Les bases de la photographie de produits pour votre entreprise artisanale

1. Introduction: Salut. Je suis Christina, et je suis le concepteur de crochet derrière Tiny Curl. Tiny Curl est tout ce que les motifs et les dessins de crochet heureux et amusant. Depuis que j'ai commencé Tiny Curl, j'ai dû apprendre à tout faire pour ma petite entreprise, y compris l'image de marque, marketing et même la comptabilité. Si vous êtes un autre propriétaire d'entreprise artisanale, je suis sûr que vous pouvez vous rapporter à tout faire vous-même. La meilleure compétence que j'ai apprise est la façon de prendre ma propre photographie de produit. Si vous êtes ici, vous savez probablement déjà à quel point photographie est importante pour votre petite entreprise. Si vous vendez en ligne, une image est la première impression que les clients obtiennent de votre marque et de votre produit. Une bonne image est parfois le facteur déterminant entre s'ils achètent ou non. Ce cours est parfait pour les débutants qui cherchent à apprendre les outils clés pour améliorer leur jeu de photographie. Dans ce cours, je vais vous enseigner les bases de la photographie de produits afin que vous ayez la confiance de prendre vos propres photos de produits et présenter vos produits de la meilleure façon possible. Vous pourrez utiliser ces photos sur votre site Web, dans votre boutique en ligne ou sur vos comptes de médias sociaux. Plus précisément, je vais vous apprendre comment mettre en place un studio maison simple et photographier à la fois une toile de fond transparente et une photographie à plat avec seulement quelques matériaux que vous pouvez trouver dans la maison ou au magasin à dollar. Je vais également couvrir quelques bases de style pour ajouter de la personnalité à vos photos et vous accompagner dans mon processus de retouche photo pour de belles photos finales. Vous n'avez pas besoin de savoir comment tirer sur un appareil photo reflex numérique, mais c'est un gros plus. Les compétences acquises dans ce cours peuvent être appliquées à photographie par téléphone ou à la prise de vue en mode automatique. Pour le projet de classe, vous prendrez des photos de fond et des photos à plat de vos produits avec et sans style et les éditerez pour de belles photos finales. Avec les compétences que vous apprendrez de cette classe, vous serez en bonne voie vers photographie de produits à la recherche professionnelle qui fera passer votre entreprise artisanale au niveau supérieur. 2. Ce dont vous aurez besoin: La plupart des matériaux dont vous aurez besoin pour prendre des photos de produits à la maison peuvent être trouvés autour de la maison ou achetés à très peu de frais. Pour ce cours, vous pouvez utiliser n'importe quel appareil photo avec lequel vous vous sentez à l'aise, depuis un appareil photo reflex numérique jusqu'à un appareil photo de téléphone ou un point et prendre des photos. Pour ma photographie, j'utilise un appareil photo reflex numérique NIKON DS5600. DSLR est synonyme de réflexe numérique à objectif unique. Je ne connais pas vraiment l'aspect technique de celui-ci , mais je sais qu'il prend de superbes photos. Je recommande fortement de posséder et d'apprendre à utiliser un appareil photo reflex numérique car cela augmentera considérablement la qualité de vos photos et apprendre les bases n'est pas trop difficile. Il existe de nombreux appareils photo reflex numériques d'entrée de gamme qui conviennent aux photographes débutants. Si vous voulez apprendre à utiliser un appareil photo reflex numérique, essayez une classe Skillshare sur les bases des reflex numériques. Votre téléphone est une autre excellente option d'appareil photo. La plupart des téléphones ont maintenant une caméra de très haute qualité et peuvent prendre d'excellentes photos. Quand je suis pressé, j'utiliserai mon iPhone pour prendre et retoucher des photos en déplacement. Vous aurez également besoin de tout produit ou article que vous allez photographier. Pour la photographie sans couture et à plat, vous aurez besoin d'une toile de fond. Ce que vous utilisez dépendra de la taille de vos articles et produits. Pour votre toile de fond transparente qui est également appelée balayage, vous aurez besoin de quelque chose qui peut se courbe de derrière vers le dessous de votre produit. Parce que mes produits sont petits, j'adore utiliser des affiches blanches. Ils coûtent moins de 1$ et sont vraiment pratiques à stocker. Vous pouvez également utiliser un morceau de tissu si vous voulez qu'il soit épais et résistant aux plis comme la toile ou le coton épais. Pour la photographie à plat, toiles de fond