Libérez votre créativité

1. Bande-annonce: Avez-vous déjà senti que vos jus créatifs ont besoin d'un remplissage et d'une touche de saveur supplémentaire ? Dans ce cours, nous aborderons de nombreuses façons d'aider les idées à commencer à circuler et de rester créatif lorsque les choses deviennent difficiles. Le projet que j'ai mis restera avec vous tout au long de vos carrières créatives, vous aidant à trouver des solutions rapides à de nombreux mémoires design à l'avenir. Ou si vous travaillez déjà dans l'industrie du design, ce cours vous aidera à récupérer vos étincelles et renouveler votre sentiment créatif. À la fin de ce cours, vous vous sentirez énergique à partir, vos cerveaux seront pleins d'idées géniales que vous pouvez poursuivre sur de nombreux projets de design. Alors s'il vous plaît rejoignez-moi dans cette classe, débloquez votre créativité et apprenez à penser comme un designer. 2. Introduction: Bonjour. Bienvenue dans ma classe, Débloquez votre créativité : Apprenez à penser comme un designer. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur la pensée créative et les moyens de nous inspirer. Avant de parler trop de la classe, je vais juste me présenter brièvement. m'appelle Faye Brown, et je suis designer et animateur basé au Royaume-Uni. J' ai travaillé à SoHo pendant une dizaine d'années pour créer des projets graphiques de films , des séquences de titres aux publicités et aux clips musicaux. Je suis ensuite allé freelance, et depuis lors j'ai travaillé sur une variété de travaux basés sur l'impression, de l'image de marque et je fais encore de l'animation aussi. De nos jours, je travaille surtout de chez moi toute seule. De temps en temps, je travaillerai aussi dans un studio. Je fais aussi de l'enseignement en ligne et j'ai quelques cours de Skillshare maintenant. Plus récemment, une série de cours intitulée Branding Your Creative Business. Mon premier cours de Skillshare était l'art de la typographie. Alors s'il vous plaît vérifier ces cours aussi si vous le souhaitez. Assez souvent, on me demande quelles compétences vous avez besoin en tant que graphiste. Outre les compétences techniques de l'utilisation de programmes tels que Photoshop, Illustrator et InDesign, il y a beaucoup d'autres compétences qui aident énormément dans le design graphique. Vous pouvez connaître Photoshop et Illustrator à l'envers, mais cela ne fait pas nécessairement de vous un bon designer. Au cours de ma première année d'études de graphisme, nous avons à peine touché un ordinateur. Donc, dans cette nouvelle série de cours, je veux partager avec vous quelques compétences vraiment importantes nécessaires pour être un bon graphiste. J' espère pouvoir partager tous les conseils et compétences que j'ai trouvés utiles au cours de ma carrière grâce à mon expérience de travail dans une variété d'environnements et d'aspects de l'industrie du design . Ces projets sont bons pour tout âge aussi. Si vous avez des concepteurs en herbe dans votre maison, ce sont d'excellents projets pour garder les enfants plus âgés et les adolescents occupés et engagés. Le projet que j'ai mis dans cette classe est celui que j'ai fait à 19 ans pendant les vacances d'été avant de commencer un cours d'art qui était un précurseur pour moi en faisant un diplôme de graphisme. C' est un projet qui m'a vraiment donné le ton et m' a aidé à réaliser que je voulais être graphiste. D' autres personnes l'ont pris dans une direction complètement différente. Donc, si vous travaillez déjà dans le design ou illustration et que vous avez de la difficulté à affiner un style, ce projet peut aussi vous aider. Tout au long de la classe, je discuterai de nombreuses façons de vous aider à regarder quelque chose de nouvelles façons, excusez le cliché, mais pensez en dehors des sentiers battus. Le projet est assez simple dans sa nature, et il est idéal pour vraiment exercer ces muscles créatifs et vous aider à travers le bloc du concepteur. Tout le reste que nous apprendrons dans cette classe vous aidera sur une variété de projets de conception ou de création à l'avenir. Nous commencerons par définir votre dossier de projet, je vais ensuite vous dire mes cinq conseils principaux pour la génération d'idées. Ce sont les processus que je passe par la plupart des mémoires de design qui me sont donnés. Nous parlerons ensuite de 10 façons rapides et sûres rester créatives ou de vous donner un peu d'élan quand vous en avez besoin, puis je vous donnerai quelques idées pour faire du marquage. Ceux qui n'impliquent pas toujours un ordinateur, mais qui entraîneront votre cerveau à penser de manière créative. Alors commençons avec votre mémoire de projet. 