Transcription
1. introduction: Salut, voilà. Je m'appelle Carella et je vais vous apprendre les bases du lettrage à la main à
l'aquarelle Dans ce cours, vous
apprendrez à créer de belles compositions
pour n'importe quelle phrase ou citation de votre choix. Vous découvrirez comment appliquer une hiérarchie avec
différents styles de formulaires. Utilisez des formes dynamiques et des aquarelles pour créer des
dégradés permanents, des lettres
décolorées et de petites décorations.
Joignez-vous à moi.
2. Le lettrage à la main: Bon retour. Ce
cours est auditif. Je vous invite donc à travailler sur votre projet en regardant
les leçons suivantes. Le matériel dont vous aurez besoin un carnet carré ou
pointillé, crayon et une gomme, une boussole, une
règle, du papier aquarelle, un ensemble de
base d'aquarelles, des
pinceaux et un crayon pigmenté pinceaux Vous pouvez consulter les citations que j'ai répertoriées dans la section des ressources. Ou utilisez n'importe quelle phrase ou
manitra que vous aimez. Commençons par écrire le texte et sélectionner
les principaux mots. Ma phrase est : si tu trébuches,
fais-en une partie de la danse Les mots principaux sont trébucher, fabriquer et danser Je compte le faire comme une seule unité parce qu'ils ont
plus de sens ensemble. Si vous êtes débutant, essayez d'utiliser des phrases comportant un
maximum de quatre mots principaux. Cette fois, nous
utiliserons le mode portrait. Taille A 5, soit 14,8 centimètres
pour 21 centimètres, soit exactement la
moitié d'un A quatre Je recommande de dessiner
la composition dans un carnet quadrillé ou pointillé pour faciliter le transfert
ultérieur du dessin sur le J'ai trois mots principaux
dans ma composition. Parlons donc du
design dans les formes. forme la plus élémentaire
est un rectangle, mais n'oubliez pas que
vous pouvez l'étirer, incliner ou le rendre ondulé J'aime combiner
différentes formes et jouer avec leurs positions
jusqu'à ce que je trouve quelque chose qui me plaît. Par exemple, je vais faire onduler ce rectangle
pour le mot trébucher Cette courbe pourrait être
suivie d'un cercle. Jouons donc avec. Il peut également s'agir d'un losange
ou même d'un hexagone Et cette forme découpée pour le
mot danse pourrait être amusante. Les mots secondaires doivent
prendre des formes plus petites, et je laisse généralement de l'espace pour ajouter des détails à
l'aquarelle plus tard. J'aime combiner
différents fonds et styles au sein d'une
même composition. Je fournis la liste des fonds
dans la section des ressources, ainsi que quelques autres
pour que vous puissiez vous entraîner. Juste pour vous rappeler que vous devez être ouvert à un style
libre ou à une adaptation des
fonds si vous en avez envie. Dans le même brouillon, nous allons esquisser les mots
et remplir les formes. J'ai choisi un fond audacieux pour
le mot trébucher afin de lui donner un effet dramatique et de laisser suffisamment
de place à l'aquarelle Maintenant, j'aime utiliser ce style pour cercles, des
triangles ou des hexagones
purs Comme j'ai deux
mots make et it, je vais ajouter de la taille
au mot make pour créer
un look équilibré. Enfin, j'utiliserai ce style de script pour danser
et donner un look dynamique. Les mots secondaires peuvent avoir votre style de script orné quelques barres obliques
pour remplir l'espace, ou vous pouvez également utiliser serif
ou sans serif L'étape suivante consiste à transférer le dessin sur le papier
aquarelle J'utilise un papier pressé à
chaud de 250 grammes, qui a une texture minimale
et facilite l'écriture. Veillez à appliquer une très légère
pression avec le crayon. Vous pouvez utiliser une boussole afin d'assurer une bonne
distribution du texte. J'aime utiliser ma gomme pour éclaircir légèrement les marques de
crayon à la fin Maintenant, appliquons
nos aquarelles. Les types de pinceaux
que j'utilise sont
zéro, zéro, deux et trois. Je fabrique mes propres aquarelles à partir de minéraux que je
collecte dans la nature Mais vous pouvez utiliser celles que vous
avez pour choisir les couleurs, message
réfléchi et l'émotion que
vous souhaitez évoquer
avec votre pièce, mais n'y réfléchissez pas trop Parfois, il est normal de
suivre son intuition. Pour les mots secondaires, je vais utiliser ce violet foncé
et le pinceau le plus fin Je veux peindre le mot trébucher avec cette couleur brun
rougeâtre, car cela me rappelle le danger ou
la peur Je vais également créer un petit dégradé
avec du noir. Pour cet effet, nous ne
diluerons pas
trop l'aquarelle et ne peindrons que les