peuvent être tout ce qui est assez grand pour que votre objet puisse s'adapter. J' utilise habituellement le même poster ou le même papier que j'ai utilisé avec mon fond transparent pour toutes les photos à plat. Vous pouvez faire preuve de créativité avec vos fonds en utilisant des planches de bois, des planches à découper en marbre ou du papier de différentes couleurs. Nous discuterons des options de style plus créatives dans la vidéo de base du style. Vous aurez besoin de lumière naturelle pour photographier alors installez votre studio photo près d'une fenêtre ou d'une porte qui laisse entrer beaucoup de lumière naturelle. C' est l'élément le plus important. Vous aurez besoin d'un réflecteur de lumière pour rebondir la lumière naturelle sur votre produit. J' aime utiliser un poster blanc. Vous aurez besoin d'une table ou d'une surface pour tirer. J' aime utiliser une table pliante à l'avant-pied peu coûteuse que je peux stocker dans un placard. Mais vous pouvez utiliser n'importe quelle table que vous pouvez déplacer et qui peut s'adapter à votre configuration photo. Vous aurez besoin de quelque chose qui peut se lever seul pour tenir vos toiles de fond pour une photographie transparente. J' utilise juste une boîte PlayStation 4 vide et du ruban adhésif bleu pour peintres. Il est vraiment facile de retirer le panneau d'affichage. Certaines choses qui sont facultatives mais utiles sont un trépied, un tabouret pour la prise de vue à plat par le haut, des accessoires de style pour ajouter de la personnalité à vos photos et des rideaux ou une feuille pour diffuser la lumière naturelle si le soleil est trop fort. Maintenant que nous avons tout ce dont nous avons besoin dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment configurer votre home studio. 3. Installation du studio photo: Dans cette vidéo, je vais vous montrer une installation de studio simple qui fonctionnera à la fois pour des photos transparentes et à plat. J' utilise le mot « studio » très lâchement parce que ma configuration nécessite le strict minimum pour prendre des photos impressionnantes. Pour commencer, créez un espace pour positionner votre table près de la fenêtre la plus grande et la plus lumineuse de votre maison. Pour moi, cela nécessite un peu de redécoration, mais cela ne prend encore qu'environ cinq minutes à mettre en place. lumière naturelle est la meilleure source de lumière pour les photographes débutants. Pourquoi ? Parce que c' est gratuit, donc il n'y a pas d'équipement coûteux à acheter, et surtout, il semble naturel. Si le soleil est trop lumineux, utilisez un rideau transparent ou une feuille pour diffuser la lumière. Si c'est une journée nuageuse, ça ne devrait pas être nécessaire. Alternativement, vous pouvez déplacer votre photo plus loin de la fenêtre pour éviter la lumière vive. Je n'utiliserai pas une feuille aujourd'hui parce qu'elle n'est pas trop lumineuse dans ma chambre, mais c'est comme ça que je l'accroche quand j'en ai besoin. Rassemblez toutes vos provisions pour qu'elles soient à portée de main. J' ai mon poster blanc en toile de fond, poster blanc pour un réflecteur de lumière, mon appareil photo, un support de toile de fond et du ruban adhésif, et mon produit. D' elle, e vous êtes à seulement quelques pas de prendre de belles photos sans couture ou plat. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment configurer une photo de fond transparente, et nous allons commencer à prendre des photos. 4. Photographie sans faille: La photographie transparente utilise une toile de fond transparente aussi appelée balayage, pour créer une surface large et lisse qui va derrière et sous le produit. Il garde tous les yeux sur le produit et sait ce qui se passe en arrière-plan. Une toile de fond transparente est parfaite pour les photos prises en ligne où le produit est un héros. Je vais montrer comment mettre en place un tir uniformément éclairé. Il s'agit d'une configuration d'éclairage simple et naturelle où la lumière vient de l' avant et des côtés du produit avec le réflecteur de lumière qui réduit l'ombre. Configurez votre balayage en tapant le dessus sur la boîte ou mur pour obtenir une bonne courbe et avoir suffisamment d'espace pour que votre produit puisse s'asseoir. J' utilise du ruban adhésif bleu pour coller mon affiche afin que je puisse facilement retirer le ruban adhésif et réutiliser l'affiche. Ensuite, positionnez votre produit au centre du balayage. Comme le soleil se déplace tout au long de la journée, vous pouvez constater que vous devez ajuster l'angle de votre table pour obtenir plus de lumière sur votre produit. En utilisant votre