Le cours ultime de piano/clavier, du débutant total à l’avancé : Quelques chansons plus avancées

1. Introduction: Bonjour, bienvenue à P ten de la série de cours, le meilleur cours de piano et de clavier du débutant au niveau avancé. Dans ce cours, donc dans la dixième partie de la série, vous apprendrez des chansons et des techniques plus avancées au piano. Cela signifie que vous devez déjà avoir certaines connaissances et compétences sur le piano pour pouvoir suivre ce cours. En fait, vous devriez être capable de jouer des chansons simples au piano. Sachez comment fonctionnent les accords et les gammes, et soyez capable d'avoir au moins les compétences de base nécessaires pour lire de la musique sur les aigus et sur la clé de basse Donc, si vous êtes un débutant total au piano, je vous recommande de commencer par la première partie de cette série de cours. Vous trouverez un lien vers P one et vers toutes les autres parties de cette série de cours dans la description de ce cours. Vous pouvez donc y jeter un œil pour voir par quel cours de cette série vous devez commencer. Encore une fois, pour les débutants, cela devrait faire partie de la série. La première chanson de ce cours est Greensleeves. Dans cette chanson, tu apprendras à jouer avec des cordes cassées dans la main gauche tout en jouant la mélodie avec ta main droite La deuxième chanson est un blues. Cette chanson vous aide à développer une meilleure coordination entre la main gauche et la main droite, et vous apprendrez à jouer avec une sensation de swing. La troisième et dernière chanson est celle de l'artiste, et nous allons en faire une version simplifiée, mais ce sera tout de même un défi de la jouer sur Tempo Je tiens à vous remercier de l'intérêt que vous portez à mon cours et j'espère vous voir participer à ce cours ou à tout autre cours de cette série de cours. 2. Greensleeves Version 1: Bonjour et bienvenue au cours. Afin de tirer pleinement parti de ce cours, je vous recommande de télécharger les fichiers de ressources qui accompagnent ce cours. Pour ce faire, rendez-vous dans l'onglet projets et ressources de ce cours, et téléchargez ce fichier, toutes les ressources sont compressées en dix points. Dans ce fichier Zip, vous trouverez toutes les ressources, il vous suffit de le décompresser et de le stocker sur votre ordinateur afin de pouvoir l'utiliser avec le cours OK, tu es prêt ? Commençons le cours. D'accord, dans les quatre prochaines leçons, nous interpréterons la chanson Greensleeves Maintenant, pourquoi faisons-nous quatre leçons pour une chanson ? Eh bien, je vais le construire lentement. Nous allons commencer par une version simple, et nous allons légèrement la rendre plus difficile. Nous allons donc jouer quatre versions différentes de la plus simple à la plus compliquée. Maintenant, je veux que vous entendiez d' abord le résultat final, c' est-à-dire le résultat, que vous allez jouer dans la quatrième leçon. C'est donc comme suit. Oh. OK, c'est donc la version la plus difficile de Greensleeves , nous allons jouer dans la quatrième Mais comme je l'ai dit, nous allons commencer simplement. La mélodie dans la main droite restera la même. C'est la main gauche, ça va devenir plus difficile. Regardons d' abord la main droite. Nous prenons les partitions ici, et vous pouvez voir qu' au début y a ni tranchants ni bémol, ce qui signifie que nous sommes soit dans la tonalité de do majeur, soit dans la tonalité de la mineur Eh bien, je peux vous dire que dans ce cas, nous sommes en la mineur. Cela signifierait que vous n'avez normalement que des touches blanches. Mais plus loin dans la chanson, il y a des endroits où nous jouerons des touches noires. Il se compose du fa dièse et du sol dièse. Maintenant, cela signifie-t-il que ce n'est pas chez un mineur ? Non, c'est toujours un A mineur. Mais on peut dire qu'à certains endroits, on change un peu de tonalité. Et c'est justement ce qui le rend intéressant. OK, comment savons-nous quand y jouer ? Eh bien, vous pouvez le voir dans la musique. Nous avons juste mis un signe clair devant la note. Nous avons besoin d'être aiguisés. OK, c'était la première chose à faire. La deuxième est que nous avons une mesure des trois quarts. Cela représente donc trois comptes par mesure. La troisième chose, c'est que nous avons une mesure de ramassage. Tu en vois le début. Nous n'avons qu'un seul décompte dans la première mesure. C'est donc une mesure de ramassage. OK, commençons. Eh bien, vous voyez que beaucoup de notes se jouent uniquement sur le rythme. C'est donc très difficile. Mais nous avons quelques notes qui ne sont pas prises en compte. Maintenant, il y a la forme, et c'est toujours pareil. Vous pouvez le voir ici dans la partition. Vous voyez ici cette forme. Vous voyez donc un quart de note avec un point , soit 1,5 compte, un huitième note, donc un demi-compte, et encore une fois, un quart de note, un compte entier. Et cette forme apparaît tout le temps dans la chanson. Une fois que vous savez comment jouer cette forme de façon rythmique, vous notez la chanson dans son intégralité . Alors, comment le compter ? Eh bien, tu peux compter un, deux et trois. Alors, où placer ces trois notes ? Eh bien, évidemment, le premier est sur le premier. Nous comptons donc un et deux. Donc, au bout de deux, il y a le deuxième nœud, puis au bout de trois , le troisième nœud. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser notre système avec des points verts et rouges, et vous pouvez découvrir vous-même où placer exactement les nœuds dans la mesure. Mais tu peux aussi le compter. Donc un, deux et trois. Donc sur le premier, sur le bout de deux, et sur le trois. Ainsi, par exemple, dans cette mesure, ce serait un et deux, et trois. Un, deux et trois. Donc, avec la mesure de ramassage, nous en aurons un, deux , trois, un, deux, trois , un, deux et trois , un, enfin, etc. Ce n'est pas si difficile. Pensez à cette forme. Ce qui revient dans toute la chanson. Je dirais d'abord la main droite, regardez la main droite et essayez de lire avec la partition. Je vais d'abord faire la première partie. Un, deux, trois, c'est en fait la première partie de la chanson. Pour le doigté, eh bien, je pense que le meilleur doigté est juste celui-ci : un, deux, trois, quatre, cinq, quatre, trois, deux, F, un, deux, 35, un, deux, trois, un, deux, trois, trois, deux, un. Essaie ça plusieurs fois. Et quand tu pourras y jouer. Eh bien, passez à la deuxième ligne. Nous avons donc terminé avec le pouce sur le G. Vous pourriez continuer avec le deuxième doigt sur le A. Donc, la mélodie suivante est I did I A B C, A G dièse, A, B, G E. La première fois que vous avez joué le dièse et la deuxième fois le G. Oui, le doigté, quand vous avez terminé avec le pouce, un sur le sol dans la dernière ligne J'ai dit que vous pouviez continuer avec le deuxième doigt, l'index sur le A. Vous pouvez faire plusieurs choses. Ce que j'ai fait maintenant, c'est deux, trois, quatre, trois , 323, quatre, deux, un. C'est une possibilité. Vous pourriez éventuellement aussi faire deux, trois, quatre, deux, un, deux, trois, deux, un. Ouais. C'est possible, mais oui, appuyer sur une touche noire n'est pas une situation idéale. Tu peux, bien sûr. Mais je pense que le meilleur reste celui-ci : deux, trois, quatre, trois, trois, deux, puis avec votre index sur le sol dièse. Mais tu peux aussi utiliser ton pouce. C'est la deuxième ligne. Essayez-le plusieurs fois. Et n'oubliez pas que la première fois que vous appuyez sur le sol dièse et la deuxième fois sur le G. Nous revenons à la troisième ligne, qui ressemble à la première ligne, je n'ai plus besoin de l' expliquer. Alors attention à cette ligne. Il est important que nous prêtions avec notre petit doigt sur le. Vous pouvez, par exemple, faire deux, trois, 52, trois, 54, deux, un, deux, trois, trois, trois. Il est important que vous soyez avec les cinq sur le C pour pouvoir effectuer ces mouvements. Cinq, quatre, trois, deux, un, un en fa dièse, deux en sol dièse. La vérité, c'est que nous étions ici. Ensuite, nous en prenons cinq. C'est toute la première partie de la chanson. Maintenant, avant d'expliquer la deuxième partie, je veux juste que tu fasses aussi la main gauche. Tout d'abord, assurez-vous de maîtriser la main droite. Dans la première partie, dans cette première leçon sur les manches vertes, la main gauche dans cette première leçon sur sera très simple. Nous allons simplement jouer les racines du C. Maintenant, je place le cordon au-dessus de la partition, pour que vous puissiez également voir les racines. Eh bien, je les ai également mis dans le bâton, avec la clé de basse. Vous voyez qu'il commence par A, H. Ne commencez pas par ce A car c'est la mesure de prise en charge. Commencez lorsque vous jouez le do, c'est-à-dire la première vraie mesure complète qu'il y a dans la chanson. Ensuite, sur le C, vous commencez à jouer le A en tant que nœud de base racine. A C G. Essayons la première partie. Vous pouvez bien sûr essayer uniquement votre main gauche. Un C G E, puis les deux mains jointes. Passons à la deuxième ligne. Vous voyez que le A est maintenant pendant deux mesures. Vous pouvez donc le répéter si vous le souhaitez, mais vous pouvez également tenir le A et ensuite le E. Donc cette deuxième partie est aussi simple que le A et le E avec votre main gauche. Nous revenons ensuite à cette première partie. Encore une fois, A dans la main gauche, C, G E. Et puis la dernière ligne, c'est simplement A E A dans la main gauche. C'est A E A, et ce dernier A dure deux mesures. C'est très simple. Laisse-moi jouer le premier rôle pour toi. Passons à la deuxième partie. C'est comme suit. Vous voyez donc déjà une petite difficulté dans la main droite. Laisse-moi t'expliquer. Alors tu joues. Et vous passez votre index sur votre pouce jusqu'au G. Encore une fois, vous avez cette forme, cette forme rythmique C'est ici. Pour les doigts, c'est juste cinq, cinq, quatre, trois, deux, un, puis tu passes par-dessus ton pouce et tu joues avec deux G. Essaie plusieurs fois jusqu'à ce que tu le maîtrises. Ensuite, vous pouvez continuer avec votre troisième doigt sur le A. C'est