Illustration gastronomique : comment dessiner vos recettes festives préférées | Christine Nishiyama | Skillshare
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Illustration gastronomique : comment dessiner vos recettes festives préférées

teacher avatar Christine Nishiyama, Artist at Might Could Studios

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:12

    • 2.

      Planifiez votre composition

      12:45

    • 3.

      Ébauchez votre recette

      1:43

    • 4.

      Encrez vos esquisses

      4:04

    • 5.

      Peaufinez votre illustration

      8:24

    • 6.

      Réflexions finales

      0:42

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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projets

À propos de ce cours

Dans cette classe, nous allons nous plonger dans une ambiance festive et dessiner nos recettes préférées ! Parmi les questions qu'on me pose, il y en a une qui revient souvent :

Dans ce cours, nous allons donc non seulement nous plonger dans nos souvenirs et la nostalgie de nos vacances, mais également nous concentrer sur les DECISIONS que je prends dans le cadre de mon processus. Pour ce faire, je vais vous expliquer ma démarche étape par étape pour illustrer une recette d'après un texte, ainsi que mon style de prise de conscience.

Ce cours repose essentiellement sur une diffusion directe en continu. Je conçois, dessine et travaille en montrant chaque étape. 

Nous allons commencer par une zone de texte remplie de mots et un fichier Photoshop vierge, puis nous allons agencer le texte, planifier la composition, ébaucher la recette, appliquer de l'encre dans les esquisses et faire quelques dernières retouches. Vous allez voir ce que je fais et écouter mes explications à chaque étape.

Je vais utiliser Photoshop et Procreate sur mon iPad Pro, mais ces concepts et étapes de base sont les mêmes quels que soient les outils que vous employez. Vous pouvez donc utiliser les outils que vous préférez !

Bon ! Nous allons commencer par nous plonger dans cet esprit festif et dessiner quelques plats !

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Merci beaucoup ! < 3

 

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Christine Nishiyama

Artist at Might Could Studios

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Hallo! I'm Christine Nishiyama, artist + founder of Might Could Studios.

I make books and comics, and I draw a whoooole lot. I teach aspiring and established artists, helping them explore their art, gain more confidence, and discover their unique artistic styles.

My core belief is that art is good and we should all make more of it. 

Instagram: Yeewhoo, I quit all social media! 

Books: Check out my books here, including a graphic novel series with Scholastic!

