Illustrer avec les formes : concevoir des graphiques vectoriels dans Adobe Illustrator

1. Bienvenue: Il n'est pas nécessaire de savoir dessiner pour illustrer un Adobe Illustrator. Dans ce cours, vous allez apprendre à combiner des formes de base pour créer des illustrations plus complexes. Aucune compétence en dessin n'est requise. Je vais montrer comment j'ai illustré ces icônes en les construisant avec des formes de base. Vous pouvez donc les recréer ou utiliser les techniques que vous avez apprises pour créer votre propre ensemble d'icônes Si vous découvrez Illustrator pour la première fois, je vous recommande de consulter d'abord mon cours Adobe Illustrator Essentials. Ce cours couvre toutes les bases en mettant l'accent sur les compétences essentielles que les motion designers doivent connaître pour créer des illustrations à animer. Une fois que vous aurez illustré un ensemble d'icônes, vous pouvez suivre ce cours pour apprendre à les animer dans Adobe After Effects Donc, si vous êtes prêt à apprendre à illustrer en construisant avec des formes, alors commençons. 2. Projet de classe: Le projet de classe consiste à illustrer un ensemble d'icônes. J'ai créé six icônes, mais votre set pourrait en avoir plus ou moins. Pendant que vous regardez, il pourrait être utile de suivre en recréant mes icônes Vous pouvez recréer mes icônes exactement à des fins d'apprentissage et les publier en tant que projet de classe Mais pour votre propre bien, veuillez ne pas publier ou présenter l'œuvre comme étant la vôtre en dehors de Skillshare Une fois que vous aurez acquis cette pratique, vous pourrez utiliser les techniques que vous avez apprises pour créer votre propre ensemble d'icônes. Essayez de rendre les icônes reconnaissables en tant qu' ensemble cohérent en vous assurant qu'elles ont un thème et un style de conception cohérents. La première étape consiste à choisir un thème. Assurez-vous de choisir des éléments que vous pouvez représenter clairement sous la forme d'une icône. L'icône doit être reconnaissable à petite taille. Ensuite, trouvez un style de design. Voici quelques points à prendre en compte pour vous assurer que vos icônes ont toutes un aspect uniforme. Tout d'abord, toutes les icônes doivent apparaître à peu près de la même taille. L'icône de mon pinceau étant longue et étroite, je l'ai légèrement agrandie verticalement pour qu'elle ait à peu près la même taille que les autres icônes le style de design, j'ai choisi le dessin au trait monochrome, mais il existe de nombreux styles alternatifs que vous pouvez proposer. J'utilise des nuances de bleu avec seulement quelques parties de chaque icône ayant une couleur remplie. Quel que soit le style de design que vous choisissez, assurez-vous simplement que toutes vos icônes sont cohérentes. Cela inclut de choisir une palette de couleurs et de s'y tenir. Si vous utilisez des lignes à l'intérieur de vos icônes, assurez-vous que l' épaisseur du trait est cohérente pour donner à vos icônes l'apparence qu'elles vont de pair. Pensez également aux formes de votre ensemble d'icônes. J'ai choisi d'utiliser une combinaison de coins arrondis et de coins pointus avec une jointure ronde et chaque icône possède au moins un coin rond et un coin pointu Vous pouvez également associer vos icônes en les illustrant dans la même perspective ou dans la même orientation Par exemple, ces icônes sont toutes isométriques, et ce sont toutes des coupes transversales peut arriver que vous deviez faire des exceptions pour que l' icône soit reconnaissable. Ici, le beignet et la pizza sont montrés en vue de dessus, tandis que les autres sont tous vus de côté Le beignet et la pizza seraient difficiles à reconnaître d'un point de vue latéral, c'est donc un bon choix de design Assurez-vous que le niveau de détail de vos icônes est le même pour toutes les icônes de l'ensemble. Si vous prévoyez d' animer vos icônes en regardant ce cours ensuite, vous voudrez que vos icônes soient suffisamment détaillées pour être animées Si vous êtes trop détaillé, ce n'est plus vraiment une icône. C'est donc avec ces meilleures pratiques en matière de conception d' icônes à l'esprit que nous allons commencer. 3. Mise en place: Créons un nouveau fichier. Je vais concevoir toutes mes icônes dans un seul fichier afin de m' assurer qu'elles sont toutes cohérentes. Si vous avez l'intention de suivre mon prochain cours et d'animer vos icônes, vous devrez séparer chaque icône dans son propre fichier avec un seul plan Mais je vais vous montrer comment faire le moment venu. Donc, pour l'instant, je vais régler les dimensions à 500 x 500. Illustrator étant un programme vectoriel, vous pouvez toujours redimensionner vos graphiques hausse ou à la baisse sans perte de qualité. Mais si vous réduisez trop la taille de vos graphismes, ils apparaîtront pixélisés dans After Effects lorsque vous tenterez de les animer Assurez-vous que les unités sont définies en pixels. Je vais également définir le nombre de plans de travail à six, un pour chaque icône Le mode couleur doit être réglé sur RGB car il s'agit d'un mode numérique. Le CMYK est destiné à l'impression et les couleurs de vos icônes seront altérées si vous les insérez dans After Effects pour les animer , puis si vous appuyez simplement sur Créer La première chose que je vais faire est de créer une couleur de fond pour toutes mes icônes. Je vais utiliser l'outil rectangle et dessiner un carré Vous pouvez accéder au panneau Transformation pour vous assurer qu'il a la taille exacte et qu'il se trouve au centre de votre plan de travail Ensuite, je vais passer au panneau de couleur, désactiver le trait, puis cliquer sur le fond, et j'ai copié un code hexadécimal pour la couleur que je sais que je veux utiliser Mais vous pouvez également utiliser le sélecteur de couleur pour choisir la couleur, puis appuyer sur OK. Et je veux le copier sur chaque plan de travail. ce faire, une astuce consiste à utiliser la commande C pour copier , puis la commande