3. Résumé du projet: Votre dossier de projet. C'est un mémoire si simple, mais aussi l'un des plus difficiles à remplir, j'espère que vous êtes prêt à relever le défi. Fondamentalement, vous recevez un élément et vous devez penser à 100 façons différentes pour illustrer cet élément. Vous êtes libre d'utiliser n'importe quel support que vous souhaitez stylo et encre simple, sculpture, peinture, photographie, impression de pommes de terre, dessin dans le sable , tout ce que vous voulez, en fait , à la fin de cela, vous pourriez avoir essayé tous. Vous pouvez soit collecter tous les objets ensemble sur un gros morceau de carte, peut-être comme la taille A1 ou utiliser des photos pour toutes les solutions non plates que vous venez avec, ou simplement les poster comme lorsque vous les créez, peut-être les poster sur Instagram en tant que projet. Si vous avez besoin d'aide pour décider de votre article, j'ai fait cette feuille avec 12 objets sur, l' imprimer, les mettre tous dans un chapeau et en tirer un ou décider vous-même d'un article. La clé est de ne pas y penser trop avant de choisir le sujet choisi. Ne pensez pas, je ne choisis pas un robot parce qu'il n'y a que dix façons d'illustrer le robot. Vous ne penserez jamais à une base de 100 illustre quelque chose tout de suite, nous devons exercer cette partie de votre cerveau tout au long de ce défi. La seule contrainte que je suggère que vous vous donniez est de choisir un objet qui a essentiellement une forme très simple. Tout au long de cette classe, je vais utiliser le soleil comme exemple et vous ne pouvez pas vraiment obtenir plus simple qu'un soleil. Donc, si je commence par quelque chose de si simple, cela vous donne la possibilité de trouver une gamme de solutions sans être trop dérangé par les subtilités de la forme d'un objet. 100 soleils ou 100 poissons seront beaucoup plus faciles à réaliser que 100 châteaux par exemple. Tout au long de ce cours, nous allons travailler à travers de nombreuses façons amusantes de rester créatifs quand les choses deviennent difficiles. Pensez à moi comme votre entraîneur personnel. Je vais te faire faire comme un 100 push-ups, en fait non, je ne vais pas faire 100 push-ups, ce n'est pas amusant. Mais ce projet vous aidera à creuser en profondeur quand vous pensez que vous êtes tous à court d'idées et de solutions. Vous avez peut-être vu beaucoup de défis de 100 jours sur Instagram ou Twitter, et j'ai commencé un appelé #The100DayChallenge, et au sein de cela, me suis mis au défi de faire un morceau différent de lettrage à la main chaque jour car c'était un domaine que je voulais améliorer. J' ai pu voir au fil du temps mes compétences s'améliorer et devenir plus confiant avec mon dessin, et le projet est un peu différent de ce genre de défis, mais aussi, il forme votre cerveau et votre pensée créative. Je ne m'inquiéterais pas de ne faire qu'un par jour, certains jours, vous pourriez vouloir faire 10 autres jours, vous pourriez ne faire qu'un seul. Donc, vous trouvez au début que vous êtes plein d' idées et ils pourraient juste continuer à couler et ensuite vous frappez un plongeon et vous devez travailler votre chemin à travers ce plongeon avant que quelque chose ne clique et soudainement vous êtes plein de bonnes idées à nouveau. Ce graphique illustre le processus général mené par les personnes dans le cadre de ce projet. La clé d'un bon designer, et la plupart des gens dans les industries créatives est cette plongeon. Quand vous êtes tous à court d'idées et comment ne pas abandonner et juste pour continuer à brancher. Parfois, j'ai travaillé sur des logos et je l'ai cloué à ce stade, disons que j'ai un slip de logo et que je sais que l'un de mes premiers designs est presque parfait pour le client, je vais toujours essayer de travailler juste pour voir si quelque chose d'autre se développe, mais parfois vous pouvez le casser tout de suite, parfois, cependant, mon graphique ressemble plus à ceci pour commencer sur un projet. Littéralement, je suis confronté à aucune inspiration ou idées et puis je frappe sur quelque chose qui déclenche une charge plus de routes potentielles. Différents projets se connecteront avec vous différemment. Nous avons tous ces projets où aucune idée ne vient tout de suite. La clé est de pousser à travers ce plongeon sur le graphique et d'arriver au stade des idées qui circulent, et c'est pourquoi le projet 100 est un si bon projet à compléter. Vous allez presque certainement frapper ce plongeon à un moment donné, et cette classe vous aidera à surmonter ces pensées d'être découragées ou découragées, de ne pas penser à une idée brillante tout de suite. Donc c'est ton projet. Illustrez un élément 100 façons différentes. Vous pouvez commencer tout de suite, il suffit d'obtenir quelques dessins ou dessins que de commencer. Certains d'entre eux vous pourriez littéralement passer 10 secondes, d'autres vous pouvez vous asseoir et passer une heure, il n'y a pas de limite de temps réelle, faites juste ce qui vient naturellement. Travaillez à travers les vidéos pour vous aider à lancer certaines idées. Si vous travaillez mieux avec les échéances, alors pourquoi ne pas vous poser le défi de le faire en x jours ? Tout dépendra de votre situation d'étude et d'emploi, engagements familiaux, donc je ne veux pas vous le fixer, mais il n'y a pas de mal à fixer un peu de délai, vous les aurez tout le temps et sur les emplois de conception. En outre, la clé pour terminer ce projet est de commencer le projet. Donc, tout de suite, commencez par simplement par dessiner cinq idées rapides et scannez-les ou prenez une photo et commencez télécharger vos images dans la galerie de projets sur Skillshare, comme aujourd'hui, faites-le aujourd'hui. Je vais vérifier régulièrement et je vous encourage tous à commenter les projets d'autres personnes, se donner des commentaires et des encouragements. Dans la prochaine vidéo, nous parlerons des cinq meilleures façons de faire circuler ces idées. 