Introduction à la calligraphie moderne

1. Introduction: Bonjour, je suis Bryn Chernoff de la calligraphie des doigts de papier et c'est un studio de calligraphie et de design dessiné à la main. Vous allez en apprendre davantage sur les outils et instruments clés de la calligraphie, comment les utiliser, et quelques exercices pour les manipuler et les faire fonctionner. Je vais vous présenter un de mes styles, un script de doigt de papier classique qui est vraiment utile et applicable dans de nombreux contextes, et vous apprendrez à écrire ce style particulier. Ensuite, nous allons composer quelque chose de votre propre, écrire un passage, ou un poème, ou faire un morceau avec votre nom. Tout ce que vous voulez que vous pouvez alors avoir comme un saké de garder de la classe et de partager avec nous en ligne aussi bien et je suis vraiment tout au sujet de faire un processus amusant agréable. J' espère que c'est ce que ça ressent. 2. Échauffement: Donc, je veux commencer par te mettre dedans dès le début, et juste prendre n'importe quel vieux stylo, crayon, tout ce que tu as à portée de main. C' est un stress super faible comme le reste de la classe le sera, mais juste comme un morceau de papier d'imprimante, ça n'a pas d'importance. Donc, prenez quelque chose et je veux juste que vous commenciez à écrire parce que j'aime commencer tous mes cours avec juste un peu d'écriture tout de suite, vous mettre dedans, et réchauffé et détendu. Vous allez écrire « Bienvenue à la calligraphie » de six façons différentes. Ne passez pas beaucoup de temps là-dessus, quelques minutes plus haut. Je vais vous lire ces adjectifs et vous allez écrire « Bienvenue à la calligraphie » de ces six façons différentes. Peu importe ce que ça veut dire pour toi, peu importe. Donc, le premier, fantaisiste. Ecrivez « Bienvenue à la calligraphie » fantaisiste cependant qui regarde dans votre esprit. Alors, prenez une minute, écrivez ça. Ensuite, vous allez écrire élégamment. Alors, écrivez « Bienvenue à la calligraphie » dans un style élégant. Puis, détendu, rustique, timide et moderne. Donc, vous avez ces six façons d'écrire « Bienvenue à la calligraphie ». Je veux juste que vous les écriviez une fois sur la page, ne pensez pas trop fort à ce sujet, commencez juste à jouer avec elle et voyez comment différents styles pourraient vous ressembler, comment pouvez-vous exprimer ces différentes humeurs. D' accord. Une fois que vous avez écrit ces six phrases, je veux que vous jetiez un coup d'oeil, que vous preniez du recul, que j'ai fait pour rendre ces différentes humeurs apparentes. Donc, j'ai fait l'exercice aussi et je voulais vous dire pourquoi j'ai fait les choix que j'ai faits et voir peut-être que nous avons fait des choix similaires, peut-être que nous avons fait des choix totalement différents. L' idée de faire cela est vraiment juste pour vous faire penser quand vous écrivez, ce que pouvez-vous communiquer par la façon dont vous façonnez vos lettres ou la façon dont vous tracez vos lignes. Je veux juste que vous commenciez à réaliser qu'il y a tellement d'options différentes pour créer une ambiance et une esthétique avec juste du lettrage. C' est pertinent parce qu'il est lié tout ce que nous allons faire dans cette classe et parler de calligraphie, mais cela s'applique vraiment dans ma vie professionnelle tous les jours parce que j'ai des clients qui viennent me voir et ils disent : « Je suis vraiment romantique, rustique mais plutôt urbain. » Comme, ils me lancent tous ces adjectifs différents et ils demandent un style qui correspondrait à lui ou qui parlerait du genre d'humeur qu'ils créent. Donc, cet exercice est en fait un vraiment légitime pour le genre de travail que je me trouve faire beaucoup. Quelque chose qui me vient à l'esprit avec la fantaisie est comme ces lettres qui rebondissent, dansent, et c'est ce que j'ai fait avec celle-là, et un peu bouclé et amusant et ça ne se sent pas très raide. Ils dansent de haut en bas, il y a ces boucles folles, les formes des lettres sont très élégantes. Je voulais que ce soit vraiment scénariste. J' ai fait ces beaux fleuris ici sur le G et ai juste essayé de transmettre une sorte d'élégance avec le script, et c'est un peu plus ordonné. Ce sont des choses qui me sont venues à l'esprit pour cet échantillon. Ensuite, nous nous sommes détendus. Celle-là, je voulais que ça se sente comme une écriture manuscrite. C' est comme si tu pouvais dire que quelqu'un s'est assis rapidement. Il a été écrit bien, mais il a ce genre de sentiment détendu à ce sujet, rien de trop étouffant, rien de trop laborieux. Donc, c'est ce qui est passé en tête. L' une des choses les plus cool à propos de la calligraphie est que vous pouvez dire qu'une personne était derrière elle. Donc, quand vous recevez une lettre par la poste, quand vous recevez une invitation qui a été imprimée avec de la calligraphie dessus. Vous êtes amené au processus d'une manière ou d'une autre. Vous pouvez imaginer qu'il y avait quelqu'un derrière ça assis et écrivant. Vous pouvez dire qu'il n'a pas seulement été généré par un ordinateur ou qu'il a ce sentiment personnel, et parfois cela se produit par des incohérences ou erreurs et c'est ce qui le rend attrayant, c'est ce qui vous attire. Vous avez l'impression qu'il y a un humain derrière, il y a une vraie main personnelle au travail. Alors, ensuite, nous avons rustique. Celui-ci est délicat. Je ne sais pas, je pensais au bois et à une sorte de branches nobles. Alors, je suis allé avec ça. Peut-être que ça pourrait être sculpté en quelque chose. Vous pouvez imaginer qu'il a cette touche instable mais soignée. C' est littéralement ce qui se passe dans mon esprit. J' aimerais savoir ce qui se passe dans votre esprit pour les différents exercices. Timide, tout simplement, je l'ai fait petit et spacieux. Ça semble calme et privé, mais c'est toujours doux. Enfin, moderne. Celle-là, je viens de jouer avec l'espacement. Je suis allé avec tous les casquettes, il semblait juste un peu audacieux, et simple et propre. n'y a vraiment pas de règles strictes appliquées en ce qui concerne cette forme et la taille des lettres, la largeur des lettres elles-mêmes. Donc, vous pouvez voir qu'il y a un grand mélange de choses. Je suis sûr que tu as un bon mélange de trucs dans ton exercice. J' espère que ça t'a réchauffé et excité de plonger. Ensuite, nous pourrons utiliser de véritables outils de calligraphie, qui ouvriront un tout nouveau monde de possibilités. 3. Bienvenue !: Bienvenue en première classe, Calligraphie Paperfinger sur Skillshare. Je suis vraiment heureux d'être ici pour t'apprendre aujourd'hui. Je suis propriétaire calligraphe de Paperfinger, un petit studio basé à Brooklyn, depuis cinq ans. Je suis vraiment venu à la calligraphie juste par amour pour l'écriture. J' étais le gamin qui voulait remplir des formulaires, quels qu'ils soient, de Parade Magazine à remplir les demandes d'études de ma soeur. C' est juste parce que j'aimais écrire à la main. Donc, j'étais juste toujours intéressé et j'ai tellement aimé écrire, comme écrire différentes façons et venir avec des idées différentes et écrire aussi soigneusement, ou aussi magnifiquement, ou aussi finalement que possible. Donc, c'était toujours vrai, et je ne l'ai jamais vraiment pris au sérieux. Je me disais : « Eh bien, je devrais en faire une profession. » Je suis allé dans une piste totalement différente et j'étais en informatique et technologie, hors de l'université, j'ai pris une voie d'emploi traditionnelle. Donc, dans les coulisses ou en marge de ma carrière, je faisais ce genre de travail juste pour moi-même, uniquement pour le plaisir, pour des cadeaux ou des projets pour moi-même, et j'ai juste pensé que c'était cette chose qui était mon petit passe-temps profiter le soir ou le week-end. Je pense à un tournant pour moi et à lancer une carrière de vrai calligraphe. la fin de ma vingtaine, j'ai fait des invitations que j'ai envoyées à tous mes amis en guise d'invitation à une fête d'anniversaire pour mon propre anniversaire. Ce sont eux, en fait les originaux qui ont. Ils sont sur des serviettes de table. C' était juste un de ces projets que j'aime, dans lesquels je me suis tiré. Ici, j'ai un bon travail exigeant, travaillait de longues heures dans un organisme à but non lucratif, mais il recevait tellement de plaisir et juste prendre tellement de joie de faire ce projet. Mes amis l'ont eu, et ils ont adoré. Cela a coïncidé avec le moment où tout le monde dans votre vie se marie et il y a eu huit mariages cet été-là. Ils m'ont tous demandé  : « Bran, on ne savait pas que tu avais fait ça. Voulez-vous faire de la calligraphie pour nos mariages ? » J' ai passé un été à faire tout ce travail de calligraphie pour des amis juste gratuitement, pour le plaisir total. J' étais tellement ravi que quelqu'un voulait me demander d'écrire des choses que j'étais juste comme, j'ai dit oui à tout, ferait la nuit à la fin d'une longue journée de travail, si heureux, si heureux que j'ai vraiment pris note. À la fin de cet été, j'avais fait tout ce grand travail et j'étais tellement excité par les commentaires que je me suis rendu compte que je devais vraiment faire attention à ce qui se passait. Voici quelque chose que j'aime faire gratuitement dans une vie de travail occupée, et que cela pouvait être quelque chose pour lequel je peux être payé. La deuxième pièce qui était si excitante à réaliser était que je faisais ce que j'appelais la calligraphie moderne. Je n'ai pas pris de cours. En fait, je n'ai vraiment pas pris de cours. Je voulais juste exprimer l'écriture et la calligraphie de la manière qui m'a donné du sens et a capturé l'esthétique que j'allais chercher, et il me semblait que cette petite tâche d'étude de marché de le faire pour tous ces amis différents parce qu'ils étaient tellement excités à ce sujet et ils l'aimaient, ils étaient vraiment heureux de trouver quelque chose qui ne ressemblait pas à un de votre calligraphie ancienne grand-mère. Donc, peu de temps après, j'ai construit un portefeuille, principalement de travaux confectionnés. Je viens littéralement de créer des tonnes et des tonnes de travail que je voulais juste faire. J' ai créé tout le travail pour lequel je souhaitais être embauché, je l'ai tourné, j'ai créé un site Web de portefeuille et très bientôt, j'ai mis le site sur place et j'ai vraiment commencé à obtenir beaucoup de travail et j'ai développé l'entreprise à partir de là. Je fais maintenant pour les suites d'invitation. Je gère le processus d'impression. Je fais des produits, des timbres, papier d'emballage, des cartes-cadeaux, n'importe quoi. J' ai écrit sur des tableaux et des planches de surf. J' ai écrit sur du bois et toutes sortes de papier que vous pouvez imaginer, et ça a été tellement amusant de voir où tout va. Je continue à l'aimer, ce qui est la clé. 4. Objectifs et méthodes: Mon histoire en révèle un peu, mais fondamentalement, l'approche que j'apporte à ma calligraphie est directement liée à mon approche de l'enseignement. Il s'agit vraiment de comprendre comment utiliser les outils. Les outils sont des instruments très traditionnels, des plumes et des bouteilles d'encre, et différents types de papiers. Les mêmes types d'outils que vous pourriez utiliser dans une classe de calligraphie traditionnelle. Mais, une sorte de ce qui se passe à partir de là est ce qui est différent. La façon dont je le regarde est si vous apprenez à utiliser les outils, vous comprenez comment les manipuler, puis vous pensez à certains des concepts clés qui vous aident à produire une belle écriture. Calligraphie, c'est vraiment ce que ça veut dire. Il vient du grec Kallos Beauty et Graphein ou quelque chose de proche de celui pour l'écriture, et donc, c'est une belle écriture. C' est vraiment ce à quoi ça se résume. C' est un peu mon