Transcription
1. Promo du cours: Bonjour les gars, et bienvenue dans mon cours sur la maîtrise des techniques
avancées de génération d'images
à
mi-parcours . J'ai déjà suivi un
cours au cours de mon parcours, et celui-ci est un pas
en avant, car
beaucoup de choses se sont passées depuis la
publication de mon dernier cours. Il y a beaucoup plus de paramètres et de commandes que nous
pouvons utiliser pour créer des images époustouflantes, vraiment et visuellement époustouflantes. Donc, pour ceux d'entre vous
qui ne le savent pas, en cours de route, en tant qu'IA qui génère des images en fonction
des instructions que vous donnez. Cela signifiait un voyage, des vies et des fonctions dans la discorde. Vous aurez donc besoin d'un compte
Discord. Et il y avait une version gratuite de Med Journey et une version payante. La version gratuite ne
vous limite qu'à 25 générations. C'est donc à vous de
décider si vous vous en tenez à la version gratuite ou
au petit plan de base. Comme je l'ai dit, il s'agit d'
un cours
plus avancé que le précédent. Nous
cherchons donc vraiment à tirer parti
des compétences que vous avez acquises lors
du cours précédent. Nous
examinerons les différents moteurs mon parcours et certaines des commandes avancées
les plus populaires, telles que Chaos, Stylize, le moteur Nib CI et toute une série
d'autres fonctionnalités. Nous terminerons le
cours avec un projet de classe dans lequel vous pourrez créer vos
propres contenus, puis les
télécharger pour que je puisse les regarder. J'ai vraiment hâte
de voir tout ça. Il n'y a donc pas grand-chose de plus à dire. Passons au cours.
2. Leçon 1 - Comment accéder à Midjourney: Salut, les gars. Juste une
brève réintroduction à Mid-Journey
car, comme je l'ai dit, j'ai déjà un cours
d'introduction à ce sujet, alors assurez-vous de le
consulter d'abord. Mais juste pour vous rappeler, mid journey.com
forward slash home, ce que vous pouvez faire, vous connecter. Et voilà,
voici mon identifiant. Mais ce que vous devrez également
faire, c'est que vous
devrez également l'utiliser
via Discord. Vous aurez donc besoin d'un
compte Discord, puis vous
devrez rejoindre le Discord en cours de
route. Et à partir de là, vous
n'aurez plus qu' rejeter cela sur tout
cela. Nous y voilà. reçu toutes vos
notifications, puis vous avez
les annonces et toutes les informations
que vous souhaitez lire ici, ainsi les règles qu'il est
important de lire également. Ensuite, si vous êtes
trois membres, vous
voudrez commencer à faire votre génération à
ces nouvelles chaînes. Maintenant, si vous êtes un membre
payant, coûte environ 10$
par mois ou quoi que ce soit d'autre. Vous pourrez ensuite générer toutes vos
générations d'images directement avec le bot
Med Journey, que vous verrez
apparaître ici. Et vous pouvez créer la vôtre avec toute votre
génération d'images ici. Cependant, si vous
utilisez un plan gratuit, vous ne le ferez
que pour les débutants. Ici, il y a plein d'autres choses que vous pouvez
consulter, toutes ces informations de
génération d'images. Assurez-vous donc d'y jeter
un coup d'œil. Maintenant, en termes de plans d'
abonnement réels, si vous êtes intéressé, vous pouvez accéder à la section Gestion des
abonnements. Et comme vous pouvez le constater, je suis sur le plan de base mensuel
et je viens de jouer à 10$ par mois et vous avez entre abonnement
annuel et un mois. Je paie tous les mois. C'est un peu plus,
mais c'est pour
que je puisse en quelque sorte, si
je ne l'utilise pas trop, abandonner
puis me réinscrire pour pouvoir l'annuler
et m'inscrire si nécessaire. Sur le site web de Mid-Journey, vous avez
évidemment votre maison, vous devez explorer
le fil d'actualité de la communauté. Comme je l'ai dit, gérez les
abonnements, aidez et FAQ. Il peut y avoir beaucoup de
choses ici, par exemple votre guide de démarrage rapide. Il est donc dit de rejoindre la discorde, rejoindre la bêta ou d'accéder directement
à Discord en cours de route. Et ce lien, si vous
cliquiez dessus, le fera. Vous pouvez simplement cliquer. Une fois que vous avez installé
Discord sur votre ordinateur, cliquez
simplement sur Continuer vers un autre. Cela ouvrira votre Discord dans le navigateur ici et vous
aidera à vous inscrire. OK, encore une fois, si
je reviens en arrière, j'ai plein d'autres choses ici qui utilisent
Discord, l'interface Discord. Cela vous aidera donc à
faire ce démarrage rapide. Mais encore une fois, comme je l'ai
dit, nous avons un cours d'introduction à ce sujet. Dans la leçon suivante, nous allons passer
directement à certaines des fonctionnalités avancées
dont je
parlais dans
la première vidéo de
bienvenue,
la première vidéo de cours. Alors oui, génial. J'ai hâte de
te voir alors.
