Transcription
1. Bienvenue: hâte d'apprendre à dessiner d' adorables
visages stylisés, je vous ai trouvé Bienvenue sur Character
Drawing Made Easy. Dans ce cours,
je vais vous guider étape par étape pour dessiner
un joli personnage féminin. Voici un aperçu de ce qu'il contient. Des leçons vidéo où vous
apprendrez à dessiner les yeux, le nez, la bouche, etc. Des techniques pour ajouter de l'ombrage et de la fusion à vos personnages, de leur donner vie, et des ressources supplémentaires
qui vous aideront à dessiner de superbes portraits de
personnages Dessiner des personnages n'
est pas seulement amusant, c'est aussi une façon relaxante de se détendre et d'explorer
votre côté créatif Ce cours est parfait
pour les débutants, alors ne vous laissez pas intimider. Aucune expérience n'est requise. Si vous vous inscrivez dès maintenant,
dans environ 30 minutes, vous verrez un personnage
vraiment mignon
dessiné à la main et prêt à partager. Si nous ne nous sommes pas encore rencontrés, bonjour. Je suis Gabrielle Bricky et je suis une éducatrice en ligne avec plus dix ans Aider des artistes comme
vous à apprendre à dessiner jolis personnages féminins est l'un
de mes sujets préférés, et j'ai hâte de vous aider à
améliorer vos compétences aujourd'hui. Vous repartirez avec un dessin dont vous pourrez être fier.
Je te verrai à l'intérieur.
2. Fournitures: Eh bien, bonjour et bienvenue. Je suis ravie que vous m'ayez rejoint pour
dessiner des personnages en toute simplicité. Ne perdons pas trop de temps. Si ce n'est pas déjà fait, allez-y et procurez-vous vos outils de dessin. Et très rapidement, voici le
matériel que je vais utiliser. Et juste pour info, je vais avoir tous
ces liens ci-dessous. Vous verrez, j'aime bien
utiliser des crayons mécaniques, mais n'importe quel crayon fera J'utilise un crayon à trois H
pour mon travail au trait léger. J'adore la marque Pentel parce qu'elle est super
douce et lisse Ensuite, pour mon travail au trait foncé, j'utilise quatre mines Pentl B dans
ce crayon mécanique J'aime bien avoir deux notes de crayon comme celle-ci, mais ce
n'est pas essentiel. Vous pouvez obtenir des valeurs
claires et foncées en faisant varier la pression
que vous exercez sur votre main. Donc, une légère pression pour les lignes
claires et forte pression vers le bas sur votre
crayon pour les lignes plus foncées. Ici, j'ai une souche de
mélange sale. J'adore l'utiliser pour des nuances et des
mélanges subtils. Et si vous n'avez
pas de moignon à mélanger, prenez un coton-tige,
comme une pointe, et utilisez-le,
car croyez-le ou non, il fonctionne parfaitement Il s'agit d'un gelpin blanc UNABL
Cigna. J'aime l'utiliser sur mes
personnages lorsque je veux mettre en valeur et leur donner un peu plus d'
éclat et de brillance Et puis voici
quelques gommes à effacer. J'utilise de temps en temps
une gomme électrique. Elle fonctionne très bien pour effacer,
comme les cheveux et d'autres objets, mais j'adore
vraiment les gommes nécessaires,
et je trouve que je l'utilise tout le
temps pour effacer et je trouve que je l'utilise tout le
temps pour Une autre gomme que vous
voudrez peut-être avoir sous la main est une gomme comme la gomme à perles
roses J'aime bien cela pour effacer les
grosses erreurs dans mon croquis. OK, débarrassez-vous des
matériaux. Allons-y.