simple, trois, quatre, cinq, trois, trois, deux, trois, quatre, deux, un. Alors essaie ça. Ensuite, nous passons à la troisième ligne, qui ressemble à la première ligne. C'est exactement pareil. Ensuite, la dernière ligne, qui est exactement la même que la dernière ligne de la première partie. Je n'ai pas besoin de l' expliquer. Il suffit d'essayer le tout pour jouer. Essayez simplement la première partie par partie, puis vous essayez la deuxième partie en entier. OK, la main gauche, la racine des cordes. Nous commençons donc sur C avec la main gauche maintenant. Il n'y a aucune mesure de ramassage dans la deuxième partie. Voilà donc la première ligne. Vous jouez donc C dans la main gauche. Ce sont deux mesures. G, une mesure. E, une mesure. Encore une fois. Ensuite, vous pouvez continuer avec A minor. Deux mesures. Mi mineur. Deux mesures également. Laisse-moi jouer depuis le début. Et puis vous répétez. Vous revenez au C de votre main gauche, G E. Ensuite, vous avez cette dernière ligne, qui est en fait exactement la même que la dernière ligne de la première partie. C'est A P A, le dernier A de votre main gauche correspond à deux mesures. Laissez-moi le rejouer, la première partie, je veux dire la deuxième partie, toute la deuxième partie. Nous y voilà. OK, c'est toute la chanson. Donc, lorsque vous vous entraînez, bien sûr, vous commencez lentement, lentement, vous pouvez même commencer comme ça. Aussi lentement que nécessaire pour jouer, accélérez légèrement. Faites de même, ligne par ligne. D'abord la première partie, puis la deuxième partie, puis jouez-les ensemble. OK, je ne l'ai pas dit, mais c'est bien de toujours s'entraîner avec le metroon, mais vous savez que cela permet de maintenir le rythme et que vous pouvez ensuite l'accélérer légèrement avec le métro, simplement le mettre un peu plus haut et le rejouer Je te vois dans le prochain leurre où on passe d'un niveau plus haut. 3. Greensleeves version 2: Bonjour, et bienvenue à la deuxième leçon de Greensleeves Maintenant, comme je vous l'ai dit, ce sera un peu plus difficile. Eh bien, la main droite reste la même. va de même pour les quatre niveaux que nous allons faire, mais la main gauche sera un peu plus difficile. Laisse-moi d'abord te le jouer. Oh OK, tu as vu ce que j'ai fait de ma main gauche J'ai joué le premier pendant tout le temps sur la base. Notez, la note fondamentale de la cour. Puis j'ai joué d' autres notes. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai joué sur tout le terrain, mais je l'ai séparé. Donc ft root, puis j'ai joué deux autres notes du court. Eh bien, essayez-le, je dois dire que j'ai joué. Donc d'abord, le mineur en A essaie. Ce que j'ai fait, c'est d'abord jouer au A, puis aux deux autres nœuds du tri. Toujours en position racine. Donc, en A mineur, do majeur, mi mineur. C'est la première partie. Alors laissez-moi le jouer avec les deux mains jointes afin que vous ayez une idée du son. Je joue donc le premier temps de la vraie mesure complète. Je joue le do dans la main droite, et je commence par le A, la note fondamentale de l' accord dans la main gauche Je joue juste après, les autres notes de la triade. Et dans la nouvelle mesure, C. Donc je commence par C, et je divise le terrain. Les autres parties sont comptées pour deux. C'est toujours un, deux, trois, un, deux, trois, un, deux, trois, un, deux, trois. La note fondamentale porte donc sur le premier chef d'accusation, et l'autre partie du cort sur les chefs d'accusation deux et trois Un, deux, trois, un, deux, trois. C'est donc un mineur. C. G Mi mineur. C'est la première partie. Donc, vous devriez d'abord essayer cette main gauche, un, deux, trois, un, deux, trois, un, deux, trois, un, deux, trois. Maintenant, ce qui rend les choses un peu plus difficiles, c'est non seulement le fait que vous jouez plus de notes, mais aussi le fait que vous devez sauter avec votre main. Donc, quand tu es sur le A mineur. Ensuite, tu vas voir ce que je fais. En fait, je touche ma pédale pour qu'elle sonne, mon padal soutenu Si je ne le voulais pas, ce serait comme ça. J'utilise donc ma pédale soutenue et je la laisse enfoncée jusqu'à ce que je joue l'accord suivant Et directement, j'appuie à nouveau dessus. Jusqu'au prochain accord Maintenant, je pose mon pied en l' air et je redescends. Puis le mi mineur, je l'ai mis en place pour que l'ancien accord ne sonne plus. Appuyez à nouveau directement dessus pour qu'il sonne. Cela vous laisse le temps de passer d'un accord à l'autre. Vous devez être prêt à sauter avec votre h vers le s, mais vous avez le pied sur la pédale soutenue pour que le son continue de sonner Eh bien, cela vous donne le temps de passer aux autres notes fondamentales avec votre main . Alors essayez d'abord ceci. Donc, en comptant un, deux, trois, un, deux, trois, un, deux, trois, un, deux, trois. Il s'agit donc en fait votre premier exercice juste pour essayer la main gauche. Alors, comptez bien, un, deux, trois, pédalez dedans, pédalez dehors et directement dedans, deux, trois. Lorsque je touche le G, vous appuyez sur la pédale et appuyez à nouveau directement dessus . Laisse la pédale. Lorsque je touche le E, vous quittez la pédale et vous appuyez à nouveau directement dessus. De sorte que tout le cordon sonne pendant toute la mesure. C'est peut-être un exercice qui n'en est qu'au début, pas très facile, mais lorsque vous le pratiquerez, il deviendra facile et verrez que cela sonne vraiment comme suit. Ensuite, lorsque vous pouvez le faire, essayez de combiner les deux mains ensemble. Joue-le plusieurs fois. Doucement. Si vous en avez besoin plus lentement, faites-le simplement plus lentement. Allons-y. Mineur. Vous conservez les deux mesures A. Encore une fois, un mi mineur. Également deux mesures de mineur. Essayez cette deuxième ligne. Soyez également au courant, mais vous le saviez déjà. D'abord, c'est le sol pointu, puis c'est le G. D'accord, mais tu le savais. Vous le saviez déjà depuis le dernier cours. Alors réessayez. Et utilise la pédale, Pédale dedans. Maintenant, vous pouvez réellement quitter la pédale parce que vous restez sur le même cordon. Peut-être un peu plein. Vous pouvez également choisir de le faire en deux fois. Pédalez lorsque vous touchez à nouveau le A, pédalez directement vers l'intérieur, puis repédalez et appuyez à nouveau dessus. OK, alors, quand tu pourras jouer ça, joue les deux lignes ensemble. Eh bien, tu rejoues la première ligne. C'est exactement pareil. Et puis la dernière ligne, So A minor. Mi majeur cette fois. Donc, cette fois, vous ne jouez pas le mi mineur, mais le mi majeur. Mineur. Mi majeur, La mineur. Vous pouvez terminer le trio une seule fois au premier battement de la mesure. Un, deux, trois. Également avec votre pédale. OK, quand vous avez essayé cette troisième ligne, cette quatrième ligne, puis essayez de jouer à deux mains jointes pendant toute la première partie . En fait, tu devrais peut-être y jouer plus lentement. J'ai fait une petite erreur. Commencez lentement, et vous pourrez ensuite. Joue plus vite, mais faisons toujours comme ça. Commencez toujours lentement, puis accélérez plus tard. Passons à la deuxième partie qui commence par un accord de do majeur C'était deux fois en do majeur, une, deux, trois, un, deux, trois, majeur et mi mineur. Essayons doucement. Euh, euh, n'oubliez pas la pédale. C'est toujours pareil. Lorsque vous tapez la première note, la note de base, la racine, vous appuyez toujours la note de base, la racine, sur votre pédale. Vous jouez les deux autres notes au deuxième décompte. Et puis quand vous, c'est deux fois à un C. Ensuite, lorsque vous allez sur le G, au moment où vous appuyez sur le G, vous laissez la pédale et vous appuyez à nouveau directement dessus. Lorsque vous jouez sur le E, vous quittez la pédale, appuyez à nouveau directement dessus. Oh, passons à autre chose. Mineur. Tu t'en tiens à un mineur. Mineur. Tu restes mineur. Soit deux fois mineur, un, deux, trois, un, deux, trois, et deux fois, mi mineur, un, deux, trois, un, deux, trois. Ensuite, jouez les deux lignes ensemble. Lentement, puis vous revenez à la première ligne, exactement la même. Sol en mi mineur. Puis la dernière ligne, mineur. Mi majeur, deux fois en la mineur. En mi majeur, mi mineur, un, deux, trois. Essayez-le, puis jouez la deuxième partie en entier ensemble. D'accord, donc lorsque vous maîtrisez la deuxième partie, la première et la deuxième partie ensemble. Bien, je vous souhaite beaucoup de succès et à la prochaine conférence. H 4. Greensleeves version 3: OK. Êtes-vous prêt pour la troisième leçon sur les manches vertes ? J'espère que vous avez réussi à bien les jouer dans la première et la deuxième version. Eh bien, si ce n'est pas 100 % sans erreurs, cela n'a pas d'importance. Vous pouvez simplement continuer avec cette troisième leçon. Vous l'avez vu dans la deuxième leçon, nous avons cassé ce terrain de la main gauche vers le haut. Nous l'avons fait, et cetera, deux, trois, un, deux, trois Ce que nous allons faire dans cette leçon c'est diviser encore plus le terrain. Tu pourrais le faire, bien sûr. Mais cela divise encore plus le terrain, donc un, deux, trois, un, deux, trois. Mais nous allons faire encore quelque chose de plus. Nous allons non seulement démanteler le tribunal, mais aussi l'étendre. Nous jouerons toujours sur le compte 1, toujours la note de fond. Je veux dire, la note fondamentale du tribunal. Mais nous allons procéder comme suit. Nous allons vous donner l' exemple du tribunal pour mineurs A. Nous jouons donc A. Maintenant, nous jouons d'abord le E, puis le C ici. Donc, vous voyez, j'ai étalé la corde. Ce n'est peut-être pas toujours facile parce que, bon, j'ai de grosses mains, donc je peux même y jouer en une seule fois. Si ce n'est pas le cas, tu peux le lancer comme ça, non ? Quoi qu'il en soit, vous utiliserez votre pédale de la même manière que dans la deuxième leçon. Vous pouvez simplement ne pas avoir besoin de grosses mains pour jouer à ce jeu. Mais c'est un peu difficile, surtout au début . Nous ne nous contentons pas de démanteler le Cort, un, deux, désolé, un, deux, trois, un, deux, trois, c'est notre