3. Leçon deux - Comment mélanger des images avec Midjourney: Bonjour à tous et bienvenue à la
première leçon de ce cours. Maintenant, dans cette leçon, je
vais
vous montrer comment fusionner deux
images. Il peut s'agir d'images
que vous avez photographiées, images que vous avez générées, d'images en cours de voyage, d'images
que vous possédez. Je ne connais vraiment aucune image provenant
d'ailleurs. Donc, ce que je vais faire, c'est commencer par
aller au bas de l'échelle. Je suis en train de taper slash blend, puis je vais simplement
cliquer sur cette option. Maintenant, med journey vous
donne la possibilité de glisser-déposer ou de
cliquer pour télécharger. Mais ce que Mid Journey veut, c'est
qu'il s' agisse d'images du même ratio. Les deux images doivent donc
avoir le même ratio. Vous pouvez maintenant créer des images
avec des ratios différents, mais cela fonctionne mieux et plus facilement si
elles ont les mêmes proportions, je vais vous montrer les deux. Donc, tout d'abord, je vais
juste cliquer et je vais aller à droite. Je vais jouer aux
échecs de près. Il s'agit d'une image que j'ai
générée en majorité et
d'une autre image. L'image
générée montre la ville orageuse. Et vous pouvez voir que ce
sont toutes deux des images carrées. Si je clique sur Ouvrir, le
problème est que vous ne pouvez pas y ajouter d'invite. Tu dois juste te fier
à ce qui est dit. Vous remarquerez que nous pouvons ajouter
ce que l'on appelle des dimensions, mais nous ne l'utiliserons pas et je le ferai dans
l'exemple suivant. Je vais donc simplement
cliquer sur Entrée. Ensuite, ce que fera le robot
ou ce que
fera en cours de voyage , c'est qu'il commencera à mélanger
ces images. Bon, le milieu du voyage est terminé
et nous obtenons maintenant ce joli résultat
où l'on a mélangé ou essayé de mélanger
ces deux images. Alors jetons-y un coup d'œil. Si je vous l'ouvre maintenant,
c' était l'original ou l'
une des images originales. Ramenons ça. C'était l'une des images
originales, et c'était l'autre. Vous pouvez donc voir comment mon parcours
a tenté de mélanger ces deux images
alors que c'est vraiment très bien
fait. Alors ramenons ça. Nous y voilà. Maintenant, j'aime
vraiment celui-ci. En fait, j'
ai beaucoup aimé celui-ci aussi. Et en fait,
celui-là, mais je pense que c'est un peu
foiré. C'est donc la fonction de fusion. Et ce que je vais faire, c'est vous
montrer comment
gérer gérer deux images qui n'ont pas
le même rapport hauteur/largeur. Revenons à Blend. Et je vais cliquer
pour ajouter une image. Je vais opter pour
un chantier de pirates,
que vous pouvez voir sous la
forme d'une image rectangulaire de 16 x 9. Et je vais opter pour, Allons-y, pour un zombie cyber punk. Je ne sais vraiment pas ce qui
va évidemment se passer à la case départ. Je ne sais vraiment pas ce qui
va se passer avec ça. Donc, ce que je peux faire
maintenant, c'est que j'ai deux formats d'image
différents. Je vais passer aux dimensions. Je vais ajouter le paysage, d'accord, cela
me donne ces options. Portraits, paysages carrés, et je vais opter pour le paysage parce que c'est vraiment le résultat que je
souhaite. Et j'espère qu'
il sera capable de
l' intégrer à celui-ci. Ainsi, lorsque je crée deux images ou plus avec des proportions
différentes, je
choisis toujours les dimensions
que je souhaite ajouter. Je trouve que cela
aide un peu. Vous pouvez voir que je peux ajouter
l'image 34.5 si je le souhaite. Mais voyons ce qui
en découlera. Je veux dire, pour être honnête, ce n'est pas un mauvais travail. Si nous avons clairement mélangé le chantier
de pirates à l'image du zombie en ouvrant simplement cette image de zombie
pour vous, vous y êtes. Et voici le chantier naval des
pirates. Vous pouvez donc voir comment
ces deux images se sont assemblées de manière relativement fluide ici. Maintenant, prenons
un dernier exemple dans lequel nous mélangeons trois
images. Je vais donc passer à
Slash Blend. Je vais toucher la poitrine de près
. Allons-y. Je vais opter pour ce
Cyberpunk, un zombie. Et je clique sur Ouvrir. Et je vais également
continuer et
ajouter l'image trois. Et sélectionnons Jupiter. Et je pense que, juste pour
voir à quoi ça sert, je vais cliquer ici et
ajouter une image. Et je vais partir
pour Stormy City. ne sais pas comment cela
va se Honnêtement, je ne sais pas comment cela
va se passer, mais
nous allons le découvrir. Donc, je vais juste
cliquer et je ne vais pas me donner la peine d'
ajouter une image 5. Ou la seule autre option est de dicter les dimensions souhaitées. Nous pourrions aller de l'avant et Chuck est en
train d'aménager l'année et dire prendre tout ça, mais de
passer à l'aménagement paysager CC. Tout ce qui se passe n'est qu'une
question d'expérimentation. Je vais juste y aller et nous verrons ce que cela nous apporte. Il est intéressant de noter que cela a
en fait pris beaucoup plus de temps que les
fusions ou fusions précédentes. Et c'est probablement
parce qu'il a dû mélanger l'automne et
trouver un moyen de s'y prendre. Maintenant, ça a l'air très intéressant. Vous pouvez voir la main sur
la pièce d'échecs. Vous pouvez voir le ciel depuis Jupiter et Jupiter
là-bas, le zombie, qui
ressemble
clairement à une sorte d'affiche de film ou d'
affiche de film dystopique. Cela aurait été cool de
le générer aux dimensions d'un portrait. De toute évidence, vous savez
où se trouvent ces dimensions. C'est donc la fonction de fusion. J'espère que vous vous
amuserez bien avec ça. Dans la prochaine leçon,
nous allons voir
comment générer des images avec différents formats d'image, juste pour assurer que vous en
êtes conscients. Ensuite, nous allons
passer à un paramètre appelé le paramètre chaos, qui est vraiment très cool. Alors, essayez de vous inscrire, et je vous verrai dans
la prochaine leçon. Alors, bravo pour votre participation.
