Journaling artistique à l'aquarelle simplifié - Sans effort pour les gens

1. Introduction : Pourquoi devrions-nous dessiner des gens ?: Tu ne peux pas dessiner les gens. Je sais Tu es nul, non ? Faux. Tu n'es pas nul Vous ne vous êtes simplement jamais donné la permission de pratiquer. Bonjour. Je m'appelle Fatih, mais tu peux m'appeler Fab Je suis une artiste, une enseignante en ligne, passionnée de productivité et une procrastinatrice en convalescence Je dessine, je peins et je montre aux gens comment ils peuvent faire de même. C'est pourquoi j'ai plus de 20 cours me montrent à faire exactement cela. C'est mon cinquième cours sur le NIF Sketch Journaling. L'autre est le NIF Sketch journaling, NI pour les compositions, NI pour le dessin, ni pour la peinture Et maintenant, connu pour les gens. Ce cours était très demandé par vous tous, car il est le résultat d'une petite étude marketing que j'ai faite. Et je peux comprendre pourquoi il est difficile de dessiner des gens. Un bâtiment bancal, c'est bien, mais il est plus difficile de partager un fils ou un partenaire bancal avec les gens parce que les gens ont des sentiments et disent des choses comme : «   Est-ce ainsi que vous Je comprends. D'un autre côté, un bâtiment n'abandonne pas encore, il y a des gens partout. Nous tenons des carnets de croquis pour rester créatifs et rechercher quelque chose d'inspirant à dessiner. Une rue magnifique. Il y a du monde là-bas, un café. Il y a du monde là-bas. C'est mon anniversaire. Il y a aussi des gens là-bas. C'est comme si vous ne pouviez même plus éviter les gens de nos jours. pouvoir dessiner des personnes ouvre donc de nombreuses possibilités pour vos carnets de croquis et votre parcours créatif. C'est pourquoi je veux suivre ce cours parce que je suis comme vous. Je ne peux pas dessiner les gens. C'est du moins ce que je me suis dit pendant des années. La seule différence entre toi et moi, c'est que je le fais quand même, et c'est bon. Certains sont meilleurs que les autres, mais aucun n'est mauvais. Parce que n'oubliez pas qu'il n' y a pas de dessins de lit. Certains d'entre eux se sont révélés être les meilleurs dessins que j' ai jamais dessinés. Certains d'entre eux, pas tant que ça, mais vous ne pouvez pas simplement monter en haut des escaliers. Vous devez faire tous les pas, au moins tous les deux si vous voulez atteindre l'étage supérieur. Et devinez quoi ? Dans cette incroyable analogie que j'ai créée, il n'y a pas d'ascenseur. Pas d'ascenseur. Tout le monde doit prendre les escaliers. En vous montrant qu'il est normal d'attirer les gens de toutes les manières possibles, je veux éliminer le stress et vous permettre de vous entraîner afin que vous puissiez réellement vous améliorer. Ce cours, comme tous mes autres cours, s'adresse à tout le monde. Vous n'avez pas besoin d' expérience ou de compétences. Si vous aimez tenir un carnet de croquis et que vous voulez dessiner des gens comme moi, ce cours est fait pour vous. Les étudiants plus avancés qui souhaitent apprendre mon style sont également les bienvenus. Pendant le cours, nous examinerons nombreuses situations dans lesquelles vous souhaiterez peut-être dessiner des personnes sur votre carnet de croquis, comme des personnes en arrière-plan, personnes au premier plan comme sujet principal ou secondaire, des autoportraits, compositions corporelles complètes ou partielles, des vêtements et des visages Quoi ? Je dois mentionner les yeux, les lèvres et les cheveux. Je pense qu'ils savent ce qu'est un chèque. Nous savons en quoi consiste un visage. Votre projet de classe est un peu spécial. Donc, en gros, je veux que vous dessiniez des gens, mais pour plus de détails, assurez-vous de regarder la vidéo suivante. Ça va être génial. Allons-y 2. Projet de cours : dessiner des gens ! !: Bienvenue dans mon nouveau cours No effort People. Si vous venez du futur, ce cours peut-être pas nouveau pour vous, mais il l'était au moment de l'enregistrement, et si vous ne l'avez pas déjà regardé, il est peut-être encore nouveau pour vous. Je pense donc que nous avons prouvé que le concept de nouveauté n'est pas si simple. Avant de passer à votre projet de classe, je crois que j'ai inventé un petit jeu. Tout au long du cours, il y aura des moments de motivation comme celui-ci Votre papier est votre terrain de jeu, et c'est vous qui créez le toit. Donc, si vous découvrez combien de moments de motivation il y a et que vous me contactez sur Instagram avec ce numéro, je ne ferai aucun effort pour vous chasser. Pas d'effort, tu es sûr que c'est une bonne idée, Jack. Votre message doit donc être comme NI pour les gens. X, X doit être le numéro des codes de motivation cachés dans cette classe Voyons si je vais regretter cette décision. Maintenant, projet de classe, votre projet de classe est, je ne sais pas quel pourrait être votre bâtiment préféré, Jack, leur animal de compagnie. Le cours s'appelle NIF People not No pour les animaux. Non, je n'ai pas dit qu'il n' y avait pas de mauvaises idées. Je ne dirais jamais ça autour de toi. Ce serait une mauvaise idée. OK, évidemment, vous allez dessiner des gens, et tout le monde est accepté. Mais ajoutons une petite touche d'originalité. Parce que le cours s'appelle No Effort People, je veux que vous essayiez de trouver la personne qui ne fait aucun effort autour de vous. C'est-à-dire la personne la plus décontractée, détendue et décontractée que vous puissiez trouver Il peut s'agir de votre mari, de votre femme ou de votre meilleur ami. Voyons ce qu'il en ressortira. Donc ça y est. Tu as un petit jeu à jouer avec moi et ta mission. Nous sommes prêts à partir. Compte à rebours avec moi. Cinq, quatre, trois, deux, un. Jack, pourquoi sommes-nous toujours là ? Nous le comptons à rebours. Non, tu étais censé en couper un, et on passe au suivant. Que pensais-tu que nous faisions ? C'est juste un exercice de comptage. Je vais rester chez moi. Je vais rester chez moi. Ok, regarde, c'est comme ça. Nous comptons à rebours et vous en coupez un. Quatre, trois, deux, 3. Dessiner des personnes à l'arrière-plan: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans mon cours Noy for People. C'est moins d'un. Vous pouvez voir qu'il y a des Noy pour les gens ici. Je n'ai pas fait de section sur le matériel pour ce cours car nous allons utiliser des éléments très basiques. Je veux que ce cours porte principalement sur la partie dessin. Le tableau, je crois que nous l'avons couvert, et ce tableau, les gens, ne changent pas grand-chose. Mais de temps en temps, si j'en ai envie, je pourrais à la fin y mettre un peu de couleur et ce sera tout. Mais à part ça, nous allons utiliser Je vais utiliser mon carnet de croquis, c'est 11,5 par 11,5. Disons 12. Carnet de croquis carré de 12 centimètres. Ce n'est même pas du papier aquarelle. C'est probablement 180 grammes. Mais c'est très fluide. C'est du papier pressé à chaud. J'ai essayé de le trouver, mais ça ne dit nulle part. Ils auraient pu simplement écrire ici. Et c'est une marque de talents, une création artistique. Je pense que lorsque je commandais un tas de fournitures artistiques, j'ai aimé leur couleur et leur apparence. Je viens donc de le commander. J'aime beaucoup ce livre. C'est devenu un peu mon carnet de croquis expérimental que j'utilisais celui-ci lorsque je suis allée au symposium de croquis urbains à Poznan Voici les autocollants d' autres artistes que j'ai collectionnés. Et cela se produira dans le futur, combinant la journalisation de croquis sans effort avec la journalisation de croquis traditionnelle, faisant ce type de spread sur J'aime bien faire ça. Mon fils faisait également des expériences là-dessus et je fais aussi parfois de la peinture abstraite lorsque je suis à l'extérieur et que j'en ai juste envie Il s'agit d'une page inachevée de la bande de montagne que nous avons prise de manière plus abstraite et il s' agit de Poznan Pour celui-ci, je ne vais pas vous montrer tout cela maintenant, il ne s'agit pas de ce cours, il ne s'agit pas de ça, mais voici mes pages de voyage à Poznan Il y a toute une vidéo YouTube à ce sujet que vous pouvez regarder. Je voulais peut-être te montrer celui-ci. Cette page me plaît beaucoup. Mais il y aura quelques écrits que je n'ai pas encore terminés. Quoi qu'il en soit, c'est la page que nous étions en train de créer comme prévu pour une soirée avec Peggy Dee C'est mon exemple et c'est ce que nous avons fait pendant l'atelier Quoi qu'il en soit, vous pouvez également y aller et le trouver. Quelque part dans mon lien dans la page Vidéo, vous pouvez le trouver via Instagram. Mais aujourd'hui, nous allons nous concentrer sur les personnes et en attirer une partie. J'essaie, bien sûr, de penser que tout est fait de lignes. Plongez dedans, n'ayez pas peur et regardez ce qui en ressortira à la fin. C'est mon premier conseil. Cependant, afin vous démystifier ces sujets liés aux personnes, je le divise en différentes sections qui seront les personnes en arrière-plan, les personnes au premier plan, l' autoportrait Qu'y avait-il d'autre ? Des compositions corporelles complètes et des parties partielles du corps qui pourraient entrer dans ce que vous essayez de dessiner. Ensuite, nous allons nous concentrer sur les vêtements et aussi sur le visage. Nous allons commencer par les personnes en arrière-plan. Oui, Jack. Oui, il y a moins de monde en arrière-plan, quelqu'un comme lui derrière le comptoir. C'est l'une des images que j'ai choisies. Je vais également les partager avec vous, afin que vous puissiez également utiliser ou utiliser vos propres images. Je pense que c'est encore mieux. Passons maintenant par ici et il y a un dessin inachevé hier et nous allons commencer à partir de là Et je disais que je n'avais pas créé section sur les matériaux pour ce cours parce que je vais utiliser ce carnet de croquis très basique, même pas d'aquarelle, et je me suis acheté un tas de stylos Faber Castel Ils sont ici. Et pour cette taille, ma préférée est 0,5 ici. Ouais. C'est ce que je vais utiliser. Dessiner des gens n'a pas à être effrayant. Commençons par la première image. Allons-nous ? Mettons ça de côté un peu. Viens de ce côté, parce que c'est de ce côté l'image doit être froissée, tu devrais entrer Je vais même faire venir mon téléphone ici. OK. Maintenant, dans celui-ci, disons que vous êtes au café et que vous voulez dessiner l'intérieur du café, le bar peut-être en arrière-plan, il y a généralement un barista, un serveur ou le propriétaire de l'endroit, et c'est ce que nous allons faire Je vais juste m'y plonger. Ici, je sais qu'il ne s'agit pas d'un journal et j'ai établi les règles dès le début  : à la date et au titre simple, nous combinons 23 mots , puis un simple dessin et quelques touches de couleurs Ici, comme je l'ai dit, je vais me concentrer sur le dessin des gens. Je ne vais pas m'occuper de la composition complète la date et je ne vais pas créer de pages, mais nous allons nous concentrer sur les personnes. Ensuite, vous allez intégrer cela à ce que je vous ai enseigné dans les autres cours sur ce sujet. Il y actuellement quatre qui sont les principaux journaux de MFG. Un cours et après cela, il y a un mini NI de 10 minutes pour les compositions. Après cela, je dessine et je peins. Il s'agit d'une continuation de ces cours, et nous allons nous concentrer sur les personnes. Mais bien sûr, ici, nous devons aménager un peu le lieu parce que la personne est en arrière-plan et nous devons montrer qu'il y a un premier plan à cause de cela Je vais juste poser mon stylo quelque part et poser mon œil quelque part sur la photo, puis je vais simplement continuer. Je suis à bout de souffle. OK. Allons-y. Je commence par ces pâtisseries. Il y a une assiette de pâtisseries là-bas. C'est le comptoir là-bas. Le comptoir est suffisant, et c'est le devant du comptoir. Ici, il y a autre chose dans l'assiette. Ça se passe comme ça et il y a plein d'autres choses. C'est un comptoir très fréquenté. Je crois qu'ici, il y a une bouteille d'eau pour les gens, ici il y a une boîte à épingles. Ils vendent des épingles. les pays vedettes dans une boîte à épinglettes et il y aura plus de choses ici et là sur le comptoir. Ensuite, écrivez à propos d'ici à côté des pâtisseries. Il y a une dame. Je vais le faire simplement parce qu'elle est en arrière-plan, elle n'est pas mon sujet principal ici, mais elle en fait également partie. Quand on s' en prend aux gens, c'est plus sensible à la situation et plus d'action. Je veux montrer qu' elle était là et qu'elle préparait du café. Encore une fois, je me concentre sur les lignes où vous pouvez voir ses bras tomber comme ça. Il disparaît devant elle. Et là, je peux voir sa main tenant quelque chose. Et ses cheveux sont en queue de cheval. Voici les points de suture de son haut. Elle est un tour de taille, ne l' oublions pas Et encore une fois, son bras arrive. Maintenant, par exemple, je vois que son bras aurait dû descendre plus bas. J'y vais et je le répare. Ne t'inquiète pas pour ça. Ne vous inquiétez pas pour les lignes supplémentaires que vous tracez ici , le dessin à contrôle continu et tout va bien. Encore une fois, c'est trop hâtif que je corrige la forme de ses cheveux Ne t'inquiète pas trop pour ça. Encore une fois, nous ajouterons d'autres lignes ici. Et voici son cou ici. Maintenant, est-ce que je veux faire son top ? Oui, je le sais. J'essaie de faire ces lignes. Comme elle porte du noir, je ne peux pas voir beaucoup de détails sur ses pantalons ou s'il s'agissait de jupes. Et voici, les lignes sont un peu décalées parce que c'est son bras. Et en faisant les lignes comme ça, cela montrera qu'ici, elles s'étirent. Passons de l'autre