4. Meilleurs conseils pour la génération de idées: Pensée créative : cinq meilleurs conseils pour la génération d'idées. Les gens créatifs sont souvent frappés par des flashs d'inspiration, parfois ces flashs ne se produisent pas tout de suite. La plupart du temps, ils se produisent quand vous pensez à venir avec un éclair d'inspiration. Beaucoup de temps, mes meilleures idées arrivent quand je suis sur le point de m'endormir, et alors oui tu l'as deviné, viens le matin, je l'ai oublié. Mais je sais que c'était la meilleure idée. Alors voici un petit conseil. Laissez toujours un cahier, un carnet de croquis près de votre lit, ou dans votre sac à main, ou une poche de manteau, et un stylo, n'oubliez pas le stylo, puis écrivez ces petits bijoux. Même s'ils n'ont pas beaucoup de sens à l'époque, écrivez-les simplement parce que ces pensées inhérentes pourraient mener à quelque chose ou quelque part. Dans cette vidéo, je vais vous parler de quelques façons de commencer à penser comme un designer. Ce n'est pas une série d'étapes que vous devriez prendre, c'est juste un tas de façons de faire circuler certaines idées, voir celles qui fonctionnent le mieux pour vous. Ce sont aussi les techniques que j'utilise sur de nombreux mémoires de design qui me sont donnés, de la conception de logos à la conception d'une infographie, en passant par l'animation. remue-méninges consiste généralement en un groupe de personnes qui discutent librement idées aléatoires qui suscitent de grandes idées à développer. remue-méninges dans un groupe ne fonctionne bien qu'avec les personnes qui ont une très bonne connexion les unes avec les autres. Maintenant, j'ai été dans des réunions de remue-méninges et j' ai eu peur de parler parfois parce que j'ai des perspectives avec une idée folle. Ce n'est pas ce que vous voulez d'une séance de remue-méninges. Le remue-méninges doit être complètement ouvert. Maintenant assez souvent, comme je ne travaille plus pour un studio, mais je suis freelance, l'idée de la scène commence avec moi et se termine avec moi, sauf si j'ai des clients créatifs. Mais vous pouvez toujours faire un remue-méninges par vous-même. Je le fais habituellement sous la forme d'une toile d'araignée, où les mots commencent à couler d'une pensée à l'autre. Voici une toile d'araignée que j'ai faite pour le mot « Soleil ». Si c'était un travail de branding, j'aurais aussi des tensions qui sortent pour le marché cible des entreprises, toutes les couleurs préférées, leur ton de voix et de style, etc. Mais avec ce projet, nous pouvons être beaucoup plus libres. J' ai donc le mot « soleil » au milieu, et en sortant, il y a beaucoup de mots aléatoires. Ces mots pourraient aider à susciter d'autres idées sur la façon d'interpréter le mot soleil. D' un mot, vous pourriez penser à une autre route à prendre. Par exemple, j'ai commencé à penser au système solaire et à la façon dont notre soleil est une étoile. Puis cela a conduit à penser aux étoiles sous les formes de célébrités et d'Hollywood. Ainsi, une pensée peut progresser pour mener à un autre processus de pensée. Alors essayez ceci avec l'objet choisi et voyez si cela ouvre des idées pour vous. Partagez votre processus dans la galerie de projets et faites-nous savoir comment vous trouvez cet exercice. Je le fais avec la plupart des mémoires de projet que je suis donné par des clients. C' est l'une de mes méthodes préférées pour commencer à former des idées. Recherche. Très souvent dans la conception, j'ai besoin de rechercher ce pour quoi je conçois. Je l'ai fait en infographie dernièrement sur la conservation des abeilles, et je ne sais rien sur la conservation des abeilles, donc comme j'ai reçu de bonnes informations de mon client, j'ai aussi besoin de lire un peu sur le sujet moi-même, et cela peut vous conduire à d'autres idées. Juste en regardant rapidement le soleil sur Wikipédia, je peux apprendre sur la composition du soleil, les aspects religieux de la façon dont le soleil a été vu au fil du temps, je peux voir des images plus proches de la surface du soleil, tous de cela pourrait facilement déclencher d'autres idées pour illustrer le soleil. Donc, même si vous pensez savoir tout ce qu'il y a à savoir, disons une pomme, faites des recherches sur les pommes, je parie que vous découvrirez quelque chose que vous n'avez jamais su, ou vous lirez quelque chose qui suscite une idée