Introduction à Illustrator : Créez un design de badge

1. Bande-annonce du cours: Bonjour, Je suis 10 Ambrosio et je suis un lettrage et graphiste à Chicago et dans cette classe sur le film vous apprendre à créer un mauvais design pour une ville de votre choix en utilisant Adobe Illustrator Ce cours pour les bailleurs de fonds de tout niveau de compétence. Et si vous n'utilisez jamais le programme avant, je vais vous donner des raccourcis pour vous aider en cours de route. J' ai également travaillé dans des agences de design dans le monde entier, un petit studio, et ce que j'enseignerai dans cette classe s'appliquera à tous les vôtres. Dans ce cours, tu apprendras. Comment trouver l'inspiration Sketch ainsi que la conception et la texture dans votre patch pour vous y voir . 2. Trouver de l'inspiration: à la recherche d'inspiration en premier lieu. Que je commence toujours, c'est un livre. Cherchez ce qui attire votre attention n'est pas le genre. Peut-être que c'est la forme. Remarquez comment l'illustration et le badge s'unissent. L' illustration est-elle contenue ou ne sort pas de l'arrière ? Non. Ce que vous aimez pour que lorsque vous esquissez, vous puissiez l'utiliser plus tard si vous n'avez pas de livres de design disponibles. A Great Place to look est également en ligne depuis le nord a une collection de modèles de badges ainsi que Alan Peters, qui a conçu tant de badges différents. J' ai également créé un tableau Pinterest pour cette classe afin que vous puissiez trouver différents modèles de badges que j'aime. Tous les liens vers ces ressources sont affichés ci-dessous. Une fois que vous avez trouvé toute l'inspiration dont vous avez besoin, vous êtes prêt à commencer à esquisser. 3. Croquis: lors de l'esquisse, assurez-vous de sortir rapidement toutes vos idées. Peu importe si vous esquissez pendant cinq minutes pendant 30 minutes. L' idée moyenne est de travailler rapidement et facilement toutes vos idées de conception. Ne soulevez pas votre croquis. Si quelque chose ne semble pas bien, on ne le sait jamais. Vous pourrez peut-être en utiliser une partie plus tard. Pensez à l'application de votre lot sera conçu pour le Web ou l'impression. Des choses telles que l'épaisseur de vos lignes et de votre type vont être importantes, en fonction de votre sortie finale. Les croquis n'ont pas besoin d'être parfaits. Je ne suis en aucun cas un illustrateur. On essaie juste de faire sortir des idées sur le journal. L' étape du croquis va te rendre la vie beaucoup plus facile. Une fois que vous arrivez à l'ordinateur, essayez autant de mises en page différentes que vous le pouvez. Le badge que je vais créer est pour Chicago. Je veux penser à différentes icônes qui peuvent illustrer Chicago, ce soit la tour Willis ou peut-être un feu ou une lanterne pour le Great Chicago Fire. En esquissant, je vais penser à autant d'icônes que je peux pour représenter Chicago. Pensez à ce qui est important ou aide votre ville à l'utiliser maintenant dans votre conception. Je pense que la lanterne est un excellent moyen de représenter le Chicago Fire, alors je pense que je vais l'utiliser dans mon dernier lot. Une fois que vous avez un design que vous aimez, nous prendrons une photo et la transmettrons à l'ordinateur. 4. Concevoir la mise en page: La première chose que nous allons faire est de créer un document dans Illustrator La taille et l' orientation n'ont pas autant d'importance que le mode couleur, qui devrait être en C m y que c'est parce que si vous voulez obtenir le badge imprimé à un moment donné , c' est le mode couleur qui s'imprime. Sauf si vous concevez pour le Web, bien que je suggère d'aller RGB Donc une fois que nous sommes dans notre document, la première chose que nous allons vouloir dio son importation notre croquis. Donc, je vais aller dans mon fichier et juste faire glisser mon croquis droit dans illustrator, aller zoomer un peu en appuyant sur la commande moins l'échelle en maintenant déplacer une option , puis juste l'échelle à une taille que je pense être bon là semble à peu près juste. Si je vais dans mon panneau de calques, je peux double-cliquer sur mon premier calque et en fait réduire cela à environ 25%. Donc maintenant le calque est grisé et je peux le verrouiller, et maintenant nous ne pouvons pas réellement déplacer ce calque. Donc quand je crée un nouveau calque, , appelons-le badge vectoriel. Maintenant, nous allons créer notre illustration sur ce nouveau calque, donc la première chose que nous voulons faire est de créer notre forme extérieure. Le mien est un cercle, mais beaucoup de gens peuvent avoir des formes différentes, et la façon la plus simple de le faire est d'utiliser ce panneau de forme. Ici, il y a des rectangles, des rectangles arrondis, ellipses et toutes sortes de formes. Pour un navire qui n'est pas offert, tel qu'un diamant d'une source quelconque, vous pouvez le créer en utilisant deux formes différentes. Donc, si vous deviez créer, disons, un carré, vous pouvez simplement tourner ce côté pour faire un diamant ou un autre ferait l'affaire. Il est que vous pouvez utiliser l'outil étoile et appuyez sur la flèche vers le bas sur votre clavier et qui va se débarrasser des points et il ira à trois points et vous pouvez aller infiniment pour créer plus points. Donc je vais descendre pour faire le triangle tout le quart. Je vais copier ça et le retourner à l'envers. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons une autre forme. Maintenant, nous ne voulons pas de la ligne à travers le centre, donc la meilleure façon de se débarrasser de cela serait en fait de créer un objet sur les deux. Donc, pour vous assurer que Pathfinder est ouvert, allez dans Window Pathfinder. Et dans cette fenêtre, qui apparaît ici, nous pouvons utiliser quelques commandes différentes pour faire des choses différentes. Donc pour celui-ci, nous allons utiliser la première commande sur la rangée supérieure, qui est unite. Et cette commande fait exactement ce qu'elle dit. Il crée un objet sur les deux. Donc, si vous appuyez sur Unit maintenant, cet objet n'est qu'un objet. Si nous voulions créer pour une raison quelconque disons, un objet qui était ce cercle et puis nous voulions que cette partie du cercle disparaisse à droite, nous pourrions sélectionner les deux de ces impressionner moins avant. Et maintenant, il nous reste avec ce cercle. Cela pourrait donc être très utile pour créer une forme plus unique. Pour cet exemple, bien que j'utiliserai une ellipse. Je maintiendrai le décalage pour garder la contrainte de proportions, et je vais la laisser tomber autour de là. Je vais éteindre la chute et je vais juste augmenter le coup un peu fier d' environ trois points. La prochaine chose que je voudrais faire est d'ajouter dans le type maintenant mon type est sur une courbe. Si votre type ne l'est pas, vous pouvez utiliser l'outil de type et simplement taper dans leur Mais pour un objet qui est sur une courbe dans ce cas et les lèvres, ce que je vais faire est que je vais copier mes lèvres que j'ai déjà faites coller en place en utilisant commande shift V hold, option et shift en même temps pour mettre à l'échelle à partir du centre. Je vais le placer juste là maintenant, si nous allons et déployons l'outil de type que nous pouvons aller taper sur un chemin, cela nous permettra de taper sur l'Ellipse réelle. Donc je vais cliquer dessus et je vais cliquer sur l'Ellipse. Ils voient le coup disparaît, et cela nous permet juste de taper dessus. Je vais taper la montée d'une ville et je vais étendre cette option de maintien et cliquer à droite sur vos touches fléchées, et ça va augmenter le suivi. Maintenant, je vais juste le laisser là pour le moment quand je vais faire est de prendre ceci et faire pivoter pour regarder à propos correct, puis aller tout sélectionner et augmenter la taille en maintenant la commande shift, puis en appuyant sur la touche de période dans la virgule de décalage de commande. En fait, diminue de côté, quelqu'un a mis ça sur l'endroit où je pense que je voudrais. Je vais aussi le centrer. Donc, quand on le met plus à l'échelle, il restera là où on le met. Et quand ça a l'air bon, je vais copier ça et le repiquer en place, retourner vers le bas et modifier le type ici pour dire, Chicago. Maintenant, je veux que ce type soit face à l'opposé. Donc, la meilleure façon de le faire serait d'aller à taper, taper sur un chemin, puis choisir taper sur un chemin d'accès options. Je vais mettre flip, qui retourne ça de l'autre côté. Et puis il y a beaucoup d'effets différents ici. Mais ce que nous allons utiliser, c'est la partie du chemin qui est alignée sur, et je veux l'aligner sur l'expéditeur. Donc, il est en bas et correspond à la montée d'une ville et appuyez sur OK pour confirmer cela. Et je veux changer la police des fonds. Il y a deux options différentes. J' aime aller dans des endroits comme les mains. La League of Movable type Creative Market a également de merveilleuses polices. Si vous êtes prêt à dépenser un peu plus, ce que je vous recommande fortement de faire polices vaut certainement l'investissement. Lorsque vous achetez des polices, assurez-vous que vous A avez la licence correcte pour ce que vous essayez de faire. Donc, si vous créez un projet dont vous alliez faire de l'argent, assurez-vous que la police permet une utilisation commerciale. Le fait que je vais utiliser s'appelle Zona Pro. Il y a une version gratuite ainsi qu'une version payante. La seule différence est la licence commerciale. Et aussi vous obtenez quelques versions de plus avec la version payante, que je recommande fortement d'obtenir sa propre approche, et je vais le mettre sur extra gras. Je vais augmenter la taille à environ là, et je vais faire la même chose pour le type Chicago. Je vais y aller. Donc, le pro, un boulon supplémentaire qui est là maintenant à la fois à 24 points, va juste augmenter le coup ainsi pour correspondre un peu mieux. Alors maintenant, nous devrions être prêts pour l'illustration 5. Illustration: Illustration Théo. On va utiliser une combinaison des différents outils de forme, l'outil de ligne et le crayon. Donc, la première chose que je vais faire est en fait de créer les formes les plus simples que j'ai confinées. Je vois qu'il y a un rectangle arrondi juste ici. Donc, je vais faire d'abord est attrapé un rectangle arrondi et le dessiner. Maintenant, si vous êtes arrondi, rectangle ne ressemble pas à l'esprit au moment où vous pourriez avoir un rayon de coin différent sélectionné Pour changer ce que nous allons devoir faire est de cliquer avec le rectangle arrondi sélectionné et vous pouvez changer votre rayon de coin. Si vous avez quelque chose dans le sens de, disons, cinq pouces un rectangle arrondi ressemblera plus à une ellipse pour ce projet. Je vais utiliser 0.125 pouces. Je vais tirer ça juste là. Et maintenant je vois. Je peux également utiliser à nouveau ce rectangle arrondi et le placer ici pour être capable d'aligner ces objets. J' ai mon snap deux point sur, et si vous ne voyez pas ces commandes vertes qui viennent à côté de ma souris, une façon que vous pouvez les obtenir est d'aller voir et ensuite capturé un point. Vous allez ici pour montrer vos gars ou appuyez sur la commande semi deux-points et vous pouvez montrer vos règles en appuyant sur les règles de spectacle vont zoomer et juste pour vous assurer que ces air parfaitement aligné et maintenant je peux copier cela une fois de plus et l'utiliser pour créer le haut que je suis à la recherche. Je vois aussi que j'ai un triangle sur le dessus. Donc, je vais utiliser mon sursaut à nouveau et m'assurer qu'il est réglé pour être un triangle d' ici. Je peux le mettre à l'échelle à ce qu'il voudrait. Je n'aime pas comment les points de mon triangle ne sont pas arrondis comme mon rectangle. Donc une façon de réparer ça est d'aller dans mon panneau de course ici en haut et de changer ma casquette dans mon coin pour être arrondie. Cela nous permet d'avoir plus de continuité dans notre conception. La prochaine forme que je peux faire est que ce piège est bien en bas et je peux utiliser mon rectangle arrondi pour le faire. Nous allons faire est d'utiliser l'outil de sélection directe auquel vous pouvez également accéder En appuyant sur A je vais sélectionner ces points bas et m'assurer que je n'ai que ces points sélectionnés et pas le type, ce que je fais avec le moment sur un zoom arrière. Et maintenant, avec l'outil de sélection directe sélectionné, je peux tirer ce point là où je voulais être. Maintenant, au lieu d'essayer de deviner de l'autre côté pour m'assurer qu'il est parfait, je peux copier cet objet et le coller en place en utilisant la commande shift V, puis aller à la transformation de l'objet orteil, réfléchir et réfléchir verticalement. Maintenant, je peux juste mettre cela sur le côté, combinant ces deux objets dans le Pathfinder en utilisant l'outil Unite. Et j'ai un Travis, je peux apporter ça ici juste pour m'assurer qu'il est aligné et ensuite maintenir le quart de travail pour ramener dans la rue. La prochaine forme qui va faire est le verre de l'atterrisseur va sortir cela légèrement. Aussi, amenez ceci ici, faites-le pivoter, puis connectez tous ces points avec mon crayon, auquel vous pouvez accéder en appuyant sur P sur le clavier avec les trois objets sélectionnés . Je peux les unir, et j'ai encore un objet pour créer la flamme. Je vais utiliser un début des lèvres pour m'assurer que mon design reste autour d'aller le mettre à un coup. Et je veux correspondre à l'autre coup. Je vais donc utiliser l'outil pipette, auquel vous pouvez accéder en appuyant sur I et en cliquant sur un autre tracé afin de copier ce style. Ensuite, je vais aller à nouveau au crayon en appuyant sur P sur le clavier et dessiner mon design. Ces poignées montrent l'orientation de votre design. Donc, si ma poignée s'étend ici jusqu'en haut, droite montre que le point suivant va aller comme ça avant d'aller aux pieds où il a cliqué d'ici. Je vais cliquer vers le bas et finir ma flamme. Lorsque vous avez terminé avec votre mouton pour le fermer, il suffit de revenir au premier point, et il devrait montrer un petit symbole à côté de votre outil de stylo qui ferme la forme. Je pense que cela pointe un peu plus haut. Je vais réduire cela pour ajuster ces points avec l'outil de sélection directe sélectionné . Vous pouvez tirer chaque poignée pour être exactement où vous voulez qu'elle soit. Encore une fois, pour correspondre à ma course, je vais aller dans mon panneau de course et faire le tour des coins. Ensuite, je vais combiner cela avec mon cercle et je vais même le copier à nouveau, collé en place et l'échelle vers le bas, maintenant l'option et le décalage pour avoir une seconde flamme. La prochaine partie de mon design va commencer à partir des lèvres va commencer à partir du centre et maintenir l'option que je dessine afin que je puisse dessiner directement à partir du centre. Ensuite, je vais le réduire, ramener un peu dans la poêle. Et en fait supprimer ce point arrière. Comme je n'en ai pas besoin d'ici, je vais dessiner avec le crayon vers le haut, puis sur les orteils où ça répond à ce point. Encore une fois, je vais copier cette ligne, la coller en place goto objet, transformer, transformer, réfléchir et réfléchir verticalement. Maintenant, avec les trois de ces sélectionnés, je peux combiner l'objet. Je ne veux pas de ce point ici. Je vais le supprimer en utilisant l'outil rectangle Je vais créer ces côtés de ma conception va les placer et les faire pivoter exactement où je veux et utiliser ce même rectangle à nouveau, maintenant l'option pour copier afin que je maintienne et cohérent avec aller à l'échelle juste un peu en arrière et à l'échelle un peu aussi. C' est OK qui se chevauche parce que nous allons corriger cela, finissant par faire pivoter cela de sorte que tous les points toucher nous ont sorti juste un peu plus. Maintenant, avec les deux sélectionnés, je peux les unir à nouveau, les copier, les mettre en place, les refléter et les ramener de l'autre côté. Le design est superbe, mais il y a quelques parties du design que je ne veux pas, comme ce chevauchement ici ou les chevauchements ici. Le moyen le plus simple de se débarrasser de ceux-ci est de sélectionner tout cela sans le type et d'aller à l' outil appelé outil de création de formes. Si cet outil n'est pas affiché, vous pouvez également afficher l'un de ces outils. L' outil de création de forme vous permet d'effacer différents remplissages et tracés, mais nous allons seulement utiliser la section de tracé pour le moment, maintenant la touche d'option permettant de supprimer certaines sections. Comme vous pouvez le voir, ce chemin met en évidence le rouge. Et si je clique dessus tout en maintenant l'option, il disparaît. Je peux le faire tout au long de la conception jusqu'à ce que je sois heureux avec ce que j'ai pour créer les étoiles sur le côté. Je vais retourner dans mon panneau de moutons, choisir la volonté d'amidon et choisir une étoile avec six côtés. Placez ceci là où il doit être, et copiez cela de l'autre côté, maintenant l'option et le décalage. La dernière partie de la conception dont nous avons besoin est l'arrière-plan pour créer l' illustration d'arrière-plan . Ce que je vais faire, c'est utiliser l'outil de ligne. abord, je vais sélectionner sur Lee l'illustration que nous avons faite et juste diminuer la taille. Je vais également désactiver notre croquis maintenant que nous avons une assez bonne compréhension si vous mettez à l'échelle et que vous voyez que vos tailles de tracé changent une bonne façon de procéder à la correction qui serait enfoncée Commande K ou aller dans vos préférences illustrateur et allez au général . Ici, vous pouvez choisir l'échelle, les traits et les effets. Honneur hors avec elle. Vous pouvez voir que lorsque je mets à l'échelle, la taille du trait augmente également pour ce projet. Je veux que tous les coups soient les mêmes. Donc, je vais choisir d'avoir cela hors, aller à l'échelle juste légèrement et aussi m'assurer qu'il est centré en tirant mes règles de mes yeux et en les accrochant aux points de mon cercle. Et comme nous pouvons le voir, cela n'est pas centré pour le moment. Une fois que c'est bon, nous pouvons utiliser notre outil de ligne qui se trouve juste sous le crayon. Et ce que je vais faire, c'est tracer une ligne entre le point supérieur et le point inférieur. Je vais aussi m'assurer que le coup pour cela est aussi autour. Maintenant, je vais le copier et le coller en place et maintenez le décalage pendant que je tourne pour obtenir un angle de 90 degrés va faire la même chose avec les deux sélectionnés de temps en temps, avec les quatre lignes sélectionnées, je vais les copier à nouveau, les coller en place et les faire pivoter de sorte qu'ils atterrissent en plein centre et les réduire un peu. Ensuite, je vais sélectionner tous les regroupés tous en appuyant sur la commande G, puis les envoyer tous à l'arrière par la commande actuelle déplacer le crochet gauche. Maintenant, quand je ne sélectionne qu'un seul, tous seront sélectionnés, donc nous n'aurons pas à re-sélectionner tous les temps. On ne veut pas que ça arrive au centre. Donc, ce que nous allons faire est de sélectionner cette illustration entière sans le type et sans l'arrière-plan ainsi que sans ceux-ci. Et nous allons également opter déplacer glisser sur le côté juste au cas où quelque chose change. On va se réinitialiser comme ça. Et seulement cela et ce que nous allons faire est de rendre le trait blanc, et nous allons en fait décrire cela en allant dans le contour du tracé de l'objet. Avec cela décrit, nous pouvons ajouter un autre trait à l'extérieur qu'il noir. Et je vais aussi pousser ce coup pour être à l'extérieur de l'objet. Ce coup va agir comme un moyen de couper le reste de la lumière éclaboussure de l'arrière-plan . Avec tout cela sélectionné, je vais appuyer sur jointure, puis je vais dessiner lâchement avec l'outil stylo la forme de ceci, et cela va agir pour découper toutes les parties de l'intérieur que nous aurions pu manquer avec le coup. Une fois que c'est dessiné, je vais joindre cela à l'autre extérieur et une fois que cela a un trait de contour aussi, pour qu'il devienne une forme. Donc, je vais aller sur le chemin de l'objet, tracé , rejoindre ceux-ci, puis rejoindre le front. Donc, tout cela est une forme avec l'arrière-plan. Sélectionnez que je vais appuyer sur la commande huit, qui est de créer un chemin composé. Vous pouvez également aller à l'objet chemin composé make. C' est ce que vous allez devoir faire lorsque vous soustrayez différents objets qui se trouvent dans un groupe qui unira l'objet en un seul. Même s'ils ne se touchent pas, nous allons alors sélectionner l'objet qui se trouve à l'avant. Assurez-vous que le chemin est décrit. Assurez-vous que tout est joint. Nous allons également avoir besoin de tracer ces traits, les apprécier une fois de plus et de découper le dos. Maintenant, nous pouvons faire glisser notre illustration vers le centre, utilisant nos grilles et simplement nettoyer tout ce que nous n'étions pas satisfaits de ce que je vais faire ici est un double clic pour entrer dans le chemin d'isolement, supprimer cet objet et en fait amener celui-ci sur le côté. Réfléchissez ça pour que je n'aie pas la coupe bizarre que j'ai eue avant de m'assurer que nous n'avons rien de plus comme ça et que nous n'avons pas l'air d'en avoir. Maintenant, nous éteignons nos guides et retournons notre croquis hors tension. On commence à avoir un badge. La dernière étape pour terminer notre illustration sera d'ajouter de la couleur pour ce design. Je vais seulement travailler en noir, mais n'hésitez pas à utiliser n'importe quelle couleur que vous voulez juste aller diminuer le coup sur ceux-ci. La dernière partie de notre croquis semble être celle qui se trouve ici. La façon dont je ferais cela est de copier ce cercle à l'extérieur, en diminuant la taille puis en prenant un rectangle le dessinerait à l'endroit où je voudrais le couper . Tout ce qui est à l'intérieur de ce rectangle va être découpé. Je dessinerais aussi un rectangle autour du mot Chicago afin qu'il aussi, pourrait être découpé une fois que tout est là où il doit être. Je vais sélectionner ces trois objets, choisir mon outil de création de forme et découper les lignes que je ne veux pas. Ensuite, je peux simplement supprimer mes rectangles et j'ai les lignes là pour ce design. Je vais inverser les couleurs pour que tout ce qui est apparemment noir soit blanc et tout ce qui est blanc sera noir. Je vais commencer par les étoiles et l'illustration centrale. Comme tous ces chemins sont décrits, j'ai été changé le contour en blanc. Et puis je vais changer la couleur du type à l'intérieur en blanc aussi. Ces chemins peuvent être changés. Et puis, avec tout cela fait, je peux changer la couleur du remplissage à l'arrière en cliquant sur cet outil d'échange. Une chose que j'aime faire est de copier l'arrière-plan, pieced en place la taille juste un peu à un coup noir dans un Phil blanc et de l'envoyer à l'arrière. Cela nous donne une règle blanche autour de la conception. Je pense que ça a l'air bien juste là. Maintenant, nous sommes déjà pour l'anneau de texture 6. Texture: Pour ajouter de la texture à cette conception, nous allons utiliser un ensemble de textures vectorielles libres du bloc think design. Cet ensemble de 15 comprend de nombreuses textures Greenwich différentes, et je pense que c'est une excellente façon de commencer. L' utilisation de textures vectorielles permet également de mettre à l'échelle n'importe quelle taille Une fois que nous avons terminé, le lien de téléchargement de ces textures peut être trouvé avec tous les autres liens dans la section à propos . Une fois que vous avez téléchargé ces textures, vous voudrez trouver celles que vous souhaitez utiliser, puis faites glisser chacune d'elles dans Illustrator pendant que vous les faites glisser dans Illustrator, assurez-vous que vous les avez glissées dans et pas seulement votre fichier de travail . La différence ici est que si vous le faites glisser dans votre fichier de travail, vous allez finir par créer des images au lieu d'images vectorielles. Prenez donc ces textures et faites-les glisser directement dans illustrator. Avec vos textures dans Illustrator, vous pouvez saisir les textures spécifiques que vous souhaitez copier et les coller directement dans votre conception. Pour ce design, je vais changer mes textures en blanc juste pour que je puisse les voir mieux pendant que je travaille, je vais la réduire. Les textures commencent déjà à fière allure, mais en ce moment, il n'y a que des vecteurs blancs sur un design noir. Ce que je vais vouloir faire est d'utiliser la même texture par-dessus parce que j'aime vraiment l'apparence de celui-ci. Donc, je vais le réduire, le transformer réfléchi et le faire pivoter juste pour qu'il puisse sembler légèrement différent de l' autre texture. Je vais le faire quelques fois juste pour obtenir des looks différents tout au long et pour couvrir chaque section du design sur lequel je veux avoir une texture. S' il s'agit de parties spécifiques de la conception sur lesquelles vous ne voulez pas de textures, vous pouvez facilement éviter cela également. Puisque ces textures sont comestibles, vous pouvez toujours utiliser votre outil de sélection directe et sélectionner seulement certains points de celui-ci. Avec tous ceux qui sont faits va sélectionner chaque texture, les joindre tous ensemble et ensuite simplement