C' est un peu funky avec ça venir ici, je pourrais les rallonger. Je pourrais même jeter comme quelques points en entendre pour le faire étendre un peu plus loin. C' est plutôt sympa. Il y a une idée et nous allons passer à la bonne et voir ce que nous aimons mieux. Vous pouvez continuer comme ça afin que vous puissiez choisir différents styles. Tout est à propos de ce que vous êtes à l'aise avec, je vais jouer avec beaucoup de styles différents que je ne vais pas perdre votre temps ici avec un tas de styles différents. Je veux juste vous donner une idée de mon processus parce que c'est toujours un bean vraiment utile pour moi est, voir d'autres lettres, juste créer des choses et comprendre comment je peux créer mon propre processus à partir de cela, donc j'espère que cela aide. Je vais vous guider à travers le courbé ensuite, donc je vais juste créer un arc à main levée ici, c'est ce que je fais d'habitude. Je vais le faire. Bon, voyons ce que je peux faire de ce type. Je savais que j'aimais ces rafales autour du mot « toi », alors je vais garder ça. Je dois quand même essayer de comprendre ce que je vais faire avec le reste de cela cependant. Débarrassez-vous de cet arc, n'est pas une arche très convaincante donc je sais que je dois l'améliorer. Voyons voir, je pense que je peux faire un ruban, comme ici. Puisque c'est un petit ruban et juste mis « La vie est » dans ce petit ruban au-dessus des mots et vu comment cela se sent. Je veux aussi essayer de définir « Tough » dans le script, ce sera juste un script plus petit et un peu plus léger sur le poids que le « You ». Je vais essayer ça ensuite. Si vous voulez de l'aide pour créer un lettrage de rebond comme celui-ci, j'ai une classe à ce sujet, que je vais mettre sur cette feuille de bonus, donc vous avez accès à cette classe si vous voulez quelques conseils pour obtenir vos lettres un peu plus rebondir. Alors adaptons ça. C' est un domaine que je reconnais. J' ai besoin de trouver quelque chose avec ça où le G frappe. Je vais en faire un de plus et garder ça au capteur. On peut juste voir à quoi ça ressemble. Je vais le faire ici, donc je ne gaspille pas de papier. Ce ne sont que des expériences. J' ai habituellement mis une tonne de croquis sur une feuille de papier, toutes tailles différentes, pour comprendre ce que je veux faire. Je suis l'une de ces personnes qui quand j'écris, je dois être très proche de lui donc c'est certainement un petit défi pour moi d'écrire si loin, j'ai toujours eu ma main près du papier quand j'écris. Ce n'est probablement pas bon. Ça a l'air plutôt cool. J' aime la façon dont ça a l'air. Alors je vais juste mettre, et je vais regarder mon petit drap juste ici. Quand j'ai juste quelques mots, j'aime vraiment mettre ces lignes dans. C' est un élément vraiment simple qui attire l'attention sur la mise en page de vente, donc tout est assez bien lu. On dirait que je suis un peu au centre de l'écriture ici, mais on va arranger ça plus tard. Alors je vais juste déposer le toi. Je découvre ça en temps réel juste pour que tu saches. Je n'avais pas préparé ça. Je voulais être aussi authentique que possible en vous montrant mon processus, donc je ne voulais pas qu'il semble répété. Je pense que je vais prolonger ça, donc je vous souligne, parce que je pense que ça aiderait à tout finir. C' est votre point d'arrêt et c'est votre départ. Tout ce qui se sent vraiment bien. Je pense que je pourrais enlever cette fausse ombre portée ici parce que je veux toute l'attention qui se passe sur toi, et je ne pense pas qu'elle en ait besoin. Voilà les changements que je vais y apporter. Maintenant que j'en ai une très bonne pour laquelle je me sens bien. En comparant ça à celui en angle, j'aime bien celui en angle, mais je pense que je vais aller de l'avant avec ce type. Je suis partiel à cette courbe pilotée, j'aime vraiment ça. Nous allons reculer plus loin. Je vous emmène commencer à finir dans cette vidéo. On va jusqu'au bout. Je vais déplacer ça ici pour que nous ayons ça