de comment interpréter une pomme d'une manière différente. Interrogatoire. Posez des questions sur votre sujet et répondez-y. Donc, pour le soleil, je pourrais demander, que fait le soleil ? Comment le soleil me fait sentir ? Où est le plus beau lever du soleil que j'ai vu ? Quelles sont les caractéristiques du soleil ? Cela peut ou non vous conduire à d'autres idées. Quand on répond à la question, « Comment le soleil me fait sentir, ? une journée ensoleillée rend immédiatement mon humeur plus heureuse et rafraîchie, et ce serait quelque chose que j'ai essayé de communiquer dans mes 100 soleils ». Des planches d'humeur. Quiconque a suivi l'un de mes cours précédents sait que j'aime un tableau d'humeur. Dans le branding de votre classe d'affaires créative, j'encourage les étudiants à créer un tableau d'humeur de leur client idéal, par exemple, trouver des photos d'objets que marché cible pourrait être intéressé à essayer d' obtenir une idée de qui ils visent leur entreprise. Maintenant, les planches d'humeur sont parfaites pour ceux d'entre nous qui sont plus créatifs, visuellement inclinés. Cela ne me dérange pas de lire, mais plutôt chercher un livre avec des images inspirantes dans, par exemple. Donc, avec ce projet, créez un tableau d'humeur relatif à votre sujet choisi. Vous pouvez le faire sur des sites comme Pinterest ou vous pouvez emprunter une voie plus tactile de collecte d'images à partir de magazines, de tissus ou de textures. Essayez peut-être les deux itinéraires et voyez lequel vous vous sentez le plus connecté. Faites attention à la profondeur de vos recherches sur Internet. Par exemple, la recherche de logos de soleil affichera beaucoup de résultats, dont certains sont inclus dans cette diapositive. Maintenant, vous ne voulez pas copier ce que vous voyez. Les planches d'humeur sont là pour l'inspiration. Si vous avez un mémoire d'un client pour concevoir un logo incorporant le soleil, veillez à ne pas trop chercher les logos existants sur Internet, car il peut alors être très difficile de penser à votre propre, surtout si vous voyez quelque chose que vous avez vraiment vraiment comme. Alors partagez vos tableaux d'humeur dans la galerie de projets et faites-nous savoir s'ils ont mené à d'autres idées. Faites une pause, jouez. C' est si important de vous faire une pause. Il y a très peu de gens qui auront leurs meilleures idées assises ou affaissées devant un écran d'ordinateur ou une télévision. Comme je l'ai déjà dit, certaines des meilleures idées que j'ai eu quand je ne pense pas aux projets que je dois faire, peut-être que je suis juste en train de conduire la voiture ou de chanter dans la cuisine. Essayez de désactiver parfois, vous pouvez vraiment vous enliser quand vous pensez à protéger trop. J' ai eu la chance d'étudier un diplôme de graphisme dans une ville balnéaire. Pour moi, j'aime être au bord de l'eau, et j'ai trouvé la vie et l'étude près de la mer assez inspirante. Souvent, il suffit de sortir pour courir ou marcher sur le front de mer. J' avais l'habitude d'avoir de bonnes idées en faisant ça. Alors faites quelque chose que vous aimez et trouvez détente. L' autre aspect que j'ai vraiment commencé à embrasser depuis que j'ai des enfants est le jeu. Quand on grandit, beaucoup d'entre nous oublient comment jouer. Depuis que j'ai des enfants, j'ai adoré jouer à nouveau Lego, ou courir autour du centre de jeu doux, descendre des diapositives et être coincé dans un poteau de balle, faire des mannequins stupides à Play-Doh. Si l'un d'entre vous a vu des documentaires sur Pixar ou Google, vous verrez comment leurs lieux de travail adoptent l'idée du jeu. Donc je veux que tu essaies vraiment de lâcher ce projet. Vous trouverez que vous arrivez à un point où les idées commencent à manquer. À ce stade, faites une pause, allez jouer avec Lego. Faites une promenade et gardez des jouets sur votre bureau pour jouer, jouez avec Play-Doh, regardez les bâtiments sous un angle différent, essayez d'agir comme un enfant à nouveau et soyez un peu stupide. J' ai une boutique Etsy vendant des articles de principe appelés Miss Principes. qui a donné le coup d'envoi de cette idée, c' est quand je jouais avec mon fils et sa cuisine jouet, toutes ses boîtes de nourriture semblant que nous avons l'air un peu fatigué et écrasé, donc j'ai pensé que je pourrais créer des modèles que vous réimprimez chaque fois que vous en avez besoin. Donc, l'idée de ma boutique Etsy était à peu près formée de jouer. Maintenant, je veux que vous essayiez ces cinq conseils et que vous nous disiez comment vous allez dans la galerie de projets. Certains d'entre eux ont travaillé pour vous plus que d'autres ? Postez des étapes sur vos images que vous avez été inspiré par l'utilisation de ces techniques. Dans la vidéo suivante, je vais passer par 10 façons réelles et rapides d'être plus créatives. 5. 