résultat. Si vous pensez que ça a l'air beau et que ça vous plaît, alors vous faites de la calligraphie. Cela ne signifie pas que vous devez apprendre mains particulières ou des scripts particuliers pour dire que vous êtes un calligraphe officiel. L' autre chose que vous pourriez remarquer à propos de ma technique avec la calligraphie moderne par rapport à la calligraphie traditionnelle, c'est aussi beaucoup de centres de calligraphie traditionnelle autour de l'AVC par la création d'une lettre, et vous êtes vraiment sorte de dessiner cette forme de lettre. Mais, je fais beaucoup plus d'écriture continue. Donc, tu ramasses ton stylo et tu le mets, mais c'est un peu plus libre, ce que j'apprécie. Je trouve que je produis un meilleur travail de cette façon. J' aime le processus. C' est un peu moins laborieux pour moi. Donc, c'est une chose que vous pourriez remarquer comme un contraste dans le cas où vous étudiez ou dans le futur, si vous étudiez la calligraphie plus traditionnelle. L' autre chose à garder à l'esprit, c'est que nous n'avons plus l'habitude d'écrire à la main. Je veux dire, c'est très différent de ce qu'il était, même quand j'étais à l'école primaire, apprends la calligraphie ou la calligraphie, qu'ils n'enseignent même plus vraiment cursive à l'école. Donc, on est hors de pratique. En fin de compte, on est juste hors de pratique. Donc, vous pourriez vous sentir vraiment rouillé, ou vous pourriez regarder l'écriture comme une corvée, ou vous pourriez avoir l'impression, « Oh, ça va tellement me blesser le bras. » En fait, une chose est sûre, vous allez juste améliorer plus vous le faites. C' est tellement basé sur la pratique. Comme, littéralement, mon écriture manuscrite et mes compétences en calligraphie ont énormément changé au cours des cinq dernières années de travail à plein temps dessus. Mais, même en une seule journée, comme quand je commence à écrire le matin, je me sens un peu rouillé. Puis l'après-midi, mon travail est comme 10 fois meilleur. Donc, même si je travaille sur un job d'enveloppe pour un client, c'est le mariage, elle m'a envoyé une liste de mariage de toutes ses familles et amis les plus chers. Beaucoup de gens mettent leurs parents les plus proches au sommet, comme les parents de la mariée et du marié, et comme les personnes clés sont au sommet. Souvent, je vais commencer au bas d'une liste parce que je sais que mon travail dans ce jour devient tellement meilleur que je veux faire les gens les plus importants en dernier, parce que je vais être réchauffé. C' est littéralement un truc musclé. Alors, détendez-vous en sachant que, que vous allez juste vous améliorer, vous allez devenir plus à l'aise. Continuez à pratiquer. 5. Outils de calligraphie: Je vous ai commencé avec le kit essentiel dont vous avez besoin pour commencer. Et cela pourrait vous servir pendant une très longue période de pratique. n'y a pas grand-chose à ça. Les composants clés sont d' abord et avant tout les pointes. Et les plumes viennent dans un million de variétés différentes. Il y a deux catégories principales que vous pouvez les séparer et qui sont pointues et ciselées, également connues sous le nom de large bord. Et ils sont très évidemment différents. L' un a un pointu, il arrive à un point pointu et l'autre a un bord plat. Donc, ils obtiennent des résultats très différents. Nous allons nous concentrer beaucoup sur la pointe pointue puisque c'est ce que je fais le plus de mon travail et c'est avec cela que la calligraphie moderne est faite. Mais il y a beaucoup de choses amusantes que vous pouvez faire avec la plume ciselée aussi. On y reviendra plus tard. Ensuite, dans ces deux catégories, il y a aussi un million de variétés. Et vous pourriez trouver que vous voulez essayer un tas de nibs différents dehors. Je vous ai commencé avec un très populaire auprès des calligraphes éprouvés, qui travaillent sur des trucs tous les jours. Pour les débutants, c'est une excellente plume pour les travaux polyvalents. Je l'utilise tout le temps. Donc, le Nikko G est votre démarreur. Mais vous remarquerez que si vous obtenez une variété de plumes à essayer dès le début, l' une des principales différences que vous remarquerez est la flexibilité. Donc, ce qui rend une pointe pointue spéciale, c'est qu'elle se divise au centre lorsque vous appliquez une pression. Certaines pointes sont vraiment flexibles, donc elles se divisent très largement avec juste un peu de pression. Certains sont super rigides et ils restent proches les uns des autres, peu importe la pression que vous appliquez. C' est donc une différence clé. Il y a aussi différents degrés de netteté sur le point. Donc, en termes d'obtenir une ligne très fine ou d'obtenir une ligne plus épaisse ou peut-être une ligne arrondie plus douce, sont des choses différentes que vous pourriez commencer à remarquer lorsque vous expérimentez. Dans l'ensemble, je pense que les nibs sont vraiment une préférence personnelle. Donc, chaque calligraphe que vous rencontrez a probablement son favori, et ils les achètent par le 50 ou le 100 parce que vous les traversez. Ils ne durent pas éternellement. Cela dépend de la quantité que vous les utilisez, du type de surface sur lequel vous travaillez en termes de durée de vie, mais essayez juste quelques-unes. Si ce premier n'est pas comme votre plume de rêve, ils ne sont pas chers, peut-être que c'est comme 2$ à 3$ par plume. Donc, vous pouvez en obtenir quelques différents, les tester, voir lesquels fonctionnent pour vous. Je passe par des phases. Comme, pendant six mois, je pourrais être amoureuse de cette plume que j'ai trouvée sur eBay et j' essaie de la trouver sur les antiquités en ligne ou puis je suis de retour au Nikko G à nouveau. Donc c'est vraiment juste une préférence personnelle. Donc, la chose de base sur le fonctionnement d'une plume, vous la placez dans un porte-stylo. J' utilise, ce sont les porte-stylos les moins chers, mais ils sont mes préférés. Donc, vous pouvez utiliser n'importe quel type qui vous sent à l'aise. Ce qui se passe avec la plume, c'est une fois que vous l'avez placée pour que vous puissiez écrire avec elle, vous la trempez dans l'encre, et au centre, vous verrez qu'il y a un trou. Les spécificités réelles d'une plume, elles auront l'air un peu différentes, plume à plume, mais il a un réservoir en bas de la ligne centrale ici et il contient de l'encre. Il ne contient pas d'infinies quantités d'encre, mais il contient assez pour écrire une bonne ligne de calligraphie. Donc, c'est ce qui le rend très différent d'un stylo auquel vous êtes habitué, qui écrit sans fin. Avec une plume, vous devez la tremper à plusieurs reprises. Mais ils fonctionnent très bien, ils le tiennent, ils ne le dégoulinent pas, peu sauvage et lâche sur toute la page. Chaque approvisionnement que je recommande est ce que j'utilise tous les jours. Donc je parle juste de mon expérience. Mais de même avec l'encre, vous pourriez trouver une préférence personnelle pour un type différent. L' encre Sumi est ma préférée car elle coule très bien, elle est facile à utiliser, fonctionne sur beaucoup de papiers différents, facile à nettoyer, mais elle est aussi archivée et elle laisse une belle texture une fois l'encre sèche, qui sèche aussi super rapide. Donc, c'est ce que j'utilise la plupart du temps, surtout quand j'écris des travaux que je vais scanner, j'ai juste besoin d'une belle ligne noire propre. Mais chaque projet demande un type d'encre différent. Donc, comme vous vous entraînez plus, vous voudrez essayer des encres différentes. Ils sont composés de différents matériaux, de l' de noyer à l'encre à base d'eau en passant par les acryliques, comme je l'ai mentionné. Beaucoup de calligraphes utilisent également de la gouache, qui peut être mélangé avec de l'eau pour créer une belle encre ainsi, et qui vous donne beaucoup de variété avec des options de couleur à. Donc, lorsque vous mélangez des couleurs, vous pouvez obtenir une teinte vraiment spécifique en utilisant la gouache. Certaines personnes jurent par la gouache. Je trouve que ça peut être un peu dur de travailler avec. Mais ce n'est que moi. Donc, ça va vraiment être amusant pour vous d'essayer une encre différente pour un projet différent. Cela a beaucoup à voir avec le type de papier ou de surface sur lequel vous travaillez, parce que certaines encres prennent très bien un papier et dans un autre, elles peuvent saigner partout, et vous n'aimez pas ce que vous allez en obtenir. Donc c'est une grosse chose. J' aurai peut-être un client qui dit : « Oh, nous avons besoin d'encre marine sur ces enveloppes ». Je ne saurai pas avec certitude quelle encre de la Marine fonctionnera le mieux avant d'avoir le papier devant moi, et je peux vraiment le tester. Alors, revenons au Sumi. La raison pour laquelle je l'utilise est que, cela fonctionne pour moi comme 90% du temps. Mais il y a des moments où vous avez de l'encre qui saigne et il y a des petites astuces alors nous allons en savoir plus sur la façon de le faire fonctionner pour vos différents services. ce qui concerne l'encre, j'aime aussi garder de l'eau sur la table. C' est juste un compte-gouttes pratique parce que certaines choses sont vraiment épaisses, et vous voulez les arroser un peu pour les faire couler et écrire plus facilement. Une sorte de glob sur la plume. Tu trouves que ça ne se détache pas facilement. L' eau peut parfois vraiment juste quelques gouttes fait une différence. Aussi, j'ai inclus ces... Ils s'appellent Dinky Dips, qui ressemble à un nom sombre. Mais ils sont géniaux. Je l'ai inclus dans votre kit parce que je les trouve si indispensables. Ils sont très pratiques quand vous êtes en déplacement, mais aussi juste à votre bureau. Ajouter de l'encre à l'un de ces éléments rend un espace de travail très facile et soigné. Parce que pour une fois, tu ne peux pas renverser ça. Si vous n'avez pas ouvert de grande bouteille, il est vraiment facile de tout simplement, comme vous vous déplacez sur le bureau, de renverser et de renverser sur tout. Ceux-ci ne renversent pas parce qu'ils s'intègrent bien, mais aussi ils sont de taille parfaite pour tremper. Vous ne voulez pas d'excès d'encre, vous ne voulez pas regarder vers le bas dans une bouteille d'encre sombre que vous ne pouvez pas trouver exactement comme où se trouve la ligne. Donc, ça rend la vie facile. Ils sont également parfaits pour mélanger les couleurs, car beaucoup de fois si vous essayez de créer une couleur personnalisée vraiment spéciale, vous devez faire un mélange. Pour le papier. Certes, lorsque vous travaillez sur un projet spécifique, si vous abordez des enveloppes, ou si vous faites une carte spéciale pour quelqu'un, vous pouvez choisir un type de papier vraiment spécial. Mais le document que je veux vous recommander aujourd'hui est vraiment sur la façon de pratiquer, ainsi que sur la façon d'écrire des choses que vous pourriez ensuite numériser. Donc, il ne s'agit pas autant de produire des choses pour la présentation. Ce schéma est ce que je recommande pour votre pratique tout au long des cours et il y a deux raisons principales. Premièrement, il est facile d'écrire, parce que la plume coule très bien sur la surface, donc elle n'est pas trop cahoteuse, l'encre ne saignera pas. Ça marche bien. L' autre chose est qu'il est légèrement transparent. Cela va vous aider parce que vous pouvez mettre n'importe quoi en dessous, comme une feuille de guide doublée, et vous serez en mesure de voir les lignes. Donc, vous n'avez pas besoin d'une boîte lumineuse donc vous n'avez pas besoin de quoi que ce soit pour écrire en ligne droite, ce qui est l'une des astuces clés pour écrire une belle calligraphie. Vous utiliserez les feuilles de guide pour beaucoup de votre pratique. Une autre chose que vous pouvez garder à l'esprit est que lorsque vous travaillez avec les différentes