Transcription
1. Introduction: Le monde dans lequel nous vivons
aujourd'hui évolue rapidement et nous bombarde d'une quantité
impressionnante
de nouvelles informations, plupart sont des distractions
qui se disputent une attention
limitée Nous sommes constamment exposés à davantage d'informations que nous
pouvons éventuellement traiter. Pensez à la quantité d'actualités, contenus sur les réseaux
sociaux, de musique , de
publicités et autres contenus similaires diffusés quotidiennement via nos
smartphones. Cette surcharge d'informations,
si elle n'est pas maîtrisée, peut avoir un
effet paralysant sur nous, entraînant du
stress mental et de la fatigue, un blocage
créatif et un épuisement professionnel et potentiellement d'autres
problèmes de santé mentale L'un des
mécanismes de copie créatifs qui
m'a aidée à rester à flot et à rester
motivée au fil des ans est la pratique de la pleine conscience
par
le biais de C'est ce que j'aime appeler photographie
consciente. Je m'appelle Casey Ma
Carolina Mangan, photographe
documentaire
et productrice, actuellement basée ici à
Manchester au Royaume-Uni Je travaille professionnellement en
tant que photographe depuis
près de dix ans, documentant
souvent des histoires émotionnellement
exigeantes pour de nombreuses
publications internationales et organisations
caritatives
dans différents pays La pleine conscience consiste
essentiellement à
ralentir intentionnellement les choses et à
rester présent dans le moment C'est apprécier les petits
moments banals de votre vie, comme l'odeur d'une fleur ou le fait de prêter attention au ventilateur
rotatif de votre plafond Observer le son qu'il produit, son design ou même simplement la
science de sa suspension. La photographie,
quant à elle, permet d'échapper sainement à
l'effervescence quotidienne. Grâce au viseur de la Cara, nous pouvons voir différemment. Il fait de nous
des observateurs, des spectateurs et des témoins du monde qui
se déroule devant nous nouveauté et cet émerveillement qui rendent la vie d'un enfant
palpitante et intéressante Devenir un meilleur photographe
ou un meilleur narrateur visuel se traduit
facilement par une plus grande présence et une
plus grande observation C'est être capable de prévoir et de saisir le moment décisif. La photographie consciente
vous permet de voir au-delà de la surface et de remarquer des détails importants qui pourraient autrement passer inaperçus Avec un
œil averti, ces détails deviennent
soudainement apparents, et ils deviennent essentiellement les éléments
de base de votre histoire visuelle. Ce cours a été soigneusement conçu pour vous aider
à pratiquer la photographie
consciente afin que vous puissiez profiter de ses avantages
inestimables. Dans chaque leçon, nos exercices de photographie
quotidiens partagés que vous pouvez faire où que vous soyez, pour vous
aider à améliorer votre
pleine conscience et à améliorer vos compétences générales en photographie et en narration
visuelle Vous n'avez pas besoin d'être un photographe
professionnel pour tirer parti de ce cours. Les exercices de photographie
peuvent être effectués par pratiquement toute personne
capable de prendre une photo décente à l'aide d'un appareil photo DSL ou
simplement d'un smartphone J'espère que vous vous joindrez à moi dans ce voyage intime pour pratiquer la pleine conscience
par le biais de la photographie J'ai hâte de vous voir l'autre côté suivre
ce cours avec moi. En entrant, allons-y.
2. PROJET: Le projet de classe est amusant et fait partie intégrante
du processus d'apprentissage. Je veux dire, comment pouvez-vous devenir un meilleur photographe
sans pratiquer ? Je veux que vous
amélioriez votre art, et c'est pourquoi j'ai besoin que vous participiez au projet
de classe. Le projet du cours consiste à télécharger des
photos de
votre
participation aux exercices de
photographie quotidiens présentés dans ce cours. Je passerai
toute la semaine ici, à mon poste de travail, à prendre
des photos illustrant chacun des exercices de
photographie auxquels j'attends de vous
que vous participiez. Donc, tu vois, nous
allons le faire ensemble ? Vous pourrez voir mes processus de prise de
décision créatifs. Le partage de votre projet
est une excellente occasion d'apprendre et d'interagir
avec le travail d'autres personnes. Je suis très heureuse de fournir des commentaires
constructifs
si vous le demandez, mais je dois souligner que
votre participation est essentielle pour tirer le meilleur
parti de ce cours. Je vais partager mon propre
projet avec vous, et j'ai hâte
de voir le vôtre. Pour réaliser le projet,
vous avez besoin d'une caméra. Il peut s'agir d'un
smartphone ou d'un reflex numérique. Vous avez également besoin d'un logiciel de
retouche photo comme Light room ou Sap sad. Certainement, cela
sera utile. Vous avez également besoin d'un trépied et d'une télécommande sans fil
pour réaliser vos portraits Vous pouvez vous en procurer des puces
sur Amazon ou utiliser le temps de
fonctionnement automatique de vos téléphones. N'oubliez pas qu'il ne s'agit pas d'un concours de
photographie. Personne ne juge votre travail. Tout ce qui nous importe, c'est votre participation
réfléchie à tous les exercices de photographie
présentés en classe. Nous voulons simplement voir que vous
pratiquez votre photographie
et que vous vous améliorez. Faites donc bien de vous engager avec
d'autres étudiants et de travailler dans la section des projets, car nous
sommes tous là pour nous
soutenir les uns les autres. Eh bien, assez de longues
discussions, allons-y.