bordures des lettres. Ensuite, j'ajouterai de l'eau pour commencer à
diluer la couleur à l'intérieur et je diluerai la
deuxième couleur avant l'
ajouter au papier pour
créer l'effet dégradé Pour le réaliser, je vais peindre jaune et y ajouter
un effet de décoloration Même processus qu'auparavant, mais vous pouvez également jouer en
accentuant la couleur certaines parties des lettres pour créer une impression de dimension Vous pouvez choisir une couleur différente pour le reste des mots
secondaires. Mais dans ce cas, j'ai décidé
d'utiliser la même couleur. Pour le mot Danse, je veux utiliser ce vert
sauge et ajouter quelques paillettes de gelée pour créer un lien
avec le Les décorations font partie
du processus de création, alors n'hésitez pas à utiliser les couleurs
comme vous le souhaitez ou à ajuster vos idées initiales lors l'
ajout des derniers détails
à votre composition. Enfin, j'aime
utiliser mon liner pour ajouter des ombres et des
touches supplémentaires à la composition. C'est le résultat final. Ce type d'art. C'est parfait pour flâner dans votre
maison ou pour nous offrir un cadeau. Si vous souhaitez
apprendre à créer des aquarelles. À partir d'échantillons de minéraux
tels que de la terre et des roches, veuillez consulter
ma classe Star pi. L'alchimie des couleurs transforme la terre et les roches en pigments
minéraux ou inscrivez-vous à l'une de mes sessions individuelles ici
sur Skosha Je serais ravie de vous
guider dans ce magnifique
processus de création de couleurs. J'offre 50 % de réduction à tous mes étudiants jusqu'à
la fin du mois d'octobre. Utilisez le code, mes aquarelles lors du paiement
pour bénéficier de votre réduction Si vous aimez ce cours, n'
oubliez pas
de laisser un avis et de publier votre œuvre
dans la section des projets. Je suis vraiment impatiente de voir tes créations et les
phrases que tu as choisies. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. À la prochaine.
3. Tutoriel bonus: Pour la deuxième composition, j'ai choisi l'expression
inside is a new outside. Il comporte trois mots principaux, et le mode que j'utilise pour
ce design est le paysage. Je dessine trois
formes pour les adapter au texte, et cette fois, nous laissons plus d'espace pour les ornements
extérieurs Comme vous pouvez le constater, avoir
un carnet à points est d'une grande aide car je peux facilement esquisser les formes
sans prendre de mesures Commençons par
concevoir les polices de caractères. Le premier mot est intérieur, et je veux évoquer une sensation
mystérieuse mais douce Je dessine donc des lettres
asymétriques et j'ajoute quelques éléments supplémentaires, tels que des points pour leur
donner une touche mystique La deuxième forme
contiendra les mots « est nouveau ». L'idée est de faire en sorte que cela ressemble au cœur
de ce qu'il y a à l'intérieur. Je vais donc choisir un style
différent pour le mot nouveau afin de le
faire ressortir. Le dernier mot est extérieur, et j'adorerais y ajouter des ornements
intérieurs, alors je le mets en gras Dans ce cas, j'
ajuste la taille des dernières lettres pour créer un
meilleur équilibre dans le texte. Si j'avais choisi de faire en sorte que la lettre E soit très
grande pour qu'elle corresponde à la forme, cela n'aurait pas l'air esthétique. J'ai donc plutôt ajouté trois
points sur le dessus pour combler le vide. Maintenant, je voudrais vous montrer un moyen simple de transférer
le design en un rien de temps. Retournez le papier, prenez un morceau de fusain et peignez la
surface où se trouve le dessin. Ensuite, à l'aide d'une paire de clips, attachez
la feuille au papier aquarelle que
vous allez utiliser De cette façon, vous
empêcherez le papier de bouger et de
créer des taches inutiles. Ensuite, il ne vous reste plus
qu'à suivre les lignes
de votre design. J'utilise un
outil pointu en bois, mais vous pouvez aussi utiliser un
crayon. Comme vous pouvez le constater,
le résultat est très net et peut être effacé très
facilement pour atténuer les marques Il est maintenant temps d'appliquer
nos aquarelles. Au moment de choisir votre
palette de couleurs, je vous suggère de faire un petit test sur le papier où vous avez fait votre premier croquis jusqu'à ce que vous trouviez un groupe de couleurs
qui correspondent bien ensemble. Assurez-vous de choisir les valeurs claires, satisfaites et sombres. Vous pouvez également revoir certains principes de la théorie des couleurs si vous rencontrez des difficultés pour
choisir votre palette. J'ai commencé par peindre le
dessin au milieu. J'ai choisi un ton foncé car mon intention est d'appliquer une couleur
