Journaling d'art - Magie des métaphores | Karen Dawn | Skillshare

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Journaling d'art - Magie des métaphores

teacher avatar Karen Dawn, Creative Soul Journeys

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      6:03

    • 2.

      Sélection d'images de collection

      8:58

    • 3.

      Créer l'arrière-plan

      6:54

    • 4.

      Laissez le collage commencer

      10:39

    • 5.

      Détail du stylo

      5:27

    • 6.

      Rendre ce produit interactif

      11:15

    • 7.

      Comprendre l'histoire

      4:41

    • 8.

      Projet du cours

      1:07

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

214

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Bonjour ! Je m'appelle Karen Dawn et dans ce cours, je vous enseignerai une méthode intuitive pour l'art personnel en utilisant le collage et la métaphore.

L'objectif est de vous aider à découvrir ce qui pourrait ne pas être évident en explorant l'une de vos histoires - vous savez, le genre que vous vous racontez, à maintes et maintes fois, les histoires que vous voulez réécrire .

Nous travaillerons avec les images de collage, alors prenez quelques magazines, de la colle, et des ciseaux. Vous aurez également besoin de peinture et de tout autre élément que vous pourriez suivre à une page dans votre journal d'art.

Nous utilisons le collage avec l'intention d'apprendre ce qu'il doit enseigner et parce qu'il est amusant, facile et accessible à la plupart des gens, indépendamment de leurs compétences créatives.

Mon objectif ici est de vous montrer comment sortir de votre tête, lâcher tout trop réfléchir, et plonger dans une aventure créative.

En chemin, je partagerai de nombreux conseils et astuces que j'ai appris au cours de mes 6+ ans de journalisation artistique.

Une fois que nous commencerons à découvrir, vous découvrirez les métaphores de votre histoire. Je vous partagerai ce qui m'arrive en tant que j'approfondirai ce que j'ai créé.

C'est vraiment intéressant lorsque nous nous permettons de créer simplement sans idées préconçues et sans avoir inspiré l'action tout simplement inspirée. Laissez donc tomber sur ce que vous croyez que vous voulez créer et ouvrir le chemin qui veut se dérouler.

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Teacher Profile Image

Karen Dawn

Creative Soul Journeys

Enseignant·e

I love the Magic of Creativity, Mixed-Media, and Art Journaling.

Never before has it been easier to find our creativity and bring into our world the hopes and dreams we have carried with us for lifetimes. I'm here to help make this all possible, and by letting go of what we think needs to happen, we can open up to the magic inside.

Teacher and Creative Alchemist Bio

I specialize in creative learning experiences in Visual Art Journaling and Mixed-Media exploration. My focus is on personal empowerment using creativity. Teaching Visual Art Journaling since 2015 has given me a lot of insight into how people interact with creativity. My dream is to bring this same inner-journey to life for you in a way that makes change easy and fun.

