L'aquarelle rencontre le dessin de motifs de surface

1. Introduction à la conception à l'aquarelle et à la surface: Hé tout le monde. Je suis Jenn Coyle et je suis designer et illustrateur. Dans cette classe de conception de motifs de surface, nous allons sortir de la boîte de deux façons différentes. Tout d'abord, nous allons créer nos motifs avec de l'aquarelle. Donc ça va lui donner un look vraiment amusant. Nous allons également penser à des motifs qui se ramifient en dehors des répétitions traditionnelles de design de surface telles que les fleurs et les cactus et des choses comme ça et nous allons parler de motifs que vous aimez vraiment. Donc, si vous êtes vraiment un grand fan de cookies, vous pouvez faire un design de motif de surface de cookies amusant, ou vous pouvez faire quelque chose qui est autour d'un thème de vacances ou peut-être juste le passe-temps que vous avez, comme le jardinage ou la cuisine. Donc ce cours va être un aperçu rapide des bases de l'aquarelle et ensuite nous allons prendre ces griffons à l'aquarelle ou ce que j'aime appeler des griffons à l'eau, les scanner dans notre ordinateur, puis les numériser dans Photoshop et Illustrateur. Ensuite, nous allons prendre ces motifs numérisés et créer un motif de surface amusant que vous pouvez utiliser pour tout ce que vous voulez. C' est une classe vraiment géniale à prendre pour développer vos compétences et élargir votre portefeuille et essayer différents médias. J' espère vraiment que vous apprécierez la classe. 2. Rassembler des matériaux: Avant de plonger dans le projet, je veux juste parler de certains matériaux dont vous aurez besoin. abord, vous allez avoir besoin d'un crayon pour vous aider à esquisser vos motifs. Vous pouvez également avoir besoin de ces marqueurs d'encre noire. Ce sont des Multiliners Copic. Ils sont disponibles dans une vaste gamme de tailles de 0,03-1. Ce sont de très bons marqueurs imperméables, de très bonne qualité. Vous n'avez pas besoin d'avoir ces marques de marqueurs. C' est juste que ce sont mes préférées. Il y a beaucoup d'autres marqueurs d'encrage là-bas qui sont étanches qui fonctionneront bien avec l'aquarelle. Vous allez avoir besoin de serviettes en papier pour nettoyer vos pinceaux. Vous allez avoir besoin d'une palette d'aquarelles. C' est mon préféré parce qu'il se replie sur lui-même et quand je n'utilise pas mon aquarelle, je garde juste toute mon aquarelle séchée du tube ici et vous pouvez voir qu'elle est squameuse maintenant, mais quand je vais l'utiliser, elle peut être réactivé avec de l'eau et une brosse. Cela a une belle palette de mélange ici et beaucoup de chambres pour toutes vos différentes couleurs. Vous allez aussi avoir besoin d'un papier aquarellé. J' aime utiliser le cahier d'aquarelle Moleskine juste parce que j'aime pouvoir garder tous mes dessins en un seul endroit, mais vous pouvez utiliser le papier qui fonctionne le mieux pour vous. Vous pouvez également utiliser un simple tampon d'aquarelle [inaudible]. Vous allez avoir besoin de pinceaux, donc vous avez probablement juste besoin de plus petits pour cette classe. Ce ne sont que les sixes rondes et autour de quatre ce sont les tailles. Vous pouvez voir que les quatre sont plus petits que les six ou si vous le vouliez, vous pourriez utiliser ces dix pinceaux à eau de queue. Ce sont des outils d'aquarelle très agréables et pratiques. Ils ont essentiellement une chambre à eau ici et ensuite ils ont une belle pointe en nylon doux qui est vraiment facile à nettoyer et vous pressez juste un peu pour pousser l'eau à travers la pointe. Vous aurez aussi besoin d'un récipient d'eau, juste un récipient en plastique et bien sûr, de l'aquarelle. Ce sont mes couleurs préférées que j'aime utiliser souvent, vous verrez que certaines des couleurs de base que vous obtenez dans un ensemble sont manquantes juste parce que je n'utilise pas de couleurs comme le numéro d'umber et autres choses. Mais voici les couleurs que j'utilise. Ma marque préférée est les couleurs d'eau de coton Winsor & Newton juste parce qu'ils sont la meilleure qualité que j'ai dans mon ensemble. Mais il s'agit d'une teinte rouge cadmium, d'une teinte rose permanente et d'une teinte orange cadmium. J' ai du jaune citron, du rouge cramoisi. Deux verts, j'ai vert profond et tache ou sève vert. J' ai un radian, j'ai du bleu cobalt, et ceux-ci sont en fait à mes favoris. J' adore le bleu frais et le violet. Ce sont tous les matériaux de base dont vous aurez besoin. Assurez-vous de télécharger la liste de contrôle du projet. Dans le module suivant, nous allons faire un remue-méninges et commencer l'esquisse de nos motifs. 3. Motif Brainstorm: Maintenant que nous avons tous nos matériaux rassemblés, nous pouvons commencer à réfléchir aux motifs de notre conception de motif de surface. Maintenant, les motifs sont généralement quelque chose qui se répète tout au long d'un motif répété. Ils peuvent être des objets ou des textures. Mais c'est juste quelque chose que vous pouvez dessiner encore et encore ou avoir à répéter dans votre modèle. Dans beaucoup de cours de conception de motifs de surface, les fleurs sont vraiment populaires et je peux voir pourquoi elles sont si belles et amusantes à dessiner. Mais dans cette classe, je veux vraiment que tu passes devant les fleurs et que tu penses à un thème de motif que tu pourrais dessiner, c'est quelque chose que tu aimes vraiment. Par exemple, si je commençais à remuer des motifs pour mon projet, je penserais à des choses que j'aime. La première chose qui m'est venue à l'esprit, c'est le petit déjeuner. J' adore les aliments pour le petit déjeuner et j'adore cuisiner le petit déjeuner, choses comme les œufs, le bacon tasses à café, les spatules, les casseroles et autres choses comme ça. Une autre chose que j'aime vraiment sont les fournitures d'art, donc je pourrais faire la conception de motifs de surface basés sur des stylos, tubes d'aquarelle, des pinceaux aquarelle, ou des outils que j'utilise tout le temps. Une autre chose que vous pourriez faire sont des dessins de personnages. Si vous aimez vraiment les robots, vous pouvez faire une conception de motif de surface aquarelle entourant des robots ou des monstres ou des petites choses mignonnes comme ça. Allez-y et choisissez quelque chose que vous aimez et faites un remue-méninges une liste d'idées pour votre thème de motif, et allez-y et téléchargez-les dans la Galerie de projets. Dans la section suivante, nous allons dessiner nos motifs. 