feuilles de calcul qui sont téléchargeables dans toute la classe, vous pouvez toujours essayer de tracer. Si vous essayez juste d'obtenir une sensation, comme musculairement pour l'une des formes ou les échantillons de lettrage que je fournit, vous pouvez toujours prendre votre papier de mise en page et le placer juste au-dessus de la feuille de calcul, et tracer la calligraphie que j'ai vous a donné deux démo. Ce sera également vraiment un moyen utile d'obtenir un coup d'écriture et d'essayer d'obtenir les mêmes effets. Donc, ce document sera votre papier le plus utile tout au long de la classe. C' est la marque particulière que j'utilise, mais beaucoup de la mise en page papier bond translucide en général fonctionnera pour vous. De même, cela peut être trouvé dans la plupart des magasins de fournitures d'art. Le deuxième papier que je recommande, mais c'est plus si vous avez une boîte lumineuse parce qu'il n'est pas transparent. Mais c'est encore plus lisse. Avec une boîte lumineuse, vous pouvez voir des directives à travers ce document et je l'aime parce qu'il est un peu plus épais, un peu plus robuste, et encore plus lisse pour écrire dessus. Donc, c'est ce que je fais tout mon travail sur lequel je scanne ensuite pour une utilisation dans des projets numériques d'imprimante. Donc, ce sont vraiment l'essentiel. Comme je l'ai dit avec tous les matériaux, essayez des choses différentes, voyez ce que vous aimez, testez, « Oh ! Ce papier fonctionne tellement bien avec l'encre que j'ai, et pour une raison quelconque, j'aime écrire dessus ». Je pense que vous obtiendrez des réponses aussi différentes de tous les calligraphes différents, qui disent : « Oh, je travaille toujours sur ce papier ou ce papier ». Ça va vraiment être comme trouver ce qui est bon pour toi. Mais je pense que tu trouveras ce sont des choses formidables pour commencer. 6. Espace de travail: Ok, la dernière chose à penser est vraiment juste le bureau et l'espace de travail que vous créez pour vous-même. Pour moi, la chose la plus importante, ce n'est pas d'avoir un bureau super large ou un espace géant, mais d'avoir une place verticale. Parce que tu ne veux vraiment pas te trouver à écrire dans un petit coin comme ici dans tes côtes, parce que ton coude, tes mouvements de bras vont être très limités, et j'écris horriblement quand je serai serré ici. En fait, comme écrire en haut d'une page est toujours là où je fais le meilleur travail. C' est vraiment juste parce que je peux étendre mon bras, je peux tout reposer sur la table si je veux, je peux glisser et bouger facilement, et j'ai juste l'espace de mouvement le plus flexible dans cette zone. Donc, si vous le pouvez, dégagez le chemin et donnez-vous une belle place verticale pour bouger. D' autres choses sont comme jouer avec la position. Souvent, je veux dire certaines personnes, tout le monde écrit différemment et cela s'attache comme peut-être vous utilisez la plume oblique ou peut-être la droite, mais pour obtenir un bon angle, j'aime vraiment écrire de cette façon contre comme écrire tout droit devant moi. Je vais parfois m'asseoir sur le côté à la table et écrire comme ça, et ensuite j'ai beaucoup de place pour que mon bras et mon coude bouger. Sois à l'aise. Je pense que vous trouverez que la calligraphie est vraiment confortable. Il ne s'agit pas de crampes et de ressentir beaucoup de douleur. C' est probablement l'une des questions les plus importantes que je reçois, c' est : « Oh, tu as beaucoup de douleur tous les jours ? » Je ressens beaucoup plus de douleur en m'asseyant et en tapant sur un ordinateur toute la journée, ou en écrivant avec un stylo à bille pendant une longue période que je ne le fais avec la calligraphie. Parce que la calligraphie vous pouvez vraiment étirer, vous pouvez rester détendu, l'encre va couler, vous pouvez vous déplacer en douceur sur la page. Il ne s'agit pas de saisir, il ne s'agit pas de serrer l'un de vos muscles. Alors, installez-vous pour être aussi confortable que possible. Gardez un œil sur l'intuition et tout ça parce que ça semble merdique à la fin de la journée. L' autre chose que vous voudrez à la table est, il s' agit juste d'une tasse pleine d'eau ainsi que d'une serviette en papier, et ceux-ci sont utiles pour nettoyer la plume. Au fur et à mesure que vous travaillez, vous remarquerez peut-être que l'encre commence à sécher un peu sur la plume si vous avez écrit pendant un certain temps, et si vous avez de l'eau à portée de main que vous pouvez la rincer et ensuite simplement l'essuyer avec une serviette en papier. Je le fais tout au long de la journée, il permet de garder la plume encore mieux. Il va également aider vos plumes à durer plus longtemps si vous les gardez propres tout au long de la journée. À la fin de chaque séance de travail, vous voulez laver et sécher vos plumes afin qu'elles ne s'assoient pas toutes rouillées. Donc, ce sont les choses clés à avoir à la table. Il y a quelques autres fournitures que je garde habituellement prêt, du ruban adhésif amovible qui aide à maintenir les choses en place, crayon, gomme, quelques plumes supplémentaires, toutes les encres dont j'ai besoin. Alors, tu es bon d'y aller. 7. Utiliser une plume: Nous allons plonger et vous faire encrer et vous préparer à partir. La première chose que vous devez savoir à propos d'une nouvelle plume cependant est qu'il est livré avec ce résidu huileux de fabrication et qui rend difficile pour l'encre à elle adhère. Donc, ce n'est pas un processus délicat, mais cracher un peu de salive dans votre serviette en papier, puis essuyez-le simplement. Essuyez-le. pointes sont vraiment difficiles alors ne vous sentez pas avoir besoin d'être super délicate avec elle, elles peuvent prendre beaucoup de pression et se battre, elles vont bien, elles ne vont pas se casser. faudrait que tu deviennes dingue pour le casser. Après une année de travail avec elle et toujours sentir que vous voyez l'encre battre , alors vous savez que vous ne l'avez pas vraiment essuyée assez bien et vous pouvez toujours la nettoyer et le faire à nouveau. D' accord. Donc, en théorie, c'est mieux maintenant. Tous lavés. Donc, j'ai simplement rempli ma petite trempette avec encre de sumi et je veux juste vous parler de trempage pour commencer. Fondamentalement, vous voulez tremper passer le réservoir. Donc, comme je l'ai dit, le réservoir est ce petit trou juste en haut centre. Vous voulez vous assurer d'aller au-delà de ce point, mais vous ne voulez pas plonger jusqu' la poignée parce que alors ça va devenir désordonné parce que ça sera partout sur votre main. Vous allez plonger sur ce point. Donc, c'est aussi simple que d'entrer. Tu verras qu'il bat un peu parce que c'est encore nouveau. Les plumes sont un peu meilleures après la première heure. Mais ça ira. Il tient toujours sur la plume comme vous pouvez le dire. Une chose est une mine remplie mon petit peu haut. Une chose que je fais et je le montrerai sur une chose vide, je le fais presque à chaque fois que je trempe, vous verrez où j'ai plongé ici. Je le tiens juste sur le bord, juste en l'appuyant sur l'application sur le bord. Si c'est votre bouteille d'encre et que vous touchez légèrement de ce côté, vous verrez le ruissellement d'encre excédentaire. Parce que pendant que vous voulez vous assurer que vous avez beaucoup d'encre, vous ne voulez pas qu'il ait l'impression qu'il est sur le point de tomber dans les grosses splotches parce que c'est ce qui se passera sur la page. D' accord. Donc, maintenant nous sommes prêts à écrire et il s' agit vraiment de vous montrer comment les plumes fonctionnent. On ne composait pas un document magistral en ce moment. Mettez-vous en place. Donc, vous avez votre papier transparent et je recommande juste de commencer par le guide en ligne droite, l'autre feuille de guide a les lignes inclinées parallèles, mais nous n'avons vraiment pas besoin de cela maintenant. Alors, installez-vous ici si ça vous aide à coller votre papier sur le bureau, ça peut être agréable en termes de vous garder au même endroit. Donc, je vais te demander de commencer par tracer une ligne avec un nibin. Ce que vous pouvez penser, c'est que la plume est comme un bout de doigt. Donc, quand vous écrivez avec un stylo normal, vous pouvez écrire comme ça, vous pouvez écrire avec un crayon comme celui-ci, droit de haut en bas. Mais vous voulez penser à écrire comme si c'était un bout du doigt comme si vous écriviez sur le pad du bas. Pas le bout de l'ongle, pas le point du doigt, mais le tampon du bout du doigt. C' est ainsi que la plume est, la courbe est arrondie vers le haut et vous la garderez comme ça tout le temps. Vous ne voulez pas écrire sur le côté du trottoir, ça se révélera assez évident au début. Maintenant, vous pouvez commencer par référencer la première feuille de calcul que j'ai pour vous et cela va vous aider avec ce à quoi peuvent ressembler ces premières lignes et formes. Je veux vraiment juste que vous commenciez par écrire une ligne droite, dessinant une ligne droite vers le bas sur la page. Tu penses au bout des doigts. Donc, ça veut dire que votre stylo ressemble à ceci sur la page. Il est incliné ici, bec à 45 degrés de la surface de la page, et ça m'aide à continuer d'écrire sur le pavé. Donc, dessiner des lignes droites et moi ce que je veux que vous expérimentiez c'est appliquer de la pression. Donc, je suis juste en train d'écrire le numéro un encore et encore, ligne droite vers le bas. Mais chaque fois que j'écris, j'applique une certaine pression, beaucoup de pression et vous voyez que vous pouvez obtenir une ligne très mince quand vous écrivez ou si vous appliquez une tonne de pression, vous avez une ligne épaisse. Ce qui se passe, c'est que la plume va comme ça chaque fois que vous appliquez de la pression sur la page, elle se propage et c'est ce qui va vous donner de l'épaisseur et si vous n'appliquez pas de pression, vous aurez une belle ligne mince. Après un certain point, vous verrez que l'encre ne sort pas ou peut-être qu' il a fallu quelques essais pour qu'elle commence à couler et c'est tout à fait normal. Après avoir écrit ces lignes droites, je veux que vous expérimentiez ce qui se passe en fonction de l'endroit où vous pointez la plume sur la page. C' est ce que démontre ce premier petit exercice. C' est la seule façon d'obtenir cette ligne épaisse, comme je l'ai dit, où elle sépare la plume, c'est quand on va en descente. n'y a pas d'autre moyen de faire se propager la plume, c'est la physique de base de la plume. Si tu pousses ici, ça va s'étaler facilement. Si vous bougez latéralement, si vous vous déplacez vers le haut, aucun de ces mouvements, il n'y a aucun moyen d'appliquer de la pression pour le faire fendre. Donc, la seule fois que vous obtenez ces lignes épaisses, c'est quand vous descendez, comme un coup vers le bas, c'est ce qui va faire fendre la plume. Voilà donc les bases pour vous familiariser avec le fonctionnement de la plume. Votre plume pointe vers le haut midi de votre page, vous êtes sur le pavé des doigts et vous faites une descente, et vous avez cette belle ligne épaisse. Si vous êtes allé de côté de là pour dessiner un L, vous verrez que vous obtenez la belle ligne de cheveux mince. Ainsi, vous pouvez dessiner le L quelques fois et juste commencer à voir à quel point vous pouvez obtenir un contraste. Peut-être que vous appliquez une tonne de pression en descendant, à peine aucune pression se déplaçant sur le côté. Vous n'avez pas besoin d'appliquer de pression pour que l'encre coule, elle se détachera de la plume tant qu'il y en aura assez. Donc la seule fois où tu pousses vraiment vers le bas, c'est quand tu veux cette grosse descente. endroit où vous l'obtenez dépendra de la façon dont vous pointez. Donc, comme vous pouvez le voir, cette série de L qui vont de endormi à couché, et maintenant