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Compétences associées

Art et illustration Dessin et encrage
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je suis Christine Nishiyama, illustratrice des studios Might Could. Dans ce cours, nous allons entrer dans l'esprit des Fêtes en dessinant nos recettes préférées. Une des questions que j'entends le plus de mes élèves est une forme de comment décider où mettre quoi dans une composition ? Comment décider comment composer une illustration ? Comment prendre un tas de texte et décider comment transformer en une composition illustrée conçue ? Donc, dans ce cours, non seulement nous allons plonger dans nos souvenirs et notre nostalgie des Fêtes, mais je vais aussi me concentrer sur les décisions que je prends dans mon processus. Pour ce faire, je vais vous emmener à travers mon processus étape par étape d'illustration d'une recette basée sur le texte, style de la conscience. Ce cours a été essentiellement fait comme un flux en direct, avec moi la conception, le dessin et le travail tout en parlant à chaque étape. Donc, vous pouvez voir chaque étape en chemin comme je le fais, avec moi parler à travers les étapes, expliquer pourquoi je les fais et comment un succès ou une erreur mène à la suivante dans une illustration. Nous allons passer d'une zone de texte pleine de mots dans un fichier Photoshop vierge à l'organisation du texte, à la planification de la composition, à l'esquisse de la recette, l' encrage des croquis et à l'affinement final. À chaque étape, vous verrez ce que j'ai fait et vous entendrez pourquoi je l'ai fait, et je veux que vous fassiez l'illustration avec moi. J' utiliserai Photoshop et Procreate sur mon iPad Pro, mais ces concepts et étapes de base sont les mêmes quels que soient les outils que vous utilisez, alors n' hésitez pas à utiliser ce que vous voulez le mieux. Tout d'abord, choisissez votre recette de vacances préférée. C' est peut-être quelque chose que ta grand-mère apporte chaque action de grâces ou quelque chose que ton père cuisine chaque matin de Noël. La recette que je vais illustrer est le goulash tchèque avec des boulettes. Cela me fait me souvenir de mon séjour à Prague en hiver et me réchauffe en y réfléchissant. Alors entrons dans cet esprit des Fêtes et commençons à dessiner de la nourriture. 2. Planifiez votre composition: La première étape de notre processus consiste à taper votre recette dans Photoshop. Vous pouvez faire votre taille de fichier ce que vous voulez, mais je commence ici à environ 8,5 x 11 pouces. J' ai mis en place quelques bordures ici parce que la mienne va en fait être imprimée dans un livre de cuisine plus tard, mais vous pouvez configurer la vôtre pour juste avoir environ un quart de pouce de bordure de tous les côtés si vous le souhaitez. J' ai ma recette tapée ici. L' étape suivante consiste à essayer d'obtenir une certaine hiérarchie. moment, tout est de la même taille. Nous voulons avoir des choses plus grandes que d'autres pour faire une hiérarchie et faire savoir à votre œil où aller pendant que vous lisez la page. Vous commencez généralement par des choses qui sont plus grandes et passez à des choses plus petites. Je vais retirer le titre de ma recette, et les ingrédients, et commencer à travailler avec ceux-ci. Je vais juste prendre ça, faire une nouvelle boîte de texte, sortir les ingrédients, et les mettre dans leur propre boîte de texte. Ensuite, je vais faire ressortir mon en-tête en augmentant la taille de la police. Vous pouvez également jouer avec ne pas avoir tout être sur une seule ligne. Ensuite, je vais mettre les portions et le temps un peu plus petit en dessous. Maintenant, nous avons un en-tête et un sous-en-tête, et nous commençons déjà à être un peu plus organisés. Maintenant, je vais prendre ma liste d'ingrédients ici et commencer à jouer avec. Je pense que je veux l'avoir dans ce coin, mais il serait probablement mieux si je le faisais en deux colonnes au lieu d'une longue colonne. De cette façon, il irait dans ce petit rectangle ici où se trouve mon en-tête. Heureusement, j'ai 10 choses dans ma liste d'ingrédients, donc je vais juste copier et coller cinq d'entre eux et faire deux colonnes. Je pense que je vais aussi descendre cette deuxième ligne dans l'en-tête parce que les parenthèses commencent à jaillir dans ce petit peu de G. Je vais juste ajuster un peu le laisser-passer entre ces lignes ici. Ensuite, puisque j'ai en fait deux recettes ici dans la même propagation, je vais faire la même chose de l'autre côté avec