3. La photographie et la pleine conception: I. La pleine conscience est
une pratique mentale qui consiste à concentrer
son attention sur le moment présent, tout en reconnaissant et en
acceptant ses sentiments, ses
pensées, sa vision et ses sensations
corporelles Elle est souvent utilisée comme technique
thérapeutique et peut être cultivée par le biais de divers
exercices et activités. L'un d'entre eux est la photographie. Le lien
entre la pleine conscience
et la photographie réside dans l'importance partagée accordée au
présent, à la conscience
et à l'intentionnalité Les deux pratiques encouragent
les individus à ralentir observer leur environnement et s'impliquer profondément dans chaque instant. Parmi les manières dont la
pleine conscience et la photographie se croisent, il y a
l'attention portée aux détails La pleine conscience et la photographie nécessitent une
attention particulière aux détails En pleine conscience, cela implique remarquer les pensées, les
sentiments et les sensations,
tandis qu'en photographie, cela signifie observer les lumières, les
ombres, les textures Ce
niveau de conscience accru améliore la capacité d'une personne à prendre des
photos uniques et significatives, en étant présent. La pleine conscience vise à rester
présent dans le moment présent, ce qui est également crucial pour
la photographie Lorsqu'il prend des photos, le fait d'être
pleinement présent permet au photographe de percevoir la beauté et les nuances
de son sujet, ce qui permet d'obtenir un résultat
photographique plus authentique et plus convaincant. Vue d'un œil neuf, la pleine conscience encourage à
voir les choses telles qu'elles sont, sans idées
préconçues ni jugement Cette perspective
permet aux photographes aborder des sujets
familiers d'un œil neuf, trouvant
ainsi de nouveaux angles et offrant
des opportunités créatives Patience et calme. Pratiques de pleine conscience, culture des patients et calme Ce sont des qualités tout aussi précieuses en
photographie. Qu'il s'agisse d'attendre la lumière parfaite ou de
capturer un moment éphémère, une approche consciente aide les photographes à rester
calmes et attentifs Connexion émotionnelle. La pleine conscience améliore la
conscience émotionnelle et la connexion, ce qui peut se traduire par une photographie plus expressive et
évocatrice Être en phase avec une
émotion permet aux photographes transmettre un sentiment plus profond de l' ambiance et de l'atmosphère
dans leurs photographies. Intentionnalité.
La pleine conscience et la photographie impliquent toutes deux une
intentionnalité profonde La photographie consciente implique de prendre des photos avec une proposition
et de manière réfléchie, en tenant compte des sujets, de
leur composition
et du message, plutôt que de simplement ou de prendre
des photos sans Améliorez la créativité. La pleine conscience peut stimuler
la créativité en encourageant un état de fluidité et en
réduisant le cliquetis mental Cette ouverture créative permet aux photographes d'
expérimenter de nouvelles techniques, perspectives et idées, de réduire
le stress S'engager dans une photographie consciente peut être une forme de soulagement du stress. Cela permet de se déconnecter
des soucis quotidiens et de
s'immerger dans le processus de création, ce qui crée un sentiment de
calme et d'épanouissement. Appréciation de la beauté. La pleine conscience favorise une
meilleure appréciation la beauté
de la vie quotidienne Cette appréciation se
reflète dans la photographie, où le fait de prendre des
photos aide les individus à voir et à célébrer l'
extraordinaire dans l' En
intégrant la pleine conscience à la photographie atteindrez l'expérience
photographique globale, ce qui donne lieu à des photographies plus significatives, réfléchies et
percutantes. Il transforme la photographie, passant du
simple fait de prendre des photos à véritable vision et à une expérience
du monde à travers l'objectif. Au cours des sept prochains jours, je veux que vous vous joigniez à moi dans les
exercices de photographie que j'ai conçus pour vous aider à voir les objets du quotidien
avec un regard neuf. J'espère qu'en participant
à ces exercices, vous serez plus attentif à votre environnement, augmentant
ainsi votre conscience visuelle, visuelle, qui est une compétence essentielle
pour saisir une histoire
à des fins photographiques
4. Jour 1 : Le macro lundi: La macrophotographie consiste
à prendre des
photos rapprochées de petits objets d'une
manière visuellement attrayante. Ce type de
photographie peut améliorer votre attention en
vous immergeant dans les
détails complexes de Lorsque vous
photographiez de petits vêtements, comme les motifs
délicats d'un pétale de fleur, la goutte d'eau sur le bout d' une feuille ou un petit jouet pour bébé, vous êtes obligée de vous concentrer
sur le moment présent Pour obtenir la photo parfaite, vous devez vous accroupir, vous
mettre à genoux ou soulever l'objet
à la hauteur de vos yeux Cette
attention accrue portée aux détails favorise un
état de conscience qui vous permet de vous consacrer pleinement à l'observation et à l'
appréciation de la beauté à
petite échelle du sujet Vous n'avez pas besoin d'un objectif macro
pour capturer de petits objets. Tu peux à peu près
utiliser ce que tu as. Rapprochez-vous le plus possible et utilisez probablement le
zoom numérique pour faire le reste. Les téléphones intelligents modernes sont
équipés d'appareils photo professionnels, dotés
souvent d'une fonction de
macrophotographie, alors n'hésitez pas à explorer cela si vous avez un téléphone qui en
a la capacité. Je sais qu'il
sera difficile de capturer très petits objets comme une pièce de monnaie ou cette petite bougie à l'aide
d'un reflex numérique ou d'un appareil photo qui
n'est pas réellement une microphotographie
destinée à la microphotographie J'ai donc apporté les jouets, qu'un de mes amis a
offerts à ma fille. Ce sont des tonalités révélatrices. Et je vais, vous
savez, ils sont petits, mais ils sont suffisamment petits pour que
presque tous les objectifs puissent les capturer. Alors, que vais-je faire
de ces petits objets, que je n'ai jamais vraiment
regardés de si près Je peux voir les
détails dans les yeux, la forme des antennes, choses
vraiment intéressantes.