je pointe la plume à 11h ici, c'est là que vont être les coups de bas. Je ne peux pas exactement atteindre le même L sur le premier si ma plume pointe comme ça parce que maintenant ma descente se passe sous un angle différent. Donc, simplement, un coup de bas allant droit de haut en bas contre une descente allant de 11 à cinq, puis en tournant autour, vous verrez que c'est juste que vous voulez vous familiariser avec façon d'atteindre cette ligne épaisse dépend vraiment de l'endroit où vous pointez sur la page parce que cela ne se produira que dans la descente. Ainsi, vous pouvez pratiquer ces formes. Vous pourriez faire le L encore et encore, et cela va devenir vraiment à l'aise avec l'expérience de la différence entre l' application de la pression sur une descente, le déplacement latéral et l'obtention de cette fine racine des cheveux. La racine des cheveux est ce qu'on appelle l'une de ces lignes minces. Je veux que tu aies une idée de la pression que la plume peut prendre. Vous verrez dans mes démos, je pousse vraiment fort et c'est tout à fait bien. La plume, c'est ce qu'elle est conçue pour faire, alors ne vous sentez pas hésitant comme vous ne pouvez pas vraiment créer cette ligne épaisse et épaisse et vous obtiendrez ce joli contraste qui est ce rend le processus d'écriture avec la plume si amusant est, vous obtenez vraiment ces thicks et minces et c' est quelque chose que vous ne pouvez pas réaliser avec un stylo ordinaire. Donc, tu veux commencer à te mettre à l'aise. Alors continuez à pratiquer ça pendant un moment. Continuez à le pratiquer jusqu'à ce qu'il se sente bien, vous commencez à comprendre la mécanique d'une plume et vous vous sentez à l'aise. La prochaine série avec les O illustre le même concept. Donc, tout ce que vous changez, c'est où la plume pointe sur la page comme je l'ai dit, à midi ou à un ou à 11 h, et vous pouvez voir que je bouge juste mon bras, je ne change rien d'autre. Tu pourrais déplacer la page aussi si tu ne voulais pas bouger ton bras, c'est une autre chose. Mais vous verrez que dans cet exemple, j'ai cette série d'Os, ce qui est exactement différent de ces quatre, c'est là que la ligne épaisse apparaît. Cela est uniquement affecté par la façon dont vous pointez votre plume, car cela détermine où la descente se produit. Donc, vous faites la même forme exacte à chaque fois, mais vous avez tourné là où la plume pointe sur la page, et c'est ce qui va vous donner, vous pouvez le voir, il passe d'être complètement sur la gauche, presque sur le vertical, à tomber autour vers le bas. C' est la même chose qui s'est produite avec les Ls. 8. Utiliser une plume (2e partie): Donc, vous avez eu un peu d'entraînement juste à comprendre comment cette plume fonctionne, et ces trucs et minces. Je veux juste que vous continuiez à faire ça, mais maintenant nous élargissons la façon dont vous déplacez la plume sur la page. Parce que c'est une chose de commencer à s'en prendre. Tu n'écris pas avec le stylo, alors rappelle-toi que tu n'as pas besoin de sentir que c'est familier, ou, « Oh, c'est comme quand j'écris une note à quelqu'un. » Tu opères quelque chose de nouveau et de différent. Donc, soyez patient avec vous-même quand vous vous y habituez, parce que c' est vraiment de ça qu'il s'agit. C' est juste de s'y habituer. Vous y serez plus habitué à la fin de ce cours que vous ne le ressentez en ce moment, alors soyez gentil avec vous-même. Donc, le prochain exercice sur la page sont ces boucles. Donc, l'une des choses est que la plume aime aller sur le côté, elle aime descendre comme nous l'avons montré dans la première partie, elle aime aller dans l'une ou l'autre direction sur le côté. Ça n'aime pas aller de l'avant. Donc, la seule chose que vous trouverez est juste de monter directement sur la plume. Il va être difficile de faire couler l'encre, et c'est ainsi que la plume est fabriquée. Donc, chaque fois que vous avez besoin de faire une sorte de mouvement vers le haut de toute sorte, vous voulez penser à aller presque un peu sur le côté de la plume, ne pas aller tout droit dans la direction du point. Tu trouveras juste que c'est pénible, ça va sauter, ça bosse, l'encre ne coule pas. n'y a aucune incitation à essayer de le faire aller dans cette direction parce que ça aura l'air merdique. Donc, c'est l'une des choses à penser est les directions que la plume aime aller. Donc, je veux juste que tu joues avec ces boucles. Donc, tu reviens et tu descends la descente pour avoir cette belle ligne épaisse. Pendant que vous montez sur ces boucles, pensez que ce n'est pas que vous montez dans la direction du point, vous êtes toujours en train de bouger latéralement sur la plume. Donc, si vous regardez la façon dont il bouge, ce moment, vous pouvez voir que la plume pointe comme ça, je ne vais pas avancer sur la plume. Même si je monte sur la page, je me déplace toujours sur le côté de la plume. Je pourrais faire la même chose à gauche comme à droite, mais puisque nous écrivons de gauche à droite, c'est surtout applicable d'aller de cette façon. Alors, faites ça, entrez dans un bon rythme avec ces boucles. Vous verrez que j'ai fait quelques versions différentes, certaines sont vraiment spacieuses, autres sont vraiment compressées. Je veux juste que tu fasses cette ligne après ligne jusqu'à ce que ça commence vraiment à se sentir bien, tu as l'impression d'avoir un bon flux. Vous remarquerez peut-être que vous pouvez jouer avec, lorsque l'encre est épuisée. Donc, disons que j'écris ici et que je manque d'encre, vous pouvez toujours réécrire et reprendre là où vous vous êtes arrêté et personne ne le saura jamais. C' est une autre astuce merveilleuse sur l'écriture avec de l'encre humide en utilisant la calligraphie, est que vous pouvez ramasser et déposer et recommencer au milieu d'une lettre, et aussi longtemps que vous le faites stratégiquement, personne ne sera en mesure de voir que vous ramassé et mis à cet endroit. C' est invisible pour quelqu'un qui regarde ton travail. C' est l'une des grandes caractéristiques est que vous pouvez ensuite composer une lettre ou faire quelques trucs cool. Il vous a peut-être fallu trois mouvements différents pour que cela soit accompli, mais il semblera que cela ait été fait en une seule fois. Parce que lorsque vous commencez et que vous reprenez, cela aide à vous arrêter dans un endroit épais, dans l'un de vos coups de bas. Ensuite, vous pouvez toujours rejoindre backend, et vous voyez qu'il est transparent avec l'encre humide. C' est quelque chose que vous ne pouvez pas faire avec un stylo ordinaire, donc c'est une bonne fonctionnalité. La ligne suivante, continuez simplement la même pratique, et vous faites juste des boucles dans l'autre sens. Donc, c'est vraiment juste pour vous rendre musculalement à l'aise avec l'écriture avec la plume, et aussi juste continuer votre niveau de confort avec la façon dont la plume fonctionne. Le dernier exercice de cette fiche de pratique est similaire. Je veux que tu fasses quelques lignes jusqu'à ce que ça se sente à l'aise. Vous verrez que je montre ce que la plume aime faire, et comment elle veut obtenir ces coups de bas. Donc, la première ligne, je fais en un geste. Donc, je vais sur le côté avec la fine ligne de cheveux, et puis je vais descendre pour devenir si épais. Donc, c'est comme un super large sept, mais peu importe ce que c'est. Je crée juste cette forme encore et encore, et je peux le faire en un seul geste. Comme je le disais avant, tu peux toujours ramasser et déposer, faire croire que c'était un mouvement même si ce n'était pas le cas. Donc, faites juste des rangées de cela et puis en comparaison, si j'essaie de faire de cela la deuxième forme, qui ne ressemble à rien, mais il a l'inverse, donc ces lignes de cheveux en bas. Alors, si je veux cette ligne épaisse. Je suis là, je viens de faire ce premier coup. Je ne pourrais pas avoir une ligne épaisse si je montais directement d'ici sans ramasser mon stylo. La seule façon d'avoir une ligne épaisse, comme je l'ai dit, c'est la descente. Quoi qu'il en soit, je dois monter ici et descendre. Donc, je vais le faire en deux gestes. Mais, de même, si tu as regardé ça après, quelqu'un qui regarde ça ne pense pas : « Wow ! Cela a pris deux coups. » Ils voient simplement la forme que vous avez créée, et il est juste de comprendre que pour créer ces formes, il importe vraiment de quelle façon vous allez sur la page. C' est pourquoi il s'agit d'un processus en deux étapes. Une dernière chose que je vais juste dire maintenant, nous allons revoir cela dans le contexte de l'écriture, c'est que contrairement à cursive, contrairement à l'écriture avec un stylo ordinaire, en calligraphie, vous ne voulez pas retracer les lignes, parce que vous dessinez à nouveau sur de l'encre mouillée. Il a tendance à le traîner et il a aussi l'air mauvais. Donc, la plupart du temps, tu ne reviendras jamais une ligne, tu ne reviendras pas et tu ne reviendras pas dessus comme tu le ferais peut-être avec la vieille école cursive ou quelque chose comme ça. Donc, pensez toujours que chaque ligne qui est dessinée est individuelle, elle ne bouclera pas sur elle-même parce que cela conduira juste à travail salissant ainsi que de gros dégâts d'encre bâclée. Donc, c'est juste quelque chose à garder à l'esprit. Mais, il suffit de suivre cette pratique, d'y entrer, et j'espère qu'à la fin de la feuille de calcul, vous vous sentez un peu plus à l'aise avec le fonctionnement de la plume. 9. Dépannage: Alors peut-être que tu passes un moment difficile. Peut-être qu'il y a des problèmes en cours de route. Je veux passer en revue les problèmes de dépannage les plus courants qui se posent pour tout nouveau calligraphe. La première est que si vous trouvez que c' est juste que l'encre ne coule pas comme si vous regardez ce qui se passe sur la caméra et que ça ne se passe pas sur votre page, une chose pourrait être ce que j'appelle rouler. Comme je l'ai dit, tu penses à ça comme un bout de doigts. Vous écrivez et où le contact dans le passé avec la page est ce pavé inférieur. Ce que tu ne veux pas, c'est te trouver à écrire ici. Un peu comme l'endroit où le bord de votre doigt rencontre la peau. Vous ne voulez pas que cette mise de côté se produise parce que vous n'accédez pas au flux d'encre, et donc ça ne sortira pas. Ça va juste gratter le long de la page. Ça ne va pas être lisse. Tu ne vas littéralement pas le faire sortir d'autre que ce qui se passe d'être assis là. Donc, ici, j'écris sur le pad du bout du doigt. Cela fonctionne si bien, mais rouler pourrait ressembler à ça et tout ce que vous allez voir , c'est littéralement le spin du stylo dans votre main. Donc, il pourrait ne pas être visible. dirait que tu écris exactement la même façon que moi. Mais si elle roule, vous pouvez déjà l'entendre se mettre au rebut et en fait rien ne sort. Eh bien, maintenant on y va un peu, mais oh je ne peux pas avoir de descente, je suis sur le côté et je descends, mais rien d'épais ne se passe et c'est parce que j'écris littéralement comme ça. Donc il n'y a pas moyen et si je mets mes doigts dans une plume ici. écrivant comme ça, il n'y a aucun moyen que je puisse les faire étaler et faire cette belle descente pour les lignes épaisses. Donc, vous pourriez rouler dans les deux sens et avoir ce problème. Alors gardez un oeil sur cela et souvent avec nouveaux étudiants je viens autour et je dois faire beaucoup de tournage de cette plume dans leur main parce que je regarde et ils commencent à faire comme ça et je ne sais pas si c'est juste ce que vous pensez quand vous écrivez avec un stylo ordinaire ou quoi que ce soit. C' est une habitude très courante que les gens se retrouvent à faire encore et encore et vous trouverez la calligraphie très frustrante si vous roulez pendant que vous écrivez. Donc, gardez juste ce doigt comme guide et