comme référence. Moment, les stylos hors du chemin. Mon but ici, c'est que je vais dessiner ça à l'échelle que je voulais et aussi agréable que je peux l'obtenir. C' est mon but, mais je ne vais pas paniquer si quelque chose est hors du centre parce qu'on va réparer ça avec du papier calque. C' est là qu'un calque entre en jeu. ce moment, je vais essayer de le dessiner du mieux que je peux. Main libre parce que alors il va regarder plus authentiquement lettré. C' est pour ça que je reste loin de la boussole, mais je dessine la main libre dans les arcs depuis un moment. Je pense que c'est surtout et j'ai juste des exercices à ce sujet. Je vais juste libérer mon arc ici. C' est plutôt bien. Je suis content de ça. Je pense que mon vous pourriez être juste un peu plus centré, mais tout le reste se sent bien. On dirait que l'arc pourrait être un peu moins arqué alors réduisez cet arc un peu. Mais à part ça, je suis vraiment content de la façon dont ça se passe. Maintenant, c'est l'heure de notre calque. Je vais juste prendre un drap ici. Je viendrai vous montrer comment fonctionne cette partie, mélangez les deux. Ce qu'on va faire, c'est juste poser ça sur le dessus. Je sais déjà que je veux mon arc de mon petit ruban. J' ai besoin de tourner ça pendant une seconde pour que je puisse dessiner ça à droite. Je veux que mon arc soit moins extrême. En sortant de ma base, je vais prendre cela moins extrême, et cela aide à le voir juste en dessous afin que je sache où tout le reste suit avec elle. Je vais juste remonter un peu ça pour écrire mes mots. Je dois les espacer plus loin. Cela pourrait être amélioré de toute évidence. Ramenez vers le bas. Je vais apporter ça. Maintenant, je connaissais ma mise, il faut donc être frappé un peu plus près de la gauche. Je vais commencer ça un peu plus tôt. Ça a l'air plutôt bien. Alors mon toi, je voulais frapper ça un peu plus loin. Je peux déplacer mon calque là où il doit être. Je pense que vous allez vous aligner parfaitement là. Maintenant, je peux retracer, parce que j'ai déplacé ma mise en page. J' attendais que ça sèche, et puis je pourrais même aller encore une fois avec autre feuille de papier calque et juste fixer ce texte de ruban ici. Mais à part ça, ça a l'air vraiment bien. Ceci est mon numéro de mise en page de lettrage 1. Dans la prochaine vidéo, on va devenir un peu plus complexe. C' est notre première course à travers, tout le reste sera beaucoup plus rapide d'entendre que je te promets. Je voulais juste vous donner toute la gamme de mon processus quand je vais de juste le mot ou la phrase du tout début, jusqu'à la finale en utilisant du papier calque pour corriger tout ce qui peut nous manquer marché avec quand nous a d'abord tiré. C' est notre première mise en page de lettrage terminée. 7. Mise en page avancée: On va devenir un peu plus complexe avec le second. J' ai une citation plus longue cette fois et nous allons expérimenter un peu plus. Ici, j'ai une citation d'Helen Keller. La vie est soit une aventure audacieuse, soit rien du tout. J' adore le sentiment de cette citation. C' est pour ça que je l'ai choisi. Si nous le regardons d'un point de vue poétique, qu'est-ce qui nous résonne le plus ? Donc, quand je lis ceci, c'est une aventure audacieuse comme ça est l'objectif principal de ceci parce qu'il a obtenu le plus d'énergie de tous les autres mots ou phrases qui sont dans ce message. Je l'appellerais certainement mon numéro 1. Aventure si audacieuse. J' aime juste les images dans votre esprit que vous obtenez de cela et le sentiment qu'il crée et puis nous disons que la vie est soit une aventure audacieuse, cette chose incroyable, merveilleuse, ou ce n'est rien. C' est un peu le point principal sur lequel nous arrivons à la toute fin. C' est soit une aventure audacieuse, soit ce n'est rien. Donc rien du tout, je vais dire que c'est mon numéro 2. Alors maintenant que je les ai, je pense que tout le reste soutient vraiment ces points principaux dans ce message. Donc tout le reste est un