Les bases de la cascade à l'aquarelle : peindre une cascade simple et rocheuse | Emily Marie Watercolors | Skillshare

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Les bases de la cascade à l'aquarelle : peindre une cascade simple et rocheuse

teacher avatar Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction aux vidéos Skillshare

      0:52

    • 2.

      Matériel

      3:34

    • 3.

      Peindre le ciel et la ligne des arbres

      3:20

    • 4.

      Peindre les rochers

      11:35

    • 5.

      : Peindre le lac et les chutes supérieures.

      8:01

    • 6.

      Définir les rochers et peindre la partie inférieure des chutes

      9:36

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

6

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Voulez-vous essayer de peindre cette image de cascade que vous avez prise pendant vos vacances ?  Alors c'est l'endroit idéal pour commencer !  Dans ce tutoriel vidéo, vous pratiquerez les bases de la peinture d'une chute d'eau à l'aquarelle à l'aide d'une technique de pinceau à sec.  Bonne séance de peinture à vous !

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Teacher Profile Image

Emily Marie Watercolors

Watercolor Artist and Dog Lover

Enseignant·e

Hello! My name is Emily Marie and I am a watercolor artist from Wisconsin. Before I started my art business, I worked for 10 years as an elementary school teacher. I use all the skills (and patience) I learned as a school teacher when I'm teaching all my in-person watercolor workshops.

As a dog mom myself, one of the first subjects I started painting was dogs! I've painted hundreds of different dogs and lots of different breeds. I started teaching intermediate classes via SkillShare and I also teach in-person beginners during my local "Paint your Pup" nights. I love being able to donate a portion of my class to local pet rescues since my dog Trufa is also a rescue dog!