My wish is to help change our... Voir le profil complet

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Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue. m'appelle Karen Dawn et je suis très heureuse aujourd'hui de partager avec vous une aventure dans journalisation artistique que vous allez vraiment apprécier dans ce cours. Vous allez apprendre à faire plusieurs choses différentes. Et cela dépendra en grande partie des fournitures dont vous disposez. Mais l'idée ici est que vous créiez une histoire. Et tout d'abord, un peu de magie opère. Et par magie, je fais particulièrement référence aux métaphores qu'elles peuvent exprimer lorsque nous nous permettons de créer à partir d'un endroit qui est au plus profond de nous, sans nous soucier des détails, de l' artistique expression. Si ça doit être beau, si ça doit fonctionner, rien de tout ça n'a d'importance. Ce qui compte, c'est que vous puissiez faire ressortir quelque chose de vous-même, sur une page ou une toile, en tirer des leçons et en tirer des leçons. Trouvez quelque chose que vous n'avez peut-être jamais vu auparavant. Et lorsque nous travaillons de manière intuitive et créative, la magie opère. Et c'est précisément ce que je suis ici pour vous montrer. C'est ce que je vais vous montrer comment je le crée. Et en fait, il n'y a aucune petite pièce ici qui soit tombée. C'est très interactif. Et je ne veux pas que tu penses que tu dois créer toutes ces choses différentes. Mon objectif dans ce cours est de vous apprendre à vous adapter à tout ce qui se présente et à faire preuve de créativité. Et pour créer une histoire qui vous aidera peut-être à résoudre quelque chose, à changer votre histoire ou à créer quelque chose de nouveau. Maintenant, sur cette page, je m'efforçais de réduire l'encombrement ma maison et de mon studio d'art dans mon esprit, dans mon cœur et dans ma vie. Tout ça, ce ne sont que des trucs doivent être jetés. J'ai donc commencé par des images qui, selon moi, pourraient m' aider à exprimer cela. Mais je n'ai pas choisi ces images pour y réfléchir. Je choisis ces images de manière très intuitive. Et ce qui est ressorti pendant que je travaillais sur ce projet une histoire très intéressante dont je vais probablement passer des jours, semaines, voire des mois à apprendre. Certains des éléments que je voulais souligner sont les suivants c'est un, c'est très interactif. C'est une clé que j'ai trouvée. C'était juste une image de magazine et je l'ai transformée en quelque chose d'interactif. Et ça déverrouille cette porte ici. Et en fait, l' histoire commence ici avec tout ce fouillis, tout cet arrêt. C'est également interactif. Donc c'est un peu, je ne savais même pas ce que c' était quand je l'ai fait pour la première fois. Mais c'est comme une porte de cabanon. C'est comme un cabanon extérieur. Toutes mes fournitures, celles que je n'utilise pas actuellement, mais pas celles qui sont entreposées à long terme dans le hangar , sont toujours disponibles, elles sont toujours là. Et puis derrière cette porte se trouve un coin studio d'art très agréable, simple coin studio d'art très agréable, simple dans ma maison où je peux faire preuve de créativité. N'est-ce pas merveilleux ? Ici, c'est une fenêtre. Dans Windows ou très, il y en a, il y a certainement une métaphore qui se cache derrière les fenêtres et les portes. Des fenêtres et des portes qui ouvrent des opportunités. En regardant à travers la vitre, que pouvons-nous voir ? Qu'est-ce que nous envisageons ? Et bien sûr, ce n'est qu'un autre petit espace artistique je rêvais. Il suffit, vous savez, de réduire mon encombrement, de rassembler mon espace pour pouvoir créer. Dans cette vidéo, je vais donc commencer par le début avec cette page et vous expliquer comment je l'ai créée. J'espère pouvoir vous inspirer. D'accord ? Ce n'est pas à toi d'atteindre ce but. Je le fais. Mon objectif est de vous amener, de vous faire, vous amener à raconter votre histoire de manière créative, d'une manière qui vous donne un aperçu de ce qui se passe dans votre vie. J'espère que tu te joindras à moi, prendras tout ce que tu as. Et à la fin, j'espère vraiment, vraiment, vraiment que vous partagerez votre projet. OK, allons-y. 2. Sélection d'images de