numéro 3, donc je vais juste laisser tout le reste comme ça. Comment je vais le faire, c'est, comme je l'ai déjà mentionné, chaque fois que j'ai un tas de tertiaire au début, j'aime vraiment jouer avec un arc. C' est juste ma propre préférence parce que j'ai l'impression que ça vous mène directement à l'intérieur, dirige votre regard droit vers le contenu. Où est mon crayon ? Je pense que je vais commencer par le genre et ensuite nous allons comprendre les éléments que nous allons jeter là-dedans. Je sais que je veux commencer avec un arc et j'en ai besoin un long parce que j'ai, la vie est soit un, je pourrais inclure cela sur l'arc, peut-être pas. Alors faisons ce qu'on a fait avant. Donc, la vie est soit, parfois quand j'ai une citation, si j'ai un A, juste ici, j'aime, parce qu'un A, est une assez belle lettre pour faire une de ces choses et j'ai l'impression que c'est une floraison naturelle ce que j'aime vraiment. Je pense que je vais essayer ça ici. Je vais me connecter, je vais l'apporter et peut-être essayer de le faire correspondre ici. Ça n'a pas l'air très bien. Essayons encore ça. Je suis très lâche avec ces croquis parce que j'essaie juste de comprendre ce que je veux faire ici. A, ça se sent un peu mieux et puis on va faire, Aventure audacieuse. Oser, semble qu'il doit être incliné juste parce que le mot, juste comment il se sent. Donc je vais mettre ça sous un angle. Laisse-moi faire ça. Je pense que je dois faire le plus petit, me donner un mot juste là. Oser, doit être assez grand et ensuite je vais faire la même chose que je fais avec le A ou je me sens bien. C' est un beau parallèle entre ça vous fait vous concentrer sur le message principal, qui est mon numéro 1, ce que j'aime. Voici quelque chose d'autre, chaque fois que j'ai un message qui a comme un petit mot entre les deux, c' est une excellente occasion de me concentrer sur ces deux et de faire celui-ci un tertiaire dans l'importance du niveau secondaire. Je peux le faire un peu plus grand, rien, alors je peux faire une de ces choses là où c'est à un angle et c'est script et ensuite entrer comme ça. Alors je pourrai faire le nom d'Helen Keller, petit ici. Peut-être un de ceux-là. Très bien, ça se sent plutôt bien. Je sais que j'ai un moyen d'aller avec cela, mais c'est un très bon début et je veux poursuivre cette mise en page parce que j'ai adoré le parallèle que je reçois, j'aime cet angle. J' adore mon petit arc ici. Je me sens vraiment bien. Maintenant, je vais introduire des poids différents. J' aime que je viens d'avoir quelques éléments qui sont des scripts, tout le reste est sans empattement, mais je vais ajouter plus de contraste en changeant le poids. Ce que je vais faire, c'est garder mes petits trucs juste avec le stylo, puis je pense que je vais aller avec le Tambo pour, vie est non plus et rien de tout. Ensuite, utilisez mon Prismacolor à nouveau pour, Aventure audacieuse. C' est ce que je pense que je vais faire, c'est rendre ça sympa et grand, puis je vais utiliser mon Tambo pour le truc secondaire. Vous comprenez l'idée. On va l'extraire. Je vais essayer de faire de mon mieux pour faire comme un dernier et ensuite nous pourrons sauter directement sur le papier calque pour le temps. Je vais baser mon très bon tirage de celui-ci et je vais espérer le meilleur ici. Je pense que je veux réduire la taille de ceci, donc ne rivalise pas avec cela. Donc, cette partie doit certainement être plus petite. Ensuite, vous devez mettre, Helen Keller, garder son crédit. Essayons les points cette fois. Évidemment, j'ai des problèmes de super centrage ici, mais on va régler ça. Je ne vais pas paniquer à ce sujet. Je vais rester dans le jeu et maintenant je vais présenter quelques fleuris vraiment simples que je pense pour tout rassembler. Juste garder les choses vraiment simplifiées ici. Je vais juste libérer ces mains et voir comment ça se passe. Évidemment, je veux attirer l'attention sur ce message et ce message. Donc c'est pour ça que j'emballe ça et je dois