La photographie intelligente : une habitude créative quotidienne pour la narration visuelle | KC Nwakalor | Skillshare
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La photographie intelligente : une habitude créative quotidienne pour la narration visuelle

teacher avatar KC Nwakalor, Documentary Photographer & Producer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:11

    • 2.

      PROJET

      1:52

    • 3.

      La photographie et la pleine conception

      4:14

    • 4.

      Jour 1 : Le macro lundi

      11:15

    • 5.

      Jour 2 : Le mardi des textures

      9:28

    • 6.

      Jour 3 : Le mercredi en couleurs

      3:41

    • 7.

      Jour 4 : Le jeudi de la silhouette

      5:11

    • 8.

      Jour 5 : Le vendredi de réflexion

      2:58

    • 9.

      Jour 6 : Le samedi minimaliste

      3:54

    • 10.

      Jour 7 : Le dimanche des autoportraits

      3:49

    • 11.

      Le jour 8 et au-delà

      2:03

    • 12.

      Conclusion

      1:39

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

510

apprenants

11

projets

À propos de ce cours

Le monde dans lequel nous vivons aujourd'hui nous bombarde d'une quantité écrasante d'informations et de distractions quotidiennes, grâce à des actualités, des réseaux sociaux, de la musique, des publicités, etc. souvent diffusées via nos smartphones, nos ordinateurs portables et nos téléviseurs. Cette surcharge d'informations peut entraîner du stress, des problèmes de santé mentale, un blocage créatif et de la fatigue.

La pratique de la mindfulness peut vous aider à ralentir intentionnellement, à rester présent et à apprécier les petits moments de votre vie, mais aussi à les mémoriser. La photographie peut vous permettre de vous échapper de l'effervescence quotidienne. Grâce au viseur de la caméra, nous pouvons observer la vie différemment. Elle nous transforme en observateurs et en témoins du monde qui se déroule devant nous.

Devenir photographe peut nous aider à devenir plus présent et plus observateur, ce qui nous permet de voir au-delà de la surface et de remarquer des détails importants que nous pourrions autrement manquer. Ces détails sont essentiels pour une narration visuelle approfondie.

Dans ce cours, le célèbre photographe documentaire KC Nwakalor partage des exercices de photographie quotidiens qui nous incitent à nous familiariser avec les activités simples et banales de notre vie quotidienne. Nous pouvons utiliser ces moments pour améliorer nos compétences en narration visuelle.

Ce que vous allez apprendre :

  1. Le lien entre la mindfulness et la narration visuelle.
  2. Développez une sensibilisation aiguë à votre environnement et acquérez de nouvelles perspectives.
  3. Participez à des exercices quotidiens qui repousseront vos limites créatives.
  4. Adoptez des habitudes créatives qui vous aideront à rester motivé.

Pourquoi vous devriez suivre ce cours :

Boostez votre carrière en photographie en adoptant une habitude créative cohérente qui exploite la conception et la narration. Les exercices quotidiens peuvent vous aider à affiner votre œil photographique, à développer votre endurance créative, à générer plus d'idées et à éventuellement créer un corpus d'œuvres qui vous tiennent à cœur. Il vous apprendra également à vous présenter, même lorsque votre batterie créative est faible, en explorant de nouvelles perspectives 

Les choses banales. N'attendez plus pour faire passer votre photographie à un niveau supérieur. Commencez votre pratique quotidienne de la photographie dès maintenant !

Je suis photographe freelance depuis 2016, et je récite parfois des histoires déchirantes qui humanisent les questions socio-sanitaires, environnementales et sociales. Je suis souvent fatigué de manière créative par ces histoires. Cependant, j'ai vu que je tire une plus grande satisfaction créative de mes projets personnels, car cela me force à me focaliser sur les aspects de la vie qui m'intéressent. Ces exercices quotidiens font partie de mes mécanismes d'adaptation qui m'aident à rester mentalement affûté, à me détendre, à me rafraîchir et à renouer avec mes activités créatives.

À qui s'adresse ce cours :

Ce cours s'adresse aux photographes de tous les niveaux. Il s'adresse à tous, quel que soit leur niveau de compétence, qui souhaitent utiliser la photographie comme un outil créatif pour améliorer la conception et la narration.

Ce dont vous avez besoin pour ce cours :

  1. Appareil photo : smartphone, reflex numérique, prise de vue, etc.
  2. Le logiciel de retouche photo : Snapseed, Lightroom
  3. Trépied et déclencheur (en option) : Pour l'autoportrait.

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Teacher Profile Image

KC Nwakalor

Documentary Photographer & Producer

Top Teacher

KC Nwakalor is a Documentary Photographer, Producer & Educator based between Manchester, UK and Abuja, Nigeria. He has worked extensively across West Africa, and through his work, he humanizes real socioeconomic, health and environmental issues within Africa and the African diaspora.

