Introduction à la voix off - Un guide de débutant complet sur la narration vocale à l'aide de Librivox et d'Audacity

1. 01 Rencontrez votre enseignant: Bonjour, je suis Erin Lillis, et je suis actrice de voix, et je suis actuellement le leader d'un podcast appelé Conjure Area. Saison 1, également actrice de voix sur le podcast No sleep, Et j'ai aussi mon propre podcast appelé The Summer City Transmit. En outre, je suis porte-parole d'un certain nombre de marques Internet. J' ai pu être entendu sur les annonces radio, les publicités Spotify. Je fais des livres audio. Il peut également être entendu dans le nombre de jeux vidéo, y compris Father Dot Io Heroes Call, qui est un jeu pour les aveugles et quelques titres à venir. Je fais aussi du bénévolat pour un site appelé Liber box dot org. Beaucoup de gens m'ont demandé comment, eux aussi,ils eux aussi, peuvent commencer à jouer la voix. J' ai donc pensé que j'enseignerais un petit cours d'introduction pour le tout, très tout, , tout début, savais comment tremper ton orteil et savoir si c'est quelque chose qui t'intéresse. Donc d'abord, j'avoue que je n'ai pas simplement sauté dans tout ça froidement. J' ai fait des voix pour usurper l'identité de personnages et divertir mes amis pendant presque toute ma vie. Et à l'école de cinéma, j'ai goûté au travail et au son. suite, je suis entré avec un concepteur sonore primé aux Oscars et j'ai suivi d'autres cours, de conception audio et de production radiophonique. J' ai donc fait un saut éduqué dans tout le processus. Mais dans ce cours, nous allons juste commencer par les bases. 2. Introduction à le projet: j' ai l'intention de vous donner un avant-goût de ce qui est couramment impliqué dans l'action vocale afin que vous puissiez déterminer si c'est vraiment quelque chose que vous voulez poursuivre plus loin. Nous allons le faire en complétant un petit projet de narration pour Liber Box. Il s'agit d'un site pour des livres audio gratuits du domaine public, et nous allons enregistrer et éditer ce projet en utilisant l'audace, qui est un éditeur audio open source gratuit ou A D a W un poste de travail audio numérique. Donc ce que tu vas avoir besoin pour ce projet, c'est un microphone. Et comme c'est l'une de vos premières tentatives n'allait pas déranger avec un microphone de fantaisie , nous allons travailler avec ce que vous avez probablement déjà disponible un microphone sur votre tablette de téléphone ou celui qui est fourni avec votre ordinateur. Ce n'est souvent pas le microphone qui fait la différence, mais là où vous enregistrez, vous aurez besoin d'une chambre tranquille. Donc, très probablement cela pourrait être un placard, un ordinateur, PC ou Mac N'a pas d'importance, cause l'audace fonctionne sur les deux, et une façon de lire votre script, Vous obtenez leur imprimer ou le lire sur une tablette ou appareil téléphonique. Alors commençons 3. 03 qu'est-: J' aimerais vous présenter brièvement les différents types de voix qui jouent dans la narration que vous pourriez voir dans les listes de casting et ce qu'ils signifient. Donc, cette vidéo est sur les voix en dehors. Il y a beaucoup de types différents, et laissez-moi vous parler de quelques-uns que j'ai vécue. La première est la voix pour la diffusion ou la publicité, donc c'est généralement la voix qui passe sur une image en mouvement et est adaptée en 15 à 32e spots pour les annonces radio. Pensez donc à une publicité commerciale, aux derniers produits pharmaceutiques et aux mises en garde légales à grande vitesse. À la fin de cela, par exemple, effets secondaires peuvent inclure la constipation, le nez qui coule et une incapacité à lire de la musique ou l'infâme dimanche jours soudains Sunday Monster Truck voix la dans une bande annonce mondiale voix qui vous fait hyper pour un film. Les voix diffusent essentiellement des donneurs d'information désincarnés. Ils ne sont pas vraiment attachés à un personnage spécifique, juste