Je trouve cela intéressant. Et ce que j'essaie de
faire ici, c'est de pouvoir
capturer la personnalité ou simplement celle de
demain ou simplement de faire le
portrait de ce petit jouet. Donc, si vous avez un téléphone
intelligent équipé
d'un appareil photo professionnel et que appareil photo professionnel et vous avez l'aspect
macrophotographie,
vous pouvez utiliser votre
téléphone pour
capturer de vous pouvez utiliser votre
téléphone pour très petits
objets, comme une pièce de monnaie, une bague, tout ce que vous
trouvez intéressant. Habituellement, lorsque je
prends des photos, j'aime utiliser l'objectif de 28
millimètres parce que j'aime la largeur qu'il prend et qu'il permet de montrer un peu
de l'
environnement, tout en montrant
la personne dans le cadre, car j'aime
montrer le contexte du sujet et l'environnement dans lequel je les
photographie J'ai une longueur de 50 millimètres, que j'ai jointe ici C'est donc ce que je vais
utiliser pour réaliser ce portrait. Et cette table sera à
peu près mon canevas. C'est à peu près là que je
vais faire les photos. J'ai deux grandes lampes ici, pas si grandes parce que l'
espace n'est pas très grand. Mais plutôt que de
simplement s'en aller. La plupart du temps, lorsque je prends des photos, je n'ai pratiquement besoin d'utiliser
aucune forme de lumière. Mais je vais essayer
autant que possible de
mettre en valeur leur personnalité
en jouant un peu avec
la lumière. Tu sais, Aldo, il fait
gris, il fait beau. Je vais donc utiliser un peu de la lumière dont
je dispose pour créer cette sensation et l'
image que je souhaite. Donc, il ne dépendrait pas
tellement de ces lumières. Vous n'avez donc pas à vous inquiéter si vous n'avez pas ce
type de lumière, mais le plus important
est de faire preuve de créativité, prêter attention au
petit objet remarquer sa beauté et de
trouver des moyens de le capturer Voici donc les jouets que
je souhaite photographier aujourd'hui. C'est vraiment intéressant.
Et je vais utiliser mon appareil photo reflex numérique. Tout d'abord, je voudrais capturer. C'est mon sujet principal. Toutes ces autres personnes
vont donc participer
en quelque sorte au bal de photographie. Ils ne ressemblent pas vraiment
au personnage principal. Je vais donc trouver un moyen de le
photographier le
photographier en compagnie de tous
ces autres,
tout en montrant
ses coordonnées et,
vous savez, sa
personnalité et tout ça. Je vais peut-être utiliser ce livre ici, que je trouve intéressant. C'est aussi comme une couleur rouge. Et je sais, c'est juste moi qui essaie de
trouver un moyen de le
séparer des autres d'une
manière intéressante. Peut-être que ça marcherait. Mais aussi, j'utilise maintenant cette partie
comme arrière-plan, ce que je ne veux pas faire. Je vais donc
probablement mettre ça sur la table, les mettre ici. Et peut-être que celui-ci est là. Je n'aime pas ce bleu. Nous sommes toujours là. Voyons donc
si nous pouvons nous en débarrasser. C'est le recueil de poèmes de ma femme. Ouais. Donc, ça a l'air mieux. Ouais. Alors on peut l'utiliser et le placer ici, non ? Laisse-moi voir à quoi ça ressemble. Oui, mon
personnage principal est celui-ci. J'essaie donc d'
utiliser ce livre pour créer une
sorte de distance entre ses amis
au dos Et je vais voir à quoi cela ressemble en utilisant cet endroit comme
arrière-plan parce que, vous savez, le papier est tellement désordonné et je ne
veux pas le faire Je vais utiliser mes
50 millimètres. Oui, cela semble intéressant pour le
moment, mais je pense que nous pouvons ajouter un peu
plus de drame à la lumière Je vais peut-être éteindre le
toboggan et voir à quoi il
ressemble . Oui, voyons voir. Oui, je crois que je
commence à aimer celle avec les lumières allumées une
à une extrémité. Je vais voir. Celui avec des lumières à une extrémité, je crois qu'il est probablement
plus intéressant. Alors peut-être que je vais m'y rapprocher un peu plus. J'y vais,
je peux aller un peu plus loin
en utilisant peut-être une autre lampe. J'ai la petite lampe ici. J'ai l'habitude de le faire. Je pense que c'est intéressant
comme ça. Peut-être que je
ne peux prendre que celui-ci seul. Le toboggan est bas. Je peux peut-être monter la diapositive pour
voir à quoi cela ressemble. Non, peut-être, peut-être. J'aime les lumières dans les yeux. Je peux peut-être y mettre un
brouillon et voir. Oui, j'aime bien ça. Ouais. C'est sympa. J'allume la lumière qui
rebondit autour de l'œil. Peut-être que je pourrais arranger
les choses un peu plus et réduire
la vitesse du tireur Même si je peux voir un reflet, cela peut également être intéressant
pour capter le regard. Ouais. Donc, tout ce sur quoi j'
essaie de me concentrer, c'est cette morsure du visage et
la lumière que
j'ai l'œil . Je pense qu'il serait intéressant de le capturer de cette façon. Et la lumière en
laissait encore un peu
transparaître en arrière-plan. Ouais. Ouais. A. Y a-t-il de la lumière dans ma boutique ? Je pourrai peut-être l'
enlever bien plus tard. On dirait qu'il regarde la télé. Laisse-moi te montrer. On
dirait qu'il regarde la télé. Peut-être que nous pouvons nous
en débarrasser en arrière-plan. Ouais. Nous y arrivons. Mais je m'occupe à peu près de tout
ça chez la fille. Je n'ai donc pas toutes les réponses. Tu vois comment la lumière
s'y déplace ? Je continue d'insister.
