Impression rapide et facile avec la linogravure

1. Introduction à la linogravure: L' impression linoléum est une forme d'impression en relief qui existe depuis l'invention des sols en linoléum. Le linoléum nous permet d'imprimer sur une variété de surfaces, tissus à toutes sortes de papiers et de cartons différents. Il est donc très flexible, il est extrêmement facile à utiliser, il tient assez bien au fil du temps afin que vous puissiez imprimer beaucoup d'impressions différentes sur beaucoup de surfaces différentes. Une des choses que j'aime à propos de l'impression de linoléum est que si ce point moyen heureux entre les impressions en caoutchouc et les gravures en bois, caoutchouc est vraiment facile à travailler avec, mais il ne tient pas vraiment bien au fil du temps, ce qui vous donne des bords nets et dure un certain temps, mais c'est beaucoup plus difficile à sculpter. Donc le linoléum est un point de départ facile et je pense que vous allez vraiment aimer travailler avec lui et sculpter avec du linoléum contrairement aux tapis. J' aime imprimer et j'aime partager mon amour de l'impression avec d'autres personnes. Donc, si vous avez aimé ce cours, je vous encourage à consulter mes autres cours sur impression en relief en caoutchouc et la sérigraphie et l'impression avec des pochoirs. Pour le projet de cette classe, nous allons utiliser l'impression de linoléum pour faire une monographie ou une courte phrase, puis vous pouvez l'utiliser pour personnaliser vos choses. Vous pouvez l'utiliser pour des étiquettes et le mettre sur des cadeaux comme une signature, vous pouvez aider à promouvoir votre entreprise avec elle sur papeterie ou des paquets ou tout ce que vous avez. L' impression de linoléum est vraiment facile et vraiment amusant. Je pense que tu vas adorer. Commençons donc par un aperçu du processus. 2. Un peu d'histoire et aperçu du projet: Merci de vous inscrire à ce cours. Je pense que vous allez vraiment avoir une bonne expérience avec l'apprentissage du linoléum. La substance a été inventée en 1855 par un Anglais du nom de Frederick Walton. Ce qui s'est passé, c'est qu'il a remarqué que l'huile de lin, quand elle s'est durcie, est devenue comme du caoutchouc. Il était caoutchouteux et ferme, mais aussi flexible. Il pensait que c'était un bon produit de remplacer le caoutchouc qui venait de l'Inde à l'époque. Il a dérivé le mot linoléum des mots latins, linum, lin, parce que c'est une huile de graines de lin et oléum pour l'huile, bien sûr. Il fonde sa Linoleum Manufacturing Company en 1864, tout près de Londres. Mais l'impression linodécoupée a commencé dans les années 1900 avec un groupe expressionniste allemand, Die Brucke, qui travaillait à Dresde, qui n'est pas loin d'ici, à Berlin. La technique d'impression en linodécoupe a pris place, et bientôt Picasso et Matisse faisaient également des travaux de linodécoupe. Je pense que cela fournit une certaine inspiration pour où linocut peut vous emmener si vous voulez en faire plus plus tard. La première étape consistera à déterminer une conception qui fonctionnera pour votre première linocoupe. Après cela, nous allons faire le transfert de la conception au bloc. Cela sera soit dessiner directement sur le lino lui-même, ou vous pouvez transférer de quelque chose que vous imprimez de votre ordinateur sur le linoléum. Après cela, nous allons commencer à sculpter. De la sculpture, nous ferons quelques preuves et finirons avec une empreinte. Au fur et à mesure que nous terminons la classe, nous devrions avoir un projet que vous pouvez imprimer sur une variété de surfaces. Les blocs de linoléum sont faciles à imprimer sur des tissus et pour une variété de produits en papier, cartons, et d'autres choses comme ça. Vous devriez trouver beaucoup d'endroits intéressants pour utiliser votre nouveau bloc de linoléum imprimé. Pour lancer cette session, nous commencerons par quelques idées pour concevoir votre design. 