Shift Option V pour la coller sur tous les plans de travail. En fait, j'en ai collé un deuxième sur ce premier plan de travail, je vais donc simplement en supprimer une copie Ensuite, je vais passer au panneau Calques. Et si vous ne voyez aucun des panneaux que j'utilise, allez dans Windows, et vous les trouverez ici. J'utilise également un espace de travail similaire à Essentials Classic, mais je l'ai légèrement personnalisé Vous pouvez donc regarder ma série Illustrator Essential pour en savoir plus à ce sujet. Donc, dans le panneau des couches, je vais simplement nommer cette couche, BG pour arrière-plan, puis je vais verrouiller pour ne pas déplacer accidentellement des objets. Ensuite, créons une nouvelle couche sur laquelle commencer à concevoir les icônes. Je sais de quelles couleurs je veux que mes icônes soient Je vais donc configurer des échantillons pour faciliter l' utilisation de ces couleurs Comme j'ai déjà une de mes couleurs ici, je peux simplement appuyer sur le bouton plus pour créer un nouvel échantillon, puis appuyer sur OK Je vais ajouter un autre échantillon. Et je connais les codes hexadécimaux que je veux utiliser, donc je vais juste les taper. Et encore une. J'ai donc maintenant les trois couleurs que je souhaite utiliser. Si vous ne savez pas encore quelles couleurs vous souhaitez utiliser, c'est très bien. Vous pourrez toujours changer les couleurs ultérieurement. 4. Icône d'échantillons de couleurs: Zoomons sur le premier plan de travail et commençons à concevoir la première icône Vous pouvez voir que ce plan de travail est sélectionné parce qu'il possède un contour noir que ceux qui ne le sont pas sont avec un contour gris Je vais donc zoomer sur ce plan de travail à l'aide du raccourci clavier , à savoir Commande zéro Pour créer la page de couverture du livret d'échantillons de couleurs, je vais utiliser l'outil rectangle, puis je vais simplement cliquer avec cet outil pour pouvoir saisir les dimensions exactes que je souhaite Je le fais de cette façon parce que je sais que je veux diviser le livret en quatre échantillons égaux Donc, en utilisant de jolis chiffres comme celui-ci, cela facilitera les choses. Ensuite, mettons-le en place et centrons-le sur le plan de travail. Je veux que ce soit un coup sans remplissage Je vais donc le changer et augmenter le poids du trait à 14. Je souhaite également que les coins soient arrondis. Ensuite, avec la forme sélectionnée, je vais sélectionner ce coin, puis celui-ci et l' arrondir de manière à ce qu' il ait un bord arrondi ici. Ensuite, je vais prendre l'outil Ellipse, qui se trouve sous l'outil rectangle, puis dessiner un petit cercle ici, un peu comme la reliure de ce livret Ensuite, je vais le mettre en place. Si vous avez activé les guides intelligents, cela vous aidera à vous concentrer. Vous pouvez activer cette option dans la vue inférieure , puis activer les Smart Guides. Pour les pages du livret, vous pourriez penser à le faire en copiant et en collant cette forme, puis en utilisant des lignes pour la diviser Mais le problème avec cette méthode, c' est qu'il sera difficile de colorier dans cette zone car il ne s'agit pas d'une forme fermée. Alors laissez-moi vous montrer comment je vais m'y prendre à la place. Je vais utiliser l'outil rectangle, donc le ricot du clavier est M, puis je vais cliquer Faisons les dimensions 100 par 100. Déplacez-le et alignez-le, puis créons-en quatre autres. Je vais maintenir l' option enfoncée et la faire glisser , puis répéter cette opération pour créer quatre copies. Sur ce dernier point, nous devons arrondir ces angles, je vais donc les sélectionner et les arrondir. Je peux maintenant recolorer ces carrés en m'assurant que la couleur de remplissage est en haut, puis en utilisant mes échantillons Donc celui-ci, je vais juste colorier la même couleur que l'arrière-plan, puis le bleu moyen et le bleu foncé. Ensuite, je vais simplement cliquer et faire glisser le pointeur sur toute cette page et maintenir l'option enfoncée pour la dupliquer, puis je vais recolorer celle-ci un peu différemment. Et répétons-le encore une fois. Maintenant que j'ai toutes les pages, vous pourriez penser que l'étape suivante consiste à les disposer derrière cette page de couverture et les faire pivoter pour qu'elles soient retournées de la page de couverture Mais en fait, il vaudrait mieux ne pas les faire pivoter pour pouvoir ajouter la rotation et les animer après les effixes. Au lieu de cela, je vais simplement sélectionner chaque page pour les regrouper , puis je vais les faire glisser derrière la page principale. J'ai activé les guides intelligents, donc ils s'enclenchent assez bien, mais vous pouvez également utiliser les outils d'alignement ici Ensuite, je vais aller dans le panneau des couches à cette couche vers le haut et simplement déplacer la page d'accueil et la reliure vers le haut en les faisant cuire et en les faisant glisser vers le Ensuite, cette page d'accueil a besoin d'une couleur de remplissage, je vais donc l'ajouter. Maintenant, toutes ces autres couches se trouvent derrière la page d'accueil. Pour animer cela, je dois séparer les différentes pièces que je souhaite animer dans leurs propres couches, mais je vais effectuer cette étape à la toute fin Pour l'instant, je vais juste terminer et nous pouvons passer à autre chose. 