Transcription
1. Les équipements et les prises de vue: cours a pour but de vous aider à comprendre les bases
d'un modèle réaliste, les modificateurs sont utilisés, les lumières sont utilisées,
ainsi que
les appareils photo
qui peuvent vous aider à
obtenir des sons
réalistes au crépuscule Michel nous aidera à prendre
les poses pour ce cours, et je suis sûr que ce sera un moment incroyable
à regarder jusqu'à la fin. J'utiliserai un
feu de vitesse Godox et un déclencheur Godox. L'avantage des lampes rapides
Godox c'est qu'ils ont des récepteurs intégrés, vous suffit
donc d'utiliser
un déclencheur et vous êtes bon J'utilise également un support flash. Il s'agit d'un support de flash, et je vais placer mon feu de vitesse dans le support de flash
de cette façon, sans le baisser. J'ai mon
voyant de vitesse de déclenchement et mes supports de flash. Il s'agit du S M L 85. Ce modificateur est vraiment sympa. Il a un intérieur en argent et possède
également un plat ici. Je vais donc prendre un
plat, un diffuseur, et un autre, Michel
Delight est doux et incroyable. J'utiliserai également un parapluie de
plusieurs pieds. Il s'agit d'un parapluie à
impact en plusieurs phases avec un diffuseur pour me donner une lumière
douce pour le modèle. Vous pouvez utiliser une
caméra distante ou une caméra sans miroir. Tout dépend de ce que tu as. Mais je
vous conseille de vous contenter 50 mm ou de 5 mm
pour de bons portraits. Si vous avez un objectif zoom 24 70, vous pouvez également l'utiliser pour
réaliser de superbes portraits. Je veux que vous preniez
des photos pour avoir plus d'influence sur le travail sur
les photos. Cela signifie que vous pouvez réellement
manipuler un modèle Das et vous
assurer d'
en tirer le meilleur parti. Ici, j'ai mon
feu et mon feu de signalisation. Je vais donc mettre cette lampe
ici à 45 degrés. Maintenant, tout dépend de l'
endroit où vous vous trouvez. Je vais placer la lampe de
ma droite ou de ma gauche, selon le modèle et l'apparence que je veux
donner à la lumière ici. Je vais maintenant prendre
cette lampe et placer autour de cet axe ici. Donc c'est comme ici. Et je vais m'assurer que l'avant de la lampe donne l'impression heurter le mannequin ici. Je vais donc
allumer cette lampe dans un petit moment. Avant, j'avais l'habitude d' avoir un
ruban adhésif ou un ruban à mesurer. Maintenant, cela me permettra de mesurer la distance entre l'
arrière-plan et le modèle. Et en ce moment, je
peux voir qu'elle est à environ deux pieds de
l'arrière-plan. Mais mesurez également
la lumière par rapport au modèle. C'est juste un truc normal
que je fais pour me faire prendre distance
entre la lumière et le modèle et
le modèle par rapport
à l'arrière-plan Elle est à six pieds de la lumière et à deux pieds de l'arrière-plan. Cela signifie que je peux la
déplacer un peu vers l'avant
et obtenir un beau portrait. Alors, fais un pas sur le
téléphone. OK, c'est bien. Maintenant, juste ici,
voyons à quoi ça ressemble. Environ trois
pieds, c'est presque bien. Donc en ce moment, j'ai
Rachel
à cinq pieds de la lumière et à trois
pieds de l'arrière-plan. Maintenant, je vais
éteindre cette lampe principale. Je vais éteindre cette lumière
principale pour vous faire voir à quoi elle ressemble sans la lumière principale dans
la scène, puis prendre une photo et vous montrer à quoi elle ressemble sans
la lumière principale, en utilisant uniquement le
feu de vitesse de mon ISO. heure actuelle, la lumière
ne la frappe que de la tête sur le côté. Si je veux m'assurer que
la lumière la frappe du haut de sa
tête jusqu'à ses pieds, je dois la
récupérer. C'est le truc. Cela signifie que je dois
augmenter la puissance de mon flash, obtenir
la moitié et aussi augmenter la puissance de mon œil. Si la puissance du flash n'est pas
suffisante, vous essayez d'utiliser un feu de vitesse, mais vous devez comprendre que vous devez augmenter la taille de votre œil. Ce qui est bien avec les yeux, c'est que caméras d'aujourd'hui ont de
très bons yeux, donc vous êtes en sécurité à cent pour cent. Je vais prendre un
peu de recul sur
cette lampe et
vous montrer à quoi elle ressemble. Pour ce set de
luminaires, j'utilise le
parapluie à plusieurs pieds et un diffuseur. L'intérieur de ce
parapluie est blanc. C'est pourquoi j'adore ce parapluie.
Tu peux voir que c'est blanc. Je l'utilise à 45 degrés
pour Rachel le modèle. Je vais allumer
la lumière, disons ici. Cela fait 45 degrés pour moi. Et je vais
aller plus loin. Vous pouvez en fait utiliser votre ruban à
mesurer pour reconfirmer la distance entre les lumières votre modèle et entre le modèle
et votre arrière-plan Cela vous aidera à obtenir une chute de lumière
constante
du début à la
fin de votre prise de vue. Une grande source de lumière vous
donnera une lumière plus douce, et une petite source de lumière vous
donnera de la lumière.
