Transcription
1. Module USM 3 : Saisir l'introduction et l'accueil: Salut les gars, c'est Chris
super et bienvenue dans mon cours Skillshare,
consacré au tap. Dans ce cours, nous
allons explorer principes fondamentaux
du tapotement, des cordes
multiples, du tapotement, tapotement avec des diapositives
pour taper du doigt, balayage des arpèges avec des touches, saut de
cordes, et du
moment et du pourquoi du dix. Ce cours est excellent
si vous en êtes arrivé à un point où vous
trouvez que vous jouez
un peu avec style
et que votre approche du
tapotement est un peu avec style
et que votre approche également
un peu ennuyeuse. Il existe un tas d'
exercices et de moyens différents que vous pouvez instantanément
intégrer à votre planification. Donc, si vous êtes excité, prenez la guitare et
mettons-nous à taper.
2. Section 3A de l'USM : Saisir les bases de l'utilisation + Ex 1-5: OK les gars, donc dans la prochaine
section du cours nous allons nous
concentrer sur le tapotement. Donc, ce dont je veux parler et commencer par ce
qui se passe exactement , c'est que nous allons
essentiellement faire du legato, mais nous allons ajouter un
peu d'aide en choisissant la main à jouer quelques notes
legato supplémentaires sur les frettes. Ça va
ressembler à ça. OK, donc c'est compliqué
et cool aussi beau que ça en a l'air. Taper est en fait
assez simple. Nous allons juste
examiner les techniques d'un peu plus près. Et nous allons
parler des problèmes courants qui
surviennent lorsque l' utilisation de la technique du
tapotement est en fait très similaire à
ceux nous avons rencontrés avec
la technique du legato. OK, donc quand je tape, je
fais essentiellement du marteau arracher ses affaires avec ma main gauche ou
ma main agitée. Et puis, quelle serait ma main de
choix, passe sur la planche
à frettes et nous
ajouterons d'autres hémorroïdes. Maintenant, les problèmes courants
qui peuvent survenir avec tapotement sont exactement les mêmes
que ceux qui se produisent avec Legato. Le premier coup,
qui sera essentiellement un marteau
avec ma main droite. Mais si je me retire, il
y a une attaque
très, très légère
avec peu de maintien. Ce que nous devons faire, comme ce que nous avons fait
avec le legato. Vous pouvez choisir la ficelle
sans toucher le doigt. Soit nous
devrons nous arrêter. J'aime tirer vers mon pouce, mais vous pouvez aussi le faire
vers le sol De plus, les gens préfèrent utiliser le majeur
et beaucoup de personnes tiennent une photo, préfèrent taper avec le milieu. C'est probablement la chose la
plus courante. Vous allez
devoir déterminer la direction
qui vous convient
le mieux. Alors, en choisissant entre
l'un de ces deux doigts, Eddie Van
Halen est fort sur le point. J'ai tendance à tirer un doigt vers le haut Il suffit
donc de
déterminer ce que vous voulez toucher vers bas ou le haut et quel
doigt vous souhaitez utiliser. C'est la première chose à faire, c'est de
négocier comme le legato, créer cette nouvelle attaque en
tirant vers le bas ou en tirant vers le haut. Tout comme
le legato. Nous ne voulons pas avoir une main
très forte. Et puis réveillez-vous en tapant
du doigt également. Nous devons donc l'attaquer avec la même force
que nous le faisons avec le legato pour deux en douceur. Nous allons également avoir des écarts
dynamiques et volumineux . Nous voulons donc avoir
le même volume à partir du robinet que nous
faisons, des notes frettées. Et nous voulons également créer une nouvelle attaque en tirant vers le haut
ou vers le bas en appuyant dessus. Nous allons maintenant utiliser les
principes dont nous venons de parler et trouver des idées très simples pour taper
une corde. Cela deviendra de plus en plus
difficile au fur et à mesure que nous
avancerons dans le cours. Le premier
exercice de tapotement que nous examinerons dans ce cours est une gamme diatonique mineure à
une corde, qui fonctionne en triplés. Tout au long de
cet exercice,
le brevet réside dans la technique du marteau
en un seul coup. Le prochain exercice que nous allons
examiner est une chaîne. Une séquence d'
arpèges diatoniques mineure consistera à créer des
arpèges avec des languettes, ce qui
serait autrement presque impossible si nous n'utilisions qu'
une seule main. Encore une fois,
tout au long l'exercice, il suffit de
taper sur Hema. L'exercice suivant est composé de six groupes de triplets de notes issus
des mêmes notes diatoniques que
celles utilisées dans la figure 3.1. Chaque position commence
par double tapotement sur un pull. Ce tapotement sur lequel Staline met
l'accent a un son très similaire à a un son très similaire à celui utilisé par Randy Rhoads
au début du film
solaire classique de Crazy Train. Dans le prochain exercice, nous utiliserons une idée
diatonique similaire à celle que nous avons vue dans la figure 3.1. Mais cette fois, nous aurons
trois notes ascendantes sur notre main agitée avant que la main qui
tape n'entre en jeu. Dans le prochain exercice, nous utiliserons formations et des formes
similaires à celles
que nous avons vues sur la figure 3.4, mais nous
commencerons par appuyer deux fois,
puis nous passerons en mode ascendant, descendant,
roulant legato.