3. Concevoir votre projet: Au fur et à mesure que vous commencez à mettre en place une idée de design, vous voulez penser audacieux. Vous pouvez faire quelques lignes assez fines avec l'impression en bloc de bois, mais le linoléum peut être délicat, si vous essayez de faire quelque chose de trop petit, il va juste se rompre. La plupart de ce qui est ici sur mes monogrammes audacieux Pinterest board devrait bien fonctionner, mais sur une zone comme cette esperluette ici dans le monogramme Victoria and Albert Museum, vous pourriez trouver que les parties plus minces sont un peu plus difficiles à faire. Je pense également que si vous utilisez certaines des autres classes sur Skillshare, par exemple, la classe Logo Design Fundamentals ici, beaucoup de ces marques d'animaux sont vraiment dans la bonne catégorie. Nous recherchons ces belles lignes, et vous pouvez avoir quelques points, mais l'idée est que vous n'avez rien de trop mince ou trop petit. Maintenant, regardons le design sur lequel j'ai travaillé. Vous pouvez voir que je crée des problèmes pour moi ici dans le domaine des baies et des fleurs, les branches devraient être très bien et la lettre est bonne, mais tout ce qui est plus petit, et je vais vous montrer ici que j'ai aussi créé quelques petites abeilles et celles-ci ne vont certainement pas fonctionner. Donc, sous le menu Image, j'ai dimensionné ce panneau pour atteindre la taille de huit centimètres carrés de mon bloc, et vous devrez faire la même chose pour la taille que vous obtenez lorsque vous allez faire du shopping. Une autre alternative, si j'avais cherché, ça aurait été bon pour ça, serait quelque chose dans la dalle. Maintenant, ce n'est pas le design que je vais sculpter, mais vous pouvez voir qu'en dehors de ces lignes fines ici, il va être vraiment facile de monter dans ces bords. Mais je vais travailler sur celui-ci, et je pourrais aller avec deux plaques de linoléum différentes, séparant les baies et les fleurs dans une assiette séparée. Quand je fais ça, ça va être un peu plus facile parce que je n'ai pas à aller dans un coin pour faire la sculpture, alors on verra comment ça se passe. Si je dois abandonner complètement les fleurs et les baies, je suis d'accord avec ça aussi, et, bien sûr, parce que nous avons affaire à des images inversées quand nous faisons l'impression, la dernière chose que nous allons vouloir faire sur ce design est de le retourner avant de l'imprimer. Je vais donc aller ici dans le menu Transformation et choisir « Flip Horizontal », et nous voilà prêts à imprimer. Pour votre design, sortez et trouvez de l'inspiration, consultez quelques icônes et monogrammes audacieux, comme ceux de la classe de George ou dans mon tableau de monogrammes audacieux Pinterest. Espérons que cela vous donnera quelques idées sur une direction dans laquelle vous pouvez aller. Dès que vous aurez de l'inspiration, postez-le dans la Galerie de projets, et à l'étape suivante, nous allons transférer ce dessin sur un bloc afin que nous puissions obtenir la sculpture. 4. Matériaux de linogravure: Maintenant, parlons de fournitures. Si vous avez suivi un de mes cours avant, alors vous êtes probablement familier avec certains de ces trucs. La première chose dont je veux parler, c'est le couteau, qui est ce petit gars rond ici. Il est livré avec un tas de gouges différentes et vous pouvez remplacer celles dans la poignée. Ceux que j'utilise le plus souvent sont la petite gouge V, puis la gouge U. La gouge en V vous donne des bords plus nets et plus propres, puis la gouge en U vous aide à creuser rapidement les zones qui doivent être légères sur votre impression. La zone ci-dessous contient quelques morceaux de linoléum différents. J' ai du linoléum qui n'est pas monté et il a un support en tissu, comme le support que vous verrez sur le tapis. Ça ressemble à ça. Parfois, vous les trouverez déjà sur des blocs de bois, leur donne juste un peu d'épaisseur, peut-être les rend plus faciles à utiliser et ils ne se bouclent pas. J' ai aussi un crayon qui est idéal pour faire des transferts de ma conception au bloc. Vous verrez également que j'ai quelques autres choses ici que je vais utiliser pour l'aspect impression de ce projet. L' encre est juste votre boule de vitesse de base, c'est un inc à base d'eau. Vous pouvez également utiliser une encre à base d'huile, mais je vous recommande de commencer avec l'eau parce que c'est tellement plus facile à nettoyer. A côté de l'encre se trouve un Breyer. C' est un Breyer en caoutchouc souple, et mon Breyer va m'aider à mettre l'encre sur la surface de la sculpture. Voici un petit pinceau, je l'utilise pour faire des retouches mineures sur l'impression après qu'elle