Le guide de base de la compression - FL Studio | Mr. Belt & Wezol | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Le guide de base de la compression - FL Studio

teacher avatar Mr. Belt & Wezol, DJ/producer duo from the Netherlands

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      1:22

    • 2.

      Que fait un compresseur ?

      3:12

    • 3.

      Les paramètres sur un compresseur

      2:57

    • 4.

      Les différents compresseurs

      3:44

    • 5.

      Let's

      5:08

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

153

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Dans cet épisode Sam parle de compression. Nous voyons souvent beaucoup de producteurs débutants qui utilisent la compression sans savoir ce qu'elle fait. Dans ce tutoriel, nous vous expliquerons tous les paramètres et les différents compresseurs dont vous avez besoin pour faire un son de piste professionnel.

Plus d'informations sur Mr. Belt & Wezol :

Souvent décrit comme le duo DJ le plus frappant des Pays-Bas, M. Belt & Wezol se distinguent à la fois en production et en apparence. Des succès comme "Enfin", "Boogie Wonderland" et "Let’s All Chant" ont une vieille maison d'école et une ambiance discothèque, torsadée des gouttes dynamiques caractéristiques de M. B&W. Bien que leur son soit facilement reconnaissable parmi les autres sorties de Spinnin' Records, il existe également une autre pièce au gâteau qui rend cet acte spécial : leurs vidéos. Toujours repérer entre humour et originalité, il rend souvent les fans impatients d'écouter non seulement la piste suivante, mais aussi de voir la piste suivante.

Avec leur calendrier de festivals remplis, il est très probable que vous verrez les gars dans la vraie vie. 2018 a marqué leur début à Tomorrowland et Wish Outdoor Mexico. Des émissions comme celles du Kingsday ont été célébrées avec quatre apparitions dans tous les coins des Pays-Bas. Mais si vous voulez vraiment voir les gars dans leur élément, vous devriez visiter leurs logements et leurs clubshows. "Le Nid du Cuckoo". Ici, ils jouent de longs sets en solo ou invitent tous leurs amis DJ pour une énorme frénésie back2back. Les éditions ADE sont traditionnellement épuisées et de nouvelles éditions seront annoncées toute l'année.

www.mrbeltandwezol.nl


Youtube : www.youtube.com/mrbeltandwezoltvTwitter: : www.youtube.com/mrbeltandwezoltvTwitter:
 :
www.youtube.com/mrbeltandwezoltvTwitter:

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Mr. Belt & Wezol

DJ/producer duo from the Netherlands

Enseignant·e

Often described as the Netherlands' most striking DJ duo, Mr. Belt & Wezol stand out both production and appearance wise. Hits like "Finally", "Boogie Wonderland" and "Let’s All Chant" have an old school house and disco vibe, twisted with Mr. B&W’s characteristic dynamic drops. While their sound is easily recognizable among the other Spinnin’ Records' releases, there's also another piece to the cake that makes this act special: their videos. Always spot on between humor and originality it often makes the fans eager to not only listen to the next track, but also to see the next track.