4. Dessiner: Pour le motif de mon projet, je vais aller de l'avant et aller avec l'idée de l'offre d'art. J' aime l'idée que les stylos se répètent encore et encore dans un motif répété. Lorsque vous dessinez, vous pouvez choisir de tout dessiner au crayon d'abord, ou vous pouvez simplement aller de l'avant et écrire des choses au fur et à mesure. En fait, je vais juste aller de l'avant et utiliser ceci comme un guide, donc je ne vais pas complètement esquisser tout au crayon, mais je vais juste avoir tout prêt. Donc, je connais fondamentalement les tailles de tout et je peux décrire les choses facilement. Tous les stylos sont de cette taille générale, puis le pinceau va ici, donc je vais juste commencer à les griffonner. Pour ces gribouilles, j'utilise le Copic Multiliner dans 0.3. Maintenant, vos griffons n'ont pas besoin d'être parfaits, ce ne sont vraiment que des dessins que vous allez faire. Selon votre style artistique, vous pouvez choisir de les faire aussi détaillées ou aussi stupides que vous le souhaitez. Ce sera vraiment votre design complètement. Cela aide à travailler à partir d'une référence si vous l'avez, c' est pourquoi j'ai mis tout mon matériel ici. J' ai choisi quelques stylos que je voulais dessiner et je les ai recréés ici. Vous pouvez voir que les dessins n'ont pas besoin d'être parfaits. Encore une fois, ils sont juste vraiment votre interprétation de votre thème mobile. Je suis assez content de ça, et dans la section suivante, nous allons les remplir avec de l'aquarelle. Si vous voulez laisser sécher votre dessin, c'est bien, mais généralement, Copics serait prêt à peindre tout de suite. Allez-y et prenez une photo de votre dessin et téléchargez-la dans le projet de classe. 5. Peindre à l'aquarelle: Maintenant, nous sommes prêts à commencer à peindre à l'aquarelle. Je ne l'ai pas mentionné auparavant, mais vous allez avoir besoin d'une gomme pour effacer légèrement vos lignes de crayon. Parce que si vous peignez dessus, ils ne pourront pas être effacés. Il suffit d'effacer rapidement vos lignes de crayon. J' aime vraiment cette gomme noire parce qu'elle ne tire pas l'encre de vos stylos. C' est vraiment doux pour ton papier aussi. Si vous avez suivi des cours de conception de modèle de service dans le passé, vous savez que vous pouvez jouer avec vos couleurs assez facilement. Mais parce que nous travaillons avec l'aquarelle et que nous allons la vectoriser, je veux que vous pensiez à votre motif de couleur avant de commencer. Je vais limiter ma palette de couleurs à environ trois couleurs. Je vais faire du violet, du rose et de l'orange, et diverses teintes et nuances de ça. Je vais aller de l'avant et préparer mon pinceau aquarelle. Trempez-le dans l'eau, et je vais commencer par ce violet ici. Ce ne sera que des interprétations de notre référence. Si vous n'avez pas une tonne d'expérience avec l'aquarelle, les règles générales sont, plus vous utilisez d'eau, plus votre aquarelle finira par chercher. Vous pouvez mélanger les couleurs comme vous le souhaitez, etc. Cela n'a pas vraiment d'importance si vous sortez des lignes, parce que vous pouvez soit nettoyer cela dans Photoshop ou vous pouvez le laisser tel quel, et cela lui donne un joli look décalé. Pour changer de couleur, vous voulez rincer votre brosse, puis l'essuyer sur une serviette en papier, puis vous pouvez aller de l'avant et utiliser une autre couleur. Si vous mettez accidentellement trop de pigment vers le bas, vous pouvez prendre une brosse sèche et la tirer avec votre brosse et l'essuyer sur une serviette en papier. Tout cela est fait. Vous pouvez voir que j'ai laissé quelques qualités picturales intéressantes ici. J' ai un mélange et une pigmentation supplémentaire que certains endroits. Alors allez-y et laissez ça sécher. Pendant qu'il sèche, allez-y et prenez une photo et téléchargez-la dans votre projet de classe. 6. Numériser et vectoriser vos motifs: Allez-y et scannez votre travail à 300 DPI, et lorsque vous serez prêt à le déposer dans Photoshop, nous devrons le nettoyer un peu avant de l'intégrer dans Illustrator. La première chose que vous devez faire est d'installer une action de la milice des médias. Pour ce faire, vous pouvez aller au lien que je vais fournir dans la description de la classe, installer, puis aller de l'avant et ouvrir votre fenêtre d'actions. Alors allez à Fenêtre, Actions, et vous verrez votre kit de fond de retrait de la milice des médias ici. Techniques de suppression, si vous développez cela, puis choisissez celui qui indique Suppression d'arrière-plan blanc avec couleur, vous pouvez aller de l'avant et cliquer sur le bouton Lecture. Ce que cela va faire est d'afficher une invite pour vous montrer comment ajuster les niveaux, alors allez-y et cliquez sur Continuer. Ensuite, ce que j'aime faire est de cliquer sur la pipette blanche et de cliquer dans la partie blanche de votre dessin, où vous voulez que l'arrière-plan disparaisse. Quand vous êtes bon avec cela, allez-y et cliquez sur OK, puis l'action va passer et aller de l'avant et traiter tout, et vous voyez qu'il est allé de l'avant et a abandonné l'arrière-plan, ce qui est super génial et utile. Avant d'apporter cela dans l'Illustrator aussi, je veux faire un peu de nettoyage, donc je vais appuyer sur E sur mon clavier pour effacer, et vous pouvez utiliser les crochets gauche et droit dans votre mot-clé afin de changer le diamètre de votre gomme. Je veux juste me débarrasser des taches que j'ai ici. Ça a l'air plutôt bien. Si pour une raison quelconque lorsque vous avez effectué cette action, si vous effectuez un zoom avant, vous pouvez appuyer sur Z sur votre clavier, cliquez et faites glisser une zone. Vous pouvez voir que mon stylo commence à paraître très léger, donc je vais faire apparaître à nouveau le panneau des niveaux en appuyant sur Commande ou Ctrl+L, puis en appuyant sur l'outil pipette noire, puis en cliquant sur noir. Ainsi, vous pouvez le voir vraiment pompé le contraste du contour noir. Cliquez sur OK, vous pouvez appuyer sur Commande+0 pour zoomer sur tout, et maintenant il est prêt à être tiré dans Illustrator. Avec cet outil de sélection, allez de l'avant et appuyez sur Commande ou Ctrl+A sur votre clavier, pour tout sélectionner. Appuyez sur Commande+C pour copier. Ensuite, nous allons passer dans Illustrator et créer un nouveau document en appuyant sur Commande+N. Vous pouvez utiliser le mode couleur RVB si vous voulez garder cela sur l'ordinateur, mais si vous voulez pouvoir l'imprimer à tout moment, choisissez CMJN, et même pour ici, si vous voulez être en mesure d'imprimer cela à tout moment, utilisez 300 effets raster PPI, sinon choisissez écran. Parce que je vais juste garder ça sur mon ordinateur, je vais le garder comme ça. La taille du plan de travail n'a pas d'importance, donc je vais aller de l'avant et je vais cliquer sur OK, et vous avez déjà votre dessin dans votre presse-papiers, alors allez-y et appuyez sur Commande+V pour coller. Pour que cela soit un peu plus facile à utiliser, je vais juste ajuster la taille de mon plan de travail , et vous pouvez le faire en appuyant sur l'outil Plan de travail ou Maj+O sur votre ordinateur, et en ajustant simplement la boîte pour qu'elle s'adapte parfaitement à votre dessin. Cela va juste vous aider à zoomer plus rapidement. Appuyez sur