4. Leçon trois : comment générer des images avec différents rapports d'aspect dans Midjourney: Bonjour à tous et bon retour. Dans cette courte leçon, je vais simplement
vous montrer comment générer des images avec différents formats
d'image. J'étais juste consciente
que nous
en utilisions dans la dernière leçon. Et si vous ne saviez pas à quel point, c'est à moi de l'expliquer
maintenant. Donc on va juste
descendre ici et taper Slash Imagine. Et je dois dire,
Oh, je ne sais pas, un pot de fleurs
sur le rebord d'une fenêtre. Été. Nous y voilà. Un pot de fleurs. Je ne peux pas épeler aujourd'hui sur le rebord d'une
fenêtre en été. Maintenant, si je clique simplement sur Entrée, cela générera des
images au format carré, comme
vous le savez déjà. Cependant, ce que je peux
faire, c'est dicter ce je veux que
ce rapport
hauteur/largeur fasse. La façon dont je le fais est de
mettre de l'espace puis du
tiret, de la réalité augmentée pour le rapport hauteur/largeur. Maintenant, ce que je peux faire,
c'est avancer et obtenir un rapport hauteur/largeur
de 16 x 9, par exemple et maintenant je vais appuyer sur Entrée. D'accord, vous pouvez maintenant
voir
ces images générées dans ces formats
d'écran large. Maintenant, je peux aussi le faire
pour les portraits. Donc, si je tape simplement une barre oblique, imaginez, et je vais dire
une affiche vintage, de la
publicité, de la publicité pour une voiture. Une affiche vintage, Apollos, MCAR, Just Go Space Dash, Dash, AR. Je vais y aller, Oh, je crois que je vais
y aller de quatre à sept. Il y en aura donc quatre
en bas et sept. Bonjour, appuyons simplement sur Entrée
et voyons ce que cela nous apporte. Alors voilà. Nous
avons maintenant quelques affiches de portraits. Maintenant, Darley n'est pas très
doué pour générer des textes. Donc, je veux dire, si vous voulez
probablement utiliser ces images et
remplacer le texte, par exemple mais vous pouvez voir qu'il y a belles
affiches vintage. Maintenant, pour ce qui est du
rapport hauteur/largeur que Darley peut utiliser, si je vous montre le guide de l'utilisateur, vous avez des limites différentes
selon la
version
que vous utilisez . Donc, si vous cliquez sur
ce lien Web, vous pouvez voir tout cela
et cela vous indiquera les limites de chaque
version, par exemple si vous utilisez une plume, ce que nous aborderons
plus loin dans ce cours. Vous pouvez constater que vous avez ces limites liées à
l'utilisation de la version 5. Ensuite, vous pouvez également voir ces
limites. En outre, il suffit d'une recherche rapide sur Google. C'est intéressant à
voir pour vous rappeler quels sont les différents
ratios que vous pouvez utiliser. Ce serait intéressant de
simplement regarder ça. Encore une fois. Si vous utilisez
la version 5, comme nous l'avons dit, vous pouvez essentiellement utiliser n' importe quel rapport hauteur/largeur pour voir
quelle version vous utilisez. Au fait, si vous tapez simplement une
barre oblique puis Paramètres, vous pouvez simplement appuyer sur Entrée. Et il vous indiquera vos
paramètres et vous pourrez dire mi-parcours version 1,234.5. Nous y voilà. Voilà toutes vos informations et nous utiliserons le mode
Ngugi plus tard. Quoi qu'il en soit, dans la prochaine leçon nous
allons
examiner les commandes du chaos. Je vous verrai donc dans
la prochaine leçon.