He has been commissioned by notable International publications and Organizations like The New York Times, Bloomberg, The Financial Times, CNN, Le Monde, USAID, UNICEF, World Food Programme (WFP), Médecins Sans Frontières (MSF), Adobe, Seplat Energy, OSIWA, OXFAM, Global Citizen, NPR, Rest of World, Open Government Partnership, Sightsavers, Mines Advisory Group (MAG), International Rescue Committee (IRC), Amnesty International, ... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Le monde dans lequel nous vivons aujourd'hui évolue rapidement et nous bombarde d'une quantité impressionnante de nouvelles informations, plupart sont des distractions qui se disputent une attention limitée Nous sommes constamment exposés à davantage d'informations que nous pouvons éventuellement traiter. Pensez à la quantité d'actualités, contenus sur les réseaux sociaux, de musique , de publicités et autres contenus similaires diffusés quotidiennement via nos smartphones. Cette surcharge d'informations, si elle n'est pas maîtrisée, peut avoir un effet paralysant sur nous, entraînant du stress mental et de la fatigue, un blocage créatif et un épuisement professionnel et potentiellement d'autres problèmes de santé mentale L'un des mécanismes de copie créatifs qui m'a aidée à rester à flot et à rester motivée au fil des ans est la pratique de la pleine conscience par le biais de C'est ce que j'aime appeler photographie consciente. Je m'appelle Casey Ma Carolina Mangan, photographe documentaire et productrice, actuellement basée ici à Manchester au Royaume-Uni Je travaille professionnellement en tant que photographe depuis près de dix ans, documentant souvent des histoires émotionnellement exigeantes pour de nombreuses publications internationales et organisations caritatives dans différents pays La pleine conscience consiste essentiellement à ralentir intentionnellement les choses et à rester présent dans le moment C'est apprécier les petits moments banals de votre vie, comme l'odeur d'une fleur ou le fait de prêter attention au ventilateur rotatif de votre plafond Observer le son qu'il produit, son design ou même simplement la science de sa suspension. La photographie, quant à elle, permet d'échapper sainement à l'effervescence quotidienne. Grâce au viseur de la Cara, nous pouvons voir différemment. Il fait de nous des observateurs, des spectateurs et des témoins du monde qui se déroule devant nous nouveauté et cet émerveillement qui rendent la vie d'un enfant palpitante et intéressante Devenir un meilleur photographe ou un meilleur narrateur visuel se traduit facilement par une plus grande présence et une plus grande observation C'est être capable de prévoir et de saisir le moment décisif. La photographie consciente vous permet de voir au-delà de la surface et de remarquer des détails importants qui pourraient autrement passer inaperçus Avec un œil averti, ces détails deviennent soudainement apparents, et ils deviennent essentiellement les éléments de base de votre histoire visuelle. Ce cours a été soigneusement conçu pour vous aider à pratiquer la photographie consciente afin que vous puissiez profiter de ses avantages inestimables. Dans chaque leçon, nos exercices de photographie quotidiens partagés que vous pouvez faire où que vous soyez, pour vous aider à améliorer votre pleine conscience et à améliorer vos compétences générales en photographie et en narration visuelle Vous n'avez pas besoin d'être un photographe professionnel pour tirer parti de ce cours. Les exercices de photographie peuvent être effectués par pratiquement toute personne capable de prendre une photo décente à l'aide d'un appareil photo DSL ou simplement d'un smartphone J'espère que vous vous joindrez à moi dans ce voyage intime pour pratiquer la pleine conscience par le biais de la photographie J'ai hâte de vous voir l'autre côté suivre ce cours avec moi. En entrant, allons-y. 2. PROJET: Le projet de classe est amusant et fait partie intégrante du processus d'apprentissage. Je veux dire, comment pouvez-vous devenir un meilleur photographe sans pratiquer ? Je veux que vous amélioriez votre art, et c'est pourquoi j'ai besoin que vous participiez au projet de classe. Le projet du cours consiste à télécharger des photos de votre participation aux exercices de photographie quotidiens présentés dans ce cours. Je passerai toute la semaine ici, à mon poste de travail, à prendre des photos illustrant chacun des exercices de photographie auxquels j'attends de vous que vous participiez. Donc, tu vois, nous allons le faire ensemble ? Vous pourrez voir mes processus de prise de décision créatifs. Le partage de votre projet est une excellente occasion d'apprendre et d'interagir avec le travail d'autres personnes. Je suis très heureuse de fournir des commentaires constructifs si vous le demandez, mais je dois souligner que votre participation est essentielle pour tirer le meilleur parti de ce cours. Je vais partager mon propre projet avec vous, et j'ai hâte de voir le vôtre. Pour réaliser le projet, vous avez besoin d'une caméra. Il peut s'agir d'un smartphone ou d'un reflex numérique. Vous avez également besoin d'un logiciel de retouche photo comme Light room ou Sap sad. Certainement, cela sera utile. Vous avez également besoin d'un trépied et d'une télécommande sans fil pour réaliser vos portraits Vous pouvez vous en procurer des puces sur Amazon ou utiliser le temps de fonctionnement automatique de vos téléphones. N'oubliez pas qu'il ne s'agit pas d'un concours de photographie. Personne ne juge votre travail. Tout ce qui nous importe, c'est votre participation réfléchie à tous les exercices de photographie présentés en classe. Nous voulons simplement voir que vous pratiquez votre photographie et que vous vous améliorez. Faites donc bien de vous engager avec d'autres étudiants et de travailler dans la section des projets, car nous sommes tous là pour nous soutenir les uns les autres. Eh bien, assez de longues discussions, allons-y. 3. La photographie et la pleine conception: I. La pleine conscience est une