deuxième, le C t. Vous voyez ce que je fais Root note la cinquième et la troisième troisième majeure. Je ne joue pas à ça. Je joue. J'étale l'accord qui donne un son beaucoup plus ouvert et très agréable OK, alors laissez-moi d'abord vous expliquer cette main gauche. Cette main droite est toujours la même que je te l'ai déjà dit. Donc, un mineur, c'est ça. Vous pouvez le voir, bien sûr, ici dans le u Dans la partition, A E C, un, deux, trois, avec la pédale, ce sera comme suit, un, deux, trois, et une pédale soutenue, vous entendez les notes sonner tout le temps Ensuite, nous faisons le cordon C CG E, c'est le second. Le G dG, D, B, également bien étalé et le g, D, B, puis le cordon électronique. On peut y jouer ici. E, G, puis nous avons deux fois l'art en la mineur. Encore une fois, le quart en mi mineur, deux fois. Ensuite, nous recommençons avec l'accord en la mineur, CGG, sol, D, B, E mineur, E, G. Ensuite, la dernière ligne, en la mineur, A, E, C, puis nous avons l'accord en mi majeur. Fais attention. Nous le faisons comme suit, E, B, G pointu. Ce n'est pas si simple. C'est assez loin. Même pour mes mains, je ne peux même pas l'atteindre avec mes mains. faut donc vraiment le faire rouler comme ça en appuyant sur la pédale. Et puis encore une fois, l'accord en la mineur. Je dirais donc que vous devez d' abord beaucoup vous entraîner avec cette main gauche. C'est assez difficile, je sais, surtout parce qu' il faut suivre ces accords. Vous voyez que toutes les notes de port de la triade s'y trouvent. Donc, au lieu de ce que nous avons joué au départ, nous avons joué l' accord en la mineur ici, bien cassé Mais nous avions A, C et E. Maintenant, nous avons les nœuds A E et C. Ce sont toujours les mêmes nœuds, donc c'est toujours un nœud mineur, mais il est bien étalé. Alors d'abord, essayez de jouer de la main gauche avec tous ces accords et utilisez la pédale C'est la plus difficile. Bien sûr, je l'ai joué assez rapidement, mais vous commencez lentement. Et cetera, quand vous pouvez y jouer, bien sûr, vous devriez l' essayer main dans la main. Maintenant, faites-le également ligne par ligne très facilement et très lentement. Commencez par la première ligne, vous commencez lorsque vous jouez le C ici au premier décompte de la vraie mesure complète, vous commencez par jouer le A. Essayez d' abord. Ensuite, nous passerons aux notes suivantes, mais nous le ferons plus tard. Commencez simplement, arrêtez-vous ici et réessayez encore et encore. Et encore une fois, vous devriez probablement y jouer encore plus lentement que je ne le fais actuellement. C'est juste pour vous montrer comment y jouer. Donc, lorsque vous avez fait cela, vous avez les notes suivantes, tout comme ce dernier mi mineur. Ce sont les notes suivantes que vous devez jouer. Alors laisse-moi tout recommencer. Désolée. Allons-y. Mineur. Tu restes sur le A mineur. Mi mineur. Maintenant, vous pouvez également jouer cette ligne sans jouer la première ligne. Nous commençons donc par ces deux petites notes. Et lorsque vous pouvez jouer cette deuxième ligne, vous la combinez avec la première. Ensuite, vous pouvez recommencer avec la première ligne, exactement de la même manière. Cette dernière ligne. N' oubliez pas que vous devez mettre votre petit doigt sur le do mineur Sol majeur. Mineur. Encore une fois, commencez lentement, encore plus lentement. D'accord, lorsque vous maîtrisez un tant soit peu, vous jouez le premier rôle dans son intégralité. Doucement. D'accord, nous allons faire un peu d'exercice avant que vous puissiez jouer toute la première partie. Mais lorsque vous le maîtrisez, passez à la deuxième partie. Donc, la deuxième partie en do majeur. Nous le savons déjà. Donc, le do majeur, nous l'avons séparé de la même manière que nous l'avons joué dans la première partie. O.G. Majeur. Désolé, c'était un mi mineur. Alors laisse-moi le refaire. Do majeur. Sol majeur. Mi mineur. J'ai oublié de jouer le mi mineur lors de mon premier essai. Alors laisse-moi le refaire. Do majeur. Mi mineur. Mais oublions les deux notes, qui sont le début de la ligne suivante. Essayez donc plusieurs fois. Et encore une fois, OK, rejoue ça encore et encore jusqu'à ce que tu le maîtrises. Et puis la ligne suivante. Un mineur et vous restez sur le A mineur, puis deux fois sur le mineur. C'est la deuxième fois. Rejouons cette ligne. Eh bien, vous pouvez aussi d'abord essayer avec la main gauche. Dans cette deuxième partie, je n'avais pas toute la partie gauche auparavant car c'est un peu la même chose que dans la première partie. Vous êtes donc peut-être déjà un peu habitué à la façon d'y jouer. OK, quand tu peux jouer ces deux lignes, alors joue-les ensemble. Doucement. Ensuite, nous avons une troisième ligne. C'est encore la même chose que la première ligne ? Et puis la quatrième ligne, n'oubliez pas que vous avez besoin de votre petit doigt sur le do, la mineur, le mi majeur, la mineur Mais cette dernière ligne est exactement la même que la dernière ligne de la première partie. Voilà donc toute la deuxième partie. Donc, après avoir essayé toutes les lignes séparément, main gauche, puis les deux mains jointes, puis essayez de faire toute la deuxième partie. Oh. Et lorsque vous maîtrisez cela, jouez à P un et P deux l'un après l'autre. Et puis vous avez atteint le niveau des manches vertes. Je vous souhaite donc beaucoup de succès, et je vous donne rendez-vous dans le prochain e où nous jouerons au niveau des manches vertes. 5. Greensleeves version 4: OK, êtes-vous prêt pour la version finale des manches vertes ? Celui-ci est un peu plus difficile que le troisième. Mais le principe est un peu le même. Vous savez, on divise le terrain, mais on le fait d'une manière un peu différente. Nous arpégions le court d'une manière un peu différente de celle que nous avons faite dans la Permettez-moi d'abord de vous le rejouer. Alors peut-être que vous remarquez que c'est la main gauche. Dans la troisième version, nous en avons fait un, deux, trois, un, deux, trois. À chaque battement de la mesure, nous avons joué un nœud. Maintenant, nous jouons deux fois plus de nœuds avec la main gauche. Donc, ce que nous faisons, c'est jouer sur les mêmes nœuds. Rien n'est différent là-dessus. Mais nous avons joué comme ça. Désolée. Nous jouons donc six notes par mesure. Donc un et deux, trois et un et deux, trois et un et deux, et trois et un et deux et trois, et nous utilisons la pédale, d'ailleurs, exactement de la même manière. Ainsi, chaque fois que vous commencez une nouvelle mesure, vous avez une nouvelle séance de pédalage, si je peux l'appeler ainsi. Alors pédalez en un. Désolé, nous commençons par le A mineur, pédalons dedans et un, deux et trois et quand je joue du do, je tape le pied de la pédale et directement sur un, deux et trois. Et encore une fois, quand je joue le G, je peux laisser ma pédale. Et encore une fois en un, deux et trois encore une fois, pédalez, un, deux et trois. Tu dois t'entraîner à ça. Eh bien, le mouvement de la pédale est exactement le même que dans les versions précédentes, donc ce n'est pas différent. Mais tu dois d' abord essayer la main gauche. Nous commençons par un mineur, un et deux, trois et un et deux, trois et un et deux, et trois et un et deux et trois, et un et deux et trois, et un et deux et trois et un et deux, et trois, trois et un, deux et trois. J'y ai donc écrit les deux premières lignes. Permettez-moi de l'expliquer un peu plus en détail. Les ports sont exactement les mêmes, et les notes également. Je n'ai donc pas besoin de l' expliquer à nouveau. Vous recommencez donc avec votre picku measure. C'est la note A. Et sur le C, vous Et sur le C, vous recommencez, nouvelle mesure. recommencez, nouvelle mesure. Alors construis-le comme je le fais ici, d'abord avec le petit cordon A, A. Ensuite, vous pouvez passer au C. Pensez la coordination entre la gauche et la droite. Si c'est difficile, ne prenez que cette mesure. Sans pédale, on l'entend mieux. Ensuite, jouez aux deux ensemble. Je vais le faire sans pédale maintenant. Ensuite, vous passez à la troisième mesure, qui est le cordon en sol majeur. Et puis quatrième mesure. Encore une fois, donc. Ensuite, les notes en mi mineur, qui sont les deux notes de la ligne suivante. Nous passons à la deuxième ligne. Restez sur le A minor. Ensuite, nous passons au mi mineur. Ici, nous ne jouons que les trois premières notes, une et deux. Et les autres notes, nous les laissons parce que nous commençons une nouvelle ligne. C'est pareil, désolé. Et puis cette dernière ligne est un peu différente. Désolée, je dois atterrir le petit doigt sur la mer. N'oubliez pas. C'est en mi majeur maintenant. C'est ainsi. E B G vif, B G vif, désolé. Et encore une fois, un mineur. OK, alors joue-le partie par partie. Vous pouvez commencer par la main gauche uniquement. Ils essayent main dans la main. Je vais le jouer plus lentement. Je vais faire une pause. Pinky, c'est de ma faute. Maintenant, je l'ai un peu accéléré. Ce n'est pas bon, vous devriez donc l'essayer avec un métronome Dans ce cas, vous n'accélérerez pas les choses comme je viens de le faire. Il s'agit donc de la première partie. Passons à la deuxième partie. Permettez-moi donc de faire les deux premières mesures. Encore une fois. Deux mesures de do majeur. Ensuite, nous passerons au sol majeur. Ensuite, nous obtenons le mi mineur. La difficulté est toujours, bien sûr, que vous devez être prêt dès le premier paiement. Le second. Vous devez être prêt directement pour le G. Vous devez déjà penser que vous devez être dans votre tête et avoir les mains prêtes après ce pago en do majeur pour passer directement au G. Vous devez vraiment vous entraîner C'est pourquoi vous ne devez peut-être jouer que de la main gauche. Et directement de ce G à ce G, et directement au E. Essayez faire de manière à pouvoir le jouer couramment sans, donc pas de cette façon Où suis-je ? Oh, oui. Pas de cette façon. Il faut être fluide, donc lorsque vous passez du C au G et directement au E, etc. Vous devez donc vous entraîner à cela. Encore une fois, faisons-le avec les deux mains jointes. Passons maintenant au A mineur. Restez sur le A minor. Mi