With their packed festival schedule there is a big chance you will see the guys in real life. 2018 marked their debut at Tomorrowland and Wish Outdoor Mexico. Shows like those on Ki... Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Intro: Quoi de neuf, les gars ? Bienvenue dans une nouvelle vidéo. Aujourd'hui, je vais parler d'une des choses les plus élémentaires sur la production de musique, la compression. Et même pour moi après 10 ans de production, je trouve toujours qu'il est assez difficile d'utiliser la compression sans aucune directive visuelle. Si vous aimez les jeunes producteurs, il suffit de jeter des compresseurs sur leurs bus de mixage sans savoir ce que cela fait pour nos sons. Vous remarquez des trucs comme si je jette un compresseur sur mon bus de mixage parce que je vois les pros le faire ou lancer un compresseur. Je suis, je mélange des bols parce que c'est pour sonner plus fort, avoir un peu de trucs. Et je comprends vraiment que c'est parce qu'avec beaucoup de compresseurs standard qui viennent avec des normes, le WWE, contrairement à FL Studio, ils n'ont pas vraiment de sens. Il y a quelques paramètres comme le joli compresseur ici. Ouais, c'est juste vraiment difficile de comprendre ce qu'est la compression si vous avez juste ça comme compresseur. Donc, fondamentalement aujourd'hui, je vais parler tous les différents paramètres dans un compresseur standard. Et j'espère qu'après cette vidéo, vous saurez exactement quand utiliser la compression et ce que la compression vous fait. 2. Qu'est-ce que un compresseur ?: Commençons donc par ce que fait la compression ou ce qu'un compresseur fait. Ce qu'un compresseur fait, c'est qu'il réduit la plage dynamique des sons que vous nourrissez est. Donc, fondamentalement, si votre son a beaucoup de pics, il réduit ces pics. Et il peut aussi rendre les sons moins héréditaires, plus visibles. C' est aussi ce que la compression peut faire pour vous. Fondamentalement, c'est des compresses. Donc deux pics ici et les volumes inférieurs ici, ça le comprime. C' est ce qu'un compresseur fait. Donc, c'est la définition lorsque vous recherchez la compression sur Internet. Mais allons dans un projet réel pour regarder quelques sons réels et voir ce que la compression peut faire pour nous. Donc, disons, par exemple, que vous avez enregistré une boucle de tambourin. C'est marin. Si vous appuyez, c'est devant le microphone, vous allez le frapper différemment à chaque fois, vous savez, ce ne sera pas exactement le même chaque fois que vous le touchez. Et vous pouvez le voir dans le fichier audio. Voici le fichier audio du tambourin. Et vous pouvez voir que par exemple, ce pic ici et ce pic ici, ils ne sont pas les mêmes en volume. Ils ont des pics légèrement plus élevés ou plus bas. Et ce que la compression peut faire pour vous, c'est qu'elle peut raser ces pics de sorte que votre fichier audio au total obtient une distribution plus uniforme du volume sur chaque pic. Vous n'avez tout simplement pas autant de différence de volume dans votre fichier audio. Donc, vous pouvez le voir avec beaucoup d'exemples de boucles arrière aussi. Par exemple, avec des percussions, vous pouvez le voir avec des percussions principalement. C' est juste tellement de succès différents. Et oui, juste en général, les sons organiques sont, plus difficiles à contrôler et un compresseur vous aide à contrôler ces sons. Même avec des synthétiseurs, j'ai juste une instance de sérum chargée ici avec des notes de différence. Donc, les notes dans un synthétiseur frappent également légèrement différent. Donc si nous enregistrons ceci, et donc nous, c'est la boucle juste ici. Vous pouvez voir que ce nœud, par exemple, n'a pas le même volume que ces notes. Et aussi avec cela, compression peut vous aider à atteindre juste une stabilité à travers l' ensemble de vos sons et à travers vos Tous les hommes de la ligne, par exemple. C' est une ligne de mélodie assez bizarre, mais si vous le souhaitez, vous pouvez faire toutes ces notes sur exactement le même volume ou un peu le même volume. Donc c'est l'EDM, bien sûr, la musique de danse électronique. Vous voulez vraiment la compression parce que vous n'avez pas, ouais, évidemment vous ne voulez pas beaucoup de différences de volume gagner ou de sons, vous aurez une ligne stable, ce qui le rend plus facile à mélanger, ce qui entraîne une plus serrée rend, ce qui le rend plus agréable à écouter. 