collection: Je vais commencer mon article par quelques magazines pour sélectionner quelques éléments de collage. Maintenant, j'ai quelques magazines différents. Écoutez mon histoire sur laquelle je travaille dans ce chapitre est une histoire de désordre. Donc j'ai juste un tas de choses. Je sais donc que les magazines du studio Somerset seront vraiment géniaux. Je vais mettre toutes sortes d' images ici qui, je le sais, m' aideront vraiment à exprimer le désordre qui règne dans ma vie. La plupart de mon encombrement est dû au fait que j'ai juste beaucoup trop de fournitures artistiques. Je veux dire, de combien de fournitures artistiques une fille a-t-elle besoin ? Apparemment, beaucoup, mais j'essaie de travailler là-dessus. Et puis l'autre magazine que j' ai lu était celui-ci, où les femmes créent. Ce livre parle des femmes qui ont ces lieux organisés pour créer. Et quand j'ai commencé à les regarder, c'était un peu intimidant, mais je me suis dit, oh, si je pouvais seulement si je le pouvais. Donc, quand tu travailles sur ton histoire, euh, tu sais, peut-être les trouver, je suppose que tu pourrais les regarder , car elles ressemblent un peu à mon avant et à mon après. Et dans ce projet, mon objectif est de tirer des leçons de mon histoire. Mon objectif est d'apprendre de tout ce que je fais. Qu'est-ce que tout ça essaie de me dire ? OK. J'ai trouvé quelques images qui sont probablement plus nombreuses que ce dont j'aurai besoin, mais c'est ainsi que j'aime travailler. J'aime pouvoir obtenir plus que ce dont je pense avoir besoin. Alors j'ai quelques choix. Quand je travaille dans des magazines, j'ai tendance à en retirer toute la page. Cela rend mes magazines un peu plus propres. Ensuite, s'il y a quelque chose sur la page, exemple si je les découpe, je peux le faire au verso. Je vais, je vais enregistrer cette image. Donc je vais juste le supprimer et ensuite je pourrai sauver ce côté. Et j'ai choisi cette image pour représenter, en quelque sorte, tu sais, de combien de tags une fille a-t-elle besoin ? Oui. Combien de fournitures artistiques produit-il ? Et puis peut-être que sur ces étiquettes, je pourrais écrire ce que je suis, toutes les choses que j'ai, je peux les étiqueter. J'ai donc beaucoup aimé cette idée. Celui-ci m'a vraiment donné l' impression, ouah, tu sais, d'une certaine manière, c'est comme s'il y avait ça, il y avait un arrière-plan énorme, désordonné et désordonné ici. Et mon problème semble vraiment énorme. C'est juste que ça semble vraiment grand. J'ai presque envie de prendre ça et de mettre une image, me dessiner en arrière-plan. Et je ne l'utiliserai peut-être pas. Utilise-le tel qu'il est dans mon placard. Je peux juste m'en servir comme référence parce que j'ai vraiment aimé cela. Donc, en fait, je vais juste le configurer manière à ce que je puisse le voir. J'ai quelques petites pinces à cartable et endroits où je peux accrocher des objets pour pouvoir les tenir en place pendant que je travaille. J'ai donc beaucoup aimé ça. Et j'ai adoré celui-ci parce qu'il contient une clé, ce qui signifie pour moi que j'ai la clé qui déverrouillera ce qui m'arrive. Et puis la plupart de ces images sont des images que j'ai choisies parce qu'elles étaient vraiment belles et bien organisées. Eh bien, pas celui-ci. Remarque. Il y en a quelques-uns ici qui sont vraiment beaux et organisés. Et j'ai vraiment adoré l'idée de recycler, de recycler des objets. Et, vous savez, si je l'avais fait, je saurais que dans ma maison, si je crée un endroit qui a l' habitude de stocker du désordre, si je le rendais spécial comme celui-ci, je ne me contenterais pas de le fouiller. Je vais le garder bien. Alors parfois, juste en ayant un bel espace, nous vous éviterons de l' encombrer. Comme je l'ai dit, je ne sais pas si je vais utiliser l' de ces images dans mes œuvres, mais je le peux certainement. Je les ai à ma disposition. Maintenant, j'ai repris certaines de ces pages que j'ai extraites des magazines. Et j'ai découpé certaines des images qui, selon moi, fonctionneraient vraiment bien ici. Et j'ai fait une petite combinaison de choses. J'ai donc pris cette photo dont j'ai beaucoup aimé les mains. Puis cette image vraiment ludique, qui m'a vraiment fait penser à une petite