10 façons rapides d'être plus créatif: Maintenant, vous pouvez rechercher en ligne des façons d'être créatif, et certains sont plus sensibles que d'autres, comme travailler avec tout votre cœur, ce qui est assez juste. C' est important d'aimer ce que tu fais. J' aime vraiment être designer, mais là encore, j'ai eu des projets que je n'ai pas aimés, ceux où l'inspiration tourne, très sec. Ceux où travailler avec tout votre cœur est un travail très dur. J' ai dressé une liste pratique de 10 façons rapides d'être plus créatif, même lorsque vous travaillez sur un projet dont vous n'êtes pas particulièrement amoureux. Numéro 1, Doodle. J' ai toujours été gribouilleur. À l'école, je gribouillais souvent en cours. C' était presque comme ma façon d'écrire des notes. Nous sommes tous conscients de la taille de la coloration dans les livres pour adultes au cours des dernières années. Une façon éprouvée de se détendre. Si j'ai besoin de calmer mon enfant de quatre ans, je vais essayer de le faire s'asseoir et dessiner ou colorier. Tu pourrais gribouiller comme un remue-méninges. Commencez avec votre objet au centre et doodle autour d'elle, et voyez simplement où il vous emmène. Buvez de l'eau. Je suis le premier à admettre, je suis légèrement accro à une célèbre marque de boisson gazeuse. Je ne bois pas de café, et parfois on a tous besoin d'un coup de caféine. Mais honnêtement, quand je me sens le mieux c'est quand j'ai bu de l'eau. L' eau vous rafraîchit. Nous ne sommes pas tous parfaits, mais essayons de rester relativement en bonne santé et de dormir suffisamment, car cela aidera votre esprit à se sentir vivant et éveillé, ce qui est très important pour la pensée créative. Écoutez de la musique. Selon les projets, j'ai quelques listes de lecture configurées de la musique classique à la musique de danse en passant par les groupes indépendants, quelle que soit l'humeur dont j'ai besoin pour être dans le design. Je sais que ça a l'air génial, mais souvent si je conçois des articles de papeterie Whedon, j'écouterai de la musique classique. Oui, je vais coller sur les airs de Noël lors de la conception d'une carte de Noël. Mettez en place une playlist de cinq chansons, assez extrêmes l'une de l'autre. Peut-être un classique, un cheesy pop, un rock, un R&B, et une piste de danse. Doodle votre objet tout en écoutant chaque morceau. Partagez vos résultats dans la galerie de projets. Est-ce que la musique a eu une influence sur moi ? Voyagez, allez dans un endroit nouveau, éloignez-vous de l'écran de l'ordinateur. Maintenant, je parle de cela dans la leçon précédente, mais cela vaut la peine de le répéter. Mon mari et moi sommes partis en congé sabbatique quand nous avions tous les deux 30 ans. Nous avons réussi à obtenir trois mois de congé de nos emplois à l'époque. Oui, nous avions des patrons plutôt cool, et nous avons voyagé autour du monde. Je ne peux pas vous dire à quel point nous étions rafraîchis et pleins d'idées à notre retour. Mais tu n'as pas besoin de voyager dans le monde, juste aller quelque part que tu n'as jamais été auparavant. Un nouveau café ou bar, une excursion d'une journée à un endroit où vous avez toujours voulu aller. Va faire une balade à vélo. Éloignez-vous de vos ordinateurs. Entourez-vous de gens créatifs. Allez dans un musée, allez à un concert, allez à un cours de dessin de la vie, même si vous ne pouvez pas ou ne pensez pas pouvoir dessiner. Allez à un cours de poterie. L' une des plus grandes choses que j'ai manquées en travaillant en freelance était de travailler dans un studio plein de gens créatifs pour rebondir les idées. Il est important d'être autour de gens créatifs et enthousiastes. Le buzz qu'ils peuvent vous donner aidera votre créativité à grandir. Ne vous inquiétez pas de faire des erreurs. En fait, même si vous faites une erreur sur ce projet, pourquoi ne pas l'inclure ? Nous apprenons des erreurs. Les erreurs peuvent conduire à d'autres idées. Pense aux gens que tu aimes. Combien de gens aiment vraiment la personne qui est parfaite tout le temps ? Les erreurs sont humaines, les embrassent, les construisent et progressent. Allez-y, publiez quelques erreurs dans la galerie de projets, ou au moins un couple avec qui vous n'étiez pas trop satisfait. Essayez de nouvelles techniques, apprenez quelque chose de nouveau. Dans la prochaine leçon, je parlerai de nombreux moyens et techniques différents que vous pouvez utiliser pour ce projet. en tenez jamais à ce que vous savez que vous êtes doué. Sortez de votre zone de confort. Quand j'ai commencé une carrière dans le graphisme, je l'ai joué très sûr, garder dans ce que je me sentais à l'aise avec. Aujourd'hui, je vais essayer quelque chose qui ne correspond pas nécessairement à mon style. Apprendre quelque chose de nouveau vous garde créatif. J' ai suivi beaucoup de cours qui ne sont pas vraiment liés à ce que je fais au quotidien, mais j'aime essayer de nouvelles choses comme la calligraphie ou l'aquarelle. Créez votre environnement parfait. Je serai le premier à admettre que mon bureau est souvent désordonné. Mais je trouve que je ne travaille pas si bien quand c'est encombré que je travaille