pratique mentale qui consiste à concentrer son attention sur le moment présent, tout en reconnaissant et en acceptant ses sentiments, ses pensées, sa vision et ses sensations corporelles Elle est souvent utilisée comme technique thérapeutique et peut être cultivée par le biais de divers exercices et activités. L'un d'entre eux est la photographie. Le lien entre la pleine conscience et la photographie réside dans l'importance partagée accordée au présent, à la conscience et à l'intentionnalité Les deux pratiques encouragent les individus à ralentir observer leur environnement et s'impliquer profondément dans chaque instant. Parmi les manières dont la pleine conscience et la photographie se croisent, il y a l'attention portée aux détails La pleine conscience et la photographie nécessitent une attention particulière aux détails En pleine conscience, cela implique remarquer les pensées, les sentiments et les sensations, tandis qu'en photographie, cela signifie observer les lumières, les ombres, les textures Ce niveau de conscience accru améliore la capacité d'une personne à prendre des photos uniques et significatives, en étant présent. La pleine conscience vise à rester présent dans le moment présent, ce qui est également crucial pour la photographie Lorsqu'il prend des photos, le fait d'être pleinement présent permet au photographe de percevoir la beauté et les nuances de son sujet, ce qui permet d'obtenir un résultat photographique plus authentique et plus convaincant. Vue d'un œil neuf, la pleine conscience encourage à voir les choses telles qu'elles sont, sans idées préconçues ni jugement Cette perspective permet aux photographes aborder des sujets familiers d'un œil neuf, trouvant ainsi de nouveaux angles et offrant des opportunités créatives Patience et calme. Pratiques de pleine conscience, culture des patients et calme Ce sont des qualités tout aussi précieuses en photographie. Qu'il s'agisse d'attendre la lumière parfaite ou de capturer un moment éphémère, une approche consciente aide les photographes à rester calmes et attentifs Connexion émotionnelle. La pleine conscience améliore la conscience émotionnelle et la connexion, ce qui peut se traduire par une photographie plus expressive et évocatrice Être en phase avec une émotion permet aux photographes transmettre un sentiment plus profond de l' ambiance et de l'atmosphère dans leurs photographies. Intentionnalité. La pleine conscience et la photographie impliquent toutes deux une intentionnalité profonde La photographie consciente implique de prendre des photos avec une proposition et de manière réfléchie, en tenant compte des sujets, de leur composition et du message, plutôt que de simplement ou de prendre des photos sans Améliorez la créativité. La pleine conscience peut stimuler la créativité en encourageant un état de fluidité et en réduisant le cliquetis mental Cette ouverture créative permet aux photographes d' expérimenter de nouvelles techniques, perspectives et idées, de réduire le stress S'engager dans une photographie consciente peut être une forme de soulagement du stress. Cela permet de se déconnecter des soucis quotidiens et de s'immerger dans le processus de création, ce qui crée un sentiment de calme et d'épanouissement. Appréciation de la beauté. La pleine conscience favorise une meilleure appréciation la beauté de la vie quotidienne Cette appréciation se reflète dans la photographie, où le fait de prendre des photos aide les individus à voir et à célébrer l' extraordinaire dans l' En intégrant la pleine conscience à la photographie atteindrez l'expérience photographique globale, ce qui donne lieu à des photographies plus significatives, réfléchies et percutantes. Il transforme la photographie, passant du simple fait de prendre des photos à véritable vision et à une expérience du monde à travers l'objectif. Au cours des sept prochains jours, je veux que vous vous joigniez à moi dans les exercices de photographie que j'ai conçus pour vous aider à voir les objets du quotidien avec un regard neuf. J'espère qu'en participant à ces exercices, vous serez plus attentif à votre environnement, augmentant ainsi votre conscience visuelle, visuelle, qui est une compétence essentielle pour saisir une histoire à des fins photographiques 4. Jour 1 : Le macro lundi: La macrophotographie consiste à prendre des photos rapprochées de petits objets d'une manière visuellement attrayante. Ce type de photographie peut améliorer votre attention en vous immergeant dans les détails complexes de Lorsque vous photographiez de petits vêtements, comme les motifs délicats d'un pétale de fleur, la goutte d'eau sur le bout d' une feuille ou un petit jouet pour bébé, vous êtes obligée de vous concentrer sur le moment présent Pour obtenir la photo parfaite, vous devez vous accroupir, vous mettre à genoux ou soulever l'objet à la hauteur de vos yeux Cette attention accrue portée aux détails favorise un état de conscience qui vous permet de vous consacrer pleinement à l'observation et à l' appréciation de la beauté à petite échelle du sujet Vous n'avez pas besoin d'un objectif macro pour capturer de petits objets. Tu peux à peu près utiliser ce que tu as. Rapprochez-vous le plus possible et utilisez probablement le zoom numérique pour faire le reste. Les téléphones intelligents modernes sont équipés d'appareils photo professionnels, dotés souvent d'une fonction de macrophotographie, alors n'hésitez pas à explorer cela si vous avez un téléphone qui en a la capacité. Je sais qu'il sera difficile de capturer très petits objets comme une pièce de monnaie ou cette petite bougie à l'aide d'un reflex numérique ou d'un appareil photo qui n'est pas réellement une microphotographie destinée à la microphotographie J'ai donc apporté les jouets, qu'un de mes amis a offerts à ma fille. Ce sont des tonalités révélatrices. Et je vais, vous savez, ils sont petits, mais ils sont suffisamment petits pour que presque tous les objectifs puissent les capturer. Alors, que vais-je faire de ces petits objets, que je n'ai jamais vraiment