fille. Savez-vous que c'est une petite fille et qu'elle est tellement excitée à l'idée d'être créative et de faire toutes ces choses vraiment amusantes. Et bien sûr, c'est mon histoire, c'est ainsi que j'ai commencé et l'une des choses dont je veux vraiment me souvenir C' est donc la gentillesse être gentille envers la petite fille qui sommeille en moi. C'est juste qu'elle est toujours aussi heureuse de pouvoir faire toutes ces choses merveilleuses avec des fournitures artistiques. Ensuite, bien sûr, je découpe mes étiquettes et je vais y apposer de petites étiquettes pour indiquer que ce sont toutes ces choses que je veux pouvoir organiser. OK. J'ai découpé certaines de ces images parce que j'ai des tonnes de tissu et j'adore la façon dont elles sont organisées. Je ne sais pas s'ils rentreront dans cette page, mais ce n'est pas grave. Je voulais toujours les avoir à ma disposition au cas où je voudrais faire quelque chose. Et puis voici en fait l'une des images d' un petit espace de travail agréable, organisé et agréable. J'ai adoré ça. Et alors que je me demandais comment le mettre sur la page, ne comprends pas, je pourrais le mettre ici. Je pourrais en faire une porte et ma clé déverrouillerait la porte. Je ne sais pas comment tout cela va fonctionner, mais je vais commencer à coller ces choses ensuite. Et je pourrais même, je pense que je vais mettre de la couleur en arrière-plan. Je vais faire quelques peintures et peut-être même des pochoirs , juste pour donner de texture à l'arrière-plan. C'est-à-dire que je vais m'en inspirer. Et quelque part ici, je pense que je pourrais mettre une figurine comme celle-ci, mais je ne pense pas que je vais m'en servir. Je pense que je vais m'en servir comme référence. Je l'ai dans mon espace pour pouvoir le voir et m' en inspirer. C'est donc ma prochaine étape. Oh, et encore une chose. Quand je les ai découpés, je les avais un peu tous empilés. J'ai juste parcouru les pages, découpé des éléments et j'ai choisi ceux que je pensais utiliser le plus. Cela faisait en fait partie d'un tout, autre chose et ils ont décidé qu'ils ne voulaient que la clé. Une fois que j'ai eu ma pile de choses, je l'ai mise sur la page et j'ai commencé à imaginer comment cela pourrait se dérouler. Et j'aime appeler ça une audition. Vous déposez tout, ils vont l'utiliser et il se peut que vous en ayez d'autres sur les côtés. OK. Ensuite, vous commencez simplement à les déplacer et à voir comment ils s'adaptent. S'ils correspondent, certaines choses comme ça, tu sais, tu pourrais dire , oui, j'ai vraiment aimé ça, mais je suis juste un peu peut-être qu'une partie sera coupée. Ou comme je l'ai fait pour celui-ci, au lieu d'essayer de choisir cet automne sur la page, je voulais plutôt le cacher. C'était donc comme si c'était ce que j'essayais de verrouiller. C'était donc un processus très intuitif que j'ai suivi. Et j'adore faire cette petite audition. Il prépare le terrain sans prendre aucun engagement. 3. Créer l'arrière-plan: Je suis prêt à commencer. Je vais faire un historique de celui-ci. Et quand je travaille, j'aime avoir plein de choses à portée de main. Donc, vous savez, juste les choses que je pense que je vais utiliser. Je choisis donc mes peintures qui vont toutes fonctionner ensemble. J'ai mes outils, mon eau, mes images, je les mets de côté parce que je vais d'abord faire l' arrière-plan. Et j'ai des choses à créer, des textures et de quoi les déployer. Et une palette de peinture, ici, sur le côté. Je devrais donc être prête à partir. L'une des raisons pour lesquelles j'aime tout afficher comme ça, et c'est le cas, que j'ai plus de choses sur les périphériques, donc je peux être très intuitive. Genre, oh oui, c'est ce que je veux. Oh, oui, mettons-le là-dedans. Allons-y. Parce que je travaille de manière tellement intuitive et je ne veux pas être ralentie par la question, oh, c'est où ? je travaille, j'ai tendance à ne pas laver les pinceaux quand je travaille, car j'ai tendance à ne pas les laver entre les deux. J'utilise un pinceau et je l'ai simplement mis dans l'eau. ne sont donc que tous ces pinceaux artisanaux bon marché et bon marché qui ne conviennent pas. Les poils ne tombent pas. Dans certains cas, je pense que c'est bien. OK, je vais