3. Section 3B de l'USM : Tapping à chaînes multiples + Ex 6-14: Dans la section suivante
du cours, nous allons parler de l'utilisation de
plusieurs cordes. Nous nous sommes donc
habitués à la technique de tapotement
sur une seule corde, mais nous pouvons travailler
cela sur des gammes complètes et ajouter un tap effronté pour obtenir
la note suivante de la gamme sans avoir
à faire de corde changer. Je vais vous expliquer un
peu plus en détail. Bon, parlons de cette idée de
tapotement de chaînes multiples. Disons que je
travaille à travers
un pentatonique mineur et que je veux atteindre un nœud par ici. Mais la position change. C'est plutôt embêtant. Je peux toujours faire
quelque chose comme ça. Ce petit tap est un moyen de
passer à la note suivante de
la gamme sans nécessairement avoir à
changer de position. Et il n'est pas
nécessaire que ce soit
toujours ce qui va suivre. Je pourrais juste ajouter, je pourrais sauter le nœud suivant
du pentatonique. Ce que j'ai ici, c'est D
et je pourrais me débarrasser de l'ACE. Je peux aller au G. Si j'étais endurant, si j'avais
un fa dièse effronté dedans. Mais ce que cela signifie, c'est que
je peux ajouter cette petite
touche à l'échelle
que je
connais déjà et inclure
la note suivante sans avoir à faire changement de
position ou d'étirements
bizarres. Nous devons nous rappeler
que contrairement au piano, lorsque nous avons un certain nombre de notes dans la mélodie
et que nous pouvons simplement y aller, je vais utiliser cette main
hors de portée du nœud suivant. On ne peut pas faire ça sur une guitare, donc on peut s'en sortir en
tapant simplement sur la note suivante. Si je fais autre chose, disons que je suis dans le contexte
d'un manque de Dorian. Quelque chose comme ça. Disons que je suis sur les deux
premières cordes. Quelque chose comme ça. Au lieu d'avoir une fille
jusqu'au A, je peux juste inclure la note
suivante de la gamme. Ce que je vais faire,
c'est jouer le
sept sur la première
corde, qui est une base. Et je peux simplement taper sur ce a et
ensuite revenir à mon legato sont les mêmes sur la deuxième corde parce
que c'est en k avec un Dorian. Ce que je fais ici, c'est
que j'ai Fa dièse, G, A, B rien. Donc je suis juste en train d'appuyer sur la note suivante qui fonctionne en
diatonique en direct chez ce type. Comme vous pouvez le constater lorsque vous
utilisez les bons contextes, cela peut être vraiment très
utile pour votre jeu. Et juste la
foire générale Tina aussi. Dans la section suivante
de ce cours, nous allons traiter de
quelques exercices qui concernent technique du legato à
cordes multiples. Nous allons
examiner la gamme pentatonique et la
gamme diatonique de trois notes par corde
avec l'ajout de la claquette. C'est donc une bonne façon de
ne pas avoir à changer de chaîne. Commande. De très grands
étirements d'une seule main. Ce petit onglet supplémentaire
est un petit peu sympa. Notre arme secrète à avoir
dans votre arsenal de toute façon, sans plus tarder, jetons un coup d'œil à certains
de ces exercices. Dans l'exercice suivant, nous allons taper sur
plusieurs cordes. Nous allons le voir comme une
descente vers l'ascendante, un pentatonique mineur à partir de la première position avec notes frappées à partir de
la deuxième position. Dans cet exercice,
nous allons prendre la même échelle et le même
concept que ceux de la figure 3.6, mais nous allons ajouter un style de train fou. Appuyez deux fois sur Randy Rhoads. Cet exercice épique
descendra et montera à travers
plusieurs positions
du pentatonique mineur à l'aide d'une impulsion quintuplet de plus de 34 bars. L'exercice suivant utilise la première position du do
dièse mineur pentatonique. Il possède une impulsion en triplet
et descend à travers la forme de la gamme avec des tabulations
et trois groupes de cordes. une attention particulière au placement
du tapotement et au motif de retour en arrière qui
se produit toutes les trois chaînes. Dans cet exercice, nous allons examiner quelques gammes diatoniques avec une touche supplémentaire, votre main
qui se frette. Nous allons étudier les
trois formes de
notes par corde, et nous allons ajouter
une touche pour créer une
note diatonique supplémentaire par corde. Dans cet exercice, nous utiliserons la
gamme ionienne sur trois octaves. Dans le prochain exercice, nous utiliserons des principes