My other passion when painting is botanicals. My husband and I used to live in ... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction aux vidéos Skillshare: Bonjour et bienvenue. Je m'appelle Emily, je suis une artiste et enseignante basée à Madison, dans le Wisconsin. Dans ce tutoriel Skillshare, nous allons découvrir les bases de la peinture d' une cascade à Nous apprendrons à peindre un horizon doux, ainsi que des rochers Ensuite, nous allons suivre en expliquant comment peindre une cascade très basique à l'aide d'une technique de pinceau sec. Vous aurez accès à un modèle de traçage inclus dans ce didacticiel, ainsi qu'à des photos de référence en couleur et à des instructions d'impression qui expliqueront ce didacticiel étape par étape Alors, prenez vos fournitures et préparons-nous à peindre. 2. Matériel: Très bien, parlons rapidement fournitures nécessaires pour ce didacticiel Donc, tout d'abord, nous allons parler du format du papier. Vous pouvez donc utiliser ce didacticiel soit avec une feuille de papier de huit pouces sur dix pouces, soit avec une feuille de papier aquarelle de cinq pouces sur sept pouces La vidéo montre ce didacticiel avec un écran de cinq pouces sur sept pouces. Cependant, il existe également un modèle pour huit par dix. Tout dépend de la façon dont vous préférez peindre. Et si vous voulez travailler un peu plus petit ou plus grand, sachez simplement que vous devrez peut-être travailler un peu plus vite pour le ciel et le reflet, juste pour le garder humide pendant que vous perdez vos couleurs. Maintenant, les deux feuilles de papier que j'utilise sont des arches, papier pressé à froid de 140 livres. C'est notre papier qui a de la texture. Vous aurez besoin d'un papier pressé à froid pour ce didacticiel, car nous peignons l'ensemble du papier, et nous voulons en garder certaines parties humides afin de pouvoir les déposer dans notre limite d'arbres. Vous remarquerez également que je colle mon papier aquarelle sur un carton ondulé en plastique, et avec du ruban adhésif pour aquarelle, vous pouvez trouver un lien vers toutes les fournitures que j'utilise, bien sûr, dans ce guide d' Il y a un lien pour trouver les types exacts que j' utilise dans le didacticiel vidéo. Pour les brosses, vous aurez besoin d'une brosse de plus grande capacité pour mouiller le ciel et le lac Vous remarquerez dans le tutoriel que j'utilise un pinceau à plume C'est de Silver Limited. Vous pouvez également utiliser un pinceau plat, mais sachez que vous ne mouillerez pas la section aussi facilement qu' avec une brosse à plumes Vraiment n'importe quel pinceau de grande capacité, un balai à balai, tout ce que vous pouvez utiliser pour mouiller rapidement toute la zone afin de vous laisser un peu plus de temps pour appliquer vos couleurs Le pinceau que vous me verrez utiliser pour la majeure partie du reste de la peinture sera un pinceau rond en velours noir, argenté limité, taille 4. J'utilise ce pinceau pour le brossage à sec, pour tomber dans les arbres, pour peindre les rochers, pour faire les éclaboussures, essentiellement pour tout autre chose que pour mouiller Cependant, si vous avez un pinceau rond de taille zéro ou un pinceau de détail que vous préférez utiliser pour les rochers ou les arbres, parce que vous préférez utiliser un pinceau plus petit pour cela, cela dépend entièrement de vous. Peintures à l'aquarelle, vous pouvez voir les peintures exactes et les couleurs que j'utilise dans le didacticiel chez le responsable des fournitures, ces couleurs sont encerclées J'utilise les couleurs de Daniel Smith. Si vous n'avez pas les couleurs de Daniel Smith, nous voulons du bleu pour le ciel. J'utilise un gris pour le gris pour les rochers et un indigo pour les rochers et l'eau. Vous aurez peut-être besoin de quelques couleurs d'accent. J'utilise un magenta et un violet. Ensuite, nous utilisons du vert, un vert foncé et un indigo pour notre limite d'arbres. Vous pouvez voir les couleurs exactes que j'utilise chez le fournisseur. Vous aurez également besoin de votre tasse d'eau et d'une serviette en papier ou d'un chiffon, et nous sommes prêts à commencer 3. Peindre le ciel et la ligne des arbres: Très bien, nous allons donc