mineur. Une seule fois comme ça. Ensuite, vous avez le temps de revenir à la ligne suivante. Encore une fois, le do mineur , la mineur. Pas difficile, mi majeur. E, G sharp, G sharp, B ont essayé plusieurs fois. Et encore une fois, avec les deux mains jointes. Essaie encore une fois. Et encore une fois. Eh bien, et cetera. Ensuite, vous revenez à la catégorie A mineur. Donc, lorsque vous avez terminé toutes ces parties, essayez d'abord de faire toute la deuxième partie lentement. Petite pause. OK, essayez-le vous-même. Fais de ton mieux. Si vous y jouez avec quelques erreurs, cela n'a pas d'importance. Et si tu ne peux pas y aller, si tu ne peux pas y jouer, peu importe. Vous pouvez simplement continuer avec toutes les autres conférences. Je te souhaite beaucoup de succès. Oh. 6. Thème C blues Sensation de swing: Dans cette leçon, nous aborderons un thème du blues dans la tonalité de do. En fait, c'est une très bonne leçon pour pratiquer votre coordination entre la main gauche et la main droite. Surtout si vous voulez faire la chanson suivante, celle de l'artiste Il faut une très bonne coordination entre la main gauche et la main droite. C'est en fait une très bonne leçon pour se préparer à la prochaine chanson de l'artiste Mais d'abord, le thème du C Blues. Laisse-moi d'abord te le jouer. Euh euh D. Oh. C'est le thème de C. Bruce. Permettez-moi de prendre les partitions ici, que vous pouvez télécharger, bien entendu, dans les ressources de cette conférence. Tu vois que tu vois des choses différentes. Tout d'abord, vous voyez ce signe étrange presque à la fin, et vous le voyez apparaître encore une fois ici, à la toute dernière barre. Maintenant, qu'est-ce que cela signifie ? Cela signifie que si vous voulez faire un autre tour, prenez cette fin. Si vous ne voulez pas un autre tour, mais que vous voulez aller jusqu'à la fin, prenez cette dernière barre, qui est écrite ici. Maintenant, si vous l'avez entendu, eh bien, j'ai joué deux parties. Au premier tour, j'ai utilisé cette fin. Donc, cette dernière mesure, je suis revenue au début de la chanson, et la deuxième fois j'ai sauté cette mesure, mais j'ai pris la toute dernière mesure, cette fin, et c'est là je suis revenue au début de la chanson, et la deuxième fois j'ai sauté cette mesure, mais j'ai pris la toute dernière mesure, cette fin, que se termine vraiment la chanson Bien entendu, vous pouvez décider vous-même du nombre de parties que vous souhaitez jouer. Une autre chose très importante est la notion de swing. Vous le voyez ici juste au-dessus de la première mesure de la chanson. Maintenant, qu'est-ce que cela signifie ? Laisse-moi t'expliquer ça. Vous voyez que la chanson utilise des quarts de note, mais aussi beaucoup de notes de huitième. Maintenant, vous savez, vous avez appris que pour les notes de huitième, il faut compter un, deux, trois et quatre n. Vous voyez, nous avons ici une signature horaire de quatre quarts. Donc un, deux, trois et quatre. Maintenant, désolé, si nous comptions comme ça, un, deux, trois et quatre, alors la chanson sonnerait comme ça. Mais si vous avez bien entendu, quand j'ai joué la chanson, elle sonnait différemment. Cela semble très simple. Un, deux, trois et quatre. Maintenant, cette balançoire, mentionnée ci-dessus, signifie que vous devriez la jouer comme ça. Au lieu de un et deux, trois et quatre, tout le temps, le même rythme, ta ta, ta, tu joues ta, ta ta, ta, ta, ta En fait, lorsque vous voyez une paire de deux huitième notes, vous pourriez dire que le premier huitième nœud est joué deux fois plus longtemps que le deuxième huitième note. Maintenant, cela n'est possible que lorsque vous jouez en triplet. Eh bien, vous vous souvenez du triplet que vous avez noté comme suit. Maintenant, ce sont trois notes. Nous ne jouons que deux notes. Eh bien, si vous enlevez la note du milieu, vous l'obtiendrez. Et c'est en fait ce à quoi nous jouons. Jour, jour, jour, jour, jour. Maintenant, en fait, la première note, c'est comme si les deux notes avaient la même longueur. Permettez-moi de noter cette première note dans son ensemble. Eh bien, attention, c'est une note entière dans un triplet. Je le noterais comme suit. Une note complète et une huitième note avec un trois au-dessus. Cela signifie toujours que la durée totale de ces deux nœuds est toujours d'un battement. Ne pensez donc pas que toute cette note écrite ici est déjà composée d'un temps plus un huitième temps, soit 1,5 temps. Non Cela signifie un battement pour les deux. Il faut donc jouer avec un terrain de triplet. Dans le cours sur la durée des notes, vous avez appris qu'un triplet peut être considéré comme un triple Nous allons tripler. Nous allons tripler. Faisons trois fois le milieu pour obtenir le P. Vous pouvez le laisser de côté. Triplet. Donc, si je voulais y jouer. Au lieu de That's Swing Feel. Et si vous voyez cette notation au-dessus du bâton, vous savez que les 8èmes notes doivent être jouées avec une sensation de triplet Vous voyez parfois aussi une sensation de triplet au lieu du swing, ou vous voyez cette notation Ils veulent tous dire la même chose. Cela signifie que vous devez utiliser swing f. D'accord, je pense que cela suffit pour cette conférence. Lors de la prochaine conférence, je vais enfin vous apprendre à jouer le blues S Jam. Rendez-vous lors de la prochaine conférence. OK. 7. Thème C blues Main gauche et droite: Bonjour et bienvenue à la deuxième conférence de C Jam Blues. Je dirais que vous devez vous assurer d'avoir vos partitions avec vous vos partitions imprimées et les partitions imprimées. Vous pouvez télécharger le fichier dans les ressources de l'ancienne conférence. Jetons d'abord un coup d' œil à la main droite. Je ne prononcerai pas les noms des notes parce qu'ils figurent sur les partitions. Je suppose que vous savez maintenant lire les notes. Vous voyez que cela commence en fait par un repos, un huitième repos. Eh bien, laissez-moi commencer par les premières notes. C'est le mi et le do majeur. Maintenant, je l'ai joué directement, mais bien sûr, n'oubliez pas que c'est un rythme swing. En fait, pour accentuer le reste, je vais jouer uniquement la première note de la clé de basse, qui est le C. Pour que vous entendiez le reste J'ai donc joué deux premières mesures. Donc C, que nous avons joué au premier battement avec ta main gauche. Je le joue juste pour que vous entendiez qu'il y a du repos dans la main droite. Je vais donc y rejouer un peu plus lentement. Euh euh, vous entendez clairement le rythme du swing. Alors ne joue pas comme ça. Mais joue-le comme ça. Rythme du swing. OK, je dirais qu'il suffit de pratiquer ce rythme. C'est très important car cela se répète sur l'ensemble de la pièce, avec le même rythme Donc, si vous l'avez vraiment à votre actif, vous pouvez jouer la chanson en entier. Je veux dire, rythmiquement parlant. Assurez-vous donc de pouvoir y jouer. 2 premières barres. Joue-le encore et encore. Il suffit de le répéter. Peut-être que tu devrais le faire plus lentement que moi au début, comme ça. Va aussi lentement que nécessaire. En fait, nous avons déjà pris les deux premières mesures. Permettez-moi de les rejouer, et je passe aux deux mesures suivantes, qui sont en fait les mêmes, mais dans F. C'est en C, vous pouvez clairement voir que j' utilise ces nœuds. Ils sont tous dans la gamme de do majeur, et le fa suivant sera pareil. Donc ces notes, c'est le même riff mais joué ensuite en fa. OK. Donc, les deux premières mesures, et je fais les deux suivantes également en F. Je joue juste ce premier do pour accentuer le huitième repos dans la main droite Et en fa majeur, il n'est joué qu'une seule fois. Maintenant que vous connaissez la partie C dans la partie F, rejouez-les encore et encore jusqu'à ce que vous puissiez bien les jouer et faites ce saut de C à F avec votre main droite. Alors, ah ah. Mm. Ce sont les 6 premières barres. votre place, je jouerais également cette première note de base, ce do deux fois et ce F. Au début de la mesure un, trois, do, et au début de la mesure cinq, le fa, juste pour accentuer ce huitième repos Joue-le encore et encore jusqu'à ce que nous le jouions bien. Alors pour moi, qu'est-ce que c'est sept, nous rejouons le même f en C. Encore une fois, jouons les 8 premières mesures. Donc, les 4 premières mesures sont le riff deux fois en C. Ensuite, dans les mesures cinq et six, c'est le riff en fa, puis en sept, 87 et huit, c'est encore le même riff en C. Donc, jouez les 8 premières Ensuite, à neuf mètres de distance, vous avez le même riff, mais maintenant en G. Donc ce n'est qu'une fois Ce n'est donc pas le tout car le riff était composé de deux mesures. Ce n'est que la première mesure. Comme en C et en F, mais seulement la première mesure. Encore une fois, si nous jouons le tout depuis le début jusqu'à la mesure neuf, c'est OK, puis la dixième mesure. Vous pouvez d'ailleurs voir les numéros de mesure au début de chaque ligne. Vous voyez la mesure numéro cinq, la mesure numéro neuf. Vous ne le voyez pas dans la première barre car il est évident qu' il s'agit de la première mesure. La dixième mesure est celle que nous jouons toujours , mais en fa majeur, c'est la deuxième partie du riff La deuxième mesure du riff. C'est comme si vous vouliez continuer ce riff en G , que nous avions dans la neuvième mesure Au lieu de jouer le même riff en sol majeur, nous le jouons. La dixième mesure est une continuation rythmique de la neuvième mesure, mais pas en sol majeur, mais en F. Si je devais faire les mesures neuf et dix ensemble, serait que je jouais simplement le fa, je veux dire, dans la mesure dix, même s'il ne s'agit pas d'une pause, mais juste pour souligner qu'il s'agit d'un Encore une fois, sauf neuf et dix. Ensuite, nous avons 11 et 12, qui sont encore une fois, le même riff, mais moi en C. C'est encore une fois, c'est toujours pareil Faisons-le depuis le début. OK, alors rejoue-le encore et encore jusqu'à ce que tu le maîtrises, eh bien. Faites-le plus lentement au début, bien sûr, que je ne l'ai joué ici. Donc, en fait, vous voyez que pour les deux terminaisons, la main droite est presque la même La seule différence est que vous