vous allez obtenir de meilleurs résultats. Il ne grattera pas autant sur la page. Vous entendrez un peu de son quand vous écrivez sur papier. C' est plutôt normal. Mais si c'est comme un sale grattage qui se sent mal. Tu es probablement en train de rouler. Alors soyez vraiment diligent de le regarder en essayant de le tourner dans votre main, et avec un peu de temps cela commencera à être automatique. Donc, ce qui se sent un peu gênant en ce moment va devenir plus confortable. Donc l'autre chose qui pourrait arriver, c'est que tu montes sur le stylo comme je l'ai dit si tu conduis vers l'avant. Vous pouvez entendre quelques grattages que vous pourriez trouver en fait même comme déchirer un peu dans le papier ou votre saut ou saut. Ça veut dire que tu vas littéralement comme ça sur la plume. Donc c'est juste la seule chose que vous voulez éviter. Comme si vous avez besoin de monter, tournez un peu votre stylo et écrivez simplement le côté, puis vous obtiendrez un bon flux ou tournez-le de cette façon. Comme si vous essayez de réaliser quelque chose et que vous n'avez aucun moyen de savoir comment y arriver sans aller de l'avant, vous pouvez ramasser et bouger votre bras. Vous pouvez ajuster votre page. Tu n'es pas censé clouer tout ce que tu écris comme si librement sans avoir à t'ajuster. Comme si j'ajustais constamment ma main ou, oh, pour cette lettre, je tourne toujours un peu mon bras. Comme ces choses vont commencer à venir plus naturellement vous n'avez pas à vous limiter avec le mouvement, alors continuez à vous donner suffisamment d'espace et vraiment garder un œil sur la façon dont vous déplacez la plume sur la page, parce que cela va vraiment vous aider à créer des résultats plus fluides. Sinon, vous pourriez simplement trouver que vous êtes à court d'encre souvent comme si vous n'aviez pas très bien nettoyé la plume. Peut-être que l'encre n'adhère pas donc vous avez des ennuis peut-être quand vous écrivez. Oh, je ne sais pas peut-être que la ligne se sent très faible ou que vous tirez vers le bas, ça vous donne ces bords de bordure, mais ce n'est pas rempli au milieu, ce qui est un peu cool en fait. Mais ce que vous pouvez faire d'abord est de vous assurer que vous êtes vraiment en train de passer le point du réservoir ? Comme si vous ne vouliez pas simplement encrer le pourboire. C' est un peu comme si vous pensiez que c'est là que vit l'encre, mais elle vit ici au centre et dans le réservoir et c'est ce qui va la garder là pour que vous puissiez y accéder pendant que vous écrivez. Alors assure-toi que tu vas assez loin. Assurez-vous que vous avez vraiment craché assez pour bien nettoyer votre plume, et si vous n'avez plus d'encre, qui arrivera juste parce que c'est ce qui arrive toute la journée pour payer. Vous appliquez juste plus. Vous pouvez toujours revenir en arrière et remplir comme si vous étiez dans une descente et que tout ce que vous avez était ces lignes extérieures, vous pouvez simplement revenir en arrière et le remplir. Tout est mouillé, c'est vraiment facile de remplir cet endroit et de continuer à aller vous n'avez pas perdu votre travail là-bas, vous n'avez rien gâché du tout. Donc, ça rend les choses faciles aussi. Et puis les dernières choses qui pourraient venir pour vous sont l'angle dont nous avons parlé sur la page. Donc si vous avez des problèmes avec la descente, assurez-vous que vous l'êtes vraiment. Vous appliquez la pression sur une vraie descente. Si vous appliquez de la pression et que vous vous déplacez sur le côté, votre stylo est tourné d'une manière différente, cela affectera votre capacité à obtenir ces lignes épaisses. Donc, vous pouvez toujours revenir à cet exercice L que nous avons fait où il montre vraiment en fonction de l'endroit où vous pointez le stylo est ce qui influencera où vous obtenez ces lignes épaisses. Enfin, vous pourriez avoir une plume cloche ou d'une manière ou d'une autre, la plume n'est pas destinée à être la vôtre, et de temps en temps j'en essaie une nouvelle et je ne peux pas la faire fonctionner correctement. J' ai l'impression qu'il ne prend pas l'encre et qu'il ne coule pas sur la page et je ne peux pas l'obtenir pour faire ce que j'aime habituellement faire. Dans ces cas, peut-être que ce n'est pas la plume pour moi, et ce n'est généralement pas comme un nom individuel. C' est peut-être ce genre, ce style, cette coupe. C' est juste pas pour moi, et j'ai plein de plumes que j'ai achetées là où je ne peux pas faire fonctionner ça correctement. Je n'aime pas ça. Ça craint. Je ne pense pas que vous aurez ce problème quand vous commencez avec le Nikko G, car c'est assez fiable et assez convivial. Mais si vous avez essayé un autre ou quelque chose est en place avec elle, peut-être que le point est un peu endommagé, ce qui peut arriver au fil du temps est que. Tu aimes ce joli point pointu parce que tu as la fine racine des cheveux. Mais avec beaucoup et beaucoup d'utilisation ou si elle a été cassée jamais et que ce point est en quelque sorte émoussé, vous trouverez que vous ne pouvez pas vraiment obtenir une belle ligne de cheveux mince et peut-être qu'il est un peu plus épais que vous le souhaitez. Ou parfois, si elle a été vraiment endommagée, alors cette sorte de plume germée pourrait en quelque sorte rester dispersée de façon permanente et vous pouvez voir que comme si elle ne se fermait pas et cela ne fonctionnerait pas bien. Tu devrais juste le jeter. Donc, si tout le reste échoue, ce pourrait être juste la plume et vous devriez juste essayer une autre. De plus, si vous constatez que vous ne pouvez pas obtenir de résultats correspondants aux échantillons que j'ai donnés ou aux démos que je fais ici, vous pouvez juste être comme être trop gentil avec cette plume parce que c'est vraiment prêt. Comme je l'ai dit, c'est si dur que si vous hésite à appliquer de la pression, vous n'aurez pas une ligne aussi épaisse. Donc, comme aller pour ça. J' exerce une pression sérieuse, comme si on n'avait pas de restrictions. Donc je vais vraiment descendre comme lui donner la pression qu'il peut gérer et ne vous inquiétez pas de le casser, parce que ce serait juste choquant si vous le faisiez. 10. Les formes: Donc, maintenant que vous avez un peu plus de sens de la façon dont les réseaux et vous avez pratiqué vos thicks et minces, la feuille de calcul suivante, nous allons vous montrer comment commencer à faire plus de formes et de mouvements qui vont ensuite créer une lettre se forme plus naturellement. Donc, c'est vraiment juste pour vous guider dans une certaine pratique. Il ne s'agit pas de le faire ressembler exactement à mon drap, mais je pense que cela va vous aider à avoir une idée de la façon de couler, et aussi vraiment c'est une partie de votre échauffement. Vous pouvez penser à vous réchauffer dans le cadre de votre pratique quotidienne ou chaque fois que vous écrivez calligraphie, vous aurez besoin d'une sorte d'échauffement. Comme je l'ai dit, je me suis amélioré tout au long de la journée chaque jour quand je travaille. Donc, beaucoup de ça, c'est juste mettre ma main et mes muscles en marche. Donc, je veux que vous remplissiez simplement votre feuille, remplissez ligne après ligne avec ces mouvements, et vous pouvez utiliser cette fiche d'exercices comme guide pour suivre. C' est assez simple. Donc, vous devez obtenir un guide d'accès. La première, on fait juste ce genre de petites collines ici. Je veux juste que vous vous entraîniez avec ça sur le genre de mouvement latéral vers le haut. Vous n'exercez aucune pression. Je n'appuie vraiment pas du tout. Je glisse littéralement juste le long et ensuite j'applique la pression sur la descente. Comme vous le faisiez avant, vous voulez continuer à faire autant de contraste que possible. Donc, ne vous inquiétez pas si ce n'est pas une forme parfaite ou si vous n'aimez pas exactement ce qu'il ressemble. Ça te met juste à l'aise. Donc, vous pouvez en faire quelques-uns. Vous verrez que j'ai essayé différents mouvements. Ceux-là, au fond. Le deuxième ensemble est en quelque sorte plus en forme de U. Donc, c'est moins une courbe à l'avant, juste une sorte de pente lisse vers le haut. Espérons que ça commence à se sentir bien de le faire. Je veux juste faire ça pour toujours. C' est juste que je trouve généralement la calligraphie est vraiment méditative et relaxante. Ces mouvements devraient commencer à se sentir vraiment bien et juste une sorte de zone dehors et faire aussi longtemps que vous voulez jusqu'à ce que vous vous sentez bien. Après avoir fait quelques lignes comme ça avec les formes séparées, essayez de le faire sous forme interconnectée. Vous pouvez jouer avec une sorte de comment vous bougez rapidement, comment lentement. L' autre chose que vous allez commencer à remarquer, et cela va contribuer à l'écriture magnifiquement dans votre calligraphie en cours, est que j'essaie de créer des lignes parallèles ici. Donc, l'inclinaison de mes pentes sont toutes le long des mêmes axes parallèles. Tu peux dire où ça se passe ici. Ces coups de bas sont parallèles, ce qui fait que les choses ont l'air bien. Donc, en général, vous pouvez toujours penser que chaque fois que vous êtes en train de descendre est parallèle à la dernière fois que vous avez fait une descente, et ensuite vous allez avoir une belle inclinaison parallèle à votre écriture. Alors, gardez ça. Vous pouvez voir sur cet exercice intermédiaire que c'est le même mouvement. Mais chaque fois que je suis allé sur la descente pour eux, j'ai appliqué de plus en plus de pression, et c'était juste pour tester ma capacité à créer de plus en plus de contraste. Donc, la première fois, je suis monté et j'ai à peine appliqué la pression sur la descente. La deuxième fois, joué un peu plus. Troisième fois, encore plus. Quatrième fois, plus. Puis une autre fois, autant que j'ai pu. Donc, vous pouvez voir que j'ai fait le même mouvement exact, mais juste en changeant la quantité de pression appliquée chaque fois. J' ai une ligne plus épaisse et plus épaisse, et donc vous montre ce que vous pouvez faire. Il suffit de les pratiquer. Continuer à pratiquer l'utilisation. Comme je l'ai dit, il suffit de remplir les lignes et les lignes de ceci jusqu'à ce qu'il se sente bien et confortable à utiliser. Je fais une descente dès le début. Tu trouveras à monter. Vous devez vous souvenir de la direction. Donc, vous n'allez pas en avant sur eux, en quelque sorte aller de côté pour monter. Il y a de l'usage. C va être cette courbe similaire ici, mais obtenir cette descente sur le côté gauche du C, donc, juste venir autour. Continuez à pratiquer ça. Mais si vous rencontrez des problèmes, reportez-vous aux listes de dépannage, car ce n'est probablement qu'un de ces problèmes que vous rencontrez. Sinon, continuez à pratiquer et je vous promets que ça se sentira plus facile à chaque fois. La dernière forme est le O, et pour cela, je l'ai fait en deux coups. Donc, il y a plusieurs façons d'écrire un cercle ou un O. L'une est cette méthode à deux temps, qui vous donne un regard parallèle parce que vous obtiendrez un épais à la fois sur le côté gauche et sur le côté droit. Si vous ne récupérez jamais votre stylo et venez juste autour, vous ne pouviez atteindre qu'une ligne épaisse sur l'un des coups de bas, mais comme vous venez et autour, il resterait mince du côté droit. Donc, parfois, j'écris un O sans ramasser, mais si vous voulez qu'il soit parfaitement symétrique, alors vous le ferez en deux. Donc, c'est pourquoi je l'ai démontré, et c'est juste une bonne façon de pratiquer vos formes et cela pourrait être utile pour essayer des zéros ou écrire, et c'est juste comprendre comment vous pouvez commencer à façonner des lettres. Enfin, j'ai ici un exercice de seulement U et L, et c'est les mêmes formes que vous avez faites tout le long, mais les pratiquer continuellement ainsi qu'avec la variété. Donc, nous faisons un U puis un L et commençons à changer les formes pour ne pas faire la même chose encore et encore. Donc, pour atteindre cet UL, vous pouvez voir que j'exerce de la pression sur cette première descente, puis vers le haut, puis la deuxième descente, puis troisième pour le L, et c'est ainsi que j'obtiens mes lignes épaisses. Donc, pratiquez cet exercice continu de formes connectées les U et L comme vous avez avec tous ces autres. Faites-le jusqu'à ce qu'il soit à l'aise, jusqu'à ce que vous obteniez un regard dans un résultat semblable à ce que vous voyez autour de la feuille de calcul. Comme je l'ai dit, tu peux toujours tracer ça. Si pour une raison quelconque, c'est stressant ou si vous voulez un peu plus de conseils sur les formes, vous remarquerez que vous pouvez placer votre papier transparent sur la feuille de calcul elle-même, puis vous êtes prêt à partir. Parcourez le papier autant que vous en avez besoin. Ne vous sentez pas comme si vous aviez besoin de farcir pour une page entière. Commencez à nouveau chaque fois que vous en avez besoin. Vous remarquerez que l'encre Sumi sèche assez rapidement, mais elle restera mouillée pendant cinq minutes. Alors, mettez-le de côté soigneusement. Si vous voulez le garder pour plus tard, ne le mettez pas face vers le bas sur vos biens de valeur. Super. 