trouver comment commencer ça. Certains d'entre eux arrivent comme ça. Cela me donne une bonne occasion de me concentrer, quelque chose comme ça. Ça fait du bien. Ça se sent vraiment bien. J' ai certainement quelques améliorations que je veux faire, mais dans l'ensemble, je suis assez satisfait de cela. Permettez-moi d'effacer mes lignes de crayon pour qu'on puisse avoir une dernière idée de ce qu'il ressemble sans crayon. Ça se sent bien. Il y a un petit chemin à faire, mais je me sens bien. Nous allons apporter le papier calque, réparer un peu ça, voyons ce que nous obtenons. Je sais que je veux la vie soit un peu plus petite. Je pense que je vais bouger un peu mon A. Alors je veux que Daring soit plus centre. Donc je bouge juste mon calque. Je laisse tout le reste en dessous. C' est comme ça que je fais tout aligner. Ou, se sent vraiment bien comme il est. Je ne le rendrai peut-être pas aussi angulaire. Je pourrais le faire descendre un peu juste comme les lettres sont comme la floraison cependant. Ça se sent plutôt bien, plutôt centré. Nous voulons juste nous assurer que rien du tout n'est centré en dessous de tout et je veux que ce soit plus direct qu'il ne l'est. Ça a l'air bien et maintenant on est parti, c'est son nom. Si jamais vous voulez tout vérifier, le moyen vraiment facile est de simplement le mettre sur une feuille de papier blanc vierge et ça se sent plutôt bien. Je pourrais modifier quelques choses. J' apporte généralement mes affaires dans Illustration où je peux peaufiner davantage. Si vous voulez tout faire les mains vers le bas que simplement prendre une autre feuille de papier calque, mettez-le droit sur le dessus et allez-y. Je vais mettre cette photo ombre portée. Nous allons jeter les fleurs et ensuite nous appellerons ça fait. Donc je vais accélérer la vidéo pour nous tous. On dirait que c'est plutôt fait. Si on jette un coup d'oeil à notre dernier comparé à celui-ci. Évidemment, ils sont assez différents. C' est beaucoup plus simple, mais nous avons beaucoup moins de mots ici. Donc, cela aide aussi juste une autre chose à garder à l'esprit lorsque vous choisissez votre phrase ou votre message, ce que vous ressentez comme entreprendre. Ici, je veux juste être clair que vous n'avez pas besoin d'une tonne d' éléments différents pour créer des mises en page vraiment efficaces visuellement. Juste ici, nous utilisions tous les sans-serif et où vous lancez juste script et quelques petites zones, puis les éléments décoratifs que nous utilisons là fleurit vraiment lignes simples vraiment et regardez à quel point la mise en page devient, où nous savons exactement où se concentrer. On a un sentiment quand on le lit. Dans mon livre, c'est une mise en page très réussie et ici, nous utilisons sans-serif une fois de plus puis un élément de script. On a un ruban et juste ces petites lignes, et c'est tout. C' est tout ce qu'on utilise. Juste des éléments très simples, mais tout est vraiment pensé parce que nous avons fait nos devoirs au début de déterminer où se trouve notre hiérarchie. C' est la majorité des travaux ici. Tout le reste est juste de la police, c'est juste du temps de jeu. Nous allons tout finir avec une dernière citation complexe. Pour finir, nous deviendrons un peu plus complexes avec nos éléments décoratifs et nous allons encore utiliser un message plus long. Alors, on va dire que ça a été fait. 8. Mise en page complexe: D' accord. Nous sommes sur notre dernière mise en page. Fondamentalement, je vous donne trois exemples afin que vous puissiez voir tout mon processus et une variété de citations et de mises en page différentes juste pour aider avec tous les domaines que vous pourriez avoir des difficultés. Ce dernier, nous avons encore une citation plus longue. On va juste disséquer ça. Nous allons suivre le processus et nous allons sortir avec une très belle mise en page. Ici, je dois planter un jardin pour croire en demain par Audrey Hepburn. En regardant cela et en le lisant comme si c'était de la poésie, planter