similaires que nous avons vus dans la figure 3.9, mais cette fois, nous utiliserons la forme d'échelle impétueuse éolienne à 3 nœuds
en fa dièse. Dans le prochain exercice, nous
utiliserons des robinets diatoniques. Nous utiliserons une forme d'échelle locrienne ascendante et utiliserons les six cordes. Cet exercice
se concentrera principalement sur la technique du legato roulant
et ajoutera également une note de
claquette, ce qui nous donnera
neuf notes par corde. L'exercice suivant consiste
à faire rouler du legato avec des diapositives, et le plus important est le
robinet que nous ajouterons. Il descend le long de la gamme diatonique éolienne en fa
dièse en triplets et présente quelques décalages de
position sur le cou. une attention particulière à
l'accentuation des touches, car elle
n'est pas aussi linéaire et prévisible
que les exercices précédents. L'exercice de tapotement suivant utilise toute la gamme de tons et il montera et descendra en diagonale
sur le manche. La main qui tape n'utilisera que deux doigts et
la main qui tape, nous ferons deux tapotements par corde. une attention particulière au
tap et aux notes d'habitude qui suivent sur la même frette que la touche précédente. Dans l'exercice suivant, où nous
examinerons une idée similaire que nous avons vue dans la figure 3.11, mais nous utiliserons des arpèges 33 et
diminués qui sont ascendants et descendants en diagonale manière
sur la touche.
4. Section 3C de l'USM : Robinets coulissants et Taps à deux doigts + Ex 15-16: Dans la section suivante
de ce cours, nous allons
parler des onglets coulissants, c'est une bonne façon de prendre une forme d'échelle que
vous connaissez déjà. Et avec un
son rapide, flashy, glissant d'avant en arrière sans avoir à déplacer votre main gauche ou votre main qui s'
agite pour le faire. C'est également un excellent moyen d'obtenir un son de
tapotement dans votre jeu sans qu'il s'agisse d'un son long et
linéaire arpégé. Allons voir de près et en
parler un
peu plus en détail. Nous allons parler de
cette idée de robinet coulissant. Mais si cela semble un
peu étrange, nous pouvons toujours le
remplacer par
plusieurs tapotements de doigts sur l'ère, en
choisissant la main également. Jetons donc un coup d'
œil à quelque chose de très simple, comme un pentatonique
mineur. Nous allons simplement utiliser les trois cordes
du bas. Ce que j'avais là. J'ai AC, si le, un pentatonique mineur
sur la première corde, je tape sur le jour et passe à un a
et puis je
descends juste cette idée que
quelque chose comme ça. Ce que je peux également faire, c'est
que je peux le faire dans des contextes diatoniques. Ce F était juste en éolien
ou en mineur naturel. C'est très simple comme ça. Ce type d'identification coulissant
est un peu étrange et peu naturel par rapport
à ce que vous pouvez faire est que vous pouvez utiliser plusieurs doigts
sur votre main qui s'agite. Tu pourrais avoir quelque chose comme
ça. C'est une autre façon de contourner le fait que si vous
n'aimez pas particulièrement cela, c'est plutôt une sorte de portes
sinistres qui s'approchent. Mais si vous voulez
faire le son juste et Hawkins Eddie Van Halen, frotter
effronté, claquettes est également
une bonne idée. Les prochains exercices de ce
cours seront donc tous liés à
cette idée de robinet coulissant. Gardez à l'esprit que ce n'est pas quelque chose dont
vous
aurez besoin ou que vous
utiliserez tout le temps. Mais quand vous êtes parcimonieux, cela peut être un effet cool de toute façon, sans plus tarder,
jetons un coup d'œil à ces exercices de claquettes coulissantes. L'exercice suivant
utilise des robinets coulissants. Nous examinerons la
première position et la troisième position d'
un pentatonique mineur. La main frettée
jouera la position 1,
et la main tapante jouera la troisième position en
utilisant un glissement ascendant vers
descendant. Cela signifie
essentiellement que vous postulez simultanément aux positions du
pentatonique. L'exercice suivant utilise une échelle de
trois notes par corde, en
ut ionien, mais comprend également
deux doigts tapoteurs. Cela crée un
legato à cinq doigts sur chaque corde. Et une fois que nous l'avons
montée, descendue et
redescendue, nous finirons avec 12 notes par corde. Faites très attention à la distance entre les
notes de tapotement et essayez d'alterner les doigts en
fonction des intervalles.