regardés de si près Je peux voir les détails dans les yeux, la forme des antennes, choses vraiment intéressantes. Je trouve cela intéressant. Et ce que j'essaie de faire ici, c'est de pouvoir capturer la personnalité ou simplement celle de demain ou simplement de faire le portrait de ce petit jouet. Donc, si vous avez un téléphone intelligent équipé d'un appareil photo professionnel et que appareil photo professionnel et vous avez l'aspect macrophotographie, vous pouvez utiliser votre téléphone pour capturer de vous pouvez utiliser votre téléphone pour très petits objets, comme une pièce de monnaie, une bague, tout ce que vous trouvez intéressant. Habituellement, lorsque je prends des photos, j'aime utiliser l'objectif de 28 millimètres parce que j'aime la largeur qu'il prend et qu'il permet de montrer un peu de l' environnement, tout en montrant la personne dans le cadre, car j'aime montrer le contexte du sujet et l'environnement dans lequel je les photographie J'ai une longueur de 50 millimètres, que j'ai jointe ici C'est donc ce que je vais utiliser pour réaliser ce portrait. Et cette table sera à peu près mon canevas. C'est à peu près là que je vais faire les photos. J'ai deux grandes lampes ici, pas si grandes parce que l' espace n'est pas très grand. Mais plutôt que de simplement s'en aller. La plupart du temps, lorsque je prends des photos, je n'ai pratiquement besoin d'utiliser aucune forme de lumière. Mais je vais essayer autant que possible de mettre en valeur leur personnalité en jouant un peu avec la lumière. Tu sais, Aldo, il fait gris, il fait beau. Je vais donc utiliser un peu de la lumière dont je dispose pour créer cette sensation et l' image que je souhaite. Donc, il ne dépendrait pas tellement de ces lumières. Vous n'avez donc pas à vous inquiéter si vous n'avez pas ce type de lumière, mais le plus important est de faire preuve de créativité, prêter attention au petit objet remarquer sa beauté et de trouver des moyens de le capturer Voici donc les jouets que je souhaite photographier aujourd'hui. C'est vraiment intéressant. Et je vais utiliser mon appareil photo reflex numérique. Tout d'abord, je voudrais capturer. C'est mon sujet principal. Toutes ces autres personnes vont donc participer en quelque sorte au bal de photographie. Ils ne ressemblent pas vraiment au personnage principal. Je vais donc trouver un moyen de le photographier le photographier en compagnie de tous ces autres, tout en montrant ses coordonnées et, vous savez, sa personnalité et tout ça. Je vais peut-être utiliser ce livre ici, que je trouve intéressant. C'est aussi comme une couleur rouge. Et je sais, c'est juste moi qui essaie de trouver un moyen de le séparer des autres d'une manière intéressante. Peut-être que ça marcherait. Mais aussi, j'utilise maintenant cette partie comme arrière-plan, ce que je ne veux pas faire. Je vais donc probablement mettre ça sur la table, les mettre ici. Et peut-être que celui-ci est là. Je n'aime pas ce bleu. Nous sommes toujours là. Voyons donc si nous pouvons nous en débarrasser. C'est le recueil de poèmes de ma femme. Ouais. Donc, ça a l'air mieux. Ouais. Alors on peut l'utiliser et le placer ici, non ? Laisse-moi voir à quoi ça ressemble. Oui, mon personnage principal est celui-ci. J'essaie donc d' utiliser ce livre pour créer une sorte de distance entre ses amis au dos Et je vais voir à quoi cela ressemble en utilisant cet endroit comme arrière-plan parce que, vous savez, le papier est tellement désordonné et je ne veux pas le faire Je vais utiliser mes 50 millimètres. Oui, cela semble intéressant pour le moment, mais je pense que nous pouvons ajouter un peu plus de drame à la lumière Je vais peut-être éteindre le toboggan et voir à quoi il ressemble . Oui, voyons voir. Oui, je crois que je commence à aimer celle avec les lumières allumées une à une extrémité. Je vais voir. Celui avec des lumières à une extrémité, je crois qu'il est probablement plus intéressant. Alors peut-être que je vais m'y rapprocher un peu plus. J'y vais, je peux aller un peu plus loin en utilisant peut-être une autre lampe. J'ai la petite lampe ici. J'ai l'habitude de le faire. Je pense que c'est intéressant comme ça. Peut-être que je ne peux prendre que celui-ci seul. Le toboggan est bas. Je peux peut-être monter la diapositive pour voir à quoi cela ressemble. Non, peut-être, peut-être. J'aime les lumières dans les yeux. Je peux peut-être y mettre un brouillon et voir. Oui, j'aime bien ça. Ouais. C'est sympa. J'allume la lumière qui rebondit autour de l'œil. Peut-être que je pourrais arranger les choses un peu plus et réduire la vitesse du tireur Même si je peux voir un reflet, cela peut également être intéressant pour capter le regard. Ouais. Donc, tout ce sur quoi j' essaie de me concentrer, c'est cette morsure du visage et la lumière que j'ai l'œil . Je pense qu'il serait intéressant de le capturer de cette façon. Et la lumière en laissait encore un peu transparaître en arrière-plan. Ouais. Ouais. A. Y a-t-il de la lumière dans ma boutique ? Je pourrai peut-être l' enlever bien plus tard. On dirait qu'il regarde la télé. Laisse-moi te montrer. On dirait qu'il regarde la télé. Peut-être que nous pouvons nous en débarrasser en arrière-plan. Ouais. Nous y arrivons. Mais je m'occupe à peu près de tout ça chez la fille. Je n'ai donc pas toutes les réponses. Tu vois comment la lumière s'y déplace ? Je continue d'insister. C'est pour me faire plaisir. Ouais. Tu peux le faire. cadre de cette leçon, votre tâche consiste à prendre une photo rapprochée d'un petit objet. Cela peut être à peu près tout ce qui vous est accessible, et je veux que vous exploriez les détails qui passent souvent inaperçus 5. Jour 2 : Le mardi des textures: La capture de textures et la photographie invitent à la pleine conscience en incitant les individus à éveiller pleinement leurs sens. Lorsque vous vous concentrez sur des textures, telles que la rugosité d'un trois dos, la douceur d'un tissu ou la douceur d'une pierre, vous, en tant que photographe, entrez dans une expérience