5. Icône de crayon: Lorsque vous illustrez quelque chose qui pivote comme ce crayon, il est plus facile de l'illustrer verticalement ou horizontalement Ensuite, lorsque vous avez terminé, vous pouvez facilement faire pivoter le tout, que ce soit dans Illustrator ou After Effects. L'icône en forme de crayon est composée de plusieurs rectangles différents Je vais donc prendre l'outil rectangulaire avec M sur le clavier, puis dessiner une forme pour la gomme, puis une autre pour la petite pièce métallique située juste en dessous de la gomme Ensuite, je veux m'assurer que ces deux formes sont alignées. Je vais donc cliquer et faire glisser pour les sélectionner tous les deux, puis utiliser les outils d'alignement. Ou si vous ne voyez pas les outils d'alignement dans votre barre d'outils supérieure, vous pouvez trouver le panneau d'alignement, ou si vous ne le voyez pas, vous pouvez le trouver sous la fenêtre. Je souhaite également arrondir les deux coins supérieurs de la gomme. Je vais donc sélectionner cette forme, cliquer sur la première icône en forme de coin rond, maintenir la touche Maj enfoncée et sélectionner la seconde, puis les faire glisser vers l' Pour la partie principale du crayon, je vais le créer avec trois rectangles Je vais à nouveau utiliser l'outil rectangle , puis dessiner un long rectangle. Ensuite, je vais passer au panneau Transform et m'assurer que c'est un bon chiffre. Ainsi, il sera plus facile de travailler avec cela lorsque j' essaie de découper un cercle pour créer ces arêtes au bas d'un crayon, lorsque vous l'aiguisez, sur le fait que le bas n'est pas droit Dans le panneau de transformation, je vais m'assurer que proportions limitées ne sont pas verrouillées, puis je vais remplacer la largeur par un nombre entier Faisons 36. Et comme les angles d' échelle et les effets des traits d'échelle sont désactivés sans option, cela signifie que l'intensité du trait sera la même même si je modifie la taille de la forme C'est donc ce que je veux dans ce cas. Assurez-vous donc que les vôtres sont également désactivées ou revenez simplement en place et ajustez l'intensité du trait pour qu'elle corresponde à celle de toutes vos autres œuvres d'art. Ensuite, je vais créer un cercle pour découper le bas de la forme afin de créer un arc ici. Je vais donc appuyer sur L sur le clavier pour faire apparaître l'outil ellipse, puis cliquer pour saisir les dimensions exactes Et ça va faire 36 parce que c'est la largeur de ce rectangle. Ensuite, je vais le mettre en place, en assurant qu' il est aligné au centre. Ensuite, je vais sélectionner ces deux formes, passer au panneau Pathfinder et sélectionner moins avant Je sais que la forme du devant est un cercle parce que je l'ai créée en deuxième Elle sera donc automatiquement placée en haut, donc je peux simplement appuyer sur moins avant, et cela va découper ce cercle de ce rectangle pour créer cette petite arête. De plus, dans le panneau de contour, remarquez que les coins arrondis sont déjà activés depuis la dernière forme que j'ai créée, et c'est ce que je veux qu'il en soit ainsi. À partir de là, je peux dupliquer cette forme. Je vais donc maintenir la touche option enfoncée, Je vais donc maintenir la touche option enfoncée faire glisser et m'assurer qu' elles s'alignent sur cette ligne ici, puis le refaire une fois de plus. Ensuite, assurons-nous qu'elles sont centrées par rapport à ces deux autres formes. Je vais sélectionner tous ces rectangles, appuyer sur la commande G pour les regrouper, puis sélectionner toutes les formes et les aligner horizontalement Ensuite, créons un triangle pour le bout du crayon. Je vais donc utiliser l'outil polygone, qui se trouve sous l' ellipse ou le rectangle, puis je vais simplement cliquer pour créer un polygone à trois côtés, puis je vais faire pivoter en maintenant la touche Maj enfoncée pour m'assurer qu'il s'enclenche par incréments de 45 degrés Ensuite, mettons-le simplement en place. Et redimensionnez-le pour qu'il corresponde à la bonne taille. Je vais juste le faire glisser vers le bas, et nous devons nous débarrasser de cette première ligne. Je vais donc passer à l'outil à ciseaux. Ce sera donc C sur le clavier et il vous suffira de cliquer sur ces points d'ancrage ici en haut pour couper ce segment de ligne. Ensuite, je vais sélectionner cette ligne et appuyer sur Supprimer. Si vous utilisez l'outil de sélection directe pour le sélectionner, c'est très bien, mais vous devrez appuyer deux fois sur Supprimer car vous pouvez voir que lorsque vous ne le faites qu'une seule fois, il reste ces deux petits points Donc, si vous appuyez à nouveau sur Supprimer, elles disparaissent également. À partir de là, vous pouvez placer le triangle à l'extrémité du crayon. Mais si cela vous semble un peu trop écrasant, vous pouvez simplement ajouter de l'argent à ce triangle Ce que je vais faire, c'est accéder à l'outil pentool, qui est P sur le clavier, puis je vais passer souris sur ce point et vous verrez une petite icône en forme de barre oblique à côté du Pentool pour savoir que vous ajoutez Je vais cliquer sur ce point pour ajouter, puis monter, puis cliquer pour ajouter un autre point. Ensuite, appuyez sur Retour ou Entrée pour terminer ce chemin, et je ferai la même chose de l'autre côté. Alors je vais juste faire glisser ça un peu plus haut, peut-être quelque chose comme ça. Je vais également lui donner une couleur de remplissage simplement parce que je vais avoir un dessin au trait dans After Effects. Et si cette forme de crayon se superpose à cette ligne dessinée, je ne veux pas que la ligne apparaisse derrière elle Je vais donc la remplir avec la couleur d'arrière-plan Ensuite, je dois le déplacer vers l'arrière car il est évident que cela coupe ces formes ici. Je vais donc utiliser le raccourci clavier, qui est le changement de commande, et le crochet gauche pour le déplacer complètement vers l'arrière. Je vais également ajuster la pointure de ce triangle en accédant à l'outil de sélection directe A sur le clavier, en sélectionnant ce point puis en le faisant simplement glisser un peu vers le haut Je maintiens la touche Shift enfoncée pour maintenir la position horizontale. Donc quelque chose comme ça a l'air plutôt bien. Ajoutons ensuite la véritable astuce d'écriture à ce sujet. Je vais donc prendre une ellipse et dessiner un cercle, puis remplissons-le avec la couleur la plus foncée, et nous n'avons pas vraiment besoin d'un trait dessus Ensuite, je vais juste le faire glisser pour l'aligner là où il devrait être pour le bout de ce crayon. Vous pouvez également utiliser les outils d'alignement pour vous assurer qu'ils sont alignés. Donc, si