5. Section 3D de l'USM : Balayer les robinets Arpeggio pour le maître avisé + Ex 17-23: Ok, donc dans la section
suivante, nous
allons faire du « squeak tapping ». Si vous n'avez pas beaucoup fait de
balayages auparavant, vous pouvez
passer à la quatrième
partie de ce cours commencer par la section balayage et y revenir. Mais si vous êtes déjà un peu
confiant avec l'
idée, nous allons
combiner arpèges de
balayage et des touches pour ajouter des effets sympas et
des notes supplémentaires que vous ne
pourriez pas utiliser autrement
. ta main qui s'agite. Voyons de près et
parlons de cela un peu plus en détail. Bon, parlons de l'idée de
l'onglet de balayage. Prenons quelque
chose d'aussi simple qu' un arpège
mineur à trois cordes. Donc ce que j'ai là, c'est
a qui est la
quinte, qui est l'octave, , qui est le tiers mineur. Et un autre E, qui
est encore le cinquième. Cela me limite donc aux
notes dans la triade. Mais ce que je peux faire, c'est que je peux utiliser un robinet effronté pour nous amener à G, ce qui nous donnera un moins 77. Je peux aussi obtenir l'octave si
je tape le a sur le 17e. Si je veux être plus effronté, je peux taper sur la baie,
ce qui va nous donner une
sorte de
neuvième place mineure également. Je peux évidemment le faire
si je prolonge l'arpège. Donc, une façon de voir ces onglets est simplement une
extension
en ajoutant différents fragments de
la gamme que vous pouvez autrement faire avec la forme arpège
triade ennuyeuse. Mais une autre chose que nous
pouvons faire est de prendre un arpège comme un mineur
que je viens de faire tout à l'heure. Et puis je peux utiliser
l'autre inversion pour créer un
triplet en cascade. Alors quand on fait
ça en pentatonie, comment ça s'est passé
avec nos arpèges ? Donc, si je fais quelque chose comme ça, je peux aussi obtenir ce
son de retour en arrière. Et cela fonctionne magnifiquement avec un arpège
diminué,
quelque chose comme ça. C'est vraiment cool parce que
tu joues la même
forme diminuée dans une frette différente, trois
frettes en place.