sensorielle Ce processus vous encourage à être présent dans le moment présent, concentrant sur les qualités tactiles de votre sujet et en explorant des moyens créatifs de le capturer. Pour ce qui est de la texture, je vais photographier ici des objets libres qui, selon moi m'intéressent et qui créeraient une bonne texture abord, la cheminée, donc je vais certainement prendre une photo de la cheminée. Un endroit que je trouve intéressant, c'est le support d'éclairage. J'aime la texture et la matière qui la retient. C'est certainement quelque chose que j'aimerais capturer. ressemble à quelque chose que je serais heureuse de toucher et de sentir. C'est donc certainement quelque chose que je voudrais capturer. J'aimerais avoir les détails. Rapprochez-vous et capturez-le. La troisième chose que je vais probablement photographier serait la casquette. C'est vraiment intéressant. Je peux en sentir les détails La texture. C'est vraiment intéressant à toucher. Nous l'avons reçu au Texas à la radio. Il y a donc une part de culture là-dedans. Je trouve que ce sont des objets vraiment intéressants à photographier. Ce sont les trois principales choses que nous photographions. Aujourd'hui. Je vais donc photographier. Je vais commencer par photographier la cheminée. Pensez au bois. Le bois est intéressant. Je pense que ce serait un bon objet à photographier. Les bois y sont donc à peu près bondés. Ils comptent donc beaucoup. Je peux le faire pour obtenir cela ou quoi que ce soit d'autre parce que c'est à peu près avec cela que nous travaillons. Et les détails ici sont également intéressants. Ouais. C'est la beauté de la maison de style victorien avec son intéressante cheminée et son bois. Je vais prendre une photo. J'ai légèrement abaissé ma lampe pour lui donner une forme, et je vais voir à quoi elle ressemble. Ensuite, peut-être que j'éteindrai la lumière et que je verrai à quoi elle ressemble également. C'est donc parce que je suis fasciné par cela. Nous n'en avons pas. De toute évidence. C' est la première fois que je vis dans un endroit avec cheminée. Ce n'est pas du tout d'où je viens. Hum, mais oui, je pense que c'est intéressant. Et j'essaie juste de trouver un moyen capturer sa beauté et, vous savez, la sensation d'en faire l' expérience . Si vous deviez saisir ce que vous ressentirez, voyons à quoi cela ressemble. Encore une fois, je vais l'explorer différemment. Commencez donc par obtenir la structure complète elle-même pour voir à quoi elle ressemble. Je dois donc prendre mon temps. Oui, je peux voir que la lumière ici est un tube, non ? Mais je veux dire, c'est le mieux que j'ai pu obtenir depuis. Oui, j'ai besoin que la lumière soit allumée parce que c' est ce qui montre les détails et tout le reste. Alors peut-être que je vais m'intéresser de plus près au bois lui-même. Et le Yeah. Parfois, il peut s'agir simplement d' introduire des éléments plus intéressants dans la scène. Tu sais, amener cette tasse ici l'a en quelque sorte rendue plus intéressante. Rendez-le même plus intéressant en illuminant cette tasse avec quelque chose comme ça. Aussi musical que cette diapositive en a l'air. La neige est assez claire. Pourquoi est-ce un bon début ? J'ai peut-être besoin d'une lampe plus puissante là-bas. Lieu. Peut-être que nous pouvons utiliser la lanterne Donc, vous savez, vous devez continuer à explorer pour voir ce qui pourrait fonctionner et ce qui ne fonctionnera pas. OK. Pas mal. Donc, nous donnons cela commence à s'ajouter et à paraître un peu plus intéressant. Peut-être que nous pouvons l'éteindre. Tu éteins toutes les lumières. Regarde à quoi ça ressemble. Je suis peut-être le cygne pour éclairer le bois lui-même. Mon truc comme ça. Ouais. Voyons à quoi cela ressemblerait. Ouais. Bien que cela ne montre plus la nature narrative complète des objets, eh bien, quelque chose que nous pouvons essayer de voir. Je veux juste voir à quoi ça ressemble d'abord. OK, exposé. Voyons voir. Regardons d' abord la photo, l'exposition est bonne. OK. Oui, l' explosion est juste. Peut-être que nous pouvons augmenter le léger au maximum. Ouais. C'est le regarder. Relativement. Je prends toujours un blanc. Voyons voir. Nous regrettons vraiment le t, les textures. L'objectif cette leçon est de trouver textures intéressantes autour de vous et créer une composition qui met en valeur les qualités tactiles de votre sujet. Cela peut être n'importe quoi, d'une surface rugueuse à une surface lisse et polie. 6. Jour 3 : Le mercredi en couleurs: capture des couleurs et la photographie peuvent améliorer la pleine conscience en attirant l' attention sur les teintes vives présentes dans votre environnement. En tant que photographe, concentrer sur les couleurs vous encourage à être pleinement présent et attentif lorsque vous explorez la richesse visuelle de votre sujet. Les couleurs et la photographie constituent également une passerelle vers l'expression émotionnelle. Les différentes couleurs évoquent des sentiments et des humeurs spécifiques, permettant aux photographes de transmettre et d'interpréter les émotions à travers leur travail lien émotionnel favorise conscience de soi et la réflexion, contribuant ainsi à l'expérience globale de pleine conscience De toutes les couleurs, j'ai décidé de prendre une photo des pots que mon ami a laissés chez moi Je l'utilise depuis un moment jusqu'au jour où il reviendra et je pourrai le lui rendre. Mais je l'ai trouvé vraiment intéressant à cause de la couleur, du bleu, des différentes nuances de bleu sous les pots et oui, je vais juste le prendre en photo Il ne sera certainement pas très actif. J'essaie donc simplement de voir comment je peux intégrer un arrière-plan intéressant et le prendre en photo d'une manière qui puisse m'intéresser sans que cela soit trop plat ou ennuyeux. Je l'ai installé sur cette boîte qui trouve sur la table que j' utilisais pour prendre des photos, et je prends juste le type de photo typique de votre produit. Ce que j'essaie de souligner, c'est que je crois que ce n'est pas la couleur la plus vive ou la plus