réflecteur de lumière, éliminez les ombres sur le produit en rebondissant la lumière de la fenêtre sur votre produit. Créez un pli dans votre affiche pour qu'elle puisse se lever seule ou essayez de l'appuyer contre votre balayage. Gardez votre oeil sur l'oiseau pendant que je bouge le réflecteur de lumière. Vous pouvez vraiment voir combien de lumière rebondit sur le produit. cadrage fait référence à la composition de la photo. Avec la photographie du produit, la composition inclut généralement le produit au centre du plan avec un espace blanc équilibré autour de lui. Lors du cadrage, savoir à quoi sont destinées vos photos vous aidera à déterminer la proximité de votre produit et la quantité d'espace blanc à inclure autour de celui-ci. Voici le cadre que j'ai utilisé pour la photo dans la diapositive de titre de cette vidéo. Pour photographier, tenez votre appareil photo directement devant et au même niveau que votre produit. Prenez plusieurs photos pour vous assurer que votre produit est bien mis au point, l'éclairage est bon et que le cadre est correct. Sachez que si vous utilisez un appareil photo reflex numérique, l'écran d'aperçu éclaircit votre image afin que vous puissiez la voir mieux mais l'image réelle sera plus sombre qu'elle n'apparaît dans l'appareil photo. Ajustez vos paramètres pour compenser cela. Prenez des photos sous plusieurs angles et distances afin que vous ayez beaucoup d'options à choisir. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment configurer et prendre des photos à plat. 5. Photographie à plat: Dans la photographie flatlay, vous filmez votre sujet directement en haut. photographie Flatlay peut être votre principale forme de photographie de produit si votre produit est plat ou s'il ne se tient pas seul comme une chemise ou une impression d'art. photographie flatlay vous permet également d'ajouter facilement de la personnalité à la photo à l'aide d'accessoires, dont nous discuterons dans la prochaine vidéo. Comme avec les photos transparentes, j'utiliserai une configuration d'éclairage uniforme. La seule différence ici est que je vais filmer directement au-dessus du produit en utilisant un fond plat. Décidez de la toile de fond que vous souhaitez utiliser pour votre prise de vue. Je reste simple et j'utilise le même poster blanc que celui que j'ai utilisé pour nos photos transparentes. Ensuite, organisez votre produit au centre de la toile de fond. Ajustez l'angle de votre table jusqu'à ce que vous captiez la meilleure lumière pour votre produit. Pour la photographie flatlay, vous devrez peut-être ajuster la hauteur de votre table. Positionnez votre rebond pour refléter la lumière naturelle sur votre produit. Si vous n'êtes pas satisfait de votre éclairage, essayez d'ouvrir votre porte et positionnez l'installation sur le sol. Composez votre image en gardant à l'esprit son utilisation prévue. Tu vas le découper en carré ? Avez-vous besoin d'espace blanc supplémentaire pour inclure un logo ? Tous ces éléments auront un impact sur la façon dont vous encadrez la photo. Vous pouvez ajouter quelque chose sous votre produit pour le rendre plus niveau par rapport au dessus. Ici, j'utilise une boule de ruban de peintre pour élever la tête de l'oiseau. Tenez votre appareil photo directement au-dessus de votre produit avec l'objectif parallèle à la table. Voici où un tabouret est utile. Avec un tabouret, vous gagnez plus de hauteur au-dessus votre produit et vous pouvez voir ce que vous filmez un peu mieux. Assurez-vous de prendre beaucoup de photos sous différents angles et hauteurs pour avoir plus d'options lorsque vous modifiez. Dans la prochaine vidéo, nous allons couvrir quelques bases de style pour rendre vos photos encore meilleures. 6. Les bases du stylisme: Pour la photographie de produits, il est généralement préférable de garder vos photos simples. Ce que votre produit soit le héros du tir et limite la distraction. Mais il est également agréable de laisser une certaine personnalité briller dans vos images, surtout lorsque vous les utilisez pour les médias sociaux et le marketing. Dans cette vidéo, je vais couvrir les bases du style pour vous inspirer et faire tourner ces roues créatives. Mon conseil principal est de vous assurer que votre style est aligné sur votre marque. Lorsque vous sélectionnez des accessoires et des fonds pour les images, vous voulez que tout ce qui se trouve dans le plan raconte une histoire sur votre marque. Si vous n'êtes pas sûr de ce qu'est votre marque, faites cet exercice simple. Écrivez trois mots-clés qui décrivent votre marque, produits ou votre petite entreprise. Par exemple, les