donc commencer et nous verrons ce qui se passe. Eh bien, je suis en train de terminer la dernière partie de ma peinture en arrière-plan. Je voulais parler un peu de ce qui se passe en moi pendant que je fais cela. Parce que pour moi, ce processus que vous me voyez faire moment ne consiste pas simplement à le rendre joli, mettre de la couleur, créer de l'art ou à donner du sens. Je suis simplement en train de méditer là-dessus. Je vais le laisser pénétrer. Tu sais, j'ai choisi mon histoire. J'ai un peu compris comment je voulais m'exprimer. J'ai trouvé des images qui, selon moi , fonctionneraient bien. Et puis j'ai commencé à faire cette partie. D'une certaine manière, vous pourriez voir cela comme une pause. C'est là que je fais une pause. Je ne vais pas me contenter de me plonger directement dans le travail de collage et le travail narratif. Je vais faire une pause. Et voici à quoi ressemble une pause pour moi. OK. J'ai pris un peu de temps pour nettoyer les lieux, ranger mes peintures, laver mes éponges et les laisser sécher. Je saisis toujours toutes ces opportunités et j'ai besoin de faire une pause et de laisser les choses sécher pour reprendre du terrain au fur , afin que ma région ne devienne pas trop folle. La folie c'est bien, mais trop fou. L'une des choses que je tiens à souligner, c'est que lorsque je travaille sur un projet, même si je pense en avoir fini avec la peinture, je la mets de côté. Je ne les remets pas là d' où ils viennent. Parce que si je mets quelque chose de plus ici , je veux ajouter un peu plus de couleur sur le dessus. Je vais vouloir utiliser les couleurs qui vont correspondre à l'arrière-plan. Et il y a une raison très importante à cela et c'est ce que je vais faire. Donc, lorsque vous nettoyez, ne nettoyez pas trop. Gardez-les simplement, gardez ces couleurs à portée de main. 4. Laissez le collage commencer: OK, je vais donc commencer à coller mes images. Je vais donc les remettre ici comme je l'avais fait avant. auditionner. Encore une fois, je veux m'assurer que c'est ce que je veux en faire. Encore une fois, il s'agit d'un autre de ces processus auxquels je vous encourage vivement à ne pas trop réfléchir. Il est très facile de trop y réfléchir et de passer trop de temps embêter et à le remplir mais cela ne vous servira à rien. D'accord. Alors regardez votre cerveau à la porte et laissez cette petite fille jouer. Je vais en utiliser un peu, eh bien, j'allais utiliser autre chose pour pouvoir utiliser le mod mod podge, je suppose que je vais le faire , je vais l'utiliser puisque je l'ai sorti. Je vais juste utiliser Mod Podge. Vous pouvez utiliser la colle de votre choix pour coller vos images. Maintenant, si vous utilisez des images de magazines, beaucoup de magazines sont très fins. Vous allez donc avoir beaucoup de rides sur vos images lorsque vous utilisez une rides sur vos images lorsque vous utilisez colle humide comme un mod podge ou même un gel medium ou un medium mat. C'est parce qu'ils sont mouillés. Donc, si vous avez des pages de magazine très fines, vous voudrez probablement vous procurer un bâton de colle. Je n'aime pas travailler avec des bâtons de colle, mais parfois, il faut juste savoir les magazines que j'ai utilisés sont vraiment des magazines de qualité. Le papier est donc assez épais et je n'ai aucun problème avec ce genre de froissement. Mais là encore, je n'ai pas l' habitude d'utiliser Mod Podge, donc je suis peut-être en train de manger mes mots. J'utilise généralement un médium mat. J'ai beaucoup de mods, donc, tu sais, je ne veux pas gaspiller ce que j' ai. Je souhaite utiliser les ressources que j'ai déjà achetées. Et j'utilise un brayer pour les aplatir, pour éliminer les bulles. Absolument pas nécessaire. Tu peux le faire avec tes mains. J'en ai juste une et j'aime utiliser les objets que j' ai achetés pour créer. Avant, j' avais du mal à acheter fournitures artistiques et à les utiliser ensuite. J'ai hésité et il m'a fallu un certain temps pour développer cette habitude. C'est vraiment une habitude maintenant, c'est presque une règle. Si j'achète quelque chose dès que je rentre chez moi, j'ouvre les colis, je le sors. Je l'ai mis dans un endroit où je vais m'en servir. Sinon, je serais tenté d'être