3. Dessiner les yeux: Pour ce personnage, nous allons en fait
commencer par les yeux. Parfois, je
commence par la forme de la tête, mais pour l'instant,
commençons par la forme des yeux. Alors allez-y et dessinez
deux ovales écrasés. Vous pouvez même les
incliner légèrement pour que les bords extérieurs soient légèrement inclinés
vers le haut Et avant d'aller
plus loin, arrêtez-vous et demandez-vous si vous pourriez placer à peu près
la longueur d' un œil de plus entre
les deux que vous venez de dessiner. Sinon, effacez le plus faible
ou celui que vous préférez le
moins et dessinez-le à nouveau. Cette fois,
assurez-vous d'avoir à peu près l'espace d'un troisième
œil entre les deux. Vous ne voulez pas que les yeux soient trop rapprochés sur votre personnage, et vous ne voulez pas qu'ils trop éloignés l'un de l'autre pour ce style. Prenez donc une minute et
placez le placement au bon endroit avant d'
avancer. création de belles œuvres d'art
se résume en grande partie à la
conception des formes et à l'espacement. Donc des choses comme les proportions. C'
est ce fond de teint qui fera la différence dans l'apparence
de votre pièce finie. Ne vous lancez donc pas dans l'ajout détails tant que vous n'avez pas l'
impression que c'est juste, et cela représenterait
environ l'espace d' un œil
entre les deux. OK, j'aime bien ce placement, donc je suis prêt à ajouter des détails. Donc, lorsque je dessine de
jolis yeux de personnages, j'aime
penser à
deux formes de pépins de citrouille. Alors je garde ça dans le fond
de ma tête quand je dessine. Maintenant, avec mon crayon à trois H, j'exerce une pression un peu plus forte pour assombrir la ligne supérieure des cils Et vous remarquerez que j'
utilise certains angles. Je n'utilise pas une seule ligne d'arc
lisse. Je le divise en angles. Donc ça augmente en quelque sorte
, puis cette partie s'
allonge comme ça. Et laissez-moi juste effacer cette
petite ligne ici. Et maintenant, en pensant à
cette forme de pépins de courge ,
ou peut-être pourriez-vous
même penser une forme de citron. J'affine récemment
les bords de l'œil. On dirait un peu
un citron écrasé. Et vous pouvez voir qu'ils
ne sont pas parfaitement symétriques, mais je ne vais pas m'en vouloir. Je vais juste faire des
allers-retours entre
les yeux jusqu'à ce que je
trouve la symétrie. Très bien, maintenant je prends mon crayon
à gousset, et nous allons dessiner une forme
triangulaire simple comme celle-ci Cela deviendra un eye-liner semblable à un
chat. Et cela ira vraiment
bien à notre personnage. Il suffit donc de tracer une
ligne droite à partir d'ici, ramener vers le bas
comme ça, déplacer, et la couleur prend fin. Cela peut demander un
peu d'entraînement. Donc, si vous voulez commencer par
la ligne claire, travaillez d'abord, puis une fois que vous voyez que
la forme est belle et le placement est
beau, remplissez-la en noir. Bon, maintenant j'
ai un moignon sale, et je
vais juste dessiner avec Si vous n'avez pas de
souche, ne vous inquiétez pas. Il suffit d'utiliser votre crayon pour dessiner cette forme et de la
colorier légèrement. Lorsqu'il s'agit de
dessiner l'iris, qui est la
partie colorée de l'œil, la principale chose à laquelle il faut
penser est de s'assurer que la paupière supérieure recouvre un peu
la forme circulaire
de cet iris Regardez donc vos yeux
et regardez un miroir si vous le souhaitez. Vos paupières supérieures couvriront probablement le dessus de vos iris C'est également une chose assez essentielle à
faire pour vos personnages, car si vous dessinez
le cercle complet de l'iris, en gros, tout est exposé, votre personnage aura l'
air instantanément choqué. Et nous allons donner
à
ce personnage un look plus subtil et plus
paisible. Assurez-vous donc de ne pas
voir les cercles complets des iris sur votre dessin Ces couvercles supérieurs doivent le
recouvrir un peu. Bon, maintenant j'
ai mes trois H, et je vais juste
définir un
peu le bord de
cette forme circulaire d' iris en utilisant des lignes courbes Et vous verrez que je ne trace pas
