Adobe Illustrator Essentials : Guide de l'illustration pour débutants | Megan Friesth | Skillshare

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Adobe Illustrator Essentials : Guide de l'illustration pour débutants

teacher avatar Megan Friesth, Motion Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue

      0:55

    • 2.

      Configurer l'espace de travail

      7:33

    • 3.

      Create, Edit & Stylize Text

      5:21

    • 4.

      Create & Edit Shapes

      17:00

    • 5.

      Work with Multiple Shapes

      9:09

    • 6.

      Illustrate with Shapes

      4:21

    • 7.

      Create Custom Paths & Shapes

      13:41

    • 8.

      Color Graphics

      17:41

    • 9.

      Create & Edit Masks

      8:34

    • 10.

      Prochaines étapes

      0:31

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

808

apprenants

10

projets

À propos de ce cours

Apprenez à utiliser les outils et les techniques essentiels pour illustrer dans Adobe Illustrator ; aucune compétence en dessin n'est requise ! Ce cours pour débutants est axé sur l’illustration pour l’animation, ce qui est parfait pour les débutants en conception de mouvement, mais tout ce que vous apprendrez s’applique également à la conception graphique et aux illustrations statiques.

Une grande partie de l'animation consiste à disposer d'illustrations de haute qualité à animer. Si vous pouvez illustrer et animer, vous n'avez pas à compter sur les autres pour donner vie à vos idées.

Vous n'avez pas besoin de savoir dessiner pour pouvoir illustrer sur Adobe Illustrator. com Tout au long de ce cours, je vous montrerai les outils et les techniques nécessaires pour illustrer les visuels les plus complexes à l'aide de formes simples.

Vous apprendrez à :

  • Configurez votre espace de travail pour être efficace avec tous les outils dont vous aurez besoin. (
  • Vous travaillez avec du texte, et notamment comment choisir des points ou des paragraphes, styliser du texte, faire un texte sur un chemin et personnaliser le texte sous forme de formes.
  • Créez des formes de base et transformez-les en formes uniques avec des coins arrondis, de l'échelle, de la rotation, des cisaillements et de la réflexion.
  • et alors. Travaillez avec plusieurs formes, notamment : dupliquer, copier et coller (il y a plus d'options que vous ne le pensez), modifier l'ordre des calques, sélectionner certaines parties de l'œuvre, aligner les calques, créer des groupes et modifier plusieurs formes à la fois.
  • Combinez des formes de base pour créer des illustrations à l'aide de l'outil Concepteur de forme et du panneau Pathfinder.
  • Créez et modifiez des tracés personnalisés à l'aide des outils Plume, de l'outil Point d'ancrage (qui est étonnamment utile) et de l'outil Sélection directe. Vous pouvez également ajuster la largeur et le style des traits.
  • Vous pourrez colorier vos illustrations, travailler avec l’outil pipette, enregistrer des palettes de couleurs à utiliser dans différents fichiers et recoloriser vos œuvres.
  • Utilisez des masques d'écrêtage, le mode Dessiner à l’intérieur, des chemins composés et des masques d’opacité pour créer des illustrations plus complexes.

Il existe également un manuel Illustrator que vous pouvez suivre pendant que vous regardez. Il regorge de conseils et d'astuces pour travailler efficacement dans Adobe Illustrator.

Après ce cours, mettez en pratique ce que vous avez appris avec un véritable projet dans ce cours : (

Consultez mon programme pour savoir quel cours suivre ensuite.