une voix claire fournissant des informations. choses qui entrent dans cette catégorie sont des vidéos explicatives, des bandes-annonces de films, des présentations de matériel de formation, des prix, annonceurs et plus encore. Le type suivant est un porte-parole, donc comme une voix sur un porte-parole peut être une autre voix sur une image, mais je reçois une puce séparée parce que ce type de voix est généralement associé au type de personnage ou de personnage. Alors pensez à Jack dans les publicités de la boîte ou Flo de Progressive Insurance. Vous entendrez ces mêmes voix dans les publicités radio, et ces personnages vocaux deviennent associés à des marques spécifiques. Donc, même si vous ne voyez pas la publicité visuelle pour l'assurance progressive, vous reconnaîtrez toujours les flux, la voix et l'associerez à ces caractéristiques visuelles. Même avec les podcasts jack. Podcast voix Air. Typiquement une vraie personne connaissant un certain sujet. Vous n'avez pas besoin d'être un expert en interprétation vocale, mais d'apprendre à parler dans un microphone correctement et avec plus de clarté. Par exemple, avec moins de vient et tics verbaux est un bonus. Radio DJs Les radiodiffuseurs ont tendance à parler très clairement avec enthousiasme et, dans des périodes de temps parfaitement allouées, ils sont généralement bien pratiqués avec le microphone. Ils évitent les moments d'air mort religieusement parce qu'ils y réfléchissent. Si vous tournez le DIA à la recherche d'une station et que vous n'entendez rien, vous allez continuer à tourner le cadran pensant qu'il n'y a pas de signal. Ils sont tellement morts. L' air sur une émission de radio est fondamentalement une énorme erreur. D. J. Drops. C' est un type spécial de voix courte, enthousiaste ou sexy qui est utilisé pour annoncer un deejay live ou hyper foule, et il est généralement mélangé avec beaucoup d'effets audio. La messagerie vocale était un standard automatique ou un I V R Cela va de votre message de répondeur de base tel que High Nous ne sommes pas à la maison. Laissez un message à une messagerie vocale professionnelle telle que les fers à repasser pour pneus d'acné. Votre appel est important pour nous. Laissez un message détaillé après le bip. L' étape suivante est le standard automatique ou le lierre sont la voix interactive de l' accompagnateur vocal. Habituellement ceux tels que Welcome to Acme Corporate Press un pour les comptes à payer pour la production. Trois pour atteindre les comptes de Djénine, etc. Le style ici est agréable, avec un sourire dans votre voix et un rythme lent pour la clarté. Après avoir commencé mon propre chemin de liber box, j'ai commencé à faire des messages vocaux. Je l'ai trouvé le plus indulgent pour un débutant dans Ok, microphone, parce que la qualité audio d'un appel téléphonique est médiocre par sa conception et donc un peu plus indulgent SMR. C' est un style de narration relativement nouveau, qui consiste généralement à chuchoter très près de lui est une sorte de séduisant. L' intention avec ceux-ci est de déclencher les sensations de picotement que vous pourriez avoir quand quelqu'un vous souffle dans l'oreille. Ces air, généralement hors du brassard, improvisé ou refait dans un style de jeu de rôle, vous êtes à la recherche d'une conversation lente et d'un style de parole contrôlé et silencieux. 4. 