C'est pour me faire plaisir. Ouais. Tu peux le faire. cadre de cette leçon, votre tâche
consiste à prendre une
photo rapprochée d'un petit objet. Cela peut être à peu près tout ce
qui vous est accessible, et je veux que vous exploriez les détails qui passent
souvent inaperçus
5. Jour 2 : Le mardi des textures: La capture de textures et
la photographie invitent à la pleine conscience en incitant les individus à éveiller
pleinement leurs sens. Lorsque vous vous concentrez sur des textures, telles que la rugosité
d'un trois dos, la douceur d'un tissu ou
la douceur d'une pierre,
vous, en tant que photographe, entrez dans une expérience sensorielle Ce processus vous encourage
à être présent dans le moment présent, concentrant sur les qualités
tactiles de votre sujet et en explorant des moyens
créatifs de le capturer. Pour ce qui est de la texture, je vais
photographier ici des objets
libres qui, selon moi m'intéressent et qui
créeraient une bonne texture abord, la cheminée, donc je vais certainement prendre une photo
de la cheminée. Un endroit que je
trouve intéressant,
c'est le support d'éclairage. J'aime la texture et
la matière qui la retient. C'est certainement quelque chose que
j'aimerais capturer. ressemble à quelque chose
que je serais heureuse de toucher et de sentir. C'est donc certainement quelque chose que je voudrais capturer. J'aimerais avoir les détails. Rapprochez-vous et capturez-le. La troisième chose que
je vais probablement
photographier serait la casquette. C'est vraiment intéressant. Je peux
en sentir les détails La texture. C'est vraiment
intéressant à toucher. Nous l'avons reçu
au Texas à la radio. Il y a donc une part de culture là-dedans. Je trouve que ce sont des objets
vraiment intéressants à photographier. Ce sont les trois principales choses
que nous photographions. Aujourd'hui. Je vais donc
photographier. Je vais commencer par
photographier la cheminée. Pensez au bois. Le bois est intéressant. Je pense que ce serait un
bon objet à photographier. Les bois y sont donc à
peu près bondés. Ils comptent donc beaucoup. Je peux le faire pour obtenir cela ou
quoi que ce soit d'autre
parce que c'est à peu près avec cela
que nous travaillons. Et les détails ici
sont également intéressants. Ouais. C'est la
beauté de la maison de
style victorien avec son intéressante
cheminée et son bois. Je vais prendre une photo. J'ai légèrement abaissé ma lampe
pour lui donner une forme, et je vais voir à
quoi elle ressemble. Ensuite, peut-être que j'éteindrai la lumière et que je verrai à quoi
elle ressemble également. C'est donc parce que je suis fasciné par cela.
Nous n'en avons pas. De toute évidence. C'
est la première fois que je vis dans un endroit
avec cheminée. Ce n'est pas du tout d'où
je viens. Hum, mais oui, je pense que
c'est intéressant. Et j'essaie juste de
trouver un moyen capturer sa beauté
et, vous savez, la sensation d'en faire l'
expérience .
Si vous deviez saisir
ce que vous ressentirez, voyons à quoi cela ressemble. Encore une fois, je vais
l'explorer différemment. Commencez donc par obtenir la structure complète elle-même pour voir à quoi
elle ressemble. Je dois donc prendre mon temps. Oui, je peux voir que la lumière
ici est un tube, non ? Mais je veux dire, c'est le
mieux que j'ai pu obtenir depuis. Oui, j'ai besoin que la
lumière soit allumée
parce que c' est ce qui montre
les détails et tout le reste. Alors peut-être que je vais m'intéresser
de plus près au bois lui-même. Et le Yeah. Parfois, il peut s'agir simplement d'
introduire
des éléments plus intéressants dans la scène. Tu sais, amener cette tasse
ici l'a en quelque sorte rendue
plus intéressante. Rendez-le même plus
intéressant en
illuminant cette tasse avec
quelque chose comme ça. Aussi musical que cette diapositive en a l'air. La neige est assez claire.