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Megan Friesth

Motion Designer

Top Teacher

Hi! I'm Megan Friesth, a motion designer and illustrator from Boulder, Colorado. For my job I create explanimations-that is educational animations-and here I create education on how to animate! I have degrees in physiology and creative technology & design. By combining these two disciplines I create explanimations that help patients with chronic diseases understand complex medical information and take control of their health. When I'm not inside Adobe Illustrator or After Effects, I love traveling, running, skiing, yoga, and gardening.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Bienvenue: Bienvenue dans Adobe Illustrator Essentials. Illustrator est un programme robuste doté de nombreuses fonctionnalités. Ce cours ne couvre donc que l'essentiel pour les débutants complets. Bien que l'accent soit mis sur l' illustration pour l'animation, les outils et techniques que je vais aborder sont applicables à la conception graphique et aux illustrations statiques. Je suis Meghan Frias, et je suis explicatrice. J'écris, j'illustre et j' anime des animations pédagogiques, principalement axées sur des sujets liés à la santé et à l'environnement Une grande partie de l'animation consiste avoir des illustrations de haute qualité à animer. Si vous savez illustrer et animer, vous n'avez pas besoin de compter sur les autres pour donner vie à vos idées. Il n'est pas nécessaire de savoir dessiner pour illustrer un Adobe Illustrator. Tout au long de ce cours, je vais vous montrer les outils et les techniques permettant d'illustrer même les visuels les plus complexes en utilisant des formes de base Pour le projet de classe, j'ai créé un cahier d'exercices que vous pourrez suivre pendant que vous regardez. Maintenant, commençons. 2. Configurer l'espace de travail: Dans cette vidéo, vous allez découvrir Adobe Illustrator et configurer votre espace de Adobe Illustrator et configurer travail avec tout ce dont vous aurez besoin. Créons d'abord un nouveau fichier. Depuis l'écran d'accueil, vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton, ou le raccourci clavier est toujours Commande ou Contrôle N. Je vais opter pour une largeur de 1920 et une hauteur de 1080 pixels. Il s'agit de la taille d'une vidéo HD, donc chaque fois que j' anime une scène, j'utilise généralement cette taille Assurez-vous que vos dimensions sont pixels, car c'est ce qu'utilise After Effects. Pour les plans de travail, je vais m'en tenir à un car lorsque vous importez un fichier dans After Effects, celui-ci ne reconnaît qu'un seul plan de Donc, si vous faites quelque chose comme des storyboards, vous souhaiterez peut-être avoir plusieurs plans de travail différents afin que chaque scène puisse avoir son propre Mais vous devez diviser le fichier en plans de travail uniques pour l' importer dans After Effects qui concerne les paramètres de purge, nous n'avons pas à nous soucier de tout cela, car il s' agit uniquement d'un paramètre d'impression Le mode couleur est important, et il est important que vous choisissiez couleur RGB, qui est destinée au numérique. La couleur CMYK est destinée à l'impression. Assurez-vous donc de choisir la couleur RVB, car si vous avez accidentellement choisi le format CMYK, puis que vous importez ce fichier dans After Effects ultérieurement, vous remarquerez que les couleurs sont différentes de celles que vous voyiez dans Illustrator. Et c'est parce qu' After Effects utilise le RGB. Ensuite, en faisant défiler l'écran vers le bas, vous pouvez laisser les effets matriciels à l'écran ou à 72 ppp, ce qui est utile pour la vidéo car ce paramètre n'a pas vraiment d' importance, sauf pour l'impression Ensuite, je vais appuyer sur Créer. Commençons par une visite de l'espace de travail. Le vôtre ressemble probablement à ceci par défaut. Mais si ce n'est pas le cas, ce n'est pas grave car je vais vous aider à personnaliser votre espace de travail afin qu'il dispose de tous les outils que vous utiliserez le plus. Si vous accédez à Window Workspace, vous pouvez trouver différents espaces de travail par défaut Je vais passer à Essentials Classic parce que j'aime cette barre d'outils supérieure et j'aime la vue agrandie de cette barre d'outils de gauche. Passons en revue certains des panneaux que j'utilise fréquemment. Si aucun panneau n'est visible, vous pouvez toujours le trouver sous Window. Tout d'abord, il y a le panneau des propriétés. Et ce panneau peut être très utile car il change en fonction de ce avec quoi vous travaillez. Supposons que vous travailliez avec des formes, et je vous en montrerai plus sur tous ces outils plus tard. Il va modifier les paramètres qu'il contient ici en fonction du fait que vous travaillez avec une forme. Derrière cela se trouvent des bibliothèques, ce qui peut être utile pour enregistrer les différentes couleurs ou graphiques que vous utilisez fréquemment. Ces bibliothèques fonctionnent dans toutes les applications Adobe et je parlerai plus tard de la manière dont peuvent être utiles ou moins elles peuvent être utiles ou moins utiles entre After Effects et Illustrator. Ensuite, dans cette barre, vous pouvez cliquer sur l'un d'entre eux pour faire apparaître différents panneaux. Si votre écran est plus petit, il peut être utile de les condenser comme ceci, puis il vous suffit de cliquer dessus pour afficher les éléments dont vous avez besoin quand vous en avez besoin. Mais j'ai un écran plus grand et j'aime voir tous ces panneaux étendus en une seule fois Il est donc plus facile d' accéder à ce dont j'ai besoin . Il est donc plus facile d' accéder à ce dont j'ai besoin sans avoir à cliquer sur un panneau spécifique. Je vais cliquer sur le bouton «   Agrandir les panneaux » ici. Passons en revue ces panneaux, et je m'assurerai que nous avons tous ceux dont nous avons besoin. La couleur, le guide des couleurs et les échantillons sont donc tous utiles pour recolorer des illustrations, et je vais passer en revue les couleurs dans une Mais pour l'instant, je vais juste garder tous ces panneaux ici. Et puis je n'utilise pas beaucoup de pinceaux. Je vais donc juste cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et appuyer sur Fermer. Je n'utilise pas beaucoup de symboles non plus, donc je vais juste fermer celui-ci. Vient ensuite le panneau des traits, et ce panneau ne se limite pas à cela. Je vais donc cliquer sur le menu et choisir Afficher les options. Ces paramètres peuvent être très utiles, je veux donc qu'ils soient visibles. En dessous, il y a du dégradé et en dessous, il y a de la transparence, et je vais garder tout cela là. L'apparence peut être utile, mais je n'utilise pas beaucoup les styles graphiques, donc je vais juste cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et le fermer. Le panneau Calques est utile, mais j' ai souvent beaucoup de calques, donc il n'y a pas vraiment assez d'espace pour cela. Je vais donc simplement cliquer et faire glisser ce panneau ici et placer en dessous afin d' avoir beaucoup plus d'espace pour toutes mes couches. Le panneau Plans de travail peut être utile si vous travaillez sur plusieurs plans de travail, par exemple pour le storyboard, mais vous n'en aurez peut-être pas besoin si vous travaillez simplement sur un fichier Illustrator que vous allez importer dans After Effects qui ne comporte qu'un seul plan mais vous n'en aurez peut-être pas besoin si vous travaillez simplement sur un fichier Illustrator que vous allez importer dans After Effects qui ne comporte qu'un seul Eh bien, je vais juste le laisser ici pour le moment. J'utilise parfois Asset X word lorsque j'ai besoin d' exporter des graphiques, mais ce n'est pas vraiment quelque chose que j'utilise beaucoup pour l'animation. Ici, c'est courant, donc si vous avez des personnes qui révisent votre travail, elles peuvent laisser des commentaires, mais je ne m'en sers pas, donc je vais simplement cliquer sur Fermer. Ensuite, je vais accéder à Windows , puis à Pathfinder Cela va ouvrir cette nouvelle fenêtre, et je vais simplement cliquer et faire glisser pour ancrer ce panneau ici. Je vais vous montrer comment fonctionne ce panneau dans une vidéo ultérieure, mais c'est quelque chose que j'utilise tout le temps, donc je le veux vraiment ici dans mon espace de travail. Les outils d'alignement peuvent être très utiles, mais ils apparaîtront également dans la barre d'outils supérieure lorsque j' aurai des éléments que je pourrais réellement aligner. Mais il y a quelques options supplémentaires ici, donc je vais juste mettre celle-ci derrière ici. Le panneau Transform peut également être très utile, je vais donc également l'ancrer ici. Vous pouvez donc déplacer les panneaux comme bon vous semble, et vous pouvez toujours en trouver d'autres dont vous pourriez avoir besoin ou que vous utilisez beaucoup, et vous pouvez les ouvrir sous la fenêtre, puis les ancrer où vous le souhaitez. Une chose que je vous recommande de ne pas faire est de simplement avoir des fenêtres flottantes aléatoires tout autour de votre espace de travail, car vous devrez les déplacer pour accéder aux éléments dont vous avez besoin, puis vous finirez par travailler sur votre espace de travail plus que vous ne le faites réellement sur votre travail. Donc, si vous utilisez un panneau, assurez-vous simplement qu' il possède un endroit où il est ancré et vous pourrez l' enregistrer à cet endroit Cela m'amène à économiser votre espace de travail. Ainsi, une fois que vous êtes satisfait de la disposition de votre espace de travail, vous pouvez accéder à l'espace de travail Windows , puis dire « nouvel espace de travail », puis lui donner un nom. Ensuite, il suffit de cliquer sur OK. Une dernière chose que je souhaite personnaliser est cette barre ci-dessous, qui est en quelque sorte une nouvelle fonctionnalité d'Illustrator. Et comme j'ai appris à utiliser Illustrator avant la sortie de ce bar, je trouve ça agaçant. Vous pouvez certainement le conserver si vous le trouvez utile, mais je vais le fermer. Cette barre s'appelle la barre des tâches conceptuelle, donc si vous voulez la retrouver, vous pouvez trouver sous la fenêtre. Cette zone blanche est le plan de travail, et lorsque vous saisissez votre illustration dans After Effects, tout doit se trouver sur le plan Dans le cas contraire, il sera coupé. J'ai parlé plus en détail de l'importation fichiers Illustrator dans After Effects dans cette vidéo, qui fait partie de ma série After Effects Fundamental. Si vous vous rendez compte que vous devez modifier la taille de votre plan de travail, vous pouvez utiliser cet outil de plan de travail ici , puis vous pouvez ajuster en faisant glisser le pointeur, ou vous pouvez également ajuster les dimensions ici, ou vous pouvez utiliser le panneau du plan et cliquer ici pour afficher Parlons maintenant de la navigation dans l'espace de travail. Parmi les raccourcis clavier que j'utilise régulièrement pour me déplacer rapidement dans l'espace Commande ou Contrôle plus pour zoomer, Commande ou Contrôle moins pour effectuer un zoom arrière, puis Commande zéro pour adapter le plan de travail à l' espace dont vous disposez J'ai compilé tous les raccourcis clavier que vous devez connaître dans ce guide pratique, alors assurez-vous de le télécharger en utilisant le lien ci-dessous. Supposons donc que je veuille aligner ces deux carrés. Lorsque je déplace les carrés, j'obtiens ces jolis repères roses qui me permettent de savoir quand ils sont alignés. Ils sont appelés guides intelligents. Pour les activer, montez pour afficher, puis assurez-vous que les guides intelligents sont cochés. 3. Créez, modifiez et stylisez du texte: Dans cette vidéo, vous allez apprendre à travailler avec du texte dans Adobe Illustrator, notamment à créer un type de point par rapport à un paragraphe, styliser du texte, à taper sur un tracé et à personnaliser du texte sous forme À l'aide de l'outil texte, si vous cliquez n'importe où, vous pouvez commencer à écrire ce que l'on appelle du texte ponctuel. Lorsque vous avez fini de taper, vous souhaitez revenir à l'outil de sélection. Pour modifier la taille du texte, vous pouvez soit le redimensionner et vous assurer de maintenir la touche Maj enfoncée ici afin de ne pas déformer le texte de façon étrange, soit vous pouvez également modifier la taille de police dans ce menu supérieur et vous pouvez également modifier la police ici Si cette barre d'outils supérieure n'est pas visible, vous pouvez effectuer les mêmes opérations dans le panneau Propriétés ou sous Fenêtre, vous pouvez descendre pour taper et trouver différents panneaux de caractères. C'est également là que vous trouverez des caractères spéciaux sous les glyphes est également bon de savoir que vous pouvez cliquer sur le texte souligné de cette manière pour faire apparaître le panneau. Cela vous donnera donc plus d'options pour personnaliser votre texte. Il existe deux types de texte différents. Donc, ce que je viens de créer ici en cliquant simplement avec l'outil de texte s'appelle Point Type. Pour revenir en arrière et modifier votre texte, vous pouvez double-cliquer à l'aide de l'outil de sélection directe, puis vous pouvez le modifier à nouveau. Pour ajouter une nouvelle ligne à un type de point, appuyez sur Retour ou Entrée pour obtenir une nouvelle ligne. L'autre option est le type de paragraphe. Ainsi, avec l'outil de texte, vous devez cliquer et faire glisser pour créer un cadre de délimitation. Et maintenant, vous pouvez taper dans ce cadre de sélection. Et quelle que soit la fin du cadre de délimitation, une nouvelle ligne commence Donc, si vous revenez à l'outil de sélection, vous pouvez ajuster le cadre de sélection