plus tranchant que moi dans la polémique. J'ai tendance à le faire, j'ai eu beaucoup de mal à retourner quelque chose. J' achetais donc et je revenais toujours. Alors j'ouvre tout. Utilise-le tout de suite si je peux. C'est moi qui aide. Lorsque vous collez des images. Tu sais, ce sont toujours ces bords qui n'auront pas l'air d'attraper la colle, il suffit de passer ton pinceau en dessous. J'aime aussi sceller mes images et modifier mon podge. Cela fonctionne très bien pour ce plafond de prix. Je veux dire, prendre la colle pour les jambes et brosser le dessus, ce qui est un autre excellent moyen d'éliminer les bulles. Maintenant, je vais passer en revue et sceller toutes mes images. Et si je le fais, c'est parce que lorsque j'ajoute des couches supplémentaires sur le dessus, que ce soit, vous savez, de la peinture ou de l'encre. Je veux que ma surface soit uniforme et je ne veux pas que certaines surfaces soient plus absorbantes que d'autres. Donc, si je prends un stylo gel et que j'écris par-dessus, ce stylo gel se comportera différemment sur différentes surfaces. Je pense donc un peu au moment où je fais ça, quand je le scelle et que je scelle tout, pas seulement les images, je scelle l'arrière-plan. Donc je le recouvre avec ma colle et ça égalise les chances. Maintenant, est-ce que tu dois le faire ? Absolument pas. Tu n'es pas obligée de le faire. ne s'agit que d'une étape supplémentaire. Mais c'est vraiment un extra. Ne le faites donc pas si vous n'en avez pas, si vous n'avez pas les ressources, si vous n'avez pas assez de colle. Et même là-dessus, voyez maintenant que je passe en revue ces images, certaines images du magazine se froissent. Et je peux les passer en revue avec mon pinceau et faire sortir ces bulles. Et un peu froissé, c'est génial, je trouve ça génial. J'adore les petites rides. Ils n'aiment tout simplement pas les rides et je ne veux pas que les choses se recroquevillent. OK, donc ça va à peu près régler le problème. Donc, à ce stade, je ne vais pas le ranger. À ce stade, c'est très, très humide et je vais le laisser sécher. Maintenant, vous pouvez y apporter un outil thermique. Mais le problème avec cette radiation , c'est que, tout d'abord, j'ai collé les images, puis je les scelle tout de suite. Donc, si j'y apporte cet outil thermique, il scellera la surface supérieure, mais les objets resteront humides en dessous. Donc c'est vraiment mieux de le laisser sécher. Et je suis dans une demi-heure. Si je veux revenir travailler là-dessus, je peux y mettre un peu de temps, mais il vaut vraiment mieux le mettre de côté. Et pendant que c'est mis à sécher, je vais faire encore une chose. Et je vais faire quelque chose avec cette clé. Parce que cette clé est juste, tu sais, elle est allumée. Je veux le rendre un peu plus solide. Je ne sais donc pas si j'ai nécessairement besoin d'aquarelle. Je pense, vous savez, qu'un grammage mixte sur votre papier cartonné fera très bien l'affaire. Je n'ai rien à faire de trop épais, mais je veux quelque chose qui soit suffisamment épais pour que je puisse en faire quelque chose et que ça ne me tombe pas dessus. Je pense que cela devrait probablement suffire. L'une des choses que vous remarquerez peut-être lorsque j' utilise un pinceau différent de celui que j'utilisais auparavant. Et c'est parce que j'ai mis le pinceau dans l'eau. Et si je sortais ce pinceau de l'eau et même si je le séchais avec du papier absorbant, il serait quand même beaucoup plus humide. Et cela va augmenter les chances de voir mon image dans un magazine. Tu sais, être tout froissé et tout ça. C'est pourquoi j'aime vraiment avoir beaucoup de pinceaux à portée de main, car parfois, vous avez besoin d'un pinceau humide Disons que je voulais appliquer un peu de peinture, mais je veux une belle couche fine. Je peux prendre un pinceau humide et le faire sur ma page. Mais pour cela, je ne voulais rien mouiller, alors je vais laisser sécher complètement avec mon autre image. Ensuite, je reviendrai et je verrai ce qui va suivre. C'est une autre belle occasion de faire une pause et de s' éloigner de votre œuvre d'art. Maintenant, si vous voulez continuer à travailler, vous pourriez envisager de rédiger un journal sur ce qui vous est arrivé jusqu'à présent