Pourquoi est-ce un bon début ? J'ai peut-être besoin d'une
lampe plus puissante là-bas. Lieu. Peut-être que nous pouvons
utiliser la lanterne Donc, vous savez, vous devez continuer à explorer pour voir ce qui pourrait fonctionner
et ce qui ne fonctionnera pas. OK. Pas mal. Donc, nous donnons cela commence à s'ajouter et à
paraître un peu plus intéressant. Peut-être que nous pouvons l'éteindre. Tu éteins toutes les lumières. Regarde à quoi ça ressemble. Je suis peut-être le cygne pour
éclairer le bois lui-même. Mon truc comme ça. Ouais. Voyons à quoi
cela ressemblerait. Ouais. Bien que cela
ne montre plus la nature narrative complète
des objets, eh bien, quelque chose que
nous pouvons essayer de voir. Je veux juste voir à quoi ça
ressemble d'abord. OK, exposé. Voyons voir. Regardons d' abord la photo,
l'exposition est bonne. OK. Oui, l'
explosion est juste. Peut-être que nous pouvons augmenter le
léger au maximum. Ouais. C'est
le regarder. Relativement. Je prends toujours un
blanc. Voyons voir. Nous regrettons vraiment
le t, les textures. L'objectif cette
leçon est de trouver textures
intéressantes
autour de vous et créer une composition
qui met en valeur les qualités tactiles
de votre sujet. Cela peut être n'importe quoi,
d'une surface rugueuse à une surface lisse et polie.
6. Jour 3 : Le mercredi en couleurs: capture des couleurs et la photographie peuvent améliorer la pleine conscience en attirant l'
attention sur les teintes vives présentes dans votre environnement. En tant que photographe, concentrer sur
les couleurs vous encourage à être pleinement présent et attentif lorsque vous explorez la
richesse visuelle de votre sujet. Les couleurs et la photographie constituent
également une passerelle vers l'expression
émotionnelle. Les différentes couleurs évoquent
des sentiments et des humeurs spécifiques, permettant aux photographes de transmettre et d'interpréter les émotions
à travers leur travail lien émotionnel favorise conscience de
soi et la réflexion, contribuant ainsi à l'expérience globale de
pleine conscience De toutes les couleurs, j'ai
décidé de prendre une photo des pots que mon ami a
laissés chez moi Je l'utilise depuis un moment jusqu'au jour où il reviendra
et je pourrai le lui rendre. Mais je l'ai trouvé vraiment intéressant à cause de
la couleur,
du bleu, des différentes nuances de
bleu sous les pots et oui, je vais juste le
prendre en photo Il ne
sera certainement pas très actif. J'essaie donc simplement de
voir comment je peux intégrer un arrière-plan
intéressant et le prendre
en photo d'une manière qui puisse
m'intéresser sans que cela
soit trop plat ou ennuyeux. Je l'ai installé sur cette boîte qui trouve sur la table que j' utilisais pour prendre
des photos, et je prends juste le type de photo typique de votre produit. Ce que j'essaie de souligner, c'est que
je crois que ce n'est pas la couleur la
plus vive ou la plus pourrie b. Hum, je ne voulais tout simplement pas
capturer quoi que ce soit simplement
parce que c'est coloré Je voulais aussi capturer quelque chose avec lequel j'avais
un lien
et quelque chose que je
pourrais également utiliser sur
la photo, parce que
la plupart des photos que j'
ai prises portaient sur des objets, et je veux capturer
une photo d'un objet que je peux réellement utiliser et probablement me montrer en train d'
utiliser. Pour ce faire, j'ai, vous savez, gagné les pierres, et j'essaie de voir comment Je peux me
photographier en train de le
porter, vous savez, juste pour ajouter une
sorte de touche ou, vous savez, simplement pour apporter
un élément humain. C'est une chose de
photographier des objets alors qu'ils sont inanimés
sur scène C'est autre chose quand
vous le portez réellement et que vous le prenez en photo. C'est donc ce que j'
essayais de faire ici. Il suffit de penser à des compositions
que je peux capturer avec moi portant les pots sur
le fond des
photos accrochées au mur et, vous savez, avec la lumière
venant des deux côtés Le texte de cette leçon doit se concentrer sur une couleur spécifique aujourd'hui. Choisissez une couleur qui vous
intéresse, capturez des sujets qui
mettent en valeur cette couleur, que ce soit dans
la nature, dans votre maison ou simplement dans un objet du quotidien.
C'est à vous de choisir.