11. Plume ciselée: Nous allons faire une brève section sur la pointe ciselée, dont j'ai parlé au départ. La différence est qu'il a un bord plat en haut, tandis que le pointé arrive à un point pointu même s'il ressemble à différentes formes, il arrive toujours à un point. La différence clé autre que l'apparence est qu'avec la pointe ciselée, il ne s'agit pas de la pression. Alors que vous avez besoin de la pression pour créer vos pousses et amincit avec une pointe pointue, le ciseau, il vous donne automatiquement le contraste car il est intégré dans la structure de sa fabrication. Donc, j'ai chargé une plume de ciseau ici que nous allons essayer. Ils se chargent et vous écrirez en quelque sorte dans la même position que vous le feriez avec une pointe pointue, mais vous apprendrez rapidement qu'elle se comporte différemment. J' aime utiliser des pointes ciseaux pour créer certains styles. Vous aurez toujours des thicks et des minces contrastés. J' ai choisi quelques échantillons différents pour montrer le genre d' effet que vous pouvez obtenir avec une plume ciselée. Mais ce sont quelques exemples de mon travail et vous pouvez dire fondamentalement, les extrémités terminales de chaque lettre où avec une plume pointue serait une ligne fine la plupart du temps, avec la plume ciselée, il vient en quelque sorte d'un bord plat. Donc, j'ai une sorte de look plus structuré. Cela a juste une sensation différente et il est obtenu grâce à la pointe ciselée. Cela a aussi ce genre de bords plats qui sont les extrémités de chacune de ces lettres. J' aime l'utiliser pour un lettrage moderne, un peu plus de blocs parfois, et je pense qu'il y a beaucoup de façons de le faire qui se sentent intéressantes et fraîches et contemporaines. Ce sera une question de préférence. Certaines personnes aiment vraiment écrire avec une plume ciselée parce que cela prend un peu moins de cette manipulation. Si vous êtes gaucher et que vous avez du mal avec votre position par écrit, cela peut souvent être plus facile avec la pointe ciselée. Donc, ça pourrait être une bonne façon de commencer. Ceci est un exemple d'une suite d'invitation que j'ai conçue qui a ciselé la calligraphie à pointe ciselée. Il a tendance à avoir un peu moins de contrastes manifestes entre les thicks et les minces, moins de poils, et je vais montrer maintenant comment ça fonctionne. Votre feuille de travail ici, pratique avec une plume ciselée. Cette fiche d'exercice, c'est le même genre d'idée que la fiche d'entraînement pour la pointe pointue. C' est vraiment juste de se familiariser avec la façon dont il se déplace sur la page. Ainsi, vous pouvez prendre votre papier de mise en page et répliquer ces formes à l'aide d'une plume ciselée, et cela commencera à vous présenter comment cela fonctionne. Donc, je vais faire couler l'encre ici. Donc, vous verrez tout de suite avec ce premier exercice en zigzag, il s'agit du mouvement latéral et le bord ciselé est l'endroit où vous obtenez votre ligne mince. Tirer droit vers le bas sur le bord plat, est l'endroit où vous allez obtenir votre épaisseur. Mais vous n'avez pas besoin d'appliquer de pression pour obtenir que ce soit épais et mince. C' est littéralement la façon dont le stylo est construit, si souvent, vous voulez essentiellement penser à l'angle du bord plat. Donc, si mon angle est d'environ 45 degrés, cela signifie que le dessin sur le 45 va être mince comme je l'ai fait sur la première ligne, et ensuite le dessin vers le bas sera épais. Donc, vous pouvez obtenir ce joli contraste. Voyez comment c'est un peu plus structuré. C' est un peu plus angulaire que ce que vous réalisez avec une pointe pointue. Mais je veux toujours que tu aies une idée de comment ça marche. Donc, vous pouvez essayer ces différents angles. Pratique similaire avec la forme O comme nous le faisons avec la pointe pointue. Pour faire un O parallèle, vous devez le faire en deux coups de sorte que, pour faire un O symétrique, vous devez le faire en deux coups. Mais cela va se sentir physiquement différent parce qu'il ne s'agit pas d'appuyer sur la page, c'est vraiment juste à propos de la direction que vous vous déplacez sur la plume et cela va vous donner les effets. Alors, continuez avec ces exercices. Ici, nous avons une ligne droite dans le O symétrique, et vous pouvez voir que je ramasse. Je fais ça en trois temps. Je fais la ligne droite, avec deux coups pour le O, la ligne droite vers le haut, deux coups pour l'O. Donc, pratiquez-le continuellement et copiez ces mouvements pour reproduire là où les pousses et les minces tombent, et vous commencerez à obtenir une poignée sur le fonctionnement de la plume ciselée. Une fois que vous vous sentez à l'aise avec l'utilisation et que vous avez répliqué ces mouvements, vous pouvez essayer d'écrire avec elle et voir quelles formes vous obtenez, ce que vous aimez. Je vais montrer chacun de ces éléments ici. Toutes les mêmes choses s'appliquent que vous avez apprises avec votre plume pointue comme, oh, je manque d'encre. Il suffit de réappliquer, ou si l'encre ne coule pas, peut-être que vous roulez sur les coins ou peut-être que vous essayez de conduire vers l'avant. Ainsi, tous les mêmes conseils de dépannage vous aideront avec la plume ciselée. C' est juste une question de comprendre fondamentalement comment atteindre les thicks et minces en utilisant cela d'une manière différente que vous le faites avec le pointu. Une bonne chose à propos des pointes ciselées aussi, c'est qu'elles viennent dans une large gamme de tailles. Donc, j'ai choisi une taille de démarrage pour vous qui est une bonne taille gérable, mais vous pouvez les obtenir vraiment larges donc ils sont parfois vraiment utiles pour faire des panneaux de format plus grand. Si vous faites un grand panneau de bienvenue pour un événement ou quelque chose, ou des panneaux de table, chose de plus grande échelle, parfois ils sont vraiment utiles parce qu'ils peuvent remplir plus d'espace ou vous pouvez écrire plus grand. Une chose à considérer lorsque vous écrivez avec une plume ciselée est que l'échelle de votre écriture doit correspondre à la taille de votre plume. Donc, si vous utilisez un très gros ciseau, un très large ciseau, mais que vous essayez d'écrire très petit, vous ne serez pas en mesure de mettre tout ça dans ce petit espace. Il va commencer à être tout brouillé et vous ne serez pas en mesure de voir le contraste des thicks et des minces. Donc, il y a une petite règle que vous pouvez considérer, qui est, ils disent que la hauteur de votre lettre minuscule qui est connue sous le nom de hauteur x, devrait être cinq fois la largeur de votre plume ciselée. Donc, je ne m'inquiéterais pas à ce sujet très strictement, mais c'est une règle utile et ce que les gens font c'est qu'ils dessinent ces cinq petites largeurs ici, pour savoir quelle taille devrait être basée sur la plume. Donc, cela signifie que lorsque j'écris A, B, C, ma hauteur en minuscules correspond à cinq fois la largeur de ceci. Donc, c'est juste pour expliquer plus en détail que l'échelle doit correspondre à la taille de votre écriture à la taille de votre plume, et c'est important lorsque vous utilisez un ciseau. Donc, pratiquez tous ces exercices et vous vous sentirez probablement plus à l'aise et plus confiant en utilisant la pointe ciseau, puis vous pouvez l'essayer avec votre écriture, ou dessin, ou toute calligraphie que vous voulez faire. 12. Comment nettoyer une plume: Donc, à chaque fois que vous allez faire une pause, vous voulez laver votre plume et la sécher. Donc, même si vous arrêtez votre travail pendant quelques minutes ou si vous finissez pour la journée. Ils vendent toutes sortes de nettoyants pour plume, mais pour l'encre Sumi, il faut vraiment de l'eau aussi longtemps que vous les lavez régulièrement. J' ai juste, Je le trempe littéralement, le mouiller, prendre mon serviette en papier, et essuyer complètement propre ce qui est facile à voir car c'est ce beau Chrome ici. Et vous voulez vous assurer que vous le retirez complètement lorsque vous le nettoyez, car l'encre descend ici, elle coule la plume dans le porte-stylo. Donc, je rince ça et je le tamponne ici sur la serviette en papier et puis vous n'avez pas d'encre croustillante qui sèche là-dedans, ce qui rend ces choses impossibles à utiliser s'ils sont tous bouchés. Je les sèche bien pour qu'ils ne se rouillent pas. 13. Construire des formes de lettres: Donc, maintenant que vous êtes réchauffé et que vous avez fait beaucoup de ces formes et de mouvements avec la plume, nous allons commencer à appliquer ces deux lettres et ce n'est pas un grand écart par rapport à ce que vous avez fait. Donc, vous êtes probablement vraiment ici à cette trouvaille pour écrire de vraies choses puisque c'est de la calligraphie. Mais je voulais te mettre à l'aise avec les mouvements généraux. Donc, votre prochaine feuille de calcul est vraiment pour vous aider à commencer à écrire des lettres réelles, des formulaires de lettre, et il va juste se sentir comme la même chose que vous avez fait qui est pratiquer différentes formes et mouvements sur la page sauf maintenant nous sommes en train de construire des lettres. Donc, le o dont nous avons parlé dans le dernier exercice, mais dans mon exemple, vous verrez que je vous donne un exemple d' un o continu plutôt que les deux coups qui vous ont donné le symétrique, mais donc l'un ou l'autre va bien. Comme je disais à propos de mon approche, j'aime vraiment écrire en continu et ne pas avoir à composer chaque lettre, des tonnes et des tonnes de différents coups en les ramassant et en les déposant, j'aime bouger un peu plus rapidement. Donc, c'est pourquoi j'ai inclus ceux qui sont faits en un seul coup, je pense qu'ils sont beaux aussi. Donc, je veux juste que vous continuiez avec chacun de ces exemples de lettres juste en le pratiquant. Écrivez une ligne entière, faites plusieurs lignes jusqu'à ce qu'il commence à se sentir bien. Je vous ai donné quelques-unes des lettres les plus utiles en ce que la création ces formes de lettre vous aidera à composer toutes les lettres de l'alphabet. Composer ces formulaires de lettre vous donnera les outils et les formes dont vous avez besoin pour créer toutes les lettres dans l'alphabet. Donc, je vais juste continuer à écrire encore et encore. Vous pensez toujours à la descente parallèle qui est quelque chose que je vais continuer à faire ressortir parce que c'est la clé pour rendre votre lettrage vraiment beau et beau. Donc, même