mieux dans un environnement propre, spacieux et léger. D' autres pourraient préférer un coin confortable. D' autres préféreront travailler à l'extérieur si possible. Créez votre environnement parfait où vous vous sentez vraiment à la maison et détendu. Cela aidera votre cerveau à se concentrer sur votre travail et à ne pas continuer à regarder quelque chose qui est peut-être hors de place ou qui doit être mis dans la poubelle. Danse. Je sais que c'est génial, mais reste sur une chanson préférée. Fermez les stores ou les rideaux et dansez votre cœur pendant trois minutes. Faites bouger votre corps. Si la danse n'est pas votre truc, il suffit de faire quelques sauts d'étoiles, de faire du jogging sur place. Quelque chose pour faire battre votre cœur un peu plus vite et le sang pomper autour de votre corps, et surtout, votre cerveau. Faites passer ces jus créatifs avec un peu d'exercice. Enfin, écrire des listes. Je suis un écrivain de liste massive. Je trouve qu'écrire une liste tous les matins de ce qu'il faut faire m'aide à nettoyer mon esprit des pensées qui ne cessent de surgir dans ma tête pendant que j'essaie de me concentrer sur un projet. Une fois que j'aurai écrit une liste, j'en retirerai autant que possible. Les petits boulots qui ne prennent que cinq minutes, les faire sortir avec. Si vous travaillez à la maison, vous pourriez souvent avoir d'autres pensées comme besoin de mettre le lavage, prendre chien pour une promenade, etc. Je vais essayer d'obtenir des petits travaux juste fait et dépoussiéré afin que vous puissiez enlever les choses de votre liste. Cocher les choses sur votre liste vous donne un bon sens de la réussite en soi. Tout comme prendre le chien pour une promenade serait bon de partir jusqu'au milieu de la journée, si vous le pouvez, car une promenade peut vous donner un peu d'énergie quand vous commencez à disparaître. C' est 10 choses très rapides que vous pouvez commencer tout de suite. Publiez une partie des images que vous créez après avoir fait certains de ces conseils, le gribouillage, écoute de musique différente, essai de quelque chose de nouveau, quelque chose que vous avez créé après une danse ou un peu d'entraînement. N' oubliez pas d'inclure certaines de vos erreurs aussi. Dans la vidéo suivante, je vais vous parler à travers quelques idées de différentes façons de faire des marques pour quand vous commencez à frapper la trempette, et les jus créatifs manquent vraiment. 6. Différentes façons de faire des marqueurs: Différentes façons de faire des marques. Maintenant, nous avons parlé de quelques techniques et conseils pour faire avancer des idées créatives. Dans cette vidéo, nous allons parler plus sur les façons physiques de faire des marques et comment pouvez-vous atteindre la magie 100 pour ce projet. Donc, vous n'avez pas à vous en tenir à cela, mais lorsque les idées commencent à tourner à sec, essayez d'en compléter autant que vous le pouvez. Vous serez étonné par les idées qui pourraient déclencher en commençant certaines d'entre elles. N' oubliez pas de les poster dans la galerie de projets. Dites-nous ceux que vous avez trouvés difficiles, ceux que vous avez vraiment apprécié, ceux que vous pourriez essayer à nouveau. Utilisez de la nourriture. Essayez de produire 10 solutions à votre objet en utilisant de la nourriture ; gravures de pommes de terre, fleurs, riz , crème squatty, pensez aussi à un espace négatif. Utiliser de la farine ou du couscous pourrait être idéal pour créer des formes à l'intérieur. Vous pouvez saupoudrer de fleur sur des morceaux de papier découpés, par exemple. L' utilisation des segments de clémentine de cette façon, pourrait inspirer une sorte de logo pour un certain projet. Photographie. Selon le sujet choisi, ce sera plus facile pour certains que pour d'autres. Dix fleurs seraient faciles. Dix poissons peuvent être un peu plus difficiles, mais pensez aux formes du poisson. Sortez et photographiez tout ce qui ressemble légèrement à un élément d'un poisson par exemple, ou quelque chose qui résume l'essence de vos sujets. Peut-être que ce sont les couleurs que vous associez à votre projet. Ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas le dernier appareil photo reflex, utilisez tout ce que vous avez. Les téléphones intelligents vont bien. Rappelez-vous, il s'agit surtout de génération d'idées. N' utilisez que du papier. Coupez-le, pliez-le, utilisez du collage, utilisez du papier de couleur différente ensemble ou du papier breveté. Regardez des artistes comme Martith pour vous inspirer. Dessin. Donc, vous avez probablement tous dessiné votre objet quelques fois maintenant. Maintenant, je veux que tu essaies 10 façons de dessiner différemment. Peut-être que c'est utiliser votre autre main, fermer les yeux et dessiner. Utilisez d'autres matériaux comme le rouge à lèvres, dessin dans le sable, les crayons, pointes de feutre, la craie, dessiner sur différents objets comme des cailloux, des serviettes. Vous pouvez voir ici, c'est le soleil. L' un est