7. Jour 4 : Le jeudi de la silhouette: capture de silhouettes et la photographie améliorent
la pleine conscience en mettant l'accent sur l'étendue d' un sujet tout en
simplifiant Ce processus encourage les
photographes à se concentrer sur les formes,
les contours et les contours
fondamentaux qui
définissent leur sujet. Lors de la création de silhouettes,
vous devrez
travailler avec des éléments
clairs et foncés contrastés Ajustez constamment
l'exposition pour trouver le juste équilibre entre les forte luminosité et
les zones d'ombre de votre photo. Pour créer une silhouette,
vous devez exposer pour le fond clair
plutôt que pour le sujet. Ce processus de va-et-vient favorise une prise de conscience approfondie de votre environnement
et une compréhension de l'interaction entre les
lumières et les ombres Pour illustrer la silhouette. J'ai choisi d'utiliser la fenêtre
comme source de lumière principale. En ouvrant la fenêtre, je vais exposer
pour moi, et,
vous savez, c'est le fond
clair qui rend le
sujet principal un peu sombre. Hum, donc pour la silhouette, l'objectif est, vous savez, utiliser
simplement la forme et la forme de votre sujet pour
raconter votre histoire. Il s'agit donc moins
des détails leur visage ou de quoi
que ce soit d'autre ou des vêtements
qu'ils portent. Il s'agit davantage de l'activité de la forme et de la forme
qui en découlent. Donc, ici, je vais
photographier ma femme
et ma fille Je leur ai dit de rester
devant la fenêtre, elle va juste porter une petite fille et je
vais prendre des photos. Et l'appareil photo avec lequel
je filme a également réduit l'exposition. Si vous remarquez que l'exposition à l'extérieur est correcte,
et à l'intérieur d. Ainsi, je vais obtenir
le champ de silhouette, et c'est ainsi que vous pouvez
capturer la silhouette Si vous
le remarquez également sur la photo, je vais aller un peu plus bas parce que
plus vous pouvez descendre bas, plus vous
pouvez voir le ciel sur votre chemise, ce qui ressemble davantage aux zones les plus
lumineuses également Une autre chose à laquelle vous devez
vraiment faire attention est que lorsque vous exposez par toutes
les portes, votre appareil photo a
parfois mal à faire la mise au point
sur votre sujet, et vous voulez que votre
sujet soit net. Autant que tu peux
voir les détails, tu as besoin qu'ils soient précis. devez donc vous
assurer
que vous vous concentrez
sur la bonne chose et
que votre appareil photo capture la forme la plus nette possible
de l'image Donc, ma femme est
fatiguée en ce moment. Mais le plus important, c'est simplement immortaliser ce moment. Le deuxième objet que je vais
photographier est cet appareil photo,
cet appareil argentique que nous avons Je vais utiliser la lumière comme arrière-plan afin d'
exposer et d'obtenir la bonne
exposition pour la lumière, en m' exposer et d'obtenir la bonne
exposition pour la lumière, assurant qu' petite
quantité de lumière
tombe sur l'appareil photo. L'objectif est de
saisir la forme, vous savez ,
la structure et
quelques détails de l'appareil photo. Comme si l'objectif principal du short était juste d'obtenir cette sensation de
silhouette. Et je ne peux l'obtenir qu'en
ajustant l'exposition et l'exposition
en fonction de l'arrière-plan. Alors maintenant je prends
une photo de l'appareil photo,
vous savez, je travaille sur
la scène, vous savez, en me
déplaçant le plus loin possible, en me rapprochant le plus possible, et en jouant avec, vous savez, positionnement et d'autres choses de ce genre. Encore une fois, vous savez, ce n'
est pas répété. Je travaille sur l'objectif. Je produis ces
images dans le but. Donc, parfois, je
dois déplacer
un peu les choses avant qu'elles ne commencent à ressembler à
ce que je voulais. N'hésitez pas à vous déplacer autour
de l'objet si nécessaire jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose
qui vous plaise vraiment. Comme toujours, j'aime
intégrer un peu de
moi-même dans la photo. Maintenant, je tiens l'appareil photo, essaie
juste de voir à quoi il ressemblerait et je le
capture. Oui, tu peux aussi explorer
ça. Plus vous
pouvez introduire de vous-même dans le cliché, mieux c'est pour vous, je suppose. Je le tiens dans mes bras. Je vais également prendre une
photo en silo de ma
main et de l'appareil photo La tâche de cette leçon consiste à créer une photographie de silhouette. Recherchez des contours nets sur un
fond clair, essayez de capturer
l'excellence d' un sujet sans en
révéler les détails.
8. Jour 5 : Le vendredi de réflexion: capture des reflets en photographie améliore
la pleine conscience en vous
incitant à interagir avec votre environnement de manière plus profonde
et plus contemplative Les surfaces réfléchissantes
telles que l'eau ou le verre incitent les
photographes à observer et à apprécier l'interaction entre le
sujet et son image reflétée Lorsque les photographes recherchent des reflets
intéressants
dans l'environnement, ils s'habituent aux subtilités
visuelles qui les entourent. Favoriser un état conscient d'observation et de
concentration. Les reflets peuvent également susciter
un sentiment d'introspection
ou de profondeur métaphorique en
capturant des surfaces réfléchissantes photographes
encouragent les spectateurs à contempler la En favorisant une expérience réfléchie
et méditative qui va au-delà du cadre
photographique. J'ai dû installer un miroir dans ce bureau pour pouvoir capter le reflet
parce que, vous savez,
certains
objets peuvent
être capturés sur l'écran
du moniteur d' un
ordinateur portable ou sur l'écran de
la table, mais j'ai du mal à trouver des objets que je trouve vraiment intéressants
à y capturer. Et je ne voulais tout simplement pas
capturer le reflet pour capturer le
reflet, par exemple. C'est donc aussi quelque chose
que vous pouvez explorer. Vous pouvez intégrer d'autres
éléments dans la scène, ou vous pouvez parcourir le site et trouver des reflets que vous pouvez utiliser pour capturer quelque chose
qui vous intéresse. Donc, ce que je voulais mettre en
évidence sur cette photo,
c'est cette œuvre d'art. Mais pendant que je nettoyais, j'ai aussi vu un reflet intéressant
de moi-même sur le miroir. Et je voulais juste
capturer ma jambe et, tu sais, comment il en est sorti. Maintenant, j'ai fini
de nettoyer le miroir. Je trouve une
façon intéressante de le conserver de manière à ce
qu'il reflète ce que
j'essaie de photographier. Il y a du reflet
presque partout. Oui, je n'ai pas beaucoup d'
options dans cet espace, mais pour cette leçon, la tâche consiste à
rechercher et à capturer les
reflets qui vous entourent. Découvrez comment les
reflets peuvent modifier la perception d'un
objet ou la vision.