boucles minuscules trois mots sont brillants, amusants et amicaux. Donc, lors de la sélection des accessoires et des fonds, je m'assure qu'ils touchent tous mes mots-clés. J' aime utiliser des accessoires comme du papier de construction coloré, yeux googly, des confettis, des fonds lumineux et des objets excentriques. Je m'assure que chaque accessoire et tir final sont lumineux, amusant et convivial. Quels que soient les mots clés de votre marque, laissez-les guider vos choix de style et de photographie. Voici quelques exemples avec différents mots-clés. Votre marque est-elle audacieuse, graphique et cool ? Essayez du papier coloré en couches pour une déclaration audacieuse et graphique. Votre marque est-elle naturelle, aérée et légère ? Essayez d'utiliser des couleurs douces, des textures comme le velours ou le marbre et des bords bruts. Votre marque est-elle élégante, féminine et classique ? Essayez des fleurs classiques comme des roses ou des lys et un éclairage élégant. Vous pouvez également sélectionner des accessoires à partir d'outils ou de règles de matériaux que vous utilisez dans votre processus de création. Si vous êtes un crochet comme moi, vous pouvez coiffer avec du fil, des ciseaux ou des marqueurs de point. Si vous êtes illustrateur, essayez de coiffer avec des crayons de couleur, des gommes, du papier ou des copeaux de crayon. Une toile de fond est un élément de style facile à expérimenter. simple fait de changer votre toile de fond en papier ou tissu de couleur peut grandement changer la sensation de vos images. J' aime vraiment utiliser le rose. L' utilisation du bois est une autre excellente option. Ici, j'ai transformé mon balayage en une base en bois avec un fond blanc. Le marbre est une belle option qui ajoute une élégance instantanée à vos photos. n'y a pas de fin à ce que vous pouvez utiliser comme accessoires de coiffage et toile de fond. Jetez un oeil sur Pinterest pour des idées de style et de l'inspiration. Bien sûr, plus vous pratiquez, plus il sera facile. Tirez beaucoup d'options avec différents accessoires et toile de fond. 7. Édition de photos: Je vais vous expliquer comment j'ai ajouté une image de produit simple du début à la fin, en l'amenant de ceci à ceci. J' édite généralement toutes mes photos à l'aide d'un Adobe Photoshop. Les étapes 1 à 5 de mon flux de travail seront simples pour un utilisateur débutant Photoshop. Alors, n'hésitez pas à vous arrêter là. Mais si vous êtes prêt à relever le défi, sixième étape va bouleverser votre monde. Cela peut aussi sembler beaucoup d'étapes, mais je promets que le processus devient plus facile plus vous le faites. Cela me prend habituellement moins de deux minutes par photo. Je vais également vous montrer mon processus d'édition sur mon iPhone. Tout d'abord, je déverrouille mon calque d'arrière-plan en double-cliquant dessus et en le renommant en original. Maintenant, je vais le recadrer. Décidez à quoi vous souhaitez utiliser votre photo. Pour Instagram, Square est roi. Mais si vous l'utilisez dans une boutique en ligne ou sur votre site Web, déterminez les dimensions que vous souhaitez utiliser. Je sélectionne l'outil de recadrage et je fais de mon image un carré ici. Niveaux est la prochaine chose que je fais. Niveaux est un outil dans Photoshop qui peut déplacer et étirer les niveaux de luminosité d'un histogramme d'image. L' histogramme est l'aspect montagneux. La chose super simple que je fais avec les niveaux est de tirer la languette blanche pour toucher l'histogramme. Cette étape simple illumine l'image sans perdre de détails. La prochaine étape que je fais est les courbes. Je l'utilise pour corriger la balance des blancs de mon image si elle est un peu trop jaune ou bleu. abord, je sélectionne la vignette du calque, double-cliquez sur la pipette blanche, puis je sélectionne une partie de mon image qui est censée être une couleur blanche ou neutre. Vous pouvez voir dans la fenêtre du sélecteur de couleurs que les nombres RVB changent chaque fois que je clique. RGB signifie rouge vert bleu. Ce sont les valeurs de rouge, vert et bleu à mon image. Ensuite, en gardant ma souris au même endroit que j'ai cliqué, je mets à jour les nombres RVB à la valeur la plus élevée. J' appuie sur la touche Tab pour naviguer entre les nombres, ne pas déplacer ma souris. Une fois que j'ai fait les nombres RVB les mêmes, je clique sur Entrée, cliquez à nouveau sur Entrée pour Non, puis appuyez sur le bouton gauche de la souris au même endroit. Le blanc sera désormais une couleur neutre. L' étape suivante que je fais est d'ajuster la luminosité. Je sélectionne le contraste de luminosité, le