dessiné de ma main gauche et l'autre est dessiné les yeux fermés. J' essayais de faire la même forme avec les deux, mais cela peut conduire à des formes et des solutions intéressantes. Donnons-le un coup d'envoi. Modélisation. Je veux que tu penses à trois dimensions avec ça. Utilisez du play-doh, de la pâte à modeler, de l'argile, de la pâte à sel, du carton, sable, du LEGO, du bois, des perles métalliques, tout ce que vous pouvez mettre la main sur. Rappelez-vous le conseil sur le jeu. Essayez de penser à nouveau comme un enfant et de jouer. N' y pense pas trop. Rappelez-vous, ne vous inquiétez pas si vous faites des erreurs. Essayez d'inclure environ 5-10 modèles d'une sorte quelconque dans votre 100. Peinture. Juste peindre, même si vous pensez que vous ne pouvez pas. Peindre sur différents matériaux, peindre en utilisant une variété de peinture, de l'aquarelle à l'acrylique. Certaines personnes seront plus intéressées à la peinture que d'autres, mais si vous pensez que ce n'est pas votre truc, essayez quand même, rappelez-vous le conseil d'essayer de nouvelles choses. Typographie. Essayez d'illustrer le mot en utilisant le type. Peut-être que c'est simplement choisir une police de caractères qui représente votre objet ou peut-être que vous faites quelque chose de plus élaboré avec le type. Peut-être une citation incluant votre parole. Lorsque vous regardez les polices de caractères, pensez aux qualités des différentes polices de caractères. Voici quatre polices différentes illustrant le mot soleil. Je pense que les trois arrondies représentent le soleil et comment il fait sentir les gens beaucoup plus que le carré en bas à droite, par exemple. Essayez de produire au moins cinq solutions typographiques dans le 100. Alors qu'ils sont assez spécifiques à ce projet, vous pourriez trouver utile d'en tirer parti dans vos travaux de conception quotidiens. J' essaie souvent de dessiner avec mon autre main. Je prends toujours des photos, même si elles ne sont pas liées à un projet particulier à l'époque. typographie est une compétence dont vous aurez toujours besoin en tant que graphiste. Si c'est un domaine que vous souhaitez en savoir plus, alors s'il vous plaît ne consultez mon cours de typographie off sur Skillshare aussi. En ce qui concerne l'utilisation de la nourriture, on ne sait jamais quand cela pourrait être utile. Voici quelques styles d'une séquence de titres que j'ai aidée à concevoir pour une émission télévisée intitulée Britain's Best Dish. C' était beaucoup de plaisir au fait. Bien que certaines de ces techniques puissent sembler stupides à un moment donné de votre carrière, en tant que concepteurs, je vous le promets, vous les utiliserez. Publiez certaines de vos œuvres d'art que vous créez dans la galerie de projets. J' ai vraiment hâte de voir ce que vous venez avec. 7. Réflexions finales: Je sais que c'est probablement beaucoup à prendre en une seule fois, donc j'ai fait une feuille imprimable pour vous les gars à imprimer, poster sur vos murs et juste pour regarder quand vous commencez à sentir un peu d'ambiance créative tomber à plat. Toutes les techniques dont nous avons parlé dans cette classe peuvent être appliquées à une variété de travaux de conception. Si vous vous sentez vraiment débordée la perspective de créer un 100 solutions, décomposer, soit par les suggestions mentionnées dans les vidéos précédentes comme l'utilisation de nourriture ou de modélisation, ou peut-être être plus spécifique, essayez créer 10 logos, incorporant votre objet pour 10 entreprises composées, ou 10 illustrations, 10 dessins de cartes de vœux, ou 10 affiches. décomposer en 10 est beaucoup moins intimidant et peut également vous aider dans un domaine de design sur lequel vous voulez construire. Avant de signer, je voulais juste vous donner quelques conseils supplémentaires qui sont utiles dans ce projet et au-delà dans le monde du design. Soyez passionné. J' ai parlé tout à l'heure de la façon dont beaucoup de gens vous conseillent d'aimer ce que vous faites. Si vous travaillez en tant que designer et que vous n'aimez pas votre travail la plupart du temps, il est probablement temps de commencer à vous poser quelques questions. Concevoir est un excellent travail à avoir. Je me sens privilégié de gagner de l'argent en faisant quelque chose que j'aime vraiment et de recevoir un buzz de. N' oubliez pas que vous n'aimez peut-être pas tous les projets sur lesquels vous travaillez, mais essayez d'être passionné. Votre client vous a confié leur projet. Être passionné brillera dans votre travail. Briser les règles. Maintenant, cela aide si vous connaissez les règles en premier lieu je suppose, mais parfois, ce n'est pas nécessaire. En ce qui concerne la typographie, je pense qu'il est utile d'avoir une compréhension des bonnes pratiques typographiques. Une fois que vous les connaissez et qu'ils viennent naturellement à vous, c'est là que vous pouvez commencer à vous amuser à enfreindre les règles, comme le célèbre designer, David Carson