Les secrets du dessin : trois façons simples d'améliorer vos dessins au trait | Catherine Jennifer Charnock | Skillshare
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Les secrets du dessin : trois façons simples d'améliorer vos dessins au trait

teacher avatar Catherine Jennifer Charnock, Artist, Art Educator, Graphic Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:50

    • 2.

      Project

      0:57

    • 3.

      Materials

      0:45

    • 4.

      Weight and Light

      2:10

    • 5.

      The Look Draw Technique

      2:11

    • 6.

      Relax Your Hand and Change Your Grip

      1:32

    • 7.

      Final Thoughts

      1:05

  • --
  • Beginner level
  • Intermediate level
  • Advanced level
  • All levels

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The level is determined by a majority opinion of students who have reviewed this class. The teacher's recommendation is shown until at least 5 student responses are collected.

789

Students

23

Projects

À propos de ce cours

Un cours rapide qui enseigne trois façons d’améliorer vos dessins au trait. Vous apprendrez à :

  • Créer des lignes sensibles en tenant compte du « poids » et de la « lumière »
  • Fiez-vous à vos yeux et utilisez la technique du « Look-Draw »
  • Créez des lignes plus ludiques en relaxant votre main et en modifiant votre prise au crayon.

Ce cours s’adresse aux étudiants débutants à intermédiaires. Vous créerez trois dessins de 2 minutes pour intégrer votre apprentissage des compétences. Une fois que vous aurez compris les compétences, vous ne les oublierez jamais !

Ce cours est rapide et amusant, et est pensé pour créer votre vocabulaire de dessin. Avec ces compétences dans votre boîte à outils, vous trouverez le dessin en ligne moins effrayant. Avec de la pratique, vous serez en mesure de produire des dessins avec une utilisation sûre des lignes mais sensible.  

C’est comme sauter dans la file d’attente, un parcours rapide pour de meilleurs dessins. Woop woop !

Si vous aimez ce cours, n’hésitez pas à jeter un coup d’œil à mon autre cours intitulé Dessiner sans peur pour une approche de soi en matière de créativité quotidienne et six techniques amusantes à essayer !