vous sélectionnez ces deux formes, sélectionnez-les à nouveau car nous ne voulons pas que celle-ci bouge car elle est déjà alignée avec le crayon. Cela va donc s' aligner sur cet objet clé. Ensuite, pour recadrer ce cercle, afin qu'il se trouve juste à l'intérieur de cette partie pointue du crayon, je vais copier cette forme, donc commander C, puis je vais la coller dans la position exacte dans laquelle elle Donc Command Shift V. Ensuite, je vais prendre cette copie supérieure sélectionnée, puis maintenir la touche Maj enfoncée et sélectionner le cercle, puis passer au panneau Pathfinder, puis le recadrer pour que le cercle ne soit visible là où il chevauche cette partie pointue du crayon Pour ce faire, vous pouvez utiliser l'option d'intersection. J'espère que vous pourrez voir comment, en dupliquant cette partie pointue, j'en conserve une copie pour l'utiliser comme partie pointue du crayon, puis j'utilise la copie pour utiliser le panneau Pathfinder et le panneau Pathfinder Il ne me reste plus qu'à le recolorer pour qu'il ait un fond foncé et qu'il n'y ait aucun trait La dernière chose à faire ici est de colorer la gomme, donc la couleur de remplissage de la gomme avec le bleu moyen Je vais également créer une ligne. L'icône en forme de crayon va apparaître dans mon animation. Pour ce faire, je vais utiliser l'outil Stylo, qui est P sur le clavier, puis je vais cliquer et faire glisser pour tracer une ligne avec des poignées, car ce sera une ligne courbe. Ensuite, je vais cliquer et faire glisser à nouveau pour créer d'autres poignées sur ce point, puis je vais le faire une fois de plus pour créer un autre point. Pour terminer la ligne, vous pouvez appuyer sur Entrée ou Retour. À partir de là, je vais passer à l'outil de sélection et simplement supprimer la couleur de remplissage sur cette ligne. Et si vous n'aimez pas l' apparence de la ligne, vous pouvez accéder à l' outil de sélection directe ou à la touche A du clavier, et vous pouvez cliquer sur les points et cliquer et faire glisser pour ajuster les poignées. Vous pouvez donc déplacer les points réels ou déplacer les poignées. Je ne vais pas vraiment m' inquiéter de la disposition de l'icône et de la ligne, car je sais que je vais l'animer Mais si vous le souhaitez, vous pouvez sélectionner le crayon entier moins la ligne, puis le regrouper puis le faire pivoter. Mais je trouve qu'il est plus facile de commencer avec une rotation nulle à la verticale dans After Effects, donc je vais laisser les choses comme ça. Je vais juste me concentrer sur le plan de travail juste pour être pointilleux et terminer 6. Icône de caméra: Pour créer l'icône de l'appareil photo, je vais commencer par un rectangle. J'aime concevoir des éléments centrés sur mon plan de travail, donc je vais juste me concentrer sur ce point Je veux aussi au coin de la rue. Ensuite, je vais utiliser l' outil Ellipse pour créer un cercle pour l'objectif Et alignons simplement cela. Vous pouvez soit utiliser des guides intelligents pour le capturer, soit sélectionner ces deux formes. Et si vous souhaitez l'aligner sur cet objet clé qu'est la partie carrée de la caméra, vous pouvez simplement le sélectionner à nouveau pour le mettre en gras et le mettre en valeur comme objet clé, puis appuyer sur les outils d'alignement. Je pense que je veux que cet objectif soit un peu plus grand Je vais donc m'assurer que dans le panneau Transformation, les traits d' échelle et les effets ne sont pas cochés Ensuite, je vais maintenir enfoncée l'option Shift pour m'assurer qu'elle reste centrée afin qu'elle change de forme par rapport au centre de la forme, puis je clique et fais glisser pour l'agrandir légèrement. Ensuite, je vais utiliser l'outil rectangle pour créer quelques détails supplémentaires sur l'appareil photo. Ensuite, je vais faire une petite ellipse pour un petit détail ici Créons maintenant ce cercle intérieur pour l'objectif. Je vais sélectionner ce cercle, appuyer sur la commande C pour le copier et sur la commande Shift V pour le coller en place. Il existe maintenant deux copies de ce cercle. Ensuite, je vais maintenir la touche Shift et la touche Option enfoncées pour le réduire, mais je vais le redimensionner Option enfoncées pour le réduire, à partir du centre et m'assurer qu'il reste circulaire. Donc quelque chose comme ça. Pour que l' objectif soit légèrement éblouissant, je peux le répéter Commandez C pour copier ce cercle, Command Shift V pour le coller en place, puis réduisons-le un peu. L'éblouissement devrait donc être à peu près de cette taille. Maintenant que j'ai ce cercle, je vais utiliser l' outil à ciseaux pour le couper Je vais donc simplement couper ici et ici, puis je vais utiliser l'outil de sélection pour sélectionner cette partie de la ligne et appuyer sur Supprimer pour m'en débarrasser. Colorons cette partie de l'objectif et peut-être même agrandissons un tout petit peu ce cercle. Créons le petit emplacement d'où sort la photo. Je vais le faire avec un stylo, puis j'ai juste besoin d' un trait mais pas de remplissage, puis je vais cliquer pour créer un point puis maintenir la touche Maj enfoncée pour en faire une ligne droite, puis cliquer pour créer un autre point. Ensuite, je vais simplement déplacer cette ligne en place et m'assurer qu'elle est centrée. Créons une ligne supplémentaire pour un autre détail de l'appareil photo Je vais donc utiliser à nouveau le stylet pour tracer une ligne à partir de là et maintenir la touche Maj enfoncée pour en faire une ligne droite. Ensuite, je dois ramener cette forme à l'arrière. Je vais utiliser le raccourci clavier, qui est Command Shift, et le crochet gauche. Je dois également ajouter une couleur de remplissage à ce cercle afin de ne pas voir la ligne qui le suit. Pour créer la photo, je vais utiliser l'outil rectangle et simplement dessiner une forme qui servira de photo. Et je crée la photo complète parce que je sais que je vais l'animer, même si dans mon design d'icône final, vous pouvez