pendant que vous faisiez ceci, tout cela, cette colle et ces supports, ils vont sécher assez rapidement. Je dirais que ce truc sera probablement prêt à fonctionner dans environ 15 minutes. Nous ne parlons donc pas d'une longue période, mais je laisse aussi mes couches sécher entre les deux. Si vous avez une grande surface détrempée et humide, cela prendra évidemment beaucoup plus de temps. Soyez donc patient et prenez votre temps pour cela. J'adore faire ça, ce processus de journalisation entre les deux. Vous pouvez également rechercher d'autres images. Peut-être que tu commences à te dire : « Waouh, peut-être que tu pourrais en avoir un peu plus là-dedans. Mais je te mets en garde. Essaie de ne pas en faire trop. Vous allez vous retrouver avec un gros désordre, et c' peut-être ce que vous voulez. Et ce n'est peut-être pas le cas. 5. Détail du stylo: Ce que je pense que je vais faire ensuite, c'est jouer avec ces tags ici. Et ce que je vais utiliser pour cela, c'est que j'ai certains de ces stylos Pitt, sont à l'encre de Chine, donc ils sont permanents. Et je devrais peut-être faire d' autres choses en plus. Je ne veux donc pas commencer à travailler avec des médiums hydrosolubles pour l'instant. Ce que j'ai découvert, c'est que ces stylos Pitt fonctionnent vraiment bien en plus du mod podge que j'avais déposé. En fait, vous n'avez généralement pas besoin d'attendre qu'il soit vraiment, vraiment sec pour pouvoir les utiliser. Mais bien sûr, cela a été séché pendant la nuit. Je vais donc simplement décrire les choses, les mettre en évidence, peut-être commencer à ajouter certains noms de balises et leur signification, et peut-être faire ressortir certaines de ces images. Je me demande toujours quoi faire à ce sujet. Je veux vraiment que ce soit comme une porte, mais je dois faire en sorte que ça ressemble à une porte. C'est donc une chose que je vais garder à l' esprit : je veux trouver une sorte de réponse pour résoudre ce problème. Et quand vous le faites, cela donne à une partie de votre cerveau une tâche, celle une partie de votre cerveau une tâche, garder le côté gauche de votre cerveau occupé. D'accord ? Tu sais, concentrez-vous sur ce que vous allez faire à ce sujet. Et tu peux juste jouer. Si cela a du sens. J'adore avoir ces petits trucs que nous faisons. Donc je vais juste commencer et voir où ça va. Je n'ai aucun plan, aucune idée de ce à quoi cela va ressembler, de ce que c'est, de ce qui va se passer. Mais je suis en train de me lancer. Merci Eh bien, mon travail à la plume semble complet reflète une grande partie de ce que je voulais essayer désencombrer écrit sur mes petites étiquettes. C'est donc moi qui suis entrée dans ma tête. Cela m'a donné une idée : d'accord, sont les choses que je veux vraiment pouvoir conserver, évidemment, de la peinture des casseroles, mes timbres et tout ça, mais je n'en ai pas besoin autant que j'en ai. Puis j'ai pensé avec ces mains parce qu'ils sont dans cette position où ils donnent m'a fait me demander : «  Eh bien, où puis-je utiliser ces ressources et les redonner à la communauté ? C'est là que j'ai réalisé ce qui se passait ici avec ce que j' imagine être une petite fille jouant avec, bricolant et faisant preuve de créativité. Je pourrais mettre mes excédents entre les mains de personnes qui aideront notre jeune génération à faire preuve de créativité, ce qui est extrêmement important à mes yeux. Parce qu'il y a eu tellement de coupes dans le financement du temps artistique dans les écoles. Il s'agit donc d'un élément très important. Je peux donc vraiment envisager de canaliser cela vers un endroit où cela fera du bien. 6. Rendre ce produit interactif: Donc, la prochaine chose que je vais faire essayer d' ouvrir la porte, mais j'ai l'impression qu'il reste encore beaucoup à faire ici. Je vais donc peut-être jouer un peu avec collage et voir ce qui en ressort. Et je vais juste voir ce qui se passe. 