lentement une ligne, avec une main vraiment lente et
régulière. J'utilise plusieurs
lignes plus claires pour trouver mon chemin. Maintenant, avec mes trois H encore, je vais affiner
la ligne inférieure des cils. Je fais un
petit croquis pour créer une
sorte de grosse forme qui montre la forme
du couvercle inférieur Et puisque je suis là, laisse-moi
juste m'assombrir ici. Cela produira une ombre
projetée de la paupière supérieure sur le globe oculaire Et je ne vais pas trop m'embêter. J'ajoute juste un peu d' ombrage pour donner un
peu plus de dimension Maintenant, avec mon moignon, je vais
juste
le mélanger , l'
adoucir un peu J'aime beaucoup la marque Art
Alternatives pour les souches. Mais comme je l'ai dit, si vous
n'en avez pas,
essayez QTip, il fonctionne vraiment très bien Et je l'utilise parfois aussi. Bien, maintenant j'ai
ma gomme à effacer
et toutes mes excuses pour le fait
que vous ne puissiez pas la voir, mais j'utilise juste une
pointe moulée de la gomme Kady retirer légèrement une partie du crayon qui se trouve en bas
à gauche des iris Cela va donc commencer à donner l'impression d'une lumière
frappant les yeux. Maintenant, j'utilise mon crayon quatre B
plus foncé pour assombrir le dessus
de cet œil Dans la
plupart des scénarios
d'éclairage, celui-ci recevra une ombre projetée depuis le couvercle supérieur. Je veux donc
m'assurer de l'assombrir. Maintenant, je vais utiliser à nouveau
ma gomme à effacer, et je suis devenue un peu trop
foncée dans ce que l'
on appelle souvent le blanc des yeux ou
la scala Donc je suis juste en train de l'allumer. Maintenant, j'ai mon
crayon quatre B et je vais juste
affiner un peu plus les bords de ces
formes. Maintenant, je prends mes
trois crayons H pour indiquer le pli situé sur la
paupière supérieure J'imite en quelque sorte
l' arc que j'ai déjà
créé auparavant Cette courbe est cependant
un peu plus lisse. Très bien, dessinons quelques cils. L'une des clés pour dessiner des
cils est la confiance. Donc, si vous le souhaitez, pratiquez abord
ce mouvement sur un
bout de papier, mais il s'agit essentiellement
d'un mouvement de que
vous effectuerez lorsque vous
dessinez les cils, appuyant plus fort
au tout début
du trait et en appuyant plus légèrement lorsque vous effilochez le
bout des Je trouve que cela prend aussi une
certaine vitesse, donc pas trop lentement lorsque vous
tremblez et pas trop vite, là où vos cils finiront par avoir l'air
pressés Mais la vitesse se situe
quelque part entre les deux. Les cils sont également plus longs
le long des bords extérieurs des yeux ,
puis plus courts lorsqu'
ils remontent vers l'intérieur Gardez donc également cette longueur
à l'esprit. Le long de la ligne inférieure des cils, j'aime penser que les cils
inférieurs forment de petits triangles à l'endroit où les
extrémités des cils Essayez donc de regrouper certaines de ces petites formes
triangulaires incurvées et d'en laisser quelques autres
sous forme de cils indépendants Très bien, dessinons
les élèves maintenant. Avec mes quatre B, je dessine
ces formes circulaires, mais on ne peut pas les laisser
comme ça, sinon elle aura l'
air hypnotisée Nous devrons donc
faire un peu d'ombrage et de mélange
subtils Prenez donc votre moignon ou
votre pointe et placez-le dans le couvercle supérieur,
dans cette ombre à coque En adoucissant cela, vous
éviterez ce look hypnotisé. Maintenant, j'utilise ma
gomme électrique pour faire ressortir un peu
le ton du crayon en bas à gauche
des iris Vous pouvez également utiliser une gomme
nécessaire pour cela, ou même une gomme
ordinaire ce qui concerne les gommes,
assurez-vous simplement d'utiliser une
partie propre de la gomme Si vous utilisez une pièce sale, elle peut laisser
des marques laides. Soyez donc prudent
et
assurez-vous d' utiliser une partie propre de la gomme avant de l'utiliser C'est l'heure des sourcils. Commencez donc par dessiner les
sourcils avec une légère pression. Cela vous aidera à trouver
leur emplacement. J'aime tracer cette partie