ma deuxième recette. Maintenant, l'une des astuces que j'aime utiliser pour planifier ma composition avant de commencer à dessiner, est d'utiliser des formes. Je sais ici avec mes ingrédients, je vais avoir une forme rectangulaire, comme ce que le type fait en ce moment. Je vais juste aller de l'avant et mettre une boîte derrière ça à une couleur bleu clair. instant, je n'ai pas décidé si je veux vraiment avoir des boîtes dans ma recette ou non, parce que je l'illustre comme une bande dessinée, et parfois je dessine les boîtes, et parfois je ne le fais pas. Je veux me donner la possibilité d'avoir ces lignes plus tard, donc je vais aller de l'avant et mettre cette boîte ici, et alors que je dessine, je prendrai cette décision en fonction de la façon dont se déroule le dessin. Maintenant, j'ai mes boîtes là-bas, et je vais commencer à travailler avec le reste du texte et essayer de l'organiser. Parfois, je saurai que je veux que quelque chose arrive à la fin. Par exemple, dans cette recette, je sais que je veux la dernière chose dans la recette, comme la chose qui dit, ok. Maintenant, servez votre nourriture pour être dans le coin inférieur droit parce que c'est là que vous allez naturellement terminer la lecture. Je vais prendre le dernier élément de la recette et aller de l'avant et le mettre là-bas, donc je sais que c'est là que je dois finir. Je sais aussi que je veux que cette dernière étape soit un grand showstopper. Je ne veux pas que ce soit une petite boîte faible à la fin que vous remarquez à peine, je veux que vous sachiez que vous êtes à la fin de la recette et que vous vous sentiez satisfait. Je vais aller de l'avant et partitionner cette base pour ça, sorte que je ne manque pas d'espace comme je l'ai prévu. Ensuite, je pense que ce serait bien de prendre cette même zone de texte, et de la répéter au début de la recette, parce que cela vous donnera une petite répétition, et un bel équilibre sur la propagation. Je vais juste mettre cette boîte ici, puis je vais sortir mon premier article de la recette, et commencer à travailler avec elle un peu. Il est important avec cette première étape de la recette d'essayer de comprendre à quoi vous voulez que votre type ressemble. On peut toujours le changer plus tard, mais je vais mettre chaque chose sur une boîte de texte différente. Il va être beaucoup de travail de revenir en arrière et tout changer si je décide que, par exemple, je veux que tout ait une audace différente ou une taille de police différente, je vais devoir retourner dans chaque zone de texte et le faire. Si je peux aller de l'avant et le mettre en place maintenant et le faire au fur et à mesure, alors je n'aurai pas à revenir plus tard et tout changer. Donc, fondamentalement, je veux avoir un en-tête comme nous avons déjà parlé avec la hiérarchie, donc je vais mettre mon étape un, le travail de préparation, sur sa propre ligne et l'auditer un peu, et l'auditer un peu et l'avoir dans toutes les majuscules. Les instructions réelles seront dans le cas de la phrase, et je vais bosser vers le haut le laisser un peu pour qu'il semble plus équilibré. Je pense que ça a l'air plutôt bon pour ma première boîte. Vous pouvez voir comment cette boîte bleue me dit l'espace que j'aurai plus tard pour attirer. Je commence par ceci, parce que je viens plus d'un fond de design, d'un état d'esprit de design. Je ne veux pas juste commencer à dessiner tout, je veux le planifier avant de commencer à dessiner. Je sais que j'ai de la place pour tout et je sais combien d'espace je dois dessiner chaque pas. Maintenant, je vais fondamentalement juste passer à travers et continuer faire ces formes et à espacer les étapes dans la recette. Je l'ai fait, mais je ne suis pas vraiment content de ça. Je vais l'enregistrer en tant que nouveau fichier, afin que je puisse continuer à jouer avec, mais si je veux, je peux revenir à cela plus tard si je n' aime pas où je finis après avoir déconné un peu plus. Je pense que c'est désordonné et aussi fade. Je vais juste supprimer tout ça et recommencer à zéro. Ce que je vais faire pour essayer de l'organiser, c' est que je vais prendre cette première boîte ici et la répéter six fois, sorte que j'ai six niveaux qui traversent et qu'ils sont tous de la même taille. Je vais le tirer vers le bas, donc ils sont uniformément espacés dans la composition. Maintenant, j'ai ce cadre dans lequel travailler, et je vais commencer à briser les boîtes en fonction de la façon dont la recette circule. Il y a quelques étapes qui vont ensemble, comme le lait