est sortie, parfois il y a juste un petit quelque chose où vous voulez déplacer légèrement l'encre. Ils sont au-dessus d'un morceau de verre qui est vraiment pratique à utiliser pour verser votre encre et ensuite la faire étaler sur toute la surface dans cette belle texture que je vous montrerai dans quelques minutes. J' ai du papier ici, c'est juste du papier très léger, papier marqueur que je vais utiliser pour faire mes preuves. Ce dernier disque rond ici est un baren. Vous allez utiliser le baren pour frotter le papier sur le dessus de la conception pour vous assurer que vous obtenez un revêtement uniforme d'encre. Maintenant celui-ci est un baren japonais chic, mais vous n'en avez pas besoin comme ça. Il y en a qui sont faits de plastique qui font l'affaire très bien. Vous pouvez vraiment utiliser tout ce qui a une surface lisse et uniforme que vous pouvez déplacer sur le dessus de l'impression. Vous pouvez être inventif à ce sujet. Certaines personnes utilisent juste un Breyer propre pour faire cette pièce pressante, mais je vous montrerai ça plus tard quand nous ferons le processus d'impression. Enfin, parlons un peu de ce que ce gros objet en bois est ici. C' est ce qu'on appelle un crochet de banc, et un crochet de banc est quelque chose que vous pourriez faire vous-même si vous êtes à portée de main avec du bois. Mais je prends celui-ci dans un magasin d'imprimerie. C' est quelque chose qui va vous être très utile si vous prévoyez de faire un tas d'impression. Votre repère a une lèvre pour l'aider à se stabiliser au bord d'une table, puis il a cette surface lisse avec un bord sur le dessus. Vous pouvez mettre votre bloc de linoléum juste dans le coin ici, et il sera stable et stable et ne va pas voyager partout quand vous le faites vous sculptez. Nous verrons toutes ces fournitures utilisées dans les prochaines vidéos de sculpture et d'impression. 5. Transférer votre design: Il existe plusieurs façons de transférer votre design. Le moyen le plus simple est de ne pas faire de transfert, juste de dessiner directement sur le linoléum. Vous pouvez utiliser un crayon pour cela, et le linoléum vous permet d'effacer assez facilement. Une autre façon de le faire est de concevoir quelque chose sur votre ordinateur et ensuite vous pouvez faire le transfert en frottant le dos de l'impression assez fortement avec un crayon en graphite , puis en le retournant sur votre linoléum et en faisant un traçage. J' utilise généralement un stylo à bille pour cela, mais essayez de ne pas indenter trop fort. Vous ne voulez pas réellement créer des divots dans votre conception. Maintenant, vous pouvez voir ici que c'est assez léger, donc je vais revenir et assombrir ces lignes avec mon crayon. Quand j'aurai fini de faire ça, je vais avoir un très bon guide pour commencer à couper et nous le ferons dans la prochaine vidéo. 6. C'est l'heure de commencer à sculpter !: Une fois que le design sur le bloc est prêt, il est temps de commencer à sculpter. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai installé mon crochet de banc et j'ai sélectionné une petite pointe en V pour mon couteau. Maintenant, je garde le bloc dans le coin et c'est pour la stabilité. Je vais lentement passer à travers les contours de la conception. Je suggère d'utiliser une légère pression. Ça n'a pas besoin d'être une coupure profonde. Si tu pousses fort, c'est vraiment facile de laisser ce couteau s'enfuir. Les rainures peu profondes sont très bien pour ces contours. Pendant que je travaille, je vais tourner ce design pour garder la pression vers le crochet de banc, et je veux garder mes doigts hors du chemin. Maintenant, tu vas probablement finir par glisser, et tu ne veux pas te casser la main. C' est mieux que tu fasses le crochet du banc. Continuez à avancer, et une fois ces contours terminés, je vais passer à une gouge en U et je commencerai à travailler sur les zones de lumière ouverte. Encore une fois, cela va paraître mieux si vous gardez vos lignes de manière cohérente dans une direction. Je vais travailler jusqu'à ce que toutes ces zones de lumière soient déterrées. Puis quand il sera temps de terminer les choses, je vais retourner à la petite gouge en V et je vais faire ces détails et le travail de nettoyage. Maintenant, ça a l'air assez bien, je pense qu'il est temps d'essayer de faire une preuve, et nous le ferons dans la prochaine vidéo. 