un jardin, c'est croire en demain. Il y a beaucoup de petits indices qui se passent ici. Nous savons que planter un jardin, c'est un objectif, donc c'est un nom de tout ça. Cela, semble qu'il devrait être important, c'est de croire. Il y a beaucoup de mots aspirants que vous allez rencontrer si vous vous concentrez sur des citations et que vous croyez être le géant des mots aspirants. Chaque fois que vous venez à quelque chose qui est de l'espoir, croyez, faites confiance, toutes ces sortes de mots. Je les mets généralement en script parce que ça me semble aspirant quand c'est un script et c'est généralement un script décoratif, donc ça attire beaucoup d'attention. Comme ce que nous avons ici, ce script décoratif parce que croire, comme ça. C' est un mot juste là. Ce que je sais déjà va être mon numéro un parce que c'est aspirant, et demain on dirait que ça va probablement être au même niveau que le jardin parce qu'on y met fin. C' est la conclusion de notre déclaration. Il croit en demain. Un autre jour arrive, donc demain est aussi important. C'est comme ça que je l'ai lu. Je veux aussi dire qu'il n'y a pas de mauvaise façon de le faire. C' est juste moi personnellement quand je disséquer quelque chose. C' est ce qui m'appelle. Différents mots peuvent vous appeler et ce sont les mots sur lesquels vous voulez vous concentrer pour que le lecteur les ressente lorsqu'il les regarde. Pour moi, ce sont les mots qui se distinguent. Différents mots peuvent se démarquer pour vous. Ne vous inquiétez pas trop de vous sentir peut-être que vous choisissez les mauvais mots. Ça peut être différent. Les citations ont des significations différentes pour tout le monde, alors n'avez pas l'impression d'y faire une erreur. Ne pense pas trop fort là-dessus. D' accord. Celles-ci qui me semblent vont être au même niveau. Je vais leur donner un numéro 2 et tout le reste sera favorable. Souviens-toi, garde-le entre un et trois. J' en ai trois ici. Quelques phrases et quelques citations, peut-être que vous n'en avez que deux. Peut-être que vous n'avez qu'une chose qui se démarque vraiment et tout le reste le supporte. Tu n'as pas l'impression d'en avoir trois à chaque fois. C' est très bien d'en avoir deux. Je voudrais m'éloigner de quatre Juste parce qu'il ajoute juste un niveau de complexité qui n'est pas nécessaire pour le lecteur. D' accord. Maintenant, on peut sauter directement là-dedans. Comme je l'ai déjà mentionné, chaque fois que j'ai une phrase menant à quelque chose, j'aime vraiment utiliser un arc, donc je vais l'utiliser à nouveau ici. Ça se sent vraiment bien là-dedans. Je pourrais facilement en faire une ligne droite, mais je pense qu'il est plus intéressant visuellement d'avoir un arc, donc je vais le faire une fois de plus. Si les arcs ne sont pas ton truc, on a d'autres choix ici. Ne ressens pas ça juste parce que je continue à mettre un arc ici, ça ne veut pas dire que ça doit continuer à se produire. D'accord. Pour planter, en fait juste pour changer les choses. Faisons un qui ressemble à une ligne ondulée. D' accord. Jardin. Je veux changer un peu les choses par rapport à la mise en page passée. Je vais présenter un serif pour un jardin demain. Serif a les petits pieds que vous connaissez probablement. Le stylo de folie est à court d'encre, mais il a l'air cool. J'adore la texture. C' est ce qu'on va faire. On va le mélanger avec notre sans serif. Nous avons parlé d'avoir un script aussi, donc nous allons vraiment croire à la fantaisie. Très bien, tu comprends l'idée. Qu'est-ce que je veux faire ici ? Je vais garder ça droit parce que nous faisons une déclaration et que je crois que j'ai écrit ça sous un angle et je pense que je veux le garder comme ça, alors peut-être croire. On va rendre ce complexe. Puisque nous finissons avec ça, nous pourrions aussi bien nous défier un peu. Je veux mettre fin à ça comme ici. Si vous revenez à la vidéo de dissection, il y a une tonne de façons différentes que vous pouvez organiser vos types où votre