commencer par peindre le ciel et la ligne des arbres en suivant les mêmes étapes Je commence donc par mon gros pinceau à plume. Vous pouvez également utiliser un balai si vous le souhaitez pour cette étape Nous allons mouiller notre ligne d'horizon jusqu'à l'endroit où se trouvent nos arbres. Eh bien, en gros, jusqu'à ce que l'eau soit là. Nous voulons inclure la limite des arbres dans le ciel. Donc, après avoir mouillé cette petite section, je vais y retourner et prendre du bleu thalo Cette étape doit se faire rapidement car nous devons maintenant descendre la limite de nos arbres alors que le ciel est encore humide. J'ai donc ajouté ce bleu assez rapidement. Je n'y ai pas trop réfléchi Je suis passé à un pinceau rond de taille 4, puis avec un pinceau légèrement humide mais pas trop humide, j'ai attrapé un peu de sève d'un vert profond. Vous remarquerez que je laisse tomber cette sève verte concentrée à que je laisse tomber cette sève verte concentrée la base de la limite des arbres, et je laisse cette sève verte s' infiltrer lentement dans le ciel Je reviendrai avec plus de vert sève, de vert sève foncé concentré sur mon pinceau, et je vais peindre une ligne le long de cette ligne d'horizon. Maintenant, quelques choses que vous remarquerez peut-être se produire dans votre propre pièce. Si vous remarquez que le vert s'étend trop, il vous ayez trop d'eau sur votre brosse Chaque fois que je reviens chercher de l'eau, il ne me reste en réalité qu'une ou deux gouttes d'eau sur le bout de mon pinceau. que je vais chez Grad More Water, Maintenant que je vais chez Grad More Water, je passe à l'indigo. Vous voyez comment cela évolue très rapidement. J'ai changé d'indigo pour ajouter un peu de couleur plus foncée. Je m'en tiens toujours à la base, mais j'ai décidé d' ajouter d'autres formes de pins. Maintenant, je commence par le sommet de l'endroit où se trouveraient ces pins. Je garde ces sortes de pins plus grands vers le bord de mon tableau, et je garde la limite des arbres au milieu de ma peinture pour qu'elle soit vraiment belle et lâche Tout cela doit donc se produire alors que le ciel est encore humide. Si je remarque que mon ciel commence à sécher, cela indique que je dois arrêter de travailler. Maintenant, vous devez également penser à ne pas trop travailler dans ce domaine. Maintenant que j'ajoute ces petits points sur le côté droit, je remarque que ça commence à sécher Mon papier sèche légèrement parce que ces petits points brûlés ne s'étendent pas aussi loin C'est donc le signe que je dois bientôt en finir. Je suis donc en train d'ajouter de très petites lignes ici. Je veux juste que ce soient de petites ombres. Je ne veux pas ajouter de branches individuelles ou d'autres choses de ce genre. Elles sont censées être lointaines et assez floues. Assurez-vous de ne pas essayer de retoucher ou de corriger une partie du ciel à ce stade. À l' aide d'un pinceau humide, vous ruinerez le ciel si vous réintroduisez trop d'eau dans cette ligne d'horizon Alors laissez ces petites imperfections disparaître. 4. Peindre les rochers: D'accord, nous allons donc laisser le ciel sécher un peu, et pendant que nous laissons le ciel sécher, nous allons commencer à peindre nos rochers ce moment, je suis en train de mélanger un violet ombré transparent que je vais utiliser pour la première couche de mes roches. Il s'agit donc d'une sorte de transparence moyenne. Ce que je vais faire, c'est peindre chaque pierre individuellement en utilisant cette couche de base de violet ombré. Ensuite, une fois que j' aurai fini de peindre avec du violet ombré, je ferai tomber de l'eau sous forme de petites gouttelettes au centre de mon rocher Cela poussera le pigment vers le bord de l'espace, et cela va aussi en quelque sorte réhumidifier la zone afin que je puisse y déposer un pigment plus foncé sur les bords Je vais entrer et déposer un pigment plus foncé avec de l'indigo. Cet indigo vient de Daniel Smith, c'est donc un peu plus un indigo gris, et il n'est pas aussi bleu. Si vous trouvez que l'indigo que vous utilisez est un peu trop bleu, hésitez pas à ajouter du gris pâle concentré ou toute autre sorte de gris foncé que vous avez sur les bords. Je passe donc dedans et je