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Teacher Profile Image

Catherine Jennifer Charnock

Artist, Art Educator, Graphic Designer

Top Teacher
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Introduction: Il y a quelques années, un ami m'a dit qu'il voulait apprendre à dessiner. Alors il s'est procuré un manuel et il a commencé à faire des croquis au crayon très provisoires. Cela m'a fait penser qu'il doit y avoir une meilleure façon, plus amusante et plus gratifiante d'apprendre à dessiner. C' est le premier problème. Le deuxième problème, c'est le temps. Il y a tellement de bons cours sur Skillshare, j'en ai commencé un l'autre jour, et c'était une classe brillante mais je n'avais même pas les trucs charneux avant le temps que j'avais. Cela m'a fait penser que ce dont j'ai besoin, et donc, peut-être ce dont vous avez besoin, c'est la classe de puissance ; classes qui sont courtes, vont directement au but, et vous avez terminé. Bienvenue dans Secrets of Drawing. Je m'appelle Catherine Jennifer, je suis une artiste et designer vivant à Oxford en Angleterre. J' ai quatre garçons, le plus âgé a 10 ans, le plus jeune est des jumeaux de trois ans, qui sont [inaudibles] à l'entraînement. J' ai pour mission d'aider les gens à apprendre à dessiner et à accéder rapidement et facilement à leur créativité. Être capable de tailler un petit peu de temps chaque jour qui est juste pour vous et vous produisez quelque chose satisfaisant dans ce temps peut vous donner un petit buzz qui reste avec vous toute la journée et affecte ceux qui vous entourent. Pour quelque chose qui est si fondamental à ce que c'est d'être humain, dessin et la créativité sont entourés d'une terrible peur et de mystère, et cela n'a pas besoin de l'être. Dans cette classe de puissance, je vais partager trois conseils très spécifiques qui amélioreront vos dessins. Cette classe se concentre sur la ligne. Il s'adresse aux étudiants de niveau débutant à intermédiaire. Si vous êtes quelqu'un qui ne peut pas dessiner ou si vous vous sentez frustré par les résultats que vous obtenez, alors cette classe vous sautera au niveau suivant. Allons-y. 2. Projet: Il y a trois leçons vidéo, chaque leçon enseigne un conseil spécifique. Le projet de la classe consiste à essayer une astuce juste après la leçon vidéo. Je veux que vous arrêtiez le cours, définissiez une minuterie pour deux minutes, et que vous partiez. Lorsque deux minutes sont écoulées, arrêtez de dessiner et passez à la classe vidéo suivante. Toute la classe, y compris votre dessin, prendra moins de 20 minutes. J' ai choisi cela pour le projet, car cela signifie que vous pouvez apprendre et intégrer votre apprentissage en pratiquant immédiatement, et progressivement développer votre vocabulaire de compétences de dessin. Vous devez télécharger trois photos dans la galerie du projet, chacune ayant pris moins de deux minutes. J' aimerais aussi entendre toutes les pensées que vous avez au sujet de la classe. La principale chose à retenir, est qu'il s'agit de développer vos compétences de dessin, pas de créer un chef-d'œuvre. Les chefs-d'œuvre peuvent venir plus tard. 3. Matériaux: Tout ce dont vous avez besoin pour cette classe sont quelques feuilles de papier imprimeur standard livre, trois morceaux de fruits et un crayon doux. Idéalement, environ un 4 ou 5B, j'éviterais d'utiliser un crayon H parce que ce sera trop dur. Je vais démontrer avec un HB parce que ça met trop l'accent sur la leçon que j'essaie d'enseigner. Mais vous n'avez pas besoin d'un HB, ce crayon doux moyen ira bien. Je vais utiliser une carotte, une pomme et une aubergine. Vous pouvez utiliser ces mêmes trois fruits ou tout ce que vous avez. Je voudrais juste éviter de faire quelque chose comme le raisin parce que ça peut devenir un peu compliqué. 4. Poids et lumière: Il est utile d'être conscient des éléments formels du dessin. Par exemple, ligne, ton, valeur, proportion, échelle, ombrage, perspective. Il y a beaucoup de choses différentes qui peuvent être impliquées. Alors, si vous voulez aller plus loin, vous commencez à penser à la technique, au style et voix, mais la bonne nouvelle est, vous n'avez pas besoin de vous soucier de tout ça. En vous concentrant sur quelques choses, vous pouvez réellement produire un dessin expressif qui vous apporte vraiment beaucoup de satisfaction. Pensons à la ligne. Jetez un coup d'œil à ces exemples étonnants. Egon Schiele est, à mon avis, l' un des grands maîtres du dessin au trait. Il y a une confiance et une sensibilité à ses lignes qui est vraiment puissante. À l'autre extrémité du spectre se trouve l'illustrateur de livres pour enfants, Oliver Jeffers. Voici son livre, « The Hueys in the New Jumper ». Il raconte toute l'histoire en utilisant des dessins au trait. Avec Oliver Jeffers, c'est la confiance et la bizarrerie qu'il apporte à ses lignes qui rendent le dessin si attachant. La première astuce avec le dessin au trait est de penser au poids et à la lumière, et quand vous dessinez, cela correspond à épais et mince. Si nous regardons cette pomme, vous verrez que là où la pomme touche la table, je vais dessiner des lignes très épaisses et sombres et la suivre et là où la lumière tombe sur la pomme ici, je vais pour rendre ma ligne très fine et légère, et c'est tout ce qu'il y a. Pour la tige, je vais mettre un petit truc sombre là et on y va, une pomme. C'est ça. Cela fonctionne, que vous dessiniez de la vie ou d'une photographie. Demandez-vous, où est le poids et où est la lumière ? Réglez ensuite l'épaisseur et l'obscurité de votre ligne en conséquence. C' est vraiment simple, mais cela peut faire pour un dessin beaucoup plus expressif. Maintenant, vous avez un coup de pouce, mettez la vidéo en pause, prenez un morceau de fruit, dessinez le contour et réfléchissez à vous-même, où est le poids et où est la lumière. Prenez le temps de vous et ne passez pas plus de deux minutes dessus. Alors je te verrai dans la leçon suivante. 