et la levure doivent être regroupés ensemble, puis aussi à la fin où j'ai tranché les boulettes, je l'ai divisé cette étape en trois sous-étapes. J' utilise ces organisations de la recette sont prêts à m'aider à organiser ma composition. Je pense aussi à l'arrière de ma tête à la façon dont je vais dessiner chaque pas. Par exemple, à l'étape quatre mix, il y a beaucoup de choses là-dedans. J' ai besoin d'ajouter un grand bol, peut-être un fouet, deux types de farine, ajouter du sel, ajouter du mélange de levure, et en remuant. C' est beaucoup à tenir dans une seule boîte, même si je ne dessine pas du tout. Donc je vais faire cette boîte un peu plus longue et plus grande que les autres boîtes autour d'elle. Ensuite, par exemple, avec cette étape 11, comme je l'ai dit, je l'ai décomposé en sous-étapes, et je sais que cela va être difficile pour les gens de comprendre simplement à partir des mots. Vous prenez un morceau de ficelle et le mettez sous le pain de boulettes, puis enroulez la ficelle autour, et tirez la ficelle pour couper le pain. Quand vous dites ça à haute voix ou que vous le lisez, ça n'a pas vraiment de sens, j'ai vraiment besoin de l'illustration pour communiquer ce que vous êtes censé faire aux gens. Je veux avoir beaucoup de place dans cette étape, pour montrer ce que vous êtes censé faire avec les illustrations. Je vais donner deux grandes illustrations entières ici pour un enveloppement autour du haut, selon l'orthographe mal orthographiée ici, et tirer serré avec les cordes croisées. Alors j'ai encore de la place pour un grand pas 12 à la fin. C' est le plus grand de cette page et pas le spread entier, mais le plus grand de cette page, et donc il va certainement se démarquer et vous allez être satisfait à la fin. Maintenant, en remontant en haut, j'ai aussi réalisé que je n'avais pas organisé ces premiers pas de la meilleure façon. J' ai une énorme boîte pour l'étape 3, mélanger l'œuf quand vraiment c'est une étape assez simple, je n'ai pas besoin d'une grande boîte juste pour montrer battre l'œuf. Je vais y retourner et affiner un peu le texte, essayer d'avoir plus d'espace pour mes dessins. Je vais supprimer tous les mots dont je n'ai pas besoin, ou essayer de reformuler les choses, sorte que j'ai moins d'espace pour le texte et plus d'espace pour le dessin. Ensuite, je vais déplacer l'œuf de l'étape 3 ici, et je pense que je pourrais le changer. Je vais faire cette première étape. Vraiment ces étapes sont interchangeables, cela ne va pas changer la recette pour moi de les faire dans un ordre différent, et cela aide beaucoup le design pour moi de les réorganiser. Je peux avoir l'œuf dans la première, je peux avoir l'œuf et le lait dans ces deux petites boîtes, puis la levure dans la plus grande boîte, parce que cela va avoir besoin de plus d'illustration, une illustration plus grande que juste battre l'oeuf est. Avec ce projet, j'ai beaucoup de liberté créative. Je peux essentiellement faire ce que je veux avec ce projet client. Cela dépendrait totalement de votre client. Si vous faisiez un illustré pour une recette, vous voudrez vérifier avec le client ou avec l'auteur de la recette pour vous assurer que vous pouvez réorganiser le texte, car ce serait une grosse affaire si vous changez la recette et n'était pas d'accord. Mais c'est ma contribution au livre de recettes, donc je suis autorisé à en faire ce que je veux. Alors je vais juste passer par le reste des étapes et faire la même chose. Essayez de découper des mots où je peux ou de simplifier le libellé, sorte que je puisse avoir plus de place pour le dessin, et moins de place pour les mots. J' essaie également d'équilibrer l'endroit où le texte se trouve dans chaque boîte. Je ne veux pas avoir tous les textes dans le coin inférieur gauche de chaque boîte, ce serait un peu répétitif. Je vais aussi passer à travers et réajuster où le texte est dans la boîte. qui traite aussi de penser à l'avenir ce que je vais dessiner à l'avenir. Maintenant, je pense que je suis plutôt content de cette composition. Comme je l'ai dit, nous pouvons toujours changer tout cela à l'avenir lorsque vous dessinez, encrage ou trouvez, tout cela est modifiable, mais j'aime vraiment avoir ce plan pour aller de l'avant. Je me sens beaucoup plus confiant à mon dessin si je sais combien d'espace je dois travailler pendant que je dessine. Passons maintenant à la phase de dessin. 