simplement voir la photo sortir de l'appareil photo Ce sera donc quelque chose comme ça. Et concevons-le ici juste pour un peu plus d'espace. Et puis ajoutons la zone photo. Assurez-vous qu'ils sont centrés, et cela devrait peut-être être un peu plus long. Pour cette photo, je vais juste dessiner des montagnes. Je vais utiliser le stylo pour simplement tracer des lignes droites qui seront des montagnes. Ensuite, je vais en quelque sorte tracer cette photo juste pour qu'elle puisse être remplie, et je vais la remplir avec du bleu moyen. Et puis ajoutons un petit cercle pour le soleil. Et cela peut avoir le fond bleu foncé sans trait. Je vais dupliquer cette photo. Je vais donc simplement le sélectionner, maintenir l'option enfoncée, puis en faire glisser une copie. Supprimons ensuite les montagnes et le soleil. Et créons une fleur pour celui-ci. Je vais donc utiliser une ellipse et créer un ovale. Et faisons en sorte qu'il y ait un trait, mais pas de remplissage. Un moyen rapide de le faire serait simplement d'utiliser le compte-gouttes et de échantillon qui a subi un trait mais qui n'a Ensuite, centrons cette ellipse. Maintenant, je veux le répéter pour créer le reste des pétales. Pour ce faire, je vais monter pour m'y opposer. Répétez ensuite, puis émettez la radio. À partir de là, vous pouvez soit ajuster à l'aide de ces contrôleurs, soit dans le panneau des propriétés, vous pouvez passer en revue et choisir nombre de répétitions que vous souhaitez. J'en veux juste cinq. Maintenant, je veux assembler ces pétales, afin que vous puissiez utiliser cette manette pour le faire. Maintenant, je vais juste le centrer et le réduire un peu. Je vais également le faire pivoter. Ensuite, créons un cercle pour le centre. Assurez-vous que le fond de votre cercle est de la même couleur que l'arrière-plan. Ensuite, je vais aussi colorer ces pétales de fleurs avec une garniture d'un bleu moyen. Enfin, je vais sélectionner la photo entière et la regrouper, même pour cette autre photo. Ensuite, si vous vouliez que la photo sorte de l'appareil photo, vous pouvez simplement la faire glisser dessus, puis la recadrer de manière à ce qu'une partie soit visible, la partie qui se trouve hors de l'appareil photo. Ce que vous pourriez faire, c'est créer un rectangle. Je vais dessiner à l'endroit où je veux que cette couche photo soit visible. fois ce rectangle sélectionné, je vais maintenir la touche Maj enfoncée pour sélectionner également la photo, puis utiliser le raccourci clavier pour créer un masque de découpage C'est Command or Control Seven. Vous pouvez donc voir que la photo n'est désormais visible qu' à l'intérieur de ce rectangle désormais invisible que j'ai dessiné. Si vous souhaitez modifier la partie visible de cette photo, vous pouvez double-cliquer sur la photo pour passer en mode isolation et vous pouvez simplement ajuster la position de celle-ci. Ensuite, pour sortir du mode isolation, cliquez sur cette barre. Donc, si vous deviez simplement le concevoir sous d'icône statique et que vous n'avez pas l' intention de l'animer, voici comment vous créeriez ce masque de découpage Mais j'ai l'intention d' animer cette icône. Je ne veux donc pas créer le masque ici dans Illustrator. Je veux vraiment le créer dans After Effects. Donc, je vais simplement le sélectionner, cliquer avec le bouton droit de la souris, relâcher le masque de découpage, puis je pourrai supprimer ce rectangle qui servait de masque Comme je vais l' animer, je vais simplement laisser cette photo sur le dessus de l'appareil photo, et je vais la centrer sur le plan de travail , puis introduire cette photo et la centrer également 7. Icône de ciseaux: Pour l'icône des ciseaux, je vais combiner un rectangle et un cercle pour créer la partie que vos doigts utilisent sur les ciseaux. Créons d'abord ce rectangle , puis créons le cercle. Je vais m'assurer qu'ils sont alignés. Et peut-être que ça doit être un peu plus long. Ensuite, je vais sélectionner le cercle, appuyer sur la commande C pour le copier, puis sur Command Shift B pour rester en place. Ensuite, je vais maintenir la touche Maj enfoncée et option permettant de prendre ce cercle qui se trouve haut et de le transformer en un cercle plus petit tout en les maintenant alignés. Ensuite, je vais utiliser l'outil de sélection directe, qui se trouve sur le clavier, prendre ce rectangle, saisir ce point ici et le faire glisser légèrement pour que lorsque je fusionne ces formes, elles ne soient pas coupées au milieu de ce cercle. Je vais sélectionner le rectangle et ce cercle extérieur, accéder au panneau Pathfinder et les fusionner. À partir de là, si je colore cette forme et que je lui donne une couleur de remplissage, vous pouvez voir que ce cercle n'est pas découpé. Donc, ce que je dois faire, c'est sélectionner les deux, et vous pouvez le faire en créant un chemin composé en utilisant la commande 8 du contrôleur Jarcut du clavier Je vais annuler cela et vous montrer qu' une autre façon de le faire est de sélectionner les deux formes, puis d'utiliser le front négatif dans le panneau Pathfinder Dans tous les cas, cela crée un chemin composé. Les tracés composés sont l'endroit où deux tracés différents sont assemblés pour créer une forme unique. Et c'est parfait pour découper des choses comme ça. À partir de là, je vais sélectionner la forme, puis passer à l'outil de sélection directe pour voir les coins arrondis. Lorsque vous avez une forme unique, vous devez utiliser l'outil de sélection directe pour voir les icônes aux coins arrondis. Si vous avez une forme simple, comme un rectangle, vous pouvez voir les icônes des coins arrondis avec l'outil de sélection normal. Mais vous avez besoin de l'outil de sélection directe si vous avez une forme unique comme celle-ci. À partir de là, je vais sélectionner ces deux coins, puis les arrondir , puis cliquer nouveau sur ce point pour arrondir ce coin. Je vais l'agrandir un peu, puis fabriquer les lames à ciseaux Pour ce faire, je vais utiliser