côté. Si je ne veux pas revoir ce que je dessine, je vais simplement suivre les lignes existantes. Et un peu comme ça. C'est donc trop, mais ça va. Ensuite, je vais aller à sa tête et devant elle, il y a une étagère sur cette étagère, il y a des sachets de café, je crois. Encore une fois, je les fais très simplement. C'est le but de tout cela rapidement et je vais passer de l'autre côté. Il y a un autre emballage comme celui-ci , puis l' étagère se termine ici. Est-ce que je veux ajouter autre chose ici ? Oui, ces détails, j' aime beaucoup le fait qu'il y ait ces lampes, qu'on les accroche par le haut et qu'on passe à la suivante. Ces détails, j' aime beaucoup les ajouter. Comme vous pouvez le constater, je ne lève pas mon stylo pour rien de tout cela. Et je peux y aller depuis son épaule, je vois que je suis commencer. C'est juste que je choisis quelques détails de l'environnement pour remplir l'espace. Ensuite, il y a, je crois, quelque chose comme un four à micro-ondes et voici le comptoir arrière. Mettons également l'autre côté pour donner l'impression que c'est le contexte. Ajoutons comme ça. Il y a un bouquet d'orange. Comptoir avant. Ici, par exemple, il y a une affiche, mais cette affiche montre le manche d'une chaise. Et pendant que je fais cela, il y a aussi un bureau, un bureau, une table. Et je vais le laisser ici. J'ai dit que je n'allais pas tout faire, mais je n'ai pas pu m'en empêcher. Je vais essayer de me concentrer davantage sur les gens. Quoi qu'il en soit, comme vous pouvez le constater, si cette personne n'était pas là, même si elle est en arrière-plan, cette composition semblerait un peu vide. S'il y a une personne dans que vous essayez de dessiner, c'est une bonne idée de l'ajouter. Il n'y a pas de quoi avoir peur . Qu'est-ce que j'ai fait ici ? J'ai juste choisi un point, j' ai commencé et de là je suis retournée vers elle. J'ai besoin de reprendre mon souffle. Jack ? Rien. Puis j'ai juste commencé à suivre les lignes. Imaginons que mon œil soit à 50 % sur la photo, 50 % sur mon papier, et que j'essaie d'y aller simultanément, mon œil trace les lignes d'elle et mon stylo suit. Comme ça, elle fait définitivement partie de notre dessin et cela n'a pas été trop difficile. Je veux aussi que vous n'ayez pas peur de dessiner, les gens y vont. Ce n'est pas une réplique exacte d'elle, mais ce n'était pas le but de toute façon. Et s'il ne ressemble pas à la personne ? Euh, alors pour celui-ci, faisons-en un de plus. Je vais essayer de le faire rapidement. Disons, faisons-le comme ça. OK. Voici une photo que j'ai prise dans un café et j'ai pris une photo des pâtisseries. Il y avait vraiment de délicieuses pâtisseries ici et comme ça se trouve en arrière-plan, il y a du monde. Mon objectif principal est donc ici les pâtisseries, mais le fait de mettre ces personnages au second plan donnera plus de profondeur et ajoutera plus d'action à votre composition. C'est une bonne idée de les ajouter. Ce que nous faisons, nous n'avons pas peur de dessiner des gens. Nous partons simplement d' un point, nous allons modifier. Si c'est un peu faux, comme cela s'est produit ici dans la situation du bras, corrigez, suivez la bonne trajectoire, et nous continuons et tout ira bien. Il suffit de faire confiance au processus. Je vais commencer par là. Je vois ce nom, un truc technologique. Derrière, il y a une très jolie pâtisserie. Les pâtisseries ont toujours des lignes ondulées. n'y a pas de pâtisseries simples, beaucoup de détails, mais nous n'allons pas mettre tout cela ici . Ensuite, il y a une autre étiquette, puis une autre, mais elle est un peu étrange. Voici le plateau. Voici quelques écrits. Il y a d'autres pâtisseries ici. Je vais les ajouter très grossièrement ici. Rapidement. Disons que c' était celui sur lequel je me concentrais dans ceux-ci, je ne vais pas trop insister. Voici une autre pâtisserie. Ce flou, il y a plus de pâtisseries ici. Je les fais paraître très vagues. Je ne sais pas comment s'appelle ce truc pour tenir les choses sans toucher ta main. J'aime la façon dont cela s'estompe, alors je dirais qu' il faut mettre plus de limites sur ceux-ci. C'est comme ça, et ça continue comme ça, qu'il y a plus de pâtisseries de cette façon, c'est l'objectif, pouvez-vous voir ici les finitions du comptoir. Je vais dire que quelque part par ici, ça commence par son bras. H. Et quelque part par ici, voici la taille et elle porte un jean Voici l'étiquette de poche. Nous ne pouvons pas voir le deuxième bras d'ici, mais nous pouvons voir ses cheveux apparaître sur la photo. OK, le visage qu'on ne voit pas non plus. Encore une fois, c'est en arrière-plan, donc je ne vais pas trop m'y attarder, mais je voudrais ajouter quelques plis sur les vêtements où ils se trouvent habituellement Cela vous semblera plus réaliste. Devant elle, il y a une autre personne. Je crois que je vais commencer à préparer le café par l' épaule et je peux à peine voir, mais ses cheveux sont visibles. Comme ça et un peu de cou. Ici et ça se passe comme ça ici, vous pouvez voir son bras devant elle et ça descend comme ça. Il y a des centaines de ses jeans. Sur la poche. Si l'on considère les détails comme des poches, tout le monde sait à quoi ressemble la poche de Jen. Si vous faites l' effort d'en mettre un, cela montrera clairement de quoi il s'agit. Sur cette photo, je ne vois plus où vont ses bras, je pense qu'ici, comme vous pouvez le voir, le coude est là, le coude doit le récupérer et sa main sort d'ici, tenant quelque chose. Je ne sais pas, donnons-lui une bouteille de lait ou quelque chose comme ça. Et je pense qu'ici, il y a un autre comptoir où ils font du café et derrière elle, il y a un autre comptoir qui finit ici. Et je ferais exactement comme ça. Ici, j'ai mis plus de détails sur elle et les limites sont plus strictes parce que je regardais tout cela de loin. Donc, même si elle est en arrière-plan, tout est loin. Et voilà, ça a vraiment été zoomé sur cette pâtisserie. Et puis ils sont tous flous en arrière-plan. Je les ai juste fait plus rapidement. Nous pouvons essayer de mettre plus de détails sur les cheveux et quelques détails individuels. C'est ainsi que je ferais. Encore une fois, ce ne sont que des lignes. Quand on y regarde, on voit qu'il y a deux personnes. Est-ce parfait ? Non, mais ce n'est pas censé l'être. Donc oui. C'est ainsi que je m'y prends lorsqu'il y a des personnes en arrière-plan, je préfère les inclure plutôt que de ne pas les inclure. C'est aussi totalement une option, d'ailleurs. Vous pouvez simplement l'ignorer complètement ou les ignorer, vous concentrer sur les pas. C'est totalement bien. Mais si vous voulez vous lancer des défis, si vous voulez ajouter des personnes à vos dessins, si vous dessinez souvent dans des cafés comme moi , c'est ce que nous pouvons faire. L'essentiel est d'essayer et tout ira probablement bien. Plus vous en ferez, plus cela deviendra facile. Si vous vous trompez du premier coup, vous le corrigerez plus tard en ajoutant des lignes supplémentaires. Ne t'inquiète pas. Ne revenez pas au dessin au crayon. C'est très bien. C'est ce que je voulais dire. Voilà pour le premier cours et je vous verrai pour le second. Jack, quel est le prochain ? Oui, cette fois des personnes au premier plan, mais en tant qu'objets secondaires, et je vais vous dire ce que cela signifie Je te verrai le prochain. Au revoir. 4. Dessiner des personnes au premier plan (objet secondaire): Alors, bon retour. Maintenant, nous allons recommencer à faire des gens. Surprise. Mais au premier plan. Mais en tant qu'objet secondaire, qu'est-ce que je veux dire par là ? Par exemple, il y a certaines situations que vous voulez vivre lorsque vous voyagez, tourisme, que vous prenez une photo ou que des personnes passent devant vous C'est aussi pour une photo, cela donne vraiment une bonne impression de moment à votre composition, et c'est bien, mais ce n'est pas vraiment le sujet principal. Cette personne n' est pas votre sujet principal. Vous n'avez pas vraiment envie de les photographier ou même de les dessiner, mais ils sont là, ils font partie de la scène. Alors parfois tu les dessines. Par exemple, dans un autre café, je peux peut-être dessiner ces dames. Je pense que c'est une nonne. C'est la photo moi aussi, je vais dessiner celle-ci. C'est une photo que j'ai prise lorsque nous étions en Italie, je crois, autour du lac de Côme ( Pelagio), je crois que nous étions J'ai pris cette photo de cette belle rue étroite, il y avait une dame qui passait J'aime bien cette photo parce que cela montre que c'était un endroit bondé et que les gens allaient et venaient. Elle a donc fait partie de la scène. Et je pense qu'avec elle, ça a l'air plus intéressant. Je vais cette fois partir directement d'elle car elle est au premier plan Elle avait ce truc sur la tête, c'est pourquoi je pense qu'elle était nue, mais je ne sais pas comment ça s'appelle. Je suis désolée. Et elle avait ses lunettes, son nez. H. Chin et elle avaient ce gilet Je pense qu'il y a une sangle ici et que son bras sortait. Ce genre de vêtement, coupons-lui d'abord le bras. Parce qu'elle bouge, marche son bras est devant elle. Elle porte un Okay. Chemise et vous pouvez voir les plis sur cette chemise et sur ce gilet bouffant Et il y a une sangle qui sort. Je pense qu'elle est là, ici. Comme vous pouvez le voir, j' essaie de ne pas trop réfléchir et de continuer à bouger mon stylo. Ces mouvements supplémentaires de votre stylo. Apporte beaucoup de détails et de texture à vos dessins. Oui, tu peux voir, finissons-en ici. Euh je suis descendue un peu plus loin que ce que la photo me permettait. Elle tient quelque chose dans sa main. C'est peut-être un parapluie. C'était un jour de pluie. Je passe à l'autre partie et OK. Elle est là derrière. Peut-être que ce truc peut venir un peu plus loin. Maintenant j'ai fini de la lancer. Pouvez-vous voir cette ligne supplémentaire qui ajoute de la texture à cette zone. Disons que son bras droit est à l'avant, puis sa jambe droite à l'arrière. Je vais donc laisser les choses comme ça. Je vais ignorer les deux autres personnes parce que je ne veux pas que cela prenne trop de temps et qu' il y ait un panneau de signalisation ici, derrière elle, que ce bâtiment commence tout le chemin et qu'il y ait un panneau de signalisation ici. Des câbles passent dans un tuyau et, au-delà de ce tuyau, je vois une fenêtre qui, vue sous cet angle, semble très étroite. Mais en gros, c'est comme ça que ça continue de baisser. Je commence à voir les toits. Oui Oui, écoutons-le et tout le chemin entre dans la rue. Il. Et c'est comme ça que se passe la rue. Ici, il y a des étapes. Juste pour me faire une idée, je vais essayer de trouver rapidement le toit du bâtiment. Vous pouvez voir d'autres maisons ici et ici, il y a des plantes vertes. Et c'est bon. Les fenêtres, encore des fenêtres. Fenêtres. Il y avait donc une rue comme celle-ci et cette dame donne en fait plus de mouvement à l'image. Je préfèrerais donc l' inclure dans ma composition. Ensuite, sur le mur, il y a un endroit très agréable où vous pouvez écrire quelques choses et ici vous pouvez ajouter votre date et ajouter un peu de couleur, et voilà. C'est votre personne au premier plan. Mais en tant qu'objet secondaire, elle n'était pas le but de ce dessin, cet arbre l'est vraiment, mais il apparaît au premier plan et il y a une raison à cela Je suppose que si je devais dessiner ceci, je choisirais très rapidement du jaune pour le côté, un peu d' orange et de rose parce que ce n'est pas tout à fait orange. Peut-être lui donner des couleurs aussi. Et quelques éclaboussures et je pense que ça se ferait comme ça N'oubliez pas qu'il ne s'agit pas d'un effort pour faire demi-tour. Nous essayons de fournir le moins d'efforts possible avec un maximum d'impact. C'est l'objectif. C'est là cette pratique est apparue, en gros. C'est ce que j'ai inventé pour moi-même parce que je ne veux pas passer des heures, des jours et des semaines sur une seule feuille de papier à tartiner, mais faire les choses rapidement tout en gardant le même sentiment. Je reconnais l'aspect expressif et artistique de ces pages, et c'est ainsi que je le fais. Et je crois que tu peux faire de même. Faites juste attention aux files d'attente et n' ayez pas peur de ce qui va sortir à la fin. Il n'est pas nécessaire que ça lui ressemble, elle ne sait pas que tu fais ce tableau. Elle sait que je suis en train de peindre ce tableau. Mais je l'ai fait et cela représente ce que je voulais qu'il représente. J'ai illustré la situation et elle est magnifique. C'est ce qui compte. Ce n'est pas différent de conduire une chaise ou une table. Je vais essayer de donner un autre exemple de ce côté. Voici mon fils et son meilleur ami. Je vais entrer ici, ils pourraient en fait être le sujet principal. Mais j'ai pris cela comme exemple pour penser que vous pourriez en fait avoir quelque chose de plus remarquable en arrière-plan . Mais le fait d'ajouter deux enfants à la regarder donne vraiment beaucoup de sensation. Peut-être que c'est un camion de glaces ou quelque chose comme ça, si tu vois ce que je veux dire. Le camion de glaces serait le sujet principal. Cependant, en ajoutant la matière secondaire pour enfants en tant qu'enfants, en regardant le camion de glaces. Au premier plan, il ajoute plus de sensation à votre peinture et à votre dessin C'est pourquoi vous voudrez peut-être avoir une peinture comme celle-ci. Imaginons Non, nous regardons la photo et je vais commencer , elles seront un peu plus petites. Les codes ont toujours des plis. Essayez-les toujours. Nous en reparlerons plus tard. Qu'il ne s'agit jamais de simples lignes droites. Il