3. Ébauchez votre recette: D' accord. Alors maintenant, la partie amusante, on va commencer à dessiner. J' ai donc exporté ma composition conçue en JPEG et l'ai importée dans Procreate sur mon iPad pro. C' est là que je vais dessiner ma recette, mais vous pouvez utiliser tous les outils que vous préférez. Vous pouvez simplement dessiner ça sur un stylo et du papier, sur un autre type de tablette, sur du papier calque, vous pouvez utiliser vraiment ce que vous voulez, tout le même processus. Je vais juste définir ma typographie et mes boîtes à une faible opacité, puis faire un nouveau calque sur le dessus et commencer à dessiner. Vraiment, je fais juste des esquisses à ce stade, je n'essaie pas de me dire que quelque chose est stupide. Je n'essaie pas de jeter des idées. Je dessine tout ce qui me vient dans la tête. Parfois, j'aime une idée et je continue à la suivre. Parfois, je dessine quelque chose complètement et puis efface parce que je déteste ça. C' est vraiment juste le sortir de ta tête et de voir ce qui mène à la prochaine chose. J' aime aussi avoir un équilibre entre garder les choses dans la boîte à dessin, dans les boîtes de composition que nous avons faites, et laisser les choses sortir de la boîte. Comme je l'ai déjà dit, je n'ai pas tout à fait décidé si je veux décrire ces boîtes dans l'illustration finale ou non, mais de toute façon, il serait bon d'avoir des choses à l'intérieur de la boîte et à l'extérieur de la boîte. Cela m'ajoute un peu de profondeur et d'intérêt à votre composition. Alors passez à travers et esquissez chacune de vos étapes, se souvenant de ne pas vous dire que quelque chose est une mauvaise idée, juste aller avec tout ce qui sort. Vous pouvez toujours changer, effacer ou redessiner ce que vous voulez. 4. Encrez vos esquisses: Maintenant, j'ai fait tous mes croquis et je suis prêt à passer à l'encrage. encrage est juste la prochaine étape de mon processus, vous n'avez certainement pas besoin d'encre si vous n'aimez pas ou ne voulez pas, ou cela ne fait tout simplement pas partie de votre style. Vous pouvez simplement affiner votre dessin au crayon ou vous pouvez le peindre, vous pouvez faire ce que vous préférez, cependant vous préférez illustrer. Mais ce que j'aime faire est de croquis puis d'encre. J' aime la propreté et l'audace des lignes. Je n'aime pas avoir beaucoup de croquis dans mes dessins. J' aime ça dans les dessins des autres, ça ne me semble pas vraiment bien quand je dessine comme ça. Je préfère avoir des lignes encrées propres à la fin. J' y suis allé et j'ai encré tous les croquis, et maintenant je vais passer à travers et ajouter un peu de trucs supplémentaires. J' aime l'idée, maintenant que je passe par cela, d'ajouter des effets sonores et aussi d'ajouter une typographie de script dessinée à la main pour être un contraste avec tous les San Serif et tous les casquettes. Je vais juste passer à travers et dessiner un tas d'effets sonores. Je suis devenu fou avec les effets sonores, c'est beaucoup trop. Je vais certainement passer par et supprimer certains d'entre eux dans la phase de raffinement. Mais pour l'instant, je vais juste les dessiner tous donc je les ai pour plus tard et je les mets sur un nouveau calque pour pouvoir supprimer ce que je ne veux pas plus tard. Puis, j'ai également décidé enfin, que je veux esquisser les boîtes. Je pense que cela aidera à organiser la recette et à garder tout clair parce que cette recette de boulettes de pain est folle avec toutes les boîtes et donc je pense qu'ils ont besoin des contours pour vraiment dire au lecteur, « C'est une étape dans cette boîte, vous passez maintenant à l'étape suivante dans l'encadré suivant ». Sinon, je pense qu'ils pourraient tous commencer à courir ensemble et il pourrait ne pas être clair où vous êtes censé aller ensuite même s'ils sont numérotés, je pense que visuellement, cela pourrait ne pas être clair. Aussi dans cette étape, je vais peindre certaines valeurs sur mon illustration. Je ne fais pas toujours ça, mais je le fais avec beaucoup de mes illustrations. Ce livre de cuisine particulier va être imprimé en noir et blanc, donc je ne peux pas peindre dans toutes les couleurs, mais je peux peindre en valeurs juste avec quelques gris. Je vais choisir le pinceau à gouache et procréer et le mettre à une faible opacité, puis peindre dans certaines valeurs tout au long de ma composition. Je vais essayer d'équilibrer les valeurs dans toute la pièce, alors j'ai un bon équilibre entre les valeurs légères, moyennes et sombres dans toute la composition. Il est également important de garder certaines valeurs les mêmes pour certains sujets. Par exemple, ma pâte dans la recette des boulettes