maintenez ces deux dernières notes sur toute la barre au lieu d'un pa. OK, donc c'est en fait toute la partie droite. OK, passons à la main gauche. Donc ce que nous sommes en train de faire, en fait, laisse-moi d'abord y jouer. Les 2 premières barres. Et ce thème revient en fait tout le temps dans toute la chanson. Cette fois, c'est dans la tonalité de C. Ce que nous sommes en train de faire , c'est CG A B flat AGE Il décrit le septième art à dominante C. La septième dominante en C est en fait en C B plat, il y a un nœud supplémentaire, le A. Mais nous décrivons tout de même la septième position dominante en C Nous le faisons deux fois. Ce sont les 2 premières barres. Nous recommençons pour les barres trois et quatre. Donc, en fait, vous devriez essayer cela encore et encore jusqu'à ce que vous l'ayez entre les mains, cette sensation parce que cela se répète tout le temps dans ce schéma bleu. Il est donc bon de vraiment maîtriser cela, nous en aurons le sentiment. Donc encore et encore. Vous pourriez le faire plus lentement si nécessaire. Encore et encore, encore et encore. Eh bien, et cetera. Eh bien, tu as compris le point. Entraîne-toi jusqu'à ce que tu joues aussi bien. Ensuite, après avoir joué les mesures un, deux, trois et quatre, soit deux fois de haut en bas, vous jouez exactement la même chose, mais ensuite dans F. Je mesure cinq et six, c'est le F qui domine sept, ce que vous jouez réellement. Donc pareil, mais ensuite en F. Après avoir essayé plusieurs fois. C'est exactement la même sensation qu'en C. Donc, si vous pouvez le jouer en C, vous pouvez également le jouer en F. Ensuite, faites le saut. Il en va de même pour les six premières mesures. Deux premières fois en C et une fois en F. Première fois. Maintenant, pour la deuxième fois. F. Un seul. Ce sont les six premières mesures. Finalement, si vous avez des mains assez grandes, vous pourriez lier les deux. Si vous venez de la partie C, vous pouvez les attacher ensemble, mais c'est un très gros saut avec le troisième doigt sur le E, puis vous devez aller le petit doigt vers le F. Je pense que pour la plupart d'entre vous, ce n'est pas possible Si tu fais un saut , peu importe. Après la partie F. Cette partie. Ensuite, vous passez à la partie C. Pour bien les lier ensemble, vous pouvez d'abord le jouer avec votre pouce, puis avec votre majeur, etc. Une seule fois de haut en bas. Pratiquez donc cela plusieurs fois en allant du F. à la mer. Pouce, majeur. Je le pratique plusieurs fois. Thump Après cela, vous jouez l'accord G Seven. Si vous avez des mains assez grandes, vous pouvez les attacher ensemble, mais c'est un grand saut. Vous pouvez également effectuer le saut comme ceci. Il ne s'agit que d'une seule mesure, nous n'avons donc que quatre nœuds, nous ne faisons que les quatre nœuds, G B, D et E. Ensuite, il y a le F. Mais nous ne le faisons pas. Nous faisons autre chose. Fais attention. Ce que nous faisons, c'est fa, si bémol, bémol, si l'on prend cinq, quatre, trois, deux C'est une bonne idée de faire toute la partie gauche jusqu'à présent. Deux fois en haut et en bas, en C, en haut et en bas en F, une en haut et en bas en C, une en haut en F, et puis ce riff en G. Voilà. OK, après ça, tu dois aller à la mer avec ton poing. E avec un doigt quatre avec votre annulaire, F F vif, et la mesure suivante est G G, A B. Il est peut-être bon de s'entraîner uniquement sur les 4 dernières mesures pour bien les relier entre elles. Barres 9, 10, 11 et 12. Nous démarrons alors le G R. Essayez donc plusieurs fois. D'accord, c'est un peu différent de toutes les autres parties Ensuite, joue le tout. Euh Et pour continuer. Cela signifie donc qu'en revenant au début, si vous jouez un tour suivant, vous devez d'abord appuyer sur le s avec votre pouce, puis passer dessus avec votre majeur et le jouer comme vous le souhaitez puis passer dessus avec votre majeur et le jouer comme vous le Etcetera. Alors peut-être que vous le faites aussi. Lorsque vous faites cette mesure, mesurez le chiffre 12, pouce, majeur. Essayez également de déconnecter la dernière barre de la première barre. Faites-le également plusieurs fois, puis vous pourrez faire le tour complet. Permettez-moi également de m'entraîner avec vous jusqu'à la toute dernière mesure si vous voulez terminer la chanson. La mesure juste avant ce signe étrange, la mesure 11. W B, où en sommes-nous ? Nous venons d'où nous avons le C avec le bruit sourd. Nous passons également au sol, puis au G C. Soyez conscient du rythme. C'est comme ça. Laissez-moi faire à partir de ce C. Nous avons été frappés sur le s. C'est la main gauche Je pense que nous avons tout. Lors de la prochaine conférence, nous allons jouer les deux mains ensemble. 8. Thème du C blues Deux mains ensemble: Lorsque vous connaissez bien les parties de la main gauche et de la main droite, il est temps de jouer les deux mains ensemble. Cela peut être un peu difficile au début. Mais c'est à cela que servent ces leçons. Pour la coordination entre la main gauche et la main droite, ce qui est très important lorsque vous jouez du piano. Permettez-moi d'abord de me concentrer sur la toute première mesure. Cela sonne comme suit. D'accord, je vais même interrompre cette première mesure pour que tu puisses avoir le rythme entre tes mains. Alors tu commences. Je vais le faire très lentement. Nous commençons par la tête de la main gauche car la main droite possède cette huitième mesure. Et juste après. La huitième mesure suivante est donc la suivante : n'oubliez pas que le triplet se sent la tête Tata Tata Tata Tata est très importante. C'est donc la note suivante. Essayez donc juste ces trois tubes au piano. Et n'oubliez pas cette sensation de swing. Et vous pouvez alors également prendre la quatrième note. Fais-le encore et encore. Tata Swing Field, Tata Tata. Tu l'entends. OK. Pratiquez donc cela plusieurs fois. Passez ensuite à la note suivante. Désolée. Le G, pas le A. Ajoutez donc plus de notes pour l'augmenter légèrement. Ensuite, tu pourras prendre la dernière note. Et pensez à cette balançoire f ta ta ta ta ta ta ta ta ta. Et réessayez-le. Et c'est fini. C'est la première mesure. Essayez-le encore et encore jusqu'à ce que vous ayez vraiment ce rythme et cette coordination entre la gauche et la main droite dans les deux mains. Ensuite, nous allons passer à la première et à la deuxième mesure. Encore une fois, mesurez. Donc, cette deuxième mesure, pensez à ta ta ta ta, la main gauche est droite sur le battement un, deux, trois, quatre, donc un, deux, trois, quatre, et la main droite ressent-elle le swing ? D'accord, sinon, construis-le. Donc, ta, ta, ta ta. Ensuite, des nœuds supplémentaires. Et même un nœud supplémentaire. Et puis ce G vient après ça ? Essayez-le plusieurs fois. Et encore une fois. Et encore une fois. Reliez ensuite les deux premières mesures. Et encore une fois. Et tu pourrais le répéter. Et encore une fois. Je le joue plusieurs fois, même si ce n'est pas dans cette chanson, mais juste pour le répéter, juste pour avoir cette sensation entre vos mains. Si vous pouvez jouer cette chanson, vous pouvez jouer toute la chanson car ce schéma rythmique est toujours le même dans cette chanson Nous y voilà. Nous allons le lier aux mesures 5 et 6. Encore une fois. Maintenant, attention. Nous devons faire un saut avec la gauche et avec la droite. Alors, d'où avons-nous fait cela ? Il s'agit en fait d'une pause, vous pouvez donc déjà préparer votre main droite pour la partie F. La main gauche est sur le E, elle doit donc rester au quatrième temps Vous devez donc être déjà prêt pour le premier temps pour jouer le F. Donc c'est plus difficile. Mais si vous vous entraînez bien avec la main gauche, cela ne devrait pas poser de problème. Donc, à partir de cette dernière mesure, assurez-vous de pratiquer ce saut. Je vais donc mesurer trois, quatre, et passer à la mesure cinq. J'ai fait une petite erreur à cet égard. Et puis vous pouvez également prendre la mesure six, bien sûr. Une fois que vous avez atteint la mesure 5, mesure 6 n'est plus difficile car elle a la même forme que celle que nous avions pour la partie C. OK, jouons à mesurer un à six. Doucement au début. Désolée, le doigt était correct. Oh, d'accord. Pratiquez donc cela encore et encore lentement d'abord, et vous pourrez ensuite l'accélérer. Ensuite, nous sommes sur le A avec notre majeur. N'oubliez pas que la note suivante est le C avec notre pouce. Et puis, vous savez, depuis la partie gauche de l'ancien leurre Vous restez donc cette dernière mesure. Vous pouvez préparer celui-ci pour la partie C. Et puis exactement comme avant. seule difficulté est que vous devez faire le saut du F vers le C et que vous devez passer du C avec votre pouce sur le pouce avec votre majeur vers le E et le reste est pareil. Entraînez-vous à lier cela en arrière. Nous avons réalisé la mesure 18. Lorsque nous serons arrivés à la fin de la huitième mesure, préparez-vous à passer à la partie G ici. Nous commençons par la main gauche car il y a un huitième repos dans la main droite. Même forme que précédemment, mais une seule mesure. Cela ne devrait donc pas poser de problème car vous savez comment jouer cette forme. Passez donc de la mesure huit à la mesure neuf dix, puis à la mesure dix, qui est le F. Ce n'est pas un grand saut. C'est uniquement d'ici à ici. Donc, à partir de la mesure 9. Et puis je devrais être sur le doigt avec le quatrième doigt ici. Alors laisse-moi recommencer. F mesure neuf. Pratiquez donc cela plusieurs fois. Ensuite, vous placez votre pouce sur C. Donc, soyez prêt à passer de la partie F à la partie C. Eh bien, c'est la même forme dans votre main droite. Seule la main gauche est un peu différente car vous n'avez pas oublié de mettre votre doigt quatre sur le E. Et puis vous avez la dernière mesure. Pratiquez-le plusieurs fois avec la main droite, bien sûr. Et puis reliez-le du début au début. Maintenant, tu as la chanson en entier. Construisez-le partie par partie, petit à petit, les deux premières parties, puis 4 barres, la barre 5, puis la barre 6, et ajoutez chaque fois une ou deux barres, vous arrivez à la fin, puis liez la fin à un nouveau tour au début. Ensuite, entraînez-vous aussi, c'est la fin. Donc ça, jusqu'à la vraie fin, hein ? C'était donc les deux mains jointes à l' époque. Je vais le faire lentement. Je n'ai pas commencé par le troisième doigt , alors laisse-moi recommencer. Un doigt, je veux dire. Je suis sûr que le A vient avec le faible G. Donc, la dernière mesure est. Essaie ça plusieurs fois. Ensuite, essayez de lier la mesure 11 à cette toute dernière mesure. Donc c'est le moment où tu peux jouer ça, tu peux jouer la chanson en entier. Alors laisse-moi te le rejouer. Euh euh OK, c'était le C m Blues. Donc, si vous le pratiquez bien, vous avez une bonne coordination gauche-droite et vous pouvez passer à la chanson suivante, celle de l'artiste Rendez-vous lors de la prochaine conférence. 