y a un robot. Je vais mettre un petit cou ici, grosse tête pour le corps. Les oreilles sont visibles. Ici, cette fois, la main baisse comme ça. Je dois dire que j'ai l' habitude de garder les cinq, mais quand il s'agit des détails du visage, c'est pourquoi il est trop épais et je ne suis pas capable faire à moins de vraiment zoomer sur une photo, il est difficile de mettre les détails d'un doigt. Je ne m'inquiète donc pas trop à ce sujet car ce n'est pas l'essentiel vous essayez simplement de dessiner ces kits, oui. Encore une fois, les vêtements ne sont jamais droits. Toujours au niveau des plis et si la taille n'est pas exacte, comme vous l'avez vu, j'ai rendu la jambe trop fine, j'en suis juste sortie et cela fait partie de la texture du vêtement Nous pouvons agrandir ce bras un peu et son ami le touche, ils touchent leurs bras. On peut voir beaucoup de blasons ici. Je suis allé trop loin, mais ça va. Je suis revenu un peu. Ici, en fait, ils regardaient en Pologne, nous avons une boutique appelée Japka et ils ont une boutique complètement automatisée Lorsque vous entrez, il y a la machine qui vous prépare des hot-dogs et ils regardent un bras robotique fabriquer des hot-dogs. Ici, beaucoup de graisse, vous pouvez également voir un bout de son coude. J'ajoute un peu plus de texture à ses amis. Avec des vêtements à peu près de la même taille, vous pouvez voir les cheveux comme ça. Nos garçons là-bas et son ami portent en fait des shorts. Vous pouvez voir combien de défauts il comporte réellement . À l'arrière du genou. Et des chaussures. Ensuite, je vais passer à l'arrière-plan. Disons que je vais juste le représenter par cette immense fenêtre, peu importe ce que cela par cette immense fenêtre, peut être dans votre cas, dans votre histoire, et qu'ils vous regardent. Comme vous pouvez le constater, cela donne déjà aux enfants ce qu'ils regardent si intensément , c'est ce qui le rend intéressant. C'est pourquoi vous voudrez peut-être avoir une personne dans votre dessin au premier plan, mais comme objet secondaire C'est ainsi que je vais expliquer comment je vais terminer cette leçon. Un autre exemple que je veux montrer mais il n'a pas dessiné, mais j'ai déjà dessiné ici, par exemple. Sur cette photo, j'ai pris dans un café où il était debout devant le bar et regardait la nourriture. Encore une fois, il n'est pas le but de mon dessin et il y avait un barista derrière le comptoir qui préparait le café Mais en ajoutant à cette photo, cela donne juste l' impression du lieu. C'est un endroit très fréquenté, il y a des gens qui viennent et vous pouvez aussi vouloir attirer des gens comme ça et c'est vraiment amusant. C'est un autre exemple de personnes qui sont au premier plan mais qui n'en sont pas le sujet principal C'est tout pour la leçon 2. Je vais voir la leçon 3. Qu'est-ce que ce serait ? Jack. Oh, les gens sont à nouveau au premier plan, mais comme sujet principal Je te verrai donc à la prochaine leçon. Au revoir. Merci 5. Dessiner des personnes à l'avant-plan (sujet principal): Bonjour encore une fois, et bienvenue à la troisième leçon, People. Au premier plan, mais cette fois comme sujet principal. C'est notre intention. Nous voulons dessiner la personne. Je suppose que ce sera l'utilisation la plus courante pour vous. C'est comme ça que tu vas t'y prendre. Je ne sais pas, vous allez dessiner votre enfant, votre conjoint, épouse, votre mari, votre oncle, votre tante, où vous voulez dessiner, que vous avez dû passer une journée avec votre tante et que vous voulez dessiner dans votre carnet de croquis, et ça y est, le sujet est au premier plan et c'est le sujet principal Encore une fois, en fait, je vais choisir mon 0,5. En fait, cela ne crée pas de grande différence dans ce que vous faites. Mon conseil est encore une fois le même. Tout est fait de lignes et se concentre sur les lignes. Je suppose que la différence, c'est que vous voudrez peut-être simplement mettre la personne et rien d'autre. Ce sera peut-être votre composition. Il vous suffit de dessiner la personne et de dire quelques mots dans le titre à la date, et peut-être que ce sera tout. Ce ne sera que la personne. Que, par exemple, lorsque je donnais quelques exemples ici, c'est mon préféré, je crois. Mon fils, je crois, le deuxième ou le troisième jour d'école, donnait des lingettes rafraîchissantes dans les vestiaires du rez-de-chaussée de son école, avec son sweat à capuche Pokémon et son Cela peut donc être une page à part entière. Je pourrais même le sortir et le mettre quelque part sur le mur. Je l'aime tant que ça. Ou mon amie Olivia, ici, cela pourrait être un exemple comme une réunion avec un ami. Il suffit de l'ajouter sur le côté de la page, d'ajouter quelques écrits, d' ajouter un titre et de dire qu' y a rien de mieux que d'avoir un ami. Et ce sera ton dessin ou toi-même. Mais tu y arrives. Je pense que c'est davantage le sujet de la prochaine leçon qui est l'autoportrait Je vais choisir celui-ci. Maintenant, je suis probablement en train de mettre l'image quelque part. Je vais mettre ça de côté et je vais comme toujours, regarder depuis mon téléphone. C'est comme ça que ça s'appelle ? D'un défilé. C'est le mot que je cherchais, pas juste une promenade. C'était un défilé, il y a deux ans, je crois. C'est une jolie photo de mon fils tenant la main de sa mère. Je vais essayer de saisir cela. Je pense que si je le trouve, je le mettrai quelque part. En fait, j'ai fait un dessin à partir de ce jour, mais d'habitude j'évite les gens. Je finis par dessiner une scène du café. Nous nous sommes retrouvés et c'est ainsi que je me souviens de cette journée, qui, encore une fois, était une belle page. Mais ce dessin peut aussi être un bon moyen de se souvenir de ce défilé. Je vais le faire parce que je veux ils restent pliés, donc cela demande un peu de réflexion. Mais si je commence et que je n'ai plus d'espace, c'est bien aussi. Si la page les coupe sur les genoux ou quelque chose comme ça, c'est bien aussi. Mais je vais essayer de les maintenir ensemble. Je vais commencer, disons que les mains sont au milieu de cette page et que je pars de sa main. C'est son coude. J'y reviendrai plus tard dans cette partie, mais je voudrais d'abord m'adresser à elle. Elle porte un sac à dos Encore une fois, je vois vraiment ce détail maintenant. Je vois que le Tex de mon fils a la tête baissée. Je vais essayer de capturer cela également. Et voici les fermetures à glissière ouvertes à cause de ça, et ici, c'est fermé Et cela indique que le tissu présente de nombreuses qualités pliées et une longue sangle descend comme ça et qu' elle se retourne d'un côté Écoutez, le simple fait de tracer ces lignes de cette façon donne l'impression du sujet que vous dessinez. Encore une fois, je me concentre uniquement sur les lignes. Il y a une autre poignée qui vient d'ici et le sac à dos, je vais le démonter un peu. J'ajoute quelques plis à partir d'ici, je peux recommencer à la dessiner Il y a une sangle qui va comme ça le devant et voici aussi la sangle du sac à dos qui la chevauche C'est en fait assez complexe et voici sa robe. Maintenant, je peux voir qu'en réalité, son bras est plus fermé, mais cela ne m'inquiète pas. Que j'ajoute quelques plis à ses vêtements et que ça remonte comme ça Ensuite, le placement de cette sangle du sac à dos n' est pas au bon endroit. Mais encore une fois, cela ne m' inquiète pas. Je me concentre juste sur mon sujet. En ajoutant quelques remontées ici pour le rendre plus réaliste et ses chaussures à partir d'ici, je suis les lignes que j'ai déjà tracées et je reviens d'ici à l'épaule, il y a une autre sangle qui passe ici à l'épaule, par-dessus l'autre sangle et il y a ce bracelet noir qui devrait se connecter à l'autre. Ce bracelet noir est là. Et à partir de là, son cou est recouvert de ses cheveux. J'y vais jusqu'à ce qu'elle ait des fleurs dans les cheveux. Une autre est visible à partir de là et ses cheveux ressemblent ceci et je vais ajouter quelques mèches de cheveux pour donner la sensation des cheveux et un peu par le haut aussi. Cela aide généralement. J'ai remarqué que lorsque quelqu'un est blond ou a les cheveux clairs, si vous essayez de tout dessiner, vous avez soudainement une personne aux cheveux noirs. C'est pourquoi il est bon de laisser des espaces blancs, d'essayer de dessiner la forme des cheveux, puis ajouter quelques forces pour donner la sensation et de les laisser là. Il y a ce qui les attachait et je crois que je peux voir le bord de ses lunettes de soleil. Cela dit, j'en ai fini avec elle et je vais revenir à la partie la plus délicate. Je peux voir son petit doigt enroulé autour de la main de mon fils. Comme je l'ai dit, lorsqu'il s'agit d'un si petit dessin, il est difficile de saisir les détails de la main et du visage. Mais encore une fois, ne vous inquiétez pas trop. Voici le haut de mon fils, le bras, et de là jusqu'au coude et en remontant comme ça. Concentrons-nous maintenant sur le dessin : il y a ces plis et sous le bras, le t-shirt passe sur le devant Beaucoup de plis à ajouter. Et là, d'autres se lèvent sur l'épaule et son bras sort comme ceci, et un tout petit bout de main, vous pouvez le voir. Et à partir de là, il en va de même pour les cheveux de mon fils. L'oreille est visible. Dans ce cas, je peux essayer de montrer comment ses cheveux se séparent ici. Vous pouvez également voir l' oreille ici. J'ajoute quelques lignes supplémentaires, ses t-shirts sont vraiment froissés Comme cette photo vient un peu du haut, elle l'est en fait et ses jambes semblent plutôt petites. Sa jambe est également gauche vers l'avant et comme ça, peut-être parce que sa jambe est un peu devant, je peux donner l' impression que vous pouvez voir la jambe avant ici. Mais je pense que cela semble plus réaliste. J'ai juste un peu contribué à la réalité et je pense que c'est tout. Si je me souviens bien de cette journée, je crois avoir dit que je ne peignais pas, mais aussi que je suis désolée , je cherche des peintures. Je l'ai dit, si j'en ai envie de temps en temps, je pourrais. C'est l'un de ces moments. Mais je vais juste commencer par cette couleur. Tout d'abord, ajoutons de l'eau avec ce compte-gouttes Je suppose que si je faisais cette page pour mon carnet de croquis, je peindrais très rapidement comme ça, récupérerais l'eau que j'ai laissée tomber parce que c' était le défilé depuis Varsovie. OK. Prends une orange. Il y a un peu trop de rouge, je vais le laisser passer l'autre côté. Tu peux toujours le faire. Je vais choisir du jaune. Et avant de mélanger un peu, je pense que je voudrais prendre un peu de cette peinture. Je pense que c'est tout simplement trop. Et pour ce faire, je sèche mon pinceau et je ramasse un peu de peinture comme ça. Oui, parce que je ne veux pas courir partout. Que je veux que les couleurs se mélangent. Je ne veux pas trop ressentir, mais je veux aussi qu'ils restent un peu dans leurs propres sections. Je vais donc essayer de ramener un peu l'orange. Ajoutons un peu de vert. L'écran que je vois maintenant est très proche. Je veux que ce soit plus visible que cela. Je vais donc utiliser ce vert. Voici Adam Green. OK. Donc, et un peu de bleu torquois. Je vais en déposer une partie ici. Mais ici, il y a trop de peinture. Je vais en chercher. Tu ne vas pas jusqu'au bout. Contrôlons également. Vous pouvez toujours le faire en utilisant le. Vous pouvez contrôler la quantité de peinture que vous appliquez si vous le faites rapidement. Enfin, je vais laisser une partie de ce violet. Et pour terminer, je vais ajouter un peu plus de pigment le dessus, jusqu'au rouge. Et je pense que c'est ainsi que je me souviendrais de cette journée. Je pense que ça marcherait. Qu'est-ce que tu en penses ? Et une fois sec, il créera un magnifique lavis à l'aquarelle. Ensuite, si vous écrivez un peu, cela sera magnifique. Je pense que cela fonctionnera parfaitement. Concentrez-vous uniquement sur les lignes, pas sur le résultat final. OK, faisons-en une autre rapidement. Ensuite, je ne vais pas peindre le prochain parce que je vous prends trop de temps. C'est le sujet principal. J' aime bien ces dessins. J'aime tellement cette photo haut de gamme. Alors peut-être que je vais simplement l'utiliser à nouveau. Parce que l'autre que j'ai choisi pour ça, encore une fois, était mon fils vu de l'arrière dans un avion. Celui-ci est au moins orienté vers l'avant. Je vais donc essayer de le faire rapidement. Quand il y a une personne, surtout avec des lunettes de soleil, je commence toujours par des lunettes de soleil Si vous optez pour les bonnes lunettes de soleil, le reste ira bien. Et les lunettes de soleil ont presque toujours des montures. Alors fais-le et tu pourras voir l'oreille. Et c'est un joli petit nez. Et il ne sourit même pas , mais je pense que je lui ai probablement dit de sourire et c' est le visage que j'ai eu. Et je peux juste le voir dans ses cheveux. Faites-les durer un peu plus longtemps pour certains d'entre eux. Il a les cheveux clairs, donc je ne vais pas en faire trop. Mets-lui peut-être un peu plus de joue ici. Et l'oreille est également visible ici. Voici le col et le haut. Ici vous pouvez voir les bretelles de son sac à dos. J' oublie parfois mes mots. Je vais y retourner, les épaules avec le nœud et rentrer un peu dans le dos du sac à dos. Et voici le top. Et voici l'autre sangle qui passe comme ça à l'arrière et complétons cette collation ici. Et bien sûr, je ne dois pas oublier le chaisart. Je pense que c'est de l'art du char. Je ferai de mon mieux. Voici les bagues. Et ici, il est écrit Pokémon. Je ne sais pas si vous avez un enfant qui est également un grand fan de Pokemon ou si vous êtes vous-même fan J'ai un ami qui collectionne toujours les cartes Pokémon, par exemple, et il adore ça Ouais. Ensuite, vous pouvez faire la même chose avec ceci : faire l'arrière-plan avec des couleurs qui représentent le jour, peu importe ce que c'est, ou vous pouvez même simplement mettre une couleur d'un côté, lui donner une teinte, et puis de l'autre côté, il y a plein de choses que vous pouvez faire. Je dis toujours que l'idée principale journalisation No ou Sketch est que vous n' essayez pas de passer autant de temps à tout rendre aussi réaliste, simplement de capturer très rapidement vos sentiments, votre mémoire, tout ce que vous voulez faire de manière artistique et c'est une façon de le faire C'est ça. Ce que j' aime aussi, c'est que c'est différent à chaque seconde fois. C'est ainsi que nous voyons celui-ci. Ici, je l'ai dessiné beaucoup plus sérieusement. Je pense que c'est plus proche de la réalité, de la vraie photo. Ici, je crois que je lui ai donné un peu plus de sourire. Les deux fonctionnent. Ouais. Voilà pour le sujet principal, les gens en tant que sujet principal au premier plan Comme vous pouvez le constater, cela se concentre sur ces personnes. Vous pouvez également essayer de dessiner comme ceci. Concentrez-vous simplement sur les lignes, faites confiance au processus. Ne prenez pas votre stylo, continuez simplement à dessiner. Et ce contrat continu donne également beaucoup de caractère et de sensation, ce sentiment expressif à votre art, à vos dessins. Et ce sont des personnes au premier plan, mais en tant qu'objets secondaires Comme vous pouvez le constater, c'est très différent de ce qu'ils sont ici et comment ils apparaissent ici, ils occupent une place bien plus importante dans ma composition. Ouais. C'est tout pour la leçon. Quelle est cette leçon, Jack ? Troisième ? Ouais. Les gens au premier plan comme sujet principal Dans le prochain, pas le dernier, il y en a d'autres. Le prochain sera un autoportrait. Nous allons nous concentrer sur ce domaine et je vais voir sur le suivant. Au revoir. 