5. Leçon quatre - Comment utiliser le paramètre chaos dans Midjourney: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette leçon,
nous allons maintenant
examiner la valeur du chaos. Maintenant, la valeur du chaos, si nous examinons le guide de l'utilisateur à
mi-parcours, que je trouve
très important, la valeur du chaos indique
essentiellement à quel point chaque travail est
varié ou inattendu. Donc, si nous utilisons le
mot « pastèque », notre hybride, ils sont tous assez similaires dans ces quatre
carreaux, n'est-ce pas ? Si vous avez une valeur de
chaos élevée de 100, vous pouvez constater qu'il s'agit de types d'images
très, très différents. Donc, ce que nous allons faire, c'est mettre cela en pratique. Tapons une barre oblique. Imaginez une voiture qui
traverse le cosmos. Je vais juste y aller et appuyer sur Entrée
sans ajouter de chaos supplémentaire. Voyons donc
ce que cela nous apporte. Toutes des images assez similaires, mais
aussi assez cool. Même heure de la journée,
même style, couleurs
différentes
évidemment, mais même style, voitures
très similaires avec
ces phares également. Donc, ce que je vais faire maintenant, c'est que cette
fois je vais
taper correctement l'
invite de commande. J'ai juste une
faute d'orthographe, mais je vais
ajouter une valeur chaotique. Alors allons-y,
imaginons qu'une voiture
traverse le cosmos. Je l'apporte juste. Nous y voilà. Et ce que je vais faire cette
fois, c'est aller dans l' espace et faire Dash, Dash C. Et je vais
créer un chaos de 50. Et voyons ce
que cela nous apporte. OK, alors jetons un coup d'œil maintenant. Dans celui-ci, nous avons des exemples
un peu différents. Je veux dire, celui-ci est très
différent des trois. Et un style un peu
différent, mais allons-y d'un
cran. Tapons. Imaginez et
passons à Driving through. Je l'ai
bien orthographié cette fois. Ce que je vais aller dans
l'espace. Là-bas. On y va, le cosmos et je vais
taper Space Dash, Dash C, et je vais aller à 100. Et voyons ce que
celui-ci nous apporte. Nous y voilà. Maintenant,
nous avons Chaos 100. Je pense qu'il est juste de dire que les images qu'ils
contiennent sont très, très différentes les unes des autres. Donc, si vous comparez cela
à un endroit où nous n'avons
pas eu chaos, des images assez similaires. Je veux dire, sur trois de ces images, vous avez la voiture face
directement à la caméra. Ensuite, nous avons des choses bien
différentes de celles des voitures sur la route. On pourrait dire que c'
est aussi une charge, mais il y a peu d'angles différents
et c'est juste je ne sais même pas ce que c'est. Et puis cette dernière, oui, nous avons deux routes, mais des images très, très
différentes. Vous avez un globe, vous avez
la voiture qui flotte réellement. Vous avez ce que l'on dirait. Je dis que j'ai coincé un trou
noir, n'est-ce pas ? Ensuite, vous vous retrouvez presque
dans un désert, mais avec ce genre de choses Nova. Mais là, c'est
le début du chaos. Si vous l'imaginez,
cela ajoute une très grande différence entre cette grille
de quatre images, surtout si vous la
comparez à celle-ci. Cela ne fait qu'ajouter un
élément de chaos. Chase pour être à l'écoute. Et j'ai hâte
de vous voir dans la prochaine leçon où nous aborderons à nouveau
quelque chose de nouveau. Acclamations.
6. Leçon cinq : comment utiliser le paramètre 'non' dans Midjourney: Salut les gars. Dans cette session, nous
allons maintenant
examiner le paramètre no. Maintenant, je viens de
générer une image à table dans un
jardin d'été avec une autre faute de frappe. Je suis désolée, il est tard. Mais vous pouvez voir que j'ai
une très belle photo. Et le paramètre no indique
au logiciel ce qu'il doit supprimer. C'est presque comme
une invite vide. Donc, ce que je vais
faire, c'est aimer ça, mais je n'aime pas y voir
les chaises, par exemple, alors je vais imaginer
une table à manger dans
un jardin d'été. Ensuite, je vais
sculpter un vecteur. Ensuite, je vais
taper Dash, Dash, no. Et je vais dire chaises. Appuyons sur Entrée et voyons si
cela génère ce que nous voulons. OK, donc vous pouvez voir maintenant, d'accord, donc vous pouvez voir maintenant que
si je vais ici, c'est effectivement fait et il a retiré tous les cas de chaises. Donc je pense que je vais
réessayer. Et je vais dire que
cette fois, pas de fleurs. Imaginez donc un jardin d'été. J'utilisais une table à dîner, et j'ai mangé dans un jardin d'été, puis j'ai peut-être fait
une course, une course, sans fleurs. Maintenant, je ne sais pas
s'il va
y arriver , mais nous verrons. OK, alors jetons-y un coup d'œil. Nous y avons maintenant quelques
fleurs. Mais je veux dire,
je dirais que ce sont
des plantes ou des arbustes. Donc, dans une fleur, un pétale, des fleurs, je pense que c'est bien fait, sauf sur cette
image. C'est donc le message « non ». Voyons maintenant si nous pouvons faire
la même invite avec Dash,
Dash No Flowers, puis
Dash, Dash No Chairs. Mettons donc le logiciel
au texte cette fois. Imaginons une
table à dîner en été. Jardin. Dash, Dash, pas de chaises. Dash, Dash, pas de fleurs. D'accord. Je pourrais même y aller, courir. Pas d'infirmières vertes. Cela a
été vraiment très dur.