9. Introduction de l'animateur: Bonjour, et bienvenue à la première leçon de la chanson, l'artiste de Scott Nous jouons une version simplifiée de cette chanson. Il ne s'agit pas de la version originale. Maintenant, même s'il s'agit d'une version simplifiée, elle reste assez difficile à jouer. C'est très difficile. Donc oui, je dirais, essayez-le si vous n'arrivez pas à tout jouer correctement sans erreur. Cela n'a pas d'importance du tout. C'est comme toujours. Vous pouvez toujours revenir à la chanson plus tard lorsque vous vous sentez prêt. Laisse-moi d'abord te le jouer. M. D'accord, vous voyez, c'est une très belle chanson, mais comme je l'ai dit, elle est très stimulante. D'accord, dans cette leçon, je ne vais pas commencer par vous apprendre à y jouer. Ce sera dans la prochaine leçon. Mais nous allons regarder les partitions, car il y a beaucoup à dire sur les partitions. Alors laisse-moi prendre le drap. Comme je l'ai dit, il y a beaucoup à dire à ce sujet. Nous commençons par ces chiffres au début d'une ligne de personnel. Vous voyez ici le chiffre cinq et sur la ligne suivante, le numéro huit. Qu'est-ce que cela signifie ? Eh bien, c'est le numéro de mesure. Vous voyez que les quatre premières mesures sont la première ligne. Ensuite, la ligne suivante commence par le numéro de mesure 5567. Ensuite, nous avons la mesure numéro huit, huit, neuf, dix, puis nous arrivons à la mesure numéro 11, et cetera Vous voyez d'autres chiffres au-dessus des notes. Ce ne sont que des positions de doigts. Eh bien, pourquoi ai-je mis des numéros de doigts ici dans le personnel ? Eh bien, c'est juste pour vous aider à trouver la bonne position des doigts. Maintenant, vous n'avez plus besoin de prendre ces positions avec les doigts. Ce ne sont qu'une proposition. Tu peux prendre ce que tu veux. Mais je dirais que si dans un bâton, vous voyez des numéros de doigts, ce sont pour la plupart des chiffres corrects , les bons pour que vous puissiez jouer confortablement. Une autre chose que vous pouvez voir dans ce staff est qu' à certains nœuds, il y a un petit point sous ou au-dessus du nœud. Maintenant, cela signifie Staccato, Staccato est italien, et cela signifie que le nœud n' est joué que très peu Je vais donc y jouer, par exemple, pas comme ça. Mais comme ça, bref. Ensuite, vous voyez ici, au début de ce bâton, un F. Maintenant, F signifie fort et en italien, cela signifie joué fort Alors tu le joues fort. Vous voyez un p ici. Le P signifie piano. Oui, tu vas dire « hé, piano ». Oui, je joue du piano. Et alors ? Eh bien, piano en italien, ça veut dire doucement, donc pas fort Si fort, piano, pas trop fort. Vous pouvez même avoir deux F ou deux p. Eh bien, deux F signifient encore plus fort que fort, et deux P signifient vraiment très à un niveau très bas Alors vous voyez ce panneau ici. Cela signifie que le volume doit augmenter. Eh bien, tu vois, c'est juste avant un signe fort. Cela signifie donc que de la partie piano à la partie grave, vous augmentez le volume pour atteindre la partie forte où la musique est forte. Ensuite, vous voyez ici cette ligne avec un huit. Cela signifie Al Tava qui est également italien. Et cela signifie à l'octave. Et pour jouer du piano, cela signifie que vous devez jouer cette partie, une octave plus haut Donc une octave plus haut. Maintenant, pourquoi est-ce le cas ? Eh bien, vous pouvez imaginer que si vous devez jouer à des nœuds très élevés, vous avez besoin de beaucoup de lignes de registre, et cela devient illisible Maintenant, vous voyez qu'ici, il y a déjà pas mal de lignes de registre Eh bien, tu en veux encore plus. Eh bien, il devient très difficile de voir à quel nœud vous devez réellement jouer. C'est pourquoi nous avons cette gamme. Joue-le une octave plus haut. Pour terminer, nous avons ces trois signes ici. Vous voyez ce symbole ici. Tu vois le mot « bien ». Nous l'avons déjà vu. Cela signifie fin, et vous voyez ici D S Alpine. Cela signifie da sgno Alpine, et cela signifie en fait de sinus à bout Le sinus est le symbole que nous avons vu auparavant. Alors, en fait, que devez-vous faire ? Tu commences juste au début. Vous jouez le tout, donc les deux pages, jusqu'à ce que vous voyiez le signe Alpine Ensuite, vous retournez au panneau Sega et jouez jusqu'à ce que vous voyiez le mot Pine, qui signifie fin Et puis c'est la fin de la chanson. Alors laisse-moi te le rejouer une fois de plus. Cette fois, vous ne me verrez pas la jouer car je vous laisserai la partition, et vous pourrez la suivre pour et vous pourrez la suivre voir exactement comment se présente le formulaire. Oh. OK. Avant de poursuivre, j'aimerais parler de ces deux mesures relatives au mot pene. Il y a quelque chose d'étrange ces deux mesures. Allons y jeter un œil. Lorsque nous examinons la première mesure, celle qui précède le mot pene, voyons combien de battements il possède Vous voyez un demi-nœud, qui correspond à deux temps, et une huitième note, qui correspond à un demi-battement. Ensemble, cela fait 2,5 battements. Maintenant que cette pièce est dans quatre trimestres, on peut s'attendre à quatre temps . Regardons la mesure qui vient juste après le mot pene. Il possède trois huitième nœuds, ce qui signifie 1,5 battement. Il ne s'agit pas non plus d'une mesure complète. Mais lorsque vous prenez ces deux mesures, la mesure précédant le mot pene, qui a 2,5 battements, et la mesure qui suit le mot pene, qui a 1,5 Si vous prenez ces deux mesures ensemble, vous obtenez exactement quatre battements. Alors, que se passe-t-il ici ? En fait, ces deux mesures appartiennent à la même mesure. Il s'agit d'une seule et même mesure. Maintenant, la mesure est divisée en deux simplement parce que la fin de la chanson se trouve au milieu de la mesure. En fait, ces deux éléments réunis constituent une seule et même mesure. OK, c'est tout à propos des partitions. C'était pas mal de choses. Lors de la prochaine conférence, nous allons commencer à jouer le rôle de l'artiste 10. L'animateur partie 1A: Après la leçon d'introduction, nous commençons enfin à jouer le rôle de l'artiste Nous allons commencer par la première partie. Assurez-vous donc d'avoir vos partitions imprimées avec vous. Maintenant, nous allons commencer par la toute première ligne, qui ne représente que la main droite sans la dernière petite note, il y a aussi la main gauche. Maintenant, nous avons un petit problème, c'est que les deux ou trois premières notes ne sont pas affichées sur le piano parce que le piano virtuel ne va pas plus haut que ce do aigu, et nous allons jouer le ré et ré. Vous ne les voyez pas maintenant, mais vous pouvez les entendre. Mais en ce qui concerne le formulaire, nous le jouons réellement. Vous ne voyez que la dernière partie de ce que je joue. Mais c'est pareil qu'ici. Il n'a joué qu'une octave. Vous le verrez donc ici, ce que je fais. C'est exactement pareil. Donc, cette toute première ligne commence. C'est peut-être un peu difficile à lire à cause des lignes du grand livre, mais c'est exactement la même chose que dans le second Maintenant, cette seconde. N'oubliez pas qu'il y a un tava au-dessus de ces nœuds, qui signifie que tout est joué une octave plus haut Et cette troisième ligne est exactement la même. Eh bien, presque pareil. Eh bien, vous voyez, je ne l'ai pas joué au bon rythme. Laisse-moi y rejouer. Voilà donc la petite huitième note qui s'y trouve. Assurez-vous que quelques notes de huitième sont liées entre elles, de sorte qu'il s'agit en fait d'une note entière. Il s'agit de deux 8èmes notes liées ensemble. C'est une note complète. Cette dernière note, ce Staccato est en fait également une note complète Mais vous, très bientôt parce que c'est un Staccato. Exactement pareil ici. Deux fois plus longtemps. Le dernier est un scato ici, celui-ci est exactement aussi un battement entier, deux notes de huitième C'est aussi Secato. Ensuite, comme vous pouvez le voir, il y a le reste d'une note complète, puis vous jouez également à Secato Alors laisse-moi tout rejouer. N'oubliez pas le reste. C'est donc la toute première ligne. Essayez-le encore et encore jusqu'à ce que vous le maîtrisiez bien. Puis la ligne suivante commence. Cela commence à la dernière mesure de cette première ligne. Alors, que faisons-nous ? Mais permettez-moi de commencer par la seule main droite. Alors, que faisons-nous ? Tout d'abord, ceci. Je ne vais pas donner le nom des notes maintenant, car vous pouvez les voir sur les partitions. Sachez comment vous devez faire le chiffre un, deux, un comme indiqué sur la partition. Un, deux, un. Et puis nous repartons avec un autre ici sur la mer. Alors oui, comment faites-vous avec le doigté ? Je l'ai fait une fois. Vous pouvez également le faire, assurez-vous de commencer par celui ici. Voilà donc toute la gamme. Rejouons-le encore une fois. Et j'ai joué ici, un, deux, trois, quatre, un, deux, trois. Vous pouvez également en faire un, deux, trois, quatre, un, 24. C'est comme tu veux. Et puis un, deux, un. OK, donc quand tu pourras jouer ça, quand tu pourras jouer cette première ligne, on pourra passer à la deuxième ligne. Cela commence de la même manière. Ensuite, vous n'allez pas avec le premier doigt sur le C, mais avec le deuxième doigt sur le A. Un, deux, un. Deux, un, deux, un, trois, cinq, quatre , trois, un, trois ou quatre, peu importe. Je pense que quatre, c'est le meilleur. Quand tu peux jouer ça, alors les