l'a fait avec son type illisible. Soyez critique et confiant. Dites-nous quelles solutions pour ce projet vous êtes vraiment satisfait et celles qui ne vous intéressent pas si. C' est une bonne compétence à avoir en tant que designer. Être en mesure de réaliser que tout ce que vous faites n'est pas incroyable, vous aidera à avoir la confiance savoir quand vous avez vraiment trouvé quelque chose de tout à fait génial. Il y a cette zone magique dans cette affaire. Tu ne veux pas être trop autocritique et tu ne veux pas être trop arrogant. Il m'a fallu beaucoup d'années pour gagner cette confiance dans mon travail. La beauté de terminer vos 100 projets, c'est qu'il reste avec vous. Vous constaterez que vous pourriez travailler sur un projet dans un an. Rappelez-vous l'une des solutions du projet 100 et pensez, « Hé, je pourrais essayer quelque chose de similaire avec ça. » Je vous encourage vraiment à mener à bien ce projet. La meilleure façon de le terminer est de le démarrer. Poster dans la galerie cinq solutions tout de suite. Je vous encourage également tous à commenter projets d'autres personnes et à les encourager. Je vérifierai les projets moi-même très régulièrement. Si l'un d'entre vous est sur Instagram, alors étiquez-moi dans tous les messages que vous téléchargez pour ce projet et je vais commenter. Mon Instagram est @faberdesigns. Essayez d'utiliser la galerie de projet aussi car c'est là que nous pouvons discuter le plus facile. Merci beaucoup de vous inscrire à ce cours. Si vous l'avez apprécié, veuillez vérifier mes autres cours de Skillshare, et garder un œil sur quelques nouvelles classes cette année, parlant de ce que je vais créer d'autres classes qui aideront vos compétences en tant que graphiste. Je vais créer un forum de discussion en classe. S' il y a un élément de design graphique que vous aimeriez en savoir plus, faites-le moi savoir et je verrai si je peux l'incorporer dans une nouvelle classe. Bonne chance dans vos projets et surtout, amusez-vous. 8. Mettre à jour la vidéo - Ce à qui faire avec vos projets...: Que faire avec vos projets finis ? Juste pour que je télécharge une nouvelle vidéo pour voir dans certains de vos projets finis et ceux qui sont encore en cours de travail. Quelques personnes ont suggéré, j'ai donné un petit tutoriel sur ce qu'il faut faire avec vos conceptions finales. Donc, un tutoriel est un peu délicat car vous avez tous des solutions semi différentes pour ce projet. Donc, un tutoriel pourrait être trop spécifique pour quelque chose. Alors j'ai pensé que peut-être je parlerais de quelques pistes potentielles que vous pourriez emprunter avec le développement de quelques-unes de vos créations ou œuvres d'art. sites d'impression à la demande, vous pouvez penser à développer quelque chose et à le télécharger sur un site d'impression à la demande comme Society6 ou Zazzle. Vous devez préparer votre œuvre dans plusieurs formats différents, puis vous verrez votre illustration sur n'importe quoi, des t-shirts aux horloges. Ne vous attendez pas à devenir millionnaire du jour au lendemain. Ces sites sont notoirement difficiles à trouver. Mais c'est une belle façon de voir vos illustrations sur les produits facilement et peut-être vous commander quelque chose pour promouvoir vos propres illustrations. Design de motif, quelques-uns d'entre vous ont déjà commencé à faire des modèles dans le cadre de votre projet 100, et c'est vraiment génial à voir. Vous pouvez télécharger vos dessins sur un site comme Spoonflower et commander du tissu à partir d'eux. Maintenant, il y a quelques grandes classes sur l'enseignement de Skillshare Surface Pattern Design. Je recommande fortement le cours de Maja, Elizabeth Olwen, et Bonnie Christine. Cartes de voeux, pourquoi ne pas transformer certaines de vos idées en cartes de voeux ? Vous pouvez les faire sous forme de dessins à la main ou faire imprimer par lots de manière professionnelle. conception du logo, si vous cherchez à entrer dans le côté branding de la conception graphique, ou à développer votre portefeuille, pourquoi ne pas constituer une fausse entreprise pour concevoir un logo ? Maintenant, c'est un peu délicat car il y a beaucoup de choses à impliquer dans l'image de marque, et utiliser une fausse entreprise n'est pas idéal car vous voulez travailler dans un dossier client. Si l'un d'entre vous s'intéresse à cela, alors contactez-nous et dites-moi quel était votre objet choisi, et je vais créer un mémoire pour que vous puissiez travailler. Aussi, passez à mes cours de branding, ce qui pourrait aider. Maintenant, il y a probablement 100 choses que vous pouvez faire avec vos 100 projets. Je vais commencer une discussion dans les annonces de classe et si l'un d'entre vous aimerait ajouter vos idées, alors s'il vous plaît les ajouter sur ce fil. Alors continuez le bon travail, tout le monde. Sérieusement, il y a des projets géniaux en cours de téléchargement. J' ai été époustouflé par votre créativité. Merci encore d'avoir pris part à cette classe.