6. Autoportrait et dessiner des personnes en gros plan: Bonjour, et bon retour sur Self-Portrait. Dans le précédent avec ces personnes, mon peuple était le sujet principal du dessin. Je me rends compte que j'ai oublié que lorsque je fabrique des lunettes de soleil, il s' agit d'une astuce très simple pour les faire briller. Il suffit de les assombrir un peu et elles prennent immédiatement beaucoup de couleur. Alors ne l'oubliez pas. Nous passons donc à l'autoportrait Dans cette leçon, nous aborderons l'autoportrait, comment faire des autoportraits Je vais essayer d'en faire deux que vous pourriez avoir envie de faire un autoportrait lorsque vous avez fait quelque chose et que vous capturez dans votre croquis. Si l'accent est mis sur vous, autoportrait pourrait être un bon moyen de le faire Allons un peu vers la droite. Pour cela, je vais vraiment zoomer sur mon visage et nous allons concentrer les roues uniquement sur le visage. De cette façon, nous pouvons maintenant entrer dans plus de détails que lorsque nous faisons un dessin plus petit, pas un dessin plus petit, mais lorsque vous dessinez un corps entier, le visage n'en est qu'une petite partie. Mais lorsque vous zoomez, vous disposez de plus d'espace et vous pouvez ainsi entrer dans plus de détails, toujours avec un stylo épais de 0,5. Faisons-le rapidement. Comme je l'ai dit, si j' ai des lunettes de soleil, je commence toujours par les lunettes de soleil. Par exemple, j'ai remarqué que les lunettes de soleil auraient dû être beaucoup plus rondes. Je répare ça. Mets le cadre pour ça, je vais soulever mon panda. Il y a ces deux points. C'est un détail important des lunettes de soleil et je tiens à ce qu'il en soit ainsi De cette façon, c'est l' identifiant de mon visage. C'est une partie de mon visage qui va être. Il faut que je vienne. Comme je risque de manquer d' espace quand je fais ça, c'est bien aussi. Vous pouvez même zoomer. Vous pouvez agrandir encore les lunettes de soleil D'ici, vous pouvez en voir un peu mon oreille et puis il y a leurs écouteurs. Mon menton et mes grosses joues. Ils essaient de ne pas trop s'inquiéter. Parfois, ils pensent que c' est comme une carcasse de mon casque dont certaines pièces peuvent grossir, autres peuvent devenir plus petites et il se peut qu'il ne vous ressemble pas exactement, et c'est très bien aussi Je dessine mes cheveux, mais je ne veux pas faire de ligne droite. Maintenant, je vais essayer de faire l'extérieur. C'est beaucoup plus épineux qui sort et comme ça. Ensuite, je vais essayer d'obtenir plus de détails comme celui-ci. Alors, où étais-je en train de me coiffer ? Oh, mon. J'ai dû faire une petite pause et j'ai laissé bouchon de mon adversaire séché. Comme j'ai les cheveux plus foncés, je n'ai aucun problème à me coiffer. Avec plus de lignes , cela apparaît plus noir. Mais par ici, je vais laisser un peu d' espace blanc parce que j'ai des cheveux blancs qui apparaissent. Et disons que je vais continuer à partir d'ici. Oui, juste comme ça. Ensuite, je vais suivre ces lignes vers le bas pour que vous puissiez voir certaines de mes lignes sur mon front. Mes sourcils sont également visibles par-dessus les lunettes. Et à partir de là, je peux me concentrer sur mon nez. Et là, je vais passer à mes lèvres. Il y a un grand sourire sur mon visage. Je suppose que c'est ce dont ils parlent quand ils disent Runners high et Here's My thick bottom lip. Pour ce qui est des dents, je dois dire qu' faut faire très attention car ça a toujours l'air stupide. Je fais donc un tout petit peu ici. OK. Et ne me dites pas que je n'ai pas prévenu. Et parfois j' ajoute ce genre de chose, j'ai besoin de passer d' une ligne à l'autre, et j'ajoute quelques jurons que cela ne fait qu'ajouter texture à la peinture J'ai plus d'ours ici, donc il peut y avoir plus d' ombre dans cette zone. Et voici mon menton. Et à partir de là, il y a ce cache-cou que j'ai. Il a beaucoup de défauts. Je peux les représenter avec de nombreuses lignes parce que c'est ce qu'ils sont. Il a tracé des lignes les unes après les autres. Et puis j'ai mon haut, encore une fois, tout froissé Et à partir d'ici également. Les t-shirts arrivent par ici. Et comme je l'ai déjà dit, lorsque vous portez des lunettes de soleil, vous pouvez avoir un autoportrait comme ça Je sais qu' à côté, à votre rendez-vous, vous pouvez ajouter le visage d'un gagnant, peu importe ce que vous voulez dire pour la journée peut-être étiez-vous après une course. Ce que vous pouvez faire de plus avec cela, c'est que je pense qu'ici, je peux aussi ajouter ceci et à ce stade, vous soulevez votre stylo, mais vous pouvez en ajouter un peu si la personne que vous dessinez a une barbe, vous pouvez aussi jouer un peu avec ça. Je ne ferai pas de mal. Juste comme ça, tu peux faire un autoportrait de toi-même. Encore une fois, comme nous avons beaucoup zoomé, j'ai pu me concentrer sur certains détails, les améliorer et ne pas tout mélanger, même si j'utilise 0,5 Faites confiance au processus. Mais ce qui manque ici, ce sont les yeux. Je recommande toujours les lunettes de soleil, c'est une très bonne astuce. Tu peux dessiner n'importe qui avec des lunettes de soleil. Cela rend les choses beaucoup plus faciles. Les yeux sont bien plus délicats, mais je vais aussi en faire un avec les yeux pour vous. Disons que je dessinais celui-ci et que cette fois, il n'y a pas de lunettes de soleil, donc je vais commencer par les cheveux. Je vais essayer de retrouver la forme générale des cheveux. Je me donne une belle chevelure. Quelques lignes continues. Je renforce cette sensation de pilosité. Certains d'entre eux peuvent arriver comme ça. Comme je suis essentiellement une ligne générale, mes cheveux s'en vont, mais je n'essaie pas de dessiner chaque cheveu individuellement. J'essaie de masquer cette première ligne. Amen. OK. Et à partir de là, je vais me rendre à mon irrépressible nécrologie. J'ai peut-être exagéré , mais ne vous inquiétez pas trop Parce que mon visage est légèrement incliné. Ça ressemble à ça. Je peux mieux voir le côté droit. À partir de là, disons que mon cou descend comme ça et mon t-shirt arrive comme ça qu'il disparaît derrière mon cou et que mon cou passe comme ça. Et voici le reste de mon t-shirt. Vous pouvez voir, encore une fois, que nous parlerons des vêtements plus tard, mais le simple fait d'ajouter les hausses donne encore plus de sensation vestimentaire. Je n'essaie pas de faire exactement la même chose, mais je regarde les choses en me basant sur la façon dont Chris va s'y prendre, puis j'ajoute simplement quelques lignes supplémentaires. De cette façon, le visage est terminé. D'habitude, encore une fois, suivez les lignes. Regardez où l'oreille se termine et où commence l'œil et essayez de faire vos yeux à partir de là. En ce qui concerne les yeux, c'est la partie la plus délicate. Essayez d'atteindre la partie supérieure et comme vous pouvez le voir avec l'œil, il y a deux lignes, et l'œil n'est jamais parfait. Vous ne pouvez pas voir le cercle parfait de ce que l'on appelle le milieu de l'œil, la partie sombre que vous pouvez voir partiellement. À moins que vous n'aimiez ce moment de choc et que vous ayez les yeux bien ouverts. Et à partir de là, je vais passer au nez. Et au même niveau, je fais cette première ligne et il y a une autre ligne en dessous et une autre en bas. Et à l'intérieur, vous pouvez le constater encore une fois, j'essaie juste de suivre les lignes, pas de faire ce que mon cerveau me dit, à savoir qu'il y a des lignes, alors j'en ajoute. Le truc, c'est que l' œil doit briller. S'il n'a pas d'éclat, le dessin a l'air simple et enfantin Mais il suffit de décider où se situe la brillance de celui-ci, vous n'avez pas à lever votre stylo, dessiner un cercle et le reste juste une sensation de noir parce que ici, je n'utilise aucune couleur, donc je ne vais pas différencier le milieu et l'extérieur. Parce que l'éclat se trouve sur le côté gauche, l'œil est comme une sphère l'éclat doit également se trouver de ce côté ici. Tracez un cercle et à l'intérieur du reste il y a du noir et tout à coup, vous avez des yeux beaucoup plus réalistes qui vous regardent et c'est tout. Encore une fois, c'est juste pour regarder les lignes et les suivre. J'ai l'air très bizarre sans les cils. Je vais ajouter ça. J'ai des plis sur le front et je vais aller ici et l'autre sourcil devient comme ça, je crois, un peu plus épais peut-être À partir de là, je m'en vais. Cette fois, j'ai les yeux fermés, les lèvres, encore une fois, je trace une ligne simple comme celle-ci en guise de sourire, puis la lèvre habituelle passe comme ça, qu'il y a toujours un creux ici. Je me suis donné des lèvres très juteuses, mais encore une fois, ça va. Ajoutons ce détail de ma gorge et j'y ai indiqué le menton. OK, je pense que j'en suis content. Donc, encore une fois, j'étais sur le côté. OK. Vous pouvez aimer l'autre, si vous dessinez un homme, vous pouvez simplement ajouter de la barbe avec de simples points. Vous pouvez également l'utiliser pour l' ombrage. Que si vous le faites plus intensément, cela apparaîtra sous forme de teinte. C'est un très bon moyen de faire de l'ombrage. J'utilise également cette technique des points dans mes peintures abstraites. Si vous regardez la série d'aquarelles abstraites, vous le saurez, si ce n'est pas le cas, je vous recommande d' y aller par la suite Juste comme ça, un autre autoportrait. zoom est utile car vous pouvez mieux voir votre sujet vous pouvez vous concentrer sur les lignes plus facilement et vous avez plus d'espace pour concentrer sur les lignes . Juste comme ça, il y a un autoportrait à côté, je ne sais pas, visage d'un perdant, peut-être passé une mauvaise journée et vous voulez a deux manières de le faire. Si vous avez peur de noyer la glace, portez lunettes de soleil. Cela fonctionne toujours. Et en fait, cela rend tous les dessins beaucoup plus cool ou, si vous voulez faire les yeux, c'est une façon de le faire, ne jamais voir le cercle complet, sous la paupière et sous le bas de l'œil, placer sous la paupière et sous le bas de l'œil, je ne sais pas, de faire briller et de choisir un côté Ils doivent être du même côté, un éclat ici, un éclat droite, un autre à gauche, c' est impossible et remplir le reste de noir apparaître comme des yeux vraiment réalistes vous regardent tout d'un coup. Tu as vu que je n'ai rien fait de spécial ici. Je l'ai dessiné sans lever la main et tu peux faire de même. Oui, juste comme ça, on en a fini avec l'autoportrait J'espère que vous avez apprécié cette leçon. J'aimerais voir vos autoportraits. Ce serait un beau projet de classe. S'il y avait d'autres exemples, je suppose, encore une fois, s' agit de la même personne, moi qui zoome sur l'image, je suis capable de mettre plus de détails que celui-ci Et un autre autoportrait de moi qui suis cool avec des lunettes de soleil Et mon beau-frère, mon cousin. Voici ma sœur. C' est ce que je disais. Fais attention aux dents. Lorsque vous dessinez les dents avec des lignes noires aussi foncées, elles semblent très étranges parce que normalement, les dents ne sont pas séparées par de telles lignes noires et en les séparant, on dirait que la personne a des dents séparées. Essayez d'éviter cela. Oui, autre autoportrait, mais un peu plus zoomé Encore une fois, avec du verre en fait. Pourquoi pas puisque nous sommes là. Vous pouvez simplement ajouter ceci. Rendez-le encore plus frais. Bonne chance avec vos autoportraits cette collection est en train de devenir très cool, en fait. J'aime vraiment ça. Regarde ce beau mec. Je verrai lors de la prochaine. Quelle est la prochaine, Jack ? Leçon 5. Effectuez un zoom arrière. Nous allons faire un petit zoom arrière parce que nous avons vraiment zoomé ici Nous allons faire un zoom arrière et examiner certaines compositions corporelles complètes. Je te verrai le prochain. Au revoir. 