ici avec quelques lignes sommaires. Ensuite, je fais redescendre l'arc. Encore une fois, je
l'organise sur un ton sommaire. Et je le ramène. Maintenant, je vais prendre mon
moignon de dandy très pratique et le lisser. Je trouve que dessiner de bons sourcils
consiste moins à dessiner poils qu'à en réduire
la forme et les angles. Assurez-vous donc d'avoir une symétrie
décente et une bonne forme avant de
penser à ajouter des poils. Maintenant que je me sens
bien dans la forme, je vais ajouter quelques
cheveux inclinés de cette façon ici, puis redescendre. Et encore une fois, pour ce front, faites quelques lignes ici
puis redescendez ici. Tu t'amuses à
dessiner ton personnage ? J'espère que tu l'es. Je suis. OK, maintenant, avec ma gomme
pétrie, j'efface juste un peu juste au début
du sourcil Parfois, les poils
peuvent devenir un peu plus clairs, alors je fais juste allusion à cela et je dessine
quelques cheveux clairsemés Bon, passons maintenant à l'une de mes parties préférées,
les reflets oculaires. Prenez un stylo à encre blanc si
vous en avez et ajoutez un petit point
juste ici, au centre de la pupille Alors je vais aussi le
faire passer. mise en valeur des yeux est amusante, et avec croquis de personnages
stylisés, vous pouvez vraiment les
expérimenter Mais n'est-ce pas amusant ? Cela
leur donne un aspect brillant instantané. Maintenant, je vais juste assombrir ces formes extérieures d'
eye-liner triangulaires pour faire ressortir les yeux
avec encore plus Et je vais l'intégrer directement dans la paupière supérieure, presque
comme un fard à paupières Ensuite, je vais simplement
redéfinir ce pli de la
paupière supérieure avec
mes quatre crayons B. autre chose que vous pouvez
faire avec un stylo gel blanc est d'ajouter quelques petits
points sur le couvercle supérieur. Cela peut le faire ressembler à un fard à paupières
chatoyant ou Flex à paillettes, ce Je suis juste en train d'adoucir
cette partie inférieure. Et bien, êtes-vous prêt à dessiner le nez ? Je te verrai
dans la prochaine leçon.
4. Dessiner le nez: Très bien,
parlons de la pose de ce nez. Ne suivez pas encore ces repères.
Je veux juste te montrer. Parfois, les gens placent
le nez trop haut comme ça, et c'est bien,
mais c'est un peu trop haut, alors je
vais effacer ça. Et maintenant, c'est trop bas, et ce n'est pas tout à fait
correct non plus. Permettez-moi donc de vous montrer une
mesure qui vous
aidera à placer le nez avec des proportions visuellement
attrayantes. Voir cette mesure
de l'œil ici. Prenez cette mesure et
déposez-la directement
du coin de l'œil. C'est à peu près là que
vous allez placer un large triangle à l'envers. Et vous pouvez ajouter des lignes hachurées
au triangle pour le rendre un
peu plus sombre. C'est une façon très agréable
visuellement d' ajouter un ombrage simplifié
à votre personnage Et je tiens à
faire une petite remarque sur la forme de ce triangle
inversé. Voyez pourquoi ce n'est pas un triangle
équilatéral parfait dont tous les côtés
sont de même longueur Vous pouvez voir que la partie
supérieure ici est en fait un peu plus longue que
ces deux côtés, ce qui lui donne l'impression d'un triangle inversé plus
écrasé Cela ressemble plus au
type de triangle
que vous voulez dessiner pour un personnage féminin
mignon. Donc pas ceci ni cela,
mais un peu plus comme ça. Et n'oubliez pas que
vous êtes toujours libre d'expérimenter
cela à votre guise. En fin de compte, il n'
y a ni bien ni mal. Maintenant, je prends un moignon sale, et je l'
enroule doucement autour du nez, en
pensant à la
pointe du nez Ce faisant, nous allons donner ce
joli look de nez boutonné. Et n'exercez pas
une pression trop forte ici, sinon
elle aura l'air trop forte. Limitez la pression. De plus, si vous n'avez pas de
moignon, essayez cette jolie astuce. Réservez une
petite partie de l'intérieur ici pour qu'elle soit
blanche sur le papier. Ça va vraiment donner à
cette balle un look. Alors maintenant, pensez à
la forme d'une virgule. C'est ce que nous allons dessiner lorsque nous dessinerons les narines Donc, juste une forme légèrement arquée
