Transcription
1. Introduction: Les aquarelles peuvent être dans le milieu le plus unique et imprévisible. Et je crois que c'est ce qui rend les aquarelles parfaites pour créer un paysage abstrait peintures. Ce milieu vous aidera à desserrer votre peinture abstraite. Vous n'avez donc pas à vous soucier de votre niveau d'expérience. Dans cette classe, vous découvrirez une nouvelle approche simple pour les paysages d'aquarelles gravées et abstraites en utilisant une palette de couleurs limitée de quelques couleurs, vous verrez que même un nato aussi imprévisible aquarelle peut être manipulé dans les directions dont vous avez besoin.
2. Aperçu du cours: Bonjour et bienvenue à ce cours d'aquarelle. Aujourd'hui, nous allons découvrir une approche simple et créative pour
manipuler les aquarelles pour créer une peinture paysagère abstraite. Cette classe est l'occasion parfaite pour vous
d'apprendre un nouveau passionnant fait pour travailler avec des aquarelles, ou tout simplement avoir été de créer une peinture de paysage. C' est ce qui rend cette classe parfaite, tant pour les débutants que pour les artistes expérimentés. soit, je suis sûr que vous aimerez découvrir une nouvelle façon de manipuler les aquarelles de l'excédent pour créer une peinture de paysage abstraite. Jetons un coup d'oeil à ce que nous allons faire dans cette classe. Tout d'abord, nous allons rassembler tous les matériaux nécessaires à l'avance. Vous en apprendrez plus à ce sujet dans les outils et les matériaux que l'Islam. C' est un ajout. Nous choisirons quelques couleurs principales à utiliser pour chaque peinture de paysage. Ensuite, nous préparerons nos surfaces pour travailler, car nous travaillerons principalement sur du papier humide. Et enfin, nous allons créer un magnifique paysage abstrait en utilisant des couleurs plus claires. À la fin de cette classe, vous pourrez manipuler les aquarelles autour la surface et créer des paysages abstraits en utilisant seulement quelques couleurs.
3. PROJET DE COURS: Projet pour cette classe est l'aquarelle abstraite ou les glandes peuvent, en utilisant les différentes combinaisons de seulement quelques couleurs et la technique unique de manipulation des aquarelles. Vous serez en mesure de créer de superbes peintures abstraites qui valent une place sur votre mur. Et n'oubliez pas de partager vos tableaux. Je serai heureux de voir vos progrès et de répondre à vos questions.
4. Outils et matériaux: Dans cette leçon, Regardons quelques outils et matériaux dont vous aurez besoin pour cette classe. Peu importe si vous êtes un artiste expérimenté de l'aquarelle, ou peut-être que vous venez de commencer. D'une certaine façon. Il y a plusieurs fournitures d'art que vous pourriez avoir besoin pour cette classe. La bonne nouvelle est que en fait n'a pas besoin que beaucoup de fournisseurs. Donc, en commençant par les aquarelles, donc ne vous inquiétez pas, retarde la chemise et j'essaie de donner simple pour le bien de notre paysage abstrait. Tout d'abord, vous allez avoir besoin d'aquarelles. La bonne nouvelle est que vous n'aurez pas besoin trop d'aquarelles car nous allons
utiliser une palette limitée pour nos paysages abstraits. La surface vous permet de choisir de travailler sur est tout aussi important que le pinceau ou un bain était un papier de couleur est absorbance 114 multiplier applications de lavages sans beaucoup surprenant. Ensuite, il n'aura besoin que de quelques brosses et vous êtes prêt à partir.
5. Préparer la surface: Maintenant que vous savez quels outils et matériaux utiliser, vous pouvez maintenant préparer le papier pour votre flexion. Il existe plusieurs façons de préparer la surface pour les aquarelles. Et dans cette classe, je vais partager avec vous la technique la plus simple qui serait parfaite pour le paysage abstrait. Donc d'abord commencé à tremper le papier. Je vais utiliser un gros pinceau inquiet. Mais vous pouvez également utiliser un flacon pulvérisateur éponge ou même immergé dans un papier dans un bain d'eau. Et donc vous placez votre eau sur un bord propre. Dans mon cas, j'utilise la surface de verre. Ensuite, vous faites tremper le papier d'un côté. Avocat pour retourner le journal. Et donc encore les enfants. Et enfin, vous le retournez la dernière fois et le placez uniformément sur la surface. Comme nous sommes allés travailler vite. Les couleurs à l'eau seront appliquées sur du papier humide. Donc, nous travaillons sur la technique humide sur mouillé. n'y a donc pas besoin de réparer les graines, mais le ruban adhésif ou quelque chose comme ça. Donc, vous le placez simplement pour qu'il n'y ait pas de bugs. Vous pouvez commencer à appliquer la peinture tout de suite. Louer à l'étranger nous aidera à créer un effet fessier et imprévisible sur le paysage.