Donc c'est
vraiment très cool. Tu dois juste te mettre dans le miroir. Ce sont probablement les deux façons
dont j'utiliserais l'ID de tapotement ou comme moyen de créer
une séquence de triplet de retour en arrière. Ou c'est juste un moyen d'
ajouter une septième ou une
neuvième effrontée à un arpège triade autrement
linéaire. Ok, donc les deux prochains
exercices de ce cours, ils vont se rapporter
à Nick Crawford, juste le dragon prévoit des
lignes de frappe ici. Maintenant, une fois que vous avez compris
cette idée, c'est quelque chose que vous devez utiliser avec parcimonie parce que chaque fois que
c'est fait, cela peut
ressembler un peu à un singe faisant des tours, être épargné avec elle, mais
sans plus tarder, Jetons un coup d'œil à certains de
ces exercices de tapotement. L'exercice suivant utilise quelques
arpèges triades à trois cordes dans la tonalité de la mineure, mais nous allons inclure un septième comme nœud de frappe pour rendre l'arpège plus
intéressant et plus sophistiqué. Dans le prochain exercice, nous utiliserons des
concepts similaires à ceux des arpèges
tapotés que
nous avons utilisés dans la figure 3.17. Mais cette fois, nous jouerons cinq arpèges
à cordes en ré majeur. Les arpèges sont
balayés et il y
a eu un tap d'octave
à la fin de H1. Dans le prochain exercice, nous
utiliserons un
concept vraiment cool où nous pourrons jouer
deux formes d' un arpège en même temps. Nous pouvons réaliser cette idée en faisant une inversion d'
un arpège sur la main
Fretting et
une main tapotant pour jouer l'autre forme
simultanément. Nous allons
commencer par examiner deux formes simples
d'un cinq cordes. Un arpège mineur
composé de triades, jouez-les séparément
comme des arpèges normaux. Ensuite, nous pouvons
pratiquer la plaque dans le second arpège, une par
une, entièrement avec des claquettes. Maintenant que nous avons les deux formes
de l'arpège en la mineur, nous pouvons joindre les deux
arpèges ensemble. Nous allons commencer par l'ascension
simple de la première forme d'arpège. Mais quand nous descendrons, nous verrons un son triolet
en marche arrière lorsque nous ajouterons l'arpège tapé
en utilisant la seconde forme. Vous pouvez également utiliser des
hémorroïdes de nulle part sur votre main
frettée lors de la descente lorsque vous sautez d'une
corde à l'autre. L'exercice suivant impliquera des concepts
similaires utilisés
dans les figures 3.22.20, mais nous utiliserons des triades d'
arpèges en sol majeur. Comme dans la figure
3.19, nous allons utiliser deux arpèges simples à cinq cordes et les jouer séparément
pour apprendre les formes. Encore une fois, nous les
parcourrons comme des arpèges normaux et nous nous entraînerons jouer le second arpège à
jouer le second arpège,
nœud par nœud,
entièrement en taps. Maintenant, nous pouvons prendre les concepts
que nous avons vus dans la figure 3.20 vont monter à travers la première forme d'arpège
en sueur normale, puis ajouter des triplets et des coups de marteau de nulle part
sur la dissidence. Dans l'exercice suivant, nous
utiliserons les concepts des figures 3.23.22 et les utiliserons sur un septième arpège à six cordes en fa
diminué.
6. Section 3E de l'USM : robinets à chaînes ignorées + Ex 24-28: OK, donc la
section suivante du cours
devient un peu
difficile et avancée. Nous allons
regarder le saut de chaîne. Vous allez
parler des gammes pentatoniques et diatoniques et de la façon d'
obtenir des
intervalles intéressants avec ça, mais aussi de les combiner
avec quelques tapotements. Faisons un gros plan et
parlons-en un peu plus en détail. Bon, parlons de l'idée de saut de corde. Disons que c'est quelque chose
comme un pentatonique mineur. Quelles sont les quatre cordes qui valent la peine ? Et si je le décide, je peux utiliser une partie de la position
2 sur ma main. n'est pas très intéressant, mais il y a sa propre ambiance. Ce que je peux faire pour rendre ça plus intéressant, c'est d'ajouter
des chaînes, de continuer à taper. Quelque chose comme ça est une idée
relativement simple, mais vous pouvez voir que
cela crée juste des intervalles vraiment
intéressants. Ce genre d'idée. Une autre chose que nous pouvons faire est de prendre
quelque chose d'
aussi simple qu'une thréonine pour la corde en sol
majeur ou en sol ionien. Ensuite, je pourrai
voir ce que serait la prochaine note diatonique. gardant cela à l'esprit, je pourrais faire quelque chose avec des intervalles
intéressants. Ce sera relativement simple. Mais je peux simplement ajouter un saut de
chaîne et ensuite faire le tap qui
serait diatonique à cela. Cela crée un
intervalle intéressant qui
crée presque une sorte de septième majeure, le son qui est quelque chose que j'aime
vraiment, ou un sept majeur, ou même si vous avez en quelque sorte vraiment mis en évidence une septième
et une neuvième majeures. Cela fait penser à
l'auditeur que vous
écoutez à moitié un arpège, ce qui est
vraiment intéressant. Vous pouvez également utiliser l'
idée de saut de
corde pour faire des arpèges. Disons que j'ai
quelque chose de très simple. Ce n'est pas si
simple, mais j'ai un motif de saut
de chaîne comme un moins sept. Ce que je peux faire ici. C'est donc juste un moyen simple de créer ce qui serait simplement
jouer une autre corde. Tu obtiens un
très beau son. Je pense que parfois
en jouant beaucoup
de notes sur une même
corde et en les
éloignant les unes des autres, on
obtient le même type de bois et la même
qualité tonale de
cette corde. Ça a l'air cool aussi. C'est beaucoup plus, un peu plus intéressant que de tout
balayer. Nous pouvons donc utiliser cette technique de
saut de corde pour rendre nos
pentatoniques, nos diatomiques et même nos arpèges un
peu plus intéressants. OK, maintenant que vous
avez l'essentiel de ce dont nous parlons
avec la chaîne, sautez le tap. Nous allons examiner
quelques exercices liés à la
diatonique et à la pentatonique avec des
tapotements et des sauts de cordes. C'est une technique
un peu avancée, mais elle est très utile pour obtenir des intervalles intéressants
dans votre avion. Quoi qu'il en soit, sans plus tarder, jetons un coup d'œil à certains
de ces exercices effrontés avec des ficelles . Dans l'exercice suivant, nous examinerons un pentatonique mineur simple utilisant la position 1, mais nous ajouterons des touches de saut de
corde pour créer un cinquième intervalle entre
les deux premières notes.