blanche au texte. L'idée est de faire en sorte que cela
ressemble au centre d'une fleur qui simule
une signification plus profonde J'applique également une première
couche de blanc sur le mot nouveau et je place également l'
espace pour les petits mots. Pour le mot à l'intérieur, j'ai commencé par une
couche d'orange foncé. Le style de ce mot
est très simple. J'ai donc ajouté la couleur
sans technique spécifique. Pour l'extérieur, j'ai
décidé de peindre en vert sauge. Comme vous pouvez le constater,
cette première couche ne couvre
pas la zone qui
donne du volume aux lettres. Je peins juste
la forme du devant. Pendant ce temps, pendant que ces
mots sèchent, je peins les
pétales de la fleur et j'ajoute les premières
touches à l'arrière-plan. Je choisis une
couleur jaune car c'est un ton moyen qui correspond bien
aux valeurs orange et vert que j'ai. Cette étape est totalement
ouverte à la créativité, et je me laisse souvent suivre par le processus sans m'
attacher à un design spécifique. Vous pouvez ajouter des éléments
extérieurs dès maintenant, selon le
design que vous avez, ou attendre d'avoir terminé avec les ornements
intérieurs
des lettres pour décider des éléments supplémentaires que vous
souhaitez ajouter Maintenant, je suis prêt à donner du
volume au mot « extérieur ». Dans ce cas, la lumière
vient de la gauche, j'adapte
donc soigneusement
l'abat-jour dans cette direction. Je fais une correction
ici avec une lettre O, et il me suffit d'ajouter un peu d'eau pour décolorer la
zone indésirable et de peindre à nouveau. Ensuite, j'ajoute une deuxième
couche de vert au mot «
extérieur » pour créer un contraste avec les
ornements intérieurs blancs que j'ajouterai plus tard Notez que je laisse également de la place
pour les points forts. Pendant le séchage,
je vais passer au
mot qui se trouve à l'intérieur pour appliquer une couche d'ombrage et ajouter de petits détails
autour des lettres J'ajoute également une couche supplémentaire d'orange pour
accentuer la couleur J'ajuste les
tons plus foncés autour du mot nouveau. Ensuite, j'utilise du blanc pour mettre des
surlignages à l'intérieur des
lettres du mot à l'extérieur. À l'aide d'un pinceau 00, je peins de petits points, des lignes et
des courbes par-dessus les tons plus foncés. J'ai remarqué que les
reflets ne
laissaient pas de place aux
détails que je voulais ajouter J'ai
donc dû appliquer une autre couche de vert
sur certaines lettres pour atténuer les reflets
que j'avais peints auparavant et laisser de la place
aux ornements intérieurs Mm, je
voulais aussi ajouter plus de détails à
l'intérieur des pétales de la fleur. J'ai donc décidé de peindre
quelques lignes et
d'ajouter un effet de décoloration en diluant
la couleur avec de l' J'ai répété cette étape pour
le reste des pétales. Le mot extérieur est sec, et je suis prête à terminer d'
ajouter le reste des points forts et des ornements
intérieurs Je voulais rester simple, alors j'ai peint quelques
points et je suis passé aux
courbes pour que cela ne soit pas
trop répétitif. Ensuite, j'ai ajouté quelques
surlignages au mot qu'il contient. Il est maintenant temps d'ajouter des ornements
extérieurs. Je vous invite à jouer
avec les lignes courbes. Et selon le thème
de votre composition, vous pouvez intégrer de petits
éléments le long des courbes. Ici, j'ajoute des lignes
dans les coins pour aider à créer un cadre pour ma composition
et pour remplir les espaces vides. Les ornements extérieurs
peuvent également compléter votre design avec de la couleur et
un contraste avec votre œuvre d'art Mais attention à ne pas
ajouter trop de couleurs, car cela peut détourner
l'
attention des mots principaux et donner à votre design un aspect chaotique J'aime créer des ornements
qui ressemblent à des draps, mais vous pouvez également
expérimenter avec des cercles ou tout autre motif
correspondant à votre design La dernière étape
du processus de peinture consiste à ajuster la
couleur dans certaines zones, ajouter quelques touches supplémentaires
ou, comme je le fais ici, appliquer une couche supplémentaire d'allo pour accentuer la
couleur des pétales Enfin, j'utilise un pinceau
ou un crayon pigmenté noir pour tracer les lettres et corriger les zones
nécessitant un ombrage en noir Vous pouvez complètement
ignorer cette étape si vous souhaitez conserver
votre dessin uniquement
à l'aquarelle Je n'ai pas dessiné toutes
les bordures
des lettres qui
pourraient éclipser la couleur J'ajoute les derniers détails, et voici le résultat.