deux premières lignes sont réunies. OK, D, la troisième ligne. Exactement identique à la première ligne. Je n'ai donc plus besoin de l' expliquer. OK, quand tu peux jouer ces trois lignes, alors joue-les ensemble. Maintenant, je les ai joués assez rapidement. Bien sûr, vous les avez joués beaucoup plus lentement. Et cetera. D'accord, la prochaine et dernière ligne de cette première partie est la suivante. Celui-ci est deux fois plus long. Deux fois plus longtemps également. Deux fois plus longtemps. Ce sont presque toutes huit notes, mais il y en a environ huit qui font ensemble un quart de note. Je vais répéter cette ligne. Ce sont toujours les deux notes de cette dernière mesure, le numéro de mesure vu. Ensuite, la nouvelle mesure commence. OK. Donc, lorsque vous pourrez y jouer, recommencez depuis le début. Au début, je parle ce D. Et ce n' est pas une partie aussi haute. R OK. Et bien sûr, oui, j'ai dit commencer ici sur le d, mais vous devriez, bien sûr, aussi, après avoir pratiqué cela, commencer par cette toute première ligne. Je n'ai donc fait cela que de la main droite, mais vous pouvez éventuellement aussi faire de la main gauche. Et puis faites d'abord la main droite. Et cetera. Bien, sachez que vous devez faire très attention à ce que vous pointez du doigt, surtout lorsque vous êtes ici sur cette partie, où vous le faites pour la deuxième fois Assurez-vous de bien faire les deux, un, deux, un, trois, cinq. Parce que si vous ne le faites pas, vous allez vous perdre , par exemple. Et puis tu le fais. Oui, c'est également possible. Mais le pouce sur une touche noire n' est pas une situation idéale. Je l'ai dit à de nombreuses reprises. Il vaut donc mieux vraiment le faire. OK. C'est donc la main droite. Nous devons donc commencer maintenant par la main gauche. Il faut donc être bien coordonné entre les deux mains. Mais laissez-moi d'abord le faire sur la main gauche. Je vais donc commencer par ceci où nous jouons de la main droite. Vous commencez donc là où vous jouez ces deux petites notes. Tu joues à G et B. D'accord. Mais je ne ferai que la main gauche, donc c'est à moi de le faire d'abord. Je vais donc le faire très lentement. Permettez-moi également de passer à la partie suivante. C'est toute cette première ligne. Fais-le lentement. Tu peux regarder mon doigt, mais tu veux peut-être un autre doigt. C'est moi qui le fais. Je prends le C avec mon petit doigt, le numéro 5. Deux et un. Ici, j'en utilise quatre, mais vous pourriez éventuellement aussi utiliser le cinq , puis le trois et un. Je préfère ça. Encore une fois, les quatre. Alors tu dois faire un petit saut ici. Je vais le refaire. Assurez-vous d'avoir ce f, cet index ici, car si vous finissez par ici, vous devez faire un saut vers le set. Ce n'est pas bon. Et puis OK, essaie plusieurs fois. Je vais y jouer rapidement une fois, mais tu commences lentement. U C'est la première ligne. Deuxième ligne. Ça a l'air un peu pareil. Nous commençons donc par les dernières notes sur la mesure huit. C'est exactement pareil. Mais ensuite, vous devez placer votre majeur sur le mi bémol. Et vous pouvez avec le doigt, placer quatrième doigt sur le mi bémol. Donc, vous avez le doigt cinq sur le D. Trois, quatre, cinq. Alors d'accord, il y a donc trois notes, mais j'en reparlerai plus tard. Encore une fois, trois, 45. Ah, essaie encore une fois. 345. Essayez donc plusieurs fois. Après ce dernier Go, vous voyez qu'il y a ces trois petits nœuds. Et puis la nouvelle ligne commence. Il est préférable de le prendre avec ces trois doigts, trois, deux, un, car nous pouvons alors prendre avec le quatrième doigt le C sur la ligne suivante. Permettez-moi maintenant de faire cette ligne avec ces trois nœuds supplémentaires. Eh bien, quatre, je prends le C de la ligne suivante. C'est trois, quatre, 53, deux, un, quatre. est très important que vous obteniez la position des doigts ici. Laisse-moi réessayer. Vous l'avez également essayé encore et encore, vous le faites, très lentement, jusqu'à ce que vous le maîtrisiez vraiment jusqu'à ce que vous ayez le doigté vraiment correct, car ici, le doigté est vraiment très important pour ne pas vous perdre, et comme je vous l'ai déjà dit, si vous finissez sur ce B et que et comme je vous l'ai déjà dit, vous devez passer au C, vous n'êtes pas prêt avec votre pouce sur le B, vous devez vraiment l'être avec votre index sur le B, par exemple. OK. Permettez-moi de répéter encore une fois cette dernière ligne. Eh bien, deuxième ligne. Désolée. Tu vois, je fais aussi des erreurs. Trois, quatre, 53, deux, un, quatre. OK. Assurez-vous que vous pouvez le faire. Ensuite, vous pouvez faire les deux lignes ensemble. Les a liés tous les deux. Je commence donc par le début. Oh. R OK. Nous avons donc terminé sur ce C. Commençons donc par là. Et c'est exactement la même chose que la première ligne. Alors, maintenant, essayez-les tous les trois ensemble. Oh OK, cette dernière partie est en fait plus facile Il y a des demi-notes, comme vous le voyez. C'est juste OK. Seules les trois dernières notes ne sont pas des demi-notes. Donc oui, c'est facile. Je ne le répéterai pas 100 fois. Un, deux, un, deux, un, deux, un, deux, un, deux. OK, essaie ça. Ensuite, faites toute la partie gauche ensemble. Donc, les quatre lignes. Et c'est toute la partie gauche de la première partie. 11. L'animateur partie 1B: Maintenant que vous pouvez jouer à la fois de la main gauche et de la main droite, essayons de jouer ensemble. Maintenant, pour jouer à deux mains ensemble, il faut une bonne coordination entre les deux mains, ce qui n'est pas toujours facile. Commençons donc très doucement. Nous allons maintenant commencer par cette toute première ligne. Permettez-moi d'appeler ça une intro. Donc, vous recommencez encore et encore jusqu'à ce que vous jouiez aussi bien. Eh bien, bien sûr, il ne faut pas grand-chose pour les deux mains ensemble car il ne s'agit que de cette dernière. Mais il est tout de même important que vous sachiez bien comment y jouer. Alors essayez-le. D'accord, je ne passerai pas trop de temps là-dessus car ce n'est qu'une chose qui réunit les deux mains. Passons donc à la ligne suivante, que j'appellerai la première ligne de la chanson. Et laissez-moi d'abord vous le jouer lentement. Et je vais m'arrêter ici maintenant. Essayons d'abord de jouer juste ce petit rôle. Et réessayez. Je vais le faire encore et encore jusqu'à ce que tu puisses bien jouer. Ensuite, nous allons le relier à la partie suivante à la deuxième partie de cette première ligne. Je vais donc recommencer par le début. N'oubliez pas d'aller à la mer avec votre coup de pied. Donc, comme suit. Je vais le rejouer encore et encore jusqu'à ce que tu puisses bien le jouer. Je vais le faire encore plus lentement. OK, c'est la première ligne. Assurez-vous de bien y jouer. Nous passons à la ligne suivante, la deuxième ligne, qui commence exactement de la même manière. Et maintenant, assurez-vous d'utiliser votre troisième doigt sur le E et votre deuxième doigt sur le A. Désolé. Laisse-moi le refaire. C'est donc ce que nous faisons. Troisième doigt. Et je n'ai pas pris les notes de la ligne suivante, mais je les ai déjà faites dans la base. Encore une fois, très lentement. Surveillez le doigté. OK. J'essaie aussi ça encore et encore. Et quand vous maîtriserez cela, eh bien, associez les deux. Donc, la première et la deuxième ligne. OK, quand vous pouvez le faire, alors les deux lignes sont réunies, puis passez à la troisième ligne. Nous nous sommes donc arrêtés ici. Et avec le B dans la main gauche, vous commencez par le D dans la main droite, D et D pointus, et lorsque vous appuyez sur le C, vous êtes sur le E avec votre main droite. Donc en fait, cette troisième ligne est exactement comme la première sans le début. Le début est un peu différent. C'est donc sur cela que vous devriez vous concentrer maintenant. D'accord, alors quand tu sauras comment jouer à la troisième ligne. Donc, avec ce début, jouez les trois premières lignes ensemble. R Bien, maintenant, quand vous en êtes arrivé là, vous y êtes presque. Tu as presque fait toute la première partie de l'artiste. Passons donc à la dernière ligne. OK. Celui-ci est moins difficile car dans la main gauche, vous faites des demi-notes. Deux temps à la fois sans les trois dernières notes. Mais pour le reste, ce ne sont que des demi-notes. Alors laisse-moi le refaire. Et vous voyez que lorsque j'ai joué le deuxième E, D, j'ai d'abord touché ce E, puis je passe au suivant. Idem dans la mesure suivante. Ici, nous les avons atteints au début de la mesure, les deux en même temps. Et puis d'abord ce E, puis l'accord suivant Permettez-moi de commencer par le début de la première ligne. D'abord, puis l'accord suivant. D'abord le E, puis l'accord suivant. D'abord le E, puis le G. Permettez-moi de refaire toute la ligne, un peu plus lentement. D'accord, vous commencez aussi lentement, puis vous pouvez l'accélérer un peu. Lorsque vous savez tous comment jouer, reliez les quatre lignes ensemble. O. Désolée. Essayez donc de relier les quatre lignes entre elles. OK. Maintenant, tu sais comment jouer les quatre lignes ensemble. Passons à tout depuis le début. Donc, y compris l'intro. donc Vous voyez donc directement à partir de là. Tu dois sauter jusqu'ici. Si c'est difficile, essayez-le plusieurs fois. Ou essayez-le avec la dernière partie de l'intro. Et essayez-le plusieurs fois. Et c. Laisse-moi essayer doucement pendant toute la première partie de l' artiste. Allons-y. R Maintenant, lorsque vous pourrez y jouer, assurez-vous également de faire attention aux endroits où vous devez jouer. Donc, dans les endroits où vous devez jouer du piano. Donc. Donc, cette première partie l'est. De plus, c'est bruyant. Et puis tu commences par nous très doucement. Ensuite, tu le fais plus fort. Encore une fois, doucement. Et c'est encore une fois bruyant. Assurez-vous de faire ces différences de dynamique. Alors, commencez, pas trop fort. Et encore une fois, cette dernière partie est forte, puis encore une fois. C'était encore une fois fort, encore une fois, pas fort. Et cetera. OK, je dirais, fais de ton mieux. Ce n'est pas facile. Tu devras beaucoup t'entraîner. Mais lorsque vous pourrez jouer cette première partie, nous passerons à la deuxième partie. UN 12. L'animateur partie 2A: Et bienvenue dans la deuxième partie de l'artiste. Alors allons-y directement. Nous commençons par la main droite. Cela commence comme suit. Commençons par cette petite phrase. Nous commençons sur le E avec le premier doigt. Vous le voyez également dans les partitions. Celui-ci, le G, est deux fois plus long que les autres. Ce sont deux 8èmes notes liées ensemble. Et la deuxième fois, tu dois appuyer sur le G avec ton premier doigt avec le pouce. Lorsque vous faites cette ligne pour la deuxième fois, vous placez votre pouce sur le G. Nous continuons. Waouh, ça fait tout un tas de notes. Je devrais peut-être le séparer. Permettez-moi de commencer par le début. OK, ici T, alors c'est la première ligne. Ensuite, nous arrivons. Ce très simple EG. Puis avec le doigt, trois. Lorsque vous êtes sur le G, alors, un, trois, et nous continuons. OK. Oui, comme je l'ai dit, beaucoup de notes. Permettez-moi de revenir sur cette partie. Nous faisons les trois, un, trois. Ici, tu fais un saut. de prendre le deuxième doigt ici sur le G, puis vous pourrez prendre le premier doigt sur le E. OK, laissez-moi refaire le tout. Doigt 131, trois, deux, un. Essayez-le vous-même plusieurs fois. Il y a beaucoup de notes, alors assurez-vous de bien les taper. 