et celui-ci ajustera les sauts de ligne de votre texte Si vous souhaitez modifier la taille du texte, vous pouvez le faire en modifiant la taille de la police. Il existe un moyen simple de basculer entre le type de point et le type de paragraphe. Cette zone de texte est de type paragraphe. Vous pouvez le constater, car si vous essayez de le redimensionner, le texte s'adaptera automatiquement au cadre de sélection. Vous pouvez également le savoir car ce cercle est rempli ici. Et si vous double-cliquez sur ce cercle, il le convertira en forme de point. Donc maintenant, si vous le redimensionnez, il va réellement étirer le texte Avec le type de point, les sauts de ligne sont contrôlés par des retours. Quand il s'agit d'un point, vous pouvez savoir parce que ce cercle est ouvert. Si vous souhaitez revenir au type de paragraphe, vous pouvez double-cliquer dessus pour passer au type de paragraphe, mais tous ces sauts de ligne sont maintenant intégrés, vous devez les saisir et les supprimer. Et maintenant, si vous redimensionnez le cadre de délimitation, il fonctionnera Lorsque vous avez un type de paragraphe, si vous voulez dimensionner le cadre à la taille du texte, vous pouvez double-cliquer sur ce petit carré ici, et cela réduira le cadre pour l'adapter, ou si votre cadre de délimitation était trop petit et que le texte était en train d'être coupé, vous pouvez acheter cette petite icône ici et vous pouvez rapidement adapter le le texte à nouveau en double-cliquant sur le carré. Tous ces outils qui ont ce petit triangle en bas signifient qu'il y a plus d'outils en dessous. Donc, si vous cliquez et maintenez, vous pouvez accéder à ces outils. Voici d'autres types d'outils. L'un des outils que j'utilise beaucoup est le type sur un chemin. Lorsque vous utilisez cet outil, icône de votre curseur est légèrement différente. Ensuite, vous pouvez cliquer sur une forme, et vous pouvez commencer à taper autour de la forme. Une fois que vous avez fini de taper, assurez-vous de revenir à l'outil de sélection. fois ce texte sélectionné, Une fois ce texte sélectionné, vous pouvez ajuster certains éléments . Ces lignes ajustent donc le début et la fin du texte. se peut donc que vous ne vouliez pas qu'elle soit découpée, mais si elle l'est, cette ligne la dédécoupera cette ligne la dédécoupera Et puis cette ligne perpendiculaire à votre forme, vous pouvez la faire glisser pour retourner le texte de l'autre côté du tracé. Ensuite, utilisez ces lignes pour ajuster la position du texte sur le chemin. Si vous souhaitez copier et coller du texte conservant le style du texte de destination, tout en conservant le style du texte de destination, il vous suffit de double-cliquer sur le texte à copier, appuyer sur la commande C, puis de double-cliquer dans la zone de texte dans laquelle vous souhaitez le coller. Si vous appuyez simplement sur la commande B pour coller, le texte sera collé exactement comme vous l'avez copié. Mais si vous souhaitez conserver le format de destination, cliquez sur l'option de commande B. Supposons que vous ayez du texte et que vous ayez changé la police, mais que vous souhaitiez aller encore plus loin et modifier la forme des lettres réelles. Pour ce faire, vous pouvez dessiner le texte ou, en d'autres termes, transformer les lettres en formes. Le raccourci clavier est Command Shift O. Ensuite, vous pouvez utiliser l'outil de sélection directe pour entrer et manipuler tous les tracés. Et je parlerai plus en détail de ce type de montage dans une vidéo ultérieure. Il existe des tonnes de choses plus avancées que vous pouvez faire avec le texte, mais cela couvre les éléments essentiels que les motion designers doivent connaître. Souvent, si vous essayez de créer des textes que vous souhaitez animer, vous devrez de toute façon les recréer dans After Effects, afin de les animer Si vous souhaitez en savoir plus sur l'animation de textes, consultez ces vidéos et ces cours Ou si vous voulez apprendre quelque chose que vous n'y voyez pas, commentez ci-dessous et dites-moi ce que vous aimeriez apprendre. 4. Créer et modifier des formes: Dans cette vidéo, vous allez découvrir comment créer et modifier des formes dans Adobe Illustrator. Vous apprendrez à transformer des formes de base formes uniques qui serviront de base à vos illustrations. D'accord. Il existe différents outils de forme et, par défaut, ils se trouvent sous l'outil rectangle. Si vous cliquez dessus et maintenez le bouton enfoncé, vous pouvez voir tous les différents outils de forme. Commençons par un rectangle, dont le raccourci est M. Avec l'outil, suffit de cliquer et de faire glisser le pointeur pour dessiner un rectangle. Si vous cliquez et faites glisser le pointeur tout en maintenant la touche Maj enfoncée, vous obtiendrez un carré parfait. Vous pouvez également voir cela indiqué par la ligne horizontale rose si vous avez activé les Smart Guides, qui se trouve sous la vue Smart Guides. Pour revenir à l'outil de sélection une fois que vous avez créé une forme et que vous disposez toujours de l'outil de forme pour votre curseur, il vous suffit d'appuyer sur V sur le clavier. Pour créer une ellipse, vous pouvez saisir l'outil en cliquant et en maintenant la touche enfoncée, puis en faisant glisser le pointeur pour accéder à l'outil ellipse ou en utilisant le raccourci L, puis en cliquant et en faisant glisser le pointeur pour dessiner une ellipse Si vous voulez un cercle parfait, cliquez et faites glisser le pointeur en maintenant la touche Maj enfoncée. Si vous souhaitez créer votre forme, qu' il s'agisse d'un rectangle ou d'une ellipse à partir du centre plutôt que d' un coin comme d'habitude, vous pouvez maintenir la touche Option ou Alt enfoncée pour dessiner la forme à partir du centre, et vous pouvez même utiliser une combinaison de raccourcis clavier Si vous maintenez la touche Maj enfoncée, cela formera un cercle parfait. étape suivante est l'outil polygonal, et il n'y a pas de diagramme de clavier découpé pour celui-ci Vous le trouverez donc sous les outils de forme Il suffit ensuite de cliquer et de faire glisser le pointeur pour créer une forme. Si vous souhaitez que votre polygone ne soit pas pivoté, vous pouvez maintenir la touche Maj enfoncée pour qu'il reste à zéro degré De plus, pendant que vous faites glisser le pointeur, vous pouvez augmenter ou diminuer le nombre de côtés en appuyant sur les flèches haut et bas En dessous se trouve l'outil vedette. Il en va de même pour l'outil polygone. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée tout en cliquant et en faisant glisser le pointeur, l'appareil s'enclenchera pour qu'il fasse une rotation de zéro degré. De plus, lorsque vous faites glisser le pointeur avec l'outil Sr, vous pouvez appuyer sur les flèches haut et bas pour créer plus ou moins de points Lorsque vous cliquez et faites glisser le pointeur pour créer une étoile, vous pouvez également maintenir la touche Option ou Alt enfoncée pour maintenir le côté droit de tous vos points Si vous commencez à faire glisser le pointeur puis maintenez la touche Commande ou Ctrl enfoncée, vous pouvez simplement ajuster le point extérieur et maintenir le rayon intérieur constant Une fois que vous avez créé une étoile, assurez-vous qu'elle est sélectionnée, puis vous devriez voir cette petite icône pour augmenter ou diminuer le nombre de points. Le polygone possède un aspect similaire, mais c'est un peu moins évident C'est ce petit diamant juste là. Les étoiles ont également ces petites icônes en forme de cercle, vous pouvez donc les faire glisser pour ajuster le rayon intérieur ou le rayon extérieur. Une autre méthode pour créer une forme consiste à utiliser d'abord l' outil de forme souhaité. Je vais faire M sur le clavier pour obtenir l'outil rectangle, puis cliquer n'importe où, et cela fera apparaître une boîte de dialogue dans laquelle vous pourrez saisir les dimensions exactes de votre forme. Vous pouvez cliquer sur ce bouton pour maintenir la proportion. Si je change d'avis et que je veux que ce soit 300, alors la largeur et la hauteur seront de 300. Je vais faire une vidéo séparée sur les couleurs, mais juste pour les bases, c'est ici que vous contrôlez les couleurs. Il y a une couleur de remplissage qui est la couleur intérieure, puis il y a une couleur de trait qui est le contour. Celui qui se trouve en haut est celui que vous allez contrôler. fois le remplissage en haut, je peux aller ici et choisir un échantillon pour le recolorer. Ensuite, avec le trait sur le dessus, je peux venir choisir une autre couleur. Encore une fois, plus d'informations sur la couleur dans une vidéo ultérieure. Jetons un coup d'œil au panneau des traits. Je vais juste créer un rectangle et vous pouvez voir qu'il comporte un trait noir pour augmenter l'épaisseur du trait ou l' épaisseur de cette ligne. Vous pouvez l'augmenter en utilisant ce menu déroulant, en utilisant les flèches haut et bas ou en saisissant simplement un nombre exact. Nous allons passer par-dessus le capuchon car il nécessite une forme ouverte. Nous le couvrirons donc plus tard. Ensuite, il y a le coin. Vous pouvez donc avoir un coin pointu comme celui-ci, un coin arrondi ou un coin biseauté Et puis une autre chose à noter à propos du coin, c'est qu'il y a ce nombre appelé limite. Si vous regardez ce triangle, remarquez ce coin ici. Si je vais dans cette case, une autre façon d'obtenir le numéro est d' ouvrir la boîte comme ceci, puis d'utiliser les touches fléchées. Lorsque je fais une flèche vers le bas de 5 à 4, remarquez comment ce coin passe de pointu à aplati. C'est ce que fait la limite. Il décide où les points virages seront effectués et à quelle limite ? plupart du temps, vous n'avez pas à vous soucier de ce paramètre, mais dans les cas où vous avez quelque chose comme du texte qui est peut-être souligné, vous pouvez obtenir des bords pointus irréguliers étranges que vous ne voulez pas . C'est donc un moyen de vous en débarrasser L'option suivante correspond à l'endroit sur lequel vous souhaitez aligner le trait. Dans cette option, il est aligné au centre, ou vous pouvez le faire de sorte que le trait soit à l'intérieur et le cadre de délimitation à l' extérieur ou vice versa, le trait soit aligné sur l'extérieur. Avec l'outil de sélection, si vous cliquez sur une forme, vous devriez voir ces petites icônes circulaires dans tous les coins. Si vous cliquez et faites glisser le pointeur vers le centre de l'une de ces icônes, vous arrondirez les coins de la forme. Vous pouvez également le dérouler en cliquant et en faisant glisser le pointeur vers l'extérieur. Si vous souhaitez simplement arrondir un seul coin, sélectionnez d' abord cet angle et assurez-vous qu'il est plus gras, puis vous pouvez cliquer et faire glisser pour l'arrondir. Si vous souhaitez sélectionner uniquement certains coins, maintenez la touche Shift enfoncée entre les deux pour en sélectionner plusieurs, puis faites glisser le pointeur depuis l'un d' eux pour arrondir les deux coins. Il existe également différents types de coins. Lorsque vous cliquez sur une icône en forme d'angle arrondi et que vous la faites glisser, vous pouvez appuyer sur les flèches haut ou bas pour passer d'un type d'angle à De plus, si vous avez déjà arrondi les coins et que vous souhaitez en modifier le type, vous pouvez appuyer sur Option ou Alt tout en cliquant sur l'icône des coins arrondis pour passer d' une option à l'autre. Vous pouvez utiliser et combiner toutes ces techniques pour créer des looks uniques. Si vous voulez être très précis en ce qui concerne les coins arrondis avec la forme sélectionnée, recherchez le panneau Transformation, puis vous pouvez saisir les valeurs exactes pour chaque angle individuel. Si vous souhaitez que tous les coins soient identiques, vous pouvez le verrouiller en cliquant sur cette icône ici, puis en modifiant le numéro. Vous trouverez également parfois l'option des coins arrondis dans la barre d'outils supérieure si vous disposez de suffisamment d'espace. Sinon, vous pouvez cliquer sur la forme pour trouver ces options ici. Le panneau de transformation peut être très utile pour modifier des formes, en particulier si vous souhaitez être précis et saisir des valeurs exactes. Et les propriétés qui apparaissent dans le panneau de transformation dépendent du type de forme avec lequel vous travaillez. Donc, si je sélectionne ce rectangle, vous pouvez voir que nous pouvons ajuster la largeur. Et si nous limitons les proportions, la hauteur sera ajustée en conséquence, ou vous pouvez supprimer les contraintes puis saisir une autre valeur Il y a aussi une rotation. Ces options concernent les coins. Vous pouvez les verrouiller pour que tous les coins soient mis à jour de la même manière. Ou si vous les déverrouillez, vous pouvez ajuster chaque coin individuellement. Ces petits menus déroulants vous permettent de changer le type de coin. Si vous travaillez avec un cercle, vous pouvez ajuster la largeur et la hauteur et ce bouton bloquera les proportions. Ces options vous permettent de créer une forme semblable à celle d'un Pi. Je vais faire 45 degrés, puis on en fait 60. Une fois que vous avez défini certains angles ici, vous pouvez les ajuster directement sur la forme elle-même. Le premier chiffre correspond à une poignée et le second à l'autre poignée. Si vous souhaitez changer ces chiffres pour inverser le Pi, vous pouvez cliquer sur ce bouton Vous pouvez également faire pivoter le cercle ici. Si vous travaillez avec des étoiles, vous avez le choix entre le nombre de points, la rotation, ainsi que le rayon extérieur et le rayon intérieur. Alors c'est pour les coins. Et vous pouvez également modifier le type de coin. Au bas du panneau de transformation, vous