lettrage. Je fais comme le modèle z juste ici. Je dirige les gens lisent, lisent, lisent à travers, mais tout se concentre sur croire ici, parce que tout le reste est droit jusqu'à ce que vous arriviez ici. C' est mon objectif principal et c'est important. D' accord. On va écrire le jardin sur cette ligne en essayant de le garder centré. D' accord. Évidemment, cela doit être centré et mes traits doivent être un peu plus cohérents qu'ils ne le sont actuellement. Réparez ça plus tard. Je vais écrire croire avant de déposer ces deux-là. J' aime faire une de ces habitudes ces derniers temps où j'aime le haut de mes yeux pas seulement être des points pour les trucs vraiment jolis. En ce moment, je le rends super décoratif. C' est l'occasion parfaite d'apporter mon petit truc, et c'est faire une boucle, ou je m'en sors aussi, ce qui est amusant. Je veux apporter ça ici. J' ai vu l'opportunité et je suis allé la chercher. D'accord. Ce qu'il nous faut, c'est quelque part ici, donc je pense que je vais juste l'écrire. C' est croire. Ensuite, j'ai le mot dans, que je pense que je veux garder avec croire. Alors faites venir l'œil du lecteur d'ici en bas. Faisons juste un biaisé. Il est incliné et j'ai toujours des lignes droites dedans. D'accord. Alors demain, nous allons garder ça aussi centré que possible. En fait, je veux faire tomber ma ligne un peu pour que je puisse commencer le t sous le b. peut-être ici. Tout cet espace blanc créé ici. Je pense que je veux bouger mon demain en fait, parce que c'est trop. Peut-être que je vais le rendre un peu plus petit et le pousser là-haut. Mais maintenant je sais que je veux faire ça. J' ai mis les petits pieds. Sors d'ici, on doit mettre son nom ici. Donnez-lui un peu de crédit. Nous parlons d'un jardin et c'est une excellente occasion d'intégrer des feuilles, des éléments de jardin, mais aussi d'utiliser des fleuris. Puisque nous avons déjà utilisé une floraison ici, nous devrions probablement utiliser des fleuris ailleurs, donc il lie tout ensemble. abord, je vais juste attirer quelques épanouissements et voir comment les choses se sentent. Je n'ai vraiment aucune rime ni raison. Je joue beaucoup avec les fleuris. n'y a pas de vrai secret avec ce que je fais. Je suis littéralement juste en train de le découvrir. Il faut juste beaucoup de pratique avec n'importe quoi. Si tu veux faire quoi que ce soit, ça va prendre des heures d'entraînement, je ne veux pas aller trop par-dessus bord. Je crois que j'ai besoin de quelque chose ici. Parce que, par-dessus tout, nous voulons nous assurer que notre message arrive. C' est la chose la plus importante. Je veux jeter quelques petites fleurs, je pense, parce qu'elles sont très simples. D' accord. Je ne sais pas si c'est quelque chose que je veux faire. Peut-être que je vais juste le laisser, mais voyons à quoi ça ressemble si je mets des feuilles dessus. D' accord. Ça se sent plutôt sympa. Je vais effacer toutes mes marques de crayon pour que vous puissiez avoir une idée de ce à quoi ça ressemble vraiment. Tu peux même faire celle-là. Je suppose que j'ai un peu de virage. Je pense que je vais le faire ici en fait, au lieu de l'arc. Juste comme mes fleuris sont allés. Je pense que ça serait vraiment sympa comme une vague ici donc je vais le faire même si je ne l'ai pas complètement poursuivi ici. D' accord. En regardant cela, ce que je dois changer quand je passe dans mon calque, je sais que cela doit se déplacer un peu ici. Il faut que ça monte. On va faire une ligne ondulée juste ici. On va commencer comme ça. Tout le reste semble bien. Je pense que je dois attirer un peu plus d'attention sur ce texte parce qu'il va se perdre si je ne le fais pas. Je pense que je dois les épaissir en fait, parce que si j'ai toutes ces richesses, ça va se perdre. L' une des principales choses à retenir est toujours s'assurer que votre messagerie n'est pas perdue, car c'est tout le but de cela. C' est pour créer un sentiment pour le lecteur et s'ils ne peuvent pas lire tous les mots ou