131, trois, deux, un. Et puis ça continue. Nous sommes sur le G. E. Faisons de même. Deuxième fois en un. Dites-moi quand nous l'aurons fait. Tu vois, maintenant, je le fais moi-même. Trois, un, trois. Puis avec un doigt, un comme avant. OK, qu'est-ce que j'ai fait ici ? Donc, quand je le fais pour la deuxième fois, quand j'y vais avec mon doigt, un ici, un ici. Et ensuite, OK. Totalement depuis le début. Un, trois, un, trois. Un. Ensuite, à partir de ce G, nous partons en fait, nous faisons toujours la même chose. Nous le faisons encore une fois. Encore une fois sur un. H Maintenant, vous optez pour deux sur le A et un sur le B. C'est différent parce que la première fois que vous avez eu ce thème, E, G, vous avez choisi le doigt 33. Maintenant c'est différent. C'est E, G, deux, un, etc. Sachez que deux fois, lorsque vous venez de ce thème, c'est différent. La première fois c'est trois, un , trois, et la deuxième fois c'est deux, un Et ensuite, vous obtenez un, deux, un, laissez-moi le refaire. Deux, 35 ans. Un, deux, 35. OK, permettez-moi de refaire cette dernière partie. Désolée. Un, deux, trois, cinq, trois, deux. Un. OK. Laissez-moi le faire doucement depuis le début. 03, un, trois. Un. Et encore une fois, un. Deux, un. Un, deux, 35, trois, deux, un. C'est toute la deuxième partie de l'artiste, le bras droit Essayez-le encore et encore, première partie par partie, puis toute la deuxième partie de l'artiste Lorsque vous le maîtrisez bien, vous passez à la main gauche. Et la main gauche, vous pouvez le voir sur les partitions, c'est elle qui fait ça. Tu dois faire un saut. Vous devez donc vous habituer à faire ce saut avec votre main. Il faut que ce soit entre tes mains. Il faut vraiment s' habituer à ce mouvement. Sinon, vous choisirez la mauvaise note, vous partirez ou quelque chose comme ça. Assurez-vous donc de l' avoir en main. Tu peux le faire tout le temps. Pratiquez simplement ceci. Parce que c'est tout le temps qui revient dans la main gauche. Dans cette partie, j'ai commis une petite erreur. Donc, lorsque vous maîtriserez bien cela, voyons comment se comporte réellement la main gauche. Cela commence donc en effet par ce thème à deux reprises. Telles sont donc les deux premières mesures. OK, donc ce thème, tu le fais deux fois. Après cela, vous obtenez ceci. Au bout de deux fois, vous obtenez F avec un F avec un bémol. C'est en fait un accord de fa et de fa mineur. Ensuite, avec GC, c'est en fait le C tri. Et puis D avec G B, qui est en fait le G tri. Après avoir fait cela. Essaie ça plusieurs fois. Encore une fois, vous obtenez la même chose, mais pas aussi longtemps. Tu comprends ça une seule fois. Et puis encore une fois, ceci. Ensuite, vous placez le troisième doigt sur le mi bémol, quatrième sur le mi bémol et le doigt cinq. Sur le D, ça ressemble un peu à la première partie. Nous avions la même forme ici, trois, quatre, cinq. Donc, trois, quatre, cinq, avec le G B, puis avec le fa dièse A. Encore une fois. Et puis tu le fais. Et puis ça recommence. Mais permettez-moi d'abord dire depuis le début où nous en sommes aujourd'hui. Donc, c'est ce que nous avons jusqu'à présent. Et puis, oui, ça recommence. C'est toujours pareil. Deux fois Et puis, c'est encore la même chose. Alors, tu le fais. Donc, après cela, nous faisons deux fois cela. Encore une fois, le fa mineur. Alors tu le fais. OK. Laisse-moi jouer depuis le début. Ensuite, nous obtenons M ces deux mesures. C'est F AC, qu'est-ce que la triade F ou F. La seule chose qui change, c'est que le F devient un F aigu, deux fois plus fort que ce cordon. Oui, c'est quoi ? C'est septième place dominante. Mais sans D. Alors je recommence à essayer plusieurs fois. Et puis les deux dernières mesures D avec F dièse C et deux fois Go. Et puis dernière mesure. Et oui, en fait, vous avez toujours le G et le B. Mais c'est en fait le début d' une nouvelle ligne qui vous emmène voir Ds Segno Alpine, donc vous devez vous rendre à Seg jusqu'à ce panneau Cela ressemble donc déjà un peu à une mesure de ramassage jusqu' à la ligne suivante. Alors, qu'est-ce qu'on a ? Laisse-moi jouer toute la partie gauche de la deuxième partie de l' artiste. Nous y voilà. OK, donc c'est main droite et la main gauche, entraîne-toi bien. Ensuite, nous jouerons les deux mains ensemble. 13. L'animateur partie 2B: Alors, tu t'es bien entraînée, main gauche et main droite ? Dans ce cas, vous êtes prêt à jouer les deux mains ensemble. Commençons. Commençons par la toute première petite ligne. Je n'en fais qu'une toute petite partie. Juste cette petite partie. Il suffit donc de s' habituer à la coordination de la main gauche et de la main droite, la main gauche, de ce saut et de la main droite, de cette petite ligne. Et fais-le encore et encore. Jusqu'à ce que tu le maîtrises bien. Et puis tu pourras continuer une deuxième fois avec ton coup de pouce. Et puis les deux petites lignes de votre main droite. Ensuite, essayez les deux ensemble. Bien sûr, plus lentement que ce que je viens de faire au début. Commencez toujours lentement, vous savez ? Alors, fais-le quelques fois. Donc, lorsque vous pouvez y jouer, vous pouvez passer à la ligne suivante. Trois, un, trois. Essayons ces petites lignes ensemble. Doucement. Maintenant je fais la même erreur. Je devrais en choisir un sur le B, et trois sur le C. Recommençons à zéro. Encore une fois, et fais-le encore une fois. Et puis tu continues. OK. Donc encore une fois, depuis le début, et puis, en fait, tu recommences avec oui, la même chose. Et avec le Thump Pier ici. Essayons donc cette dernière partie. Je vais essayer plusieurs fois jusqu'à ce que tu puisses bien jouer. Et puis tu continues. Exactement la même chose. Fais attention. C'était un peu le même que dans la première partie. Maintenant, tu y vas avec le doigt deux. OK, je jouerai depuis le début. Je vais le faire très lentement pour que vous puissiez voir ce que je fais. Et puis tu continues. Donc, nous savons où nous sommes. Alors , laissez-moi jouer ça plusieurs fois pour que vous puissiez voir comment cela fonctionne. Plus de temps. Et puis la dernière partie. Donc, vous pouvez également le diviser en morceaux. Essaie d'abord. Ensuite et ensuite. M D'accord, oui, laisse-moi jouer toute la deuxième partie. Alors, écoutez, eh bien, je vais le jouer lentement. Et bien, c'est en fait toute la chanson qui s'y trouve maintenant. OK. Fais attention. Nous commençons. Oh. OK, maintenant, bien sûr, tu le brises en morceaux. Comme je l'ai fait, tu vas toujours un peu plus loin. Donc pièce, puis secondes, puis première et deuxième ensemble, T, puis un, deux, trois, etc., vous le construisez Au début, vous augmentez légèrement le tempo, hélas. OK, nous avons donc joué tous les rôles de l'artiste. Première partie, maintenant deuxième , les deux mains jointes. Eh bien, la dernière chose à faire est de relier toutes les pièces entre elles. Alors faisons-le. Parlons donc manière de relier les différentes parties entre elles. Eh bien, vous savez, dans la première partie, nous avons déjà parlé de cette ligne. Que ça doit aller très vite je le disais déjà il y a quelques vidéos. Mais comme nous parlons maintenant de relier des pièces entre elles, je voulais vous rappeler ceci : vous devez vraiment le faire très rapidement. Et cetera. OK. Lier la première partie, la fin de P un et le début de P deux. Voyons donc quelle était la fin de la première partie. C'était maintenant, vous voyez, vous passez directement à la deuxième partie. Je vais le faire encore une fois, peut-être un peu plus lentement. Et cetera. Essayez donc plusieurs fois afin pouvoir relier la première et la deuxième partie ensemble. Je vais le faire encore une fois un peu plus vite. Et cetera. Essayez-le plusieurs fois afin de pouvoir les relier entre eux. Eh bien, je le dis pour la deuxième fois maintenant. Essayez ensuite de jouer P un et P deux. OK, au bout de la deuxième page, là où se trouve le panneau Dan Alpine. Vous devez le lier au signe signe de la première partie. Alors regardons ça. Nous sommes donc venus de cette région. Et vous passez directement à la partie signalétique de la deuxième partie. Essayons donc une fois de plus, donc c'est la fin de la deuxième partie. Et cetera. Je vais le faire un peu plus vite. Et cetera. Donc, vous essayez cela aussi plusieurs fois. Lorsque vous avez fait cela, vous liez P un, P deux, et la dernière petite partie depuis le signe sgo jusqu'à ce que vous voyiez le mot e, puis vous avez terminé la chanson en entier OK, écoutons et voyons à quoi tout cela ressemble ensemble. Oh. Donc, c'était toute la chanson, l'artiste. Félicitations. Tu es arrivée jusqu'ici. Peut-être pas sans erreurs, mais cela n'a pas d'importance. Lorsque vous le pratiquez, cela ira de mieux en mieux. T