Voyons ce qu'il fait. Voyons comment il s'en sort. Eh bien, ça dit que l'invite
n'est pas valide. Je pense que c'est
trop. Essayons donc. Imaginez une
table à dîner en été. Jardin. Un trait, un trait sur les fleurs, trait, un trait sur les chaises. Voyons s'il y fait face. D'accord. Il a donc fait
face à celui-ci. Je pense que j'étais probablement
dans ce cas.
J'ai essayé de cliquer sur Soumettre à nouveau, mais il s'est de nouveau écrasé. Je pense que c'était juste pour dire, écoutez, j'ai besoin de quelque chose avec lequel
travailler. Je trouve très intéressant
que cela ait fonctionné, mais cela a permis de mettre chacune
d'elles dans un cadre. Je trouve juste que les intérêts similaires vraiment
intéressés par le fait qu'il
n'y a pas de fleurs, pas de chaises. Oui, ils sont assis mais j'aurais pu dire que
personne ne l'est peut-être. Mais oui, c'est vraiment
intéressé, c'est parti pour un style très
particulier ici et
ils sont tous dans des cadres. Je trouve ça
complètement bizarre. C'est donc la fin
de cette session. Au cours de la prochaine session, je
vais vous montrer comment utiliser un moteur différent au cours de
mon voyage appelé Ngugi, qui possède un moteur
spécifique aux anime. Choisissez donc de pelucher et je vous
verrai dans la prochaine leçon.
7. Leçon six - Comment utiliser Niji en milieu de voyage: Bien, dans cette leçon,
nous allons voir
comment utiliser le moteur Ngugi. Maintenant, en regardant le guide de l'utilisateur, vous pouvez voir qu'il existe
de nombreuses versions différentes. La version la plus récente, comme nous en avons parlé, est la version 5. Cependant, le modèle Ngugi,
si l'on en vient ici, est une collaboration entre le pinceau orthographique Julian du
MIT, utilisé pour produire des styles
d'anime. D'accord ? Donc, si vous voulez
opter pour un look animé, ce serait vraiment bien. Il indique que le modèle Ngugi possède une
connaissance beaucoup plus approfondie de l'anomie, styles d'
anomie et de l'esthétique de
l'alun. Donc, si vous voulez opter pour cela, il est très important
de l'utiliser maintenant, nous examinerons le paramètre
stylisé dans la prochaine leçon, je pense. Oui, ce sera
la prochaine leçon. Et ça ne
marche pas avec Ngugi. C'est juste important de le garder à l'esprit. Donc, si je pars en milieu de voyage
et que je tape simplement les paramètres de la barre oblique, vous le ferez, puis appuyez sur Entrée. Vous verrez que j'utilise la version
misogynie pour le moment. Pour changer l'énergie, vous pouvez simplement cliquer sur
Ngugi. Et maintenant, tout sera
fait dans le style Ngugi. Cependant, voici un exemple de ce que vous pouvez également
faire si nous revenons ici. Nous
ne voulons pas changer. Vous pouvez simplement taper votre barre oblique, imaginer et puis ce que
vous voulez avec un
tiret, un tiret et un G à la fin, je vais choisir de le faire. Je vais revenir
à la version quatre simplement parce que me connaissant, j'
oublierai probablement de la modifier. Donc, si je fais une barre oblique, imaginez ,
je vais alors taper Quelle sera mon invite ? Je pense que je vais
y aller pour une somme brandissant une épée juste parce que c'est à quel point
mes films d'anime sont sexy. Mais je pense que cela
pourrait très bien fonctionner pour une ambiance de samouraï. Je vais donc juste vérifier
que j'ai
bien orthographié samouraï et c'est le cas,
c'est génial. Maintenant, je vais me précipiter sur Ngugi, juste pour assurer que j'
utilise l'invite Ngugi. Donc, si je clique
sur Entrée, nous verrons ce que cela nous donne. OK, donc vous pouvez voir qu'il a le truc avec
Ngugi alors qu'il n'a juste mis une version presque
pour me dire :
Écoutez, vous
utilisez toujours la version quatre. Merci pour ce voyage en milieu de voyage. Maintenant, si nous cliquons et regardons, je dirais que cela
ressemble certainement à un anime pour moi. Dans un sens. Ce que je vais
faire, c'est
passer en mode Ngugi. Et je vais réessayer. Je vais juste mettre
le Ngugi à la fin, mais juste pour
lui donner une bonne chance. Donc, si je tape Imagined
et un Sam brandissant une épée, et que je vais juste taper un G à la fin,
juste pour le rappeler. Vous pourriez mettre le mot virgule et anime si
vous le vouliez vraiment, si vous optez vraiment pour ça, mais je ne vais pas m'
embêter pour le moment. OK, vous pouvez donc voir
que cette fois j'ai mis un G et comme
il a été sélectionné mis un G et comme
il a été sélectionné, un moteur central a été sélectionné,
il l'a également placé lui-même. Je vais donc me
souvenir que c'est allumé. Et je vais aller de l'avant
et lancer une autre invite. Maintenant, ils ont l'air plutôt cool. Et je dirais une sorte
de style anime, mais je vais opter pour quelque chose
d' un peu moins
spécifique à l'anomie cette fois, je ne vais pas taper l'
invite à la fin juste pour prouver qu'il