sur chaque corde. L'exercice suivant utilise la première troisième corde pour
créer des arpèges diminués, effectuant des changements de position dans intervalles
mineurs de troisième ou trois frettes à la fois, en
sautant le long du manche. L'exercice suivant est une séquence diatonique
ascendante en do majeur qui utilise la corde à claquettes
sautant les septième arpèges. L'ensemble de l'exercice se
déroule sur la première troisième cinquième corde
et utilise les arpèges sept majeurs, sept
mineurs, sept dominants et moins sept arpèges en
cinq bémol. L'exercice suivant
utilise un sol majeur de base, trois notes par forme
diatonique de corde, mais inclut des
sauts de cordes et des tabulations. Ce type d'exercice
peut être utilisé dans les licks et les solos comme un
moyen d'ajouter un peu d' espace et de variation à un saut à cordes
legato par ailleurs inaugural Lake. L'exercice final de la
section supérieure de ce cours utilise une gamme
pentatonique de corde d'arc de trois notes dans la tonalité de mi mineur, et comporte également une
frappe effrontée sur chaque corde. Il se joue principalement avec
la technique legato et est un peu extensible
sur les vieilles mitaines. C'est un excellent moyen de
jouer du pentatonique si vous voulez avoir des
intervalles froids pendant que vous jouez, mais que vous voulez également éviter de
faire du blues stéréotypé.
7. Section 3F de l'USM : Appuyer ou ne pas appuyer: Nous arrivons maintenant à la fin de la troisième section de ce
cours, la section sur le tapotement. Vous avez
bien fait d'aller aussi loin. Jusqu'à présent, dans cette
section, nous avons
parlé de la technique générale de tabulation. Nous avons parlé du tapotement de plusieurs
chaînes. Nous avons parlé de languettes coulissantes. Nous avons parlé de toucher plusieurs
doigts. Nous avons parlé d'un tapotement
effronté. Nous avons également parlé du
saut de chaîne. De nombreuses tentatives ont été abordées dans cette
section du cours. Et vous devriez
être préparés pour une grande partie de votre parcours de taraudage
et de déchiquetage. Cela étant dit, nous ne
voulons pas utiliser le taraudage
comme substitut aux
autres techniques déchiquetage ou
de ce genre de choses, cela a son propre effet. Ça peut être vraiment cool. Je l'ai utilisée avec parcimonie et idéalement, vous voulez la
mélanger avec les autres techniques
pour devenir un joueur
plus complet et plus
intéressant. Ensuite, retirez cette
technique quand vous en avez besoin. D'un autre côté,
si vous avez vraiment,
vraiment adoré la technique
et que vous voulez devenir fou avec,
c' est très bien. chose la plus importante que vous
puissiez savoir, c'est qu'
il n'y a pas de recette pour
avoir du bon goût ou créer quelque chose qui vous connecte
personnellement. Si vous voulez simplement créer de
la musique qui vous rend heureux, c'est le plus important. Ne touchez pas moins parce que vous pensez que cela va vendre
des disques. Fais ce que tu veux
et fais ce qui te rend heureuse. Désolé, cela étant dit, nous sommes à la fin de la
troisième section du cours. Passons à
la quatrième section, la redoutable technique du balayage.