Entrée lorsque vous avez terminé, puis revenez à votre outil de sélection et tout va bien. Maintenant, vous pouvez appuyer sur Commande+0 à tout moment pour afficher l'intégralité de votre document. Dans Illustrator, il existe une fonction appelée trace d'image, afin de faire monter ce panneau, allez dans Fenêtre, Image Trace. Je l'ai déjà ici, donc je vais juste cliquer sur mon panneau. C' est vraiment facile, ce que nous allons faire est de cliquer sur la Preset, High Fidelity Photo. Il faudra un certain temps pour qu'Illustrator calcule tous les pixels et tous les objets blob qu'il doit créer pour vectoriser le travail. Pendant qu'il fait cela, je vais vous dire un peu pourquoi la vectorisation est si importante avec notre conception de motif de surface, et fondamentalement les vecteurs sont différents des graphiques raster en ce sens, vous pouvez les mettre à l'échelle infiniment sans perdre de qualité. Donc, cela va être vraiment utile si vous dessinez vos dessins qui sont vraiment de petite taille, et que vous voulez être en mesure de les imprimer à une taille plus grande. Selon la complexité de votre œuvre d'art, cela peut prendre beaucoup de temps pour le calculer, alors allez-y et prenez une tasse de café ou autre chose. Une fois que c'est fait, vous verrez le dessin se déplacer un peu et cela signifie que tout est bon pour aller. Maintenant, si vous effectuez un zoom avant , appuyez sur Z sur le clavier, puis effectuez un zoom avant n'importe où, vous pouvez déterminer si vous voulez ou non que cela soit plus raffiné. Donc ça me semble plutôt bien, je pense qu'il y a assez de détails ici. Si j'appuie sur Commande+0 ici, je peux tout voir. Je pense qu'il y a assez de détails ici où je n'ai pas besoin d'ajuster le seuil de couleur, donc ça va être votre précision de couleur. Si vous jetez un oeil ici dans le panneau d'informations, vous pouvez voir qu'il y a environ 4 000 couleurs en cours de génération. Donc, c'est beaucoup de couleurs, et cela signifie que notre taille de fichier va également être assez énorme. Cela fonctionne pour moi, vous pouvez aller de l'avant et jouer avec les couleurs. Notez simplement que lorsque vous déplacez ce curseur, il recalcule tout, alors prenez cela en considération avant de le faire. Mais c'est bon pour moi, donc je vais aller de l'avant et appuyer sur Expand en haut, et cela va tout convertir en chemins. Maintenant, il ressemble à un gâchis, mais avant de faire quoi que ce soit, mais avant de faire quoi que ce soit, vous devez le dégrouper deux fois en appuyant sur Maj+Commande+G sur votre clavier, si vous êtes sur un PC, vous Maj+Ctr+G. peut voir que maintenant tout est dans des groupes différents. Nous allons nettoyer un peu cela, mais avant nous, je veux vous montrer un raccourci clavier rapide que je trouve vraiment utile. Accédez à Modifier, Raccourcis clavier, puis vous souhaitez faire correspondre les commandes du menu. Nous allons trouver la chose pour sélectionner, puis la même couleur de remplissage. J' ai donc déjà changé le raccourci pour être Commande+R. Allez-y et utilisez ce que vous voulez, mais je trouve que ce n'est pas déjà repris par Illustrator, et si c'est le cas, vous pouvez simplement l'écraser si vous ne l'utilisez pas beaucoup. Alors quand ce sera fait, allez-y et touchez Ok. Maintenant, ce que nous pouvons faire dans notre dessin, c'est quand nous cliquons sur cette section d'un dessin, qui est essentiellement l'arrière-plan, nous pouvons appuyer sur Commande+R qui sélectionnera tous la même couleur de remplissage, puis nous pouvons simplement appuyer sur Supprimer sur notre afin de nettoyer cela. Pour zoomer, vous voulez zoomer et vous assurer qu'il n'y a pas de choses bizarres qui se passent ici avec votre dessin. Comme si je me souviens quand j'étais ici, il y a des ombres qui se passent ici. Il suffit de cliquer sur la partie offensante de votre dessin, puis appuyez sur Commande+R, pour saisir cette couleur ailleurs et appuyer sur Supprimer, et vous pouvez continuer à le faire autour de vos dessins jusqu'à ce que votre illustration soit nettoyée. Une fois que vous êtes prêt maintenant qui ont été zoomés, je vais vous montrer que chacune de ces pièces est complètement individuelle. Ce ne sont donc que des blobs individuels qui composent l'ensemble de l'aspect aquarelle, donc nous voulons qu'ils soient regroupés pour que les objets soient regroupés ensemble. Mais vous pouvez toujours voir toute la texture de l'aquarelle. Selon les motifs que vous avez, il existe différentes façons de saisir votre art et de le regrouper ensemble. Si vous avez encombré des motifs faciles à saisir, vous pouvez utiliser l'outil de sélection directe, qui est A sur votre mot clé, et dessiner une boîte autour de votre motif, puis appuyer sur Commande+G pour le regrouper ensemble. Ensuite, s'il est retourné à l'outil de sélection, qui est V sur votre clavier, vous pourrez voir qu'il s'agit maintenant d'une seule pièce. L' autre façon de le faire est que si vous avez des objets qui sont vraiment proches les uns des autres ou qui sont amorphes et pas des bords droits, vous pouvez utiliser la Commande+Q sur votre mot-clé, ce qui vous permettra de dessiner un lasso de forme libre autour de votre objet. Vous pouvez soigneusement tracer autour d'elle avec votre souris, puis une fois que vous relâchez votre souris, vous verrez que tous les blobs sont sélectionnés et allez avant et appuyez à nouveau sur Commande+G sur votre mot-clé. Vous pouvez voir maintenant que ce sont deux objets individuels, donc nous pouvons nous déplacer. Continuez et répétez ceci jusqu'à ce que tous vos objets soient regroupés. Tous mes objets sont maintenant regroupés en pièces individuelles, vous pouvez voir que si vous cliquez sur certains d'entre eux, il y a des pièces désordonnées qui se produisent ici, et cela va vraiment dépendre de la conception du motif de surface arrière-plan que vous voulez. Si j'y allais avec un fond blanc, ça n'aurait pas d'importance parce que toutes ces pièces seraient tout simplement théoriques et vous ne seriez pas en mesure de les voir. Mais disons, je voulais les dessiner sur un fond sombre qui serait un problème. Nous utilisons l'outil pipette et choisissons le violet foncé, double-cliquez sur le sélecteur de couleur, et suggérons simplement de choisir une couleur au sein de cette famille. Je vais dessiner une boîte derrière ces gars, puis l'envoyer à l'arrière en utilisant Commande+Maj crochet gauche. Donc, ils sont plutôt désordonnés. Maintenant, nous pouvons zoomer, et voir qu'il y a certainement quelques morceaux désordonnés de notre dessin. Donc, si nous double-cliquez sur l'un de nos objets, il ira directement dans le groupe où nous pouvons cliquer sur des pièces individuelles que nous voulons corriger, utiliser le raccourci Commande+R, et simplement supprimer les bits brouillés sur le bords. Ensuite, une fois que vous avez terminé