calque de réglage et ajuste la luminosité jusqu'à ce que je sois satisfait du résultat. Vous pouvez toujours revenir en arrière et ajuster n'importe lequel de vos paramètres lorsque vous avez terminé. Maintenant, je vais ajuster les ombres. Je duplique mon calque d'arrière-plan et le renomme ombres. Ensuite, allez dans le menu déroulant de l'image, sélectionnez les réglages, puis sélectionnez les tons clairs des ombres. Ajustez la quantité d'ombre pour éliminer les ombres supplémentaires. Vous voudrez peut-être garder vos ombres si vous voulez un look plus moodieux. Mais j'aime la garder brillante. Si vous êtes satisfait de votre photo maintenant, vous pouvez vous arrêter ici. Mais je veux rendre l'arrière-plan encore plus lumineux. Pour ce faire, j'utilise remplacer la couleur. Dupliquez le calque d'ombres, nommez-le remplacer la couleur, allez dans le menu déroulant de l'image, sélectionnez les réglages, puis sélectionnez Remplacer la couleur. Avec le sélecteur de couleurs, sélectionnez une partie de l'arrière-plan. Ensuite, en utilisant le curseur de légèreté, j'allège l'image. Le curseur flou modifiera la quantité de votre image affectée par votre réglage. J' amène le curseur à un point où il couvre la majeure partie de l'arrière-plan. Ensuite, je sélectionne OK. Comme vous pouvez le voir, il a aussi allégé mon oiseau. Je vais donc masquer l'oiseau de cette couche, qui signifie qu'il ne sera pas affecté par l'ajustement ajusté. Pour ce faire, sélectionnez le calque et cliquez sur le bouton de masque en bas de la fenêtre. Ensuite, sélectionnez le masque de calque, puis sélectionnez votre outil de brosse, choisissant un pinceau de dureté de 30 pour cent. Vous voulez utiliser le noir avec le pinceau. Alors, changez votre couleur en noir. Ensuite, à l'aide du pinceau, peignez tous les éléments du produit qui sont trop brillants. Vous pouvez voir que les pièces que je brossais sont de plus en plus foncées. Si vous appuyez sur Maj plus Alt et que vous cliquez sur le masque de calque, partout où vous avez peint en noir, apparaîtra en rouge. Donc, vous pouvez voir les zones qui vous manquent. Continuez à utiliser le pinceau pour peindre toutes les zones trop brillantes. Lorsque vous avez terminé, cliquez sur la vignette du calque et le rouge disparaîtra. Ensuite, je fais ma dernière touche au plan en regardant tous mes calques de réglage précédents, et en les ajustant jusqu'à ce que je sois heureux. Maintenant, pour vous montrer l'avant et l'après, je viens de regrouper toutes mes modifications, et voilà, une belle photo. J' utilise mon iPhone pour modifier des photos si je suis pressé et n'ai pas le temps de les modifier dans Photoshop. J' utilise juste l'éditeur de photo iPhone, mais vous pouvez appliquer ces techniques dans n'importe quelle application d'édition. J' ouvre ma photo, puis je clique sur Modifier. D' abord, je recadre mon image. Je vais le recadrer dans un carré ici. Ensuite, j'ouvre l'onglet Réglages et cliquez sur le menu lumineux. J' ajuste d'abord la luminosité. Ensuite, je réduis les ombres avec le réglage de l'ombre. J' ajoute une touche de contraste pour faire apparaître l'image. Si cette photo n'est toujours pas assez brillante, je vais ajuster l'exposition. J' ajoute une petite touche de brillance pour rendre les détails plus clairs et ajouter plus de vibrance. Ensuite, je vérifie mon avant et après, en appuyant et en maintenant sur l'image, et modifier les réglages. Enfin, je clique sur fait, et voilà, une image finale embellie. 8. Réflexions finales: La photographie de produit est certainement une compétence que vous obtiendrez mieux avec la pratique, alors essayez différents paramètres de caméra, un nouvel appareil photo, différentes techniques d'éclairage et différents accessoires. Au fur et à mesure que vous développez votre nouvelle compétence, préparez-vous à ce que les gens commencent à vous demander  : « Avez-vous pris cette photo ? Parce que ça a l'air incroyable. » Alors, continuez à pratiquer. Au fur et à mesure que vous développez vos compétences en photographie, vous voudrez développer un style cohérent et cohérent, sorte que lorsque quelqu'un voit une de vos photos, il sache instantanément que cela vient de vous. Cela pourrait signifier l'utilisation d'un schéma de couleurs cohérent, en utilisant le même type d'éclairage comme lumineux et blanc, ou ombragé et d'humeur, ou vous pourriez utiliser des fonds et accessoires récurrents. J' espère que vous avez appris quelques techniques nouvelles et utiles pour photographier vos propres produits. J' ai hâte de voir les photos que tu prends. Merci beaucoup d'avoir regardé.