un rectangle et je dois le rendre un peu plus Et colorons-le avec la couleur d'arrière-plan , puis déplacons-le derrière ce bout de ciseaux à l'aide du raccourci clavier. Ensuite, je vais sélectionner la forme, sélectionner ce coin rond et le faire glisser pour l'arrondir. Ensuite, je vais sélectionner ces deux formes et les regrouper, puis je vais maintenir la touche option enfoncée et faire glisser le pointeur pour créer un doublon. Pour le retourner, je vais utiliser l'outil de réflexion, qui se trouve sur O sur le clavier, puis je vais le faire glisser verticalement de haut en bas en maintenant la touche Shift enfoncée pour le retourner à 180 degrés. Ensuite, je peux le mettre en place. Créons un petit cercle pour la reliure ou la charnière de ces ciseaux Je vais utiliser L pour l'outil ellipse. Je ne veux pas que ce soit un accident vasculaire cérébral, mais je veux qu'il soit comblé. Je vais juste zoomer, l'agrandir un peu et le mettre en place. Si vous créez simplement une illustration statique, vous souhaiterez probablement faire pivoter les ciseaux. Je vais sélectionner la forme du haut et appuyer sur R sur le clavier pour faire apparaître l'outil de rotation. Je vais faire pivoter la forme à partir de ce point. Je vais cliquer avec l'outil de rotation pour déplacer le point de référence ici, puis je peux cliquer et faire glisser pour effectuer une rotation à partir de ce point. Si vous souhaitez animer vos icônes, vous pouvez les laisser inchangées, puis ajouter la rotation et les effets secondaires Il y a une chose que j'ai remarquée et que je veux maintenant corriger. Lorsque les ciseaux sont fermés, les poignées se chevauchent un peu trop. Une fois cette moitié supérieure des ciseaux sélectionnée, je vais double-cliquer dessus pour passer en mode isolation afin de modifier les objets du groupe. À partir de là, je vais juste faire pivoter ce manche un peu vers l'extérieur pour qu'il paraisse plus naturel lorsque les ciseaux sont fermés Et je vais utiliser l'outil de rotation, qui est R sur le clavier, puis je veux déplacer ce point de référence à peu près là où se trouverait la charnière Toujours avec l'outil de rotation, je vais appuyer sur le bouton Option ou Alt sur ce point de référence pour faire apparaître la zone de rotation dans laquelle je peux taper l'angle exact selon lequel je veux qu'il soit pivoté Essayons moins dix , puis je vais appuyer sur la touche Tab. Et puisque j'ai vérifié l' aperçu, cela me montrera à quoi cela ressemble. Je trouve que cela semble plutôt bon, alors je vais appuyer sur OK, puis je vais revenir à l'outil de sélection. Maintenant, cette forme est affichée là où je ne veux pas qu'elle soit Je vais donc simplement la faire glisser pour la redimensionner Pour sortir du mode isolation, cliquez sur cette barre. Vous pouvez soit répéter les mêmes étapes sur cette moitié des ciseaux, soit, si vous voulez vous assurer que les deux moitiés des ciseaux sont complètement identiques, vous pouvez simplement le supprimer, puis prendre celui-ci, faire une autre copie, utiliser l'outil de réflexion pour le retourner puis le remettre en place. Déplaçons ensuite cette couche derrière l'autre à l'aide du raccourci clavier «   command shift » et du crochet gauche. Je trouve que c'est plus beau lorsque les ciseaux sont fermés, et cela restera aussi beau lorsque je fais pivoter les ciseaux lorsque je le fais dans l'animation Pour l'instant, je vais juste laisser ça comme ça. 8. Icône de pipette d'œil: Pour créer l'icône de la pipette, je vais commencer par quelques rectangles Ensuite, je vais tous les sélectionner et assurer qu'ils sont alignés au centre. Alignons-les également simplement sur le plan de travail. Je vais élargir un peu cette forme. Je vais donc faire glisser le pointeur horizontalement et maintenir l'option enfoncée pour qu'elle change depuis le centre. Ensuite, je vais sélectionner les deux premiers qui constituent le capuchon accéder au panneau Pathfinder, puis les unir. Je vais passer à l'outil de sélection directe pour voir les coins arrondis. Et je voudrais arrondir complètement les deux coins supérieurs, puis ces deux coins juste un peu. Ensuite, je vais arrondir un peu plus ces quatre coins. Alors peut-être quelque chose comme ça. Mais en fait, j'ai l' impression que cette partie est un peu trop large maintenant. Donc, avec l'outil de sélection directe, je vais cliquer et faire glisser le pointeur sur ces points. Assurez-vous donc que la sélection inclut ce point, mais pas celui-ci. Ensuite, je vais utiliser la touche fléchée pour le déplacer un peu Mais je vais compter un, deux, trois ou quatre coups sur les flèches pour pouvoir faire la même chose ici Un, deux, trois, quatre. Et puis je veux aussi que cette partie soit un peu plus haute, donc je vais sélectionner ces points et les pousser vers ces points et les pousser Travaillons maintenant sur la partie inférieure. Je veux que cela se limite au bas de la page. Donc, ce que je vais faire, c'est passer à l'outil Stylo et ajouter deux points de ce côté et deux points de ce côté. Maintenant, ils ne sont pas parfaitement alignés, et j'aime garder les choses symétriques. Donc, ce que je vais faire, c'est accéder à l' outil de sélection directe et sélectionner ces deux premiers points, puis accéder aux outils d'alignement et les aligner verticalement. Pour une raison ou une autre, cela les a placés là-haut. Mais comme ils sont tous les deux sélectionnés, je peux simplement maintenir la touche Maj enfoncée et les faire glisser vers le bas où je le souhaite. Ensuite, je vais faire la même chose avec ces points, les sélectionner, les aligner verticalement et les déplacer vers le bas. Je vais maintenant sélectionner les quatre derniers points. Donc, ces deux qui sont déjà sélectionnés, puis les coins inférieurs. Je vais utiliser l'outil de mise à l'échelle, qui est S sur le clavier. Et avec cet outil, je vais faire glisser le pointeur horizontalement pour faire apparaître ces points. Ensuite, je