pourrie b. Hum, je ne voulais tout simplement pas capturer quoi que ce soit simplement parce que c'est coloré Je voulais aussi capturer quelque chose avec lequel j'avais un lien et quelque chose que je pourrais également utiliser sur la photo, parce que la plupart des photos que j' ai prises portaient sur des objets, et je veux capturer une photo d'un objet que je peux réellement utiliser et probablement me montrer en train d' utiliser. Pour ce faire, j'ai, vous savez, gagné les pierres, et j'essaie de voir comment Je peux me photographier en train de le porter, vous savez, juste pour ajouter une sorte de touche ou, vous savez, simplement pour apporter un élément humain. C'est une chose de photographier des objets alors qu'ils sont inanimés sur scène C'est autre chose quand vous le portez réellement et que vous le prenez en photo. C'est donc ce que j' essayais de faire ici. Il suffit de penser à des compositions que je peux capturer avec moi portant les pots sur le fond des photos accrochées au mur et, vous savez, avec la lumière venant des deux côtés Le texte de cette leçon doit se concentrer sur une couleur spécifique aujourd'hui. Choisissez une couleur qui vous intéresse, capturez des sujets qui mettent en valeur cette couleur, que ce soit dans la nature, dans votre maison ou simplement dans un objet du quotidien. C'est à vous de choisir. 7. Jour 4 : Le jeudi de la silhouette: capture de silhouettes et la photographie améliorent la pleine conscience en mettant l'accent sur l'étendue d' un sujet tout en simplifiant Ce processus encourage les photographes à se concentrer sur les formes, les contours et les contours fondamentaux qui définissent leur sujet. Lors de la création de silhouettes, vous devrez travailler avec des éléments clairs et foncés contrastés Ajustez constamment l'exposition pour trouver le juste équilibre entre les forte luminosité et les zones d'ombre de votre photo. Pour créer une silhouette, vous devez exposer pour le fond clair plutôt que pour le sujet. Ce processus de va-et-vient favorise une prise de conscience approfondie de votre environnement et une compréhension de l'interaction entre les lumières et les ombres Pour illustrer la silhouette. J'ai choisi d'utiliser la fenêtre comme source de lumière principale. En ouvrant la fenêtre, je vais exposer pour moi, et, vous savez, c'est le fond clair qui rend le sujet principal un peu sombre. Hum, donc pour la silhouette, l'objectif est, vous savez, utiliser simplement la forme et la forme de votre sujet pour raconter votre histoire. Il s'agit donc moins des détails leur visage ou de quoi que ce soit d'autre ou des vêtements qu'ils portent. Il s'agit davantage de l'activité de la forme et de la forme qui en découlent. Donc, ici, je vais photographier ma femme et ma fille Je leur ai dit de rester devant la fenêtre, elle va juste porter une petite fille et je vais prendre des photos. Et l'appareil photo avec lequel je filme a également réduit l'exposition. Si vous remarquez que l'exposition à l'extérieur est correcte, et à l'intérieur d. Ainsi, je vais obtenir le champ de silhouette, et c'est ainsi que vous pouvez capturer la silhouette Si vous le remarquez également sur la photo, je vais aller un peu plus bas parce que plus vous pouvez descendre bas, plus vous pouvez voir le ciel sur votre chemise, ce qui ressemble davantage aux zones les plus lumineuses également Une autre chose à laquelle vous devez vraiment faire attention est que lorsque vous exposez par toutes les portes, votre appareil photo a parfois mal à faire la mise au point sur votre sujet, et vous voulez que votre sujet soit net. Autant que tu peux voir les détails, tu as besoin qu'ils soient précis. devez donc vous assurer que vous vous concentrez sur la bonne chose et que votre appareil photo capture la forme la plus nette possible de l'image Donc, ma femme est fatiguée en ce moment. Mais le plus important, c'est simplement immortaliser ce moment. Le deuxième objet que je vais photographier est cet appareil photo, cet appareil argentique que nous avons Je vais utiliser la lumière comme arrière-plan afin d' exposer et d'obtenir la bonne exposition pour la lumière, en m' exposer et d'obtenir la bonne exposition pour la lumière, assurant qu' petite quantité de lumière tombe sur l'appareil photo. L'objectif est de saisir la forme, vous savez , la structure et quelques détails de l'appareil photo. Comme si l'objectif principal du short était juste d'obtenir cette sensation de silhouette. Et je ne peux l'obtenir qu'en ajustant l'exposition et l'exposition en fonction de l'arrière-plan. Alors maintenant je prends une photo de l'appareil photo, vous savez, je travaille sur la scène, vous savez, en me déplaçant le plus loin possible, en me rapprochant le plus possible, et en jouant avec, vous savez, positionnement et d'autres choses de ce genre. Encore une fois, vous savez, ce n' est pas répété. Je travaille sur l'objectif. Je produis ces images dans le but. Donc, parfois, je dois déplacer un peu les choses avant qu'elles ne commencent à ressembler à ce que je voulais. N'hésitez pas à vous déplacer autour de l'objet si nécessaire jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose qui vous plaise vraiment. Comme toujours, j'aime intégrer un peu de moi-même dans la photo. Maintenant, je tiens l'appareil photo, essaie juste de voir à quoi il ressemblerait et je le capture. Oui, tu peux aussi explorer ça. Plus vous pouvez introduire de vous-même dans le cliché, mieux c'est pour vous, je suppose. Je le tiens dans mes bras. Je vais également prendre une photo en silo de ma main et de l'appareil photo La tâche de cette leçon consiste à créer une photographie de silhouette. Recherchez des contours nets sur un fond clair, essayez de capturer l'excellence d' un sujet sans en révéler les détails. 