trouverez des options pour redimensionner les angles et redimensionner les traits et les effets. Si les deux options sont cochées et que vous redimensionnez une forme, vous pouvez voir comment les coins sont redimensionnés proportionnellement à la forme. De plus, le poids du trait augmente également. Si vous les décochez et que vous redimensionnez la forme, vous pouvez constater que les coins ne changent pas Ajustez donc l'apparence de la forme De plus, le poids du coup reste le même, même si je l'augmente très fortement ou si je le réduis très légèrement. Elle conserve la même largeur. Dans d'autres vidéos, nous parlerons du dessin de formes personnalisées qui ne sont pas créées à l'aide des outils de forme. Pour ces types de formes personnalisées, vous n'aurez pas de propriétés ici, mais pour tous les types de couches, vous aurez des propriétés ici. Les coordonnées X et Y indiquent l' endroit où elles sont positionnées sur votre plan de travail, et bien sûr, il y a aussi la largeur et la hauteur L'une des options que vous avez avec cette largeur et cette hauteur est que vous pouvez ajuster d'où cela se produit avec ce petit système de coordonnées ici. Par défaut, le point de référence partir duquel les choses se produisent se trouve au centre. Mais supposons que vous vouliez le modifier en haut à droite, puis que vous changiez la hauteur Vous pouvez voir que c'est redimensionné à partir de ce coin supérieur droit Une autre chose que vous pouvez faire est d'incliner la forme en y insérant un angle Pour redimensionner des objets, vous pouvez utiliser l'outil de sélection. Sélectionnez d'abord l'objet à redimensionner, puis survolez ces petits carrés situés dans la zone de délimitation pour obtenir les doubles flèches À partir de là, cliquez et faites glisser pour redimensionner cette forme. Vous pouvez le faire horizontalement ou verticalement, ou si vous partez d'un coin, vous pouvez faire les deux. Si vous souhaitez conserver les proportions, vous pouvez maintenir la touche Maj enfoncée pendant que vous faites glisser Si vous souhaitez redimensionner cette forme à partir du centre, maintenez la touche option enfoncée pendant que vous faites glisser le pointeur Une chose à noter entre Illustrator et After Effects est que pour les calques de forme et After Effects, il existe une propriété de taille, puis une propriété d'échelle qui est un pourcentage. Mais dans Illustrator, il n'existe qu'une seule propriété de taille et la mise à l'échelle d'une forme influe sur la propriété de taille. Vous pouvez voir la taille ici dans le panneau Transformation, et lorsque je l'ajuste en redimensionnant, vous pouvez constater que ces dimensions changent. Il n'y a pas deux propriétés différentes, la taille et l'échelle. C'est la même chose. Vous pouvez également redimensionner des objets à l' aide de l'outil de mise à l'échelle. Sélectionnez-les d'abord à l'aide de l'outil de sélection, puis l'outil de mise à l'échelle est là ou le raccourci clavier est S. Ensuite, cliquez et faites glisser n'importe où pour redimensionner l'objet. L'échelle de l'objet dépend de la direction dans laquelle vous le faites glisser. Si vous faites glisser le pointeur en diagonale tout en maintenant la touche Shift enfoncée, les proportions seront conservées. Mais si vous faites glisser le pointeur horizontalement, il sera redimensionné uniquement horizontalement, et si vous faites glisser le pointeur verticalement, il sera simplement redimensionné verticalement. Mais si vous faites glisser le pointeur en diagonale , les proportions seront conservées. Lorsque vous utilisez l' outil d' échelle, vous pouvez également modifier le point de référence. Cette petite icône représente le point de référence. C'est essentiellement la même chose qu'un point d'ancrage dans After Effects. Avec l'outil d'échelle, vous pouvez cliquer pour déplacer ce point de référence où vous le souhaitez. Maintenant, lorsque je redimensionne la forme, elle est redimensionnée à partir de ce point de référence. Avec l'outil d'échelle, si vous le souhaitez, cliquez sur le point de référence, cette case s'affichera dans laquelle vous pourrez ajuster l' échelle de pourcentage exacte pour la forme. Vous pouvez donc saisir les dimensions exactes, et si vous avez coché l'aperçu, vous pourrez voir cela se produire en direct. Vous pouvez également le faire de manière non uniforme. Et vous disposez d'options pour les angles d' échelle, les traits d'échelle et les effets, qui ne s'appliquent pas à cette forme, mais il est utile de disposer de ces options ici. N'oubliez pas non plus que vous ne pouvez voir le point de référence que lorsque vous utilisez l'outil Scale. Si vous utilisez l'outil de sélection, vous ne voyez pas ce point de référence. Vous pouvez faire pivoter des objets à l'aide de l'outil de sélection. Donc, d'abord, sélectionnez l' objet, puis passez le curseur en dehors de ces petites cases sur le cadre de délimitation Vous devriez voir cette icône en forme de flèche incurvée En cliquant et en faisant glisser cette icône, vous pouvez faire pivoter la forme Si vous cliquez et faites glisser le pointeur pour le faire pivoter tout en maintenant la touche Maj enfoncée, système s'enclenchera par incréments de 45 degrés Vous pouvez également faire pivoter des objets à l'aide de l'outil de rotation. Tout d'abord, sélectionnez-les à l'aide de l'outil de sélection, puis saisissez l'outil de rotation ou le raccourci clavier est R, puis cliquez et faites glisser pour les faire pivoter. Avec l'outil de rotation, vous avez également la possibilité de faire pivoter à partir du point de référence. Pour déplacer le point de référence, il suffit de cliquer avec l'outil de rotation, puis de cliquer et de faire glisser le pointeur pour effectuer une rotation à partir de ce point de référence. De plus, si vous le souhaitez, cliquez sur le point de référence, vous aurez alors des options dans lesquelles vous pourrez saisir la quantité exacte que vous souhaitez faire pivoter pour la forme. N'oubliez pas que le point de référence n'est visible que lorsque vous utilisez l'outil de rotation. Lorsque vous utilisez l' outil de sélection, il n'est pas visible. Vous pouvez refléter des formes à l' aide de l'outil de sélection. Si vous cliquez et faites glisser, vous redimensionnez la forme, mais vous faites simplement glisser le pointeur pour qu' elle la renverse Pour ce faire, vous pouvez également conserver les proportions en utilisant l'outil de réflexion. Cet outil se trouve sous l'outil de rotation. Si vous cliquez et maintenez, vous pouvez le trouver ici ou le raccourci clavier, c'est O. Avec cet outil, vous pouvez inverser le point de référence. Avec l'outil de réflexion, il vous suffit de cliquer et faire glisser le pointeur dans la direction dans laquelle vous souhaitez retourner la forme. Si vous souhaitez effectuer un retournement par incréments de 45 degrés, peut-être parfaitement horizontalement, maintenez simplement la touche Shift enfoncée Pour déplacer le point de référence, il vous suffit de cliquer avec l'outil Reflect. De même, avec l'outil de réflexion, si vous le souhaitez, cliquez sur le point de référence, vous avez alors la possibilité de le retourner parfaitement horizontalement, parfaitement verticalement, ou vous pouvez choisir un angle. L'outil de cisaillement vous permet d'incliner les formes. Vous pouvez le trouver sous l'outil de balance. Cela va être biaisé par rapport à ce point de référence. Cliquez et faites glisser pour cisailler l'objet. Si vous maintenez la touche Shift enfoncée, elle s' enclenchera par incréments de 45 degrés Si vous souhaitez déplacer ce point de référence, il vous suffit de cliquer avec l'outil de cisaillement Avec l'outil de cisaillement, si vous le souhaitez, cliquez sur ce point de référence saisir des angles exacts Vous pouvez également incliner les formes à aide de cette option dans le panneau Transformation Une autre méthode pour transformer des objets consiste à les sélectionner d'abord à l' aide de l'outil de sélection. Cliquez ensuite avec le bouton droit sur le bas pour transformer, puis voici vos options pour transformer la forme. Faisons de l'échelle. Cela fera apparaître la même case que celle que vous obtiendriez avec l'outil Echelle et vous pourrez saisir les dimensions exactes pour obtenir la forme. Cela peut être utile pour déplacer des objets avec précision. Assurez-vous que la couche est sélectionnée, car si vous cliquez avec le bouton droit de la souris sans que la couche soit sélectionnée, les options de transformation ne s'afficheront pas. Sélectionnez donc, puis cliquez avec le bouton droit sur Transformer, puis sur Déplacer ou Commander Shift M. Ensuite, vous pouvez saisir les dimensions exactes pour déplacer l'objet. De plus, si vous cliquez sur Copier, la forme sera dupliquée dans la position vers laquelle vous lui avez demandé de se déplacer. Un autre raccourci pratique à ajouter à cette technique est la commande D. Cela dupliquera la dernière action. 5. Travailler avec plusieurs formes: Dans cette vidéo, vous allez apprendre à travailler avec plusieurs formes dans Adobe Illustrator. Cela inclut la duplication de formes, copier-coller de Il existe plus d'options que vous ne pensez, comme l'alignement de formes, sélection de certaines parties de votre illustration, regroupement de formes, la modification plusieurs formes à la fois, etc. Pour dupliquer une forme, utilisez l'outil de sélection, puis cliquez sur la touche Option ou Alt et faites glisser le pointeur sur la forme pour en extraire une copie. Si vous souhaitez conserver la position horizontale ou verticale du duplicata, maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous faites glisser commande D ne signifie pas dupliquer une forme dans Illustrator. Cela signifie répéter la dernière action. Comme la dernière action que je viens de faire était de dupliquer une forme, je peux exécuter la commande D pour dupliquer la forme et la déplacer de la même manière que lorsque j'ai créé cette copie. copier-coller fonctionne de la même manière que les autres programmes, mais avec quelques options supplémentaires, cela peut s'avérer très pratique Pour copier, c'est juste la commande C, coller est la commande V, puis COUPER est la commande X. Puis, encore une fois, la commande V pour coller. Notez que lorsque j'ai copié cette couche, elle l'a collée au centre du Rboard Mais que faire si vous voulez copier une couche et la coller exactement à l' endroit où elle se trouvait ? Ce sera la commande C pour copier, puis pour coller sur place, c'est Command Shift V. Cela peut être utile si vous voulez dire, faites pivoter l'objet et qu'il doit être exactement au bon endroit. Si nous passons à la pile de couches, notez que lorsque vous collez sur place, elle se colle en tant que couche supérieure Si vous copiez une couche puis que vous utilisez la commande F, elle sera collée juste devant cette couche d'origine. Donc, si nous faisons défiler la page vers le bas et trouvons cette couche, ce sera celle avec cette petite boîte à côté. C'est donc la couche d'origine que j'ai copiée. Et quand j'ai fait la commande F, elle a été collée juste devant cette couche Une autre option consiste à exécuter la commande B, qui sera collée juste derrière le calque d'origine que vous avez copié. Pour modifier l' ordre des couches d'objets, sélectionnez d' abord l'objet, puis cliquez avec le bouton droit de la souris et passez à la plage . Vous disposez ensuite des options pour mettre au premier plan, avancer, renvoyer vers l'arrière ou renvoyer vers l'arrière Faisons le renvoi à l'envers. Vous pouvez également utiliser les découpes de diagrammes du clavier. Avancer est le crochet droit de la commande. Et si vous voulez placer quelque chose au premier plan, vous pouvez utiliser le support droit Command Shift. Pour renvoyer une couche en arrière, utilisez la commande et le crochet gauche. N'oubliez pas que cela ne fait reculer la couche que d'une couche. Donc, si vous entrez dans la pile de couches, il y a un tas de couches entre celle-ci et celle-ci. Si vous voulez placer quelque chose jusqu'à l'arrière, optez pour le changement de commande et le crochet gauche. Bien entendu, vous pouvez toujours accéder au panneau des couches pour ajuster l'ordre de vos couches. Mais si vous n'avez pas encore organisé vos couches pour les exporter à des fins d'animation, il peut être plus simple d'utiliser les raccourcis clavier. Mais vous pouvez simplement cliquer et faire glisser pour réorganiser les couches dans le panneau des couches Les raccourcis clavier permettant de faire avancer ou reculer les ne fonctionnent que lorsque ces objets se trouvent dans la même couche. Ils sont donc imbriqués sous une couche comme celle-ci. Si vous souhaitez placer un objet dans son propre calque, vous pouvez utiliser le bouton plus pour créer un nouveau calque. Ensuite, vous pouvez sélectionner quelque chose dans une autre couche et vous pouvez voir que quelque chose est sélectionné dans cette couche grâce à ce petit indicateur ici. Ensuite, je peux prendre cette petite boîte et la faire glisser vers le haut dans cette couche et l'objet sélectionné sera simplement amené dans cette nouvelle couche. Et pour renommer une couche, vous pouvez double-cliquer pour la renommer. Pour modifier l'ordre des couches, il suffit de cliquer et de faire glisser. Vous pouvez également utiliser le globe oculaire pour activer ou désactiver les couches. Il existe une option permettant de verrouiller couches afin de ne pas les sélectionner accidentellement et de toujours supprimer des couches avec la corbeille. Vous pouvez sélectionner plusieurs objets de différentes manières . La première