vais passer à l'outil de sélection directe et arrondir ces angles. Ensuite, je vais encore plus arrondir ces angles. Je vais sélectionner la partie inférieure et l'agrandir un peu en maintenant la touche Shift enfoncée et en la faisant glisser depuis le bas Pour créer un petit reflet sur le dessus, je vais dupliquer cette forme pour m'assurer qu' il s'agit exactement de la même courbe que cette forme Je vais donc copier puis coller sur place Command Shift V. Et puis au lieu de simplement le redimensionner, ce qui ne permettra pas de maintenir une courbe parallèle, je vais plutôt accéder au panneau des propriétés, puis effectuer une trajectoire de décalage. Vous pouvez également le trouver sous le l'objet, le chemin décalé. Lorsque vous cliquez sur ce bouton, vous pouvez choisir dans quelle mesure vous souhaitez décaler le tracé. Donc, comme je veux décaler cela à l'intérieur de la forme, je vais faire un nombre négatif. Essayons donc le négatif 20. Ensuite, si vous appuyez sur Tab, vous passerez à la case suivante. Vous pouvez prévisualiser à quoi cela ressemble tant que l'aperçu est activé. Donc je trouve que ça a l'air plutôt bien, et je vais appuyer sur OK. Maintenant, je vais passer à l'outil à ciseaux et simplement couper ici et là, puis supprimer cette partie de la ligne. Pour créer ce petit éblouissement. Ensuite, je vais cliquer et faire glisser le pointeur sur l'icône entière pour la sélectionner, puis maintenir la touche Shift enfoncée et la faire pivoter de 45 degrés. Si je le fais maintenant pivoter au lieu d' un effet secondaire, c'est parce que je sais que je veux qu'il soit toujours pivoté. Je ne vais pas animer la rotation, je peux donc la faire pivoter maintenant sans problème Créons maintenant le liquide à l'intérieur de la pipette. Je vais donc simplement créer un rectangle. Donnons-lui une couleur de remplissage. Ensuite, je veux seulement que ce rectangle, qui sera le fluide, soit visible à l'intérieur de cette forme de pipette Je vais appuyer sur la commande C sur cette forme pour la copier, Command Shift V pour la coller en place, puis je vais sélectionner le rectangle et créer un masque de découpage Le raccourci clavier est Command ou Control 7. Ensuite, je veux le déplacer derrière la forme originale du compte-gouttes pour que ce trait soit au-dessus Je vais utiliser le raccourci clavier pour le déplacer derrière, c' est-à-dire le changement de commande et le crochet gauche. C'est donc ainsi que vous procéderiez si vous créez simplement un graphique statique. Mais puisque je vais l' animer, je ne veux vraiment pas créer le masque de découpage ici dans Je souhaite le créer dans After Effects. Je vais donc sélectionner ce groupe de découpage puis cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir Release Clipping mask Et puis je sais que j'ai une copie supplémentaire de la forme de la pipette Je vais donc aller dans le panneau des couches juste pour m'assurer de supprimer la bonne Ce sera donc ce chemin juste au-dessus de ce rectangle. Je vais donc le supprimer car je n'en ai pas besoin. Et je vais le configurer en utilisant un tapis dans After Effects. Nous avons besoin d'une dernière chose pour cette icône, une petite goutte de liquide qui va sortir de l'icône. Pour créer cela, je vais commencer par une ellipse. Donnons-lui simplement une couleur de remplissage. Ensuite, je vais passer à l' outil de sélection directe, saisir ce point supérieur et le faire simplement glisser vers le haut tout en maintenant la touche Shift enfoncée pour conserver sa position horizontale. Je veux que ce point supérieur soit pointu plutôt qu'incurvé. Une fois cette option sélectionnée, je vais monter pour convertir, puis simplement la convertir en coins pointus. 9. Icône de pinceau: Pour le presse-douleur, commençons par le manche, qui sera un rectangle. Je veux que le bas du manche soit rétréci et que le haut soit arrondi Généralement, lorsque vous souhaitez manipuler une forme, vous devez arrondir les coins comme dernière étape Je vais vous montrer pourquoi. Si je devais arrondir ces coins, puis prendre ces deux coins et utiliser l'outil d'échelle pour les faire glisser vers l'intérieur et les affiner. Maintenant, j'ai perdu la capacité d'arrondir ces virages. C'est un nouveau virage. Par exemple, il ne s' arrondit pas là où il était arrondi auparavant Donc je vais juste annuler tout ça. Et d'abord, je vais sélectionner ces deux coins inférieurs, passer à l'outil de mise à l'échelle, qui est S sur le clavier. Ensuite, je vais faire glisser le pointeur horizontalement pour rapprocher ces deux points. À partir de là, je peux passer à l' outil de sélection directe, puis cliquer sur ces deux coins supérieurs pour voir l'icône des coins arrondis, puis les sélectionner et les faire glisser jusqu'au bout. Ensuite, je vais créer un autre rectangle pour la base de cette poignée. Et assurons-nous que ces deux formes sont alignées à l'aide des outils d'alignement. Je veux donner ces coins arrondis Je vais donc les sélectionner dans le panneau des traits. Ensuite, je vais sélectionner ces deux formes, accéder au panneau Pathfinder et les unir. Ensuite, avec l'outil de sélection directe, je vais sélectionner ces deux coins et les arrondir, puis ces deux coins et les arrondir. Il y a le manche et nous pouvons également ajouter une petite ellipse pour le trou situé en haut du manche afin que vous puissiez suspendre ce pinceau Vous pouvez ensuite les aligner si vous avez des guides intelligents ou vous assurer qu' ils sont alignés avec les outils d'alignement. Créons ensuite un autre rectangle cette petite pièce métallique qui maintient les poils sur le manche Encore une fois, alignons toutes ces formes. Créons ensuite un autre rectangle pour les poils. Et encore une fois, alignez ceci. Pour créer la peinture sur le pinceau, vous pouvez essayer de tracer une ligne en zigzag, mais laissez-moi vous montrer une Je vais utiliser l'outil stylo pour assurer que cette forme n'est pas