utilisera toujours ce moteur. Je vais donc opter
pour un ours en peluche, assis sur un tabouret. pourrais d'
abord taper « imagine » et j'imagine Allons-y et supprimons tout ça ». Imaginez un ours en peluche
assis sur un tabouret. On y va et je ne vais pas
taper l'énergie du Dash Dash à la fin parce que je suis
déjà dans ce mode. Si j'appuie sur Entrée, cela
me dira que c'est le mode que nous utilisons juste pour
me le rappeler , sinon
j'oublierai. Voyons ce que cela
génère pour nous. OK, voici les résultats. Est-ce un style anime ? Peut-être, peut-être
pas, mais ce que Julia nous
dit que
cela vous donnera plus de résultats d'anime. Je me demande maintenant si nous allons simplement créer une version lorsque nous
utilisons la version quatre. Alors allons-y, imaginez un ours en peluche
assis sur un tabouret. Et voyons quels résultats
nous en tirons et comment cela se compare à Ngugi. Je
veux dire, voilà. Vous pouvez certainement voir que c'est un style très différent
de celui-ci ici. Peux-tu au moins être plus
caricatural que ça ? C'est donc le
moteur Ngugi que vous pouvez utiliser et vous pouvez y accéder à
nouveau simplement en accédant aux paramètres. Tu n'as pas besoin de taper. Vous n'avez pas à taper Dash,
Dash Energy à la fin. Je voulais juste vous montrer où vous pouvez et où nous n'
avons pas à le faire non plus. C'est tellement génial. C'est la fin de cette leçon. Et dans la prochaine leçon,
nous
examinerons ces commandes stylisées. Alors j'ai
hâte de vous voir.
8. Leçon sept - Comment utiliser le paramètre stylisé dans Midjourney: Bonjour les gars, et bienvenue dans cette leçon où nous
examinerons ces fonctions
stylisées. Encore une fois, il est
important de le noter. Cela, cette commande et ses performances
dépendront de la version que vous utilisez. Vous pouvez voir que j'
utilise la version 4. Et vous pouvez voir que le nombre par défaut
stylisé est 100, mais vous pouvez aller de 0 à 1000. Maintenant, ce qui est stylisé chaque moteur que nous venons d'examiner Nietzsche
a son propre style. Malheureusement, vous ne pouvez pas
utiliser Stylize avec ça. Mais chaque version
aura son propre style et les versions sont entraînées. On peut dire ici qu'ils sont
entraînés à produire des images qui privilégient les couleurs,
la composition et les formes artistiques. Si vous comparez Mid Journey à d'autres
générateurs d'images d'intelligence artificielle tels que Darley, vous verrez que la majorité d'entre eux ont
certainement leur propre style. Maintenant, le degré d'
application de
cette couleur et de cette
composition peut différer. Maintenant, chaque version, la version 4.5, j'utilise
donc 100, mais vous pouvez passer de 0 à 1 000. Jetons donc un
coup d'œil au modèle pour. Vous avez des figues illustrées, stylisées
de 50 à 750. Et je trouve qu'une bonne façon de
dire, c'est que cela ressemble plus cinéma, plus maussade et
ressemble presque à de l'art numérique. Encore une fois, stylisez le zéro sur graphique d'effet
modal à cinq
visières colorées. Et vous pouvez en voir encore plus, masquer plus de détails dans celui-ci, je
dirais que la version 5 apporte, la stylisation
fait ressortir beaucoup plus de détails. Alors que sur la version 4, il s'agit simplement
de beaucoup plus d'art numérique. Ainsi, chaque modèle
fonctionnera différemment. Essayons ça. Je suis sur la version 4. Comme je l'ai dit, c'est ma version
préférée actuellement, même si je suis vraiment
enthousiasmé par la version 5. Alors allons-y et
commençons à y jeter un œil. Alors tapons Imagine, et je
vais utiliser la valeur par défaut. Tout d'abord, je vais parler d' un magicien qui lance un sort. Nous y voilà. Je
vais juste cliquer dessus. Maintenant que cela est généré, nous savons, d'après la documentation ,
que la version 4, celle
que j'utilise, utilisera une valeur par défaut
stylisée de 100, mais je peux, et nous allons porter
ce chiffre à 1 000. Mais voyons ce que
cela nous donne. OK, donc c'est
plutôt cool, pour être honnête. Je ne vais pas
mentir. J'adore ça. C'est vraiment cool. Vous pouvez certainement voir ce style d'art
numérique. Donc, ce que je vais faire, c'est faire la même invite. C'était donc 100
membres par défaut. Je vais y aller, imaginez. Allons voir un magicien
lancer un sort. Ensuite, je vais appuyer sur
Space et tirer, tirer, styliser. Allons-y 250. Faisons juste en sorte que je
l'orthographe correctement. Stylisez 250 et appuyons sur Entrée. OK, alors jetons-y un coup d'œil. Je pense que je peux certainement
voir ce
style d'art numérique prendre beaucoup plus d'ampleur qu'ici. Alors allons-y et
je vais insister là-dessus. Je vais
sauter. J'ai hâte. Je vais passer
à 1 000 parce que, pourquoi pas ? Alors, imaginez un magicien
lançant un sort et
je vais
monter au tiret, au tiret stylisé à 1 000. Voyons ce que cela apporte.