savoir où sont tous les mots, c'est inutile. D'accord. Ça fait du bien, je vais aller à mon calque. Je vais accélérer la vidéo à travers tout ça parce que nous avons déjà vécu ça avant. J' ai juste appelé tout ce que je voulais changer et tu me verras faire ça. Je vais accélérer la vidéo. Je viens tout droit en haut. D' accord. Nous avons tous fini ici. J' ai décidé d'aller beaucoup plus clairsemé avec mes feuilles. J' ai eu l'impression d'aller un peu par-dessus bord sur celui-là. Juste beaucoup trop et je distrais du message. Tout est un peu plus condensé ici. Il ne respire pas autant que je le voudrais, donc je pense que j'irais ici, mettre une autre feuille de papier calque sur le dessus, réduire la quantité de floraisons. Je pense que j'irais à mes microns pour obtenir une pointe encore plus fine pour ces lignes juste pour montrer un peu plus de contraste entre le lettrage et les embellissements. Encore une fois, vous voulez juste vous assurer que votre messagerie est le point central de votre pièce. Je pense que ce sont là les problèmes que je dois encore résoudre avec cela. Mais à part ça, j'aime ce que ça ressent. Je pense que demain pourrait même être pressé un peu plus loin. Mais en dehors de ça, je me sens plutôt bien à ce sujet. Je suis allé au Tombow pour tous mes textes tertiaires, et que la façon dont je le distingue c'est que c'est une échelle plus petite et c'est sans serif par rapport à mon secondaire, qui est serif et c'est un peu plus grand. Ensuite, j'ai mon script, c'est mon numéro un sur ma hiérarchie. C' est cette dernière pièce, et dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment rendre ce numérique vraiment rapide. 9. Numériser+ Adieu: Donc, dans cette vidéo, je veux partager mon astuce pour convertir votre lettrage en un format numérique qui alors vous pouvez créer des illustrations numériques supplémentaires à partir de. Vous pouvez vendre des impressions de celui-ci, vous pouvez faire plus d'édition et illustrateur, qui est ce que je fais habituellement. Une belle façon de prendre toutes ces différentes nuances de noir que nous avons ici et de les transformer en le même noir riche que nous pouvons ensuite porter en illustrateur ou Photoshop et éditer encore plus loin. Au lieu de cela, si vous n'avez pas de scanner, c'est une très bonne alternative. J' utilise une application appelée Scanner Pro, qui est juste ici, il y a un lien vers elle sur votre bonus PDF pour les liens ressources et matériaux. C' est juste quelques dollars, donc ça vaut la peine à mon avis. Donc je vais juste ajouter une nouvelle photo, je vais juste la tenir pour essayer de ne pas mettre l'ombre du téléphone là-dedans. Appuyez sur le bouton et puis il va apparaître ce contour bleu. Espérons que vous pouvez le voir, nous y allons. Vous allez simplement faire glisser les coins autour l'illustration, de sorte que vous obtenez simplement l'illustration là-dedans, et ils vont cliquer sur Enregistrer la sélection. Tu vas frapper là où ça l'a sauvé, et je vais l'aborder, et tu veux juste t'assurer que si c'est une couleur que j'ai, maintenant tu peux voir qu'il y a les différentes nuances de noir ici. Prendre une photo est une photo en couleur et nous ne voulons pas ça. Donc nous allons venir ici et appuyer sur Edit. Ensuite, là où vous voyez ces trois petits points, vous allez simplement taper dessus et choisir un document noir et blanc. Une fois que vous aurez fait ça, je changerai tout en une nuance de noir, et vous avez les super contrastes. Vous n'obtenez pas de petites spécifications ou quoi que ce soit qui saisit les parties les plus sombres de votre image. Alors c'est parfait. Vous allez frapper fait, et puis ce que je fais, c'est que j'appuie sur partage et je l'ajoute à mes photos. Ensuite, à partir de mes photos, je peux le déposer sur mon Mac et ensuite l'apporter dans Illustrator. Ensuite, je peux vivre le tracer là, et si vous n'êtes pas sûr de la façon de vivre trace sur les feuilles de bonus PDF qui est venu avec la