7. Comprendre l'histoire: Eh bien, je suis allé assez loin là-dessus. Je vais probablement encore jouer un peu avec ça, faire ressortir certains petits détails et tout le reste. Mais je pense vraiment que ça raconte une histoire. Cela indique ce qui se passe. Et je sais qu' au début, j'ai parlé, vous savez, d'avoir une sorte de conflit dans l'histoire parce que c'est ce qui fait l'histoire, c'est le conflit. Je vais donc le regarder ici avec ces petites étiquettes qui représentent tout mon fouillis. Et cette clé qui se trouve ici, c'est le conflit. J'ai la clé pour ouvrir la porte. Pour avoir un bel espace de création, qui n'a pas besoin d'être plus grand que celui-ci, il suffit de ce petit coin cette petite table sur cette petite étagère. Cela peut vraiment être aussi simple que cela. Et ce que je pense être, c'est que je regarde par cette fenêtre. Cette fenêtre qui montre  : Waouh, regarde ça. Vous pouvez organiser tout cela. Mais le problème, c'est que j'ai trop de choses à aborder. Ceci, cette fenêtre, juste ici. C'est une fenêtre d' opportunité, c'est ce que je suis, ce que je recherche. Et comme je l'ai dit plus tôt, cela représente vraiment les domaines dans lesquels mes données peuvent être utilisées à bon escient. Si je peux le mettre, si je peux mettre mes fournitures artistiques entre les mains de quelqu'un qui peut donner aux enfants l' expérience de la créativité. Hé, ça ne me ferait pas vraiment plaisir. Qu'est-ce que c'est ici. Je n'essaie pas de partager. J'ai fait une petite porte, y ai mis un petit morceau de velcro. C'est juste une autre possibilité, tu sais, Oh, c'est peut-être parce qu'on dirait que c'est un peu comme dans un garage. J'ai peut-être un petit cabanon de rangement, pas un endroit où je vais devoir payer pour l'entreposage, mais mon propre petit hangar de rangement où mes affaires sont organisées, mais ce n'est pas gênant mon espace de travail. C'est donc mon espace où je peux travailler et me divertir. Et c'est là que je peux peut-être garder certaines des choses que je n'utilise pas en ce moment, mais que je peux apporter dans mon espace et le reste peut être offert en cadeau. Je suis donc plutôt content de la façon dont cela est sorti. Ce qui en est ressorti a beaucoup plus de profondeur que je ne l' imaginais quand j'ai commencé. Je suis donc content d'avoir continué. Je ne me suis pas découragée au début parce que je me suis dit : «  OK, Karen, ce n'est tout simplement pas bon ». Ça ne va pas marcher. Mais ça l'est. Et je pense qu' il y a encore beaucoup à faire ici. J'espère que cela vous a donné quelques idées, en particulier en ce qui concerne certaines choses, les supports que j'utilise. Vous remarquerez que j'ai oublié mon pistolet à colle et que je l'utilise en combinaison avec du gel mat, le tapis, le gel est le matériau le plus épais, ce qui m'a vraiment permis de coller ces rideaux facilement, restant un peu gardez-les souples. Où j'ai utilisé de la colle chaude pour faire adhérer les rideaux à la page. Sinon, j'aurais dû rester là et si vous n'avez pas de glucagon, vous pouvez coller du tissu , pas de problème. Tu n'as besoin de rien de spécial. Seule la colle d'Elmer fera l'affaire. Mais tu dois juste savoir que ça va prendre un peu plus de temps à sécher et qu'il ne sera pas complètement collé avant qu'il ne sèche. Et puis cette envie d'abuser de quelques petits bouts de velcro que j'avais sur moi. Je garde toujours des choses comme ça parce qu'on ne sait jamais quand elles seront utiles. J'espère donc que cela vous a donné quelques idées et que nous vous aiderons à démarrer. C'est bon. 8. Projet de cours: Ok, Maintenant que vous avez terminé de regarder les vidéos, j'espère pouvoir jouer comme vous l'avez fait comme nous l'avons fait. Mais sinon, si tu n'as pas commencé, c'est bon. Tu sais. Le moment est venu pour vous de partager, partager, partager, partager, partager, partager, partager vos victoires, partager vos luttes. Partagez où vous êtes coincé. Partagez les obstacles que vous avez surmontés. Partagez les métaphores que vous avez trouvées en explorant votre histoire, quelle que soit l'histoire, ce n'est pas forcément mon histoire. Mon histoire était à propos de l'encombrement, tu sais, euh, et je ne veux pas dire juste arrêter ce décrochage à propos de trucs. droite. On a tous plein de trucs. Donc si tu voulais faire cette histoire, c'est génial. Vous faites vous et partagez. Il y a du pouvoir, il y a de l'autonomisation dans le partage. J' ai vu des choses étonnantes arriver quand nous partageons. Alors s'il vous plaît partager.