mets cet indigo, cet indigo concentré sur le bord extérieur Je pourrais aussi concentrer un peu plus de cet indigo à la base de mes rochers. Tout ce que je veux, c'est lui donner de la texture et lui donner de la forme. Encore une fois, je vais peindre roche par roche avec cette couche de base en violet ombré ou en gris pâle, quel que soit le gris que vous avez. Ensuite, je vais prendre et déposer l'eau exprès au centre de mon rocher. Ensuite, j'ajouterai mes couleurs plus foncées sur le pourtour. Maintenant, en plus de votre indigo, vous pouvez également ajouter des couleurs d'accent à vos pierres. Vous remarquerez donc que j' ai pris la moindre quantité de violet, et que j'en ajoute juste un peu. Je pourrais y mélanger un peu d'eau pour qu' il ne soit pas trop brillant ou trop vif, mais je veux juste donner un peu de violet ou de magenta à certaines de mes pierres. J'utilise toujours cet indigo, donc je crée toujours un bord très foncé autour de mon rocher, mais cette couleur d'accent va juste donner un peu plus de profondeur et de couleur, évidemment, à mes peintures. Je vais donc aller de l'avant et continuer à le faire avec toutes mes pierres. Je vais continuer à ajouter de l'eau, et je n'ai vraiment pas peur que ces roches soient trop aqueuses En fait, plus vous laissez tomber d'eau au centre et plus elle pousse de pigment vers l'extérieur, plus ces petites veines ressemblant presque à des araignées apparaissent sur le pigment, essayant en quelque sorte de se glisser vers le centre, ce qui donne une texture vraiment cool et amusante Jouez donc avec la quantité d'eau que vous ajoutez et la quantité de couleur que vous ajoutez à vos pierres. Une autre remarque pour peindre nos rochers est que nous voulons éviter de peindre deux rochers qui sont juste à côté l'un de l'autre. Ce n'est pas grave si vous avez un peu de couleur qui passe d'une roche à l'autre, mais nous voulons absolument nous assurer conserver la définition de chaque roche. Nous allons donc essayer d' éviter de peindre le bord long de deux rochers écrasés l'un à côté de l'autre afin d' avoir une définition claire Pendant que je peins, vous remarquerez que j'ajoute un peu de violet, de violet. J'ajoute également un peu de magenta. C'est une quinacridone magenta. Vous pouvez modifier les couleurs que vous ajoutez. Vous pouvez ajouter des oranges. Vous pouvez ajouter des légumes verts, des bruns et des bruns à vos pierres Quel que soit le type de couleur d'accent que vous ajoutez, réfléchissez à d'autres endroits de votre peinture Vous voudrez peut-être également ajouter cette couleur d'accent. J'ai donc choisi ce violet et ce magenta, et je vais ajouter ce violet et ce magenta plus tard dans ma peinture dans le ciel et dans le reflet du lac. Ainsi, lorsque nous ajoutons nos couleurs, nous voulons simplement nous assurer que nous n'ajoutons pas de couleurs à un endroit sans les ajouter à d'autres endroits également. Très bien, j'en suis arrivée à un point où je dois faire une pause sur mes pierres parce qu'elles sont trop mouillées et je ne veux pas détruire chaque pierre et peindre celle qui se trouve à côté Je vais donc commencer à travailler sur la petite partie du lac qui se trouve au premier plan Donc, pour cette section du lac, je vais commencer par mon pinceau à plume et mouiller cette zone. Maintenant, quel que soit l'endroit où la cascade arrivera, elle sera belle, lumineuse et blanche. Donc, cette section que je peins en ce moment est cette section du lac après toute cette mousse blanche et tous les embruns provenant de la cascade. Donc je suis en train de créer une sorte de petit if au pied de la cascade, mais je ne le fais même pas Je trace cette ligne, pas une ligne uniforme. J'ajoute un peu de bleu à la base juste pour qu'elle ressemble à de l'eau. Et maintenant, je vais me rendre sur le bord plus proche de la cascade et je vais y déposer de l'indigo. Je veux donc que ce bord soit beau et foncé, car juste après le retour de cette mousse mousseuse, vous aurez un reflet intense du lac Maintenant, en ajoutant ceci, je m'assure que la ligne sur laquelle j'ai créé ce genre de ligne en zigzag ne veut pas qu'il soit trop évident qu'il s'agit d'une ligne ne veut pas