d'éditer votre objet, allez-y et double-cliquez en dehors de votre objet, et vous pouvez voir votre travail. Répétez cette opération pour chaque objet que vous devez corriger. Une fois que vous avez terminé le nettoyage autour de vos objets, vous pouvez remarquer qu'il y a encore ombres qui se produisent en dehors de vos objets, et il peut être difficile de les saisir. Donc, ce que vous pouvez faire est d'aller de l'avant et d'étendre vos calques ici, descendre à votre arrière-plan et cliquer ici pour le verrouiller. Maintenant, ce que vous pouvez faire est simplement de cliquer et de faire glisser une zone autour des éléments que vous souhaitez supprimer, puis de les supprimer. Vous pouvez également effectuer un zoom arrière complet, faire glisser des objets hors de votre plan de travail, puis supprimer tout pour vous débarrasser de chaque morceau d'ombre. Maintenant, si nous le faisons glisser, vous pouvez voir où vous devez encore le nettoyer. Ceux-ci ont l'air assez bien, il y a certaines choses que je veux vous montrer comment faire parce qu' il y a quelques lacunes ici que je veux réellement combler. Même s'il s'agit d'un fond sombre, ceux-ci ont été retirés de votre dessin lorsque vous avez nettoyé votre arrière-plan. Pour ce faire, cliquez sur le groupe que vous voulez corriger, puis vous allez utiliser votre outil de peinture en direct, qui est K sur votre clavier, et je veux être capable de peindre cet arrière-plan pour qu'il se remplisse complètement. Je vais choisir une couleur pour mon sélecteur de couleurs, et je veux qu'il soit blanc vif, et appuyez sur OK, et maintenant si je passe la souris dessus, vous pouvez voir les contours changer, et si je clique dans cette zone, il devrait le changer en blanc. Cela prendra un peu plus de temps que d' habitude simplement parce que ces dessins sont si complexes. Mais une fois que vous avez terminé, vous pouvez aller de l'avant et cliquer à nouveau sur votre outil de sélection, et zoomer arrière et vous pouvez voir que cela est maintenant corrigé. Alors allez-y et répétez cela pour toutes les pièces que vous voulez réparer. Encore une fois, tout ce que nous faisons ici est de cliquer sur l'objet que nous voulons changer, puis d'appuyer sur K sur le clavier pour l'outil de peinture en direct, choisir votre couleur, puis de choisir les parties que vous voulez qu'il soit rempli. Puis allez-y et cliquez, et vous pouvez voir que tout est rempli. Donc, ceux-ci sont assez bons et tous nettoyés, je vais aller de l'avant et supprimer ma couche d'arrière-plan parce que je n'en ai plus besoin. Je vais appuyer sur Commande+0 sur mon clavier, que je puisse tout voir, et mes objets sont prêts à aller et prêts à être transformés en un motif de surface. Parce que nous refusons de vivre outil de peinture, nous devons nettoyer certains de nos objets ici. Vous voulez cliquer sur vos objets, cliquez et faites glisser pour tout sélectionner, puis accédez à Objet, Développer. Lorsque vous y êtes invité, cliquez sur OK. Maintenant, tous nos objets sont vectorisés. Avant de commencer à créer le motif répétitif dans Illustrator, faites une capture d'écran de votre travail et enregistrez-le dans votre projet de classe. Pour ce faire, vous avez déjà configuré votre plan de travail, alors allez simplement dans Fichier, Exporter, puis vous voulez utiliser vos plans de travail, trouver un endroit où vous voulez l'enregistrer, et je le dirai en tant que Stylos. Assurez-vous d'utiliser les plans de travail et cliquez sur Exporter. Vous voulez avoir ceci comme une image de résolution d'écran et vous assurer qu'il est optimisé pour l'art, car cela va juste le rendre meilleur, puis cliquez sur OK. Maintenant, vous voyez que vous avez une belle image de votre travail vectorisé que vous pouvez aller de l'avant et télécharger dans votre projet de classe. Dans le prochain segment, nous allons changer nos objets aquarellés en un motif répétitif. 7. Les bases d'illustrateur pour la conception de motifs de surface: Avant de passer à quelques techniques de conception de motifs de surface, je veux juste passer en revue les bases de l'illustrateur très rapidement. Dans Illustrator ici, j'ai un autre doodle d'eau que j'ai créé pour un autre projet. Ce sera juste facile de vous montrer comment travailler avec illustrator. abord, je vais vous montrer comment copier et coller un objet. Pour ce faire, vous voulez avoir cet outil de sélection, qui est v sur votre clavier, et vous pouvez cliquer sur l'objet pour le sélectionner. Si vous appuyez sur « Commande » ou « Contrôle C » sur votre clavier, puis appuyez sur « Commande » ou « Contrôle V » sur votre clavier, il le collera en place au centre de l'endroit où vous vous trouvez. Si j'étais ici et que j'appuie sur « Control V », ça le collerait au centre. Je vais supprimer cela en appuyant sur « Supprimer » sur mon clavier. Vous pouvez toujours revenir en arrière pour afficher l'intégralité de votre plan de travail en appuyant sur « Commande » ou « Contrôle 0", ou « Commande » ou « Contrôle 0" sur votre clavier. Une autre chose qui est utile est de savoir comment contourner votre document. Vous pouvez déplacer votre document à l'aide de la souris, mais vous pouvez également utiliser les outils de zoom, qui sont Commande moins et plus. Commande Minus effectue un zoom arrière, Commande Plus zoomera, et si vous trouvez que vous êtes perdu dans votre dessin, vous pouvez toujours appuyer sur « Commande 0 » pour effectuer un zoom arrière. Pendant que je dis commande, la commande est pour Mac et vous pouvez remplacer cela par le contrôle si vous êtes sur un PC. Une autre chose qui est utile avec l'outil de zoom est que vous pouvez appuyer sur « Z » sur votre clavier, puis cliquez et faites glisser une case pour zoomer sur la zone du dessin que vous voulez voir et appuyez sur « Commande 0" pour effectuer un zoom arrière. Maintenant que nous avons copié notre objet, je peux juste le laisser tel quel. Je vais en fait supprimer ceci pendant une seconde parce que je veux vous montrer comment dessiner un rectangle parce que c'est quelque chose que vous aurez besoin de savoir aussi. Afin de dessiner un rectangle, vous voulez appuyer sur « M » sur votre clavier ou vous pouvez également y accéder ici pour l'outil rectangle, et vous pouvez simplement cliquer et faire glisser pour dessiner un rectangle. Maintenant, cela semble ennuyeux parce que c'est juste un rectangle blanc avec une bordure noire, et vous pouvez le dire en regardant ici votre sélecteur de couleurs. Ces couleurs correspondent au remplissage et au contour de votre objet que vous avez sélectionnés. Donc, si je double-clique sur le remplissage, je peux changer sa couleur pour être tout ce que je veux. Disons que je voulais que ce soit aussi bleu, j'ai frappé « OK ». Dites que je ne voulais pas de tracé, pour la plupart de ces conceptions de motifs de surface que nous allons faire, nous