7. Zoom en amont : dessiner des compositions de corps entier: Allons-y. Bon retour. Nous en sommes à la cinquième leçon. À partir de ces portraits, nous allons maintenant zoomer sur des autoportraits, effectuer un zoom arrière et examiner des compositions corporelles complètes Je vais mettre mon carnet de croquis un peu le côté et apporter mon téléphone pour regarder l'image J'ai choisi quelques images pour cela. Voici un exemple. En fait, je l'ai déjà dessiné. Je vais vous montrer comment cela s'est produit, que c' était vraiment amusant et aussi un peu effrayant parce que c'est une posture amusante et différente du corps, posture amusante et différente du corps de la jambe debout et des bras levés. Ce monsieur était train de fabriquer des bulles de savon pour les enfants dans un parc du centre-ville de Varsovie, et il collectait de l'argent pour gravir la montagne, c'était très excitant. Et oui, il y avait cette photo et j'ai pensé que j'allais essayer de le faire et vous pouvez voir, encore une fois, ces plis sur les vêtements qui montrent vraiment la façon dont il se plie. C'était un exemple, celui-ci est un autre exemple de compositions complètes pour le corps. J'ai choisi quelques photos. Peut-être que nous pouvons commencer par celui-ci comme premier. Ensuite, nous verrons. En fonction du temps que je vais consacrer à celui-ci, je choisirai le suivant. Ouvrons maintenant une nouvelle page. Et j'ai mon numéro 05 préféré. Mais les cinq suivants, c'est que ce FH, qui est lui aussi, est épais mais plus banal, pas autant qu'un stylo pinceau, mais pas aussi rigide qu'un stylo normal Je pense que cela se fait sentir, je ne suis pas sûr. C'est également amusant à utiliser. Mais je vais continuer avec mon 05.5. Mettons ça un peu de côté pour que la photo puisse entrer ici. Et remplissez l'espace. C'est une photo que j'ai prise dans une émission de comédie. Voici un comédien turc, Tuna Censas. Il faisait un spectacle de stand up à Varsovie. Je pensais qu'il m' avait vraiment vu prendre la photo. Il a dit qu'il allait se lever et me donner une bonne pose. Sinon, il a toujours l'air mal quand il parle et c'est en fait une très bonne pose. Voyons si je vais pouvoir le capturer. OK. Je pense que je choisis toujours un point de départ, et je pense que je vais choisir le micro. OK, le micro est au niveau de la poitrine et de là, on passe à la tête. Il a un peu de cheveux, pas trop. Et ce qu'il a de plus caractéristique, je pense à sa moustache OK, je m'occupe de l'épaule. Je vais revenir au visage et là son oreille est à nouveau visible, plus de poils sur le côté et sur le côté. Ses sourcils. OK, je vais essayer de ne pas en faire trop. C'est encore une fois parce que nous avons fait un zoom arrière et que j'utilise un stylo à cocher Le nombre de détails que je peux y ajouter est très limité. Je ne veux pas tout un tas de lignes noires. J'ai fait attention à ce que tu puisses voir ses yeux. Elles ne sont pas très grandes car elles sont étroites et vous pouvez voir les pupilles à l'intérieur, mais pas aussi pleines. J'essaie donc de les tracer sous une seule ligne pour le haut de la paupière , de l'intérieur de l'œil, et de laisser un petit point brillant qui donne la sensation réelle d'un œil Et puis sa moustache son sourire, ses sourcils et ses yeux ouverts. Il vaut mieux ne pas trop jouer du violon parfois. D'accord, d'ici, ses épaules sont également visibles. Puis c'est derrière le micro, puis son bras descend comme ça. Faisons le support du micro car il se trouve à l'avant. De cette façon, ce sera plus facile. Je vais le sortir pour avoir une vue d'ensemble. Je pense que je vais y aller comme ça. Mais ici, je dois m' arrêter parce que sur le chemin, il y a un livre. il lisait un extrait d'un livre présent, il lisait un extrait d'un livre de son émission spéciale. Et là, je peux voir son pouce tenir le livre. C'est là que nous pouvons voir son bras, et revenir au livre et il en a, comme beaucoup de pages comme celle-ci. Et ok, c'est à peu près la moitié de la pointe de son corps. Et à partir de là, je vais passer à la rubrique OK, maintenant je remarque que le microphone est plus incliné qu'il ne pour la vue et c'est Je vais le faire comme ça. Voici le support de microphone. Retourner au livre pour pouvoir revenir à la jambe. Mais avant la jambe, il y a son haut vert et ici vous pouvez voir hausses. Ici, il a main sur la hanche dans la pose de super héros qu'il a prise OK, Chris Top est visible derrière sa main, et j'y retournerai. Et comme son bras est debout, il y a beaucoup de Chris sur le dessus et comme ça, son bras va comme ça. Maintenant, je peux sortir d'ici en contournant la main pour revenir au pantalon. Maintenant , il porte un jean, il y a donc toujours des plis autour du genou à l'endroit où il rencontre la chaussure. il porte un jean, y a donc toujours des plis autour du genou à l'endroit où il rencontre la chaussure Maintenant, je suis au niveau de la chaussure, et je n'ai pas beaucoup de place pour la chaussure, mais ça va. Que vous pouvez manquer d' espace lorsque vous dessinez. On ne va pas paniquer pour ça. OK. Et à partir de là, c'est la deuxième étape qui nous sépare un peu. Et les points de suture sont là et son deuxième pied est un peu sur le côté, pas face à moi OK. Je pense que je suis prêt à sortir de celui-ci. Une dernière chose, ça fait déjà 12 minutes. Derrière lui, il y a une chaise. Et au-delà de la chaise, il y a un tapis comme ça . Si je le dessinais probablement, j'utiliserais ces détails pour aménager le lieu. Ensuite, la deuxième partie se déroule comme suit. Je pense que si je ne faisais aucun effort pour tenir un journal et que je voulais immortaliser cette belle soirée, je rirais beaucoup Je pense que je serais capable de capturer cette nuit comme ça sans soit trop éloignée de la réalité. Qu'est-ce que tu en penses ? Je suis très content de celui-ci. Je pense avoir saisi son essence. C'est de cela qu'il s'agit. Maintenant, ce que je ferais, je suppose que j'ajouterais un peu j'ajouterais la date et le lieu, et peut-être que je pourrais citer une de ses blagues, et ce serait une page parfaite. À garder à l'esprit, si vous allez à un événement. Cette personne ne fait que vous inspirer pour les prochaines lignes. Il n'est pas nécessaire que cela ressemble à autre chose qu'au résultat. Passons à la seconde. Lequel dois-je faire ? Je vais sauter celle-ci, c'est une photo de ma femme. Mais ce sera une composition similaire à celle d'une personne debout face à moi. C'est intéressant, ma femme met notre fils sur son dos ou le mien, peut-être que je vais juste essayer de dessiner mon fils ici. C'est une posture intéressante qui me mettra certainement au défi avec les mains. Voyons où cela va nous mener. Tu vois, je vais tout droit devant ce que j'ai peur des mains. C'est ce que j' essaie également de vous apprendre ici, allez-y. Maintenant, commençons par la tête, peut-être la tête, pas la tête, la tête. Il a les cheveux clairs, alors je vais essayer de dessiner ses cheveux en forme de silhouette. Voici ici. Ensuite, j'ajouterai quelques éléments à cela. De cette façon, qu'est-ce que je fais ? Je montre qu' il a les cheveux clairs. Si je fais tout en noir, on dirait qu'il a cheveux noirs, ce qui donne une image un peu fausse et des cheveux noirs, ce qui donne une image un peu fausse et drôle des situations où les gens ont des cheveux blancs ou des cheveux clairs C'est pourquoi. À partir de là, j'ai l'impression que son collyre est assez gros. Il se peut que nous manquions d' espace, nous verrons. Il regarde vers le bas, donc vous ne pouvez pas vraiment voir ses yeux, ce qui signifie que vous pouvez mettre quelques cils et nous voyons beaucoup plus son côté gauche sur notre côté droit, mais il a quitté son visage et parlons à mon tour Sur ma droite, son visage est plus visible que sur ma gauche. À partir de là, je vais à nouveau poser mon stylo et continuer. Et quelque part par ici, sa veste commence. C'est une veste très bouffante avec beaucoup d'éléments parce que ses mains sont en l'air, ses épaules sont à la hauteur de ses oreilles Et sa main se lève comme ça au-dessus sa tête. C'est à peu près juste. Il rejoint le bras et rejoint le corps ici. Et je vais y retourner en suivant mes lignes actuelles. Et sa main, je vais zoomer un peu ici. Quelle est sa corde à main ? Ah. Voici sa miniature et je suppose que mon conseil général avec les mains est de vraiment ralentir. J'essaie de lui mettre ces plis sur les mains pour qu'il en ait l'impression Puis la paume de sa main. Voici son ongle qui est visible ici. D'ici, on peut voir l'intérieur. OK. Je sais que ça a l'air bizarre, mais c'est une position de main très amusante. Quelque chose comme ça de la part de mon fils et moi avons fait de mon mieux. Je ne vais pas trop m'inquiéter à ce sujet, et toi non plus. Vous pouvez toujours choisir une photo sur laquelle aucune main n'est visible. C'est toujours une option. Maintenant, je vais à nouveau effectuer un zoom arrière. Pour avoir une vue d'ensemble, je vais descendre ici. Mourir ici, la couleur de sa veste tient un peu ici. Encore une fois, ça lui va jusqu'aux oreilles. Est-ce que je vais encore monter ? Aux détails gonflés. Et voici le côté de sa veste qui rejoint le bras comme ça. Et ici, il y a une poche. Et ici, au milieu, il y a la fermeture éclair. Maintenant, il y a ces détails de sa veste qui ressemblent à un motif à chevrons Je vais donc le capturer rapidement, et maintenant aussi sur le côté. Bon, maintenant je vais revenir aux mains auxquelles je ne peux plus échapper. Faisons la main. OK. Maintenant, j' essaie juste de me concentrer sur les limites. cause de l'angle, il est petit, il semble petit, mais ce n'est pas à cause de ça C'est juste l'angle. Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Mettez les plis des doigts et ici ses mains ont plus de plis et ici. OK. Encore une fois, c'est très zoomé et je suis un peu réticent quand je suis capable de mettre autant de détails Je ne vais pas m'attarder davantage pour ne faire qu'empirer les choses. Maintenant, je vais retourner là où j'étais, c' est-à-dire c'est une drôle d'expression de Mud. OK, ça suffit et on peut redescendre voir ce qu'en pensent ses pieds. La partie effrayante est terminée. Straus commence. L'autre tombe en panne. Il a un patch sur son genou. Sa chaussure un tout petit peu visible. OK, et de ce côté, il a les pieds en l'air. Et quelque part par ici, ce regard sur lequel il marchait est visible. Comme vous pouvez le constater, ce type de textures simples donne également très facilement la sensation d'une goutte Bien, nous devons le faire encore Si vous passez une journée amusante dans la forêt avec votre famille, avec vos enfants, vous pourriez la capturer comme ça. Encore une fois, ce n'est pas une réplique parfaite de mon fils, mais je dois le répéter, ce n'était pas le but. L'objectif était de faire de l'exercice, s' entraîner et de trouver des lignes. Il a été notre source d'inspiration et nous l'avons fait. Je pense donc qu'avec ça, je vais terminer notre leçon de composition corporelle complète. C'est peut-être le cas s'il contient plus de compositions complètes pour le corps. Voici un autre exemple de mon beau-frère, qui portait un paquet de champignons, je crois que je l'ai très bien capturé Les vêtements sont très importants. Crisis donne une impression vraiment réaliste lorsqu'il a dit «  ses lunettes » et voici mon beau-père, encore une fois, debout, les poches à la main. Encore une fois, lorsque le visage devient plus petit, vous avez très peu de chance de saisir les détails de la personne. Mais si vous zoomez et dessinez en gros plan, vous pouvez faire plus ici. C'est en fait le même que je viens de dessiner le zoom avant. Ici, vous pouvez voir que j'ai pu m'en donner autant. Ma belle-sœur était agenouillée et essayait de cueillir ce champignon. Voici l'inversion zoomée Ouais. C'est tout pour les compositions complètes du corps. N'essayez pas d'en faire trop sur le rythme puisque vous êtes dézoomé. Choisissez ce que vous pouvez utiliser avec les quelques lignes pour les sourcils et si la personne a des lunettes ou une moustache, essayez de le capturer et laissez-le là Le reste consiste à capturer leur position. OK. Mais à part ça, je choisis un point et j' essaie juste de suivre la suite. J'essaie de regarder la relation. OK, le bras est levé autour de la tête et les épaules vont jusqu'aux oreilles. C'est pourquoi vous êtes capable de capturer la position réelle du corps . Voilà pour cette leçon, des compositions complètes pour le corps. Le suivant. Nous allons à nouveau zoomer et nous examinerons certaines compositions corporelles partielles , car il n'est parfois pas nécessaire de mettre tout le corps pour raconter votre histoire. Peut-être avez-vous besoin d'une partie de votre corps, et nous allons y réfléchir. Je vous verrai donc lors de la prochaine leçon. Au revoir. 