qu'il soit trop évident qu'il s'agit d'une Je ne veux pas que ce soit une ligne dure. Je vais donc revenir en arrière avec le bord de mon pinceau, et je vais ajouter quelques petites taches de couleur le long de ce bord Il ne fera pas aussi sombre, alors j'ajoute un peu plus d'eau à mon pinceau. Quelle que soit la couleur qui reste sur mon pinceau, c'est la couleur de ce petit spray mousseux à la base Et ces petites taches, je veux juste m' assurer de ne pas aller plus loin, de ne pas aller plus haut que mes rochers parce que c'est là que la base de la cascade va tomber OK ? Donc, la ligne de base de mes pierres sera l' endroit où ces taches s'arrêteront Je vais laisser un peu de papier blanc transparaître. Mais comme je l'ai dit, j' essaie juste de gâcher cette ligne, ce bord parce que je ne veux tout simplement pas que ce bord sèche si fort. Bien, maintenant que j'ai laissé un peu de temps à ces roches pour sécher, je vais y retourner et terminer le reste des roches en utilisant la même technique, ce gris clair comme première couche, en laissant tomber de l'eau, en ma couleur d'accent, puis en utilisant un indigo foncé ou un gris foncé le long du bord de mes rochers Et pour rappel amical, n'ayez pas peur de mettre trop d'eau sur vos rochers ici. Vous remarquerez vraiment la quantité d'eau que j'utilise. Et, bien sûr, il suffit que si je prenais ma peinture pendant que je peins mes pierres, elle coule probablement au goutte-à-goutte. Donc, ne vous inquiétez pas non plus si vous avez deux pierres dont les couleurs commencent à se mélanger. Ce n'est pas énorme. Nous ne nous inquiétons pas non plus de savoir si cela crée un avantage à ce stade. Nous allons peindre une deuxième couche sur nos rochers pour ajouter un peu plus d'ombre et de définition. Cette première couche est mouillée sur mouillée, permet d' obtenir ces couleurs et d'obtenir la forme et la texture. 5. : Peindre le lac et les chutes supérieures.: Bien, pour passer à la peinture du lac, nous allons revenir à notre pinceau à plume, et nous allons mouiller la section du Voici la section au-dessus de nos rochers. Nous allons maintenant prendre grand soin de laisser un petit morceau de papier blanc à la base de cette limite d'arbres Je ne veux pas que mon lac s'étende jusqu'à la limite des arbres. Je veux qu'il y ait un petit ruban blanc pour différencier le mouillé par le haut et le mouillé par le bas Maintenant, je vais aussi me contenter de mouiller jusqu'à la ligne rocheuse. Je ne vais pas mouiller là où se trouvera la cascade. Vous remarquerez peut-être qu'il y a une petite ligne sur votre modèle. Vous pouvez également essayer de suivre cela. Je vais commencer de la même manière que je l'ai fait avec mon ciel en utilisant ce bleu thalo Je veux qu'il reste vraiment beau et de couleur claire. J'ajoute donc d'abord le bleu thalo, mais je travaille assez rapidement car, comme pour le ciel, je vais avoir envie de passer du vert à la limite des arbres Je m'assure de ne pas le faire encore une fois, ne pas aller jusqu'à la limite des arbres. Je ne touche pas la limite des arbres avec mon pinceau. Si je touche accidentellement certains de ces rochers, c'est bon. Vous obtiendrez une petite touche de couleur qui se fond dans l'eau. Ce n'est pas une grosse affaire. En fait, j'aime bien ce à quoi ça ressemble. D'accord, alors nous allons ajouter un peu de reflets bleus peut-être plus foncés sur le côté gauche et le côté droit, si vous le souhaitez Et maintenant, avant qu'il ne sèche, nous allons examiner le reflet de la limite de nos arbres. Donc, en utilisant le liquide qui se trouve encore sur mon pinceau, je n'ajoute pas de liquide à ce stade. J'ai menti. J'en ajoute un tout petit bout sur mon pinceau parce que lorsque je le touche au papier, je n'ai rien remarqué de vert, ce qui signifie que mon pinceau était trop sec. J'ai donc ajouté une petite goutte d'eau sur le bord de mon pinceau, j'ai attrapé un peu de ce vert sève profond. Et maintenant je vais entrer, et je peins le long de ce bord supérieur. Je laisse donc ce bout de papier pour qu' il y ait une définition claire entre les arbres et le reflet, et maintenant je vais laisser cette eau tirer le pigment vers le bas Je peux ajouter