semblable à une virgule. Et j'utilise juste
mon crayon à trois H pour cela parce que je ne
veux pas qu'il fasse trop noir. Si vous dessinez les
narines trop foncées, elles commenceront à avoir l'air Et maintenant, je vais juste faire une
légère allusion aux bords
des ailes du nez
, aux bords extérieurs. Et honnêtement, c'est aussi un peu similaire à cette forme
de virgule. Sa valeur est juste plus légère. J'utilise donc une
touche légère. Maintenant, je vais juste faire
un œil au bord de
la pointe du nez, mais juste un tout petit peu. J'utilise donc un
toucher très léger pour ne pas trop faire noir. Maintenant que je me sens plus en
confiance dans le placement, je vais
assombrir un
peu les narines avec
mon crayon for Laisse-moi essayer de le mélanger
un peu avec mon moignon. Je pense que la ligne est devenue
un peu trop foncée, alors je vais juste la
tamponner légèrement avec ma gomme Katy. Les gommes à effacer sont idéales pour de tels tracés
subtils. Je suis donc en train de le tamponner, enlever certains de ces détails pour le rendre
un peu plus subtil Je trouve qu'avec ces
personnages et mon style, moins c'est souvent mieux. C'est donc un équilibre, mais c'est
à vous de décider à quoi vous
voulez ressembler. J'adore donc les petits
reflets blancs juste sur le bout du nez. Donc, avec mon épingle blanche, je vais
juste placer
un simple cercle Je vais le faire correspondre
au surligneur pour les yeux , donc je le place
juste au centre. Et c'est un peu trop. Donc, si vous pouvez l'
attraper assez rapidement, vous pouvez le tamponner avec votre
doigt avant qu'il ne sèche, juste pour le faire baisser un peu Maintenant, avec mes trois H,
je suis en train de
définir très légèrement le lien
entre les narines Et ce n'est qu'une
simple ligne d'arc. OK, prêt à dessiner la
bouche ? Faisons-le.
5. Dessiner la bouche: Il existe donc plusieurs manières dessiner une bouche simple, mais je vais vous montrer l'une de mes manières préférées pour les personnages, et elle est plus simple que vous ne le pensez. Mais avant de commencer,
examinons le placement
de la bouche. Mesurez donc à peu près
la distance entre le front et le
bas du nez,
et répétez la même distance, et vous arriverez à peu près à
l'endroit où se trouve le bas du menton. Donc, du front au bas du nez, bas du nez au bas du menton, les mesures sont à peu près
égales Je trace donc simplement une ligne claire pour indiquer l'endroit où
le menton va atterrir. Et vous pouvez utiliser une règle
ici si vous en avez besoin. Et si nous le faisons, c'est parce que trouver
le bas du menton nous aidera à trouver
où la bouche va atterrir, car vous pouvez diviser
cette section en trois. Donc trois sections égales. Et au bas
du premier tiers, vous saurez où
la partie des lèvres atterrira
dans une bouche fermée Et n'oubliez pas que tout cela
est visible en ligne
droite, sans incliner
la tête vers le haut ou vers le bas. Donc, juste au bas
de ce premier tiers, vous pouvez tracer une petite ligne parce que c'est là que se trouvera la
partie des lèvres. Donc, là où les lèvres supérieure et
inférieure se séparent. Je fais donc une petite
ligne pour le noter. Ensuite, je vais
directement dessiner une touche de ton. Oui, un blob Nous allons le peaufiner plus tard, pour le moment, il ne s'agit que d'un blob Et je ne dessine pas très noir. Je garde le ton sur le ton le
plus léger. C'est juste un blob Très bien, maintenant, prenez
votre coton-tige ou votre moignon et
adoucissons-le Je fais juste des
allers-retours pour arranger les choses. Maintenant, prends ton crayon.
J'utilise mes quatre B. Et dessinons deux
petits accents sombres
aux coins de la tache Ce sont des petits ovales foncés presque
écrasés, d'accord ? Et maintenant, tracez une ligne centrale foncée juste au milieu. Vous n'avez pas encore besoin de connecter toutes
ces marques sombres. Maintenant, je vais prendre mon crayon à trois H
plus léger, et je vais juste définir le nœud de Cupidon ici.