après avoir fait le n, le mouvement pour le h devrait se sentir très similaire. Une autre chose que vous allez commencer à remarquer et vous verrez cela comme vous m'observez juste est que même si je ne pense pas à mon écriture comme beaucoup de ramassage et beaucoup de mise bas et des tonnes de composition sur chaque lettre, je ne ramassez très légèrement sur une base vraiment régulière et la règle de base que j'applique est cette idée de ne pas vouloir traîner au-dessus d'un endroit où j'ai déjà écrit. Donc, le h est un bon exemple parce que je descends la course vers le bas et soulève dans le moindre bit et ramasse à nouveau. Donc je joue juste avec, parfois ça ne va pas être un ascenseur très dramatique, mais plus un subtil. En gros, c'est juste libérer votre nom de cette grosse réserve d'encre. Donc, nous continuons juste les A. Ceux-ci ne sont pas vraiment styliser du tout, il devrait se sentir comme la pratique de la collégiature ancienne école. C' est comme si vous remplissez le tableau avec tout ce que vous avez mal fait, mais en vous concentrant sur la création de ces traits parallèles et en travaillant sur les formes, vous êtes juste de mieux en mieux à utiliser la plume pour écrire des lettres. Vous verrez qu'un se sent vraiment similaire à la d si vous le faites en deux coups. Utilisez vos deux le a et le d sont de bons exemples de ne pas retracer aucune de vos étapes. Donc, si on faisait du cursif de la vieille école sur le D, on pourrait redescendre, mais au lieu de ça, je vais le faire en deux. Ça va juste être beaucoup plus propre. Aussi, nous ne dessinons pas vers le haut ce qui est délicat. Donc, ce sont des exemples de ce qu'il ne faut pas faire. Le e ne devrait pas se sentir trop différent des mouvements que vous avez fait, nous avons fait beaucoup de ces boucles. Vous pourriez le faire en deux parties ou en une. Donc, si j'écris en continu, je pourrais juste le faire en un seul coup. Je vous ai également montré un exemple d'un e où nous obtenons un peu plus de l'épaisseur symétrique des deux côtés. Stylistiquement, ce sera à vous que vous écrivez sur la quantité de composition que vous voulez entrer dans ou combien de flux. Je vous ai donné un exemple de l'alphabet complet afin que vous puissiez pratiquer toutes ces lettres et vous essayez vraiment juste de faire correspondre ces thicks et minces. Ainsi, vous pouvez tracer, vous pouvez simplement référencer et regarder et pratiquer chacune de ces lettres et vous commencerez à vous sentir plus à l'aise d'écrire à l'intérieur. On va entrer dans les lettres conjonctives ensuite. Une chose que j'aime penser à qui est en fait un principe de conception de type, mais il est lié et il s'agit de créer un look cohésif à votre écriture est que toutes vos lettres et les formes de lettre elles-mêmes devraient vraiment revenir à chaque autre. Un truc cool est de penser à, si vous avez commencé avec un o que vous voulez que votre n, votre a, votre h, tous fondamentalement se chevauchent parfaitement avec ce o, et cela va prendre le même espace, il va être sur le même inclinaison, il va avoir une forme similaire. Donc, pour tester cette idée, vous pourriez écrire directement sur votre a, chacune de vos lettres et elles s'adapteraient. C' est là que vous commencez à avoir une idée de votre inclinaison, en gardant un look cohérent et ce sont des choses que nous allons penser quand nous parlons vraiment de style et comment réaliser une belle écriture. Donc, la dernière étape est dans cette feuille de calcul est vraiment de vous montrer combien il peut être simple de créer des lettrages connectés, faisant juste le genre d'exemples que nous avons fait jusqu'à présent. Donc, j'ai commencé ce stylo à emballer ma boîte, je pense que c'est avec cinq douzaines de cruches à liqueur et cela signifie que toutes les lettres de cette phrase comme, « Le renard brun rapide saute au-dessus du chien paresseux. » Mais au lieu de cela, j'ai commencé ma boîte avec cinq douzaines de cruches à liqueur, c'est ce que tu peux faire. Vous verrez que j'ai démontré l'avant et l'après, mais j'ai écrit chaque lettre et à la fin de chaque lettre j'ai cette touche ici et c'est le style que je vais avec. Mais si vous venez de les écrire de près ensemble, ça commence à paraître connecté. Donc, cela peut être l'un de vos premiers styles de calligraphie qui obtiendra un beau look connecté et pas toutes les lettres sont connectées comme vous pouvez le dire, mais la plupart d'entre eux, n'importe lequel d'entre eux qui viennent avec ce petit coup de pouce, si vous les cousez ensemble sur la page, vous n'avez pas à écrire cursive, mais vous écrivez, c'est comme une forme de métal, mais c'est une bonne façon de commencer et c'est une belle façon de faire un lettrage soigné. Donc, pratique cela et pratique que le mot minimum est là parce qu'il est fréquent et l' instruction de calligraphie pour pratiquer toutes les différentes formes que vous faites et commencer à penser à l'orthographe et à la composition de la lettre, le mot bien, ainsi que, en gardant à l'esprit ces traits parallèles vers le bas pour garder une belle inclinaison cohérente. 14. Comment écrire à la main: Vous verrez que j'ai également fourni une feuille de vocabulaire pratique pour vous aider à vous renseigner sur certains des termes clés que je trouve utiles. Vous pouvez appeler les choses comme vous voulez, mais vous pouvez trouver des références à cela dans d'autres instructions de calligraphie ou matériaux, et cela aide juste à penser aux différents composants. Nous y reviendrons plus tard. Donc, gardez ceci comme une référence pratique pour la classe. Nous allons plonger dans l'écriture d'un de mes scripts. C' est mon script de calligraphie classique. Je l'appelle mon classique parce que c'est mon incontournable. C' est un que j'aime et j'aime juste écrire avec. J' ai l'impression que cela s'applique à beaucoup de paramètres et de scénarios différents, et il englobe simplement ma version d'un script de calligraphie moderne. Cela ressemble essentiellement à une esthétique de doigt de papier et je pense que vous trouverez que c'est vraiment utile et c'est un excellent moyen de pratiquer et de se mettre à l'aise avec l'écriture vous-même. Donc, j'ai quelques choses que vous allez utiliser pendant que vous la pratiquez, et l'essentiel est que vous n'avez pas à correspondre parfaitement à mon écriture. L' une des choses les plus agréables et les plus intéressantes à propos de la calligraphie est qu'elle est si personnelle et si distincte d'un individu à l'autre. Donc, même si vous pratiquez mon script, ça va devenir le vôtre parce que vous pouvez toujours dire, je veux dire qu'il y a une interprétation de l'écriture manuscrite pour une raison. Tout le monde est un peu distinct, même s'ils se basent sur les mêmes styles. Donc, ne vous accrochez pas trop étroitement à mon travail car exactement à quoi vous devriez ressembler et le caractère distinctif que vous exprimez sera génial et génial. Alors, allez avec ça. Cette section, vous pouvez commencer à utiliser ou à essayer la deuxième feuille de guide qui a les lignes parallèles inclinées ici pour vous aider à garder une inclinaison cohérente dans votre écriture. Je n'écris jamais avec ce genre de feuille de guide, je préfère vraiment juste la droite à travers les lignes horizontales. Pour moi, cela ressemble à une toile de fond plus propre et plus simple sur laquelle travailler, mais certaines personnes aiment avoir les lignes directrices qui vous donnent votre inclinaison. Donc, si c'est réconfortant et utile, par tous les moyens, utilisez-le. En général, tous les outils que vous voulez utiliser pour améliorer votre travail ou vous faire profiter davantage de votre processus sont autorisés, ils sont tous légitimes. n'y a pas de calligraphie hardcore, vous n'utilisez pas d'outils. C' est des bêtises. Donc, quelles que soient les astuces que vous avez ou que vous venez avec qui rend le travail meilleur, génial, faites-le. Donc, la principale chose que vous allez pratiquer est la minuscule et l'alphabet majuscule et cette feuille est votre guide. Vous pouvez simplement le garder dehors et écrire et vous entraîner sur votre page à partir ici ou vous êtes invités à essayer de le tracer et de voir comment atteindre ces résultats. Donc, ce que je ferais si j'étais toi, c'est prendre ton papier translucide. Je vais montrer comment utiliser la feuille de guidage inclinée afin que vous puissiez comprendre comment cela fonctionne. Maintenant, cette inclinaison devrait être à peu près la même inclinaison exacte que je l'ai démontré ici. Vous pouvez obtenir des feuilles de guide et nous avons des liens pour vous pour toutes les différentes variétés possibles de feuilles de guide que vous pouvez télécharger. Il y a des sites Web avec des tonnes d'options différentes et ils ont tous ces différents degrés d'inclinaison. Il y a certaines formes traditionnelles de calligraphie qui jument par certains penchants et c'est le degré que vous devriez toujours écrire ou quoi que ce soit. Ainsi, vous pouvez trouver des tonnes d'options. C' est juste un qui correspondra à ce style en particulier. Donc, même si vous avez tenu votre feuille de guide à la lumière sous cette fiche d'exercices, vous verrez que les traits vers le bas vont correspondre aux lignes inclinées et c'est vraiment tout ce dont il s'agit. Donc, ce que vous pouvez faire est juste de commencer à écrire l'alphabet. Pratiquez chacune de ces lettres. Pratiquez-les plusieurs fois, ne vous inquiétez pas, vous ne créez pas quelque chose que vous devez présenter à quiconque. Ce que vous cherchez, c'est que vous regardez ces lignes inclinées diagonales et c'est là que vous voulez votre course vers le bas. Donc, il y a des choses qui sont cohérentes dans le script autre que juste oblique. Il y a la forme des lettres. Donc, le même principe que nous avons appliqué auparavant, où si nous chevauchions l'un ou l'autre de ces principes, seraient-ils bien à un endroit ? Oui, ils le feraient parce qu'ils occupent tous à peu près le même espace, ils sont sur la même inclinaison. Ensuite, il y a d'autres petites fonctionnalités comme avec ce style, je fais toujours une barre transversale en T très longue. J' aime juste à quoi ça ressemble et c'est donc un engagement que je prends. Donc, il y a quelques choses différentes que j'ai pensé qui expliquent à quoi ressemble ce style. De même, avec les capitales, vous pouvez voir qu'il y a quelques règles stylistiques. Les A sont montés en boucle de la même manière que le M et le N, le W même s'il va dans la direction opposée. Le V a même ce même début de boucle, le H. Donc, ce sont les types de choses que vous pouvez commencer à chercher pour rester cohérent et tous ceux-ci s'additionnent pour former un style. Vous voulez rester fidèle à quelques caractéristiques clés afin qu'il ait un aspect cohésif. Donc, continuez simplement à pratiquer l'alphabet et essayez chacune de ces lettres et vous commencerez à avoir une idée de ce que sont ces caractéristiques cohérentes, et plus vous les pratiquez, alors plus vous pouvez écrire en toute confiance vous voulez dans ce style. 15. Pratiquer l'écriture: La deuxième feuille de votre pratique de script est une phrase complète. C' est un autre pangramme que vous connaissez peut-être mieux. Donc, il couvre toutes les lettres de l'alphabet, et ce n'est qu'un autre exemple. Vous pouvez écrire n'importe quelle phrase que vous voulez, mais vous verrez qu'elle a été démontrée à la fois dans sa forme finie et la deuxième section ici, cette partie inférieure, montre juste où je suis en train de ramasser et de déposer, sorte que vous pouvez avoir un sens. Je ne suis pas non plus trop stricte à mes propres règles. Donc, si vous voyez une variation ou un peu d'incohérence dans mon approche par rapport à ce que je dis, c'est comme ça que je roule, et vous devriez vous sentir à l'aise de vous improviser. Donc, c'est essentiellement la vitesse que j'écris normalement et une bonne démo de ce style. Je suis sûr que nous pourrions le critiquer en détail, mais si nous aimons ce que ça a l'air, c'est cool. Donc, continuez à essayer ça avec vos propres phrases, et puis, dans le projet final, nous allons réellement écrire quelque chose que vous voulez écrire, vous pourriez garder ou encadrer ou donner en cadeau. 