un peu plus de ce pigment vert sous les sections où les arbres sont plus grands Nous ne voulons pas que ces ombres soient le reflet exact. Nous n'avons donc pas à nous soucier de nous assurer que vous pouvez voir deux petits arbres dans le reflet ou trois petits arbres dans le reflet. Nous voulons juste le voir comme des touffes. Je prends également un peu de ce vert sève foncé, et j'ajoute un peu d'ombre à certains endroits du lac. Cela ne fait qu'imiter le fait qu' il y a probablement des arbres que ne pouvons pas voir au bord du lac Cela donne juste un peu plus de dimension. Veillez simplement à ne pas ajouter trop de vert au centre. Nous ne voulons pas que notre lac devienne vert. Très bien, alors j'ai lavé mon pinceau et j'ai utilisé un pinceau sec pour adoucir un peu ce bord Maintenant, je suis prête pour ma cascade. C'est bon. Donc, si c'est la première fois que vous peignez une cascade ou que vous utilisez une technique au pinceau sec, je vous suggère vivement de vous entraîner sur une feuille de papier à gratter avant essayer sur votre dernière œuvre, simplement parce que le brossage à sec est l'une de ces techniques qui, une fois que vous l'avez fonctionne ou non, et il est difficile de l'enlever une fois que vous l'avez fait Donc en ce moment, je mélange un indigo avec de l'eau. C'est une transparence moyenne, donc c'est assez foncé, mais je pourrais toujours opter pour une couleur plus foncée. Maintenant que mon lac est encore humide, je fais preuve de prudence lorsque je trace une ligne au centre ou en haut au centre de l'endroit où se trouve la cascade. À certains endroits, ce n'est pas grave si cet indigo touche le lac. Je peux saigner un peu dans le lac, mais je ne veux pas qu'il y en ait trop dans le lac. Après avoir peint cette ligne d'indigo, j'utilise maintenant le bord de mon pinceau pour brosser à sec certaines sections qui descendent du haut. Je vais continuer sur certaines sections de la ligne médiane de la cascade, où j'ajoute cette ligne de couleur, puis j'utilise le bord de mon pinceau pour sécher très rapidement le pinceau vers le bas. Maintenant, cela demande un peu de pratique, et vous voudrez peut-être tester cette technique de brosse sèche avec différentes tailles de pinceaux. Vous constaterez peut-être qu'une brosse plus petite fonctionnera mieux pour vous. Avant que cela ne sèche, je peux revenir en arrière et ajouter un peu plus de profondeur au revenir en arrière et ajouter un peu plus de profondeur au sommet de la cascade car c'est là qu' il fera le plus sombre, c'est là que la cascade coule au-dessus du bord J'ajoute donc un peu plus foncé de cet indigo. Et comme j'ai laissé ce lac sécher un peu, je vais également ajouter quelques petites lignes de réflexion de l'eau avec cet indigo juste au-dessus de cette ligne. Ces lignes de réflexion de l'eau au-dessus de la cascade ne seront pas nécessairement connectées les unes aux autres J'y ajoute donc environ quatre lignes différentes. Et je vais continuer à la même technique de cascade et de pinceau sec qui consiste à peindre cette longue ligne, puis à utiliser le bord de mon pinceau pour faire glisser rapidement certaines de ces marques sèches vers le bas Maintenant, pour ce deuxième niveau de cascade, cette petite cascade au centre, vous remarquerez que lorsque je brosse à sec, je m'en tiens aux bords extérieurs J'ai donc presque la forme de ce deuxième niveau de cascade. Je vais garder la partie la plus foncée de mon brossage à sec sur les bords extérieurs Je pense donc ces cascades comme à de petits parapluies Et je veux conserver cette forme de petit parapluie, et toutes les lignes que j' ajouterai s'ajouteront à cette forme de parapluie Et bien sûr, dans ces petites sections situées entre les rochers, nous pouvons également faire de notre mieux pour ajouter un peu de brosse sèche. Si vous éprouvez des difficultés avec votre brosse sèche, essayez vraiment d'ajuster la quantité de liquide que vous avez sur votre brosse lorsque vous effectuez ces mouvements rapides vers le bas. Bien entendu, si votre pinceau est trop humide, vous ne pourrez pas obtenir cet effet de brosse sèche. Si votre pinceau est trop sec, vous ne pourrez pas non plus obtenir l'effet de brosse sèche. Il faut donc que la consistance soit parfaite, légèrement humide pour que la technique du pinceau sec fonctionne vraiment. 