consiste simplement à en sélectionner un, puis à maintenir la touche Maj enfoncée et à en sélectionner d'autres. Une autre méthode consiste à cliquer dans une zone vide, puis faire glisser le pointeur sur tous les éléments que vous souhaitez sélectionner. Si plusieurs couches sont sélectionnées, vous pouvez les regrouper. Pour ce faire, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir un groupe ou le raccourci clavier est Commande G. Une fois que vous avez créé un groupe, l'ensemble du groupe se déplace ensemble. Vous pouvez effectuer n'importe quelle transformation avec l'ensemble du groupe. Redimensionnez, déplacez, faites pivoter, n'importe quoi de ce genre. Si vous devez entrer dans le groupe pour ajuster des objets individuels, double-cliquez simplement sur l'un des objets qu'ils passent en mode isolation. Vous pouvez voir que vous êtes en mode isolation grâce à cette barre grise en haut. Vous pouvez ensuite ajuster les couches individuelles. Pour sortir du mode isolation, il suffit de cliquer sur cette barre grise, et elle agira toujours comme un groupe. Pour dissocier le groupe, il suffit de faire le Command Shift G. Maintenant, chacun d'entre eux est à nouveau autonome. Ces trois objets ne sont pas groupés. Si je les sélectionne tous les trois, je peux les transformer en une seule fois. De plus, si vous les sélectionnez et les regroupez, vous pouvez les transformer ensemble. Ces objets ne sont pas groupés. Si je les sélectionne toutes, cliquez avec le bouton droit de la souris et accédez à Transformer , puis choisissez l'une de ces options. Je vais choisir l'échelle. Je vais passer à l'uniforme et faire en sorte qu'ils soient à 50 %. Vous pouvez voir que cela a transformé tout cela en une seule chose. Ces formes ne sont pas non plus groupées. Je vais tous les sélectionner, cliquer avec le bouton droit de la souris, passer à transformer, puis transformer chacun d'eux. Pour cela, faisons également une échelle horizontale et verticale de 50 % . Vous pouvez voir comment il transforme chaque forme indépendamment. Ainsi, au lieu de traiter le tout comme une seule unité, il traite chaque forme individuellement. Il maintient donc l' espacement entre eux. Une autre chose très utile lorsque vous avez plusieurs objets différents est de les aligner. Bien entendu, vous pouvez également sélectionner et aligner des formes individuelles, mais elles s'aligneront simplement sur le plan de travail. J'ai réservé ce sujet jusqu'à ce que nous ayons plusieurs formes, car c'est un peu plus intéressant à utiliser. Je vais sélectionner toutes ces formes faisant cuire et en les faisant glisser dessus. Ensuite, si vous ne voyez pas les outils alignés dans votre barre d'outils supérieure, vous pouvez également trouver le panneau d'alignement Si ce n'est pas déjà fait, vous pouvez le trouver sous la fenêtre Supposons donc que je veuille les aligner tous horizontalement, puis que je veuille les espacer uniformément. Je vais les désaligner à nouveau et vous montrer une autre chose Je vais sélectionner à nouveau tous ces objets. La dernière fois, j'ai fait une ligne vers le centre, mais si vous faites une ligne le plus à gauche ou à droite, en haut ou en bas, vous choisirez ce qui se trouve le plus dans cette direction. Par exemple, cette forme est la plus haute. Si je choisis une ligne vers le haut, toutes les formes s' aligneront sur la forme la plus Je vais annuler cela et vous montrer que vous avez plusieurs options si ce n'est pas ce que vous recherchez. Supposons que vous vouliez aligner toutes ces formes en bas du plan de travail. Si vous cliquez sur ce bouton ici, vous pouvez choisir de vous aligner sur le plan de travail. Maintenant, si je clique sur Aligner vers le bas, ils iront tous en bas du plan de travail. Et si je les distribue, ils seront tous répartis sur le plan de travail avec un espacement uniforme entre Une autre option consiste à s' aligner sur un objet spécifique. Si je sélectionne à nouveau tous les objets, sélectionnez celui sur lequel je souhaite m'aligner. Cet objet sera plus gras, ce qui signifie qu'il s'agit de l'objet clé vous allez vous aligner Vous pouvez également voir qu'il est passé à l' alignement sur l'objet clé dans la sélection ici. Ensuite, vous pouvez choisir la manière dont vous souhaitez l'aligner. Maintenant, disons que je veux les centrer verticalement sur l'arboard Je peux m'assurer que je suis en train de m'aligner Rboard, puis cliquer sur ce bouton Mais que se passerait-il si je voulais maintenant les aligner horizontalement sur le plan de travail, tout conservant l'espacement tel Si je clique sur ce bouton , comme ce sont toutes des formes individuelles, elles seront toutes placées dans la même position horizontale. Mais ce n'est pas ce que je veux. Je veux qu'ils soient espacés comme ça L'une des options consiste à regrouper toutes ces formes, commande G, puis à utiliser l'outil d'alignement. Je vais annuler cela et j'ai également défait le groupe. Maintenant, ce sont toutes des formes individuelles. Disons que je ne voulais pas que ces formes soient groupées. Bien sûr, vous pouvez les regrouper puis les dissocier tout de suite, mais cela ne fait que quelques étapes Une autre façon de le faire serait de sélectionner toutes les formes. Avec ces formes non groupées , vous pouvez accéder au panneau Transformation , puis saisir simplement la moitié de la taille du plan de Dans ce cas, ce sera 396. Cela permettra de centrer toutes les formes sans avoir à les regrouper. Je vous ai déjà montré quelques exemples de la façon dont vous pouvez sélectionner plusieurs objets et les répartir uniformément. Mais que se passe-t-il si vous avez des objets de tailles différentes ? Cela répartit tous les objets de manière uniforme, mais que se passe-t-il si vous voulez que l'espacement entre les objets soit uniforme ? Pour ce faire, utilisez le panneau d'alignement. Donc, ci-dessous, répartissez l'espacement, vous pouvez le faire verticalement ou horizontalement Vous pouvez voir comment cela ajuste l'espacement entre les objets afin qu'il soit tous égaux 6. Illustrer avec des formes: Dans cette vidéo, vous allez apprendre à combiner des formes de base pour créer des illustrations plus complexes. Je vais aborder l'outil Shape Builder et le panneau Pathfinder dans cette vidéo La première façon de créer avec des formes est d'utiliser l'outil Shape Builder. Transformons donc ces cercles et rectangles en un nuage. Je vais donc d'abord cliquer dessus et faire glisser pour les sélectionner toutes, puis je vais utiliser l'outil Shape Builder, dont le raccourci clavier est Shift M. Donc, ce que je veux faire, c'est cliquer et faire glisser sur toutes ces formes supérieures afin de les fusionner. Ensuite, je veux soustraire toutes ces formes du bas. Pour ce faire, je vais maintenir la touche Option enfoncée et remarquer la petite icône représentant un signe négatif à côté du curseur, puis je vais cliquer et faire glisser pour soustraire toutes ces formes, ainsi que celles-ci. Et il y a une petite forme supplémentaire ici sur laquelle je peux zoomer puis appuyer sur Supprimer. Une autre façon de construire avec des formes est d'utiliser le panneau Pathfinder La première option consiste donc à unir les formes. Donc, si vous cliquez et faites glisser pour sélectionner ces deux premières formes, puis que vous cliquez sur le bouton Unir, il les fusionne. Nous allons sélectionner le deuxième ensemble. Et pour celui-ci, ça va soustraire la forme du devant. Ensuite, il y a une intersection, ce qui ne laissera que les parties des formes qui se chevauchent Ensuite, il faut exclure, c' exclure les parties de la forme qui se chevauchent. Je vais annuler tout ça. Je vais réappliquer les modes de forme du Pathfinder, mais cette fois en maintenant l'option enfoncée. Je vais cliquer sur Unite en maintenant la touche d'option enfoncée. Cela va faire la même chose, mais cela crée une forme composée. Vous pouvez voir que ces deux formes sont présentes. Si je double-clique pour passer en mode isolation, cela signifie qu'il est toujours modifiable Je peux déplacer les formes ou peut-être redimensionner l'une d' entre elles et tout restera uni, mais c'est une forme composée, donc elle n'est pas destructrice. Vous en apprendrez plus sur les formes composées dans une autre vidéo. Faisons donc la même chose avec un front négatif. Maintenez l'option moins devant enfoncée, puis vous verrez que cette forme négative est toujours là Je pourrais donc double-cliquer pour passer en mode isolation et la déplacer ou l'ajuster d'une autre manière. Même chose pour Intersect. Et pareil pour Exclure. C'est un excellent moyen de travailler avec l'outil Pathfinder, mais de manière non destructive Ce que je veux dire par destructeur, c'est que si j'annule cela que nous revenions à la normale, laissez-moi vous montrer ce que j' entends par destructeur. Si je devais les sélectionner puis choisir l'option Exclure sans la maintenir enfoncée, si je double-clique dessus, vous verrez que deux nouvelles formes ont été créées. Il n'a pas conservé les carrés d'origine que j'avais. C'est ce que je veux dire par destructeur. Passant à la rangée inférieure du panneau Pathfinder, je vais cliquer et faire glisser pour sélectionner ces formes et les diviser. Cela ne semble pas avoir eu d'effet, mais si vous double-cliquez pour passer en mode isolation, ou si vous dissociez les groupes, vous pouvez séparer les formes et voir que cela les divise en différentes formes partout où elles se chevauchent L'option suivante est le découpage. Encore une fois, cela ne semble pas avoir fait quoi que ce soit, mais si vous les dissociez ou passez en mode isolation et que vous séparez les formes, vous pouvez constater que la couche arrière est découpée avec la couche avant L'option suivante est la fusion. Cela permet de combiner des formes de la même couleur, puis découper des formes de couleurs différentes. Ensuite, il y a le recadrage, et cela va recadrer la couche arrière avec la couche avant. Vient ensuite les grandes lignes. Et cela transforme vos formes en contours. Passons donc au trait et augmentons le trait. Et si nous le dissocions, vous pouvez voir que chaque pièce qui se chevauchait a désormais son propre contour Et le dernier est le moins en arrière, ce qui est assez simple. 7. Créer des chemins et des formes personnalisés: Dans cette vidéo, vous allez apprendre à créer des tracés et des formes personnalisés dans Adobe Illustrator. Je vais aborder l'outil Pen, l'outil Anchor Point, qui est étonnamment utile et l'outil de sélection directe. De plus, nous verrons également comment personnaliser les traits. L'outil Stylo est idéal pour créer des tracés et des formes personnalisés. Vous pouvez le trouver ici ou le raccourci clavier est P. Pour utiliser l'outil Plume, cliquez d'abord pour créer un point, puis cliquez simplement pour créer des points supplémentaires. Pour terminer d'utiliser l'outil Stylo, vous pouvez appuyer sur Entrée ou Retour ou appuyer sur V pour revenir à l'outil de sélection. Lorsque vous utilisez le Pentool, si vous maintenez le décalage entre les points enfoncé, cela en fera une ligne droite, horizontalement ou verticalement, ou par incréments de 45 degrés si vous suivez une ligne diagonale Pour créer des courbes avec le pentol, cliquez d' abord pour créer un point, puis maintenez et faites glisser le pointeur pour créer des poignées tangentielles au tracé Cliquez ensuite pour créer un autre point et maintenez la touche enfoncée pour faire glisser les poignées vers l'extérieur. Encore une fois, pour terminer votre parcours, appuyez sur Retour ou sur V pour accéder à l'outil de sélection. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée pendant la cuisson et que vous faites glisser les poignées vers l'extérieur, celles-ci s'enclencheront par incréments de 45 degrés peut nécessiter une courbe d'apprentissage Dessiner avec l'outil Stylo peut nécessiter une courbe d'apprentissage. Voici donc une méthode alternative qui pourrait vous être plus facile. Ainsi, avec l'outil Stylo, cliquez pour créer des points, mais créez simplement des lignes droites. Passez ensuite à l'outil point d'ancrage , situé sous l'outil Stylo. Cliquez et maintenez puis saisissez cet outil ou le raccourci clavier est Shift C. Ensuite, saisissant quelque part au milieu d'une ligne droite, cliquez et faites glisser le pointeur avec cet outil pour créer une courbe Si vous cliquez et faites glisser le pointeur tout en maintenant la touche Maj enfoncée, les poignées seront positionnées perpendiculairement à la trajectoire. Il peut être difficile de créer une forme qui correspond exactement à ce que vous voulez dès le départ avec l'outil Stylo. Il est donc très utile de pouvoir modifier le chemin, et voici quelques outils pour le faire. Le premier est l' outil de sélection directe, qui se trouve ici. Le raccourci clavier est A. Avec cet outil, vous pouvez sélectionner un tracé, sélectionner les points individuels du tracé et les déplacer en cliquant et en faisant glisser le Vous pouvez également cliquer et faire glisser le pointeur sur les poignées pour ajuster la courbe. Si vous sélectionnez un tracé avec l'outil de sélection directe, vous pouvez appuyer sur Supprimer pour le supprimer. Ensuite, il y a l'outil Ajouter un point d'ancrage. Le raccourci clavier est « + ». Avec cet outil, vous pouvez ajouter des points à un tracé. Ensuite, avec l'outil de sélection directe, vous pouvez ajuster ces points. L'outil Supprimer le point d'ancrage, dont la valeur est négative sur le clavier, vous permet de supprimer des points. Et si vous maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous supprimez un point, il essaiera de conserver la forme de cette trajectoire autant que possible avec un point de moins. Avec l'outil de sélection directe, si vous sélectionnez un segment du tracé, vous pouvez appuyer sur Supprimer pour simplement supprimer ce segment du tracé situé entre deux points d'ancrage différents. Vous pouvez également cliquer sur Points d'ancrage , puis sur Supprimer pour simplement supprimer ce point d'ancrage. Si l'icône à côté de l'outil Stylo est une petite étoile, cela signifie que vous commencez un nouveau chemin. Et si la petite icône est un cercle, cela signifie que vous fermez un chemin. Ou si vous avez un tracé ouvert puis que vous avez cliqué pour le quitter, et que vous souhaitez y revenir et le modifier, si vous accédez à l'outil Plume puis que vous passez le curseur sur l'un des points, vous verrez une petite barre oblique à côté de l' Et cela signifie que vous allez ajouter quelque chose à ce chemin. Si vous dessinez avec le pentol et que vous créez des courbes, mais que vous souhaitez que le segment suivant de la ligne ne soit pas incurvé, mais que vous avez déjà la poignée à partir du dernier point, vous pouvez passer le curseur sur ce dernier point, et vous verrez cette petite icône en V à l'envers à côté de votre Si vous cliquez sur ce point, le segment suivant de la ligne sera rectiligne. J'ai mis cette forme ici pour que vous puissiez vous entraîner à utiliser le Pentl. vais donc vous montrer comment je m' y prendrais pour tracer la forme. Je vais commencer ici et cliquer et faire glisser pour créer un point avec des poignées. Ensuite, je vais à peu près aller au centre des courbes, et c'est là que je vais choisir de placer le point suivant. Ce n'est pas grave si ce n'est pas parfait du premier coup, car vous pouvez y revenir et le modifier. Voici un cas où je ne veux pas que le segment suivant de ce chemin soit incurvé Je vais donc cliquer sur le dernier point. Ensuite, en survolant le premier point, vous pouvez voir cette petite icône en forme de cercle ce qui signifie que je ferme la forme Ensuite, avec l'outil de sélection directe, vous pouvez revenir en arrière et ajuster les points et les poignées. Ce n'est pas parfait, mais tu comprends. Nous avons parlé de l'outil de point d' ancrage, mais il peut faire quelques autres choses. Encore une fois, c'est sous le pentol ou le raccourci est Shift C. Nous avons donc expliqué comment vous pouvez cliquer et faire glisser pour créer une courbe à partir d'une ligne droite Je vais passer à l'outil de sélection très rapidement et cliquer sur ce point ici et vous verrez qu'il comporte des poignées car il s' agit d'une ligne courbe. Si vous souhaitez le convertir en angle pointu au lieu d'un coin incurvé, vous pouvez utiliser l'outil de point d'ancrage pour cela Ainsi, avec l'outil de point d'ancrage, il suffit de cliquer sur ce point d'ancrage. Si vous avez un coin pointé et que vous souhaitez qu'il soit incurvé et que vous souhaitez y ajouter des poignées, il vous suffit de cliquer et de faire glisser le pointeur avec le point d'ancrage pour faire glisser les poignées vers l'extérieur Si vous utilisez l' outil de sélection directe pour ajuster les poignées, celles-ci sont verrouillées. Donc, lorsque je déplace celui du haut, celui du bas est verrouillé dessus. Si vous utilisez l'outil de point d'ancrage, vous pouvez faire glisser la poignée pour déverrouiller de l'autre poignée Je vais le reconvertir en cliquant pour créer un coin de pointe , puis en cliquant et en faisant glisser pour dessiner à nouveau les poignées. Je vais revenir à l'outil de sélection directe. Si vous faites glisser les poignées tout en maintenant la touche Maj enfoncée, poignées seront verrouillées sur des ancres à 45 degrés Lorsque vous modifiez des points individuels sur un tracé, vous pouvez utiliser ces outils pour manipuler ces points ou ces poignées. Par exemple, transformons ce cercle en forme de gouttelette d' eau Je vais sélectionner le point supérieur avec l' outil de sélection directe, puis en maintenant la touche Maj enfoncée, je vais le faire glisser vers le haut et en maintenant la touche Maj enfoncée pour conserver sa position horizontale. Je veux apporter ces poignées, mais si je le fais une par une, il sera difficile de les rendre symétriques. Je peux donc utiliser l'outil de balance à la place. Je vais donc appuyer sur S pour passer à l'outil de mise à l'échelle, puis en saisissant cette poignée, je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour maintenir le positionnement vertical, puis la faire glisser vers Vous pouvez également faire la même chose des poignées qui ne sont pas connectées. Je vais donc passer à l' outil de sélection directe et sélectionner ces deux poignées supérieures, puis appuyer sur S pour revenir à l'outil de mise à l'échelle, puis faire glisser légèrement le pointeur vers le bas pour faire revenir ces poignées vers le haut. Avec l'outil de sélection directe, vous pouvez également cliquer et faire glisser le pointeur sur plusieurs points différents pour sélectionner ces points, puis vous pouvez les déplacer, ou vous pouvez utiliser ces outils. Je vais donc appuyer sur R pour passer à l'outil de rotation , puis il suffit de cliquer et faire glisser pour voir comment cela fait pivoter uniquement les points sélectionnés Si vous créez un tracé ou une forme personnalisés à l'aide de l'outil Plume, vous pouvez passer à l'outil de sélection directe , puis sélectionner la forme à l'aide de l'outil de sélection directe pour voir les options relatives aux coins arrondis, puis vous pouvez cliquer et faire glisser le pointeur comme d'habitude pour arrondir ces coins. Lorsque vous travaillez avec des formes personnalisées, c' est-à-dire des formes qui n'ont pas été créées à l'aide de l'un des outils de forme, vous devez utiliser l'outil de sélection directe pour voir l'option des coins arrondis. Si vous utilisez l'outil de sélection normal, vous ne verrez pas l'option des coins arrondis. Avec l'outil de sélection directe, vous pouvez toujours ajuster les coins individuels ou même changer le type de coin. Mais les coins n'apparaîtront pas dans le panneau Transform car il s'agit d'une forme personnalisée. Cela fonctionne également pour les chemins ouverts. Si vous travaillez avec des formes personnalisées et que vous sélectionnez la forme, que vous accédez à l' outil de sélection directe et que vous voyez des coins arrondis dans certains coins, mais qu'il vous manque une icône à coins arrondis, je pourrais arrondir ces coins, mais celle du haut ne fonctionne pas. Voici comment y remédier. Parfois, il suffit de zoomer. Mais si vous ne voyez toujours pas cette icône aux coins arrondis, il se peut que plusieurs points se chevauchent ou soient très proches les uns Vous pouvez donc passer à l'outil de point d'ancrage négatif, puis simplement cliquer et voir, oui, il y a un point supplémentaire parce qu'il en reste un après en avoir supprimé un Maintenant, si je reviens à l'outil de sélection directe, vous pouvez voir cette icône et vous pouvez maintenant contourner ce coin. L'outil à ciseaux vous permet de découper des tracés. Vous pouvez le trouver ici ou le raccourci clavier est C. Vous pouvez cliquer n'importe où sur le tracé pour créer une découpe, puis si vous revenez à l'outil de sélection directe, vous pouvez voir qu' elles sont coupées ici. Vous pouvez également cliquer sur un point d'ancrage avec l'outil ciseaux pour couper au point d'ancrage. Et en revenant à l'outil de sélection directe, vous pouvez constater qu'il est désormais supprimé. Si vous souhaitez joindre des points, sélectionnez d'abord les points en les sélectionnant en maintenant la touche Shift enfoncée entre les deux points sélectionnant en maintenant la touche Shift enfoncée ou en cliquant et en faisant glisser le pointeur sur les deux points Ensuite, pour les joindre, vous pouvez accéder à la trajectoire de l'objet, puis les joindre, ou une méthode beaucoup plus rapide consiste utiliser le raccourci clavier, à savoir la Commande J. Cela relie donc ces deux points par un segment de ligne. Mais si au lieu de cela vous vouliez un point, vous pouvez faire la moyenne de ces points. Le raccourci clavier pour cela est Option Command J. Vous pouvez choisir de faire la moyenne horizontale, verticale ou les deux, ce que je veux faire dans ce cas. Cela a déplacé les deux points d'ancrage exactement au même endroit. Si vous cliquez sur « off » , puis que vous cliquez à nouveau sur l' outil de sélection directe et que vous en sortez, vous pouvez constater que vous avez deux points d'ancrage empilés l'un sur l'autre Je vais annuler cela, puis simplement cliquer et faire glisser pour sélectionner ces deux points d'ancrage, et je veux réduire cela à un point d'ancrage Je vais donc accéder au panneau Path Binder et cliquer sur l'option Unite. Vous pouvez voir que cela unissait également l'autre partie de mon parcours qui était ouverte, mais cette étape m'a été utile car j'ai maintenant l'icône des coins arrondis si je voulais arrondir le coin. Examinons certaines des options du panneau de contour lorsque vous avez un tracé ouvert. Tout d'abord, vous pouvez changer le bouchon. Vous pouvez donc avoir un bonnet plat , appelé bonnet fessier, un bonnet arrondi ou un bonnet en saillie, ce qui signifie simplement qu'il va s'étendre légèrement au-delà du point d'ancrage Vous pouvez également créer des lignes pointillées en cochant cette case, puis saisir des valeurs personnalisées pour les tirets et les espaces Vous pouvez également ajouter des pointes de flèche aux tracés. Donc, si vous entrez, vous pouvez placer une flèche à chaque extrémité et il existe différents styles. Vous pouvez également ajuster la taille des pointes de flèche. Et avec ce bouton, vous pouvez aligner la pointe de flèche à la fin de la ligne ou faire en sorte que la fin de la ligne se trouve au bout de la pointe de La dernière option consiste à modifier le profil de la ligne. Vous avez le choix entre deux options. Si vous souhaitez modifier la largeur d' un tracé au-delà des options situées sous le profil, vous pouvez le faire à l'aide de l'outil Largeur, qui se trouve ici, ou le raccourci du mot clé est Shift W. À partir de là, vous pouvez survoler le tracé, puis vous verrez une petite icône en forme de plus à côté votre souris sur laquelle vous pouvez cliquer et faire glisser le pointeur pour augmenter l' épaisseur du trait Vous pouvez également faire glisser le pointeur vers l'intérieur pour réduire le poids du trait. Si vous souhaitez repositionner cette épaisseur le long du tracé, vous suffit de cliquer dessus et de la faire glisser le long du tracé Vous pouvez également revenir en arrière et le modifier si vous le souhaitez. Si vous maintenez la touche Option enfoncée tout en cliquant et en faisant glisser le pointeur sur une largeur, cela affectera uniquement ce côté de la ligne Pour supprimer une largeur, il suffit de la sélectionner et de cliquer sur Supprimer. Si vous souhaitez réinitialiser une ligne, vous pouvez simplement accéder à l'outil de sélection, puis redéfinir le profil pour qu'il soit uniforme. 8. Graphiques en couleur: Dans cette vidéo, vous découvrirez comment utiliser la couleur dans Adobe Illustrator, notamment comment colorier vos illustrations, utiliser l'outil Eyedropper, l'outil Eyedropper, enregistrer des palettes de couleurs à utiliser dans différents fichiers et recolorer Lorsque vous sélectionnez un objet, ses couleurs apparaissent ici. C'est également ici que vous pouvez changer les couleurs. Cette couleur est la couleur intérieure ou la couleur de remplissage, et celle-ci est pour le trait ou le contour. Ce petit bouton permet de changer les couleurs de fond et de trait. Vous pouvez choisir les couleurs dans le panneau des échantillons, dans le sélecteur de couleurs situé ici ou dans le guide des couleurs Ce qui se trouve en haut, qu'il s'agisse du contour ou du fond, sera affecté si vous choisissez une nouvelle couleur. Donc, avec le trait sur le dessus, je vais passer en revue et choisir une nouvelle couleur. Ensuite, avec le remplissage en haut, assurez-vous que la forme est sélectionnée, puis je pourrai choisir une autre couleur. Pour changer rapidement si le fond ou le trait se trouve en haut, il suffit d'appuyer sur la touche X, puis de s'assurer que la forme est sélectionnée et que nous pouvons recolorer le trait Si vous souhaitez changer les couleurs de fond et de trait, il existe également un raccourci clavier , Shift X. Si vous ne voulez pas que la forme ait un trait de remplissage, vous pouvez utiliser ce bouton pour ne pas avoir de trait, ou si le remplissage se trouve en haut, cliquez sur ce bouton pour ne pas le remplir Les raccourcis clavier seront le signe inférieur au sinus pour un trait de couleur ou la barre oblique pour un remplissage sans fond ou un trait Il existe également une option pour un trait de remplissage de dégradé, savoir ce bouton ici, ou le raccourci clavier est supérieur au sinus Je vais le remplacer par un remplissage solide, puis une autre option est que vous pouvez double-cliquer sur la case de remplissage ou de trait ici pour faire apparaître le sélecteur de couleur À partir de là, vous pouvez choisir une couleur à l'aide du curseur, ou vous pouvez saisir des chiffres de saturation et de luminosité ou des chiffres rouges, verts et bleus ou des codes hexadécimaux Il existe trois types de dégradés différents. Sélectionnons cette première case et remplissons-la en dégradé. Vous pouvez effectuer des réglages dans le panneau de dégradé. Donc, si vous souhaitez choisir une nouvelle couleur pour le dégradé, vous pouvez double-cliquer sur l'un de ces cercles aux extrémités pour faire apparaître les échantillons et vous pouvez choisir