9. Jour 6 : Le samedi minimaliste: La photographie minimaliste
améliore la pleine conscience en encourageant les individus
à se concentrer sur la simplicité, éléments
essentiels
et l'espace négatif L'acte délibéré de
réduire une scène à son élément le plus élémentaire
incite les photographes à être pleinement
présents dans le L'utilisation de l'espace négatif et la photographie
minimaliste joue
également un rôle crucial. Embrasser le vide ou la
simplicité dans le cadre permet aux photographes d' apprécier la beauté
de ce qui n'existe pas, favorisant ainsi une
reconnaissance consciente de la relation entre
présence et absence sobriété, la photographie intrinsèque et
minimaliste incite les photographes à ralentir et réfléchir
soigneusement à
leurs choix visuels. Cette approche contemplative la composition favorise
un état méditatif où les photographes
s'habituent aux subtilités de la forme, de la
lumière et de la géométrie, tout en
les invitant à apprécier sa beauté et les invitant à concerne la
photographie minimaliste,
je
travaillerais évidemment sur la lumière, trouvant un moyen de la
photographier en
trouvant un moyen de la
photographier d'une manière minimaliste, d'une
manière qui se concentre uniquement sur la lumière
et moins sur les nombreux composants qui
l'entourent. Le deuxième objet que je vais
photographier est ce peigne. C'est le peigne de ma fille. Maintenant je le pousse contre le mur. Je peux voir un peu de
reflet sur le mur. Donc, une sorte d'utilisation du
mur pour créer une sorte d'image miroir du peigne. Il suffit de trouver le bon angle pour le photographier et, vous savez, capturer son essence
tout en restant simple. Un autre objet que je voudrais
photographier, en plus de la souris Vous savez, je suis assez
fasciné par le fait que la souris a toujours
été appelée souris. Je sais que ça
ressemble à une souris. Aujourd'hui, je veux passer du temps avec la souris pour
qu'elle ressemble vraiment à une souris. Je le place donc juste
autour de la table travaille sur la scène et j'essaie juste de voir
ce que je peux capturer. Et je l'ai remarqué en le baissant un peu et, vous savez,
en commençant à le contourner et à descendre juste
au niveau de la souris. De ce point de vue, je comprends
pourquoi on l'appelle souris. Cela ressemble vraiment à
une souris sous cet angle. Encore une fois, il s'agit d'objets
typiques. Ce sont des choses que nous
utilisons tout le temps. Et le plus
important, c'est de prendre le temps de
faire de la photographie, ça peut être ennuyeux. Mais c'est certainement
quelque chose avec lequel vous
n'êtes pas très à l'aise ou quelque chose que vous n'avez pas
fait fréquemment. Pour cette leçon, la tâche consiste à capturer une photo avec un
minimum d'éléments, accent sur les lignes épurées et en
tracant une composition libre Il est temps de miser
sur la simplicité.
10. Jour 7 : Le dimanche des autoportraits: L'autoportrait
améliore la pleine conscience en vendant comme moyen d'
autoréflexion et
d' expression personnelle Le processus nécessite que vous
tourniez vous-même l'appareil photo. Très intimidé, il favorise
un lien profond avec vos propres pensées,
émotions et identité autoportraits créatifs encouragent une exploration consciente de son propre état physique
et émotionnel. fait de préparer les courts métrages, réfléchir à la composition
et de capturer l'expression favorise la conscience de soi, vous
permet d'être présent dans le moment présent et embrasser votre personnalité la plus
authentique. Le processus de l'
autoportrait implique souvent une introspection lorsque vous choisissez
comment
vous représenter dans le cadre comment
vous représenter Cette prise en compte réfléchie de l' identité
personnelle et
du récit qui sous-tend la photographie contribue à prise de conscience
consciente de votre propre histoire et de vos expériences
vécues. L'autoportrait peut être un exutoire thérapeutique
pour l'expression de soi. communiquant visuellement
des émotions, des humeurs ou des récits, vous vous engagez dans un processus créatif qui non seulement
améliore la pleine conscience, mais fournit également un moyen de
catase et de découverte de soi Essentiellement, l'autoportrait devient un voyage conscient d'exploration
de soi, favorisant une meilleure compréhension
de votre propre identité et émotions à travers l'objectif de
l'appareil photo. Donc, à peu près, j'
utilise l'appareil photo, et je l'ai dit. J'ai et je l'ai dit. J'ai
un déclencheur sans fil qui fonctionne comme une télécommande, et je le
configure sur mon appareil photo, il fonctionne avec presque
tous les appareils photo reflex numériques DS Vous pouvez utiliser un déclencheur sans fil ou vous pouvez utiliser cette télécommande très
bon marché. Fonctionne comme la télécommande de votre téléviseur. Vous le pointez vers l'appareil photo, vous cliquez et il prend une photo. Voici donc comment vous le
configurez sur un appareil photo M Nikon, mais vous devez peut-être
regarder votre manuel. Sachez comment le configurer. Donc, placez à peu près l'
appareil photo sur le trépied, et là où je vais
prendre des photos, c'est à peu près sur l'écurie C'est la zone, je pense que c'est la partie la plus intéressante
de la pièce. Encore une fois, vous êtes libre de prendre vos propres
photos n'importe où, vous pouvez le faire à l'extérieur, vous pouvez le faire dans le parc. Je recommande toujours aux gens prendre des photos
là-bas s'ils en ont l'occasion, car
la lumière à l'intérieur peut-être pas vraiment la meilleure. Je peux donc
travailler à l'intérieur grâce à
cette lumière supplémentaire dont je
dispose, ou vous devez travailler
très près vos fenêtres
pour obtenir une très bonne lumière. Même dans ce cas,
même avec la lumière, ce n'est pas la meilleure solution en soi. Encore une fois, avec les photos, nous essayons de montrer nos émotions. Nous essayons de capter l'humeur. Nous essayons de
donner une forme de vie à la
photo que nous prenons. Il ne s'agit donc pas seulement d'avoir la bonne composition ou
la bonne lumière. Nous devons également être personnages
vraiment intéressants à capturer. Et j'essaie juste de trouver des moyens de faire ressortir
ce personnage. Pour cette leçon,
la tâche consiste à tourner l'appareil photo vous-même et à vous
photographier. Expérimentez avec différents
angles, éclairages et expressions pour exprimer
votre humeur et votre personnalité.