6. Définir les rochers et peindre la partie inférieure des chutes: Bien, maintenant que nous avons cette première couche d'eau de broussailles sèches sur la cascade, nous allons utiliser cet indigo et contourner certains de nos rochers pour définir un peu plus clairement Maintenant, lorsque nous prenons cet indigo, nous utilisons de l'indigo encore mélangé à de l'eau, mais l'indigo sera beaucoup plus foncé, plus transparent que très clair. Nous voulons également éviter d' encercler complètement nos rochers avec cet indigo foncé Si nous l'encerclons complètement, ces rochers vont trop ressortir. J'ai donc tendance à ajouter une définition supplémentaire lorsque les pierres se touchent ou juste le long de la base. Vous remarquerez également que je vais ajouter un peu de texture sèche au pinceau aux pierres elles-mêmes en utilisant le même indigo. Maintenant, c'est une technique de brosse sèche similaire à celle utilisée pour la cascade, où j'utilise le bord de mon pinceau et je balaie en douceur avec le bord de mon pinceau pour ajouter un peu de texture aux pierres J'essaie de conserver cette texture, comme la base des rochers ou juste un côté des rochers. Je ne veux pas les assombrir complètement et ajouter une couche complète J'ajoute juste un peu d'ombre et d'ombre à ces rochers. Et, bien sûr, n' oubliez pas que vous pouvez corriger toutes sortes d' erreurs que vous commettez. Ces ombres étaient un peu trop sombres pour moi, alors je suis arrivée avec un peu d' eau pour les éclaircir un peu Je peux aussi utiliser mon essuie-tout et effacer si certaines de ces pierres deviennent trop sombres ou si certaines ombres deviennent trop sombres sur les rochers Je veux quand même ajouter de la texture, donc éponger avec une serviette en papier ne fera qu' ajouter de la texture Et bien sûr, alors que je peignais les rochers, j'ai décidé d'ajouter une deuxième couche au bord du lac. J'utilise donc le même indigo et je peins des lignes de réflexion horizontales dans cette zone lacustre. Cela me semblait juste un peu trop parfait. Je garde donc une main très, très légère sur mon pinceau et j'ajoute juste quelques lignes horizontales le long de cette zone de base du lac. Et parfois, mon cerveau vagabonde, alors j'ai décidé d'ajouter un peu de cette eau magenta la zone mousseuse et à la base de l'aquarelle, juste pour ajouter un peu de couleur juste pour ajouter un peu Vous pouvez le faire en ce moment. Tu peux le faire à la toute fin. Mon cerveau, c'est exactement là qu'il était. J'ai donc décidé de le faire à ce moment-là. Nous avons donc utilisé tous nos coups de pinceau du haut vers le bas pour créer notre cascade. Nous allons maintenant voir comment tirer des pinceau du bas vers le haut. Donc, en ce moment, vous remarquerez que j'ai indigo sur mon pinceau, le même indigo, et je tire quelques coups de pinceau en partant de la base des petites sections de la cascade, et je tire vers le haut. Ce sont des sortes de lignes individuelles qui sont agglutinées les unes aux autres, mais elles le sont également sur les bords de ma J'essaie donc de garder la même forme de parapluie que la cascade. Je ne vais donc pas mettre de lignes vraiment sombres au centre de mon parapluie. Ce sera sur le bord extérieur de mon parapluie, si cela a du sens. Bien, pour ce qui est de mes derniers détails et de l'étape de correction des couleurs , je vais d' abord commencer par cet indigo, puis suivre la limite de mon arbre et ajouter une ligne d'arbre un peu plus foncée ici Je veux juste m'assurer que cette limite d'arbres se démarque. Selon l'obscurité dans laquelle vous avez réussi à atteindre votre limite d'arbre, vous n'aurez peut-être pas besoin de le faire. Je voulais une définition un peu plus précise. J'ai donc ajouté très rapidement une petite touche d'indigo le long de cette base de la limite des arbres. Maintenant, je vais regarder mes pierres et voir si je dois ajouter d'autres ombres ou de la définition. Peut-être que je n'ai pas assez de couleur dans mes pierres. Je voudrais peut-être ajouter quelques touches claires