parmi les Ou une fois l'un de ces cercles sélectionné, vous pouvez utiliser l'outil compte-gouttes ici, puis choisir une autre couleur Ce curseur situé en haut vous permet de régler la disposition du dégradé. Vous pouvez également ajuster le positionnement des couleurs. Si une couleur est sélectionnée, vous pouvez modifier son opacité et, quel que soit le cercle sélectionné, vous pouvez modifier l'emplacement en saisissant un nombre exact ici Si vous passez le pointeur de la souris juste en dessous de cette barre de couleur, vous verrez une petite icône représentant un plus à côté de votre curseur Et si vous cliquez, une nouvelle couleur sera créée, puis vous pouvez soit double-cliquer pour obtenir les échantillons, soit prendre la pipette, qui est également une option à partir d'ici, et vous pouvez ainsi tester une nouvelle couleur Et vous n'avez pas besoin d'échantillonner uniquement à partir de ce sélecteur de couleurs. C'est exactement là que se trouvent mes couleurs. Vous pouvez également échantillonner quelque part sur le plan de travail. Ensuite, vous pouvez y apporter des modifications. Il y a également un curseur juste sur la forme, ce qui vous permet de l'ajuster de cette façon. C'est bon. Pour supprimer une couleur, assurez-vous qu'elle est sélectionnée, puis cliquez sur la petite corbeille. Vous pouvez régler ici l' angle du dégradé. Pour inverser le dégradé, cliquez sur ce bouton. Passons au type de dégradé suivant. Je vais cliquer sur le bouton du dégradé. Cette fois, changeons le type en radial. Tout le curseur, l' emplacement et l'opacité fonctionnent de la même manière, mais maintenant le dégradé prend une forme radiale Vous pouvez ajuster le pourcentage ici, cela le rend un peu plus ovale et vous pouvez ajuster l'angle. Appliquons un dégradé à cette dernière case. Et celui-ci, changeons le type en dégradé de forme libre. Cela va ajouter de petits cercles à votre forme, qui représentent chacune des couleurs de votre dégradé. Vous pouvez modifier ces couleurs en les sélectionnant , puis en accédant au sélecteur de couleurs et choisissant une nouvelle couleur que vous pourrez à nouveau échantillonner où que vous soyez Ensuite, vous pouvez également les ajuster en les déplaçant ou en augmentant leur rayon. Vous pouvez également ajuster leur opacité sorte que, quelle que soit la valeur sélectionnée, vous puissiez modifier l'opacité ici Vous pouvez également ajouter des couleurs supplémentaires. Vous savez que vous allez ajouter une couleur si vous voyez cette icône pour votre curseur. Pour supprimer une couleur, sélectionnez-la, puis appuyez sur la petite corbeille. Une autre option si vous voulez un contrôle vraiment précis de votre dégradé est de passer aux lignes. Ensuite, si vous créez de nouveaux points, vous disposez d'un outil stylo qui vous permet presque de créer un dégradé à partir d'une ligne. Vous pouvez également créer des dégradés pour les traits. Je vais juste augmenter le nombre de points à ce sujet. Passons de manière à ce que le trait soit en haut, puis je clique sur le bouton du dégradé pour y appliquer un dégradé, puis changeons simplement les couleurs pour que nous puissions le savoir. Il existe plusieurs options pour appliquer le dégradé au trait. Donc, en ce moment, nous sommes sur le coup. Il y a aussi le long du trait et enfin, l'autre côté du trait. L' outil compte-gouttes est utile pour échantillonner des couleurs et recolorer des illustrations, et vous pouvez l'utiliser de deux manières La première consiste à sélectionner quelque chose que vous souhaitez recolorer. Ensuite, saisissez l'outil compte-gouttes d'ici ou utilisez le raccourci clavier en forme d'œil d'ici ou utilisez le raccourci clavier Cliquez ensuite sur la couleur que vous souhaitez échantillonner, peut se trouver n'importe où dans Illustrator. Et cela va permettre de copier la couleur de fond et de trait de cet objet. Comme cette forme que j'ai copiée n'avait aucun trait, elle a supprimé le trait qui se trouvait sur cet objet avec sa couleur de remplissage. Il copie donc les attributs de l'objet que vous copiez, ainsi que les couleurs. Je vais revenir à l'outil de sélection, puis sélectionner cette forme, puis sélectionner cette forme nouveau l'outil Eyedropper, et copions cette couleur de trait Vous pouvez donc voir qu'il a copié la couleur du trait. Il lui a également donné des coins pointus alors qu'il avait auparavant des coins arrondis, et il a aligné ce trait vers l'intérieur car ce sont tous des attributs de cette forme Donc, pour un autre exemple, vous pouvez également copier des dégradés. Si vous utilisez le compte-gouttes avec du texte, disons que je sélectionne ce texte, puis que je tape le texte du haut, il copiera la police, la taille de police, la couleur, donc tous les différents attributs du Il y aura probablement des cas où vous souhaiterez simplement échantillonner une couleur et non les autres attributs de cet objet. Voici comment vous pouvez le faire. Je vais sélectionner cette forme, puis je veux juste copier cette couleur, et je veux que ce soit la couleur de remplissage Je vais donc m' assurer que c'est en haut. Ensuite, je vais cliquer sur cette couleur tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Maintenez la touche Maj enfoncée pour copier uniquement la couleur sur laquelle vous cliquez et aucun autre attribut de la forme. Je vais revenir à l'outil de sélection , puis saisir cette forme. Supposons que je veuille juste colorer le trait, que je place le trait par-dessus, puis le compte-gouttes, puis je vais échantillonner cette couleur en maintenant Vous pouvez également échantillonner une couleur au milieu d'un dégradé en maintenant la touche Maj enfoncée. Je vais m'assurer que le remplissage est en haut, prendre le compte-gouttes, puis sélectionner la couleur centrale de cette chemise de maintien De plus, si vous utilisez l'outil compte-gouttes et que vous souhaitez échantillonner rapidement de nombreuses couleurs, au lieu de revenir à l'outil de sélection en appuyant sur V sur le clavier puis revenant à l'outil compte-gouttes, vous pouvez simplement rester sur l'outil compte-gouttes, puis maintenir la commande enfoncée pour sélectionner une forme, puis lever la commande, puis que vous souhaitez échantillonner rapidement de nombreuses couleurs, au lieu de revenir à l'outil de sélection en appuyant sur V sur le clavier puis en revenant à l'outil compte-gouttes, vous pouvez simplement rester sur l'outil compte-gouttes, puis maintenir la commande enfoncée pour sélectionner une forme, puis lever la commande, puis vous avez outil compte-gouttes toujours Vous pouvez donc échantillonner, maintenir la commande, échantillonner, maintenir la commande pour sélectionner, échantillonner, puis cela accélère un peu le flux de travail. Vous pouvez également sélectionner plusieurs éléments à la fois , puis utiliser le compte-gouttes pour les recolorer tous de la même couleur. Voyons la deuxième façon d' utiliser l'outil compte-gouttes. La première étape consiste à définir les couleurs ici, il y a plusieurs façons de le faire. Vous pouvez double-cliquer sur la couleur, puis définir la couleur à l'aide du sélecteur de couleur ou de ces valeurs Ou vous pouvez également sélectionner une forme et elle adoptera les couleurs ici. Ensuite, vous devez saisir l'outil compte-gouttes puis maintenir cette option enfoncée pour obtenir cette icône Cliquez ensuite sur les objets auxquels vous souhaitez appliquer la couleur. Cela peut être un moyen rapide de colorer plusieurs objets avec la même couleur. Ensuite, si vous souhaitez changer de couleur, vous pouvez soit utiliser la pipette pour échantillonner une couleur différente, pour la définir ici, soit cliquer ici, définir la couleur ou choisir un Quoi qu'il en soit, vous devez définir cette couleur , puis revenir à l'outil compte-gouttes, maintenir l'option enfoncée et commencer Une autre astuce de l'outil Eyjarper est que vous pouvez échantillonner des couleurs en dehors d'Illustrator Je vais donc simplement déplacer Illustrator. Et c'est Adobe Color. Vous pouvez choisir n'importe quel site. Il n'est pas nécessaire que ce soit un site spécifique pour s'inspirer des couleurs. N'importe où sur votre écran fonctionnera. Et ce que vous devez faire est de saisir l'outil compte-gouttes, puis si vous déplacez simplement votre souris en dehors d'Illustrator, l'outil compte-gouttes disparaît L'astuce consiste donc à cliquer et à faire glisser, puis l'outil compte-gouttes restera en place et vous pourrez voir que cette couleur change au fur et à mesure que je passe en revue les différentes couleurs Pour échantillonner une couleur, soulevez la souris. Et maintenant, avec cette couleur, vous pouvez utiliser l'astuce pour sélectionner les formes à recolorer Le panneau d'apparence vous permet de régler le trait de remplissage en l'opacité et d'ajouter plusieurs remplissages ou traits aux objets Nous allons donc sélectionner cette forme, puis lui donner un trait à partir d'ici. Vous avez donc plusieurs options différentes, des échantillons, le sélecteur de couleurs, où vous pouvez saisir des codes hexadécimaux Et il existe également des options de dégradé, et vous pouvez même utiliser cette fonction d'invite basée sur l'IA. Revenons donc aux échantillons et l'un de nos Vous pouvez également régler l'intensité du trait à partir d'ici. Vous pouvez également régler l'opacité ici. Cette opacité ne sera donc que pour ce trait. Cette opacité ne concerne que le remplissage, et cette opacité en bas affecte l'ensemble de la forme De plus, si vous ajustez l'opacité ici, cela affecte l'ensemble de la forme Modifions simplement l'opacité du remplissage. Nous pouvons donc le faire ici. Ensuite, vous pouvez voir si je le place au premier plan et que je le déplace sur des objets, vous pouvez partiellement voir à travers. Vous pouvez également ajouter plusieurs traits à un objet. ce faire, allez dans le panneau d' apparence, puis cliquez sur ce nouveau bouton de contour. Et ensuite, donnons une couleur différente à celui-ci. Et ce sera juste au-dessus, mais vous pouvez utiliser les outils d' alignement pour l'aligner vers l' intérieur ou vers l'extérieur afin de voir les deux traits, puis vous pouvez également ajuster la largeur. Et vous pouvez également activer et désactiver les traits et les remplir avec le globe oculaire ici Vous pouvez également régler l' opacité des formes dans le panneau de transparence et définir les modes de fusion ici Nous parlerons du masquage dans une vidéo séparée. Vous m'avez déjà vu utiliser des échantillons pour recolorer des illustrations, mais vous pouvez également utiliser des échantillons pour enregistrer des palettes de Il permet même de réutiliser facilement la même palette de couleurs entre les fichiers Illustrator. Pour créer un nouvel échantillon, assurez-vous que la couleur souhaitée est définie ici, puis appuyez sur le bouton Nouvel échantillon À partir de là, vous pouvez ajuster la couleur si vous le souhaitez. Cette case à cocher pour Global signifie que si vous utilisez cette couleur dans votre illustration et que vous décidez ensuite de modifier l'échantillon, toutes les fois que vous avez utilisé cette couleur sont liées à cet échantillon Ainsi, si vous modifiez la couleur de l'échantillon, toutes les instances de cette couleur seront également mises à jour Créons cet échantillon. Vous pouvez voir que ce petit triangle dans le coin indique qu' il s'agit d'un échantillon global Maintenant, si je les sélectionne tous et que je les recolore avec cet échantillon global pour m' assurer qu'ils sont liés à l'échantillon global, puis je clique deux fois sur l' échantillon pour mettre à jour la couleur que je les recolore avec cet échantillon global pour m' assurer qu'ils sont liés à l'échantillon global, puis je clique deux fois sur l' échantillon de l'échantillon Vous pouvez voir que cela change toutes les instances de cette couleur. Comme je ne l'ai pas techniquement colorié avec l'échantillon global, cela n'a pas changé celui-ci. Je vais juste annuler ça. Une autre façon de créer des échantillons où vous pouvez en créer plusieurs à la fois est sélectionner plusieurs éléments dans votre illustration, puis d'accéder à ce nouveau dossier d'échantillons. Vous pouvez le nommer et je le fais à partir de l' Si j'avais sélectionné ici des échantillons que j'avais déjà créés, je pourrais simplement sélectionner les échantillons et créer ce groupe à partir des Ensuite, je vais leur donner toutes des couleurs globales et appuyer sur OK. Vous pouvez donc maintenant voir ce nouveau groupe d'échantillons ici. Si vous souhaitez enregistrer ce groupe d' échantillons afin de pouvoir l'ouvrir dans différents fichiers Illustrator, laissez-moi vous montrer comment procéder Vous devez donc sélectionner le dossier, puis accéder à ce menu et dire Enregistrer la bibliothèque Swatch en tant qu'ASE Par défaut, cela ouvre le dossier Swatches sur votre ordinateur. Vous pouvez le nommer, puis appuyer sur Enregistrer Maintenant, si j'ouvre un nouveau fichier Illustrator, les échantillons ne s'affichent pas automatiquement, mais vous pouvez accéder au menu ou à ce bouton ici accéder à Défini par l'utilisateur , puis rechercher les couleurs que vous avez enregistrées Cela va ouvrir un tout autre panneau d'échantillons, car lorsque j'ai enregistré ces échantillons, j'avais un tas d'autres échantillons dans le panneau d'échantillons, j'ai en fait tout enregistré Pour ne pas avoir enregistré tous ces échantillons, j'aurais juste eu besoin de les sélectionner puis d' appuyer sur le bouton de suppression Mais à partir de là, vous pouvez simplement faire glisser ce dossier dans votre panneau d'échantillons ou vous pouvez simplement