5. La technique de dessin d'apparence: Le conseil numéro 2 est, faites confiance à votre œil, pas à votre cerveau. Votre cerveau pense qu'il sait à quoi ressemble quelque chose, et c'est là que le dessin échoue souvent. Si vous voulez apprendre à dessiner, vous devez éteindre cette partie du cerveau qui pense qu'il sait à quoi ressemble quelque chose et réellement regarder l'objet. Voici la partie cruciale de la pointe, seulement dessiner la petite partie de la chose que vous venez de voir. J' ai étudié les beaux-arts à l'Université du Cap et dans notre troisième année de cours de dessin en direct, notre professeur de dessin marchait littéralement autour de la pièce en criant : « Regardez, dessinez, regardez, dessinez, dessinez » et nous n'avons été autorisés à dessiner exactement quelle section du corps nous avions regardé. Au début, il peut faire des dessins angulaires assez rigides, mais l'habileté qu'elle nous enseignait était de ralentir la main et de faire confiance à l'œil. Une très bonne façon de pratiquer ceci est le dessin au trait continu, c'est là que vous ne soulevez pas votre stylo du papier, ce qui vous permet de vous concentrer sur la façon dont votre main suit votre œil. Donc, quand j'ai besoin de regarder l'aubergine, je pause ma main sans soulever mon crayon du papier, quand j'ai travaillé à dessiner le morceau suivant, puis ma main bouge à nouveau. Regarde, dessine, regarde, dessine. Souvent, je dessine tard dans la nuit sur le canapé avec juste un stylo noir et apprendre à ralentir votre oeil et à faire confiance à votre main pour simplement suivre la forme de la chose que vous regardez est presque comme une forme artistique de pleine conscience ou de méditation, cela peut être très relaxant et gratifiant. Alors maintenant vous essayez, arrêtez le cours, prenez un morceau de papier, réglez votre minuterie sur deux minutes, et dessinez un deuxième morceau de fruit. Cette fois, essayez de penser, regarder, dessiner, regarder dessiner, et seulement dessiner la section du fruit que vous avez vu. Ne vous inquiétez pas si vos lignes ne se rejoignent pas ou si vous finissez avec une mésavure sur la page, c'est une compétence qui peut prendre du temps à maîtriser, mais je vous garantis que si vous la pratiquez, vos dessins deviendront progressivement de mieux en mieux. 6. Détenez votre main et modifiez votre prise: Astuce numéro 3 est, détendez votre main et pensez à votre poignée de crayon. Lorsque vous commencez à dessiner pour la première fois, vous constaterez probablement que votre main est tendue sans que vous le remarquiez, et une main tendue crée des lignes rigides serrées. Lorsque vous dessinez, essayez d'être conscient de la solidité que vous tenez votre crayon, et essayez de détendre votre main jusqu'à votre poignet. Vous seriez surpris par la différence que cela fait sur la ligne qui sort. Dès que vous relâchez votre main, vous commencez automatiquement à faire des mouvements plus ludiques, et la ligne commence naturellement à danser. Vous pouvez également essayer de changer votre prise en main. Donc, la façon naturelle de tenir un crayon est comme ça, la poignée 3-crayon. Mais parfois, il est utile de le changer et de le tenir comme ça. C' est plus difficile à contrôler, mais juste faire cela pendant un peu de temps, peut vous aider à passer à une manière plus détendue de dessin. Cette poignée vous donne également naturellement différentes marques qui ont tendance à être plus lâche et plus ludique. Une fois que vous avez la sensation de danse ludique, vous pouvez revenir à l'adhérence normale, et vos lignes seront beaucoup plus détendues. Alors maintenant, tu essaies. Prenez votre dernier morceau de fruit, dessinez le contour, et pendant que vous dessinez faites un effort conscient pour détendre votre prise et voir ce que vous ressentez. Vous pouvez également dessiner le même morceau de fruit une deuxième fois, essayant l'adhérence alternative. Ne passez pas plus de deux minutes dessus, et s'il vous plaît poster vos photos, et vos pensées dans la galerie de classe. J' ai hâte de les voir. 7. Réflexions finales: Alors c'est tout. J'ai partagé trois conseils pour le dessin au trait. Il peut être utile de les écrire sur une note collante et de la placer quelque part où vous la voyez, car il est vraiment facile de les oublier quand vous commencez à dessiner. Le premier était de penser au poids et à la lumière, et de rendre vos lignes épaisses et sombres, ou minces et légères en conséquence. Le deuxième conseil était de faire confiance à votre œil, pas à votre cerveau, et de pratiquer la technique de dessin visuel. La troisième astuce était de détendre votre main, et essayer une poignée de crayon différente. J' espère que vous avez trouvé cette classe de pouvoir utile. Si ça vous a plu, je vous serais vraiment reconnaissant si vous pouviez mettre un commentaire sur Skillshare, cela aide d'autres personnes à trouver la classe. Si vous partagez votre travail sur Instagram, veuillez utiliser le hashtag, dessiner sans crainte. Pendant que nous sommes sur le sujet, si vous voulez en savoir plus sur le développement d'une pratique quotidienne de dessin, si vous trouvez difficile de commencer à dessiner, alors consultez mon autre cours, qui s'appelle le dessin sans crainte. Regardez la deuxième partie de cette série, qui sortira bientôt. Merci d'avoir regardé.