3. Les paramètres sur un compresseur: Parlons donc maintenant des différents paramètres d'un compresseur standard. Et pour cela, j'utilise juste le compresseur fruité standard. Il est venu standard lorsque vous achetez FL Studio ou l'utilisation de la version d'essai. Et le premier ici, c'est les seuils. Donc, les sons ont une certaine quantité de bruit. Il vient en dB. Tout le monde sait que ces seuils sont les limites que vous pouvez fixer pour vendre le compresseur lorsqu'il doit commencer à compresser. Ainsi, vous pouvez le définir à un certain niveau. Et si le son atteint ce niveau, la compression se déclenche. C' est le seuil. Le rapport correspond alors à la quantité de compression qui doit être appliquée. Ainsi, plus vous allez haut, plus la compression est appliquée à chaque son qui dépasse ce seuil, l'attaque est la vitesse à laquelle la compression doit s'appliquer. Donc, si vous le mettez comme 0 millisecondes, ce sera instantanément. Mais si vous le mettez un peu plus haut, il faut 71,3 millisecondes pour conduire à la compression. Kickin la même chose pour la libération, mais l'inverse, si vous mettez faible compression va lancer et puis immédiatement ou presque immédiatement, 170 millisecondes après le début de la compression, il descend à nouveau. Mais si vous le mettez haut, il faudra deux points et deux vingt cinq cent quarante six millisecondes avant que l'effet de la compression ne disparaisse. Ensuite, bien sûr, vous avez aussi le gain vers le haut parce que si vous allez raser les pics d'un certain fichier audio, cela signifie que votre fichier audio, qui sont des fichiers audio en général va sonner moins fort. Donc tu veux remonter ça. C' est ce que le gain peut faire pour vous. Et là, vous avez le genou. Et le genou est un peu plus difficile à expliquer, je pense, mais généralement vous avez des coeurs et un genou mou. Et un genou dur est quand le son atteint le seuil, puis immédiatement la compression du rapport coup de pied. Mais lorsque vous utilisez un genou mou, le rapport de la compression s'installe progressivement. Donc, il ne va pas immédiatement à 18 contre un, mais ça commence à un à un que deux contre un. Il s'accumule progressivement, mais j'y vais un peu plus tard dans la vidéo. Ma règle de base est généralement si je veux que la compression soit remarquée, j'utilise le durcissement. Et quand je veux que le compresseur soit plus subtil, comment pour le chant, par exemple, ou quelques boucles de percussion, je vais utiliser un adoucissement plus doux, soigné, mais pas nécessairement un adoucissement complet, mais je vais entrer dans ce peu plus tard dans cette vidéo. 4. Les différents compresseurs: Alors maintenant avec cette information, essayons de comprimer la boucle de tambourin que nous avons. Donc, nous avons les cheveux roux, passons en boucle. Alors ajustons le seuil. Et nous pouvons jouer avec ça tout ce que nous voulons parce que le ratio n'est pas dit oui, il ne fait aucune compression. Donc, nous allons tout aussi bien comparer une compression que nous voulons appliquer peut-être 12 à un. Et maintenant, nous jouons avec le seuil jusqu'à ce que nous entendions que le son est modifié. Donc ici, juste là, c'est que le son devient moins fort. Donc quelque part par ici est peut-être là où sont les pics de cette boucle de tambourin. Donc nous voulons que ce sac soit assez rapide et que la libération soit assez rapide aussi. Et nous voulons un durcissement. Maintenant, si vous regardez cela, je comprends totalement pourquoi certaines personnes ne comprennent pas la compression parce que c'est, vous n'obtenez pas de rétroaction visuelle. Si vous atteignez le seuil ou l'analogie, vous savez, vous, vous devez écouter très attentivement et il est si juste de, à base dans sa conception. Donc, c'est pourquoi je suggère vraiment un conseil à tout le monde de passer ou télécharge une visualisation de marchandises gratuite d'un compresseur. Et c'est mon choix. J' aime vraiment les charges de graisse pro C2. Et essayons cela maintenant avec ce compresseur et voyons combien plus facile et plus clair ce compresseur vous rend la compression. Donc vous pouvez voir ici, c'est ce que le TQ est. Et même avec les recettes d'argent FAB, vous pouvez cliquer sur ce casque juste ici. Et vous ne pouvez entendre que ce qui est au-dessus du seuil, qui est une fonctionnalité étonnante je pense. Donc, ici nous pouvons, nous pouvons juste définir le seuil en fonction du fichier sonore réel et définir un radial. Et vous pouvez voir ici dans le visualiseur watts, la compression fait donc la ligne rouge et les canards juste là est la compression. Donc, si nous ajustons le ratio, rends-le plus grand. Vous pouvez voir que la compression est appliquée plus. Et si nous ajustons ensuite le seuil, vous pouvez voir que nous compresser de plus en plus des pics. Si nous sommes juste une seconde, vous pouvez voir que les courbes de compression sont de plus en plus raides. Donc, c'est la raison pour laquelle je pense que les gens n'ont pas plug-ins comme ces plug-ins de compression comme ceux-ci est une raison pour laquelle la compression et reste si vague pour beaucoup de gens. C' est juste un visualiseur incroyable. Je