ne voulons pas de tracé, donc je vais juste frapper ce « None », pas de valeur de trait ici, et vous pouvez utilisez également le raccourci barre oblique, barre oblique avant. Disons que je voulais changer cette couleur, mais je voulais que ce soit une couleur dans mon motif, je vais juste appuyer sur « I » sur mon clavier pour l'outil pipette, et je peux cliquer sur une couleur et il va tirer du motif que je regarde. Maintenant, disons que j'aime cette couleur mais je veux qu'elle soit un peu plus légère que ce que je travaille avec, je peux toujours aller au remplissage du sélecteur de couleur, double-cliquer pour ouvrir le sélecteur de couleur, et dans cette boîte de couleur il y a qui se rapportent à la couleur d'origine, mais ils appartiennent tous à la même famille. Je peux cliquer et choisir une autre couleur. Vous pouvez voir votre couleur d'origine ici et votre nouvelle couleur haut. Si j'appuie sur « OK », vous pouvez voir qu'il est un peu plus léger que notre couleur d'origine, mais cela lui permet de rester dans la même famille pour qu'il n'ait pas l'air méli-mélo. Maintenant, une autre chose que nous devons savoir faire est de copier et de coller. Avant de copier et coller un objet, je vais utiliser la commande C pour copier ce carré dessiné, puis appuyez sur « Commande B » pour coller à l'arrière. Si maintenant je choisis mon outil de sélection, qui est V sur le clavier, et que je déplace ce gars avant sur vous pouvez voir qu'un autre objet a été collé à l'arrière. Quand vous allez de l'avant et supprimez ces, et je vais vous montrer comment travailler avec certains de vos motifs. Vous avez peut-être quelques motifs, mais je vais me concentrer sur un. La première chose que nous devons faire est de savoir comment refléter notre objet. Je vais copier cet objet, puis le coller sur mon plan de travail, puis je veux le mettre en miroir. Je peux le faire en appuyant sur « O » sur mon clavier, qui est le raccourci de l'outil Réfléchir, et vous pouvez voir que c'est là que se trouve le point d'ancrage. Si je veux qu'il soit parfaitement reflété à 90 degrés, je peux maintenir « Shift » enfoncé sur mon clavier. Tu peux le faire si tu veux. Je vais le refléter dans l'autre sens. Je veux vous montrer comment faire pivoter un objet. Voici notre objet original, et disons que je voulais qu'il soit un peu incliné, je pourrais cliquer sur l'objet puis appuyer sur « R » sur mon clavier, qui est le raccourci pour faire pivoter, puis cliquer et faire glisser pour le faire pivoter dans un cercle. Tu peux le faire pivoter quand tu veux. Je vais annuler cela en appuyant sur « Command Z » sur mon clavier. Continuez à appuyer sur « Commande Z » pour revenir à l'état où vous êtes. La dernière chose que je veux vous montrer comment faire est de mettre à l'échelle votre objet. Je vais copier et coller ceci donc j'ai un duplicata. Maintenant, pour mettre à l'échelle un objet dans Illustrator, vous appuyez sur « E » sur votre clavier, mais vous devez vous assurer d'avoir votre objet sélectionné, puis appuyez sur « E » sur votre clavier, et maintenant il arrive avec un cadre de sélection. Afin de le mettre à l'échelle uniformément afin qu'il ne soit pas biaisé comme ça, vous voulez vous assurer de maintenir la touche « Maj » enfoncée sur votre clavier. Je vais supprimer ça. Cliquez sur votre objet, appuyez sur « Command C », puis sur « Command V » pour le coller. Je veux réduire ça pour qu'il soit beaucoup plus petit. Je vais appuyer sur « E » sur le clavier pour mettre à l'échelle et maintenez « Maj » enfoncée pour l'adapter. L' autre chose que je peux faire pour l'échelle uniformément vers le centre, ce que je fais souvent, c'est que je vais copier ce gars à nouveau. Ensuite, si vous appuyez sur la touche « E » sur le clavier, puis maintenez « Maj » et « Alt » ou « Option » enfoncée sur votre clavier, il l'échelle vers le centre. J' aime ça parce que ça lui permet de rester à la place de ce que tu regardes. Ce sont les fonctions d'Illustrator de base dont vous aurez besoin pour cette classe. Bien sûr, il y a beaucoup plus et beaucoup de façons différentes de faire tout cela, mais j'espère que cela vous aidera à suivre les raccourcis clavier que je vais utiliser pendant que nous faisons notre modèle de répétition. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer quelques répétitions de base, puis dans la dernière classe, nous allons créer notre modèle de répétition complexe en utilisant nos griffons d'eau. 8. Types de motifs répétitifs de base: Dans cette leçon, je vais vous montrer quelques types de motifs répétés de base. Maintenant, cela ne vous montre qu'un seul motif, mais cela vous permettra de commencer à réfléchir à la façon dont vous voulez mettre en place votre design de motif de surface dans notre prochain module. Dans Illustrator, j'ai ce motif groupé ensemble, et le premier motif que je veux vous montrer est la répétition carrée. Pour ce faire, je vais vous montrer quelques autres techniques d'Illustrator. Donc, je veux déplacer cet objet parfaitement un peu. Donc, je vais copier ; Commande C et puis je vais coller ceci à l'avant en appuyant sur Commande F sur mon clavier, et c'est juste la même chose que la Commande B. Nous collons juste en arrière, mais il est collé à l'avant. Maintenant, si je bouge parfaitement et maintiens la touche Maj enfoncée, il le verrouillera dans la position de la grille. Donc, je peux faire la même chose en cliquant et en faisant glisser, Commande C, Commande F, puis en cliquant et en faisant glisser la touche Maj enfoncée. Maintenant, nous avons une répétition de grille. Ceci est aussi appelé une répétition carrée. Donc je vais juste supprimer ces gars. Une autre chose que nous pouvons faire est appelée brique par colonne. Je vais au Commandement C, Commandement F, puis traîner ce gars vers le bas. Je vais faire un zoom arrière et traîner ce type vers le bas. L' autre façon dont vous pouvez copier des objets est de maintenir Option enfoncée sur votre clavier et vous verrez que cette petite double erreur apparaît. Cela signifie qu'il va dupliquer le dessin original. Donc, maintenez Option enfoncée et il va le dupliquer, puis maintenez également la touche Maj enfoncée, sorte qu'il restera dans cette ligne parfaite. Donc, nous avons ça. Maintenant brique par colonne, vous voulez qu'ils soient dupliqués aussi, donc je vais maintenir Option enfoncée, cliquez et faites glisser parfaitement, puis je vais également maintenir Option enfoncée ici, puis cliquez et faites glisser vers le bas. Il y a donc un autre type de motif répétitif qui est une brique par colonne. Ils ne sont pas parfaits, donc je vais vous montrer comment les rendre parfaits dans notre prochaine section, mais je veux juste vous montrer les types ici. Tout comme vous avez brique par colonne, nous avons aussi brique par rangée. Donc, si vous cliquez et créez plusieurs copies ici, vous pouvez également faire glisser cette ligne vers le bas comme ceci, puis cliquer et faire glisser cette ligne parfaitement vers le bas. Donc, vous avez une brique par rangée. L' autre chose que vous pouvez faire est de créer une ligne en miroir. Donc, je vais cliquer et faire glisser ceci vers le bas, cliquer et faire glisser ceci vers le bas, puis je vais dupliquer ces gars en appuyant Option et Maj et en faisant glisser cela, puis en appuyant sur O sur mon clavier pour le refléter. Cliquez et faites glisser et maintenez la touche Maj enfoncée, et maintenant j'ai mon motif réfléchi. Vous pouvez simplement copier à nouveau cette colonne entière, et c'est un type réfléchi de motif répétitif. Donc, ce n'est qu'un aperçu rapide de certains types de motifs répétitifs de base. Nous pouvons être vraiment créatifs avec ceux que nous allons faire, mais je voulais juste vous montrer les bases. Dans la leçon suivante, nous allons créer notre motif répétitif amusant en utilisant nos motifs que nous avons dessinés plus tôt dans cette classe. 