04 qu'est-: Maintenant, nous entrons dans le jeu de voix, et dans ce genre, la première chose que nous avons est des narrateurs. Un narrateur est généralement la voix désincarnée qui est associée à une histoire. C' est quelqu'un qui lit les directions de la scène dans une pièce où les Amish en Dieu parlent dans un roman de fiction. Un excellent exemple en est le personnage d'Emma Thompson dans le film Stranger Than Fiction. C' est dire au public ce que le personnage de Will Ferrell fait tout au long de sa journée, et leur lecteur a généralement une connaissance interne faisant autorité de la queue qui se passe et ont un style de personnage sage. Il s'agit généralement d'une voix en laquelle vous pensez pouvoir faire confiance, et le rythme est généralement plus lent que la normale. Parlant de telle sorte que les paroles de l'écrivain puissent être clairement comprises. Vous rencontrerez des narrateurs dans des livres audio, histoires de podcasts, des narrateurs et des narrations de films pour les aveugles, entre autres. Ensuite, nous obtenons des dramatiques audio et des pièces de radio. Entrer dans cet espace, c'est agir pour la voix. Si vous êtes déjà acteur et que vous faites le saut à la voix, alors c'est vraiment la même chose. Vous connaissez déjà l'élément supplémentaire d'utiliser votre voix pour vraiment exprimer vos émotions puisque vous n'avez pas votre corps sur lequel compter. Ça implique des bruits vocaux subtils, taille, hein ? Rires et fondamentalement une très grande imagination. Puisque vous allez probablement faire cela seul dans l'obscurité et avoir juste à imaginer le tout voir autour de vous, je ne recommanderais pas que ce soit une première étape à moins que vous ayez déjà de l'expérience d'acteur. Je travaillerais à la hauteur parce que c'est un peu plus difficile que vous ne le pensez. Mais fondamentalement, si vous n'êtes pas dans la règle du narrateur ici, votre travail est d'être un personnage dans une pièce invisible. Les livres audio de fiction entrent également dans cette catégorie si vous faites un livre entier ou histoire en tant que seul narrateur et que vous devrez faire les voix de tous les personnages du livre. Cela nécessite vraiment un large éventail de styles différents afin que chaque personnage de l'histoire puisse être distingué et reconnaissable sans que le lecteur puisse voir la partie qui dit Harry ou son esprit. Il a regardé Ron et a dit : Personnellement, Personnellement, mon narrateur préféré de livres audio est Jim Dale et plus particulièrement son travail sur la série Harry Potter . Je les recommande vraiment si vous voulez écouter étudier sa gamme est incroyable. Animation animation L'action vocale est juste que la voix animée agissant. Il est certainement associé à un personnage fictif et est généralement dans un modèle de discours rapide et plus rapide qu'une voix humaine normale. Pensez-y comme une caricature vocale. Les caractéristiques d'une voix sont exagérées. Vous pourriez avoir plus de frites vocales, ce qui est que ce petit grognement dans votre voix pourrait avoir des listes. Je suis juste un pic stupide, et je ne vois pas ce que je fais plus bas ou plus haut dans les nations. Salut, je parle très haute ambiance parlant très bas. Non, et d'autres excentricités verbales comme des accents exagérés. Tilly D.I.C. D.I.C D.I.C m' a trouvé une partie de Gore. Bernie est un arc-en-ciel. Généralement, dans une voix off d'animation, vous êtes un peu impliqué dans la création du personnage avant la création de l'animation . Ainsi, votre créativité dans la voix est prise en compte lorsque le dessin commence. Un bon exemple ici est Robin Williams, car le génie dans une annonce latine Robyn's Lives en a fait le personnage dessiné du génie. Ça aurait été un génie totalement différent de quelqu'un comme Jerry Seinfeld l'avait exprimé. Les animations ont beaucoup d'endroits différents dans le monde. Vous les verrez dans des films d'animation, dessins animés pour des cartes de vœux animées à la télévision, vidéos Web, bandes dessinées animées, manèges à thème et plus encore. Une autre chose que vous verrez dans ces appels de casting est le doublage machinima ou fan et doublage professionnel. C' est essentiellement une voix off d'animation, mais c'est pour un personnage qui existe avant votre implication dans le développement du personnage pour machinima. Quelqu' un a pris des séquences existantes et l'a réédité dans une histoire de leur choix venir en voix après le fait. Donc, vous devrez peut-être