de pain doit toujours être blanche pour qu'ils sachent comme, « Oh oui, c'est la pâte que j'ai vue à la dernière étape ». Si je passais de la pâte blanche à la pâte grise à la pâte noire, alors cela rendrait la lecture de la recette beaucoup plus compliquée. Avoir les valeurs apporte également un autre type de hiérarchie dans la composition. Si tout est juste des contours blancs et noirs, cela fait que tout se mélange et c'est comme une valeur plate, un design plat, et donc avoir valeurs différentes et surtout travailler avec quelques valeurs, comme j'ai vraiment juste obtenu léger, moyen et sombre ici, aide vraiment à faire les choses se démarquer et vous donne une certaine hiérarchie que vous lisez à travers la recette. Votre oeil est conduit à la prochaine chose par les valeurs. Maintenant, je suis content de mon encrage, je suis content de ma peinture, je suis content de mes lignes, je suis plutôt content de tout ça, donc je vais passer à l'étape du raffinement. 5. Peaufinez votre illustration: Après avoir terminé l'encrage, j'ai exporté l'illustration sous forme de fichier Photoshop en couches et l'ai enregistrée dans Dropbox. Puis j'ai ouvert ça dans Photoshop sur mon ordinateur. Puis j'ai copié ma typographie à partir de la composition originale que nous avons faite et l'ai collée sur ce nouveau document. Maintenant, j'ai mon illustration que j'ai dessinée et procréée et j'ai mes textes en direct modifiables que j'ai créés à l'origine dans Photoshop. Maintenant, si je voulais changer quoi que ce soit, je peux quand même. Je vais également désactiver les couches de typographie qui étaient dans mon fichier procreate parce que je n'en ai pas besoin maintenant, j'ai le texte modifiable réel. Maintenant, je vais passer à travers et faire des améliorations ou des ajustements que je vois en regardant en profondeur la recette. La première chose que je vois ici est que, le temps et les portions est à l'air écrasé entre l'en-tête et la tête de la fille portant des lunettes, donc je vais ajuster et jouer avec la taille et la doublure de cela pour faire ça a l'air un peu mieux. Alors je vais faire la même chose de l'autre côté pour qu'ils correspondent. Je vais aussi audacieux le temps et les portions et sans gras le temps réel et les portions, donc c'est évident que c'est comme un petit sous-en-tête. Maintenant, ici, dans cette étape, j'ai délibérément mis ceux-ci sur une couche différente parce que je savais que j'allais vouloir les déplacer. Vous pouvez voir que le paprika, la feuille de laurier, le sel, le lait et l'eau sont tous en train de frapper cette ligne de panneau et je ne veux pas que ça. Maintenant, je vais décider, est-ce que je veux qu'ils brisent la ligne et que je vais effacer une partie de la ligne, ou est-ce que je veux les déplacer à l'intérieur de la boîte ? Je vais jouer avec ces options pour voir ce que je veux faire. Je pense que ça a l'air beaucoup mieux. Ce mot, effet sonore ici est également en train de briser la ligne du panneau et je ne veux pas qu'il le fasse. Je vais jouer et expérimenter où je veux qu'il soit. Alors la même chose ici avec le clignement, je vais décider si je veux qu'il brise la ligne du panneau ou non. Je pense qu'il y a assez de place ici pour ça. Oui, il y en a. Cool. Même avec le bip, bip. Mais je pense que ce bip, bip n'a vraiment nulle part où aller, donc je vais devoir effacer une partie de la ligne du panneau ici, ce qui n'est pas une grosse affaire. Comme je l'ai dit, ça devient fou avec toutes les choses de cette enzyme de recette. Peut-être, je pourrais faire le script pas se démarquer autant si je change la valeur de celui-ci, si je le faisais gris au lieu de noir, mais je ne suis pas vraiment sûr si j'aime ça, donc je vais jouer avec, mais je pense que je ne ça ne l'aime pas vraiment comme ça. Puis la schooka, schooka, j'aime vraiment l'idée de cet effet sonore. Je pense que c'est mignon et ça ajoute de l'humour, mais il n'y a pas de place pour ça et cette page devient folle. Je dois supprimer tout ce que je peux, donc je vais m'en débarrasser, même si ça me plaît. Alors oui, ces lignes doivent aller. Ils ne sont pas nécessaires et ils compliquent les choses. Qu' est-ce qu'ils ont à voir avec l'éducation ? J' ai fait ce bonjour visage souriant comme blague à moi-même, donc je vais supprimer ça. Je suis tout grand maintenant, je pense que c'est mignon, mais rien d'autre dans cette recette n'est de parler et d'anthropomorpher la pâte, mais seulement à cet endroit, donc c'est bizarre. Si je l'ai fait tout au