ancrer l'ensemble du panneau Vous avez maintenant les échantillons que vous pouvez utiliser dans ce nouveau projet Vous pouvez également enregistrer des couleurs dans des bibliothèques. Les bibliothèques sont intéressantes car tout ce que vous y enregistrez est disponible dans n'importe quel programme Adobe. Je vais sortir de cette bibliothèque et en créer une nouvelle. Ensuite, sélectionnez l'illustration dont la couleur est celle que vous souhaitez ajouter. Cliquez sur le bouton plus, puis je vais l'ajouter comme couleur de remplissage. Ensuite, répétez cette opération pour toutes vos couleurs. Maintenant, si vous souhaitez recolorer quelque chose, vous pouvez simplement le sélectionner, puis cliquer sur l'une des couleurs ici pour le recolorer. L'outil magique Wan permet de sélectionner des objets qui ont quelque chose en commun, et il peut être très utile lorsque vous essayez de recolorer une œuvre d'art Je vais vous montrer comment cela fonctionne avec cet exemple. Mais d'abord, je vais simplement sélectionner tous ces carrés et les regrouper, puis je vais double-cliquer sur le groupe pour passer en mode isolation. De cette façon, cela n' affectera pas les couleurs de l' ensemble de ce gros document. Cela va juste affecter ce groupe. Maintenant, je vais aller chercher le Wantol magique qui se trouve ici ou c'est le raccourci clavier qui explique pourquoi Vous pouvez voir que si je sélectionne une couleur, elle sélectionne toutes les choses avec la même couleur de remplissage. Si vous souhaitez les ajouter à une sélection, sélectionnons également ces couleurs jaunâtres. Maintenez la touche Shift enfoncée et vous verrez la petite icône en forme de plus à côté de l'icône de votre baguette magique. Si vous souhaitez effectuer une soustraction dans une sélection, vous pouvez maintenir la touche Option ou Alt enfoncée pour obtenir un petit signe moins, puis cliquer sur la sélection que vous souhaitez soustraire Cela peut être utile pour recolorer une illustration car une fois que vous avez sélectionné quelque chose de la même couleur, vous pouvez entrer et changer toutes les couleurs en même temps Si vous devez personnaliser la façon dont l'outil Magic Wand sélectionne quelque chose, vous pouvez double-cliquer dessus. Et toutes ces options s'afficheront. Par exemple, vous pouvez cocher cette case pour vous assurer que l'opacité est prise en compte dans une certaine tolérance Vous pouvez constater que certains d'entre eux ont une opacité plus faible. Mais si je sélectionne cette couleur foncée, elle ne sélectionnera pas celles qui ont une opacité partielle car j'ai coché ce bouton d' opacité Ces paramètres sont parfaits si vous avez besoin de sélections personnalisées. De plus, si vous double-cliquez sur l'outil compte-gouttes de la même manière, vous pouvez ajuster les paramètres qu'il examine Le panneau du guide des couleurs peut être utile pour trouver les couleurs qui conviennent à une couleur sélectionnée. Donc, tout ce bloc de couleurs est groupé, donc je vais simplement double-cliquer pour accéder à cette couleur, puis je vais cliquer ici pour assurer qu'il la définit comme couleur de base. Vous pouvez voir que maintenant cela me donne des nuances et des teintes de cette couleur ainsi que d'autres couleurs qui pourraient bien aller avec Si vous allez dans le menu supérieur, vous pouvez modifier la règle d'harmonie pour trouver d'autres variations de palette de couleurs. Une autre méthode pour recolorer une illustration consiste à sélectionner d'abord votre illustration, puis à accéder à Modifier, Modifier les couleurs, puis à recolorer À partir de là, vous pouvez explorer de nombreuses options pour vous aider à créer une nouvelle palette de couleurs. Vous pouvez également cliquer sur l' onglet de recoloration générative et saisir une invite, puis l'IA proposera une palette de couleurs correspondant à cette invite 9. Créer et modifier des masques: Dans cette vidéo, vous découvrirez le masque de découpage, le mode côté dessiné, tracés composés et les masques d'opacité Dans Adobe Illustrator. Les masques de découpage permettent à un objet de recadrer un autre objet. Par exemple, je vais recadrer ce carré de manière à ce que vous ne voyiez que la moitié de ce cercle. Donc, d'abord, ils doivent se chevaucher et le carré doit être au-dessus du cercle Si vous devez ajuster l'ordre des couches, vous pouvez le faire dans le panneau des couches ou raccourcis clavier sont inclus dans le PDF téléchargeable. L'étape suivante consiste à sélectionner les deux formes, et le moyen le plus simple de créer un masque de découpage est d'utiliser le raccourci clavier, à savoir Commande 7 Vous pouvez maintenant voir que le carré est devenu invisible et le cercle n'est visible que là où il chevauche le carré Si vous souhaitez modifier un masque de découpage, il vous suffit de double-cliquer sur le masque de découpage pour passer en mode isolation, le montre cette barre en haut, puis vous pouvez ajuster chaque forme Pour quitter le mode isolation, il suffit de cliquer sur la barre en haut. Pour sélectionner un masque de découpage, vous devez vous assurer sélectionner le bord de la forme de découpage ou la partie de la forme qui est visible Donc, si je sélectionne simplement ici, il ne le sélectionne pas. Dans le panneau Calques, les masques de découpage sont appelés groupes de clips Et si vous les ouvrez, vous pouvez voir leur contenu. Et c'est également un moyen d'accéder aux formes qu'il contient afin de pouvoir les ajuster. Vous pouvez également ajouter des formes à un masque de découpage en les faisant glisser dans le panneau Calques Vous pouvez également relâcher le masque de découpage , puis le réappliquer Donc, pour libérer un masque de découpage, ce que je vais faire ici, vous pouvez utiliser le raccourci clavier, qui est l'option de commande 7 La forme carrée qui a été utilisée pour découper ce cercle existe Il n'y a tout simplement pas de fond ni de trait. Donc, si vous le vouliez, vous pouvez le remplir ou le caresser. De plus, si vous oubliez les raccourcis clavier, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit sur les formes et vous aurez les options pour découper le masque Ou s'il s'agissait d'un masque de découpage, vous auriez la possibilité de le relâcher ici Vous pouvez également recadrer des formes avec d'autres formes en utilisant le mode Dessiner à l'intérieur. Et il existe en fait trois modes de dessin. La première est la valeur par défaut, qui est draw normal. Le second est tiré au sort. Donc, si vous l' activez et que vous dessinez de nouvelles formes, elles seront automatiquement dessinées derrière les couches existantes. Peut-être que cela pourrait être utile dans certaines situations, mais honnêtement, je ne pense pas l'avoir déjà utilisé. Le dernier mode est Draw inside, et pour l'activer, nous devons sélectionner un élément dans lequel nous pouvons dessiner. Maintenant, je peux activer le mode dessiner à l'intérieur ou le raccourci clavier pour passer d'un mode à l'autre est Shift D. Vous pouvez voir que vous êtes en mode côté dessiné par ces traits, puis je vais prendre un outil de mise en forme, et si vous commencez à créer des formes, elles se trouveront à l'intérieur de cette forme originale. Vous pouvez ajouter n'importe quoi ici, qu'il s'agisse de textes, formes supplémentaires ou d'objets que vous dessinez, personnalisés avec l'outil stylo. Si vous souhaitez modifier les formes à l'intérieur, double-cliquez simplement. Et cela entrera en mode isolation où vous pourrez modifier. Vous pouvez également ajouter de nouveaux éléments en mode isolation. Pour sortir du mode Isolation, cliquez sur la barre en haut. Si vous accédez au panneau des calques, vous pouvez constater que lorsque vous utilisez le mode dessin et le mode latéral, vous créez en fait des groupes de clips ou des masques de découpage Donc, si je l'ouvre, vous pouvez voir toutes les formes qui composent ce groupe de découpage Et cette ellipse recadre tout le L'une des différences entre le mode dessin et le mode latéral et la simple création d'un masque de découpage est que cette forme qui recadre tout reste est visible lorsque vous travaillez en mode dessin et côté Par contre, si nous examinons le groupe de clips du dernier exemple de l'arboard précédent, vous pouvez constater que ce rectangle n'est pas visible De plus, si l'objet qui découpe les autres formes comporte un trait, ce trait sera appliqué par-dessus tout le reste, ce qui peut être plutôt sympa Pour expliquer plus en détail les différences entre le mode côté dessiné et le masque de découpage, je vais le recréer en utilisant des masques de découpage Donc d'abord, je vais juste le dupliquer, puis je vais relâcher le masque de découpage Maintenant, je dois m'assurer que ce cercle est en haut. Et pour avoir ce cercle comme arrière-plan et comme groupe de découpage, je dois le copier, le coller en place, donc le dupliquer, puis déplacer une copie vers Je vais maintenant sélectionner toutes ces couches et appuyer sur la commande 7 pour créer un masque de découpage Et vous pouvez voir que la couleur d' arrière-plan est visible, mais cela ne met pas le trait au-dessus de tout le reste, comme le faisait le mode côté dessiné. Une autre différence entre l'utilisation mode côté dessiné et la création de masques de découpage est que si vous voulez ajuster la forme de l'objet qui découpe tout le reste, donc je vais utiliser l'outil de sélection directe ajuster la forme de ce cercle, vous pouvez voir que je peux le faire, tout le découpage Maintenant, si je passe à cette version du masque de découpage, si j'utilise l'outil de sélection directe pour ajuster la forme qui découpe tout le reste, agit d'une forme distincte de la forme d'arrière-plan. Ainsi, lorsque j'ajuste le masque, il ne fait qu'ajuster le masque, pour obtenir un aspect différent Si vous souhaitez également ajuster la forme de l'arrière-plan , vous devez le faire manuellement. Cela peut donc être ce que vous voulez ou non, et cela peut vous aider à décider si vous souhaitez utiliser mode côté dessiné ou simplement créer une masse vestimentaire. Les tracés composés peuvent être utiles pour découper des formes à partir d'autres formes, et ils fonctionnent de la même manière que l'option d'exclusion de Pathfinder Donc, sur ces deux formes, je vais utiliser le Pathfinder Exclude Sélectionnez donc les deux , puis cliquez sur le bouton d'exclusion. Ensuite, pour celui-ci, je vais les sélectionner tous les deux, puis créer un chemin composé en utilisant le raccourci clavier , à savoir Commande 8. Si vous oubliez le raccourci clavier, vous pouvez toujours cliquer avec le bouton droit de la souris pour trouver cette option. Remarquez que dans le résultat final, Pathfinder Exclude a choisi la couleur de la forme avant et que les tracés composés ont choisi la couleur de la forme arrière Quoi qu'il en soit, si vous allez dans le panneau des couches, vous pouvez voir que les deux méthodes ont en fait créé un chemin composé. Donc, à partir de là, ces deux formes vont agir de la même manière. Un tracé composé doit comporter plusieurs tracés différents, et si vous souhaitez en modifier un, vous pouvez utiliser l'outil de sélection directe , puis modifier les points individuels du tracé. Ou une autre façon de le faire serait d'utiliser l'outil de sélection, puis de simplement double-cliquer sur l'un des tracés, puis de déplacer le tracé entier ou faire pivoter ou autre chose du genre. Cela vous met en mode isolation. Donc, pour quitter le mode isolation, il suffit de cliquer sur cette barre. Si vous souhaitez libérer un chemin composé, assurez-vous qu'il est sélectionné, puis cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et lancez le chemin composé. Je vais juste annuler cela et vous montrer qu' une autre façon de le trouver est d'accéder à l'objet, puis de libérer le chemin composé, ou de découper un long graphique du clavier pour faire la même chose. La forme intérieure est là. C'est juste la même couleur que la forme extérieure. Un autre type de masque est le masque d'opacité, et cela se fait dans le panneau Transparence Cela utilise le noir pour masquer et le blanc pour afficher, même manière que les masques fonctionnent dans Photoshop. Je vais donc simplement déplacer ce texte sous ce dégradé, puis sélectionner les deux et cliquer sur Créer un masque dans le panneau Transparence. Et vous pouvez voir que les zones blanches montrent le texte en dessous plus que les zones noires ne montrent le texte en dessous de l'est. Et il s'agit toujours d'un texte modifiable, vous pouvez donc entrer et modifier le texte Et bien sûr, cela fonctionne également sur d'autres couches que le texte. Si vous souhaitez ajuster l'autre forme qui effectue le masquage, vous pouvez le faire en cliquant dessus ici, puis vous pourrez effectuer des ajustements Si vous avez sélectionné Clip ici, alors si vous déplacez la forme à l'origine du découpage, l'objet à découper ne sera pas du tout visible en dehors de cette Sinon, si vous désactivez cette option, elle sera complètement visible en dehors de la forme qui effectue le masquage Une autre option consiste à inverser le masque, ce qui permet de masquer le blanc et d'afficher le noir 10. Prochaines étapes: Merci d'avoir regardé. Si vous avez trouvé ce cours utile, cela m'aiderait si vous laissiez un avis. Pour mettre en pratique ce que vous avez appris ici, regardez le cours suivant pour apprendre à illustrer un ensemble d'icônes. Vous pouvez ensuite regarder ce cours pour apprendre à les animer dans Adobe After Effects Et si vous en cherchez toujours plus, consultez mon programme complet d' apprentissage du motion design. Merci encore d'avoir regardé.