sais que c'est un peu comme une grosse publicité pour une procédure sans plumes à, mais je suis sûr qu'il y a d'autres compresseurs qui fonctionnent de la même manière. Et ici, vous pouvez aussi voir ce que fait le genou. Nous avons donc rejoué la boucle. Et voir ici, c'est juste la courbe du Sud. Et les seuils. Vous voyez qu'il bouge juste là. Si nous appliquons un genou dur, vous pouvez voir que la compression quand il dépasse ce seuil juste là, il est appliqué immédiatement quand un genou dur, s'il utilise le genou logiciel, vous pouvez voir qu'il coule plus progressivement. C' est donc la différence entre un genou dur et un genou mou. C' est l'un des aspects les plus difficiles de la compression que je pense comprendre. 5. Compresser: Maintenant, nous avons toutes ces informations. Compressons réellement les fichiers que nous avons. Tout comme le bronzage, le bleu et le sth. Et voir une fois qu'il fait aux sons. Donc, revenons à nouveau au paramètre par défaut. Et appliquons une compression très lourde pour voir vraiment la différence de pics lorsque nous réenregistrons cet échantillon. Donc c'est le cinquième rapport tout le chemin vers le haut, durcissement des facettes agissent à nouveau est correct. Peut-être même, rendre ça encore plus fou. Maintenant, relecordons ceci. Donc, comme vous pouvez le voir immédiatement, si nous allons au fichier original juste ici, et ensuite nous prenons ce fichier et nous allons juste le faire glisser là dedans. Vous pouvez voir que ce pic qui était ici dans le fichier d'origine a été réduit. Comme presque tous les sons ici sont au même niveau. Et cela rend cette boucle TAM beaucoup plus contrôlable qu'elle ne l'était au début. Donc, si nous supprimons maintenant la compression et comparons les deux fichiers, donc c'est l'original, c'est le compressé. C' est donc un exemple très clair de ce que fait la compression. Et nous pouvons aussi faire la même chose avec le synthétiseur. Alors passons à la, puisque c'est ce que nous avons enregistré, c'est l'original. Et maintenant compactons ça. Pareil, disons sur les réglages lourds. Alors enregistrons ça. Jetez cela dans le projet aussi. Et maintenant, voyons ici au fichier WAV, vous pouvez voir que cela, par exemple, comme il l'a écouté, c' est l'original et nous pouvons même le jeter sur l'autre. Et vous pouvez alors voir que les niveaux sont juste plus égaux. Donc, oui, vous pouvez voir clairement que même si c'est moins clair dans le synthétiseur, c'est toujours une différence importante parce que c'est, c'est, ça fait en sorte que votre ligne de mélodie, si c'est votre ligne de mélodie, par exemple, juste ne veulent pas de différences de volume là-dedans. Vous ne voulez pas, si vous jouez votre danse trachome pour C'est une note de basse va frapper très fort et puis un nœud à base d'eau va sonner moins dur. Vous savez, vous voulez que ça ait tous les impacts, euh, et vous savez, vous voulez aussi contrôler, vous savez, si vous avez beaucoup de ces pistes dans l'ensemble de votre projet et qu'elles ont toutes des diapositives, les différences de volume ici et là, qui vont être vraiment difficiles à contrôler. Vous avez du sens de faire un mélange de types. Et oui, c'est essentiellement les bases de la compression. J' espère que tu as appris quelque chose de ça. J' espère que vous comprenez maintenant ce que fait la compression. Ainsi, vous pouvez l'utiliser dans vos projets d'une manière qui vous aide. Comme vous n'essayez pas seulement la compression sur vos bus de mixage parce vous vous sentez nécessaire ou que c'est ce que font les pros, vous savez, vous savez, j'espère, savoir ce que vous faites à cet égard. C' est comme les guides de base. Vous avez également beaucoup de différents types de compression, compression parallèle, compression multibande, compression latérale même. Mais c'est assez basique aussi. Mais peut-être qu'on va dans la mort dans une autre vidéo. J' espère que tu apprendras quelque chose. Un dernier conseil que je voudrais donner, il suffit de réenregistrer votre boucle, par exemple, avant la compression et après la compression juste faire, faire Daesh, voir la différence de ce que vous faites réellement ? Faites-le avec des voix, par exemple, ou avec des guitares, sont des largeurs, des instruments organiques. Parce que c'est vraiment là que la compression peut briller, je crois. Et si vous réenregistrez, c' est un élément comme ça après l'application de la compression. Et si vous commencez alors à comparer le fichier brut avec le fichier compressé, vous pouvez vraiment voir quels paramètres vous pouvez utiliser avec éléments et je pense obtenir la meilleure école d'apprentissage. Alors disons que c'est encore une fois, espère que vous avez appris quelque chose et j'espère vous revoir dans une autre vidéo. Au revoir.