long, ça pourrait être cool, mais c'est bizarre de le faire en un seul endroit. Je vais supprimer ça et je vais supprimer le swish et le petit couteau parce qu'il n'y a pas de place pour ça. J'aime bien le Rolly. Je pense que cela va là et cela donne aussi un peu plus d'instructions. Puis les 2,5 pouces de diamètre, j'ai vraiment besoin, ça fait partie de la recette que je viens de sortir et de mettre dans le script, mais j'ai besoin que là-dedans. C' est vraiment important pour la recette. Mais je pense que je peux l'écraser un peu en le faisant 2,5 pouces de diamètre au lieu de 2,5 pouces de diamètre. J' enlève juste quelques mots dont je n'ai pas vraiment besoin. Tu sais toujours ce que ça dit maintenant et ça va mieux. La pat, pat, j'aime, et ça va bien. Il remplit un peu l'espace vide. Le schloop, j'aime vraiment, je pense que je peux l'adapter ici. J'aime le schloop. Oui. Je vais juste me débarrasser de cette ligne ici. Blub, j'aime bien, mais désolé, blub, il n'y a pas de place. Schlink, ça n'a même pas de sens, je me débarrasse de celui-là. Oh, ouais. Ça n'a pas de sens, je m'en débarrasse. Cross, j'aime et je pense que ça vous donne aussi quelques instructions, vous savez que vous êtes censé sillonner les cordes si vous pouvez le dire par l'illustration et que ça correspond, donc je vais laisser celle-là. demi-pouce d'épaisseur, le même diamètre, celui-ci est important pour moi de partir et ça va, donc c'est bon. Je viens aussi de réaliser que mes flèches sont toutes noires, quand je me demande si elles devraient correspondre à la typographie du script. Je vais copier tous ceux, sélectionner tous ceux, et les mettre dans la couche de script. Maintenant, ça s'appelle la couche de script et de flèches, sorte qu'ils sont tous les mêmes. Je vais le changer en gris, mais je n'aime vraiment pas le gris. Je vais le rendre noir. Décision prise, Écriture maintenant noire. Alors c'est aussi un script, donc je vais copier ça. Il dit essentiellement, bon appétit en tchèque et je ne sais pas comment le prononcer, donc je suis désolé de ne pas le dire, mais je le gâcherais extrêmement mal. J' ai changé d'avis. Je pense que je vais retourner au script gris. Alors j'ai mon petit nom ici et j'aime briser le panneau juste là, donc je vais laisser ça. Maintenant, j'ai peint sur le Type, sous les instructions Type à certains endroits. Je n'étais pas sûr de ce que je voulais vraiment en faire. Si je voulais peindre le tout ou travers les mots ou si je voulais que les mots soient toujours sur un fond blanc. Je n'étais pas sûr et je ne l'ai pas fait de même dans chaque boîte. Maintenant, je vais retourner et effacer une partie de la peinture là où je ne veux pas de peinture. J' ai ça sur une gomme douce pour que tu n'aies pas une ligne dure où j'efface, c'est comme une effacement graduel. Ensuite, il y a quelques taches dans la peinture où vous pouvez voir un peu de divergence. Je ne sais pas comment tu appellerais ça. Il y a une ligne ici que je n'aime pas. Je suis sûr que certaines personnes n'en voudraient pas, mais je n'aime pas ça. Je vais utiliser cet outil de fusion ici, cette petite main avec un doigt et juste passer comme si c'était un peu bizarre comme une ligne dure ici dans la peinture et donc je vais juste tacher ça pour ne pas le voir. Ensuite, je vais juste faire une dernière vérification à travers toute l'illustration zoomée. J' aime parfois quand la peinture dépasse les lignes, mais parfois, c'est trop. Je vais effacer des choses qui ont l'air bizarres, mais laisser certaines d'entre elles parce que j'aime un peu de désordre. Je ne veux pas que tout soit parfait. Je pense que je suis satisfait de cela maintenant. Passons à la dernière vidéo. 6. Réflexions finales: C' est ça. Maintenant, vous avez votre recette de vacances illustrée. C' était un peu une classe différente pour moi, enregistrant le flux de style de conscience pendant que je travaillais. J' espère vraiment que vous avez apprécié ça. Merci beaucoup d'avoir rejoint ce cours et j'espère que vous décidez de faire votre propre recette de vacances illustrée. Une dernière chose que je voulais mentionner, si vous aimez mes cours, s'il vous plaît envisager de vous inscrire à ma newsletter e-mail. J' annonce toujours mes nouveaux cours, cadeaux sur les promotions de mon site Web, les produits et plus encore sur cette newsletter. N' oubliez pas de vous joindre si vous êtes intéressé par nouvelles choses que j'ai préparées dans mes Cook Studios. J' espère vous voir dans la prochaine classe et de joyeuses vacances.