8. Jour 5 : Le vendredi de réflexion: capture des reflets en photographie améliore la pleine conscience en vous incitant à interagir avec votre environnement de manière plus profonde et plus contemplative Les surfaces réfléchissantes telles que l'eau ou le verre incitent les photographes à observer et à apprécier l'interaction entre le sujet et son image reflétée Lorsque les photographes recherchent des reflets intéressants dans l'environnement, ils s'habituent aux subtilités visuelles qui les entourent. Favoriser un état conscient d'observation et de concentration. Les reflets peuvent également susciter un sentiment d'introspection ou de profondeur métaphorique en capturant des surfaces réfléchissantes photographes encouragent les spectateurs à contempler la En favorisant une expérience réfléchie et méditative qui va au-delà du cadre photographique. J'ai dû installer un miroir dans ce bureau pour pouvoir capter le reflet parce que, vous savez, certains objets peuvent être capturés sur l'écran du moniteur d' un ordinateur portable ou sur l'écran de la table, mais j'ai du mal à trouver des objets que je trouve vraiment intéressants à y capturer. Et je ne voulais tout simplement pas capturer le reflet pour capturer le reflet, par exemple. C'est donc aussi quelque chose que vous pouvez explorer. Vous pouvez intégrer d'autres éléments dans la scène, ou vous pouvez parcourir le site et trouver des reflets que vous pouvez utiliser pour capturer quelque chose qui vous intéresse. Donc, ce que je voulais mettre en évidence sur cette photo, c'est cette œuvre d'art. Mais pendant que je nettoyais, j'ai aussi vu un reflet intéressant de moi-même sur le miroir. Et je voulais juste capturer ma jambe et, tu sais, comment il en est sorti. Maintenant, j'ai fini de nettoyer le miroir. Je trouve une façon intéressante de le conserver de manière à ce qu'il reflète ce que j'essaie de photographier. Il y a du reflet presque partout. Oui, je n'ai pas beaucoup d' options dans cet espace, mais pour cette leçon, la tâche consiste à rechercher et à capturer les reflets qui vous entourent. Découvrez comment les reflets peuvent modifier la perception d'un objet ou la vision. 9. Jour 6 : Le samedi minimaliste: La photographie minimaliste améliore la pleine conscience en encourageant les individus à se concentrer sur la simplicité, éléments essentiels et l'espace négatif L'acte délibéré de réduire une scène à son élément le plus élémentaire incite les photographes à être pleinement présents dans le L'utilisation de l'espace négatif et la photographie minimaliste joue également un rôle crucial. Embrasser le vide ou la simplicité dans le cadre permet aux photographes d' apprécier la beauté de ce qui n'existe pas, favorisant ainsi une reconnaissance consciente de la relation entre présence et absence sobriété, la photographie intrinsèque et minimaliste incite les photographes à ralentir et réfléchir soigneusement à leurs choix visuels. Cette approche contemplative la composition favorise un état méditatif où les photographes s'habituent aux subtilités de la forme, de la lumière et de la géométrie, tout en les invitant à apprécier sa beauté et les invitant à concerne la photographie minimaliste, je travaillerais évidemment sur la lumière, trouvant un moyen de la photographier en trouvant un moyen de la photographier d'une manière minimaliste, d'une manière qui se concentre uniquement sur la lumière et moins sur les nombreux composants qui l'entourent. Le deuxième objet que je vais photographier est ce peigne. C'est le peigne de ma fille. Maintenant je le pousse contre le mur. Je peux voir un peu de reflet sur le mur. Donc, une sorte d'utilisation du mur pour créer une sorte d'image miroir du peigne. Il suffit de trouver le bon angle pour le photographier et, vous savez, capturer son essence tout en restant simple. Un autre objet que je voudrais photographier, en plus de la souris Vous savez, je suis assez fasciné par le fait que la souris a toujours été appelée souris. Je sais que ça ressemble à une souris. Aujourd'hui, je veux passer du temps avec la souris pour qu'elle ressemble vraiment à une souris. Je le place donc juste autour de la table travaille sur la scène et j'essaie juste de voir ce que je peux capturer. Et je l'ai remarqué en le baissant un peu et, vous savez, en commençant à le contourner et à descendre juste au niveau de la souris. De ce point de vue, je comprends pourquoi on l'appelle souris. Cela ressemble vraiment à une souris sous cet angle. Encore une fois, il s'agit d'objets typiques. Ce sont des choses que nous utilisons tout le temps. Et le plus important, c'est de prendre le temps de faire de la photographie, ça peut être ennuyeux. Mais c'est certainement quelque chose avec lequel vous n'êtes pas très à l'aise ou quelque chose que vous n'avez pas fait fréquemment. Pour cette leçon, la tâche consiste à capturer une photo avec un minimum d'éléments, accent sur les lignes épurées et en tracant une composition libre Il est temps de miser sur la simplicité. 10. Jour 7 : Le dimanche des autoportraits: L'autoportrait améliore la pleine conscience en vendant comme moyen d' autoréflexion et d' expression personnelle Le processus nécessite que vous tourniez vous-même l'appareil photo. Très intimidé, il favorise un lien profond avec vos propres pensées, émotions et identité autoportraits créatifs encouragent une exploration consciente de son propre état physique et émotionnel. fait de préparer les courts métrages, réfléchir à la composition et de capturer l'expression favorise la conscience de soi, vous permet d'être présent dans le moment présent et embrasser votre personnalité la plus authentique. Le processus de l' autoportrait implique souvent une introspection lorsque vous choisissez comment vous représenter dans le cadre comment vous représenter Cette prise en compte réfléchie de l' identité personnelle et du récit qui sous-tend la photographie contribue à prise de conscience consciente de votre propre histoire et de vos expériences vécues. L'autoportrait peut être un exutoire thérapeutique pour l'expression de soi. communiquant visuellement des émotions, des humeurs ou des récits, vous vous engagez dans un processus créatif qui non seulement améliore la pleine conscience, mais fournit également