parler plus vite que d'habitude pour que le script s'intègre dans le temps imparti. en va de même pour les dubs de langue de quelque chose dans une langue différente. Par exemple, dans un ennemi qui est en train de se réadapter, les scènes existent et sont coupées pour la langue japonaise et les personnages originaux . Et vous venez après le fait pour essayer de faire correspondre un personnage et presser cette traduction anglaise dans des espaces plus étroits. Fan made et pro dubbing est également utilisé pour la vidéo d'action en direct. Le roman visuel. Ce genre est comme un hybride entre l'animation de dessins animés, narration d'histoires et l'action vocale de jeux vidéo. Le style de narration peut être un mélange entre narrateurs et acteurs de personnages, mais il est lisible dans un style de jeu vidéo. C' est comme un jeu vidéo de seulement les scènes coupées jeu vidéo voix agissant. Les voix des jeux vidéo sont similaires à l'animation et que vous serez généralement impliqué dans la production en tandem avec l'animation et la création des personnages. Mais dans le jeu vidéo, vos personnages ne parleront généralement pas aussi vite parce qu'ils fournissent les informations dont le joueur a besoin. Il a tendance à être beaucoup plus dramatique, avec de fortes histoires d'amour et de perte violente, et ils vont se prendre très au sérieux. Le jeu vidéo implique également des séances où vous grognez, criez, criez, faites des cris de combat et faites d'autres bruits humains généraux comme des bâillements, des étirements et des réactions à la douleur. directions, comme faire un hochet de la mort et réagir à une flèche frappée dans l'épaule, sont normales dans cet espace. Ceux-ci ont tendance à être un peu plus épuisants et plus difficiles pour les gens parce qu'ils sont physiques et ils font beaucoup de stress vocal. Donc, si quelqu'un est réservé pour une séance vocale pour un jeu vidéo, il se peut qu'il ne soit pas en mesure d'agir pendant une semaine environ pendant que sa voix se repose. Donc, cela couvre la plupart de ce que vous allez voir dans les sections de casting pour les voix off, et vous avez maintenant une idée des différentes niches dans lesquelles vous pourriez entrer. Si vous êtes si enclins pour cette classe et ce projet, nous allons travailler sur le style de narration choisira un problème du domaine public à enregistrer et choisira un style de personnage qui correspond à cette pièce. Bon, maintenant, avant de choisir notre projet et de se préparer, je pense qu'on devrait choisir un espace à enregistrer. 5. 05 Trouver un endroit tranquille pour enregistrer: Alors faites une pause et écoutez vraiment le son autour de vous. J' ai commencé à enregistrer dans ma cuisine parce que c'est là que se trouvait mon ordinateur. Mais c'était une zone d'enregistrement terrible parce que le réfrigérateur a freiné le ventilateur sur mon ordinateur portable constamment mot et ma voix a fait écho sur les murs éloignés de la pièce. J' enregistrerais un segment me rendre compte que j'ai manqué quelque chose et enregistrer à nouveau sur Lee pour réaliser que ça sonnait différent parce que cette fois le moteur du réfrigérateur était au repos donc nous devrions recommencer et nous enregistrons tout le projet. J' ai dû faire toute mon histoire initiale en variations trois ou quatre fois parce que j'ai essayé d' avoir un seul enregistrement sonore unifié. Ne fais pas mes erreurs. Je les ai faits pour toi parce que je me précipitais trouver un endroit calme. Ceci est un exemple d'enregistrement à côté du ventilateur d'un ordinateur portable et dans une pièce où ma voix rebondit sur différents murs et différents objets dans la pièce. C' est un enregistrement dans ma salle de bain sous ma douche. Maintenant, j'ai entendu parler de certaines personnes enregistrer sous la douche, mais c'est un endroit assez mauvais pour enregistrer parce que vous pourriez être capable d'entendre