9. Créer des motifs répétitifs dans Illustrator 1.: Maintenant que nous avons tous nos objets vectorisés et que nous sommes prêts à utiliser des commandes Illustrator de base, commençons à construire notre modèle répétitif. abord, je vais zoomer sur mon plan de travail et nous pouvons commencer à travailler sur un motif répété en dehors du plan de travail original. Je vais dessiner un rectangle et je peux le faire en cliquant sur l'outil rectangle ou en appuyant sur M sur mon clavier, puis je vais choisir une couleur pour le remplissage en utilisant l'outil pipette, qui est I sur le mot-clé. Alors je vais juste choisir cette couleur pour l'instant. Ce n'est pas forcément la couleur finale avec laquelle nous allons travailler. Ça aidera à déterminer notre boîte de délimitation. En appuyant sur M sur le clavier, je vais dessiner un rectangle. Mais je veux que ce soit une dimension spécifique, parce que j'ai besoin que ce soit une dimension dont je me souviens. Je vais commencer à cliquer et dessiner et si nous montons ici pour transformer, nous pouvons voir les dimensions spécifiques de celui-ci. Si je pense à mes motifs et à leur taille, la boîte de délimitation doit être plus grande que les motifs pour qu'elle puisse se répéter des deux côtés et je vais vous montrer ce que je veux dire un peu. Mais j'ai dessiné cette boîte et c'est environ 800 par 400, donc je vais juste changer les dimensions ici à 800 pixels de large par 400 pixels de large et je me souviendrai de cela quand j'ai tout disposé. Une fois que vous avez terminé avec cela, vous pouvez cliquer à nouveau sur « Transformer » pour masquer la taille. Maintenant, je vais en fait verrouiller cette couche en place. Je peux le faire en ouvrant mon panneau Calques ici. Si ce n'est pas déjà ouvert, allez dans « Fenêtre » et cliquez sur « Calques ». abord, je dois m'assurer qu'il est en bas, donc je vais juste cliquer et le faire glisser vers le bas ici, puis cliquer ici pour basculer le verrou, donc maintenant je ne peux pas le sélectionner ou le déplacer. Quand un cacher mon panneau Calques ici, puis copier tous mes objets ici et commencer à jouer avec l'arrangement. Lors de la création d'un motif répétitif, vous devez réfléchir à la façon dont les choses chevauchent chaque arête. Tout ce qui chevauche ce bord devra également le chevaucher parfaitement ici. Dites que je voulais avoir ce stylo et son emplacement ici, j'aurais aussi besoin de le copier ici, donc c'est parfaitement 800 pixels à partir de la droite de cet objet original, et je me souviens que parce que mon rectangle original est 800 par 400 pixels. Si je clique sur cet objet, je peux le déplacer parfaitement 800 pixels sans avoir à deviner en appuyant sur Commande-Maj-M sur mon clavier. Le panneau Déplacer s'affiche. Horizontalement, je veux le déplacer 800 pixels, et verticalement je veux le déplacer zéro pixels. Je peux appuyer sur « Preview » pour voir où ça va finir et c'est plutôt bon. Je veux juste m'assurer d'appuyer sur « Copier » et maintenant vous voyez que vous avez une copie parfaite qui fait exactement 800 pixels. Chaque fois que vous avez quelque chose se chevauche à gauche, il doit également chevaucher la droite. Pour la même chose, vous devez également avoir quelque chose qui chevauche le haut, chevauche le bas. Nous allons y aller un peu plus, mais nous allons d'abord exposer nos objets. Lorsque vous étalez vos objets pour la conception de motifs de surface, vous voulez commencer par le bord supérieur et gauche, puis travailler votre chemin vers le bas, et je vais vous montrer ce que je veux dire ici. La première chose que je veux faire est de penser à la façon dont je veux que mes objets soient disposés. Parce que ce sont des objets longs et étroits, je pensais que je veux avoir des choses empilées dans une formation de briques mais pas avoir le même stylo dos à dos, donc je veux jouer avec l'arrangement de ceux-ci. Je vais commencer avec ce stylo ici, et il va chevaucher le coin supérieur et le coin gauche, et peut-être que je vais utiliser ce pinceau ici et continuer avec les stylos. Je ne veux pas qu'ils soient tous empilés comme ici, donc je vais juste jouer un peu avec l'arrangement. Si j'ai besoin de dupliquer un autre objet, je peux simplement cliquer sur l'objet et maintenir Option enfoncée, puis le faire glisser là où j'en ai besoin. J' ai utilisé chaque stylo une ou deux fois et ça a l'air assez bien. Je veux être en mesure de tester mon œuvre d'art cependant. Il va y avoir des problèmes que nous allons rencontrer, mais je vais vous montrer ce qu'il faut faire avec ça dans une seconde. Parce que cela chevauche le bord gauche, il doit également chevaucher le bord droit et même avec tout ce qui chevauche ce bord gauche. Je vais sélectionner tout ce qui chevauche le bord gauche en cliquant et en faisant glisser une boîte. Vous voyez qu'il a sélectionné tous ces quatre objets, puis en appuyant sur Commande-Maj-M sur mon clavier, en le déplaçant 800 pixels horizontalement et zéro pixels verticalement. Parce que j'ai sélectionné l'aperçu, il me montrera où il va finir. Ça a l'air plutôt bien. Je vais appuyer sur « Copier » et il est allé de l'avant et copié ces objets. Maintenant, vous voyez qu'on a un problème ici parce que le pinceau finit par se chevaucher et ça ne marchera pas. Je vais réorganiser certains des objets au centre ici. Je vais déplacer ce pinceau ici, peut-être que ça marchera un peu mieux. Échange-le pour ce stylo ici, et je vais me balancer un peu ce stylo aussi. Maintenant, parce que certains d'entre eux s'accumulent bizarrement et qu'il n'y a pas assez d'espace, ce que je pourrais faire est de revenir en arrière et de changer les dimensions de mon œuvre pour qu'elle soit un peu plus large. Je vais aller de l'avant et faire ça très vite. Je vais ouvrir mon panneau Calques, déverrouiller le chemin, et je veux que ce soit un peu plus grand donc je vais cliquer sur « Transformer ». Je vais changer la largeur à environ 1000 pixels au lieu de 800, puis je vais reverrouiller mon calque là. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a un peu plus de place pour respirer et que ça ressemble beaucoup mieux. Lorsque je supprime ces gars que j'ai copiés et que je choisis les gars qui superposent le côté gauche, Commande-Maj-M et je vais les copier 1.000 pixels horizontalement et zéro pixels verticalement pour copier. Ça a l'air beaucoup mieux. Je vais les arranger un peu plus au centre ici. Il a l'air un peu espacé. Je ne suis pas sûr si j'aime l'espacement sur ce, mais jouons un peu plus avec. Avant de faire quoi que ce soit d'autre, je veux m'assurer de copier tout ce qui se chevauche sur le haut vers le bas afin qu'il soit parfaitement transparent. Je vais cliquer et faire glisser une boîte autour de tout ce qui chevauche le haut, appuyer sur Commande-Maj-M sur mon clavier pour le déplacer, nous le déplaçons horizontalement zéro pixels maintenant. C' est un peu en arrière, parce que pour le déplacer vers le bas, vous devez avoir une verticale positive, donc je vais avoir 400 pixels verticalement et vous pouvez simplement vérifier en appuyant sur « Aperçu » ou en faisant sûr que l'endroit où ça va finir est où vous voulez qu'il soit. Appuyez sur « Copier » et ça a l'air assez bien. Maintenant, je peux commencer à jouer avec les objets qui apparaissent au milieu ici. Je pourrais vouloir répéter entièrement cette ligne, donc je vais cliquer et maintenir la touche Maj enfoncée pour sélectionner plusieurs objets, puis maintenez la touche Option enfoncée, puis copiez ces objets ici. Maintenant, si je veux qu'ils fassent face à une autre direction, parce que ça pourrait être un peu plus amusant je vais la faire tourner. Je vais appuyer sur O sur mon clavier et je veux réfléchir autour de ce chemin. C' est assez amusant. J'aime beaucoup ça. Je veux juste ajuster la rotation de ce stylo ou de ce pinceau. Je vais appuyer sur R sur mon clavier et le faire pivoter un peu. C'est bien. Si je voulais réparer celui-là, j'aurais besoin de réparer celui-là pour te montrer ce que je veux dire. Je veux faire pivoter ça un peu pour qu'il soit un peu plus droit alors je vais appuyer sur R sur mon clavier et le faire pivoter. Maintenant, j'ai besoin de supprimer cet objet, puis de le recopier. Je vais frapper Command-Maj-M, taper 1 000 pixels horizontaux, zéro pixels verticaux et il va copier sur la droite là. Copier. C'est bien. Je vais faire la même chose pour cette rangée. Je vais le copier ici, en Option enfoncée et en le copiant comme ça. J' aime ça. J'aime comment ça se passe. Maintenant, je vais juste faire du bruit avec la rose un peu pour qu'ils soient espacés un peu mieux. Une fois que vous êtes satisfait de l'apparence de tout, ouvrez à nouveau votre panneau Calques et déverrouillez votre cadre englobant. Maintenant, voici la partie amusante. Je vais cliquer sur mon cadre de sélection, et je vais appuyer sur Commande-C pour le copier, puis Commande-B pour le coller à l'arrière. Immédiatement avec le remplissage sélectionné, je vais cliquer sur « Aucun » donc ce n'est pas remplissage et pas de trait. Maintenant, ce que je peux faire, c'est mettre en surbrillance et sélectionner tout et j'ai besoin d'ouvrir mon panneau Nuancier. Si vous n'avez pas cela ouvert, vous pouvez aller à « Fenêtre », « Nuancier », mais je l'ai déjà ouvert ici. Maintenant, ce que je dois faire est de cliquer et de faire glisser tout dans le panneau Nuancier. On dirait que rien ne s'est passé ici, mais nous n'avons pas encore fini. Cliquez sur les objets sélectionnés et je vais créer une nouvelle boîte. Je vais appuyer sur M sur mon mot clé pour l'outil rectangle, puis cliquer et faire glisser une boîte. Maintenant, parce que j'ai déjà généré mon motif répété avec l'échantillon, je veux juste cliquer sur l'échantillon pour remplir et peut-être prendre un peu et là vous pouvez voir mon motif répétitif. Ça a l'air plutôt bien. Je suis vraiment excité à propos de ça. Si vous voulez prévisualiser vos motifs plus petits ou plus grands, vous pouvez aller dans « Objet », « Transformer », « Échelle », et assurez-vous d'avoir ici les options. Vous avez sélectionné « Transformer les motifs » et non Transformer les objets. « Aperçu » sélectionné afin que nous puissions voir tout ce que nous faisons, et dire que je voulais voir le jeu de stylos de plus petite taille. Je pourrais changer la taille de l'uniformité à environ 50 pour cent, et il le calculera automatiquement dans ce panneau. En fait, je veux qu'il soit un peu plus grand alors essayons 80 pour cent. C' est bien. Cliquez sur « OK ». Voici notre modèle qui se répète en toute transparence. Si vous voulez voir le motif glisser un peu vers la gauche, la droite, le haut ou le bas, vous pouvez maintenir le tilde de votre clavier, qui est à côté de celui ou du point d'exclamation, puis cliquer et faire glisser le curseur boîte. Il semble qu'il soit traîné et que vous pouvez voir qu'il recalcule l'échantillon. Vous pouvez également cliquer sur l'échantillon à plusieurs reprises dans le panneau Nuancier et il sera également recalculé. Lorsque vous avez fini de créer votre modèle de répétition transparente, exportons-le pour que nous puissions le télécharger sur Skillshare. Avec la boîte que vous avez dessinée sélectionnée, cliquez sur « Outil de plan de travail », qui est Shift-O sur votre ordinateur, puis vous pouvez cliquer et faire glisser une boîte entourant le rectangle que vous venez de dessiner. Maintenant, je vois qu'il y a un peu d'espace blanc ici, donc je vais juste l'enlever un peu. Ça a l'air bien. Lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur V sur votre clavier pour l'outil Sélectionner et cliquez sur O. Maintenant, j'ai deux tableaux d'art ici. J' ai le premier plan de travail qui est ici, puis le second, qui est mon modèle de répétition sans faille. Cela peut être n'importe quelle taille que vous voulez. Si vous avez besoin de transformer cela, vous pouvez utiliser une boîte de transformation et si vous voulez une dimension spécifique, vous pouvez le faire de cette façon. Mais je vais juste le laisser comme ça. Je pense que cela a l'air assez cool, surtout pour mes stylos qui sont longs et étroits. Je vais aller à « Fichier », « Exporter », et maintenant je veux changer ça à « Utiliser des plans de travail » et parce que c'est le deuxième plan de travail, je vais changer ces arrangés pour être deux, je vais nommer ce « final- Seamless repeating-pattern », appuyez sur « Exporter ». Dans l'écran suivant, vous voulez vous assurer d'avoir une résolution aussi élevée, puis « Art Optimized » est très important car parfois, lorsque vous créez un motif transparent, vous pouvez voir la ligne lumineuse créée par Illustrator, mais ce n'est pas là, mais vous devez juste vous assurer de l'avoir comme Art Optimized et cette ligne disparaîtra sur votre exportation. Cliquez sur « OK ». Selon la complexité de vos dessins, surtout parce qu'il s'agit d'aquarelle vectorisée, cela peut prendre un peu à exporter. Maintenant, si nous allons de l'avant et regardons notre fichier exporté, je peux voir que mon fichier est complètement rendu comme un modèle répétitif transparent dans Illustrator. Dans le module suivant, je vais vous montrer comment construire rapidement un autre motif répété sans couture en utilisant différentes couleurs ou une méthode différente et ensuite nous serons tous enveloppés. Assurez-vous de prendre ce temps pour télécharger votre travail jusqu'à présent dans les projets de classe afin que nous puissions tous voir ce sur quoi vous travaillez. 