6. Peinture 1 : Bleu et jaune: Il peint, nous utiliserons deux couleurs, bleu et jaune. Donc, après avoir préparé la surface et diluer l'aquarelle bleue droit dans le stylo. Et bientôt, vous verrez la lumière. Alors maintenant, il est temps pour le premier coup de couleur. Donc, je prends l'aquarelle pan dessus. Et je l'ai entendu à la surface, créant la ligne d'horizon pour le paysage. C' est le guide de l'eau et des couleurs pour vous. Et donc juste comme ça, il sera beaucoup plus facile et plus amusant pour vous de créer un paysage abstrait. Vous encouragez toujours à garder un certain niveau de contrôle sur la veine. Manœuvrez vos aquarelles dans l'unité des directions. Vous pouvez appliquer plus de couches de couleur afin d'obtenir une ligne d'horizon plus complexe et plus profonde. Nous pouvons également manipuler les couleurs avec quelques coups simples d'eau. Ici, j'ai manipulé les aquarelles
le long de la ligne d'horizon juste pour aider à tenir le pinceau avec un peu d'eau claire. Et juste comme ça, vous pouvez ajouter quelques couches supplémentaires de peinture voulus pour rendre la couleur plus vibrante et profonde. Vous pouvez également utiliser un pinceau plus petit dans le cas où vous voulez avoir plus de contrôle sur les aquarelles. Et une fois que tu en es satisfait, c'est tout. Cinq pour un moment. Il n'a pas besoin d'être complètement séché. Nous voulons toujours que notre surface soit un peu à elle. Donc, lisez juste quelques minutes et puis vous pouvez passer à l'étape suivante et ajouter la deuxième couleur au paysage, ocre jaune. Dans cette séance avec la peinture, je veux vous montrer une autre façon passionnante d'appliquer les aquarelles. Quelque chose était la méthode conventionnelle d'aquarelles simples. Mais c'est vraiment rafraîchissant. Et 4e année, créez une peinture abstraite. Donc je vais prendre mon tube d'ocre jaune. Je vais le presser directement sur les sondages. Appliquer en jaune sur le dessus de la ligne d'horizon, ce qui va m'aider à créer de beaux abstraits pour l'instant, nous allons prendre un gros pinceau avec un peu d'eau claire. Et encore une fois, vous avez manipulé au-dessus l'horizon en changeant les couleurs dans la direction négative, peignant une ligne jaune aussi. Donc, une fois de plus, jaune à droite du tube. Et puis j'applique un peu d'eau pour les laisser réagir. Et comme ça, notre premier paysage abstrait est terminé. Maintenant, vous pouvez le laisser sécher complètement et nous pouvons passer à la prochaine peinture.
7. Peinture 2 : Vert et jaune: Dans cette peinture de paysage, vous verrez combien il est facile de créer un paysage abstrait à l'aide d'un seul coup de peinture. Alors voyons comment vous 2. Nous appliquons d'abord une épaisse couche d'aquarelle du tube directement dans la surface humide. C' est le point de départ du paysage abstrait et ça va servir. Et maintenant, il est temps de faire de la magie de l'aquarelle. Donc, ce que vous voulez faire ici pour laisser la peinture et l'eau réagir avec un gros pinceau dans l'eau et l'étirer dans la direction que vous voulez plier, déplacer, appliquer exactement la couche épaisse de peinture que vous êtes va l'étirer toute la toile. Donc, comme vous pouvez le voir, je veux que le plus de la bande appelle au-dessus de la ligne d'horizon du paysage. Cela va créer une belle Fock vert abstrait. Vous pouvez également incliner le monde avec la surface pour manœuvrer avec des aquarelles dans les directions dont vous avez besoin. Maintenant, je veux aussi être hors de Greeley sous la ligne d'horizon. Pour m'aider à créer une image plus cohérente sur le paysage. Je manœuvre simplement la douleur sur la surface de la même brosse liquide. Ça a l'air tellement mieux. Devinez si vous voulez paysage pour être épais et sentir plus de coups de peinture à la ligne d'horizon. La composition sera plus intéressante. Il rendra également les couleurs plus vibrantes comme avant. Et une fois que vous avez l'impression que votre paysage a assez de vert et vous pouvez maintenant ajouter plus de couleur au paysage. Donc, par exemple, si cette fois je veux utiliser le jaune ici, comme Emily, fonctionnera très bien avec le vert et cela ajoutera une certaine ambiance chaude et ensoleillée au paysage. Donc, comme nous l'avons fait avant, j'applique l'okra jaune du tube directement dans la surface et y ajoute un peu d'eau propre. Et je les ai laissés faire leur travail. Ici, vous pouvez regarder la peinture réagir et mélanger ensemble, ce qui crée le paysage magnifique que nous visons. Ainsi, vous pouvez travailler sur un autre paysage bouleversé. Pour ça. Je te verrai dans la prochaine leçon.