maintenant par des voix qui font écho aux tuiles dans la douche. J' ai emménagé dans ma chambre, mais mon voisin à l'étage avait un A C qui a causé une belle maison cyclique. C' est un enregistrement dans ma chambre. Je suis maintenant dans un environnement plus doux. Il y a des oreillers et des lits dans les environs. Il y a beaucoup de vêtements, mais si vous écoutez attentivement, vous pourriez encore entendre le climatiseur du voisin en haut. Et vous pouvez aussi entendre comment je fais écho aux objets de la pièce ici. Puis j'ai commencé à enregistrer avec une couverture sur ma tête, ce qui était beaucoup mieux. oreillers et les couvertures sont parfaits pour l'amortissement sonore, mais dans certains cas, il semblait trop humidifié, comme si j'enregistrais à nouveau sous une couverture. Mes prises étaient incohérentes si mes oreillers bougeaient et que je devais enregistrer des lignes erronées , donc cela ne fonctionnait pas non plus. C' est un enregistrement de moi sous une couverture dans la même chambre. La qualité de l'enregistrement ici est considérablement améliorée parce que vous n'obtenez pas tout ce bruit de fond, mais parce que la couverture est littéralement drapée sur ma tête, il n'y a pas de place réelle pour le son, donc pourrait sembler trop proche. Tu ne pourras peut-être pas dire quand tu l'écoutes. J' ai l'air très bien. Mais si vous pouvez juste augmenter l'espace entre la couverture et l'enregistreur, je fais ça. Maintenant. Vous pourriez être capable d'entendre un peu cette distance. Le problème est, bien sûr, l'enregistrement sous une couverture devient vraiment chaud, et il est également difficile de lire un script ci-dessous si vous faites quelque chose pour un son cohérent . Donc, disons que vous faites une longue histoire et que vous devez faire une pause entre les paragraphes. Si vous déplacez cette couverture autour d'une partie différente de la pièce, vous pourriez obtenir une qualité sonore différente. Donc, c'est bien. L' enregistrement sous une couverture est parfait pour notre premier projet, mais si vous continuez à faire des voix off, vous allez vouloir mettre en place quelque chose d'un peu plus cohérent que vous pouvez continuer revenir en arrière. Teoh et le son resteront cohérents. Enfin, j'ai fait ce que font la plupart des artistes d'enregistrement à domicile. J' ai emménagé dans un placard. Maintenant, dans cet exemple, j'utilise toujours l'iPhone pour enregistrer ma voix, mais j'utilise mon filtre pop de fortune, et j'enregistre dans le placard que j'ai pré-configuré pour l'amortissement sonore. J' ai mes caisses d'œufs sur le mur. J' ai la proximité derrière moi. J' ai une chaise sur laquelle m'asseoir pour que ma voix pointe constamment dans la même direction, sorte que si j'ai besoin d'enregistrer quelque chose plus tard, ça vient du même endroit. Ma voix rebondit de la même manière, et de cette façon il est vraiment facile d'éditer les choses ensemble. Si je m'aligne et que j'ai besoin de revenir et de le faire à nouveau, voici un petit tour de mon espace tranquille. J' ai mon ordinateur portable assis sur un arbre de télévision à l'extérieur du placard que j'utilise. C' est essentiellement un garde-robe à balai près de ma porte d'entrée, et j'ai drapé une couverture au-dessus de la porte, et j'ai le fil qui vient à mon micro USB, sortant en dessous. C' est parce que quand j'enregistre sur mon ordinateur portable, il a tendance à être bruyant, les fans courent et je veux le garder à l'extérieur de la porte. C' est ma cabine de son, où j'ai essentiellement des couvertures drapées et j'utilise des pulls pour étouffer le bruit, et vous pouvez obtenir de la mousse d'insonorisation relativement peu coûteux. Au moment où j'ai acheté ceci, je viens essentiellement d'acheter un œuf, créer pour huit lits et de le couper en morceaux et de l'étaler où il le pouvait. Vous pouvez voir que mon microphone est un yéti bleu, et il est en