10. Créer des motifs répétitifs dans Illustrator 2: Avant de nous éloigner des modèles répétés, je veux juste vous montrer une autre façon de procéder. Je vais zoomer à nouveau et juste créer un autre motif répétitif ici et je copie mes objets originaux ici, et maintenant je veux juste faire quelque chose de amusant. Je vais les mettre en évidence tous, appuyer sur « R » mon clavier pour faire pivoter les stylos, et je vais juste les incliner un peu. Je pense que ce serait amusant de faire un modèle répété où ils pointent tous dans une direction. Je veux l'utiliser en tant que groupe, donc je vais les mettre en évidence tous, appuyer sur Commande G pour les regrouper, puis dupliquer à nouveau le groupe dans une ligne parfaite. Ensuite, j'utilise O mon clavier pour refléter ce groupe maintenez Maj enfoncée, et maintenant je vais utiliser l'outil de sélection et juste le déplacer un peu vers le haut. Je vais aller de l'avant et dessiner un rectangle ici. Je ne suis pas sûr de ce que les dimensions finiront par être. Si cela se produit, cela signifie que votre nuance est sélectionnée Allez-y et changez le remplissage en une couleur, et il peut s'agir de n'importe quelle couleur. Ensuite, envoyez-le à l'arrière en utilisant Command Shift, crochet gauche. Je vais juste jouer un peu avec l'arrangement ici, je veux qu'ils chevauchent ces coins, et je veux m'assurer que ma place est une bonne taille, alors voyons, c'est 900 par 900, donc je vais juste faire il parfaitement 900 par 900. C' est bien. Maintenant, je vais juste les copier vers le bas et vers la gauche. D' abord, je vais faire vers le bas, je vais faire 0 horizontal et 900 pixels verticalement, puis copier cela. Faites la même chose ici, négatif 900 pour le déplacer vers la gauche pour horizontal et vertical, je veux le déplacer 0, et copier. J' ai eu ces gars ici et voyons ce qui se passe si je le copie à droite. Donc, si j'appuie sur Command Shift M et que je le déplace sur 900 pixels et verticalement 0 pixels, copiez-le. Eh bien, finit par s'entraîner. Je vais faire la même chose parce que ceux-ci se chevauchent sur le fond, puis faire Command Shift M à 0 horizontalement et négatif 900 verticalement pour le déplacer vers le haut et appuyer sur « Copier ». Voyons ce qui se passe ici. Je vais aller de l'avant et cliquer sur mon cadre de sélection, je n'ai pas verrouillé celui-ci, mais je sais dans quelle direction j'allais à l'intérieur et je dois le faire. Je vais appuyer sur Commande C pour copier, Commande V à coller, puis changer la couleur de remplissage en No Fill. Maintenant, je vais ouvrir mon panneau Nuancier, tout sélectionner en cliquant et en faisant glisser, je vais le faire glisser dans nos nuanciers. Je fais défiler vers le bas, il devrait être ici, il est juste là. Maintenant, je vais cliquer et faire défiler vers une nouvelle zone de mon plan de travail ici. Cliquez sur l'outil rectangle, dessinez un grand rectangle, et allez de l'avant et sélectionnez les nuanciers créés. Vous pouvez voir que c'est difficile de dire ce qui se passe avec le modèle répété. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et aller à Transformer et mettre à l'échelle, puis m'assurer de faire des modèles de transformation, et non des objets. Je vois, je veux ça à environ 30 pour cent, peut-être un peu plus grand. Essayons 50. Oui, c'est bon, alors cliquez sur « OK ». J' aime vraiment ce que ça a l'air. C' est amusant comment ils jouent les uns des autres comme presque comme un motif à chevrons, mais pas. La seule chose que je n'aime pas, c'est la couleur de fond. Si vous êtes dans cette étape et que vous dites, « Oh, j'aime mon motif répété, mais je n'aime pas nécessairement ma couleur de fond », il y a un moyen facile de corriger cela. Revenez simplement à votre répétition originale, appuyez sur V dans votre clavier pour votre outil Sélection, choisissez votre cadre de sélection, puis nous allons changer la couleur. Disons que je voulais tirer cette couleur rose de ce stylo, un rose plus clair. Je vais frapper sur mon clavier, puis choisir ce rose ici. C' est un peu rose, essayons celui-là, un peu plus léger. Voyons voir, ce n'est pas rose, c'est bien. C' est juste un rose très doux. Maintenant, avec mon outil de sélection, je vais cliquer et faire glisser pour sélectionner tout ce qui est inclus dans le nuancier, puis je vais cliquer et faire glisser cela dans mon panneau nuancier. Vous pouvez voir, au lieu de mettre à jour l'ancienne nuance, il vient de créer un nouveau motif de nuance. Si je fais un zoom arrière maintenant, je peux créer un autre panneau. Je peux juste dupliquer celui-ci, je vais juste maintenir Option enfoncée et la faire glisser, puis je vais choisir ma nouvelle nuance ici. Si je fais un zoom avant, je peux voir les deux échantillons l'un à côté de l'autre, et je peux dire que j'ai déjà vraiment aimé cette couleur de fond beaucoup plus. C' est vraiment amusant, vous pouvez juste voir à partir de cela, vous pouvez faire plusieurs versions de votre motif répétitif avec vos motifs, et vous pouvez également facilement changer à la couleur de fond. Je vous invite les gars à télécharger vos modèles répétés, tous ceux que vous venez avec, que ce soit juste un ou plusieurs, téléchargez-les dans votre projet de classe de cette façon d'autres étudiants et je peux voir ce que vous travaillez sur et ce que vous venez avec. 11. Merci ! N'oubliez pas d'en faire que votre projet !: Merci beaucoup de rester et de finir avec la classe. J' espère vraiment que vous téléchargez votre travail parce que j'aimerais voir où vous travaillez et je sais que vos collègues aimeraient aussi voir ce que vous créez. Si vous voulez en savoir plus sur la conception de motifs de surface, Photoshop ou Illustrator, vous pouvez vous rendre sur mon blog, [inaudible] .com, où je partage des tutoriels hebdomadaires sur ces programmes et toutes les techniques d'art et d'illustration. Merci encore d'avoir rejoint la classe. J' espère que vous avez passé un bon moment et j'espère que vous avez encore plus de plaisir à faire plus de conception de motif de surface avec l'aquarelle.