8. Zoom en avant : dessiner des compositions partielles du corps: Bonjour encore une fois. Bienvenue à la leçon 6. Nous allons maintenant zoomer à nouveau et examiner certaines compositions corporelles partielles où il n'est pas nécessaire de tout dessiner. De quel genre de situations s'agit-il ? Allons y jeter un œil. Tournons une nouvelle page. J'ai trouvé quelques pages plus anciennes que j'ai lues quand je faisais mes efforts. Les deux datent de 2023 Je suppose que le meilleur exemple me vient à l'esprit que vous sortez avec quelqu'un, vous conduisez votre café et votre rendez-vous avec votre femme dans mon cas, par exemple, c'était le cas, et cette personne est assise devant vous et elle est réellement ou devant la photo. Non, sur la photo, elle est visible. Donc, dans ce cas, il vaut mieux les inclure. Vous vous souvenez mieux de ce moment vous capturez mieux ce souvenir parce que cette personne est là avec vous. N'ayez pas peur de les dessiner. Vous pouvez tout simplement dessiner la table, votre café et votre gâteau et en avoir fini avec. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez aussi simplement ajouter un peu de bras et peut-être jusqu'aux épaules. Il n'y a même pas un visage ici. C'est facile à faire. C'est un moyen facile d'inclure des personnes dans votre dessin, mais sans en assumer l'entière responsabilité, disons, et/ou dans celui-ci, par exemple, un autre jour, ces dates sont en fait espacées d'un mois. Nous étions à un autre rendez-vous café, et cette photo est un peu plus agrandie et vous pouvez le voir, elle montre toujours la table, mais le visage de ma femme est également visible. Je me suis concentrée sur ses lunettes de soleil et ses cheveux, et elle en a fait partie, et j'aime beaucoup cette page à cause de cela Et puis voici un autre type de modifications de dessin plus récentes à ce sujet C'était également une bonne chose parce que vous pouvez réellement voir à l'arrière. Voici la photo que j'ai prise de cette soupe au paro. Café que nous dessinons en premier lors de la première leçon. Et je veux dessiner quelque chose d'un peu plus dynamique, réunir les deux. Je dessine une section du café, mais je veux aussi m'y inclure. J'ai pris un selfie qui ne me montrait pas mal, mais la photo est là, vous pouvez la voir Je viens de le dessiner en regardant la photo et j'adore cette page. Cela s'est avéré tellement dynamique et je me fond dans le second plan et cela montre deux choses à la fois. C'est comme si votre appareil photo enregistrait le recto et le verso même temps et vous indiquait où vous vous situez et vous en même temps. J'aime bien ça. Pour ce genre de compositions, vous pouvez utiliser un corps partiel, c'est amusant à faire et les résultats en valent généralement la peine. Pour cela, j'ai choisi quelques photos, laquelle devons-nous utiliser. Je vous en ai déjà montré un exemple. Nous pourrions le répéter ou il y en a un autre parmi moi. Cela pourrait aussi être un exemple qui se trouve ici, vous pouvez voir que je ne suis que partiellement visible. Peut-être qu'ici, tu essaies de montrer ce qu'il y a derrière toi. Je suppose que j'ai pris cette photo parce que j' allais peut-être partager une histoire sur mon Instagram dans laquelle je travaillais ou que je peignais et dessinais, peu importe ce que c'est. Mais tu fais également partie de l'histoire. Cela le rend plus intéressant. Euh, je pense que je vais dessiner celui-ci pour commencer et voir comment il se passe. Positionnons-nous pour pouvoir les modifier facilement plus tard. OK. Si je devais dessiner cette image, si je choisissais cette composition pour mon carnet de croquis ce jour-là, maintenant pour sket journal, et je dirais occupé au travail ou occupé comme un B ou quelque chose comme ça Je vais commencer par le bord du papier. Encore une fois, je vais essayer de capturer la silhouette de mes cheveux. Mon oreille est un tout petit peu visible , puis mes joues énormes , puis elle entre, puis mon menton et elle sort du cadre Je vais y retourner encore une fois. C'est parce que j' ai cette fossette ici mais à peine visible, mais je veux l'inclure OK. Une partie de mes lèvres est visible. Et puis mon nez et au même niveau que mon oreille. C'est mon orbite, disons, le contour des yeux dans lequel nous nous trouvons. Maintenant, dans celui-ci, par exemple, j'ai les yeux très ouverts. De ce fait, ma pupille est presque entièrement visible. Je vais laisser une trace de ce côté. Et recommence à me donner mon sourcil parce que sans sourcils, on a l'air nul Un look totalement extraterrestre. Et mon front se froisse. Je vais ajouter quelques mèches de cheveux à mes cheveux, mais je ne vais pas le faire complètement. OK. On peut ajouter de la barbe. J'ai un gros menton, mais ça va. Celui-ci va comme ça, mon cou. Celui-ci, mon cou est comme ça, puis mon débardeur est visible. Et puis mon épaule repart comme ça, plutôt souple. Et voici quelques lignes supplémentaires pour montrer mon cou et quel est l'os de cet interaxi appelé bridge J'ai oublié. Et maintenant, ma joue, je peux voir que mon ordinateur portable est visible Cela fait peut-être partie de l'histoire que j'essaie de raconter à propos du travail. J'ai peut-être lancé un nouveau cours. C'est l'histoire que je veux raconter aux gens derrière mon bureau et il y a un réservoir d'eau, mais je ne vais pas aller jusqu' au bout . Devant cela, il y a un tas de mes peintures. Je vais les représenter avec ces lignes. Ensuite, vous pourriez simplement ajouter un tas de couleurs ici et cela pourrait être notre principal sujet sur lequel vous essayez peut-être d'attirer l'attention ici. De cette façon, vous pourriez simplement inclure la personne, peut-être toujours vous inclure dans votre histoire, mais sans la pression de dessiner le tout, et ensuite vous pourriez créer ici peut-être un p writing, sacs du lundi, tout ce que vous voulez dire Je ne veux pas travailler. Je suis trop jolie pour travailler ce genre de choses et faire terminer votre page. Cela nous a pris environ 10 minutes. C'est ce que je vous ai toujours promis. Pages d'art de 10 minutes en moins de 10 minutes. Ce sera différent à chaque fois, et c'est une bonne chose. Je pense que le deuxième exemple que je voudrais vous donner est celui que j'ai montré au début, comme moi, mais qui montre davantage , disons, la moitié d'un visage et un torse Que tu pourrais tout à fait essayer de le faire toi-même. Prends une photo de toi, semblable à celle-ci. C'est à bout de bras et essayez de dessiner. Maintenant, je vais commencer par le fait que je pense qu' ici, la main et le bras ont du sens commençant par ceux qui sont le plus visibles au premier plan Et voici ma montre. D'après ma montre, mon bras va comme ça. Derrière mon bras. Comme derrière mon avant-bras, le mon bras, donc ma chemise OK. Juste comme ça, mon épaule et mon avant-bras sont visibles, mais je vais revenir à cette section et inclure mon tatouage Et à partir de là, juste en dessous, là où la montre se termine, ma chemise va comme ça. Mais devant moi, il y a mon carnet de croquis Ce carnet de dix croquis que je t'ai montré en fait. C'est fait et à partir de là, je peux retourner à ma chemise. Puis, juste à côté de ma montre, je peux voir le décolleté de mon t-shirt. Et c'est ici que commence ma chemise. J'aime dessiner les vêtements. C'est amusant de suivre ces lignes. Ça me monte jusqu'au cou comme ça. Mon visage, mon menton descendent jusqu'au bas de la paume de ma main et remontent légèrement. Mon oreille est visible. Je vais retourner à ma main pour pouvoir dessiner mon bras. Je trouve que dessiner les lèvres un peu plus grandes aide toujours à rendre les résultats plus amusants. Et disons que je vais laisser là que ce n'est pas visible sur la photo, mais je mets mon nez et le reste, nous le laissons comme ça parce que nous n'avons pas à tout dessiner à chaque fois. Nous allons descendre comme ça et vous pouvez voir mon épaule froissée Je suppose que c'est à cause de la façon dont je suis assise. Il y a plus de plis sur la chemise. Et voici l'autre côté de la chemise. C'est ouvert. Voici un bouton. Voici un bouton. Et voici un bouton. OK. Et à partir de là, il y a mes épaules dont les vêtements tombent toujours sous les aisselles Et voici les bras qui se séparent. Encore une fois, je ne vais pas dessiner l'extérieur de mon épaule. C'est un bon moyen si vous voulez mélanger cela avec autre chose, laissez la ligne qui termine votre sujet et demandez à la soucoupe de votre tasse à café, par exemple, d'entrer ici, qui vous rejoint Donc, pour ce genre de compositions, vous pouvez essayer de dessiner partiellement le corps. C'est aussi moins stressant et peut-être un moyen plus facile de commencer à dessiner des gens sans faire d'effort pour vous entraîner dans votre journal. Et pour cela, encore une fois, vous pouvez ajouter une date et noter ce à quoi vous pensez. Réfléchissons. Que dirons-nous de celui-ci ? Jack. Jack, peux-tu me passer mon café ? Merci beaucoup. Parfaitement froid. Merci. Que pourrions-nous dire ? Peut-être quelque chose comme si j'étais trop jolie pour travailler. Peut-être que vous êtes à votre pause-café après travail et que vous réfléchissez à vos choix de vie Et c'est quelque chose que vous pourriez dessiner avec certitude, vous amuser et vous sentir accompli Voilà pour la leçon 6 compositions corporelles partielles. Et dans le prochain, nous allons nous concentrer sur les vêtements. Nous le faisons déjà depuis pas mal de temps, mais nous allons y réfléchir spécifiquement et peut-être regarder quelques exemples, et oui, ce sera la prochaine leçon. Je te verrai donc le prochain. Au revoir. 9. Vêtements parce que dessiner des gens revient à dessiner des vêtements es: Bienvenue à la leçon 7. C'est vrai, Jack. Je n'arrivais pas à parler. C'est vrai, Jack. Leçon 7. Et c'est quoi ? Ah, oui, merci. Vêtements. Oui, celui-ci est un vêtement. Nous avons fait des vêtements parce que je ne conduis pas moi-même et les autres personnes nues. Mais je vais essayer de vous montrer quelques exemples et de vous donner un exemple en direct Nous parlerons donc spécifiquement des vêtements dans celui-ci. Regardons les exemples que j'ai dans celui-ci, par exemple, je ne me souviens pas dans quelle leçon nous avons tiré. Les gens au premier plan, leçon 3, peut-être, que mon fils avait un haut Pokémon et que c'était à ce moment-là que c'était très visible Il était logique de faire des efforts pour dessiner ce qu'il y avait dessus. Dans ce genre de situation, cela dépend de votre composition, qu'est-ce qui est important ? Sur quoi essayez-vous de vous concentrer ? Quand je fais ça, ça sort du lot, c'est Pokemon. À part cela, mon plus grand conseil en matière de vêtements serait, je crois, de vous lever. À moins que vous ne portiez un body en latex et que vous n' ayez aucun pli, ce qui, dans ce cas, je dois dire, ouah, tous vos vêtements que vous allez porter font Parce que les vêtements tombent sur eux-mêmes et à cause de la façon dont vous baissez les bras et que vous vous asseyez, le tissu se froisse, ce qui donne vraiment un moyen de les capturer. Sinon, un t-shirt est simplement un t-shirt. Vous lancez simplement un t-shirt et vous vous asseyez avec le trou au milieu. Mais lorsqu'il est enroulé autour de la personne, cela semble différent et c'est cet enroulement que nous essayons de capturer ici. Encore une fois, il ne s'agit que de se concentrer sur les lignes. Je cherche parce que mon corps est tordu vers la gauche pour prendre ce selfie, tous les vêtements sont tirés dans cette direction, toutes les crises vont dans cette direction Mais encore une fois, je ne dis pas cela parce que j'ai étudié l'anatomie humaine. Non, je regarde juste les limites. Il suffit de regarder les lignes et tout ira bien. même façon que ce monsieur avait la jambe pliée vers l'arrière lorsqu'il marchait on pouvait voir ces crises derrière sa jambe ou sur son Il était également en train de reculer. Dans ce cas, si les gens portent des jeans, et je pense que la majorité des gens portent des jeans, ils ont toujours ces écussons dans le dos qui donnent immédiatement l' impression d'être au niveau du cou, non du cou, où se trouvent les genoux. Euh oui, il est très important de donner un, deux, trois, quatre sous le bras à Chris et cela vous indique immédiatement que c'est l'aisselle Les aisselles sont importantes. Je ne savais pas que j'allais prononcer ces séquences de mots quand je me suis réveillé aujourd'hui. Les aisselles sont importantes. Des vêtements bouffants qui essaient de donner cette impression, par exemple en mettant un peu de courbe à l'extérieur qui nous indique qu'il s'agit en fait de quelque chose de bouffi et plus grand que la personne qui les porte . C'est également important. Que puis-je vous montrer d'autre ici à Saxon ? Un autre exemple de vêtement que vous pouvez voir, ce n'est pas trop de lignes, mais vous pouvez voir que c' est mon amie, Olivia. Vous pouvez voir que ce sont ses jambes juste à partir de quelques lignes, que son bras va cette direction, qu'elle a quelque chose d'ouvert sur le dessus, et que ses bras sont debout dans cette direction , ce n'est pas grand-chose à faire. Concentrez-vous simplement sur les lignes que vous êtes censé suivre. C'est important ici. Encore une fois, comme mes bras sont levés pour prendre le selfie, mes épaules sont croustillantes, toutes serrées vers Et lorsque vous portez un sweat à capuche et que vous ne le portez pas et qu' il vous prend du retard, encore une fois, il est plié sur lui-même Il y a donc beaucoup de lignes, lignes concentriques qui montrent beaucoup de tissu ici Lorsque les gens sont debout, généralement ces plis que la gravité aide également, ils se replient sur eux-mêmes vers le bas Encore une fois, vous pouvez voir que derrière les plis du dos, c'est important Que vous puissiez vous concentrer sur les modèles qu'ils ont dans la première leçon. C'est aussi un bon moyen de capturer les vêtements. Plus tard, lorsque vous les coloriez, cela vous donne également une seconde chance de donner des détails et de différencier ce qu'est un vêtement de ce qu'est la peau. Si vous voulez opter