de cette couleur d'accent heure actuelle, je regarde juste la base de mes roches pour ajouter un peu d'ombre plus foncée à la base de mes roches. Une fois que j'en aurai fini, je pourrai jeter un coup d'œil à chacune de mes réflexions Dois-je ajouter des reflets supplémentaires ? Parce que vous vous souvenez de ces lignes réfléchissantes dans l'eau, nous avons fait quoi sur quoi ? Peut-être qu'ils se sont un peu trop dispersés, alors peut-être que je voudrais revenir en arrière et corriger un peu certains de ces bords. La prochaine chose que je veux faire, c'est ajouter des éclaboussures. J'ajoute donc des éclaboussures à la base de ma cascade, et comme vous pouvez le constater, et comme vous pouvez le constater, j'ai commencé à en ajouter et je me suis rendu compte que je recevais des éclaboussures et je me suis rendu compte que je recevais Donc, au lieu de tout mettre, je ne veux pas en avoir sur mon lac. Je vais utiliser un papier ou, dans ce cas, une planche en plastique pour protéger mon lac et mes arbres. Maintenant, pour les éclaboussures, j'utilise cet indigo, cet indigo foncé pour mes Je veux des éclaboussures sombres au pied de ma cascade pour lui donner plus J'ai mon pinceau plein d'indigo dans ma main gauche, et je le frappe avec un autre pinceau sur le dessus. J'aime donc ajouter beaucoup d' éclaboussures ici parce que je pense que cela aide à relier l'eau aux rochers et que cela lui donne également beaucoup plus de mouvement Et j'aime bien avoir des éclaboussures foncées pour cela et non du bleu clair, pas J'aime l'indigo foncé parce qu'il donne vraiment cette sensation de mouvement. Cette étape est donc facultative. Vous pouvez toujours choisir d'ajouter un peu de couleur d'accent à votre ciel ou d'assombrir la couleur de votre ciel J'ai décidé que mon ciel n'était pas assez sombre, alors je mélange un peu de bleu thalo et j'ajoute une ligne de bleu thalo légèrement plus foncé au ciel Ensuite, je vais simplement ajouter de l'eau sur le reste de la ligne d'horizon. Je vais au-dessus des arbres, et je vais monter dans le ciel jusqu'au lac. Je suis toujours en train de laisser ce petit bout de papier blanc, mais je dois peindre au-dessus de la limite de mon arbre, sinon vous allez vous retrouver avec un bord dur qui ne vous plaira pas Maintenant que j'ai ajouté ce bleu légèrement plus foncé sur le dessus et que la base du ciel est mouillée, je peux ajouter ma couleur d'accent. Alors là, j'utilisais mon magenta pour mes pierres. J'ajoute donc une petite touche de magenta avec un peu d' eau le long de la ligne d'horizon J'ai décidé d'en mettre un peu dans l'eau également. Il s'agit d'une technique plus connue sous le nom de glaçage où vous avez une couleur très, très aqueuse, et vous l'ajoutez sur une partie sèche de votre peinture, juste pour lui donner un peu plus de couleur. La raison pour laquelle je fais cela, c'est que je voulais intégrer le magenta des rochers dans d'autres parties du tableau. Donc, si vous aviez choisi orange pour vos rochers ou le vert pour le vert , peut-être pas le vert, mais si vous avez choisi l'orange ou une autre belle couleur de coucher de soleil, j'ajouterais cette couleur à votre horizon à la place Et cela vous aidera juste à relier un peu votre peinture. D'accord. Et même si j'ai dit que j'en avais fini avec ma peinture, j' aime aussi parfois m'y attarder, probablement plus longtemps que je ne le devrais Et voilà, j'ai décidé de rendre la cascade un peu plus foncée. Elle semblait un peu trop claire pour moi. J'ai donc ajouté un peu plus d'indigo, et maintenant j'ajoute une couche supplémentaire marques d'accent à ma cascade. Je les fabrique donc à l'extérieur du parasol et le résultat net fonctionne à partir de mes cascades, je les assombrit un peu. Il ne s'agit certainement pas d'une étape nécessaire. Vous devriez regarder votre propre peinture et décider si vous pensez avoir besoin de l' assombrir. Parfois, nous courons le risque d' assombrir une section et de la détester immédiatement Dans ce cas, vous pouvez toujours le soulever avec un peu d'eau et votre serviette en papier. Mais en ce qui me concerne, j'ai décidé d'y ajouter un peu plus de dimension en dessinant des lignes plus sombres.