2. La retouche vidéo: Je ne sais pas comment utiliser Litrum, comment importer mes photos Vous pouvez consulter mon premier cours de partage de
compétences
et je peux accéder à la section d'édition où je montre mon processus de montage dans
Capture one et L litrom Maintenant, j'ai quatre
ensembles de points pour le partage des compétences, et tu peux
utiliser qui tu veux. Mais je vais opter pour le partage de compétences
neutre en matière d'ébène. C'est avant,
c'est après. Maintenant, ici,
je pense que je
vais prendre un peu d'
exposition. Et oui, je vais bien. Maintenant, regardez ça avant, après. C'est le plein écran, et vous pouvez voir qu'il est déjà
très beau. Ensuite, je vais l'exporter,
je vais passer à l'exportation de fichiers. J'ai déjà un dossier ici. Cliquez dessus et
cliquez sur ce dossier, laissez-moi l'appeler
Skillshare. C'est un contre un. Q et j'irai chez elle. Assurez-vous d'accéder au fichier
P ici, et celui-ci
doit se trouver sur les bits du système afin que vous puissiez mieux le modifier. Mais vous avez un système lent, veuillez utiliser huit bits
et le tour est joué. Je suis donc d'accord avec cette exportation. Je vais aller au dossier, je vais au dossier. N'oubliez pas que vous pouvez
cliquer sur un brouillon et que vous êtes prêt à partir. Modèle Tsk Oui, ça. Ensuite, je vais passer au pinceau
cicatrisant localisé ici et supprimer rapidement les T de base. Je n'aime pas vraiment, je le retire
simplement rapidement. OK. Maintenant, commencez à demander, il y a de petites imperfections ici et
là, et tout va bien OK. J'utilise donc aussi de la
liquéfaction pour cela. Passez au filtre à liquéfier. Alors, ajustons cela rapidement,
introduisons-le rapidement. OK. Et on y va. Maintenant, je vais
passer aux actions de cette année. Accédez à Flan Fig Separation, System Bit, cliquez sur Play,
continuez, cliquez sur Seven Entrez et je vais bien. Donc ici, je vais juste
travailler sur mon HF,
HF est pour la texture de la peau. Low F, c'est pour la peau, et je pense que je vais
juste travailler là-dessus. Low F rapidement, allez sur Mason ici, sélectionnez Lot, Lasso T. Ensuite,
cliquez rapidement ici, sur un skin à ajuster Filtrez, soufflez,
soufflez sur sept, cliquez Cliquez sur la commande
D pour sélectionner. Et je suis bon C ici.
Cliquez dessus. Je suis d'accord avec ça.
La prochaine chose que je vais faire, c'est le pinceau de mélange soit
là. Mais le mixeur. Je suis d'accord avec le
teint et la sensation qu'il procure, mais il suffit d'ajuster quelques points. N'oubliez pas que vous
pouvez toujours passer
plus de temps à éditer
selon ce que vous voulez, directeur
pédagogique Tout ce que vous faites est bien, assurez-vous de conserver
le teint et de l'améliorer comme vous le souhaitez. Pour cela, je suis douée. Il est écrit « avant », avant », « après », et
c'est la nuit. Maintenant, je pourrais venir
ici pour faire des ajustements, passer aux barres de couleurs et simplement jouer avec les couleurs
pour voir ce que je peux obtenir Vous avez beaucoup à jouer avec
pour voir ce que vous pouvez obtenir. Tu n'aimes pas ça,
vas-y, va dans l'ombre. Donc c'est sympa. C'
est avant, après. Comme vous pouvez le voir
, il prend vie. Viens ici, passe aux niveaux, et fais-le rapidement. C'est une bonne chose. Maintenant
ça, je l'ai mis aussi, juste pour une pause.
Et voilà. Nous l'avons avant, après. Maintenant c'est vraiment sympa. Vous pouvez également simplement continuer et travailler en arrière-plan.
Nous la sélectionnons simplement. Si vous n'avez pas
le nouveau Photoshop, vous devrez peut-être
le faire manuellement, mais j'ai le nouveau Photoshop, donc je ne le ferai
pas manuellement. Je vais juste cliquer sur
sélectionner le sujet, cliquer dessus, et tout va bien. Ouais. Cliquez donc sur commun. Prends ça en main. Juste ici, puis je vais y
aller, répondre aux appels et travailler
en arrière-plan. Oui, vous pouvez voir que c'
est à cela que cela ressemble. Le bangon est trop
sombre. Je vais juste placer la commande I sur le tapis. Je vais
aller ici avec mon pinceau et peindre cet endroit
uniquement pour l'arrière-plan. Ici, je suis sur le point de l'utiliser disons, 20, juste
pour le sol. Vous pouvez aller de l'avant et
passer plus de temps
à y mettre d'autres choses. Fais juste ce qui te convient. Mais il s'agit d'une modification rapide
de la façon de publier cette photo et de la mettre en ligne
pour mon portfolio.