pour peinture plus réaliste comme le dessus bleu, je ne la peins pas parce que parfois je mets juste un peu de couleur dessus fonction de l' ambiance et de l'ambiance. Ou je ne peins pas du tout. Je peins juste le fond et ça a l'air plus cool, c'est à vous de décider dans ce sens. Mais mon plus grand conseil serait de suivre les lignes, voir où elles se situent et mettre beaucoup de plis sur les vêtements Concentrez-vous sur l'endroit où se trouvent les plis. Ils se trouvent généralement sous les aisselles et entre les jambes. Tout comme ici. Il n'y a pas beaucoup de vêtements ici. Je n'étais pas nue sous ça, mais c'était l'été et je portais juste un débardeur. Faisons maintenant une démonstration. Allons-nous ? Pour celui-ci, je vais essayer de voir comment nous positionner. OK. Voici mon amie et professeur de polonais, Olivia. Et je vais essayer de capturer les vêtements d'ici. Je vais essayer de partir de son épaule. Vous pouvez voir qu'il s'agit de la première ligne visible et qu'elle se présente comme suit. Et puis il y a une énorme graisse parce qu'elle adore porter des sweats à capuche et des pulls en forme de cochon Et ici, encore plus. Encore un grand pli et un autre cri ici. son bras Je ne vais pas trop toucher son bras pour laisser un peu d'espace. Et je ne sais pas comment on les appelle les parties extensibles, où le bout de vos manches tombe en quelque sorte sur vos poignets Et en fait, elle tient quelque chose. Je pense que c'est son réservoir d'eau pour muffins pour chiens. Ouais. OK. Et pour en revenir à ça , ça se passe comme ça. À partir de là, ça monte. Je vais passer de l' autre côté parce que je veux continuer à partir de cette épaule. Voici les points de suture et ils se rencontrent. Voici le décolleté. Son oreille. C'est elle que je vois. M M. Comme elle a les cheveux clairs, je ne vais pas en faire trop, mais ses cheveux sont en créneaux , son cou passe derrière elle et je vais lui mettre quelques mèches. Moi et moi adorons cette proportion parce qu'elle porte de grands hauts comme celui-ci pour que ses cheveux paraissent petits et ce haut énorme me plaît. Elle va détester ça et j'aime bien ça aussi. C'est essentiellement ce que je peux en déduire. Sa posture, nous avons réussi à capturer avec ce grand vêtement, elle a tout de même parfaitement fonctionné. Nous pourrions, je ne vais pas me lancer dans tout cela. Mais vous pourriez également essayer de saisir ce que disent les vêtements et le fait qu'ici, par exemple, A est tout croqué J'aimerais avoir le temps de prendre plaisir à faire ça. Je vois un avantage ici. Ouais. Mais c'est déjà suffisant pour que cela représente ce qu'elle a sur elle. Chaque tentative est un succès. OK, essayons de m' attirer ici aussi. Je suis aussi là, sur le bout de mes cheveux. Mes grandes lèvres. Mes joues énormes. Ajoutons des barbes pour plus de texture. OK. J'essaie de le faire le plus rapidement possible, donc je vais me concentrer sur le OK, ajoutons de la texture aux cheveux, puis sur mon t-shirt, mon décolleté, et je porterai la même chemise que je portais auparavant Ce n'est pas une coïncidence. Je porte très souvent les mêmes vêtements. Ma chemise tombe comme ça. Comme vous pouvez le constater, rien n'est droit. Bouton P, un autre bouton. Et vous pouvez voir sur mon épaule que j'ai un sac à dos. Il y a donc ça, ça aussi, des points de suture sur ma chemise, et puis plein de plis sur mes bras Moi et d'ici mon bras parce que sur tout le trajet, j'ai mon bracelet, qui était également présent par Olivia. Je tiens un téléphone qui a réellement pris cette photo. Et à partir de là, c'est en fait maintenant que j'ai remarqué que cela beaucoup plus haut, mais ça va. Je vais juste ajouter mon épaule ici et ma chemise ira comme ça. Et, ici, je remarque ma chemise et ma main sont également visibles. Et je crois que je tiens mes lunettes. Il y a d'autres crises ici et cette tendance se poursuit ici Et juste comme ça, vous auriez pu nous concentrer sur les vêtements ici, mais je pense que maintenant, en y regardant les choses, j' ajouterais certainement plus de plis à l'intérieur du t-shirt également Ouais. Et que nous nous concentrions sur les vêtements, mais que vous pouviez dessiner une photo de vous et de votre meilleur ami comme ça et en dessous, mieux vaut la faire après un café , et immortaliser ce souvenir de cette façon également. Ouais. Je pense donc que cela résume le tout pour les vêtements. Le plus important, comme je le disais, rien n'est normal à moins porter un costume en latex pour copains. Sinon, regardez toujours les lignes et maintenez votre stylo en mouvement. Toutes ces lignes ne correspondent pas parfaitement à la photo, mais en la maintenant en mouvement, vous créez beaucoup de texture et c'est une très bonne façon représenter en donnant l' impression des nuages. vous avez vu comment je l'ai fait, vous pouvez essayer de le faire vous-même. Portez-vous des vêtements amples et beaucoup de vêtements si vous voulez attirer des gens, c'est une bonne façon de le faire Si vous choisissez une photo sur laquelle il y a beaucoup de lignes, si vous suivez les lignes, tout ira bien. S'il y a moins de lignes et que vous devez donner des courbes au corps, etc., c'est en fait beaucoup plus difficile à faire. Ouais. Voilà , de ma part, pour des vêtements avec une jolie poussette rose En fait, faisons-le rapidement car je n'ai pas peint dans les précédents et j'ai une peinture rose juste ici. Mettons également un peu de couleur ici. Et aussi, quand je parle de couleur éclatante, c'est vraiment ce que je veux dire, vraiment de l'éclabousser. Et pour ma chemise, j'ai ce bleu. Encore une fois, je vais faire un claquement de doigts et je vais peut-être les laisser mixer aussi. Et puis un peu de rose sur l'autre côté aussi. Je veux qu'ils se mélangent un peu. Et pour moi, c'est chose faite. Tu n'as besoin de rien d'autre ? C'est la beauté de Noforske Avec autant de travail, vous pouvez le faire. En fait, je suis très content de celui-ci. J'espère que celui-ci vous a plu. La prochaine sera la dernière leçon. Nous allons parler du visage, des yeux, des lèvres, des cheveux, de tout ce genre de choses. Encore une fois, nous les avons toutes abordées, mais nous allons nous concentrer sur elles et les terminer. J'espère que celui-ci vous a plu. Je te verrai le prochain. Au revoir. 10. Dessiner des visages : lèvres, yeux, nez, cheveux: Et bon retour. C'est la dernière leçon. Nous allons nous concentrer sur le visage, les yeux, les lèvres, les cheveux et ce genre de choses. Jetons un coup d' œil à quelques exemples. Comme nous l'avons déjà fait en partie, bien sûr. Qu'ici, il y a des visages un peu rapprochés. Voici un exemple de la façon dont vous pouvez éviter de dessiner des visages, tout en incluant les gens dans votre effort pour gagner des jours. C'est également totalement une option. Ici, il y a beaucoup de choses que mon principal conseil sera et nous en donnerons un exemple dans une seconde, les yeux sont délicats et donc si vous ressentez la même chose pour les yeux, vous pouvez totalement opter pour les lunettes de soleil. Les lunettes de soleil, c'est facile. En gros, il suffit de faire le cadre et de toucher l'intérieur. C'est très facile à dessiner, il couvre 20 30 % du visage, et ils ont l'air cool. Vous pouvez en faire votre style. Je donnais également ce conseil auparavant. C'est toujours une voie tout à fait valable. Facilitez-vous la tâche. Ce n'est pas plus difficile. Si vous vous facilitez la tâche et que vous prenez l'habitude de dessiner, vous rendrez compte à un moment donné que c'est déjà devenu facile pour vous et que vous ne l'avez même pas remarqué lorsque vous essayez de faire choses, car il s'agit de vous entraîner avec votre main. Il n'y a rien de mal à vous faciliter la tâche. Les lunettes de soleil sont une bonne solution. Mais nous allons nous concentrer sur la façon de fabriquer la glace si vous voulez le faire également. J'ai l'impression que c'est mon beau-frère, que j'ai dessiné ici, qui me regarde fixement Et quand il devient plus petit, il est difficile de rentrer dans les détails. Donc, si vous dessinez un corps entier et que le visage n'en occupe qu'une toute petite partie, ne jouez pas trop, n'essayez pas d'en faire trop avec vos lignes, car vous faites du dessin de pays en continu et par exemple, ici, mon cousin est sur le bord Si j'en mettais un peu plus, ça allait devenir incontrôlable. Mais j'ai réussi à capturer son image ici. Le conseil sera, je l'ai déjà dit également. Dents. Voici un exemple de comment ne pas dessiner les dents. Si vous dessinez toutes les dents une par une avec un stylo épais, cela donne l'impression d' espaces entre les dents. Il semble que la personne ait des dents trouées, ce qui n'est jamais le cas. Presque. Je suppose que ce ne sera pas quelque chose que vous allez dessiner Ne dessinez pas les dents comme ça, dessinez-en simplement une infime partie. Je vais vous montrer un exemple. Je l'ai fait moi-même. C'est bon. S'ils ne sont que partiellement visibles, comme ici, c'est bon. Ou comme nous le faisons avec les cheveux, il suffit d'en faire la silhouette. Nous allons également en faire un exemple . Et oui. Prenons quelques exemples peut-être. Ici, mettre des lignes supplémentaires sur votre visage donne en fait plus de texture, et ce n'est pas grave. Regarde, je n'ai rien mis sur mon front et j'ai l'impression que c'est vide. D'un autre côté, regardez celles-ci. Il y a plus de texture ici parce qu'il y en a toujours plus. Je préfèrerais donc ceci à celui-ci. N'ayez donc pas peur de parcourir les espaces vides avec votre stylo. C'est la beauté du contour continu qui donne la texture à vos dessins. Et les visages, un autre exemple. Et nous nous chargerons de la coiffure. Nous avons déjà parlé des cheveux. Pour les cheveux clairs, on ne couvre pas toutes les mèches de cheveux. Mais tu fais la silhouette et fais juste quelques mèches pour donner la sensation des cheveux, puis ils paraissent légers et c'est une bonne astuce. Ici, par exemple, mon beau-frère a en fait une barbe et des cheveux blancs. Quand je l'ai fait, j'ai eu l' impression d'être quelqu'un d'autre , quelqu'un à barbe foncée, très mesquine et profonde. C'était donc une erreur de ma part. J'aime bien le dessin qui en est ressorti. Mais si je veux le représenter, je choisirais de laisser plus de blanc dans la barbe. Et comme je l'ai fait ici pour moi-même, j' essaie de capturer la silhouette des cheveux, puis quelques mèches pour les rendre plus clairs. Par exemple, ici, il n'y avait pas beaucoup de cheveux avec lesquels jouer. On dirait que mon fils participe à un concert de rock ou quelque chose comme ça. Autre exemple, nous allons certainement y jeter un œil. Pas de soucis Encore une fois, et quelques lèvres. Prenons quelques exemples et c'était la dernière leçon. Nous avions également des visages , je suppose, de taille moyenne, ni trop petits, ni trop grands. Oui, j'ai déjà choisi celui-ci. Commençons donc par ceci. Bon exemple, je disais, utilisez les lunettes de soleil. Utilisons les lunettes de soleil, puis nous ferons aussi celles avec les yeux. Quand il y a des lunettes de soleil, je commence par des lunettes de soleil Ils sont essentiels. Il est donc plus facile de faire le tour par la suite. Le cadre est terminé et on ne voit plus grand-chose par la suite. Faisons mon long visage. Je crois que c'était un peu comme si j'étais allée courir, mais ce n'était pas le cas. Mes écouteurs sont visibles à mon oreille. J'étais mécontente d'avoir écrit sur le mariage ou quelque chose comme ça. Encore une fois, j'essaie de capturer la suite de mes cheveux. Je vais redescendre et retourner à l'intérieur. Ici, par exemple, il y en a une qui tombe comme ça, je peux essayer de la saisir. Jusqu'à présent, je ne fais pas de lignes droites, mais plutôt des lignes ondulées parce qu' il y a toujours des poils. Ce n'est jamais une ligne droite. Ça a l'air bizarre quand on trace une ligne droite. J'en ai fait quelques-unes qui pourraient aussi être stylées. Ce n'est pas trop mal ici. Ce sont aussi les cheveux de certaines personnes, vraiment, je ne sais pas, l'air faibles, bien serrés contre leur tête. Mais mes cheveux ne sont pas plus épineux, alors j'essaie de les capturer Ensuite, j'essaie d' y ajouter quelques mèches et d'essayer de donner la direction des cheveux, comment ils vont. Ensuite, j'irai ici. En dehors de l'espace. OK. Et le front et certains de mes sourcils sont visibles. C'était bien. Plus il y a de texture, mieux c'est. Mes écouteurs sont à nouveau visibles ici. Maintenant, je vais dire la partie inférieure du visage. Je vais commencer par là et j'ai une drôle de forme de lèvres. Une énorme lèvre inférieure qui sort comme ça. Et à partir de là, je vais tendre la main à ce que j'ai dit de baisser un peu mon menton. Et oui. Encore une fois, faites en sorte que les cheveux soient ondulés et n'essayez pas de faire chaque mèche Les lunettes de soleil sont presque toujours foncées. Vous pouvez également le faire avec de l'aquarelle noire qui a également l'air cool Mais quand il fait noir, cela donne la sensation des lunettes de soleil que je recommande. Et il suffit de suivre les lignes. C'est ce que je conseille partout. Et ici, parce que je fais ce truc avec ma lèvre, elle apparaît beaucoup plus près du bas de mon visage, donc c'est pour ça que ça ressemble à ça. Vous n'êtes pas obligé de dessiner des visages si vous ne le souhaitez pas. Voici mon conseil pour les cheveux et les lunettes de soleil. Mais disons que nous allons faire de la glace, faisons de la glace. Donc dans ce cas, je vais juste essayer de faire de la glace, peut-être. Supposons