Et je ne vais pas trop faire nuit. Et je vais
relier les marques ici, définissant un peu le bord. Ensuite, je vais juste
relier légèrement tout cela et apporter
un peu d'ombrage Dans ce
scénario d'éclairage simple que je recherche, la lèvre supérieure sera légèrement plus foncée que la lèvre inférieure,
donc c'est ce que je choisis ici. Ensuite, je vais prendre
mon moignon et le
mélanger un peu , pour le lisser Adoucissez ces accents foncés
pour qu'ils ne soient pas trop durs, mais que les bords soient doux. Ensuite, je vais juste
apporter ma gomme pétrie et affiner un
peu le long du bord Pas trop,
en resserrant un peu les bords. C'est ce qui est bien avec
les gommes à effacer malaxées. Ils sont subtils et vous pouvez
les mouler pour en faire une gomme parfaite Ensuite, je
vais juste tamponner pour alléger cette lèvre
inférieure et Et la valeur, c'est le degré de clarté ou de noirceur d'une couleur, si
ce terme est nouveau pour vous. Bien, comment allez-vous ? Prenez une photo de vos progrès. C'est toujours agréable de voir des photos en cours de
réalisation. Passez ensuite à la leçon suivante, et nous allons terminer
ce personnage.
6. Touches finales: Très bien, terminons
ce personnage. À ce stade,
je pense à tout le visage et à la
manière dont je peux l'affiner. Donc je me dis que je veux
juste définir un peu plus
les ailes de son nez, donc je vais juste les
assombrir un Il suffit d'assombrir un peu ces
narines. Ensuite, je veux juste
récupérer un peu de
cette pointe du nez, alors j'applique une très légère
pression sur mon crayon. Ensuite, je
vais juste assombrir
ce fard à coque
sous sa lèvre inférieure , juste pour le trouver
un peu plus Et j'utilise maintenant mon moignon pour
estomper un peu et lisser. Et commençons à
penser à sa coiffure. Je pense à faire
une petite coiffure fluide où les pièces coulent
pour encadrer son visage. Mais vous pouvez avoir
des cheveux très fins, et cela peut vraiment aider à raconter
l'histoire du personnage. Cela vaut donc la peine d'en savoir plus sur votre prochain dessin de
personnage. Mais commençons par ajouter deux
lignes ici pour la pièce. Et si vous vous demandez par où commencer
exactement ces lignes, souvenez-vous de cette
mesure précédente. Eh bien, nous allons à nouveau utiliser
cette mesure. Prenez donc la même
mesure et partez de la ligne des sourcils vers le haut, et vous arriverez à peu près
au début du
front. À donner ou à recevoir. Et je vais juste balayer
quelques petits poils ici, et ce qui
m'aide vraiment à dessiner des cheveux, importe le style de
cheveux, qu' ils soient très
bouclés ou raides, c'est de penser en termes de courbes en
S et en C. Donc, des lignes qui ressemblent à un
S et des lignes qui ressemblent à un C. Et balayez ces
poils de cette façon Peut-être comme s'ils se
cachaient derrière une oreille. Et en parlant d'oreilles,
en vue directe, les oreilles seront placées
approximativement entre la ligne des sourcils et
le bas du nez Cela changera si la
personne regarde vers le haut ou vers le bas, mais il s'agit de l'endroit où elle
atterrira en ligne droite. Et puis, avec la forme du visage, c'est presque quelque chose
entre une forme en U et une forme en V. Et vous ne voulez pas que ce
tour s' approche trop près des lèvres, et vous ne voulez pas qu'il s'éloigne
trop des lèvres. Dessinez donc avec un
toucher très léger et un crayon léger si possible pour trouver
le meilleur emplacement pour le bord de la mâchoire. Faites de votre mieux pour l'imiter de
l'autre côté. D'accord. Maintenant, j'ai
ma gomme électrique, et je vais juste effacer où
se trouveraient ces cheveux Cela donne l'
impression que ses cheveux sont vraiment devant son visage. Et maintenant je vais tracer
cette ligne du cou. Et là, je vais faire quelques autres pièces
qui s'effondrent. Il existe de nombreuses
approches pour
dessiner des visages stylisés. Vous pouvez commencer par
les yeux comme nous sommes ici ou par la forme
de la tête. J'enseigne les deux méthodes dans
mes classes de personnages afin que vous puissiez expérimenter et trouver ce qui vous convient
le mieux. Mais sachez qu'il n'y a pas de
bon ou de mauvais processus. En fin de compte, lorsqu'
il s'agit de dessiner, il s'agit de savoir à quel point vous aimez le processus et à quel point