7. Essais et impression: Alors maintenant, il est temps de commencer à imprimer. Vous pouvez voir que j'ai tout le matériel dont j'ai besoin devant moi. J' ai du papier journal pour protéger la surface. Pour commencer, nous allons simplement poser un peu d'encre et utiliser le brasseur pour passer sur la surface du verre et créer cette belle texture que nous recherchons. C' est comme une peau orange. Vous pouvez voir que son a une adhérence qui va adhérer bien au bloc de linoléum. Mettez le bloc de linoléum dans un endroit propre sur votre papier journal. Vas-y avec le brasseur. Lorsque vous distribuez toute l'encre autour de la surface, déplacez-la dans un endroit propre sur votre surface de travail et posez votre papier. Je vais utiliser mon papier d'épreuvage qui est ce papier marqueur. J' utiliserai une légère pression uniformément sur le matériau. Vous pouvez voir le design venir à travers le papier juste un peu. Au fur et à mesure que nous le tirons vers le haut, nous pouvons vérifier le travail de ligne que nous avons obtenu dans le processus d'impression. Je pense que je vais prendre un peu de détails ici pour éclaircir un peu ces zones sombres. Vous pouvez voir quand je fais une autre preuve basée sur ce nouveau design de poids plus léger, que vous obtenez un peu plus de détails dans les queues de chat. Vous pouvez également voir quand je change d'un type de papier à un autre, il y a une certaine variation dans la façon dont le papier va ramasser cette encre. Dans cette deuxième pièce ici, plus la couleur crème est sur un papier plus lourd, et il y a un défaut ici en bas où je pense qu'une miette est tombée sur l'impression. Mais vous pouvez aussi voir qu'il ramasse un peu plus de matériel là-bas dans les zones blanches. C'est cool. Donc, expérimentez avec différents papiers et faites des preuves jusqu'à ce que vous soyez satisfait de l'apparence de votre design. Alors que vous publiez votre projet dans la galerie de projets, j'aimerais voir quelques preuves que vous faites tout au long de votre processus. Ceux-ci sont toujours intéressants pour voir comment vous pensez à travers votre design au fur et à mesure qu'il se développe. Dans la vidéo finale, je vais parler un peu de choses que vous pouvez faire plus avec votre bloc de linoléum et avec vos nouvelles impressions. 8. Quelques idées pour vos imprimés: Donc c'était super rapide et facile. Le concept de transférer votre conception au linoléum, faire la sculpture, faire l'impression, vous pouvez faire tout cela en quelques heures. Il vous faut plus de temps, je pense, pour retrouver les matériaux et où vous allez obtenir le linoléum. Si vous n'avez pas déjà les petits outils de coupe, vous passerez plus de temps à faire cela que vous ne le ferez réellement sur le processus de faire votre avec des conceptions de linoléum. Une fois que vous avez quelque chose à imprimer, vous avez toutes sortes d'opportunités sur ce qu'il faut faire avec. Je trouve que les impressions de linoléum sont vraiment bonnes pour faire des cartes de visite ou faire des étiquettes pour des produits. Vous pouvez faire des étiquettes pour les bocaux et les choses si vous le faites, comme la gelée ou la sauce piquante, ou n'importe quoi de ce genre de choses. L' étiquette imprimée de linoléum est assez cool, et vous pouvez en faire beaucoup. Votre impression de linoléum devrait tenir longtemps. Vous pouvez faire quelques expériences avec les encres. Je suggère d'essayer des encres à base d'huile. Alors tu pourras faire un peu de couleur ici et là, comme je l'ai fait sur ce merle. Une autre chose que vous pouvez faire avec vos impressions, vous pouvez les transformer en cartes, vous pouvez faire de la coloration avec eux. Il y a beaucoup de plaisir que vous pouvez avoir si vous faites quelques impressions et que vous voulez ensuite faire des effets après eux. J' espère que tu as eu autant de temps à regarder ça que je l'ai fait. J' espère voir votre projet bientôt dans la galerie du projet. Je pense que c'est la partie la plus amusante de ce cours, c'est de voir ce que vous produisez. J' espère que vous vous joindrez à moi pour mon prochain cours, qui est en impression sur bois. On se verra bientôt. Merci beaucoup d'avoir rejoint la classe.