OK, donc je dirais encore plus d'éclairage cinématographique, sans doute
plus détaillé. Si nous comparons
cela aux 100, je pense que ce sont en quelque sorte
des plats ou des images, mais je vais être honnête. Et elles sont un peu plus
contrastées et détaillées. Il n'y a pas grand-chose dedans. Donc, ce que je vais faire,
c'est juste un petit test, c'est que je vais
vraiment le taper à nouveau. Imaginez un magicien
lançant un sort. Et je vais utiliser Dash, Dash, Styliser 25 juste pour
voir à quoi ça sert. OK, c'est donc la version 25. Et en toute honnêteté, est-ce moins stylisé
que celui-ci ? Peut-être. Oui, c'est tout. C'est
presque un peu plus plat. que ceux-ci étaient
là pour votre type de lumière
plus dynamique et plus
contrastée ? Cependant, je ne pense pas qu'
il y ait grand-chose dedans, mais il est important
que vous connaissiez cette fonction stylisée si
vous obtenez des résultats Je
veux juste un look un peu plus cinématographique, c' est une option
que
vous pouvez essayer. Cool, non ? C'est tout pour cette leçon. J'ai hâte de vous voir
dans la prochaine leçon où nous aborderons la
Thaïlande. Génial, bravo.
9. Leçon huit - Comment créer des textures carrelées dans Midjourney: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette leçon, nous
allons
voir comment créer des textures ou des images de
Tyler. Maintenant, cela va être vraiment très utile si vous êtes un game designer ou
quoi que ce soit d'autre. Maintenant, juste une chose à noter, cette fonction de mosaïque ne fonctionne qu'
avec les versions du modèle 123.5. D'accord ? Donc, ce que je vais faire tout d'
abord, c'est modifier mes paramètres pour passer à
la version 3. Et je vais me
lancer dans Slash Imagine. Et je vais me
laver comme si c'était mon truc, j'allais chercher des traces de pneus de voiture. On y va et je
vais courir, courir. Je vais taper une vignette. Voyons maintenant ce que
cela nous ramène. OK, donc ce que je veux faire maintenant, je ne pense pas que cela
semble tolérable Pour être honnête, je pense que
celui-ci le sera. Donc, ce que je vais
faire maintenant, c'est améliorer la première image. Ensuite, cela
me permettra d'utiliser une vignette transparente en ligne
dans un logiciel où vous téléchargerez une image et vous pourrez ensuite
vérifier si elle est tolérable. Donc, une fois que cela sera passé à l'échelle supérieure, nous passerons à l'étape suivante. OK, donc je l'ai généré
et je l'ai redimensionné. Maintenant, ce que je vais
faire, c'est me connecter à mid journey.com. Et je vais cliquer dessus et je vais simplement cliquer sur Enregistrer, et je vais enregistrer cela
et le faire glisser sur mon bureau. le moment, vous ne pouvez pas
le voir sur mon autre écran, mais je vais juste l'
appeler Tire marks. Maintenant, je vais aller sur ce
site Web que je vais télécharger. Il s'agit d'un correcteur de texture fluide. Donc, ce que je veux faire, c'est
simplement faire glisser mon image et ensuite
je peux la modifier. Et je peux voir que oui, il s'agit en fait d'une texture
homogène. C'est donc une bonne chose. Mais ce que je veux faire maintenant, c'est poursuivre un peu mon voyage. C'est donc une question facile, même si je
ne pense pas que
si c'était le ce
serait peut-être verticalement. Le titre le sera peut-être.
Oui, je pense que ce serait
superposé comme ça. Bref, ce que je vais
faire, c'est taper, imaginer des plumes colorées. C'est donc quelque chose d'un
peu moins uniforme. Les graines peuvent être des plumes assez droites et
colorées, puis
je les fais au trait, au tiret, à la tuile. Voyons donc ce que
celui-ci apporte. OK, donc j'aime bien ça. Ce que je vais faire, c'est améliorer celui-ci. Et je vais élever
celui-ci au premier et au troisième
rang, puis les
vérifier tous les deux. OK, je les ai donc
redimensionnés et ils semblent être les plus
réalisables, pour être honnête, même si je ne suis pas sûre. Oui, peut-être celui-ci. Alors allons-y jeter un œil. Donc, si je reviens maintenant
à mon profil en milieu de voyage, je vais juste le rafraîchir
rapidement et télécharger les deux dernières versions. Alors optez pour celui-ci et
je vais l'appeler oh, on dirait que c'est un carré. On dirait que c'est la
Thaïlande elle-même. On y va, si je
l'ouvre tout seul, et le voilà. On dirait que le milieu du voyage, c'est en fait la Thaïlande, pour
moi, ce qui est
vraiment très cool et cela répond en quelque sorte
à
ma question, mais je tiens quand même à m'y
intéresser, à ce vérificateur de
texture fluide. Donc, si je clique à nouveau sur celui-ci, oui, c'est en mosaïque pour moi,
c'est plutôt cool. Je ne
savais même pas que c'était le cas. Je vais donc également enregistrer
celui-ci. Et je vais juste
renommer et très rapidement. Équitable. Mais un, et je vais plutôt
y aller tout à l'heure. Je vais juste
les amener ici juste pour vérifier. Mais on le sait déjà.