16. Projet de classe: Je vous ai donné beaucoup d'idées de contenu structuré pour écrire ou des mots et des lettres particuliers à pratiquer, mais vous devriez par tous les moyens vous sentir libre d'avoir écrit ce que vous voulez. Si vous essayez d'écrire votre nom, vous voulez commencer à pratiquer les phrases que vous écrivez pour un projet que vous avez en tête, vous devriez totalement vous sentir libre. n'y a aucun point où c'est comme si tu n'étais pas autorisé à être libre et à écrire ce que tu veux. Je pense que tout ce qui se construit est juste pour vous aider à vous sentir plus à l'aise avec les matériaux et les outils, donc, vous devriez vous sentir libre d'y aller. Dans notre projet final, nous voulons vraiment aller le chercher et écrire ce que vous voulez. J' ai enseigné des cours où les gens s'entraînent pendant une heure avec des formes et des mouvements, puis ils écrivent des lettres aux gens. Donc, il n'y a pas de point de certification qui signifie que vous êtes libre d'écrire la calligraphie. Vous pouvez vous appeler calligraphe dès que vous commencez et je le crois certainement parce que ce sera une pratique continue, donc il n'y a pas de point de départ réel qui vous rend légitime. Pour le projet, je pense que vous pouvez écrire sur tout ce que vous voulez, serait amusant si c'est quelque chose que vous voulez raccrocher ou encadrer ou si vous avez une carte que vous voulez donner à quelqu'un. Donc, si vous avez du matériel à la maison, vous avez du papier amusant que vous devriez en sortir ou vous en prenez au magasin, c'est bon d'avoir des extras de tout. Donc, n'importe quel projet que je fais surtout si je n'en fais qu'un, j'ai beaucoup de copies de sauvegarde de ce même papier pour que je puisse le tester en premier, je peux essayer des trucs si j'éclaboussures d'encre partout, j'ai beaucoup de matériel à faire. Donc, pour aujourd'hui, j'ai choisi juste un beau papier plaine cinq par sept parce qu'il rend le cadrage facile et j' ai quelques extra pour que je puisse travailler avec quelques morceaux et je recommande - donc d'abord décider ce que vous voulez écrire, peut-être que vous allez simplement écrire votre nom, vous pouvez l'écrire sur le papier sur lequel nous nous sommes entraînés, vous pouvez prendre cela aussi loin que vous le souhaitez. Peut-être que vous avez un poème préféré ou une chanson lyrique ou peut-être qu'il y a une date spéciale et que vous voulez juste écrire cette date magnifiquement pour encadrer parce qu'elle a signification particulière pour vous ou vous pourriez écrire le nom complet de quelqu'un, les gens aiment voir leur nom écrit en calligraphie, que ce soit le vôtre ou c'est juste agréable. Je suis toujours étonné par la façon dont les gens veulent juste ramener les cartes à la maison parce que c'est excitant. Donc, vous ne pouvez vraiment pas vous tromper, vous pouvez écrire merci, vous pouvez écrire l'amour, vous pouvez écrire ce que vous voulez écrire. Donc, j'ai choisi une citation que j'ai aimée et je vais donc vous guider dans le processus de base. Ce que je recommande est que vous commenciez avec un crayon parce que pourquoi pas ? Vous pouvez l'espacer, vous pouvez comprendre ce que vous voulez écrire où et il vous donne juste un petit guide qui peut ensuite être facilement effacé après le séchage de l'encre. Donc, effacer sur l'encre sumi-e et effacer presque toutes les encres n'est pas un problème, il ne se tache pas tant que vous avez laissé sécher complètement et calligraphes crayonnent les choses à l'avance tout le temps. Si je travaille sur des enveloppes sombres, je dessine des lignes de crayon pour voir ce que je fais. Je dirais que les encres métalliques ont tendance à se tacher un peu plus parce que le genre de paillettes d' or peut se propager mais le tester et c'est probablement bien. Vous pourriez vouloir utiliser une règle si vous ne pouvez pas voir à travers votre papier sur lequel vous travaillez, c'est alors que vous pouvez dessiner votre propre esprit pour garder une belle ligne droite à votre écriture. Je vais dessiner le crayon aussi léger que possible parce qu'il effacera un peu mieux et j'essaie de garder ces lignes espacées assez uniformément. Donc, c'est réglé et maintenant je vais juste crayon ma citation en place pour que je l'aie compris. Vous ne voulez pas commencer à écrire et vous trouvez que vous avez manqué de place sur cette ligne. J' écris vraiment lâchement parce que ce n'est pas tant que je copie les lignes exactes que j'ai écrites, mais ça me donne mon espacement. Cela m'aide également à comprendre quelques choses à l'avance comme peut-être que j'ai quelques descendants qui pourraient chevaucher avec la ligne dessous et que vous voulez vous assurer que vous êtes en taille, vous écrivez pour qu'il aille ensemble. Je sais que je veux que ce G fasse un grand balayage et je vais devoir m' assurer et laisser de la place pour ça ou si j'ai un chevauchement, que ça va toujours être lisible. Donc, avec un crayon, nous pouvons tout tester et en quelque sorte avoir un sens, puis quand je passe avec le revenu et que je me sens beaucoup plus confiant, c'est toujours un peu effrayant d'écrire quelque chose et d'essayer faire un vrai souvenir ou un fini pièce en une seule fois. Donc, autant que vous pouvez faire pour vous mettre place pour en profiter et ne pas stress tout au long, le mieux c'est. Vous pourriez l'écrire et le retenir un peu et avoir un sens, est-ce qu'il a l'impression qu'il est bien placé sur la page, est-ce que le décréteur a l'air bien, ou vous ne centrez rien, donc peu importe ce que vous décidez, Il suffit de le tester avec un crayon d'abord. La citation est : « Continuons à chanter aussi loin que nous allons la route sera moins fastidieuse par virtuel. » Donc, j'aime juste celle-là. Donc, maintenant je vais écrire sur mon travail, vous puissiez utiliser votre guide de crayon et rappelez-vous que si vous gâchez, vous recommencez à zéro, ce n'est pas une grosse affaire. Donc, je vais juste le laisser sécher et après environ cinq minutes, vous serez en mesure de dire avec de l'encre sumi-e si elle semble encore vraiment brillante comme dans les parties épaisses, vous pouvez le regarder de côté si ce que vous voyez une sorte de des piscines scintillantes alors vous savez qu'il est encore humide. Donc, ça ne fait jamais mal d'être vraiment sûr et juste laisser sécher pendant 10 minutes, mais je dirais généralement environ cinq minutes et c'est probablement sec. Une fois qu'il est, vous pouvez l'effacer et vous avez une gomme, j'aime toujours ces blancs et le clair de votre crayon et vous avez une pièce finie. 17. La pièce terminée: Donc, ma pièce finie ici. C' est mon genre, la Martha Stewart a fini la tarte que j'ai écrite avant. C' est intéressant parce que j'ai utilisé la même plume, mais vous pouvez dire qu'il y a quelques différences. Donc ça vaut la peine de regarder. Peut-être que si vous faites quelques versions de votre propre projet, vous remarquerez quelques différences. Donc, une chose que je dirais tout de suite, c'est que ce genre d'encre semble plus lourde, comme si l'encre avait l'air plus épaisse. Je dirais que c'est probablement parce que j'avais plus d'encre sur cette plume et que c'était, peut-être que j'aurais pu même la nettoyer pour avoir un peu plus de la racine des cheveux qu'on a eu dans cette première. La plume était peut-être vraiment nouvelle, donc elle avait une certaine netteté à elle, et alors que celle-ci était un peu plus utilisée et un peu usée à la pointe. D' autres choses, évidemment la taille. La mise en page en général est à peu près la même. Vous pouvez voir que j'ai fait mes sauts de ligne aux mêmes endroits et même ces formes de lettres, et les différents traits que j'ai fait, beaucoup d'entre eux sont les mêmes. Je suis entré dans le w de manière très similaire, cette barre transversale sur le t est vraiment similaire. J' ai fait des tailles légèrement différentes ici sur mes gs et c'est juste l'une des choses que j'aime dans la calligraphie, et surtout la façon dont je l'aborde, c'est spontané pour moi. Donc, je n'écrirai pas les choses en même temps et encore exprès parce que j'aime juste voir ce qui me vient à l'esprit. Je n'aime pas être trop lent ou trop inquiet, exactement quels sont les choix que je fais, je le laisse voler. Vous pouvez voir que je suis sorti moins genre de juste dans ce petit ralentissement compact soigné ici alors que sur cette version, je viens de le faire. Je suis venu dans un coup de tête ludique semblable à celui que nous avons même sur, ils sont tous les deux arrivés fastidieux, ce coup est venu. Donc, ce sont des décisions stylistiques que je viens de prendre à la volée et c'est ce que j'aime. J' ai fait une petite barre transversale soignée ici, mais à la place j'ai fait la belle course de balayage là-bas. Donc, ça devient un peu plus complet. Peut-être que tu préfères l'un à l'autre. Je n'ai pas l'impression, « Oh, je l'ai vraiment cloué sur celui-ci ou sur l'autre. » C' est un peu différent à chaque fois. Vous pouvez voir que j'ai écrit ces casquettes pour Virgil différemment à chaque fois. Celui-ci, j'ai vraiment essayé de créer autant de contraste que possible. Ce serait intéressant aussi si je lavais la plume mais l'écrivais dans la même taille et vraiment essayé d'obtenir une autre ligne nette, peut-être que je pourrais obtenir un peu plus d'un contraste plus net sur certaines de ces choses. Mais, cela a une belle luxuriance à elle aussi, ce qui est amusant. Donc, nous sommes arrivés à la fin de la classe de calligraphie numéro un, et je suis si heureux que vous vous y êtes joint et j'espère que vous vous sentez beaucoup mieux avec la calligraphie et que vous avez le sentiment d'avoir une idée des choses maintenant. Ce que nous avons couvert essentiellement, maintenant vous devriez vous sentir assez bien sur les outils de base, plumes et les stylos et comment appliquer l'encre et écrire sur la page. Vous avez appris un peu mon propre style, ce script de calligraphie que je vous ai présenté. Donc, j'espère que vous avez une poignée pour comment vous pouvez créer cet effet. Ensuite, vous avez écrit quelque chose de votre propre et avez un morceau fini que vous pouvez emporter avec vous ainsi que donner à quelqu'un. Vous avez vraiment été initié aux principes fondamentaux de la calligraphie. Donc, maintenant vous pouvez le faire, si vous répétiez et pratiquiez tout ce que nous avons fait aujourd'hui, vous seriez en bonne forme. Vous pouviez juste voir où cela vous mène et voir ce qui se développe. Là où je vais vous emmener dans le deuxième cours de calligraphie, c'est vraiment prendre ce que nous avons appris jusqu' à présent en termes de début de création d'un style, et voir comment pouvons-nous étendre cela. Donc, je vais vous présenter d'autres styles que je fais afin que vous puissiez expérimenter avec le contraste. Nous allons un peu s'épanouir, qui est un peu plus décoratif pour votre lettrage, et nous parlerons aussi plus en profondeur des matériaux. Donc, quand vous êtes vraiment confronté à un projet et que vous devez décider des encres et papiers et de la façon de l'aborder, nous allons entrer dans le minutieux aussi. J' espère que vous vous joindrez à la deuxième classe et j'ai hâte de voir votre travail. 18. Plus de cours créatifs Skillshare: