Intro aux fichiers laser SVG pour les concepteurs de surface : vendez des fichiers numériques sur Etsy avec Adobe Illustrator

1. Bonjour !: Si vous êtes un concepteur de motifs de surface ou artiste numérique et que vous n'avez jamais créé de fichiers pour la découpe au laser. Tu es assis sur de l'or. Bonjour, je suis Liz Wilson. Je suis graphiste et l'un des meilleurs vendeurs laser Etsy ou SVG SVG est donc simplement l'abréviation de Scalable Vector Graphic. Et dans ce cours, je vais vous apprendre comment, en quelques modifications, vous pouvez transformer vos illustrations déjà vectorisées fichiers SVG pour les vendre en Je vais vous montrer comment déconstruire un motif de surface simple et utiliser des pièces de ce dessin pour créer plusieurs lasers différents dans des fichiers À la fin de ce cours, vous aurez trois fichiers SVG uniques et tous les outils dont vous avez besoin pour commencer à les vendre immédiatement. Vous n'êtes pas obligé d' apprendre un nouveau programme et vous n'avez pas à acheter de machines sophistiquées. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'une expérience de base d' Adobe Illustrator et de votre propre motif ou design vectorisé Les machines laser sont devenues très populaires et de nombreux propriétaires de lasers n'ont le temps ni l'envie d'apprendre logiciels de conception et préfèrent se contenter de fichiers SVG C'est donc là que nous intervenons. Si vous possédez déjà une bibliothèque d'illustrations vectorisées, 90 % du travail est terminé Je suis tellement convaincue que si vous êtes prêt à passer un après-midi à apprendre et mettre en œuvre les techniques de ce cours, vous serez capable de créer autant de bons fichiers en peu de temps. Si vous vendez déjà des produits tels que tissu ou des articles imprimés à la demande, vous disposez d'une clientèle intégrée qui adorerait acheter du laser et des articles assortis à vos En tant que designer, je sais à quel point il peut être difficile d'essayer de joindre les deux bouts grâce à la vente d'œuvres d'art. Mais pour moi, le laser a fait toute la différence. En un peu plus de deux ans, j'ai gagné près de 150 000$ rien qu'en vendant de la bile Et c'est quand même fou à dire car lorsque j'ai commencé, je n'avais aucune expérience d' Illustrator auparavant Et j'étais novice en matière de laser. Vous n'avez donc pas besoin d'être un designer expert ou avoir vraiment une idée du fonctionnement des lasers à ce stade. Parce que je vais partager les trucs et astuces qui ont fait mon succès et toutes les bases du laser, qui vous feront gagner des mois d'apprentissage. Nous avons besoin de plus de bons designers et du monde du laser. Et j'ai hâte de vous montrer comment commencer. 2. Votre projet: L'une des principales raisons pour lesquelles j' aime le design au laser est qu'il permet de combiner à la fois forme et fonction. Je peux donc prendre une œuvre d'art et l' appliquer à un nombre infini de designs fonctionnels. Et je ne suis vraiment limité qu' à ce que je peux imaginer. Dans ce cours, nous allons nous concentrer sur la combinaison votre art avec trois types de signalisation différents. Les panneaux en bois sont l'un des modèles laser les plus simples mais les plus vendus Il vous suffit d'appliquer votre illustration à une forme, puis clients peuvent ajouter des noms ou du texte pour la personnaliser comme ils le souhaitent. Pour votre projet de classe, vous allez créer trois dossiers ou fichiers différents basés sur les trois actions des machines laser. La première consiste à couper. Votre premier fichier SVG contenant uniquement du découpage sera attribué découpe est la fonction principale des machines laser. C'est là que la tête laser suit un chemin pour découper matériaux fins tels que le bois et l'acrylique. Les lasers ne coupent généralement pas des matériaux d'une épaisseur supérieure à un quart de pouce, mais les matériaux peuvent être superposés et collés pour créer un peu plus La deuxième action est la gravure. Votre deuxième fichier sera composé d'un support panneau avec un motif gravé. de la gravure, la tête laser se déplace côte à côte entre deux tampons pour brûler une couche de matériau Troisième action que vous allez créer pour une partition, votre dernier fichier sera un panneau en forme de fanion avec un dessin de partition marquage est l'endroit où le laser suit une seule trajectoire pour effectuer une découpe peu profonde qui crée un dessin en ligne fine. marquage est le moyen le plus rapide créer des motifs sur votre matériau, mais c'est aussi le moins polyvalent car la largeur de la ligne ne change jamais. Pour démontrer les techniques et ces leçons, je vais utiliser le fichier Adobe Illustrator que j'utilise pour créer ce tissu. Vous utiliserez des éléments de vos propres conceptions pour créer des types de panneaux similaires. est donc évident que votre résultat final sera un peu différent du mien. Mais j'ai également inclus mon fichier afin que vous puissiez vous entraîner avec moi si vous le souhaitez. Vous pouvez trouver des liens vers tous les téléchargements gratuits pour ce cours dans l'onglet ressources du projet ci-dessous J'adorerais voir votre progression. N'hésitez pas à télécharger des captures d'écran de votre travail pour obtenir des commentaires ou des révisions Très bien, passons à notre première leçon. 3. Installation d'espace de travail: Très bien, bienvenue à notre toute première leçon. Nous allons configurer complètement notre espace de travail dans Adobe Illustrator puis parler de ce que les couleurs et les couches signifient pour la conception au laser Ces documents peuvent être téléchargés. Vous pouvez donc l'ouvrir dans Illustrator et travailler avec moi. La première chose que nous allons faire est de nous assurer que taille de notre plan de travail est réglée sur 19 pouces par 10,5 C'est parce que c'est la taille d'un lit laser Glow Forge. Je sais donc que lorsque je crée, je veux que tout s'inscrive dans ces limites. Et puis il pourra être découpé sur un seul morceau de tissu. La prochaine chose que j'aime m' assurer, c'est que ma grille s' affiche parce que je travaille beaucoup avec le fond et le contour. J'ai juste l'impression que cela me permet de voir beaucoup plus facilement avec quoi je travaille lorsque la grille d'arrière-plan est activée. Pour ce faire, allez vers le haut pour afficher, faites défiler vers le bas. Il indiquera « Bonjour » ou «   Afficher la grille » ici. C'est juste une préférence personnelle. Vous n'êtes pas obligé de le faire, mais pour moi, cela facilite les choses. La prochaine chose que j'aime faire est de m'assurer que tous les outils nécessaires à la conception se trouvent sur ce côté droit Donc, si vous allez dans la fenêtre, nous allons accéder à Workspace et Essentials. Nous y voilà. Cela vous apportera donc à peu près tous les outils dont vous aurez besoin pour concevoir ici, sur ce côté droit OK, la prochaine chose que nous allons faire est de choisir nos couleurs. Ainsi, le fonctionnement de Glow Forge est que lorsque vous téléchargez un fichier, le logiciel laser remarque la couleur des objets, puis les regroupe toutes les mêmes couleurs. Ensuite, vous pouvez sélectionner une action à effectuer avec ce groupe de couleurs. Ainsi, par exemple, si je téléchargeais un fichier contenant ces trois couleurs, il regrouperait tout le noir. Et pour moi, le noir est toujours synonyme de coupe. Je sélectionnerais alors couper pour cette action. Ensuite, il regrouperait tout le violet et je sélectionnerais graver, puis il regrouperait tout le bleu sarcelle et je sélectionnerai Score Le logiciel Glow Forge est un peu unique en ce sens qu'il regroupe les actions par couleur, car la plupart des autres lasers regroupent les actions par couche. Mais Glut4 ne se soucie pas du tout des couches. Je vais donc vous montrer comment faire les deux dans vos fichiers pour m'assurer que toutes les couleurs sont regroupées correctement. Et nous ferons également des choses qui faciliteront la tâche des personnes habituées à travailler en couches. Il est donc temps de choisir vos couleurs. Vous pouvez choisir les mêmes couleurs si vous le souhaitez. C'est exactement ce avec quoi j'ai commencé et cela a fonctionné pour moi. J'aimerais bien choisir plus de marques, des couleurs spécifiques, mais nous nous contentons de nous en tenir à cela Donc, quelles que soient les couleurs que vous choisissez, n'hésitez pas à modifier ces échantillons dès maintenant Ensuite, nous allons les mettre en évidence, aller ici et cliquer sur ce dossier. Et un nouveau groupe de couleurs, nous l'appellerons lasers. Ensuite, tous vos échantillons seront placés ici , juste pour faciliter la conception Maintenant que notre espace de travail est entièrement configuré, dans notre prochaine leçon, nous allons commencer à parler la différence entre Fill et Stroke et de ce que cela a à voir avec la conception pour les lasers. 4. Les bases : remplissage et caricature: Dans cette leçon, nous allons parler de la différence entre Fill et Stroke et de ce que cela signifie que les relais sont Cela peut sembler un peu lourd sur le plan technique, mais une fois que vous serez familiarisé avec les techniques de la leçon, vous serez prêt à commencer à créer vos propres fichiers Ne vous inquiétez donc pas de devoir maîtriser totalement les concepts avant de passer à autre chose. Je vais aborder tout cela plus en profondeur dans les leçons suivantes. Allons-y. Nous allons utiliser le même document pour moins d'un. Alors allez-y, retrouvez-le si vous le souhaitez, et nous commencerons. Jetons donc un coup d' œil à ces deux fleurs. Ils se ressemblent, non ? Mais lorsque nous les mettons en évidence, nous verrons qu' ils sont en fait créés très différemment. Sur la gauche, vous verrez que nous avons un double trait avec un fond. Et ici, nous avons un seul trait sans remplissage. Lorsque le logiciel laser détecte un remplissage, il souhaite le graver Donc, entre ces deux coups, la tête laser va se déplacer d'avant en arrière pour brûler. Lorsque le logiciel laser détecte un trait, il souhaite le découper ou le marquer. donc très important de prêter attention au remplissage sera donc très important de prêter attention au remplissage et au contour lorsque nous aborderons la déconstruction de votre œuvre d'art Parce que la façon dont vos éléments sont créés, qu' il s'agisse principalement d'un fond ou d'un trait, aura une réelle influence sur la façon dont vos clients peuvent utiliser vos fichiers. Ainsi, certaines œuvres d' art seront meilleures pour gravure et d'autres seront meilleures pour l'entaille ou la découpe. Jetons donc un coup d'œil au bas de ce fichier. Nous avons ici cinq éléments floraux différents. Nous allons voir comment ils ont été créés, puis à ils ont été créés, puis quoi ressemblera chacun une fois qu'il aura été imprimé au laser. Tout d'abord, nous avons ce fichier à trait unique. Vous verrez ici qu'il n' y a pas de remplissage, qu'il n'y a qu'un seul trait et le laser va lire cela comme une découpe ou une entaille. Mais comme c'est noir, vous vous en souviendrez pour moi, noir signifie toujours couper. Tout le monde sait que c' est destiné à être réduit. Voici à quoi ressemble ce premier élément une fois qu'il a été découpé par mon laser. C'est du contreplaqué d'érable et je vois qu'il n'y a pas d'autres motifs ici. La forme a simplement été découpée et les bords sont foncés car ils ont littéralement été gravés par le laser lors de la découpe de la forme . D'accord, jetons un coup d' œil à ce deuxième élément. Cette fleur est entourée d'une ligne noire, ce qui signifie qu'elle va être coupée. Mais il a aussi ce remplissage violet. Il y a deux traits ici. Comme vous pouvez le constater, les traits n'ont pas de couleur. Et entre les traits se trouve un fond violet. Ainsi, lorsque le laser le verra, il voudra le graver La tête laser va donc se déplacer d'avant en arrière entre ces deux traits pour brûler la couche de matériau. Voici à quoi ressemble le second élément après avoir été découpé et gravé. Vous pouvez voir ici que la tête laser s'est déplacée d'avant en arrière entre les deux coups pour brûler cette section de matériau. Ce qui est différent de la première fleur, c'est que le centre de la fleur n'a pas été découpé. Si j'avais voulu le faire, j'aurais dû ajouter un trait noir à cette partie du fichier. La troisième fleur est ici un autre exemple de gravure. Nous avons donc à nouveau un trait de découpe noir, puis nous avons également cette grande section de remplissage. Vous remarquerez donc qu'ici, même s'ils sont un peu difficiles à voir, il y a deux traits. Il y a le trait sur le bord de la fleur , puis il y a le trait au centre. Le laser va donc graver tout ce qui se trouve entre ces deux traits, c'est-à-dire tout cet espace violet Voici une troisième fleur, une fois qu'elle a été découpée et gravée Vous verrez que tout cet espace sombre est l'endroit où la tête laser s'est déplacée avant en arrière pour brûler toute la couche de matériau Donc, en ce qui concerne notre quatrième élément, nous avons à nouveau la découpe noire, mais nous avons aussi ce trait bleu sarcelle ici Pour moi, Teal est toujours synonyme de score. OK, voici la quatrième fleur découpée avec un contour rayé. Le marquage consiste simplement en une découpe peu profonde où le laser se déplace le long d'une trajectoire au lieu de se déplacer côte à côte entre les trajectoires Maintenant, en guise de remarque, disons que vous avez le fichier de notation, mais que vous préférez le graver Il y a plusieurs options pour vous ici. Donc d'abord, ce que nous pouvons faire, c'est sélectionner celui-ci et le centre. Et nous allons passer à Object Expand. Une fois que nous aurons développé, vous remarquerez qu'au lieu d'un seul trait, nous avons maintenant deux traits remplis. Le laser va donc le lire comme un fichier de gravure. Nous allons donc revenir ici. Une autre chose que vous pouvez faire ici ces deux traits ne sont pas encore connectés Je vais donc les sélectionner tous les deux et cliquer sur Commande 8, ce qui créera un tracé composé. Ensuite, nous allons simplement échanger le fond et le trait. Et vous verrez ici que nous avons maintenant ce fichier exact dans une couleur différente. Je partage donc ceci juste pour montrer que vous êtes rarement coincé avec un type de fichier. La modification du fond et du contour vous donnera beaucoup de flexibilité dans vos designs. Et enfin, voici notre cinquième élément. Nous avons à nouveau ce trait de découpe noir, puis nous avons ces deux traits bleu sarcelle sans fond. Le laser va donc voir TO, et je vais lui dire de marquer. Maintenant, vous remarquerez que ce fichier est en fait le même que la deuxième fleur. Si nous changeons simplement le fond et le trait, tout d'un coup, nous avons la même chose. Parce que j'ai attribué du bleu sarcelle à ces traits. Je saurai juste que lorsque je publierai c'est fait pour être noté. Voici donc notre dernière fleur à double trait. Le laser n'a pas gravé entre les deux traits parce que je lui ai plutôt demandé de marquer Ces types de fichiers me font penser à beaucoup de livres de coloriage. Et beaucoup de designers le feront exprès. Cela laissera donc de l'espace pour peindre entre les lignes. La dernière chose que je veux mentionner est le décalage horaire entre l'impression de tous ces différents types de fleurs. La gravure va donc être beaucoup plus courante que l'annotation. Mais il faut au moins trois fois plus de temps pour graver ces fleurs que pour les inciser. Alors que nous passons à la déconstruction de votre œuvre d'art, gardez à l'esprit que si vous avez beaucoup d'éléments à graver, l'impression peut prendre plus de temps, alors certains propriétaires de laser sont prêts à dépenser La notation est beaucoup plus rapide, mais en général, il est plus difficile de donner aux fichiers de notation un aspect aussi professionnel ou fini que les versions à graver. Découpe, gravure et entaillage. Ils ont tous leurs avantages et leurs inconvénients. Dans les prochaines leçons, nous allons approfondir manière de concevoir chacune de ces actions 5. Décomposition: Bienvenue dans la leçon 3. Nous allons commencer à déconstruire votre modèle ou votre dessin Je vais travailler avec mon motif floral ici et vous pouvez le télécharger et travailler avec moi. Mais le moment est venu de choisir votre propre œuvre d'art avec laquelle commencer à travailler. Je suggère d' essayer d'intégrer une œuvre d'art qui ne soit pas trop compliquée. Vous pouvez voir que le mien ici n'est en fait qu'un seul élément floral qui a été répété et pivoté. Donc, si vous avez un fichier similaire à celui-ci, c'est ce que je vous recommande de commencer. Il n'est pas nécessaire que ce soit un modèle. Il peut s'agir simplement d'un seul élément ou d'un paysage, ou peut-être d'un groupe de dessins. Il peut être vraiment ce que vous voulez, mais il doit déjà être vectorisé. Je n'expliquerai pas comment procéder dans ce cours, mais il existe de nombreuses ressources intéressantes. Si vous n'avez que des images pixellisées qui doivent encore être converties en deux vecteurs La première chose que nous allons faire est de vérifier si votre œuvre a un arrière-plan. C'est évidemment le cas du mien. Je vais le sélectionner et le supprimer. Tous suppriment également cet échantillon ici. C'est exactement ce à quoi ressemble mon schéma répété, mais nous n'en avons pas besoin. À ce stade, je recommande donc de tout surligner, puis remplacer votre fond par aucun et de faire passer le contour au noir. De cette façon, nous pouvons avoir une idée ce à quoi ressemblent les différents éléments et de la manière dont nous pourrons les utiliser dans la conception au laser Si vous zoomez ici, nous verrons que ces petites fleurs sont toutes dessinées en un seul trait. Il n'y a donc pas de champ actuellement. Et rien qu'en le regardant, je peux voir que ce sera un bon élément de coupe ou d'entaille. Maintenant, je pourrais changer le fond et le trait. Utilisez l' outil de création de formes pour créer cela, ce qui serait un élément utile et affligeant Mais nous allons simplement le modifier ici. Alors dès maintenant , choisissez autant d'éléments que possible dans votre design et mettez-les de côté. Donc, vraiment, tout ce que vous voyez dans vos propres œuvres d'art qui est différent ou qui, selon vous, pourrait être utilisé dans un motif laser. Allons-y et formons-en un groupe ici sur la droite. Je n'ai donc vraiment qu'un seul élément ici. Je vais maintenant copier mon modèle et tous les éléments dans un nouveau document. Cela deviendra notre fichier source afin que, dans toutes les leçons à venir ou dans toute conception future, suffit de récupérer ce fichier vous suffit de récupérer ce fichier pour avoir tout ce dont vous aurez besoin pour travailler. Nous allons l'enregistrer en tant que fichier Illustrator et je vais l'appeler Daisy pattern source. Et allez-y, enregistrez-le ici en tant que fichier Illustrator. Ensuite, nous pourrons fermer ce dossier. Et c'est vraiment tout ce qu' il faut savoir sur la déconstruction. Nous voulions simplement voir ce que nous pouvions tirer de notre œuvre d'art et commencer à tout organiser avant de nous lancer dans la création de nos fichiers. Dans la leçon suivante, nous allons apprendre davantage sur la découpe et sur façon de concevoir spécifiquement pour les fichiers de découpe 6. Découpe au laser: Nous allons nous préparer à créer notre tout premier fichier laser. Pour cette leçon, nous allons nous concentrer principalement sur la découpe et sur la façon dont nous créerions un panneau en utilisant uniquement des actions de découpe. Allez-y et copiez les éléments que nous avons créés dans la dernière leçon. Ensuite, nous allons vérifier si l'un des éléments que vous avez extraits convient à la forme d'un support de panneau Pour moi, j'ai l'impression que si je devais agrandir puis supprimer le centre, cette forme fonctionnerait bien en tant que support attitré, je pourrais mettre du texte en haut Je pourrais y faire différentes choses. Mais je pense que la forme va bien fonctionner comme base. Il est possible que vous n' ayez pas une forme qui convienne bien au panneau d'appui ou à la découpe en général Et ce n'est pas grave. Certaines œuvres d'art ne sont vraiment idéales que pour la gravure ou la notation. Mais voici deux manières de modifier vos éléments pour qu' ils puissent être découpés Supposons que beaucoup de vos éléments ressemblent réellement à ceci, où il n'y a pas un seul trait, un double trait. Cela ne fonctionnera donc pas très bien pour contributeur attitré, car le laser, lorsqu'il découpe ce double trait, ne vous laissera essentiellement que ce qui est noir Le centre ne sera donc connecté à rien, donc il flottera simplement. Donc, même si nous l'avons retiré, il ne nous reste plus beaucoup de soutien. C'est assez fragile car il n'y a pas de pièce maîtresse. C'est donc quelque chose que vous pourriez faire si vous avez principalement des éléments qui fonctionneraient bien pour les gravures. Donc, avec ce fond, allez-y, échangez le fond et contour, puis choisissez l'un d'entre eux à supprimer. Je pense donc que je vais me débarrasser du trait intérieur le plus fin. Alors. Maintenant, j'ai un élément qui aurait bien fonctionné pour la gravure, peut également fonctionner pour la découpe ou l'entaille. Allons-y et transformons cette forme en support. Essentiellement, il est déjà prêt à fonctionner. Mais je veux vous montrer à quoi cela va ressembler avec du texte dessus. Je vais donc créer une zone de texte ici et je vais utiliser les noms de Clara et de l'une de mes nièces Ainsi, lorsque vous utilisez du texte pour vos fichiers, assurez-vous simplement d' une police qui inclut un usage commercial. Donc celle-ci s'appelle Amsterdam. Et une fois que vous avez saisi ce que vous voulez, cliquez sur Créer des contours Cela va en faire un vecteur. Il y a donc une autre étape que vous devez franchir, et je veux le montrer un peu plus clairement ici. Ainsi, lorsque vous transformez du texte en contours, les remplissages se chevauchent souvent Ce que fait un laser lorsqu'il voit un remplissage qui se chevauche, c'est de l'ignorer Donc, si nous étions en train de graver ici, le laser ferait des allers-retours jusqu'à ce qu'il Ensuite, il l' ignorait et continuait. Surtout si vous voulez graver, vous devez vous assurer de l'unir Après avoir créé les contours, unissez les blocs-notes. Et maintenant, si je remplace le fond par le contour, le tout sera découpé au laser et ne me restera que le contour du nom. Je vais le mettre en haut de mon signataire ici. Et je vais juste jouer et faire pivoter les choses jusqu'à ce que je sois heureuse. Très souvent, j'aime que le texte dépasse les bords. Mais pour celui-ci, je vais avoir le texte à l'intérieur. J'ai l'impression que c'est espacé. Eh bien, j'en suis content. Je vais vous donner un petit aperçu de ce à quoi cela ressemblerait en tant que véritable signe. Donc, ici, j' imprimais le verso ou l' extérieur sur un morceau de bois , puis j'utiliserais probablement de l'acrylique ou un matériau de couleur différente pour le nom et je collerais simplement ces deux pièces ensemble. OK, alors que devons-nous faire si vous n'avez que des éléments qui ne fonctionneront pas bien en tant que forme de support L'une des options que nous avons ici est donc de créer un signe comme celui-ci en combinant vos formes avec une autre forme, un cercle ou un rectangle. Vous pouvez voir ici que nous sommes en fait superposés. Nous avons donc deux niveaux en cours. Nous avons cette forme de fleur, puis la pièce d'appui. Ce à quoi cela ressemble dans un produit fini est quelque chose comme ça. Je découperais le support dans du bois, puis ferais peut-être une fleur en acrylique blanc et collerais le tout sur le dessus Voyons donc comment je pourrais réellement créer un panneau comme celui-ci. La première chose que nous allons faire est de faire un cercle. Et j'aime bien commencer par 5 «. Je trouve que c'est une bonne taille de départ. Et puis les panneaux arrière mesurent généralement entre 5 et 10,5 pouces selon qu'ils seront utilisés ou non pour cela Je vais juste faire glisser certaines de mes fleurs sur le cercle et leur donner des tailles différentes. Nous allons donc le faire un peu plus petit. Ensuite, nous allons en faire une autre et la faire glisser ici. Bien, maintenant que nos éléments sont placés, nous allons tout surligner, le copier, puis la commande B pour le coller. Maintenant, ne cliquez sur rien, allez dans Maintenant, ne cliquez sur rien Pathfinder et cliquez sur Revenez ensuite ici et supprimez le cercle supérieur dont nous n'avons plus besoin. Et maintenant, vous allez voir que nous venons créer le support de l'enseigne avec la forme de la fleur dessus afin que nous puissions facilement coller les deux éléments ensemble Je vais donc y mettre un petit nom, lui donner la taille que je veux. Je trouve que ça a l'air sympa. Donc, avant d' enregistrer ce signe, vous ne voulez pas enregistrer tout ce qui contient des éléments qui se chevauchent Ces fleurs doivent donc être découpées séparément. Nous allons donc les faire glisser sur le côté et faire de même avec le nom. Maintenant, si nous laissions le nom ici et que nous l' envoyions au logiciel laser, il supprimerait le nom du panneau ou du matériau. Parfois, cela fonctionne, mais dans ce cas, cela finirait par supprimer le nom ici. Mais comme il y a cette ligne médiane, elle va également découper cette pièce. Donc, en gros, votre produit final va ressembler à ça. Et celui-ci ressemblerait à ça. Parfois, cela fonctionne, mais ce n'est généralement pas beau. Une autre chose à mentionner ici est que vous n'allez probablement pas inclure ce nom dans le fichier que vous vendez parce que c'est incroyablement spécifique. Ensuite, les gens vont demander toutes sortes d'autres noms. Quoi qu'il en soit, vous voulez simplement montrer un exemple de ce que quelqu'un pourrait créer avec votre fichier de backer. Je l'enverrais donc à un testeur avec le nom inclus, et je créerais une maquette avec un nom inclus Mais pour le fichier final que vous vendez, je n'inclurais pas de nom. Vous pouvez maintenant utiliser un mot générique comme amour ou quelque chose qui correspondrait aux éléments du design. Ensuite, je l'ajouterais à votre dossier. Mais si vous personnalisez des noms similaires, supprimez-les lorsque vous serez prêt à vendre OK, allons-y et enregistrons ceci maintenant sous forme de fichier SVG. Je vais tout sélectionner, puis le copier dans un nouveau document. Comme dernière vérification, nous allons nous assurer que rien ne se chevauche afin que tout puisse être découpé séparément. Et puis la dernière chose que nous voulons faire, même s'il n'y a pas beaucoup d'éléments en jeu, je vais m'assurer de sélectionner chacune de ces fleurs et d' appuyer sur je vais m'assurer de sélectionner chacune la commande 8. Ensuite, nous allons examiner notre panneau Layers. Nous ferons de même ici au cas où nous allions dans Layers. Et puis cela n'a fait que tout simplifier ici. Ainsi, quelqu'un qui a l'habitude de travailler en couches peut ensuite sélectionner l'intégralité de notre forme et changer la couleur s'il le souhaite, ou simplement effectuer des modifications qui le rendent vraiment rapide et facile OK, nous sommes prêts à enregistrer, donc je vais appuyer sur la commande S et nous voulons enregistrer en tant que fichier SVG Et je vais appeler ce panneau rond Daisy. Très bien, nous allons cliquer sur Enregistrer, puis vous verrez une zone de texte ici Et il y a deux choses auxquelles il faut faire attention. Tout d'abord, vous devez vous assurer que vous utilisez quatre décimales ou plus. Ensuite, voyez la réactivité ici, vous voulez vous assurer qu' elle n'est pas cochée vous voulez vous assurer qu' elle n'est pas Parce que lorsque quelqu'un charge ce fichier dans son propre logiciel, nous ne voulons pas que ce logiciel soit réactif et modifie la taille du fichier. Cliquez donc sur OK, et nous venons d'enregistrer notre premier fichier. Voilà, il est prêt à être envoyé à un testeur. Nous pouvons également supprimer le nom et celui-ci sera prêt à être téléchargé pour la vente. Dans notre prochaine leçon, nous allons expliquer comment concevoir principalement pour la gravure 7. Gravure au laser: Cette leçon va se concentrer sur la gravure et sur la façon de créer un support de panneau avec des éléments principalement gravés La première chose à faire est donc de copier-coller le document source que nous avons créé précédemment dans un nouveau document et d'examiner les éléments que vous en avez extraits. Est-ce que l'un de ces éléments vous semble bon pour les personnes endeuillées ? Pour moi, quand je regarde ici, cette fleur n'a qu'un seul trait et, dans sa forme actuelle, elle convient mieux à la découpe ou à l'entaille qu'à la gravure. Mais j'ai quelques options. La première chose que je pourrais faire est donc de développer. Donc, objectez, développez. Cela me permettrait de me rassasier. Donc, pour l'instant, cette fleur convient parfaitement à la gravure. L'autre chose que je pourrais faire, c'est d'échanger le fond et le trait. Utilisez l'outil de création de formes et retirez le centre. Maintenant, c'est également un bon élément pour la gravure. Alors allez-y et mettez de côté tous les éléments qui fonctionneront bien pour la gravure, nous allons créer un support de motif complet. Donc, en utilisant un élément ou un groupe de vos éléments, allez-y et créez un motif intégral de taille similaire pour moi. Je vais le copier et le coller ici afin de pouvoir tout modifier en même temps Je vais commencer par développer tout cela. Et c'était très simple. Maintenant, ils vont tous être prêts à être gravés. Ensuite, le processus suivant va être un peu plus fastidieux pour créer cette forme pleine, mais je vais essayer et vous laisser regarder Très bien, nous avons maintenant notre deuxième groupe qui va bien fonctionner pour la gravure Maintenant, je vais créer la forme d'un cercle d'appui de cinq pouces Nous n'allons pas le remplir. Ensuite, comme nous voulons le couper, il y aura une touche noire. Très bien, je vais donc en faire glisser une copie vers ce premier groupe J'ai plutôt envie de le réduire. Je vais donc désélectionner le cercle et rendre ce motif un peu plus petit. Je vais le placer comme je le souhaite dans le cercle , puis déplacer manuellement les fleurs. OK, je pense que je suis content de son apparence et je peux toujours revenir en arrière et apporter quelques modifications supplémentaires Il y a donc deux méthodes principales que j' utiliserais pour recadrer ces formes à l'intérieur du cercle. La première consiste à utiliser l'outil de création de formes. Encore une fois. Mettez tout en évidence. Cliquez sur l'outil de création de formes et allez-y manuellement. À emporter. Nous y voilà. Ces formes qui se superposent. Cela fonctionne donc bien. Si vous n'avez que quelques formes qui se chevauchent, vos autres formes pour quelque chose comme ça, c'est un peu plus fastidieux Je vais donc m'arrêter ici et vous montrer que vous pouvez continuer à le faire partout. Mais ça va prendre du temps. Donc, la deuxième méthode que j'utiliserais pour procéder est de copier ceci et de le coller à nouveau. Ensuite, sélectionnez tout mais désélectionnez ces deux cercles ici. Mais en appuyant sur Shift, je vais sélectionner uniquement le cercle supérieur. Et je vais accéder aux outils Pathfinder et utiliser cette fonction de recadrage Cela nous a permis nous occuper de toutes ces fleurs. Il n'y a qu'un seul cercle à l'extérieur ici. Et c'est prêt à être utilisé. Maintenant, en ce qui concerne ces autres fleurs violettes, nous allons faire les mêmes choses. Je vais donc réduire légèrement ce motif, mais pas aussi petit que l'autre. Et je pense que je suis contente de ces fleurs qui se chevauchent. Je pense que nous allons le déplacer dans un petit moment. D'accord. Encore une fois, vous pouvez utiliser l' outil de création de formes et faire exactement la même chose. Il n'y en a que quelques-uns qui traversent la frontière. Donc, en fait, c'est probablement ce que j'utiliserais. OK, c'était assez rapide. Je pense que pour ce cercle, c'était probablement la meilleure méthode, mais vous pouvez aller de l'avant et faire l'inverse si vous préférez. Très bien, maintenant que nous avons deux options pour les supports de panneaux gravés, nous allons parler de l'ajout de texte Vous pouvez donc faire la même chose que dans la leçon de découpe où nous ajoutons un texte. Je vais utiliser Margaret et changer la police ici. Mais créez des contours, puis unissez-vous. Je vais donc simplement apporter ce texte ici. Nous pourrions l'utiliser pour découper à nouveau, ou nous pourrions graver ce nom directement sur le panneau Pour ce faire, nous allons donc devoir changer le remplissage en violet. Et puis souvenez-vous que le laser ne sait tout simplement pas quoi faire avec des trajectoires qui se chevauchent le laser ne sait tout simplement pas quoi faire avec des trajectoires qui se Nous allons devoir entrer ici et réunir ces fleurs spécifiques qui recoupent le nom Je vais donc m' assurer que tout est dissocié ici afin que nous puissions sélectionner des fleurs individuelles OK, je pense que c'est prêt à partir. Je vais donc sélectionner toutes les fleurs qui touchent le nom d'une manière ou d'une autre. OK, je pense que c'est ça. Ensuite, je vais également sélectionner le nom et cliquer sur Unite. Cela a donc permis d' éliminer tout ce qui se chevauche Alors maintenant, quand le laser va graver ceci, il va tout graver correctement Passons maintenant à un panneau comme celui-ci, car ces fleurs seront tellement gravées dessus. Je supprimerais probablement un nom ou une phrase pour le mettre en haut. Je pense que le nom pourrait se perdre entre les fleurs si nous le faisions sur cette version. Maintenant, allons-y et sauvegardons ces deux fichiers. Ce que je vais faire, j' aurais dû en faire une copie, c'est mettre le nom dessus, mais nous allons juste y retourner. Nous ne voulons pas enregistrer ce fichier avec le nom intégré , car nos clients ne pourront alors pas l'utiliser aussi bien. Nous allons donc tout sélectionner et je vais conserver le nom dans ce fichier pour le moment, le copier dans un nouveau document, puis l' enregistrer en tant que fichier SVG Nous l'appellerons Light Daisy. Et nous avons quatre décimales. La case Responsive n'est pas cochée, et c'est prêt à fonctionner. Très bien, nous avons donc abordé les bases de la gravure pour enseignes Dans notre prochaine leçon, nous verrons comment attribuer des points et comment les utiliser pour créer d'autres signataires. 8. Scorage au laser: Très bien, dans cette leçon, nous allons parler de la notation et de la façon de créer des signataires qui comportent de nombreux éléments de notation La première chose à faire est donc de copier-coller votre fichier source dans un nouveau document et d'examiner vos éléments. Avez-vous de bons éléments de notation ? Pour moi, celui-ci est génial car il s'agit d'un design à trait unique. Il n'y a pas de remplissage. Mais vous remarquerez peut-être que bon nombre de vos éléments sont remplis. Donc celui-ci, j'ai été édité de manière à ce qu'il soit rempli. Ainsi, lorsque vous avez un élément de champ, vous pouvez le transformer de plusieurs manières en un fichier de notation. La première chose à faire est simplement d' échanger le fond et le contour. Maintenant que c'est petit, je vais baisser le trait pour que nous puissions le voir. En ce moment. Cela vient d'être transformé en fichier de notation. Le laser marquera donc ces lignes doubles et votre résultat final ressemblera à ceci. Une autre façon de le transformer en fichier de notation consiste à afficher ces lignes ici. Il suffit d'en sélectionner un à supprimer. Donc, avec l'outil de sélection directe, je vais supprimer la forme extérieure. Cela fonctionne donc bien maintenant pour la notation, car il n'y a pas de remplissage et il ne s' agit que d'une seule ligne. Il existe maintenant une troisième option un peu plus fastidieuse, mais parfois, la suppression du trait ne fonctionne pas correctement, vous perdez une partie de la forme Ce n'est tout simplement pas génial. Une autre façon de transformer cet élément en un plan de notation serait de le tracer. Pour ce faire, j'aime utiliser l'outil de courbure. Et en fait, avant de sélectionner cela, nous allons le verrouiller en appuyant sur la commande 2. Ensuite, je vais sélectionner l'outil de courbure et le rendre bleu sarcelle parce que c'est ma couleur de notation, mais il faut un trait bleu sarcelle, pas OK, donc c'est un peu fastidieux, mais vous pouvez zoomer et colorier essentiellement entre les lignes Vous pouvez donc utiliser le stylo. Il existe quelques autres outils qui vous permettront d'effectuer un seul coup. Mais j'utilise toujours l'outil de courbure et je l'apprécie vraiment. Très bien, maintenant que j' ai tout tracé, j'aime le détacher de la forme pour pouvoir faire les ajustements nécessaires. Il y a généralement quelques ajustements ici et là, juste pour lisser certains bords Tu peux vraiment jouer avec. Parfois. Parfois, vous pouvez vous retrouver coincé à jouer avec des choses. Je dois donc me rappeler que est pas grave si ce n'est pas parfait, il suffit de passer à autre chose. Très bien, je pense que je suis plutôt content de cette forme de fleur. Je vais donc les regrouper, en appuyant sur la commande 8 pour les transformer en une trajectoire composée. Nous avons donc ici la fleur que nous venons de tracer et avons créé un fichier de notation à partir d'un fichier de gravure. Très bien, maintenant que j'espère que vous avez quelques éléments que vous pourriez utiliser pour marquer des points, nous allons procéder à la création d'un dos ou à un signe J'ai la forme disponible en téléchargement si vous souhaitez l'utiliser. Et nous allons créer un schéma global avec nos éléments de notation. Je vais donc simplement le faire glisser ici et l'agrandir un peu plus en fait. Maintenant, je vais remplir ce panneau ici jusqu'à ce que je sois content de son apparence. C'est bon. Il y a une chose cruciale que j'ai oublié de faire, c'est de changer la couleur en bleu sarcelle Je vais donc souligner tout cela et les changer ici en bleu sarcelle. Nous n'avons pas besoin de remplissage. D'accord ? Comme pour la gravure, il existe plusieurs façons de supprimer les formes qui se trouvent en dehors de notre panneau d'appui Donc, en sélectionnant tout, nous pouvons utiliser l'outil de création de formes et appuyer sur l'option négative, il suffit de faire l'outil de création de formes et appuyer sur l'option négative, le tour et de supprimer toute la fleur en excès. Cela fonctionne parfaitement si, en particulier, vous avez des dessins avec seulement quelques formes qui se chevauchent Mais encore une fois, vous pourriez contourner tout ce bord extérieur et simplement supprimer toutes ces fleurs. Maintenant, la deuxième méthode est similaire à la gravure, mais elle ne fonctionne que si vous n'avez pas motifs supplémentaires sur votre tableau d'art. Nous allons copier et coller ce design dans un nouveau document. Et avant de faire quoi que ce soit d'autre, cliquez sur la forme du fanion et copiez-la Nous n'allons pas encore le coller nulle part. Mais allez-y et créez n'importe quelle autre forme qui entoure totalement tout ce qui se trouve sur le tableau d'art. Nous allons maintenant sélectionner à la fois le fanion et la forme supplémentaire, puis cliquer sur Commande 8 pour créer un tracé composé Ensuite, nous allons échanger le fond et la couleur du contour. Vous pouvez maintenant voir la forme que prendra notre produit final. Nous allons maintenant tout sélectionner, accéder aux outils Pathfinder et cliquer sur Outline ne nous reste donc que des résultats très étranges. Mais ce qui s'est passé, c'est que maintenant tout ce qui se trouve à l'extérieur de la forme de notre fanion est d'une couleur différente de ce qu'il y a à l'intérieur À l'aide de la sélection directe, cliquez sur l'une des formes extérieures et accédez ici pour sélectionner la même couleur de trait, puis cliquez sur Supprimer. Maintenant, il semble qu'il ne reste plus rien mais nos fleurs en forme de fanion sont bel et bien là Il suffit de leur redonner la couleur de leur trait. Donc, avant de faire quoi que ce soit d'autre, nous allons coller la forme du fanion que nous avons copiée à sa place Appuyez donc sur Command Shift V. Maintenant, nous avons terminé notre design et nous pouvons recopier sur notre tableau d'art d'origine. Cette méthode est donc un peu plus compliquée au début. Mais cela peut vraiment vous faire gagner du temps une fois que vous êtes habitué à faire ces étapes, cela ira assez vite. Parlons des deux manières dont j' utiliserais du texte noté dans InDesign Et la première méthode sera de servir de guide ou modèle pour les mots que vous colleriez dessus. Dans ce cas, j'ai cette jolie phrase de bonjour qui va être collée sur le panneau Bakker Et il est tellement difficile de placer les mots avec le bon espacement et de les mettre tous en ligne droite. Donc, afin d'aider vos clients, je suggère d'inclure le contour marqué de ces lettres afin que, lorsqu'elles seront collées, il soit très facile savoir exactement où tout placer. Il s'agit maintenant d'une étape de niveau deux à suivre, mais ce que je ferais dans ce cas, c'est de sélectionner les deux et de leur attribuer une quatrième couleur. La raison en est que lorsque vous le téléchargez sur Glow Forge, vous pouvez cliquer sur trois actions : couper, graver ou marquer, mais il existe en fait une quatrième option que Glow Forge vous propose : ignorer une étape Supposons que votre client aime le signbacker, mais qu'il ait une idée différente des textes qu'il souhaite placer en haut de la Vous ne voulez pas qu'ils soient obligés de tout imprimer exactement comme vous le montrez, parce que la couleur est différente Ils auront la possibilité d' ignorer cette étape lors de l'impression. Si ces lettres étaient bleu sarcelle, de la même couleur que les fleurs Quand ils vont le télécharger sur Glow Forge. Et s'ils cliquaient sur Ignorer les étapes de ces lettres, cela ignorerait également toutes les fleurs, car elles sont de la même couleur s'agit donc que d'une étape supplémentaire pour vous, mais cela donnera à vos clients beaucoup plus de vitalité et leur permettra de mieux utiliser ce fichier. La deuxième façon dont j' utiliserais le texte est en fait dans la conception finale. Lorsque vous vectorisez du texte, vous vous retrouvez toujours avec ce double trait Écoutez, dans ce cas, je pense que notre design final sera assez équilibré car nous avons également ces éléments floraux à trait unique. Un trait sera donc un peu plus foncé et beaucoup plus fin que la plupart des éléments gravés. Ainsi, si vos yeux regardaient le panneau et si ces fleurs étaient gravées à la place, cela semblerait tout simplement déséquilibré. Mais dans ce cas, je pense que le texte de notre partition ira très bien avec nos fleurs gravées. Très bien, il est temps pour toi de créer ta propre bannière en forme de fanion Et une fois cette opération terminée, vous devriez avoir trois fichiers SVG uniques qui sont presque prêts à être vendus Dans notre prochaine leçon, nous allons donc passer en revue la dernière liste de contrôle avant de mettre nos fichiers 9. Liste de vérification finale: Vous devriez avoir quelques fichiers SVG complétés à ce stade. Passons maintenant en revue une dernière liste de contrôle juste avant de nous préparer à la vendre ou à l'envoyer pour la tester. Donc, la première chose que nous voulons vérifier ici c'est RR Pads United. Cela a surtout à voir avec le texte. Nous voulons simplement nous assurer que lorsque nous avons créé ce texte nous avons franchi une étape supplémentaire et unifié les blocs-notes. Tout semble donc prêt à être utilisé ici. Nous voulons maintenant nous assurer que la taille de notre dessin est arrondie. Ainsi, lorsque je sélectionne tout ici, vous pouvez voir que nous avons beaucoup de décimales. Donc ce que je vais faire, c'est le baisser à 4.5. Ensuite, je pense que nous allons essayer la version 3.4. Et cela n'a pas apporté de changement notable pour moi, donc je suis content de cette taille finale. Maintenant, lorsque nous allons l' énumérer dans notre description, nous pouvons facilement dire exactement quelle taille ce design est censé être. Nous allons maintenant vérifier que nos couleurs sont correctement attribuées. Donc, bleu sarcelle signifie score, ce qui signifie un seul coup, et c'est exact C'est-à-dire qu'une seule coupe est la même chose, c'est-à-dire une seule ligne. Et puis cette couleur violette et rose est notre couleur gravée. Donc, ici, tout semble être attribué correctement. Jetons maintenant un coup d'œil à notre panneau Layers. Vous pouvez voir ici que de nombreux éléments individuels sont en cours. Et cela va être frustrant pour quelqu'un qui a l' habitude de travailler couches et qui voudrait entrer et modifier un groupe entier à la fois au lieu d'avoir à cliquer sur tous ces petits éléments pour les modifier individuellement. Pour ce faire, nous allons commencer par nos traits de bleu sarcelle. Ce sont tous des éléments individuels à ce stade, nous allons tous les sélectionner et cliquer sur Commande 8. Vous pouvez donc voir que certaines choses ont été supprimées dans notre panneau Layers. Et maintenant, juste pour vérifier, je l'ai fait correctement. Je vois à quelle étape je me trouve, puis ça s'affiche. Et il contient tout ce qui est bleu sarcelle, donc nous sommes prêts à y aller Ensuite, je vais faire ça aux fleurs. Maintenant, nous ne voulons pas créer des coussinets composés avec toutes les fleurs réunies, car nous voulons qu'elles puissent se déplacer. Nous faisons donc les fleurs individuellement. Ensuite, je vais les mettre tous ici. Je ne vois pas d'autres pièces individuelles ici. Nous sommes donc prêts à suivre nos parcours composés. Ensuite, je veux m' assurer qu'il n'y a pas d'éléments superposés qui ne sont pas censés être découpés ensemble Ça aussi. Je voulais qu' il soit découpé individuellement, alors je vais le mettre de côté ici pour qu' il ne soit pas découpé dans cette pièce d'appui Je veux que les mois restent fixes, mais tout le reste est découpé individuellement. Maintenant, je veux regrouper tout ce dont j'ai besoin pour rester. Donc, pour ces trois éléments, la découpe, l'entaille et la gravure, nous allons appuyer sur la commande G pour le groupe. Nous n'y avons pas créé de tracé composé car les couleurs doivent rester séparées. Mais comme il est regroupé, il ne pourra plus être ajusté ou déplacé accidentellement alors qu'il n'est pas censé l'être. La dernière chose que j'aime faire est de nettoyer le fichier. Imaginons donc qu' il s'agit de notre dernier fichier que nous vendons réellement. Je veux m'assurer que les objets sont bien espacés afin que le matériel ne soit pas gaspillé et je veux le configurer. Il a l'air bien quand ils l'ouvrent pour la première fois. Très bien, notre fichier ici est prêt à être envoyé à un testeur ou à être vendu Maintenant, surtout si vous débutez dans le domaine des fichiers laser, je vous recommande vivement de faire tester vos fichiers par un propriétaire de laser avant de les mettre en vente. Le moyen le plus simple de trouver des testeurs est en fait dans les groupes Facebook. Parce que j'ai tellement l' habitude de faire briller Forge. C'est exactement la marque avec laquelle je travaille. J'ai ici cette liste de tous les différents groupes de Glow Forge et de leurs membres. Je suggère de rejoindre probablement ces cinq premiers. Ils m'ont tous été utiles à leur manière. Et la plupart d'entre eux vous permettent de poster pour les testeurs Je connais ce groupe ici, ils ont un fil de discussion spécial réservé aux testeurs. Allez-y et vérifiez si de nouvelles règles ont été établies Mais à ce stade, je pense que dans ces quatre autres groupes, parmi les cinq premiers, vous êtes autorisé à demander des testeurs. Pour ce faire, voici ce que je dirais. Je voudrais juste créer un postérieur et dire Bonjour, j'adorerais trouver des testeurs pour le design que vous recherchez Si c'est vrai pour vous, je crée et fabrique des tissus sur Spoonflower, mais je suis novice en matière de design laser Modifiez toutefois cela de manière appropriée. Demandez ensuite si vous êtes intéressé à tester et éventuellement à fournir une photo. Vous pouvez déposer votre e-mail ci-dessous dans les commentaires et me faire savoir quel est votre délai d'exécution J'aime bien vous poser des questions sur délais d'exécution , car parfois, les testeurs se portent volontaires mais n' ont pas vraiment l'intention de s'en occuper avant une semaine ou deux Et j'apprécie simplement les personnes qui peuvent avoir un délai d'exécution un peu plus rapide. Donc, la prochaine chose que je ferais serait de télécharger des captures d'écran Si possible, téléchargez une capture d'écran avec l'apparence de votre fichier afin que les propriétaires du laser puissent avoir une idée de ce qu'ils testent et également une maquette si possible Comme vous pouvez le voir, j'ai juste mis du texte par-dessus. Malheureusement, dans de nombreux groupes, les gens copient des designs. Je veux donc simplement rendre la copie de ce design un peu plus difficile en mettant mon logo en haut Donc, une fois que vous aurez reçu des commentaires pour vous proposer de tester votre fichier, je leur enverrai simplement un e-mail Je demanderais simplement et j'ai découvert que la plupart des testeurs sont d'accord si vous utilisez leurs photos. Dans cet échange, vous autorisez votre testeur de fichiers à créer des produits votre fichier et à les vendre. Et en échange, vous recevrez des commentaires. Et souvent une photo que vous pouvez utiliser avec votre annonce Si vous ne souhaitez pas utiliser vos fichiers à des fins commerciales, vous devez le spécifier à l' avance, car ce n'est pas si courant Je dirais que la grande majorité des vendeurs de fichiers autorisent l'utilisation commerciale du produit final. Tu es si près de vendre. Dans la leçon suivante, nous aborderons les bases de la mise en vente de vos fichiers sur Etsy et tout ce que je vous recommande d' inclure dans vos 10. Vendre vos dossiers: Vous avez donc passé en revue une dernière liste de contrôle et vos fichiers ont été testés et sont prêts à être vendus Il est maintenant temps de rassembler tous les autres fichiers dont vous aurez besoin pour répertorier vos designs sur Etsy J'aime faire en sorte qu'il soit aussi facile que possible pour mes clients de vendre ce qu'ils ont fabriqué. Avec mes fichiers, j'inclus un PDF d'instructions, une photo à usage commercial, et j'inclus toutes les informations je pense qu'ils auront besoin, ainsi que la description de l'annonce. Et je veux aussi te faciliter la tâche. J'inclus donc des liens vers des modèles Canva pour tous ces éléments Ils figureront dans les téléchargements de cette leçon. Mon premier choix pour obtenir une photo serait une photo de votre produit fini réel Cela montre à votre client que votre fichier a été testé et qu'il peut facilement imaginer ce qu'il pourrait créer Souvent, les testeurs vous fourniront des photos que vous pourrez utiliser. Mais il peut être difficile de créer un look cohérent avec des photos provenant de différentes sources Ma deuxième suggestion serait donc de créer une maquette simple à l'aide une photo de texture de bois et d'un masque de découpage J'utilise un brun foncé pour les éléments gravés ou entaillés , puis n'oubliez pas d' ajouter une ombre à paupières pour le rendre plus réaliste. Une fois que votre photo ou maquette est prête, vous pouvez utiliser le modèle Illustrator ou Canva que j'ai inclus pour créer la photo de votre annonce Que vous utilisiez une photo ou une maquette. Je suggère vivement de l'inclure dans vos fichiers afin que vos clients puissent ensuite l'utiliser pour commencer à vendre immédiatement. J'adore Canva parce que vous pouvez facilement modifier des éléments pour les adapter au style de votre marque. Alors allez-y et modifiez les couleurs, les polices, les textes. Vraiment, tout ce qui concerne ces documents sera modifiable pour vous Je commence par inclure des détails sur la licence d' utilisation commerciale limitée que j'inclus dans mes fichiers. Ce qui est le plus important pour moi, c'est que mes fichiers ne sont utilisés que pour des produits physiques et que les fichiers eux-mêmes ne peuvent en aucun cas être vendus ou partagés. Ceci est fourni à titre informatif uniquement et ne constitue pas un conseil juridique. Consultez donc votre propre avocat et ajoutez les informations de votre licence ici. Il s'agit de fournisseurs connus et fiables du monde du laser et auprès desquels j'ai personnellement commandé mes matériaux. J'aime énumérer ici tout ce les clients auront besoin pour créer leurs produits finis. Ensuite, j'inclus ma clé de couleur pour qu'ils sachent quelles actions appartiennent à quelles couleurs. Dites ensuite qu'il s'agit d'un PDF et incluez-le dans votre annonce. Très bien, parcourons cette liste avec mon titre Je commence toujours par SVG , puis je passe à la description du fichier J'aime inclure la découpe au laser et les débutants, car ils sont fréquemment recherchés. Ensuite, vous pouvez télécharger une photo. Ici, je viens d' utiliser le modèle et Canva, puis de créer une maquette simple Ensuite, nous allons télécharger nos fichiers numériques. C'est ainsi que j' organise généralement mon dossier. J'aurai le nom du dessin et le titre, puis je m'assurerai d'avoir les instructions SVG au format PDF et la photo Vous pouvez alors simplement mettre en évidence tous ces éléments et les télécharger sur votre annonce. Donc, actuellement, c'est le seul qui vous permet de télécharger cinq fichiers à la fois. Donc, si vous avez plus de designs que cela, je vous suggère de créer un fichier zip. OK, donc cette description, j'ai simplement copié et collé à partir de notre exemple de modèle de description d'annonce et je l'ai simplement modifiée pour l'adapter à mon design La section de personnalisation, c'est une sorte de couche de protection supplémentaire pour moi et mes clients. C'est donc ce qu'ils voient dans la section de personnalisation. Je dis que cette liste est un fichier numérique uniquement. Tapez ce que vous voulez pour être d'accord. Etsy ne les autorisera pas à payer à moins qu' ils ne saisissent quelque chose dans la zone de caractères. Cela garantit donc simplement qu'ils ont doublé, qu'ils acceptent d'obtenir un produit téléchargeable Lorsque je n'avais pas configuré cette section de personnalisation, je recevais quelques messages de clients qui pensaient qu'ils achetaient des produits physiques. Mais maintenant, cela résout le problème. Donc, pour moi, je commence à fixer mon prix autour de 5$. La plupart des fichiers que je crée sont plutôt simples. Et j'essaie de trouver un équilibre entre le montant qu' un propriétaire de laser est prêt à payer avant de le fabriquer lui-même. Donc pour moi, c'est un bon prix, mais je suggère de simplement jeter un coup d'œil à x0 et de voir à quel prix les autres proposent leurs fichiers Si vous êtes un designer plus établi, peut-être chez Spoonflower ou sur un autre canal de vente, vous constaterez peut-être que vous pouvez commencer vos créations à un prix plus élevé Je suggère simplement de faire vos propres recherches et de tester quelques prix différents pour voir ce qui vous convient. 999 est donc le montant le plus élevé en z qui vous permettra d'entrer. Alors je n'ai pas à me soucier de réapprovisionner dans mon magasin pendant un petit moment Il est donc évident que vous voulez vous assurer que les détails sont des fichiers numériques. Et puis la catégorie que j'ai est celle des fichiers de machines à découper. Je laisse un grand nombre de ces attributs en blanc. Vous pouvez les ajouter si vous le souhaitez. C'est parfois utile dans les résultats de recherche. Ensuite, j'ajouterai des tags ici. Je ne me soucie évidemment pas des matériaux ou de l'expédition. Et pour les fichiers numériques, il n'y a que des retours ou des échanges connus automatiquement. Je choisirais la section boutique sous laquelle se trouveraient des designs pour bébés. Probablement. La dernière chose à considérer est le renouvellement automatique. S'assure que c'est vérifié. Ensuite, vous êtes prêt à publier 11. FAQ pour clients: La dernière chose que je souhaite aborder, ce sont les réponses aux questions fréquemment posées par mes clients. Ces questions et réponses vont donc couvrir 99 % des messages que je reçois. n'y a donc pas lieu de craindre de ne pas comprendre complètement les lasers. Ces réponses vont vraiment aider dans tous ces scénarios. La première question est donc la suivante : un fichier ne s'ouvre pas, je ne trouve pas les fichiers ou le fichier SVG est manquant C'est la question la plus courante et elle se produit généralement parce que des utilisateurs essaient d'ouvrir des fichiers SVG dans un navigateur ou dans un programme qui ne les lit pas, ou pour une raison quelconque, le téléchargement de fichiers ne fonctionne pas toujours la première fois Ils ont vraiment besoin de réessayer. Et honnêtement, 99 % du temps, cela résoudra le problème. Je les relie également à l'article d' Etsy qui explique comment télécharger des éléments numériques La deuxième question se pose parce que beaucoup de personnes ne lisent pas la description. Je réponds donc généralement par ceci qui, hé, revient dans la description. Et la plupart des fichiers peuvent être utilisés avec un matériau d'un huitième de pouce par rapport à un matériau d'un quart de pouce, puis redirigez-les vers les instructions PDF Alors la question suivante, j'espère que vous ne la recevrez pas très souvent, mais quand ma commande sera-t-elle expédiée ? Parfois, même si nous avons tant d'endroits évidents expliquant cela comme un fichier numérique, certaines personnes commandent quand même. J'explique donc simplement qu'il s'agit du téléchargement numérique et je rappelle qu'il n'y a aucun remboursement pour les produits numériques. La question suivante vient des propriétaires de cricket. Je reçois donc beaucoup de questions sur, hé, ce fichier peut-il fonctionner pour un autre type de machine ? Comme je n'ai aucune expérience avec d'autres machines, je me contente généralement de cette réponse, puis vous pouvez prendre des décisions sur les commandes personnalisées. Personnellement, je ne prends pas les commandes des clients parce que j'essaie de créer beaucoup de choses et j'aime créer des fichiers accessibles à tous et qui accessibles à tous ne soient pas personnalisés par une seule personne Mais cela peut valoir la peine de développer certaines relations avec les clients. Ou peut-être avez-vous le temps ou souhaitez-vous simplement créer des fichiers personnalisés et vous pouvez y répondre comme vous le souhaitez. C'est un autre de ceux où vous pouvez choisir ce que vous voulez faire. Pour moi, je ne propose que des fichiers SVG. Vous pouvez donc également proposer le PDF. Ce serait ma deuxième suggestion. D'autres types de fichiers utilisés par d'autres machines. Mais personnellement, étant donné que je fabrique tellement de flacons, j'en ai assez de devoir tous les convertir. Et honnêtement, n'importe qui peut convertir un fichier dans un autre logiciel de conception ou il existe de nombreux outils de conversion gratuits en ligne, alors je leur indique simplement cela. La question suivante concerne façon dont les fichiers Adobe Illustrator sont lus avec d'autres logiciels Et parfois ce n'est pas génial, surtout avec les brûlures légères et les silhouettes Et un autre est Corel Draw. Ces trois paramètres ne fonctionnent pas toujours très bien avec Adobe Illustrator, mais je leur rappelle simplement qu'ils doivent vérifier leurs paramètres d'importation car c'est dans ce paramètre qu'Illustrator exporte Et il existe d'autres logiciels gratuits qui ont des tailles d'exportation différentes. Ils doivent donc simplement s'assurer que tout va bien de leur côté. Et honnêtement, comme Illustrator n'est que le logiciel dominant, ils devraient vraiment le savoir, mais je trouve que certains clients sont encore confus Enfin, vous pourriez avoir des questions concernant des personnes qui disent que mon fichier ne s'imprime pas, n'est-ce pas ? J'ai découvert que la raison la plus courante est qu'ils ne lisent pas quelles couleurs correspondent à quelles actions. Vous pouvez donc simplement leur rappeler qu' un fichier de notation ne va pas être gravé , n'est-ce Ou le fichier de gravure ne donnera certainement pas les résultats que vous souhaiteriez. Assurez-vous donc de vérifier le code couleur. Une autre chose à noter est que je reçois parfois des questions de la part de propriétaires de lasers concernant leur logiciel de laser en particulier. Et il existe tellement de marques de lasers que je recommande toujours Pourquoi ne pas rejoindre un groupe Facebook ou voir s'il existe des forums communautaires pour votre marque, car vous pourrez en apprendre beaucoup plus que ce que je pourrais faire pour vous aider. C'est honnêtement la liste complète des questions que je reçois. J'espère donc que cela vous donnera une certaine confiance dans la façon de répondre aux questions des clients lorsqu'elles se présentent. 12. Réflexions finales: Très bien, c'est la fin du cours. À présent, vous devriez avoir une compréhension de base de la conception pour la découpe, la gravure et le marquage au laser. Et j'espère que vous êtes enthousiastes et motivés à l'idée de créer encore plus de fichiers SVG vous-même. J'adorerais voir l'évolution de votre projet. N'hésitez pas à télécharger des captures d'écran de votre travail dans l'onglet Projets et ressources, ou à laisser un commentaire si vous avez des questions au cours des leçons Vous pouvez vraiment créer une quantité infinie de fichiers avec ce que nous avons appris dans ce cours Mais il y a encore bien d'autres choses que nous pourrions explorer, qu'il s'agisse d'apprendre à concevoir des supports et des formes 3D travailler avec différents types d'acrylique et d'autres matériaux. Si vous êtes intéressé par un cours de niveau supérieur ou si vous avez des projets laser spécifiques en tête. J'adorerais avoir de vos nouvelles dans les commentaires. Merci beaucoup d'avoir pris le temps de suivre ce cours et d'avoir été ouvert à l'apprentissage de nouvelles techniques. Les revenus provenant de la vente de fichiers SVG m'ont donné beaucoup de temps et de liberté Et je suis très heureuse de transmettre mes connaissances et de vous inviter dans le monde de la conception laser. Vous pouvez suivre mon parcours sur Bella collective.com ou sur Instagram à Villa point J'ai hâte de voir ce que tu vas créer.