fait juste assis sur mes décorations de Noël. Et je suis assis sur un tabouret de cuisine quand j'enregistrais, et j'avais l'habitude d'enregistrer debout. Mais quand j'ai commencé à faire des pièces plus longues comme des livres audio, je devais pouvoir m'asseoir en entrant dans ma cabine sonore. J' ai mon micro. Il y a un 2ème 1. C' est juste m'enregistrer en ce moment. Bon, maintenant on ferme la porte et il fait sombre ici. Mais j'ai une lumière pour qu'on puisse voir que c'est mon micro. C' est là que j'ai mon iPhone configuré pour que je puisse en lire. Et ce morceau d'isolation en tissu vient de sortir d'une de ces boîtes comme le type de tablier bleu . Je l'ai juste repensé ferme ou isolant phonique. Très, très important avertissement ici. Si vous voulez enregistrer de l'audio dans votre placard, veuillez ne pas fermer la porte du placard tout le chemin. Vous devez l'ouvrir au moins une petite fissure parce que vous avez besoin de circulation d'air. Sinon, plus vous parlez, plus vous allez respirer. Un PDG aussi. Il est plus probable que vous commencez à avoir des symptômes d'empoisonnement au dioxyde de carbone. Tu vas commencer à sentir le destin peut-être étourdi. Peut-être un peu confus. Encore une fois, j'ai fait cette erreur pour toi, donc tu n'as pas à le faire. Je me suis fait ça, et j'ai failli m'évanouir. S' il vous plaît, s'il vous plaît, assurez-vous que vous avez une circulation d'air dans votre placard. Si vous voulez enregistrer dans un espace fermé comme celui-ci, si vous voulez vraiment plonger dans la création d'une cabine sonore et l'insonorisation, je recommande vraiment les vidéos de Mike Delgado sur YouTube. Il porte le nom de la chaîne Booth Junkie, et il fait un travail très complet de parler des microphones et des cabines sonores pour ce projet débutant. C' est ce dont vous avez besoin pour trouver un espace calme. Écoutez vraiment pour vous assurer que vous entendez que c'est calme. Essayez un placard, essayez votre voiture. Évitez les échos en faisant un fort d'oreiller ou en mettant une couverture sur votre tête. Et très important, vous devez hydrater 6. 06 en érant le bruit de bouche: La prochaine chose importante est un filtre pop. J' en ai acheté un qui est allé avec mon microphone. Mais pour être honnête, celui-ci que j'ai fait à partir de nylons et d'un petit cerceau à broder fonctionne beaucoup mieux. Ceci est utilisé pour éliminer ces sons supplémentaires des bruits de tamis PLO que votre bouche fait quand vous dites des choses comme pop out à Parties et Bob le Builder, P et B's Air essentiellement petites explosions dans votre bouche quand vos lèvres frappent, ce qui est pourquoi ça s'appelle un tamis de l'OLP. Vous écoutiez ces interviews, parfois sur NPR, et vous pouvez entendre ces petits bruits de pavot et de squishy dans leur bouche. Ça va être honnête. C' est un peu grossier et distrayant, et ça va arriver à vous et à vos enregistrements si vous ne buvez pas d'eau. Mais ça ne marche pas si vous buvez de l'eau pendant que vous enregistrez. Bien sûr, cela aide, mais cela ne fonctionne vraiment que si vous buvez de l'eau 1 à 2 heures avant d'enregistrer dans une pincée, Une pomme verte aide. Personnellement, j'ai des dents sensibles, et je déteste mordre dans les pommes, donc j'ai d'abord gardé des boîtes de jus de pomme à portée de main pour les enregistrements. Maintenant, j'essaie juste de planifier un peu à l'avance et en fait boire cette fichue eau 1 à 2 heures d' avance . Je vais vous dire, vous pouvez éditer certains de ces sons, mais c'est long et pénible voyage. Alors buvez juste l'eau en premier lieu, et vous n'aurez pas à vous asseoir à éditer tous ces bruits bruyants. 7. 