Oui, on y va. C'est dingue. Je vais aussi aller
plus loin. Nous y voilà. Pour être honnête, c'est
plutôt cool. OK, c'est donc le
titre de notre texte, des textures en gras. C'est donc tout pour cette leçon. Et il y aura
encore une leçon dans une minute. J'aimerais
parler de la sauvegarde vos progrès sous forme de vidéos
avec l'invite vidéo. Alors, bravo pour votre écoute et j'ai hâte de vous
voir alors.
10. Leçon neuf : comment générer des vidéos de progression dans Midjourney: OK, les gars, et
bienvenue dans cette leçon où je vais vous montrer comment
générer une vidéo, une vidéo de progression avec maturité. Maintenant, cela ne fonctionne qu'avec les versions 123 de
Mud Journey, test et test P. Il va donc falloir changer. Allons-y Non, désolée, allons-y juste aux paramètres. Et je vais
continuer et passer au
milieu du troisième voyage. Oh, j'étais toujours dans cette situation
familière que j'ai oublié de
changer . C'est tout ce que je suis. Cool. On pourrait faire
mon test de voyage, mais je vais juste m'en tenir
à trois. Donc, si je me lance maintenant, imagine. Et saisissons un magicien. Dans une voiture de sport prête à partir. Faire signe de la main en est une. Alors un sorcier et une voiture de sport agitent sa baguette et
je vais juste me dire, accord, pas de tiret, tiret. Ensuite, je vais
taper une vidéo. Et ce que cela va faire, c'est
générer une vidéo de progression. Nous allons donc cliquer sur Entrée. Et cela ne le fera que sur les grilles d'images
plutôt que sur la mise à l'échelle des images. OK, maintenant
que c'est généré, ce que vous voulez faire pour
obtenir la vidéo, c'est ajouter une réaction. Et ce que vous devez faire, c'est
sélectionner la réaction de l'enveloppe. Donc, si je tape une enveloppe
par React,
maintenant, elle va m'envoyer
un lien vers la vidéo en cours de
route . Je peux
donc cliquer sur Play. Et j'ai la
vidéo de sa progression et de la façon dont il a créé
les images ci-dessus. Mais comme je l'ai dit, malheureusement, ce n'est pas le cas lorsque vous agrandissez une image
uniquement par rapport à votre grille d'images. Maintenant, si vous souhaitez
télécharger cette vidéo, je vous suggère de simplement cliquer sur ce lien, puis de cliquer sur «
Oui, c'est bon ». Il s'ouvre ici et vous pouvez
cliquer avec le bouton droit de la souris sur Enregistrer la vidéo sous. Et je vais passer à mi-chemin, progresser, et je vais
simplement cliquer sur Enregistrer. Et maintenant, c'est sur mon bureau. Donc, si je
ferme ça et que je l'ouvre, ça
y est. Il y a notre génération vidéo. OK, cool. Alors, merci de m'avoir rejoint
dans ces cours, les gars, je vais vous définir une tâche dans la
vidéo suivante, une tâche de projet. Et j'espère vraiment que
vous le ferez tous afin de pouvoir partager vos résultats
sur la page du cours. Encore une fois, choisissez
de vous connecter et je vous verrai dans la prochaine leçon.
11. Tâche de projet (mission): Salut les gars, bravo,
participez à ce cours. J'espère vraiment que vous l'avez apprécié et j'espère vraiment que vous l'avez
trouvé utile. Ce que je vais faire maintenant,
c'est créer un mini-projet dans
lequel vous
allez créer trois choses et les télécharger
pour que je puisse les voir. J'ai vraiment hâte de les voir. Tout d'abord, je veux que tu
crées ce que tu veux, mais avec une stylisation de 1 000, ça va paraître fou et j'ai vraiment hâte de le voir. Ensuite, je veux que tu
crées ce que tu veux, mais je veux que ce soit un format
portrait, donc neuf par 16 ou quelque
chose comme ça. Enfin, je veux que vous
créiez quelque chose de tolérable et que vous le
téléchargiez également. Tout ce que tu veux. N'oubliez pas, les gars, de télécharger
tout ce que vous créez, car j'ai vraiment
hâte de tous vous voir. Et merci
encore de m'avoir écouté.