un moyen de catase et de découverte de soi Essentiellement, l'autoportrait devient un voyage conscient d'exploration de soi, favorisant une meilleure compréhension de votre propre identité et émotions à travers l'objectif de l'appareil photo. Donc, à peu près, j' utilise l'appareil photo, et je l'ai dit. J'ai et je l'ai dit. J'ai un déclencheur sans fil qui fonctionne comme une télécommande, et je le configure sur mon appareil photo, il fonctionne avec presque tous les appareils photo reflex numériques DS Vous pouvez utiliser un déclencheur sans fil ou vous pouvez utiliser cette télécommande très bon marché. Fonctionne comme la télécommande de votre téléviseur. Vous le pointez vers l'appareil photo, vous cliquez et il prend une photo. Voici donc comment vous le configurez sur un appareil photo M Nikon, mais vous devez peut-être regarder votre manuel. Sachez comment le configurer. Donc, placez à peu près l' appareil photo sur le trépied, et là où je vais prendre des photos, c'est à peu près sur l'écurie C'est la zone, je pense que c'est la partie la plus intéressante de la pièce. Encore une fois, vous êtes libre de prendre vos propres photos n'importe où, vous pouvez le faire à l'extérieur, vous pouvez le faire dans le parc. Je recommande toujours aux gens prendre des photos là-bas s'ils en ont l'occasion, car la lumière à l'intérieur peut-être pas vraiment la meilleure. Je peux donc travailler à l'intérieur grâce à cette lumière supplémentaire dont je dispose, ou vous devez travailler très près vos fenêtres pour obtenir une très bonne lumière. Même dans ce cas, même avec la lumière, ce n'est pas la meilleure solution en soi. Encore une fois, avec les photos, nous essayons de montrer nos émotions. Nous essayons de capter l'humeur. Nous essayons de donner une forme de vie à la photo que nous prenons. Il ne s'agit donc pas seulement d'avoir la bonne composition ou la bonne lumière. Nous devons également être personnages vraiment intéressants à capturer. Et j'essaie juste de trouver des moyens de faire ressortir ce personnage. Pour cette leçon, la tâche consiste à tourner l'appareil photo vous-même et à vous photographier. Expérimentez avec différents angles, éclairages et expressions pour exprimer votre humeur et votre personnalité. 11. Le jour 8 et au-delà: Consciente que cela ne devrait pas être un simple exercice de photographie de sept jours, mais une activité quotidienne. C'est en découvrant la beauté de petits objets, en les qualités tactiles de textures intéressantes, en capturant des couleurs éclatantes, juxtaposant des reflets créatifs, simplifiant les complexités et en nous regardant dans le miroir que nous pouvons découvrir la véritable essence Les possibilités de pratiquer la photographie consciente sont infinies. Photographier avec délicatesse et intensité, certains des moments clés de votre quotidien peuvent être assimilés à la tenue d'un journal visuel Tout comme le journal, il peut également contribuer à la croissance personnelle, la santé mentale et au bien-être général Je comprends que nous avons tous des choses à faire. Car 4 heures, c'est à peine suffisant de nos jours. Nos horaires sont très serrés. Nous n'avons pas juste le temps. Cependant, de temps en temps, simple fait de ralentir les choses, même sans appareil photo entre les mains, peut être très bénéfique. En fait, imaginer comment vous captureriez ce que vous regardez, si vous aviez un appareil photo entre les mains, compte pour mon utilité. Je fais ça tout le temps. Je regarde les choses et je pense immédiatement à la façon dont je les photographierais si j'avais un appareil photo à la main. La plupart du temps, je finis par prendre mon appareil photo pour le photographier, même si c'est juste avec mon smartphone. Le résultat n'est peut-être pas une photographie primée, mais cet exercice m'aide à apprécier les choses les plus simples. En fait, lorsque je voyage pour des missions professionnelles, j'ai pris l' habitude de capturer des choses qui n'ont rien à voir avec l' histoire sur laquelle je travaille En utilisant simplement mon smartphone et en les partageant sur mon Instagram, il peut s'agir d'animaux locaux et d'un sac intéressant accroché à l'extérieur, d'un appareil électroménager ou même de jouets pour enfants faits maison. En observant ces petites choses, je me rappelle parfois ma propre enfance ou simplement les petites choses humaines qui nous relient dans le monde entier. 12. Conclusion: Je suis heureuse de te voir sur la ligne d'arrivée. Je suis sûr que ce n'était pas une mince affaire, mais je suis heureuse que vous ayez suivi ce cours, et j'espère qu'il vous a plu. Comme vous l'avez vu, la photographie est un outil viable pour la pleine conscience J'espère qu'en exécutant tous les exercices de photographie, vous avez appris à pratiquer la photographie consciente. En ce qui concerne les exercices de photographie, je souhaite que vous téléchargiez les photos que vous avez prises lors votre participation à ce cours en tant que projet de classe. J'ai hâte de voir ce que tu as fait, comme tu as vu le mien. N'oubliez pas que l'objectif n'est pas simplement de prendre une photo, mais d'être présent et attentif tout au long du processus. Prenez donc votre temps, soyez attentif à votre environnement et remarquez la beauté de l'ordinaire. J'apprécierais vos commentaires. Veuillez laisser un commentaire réfléchi, car cela aidera d'autres étudiants potentiels à prendre une décision concernant ce cours. Si vous souhaitez rester au courant mes prochains cours ou projets de photographie sur lesquels je travaille, ou simplement communiquer avec moi, suivez-moi ici sur Skillshare et sur mon Instagram chez KC Carlo Vous pouvez également consulter mon site Web à l'adresse WWW kc.com. J'aimerais communiquer avec vous, alors n'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions urgentes ou simplement pour me dire bonjour. Jusqu'à la prochaine fois, merci d'avoir suivi mon cours, et j'espère que vous continuerez à vous épanouir et à vous épanouir dans votre quête créative.