que je monte comme ça depuis ma joue, je saute juste dans les yeux Comme vous pouvez le constater, lorsque la paupière se replie sur elle-même, il y a deux lignes qui le représentent, puis le bas part comme ça et se rejoignent Et ici, je crois que ma tête est un peu inclinée vers le haut. La plupart du temps, la pupille touche presque le bas, mais le reste est caché au bas de la paupière Il y a de l'éclat quelque part ici parce qu'il y avait une fenêtre là-bas dans cette direction. Je le fais à partir d'ici, disons que je me fais le nez et que je reviens à l'œil. Encore une fois, il y a deux lignes. Mes rides. Et puis c'est pareil. Il touche presque le haut, mais le bas est à moitié caché. Et ici, mettons tout en valeur. Et comme ça, vous pouvez essayer vous faire comprendre que lorsqu'il y a de l'éclat et que vous ne quittez pas le tout quand vous ne le faites pas, je vais vous montrer ceci œil au milieu comme ça. Cela n'a pas l'air réaliste. L'œil, vous devez être totalement sous le choc les yeux grands ouverts. Je ne ressemble jamais à ça. Il y a toujours un éclat blanc parce que les yeux sont toujours mouillés et s'il y a une source de lumière, il y aura toujours une tache blanche sur les yeux qui brillent. Abaissons les choses un peu plus bas et à partir de là et des lèvres, j'aimerais les exagérer un peu Si vous regardez bien, il a cette forme, le visage, les lèvres. Mais c'est très subtil. Lorsque vous essayez de le faire de manière aussi subtile, cela n'a pas l'air si beau, mais quand vous exagérez un peu la forme des lèvres sous le nez, à mon avis, cela donne une meilleure apparence Voici comment cela s'appelait Dimple. Mon menton : Oui. C'est comme ça que je me débrouille avec les dés. Encore une fois, ce n'est pas parfait. Pour une femme, je recommanderais ensuite mettre quelques cils, ça aide vraiment Forman, nous l'avons déjà fait, tapotant quelques fois avec votre stylo et en fabriquant cette teinte si la personne a une barbe chaume C'est également une bonne façon de le faire. Nous avons parlé des lunettes de soleil, des yeux, des cheveux. J'espère que c'est OK. Si mon amie Caro n'est pas contente , je lui demanderai Je vais supprimer cette partie. Mais si elle est d'accord, ça va rester. Si je la dessinais, elle a aussi des lunettes, mais pas de lunettes de soleil, donc vous pouvez vraiment voir ses yeux Je vais commencer par voir comment cela va se passer. Elle a une forme de lunettes intéressante, en fait. Que ces fêtes de haut niveau, je vais vraiment montrer que c'est une couleur un peu foncée, et ce n'est pas le cas ici. Et puis ça continue comme ça. En raison de cette différence entre le haut et le bas, je vais le laisser tel quel. Je ne vais pas ajouter une autre ligne. Et je peux voir ses sourcils à ce sujet. Qu'il semble un peu plus sombre qu'il ne le devrait. Mais encore une fois, elle est mon inspiration. Il n'est pas nécessaire qu'elle lui ressemble exactement. C'était également l'une des leçons. Voici son oreille et son visage. Je ne vais pas terminer cela parce que mon objectif est de revenir aux yeux. Il y a donc deux lignes autour de l'œil. Et puis celle du bas et ses yeux sont partiellement visibles, les pupilles partiellement visibles. Et voici ce qui va briller. C'est un bon exemple. Je disais qu'il fallait essayer de continuer à partir d'ici. Elle a un beau sourire. Sa bouche est ouverte, nous pouvons donc réellement voir ses lèvres. Donc je disais juste pour faire la silhouette de ses dents, oui. Et puis, si vous voulez vraiment en prendre un très fin et le couvrir vers le haut comme ça. Et bien sûr, je me rends compte maintenant que son visage aurait dû être plus bas comme ça, pas comme ça. Elle a aussi une fossette ici. OK, je ne rends pas vraiment justice à sa beauté ici. Elle a les cheveux très flous ici. Je vais essayer de capturer à nouveau cette diapositive. Je ne veux pas utiliser tous les points forts, mais je veux entrer et sortir parce qu'elle a des cheveux bouclés qui, même ici comme je l'ai dit, ne doivent pas nécessairement être une copie parfaite de la personne dont vous dessinez C'est l'une des choses que nous avons dites. Elle est notre source d'inspiration ici. Et si vous avez une personne qui n' a pas de lunettes de soleil, mais des lunettes et que vous voyez les yeux que vous voulez dessiner, vous pouvez le faire de cette façon Nous pouvons également lui ajouter des cils. C'est donc comme ça que je ferais. Ce qu'il nous reste d'autre, nous avons mis les yeux, les lèvres, les cheveux. Je vais voir s'il y a un autre exemple. Faisons-le aussi pour les cheveux. Voici donc mon oreille et mes lunettes de soleil visibles angle beaucoup plus étroit Et puis mon front remonte comme ça et je peux voir beaucoup de cheveux tomber devant mon visage comme ça. Je vais donc essayer de capturer la silhouette de mes cheveux. Et puis, à un moment donné, ils changent de direction et commencent à suivre cette voie également. Il y a une chute devant mes yeux, mon front ici. Iposab également derrière l'oreille. Alors c'est comme ça que je me coifferais dans cette situation que j' essaie vraiment de suivre. Puis, quand je l' ai terminé, j'ai eu l'impression que forme générale de ma tête était un peu plus haute, alors j'ai ajouté quelques lignes pour pouvoir même en ajouter quelques autres. Et les cheveux tombent, puis derrière mon oreille, on peut voir mon cou s' étirer et la chemise arriver. Bonjour moi et moi allons nous donner de la barbe. Lunettes foncées. Je dois l'avouer sous cet angle, c'était beaucoup plus difficile de dessiner moi-même. C'est quelque chose que je peux également pratiquer et ce n'est pas quelque chose que je fais souvent. Mais encore une fois, est-ce un gars vu de profil vers le bas ? Oui, il y en a. Et a-t-il les cheveux crépus comme moi ? Il le fait. Est-ce qu'il porte des lunettes de soleil ? Il le fait. C'est ce que j'appelle un succès. Et combien de visages différents se trouvent sur une seule page. Ça en est un. Ouais. C'est ainsi que j'aborde les parties du visage , essentiellement le nez, les lèvres, les yeux. Je ne m'inquiète pas du tout pour le nez habitude, après la glace, je redescends comme ça, et puis il y a aussi ce qui est habituellement visible de face, le trou de l' entrée nasale, je ne sais pas. Puis il plonge un peu, puis de l'autre côté. C'est comme ça que je fais le nez. Ils sont généralement croisés et ne sont pas parfaitement symétriques Mais encore une fois, il s'agit d'un dessin. Ce n'est pas censé être parfaitement représentatif de ce que je dessine. Ce que je puise, c'est mon inspiration et c'est ce qui en résulte. Oui Mais mon amie Caro est plus jolie dans la vraie vie, je peux aussi l'avouer Je pense que c'est tout pour le visage. Ne fais pas tes yeux comme ça. Si tu veux y aller avec des lunettes de soleil. Et oui, c'est ici que je dis au revoir. Après cela, il y aura une conclusion. J'espère que ce cours vous plaira. J'ai hâte de voir votre Noa pour les gens. Et je vais te voir, pour terminer. Et sur vos critiques et vos projets de cours, mais nous en parlerons dans les parties finales. Rendez-vous la semaine prochaine. Au revoir. 11. Conclusion : le mauvais dessin n'existe pas wing: Et merci d'avoir pris Plus et de l'avoir fait jusqu'au bout. Jack et moi l'apprécions vraiment. Résumons donc ce que nous pratiquons. Nous avons dessiné des gens en arrière-plan. Ceci est particulièrement utile si vous dessinez dans un café. Nous avons dessiné des personnages au premier plan. Cela est utile à bien des égards, exemple si vous voyagez et que vous tenez un journal sur les endroits que vous avez visités et les personnes que vous avez rencontrées Nous avons réalisé un autoportrait, ce qui peut être utile pour les pages de journal où vous êtes le sujet principal, et ces compétences sont transférables si vous souhaitez dessiner d'autres personnes de près Nous avons fait un zoom arrière et avons dessiné des personnes dans leur ensemble, nous avons zoomé à nouveau et nous avons dessiné des personnes partiellement Je pense que cela vous aidera lorsque vous souhaitez attirer des personnes sur vos pages dans des situations telles que rencontrer un ami ou voir un interprète ou un artiste sur scène. Nous nous sommes également concentrés sur les vêtements, car les gens sont partout et ont tendance à porter des vêtements. Enfin, nous avons dessiné des visages et concentrés sur les yeux, les lèvres et les cheveux. J'espère que cela améliorera toutes les autres situations mentionnées précédemment. S'il n'y a pas de dessin de lit, comment pouvez-vous échouer ? Alors, quelle en est la leçon ? Ils sont nombreux, mais je pense que le plus important est qu' il n'y a pas de dessins de lit. Chaque dessin vous rapproche de votre objectif d' améliorer votre art. Chaque dessin est une marche dans l'escalier. Plus vous ferez de pas, plus vous monterez haut. Et le meilleur exemple en est celui-ci. Jack, peux-tu me passer mon carnet de croquis ? croquis. J'ai dit carnet de croquis Tu le fais exprès maintenant. C'est un livre. J'ai dit carnet de croquis Mon carnet de croquis, le jaune ? C'est devant toi. Merci. Enfin, carnet de croquis Il s'agit de la classe numéro 24. croquis. J'ai fait ce dessin de ma belle amie Caro lors de la dernière leçon, et ce n'est pas le meilleur Je peux l'admettre, mais je ne voulais pas le supprimer parce que je veux que vous vous assuriez que tout va bien. Tous les dessins ne seront pas nos préférés, mais ils vous guideront pour la suite. Comme si ce dessin m'avait guidé moi aussi. Celui-ci. Au cours de la phase de montage de ce cours, j'ai parlé à mon amie Carole et je lui ai demandé si je pouvais utiliser notre photo et je lui ai montré le dessin que je pouvais utiliser notre photo et j'ai fait, celui-ci Cela m'a fait regarder ce dessin un peu plus attentivement et m'a fait réfléchir à ce qui manquait. Pourquoi n'ai-je pas réussi à capturer l'image de mon ami ? Et j'ai remarqué que j' insistais trop sur les montures et les sourcils. Et cela lui a donné l' impression d'avoir des sourcils comme Cara de Levine, mais elle n'en a pas Alors je l'ai dessinée à nouveau et ça a marché. J'ai dû franchir cette étape pour y arriver. C'est aussi simple que cela. Je pense donc que c'est le principal point à retenir. Embrassez chaque dessin. Ils vous emmènent tous plus loin dans votre parcours créatif. Jusqu'où puis-je continuer ? Et maintenant, les choses habituelles, n' oubliez pas de laisser un commentaire. Pour chaque bonne critique, je reçois un sac à cheveux noir et avec ce tarif, je serai bientôt toute blanche. Veuillez m'aider. De plus, cela me permet de savoir ce que vous aimez et ce que vous n'aimez pas, et c'est utile. N'oubliez pas de me suivre pour que je puisse dire à ma mère : Écoutez, maman, combien d'amis j'ai ? Elle ne voit pas la différence. Vous pouvez également me suivre partout où vous trouverez le bouton « Suivre ». Je suis partout. N'oubliez pas de partager vos projets de classe. J'ai hâte de les voir. J'ai particulièrement hâte de voir qui est votre personne sans effort. Et n'oubliez pas le petit jeu dont je vous ai parlé dans la vidéo du projet de classe. Découvrez combien de moments de motivation il y a tout au long du cours et faites-vous dessiner le dessin « No effort » par mes soins Tout ça vient de moi. Peux-tu l'adapter ? Tu peux le sentir, non ? Tu peux dessiner des gens. Ce ne sont que des lignes. Vérifiez. Si vous trouvez combien de moments de motivation il y a, je pourrais aussi le dessiner Jusqu'à la prochaine fois, restez créatifs et attirez les gens. À la prochaine. Au revoir. OK. Enregistrement audio. Enregistrement de vidéos. À. combien de temps durera la batterie. La vidéo est également en cours d'enregistrement. Bonjour. Es-tu hétéro ? Sinon, nous nous adapterons d'une manière ou d'une autre. OK, tu m'entends ? Ouvrons notre script. Cette fois, j'ai un script. C'est une conclusion. Non, je vais commencer par l'intro. Tu ne peux pas dessiner les gens. Tu ne peux pas dessiner les gens. Tu ne peux pas dessiner les gens. Je sais. Tu es nul, non ? Faux. C'est mon cinquième cours. Perte, c'est encore mon cinquième cours, encore une fois, mais il y a des gens partout. Nous tenons des carnets de croquis pour les redemander. Mais tu ne peux pas simplement monter en haut des escaliers. Tu veux le savoir, encore une fois, et je t'aime. Entraînez-vous simplement. OK, ça marche. Ce cours, comme tous mes cours, s'adresse à tout le monde, à tout le monde. Ce cours, comme tous mes autres cours, s'adresse à tout le monde, pas à tout le monde. Hein, non ? Si vous aimez tenir un carnet de croquis, un autre. Pendant le cours, nous examinerons de nombreuses situations dans lesquelles vous pourriez vouloir dessiner des gens, dessiner des gens. Encore une fois, quoi d'autre ? Et contactez-moi sur Instagram DM avec ce numéro. Je vais faire un dessin de toi. Toujours en train d'enregistrer. Donc ça y est. Tu as un petit jeu à jouer avec moi. Donc ça y est. Tu as un petit jeu à jouer avec moi et ta mission. Affectation. Emmenez-nous. Jack et moi l'apprécions vraiment. Êtes-vous toujours en train d'enregistrer ? Oui. À propos de la dernière leçon. Dans la dernière leçon. C'est exact. OK. Tous les dessins ne seront pas nos préférés. Non, cela devrait être b. Pas une double négation. Non. C'est le bon ? Je vais en prendre une belle photo et la faire zoomer. Ici, je vais zoomer à nouveau dessus. Êtes-vous toujours en train d'enregistrer ? Veuillez être enregistré. Oui. Et n' oubliez pas. Vous enregistrez toujours ? Oui. Est-ce que je viens de le faire ? Je pense que je l'ai fait avec 5 minutes à perdre. Je pense que c'est ça.