11. Le jour 8 et au-delà: Consciente que cela
ne devrait pas être
un simple exercice de photographie de sept jours, mais une activité quotidienne. C'est en découvrant la
beauté de petits objets,
en les qualités tactiles de textures
intéressantes, en
capturant des couleurs éclatantes, juxtaposant des
reflets créatifs, simplifiant les complexités et
en nous regardant dans le miroir que nous
pouvons découvrir la véritable
essence Les possibilités de pratiquer la photographie
consciente sont infinies. Photographier avec délicatesse et intensité, certains des moments
clés de votre quotidien peuvent être assimilés à la tenue d'un journal
visuel Tout comme le journal, il peut également contribuer à la croissance
personnelle, la santé
mentale et au bien-être
général Je comprends que nous
avons tous des choses à faire. Car 4 heures, c'est à peine
suffisant de nos jours. Nos horaires sont très serrés. Nous n'avons pas juste le temps. Cependant, de temps en temps, simple fait de ralentir les choses, même sans appareil photo entre les mains, peut être
très bénéfique. En fait, imaginer comment vous
captureriez ce que
vous regardez, si vous aviez un appareil photo entre
les mains, compte pour mon utilité.
Je fais ça tout le temps. Je regarde les choses et je pense
immédiatement à la façon dont je les photographierais si
j'avais un appareil photo à la main. La plupart du temps, je finis par prendre mon appareil photo
pour le photographier, même si c'est juste
avec mon smartphone. Le résultat n'est peut-être pas une photographie
primée, mais cet exercice m'aide à
apprécier les choses les plus simples. En fait, lorsque je voyage
pour des missions professionnelles, j'ai pris l'
habitude de capturer des
choses qui n'ont rien à voir avec l'
histoire sur laquelle je travaille En utilisant simplement mon smartphone et en les
partageant sur mon Instagram, il peut s'agir d'animaux locaux
et d'un sac intéressant
accroché à l'extérieur, d'un appareil électroménager ou même de jouets pour enfants faits maison. En observant ces
petites choses, je me rappelle
parfois ma propre enfance ou simplement les petites choses
humaines qui nous
relient
dans le monde entier.
12. Conclusion: Je suis heureuse de
te voir sur la ligne d'arrivée. Je suis sûr que ce n'était pas
une mince affaire, mais je suis heureuse que
vous ayez suivi ce cours, et j'espère qu'il vous a plu. Comme vous l'avez vu, la photographie est un outil viable
pour la pleine conscience J'espère qu'en exécutant tous
les exercices de photographie, vous avez appris à
pratiquer la photographie consciente. En ce qui concerne les exercices de
photographie, je souhaite que vous téléchargiez les
photos que vous avez prises lors votre participation à ce
cours en tant que projet de classe. J'ai hâte de voir
ce que tu as fait, comme tu as vu le mien. N'oubliez pas que l'objectif n'est pas
simplement de prendre une photo, mais d'être présent et attentif tout
au long du processus. Prenez donc votre temps, soyez
attentif à votre environnement et remarquez la beauté
de l'ordinaire. J'apprécierais vos commentaires. Veuillez laisser un
commentaire réfléchi, car cela aidera d'autres étudiants potentiels à
prendre une décision concernant ce cours. Si vous souhaitez
rester au courant mes prochains cours ou projets de
photographie sur
lesquels je travaille, ou simplement communiquer avec
moi, suivez-moi ici sur Skillshare
et sur mon Instagram chez KC Carlo Vous pouvez également consulter mon
site Web à l'adresse WWW kc.com. J'aimerais
communiquer avec vous, alors n'hésitez pas à me
contacter si vous avez des questions urgentes
ou simplement pour me dire bonjour. Jusqu'à la prochaine fois,
merci d'avoir suivi mon cours, et j'espère que vous continuerez à vous
épanouir et à vous épanouir dans
votre quête créative.