classe. J' ai un lien juste ici vers deux tutoriels vectorisants, ils sont totalement gratuits. Il y a des gribouillis vectorisants, ce que je recommande c'est mon plus récent. Tutoriel vous pouvez utiliser exactement les mêmes techniques sur le lettrage. Ensuite, j'ai aussi celui-ci, il est un peu plus vieux mais s'applique toujours totalement. Si vous ne disposez pas de l'application scanner et que vous voulez utiliser simplement un scanner traditionnel checkout vectoriser la main lettrage cette vidéo. Donc c'est sur votre bonus, les matériaux énumérés liens, donc ils sont juste ici. L' application Scanner Pro, vous pouvez cliquer dessus juste là pour en savoir plus à ce sujet si vous êtes intéressé par cela. C' est mon petit truc de l'amener d' ici à l'ordinateur ou super rapide sans avoir besoin d'un scanner et de l'obtenir exactement contraste élevé noir et blanc comme j'en ai besoin pour travailler avec. Si je veux appliquer la couleur numériquement, alors tout est configuré et prêt à aller pour moi. Donc, cela conclut notre classe, permettez-moi d'apporter les deux dernières versions que nous avons créées. Donc je vais les mettre sur blanc, vous avez déjà vu celui-ci d'un peu plus tôt dans la vidéo, et nous avons le premier que nous avons fait. C' est là que nous avons commencé, juste expérimenter, jouer et ensuite nous avons fini ici, ce qui a encore besoin d'un peu de travail à mon avis, mais ça peut totalement passer comme une mise en page efficace. Nous avons notre hiérarchie et tout le reste. Nous avons trois différentes mises en page de lettrage qui varient et complexité, je suis vraiment content de tout. À partir de là, une fois que vous numérisez, vous pouvez créer des impressions à partir d'eux, vous pouvez créer des cartes de vœux. Etsy est un endroit idéal, vous pouvez auto-héberger ces téléchargements numériques. Il y a toutes les utilisations pour ces mises en page de lettrage une fois que vous les avez. Je vous encourage à jouer autour de l'expérience, ne soyez pas frustré, n'abandonnez pas. Une partie de leur création est de les améliorer constamment et de revenir en arrière. Certainement, ne vous attendez pas à le faire la première fois que je dessine des choses, bon sang, parfois 20-30 fois avant que je sois vraiment heureux. C' est juste une partie du processus. Vous apprenez beaucoup sur ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Je vous encourage vraiment à expérimenter et ne vous découragez pas si ça ne regarde pas comment vous voulez qu'il regarde, personne ne commence par être un pro. Il faut beaucoup d'heures de pratique pour arriver là où vous voulez être. Alors pratiquez-vous et vous irez mieux je vous promets qu'il y a beaucoup à apprendre quand vous griffonnez, dessinez et embellissez vos mises en page. N' oubliez pas de jeter un oeil à votre mot ou à votre phrase, décomposer la hiérarchie, de décider des éléments que vous voulez utiliser. Décidez du style et du poids de votre lettrage avant même de commencer, puis commencez à créer vos mises en page en fonction de toutes les connaissances qui y sont incluses, et vous aurez de bien meilleurs résultats que j'ai promis à partir de maintenant. Le projet pour cette classe est juste de créer n'importe quelle disposition de lettrage de votre choix en utilisant n'importe quelle phrase, hésitez pas à utiliser cette liste de guillemets et de la retirer de là et de créer la vôtre. J' aime voir ce que vous faites, donc certainement commencer un projet dans la classe. Pour en savoir plus sur moi, j'ai des liens sur cette liste de matériaux juste ici. Vous pouvez me trouver sur Instagram. Je poste beaucoup de lettrage sur Instagram si vous voulez me suivre là-bas. Ma poignée est @everytuesday, et j'offre également un design graphique gratuit et des tutoriels de lettrage chaque mardi sur mon blog, chaque mardi commerce, un tas de cadeaux là-bas aussi. Donc merci beaucoup d'avoir vérifié la classe, j'espère que vous l'avez apprécié et je vous verrai la prochaine fois.