les déplacer vers le bas de l'écran pour le moment avant que nous puissions soustraire Ces textures de l'illustration qu'elles sont doivent être une seule pièce. Je ne veux pas que les blancs fassent partie de l'Arctique. Je veux qu'elles soient transparentes pour le moment. Je créerais une boîte magenta derrière cette œuvre d'art. Vous verrez que vous ne pouvez pas voir le magenta à travers leur conception. Afin de rendre cette conception juste une couleur, je vais devoir faire ce qui suit. La première chose que je dois faire est de décrire le texte qui crée essentiellement le texte en formes afin que nous puissions entrer dans le type et créer des contours. Nous allons également devoir faire la même chose que nous avons faite plus tôt avec l'arrière-plan afin de créer des formes aussi. Je sais que ces chemins aériens donc je vais décrire ces coups. Ceux-ci doivent également être décrits. Tout ce qui dans votre conception qui n'a pas été décrit à ce stade devrait devenir une forme. Si vous voulez toujours conserver la possibilité de le modifier plus tard, j'enregistrerais une copie de votre design maintenant. Donc, une fois que vous avez tracé tout, y compris cette forme, nous devrions être prêts à commencer la coupe. La première chose que nous allons devoir couper, c'est ce genre. Nous pouvons sélectionner le type uni, puis l'effacer de l'arrière-plan. Maintenant, si nous gardons notre pièce magenta en arrière-plan. Nous pouvons voir ce que nous avons vécu en ce moment. On n'a pas l'air d'avoir traversé beaucoup, mais c'est parce qu'on a ce cercle blanc. Si vous passez en mode d'isolement en double-cliquant dessus, nous pourrions supprimer le cercle blanc. Puisque nous n'en aurons plus besoin. Maintenant, nous pouvons voir que le type et la bordure extérieure ont été découpés. Nous allons continuer à le faire pour le reste de la conception. tout le monde. Vous rejoignez tous ces éléments et en faites un chemin composé allant d'abord décrit les traits. Combinez-les tous, faites-les un chemin composé, puis soustrayez les de l'arrière. Nous devons aussi faire de l'arrière-plan un chemin composé. Une fois que nous aurons ça, nous pourrons tous les soustraire. Et nous avons un design. À ce stade, nous pouvons prendre les textures Oliver, les faire glisser vers le haut sur notre design à l'endroit exact que nous voulons. Ce que j'ai remarqué, c'est en utilisant ces textures et en les soustrayant en utilisant le Pathfinder, vous semblez perdre beaucoup de poids avec la texture, et je vais vous montrer ce que je veux dire par là dans une minute, et je vais vous montrer un moyen de le réparer aussi. Donc, si nous sélectionnons toutes nos textures et créons un chemin composé en allant à chemin composé objet , faites ma commande actuelle huit, nous pouvons sélectionner cela et son arrière-plan. Une fois que nous nous assurons que notre arrière-plan est aussi un chemin composé, c'est comme les deux et les couper maintenant. Pour le moment, on dirait que l'une de nos textures est là, mais lorsque vous zoomez, vous pouvez les voir très clairement. Ils ont perdu un peu de poids, cependant, ce que nous pourrions faire pour corriger c'est quand nous avons notre texture sélectionnée, nous pouvons ajouter un petit coup. Je dirais environ 0,5 et puis créer un trait blanc autour de ce contour que le trait et a joint tout ensemble une fois de plus, créé chemin composé et soustraire cela de l'avant. Vous allez pouvoir voir ces textures beaucoup mieux, et vous pouvez toujours les voir lorsque vous effectuez un zoom avant. Maintenant, nous avons une conception de batterie unique qui peut être mise à l'échelle à n'importe quel niveau, et qui est texturé 7. Synthèse: et c'est tout ce qu'il y a à créer un design de badge vintage. Si vous aimez votre badge et que vous voulez le faire imprimer, vous pouvez utiliser la ressource est dans la section à propos. N' hésitez pas à utiliser ce que vous avez appris ici à l'avenir dans n'importe quel de vos designs. J' apprécierais vraiment si vous pouviez laisser un examen de la classe et poster votre projet. Si vous avez des questions ou des suggestions, n' hésitez pas à les laisser dans le groupe de discussion. Merci d'avoir pris ce cours et je te verrai dans le prochain.