07 Microphones: Parlons des microphones. Il y a beaucoup de différents types de microphones, tels que condenseur, USB et etc, mais c'est un sujet tout à fait différent et détaillé que nous n'avons pas vraiment besoin d'aborder dans cette classe. Pour l'instant, nous avons juste besoin d'en savoir un peu sur les modèles de ramassage. Donc, pour expliquer ce sujet, disons que ce point ici est votre microphone. Le premier modèle de ramassage dont nous allons parler est Omni directionnel. Ce que cela signifie, c'est que si c'est le microphone au centre, il va ramasser tout autour. Pensez-y comme un cercle ou une sphère à 360 degrés, et il va capter tous les sons qui se produisent. Dans cet espace. Il va ramasser votre voix, mais aussi tout derrière le microphone en dessous dessus, etcetera. C' est bon pour des choses comme ramasser l'ambiance et le ton de la pièce, mais c'est parfait pour la narration parce qu'il ramasse tout autour d'elle. Le modèle suivant est cardio. L' oID sonne comme cardiaque parce que c'est une forme de cœur, mais dans le cœur inversé. Donc, avec ce micro ici, il ramasse tout devant lui. et sur les côtés de celui-ci, mais pas les choses derrière elle. C' est bon pour la directionnalité et aussi pour obtenir un peu de ce qui se passe de chaque côté de l'orateur ou du narrateur cible. Dans votre cas, cela aura également un peu de l'ambiance et de l'environnement de la pièce, donc la meilleure façon d'utiliser ce type de microphone est dans un environnement contrôlé par le bruit. Le prochain modèle de note est l'hyperfix, Carney oID ou super cardio. C' est fondamentalement la même chose qu'un OID carny, mais la forme du cœur est encore plus serrée ou plus mince. C' est mieux pour attraper une zone sonore serrée et va capter un peu de l' ambiance environnante , mais rien de l'arrière sauf des zones latérales. microphones adorables, qui sont les types que vous voyez coupés sur les colliers pendant les entrevues, et les micros de fusil de chasse ou de flèche sur les ensembles de production ont généralement ce type de modèle de ramassage parce que vous pouvez les pointer directement sur le haut-parleur que vous êtes essayer de ramasser. Le type suivant de motif est le motif bi-directionnel. Il a une forme de figure huit et capte le son devant, et derrière elle, c' est mieux utilisé lorsque vous avez deux sujets en face l'un de l'autre, un devant et l'autre à l'arrière qui font quelque chose comme une interview. Un micro avec ce motif ne recevra pas beaucoup de son sur les côtés. Il va seulement avoir ce qui est juste devant lui et ce qui est juste derrière lui. Le meilleur type de modèle de ramassage pour nos utilisations dans les voix off est le cardio. Je voudrais modéliser parce que nous serons debout dans une position devant le micro, et nous voulons une limite de notre bruit environnant. Mais si vous obtenez un microphone comme le Blue Yeti, par exemple, il a différents types de modèles de ramassage afin que vous puissiez réellement basculer entre les différents types. Donc, ce pourrait être un bon micro à obtenir si vous envisagez d'aller en podcasting, parce que vous pouvez basculer entre l'aide cardio pour la narration et la voix off et la bidirectionnelle pour les interviews, si vous faites quelque chose comme une interview à une table pour l'instant, nous allons supposer que le microphone que vous utilisez dans cette classe, ce soit votre microphone portable ou votre téléphone portable, est omnidirectionnel. Donc, parce qu'il ramasse le son dans toutes les directions, nous un arriver à se concentrer sur la limitation du bruit extérieur autant que possible. C' est encore une fois pourquoi nous avons besoin de trouver un endroit très calme pour enregistrer. 8. 08 Préparer votre script pour la lecture: Maintenant, je vais vous montrer mon astuce pour préparer mes scripts afin que je puisse les lire hors de mon appareil au lieu d'avoir à imprimer du papier que vous pourriez utiliser pour le faire sur papier si vous le souhaitez . Mais gardez à l'esprit que le son de votre papier peut être capturé sur l'audio, et vous aurez également besoin d'une source de lumière pour le lire en lisant votre script à partir d'un appareil. Il est à la fois silencieux et auto-éclairé. J' ai constaté que la méthode la plus simple à utiliser est de préparer mon script dans les docks Google , car c'est quelque chose que je peux ouvrir sur plusieurs appareils en utilisant les docks Google ou l'application Google Drive. Si vous n'avez pas déjà de compte Google, il est assez simple d'en créer un. Vous pouvez également choisir d'utiliser quelque chose d'équivalent qui fonctionne pour vous et vos appareils, comme Apple Notes ou Evernote, la clé étant que vous pouvez y accéder à la fois à partir de votre ordinateur et de l'appareil sur lequel vous allez lire à partir de Pour suivre avec moi. Commencez par aller au point Google dot com de doc, et une fois que vous êtes connecté, vous devriez voir le grand signe plus qui vous permet de créer un nouveau document vierge dans mon enregistrement d' écran. Vous avez peut-être vu mon document intitulé Vo to Record aujourd'hui. J' utilise toujours le même document pour mes projets juste pour garder les choses un peu moins encombrées . Mais dans l'exemple ont été à partir de zéro en cliquant sur le texte du titre, je peux renommer le document. Je vais changer le nom ici en Poème de Quinzaine parce que c'est ce qui va travailler dans la deuxième partie de Siri. Alors ensuite, tout se dirige vers le texte source que j'ai besoin de le lire et de le copier. Ne vous inquiétez pas de l'endroit où trouver la source en ce moment. Cette vidéo est juste pour vous montrer comment je prépare mon script pour l'enregistrer. Revenant à la fenêtre de mon navigateur où le document Google est ouvert, je colle ensuite dans le texte. Dans mon document, je peux soit utiliser des raccourcis clavier tels que le contrôle, voir ou contrôler V pour copier et coller, soit utiliser le menu d'édition pour copier et coller. Maintenant, quand je suis dans ma cabine de son, j'ai utilisé un dispositif de groupe attaché à un bras d'extension qui maintient mon appareil placé au-dessus du microphone. Vous n'avez certainement pas besoin d'être cette fantaisie pour votre projet, mais vous devez garder votre bouche pointée vers votre microphone Quand vous lisez, vous pouvez entendre comment la voix et le son se déplacent si je regarde mon papier et je suis en regardant en arrière le microphone. Donc, si vous êtes juste dans le projet court, tenir votre main dans l'air pendant que vous lisez à partir de cet appareil suffira. Et voici comment j'ouvre le script sur mon appareil. Pour ma configuration, j'ouvre l'application Google Drive ou Google Docks, trouve mon document et puis, tout en lisant, je peux faire défiler tranquillement le texte, en évitant le bruit des papiers bruyants pendant que je lis. 9. 09 votre projet: Ok, tu as ton endroit tranquille. Vous savez comment éviter les bruits buccaux. Vous avez choisi le microphone que vous allez utiliser et vous avez un moyen de lire votre script pour votre projet. Pour ce cours, j'aimerais que vous réalisiez un enregistrement de test dans quelques zones tranquilles possibles que vous envisagerez utiliser, puis écoutez ces enregistrements pour voir si vous pouvez identifier des problèmes potentiels . Si vous pouvez publier ces extraits audio dans la zone du projet par le haut, charger ces fichiers audio sur un site comme soundcloud dot com ou clip que C L Y P, puis inclure ces liens dans votre post. Si vous pouvez également poster des photos de l'endroit calme que vous avez choisi dans la zone du projet afin que vous puissiez également donner des idées à d'autres étudiants. Si vous avez des alternatives ou des conseils et astuces que vous préférez pour lire des scripts, veuillez les poster dans l'espace communautaire. Et lorsque vous aurez terminé le premier projet, vous pouvez passer aux prochaines vidéos dans ce Siri où nous apprendrons comment utiliser l'audace et la boîte de travail. Merci de regarder espoir de vous voir dans la prochaine classe