sélectionnée Je vais passer la souris dessus pour m'assurer qu'elle est de la bonne taille, puis m'assurer que vous voyez cette petite icône de départ à côté du pentol pour que vous sachiez que vous créez un nouveau chemin et que vous n' ajoutez aucun point à ce chemin existant Je vais cliquer pour créer un point , puis cliquer à nouveau pour créer un autre point, et je vais juste créer des lignes droites. Ensuite, pour le bas, je vais juste tracer la forme pour avoir une forme fermée. À partir de là, vous pouvez passer à l'outil de sélection directe et ajuster n'importe lequel de ces points si vous le souhaitez. Ensuite, je vais sélectionner ce point et ce point et arrondir complètement les coins pour créer une belle ligne courbe lisse. Ensuite, je vais sélectionner cette forme simplement avec l'outil de sélection habituel et je vais lui donner une couleur de remplissage sans trait. C'est pourquoi j'ai connecté cette partie inférieure du chemin afin de pouvoir remplir cette forme. Maintenant, je dois le redimensionner pour qu' il atteigne le bord des poils Je vais juste zoomer pour ce faire, maintenir la touche Maj enfoncée et simplement faire glisser le pointeur pour redimensionner Et puis déplacez-le aussi vers le bas comme ça. Ensuite, créons les gouttes de peinture. Pour ce faire, je vais simplement utiliser des lignes, ce qui les rendra faciles à animer. Je vais donc utiliser l'outil stylo, puis je vais simplement créer une ligne droite en maintenant la touche Maj enfoncée. Ensuite, donnons-lui une couleur de trait, et donnons-lui une largeur de 32. Je veux aussi lui donner des capuchons ronds. Je vais juste le sélectionner et le déplacer avec la touche fléchée pour qu'il soit aligné avec le bord de mon pinceau Il peut être utile de zoomer et d'aligner cela. OK. Si vous ne parvenez pas à l'aligner parfaitement comme moi, il peut être utile de désactiver les Smart Guides pendant une seconde Le raccourci clavier est commande ou contrôle, puis vous pouvez continuer à essayer de le régler. Maintenant que tout est prêt, je vais réactiver Smart Guides. Ensuite, je vais maintenir l'option enfoncée et faire glisser le pointeur pour dupliquer cette ligne. Je veux le mettre juste à côté de l'original, qu'il se touche à peine. À partir de là, je peux utiliser le raccourci clavier Command D pour dupliquer cette forme et cette action. Je vais le déplacer et dupliquer la forme. Je vais le faire jusqu'à ce que j'aie sept copies de cette ligne. Ensuite, je vais colorier toutes les autres. Telles seront les lacunes. Je vais juste les colorier de n'importe quelle autre couleur aléatoire pour voir ce que je fais ici. De toute évidence, ma peinture s'étend au-delà du pinceau. Ce que je vais faire, c'est accéder au panneau Transformation, assurer que les angles d'échelle, les traits d' échelle et les effets sont désactivés. Ensuite, je vais agrandir mon pinceau en sélectionnant le tout Assurez-vous de placer la ligne courbe de peinture en bas, puis je vais simplement la faire glisser pour l' aligner sur les gouttes de peinture Certaines de ces lignes s' étendent au-dessus de la ligne de peinture de la courbe Je vais donc toutes les sélectionner et les faire glisser vers le bas. Maintenant, ces trois lignes que j'ai colorées d'une couleur différente vont être utilisées pour créer l'écart. Si je les déplace simplement vers le bas, vous pouvez voir qu'à l'heure actuelle, il y a des coins pointus entre chacune de ces gouttes de peinture, ce qui n'est pas très beau Je vais donc utiliser cette forme pour découper une forme à partir d'ici afin de créer cet écart. Mais d'abord, je dois étendre légèrement cette forme Je vais donc sélectionner ces deux coins inférieurs à l'aide de l' outil de sélection directe, maintenir la touche Maj enfoncée, puis les tirer vers le bas. Ensuite, je vais remettre en place ces trois lignes que j'utilise pour l' écart. Je vais également modifier le positionnement vertical de ces lignes pour les rendre un peu plus réalistes Vous devez simplement vous assurer qu'ils se chevauchent toujours avec cette forme de peinture Ensuite, une fois que vous avez déterminé leur position, comme vous les aimez, vous devez toutes les sélectionner, et nous voulons découper ces lignes à partir de cette forme. Mais ce ne sont que des lignes. Si vous deviez le faire maintenant en utilisant le signe négatif sur le panneau du Pathfinder, vous verrez que rien ne se passe réellement , car c'est juste une ligne et non une forme qui découperait quelque chose de cette forme Au lieu de cela , vous devez d' abord sélectionner ces lignes, puis monter pour agrandir l'objet. Ces paramètres sont corrects, alors appuyez sur OK. Il s'agit maintenant de formes unies avec une couleur de remplissage que vous pouvez utiliser pour découper à partir de cette forme de peinture. Maintenez la touche Maj enfoncée pour sélectionner la forme de peinture, puis utilisez la touche moins avant du panneau Pathfinder pour découper ces formes Vous pouvez voir le pinceau du pinceau derrière cette peinture, je vais donc déplacer cette forme de peinture vers le bas. Si vous créez simplement une illustration statique, vous pouvez faire varier la longueur de ces lignes pour la rendre un peu plus réaliste et plus intéressante. Mais comme je vais animer ces lignes, au goutte-à-goutte, je vais juste les laisser toutes pareilles et je vais les ajuster pendant que j' C'est ce que nous appellerons terminé pour le pinceau. 10. Prochaines étapes: Merci d'avoir regardé. Que vous ayez créé mes icônes ou que vous ayez créé les vôtres, veuillez les publier en tant que projet de classe. Pour savoir comment animer vos icônes et After Effects, consultez ce cours ci-dessous. Si vous avez tiré quelque chose de ce cours, cela m'aiderait beaucoup si vous partiez pour le réviser. Assurez-vous de me suivre sur Skillshare ou de vous inscrire à ma newsletter par e-mail pour savoir quand j'ai un nouveau cours pour Jusqu'à la prochaine fois, Happy Illustrating.