8. Peinture 3 : Vert et rouge: Dans cette peinture de la classe, nous allons créer un autre paysage abstrait en utilisant seulement deux couleurs. Et cette fois, commençons par un peu de vert. Avec ces paysages. Nous commencerons par appliquer les couleurs d'eau avec la ligne d'horizon directement depuis le tube. Et puis nous pouvons encore ajouter de la magie au paysage comme V tremper le pinceau dans l'eau et nous manœuvrons avec les veines dans les directions dont nous avons besoin. Ici, il est important d'utiliser la bonne quantité d'eau. Vous ne voulez pas avoir trop d'eau sur votre surface assez d'eau ne créera pas moins d'effet fluide et abstrait. Nous nous efforçons de le faire. La meilleure façon de trouver la bonne quantité d'eau est d'
expérimenter avec elle et de la trouver par vous-même dans le processus. Et comme ça, vous pouvez ajouter quelques couches de peinture supplémentaires afin de rendre le vert plus vibrant. Et une fois que vous êtes prêt à passer à la couleur suivante, donnez-nous quelques minutes pour la conduire et nous pouvons passer à la couleur suivante. Cette fois, je veux ajouter de la couleur rouge
au paysage parce que c'est une couleur complémentaire au vert. Et ils auront fière allure ensemble. Donc, puisque j'ai mon aquarelle à la fin, je me suis dilué avec de l'eau et je l'ai mis sur la surface. Au fur et à mesure que vous ajoutez plus de couleurs que vous avez aménagées, assurez-vous qu'elles fonctionnent bien ensemble. Donc, par exemple, je ne veux pas que le vert et le rouge se
mélangent complètement ici car cela créera une sorte de Monsanto à regarder. Au lieu de cela, je veux donner les deux banques et maintenant hors de leur espace pour montrer dans les couleurs vives. Achetons la fenêtre de pain AMA plan sous la ligne d'horizon vert, et non sur le dessus. Peut également manipuler la bande rouge. Donc, si vous voulez couvrir plus de surface, mais vous pouvez utiliser une grosse brosse avec un peu d'eau, comme nous l'avons fait. Et une fois que vous êtes satisfait de ce paysage abstrait, vous pouvez passer à la peinture suivante. Alors je te verrai dans la prochaine leçon.
9. Peinture 4 : Plus grandes couleurs: Maintenant, rendons notre dernier paysage abstrait de cette classe plus coloré et dynamique. Pour cela, nous utiliserons plus que deux couleurs comme nous l'avons fait, des paysages sonores. Et donc commençons par appliquer d'abord l'aquarelle jaune, créant l'horizon pour le paysage. Mon gros pinceau m'aide à garder un certain niveau de contrôle sur les aquarelles. Comme je décide dans quelle direction il ira. En même temps, j'autorise la peinture rouge et cadmium. Cette combinaison de contrôle et de liberté crée l'harmonie parfaite pour les aquarelles. Alors que diriez-vous de nous ajouter un intéressant, excellent,
Donc, la peinture en appliquant un peu de rouge sur le dessus de la colline. Les deux couleurs fonctionneront très bien ensemble. Ici, vous pouvez me voir manoeuvrer la bande sur toute la surface en changeant l'angle sur la surface. Nous pouvons ajouter des couleurs plus sombres à la peinture. Cela rendra notre paysage plus contextuel et coloré. Alors pourquoi pas ? Comme d'habitude, je dilue un peu de piscine dans la bande et puis ils la versent directement dans la surface au-dessus de la ligne d'horizon. Va faire un grand atout pour nous. Donc, je veux qu'il aille seulement au-dessus de l'horizon. Donc ici, je suis en train de changer les angles de la surface et une manœuvre de la veine vers le haut avec utile à la brosse plus petite. Et c'est à ça que ressemble notre bouleversé pour nous. Je pense que c'est génial. Nous pouvons maintenant ajouter quelques derniers détails au paysage et peut-être ajouter une couleur de plus. Donc, je voudrais ajouter ici juste un peu de vert aussi bien. Il fonctionnerait magnifiquement avec le reste des couleurs que nous avons dans notre paysage. Et donc juste comme ça, j'ajoute du vert ici. Je les laisse manger, mélanger avec le reste des couleurs. Et ça a l'air fini pour moi. Donc je vais juste le laisser sécher. Et je te verrai dans la dernière leçon de ce cours.
10. Prise de main: Comme vous pouvez le voir ce que la couleur est un grand médium pour créer ces paysages abstraits. Et cela vous donne tellement de liberté pour être créatif. J' espère que vous avez apprécié ce processus créatif ainsi qu'un résultat. Alors passons en revue les meilleurs conseils de cette classe. D' abord, utilisez beaucoup d'eau. Il vous aidera à rendre votre paysage abstrait plus lâche et intéressant. Juste quelques couleurs simples pour votre peinture. Je trouve cette combinaison de couleurs que tu aimes vraiment. Manœuvrez vos bandes ou la totalité de la toile pour créer un champ plus abstrait sur la peinture. Laissez la peinture réagir, apprendre à, laisser aller dans une certaine mesure et laisser l'aquarelle faire ce qu'elle veut faire. Et enfin, comme toujours, je veux vous encourager à partager vos peintures ici et sur vos réseaux sociaux. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce labo et je te verrai la prochaine fois.
Alina Harvi, Ukrainian Artist