vous appréciez le résultat final, pas seulement une de ces choses. Encore une fois, en ce qui concerne les cheveux, pensez en termes de courbes en
S et de courbes en S fluides. Et je suppose que les cheveux sont vraiment
raides, vous pouvez aussi penser en termes
de lignes droites, mais même dans ce cas, il s'agit
généralement d'une
très, très grande courbe Mais l'utilisation des courbes en S et C
vous aidera à trouver de la fluidité dans les cheveux et vous aidera également à trouver de la fluidité dans
l'ensemble de votre composition. De plus, avec ce type
de personnage stylisé, ne pensez pas à dessiner
des centaines de cheveux individuels Cela pourrait donner l'impression que la
pièce est trop chargée. Pensez plutôt à des
touffes de cheveux ou à de
grands groupes de cheveux, à des
mèches de cheveux et à la façon dont ils
forment ensemble une plus grande forme
de cheveux Cela gardera les
cheveux stylisés. Si vous commencez à ajouter des détails et un tas de cheveux individuels, vous risquez de perdre la
simplicité de l'esquisse. Et cela peut nuire à
la composition dans son ensemble. Avec la forme de la tête d'un
mignon personnage, j'ai tendance à le considérer comme
un œuf à l'envers. Je réfléchis donc à cette idée car je lui fais allusion ici. Alors que nous terminons, je voudrais
juste prendre un moment
pour vous remercier de vous être joint à moi en classe. Cela a été une joie de partager ce processus de
dessin de personnages avec vous. Et maintenant, j'adore
voir ton travail. Partagez donc votre version de ce personnage dans la section des projets et des ressources du cours. Partager votre travail
est un excellent moyen de célébrer vos progrès et
d'inspirer les autres. Assurez-vous donc de télécharger votre
personnage ici sur Skillshare. J'ai hâte de voir
ce que tu vas créer. Et je sais que tes camarades adoreront aussi voir ton travail
7. Étapes suivantes: Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour dessiner des
personnages en toute simplicité. J'espère que vous vous êtes bien amusé à dessiner
votre personnage avec moi. Maintenant que vous avez
terminé ce cours, vous vous demandez peut-être
quelle est la meilleure étape à suivre. Eh bien, j'ai deux
belles voies pour vous, en fonction de votre parcours
artistique. Donc, si vous aimez dessiner
avec des crayons et que
vous souhaitez continuer à développer
vos compétences au crayon, alors j'ai la
prochaine étape parfaite pour Consultez mon cours ici sur Skillshare intitulé Dessiner
un personnage féminin, esquisser des portraits C'est une suite naturelle
à ce cours. Dans ce cours, nous
approfondirons encore les pistes de dessin pour styliser les personnages
féminins Si cela vous semble amusant, il suffit de
consulter le lien ci-dessous,
et je vous y verrai. Vous pensez peut-être que
j'adore dessiner, mais je veux vraiment me
lancer dans l'art numérique. Si c'est vous,
j'ai quelque chose spécial pour vous aider à faire
le saut dans Procreate J'ai créé un kit de
démarrage gratuit pour Procreate. Et voici le
raccourci pour dessiner des portraits de personnages
stylisés dans
Procreate en toute confiance Dans ce kit gratuit, vous trouverez un mini-jeu de pinceaux
Procreate, un pack de
référence pour les personnages à démarrage rapide pour une inspiration instantanée, un
guide des proportions faciales pour garder vos personnages
équilibrés et une démonstration de croquis étape par étape pour
faire passer votre dessin de brut à poli et bien
d' Plus de conjectures ou de
sensation d'être dépassé, des outils et des
conseils
simples pour rendre dessin de
personnage et
Procreate amusants Si vous avez hâte de vous
plonger dans l'art numérique des personnages, vous pouvez vous procurer le kit de démarrage dès maintenant, consulter le lien ci-dessous et commencer à dessiner avec Procreate et
moi Donc, que vous souhaitiez continuer à
perfectionner vos compétences en matière de crayon ou vous lancer dans Procreate,
il y a une solution pour vous Quel que soit votre choix,
j'espère que vous continuerez à créer des personnages et à vous
amuser avec votre art. Et si vous avez aimé ce cours
et que vous vous êtes amusé à dessiner, j'adorerais
voir ce que vous avez fait. N'oubliez donc pas de partager votre travail dans la section des projets. Merci encore une fois de m'
avoir rejoint en classe aujourd'hui. Jusqu'à la prochaine fois, Happy Creating.